Το μυστηριώδες χαμόγελό της σαγηνεύει. Κάποιοι βλέπουν σε αυτήν θεικη ομορφια, άλλα - μυστικά σημάδια, τρίτο - μια πρόκληση για τους κανόνες και την κοινωνία. Αλλά όλοι συμφωνούν σε ένα πράγμα - υπάρχει κάτι μυστηριώδες και ελκυστικό σε αυτήν.
Ποιο είναι το μυστικό της Μόνα Λίζα; Υπάρχουν αμέτρητες εκδόσεις. Εδώ είναι τα πιο κοινά και ενδιαφέροντα.
Αυτό το μυστηριώδες αριστούργημα έχει προβληματίσει ερευνητές και ιστορικούς τέχνης για αιώνες. Τώρα οι Ιταλοί επιστήμονες έχουν προσθέσει άλλο ένα στρώμα ίντριγκας, υποστηρίζοντας ότι ο Ντα Βίντσι άφησε μια σειρά από πολύ μικρά γράμματα και αριθμούς στον πίνακα. Όταν τα δει κανείς με μικροσκόπιο, τα γράμματα LV μπορούν να φανούν στο δεξί μάτι της Μόνα Λίζα.
Και στο αριστερό μάτι υπάρχουν επίσης κάποια σύμβολα, αλλά όχι τόσο ευδιάκριτα όσο τα άλλα. Μοιάζουν με τα γράμματα CE ή το γράμμα Β.
Στην αψίδα της γέφυρας στο βάθος του πίνακα υπάρχει η επιγραφή είτε «72» ή «L2» ή το γράμμα L, και ο αριθμός 2. Επίσης στον πίνακα υπάρχει ο αριθμός 149 και ο τέταρτος σβηστός αριθμός μετά από αυτούς. .
Σήμερα αυτός ο πίνακας, διαστάσεων 77x53 εκ., φυλάσσεται στο Λούβρο πίσω από χοντρό αλεξίσφαιρο γυαλί. Η εικόνα, φτιαγμένη σε σανίδα λεύκας, καλύπτεται με ένα δίκτυο κρακελούρων. Έχει περάσει από μια σειρά από όχι πολύ επιτυχημένες αποκαταστάσεις και έχει σκοτεινιάσει αισθητά για πέντε αιώνες. Ωστόσο, όσο παλαιότερος γίνεται ο πίνακας, τόσο περισσότερο κόσμο προσελκύει: το Λούβρο επισκέπτονται 8-9 εκατομμύρια άνθρωποι ετησίως.
Και ο ίδιος ο Λεονάρντο δεν ήθελε να αποχωριστεί τη Μόνα Λίζα και ίσως αυτή είναι η πρώτη φορά στην ιστορία που ο συγγραφέας δεν έδωσε το έργο στον πελάτη, παρά το γεγονός ότι πήρε την αμοιβή. Ο πρώτος ιδιοκτήτης του πίνακα - μετά τον συγγραφέα - ο βασιλιάς Φραγκίσκος Α' της Γαλλίας ήταν επίσης ενθουσιασμένος με το πορτρέτο. Το αγόρασε από τον Ντα Βίντσι για απίστευτα χρήματα εκείνη την εποχή - 4000 χρυσά νομίσματα και το τοποθέτησε στο Φοντενεμπλό.
Ο Ναπολέων γοητεύτηκε επίσης από τη Μαντάμ Λίζα (όπως αποκαλούσε τη Τζοκόντα) και την πήγε στους θαλάμους του στο παλάτι Tuileries. Και ο Ιταλός Βιντσέντζο Περούτζια έκλεψε ένα αριστούργημα από το Λούβρο το 1911, το πήρε σπίτι και κρύφτηκε μαζί της για δύο ολόκληρα χρόνια μέχρι που τον κράτησαν ενώ προσπαθούσε να παραδώσει τον πίνακα στον διευθυντή της γκαλερί Ουφίτσι... Με μια λέξη, ανά πάσα στιγμή το πορτρέτο μιας φλωρεντινής κυρίας έλκυε, υπνωτίστηκε και χαροποιούσε..
Ποιο είναι το μυστικό της ελκυστικότητάς της;
Έκδοση Νο 1: κλασική
Την πρώτη αναφορά της Μόνα Λίζα τη βρίσκουμε στον συγγραφέα των διάσημων Lives, Τζόρτζιο Βαζάρι. Από το έργο του μαθαίνουμε ότι ο Λεονάρντο ανέλαβε να «φτιάξει για τον Francesco del Giocondo ένα πορτρέτο της Μόνα Λίζα, της συζύγου του, και, αφού δούλεψε πάνω σε αυτό για τέσσερα χρόνια, το άφησε ημιτελές».
Ο συγγραφέας θαυμάζει τη δεξιοτεχνία του καλλιτέχνη, την ικανότητά του να δείχνει «τις πιο μικρές λεπτομέρειες που μπορεί να μεταφέρει η λεπτότητα της ζωγραφικής» και το πιο σημαντικό, το χαμόγελό του, το οποίο «δίνεται τόσο ευχάριστο που φαίνεται σαν να στοχάζεται κανείς ένα θεϊκό παρά ένα ανθρώπινο ον." Ο ιστορικός τέχνης εξηγεί το μυστικό της γοητείας της λέγοντας ότι «ενώ ζωγράφιζε το πορτρέτο, αυτός (ο Λεονάρντο) κρατούσε ανθρώπους που έπαιζαν λύρα ή τραγουδούσαν, και πάντα υπήρχαν γελωτοποιοί που την κρατούσαν χαρούμενη και αφαιρούσαν τη μελαγχολία που συνήθως μεταδίδει η ζωγραφική. τα πορτρέτα που ζωγραφίζονται». Δεν υπάρχει αμφιβολία: ο Λεονάρντο είναι ένας αξεπέραστος δάσκαλος και η κορωνίδα της μαεστρίας του είναι αυτό το θεϊκό πορτρέτο. Στην εικόνα της ηρωίδας του υπάρχει μια δυαδικότητα που ενυπάρχει στην ίδια τη ζωή: η σεμνότητα της πόζας συνδυάζεται με ένα τολμηρό χαμόγελο, που γίνεται ένα είδος πρόκλησης για την κοινωνία, τους κανόνες, την τέχνη...
Είναι, όμως, αυτή η σύζυγος του εμπόρου μεταξιού Francesco del Giocondo, του οποίου το επώνυμο έγινε το μεσαίο όνομα αυτής της μυστηριώδους κυρίας; Είναι αλήθεια ότι η ιστορία για τους μουσικούς που δημιούργησαν την κατάλληλη διάθεση για την ηρωίδα μας; Οι σκεπτικιστές αμφισβητούν όλα αυτά, επικαλούμενοι το γεγονός ότι ο Βάζαρι ήταν ένα 8χρονο αγόρι όταν πέθανε ο Λεονάρντο. Δεν μπορούσε να γνωρίσει προσωπικά τον καλλιτέχνη ή το μοντέλο του, έτσι παρουσίασε μόνο πληροφορίες που έδωσε ο ανώνυμος συγγραφέας της πρώτης βιογραφίας του Λεονάρντο. Εν τω μεταξύ, ο συγγραφέας συναντά επίσης αμφιλεγόμενα αποσπάσματα σε άλλες βιογραφίες. Πάρτε, για παράδειγμα, την ιστορία της σπασμένης μύτης του Μιχαήλ Άγγελου. Ο Vasari γράφει ότι ο Pietro Torrigiani χτύπησε έναν συμμαθητή του λόγω του ταλέντου του και ο Benvenuto Cellini εξηγεί τον τραυματισμό με την αλαζονεία και την αναίδεια του: ενώ αντέγραφε τις νωπογραφίες του Masaccio, κατά τη διάρκεια του μαθήματος γελοιοποίησε κάθε εικόνα, για την οποία δέχθηκε μια γροθιά στη μύτη από τον Torrigiani. Η εκδοχή του Cellini υποστηρίζεται από τον πολύπλοκο χαρακτήρα του Buonarroti, για τον οποίο υπήρχαν θρύλοι.
Έκδοση Νο 2: Κινέζα μητέρα
Η Lisa del Giocondo (nee Gherardini) υπήρχε πραγματικά. Ιταλοί αρχαιολόγοι ισχυρίζονται μάλιστα ότι βρήκαν τον τάφο της στο μοναστήρι της Αγίας Ούρσουλας στη Φλωρεντία. Είναι όμως αυτή στη φωτογραφία; Ορισμένοι ερευνητές υποστηρίζουν ότι ο Λεονάρντο ζωγράφισε το πορτρέτο από πολλά μοντέλα, επειδή όταν αρνήθηκε να δώσει τον πίνακα στον έμπορο υφασμάτων Τζοκόντο, έμεινε ημιτελής. Ο πλοίαρχος πέρασε όλη του τη ζωή βελτιώνοντας τη δουλειά του, προσθέτοντας χαρακτηριστικά άλλων μοντέλων - αποκτώντας έτσι ένα συλλογικό πορτρέτο ιδανική γυναίκατης εποχής του.
Ο Ιταλός επιστήμονας Angelo Paratico προχώρησε παραπέρα. Είναι σίγουρος ότι η Μόνα Λίζα είναι η μητέρα του Λεονάρντο, που στην πραγματικότητα ήταν...Κινέζα. Ο ερευνητής πέρασε 20 χρόνια στην Ανατολή μελετώντας επικοινωνίες τοπικές παραδόσειςμε την Ιταλική Αναγέννηση και ανακάλυψε έγγραφα που έδειχναν ότι ο πατέρας του Λεονάρντο, ο συμβολαιογράφος Πιέρο, είχε έναν πλούσιο πελάτη και είχε έναν σκλάβο τον οποίο έφερε από την Κίνα. Το όνομά της ήταν Κατερίνα - έγινε η μητέρα της ιδιοφυΐας της Αναγέννησης. Ακριβώς από το γεγονός ότι το ανατολικό αίμα έρεε στις φλέβες του Λεονάρντο, ο ερευνητής εξηγεί το περίφημο «χειρόγραφο του Λεονάρντο» - την ικανότητα του πλοιάρχου να γράφει από δεξιά προς τα αριστερά (έτσι έγιναν οι καταχωρίσεις στα ημερολόγιά του). Η ερευνήτρια είδε επίσης ανατολίτικα χαρακτηριστικά στο πρόσωπο του μοντέλου και στο τοπίο πίσω της. Ο Παράτικο προτείνει την εκταφή των λειψάνων του Λεονάρντο και τη δοκιμή του DNA του για να επιβεβαιωθεί η θεωρία του.
