Ποίημα της Α. Αχμάτοβα «Σφίξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...» (αντίληψη, ερμηνεία, αξιολόγηση). Το ποίημα «Έσφιξα τα χέρια μου κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...» του Α.Α. Αχμάτοβα. Αντίληψη, ερμηνεία, αξιολόγηση

Το ποίημα «Έσφιξα τα χέρια μου κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...» αναφέρεται στο πρώιμο έργο του Α.Α. Αχμάτοβα. Γράφτηκε το 1911 και συμπεριλήφθηκε στη συλλογή «Βράδυ». Το έργο σχετίζεται με οικείους στίχους. Το κύριο θέμα του είναι η αγάπη, τα συναισθήματα που βιώνει η ηρωίδα όταν χωρίζει με ένα αγαπημένο της πρόσωπο.
Το ποίημα ανοίγει με μια χαρακτηριστική λεπτομέρεια, μια συγκεκριμένη χειρονομία λυρική ηρωίδα: «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο». Αυτή η εικόνα του «σκοτεινού πέπλου» δίνει τον τόνο για ολόκληρο το ποίημα. Η πλοκή της Akhmatova δίνεται μόνο στην αρχή της, είναι ημιτελής, δεν γνωρίζουμε την ιστορία των σχέσεων μεταξύ των χαρακτήρων, τον λόγο της διαμάχης, του χωρισμού τους. Η ηρωίδα μιλά για αυτό με μισές υποδείξεις, μεταφορικά. Όλη αυτή η ιστορία αγάπης είναι κρυμμένη από τον αναγνώστη, όπως η ηρωίδα κρύβεται κάτω από ένα «σκοτεινό πέπλο». Ταυτόχρονα, η χαρακτηριστική της χειρονομία («Έσφιξε τα χέρια της…») μεταφέρει το βάθος των εμπειριών της και τη σοβαρότητα των συναισθημάτων της. Επίσης εδώ μπορούμε να σημειώσουμε τον περίεργο ψυχολογισμό της Akhmatova: τα συναισθήματά της αποκαλύπτονται μέσω χειρονομιών, συμπεριφοράς και εκφράσεων του προσώπου. Ο διάλογος παίζει μεγάλο ρόλο στην πρώτη στροφή. Αυτή είναι μια συνομιλία με έναν αόρατο συνομιλητή, όπως σημειώνουν οι ερευνητές, πιθανώς με τη συνείδηση ​​της ίδιας της ηρωίδας. Η απάντηση στην ερώτηση "Γιατί είσαι χλωμή σήμερα" είναι μια ιστορία για το τελευταίο ραντεβού της ηρωίδας με τον αγαπημένο της. Εδώ χρησιμοποιεί μια ρομαντική μεταφορά: «Τον μέθυσα από ξινή θλίψη». Ο διάλογος εδώ αυξάνει την ψυχολογική ένταση.
Γενικά, το μοτίβο της αγάπης ως θανατηφόρου δηλητηρίου απαντάται σε πολλούς ποιητές. Έτσι, στο ποίημα «Κύπελλο» του V. Bryusov διαβάζουμε:


Και πάλι το ίδιο κύπελλο με μαύρη υγρασία
Για άλλη μια φορά ένα φλιτζάνι με φωτιά υγρασία!
Αγάπη, ένας αήττητος εχθρός,
Αναγνωρίζω το μαύρο σου φλιτζάνι
Και το ξίφος υψώθηκε από πάνω μου.
Α, άσε με να πέσω με τα χείλη μου στην άκρη
Ποτήρια θνητό κρασί!