Η επίσημη εκδοχή λέει ότι ο Λεονάρντο ήταν γιος του συμβολαιογράφου Πιέρο και της «τοπικής αγρότισσας» Κατερίνας. Δεν μπορούσε να παντρευτεί μια γυναίκα χωρίς ρίζες, αλλά πήρε για σύζυγό του μια κοπέλα από αρχοντική οικογένεια με προίκα, η οποία όμως αποδείχθηκε στείρα. Η Κατερίνα μεγάλωσε το παιδί τα πρώτα χρόνια της ζωής του και στη συνέχεια ο πατέρας πήρε τον γιο του στο σπίτι του. Σχεδόν τίποτα δεν είναι γνωστό για τη μητέρα του Λεονάρντο. Αλλά, πράγματι, υπάρχει η άποψη ότι ο καλλιτέχνης χώρισε από τη μητέρα του παιδική ηλικία, σε όλη του τη ζωή προσπαθούσε να αναδημιουργήσει την εικόνα και το χαμόγελο της μητέρας του στους πίνακές του. Αυτή η υπόθεση έγινε από τον Sigmund Freud στο βιβλίο «Memories of Childhood. Leonardo da Vinci» και απέκτησε πολλούς υποστηρικτές μεταξύ των ιστορικών τέχνης.
Έκδοση Νο. 3: Η Μόνα Λίζα είναι άντρας
Οι θεατές συχνά σημειώνουν ότι στην εικόνα της Μόνα Λίζα, παρά όλη την τρυφερότητα και τη σεμνότητα, υπάρχει κάποιο είδος αρρενωπότητας και το πρόσωπο του νεαρού μοντέλου, σχεδόν χωρίς φρύδια και βλεφαρίδες, φαίνεται αγορίστικο. Ο διάσημος ερευνητής της Μόνα Λίζα Σιλβάνο Βινσέντι πιστεύει ότι αυτό δεν είναι τυχαίο. Είναι σίγουρος ότι ο Λεονάρντο πόζαρε ... νεαρός με γυναικείο φόρεμα. Και αυτός δεν είναι άλλος από τον Salai - έναν μαθητή του ντα Βίντσι, τον οποίο ζωγράφισε στους πίνακες "John the Baptist" και "Angel in the Flesh", όπου ο νεαρός άνδρας είναι προικισμένος με το ίδιο χαμόγελο με τη Μόνα Λίζα. Ο ιστορικός τέχνης, όμως, έβγαλε αυτό το συμπέρασμα όχι μόνο γιατί εξωτερική ομοιότηταμοντέλα και μετά από μελέτη φωτογραφιών σε υψηλής ανάλυσης, που επέτρεψε να δούμε τον Vincenti στα μάτια του μοντέλου L και S - τα πρώτα γράμματα των ονομάτων του συγγραφέα της εικόνας και του νεαρού άνδρα που απεικονίζεται σε αυτήν, σύμφωνα με τον ειδικό.
«Ιωάννης ο Βαπτιστής» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι (Λούβρο)
Αυτή η εκδοχή υποστηρίζεται και από μια ιδιαίτερη σχέση -το άφησε να εννοηθεί και ο Βάζαρι- μεταξύ του μοντέλου και του καλλιτέχνη, που μπορεί να συνέδεε τον Λεονάρντο με τον Σαλάι. Ο Ντα Βίντσι δεν ήταν παντρεμένος και δεν είχε παιδιά. Παράλληλα, υπάρχει καταγγελτικό έγγραφο όπου ανώνυμος κατηγορεί τον καλλιτέχνη για σοδομισμό ενός συγκεκριμένου 17χρονου αγοριού Jacopo Saltarelli.
Ο Λεονάρντο είχε αρκετούς μαθητές, με μερικούς από τους οποίους ήταν κάτι παραπάνω από στενός, σύμφωνα με αρκετούς ερευνητές. Ο Φρόιντ μιλά επίσης για την ομοφυλοφιλία του Λεονάρντο και υποστηρίζει αυτή την εκδοχή με μια ψυχιατρική ανάλυση της βιογραφίας του και του ημερολογίου της ιδιοφυΐας της Αναγέννησης. Υπέρ επιχείρημα θεωρούνται και οι σημειώσεις του Ντα Βίντσι για τον Σαλάι. Υπάρχει ακόμη και μια εκδοχή ότι ο ντα Βίντσι άφησε ένα πορτρέτο του Σαλάι (καθώς ο πίνακας αναφέρεται στη διαθήκη του μαθητή του δασκάλου) και από αυτόν ο πίνακας ήρθε στον Φραγκίσκο Α.
Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος Silvano Vincenti πρότεινε μια άλλη υπόθεση: ότι ο πίνακας απεικονίζει μια συγκεκριμένη γυναίκα από τη συνοδεία του Louis Sforza, στην αυλή του οποίου στο Μιλάνο ο Leonardo εργάστηκε ως αρχιτέκτονας και μηχανικός το 1482-1499. Αυτή η εκδοχή εμφανίστηκε αφού ο Vincenti είδε τους αριθμούς 149 στο πίσω μέρος του καμβά. Παραδοσιακά πιστεύεται ότι ο δάσκαλος άρχισε να ζωγραφίζει την Τζοκόντα το 1503.
Ωστόσο, υπάρχουν πολλοί άλλοι υποψήφιοι για τον τίτλο της Μόνα Λίζα που ανταγωνίζονται τον Salai: αυτοί είναι η Isabella Gualandi, η Ginevra Benci, η Constanza d'Avalos, η ελευθεριακή Caterina Sforza, ένας μυστικός εραστής του Lorenzo de' Medici, ακόμη και η νοσοκόμα του Leonardo.
Έκδοση Νο. 4: Η Τζοκόντα είναι ο Λεονάρντο
Μια άλλη απροσδόκητη θεωρία, την οποία υπαινίχθηκε ο Φρόιντ, επιβεβαιώθηκε στην έρευνα της Αμερικανίδας Λίλιαν Σβαρτς. Η Μόνα Λίζα είναι μια αυτοπροσωπογραφία, είναι σίγουρη η Λίλιαν. Καλλιτέχνης και Γραφίστας Σύμβουλος στη Σχολή εικαστικές τέχνεςστη Νέα Υόρκη τη δεκαετία του 1980, συνέκρινε το περίφημο «Αυτοπροσωπογραφία του Τορίνο» από έναν πολύ μεσήλικα καλλιτέχνη και ένα πορτρέτο της Μόνα Λίζα και ανακάλυψε ότι οι αναλογίες των προσώπων (σχήμα κεφαλιού, απόσταση μεταξύ των ματιών, ύψος μετώπου) ήταν το ίδιο.
Και το 2009, η Lilian, μαζί με την ερασιτέχνη ιστορικό Lynn Picknett, παρουσίασαν στο κοινό μια άλλη απίστευτη αίσθηση: ισχυρίζεται ότι η Σινδόνη του Τορίνο δεν είναι τίποτα περισσότερο από ένα αποτύπωμα του προσώπου του Leonardo, φτιαγμένο με θειικό ασήμι χρησιμοποιώντας την αρχή της camera obscura.
Ωστόσο, πολλοί δεν υποστήριξαν τη Lilian στην έρευνά της - αυτές οι θεωρίες δεν είναι από τις πιο δημοφιλείς, σε αντίθεση με την ακόλουθη υπόθεση.
Έκδοση Νο 5: ένα αριστούργημα με σύνδρομο Down
Η Τζοκόντα έπασχε από τη νόσο του Ντάουν - αυτό ήταν το συμπέρασμα στο οποίο κατέληξε ο Άγγλος φωτογράφος Λέο Βάλα τη δεκαετία του 1970, αφού βρήκε μια μέθοδο για να «γυρίσει» τη Μόνα Λίζα στο προφίλ.
Την ίδια στιγμή, ο Δανός γιατρός Φιν Μπέκερ-Κρίστιανσον διέγνωσε τη Τζοκόντα με συγγενή παράλυση προσώπου. Ένα ασύμμετρο χαμόγελο, κατά τη γνώμη του, μιλά για ψυχικές αποκλίσεις μέχρι και ηλιθιότητα.
Το 1991, ο Γάλλος γλύπτης Alain Roche αποφάσισε να ενσαρκώσει τη Mona Lisa σε μάρμαρο, αλλά δεν τα κατάφερε. Αποδείχθηκε ότι από φυσιολογική άποψη, όλα στο μοντέλο είναι λάθος: το πρόσωπο, τα χέρια και οι ώμοι. Στη συνέχεια, ο γλύπτης στράφηκε στον φυσιολόγο, καθηγητή Henri Greppo, και προσέλκυσε έναν ειδικό στη μικροχειρουργική χεριών, τον Jean-Jacques Conte. Μαζί, κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι το δεξί χέρι της μυστηριώδους γυναίκας δεν ακουμπούσε στο αριστερό της επειδή ήταν πιθανώς πιο κοντό και μπορούσε να είναι επιρρεπές σε κράμπες. Συμπέρασμα: το δεξί μισό του σώματος του μοντέλου είναι παράλυτο, πράγμα που σημαίνει ότι το μυστηριώδες χαμόγελο είναι επίσης απλώς ένας σπασμός.
Ο γυναικολόγος Julio Cruz y Hermida συγκέντρωσε ένα πλήρες «ιατρικό αρχείο» της Gioconda στο βιβλίο του «A Look at Gioconda Through the Eyes of a Doctor». Το αποτέλεσμα ήταν μια τόσο τρομερή εικόνα που δεν είναι σαφές πώς έζησε αυτή η γυναίκα. Σύμφωνα με διάφορους ερευνητές, έπασχε από αλωπεκία (τριχόπτωση), υψηλό επίπεδοχοληστερόλη στο αίμα, έκθεση του λαιμού των δοντιών, χαλάρωση και απώλειά τους, ακόμη και αλκοολισμό. Είχε νόσο του Πάρκινσον, λίπωμα (καλοήθης λιπώδης όγκος στο δεξί της χέρι), στραβισμό, καταρράκτη και ετεροχρωμία της ίριδας (διαφορετικά χρώματα των ματιών) και άσθμα.
Ωστόσο, ποιος είπε ότι ο Λεονάρντο ήταν ανατομικά ακριβής - τι θα συμβεί αν το μυστικό της ιδιοφυΐας βρίσκεται ακριβώς σε αυτή τη δυσαναλογία;
Έκδοση Νο. 6: ένα παιδί κάτω από την καρδιά
Υπάρχει μια άλλη πολική "ιατρική" εκδοχή - εγκυμοσύνη. Ο Αμερικανός γυναικολόγος Kenneth D. Keel είναι σίγουρος ότι η Mona Lisa σταύρωσε τα χέρια της στο στομάχι της αντανακλαστικά προσπαθώντας να προστατεύσει το αγέννητο μωρό της. Η πιθανότητα είναι μεγάλη, επειδή η Lisa Gherardini είχε πέντε παιδιά (ο πρωτότοκος, παρεμπιπτόντως, ονομάστηκε Pierrot). Ένας υπαινιγμός της νομιμότητας αυτής της εκδοχής βρίσκεται στον τίτλο του πορτρέτου: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (Ιταλικά) - «Πορτρέτο της κυρίας Lisa Giocondo». Το Monna είναι συντομογραφία του ma donna - Madonna, Mother of God (αν και σημαίνει επίσης "ερωμένη μου", κυρία). Οι κριτικοί τέχνης συχνά εξηγούν την ιδιοφυΐα του πίνακα ακριβώς επειδή απεικονίζει μια γήινη γυναίκα με την εικόνα της Μητέρας του Θεού.
Έκδοση Νο 7: εικονογραφική
Ωστόσο, η θεωρία ότι η Μόνα Λίζα είναι εικόνα δεν έχει θέση Μήτηρ Θεούκαταλαμβάνεται από μια γήινη γυναίκα, δημοφιλής από μόνη της. Αυτή είναι η ιδιοφυΐα του έργου και ως εκ τούτου έχει γίνει σύμβολο της αρχής μιας νέας εποχής στην τέχνη. Κάποτε ήταν τέχνηυπηρέτησε την εκκλησία, την κυβέρνηση και την αριστοκρατία. Ο Λεονάρντο αποδεικνύει ότι ο καλλιτέχνης στέκεται πάνω από όλα αυτά, ότι το πιο πολύτιμο πράγμα είναι η δημιουργική ιδέα του δασκάλου. Και η μεγάλη ιδέα είναι να δείξουμε τη δυαδικότητα του κόσμου, και το μέσο για αυτό είναι η εικόνα της Μόνα Λίζα, που συνδυάζει τη θεϊκή και τη γήινη ομορφιά.
Έκδοση Νο. 8: Leonardo - δημιουργός του 3D
Αυτός ο συνδυασμός επιτεύχθηκε χρησιμοποιώντας μια ειδική τεχνική που εφευρέθηκε από τον Leonardo - sfumato (από τα ιταλικά - "εξαφανίζεται σαν καπνός"). Ήταν αυτή η τεχνική ζωγραφικής, όταν τα χρώματα εφαρμόζονται στρώμα προς στρώμα, που επέτρεψε στον Λεονάρντο να δημιουργήσει μια εναέρια προοπτική στον πίνακα. Ο καλλιτέχνης εφάρμοσε αμέτρητα στρώματα από αυτά, και το καθένα ήταν σχεδόν διαφανές. Χάρη σε αυτή την τεχνική, το φως ανακλάται και διασκορπίζεται διαφορετικά στον καμβά, ανάλογα με τη γωνία θέασης και τη γωνία πρόσπτωσης του φωτός. Γι' αυτό η έκφραση του προσώπου του μοντέλου αλλάζει συνεχώς.
Η Μόνα Λίζα είναι ο πρώτος τρισδιάστατος πίνακας στην ιστορία, καταλήγουν οι ερευνητές. Μια άλλη τεχνική ανακάλυψη μιας ιδιοφυΐας που προέβλεψε και προσπάθησε να εφαρμόσει πολλές εφευρέσεις που εφαρμόστηκαν αιώνες αργότερα ( αεροσκάφος, δεξαμενή, στολή κατάδυσης κ.λπ.). Αυτό αποδεικνύεται από την έκδοση του πορτρέτου που φυλάσσεται στο Μουσείο Πράδο της Μαδρίτης, ζωγραφισμένο είτε από τον ίδιο τον Ντα Βίντσι είτε από τον μαθητή του. Απεικονίζει το ίδιο μοντέλο - μόνο η γωνία μετατοπίζεται κατά 69 εκατοστά Έτσι, πιστεύουν οι ειδικοί, έγινε αναζήτηση για το επιθυμητό σημείο στην εικόνα, το οποίο θα δώσει το 3D εφέ.
Έκδοση Νο. 9: μυστικά σημάδια
Τα μυστικά ζώδια είναι ένα αγαπημένο θέμα των ερευνητών της Μόνα Λίζα. Ο Λεονάρντο δεν είναι απλώς ένας καλλιτέχνης, είναι μηχανικός, εφευρέτης, επιστήμονας, συγγραφέας και πιθανότατα κρυπτογραφούσε κάποια παγκόσμια μυστικά στον καλύτερο πίνακα του. Η πιο τολμηρή και απίστευτη εκδοχή εκφράστηκε στο βιβλίο και στη συνέχεια στην ταινία «The Da Vinci Code». Αυτό είναι, φυσικά, ένα μυθιστόρημα φαντασίας. Ωστόσο, οι ερευνητές κάνουν συνεχώς εξίσου φανταστικές υποθέσεις με βάση ορισμένα σύμβολα που βρίσκονται στον πίνακα.
Πολλές εικασίες προέρχονται από το γεγονός ότι υπάρχει μια άλλη κρυφή εικόνα της Μόνα Λίζα. Για παράδειγμα, η φιγούρα ενός αγγέλου ή ένα φτερό στα χέρια ενός μοντέλου. Υπάρχει επίσης μια ενδιαφέρουσα εκδοχή του Valery Chudinov, ο οποίος ανακάλυψε στη Μόνα Λίζα τις λέξεις Yara Mara - το όνομα της ρωσικής ειδωλολατρικής θεάς.
Έκδοση Νο. 10: περικομμένο τοπίο
Πολλές εκδοχές σχετίζονται και με το τοπίο απέναντι στο οποίο απεικονίζεται η Μόνα Λίζα. Ο ερευνητής Igor Ladov ανακάλυψε μια κυκλική φύση σε αυτό: φαίνεται ότι αξίζει να χαράξουμε αρκετές γραμμές για να συνδέσουμε τις άκρες του τοπίου. Μόνο μερικά εκατοστά λείπουν για να ενωθούν όλα. Αλλά στην έκδοση του πίνακα από το Μουσείο Πράδο υπάρχουν στήλες, οι οποίες, προφανώς, ήταν και στο πρωτότυπο. Κανείς δεν ξέρει ποιος έκοψε την εικόνα. Αν τα επιστρέψετε, η εικόνα εξελίσσεται σε ένα κυκλικό τοπίο, που συμβολίζει τι ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη(με παγκόσμια έννοια) μαγεμένο όπως όλα στη φύση...
Φαίνεται ότι υπάρχουν τόσες εκδοχές για τη λύση του μυστηρίου της Μόνα Λίζα, όσες και άνθρωποι που προσπαθούν να εξερευνήσουν το αριστούργημα. Υπήρχε χώρος για όλα: από τον θαυμασμό για την απόκοσμη ομορφιά μέχρι την αναγνώριση της πλήρους παθολογίας. Ο καθένας βρίσκει κάτι δικό του στη Μόνα Λίζα και, ίσως, εδώ εκδηλώνεται η πολυδιάστατη και σημασιολογική πολυεπίπεδη του καμβά, που δίνει σε όλους την ευκαιρία να ενεργοποιήσουν τη φαντασία τους. Στο μεταξύ, το μυστικό της Μόνα Λίζα παραμένει ιδιοκτησία αυτής της μυστηριώδους κυρίας, με ένα ελαφρύ χαμόγελο στα χείλη...
Σήμερα, οι ειδικοί λένε ότι το άπιαστο μισό χαμόγελο της Τζοκόντα είναι ένα σκόπιμα δημιουργημένο εφέ που χρησιμοποίησε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι περισσότερες από μία φορές. Αυτή η έκδοση προέκυψε αφού ανακαλύφθηκε πρόσφατα πρώιμη εργασία«La Bella Principessa» («Η όμορφη πριγκίπισσα»), στο οποίο ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί μια παρόμοια οπτική ψευδαίσθηση.
Το μυστήριο του χαμόγελου της Μόνα Λίζα είναι ότι γίνεται αντιληπτό μόνο όταν ο θεατής κοιτάζει πάνω από το στόμα της γυναίκας στο πορτρέτο, αλλά μόλις κοιτάξει κανείς το ίδιο το χαμόγελο, εξαφανίζεται. Οι επιστήμονες το εξηγούν με μια οπτική ψευδαίσθηση, η οποία δημιουργείται από έναν περίπλοκο συνδυασμό χρωμάτων και αποχρώσεων. Αυτό διευκολύνεται από τα χαρακτηριστικά περιφερειακή όρασηπρόσωπο.
Ο Ντα Βίντσι δημιούργησε το εφέ ενός άπιαστου χαμόγελου χρησιμοποιώντας τη λεγόμενη τεχνική "sfumato" ("ασαφή", "ακαθόριστο") - τα θολά περιγράμματα και οι ειδικά εφαρμοσμένες σκιές γύρω από τα χείλη και τα μάτια αλλάζουν οπτικά ανάλογα με τη γωνία στην οποία κοιτάζει ένα άτομο στην εικόνα. Επομένως, το χαμόγελο εμφανίζεται και εξαφανίζεται.
Για πολύ καιρό, οι επιστήμονες συζητούσαν εάν αυτό το φαινόμενο δημιουργήθηκε συνειδητά και σκόπιμα. Το πορτρέτο «La Bella Principessa» που ανακαλύφθηκε το 2009 μας επιτρέπει να αποδείξουμε ότι ο ντα Βίντσι άσκησε αυτή την τεχνική πολύ πριν από τη δημιουργία του «La Gioconda». Στο πρόσωπο του κοριτσιού υπάρχει το ίδιο ελάχιστα αισθητό μισό χαμόγελο, όπως η Μόνα Λίζα.
Συγκρίνοντας τους δύο πίνακες, οι επιστήμονες κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι ο ντα Βίντσι χρησιμοποίησε και εκεί την επίδραση της περιφερειακής όρασης: το σχήμα των χειλιών αλλάζει οπτικά ανάλογα με τη γωνία θέασης. Αν κοιτάξετε απευθείας στα χείλη, το χαμόγελο δεν γίνεται αντιληπτό, αλλά αν κοιτάξετε πιο ψηλά, οι γωνίες του στόματος φαίνονται να σηκώνονται και το χαμόγελο εμφανίζεται ξανά.
Καθηγητής ψυχολογίας και ειδικός στον τομέα οπτική αντίληψηΟ Alessandro Soranzo (Μεγάλη Βρετανία) γράφει: «Το χαμόγελο εξαφανίζεται μόλις ο θεατής προσπαθήσει να το πιάσει». Υπό την ηγεσία του, οι επιστήμονες διεξήγαγαν μια σειρά από πειράματα.
Για να δείξουν την οπτική ψευδαίσθηση στη δράση, ζητήθηκε από εθελοντές να δουν τους πίνακες του Ντα Βίντσι από διαφορετικές αποστάσεις και, για σύγκριση, τον πίνακα «Πορτρέτο ενός κοριτσιού» του σύγχρονου Pollaiuolo. Το χαμόγελο ήταν ορατό μόνο στους πίνακες του Ντα Βίντσι, ανάλογα με μια συγκεκριμένη γωνία θέασης. Κατά τη θόλωση των εικόνων, παρατηρήθηκε το ίδιο αποτέλεσμα. Ο καθηγητής Soranzo δεν έχει καμία αμφιβολία ότι αυτό δημιουργήθηκε σκόπιμα από τον da Vinci οφθαλμαπάτη, και ανέπτυξε αυτή την τεχνική για αρκετά χρόνια.