Ο N. Gumilyov έχει ένα ποίημα «Poisoned». Ωστόσο, το κίνητρο της δηλητηρίασης εκεί ξεδιπλώνεται κυριολεκτικά στην πλοκή: στον ήρωα δόθηκε δηλητήριο από την αγαπημένη του. Οι ερευνητές έχουν σημειώσει την κειμενική επικάλυψη μεταξύ των ποιημάτων του Gumilyov και της Akhmatova. Έτσι, από τον Gumilyov διαβάζουμε:


Είσαι εντελώς, είσαι εντελώς χιονισμένος,
Πόσο περίεργα και τρομερά χλωμός είσαι!
Γιατί τρέμετε όταν σερβίρετε;
Πρέπει να πιω ένα ποτήρι χρυσό κρασί;

Η κατάσταση απεικονίζεται εδώ με ρομαντικό τρόπο: ο ήρωας του Gumilyov είναι ευγενής, μπροστά στο θάνατο συγχωρεί την αγαπημένη του, υψώνεται πάνω από την πλοκή και την ίδια τη ζωή:


Θα πάω πολύ μακριά,
Δεν θα είμαι λυπημένος και θυμωμένος.
Για μένα από τον παράδεισο, δροσερό παράδεισο
Οι λευκές αντανακλάσεις της ημέρας είναι ορατές...
Και είναι γλυκό για μένα - μην κλαις, αγαπητέ, -
Να ξέρω ότι με δηλητηρίασες.

Το ποίημα της Akhmatova τελειώνει επίσης με τα λόγια του ήρωα, αλλά η κατάσταση εδώ είναι ρεαλιστική, τα συναισθήματα είναι πιο έντονα και δραματικά, παρά το γεγονός ότι η δηλητηρίαση εδώ είναι μια μεταφορά.
Η δεύτερη στροφή μεταφέρει τα συναισθήματα του ήρωα. Υποδεικνύονται επίσης μέσα από τη συμπεριφορά, τις κινήσεις, τις εκφράσεις του προσώπου: «Βγήκε τρεκλίζοντας, το στόμα του στράβωσε οδυνηρά...». Ταυτόχρονα, τα συναισθήματα στην ψυχή της ηρωίδας αποκτούν μια ιδιαίτερη ένταση:


Έφυγα χωρίς να αγγίξω το κιγκλίδωμα,
Έτρεξα πίσω του μέχρι την πύλη.

Αυτή η επανάληψη του ρήματος («έφυγε», «έφυγε») μεταφέρει την ειλικρινή και βαθιά οδύνη της ηρωίδας, την απελπισία της. Η αγάπη είναι το μόνο νόημα της ζωής της, αλλά ταυτόχρονα είναι μια τραγωδία γεμάτη άλυτες αντιφάσεις. "Χωρίς να αγγίξετε το κιγκλίδωμα" - αυτή η έκφραση τονίζει την ταχύτητα, την απερισκεψία, την παρορμητικότητα και την έλλειψη προσοχής. Η ηρωίδα της Αχμάτοβα δεν σκέφτεται τον εαυτό της αυτή τη στιγμή.
Η τρίτη στροφή είναι ένα είδος κορύφωσης. Η ηρωίδα φαίνεται να καταλαβαίνει τι μπορεί να χάσει. Πιστεύει ειλικρινά σε αυτά που λέει. Και εδώ τονίζεται η ταχύτητα του τρεξίματός της και η ένταση των συναισθημάτων της. Το θέμα της αγάπης συνδυάζεται εδώ με το κίνητρο του θανάτου:


Λαχανιασμένη, φώναξα: «Είναι ένα αστείο.
Όλα όσα έχουν προηγηθεί. Αν φύγεις, θα πεθάνω».

Το τέλος του ποιήματος είναι απροσδόκητο. Ο ήρωας δεν πιστεύει πλέον την αγαπημένη του, δεν θα επιστρέψει σε αυτήν. Προσπαθεί να διατηρήσει την εξωτερική ηρεμία, αλλά την ίδια στιγμή εξακολουθεί να την αγαπά, είναι ακόμα αγαπητή σε αυτόν:


Χαμογέλασε ήρεμα και ανατριχιαστικά
Και μου είπε: «Μην στέκεσαι στον άνεμο».