πηγές
Υπάρχουν πολλές φήμες γύρω από την προσωπικότητα του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Κάποιοι πιστεύουν ότι ο Ιταλός ήταν ψυχικά άρρωστος, άλλοι είναι σίγουροι ότι επικοινωνούσε με εξωγήινους ή έκανε πρακτική μαύρη μαγεία. Ωστόσο, όλοι συμφωνούν ότι ήταν μια ιδιοφυΐα και ένα από τα καλύτερα μυαλά της ανθρωπότητας.
Ο σύγχρονος κόσμος γνωρίζει πολλά από τα έργα του ντα Βίντσι: τις εφευρέσεις, τους πίνακες και τα πειράματά του. Ο πλοίαρχος άφησε επίσης σημειώσεις για τους απογόνους του, που οι ιστορικοί ονόμασαν πεζογραφήματα.
Για πολύ καιρό, η ανθρωπότητα δεν μπορούσε να αποκρυπτογραφήσει αυτά τα μηνύματα, θεωρώντας τα ως μια εξαφανισμένη γλώσσα ή ένα φαγοπότι που δεν έχει νόημα. Η απάντηση στον κώδικα ανακαλύφθηκε μόλις στις αρχές του 20ου και του 21ου αιώνα. Η δήλωση «ό,τι έξυπνο είναι απλό» έγινε το κλειδί και αυτή τη φορά. Όπως αποδείχθηκε, για να διαβάσετε τι γράφτηκε από το χέρι του ντα Βίντσι, άξιζε να χρησιμοποιήσετε έναν καθρέφτη.
Εμφανίζονται σε αυτό, οι λέξεις απέκτησαν μια κανονική εμφάνιση γνώριμη στους σύγχρονους Ιταλούς, η οποία κατέστησε δυνατή τη διάκριση των σημειώσεων χωρίς δυσκολία. Έχοντας κάνει αυτό, οι ιστορικοί τρομοκρατήθηκαν. Τα περισσότερα έργα αφορούσαν το μέλλον.
Μερικές φράσεις έχουν ήδη γίνει πραγματικότητα - ο ντα Βίντσι προέβλεψε την εμφάνιση:
- τεχνολογία πτήσης?
- τηλεφωνική επικοινωνία?
- αυτοκίνητα?
- υποβρύχια?
- πριόνι με δύο χέρια?
- γεωργικά μηχανήματα.
Ανάμεσα στις προφητείες της ιδιοφυΐας υπάρχουν και αυτές που σε βυθίζουν στο Σοκ!
Αρκετές σημειώσεις γράφουν για τρομερά γεγονότα:
- «Το θαλασσινό νερό θα πλημμυρίσει τις πόλεις, θα ανέβει στις κορυφές των βουνών».
- «Η γη θα ανοίξει, από αυτήν θα αναδυθούν θηρία, με τα οποία θα πολεμήσει η ανθρωπότητα».
- «Τα μωρά θα αφαιρεθούν και θα σκοτωθούν βάναυσα».
- «Τα πουλιά και τα φίδια θα αρχίσουν να πολεμούν σε μεγάλα υψόμετρα».
- «Οι μισοί από τους άνδρες θα χάσουν τους όρχεις τους και θα γίνουν στείροι».
- «Μερικοί άνθρωποι θα πρέπει να κρυφτούν από το φως της ημέρας και να ζήσουν σαν οικογένειες σε σπηλιές».
Ο Λεονάρντο έγραψε επίσης για το γεγονός ότι οι άνθρωποι θα μάθουν να περπατούν χωρίς να κινούνται (προφανώς, τηλεμεταφορά), να επικοινωνούν με όσους δεν είναι κοντά (ίσως μέσω Skype) και να ακούν αυτούς που δεν μιλούν (ίσως να διαβάζουν τις σκέψεις).
Τα μυστικά των πινάκων του Λεονάρντο ντα Βίντσι
Ο πλοίαρχος κάλυπτε τους καμβάδες του στο μυστήριο με τη βοήθεια εικόνων και γρίφων που κρύβονταν μέσα τους. Οι ιστορικοί τέχνης εξακολουθούν να μελετούν τα αριστουργήματα του δασκάλου της Αναγέννησης και νέες ενδείξεις δημοσιεύονται συνεχώς στα μέσα ενημέρωσης.
Ο Αργεντινός ιστορικός Hugo Conti ήταν ο πρώτος που δοκίμασε τη μέθοδο του καθρέφτη όχι μόνο με την πεζογραφία του ντα Βίντσι, αλλά και με τους πίνακές του. Ο Conti, μαζί με μια ομάδα εθελοντών, μελέτησε τα έργα του πλοιάρχου για αρκετούς μήνες. Τα εκπληκτικά ευρήματα που προκύπτουν είναι τόσο τρομακτικά όσο και συναρπαστικά.
Όπως αποδεικνύεται, οι χαρακτήρες στους πίνακες του ντα Βίντσι δεν κοιτάζουν στο διάστημα. Οι χειρονομίες ή τα βλέμματά τους δείχνουν σε ορισμένα μέρη. Αν τους κρατήσετε έναν καθρέφτη, μπορείτε να δείτε περίεργες εικόνες και φιγούρες.
Ο Κόντι βρήκε ολόκληρη γραμμήδαίμονες στον πίνακα «Η Αγία Άννα με τη Μαντόνα και το Παιδί Ιησού».
Στον καμβά «Ιωάννης ο Βαπτιστής» υπάρχει ένα «δέντρο της ζωής» με μια ινδική θεότητα.
Στη διάσημη "Μόνα Λίζα" υπάρχει ένα κεφάλι σε ένα κράνος στο σημείο όπου το κορίτσι δείχνει το δάχτυλό της.
Ο «Ευαγγελισμός» είναι ένα αγγελικό έργο του καλλιτέχνη.
Υπάρχει και άποψηότι κοντά στο κεφάλι της Μόνα Λίζα μπορείτε να βρείτε τα πρόσωπα των ζώων, και στον Μυστικό Δείπνο υπάρχει μια εικόνα του Αγίου Δισκοπότηρου. Οι υπόλοιποι πίνακες δεν είναι λιγότερο μυστικιστικοί.
Ο Conti είναι βέβαιος ότι θα είναι δυνατό να βρει το κρυφό μοτίβο σε καθένα από αυτά.
Οποιοσδήποτε μπορεί να το κάνει αυτό. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να εκτυπώσετε μια φωτογραφία ενός πίνακα και να περάσετε έναν καθρέφτη πάνω του μέχρι να συναντήσετε κάτι περίεργο. Ή μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το Photoshop επιλέγοντας "mirror mode" και τοποθετώντας δύο στρώματα με την ίδια εικόνα το ένα πάνω στο άλλο.
Μερικές πληροφορίες για τους πίνακες του Λεονάρντο δεν είναι λιγότερο εκπληκτικές από τα μυστικά που φυλάσσονται σε αυτούς.
Τα πιο ενδιαφέροντα γεγονότα είναι:
Αν κοιτάξετε τα μάτια της Μόνα Λίζα κάτω από έναν μεγεθυντικό φακό, μπορείτε να δείτε αριθμούς και γράμματα. Οι ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι υποδεικνύουν την ημερομηνία δημιουργίας του πορτρέτου, τα χρόνια ζωής, καθώς και τα αρχικά του καλλιτέχνη.
Το βλέμμα της «Μόνα Λίζα» είναι γραμμένο με τέτοιο τρόπο που όποια γωνία κι αν στέκεται ο θεατής, νιώθει σαν να τον κοιτάζει ακριβώς το κορίτσι.
Ο Ιούδας και ο Χριστός που απεικονίζονται στον Μυστικό Δείπνο είναι ένα άτομο, και οι δύο αντιγράφονται από έναν συγκεκριμένο σίτερ.
Υπάρχουν ακόμα πολλές εικασίες, τις οποίες πολλοί αποκρύπτουν με επιτυχία ως «γεγονότα», αλλά δεν υπάρχουν αξιόπιστα στοιχεία για αυτές.
Τα έργα τέχνης μπορούν να φέρουν ένα ορισμένο κρυφό νόημα, που μερικές φορές μπορεί να αποκρυπτογραφηθεί. Σας προσφέρουμε μια επιλογή από δέκα αριστουργήματα ζωγραφικής στα οποία βρέθηκαν μυστικά σημάδια.
1. «Μόνα Λίζα»: υπάρχει ένας κρυμμένος κωδικός στα μάτια της
Κατά κανόνα, η δύναμη της Μόνα Λίζα αποδίδεται στο ενδιαφέρον χαμόγελο που απεικονίζεται στο πρόσωπο της γυναίκας. Ωστόσο, ιστορικοί από την Ιταλία ανακάλυψαν ότι αν κοιτάξετε τα μάτια της Τζοκόντα κάτω από ένα μικροσκόπιο, μπορείτε να δείτε γράμματα και αριθμούς σε αυτά.
Οι ειδικοί λένε ότι αυτοί οι λεπτοί αριθμοί και τα γράμματα αντιπροσωπεύουν κάτι σαν τον Κώδικα Ντα Βίντσι πραγματική ζωή: τα γράμματα "LV" είναι ορατά στο δεξί μάτι, που μπορεί κάλλιστα να σημαίνει το όνομα του καλλιτέχνη, Λεονάρντο ντα Βίντσι, και υπάρχουν επίσης σύμβολα στο αριστερό μάτι, αλλά δεν έχουν ακόμη αναγνωριστεί. Είναι πολύ δύσκολο να τα δεις καθαρά, αλλά πιθανότατα είναι είτε τα γράμματα "CE" είτε το γράμμα "B".
Στην αψίδα της γέφυρας στο βάθος μπορείτε να δείτε τον αριθμό 72 ή μπορεί να είναι το γράμμα "L" και δύο. Επιπλέον, ο πίνακας δείχνει τον αριθμό 149 με τα τέσσερα σβησμένα, που μπορεί να υποδηλώνει την ημερομηνία δημιουργίας του πίνακα - ο Ντα Βίντσι τον ζωγράφισε κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο Μιλάνο τη δεκαετία του 1490.
Είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι ο πίνακας είναι σχεδόν 500 ετών, επομένως τα κρυμμένα σημάδια δεν είναι ορατά τόσο καθαρά και καθαρά όσο θα μπορούσαν να ήταν αμέσως μετά τη δημιουργία του.
2. "The Last Supper": κρυμμένα στην εικόνα υπάρχουν μαθηματικοί και αστρολογικοί γρίφοι και μια μουσική μελωδία
Ο Μυστικός Δείπνος έχει γίνει αντικείμενο πολλών εικασιών, που συνήθως επικεντρώνονται σε υποτιθέμενα κρυμμένα μηνύματα και υποδείξεις κρυπτογραφημένες στον πίνακα.
Ο Slavisa Pesci, ένας τεχνολόγος πληροφοριών, πέτυχε ένα ενδιαφέρον οπτικό αποτέλεσμα, τοποθετώντας μια καθρέφτη, ημιδιαφανή εκδοχή του πίνακα πάνω από το πρωτότυπο. Ως αποτέλεσμα, δύο φιγούρες που μοιάζουν με Ναΐτες εμφανίστηκαν και στις δύο άκρες του τραπεζιού και ένα άλλο άτομο έγινε ορατό στα αριστερά του Ιησού - πιθανώς μια γυναίκα που κρατούσε ένα μωρό στην αγκαλιά της.
Ο Ιταλός μουσικός Giovanni Maria Pala επεσήμανε ότι η θέση των χεριών και του ψωμιού μπορεί να ερμηνευθεί ως νότες σε κομμάτι της μουσικής, και αν διαβαστούν από τα δεξιά προς τα αριστερά, όπως ήταν χαρακτηριστικό του στυλ γραφής του Λεονάρντο, τότε σχηματίζουν μια μουσική σύνθεση.
Η ερευνήτρια του Βατικανού Sabrina Sforza Galizia λέει ότι έχει αποκρυπτογραφήσει το «μαθηματικό και αστρολογικό» παζλ που περιέχεται στον Μυστικό Δείπνο. Σύμφωνα με αυτήν, η καλλιτέχνις προέβλεψε μια παγκόσμια πλημμύρα και το επερχόμενο τέλος του κόσμου, που θα άρχιζε στις 21 Μαρτίου 4006 και θα τελείωνε την 1η Νοεμβρίου του ίδιου έτους - πιστεύει ότι αυτή θα είναι η αρχή μιας νέας εποχής για την ανθρωπότητα .
3. «Η Δημιουργία του Αδάμ»: η θεϊκή προέλευση της νοημοσύνης
«Η δημιουργία του Αδάμ» του Μιχαήλ Άγγελου έχει αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου όχι μόνο ως η πιο διάσημη τοιχογραφία Καπέλα Σιξτίνα, αλλά και ως μια από τις πιο εμβληματικές εικόνες στην ανθρώπινη ιστορία.
Ο Μιχαήλ Άγγελος αναγνωρίζεται ως ένας από τους μεγαλύτεροι καλλιτέχνεςκαι γλύπτες της ιταλικής Αναγέννησης, αλλά δεν είναι τόσο ευρέως γνωστό ότι μελέτησε προσεκτικά την ανατομία και, σε ηλικία 17 ετών, τεμάχισε πτώματα που έσκαψαν σε νεκροταφείο εκκλησίας.
Αμερικανοί ειδικοί νευροανατομίας πιστεύουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος χρησιμοποίησε στην πραγματικότητα κάποιες ανατομικές γνώσεις όταν εργαζόταν στις τοιχογραφίες της Καπέλα Σιξτίνα.
Αν και ορισμένοι μπορεί να το θεωρήσουν σύμπτωση, οι ειδικοί προτείνουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος δύσκολα θα μπορούσε να ζωγραφίσει κάτι τέτοιο στον πίνακα τυχαία: στην τοιχογραφία μπορείτε να δείτε ακόμη και τα περιγράμματα τέτοιων σύνθετα μέρηεγκέφαλος, όπως η παρεγκεφαλίδα, το οπτικό νεύρο και η υπόφυση. Και στην ίδια τη μορφή του Αδάμ, που απλώνει το χέρι του προς τον Θεό, μπορεί κανείς να δει τα περιγράμματα της γέφυρας και της σπονδυλικής στήλης.
4. Τοιχογραφίες της Καπέλα Σιξτίνα: μερικές από αυτές δείχνουν μέρη του ανθρώπινου εγκεφάλου
Όπως και με τη Δημιουργία του Αδάμ, μεταξύ των τοιχογραφιών της Καπέλα Σιξτίνα υπάρχει ένας άλλος πίνακας της μορφής του Θεού που περιέχει ένα μυστικό μήνυμα.
Οι ειδικοί έχουν παρατηρήσει ότι το στήθος και ο λαιμός του Θεού έχουν ανατομικές ανωμαλίες που καμία άλλη ανθρώπινη φιγούρα στους πίνακες δεν έχει. Επιπλέον, ενώ οι περισσότερες φιγούρες φωτίζονται διαγώνια από την κάτω αριστερή άκρη, οι ακτίνες του ήλιου πέφτουν στο λαιμό του Θεού σε ορθή γωνία - οι ερευνητές κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι η ιδιοφυΐα έκανε μια τέτοια ανακρίβεια σκόπιμα.
Αν τοποθετήσουμε την εικόνα του παράξενου λαιμού του Θεού σε μια φωτογραφία ανθρώπινου εγκεφάλου, γίνεται σαφές ότι τα περιγράμματα και των δύο εικόνων είναι σχεδόν ακριβώς τα ίδια και το περίεργο ορθογώνιο ιστού που εκτείνεται στο κέντρο του χιτώνα του Θεού μπορεί να συμβολίζει τον νωτιαίο μυελό .
Ο Μιχαήλ Άγγελος απεικόνισε επίσης άλλα ανατομικά χαρακτηριστικά σε ορισμένα σημεία στην οροφή, ιδιαίτερα το νεφρό, το οποίο είχε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τον Μιχαήλ Άγγελο καθώς ο καλλιτέχνης υπέφερε από πέτρες στα νεφρά.
5. “Madonna with Saint Giovannino”: Ίχνη UFO
Το «Madonna with Saint Giovannino» του Domenico Ghirlandaio έχει μια ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια: μια σταγόνα με περίεργο σχήμα επιπλέει στον ουρανό πάνω από τον αριστερό ώμο της Mary.
Σε αυτό το μέρος της εικόνας, ένα αντικείμενο σε σχήμα σανίδας, πιθανώς γυαλιστερό, είναι σαφώς ορατό - ο καλλιτέχνης απεικόνισε αυτό το αντικείμενο με την παραμικρή λεπτομέρεια, προσπαθώντας να το τοποθετήσει στο έργο του έτσι ώστε να τραβήξει τα βλέμματα. Επιπλέον, στη δεξιά πλευρά της εικόνας βλέπουμε έναν άνδρα που έφερε δεξί χέριστα μάτια, δείχνοντας πόσο φωτεινό είναι αυτό το αντικείμενο, και στην επάνω αριστερή γωνία βλέπουμε ένα αντικείμενο παρόμοιο με τον ήλιο.
Η Madonna with Saint Giovannino είναι μόνο ένας από τους πολλούς μεσαιωνικούς πίνακες που απεικονίζουν περίεργα, ενοχλητικά άγνωστα ιπτάμενα αντικείμενα να αιωρούνται στους ουρανούς.
6. «Ο Προφήτης Ζαχαρίας»: η δύναμη της θρησκείας
Η ένταση μεταξύ του Πάπα Ιούλιου Β' και του Μιχαήλ Άγγελου τεκμηριώνεται σε ιστορικά έγγραφα. Οι ιστορικοί σημειώνουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος απεικόνισε τον πάπα σε έναν από τους πίνακές του ως τον προφήτη Ζαχαρία και ένας από τους αγγέλους πίσω του δείχνει μια εξαιρετικά άσεμνη χειρονομία.
Η φιγούρα στην οποία διπλώνονται τα δάχτυλα ενός υπέροχου μικρού παιδιού ονομάζεται "σύκο", αλλά η σημασία της δεν είναι καθόλου τόσο γλυκιά όσο το όνομα: κρατώντας αντίχειραςμεταξύ του δείκτη και του μεσαίου δακτύλου, δείχνει μια χειρονομία του παλιού κόσμου που έχει διατηρήσει το νόημά της μέχρι σήμερα. Στη Δύση, η χειρονομία δεν είναι τόσο συνηθισμένη, αλλά στη Ρωσία το νόημά της είναι γνωστό.
7. «Δαυίδ και Γολιάθ»: μυστικιστικά σημάδια της Καμπάλα
Αναλύοντας τη διάταξη των μορφών στην οροφή της Καπέλα Σιξτίνα, η οποία καλύπτει μια έκταση 1.300 km², οι επιστήμονες ανακάλυψαν σχήματα παρόμοια με τα εβραϊκά γράμματα: για παράδειγμα, οι μορφές του Δαβίδ και του Γολιάθ σχηματίζουν το γράμμα "Gimel", που συμβολίζει " δύναμη» στη μυστικιστική παράδοση της Καμπάλα.
Οι ερευνητές πιστεύουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος μυήθηκε στον Ιουδαϊσμό ενώ βρισκόταν στην αυλή του Lorenzo de' Medici στη Φλωρεντία και ολόκληρη η Καπέλα Σιξτίνα, που ίσως χτίστηκε στις ίδιες αναλογίες με τον Ιερό Ναό στην Ιερουσαλήμ, είναι ένα «χαμένο μυστικιστικό μήνυμα παγκόσμιας αγάπης» που προορίζεται για αποκρυπτογράφηση.
8. «Φλαμανδικές Παροιμίες»: η ταινία περιέχει 112 ολλανδικά ιδιώματα
Οι Φλαμανδικές Παροιμίες είναι ένας πίνακας με λάδι σε ξύλο βελανιδιάς του Πίτερ Μπρίγκελ του Πρεσβύτερου, γεμάτος με σύμβολα που σχετίζονται με ολλανδικές παροιμίες της εποχής.
Συνολικά 112 ιδιώματα βρέθηκαν και αποκρυπτογραφήθηκαν στην εικόνα: μερικά από αυτά χρησιμοποιούνται ακόμα, για παράδειγμα, "κολυμπήστε ενάντια στην παλίρροια", " μεγάλο ψάριτρώει μικρά ψάρια», «χτυπώντας το κεφάλι σας στον τοίχο» και «οπλίζεστε μέχρι τα δόντια».
Άλλες παροιμίες δείχνουν την ανθρώπινη βλακεία. Μερικά σύμβολα φαίνεται να μεταφέρουν το νόημα περισσότερων του ενός σχημάτων λόγου, για παράδειγμα, ο άνδρας που κουρεύει πρόβατα στα αριστερά του κέντρου στο κάτω μέρος της εικόνας κάθεται δίπλα σε έναν άνδρα που σφάζει ένα γουρούνι και αυτή η σκηνή συμβολίζει την έκφραση "Κάποιος κουρεύει πρόβατα, και κάποιος άλλος είναι - γουρούνια», που σημαίνει ότι ένα άτομο έχει πλεονέκτημα έναντι των άλλων. Η σκηνή μπορεί επίσης να σημαίνει «Κόψτε, αλλά μην ξεφλουδίσετε», δηλαδή προειδοποιεί να μην πάτε πολύ μακριά όταν χρησιμοποιείτε τις ικανότητές σας.
9. «Supper at Emmaus»: Χριστιανικός όρκος σιωπής
"Δείπνο στο Emmaus" - πίνακας του Καραβάτζιο, Ιταλός καλλιτέχνης της εποχής του μπαρόκ. Ο πίνακας απεικονίζει τη στιγμή που ο αναστημένος Ιησούς βρίσκεται ινκόγκνιτο στην πόλη Emmaus, αλλά συναντά δύο από τους μαθητές του εκεί και τους σπάει ψωμί και μετά τον αναγνωρίζουν.