Η Αχμάτοβα χρησιμοποιεί ένα οξύμωρο εδώ: «Χαμογέλασε ήρεμα και ανατριχιαστικά». Τα συναισθήματα μεταφέρονται και πάλι μέσω των εκφράσεων του προσώπου.
Η σύνθεση βασίζεται στην αρχή της σταδιακής ανάπτυξης του θέματος, της πλοκής, με κορύφωση και κατάργηση στο τρίτο τετράστιχο. Ταυτόχρονα, κάθε στροφή χτίζεται σε μια συγκεκριμένη αντίθεση: δύο ερωτευμένοι άνθρωποι δεν μπορούν να βρουν την ευτυχία, την επιθυμητή αρμονία των σχέσεων. Το ποίημα είναι γραμμένο σε τρίποδα αναπέστη, τετράστιχα και η ομοιοκαταληξία είναι σταυρός. Η Αχμάτοβα χρησιμοποιεί μέτρια μέσα καλλιτεχνική έκφραση: μεταφορά και επίθετο («Τον μέθυσα με ξινή θλίψη»), αλλοίωση («Το στόμα μου στράβωσε οδυνηρά... Έφυγα από το κιγκλίδωμα χωρίς να ακουμπήσω, έτρεξα πίσω του μέχρι την πύλη»), συναίσθημα («Αναπνευστικά, Φώναξα: «Ένα αστείο, αν φύγεις, θα πεθάνω».
Έτσι αντανακλάται το ποίημα γνωρίσματα του χαρακτήρα πρώιμη δημιουργικότηταΑχμάτοβα. Η κύρια ιδέα του ποιήματος είναι η τραγική, μοιραία διάσπαση των αγαπημένων προσώπων, η αδυναμία τους να αποκτήσουν κατανόηση και συμπάθεια.

Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...
«Γιατί είσαι χλωμή σήμερα;»
- Γιατί είμαι λυπημένος
Τον μέθυσε.

Πως μπορω να ξεχασω; Βγήκε τρεκλίζοντας
Το στόμα στράβωσε οδυνηρά...
Έφυγα χωρίς να αγγίξω το κιγκλίδωμα,
Έτρεξα πίσω του μέχρι την πύλη.

Λαχανιασμένη, φώναξα: «Είναι ένα αστείο.
Όλα όσα έχουν προηγηθεί. Αν φύγεις, θα πεθάνω».
Χαμογέλασε ήρεμα και ανατριχιαστικά
Και μου είπε: «Μην στέκεσαι στον άνεμο».

Ανάλυση του ποιήματος «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο» της Αχμάτοβα

Η ρωσική ποίηση έδωσε μεγάλο ποσόλαμπρά δείγματα ανδρών στιχακια αγαπης. Τα πιο πολύτιμα είναι τα ερωτικά ποιήματα γραμμένα από γυναίκες. Ένα από αυτά ήταν το έργο της A. Akhmatova «Clenched her hand under a dark veil...», που γράφτηκε το 1911.

Το ποίημα εμφανίστηκε όταν η ποιήτρια ήταν ήδη παντρεμένη. Ωστόσο, δεν ήταν αφιερωμένο στον άντρα της. Η Αχμάτοβα παραδέχτηκε ότι ποτέ δεν τον αγάπησε αληθινά και παντρεύτηκε μόνο από οίκτο για τα βάσανά του. Ταυτόχρονα, διατήρησε θρησκευτικά τη συζυγική πίστη και δεν είχε υποθέσεις στο πλάι. Έτσι, το έργο έγινε έκφραση της εσωτερικής λαχτάρας αγάπης της ποιήτριας, η οποία δεν βρήκε την έκφρασή της στην πραγματική ζωή.

Η πλοκή βασίζεται σε έναν κοινότοπο καυγά μεταξύ εραστών. Ο λόγος του καβγά δεν αναφέρεται, είναι γνωστές μόνο οι πικρές συνέπειές του. Η ηρωίδα είναι τόσο συγκλονισμένη από αυτό που συνέβη που η ωχρότητά της γίνεται αντιληπτή στους άλλους. Η Akhmatova τονίζει αυτή την ανθυγιεινή ωχρότητα σε συνδυασμό με ένα "μαύρο πέπλο".