Η εικόνα είναι ασυνήθιστη καθώς οι φιγούρες των ανθρώπων απεικονίζονται σε ένα σκούρο άδειο φόντο σε φυσικό μέγεθος και στην άκρη του τραπεζιού υπάρχει ένα καλάθι με φαγητό, το οποίο φαίνεται έτοιμο να πέσει. Υπάρχει επίσης μια περίεργη σκιά, παρόμοια με τη σιλουέτα ενός ψαριού, που μπορεί να υποδηλώνει έναν όρκο σιωπής ως υποχρεωτικό για τους χριστιανούς.
10. “Πορτρέτο του νεαρού Μότσαρτ”: σημάδια των Μασόνων
Φυσικά, τα έργα τέχνης δεν έχουν αποφύγει το θέμα του Τεκτονισμού: πορτρέτα ανθρώπων που κρύβουν τα χέρια τους μπορεί να υποδηλώνουν αφοσίωση ή επίπεδο ιεραρχίας. Ένα παράδειγμα είναι το πορτρέτο του Μότσαρτ που ζωγράφισε ο Antonio Lorenzoni.
Συχνά, κοιτάζοντας φωτογραφίες διάσημους καλλιτέχνες, απλώς τους ρίχνουμε μια ματιά. Αλλά αν κοιτάξετε προσεκτικά ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣδώστε περισσότερη προσοχή, θα ανακαλύψουμε πολλά απροσδόκητα πράγματα. Λες και οι καλλιτέχνες παίζουν κρυφτό με το κοινό: θα δουν όλα όσα απεικονίζονται και δεν έχουν ειπωθεί; Εδώ είναι μερικά μόνο από τα αριστουργήματα της ζωγραφικής που περιέχουν μυστικά σημάδια.
Και πάλι "Μόνα Λίζα"
Συνήθως το μυστικό στο πορτρέτο της Μόνα Λίζα φαίνεται στο μυστηριώδες χαμόγελο της γυναίκας που απεικονίζεται σε αυτό. Αλλά πρόσφατα, Ιταλοί επιστήμονες και ιστορικοί τέχνης, όταν μελέτησαν τα μάτια της Μόνα Λίζα που ζωγράφισε ο καλλιτέχνης κάτω από ένα μικροσκόπιο, εντόπισαν γράμματα και αριθμούς. Κάπως έτσι εμφανίστηκε ο νέος «Κώδικας Ντα Βίντσι».Τα μόλις ορατά γράμματα LV στο δεξί μάτι πιθανότατα υποδηλώνουν το όνομα του καλλιτέχνη. Στο αριστερό μάτι της Μόνα Λίζα είναι ορατά τα γράμματα CE (μια άλλη ένδειξη είναι Β). Το τι εννοούν δεν είναι ακόμη σαφές. Στο βάθος του πίνακα διακρίνεται ένα τοπίο. Στην αψίδα της γέφυρας, όταν κάνετε μεγέθυνση, μπορείτε να δείτε τον αριθμό 72. Ίσως ο αριθμός 72 να είναι παρμένο από τη Βίβλο. Αλλά αυτή η υπόθεση απαιτεί προσεκτική ανάλυση. Ωστόσο, αυτό το κρυπτόγραμμα μπορεί επίσης να είναι το γράμμα L με ένα δύο δίπλα του.
Παζλ και μουσική του Μυστικού Δείπνου
Παρά το γεγονός ότι η τοιχογραφία του Λεονάρντο ντα Βίντσι «Ο Μυστικός Δείπνος» στο Μιλάνο είναι συχνά αντικείμενο μυθοπλασίας και φαντασίας, πολλοί σοβαροί ερευνητές βρίσκουν υποκείμενα και «μηνύματα» σε μεμονωμένες εικόνες και στον πίνακα συνολικά.
Επιθέτοντας μια καθρέφτη ημιδιαφανή εκδοχή του πίνακα πάνω από το πρωτότυπο, οι Ούγγροι τεχνολόγοι πληροφοριών έλαβαν μια νέα προβολή του καμβά. Στη νέα απεικόνιση του Μυστικού Δείπνου, δύο φιγούρες σαν ιππότες έγιναν ορατές και στις δύο άκρες του τραπεζιού. Ποιος είναι αυτός; Οι ιστορικοί λένε ότι αυτοί οι άνδρες μοιάζουν με τους Ναΐτες. Λοιπόν, στα αριστερά του Ιησού μπορείτε να δείτε τα περιγράμματα μιας γυναίκας που κρατά ένα παιδί στην αγκαλιά της. Ίσως πρόκειται για σκίτσα μιας άλλης τοιχογραφίας του Λεονάρντο, όπου απεικονιζόταν η Παναγία.
Είναι γνωστό ότι ο Λεονάρντο ντα Βίντσι έγραψε σημειώσεις από τα δεξιά προς τα αριστερά, ακόμη και μέσα εικόνα καθρέφτη. Έτσι κρυπτογραφούσε πολλά από τα κείμενά του. Και έτσι Ιταλός συνθέτηςΟ Τζιοβάνι Μαρία Πάλα συνειδητοποίησε ότι η θέση των χεριών του Χριστού και των αποστόλων που κάθονταν στο τραπέζι, καθώς και το ψωμί και άλλα λιγοστά τρόφιμα πάνω του, μπορούσαν να διαβαστούν σαν νότες σε μια μουσική σημειογραφία. Όταν δοκιμάστηκαν, οι νότες ακούγονταν σαν μια σύντομη μελωδία.
Αλλά η Sabrina Galicia Cherubini, ερευνήτρια σε μια από τις ακαδημίες του Βατικανού, πιστεύει ότι ήταν σε θέση να λύσει το μαθηματικό και αστρολογικό παζλ που κρυπτογραφήθηκε στο «Μυστικός Δείπνος». Υποστηρίζει ότι στις μορφές του Χριστού και των αποστόλων και τη διάταξή τους, ο Λεονάρντο μας άφησε ένα μήνυμα σχετικά με τον επερχόμενο Κατακλυσμό και το τέλος του κόσμου που θα ακολουθούσε. Τρομερά γεγονότα θα ξεκινήσουν, ωστόσο, όχι σύντομα: 21 Μαρτίου 4006; και θα ολοκληρωθεί την 1η Νοεμβρίου του ίδιου έτους.
Θεϊκός εγκέφαλος...
Ο Michelangelo Buonarroti είναι ίσως ο μεγαλύτερος καλλιτέχνης, γλύπτης, αρχιτέκτονας και ποιητής της ιταλικής Αναγέννησης. Κατά τη διάρκεια της ζωής του κατάφερε να δημιουργήσει πολλά αριστουργήματα. Αν ο Λεονάρντο ντα Βίντσι άφησε περισσότερα έργα και ιδέες, ο Μιχαήλ Άγγελος ενσάρκωσε καμβάδες και γλυπτά στη ζωγραφική και το μάρμαρο που έγιναν πραγματικός θησαυρός της ανθρωπότητας.Για την ιστορία μας, είναι σημαντικό ότι ως 17χρονο αγόρι, ο Μιχαήλ Άγγελος μελέτησε λεπτομερώς την ανθρώπινη ανατομία και για το σκοπό αυτό ακόμη και τεμαχισμένα πτώματα που έσκαβαν στα νεκροταφεία ζητιάνοι που ήταν έτοιμοι να κάνουν τα πάντα για χρήματα.
Υπέροχα δημιουργημένο λαμπρό ιταλικόπίνακες της Καπέλα Σιξτίνα στο Βατικανό. Η τοιχογραφία «Η Δημιουργία του Αδάμ» ανάμεσα σε αυτούς τους απίστευτους σε έκταση και τη μεγαλύτερη σε καλλιτεχνική αξία πίνακες ζωγραφικής στην οροφή είναι μια από εμβληματικά αριστουργήματα εικαστικές τέχνεςστην ιστορία της ανθρωπότητας.
Αν κοιτάξουμε προσεκτικά τη δεξιά πλευρά της τοιχογραφίας, όπου ο Θεός απεικονίζεται με αγγέλους σε σύννεφο, να απλώνουν το χέρι του στον Αδάμ, θα δούμε... σχέδιο εγκάρσιας τομής ανθρώπινου εγκεφάλου. Μερικοί ιστορικοί τέχνης μιλούν για μια απλή σύμπτωση, αλλά οι επιστήμονες υποστηρίζουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος δύσκολα θα μπορούσε να το ζωγράφισε αυτό τυχαία.
Εκείνες τις μέρες, οποιαδήποτε εικόνα είχε μια δεύτερη και τρίτη σημασία. Επιπλέον, στην τοιχογραφία μπορείτε να δείτε ακόμη και τα περιγράμματα τέτοιων τμημάτων του εγκεφάλου όπως το οπτικό νεύρο, η υπόφυση και η παρεγκεφαλίδα. Και στην ίδια τη φιγούρα του Αδάμ, που απλώνει το χέρι του στον Θεό, διακρίνονται τα περιγράμματα της γέφυρας και της σπονδυλικής στήλης του Βαρόλιεφ. Παρεμπιπτόντως, Αμερικανοί ειδικοί, νευροανατόμοι, ισχυρίζονται ότι ο Μιχαήλ Άγγελος χρησιμοποίησε πραγματικά τις ανατομικές του γνώσεις όταν εργαζόταν σε αυτήν και σε άλλες τοιχογραφίες της Καπέλα Σιξτίνα.
...και τον ανθρώπινο εγκέφαλο
Αλλά ανάμεσα στους πίνακες της Καπέλα Σιξτίνα υπάρχει μια άλλη τοιχογραφία που απεικονίζει τον Θεό, η οποία περιέχει μια κρυπτογραφημένη εικόνα του εγκεφάλου. Προφανώς, όλα αυτά τα μηνύματα του Μιχαήλ Άγγελου λένε ότι υπάρχει θεϊκός και ανθρώπινος νους και ότι, όπως γράφει η Βίβλος, «στην αρχή ήταν ο Λόγος».Οι ιστορικοί τέχνης έχουν σημειώσει ότι το εικονιζόμενο στήθος και ο λαιμός του Θεού έχουν κάποιες ανατομικές παραμορφώσεις που δεν βρίσκονται σε καμία ανθρώπινη μορφή στις τοιχογραφίες του παρεκκλησίου. Είναι ενδιαφέρον ότι αν οι περισσότερες από τις ζωγραφισμένες μορφές φαίνεται να φωτίζονται διαγώνια από την κάτω αριστερή άκρη προς την επάνω δεξιά, τότε το εικονιζόμενο φως πέφτει στο λαιμό του Θεού σε ορθή γωνία.
Γιατί το έκανε αυτό ο Μιχαήλ Άγγελος; Μάλλον ενήργησε αρκετά εσκεμμένα. Εξάλλου, αν συνδυάσετε μια σαρωμένη εικόνα ενός ανθρώπινου εγκεφάλου με τον παράξενο λαιμό του Θεού, μπορείτε να δείτε ότι τα περιγράμματα και των δύο σχεδίων συμπίπτουν σχεδόν πλήρως. Ταυτόχρονα, ένα παράξενο ορθογώνιο υφάσματος, που «κρέμεται» μέχρι τη μέση των ενδυμάτων του Θεού, μοιάζει πολύ με το νωτιαίο μυελό.