Ο άντρας δεν είναι μέσα καλύτερη θέση. Η ηρωίδα δείχνει έμμεσα ότι ήταν η αιτία του καβγά: «τον μέθυσε». Δεν μπορεί να διώξει από τη μνήμη της την εικόνα του αγαπημένου της προσώπου. Δεν περίμενε μια τόσο έντονη εκδήλωση συναισθημάτων από έναν άνδρα («το στόμα στρίβει οδυνηρά»). Σε μια κρίση οίκτου, ήταν έτοιμη να παραδεχτεί όλα τα λάθη της και να επιτύχει τη συμφιλίωση. Η ίδια η ηρωίδα κάνει το πρώτο βήμα προς την κατεύθυνση. Προλαβαίνει τον αγαπημένο της και προσπαθεί να τον πείσει να θεωρήσει τα λόγια της αστείο. Στην κραυγή «Θα πεθάνω!» δεν υπάρχει πάθος ή καλά μελετημένη πόζα. Αυτή η έκφραση ειλικρινή συναισθήματαμια ηρωίδα που μετανοεί για τις πράξεις της.

Ωστόσο, ο άνδρας είχε ήδη μαζευτεί και είχε πάρει μια απόφαση. Παρά τη φωτιά που μαίνεται στην ψυχή του, χαμογελά ήρεμα και λέει μια ψυχρή, αδιάφορη φράση: «Μην στέκεσαι στον άνεμο». Αυτή η παγωμένη ηρεμία είναι πιο τρομερή από την αγένεια και τις απειλές. Δεν αφήνει την παραμικρή ελπίδα για συμφιλίωση.

Στο έργο "Σφιγμένα χέρια κάτω από ένα μαύρο πέπλο", η Αχμάτοβα δείχνει την ευθραυστότητα της αγάπης, η οποία μπορεί να σπάσει εξαιτίας μιας απρόσεκτης λέξης. Απεικονίζει επίσης την αδυναμία μιας γυναίκας και την ευμετάβλητη φύση της. Οι άνδρες, στο μυαλό της ποιήτριας, είναι πολύ ευάλωτοι, αλλά η θέλησή τους είναι πολύ πιο δυνατή από τη θέλησή τους. Η απόφαση που πήρε ένας άντρας δεν μπορεί πλέον να αλλάξει.

Κάθε στίχος της Άννας Αντρέεβνα Αχμάτοβα αφορά τις καλύτερες χορδές ανθρώπινη ψυχή, αν και ο συγγραφέας δεν χρησιμοποιεί πολλά εκφραστικά μέσα και σχήματα λόγου. «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο» αποδεικνύει ότι η ποιήτρια μπορούσε να πει πολλά για το σύνθετο με απλά λόγια, προσβάσιμο σε όλους. Πίστευε ειλικρινά ότι όσο πιο απλό ήταν το γλωσσικό υλικό, τόσο πιο αισθησιακά, ζωντανά, συναισθηματικά και ζωντανά γίνονταν τα ποιήματά της. Κρίνετε μόνοι σας...

Χαρακτηριστικά των στίχων της Αχμάτοβα. Θεματικές ομάδες

Η Α. Α. Αχμάτοβα αποκαλούσε τον εαυτό της με περηφάνια ποιήτρια, όταν της δόθηκε το όνομα «ποιήτρια». Και πράγματι, τα έργα της βρίσκονται στο ίδιο επίπεδο με τα έργα τέτοιων μεγαλοπρεπών συγγραφέων όπως ο Πούσκιν, ο Λέρμοντοφ, ο Τιούτσεφ, ο Μπλοκ. Ως ακμεϊστής ποιητής, η A. A. Akhmatova αφοσιώθηκε μεγάλη προσοχήλέξη και εικόνα. Η ποίησή της είχε λίγα σύμβολα, λίγα μεταφορικά μέσα. Απλώς κάθε ρήμα και κάθε ορισμός επιλέχθηκε με ιδιαίτερη προσοχή. Αν και, φυσικά, η Άννα Αχμάτοβα έδωσε μεγάλη προσοχή γυναικεία θέματα, δηλαδή, θέματα όπως η αγάπη, ο γάμος, Υπήρχαν πολλά ποιήματα αφιερωμένα σε συναδέλφους ποιητές, το θέμα της δημιουργικότητας. Η Αχμάτοβα δημιούργησε επίσης πολλά ποιήματα για τον πόλεμο. Αλλά, φυσικά, το μεγαλύτερο μέρος των ποιημάτων της είναι για την αγάπη.

Τα ποιήματα της Αχμάτοβα για την αγάπη: χαρακτηριστικά της ερμηνείας των συναισθημάτων

Σχεδόν σε κανένα ποίημα της Άννας Αντρέεβνα, η αγάπη περιγράφηκε ως χαρούμενο συναίσθημα. Ναι, είναι πάντα δυνατή, λαμπερή, αλλά μοιραία. Εξάλλου τραγική έκβασηΤα γεγονότα μπορούν να υπαγορεύονται από διάφορους λόγους: ασυνέπεια, ζήλια, προδοσία, αδιαφορία ενός συντρόφου. Η Αχμάτοβα μίλησε για την αγάπη απλά, αλλά ταυτόχρονα επίσημα, χωρίς να μειώσει τη σημασία αυτού του συναισθήματος για κανένα άτομο. Συχνά τα ποιήματά της είναι περιπετειώδη, σε αυτά μπορεί κανείς να διακρίνει μια μοναδική ανάλυση του ποιήματος «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο» επιβεβαιώνει αυτή την ιδέα.

Το αριστούργημα που ονομάζεται «Ο βασιλιάς με τα γκρίζα μάτια» μπορεί επίσης να χαρακτηριστεί ως ποίηση αγάπης. Εδώ η Άννα Αντρέεβνα μιλάει για μοιχεία. Ο βασιλιάς με τα γκρίζα μάτια - ο αγαπημένος της λυρικής ηρωίδας - πεθαίνει κατά λάθος ενώ κυνηγούσε. Αλλά η ποιήτρια υπαινίσσεται ελαφρώς ότι ο σύζυγος αυτής της ηρωίδας είχε ρόλο σε αυτόν τον θάνατο. Και το τέλος του ποιήματος ακούγεται τόσο όμορφο, στο οποίο μια γυναίκα κοιτάζει στα μάτια της κόρης της, τα χρώματα... Φαίνεται ότι η Άννα Αχμάτοβα κατάφερε να εξυψώσει μια μπανάλ προδοσία σε ένα βαθύ ποιητικό συναίσθημα.

Μια κλασική περίπτωση αδικίας απεικονίζεται από τον Αχμάτοφ στο ποίημα «Είσαι το γράμμα μου, αγαπητέ, μην τσαλακώνεσαι». Οι ήρωες αυτού του έργου δεν επιτρέπεται να είναι μαζί. Άλλωστε, πρέπει πάντα να είναι τίποτα γι 'αυτόν, απλώς μια άγνωστη.

«Σφιγμένα χέρια κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο»: θέμα και ιδέα του ποιήματος

ΣΕ με ευρεία έννοιαΤο θέμα του ποιήματος είναι η αγάπη. Όμως, για να γίνουμε πιο συγκεκριμένοι, μιλάμε για χωρισμό. Η ιδέα του ποιήματος είναι ότι οι ερωτευμένοι συχνά κάνουν πράγματα βιαστικά και χωρίς σκέψη, και μετά το μετανιώνουν. Η Αχμάτοβα λέει επίσης ότι τα αγαπημένα πρόσωπα μερικές φορές δείχνουν φαινομενική αδιαφορία, ενώ στις ψυχές τους υπάρχει μια πραγματική καταιγίδα.

Λυρική πλοκή

Η ποιήτρια απεικονίζει τη στιγμή του χωρισμού. Η ηρωίδα, έχοντας φωνάξει περιττά και προσβλητικά λόγια στον εραστή της, βιάζει τα βήματα πίσω του, αλλά, έχοντας προλάβει, δεν μπορεί πλέον να τον σταματήσει.