Ο μεγάλος Μιχαήλ Άγγελος ζωγράφισε ακόμη και μεμονωμένα όργανα του ανθρώπινου σώματος σε δυσδιάκριτα σημεία στους θόλους της Καπέλα Σιξτίνα, για παράδειγμα, ανθρώπινα νεφρά. Παρεμπιπτόντως, είναι γνωστό ότι ο Μιχαήλ Άγγελος έπασχε από ουρολιθίαση.
Καμπαλιστικά σημάδια
Ιταλοί μελετητές πιστεύουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος γνώριζε καλά τον Ιουδαϊσμό, και ιδιαίτερα την Καμπάλα, τη μυστικιστική διδασκαλία του. Προφανώς συναντήθηκε και συνομίλησε με Εβραίους σοφούς ενώ υπηρετούσε στην αυλή του Aorenzo de' Medici του Μεγαλοπρεπούς στη Φλωρεντία. Εξάλλου, ενώ μελετούσαν τη διάταξη των εικόνων ανθρώπινων σωμάτων στην οροφή της ίδιας Καπέλα Σιξτίνα, οι ερευνητές ανακάλυψαν εβραϊκά γράμματα. Αυτό δεν είναι αστείο: για παράδειγμα, οι μορφές του Δαβίδ και του Γολιάθ σχηματίζουν το γράμμα «Gimel», συμβολίζοντας τη δύναμη στη μυστικιστική παράδοση της Καμπάλα.Ίσως ολόκληρη η Καπέλα Σιξτίνα διαμορφώνει τις αναλογίες του Ναού του Σολομώντα στην Ιερουσαλήμ και είναι ουσιαστικά ένα μυστικιστικό μήνυμα για την ανάγκη για παγκόσμια αγάπη.
Η εκδίκηση μιας ιδιοφυΐας
Η δύσκολη σχέση του Μιχαήλ Άγγελου με τον Πάπα Ιούλιο Β' είναι γνωστή. Ο Μιχαήλ Άγγελος, όπως πιστεύουν πλέον οι κριτικοί τέχνης, αποφάσισε να εκδικηθεί ανεπαίσθητα τον δύστροπο κεφάλι της Εκκλησίας. Το ζωγράφισε σε έναν από τους πίνακές του στην εικόνα του προφήτη Ζαχαρία. Ο άγγελος πίσω από τον άγιο πατέρα δείχνει στον θεατή (και επομένως στον πάπα πίσω από την πλάτη του) μια άσεμνη χειρονομία. Τα δάχτυλα του αγγέλου είναι διπλωμένα σε μια φιγούρα. Αλλά μια τέτοια χειρονομία δεν σημαίνει απλώς «το είδες αυτό;» Αυτός είναι ένας αποκρυφιστικός κώδικας που διώχνει τα κακά πνεύματα.UFO πάνω από τη Madonna
Λιγότερο γνωστό στο ευρύ κοινό Ιταλός καλλιτέχνηςΟ Domenico Ghirlandaio είναι ενδιαφέρον για εμάς λόγω μιας παράξενης λεπτομέρειας στον πίνακα του «Madonna with Saint Giovannino». Στον πίνακα, μια πολύ μεγάλη σταγόνα νερού πετά στον ουρανό πάνω από τον αριστερό ώμο της Παναγίας. ασυνήθιστο σχήμα. Ο καλλιτέχνης προσπάθησε να απεικονίσει αυτό το αμέσως εμφανές αντικείμενο σε σχήμα δίσκου με μεγάλη λεπτομέρεια. Για τι; Και στη δεξιά πλευρά της εικόνας υπάρχει μια εικόνα ενός άνδρα που σηκώνει το δεξί του χέρι στα μάτια. Φαίνεται να μας δείχνει πόσο έντονα λάμπει το μυστηριώδες αντικείμενο. Παρεμπιπτόντως, ο ήλιος τοποθετείται στην επάνω αριστερή γωνία της εικόνας.Να σημειωθεί ότι η Παναγία με τον Άγιο Τζιοβανίνο είναι μόνο ένας από τους πολλούς πίνακες και τοιχογραφίες της Αναγέννησης και του Μεσαίωνα που απεικονίζουν παράξενα αγνώστων στοιχείων ιπτάμενα αντικείμενα στον ουρανό.
112 παροιμίες
Ο διάσημος πίνακας του Πίτερ Μπρίγκελ του Πρεσβύτερου «Φλαμανδικές Παροιμίες», που εκτελείται σε ξύλο, είναι γεμάτος σύμβολα που συνδέονται με ολλανδικές παροιμίες και εκφράσεις της εποχής. Οι ερευνητές βρήκαν και αποκρυπτογράφησαν 112 σχεδιασμένα ρητά. Ορισμένες εκφράσεις είναι πολύ γνωστές μεταξύ άλλων εθνών: «χτυπάς το κεφάλι σου στον τοίχο», «οπλίζεσαι μέχρι τα δόντια», «κολυμπάς ενάντια στην παλίρροια» και ούτω καθεξής.
Μερικές παροιμίες είναι πολύ διφορούμενες. Έτσι, στην εικόνα, ένας άνδρας που κουρεύει πρόβατα κάθεται δίπλα σε έναν άλλον που σφάζει ένα γουρούνι. Αυτό είναι σαν μια απεικόνιση της έκφρασης "Κάποιος κουρεύει πρόβατα και κάποιος άλλος κουρεύει γουρούνια" (ο ένας έχει ένα πλεονέκτημα έναντι του άλλου). Αλλά αυτό το ίδιο σχέδιο μπορεί επίσης να σημαίνει την παροιμία "Κόψε τα μαλλιά, αλλά μην αφαιρείς το δέρμα", δηλαδή καλεί να μην το παρακάνεις, να μην κάνεις τίποτα ανόητο.
Έχουμε μιλήσει μόνο για μερικούς από τους πίνακες που περιέχουν υπαινιγμούς, κώδικες και κρυμμένα νοήματα. Οι προσεκτικοί άνθρωποι τα βλέπουν και τα καταλαβαίνουν όλα αυτά.
Διάσημοι πίνακες και κρυμμένοι κώδικες που κρύβονται σε αυτούς:
1. Μόνα Λίζα: ο πραγματικός κρυμμένος κώδικας στα μάτια της
Η ίντριγκα συνήθως βρίσκεται στο μυστηριώδες χαμόγελό της. Ωστόσο, όταν εξέτασαν τον πίνακα κάτω από μικροσκόπιο, ιστορικοί στην Ιταλία ανακάλυψαν ότι όταν έστρεψαν έναν μεγεθυντικό φακό στα μάτια της Μόνα Λίζα, μπορούσαν να φανούν μικροσκοπικοί αριθμοί και γράμματα.
Οι ειδικοί λένε ότι τα διακριτικά γράμματα και οι αριθμοί αντιπροσωπεύουν κάτι από τον Κώδικα Ντα Βίντσι στην πραγματική ζωή: στο δεξί του μάτι φαίνονται τα γράμματα LV, τα οποία θα μπορούσαν κάλλιστα να αντιπροσωπεύουν το όνομά του, Λεονάρντο Ντα Βίντσι, ενώ υπάρχουν και σύμβολα στο αριστερό μάτι, αλλά δεν φαίνονται τόσο καθαρά. Φυσικά, είναι πολύ δύσκολο να τα αναγνωρίσουμε ακριβώς, αλλά φαίνεται να είναι τα λατινικά γράμματα CE, ή το E μπορεί στην πραγματικότητα να είναι το γράμμα B. Στην αψίδα της γέφυρας, ορατή στο βάθος, μπορείτε να δείτε τον αριθμό 72, ή το λατινικό γράμμα L και ο αριθμός 2. Επιπλέον, ο αριθμός 149, με τον τέταρτο αριθμό σβηστό, βρίσκεται στο πίσω μέρος του πίνακα, υποδηλώνοντας ότι ο Ντα Βίντσι τον ζωγράφισε ενώ βρισκόταν στο Μιλάνο τη δεκαετία του 1490.
Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι αυτός ο πίνακας είναι σχεδόν 500 ετών, επομένως δεν είναι πλέον τόσο καθαρός και καθαρός όσο όταν δημιουργήθηκε.
2. Μυστικός Δείπνος: Παζλ μαθηματικών και αστρολογίας, συν μυστικές σημειώσεις 
Ο Μυστικός Δείπνος έχει επίσης αποτελέσει αντικείμενο πολλών υποθέσεων, κυρίως σχετικά με τα υποτιθέμενα κρυμμένα μηνύματα ή υπαινιγμούς που υπάρχουν στον πίνακα.
Ο τεχνολόγος πληροφοριών Slavisa Pesci δημιούργησε ένα ενδιαφέρον οπτικό αποτέλεσμα τοποθετώντας μια ημιδιαφανή, καθρέφτη του πίνακα πάνω από το πρωτότυπο. Ως αποτέλεσμα, δύο φιγούρες εμφανίζονται σε κάθε άκρο του τραπεζιού που φαίνονται να είναι Ναΐτες, ενώ ένα άτομο, ίσως μια γυναίκα με ένα μωρό, στέκεται στα αριστερά του Ιησού.
Ο Ιταλός μουσικός Giovanni Maria Pala επεσήμανε επίσης ότι οι θέσεις των χεριών και των καρβέλιων ψωμιού μπορούν να ερμηνευτούν ως νότες σε ένα ραβδί, και όταν διαβάζονται από τα δεξιά προς τα αριστερά, όπως ήταν χαρακτηριστικό της μεθόδου γραφής του Λεονάρντο, αποτελούν μια μουσική σύνθεση.
Η ερευνήτρια του Βατικανού Sabrina Sforza Galitzia λέει ότι έχει αποκρυπτογραφήσει το μαθηματικό και αστρολογικό παζλ στον πίνακα του Leonardo The Last Supper. Είπε ότι προέβλεψε το τέλος του κόσμου σε μια «παγκόσμια πλημμύρα» που θα ξεκινούσε στις 21 Μαρτίου 4006 και θα τελείωνε την 1η Νοεμβρίου του ίδιου έτους. Πίστευε ότι αυτή η πλημμύρα θα σήμαινε «μια νέα αρχή για την ανθρωπότητα».
3. Creation of Adam: Floating Brain Deity 
Ο πίνακας του Μιχαήλ Άγγελου με τίτλο «Η Δημιουργία του Αδάμ» δεν είναι μόνο ο γνωστό μέροςΗ Καπέλα Σιξτίνα, αλλά και μια από τις λίγες θρυλικές εικόνες της ανθρωπότητας.
Ο Μιχαήλ Άγγελος θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους και γλύπτες της εποχής Ιταλική Αναγέννηση. Ωστόσο, δεν γνωρίζουν όλοι το γεγονός ότι ενδιαφερόταν πολύ για την ανατομία και σε ηλικία 17 ετών άρχισε να ανατέμνει πτώματα, τα οποία πήρε από το νεκροταφείο της εκκλησίας.