Χαρακτηριστικά των λυρικών ηρώων

Χωρίς να χαρακτηρίσουμε τον λυρικό ήρωα, είναι αδύνατο να κάνουμε μια πλήρη ανάλυση του ποιήματος. Το «Clenched Hands Under a Dark Veil» είναι ένα έργο στο οποίο εμφανίζονται δύο χαρακτήρες: ένας άνδρας και μια γυναίκα. Είπε ανόητα πράγματα μέσα στον καύσωνα της στιγμής και του προκάλεσε «ξινή θλίψη». Εκείνος - με εμφανή αδιαφορία - της λέει: «Μην στέκεσαι στον άνεμο». Η Αχμάτοβα δεν δίνει άλλα χαρακτηριστικά στους ήρωές της. Οι πράξεις και οι χειρονομίες τους το κάνουν αυτό για εκείνη. Αυτό χαρακτηριστικό στοιχείοσε όλη την ποίηση της Αχμάτοβα: μην μιλάτε απευθείας για συναισθήματα, αλλά χρησιμοποιήστε συνειρμούς. Πώς συμπεριφέρεται η ηρωίδα; Σφίγγει τα χέρια της κάτω από το πέπλο, τρέχει για να μην ακουμπήσει το κάγκελο, που υποδηλώνει τη μεγαλύτερη ένταση ψυχικής δύναμης. Δεν μιλάει, ουρλιάζει, λαχανιασμένη. Και φαίνεται να μην υπάρχει κανένα συναίσθημα στο πρόσωπό του, αλλά το στόμα του είναι στριμμένο «οδυνηρά», κάτι που δείχνει ότι στον λυρικό ήρωαδεν πειράζει, η αδιαφορία και η ηρεμία του είναι επιδεικτική. Αρκεί να θυμηθούμε τον στίχο «Τραγούδι τελευταία συνάντηση», που επίσης δεν λέει τίποτα για συναισθήματα, αλλά αποκαλύπτει τον εσωτερικό ενθουσιασμό, τη βαθύτερη εμπειρία, μια φαινομενικά συνηθισμένη χειρονομία: η ηρωίδα βάζει ένα γάντι στο αριστερό της χέρι στο δεξί της χέρι.

Μια ανάλυση του ποιήματος «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο» δείχνει ότι η Αχμάτοβα κατασκευάζει τα ποιήματά της για την αγάπη ως λυρικό μονόλογο σε πρώτο πρόσωπο. Ως εκ τούτου, πολλοί αρχίζουν λανθασμένα να ταυτίζουν την ηρωίδα με την ίδια την ποιήτρια. Αυτό δεν αξίζει να γίνει. Χάρη στην πρωτοπρόσωπη αφήγηση, τα ποιήματα γίνονται πιο συναισθηματικά, εξομολογητικά και πιστευτά. Επιπλέον, η Άννα Αχμάτοβα χρησιμοποιεί συχνά τον άμεσο λόγο ως μέσο χαρακτηρισμού των χαρακτήρων της, γεγονός που προσθέτει ζωντάνια στα ποιήματά της.

Η Α. Αχμάτοβα είναι μια ξεχωριστή στιχουργός, ποιήτρια, προικισμένη με το χάρισμα να διεισδύει σε εκείνες τις γωνιές και τις σχισμές της ανθρώπινης ψυχής που είναι κρυμμένες από τα αδιάκριτα βλέμματα. Επιπλέον, αυτή η ψυχή, πλούσια σε συναισθήματα και εμπειρίες, είναι θηλυκή. Κύριο χαρακτηριστικόΤο έργο της θεωρείται ότι είναι η δημιουργία θεμελιωδώς νέων ερωτικών στίχων, που ανοίγονται στον αναγνώστη πρωτότυπο χαρακτήραγυναίκες.