Ένα ζευγάρι Αμερικανών ειδικών στη νευροανατομία πιστεύουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος άφησε στην πραγματικότητα κάποιες ανατομικές απεικονίσεις σε ένα από τα πιο διάσημα έργα- Καπέλα Σιξτίνα.
Αν και κάποιοι μπορεί να το θεωρήσουν σύμπτωση, οι ειδικοί προτείνουν ότι είναι πιο δύσκολο να εξηγηθεί ότι το ανατομικό πλαίσιο δεν ήταν στον πίνακα του Μιχαήλ Άγγελου. Ακόμη και πολύπλοκα συστατικά του εγκεφάλου μπορούν να βρεθούν στον πίνακα, όπως η παρεγκεφαλίδα, τα οπτικά νεύρα και η υπόφυση. Όσο για την εντυπωσιακή πράσινη κορδέλα που τρέχει κατά μήκος της γέφυρας/στη σπονδυλική στήλη/τον άνθρωπο που υποστηρίζει τον Θεό, ταιριάζει απόλυτα με τη θέση της σπονδυλικής αρτηρίας.
4. Καπέλα Σιξτίνα: άλλη μια εικόνα του ανθρώπινου εγκεφάλου, αλλά από κάτω 
Όπως και με το αριστούργημα The Creation of Adam, οι ειδικοί πιστεύουν ότι υπάρχει μια άλλη φιγούρα του Θεού με έναν μυστικό κωδικό στα πάνελ της Καπέλα Σιξτίνα.
Παρατήρησαν ότι ο λαιμός και το στήθος του Θεού στον πίνακα απεικονίζονταν με ανατομικές ασυνέπειες που δεν βρέθηκαν σε καμία άλλη μορφή της τοιχογραφίας. Επιπλέον, ενώ το φως πέφτει στις άλλες μορφές διαγώνια από την κάτω αριστερή γωνία, ο λαιμός του Θεού φωτίζεται από άμεσο φως. Κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι φαινόταν άβολο και ότι πρέπει να είναι σκόπιμη δουλειά ιδιοφυΐας.
Τοποθετώντας μια παράξενη εικόνα του λαιμού του Θεού σε μια φωτογραφία ενός ανθρώπινου εγκεφάλου από κάτω, έδειξαν πώς ακριβώς ταίριαζαν οι δύο εικόνες. Πρόσθεσαν ότι το παράξενο ύφασμα που εκτείνεται μέχρι το κέντρο του χιτώνα του Θεού θα μπορούσε να είναι μια αναπαράσταση του ανθρώπινου νωτιαίου μυελού.
Ο σβώλος λαιμός στην εικόνα του Θεού (Α) αντιστοιχεί σε μια φωτογραφία ανθρώπινου εγκεφάλου όπως φαίνεται από κάτω (Β) και (Γ) δείχνει διάφορα μέρη του εγκεφάλου που προφανώς κρύβονται στον πίνακα.
Οι επιστήμονες λένε ότι ο Μιχαήλ Άγγελος απεικόνιζε επίσης άλλα ανατομικά χαρακτηριστικά σε άλλα σημεία της οροφής, κυρίως ένα νεφρό, το οποίο ήταν γνώριμο θέαμα για τον Μιχαήλ Άγγελο και τον ενδιέφερε ιδιαίτερα επειδή υπέφερε από πέτρες στα νεφρά.
5. Madonna with Saint Giovannino: Παρατηρήσεις UFO
Εκτός από το ότι μας εφιστά την προσοχή στους σκληρούς μύες του Baby Jesus, η Madonna του Domenico Ghirlandaio με τον Άγιο Τζιοβανίνο διαθέτει επίσης μια ενδιαφέρουσα μικρή σταγόνα που επιπλέει στον ουρανό πάνω από τον αριστερό ώμο της Mary.
Πάνω από τον αριστερό ώμο της Μαίρης υπάρχει ένα αντικείμενο σε σχήμα δίσκου που φαίνεται να αστράφτει. Ο καλλιτέχνης απεικόνισε αυτό το αντικείμενο με μεγάλη λεπτομέρεια ώστε να φαίνεται καθαρά στο έργο τέχνης του. Η δεξιά πλευρά του πίνακα δείχνει έναν άνδρα να κρατά το δεξί του χέρι πάνω από τα μάτια του, υποδεικνύοντας ότι το αντικείμενο ήταν πολύ φωτεινό, και στην επάνω αριστερή γωνία υπάρχει ένα αντικείμενο που μοιάζει με τον ήλιο.
Η «Madonna with Saint Giovannino» του Domenico Ghirlandaio είναι μόνο ένας από τους πολλούς μεσαιωνικούς πίνακες που απεικονίζουν περίεργα, τρομακτικά άγνωστα ιπτάμενα αντικείμενα.
6. Ζαχαρίας (Προφήτης) (Προφήτης Ζαχαρίας): Προσβολή θρησκευτικής εξουσίας
Οι διαφωνίες μεταξύ του Πάπα Ιούλιου Β' και του Μιχαήλ Άγγελου έχουν τεκμηριωθεί καλά. Οι ιστορικοί σημειώνουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος ζωγράφισε ένα πορτρέτο του Πάπα ως προφήτη Ζαχαρία και ότι ένας από τους αγγέλους που βρίσκονται πίσω του του δείχνει μια εξαιρετικά άσεμνη χειρονομία.
Γοητευτικός Μικρό παιδίδείχνει ένα σύκο, και αυτό δεν είναι ένα γλυκό φρούτο, είναι ένα πραγματικό σύκο και η σημασία του δεν είναι τόσο γλυκό όσο το ομώνυμο φρούτο. Εισάγοντας τον αντίχειρά του ανάμεσα στο δείκτη και το μεσαίο δάχτυλό του, κάνει μια χειρονομία που στον παλιό κόσμο ήταν σχεδόν ισοδύναμο με το να δείχνεις το μεσαίο δάχτυλο σήμερα.
7. Δαβίδ και Γολιάθ: μυστικιστικά σημάδια της Καμπάλα 
Σάρωση της διάταξης των μορφών στην τεράστια οροφή της Καπέλα Σιξτίνα, μια έκταση 1300 τετραγωνικά μέτρα, οι συγγραφείς βρήκαν σχήματα που αντιστοιχούν στα εβραϊκά γράμματα.
Για παράδειγμα, οι μορφές του Δαβίδ και του Γολιάθ σχηματίζουν το σχήμα του γράμματος «gimel», που συμβολίζει τη «δύναμη» στη μυστικιστική παράδοση της Καμπάλα.
Οι συγγραφείς πιστεύουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος απέκτησε γνώση του Ιουδαϊσμού ενώ βρισκόταν στην αυλή του Lorenzo de Medici στη Φλωρεντία και ολόκληρη η Καπέλα Σιξτίνα, η οποία υποτίθεται ότι είναι χτισμένη στις ίδιες αναλογίες με τον Ιερό Ναό στην Ιερουσαλήμ, είναι ένα «χαμένο μυστικό μήνυμα. της καθολικής αγάπης» που έπρεπε να αποκρυπτογραφηθεί.
8. «Φλαμανδικές Παροιμίες»: η πλοκή της εικόνας περιέχει 112 ολλανδικά ιδιώματα 
Οι "Φλαμανδικές Παροιμίες" είναι μια ελαιογραφία σε πάνελ βελανιδιάς με ημερομηνία 1559. Ο συγγραφέας του είναι ο Πίτερ Μπρίγκελ ο Πρεσβύτερος, ο οποίος απεικόνιζε μια γη που κατοικούνταν από κυριολεκτικές εικόνες ολλανδικών παροιμιών εκείνης της εποχής.
Ο πίνακας περιέχει περίπου 112 αναγνωρίσιμους ιδιωματισμούς. Μερικά από αυτά χρησιμοποιούνται ακόμα και σήμερα, για παράδειγμα, όπως: «κολυμπήστε αντίθετα στο ρεύμα», «χτυπώντας το κεφάλι σας στον τοίχο», «οπλισμένοι μέχρι τα δόντια» και «τα μεγάλα ψάρια τρώνε τα ψαράκια».
Άλλες παροιμίες αντικατοπτρίζουν την ανθρώπινη βλακεία. Μερικές από τις φιγούρες φαίνεται να αντιπροσωπεύουν περισσότερες από μία εικονιστικές εκφράσεις, όπως ο άνδρας που κουρεύει ένα πρόβατο στα αριστερά του κέντρου στο κάτω μέρος του πίνακα. Κάθεται δίπλα σε έναν άντρα που σφάζει ένα γουρούνι, που αντιπροσωπεύει την έκφραση «κάποιος κουρεύει πρόβατα και κάποιος σφάζει γουρούνια». Αυτή η έκφραση σημαίνει ότι ένα άτομο έχει ένα πλεονέκτημα έναντι του άλλου, αλλά μπορεί επίσης να αντιπροσωπεύει την προτροπή "κόψτε τα, αλλά μην τα ξεφλουδίσετε", δηλαδή εκμεταλλευτείτε στο έπακρο τις οικονομίες σας, αλλά μην τις χαραμίζετε εντελώς.
9. Δείπνο στο Emmaus: Αναγνώριση του Νόμου της Σιωπής για τους Χριστιανούς
Το «Supper at Emmaus» είναι ένας πίνακας ζωγραφισμένος του καλλιτέχνη Καραβάτζιοσε ιταλικό μπαρόκ στυλ.
Ο πίνακας απεικονίζει τη στιγμή που ο αναστημένος, αλλά παραγνωρισμένος Ιησούς, εμφανίζεται σε δύο από τους μαθητές του στην πόλη Emmaus και στη συνέχεια εξαφανίζεται από τα μάτια του.
Ο πίνακας είναι ασυνήθιστος λόγω των φιγούρων σε φυσικό μέγεθος και του σκούρου, άδειου φόντου. Υπάρχει ένα καλάθι με φαγητό στο τραπέζι, το οποίο ισορροπεί επισφαλώς στην άκρη του τραπεζιού. Υπάρχει επίσης μια εντυπωσιακή σκιά στον πίνακα, που μοιάζει με ψάρι στο περίγραμμα, που μπορεί να υποδηλώνει την αναγνώριση του νόμου της σιωπής για τους χριστιανούς.
10. Πορτραίτο νεαρός Μότσαρτ(Το πορτρέτο του νεαρού Μότσαρτ): σημάδια των μασόνων
Φυσικά, έργο τέχνηςδεν θα μπορούσε να μην αγγίξει τον Τεκτονισμό. Τα πορτρέτα ανθρώπων που κρύβουν το χέρι τους μπορεί να υποδηλώνουν αφοσίωση σε μια αιτία ή ένα επίπεδο στην ιεραρχία. Ένα παράδειγμα τέτοιων πορτρέτων είναι αυτό το ανώνυμο πορτρέτο του Μότσαρτ (πιθανώς ζωγραφισμένο από τον καλλιτέχνη Antonio Lorenzoni).