Το ποίημα «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...» γράφτηκε από την Αχμάτοβα το 1911, κατά την περίοδο της πρώιμης δουλειάς της. Συμπεριλήφθηκε στην πρώτη ποιητική συλλογή του ποιητή, «Βράδυ», αντανακλώντας τον ιδεολογικό προσανατολισμό του βιβλίου στο σύνολό του. Αρχικά δημιουργική διαδρομήΗ Άννα Αντρέεβνα συμμετείχε στον ποιητικό σύλλογο «Εργαστήριο Ποιητών», απήγγειλε τα ποιήματά της στον «πύργο» του Βιάτσεσλαβ Ιβάνοφ και λίγο αργότερα εντάχθηκε στους Acmeists. Το ότι ανήκει στο ακμειστικό κίνημα αντικατοπτρίζεται στους στίχους της, ειδικά στη συλλογή «Βράδυ», στην οποία το κύριο θέμα είναι ένα ερωτικό δράμα, μια σύγκρουση χαρακτήρων, που συχνά μετατρέπεται σε δαιμονικό παιχνίδι. Τραγικά κίνητρα, αντίθετες εικόνες, αντικειμενικότητά τους - όλα αυτά είναι χαρακτηριστικά τόσο του Acmeism γενικά όσο και του έργου της Akhmatova.

«Έσφιξα τα χέρια μου κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...» είναι ένα ποίημα που έγραψε η Αχμάτοβα ένα χρόνο μετά τον γάμο τους με τον Νικολάι Γκουμιλιόφ. Δεν έχει αφιέρωση, αλλά είναι ένα ιδανικό παράδειγμα ψυχολογικών στίχων που αντικατοπτρίζουν πτυχές περίπλοκων ανθρώπινων σχέσεων και προσωπικών εμπειριών.

Το 1911 – 1912 Η Αχμάτοβα ταξιδεύει σε όλη την Ευρώπη. Οι εντυπώσεις από τα ταξίδια επηρεάζουν τα ποιήματα της πρώτης της συλλογής, αποτυπώνοντας πάνω τους την απογοήτευση και την ανταρσία που χαρακτηρίζει τη ρομαντική κοσμοθεωρία.

Είδος, μέγεθος, σκηνοθεσία

Το «Σφίξασα τα χέρια μου κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...» είναι ένα έργο λυρικού είδους, το οποίο χαρακτηρίζεται από τη μετάδοση υποκειμενικών εντυπώσεων και εμπειριών, μια αντανάκλαση της πληρότητας των συναισθημάτων, βασισμένη στη συναισθηματικότητα και την έκφραση.

Το ποίημα είναι γραμμένο σε αναπέστη - τρισύλλαβο ποιητικό μέτρο με έμφαση στην τελευταία συλλαβή. Το Anapest δημιουργεί μια ιδιαίτερη μελωδία του στίχου, προσδίδοντάς του ρυθμική πρωτοτυπία και δυναμική. Ο τύπος της ομοιοκαταληξίας είναι σταυρός. Η στροφική διαίρεση πραγματοποιείται σύμφωνα με το παραδοσιακό σχέδιο, που αντιπροσωπεύει ένα τετράστιχο.

Το έργο της Akhmatova χρονολογείται από το πρώτο μισό του 20ου αιώνα, που συμβατικά ονομάζεται Silver αιώνας. Στη δεκαετία του 1910. Αναπτύχθηκε μια θεμελιωδώς νέα αισθητική αντίληψη στη λογοτεχνία και την τέχνη, που ονομάζεται μοντερνισμός. Η Αχμάτοβα ανήκε στο κίνημα των Ακμεϊστών, το οποίο έγινε ένα από τα κυριότερα στο μοντερνιστικό κίνημα. Το ποίημα «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...» είναι γραμμένο στις παραδόσεις του ακμεϊσμού, αντανακλά το δράμα των συναισθημάτων μέσα από τις ιδιαιτερότητες των πραγμάτων, δημιουργώντας μια υποκειμενική εικόνα βασισμένη σε δυναμικές λεπτομέρειες.

Η εικόνα της ηρωίδας

Η λυρική ηρωίδα του ποιήματος βιώνει δράμα αγάπης, το οποίο από μόνο του οδηγεί άθελά του σε τραγική κατάληξη. Άγνωστο ποιος φταίει για τον χωρισμό, αλλά η ηρωίδα κατηγορεί τον εαυτό της για την αποχώρηση του αγαπημένου της, σημειώνοντας ότι «γέμισε» την καρδιά του αγαπημένου της με θλίψη, προκαλώντας του πόνο.

Το ποίημα καθοδηγείται από την πλοκή γιατί είναι γεμάτο κίνηση, ψυχική και σωματική. Μετανιωμένη για ό,τι συνέβη, η ηρωίδα θυμάται το πρόσωπο και τις κινήσεις του εραστή της, γεμάτο ταλαιπωρία. Προσπαθεί να τον σταματήσει κατεβαίνοντας τρέχοντας τις σκάλες, «χωρίς να αγγίξει το κιγκλίδωμα». Αλλά η προσπάθεια να φτάσετε σε μια αγάπη που φεύγει επιδεινώνει μόνο τον πόνο της απώλειας.

Έχοντας φωνάξει τον ήρωα, παραδέχεται με κάθε ειλικρίνεια: «Όλα ήταν ένα αστείο. Αν φύγεις, θα πεθάνω». Σε αυτή την παρόρμηση, δείχνει όλη τη δύναμη του συναισθήματός της, το οποίο αρνείται να αφήσει. Όμως απορρίπτει το ενδεχόμενο χαρούμενο τέλος, πετώντας της μια ασήμαντη φράση. Ξεθώριασμα σχέση αγάπηςαναπόφευκτη, γιατί η ενοχή της μπροστά στον ήρωα είναι πολύ μεγάλη. Στην τελευταία παρατήρηση του αγαπημένου της, η ηρωίδα ακούει, έστω πικρή, ήρεμη αδιαφορία. Ο διάλογος μεταξύ των χαρακτήρων είναι μάλλον ο τελευταίος.

Δίνει γνήσια τραγωδία στις εικόνες και την κατάσταση χρωματικό σχέδιοκαι δυναμική εικόνας. Τα γεγονότα διαδέχονται το ένα το άλλο με την ακρίβεια των καρέ, καθένα από τα οποία περιέχει μια λεπτομέρεια που καθορίζει την κατάσταση των χαρακτήρων. Έτσι, η θανατηφόρα ωχρότητα της ηρωίδας έρχεται σε αντίθεση με το «μαύρο πέπλο» - ένα στολίδι που συμβολίζει τη θλίψη.

Θέματα και θέματα

Το θέμα του ποιήματος είναι αναμφίβολα η αγάπη. Η Αχμάτοβα είναι μάστερ των ερωτικών στίχων που περιέχουν βαθύ ψυχολογισμό. Κάθε ποίημά της είναι μια λαμπρή σύνθεση, στην οποία υπάρχει χώρος όχι μόνο για προσωπική αντίληψη, αλλά και για μια ιστορία.

«Έσφιξα τα χέρια μου κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...» είναι η ιστορία ενός χωρισμού μεταξύ δύο ερωτευμένων ανθρώπων. Σε ένα μικρό ποίημα, η Αχμάτοβα σηκώνει ολόκληρη γραμμήπροβλήματα που σχετίζονται με τις ανθρώπινες σχέσεις. Το θέμα του χωρισμού οδηγεί τον αναγνώστη στο πρόβλημα της συγχώρεσης και της μετάνοιας. Στους αγαπημένους ανθρώπουςτείνουν να πληγώνουν ο ένας τον άλλον σε έναν καυγά με προσβλητικά και σκληρά λόγια. Οι συνέπειες μιας τέτοιας απερισκεψίας μπορεί να είναι απρόβλεπτες και μερικές φορές θλιβερές. Ένας από τους λόγους για τον χωρισμό των ηρώων είναι η δυσαρέσκεια, η επιθυμία να κρύψουν αληθινά συναισθήματα κάτω από το πρόσχημα της αδιαφορίας για τη θλίψη του άλλου. Η αδιαφορία στην αγάπη είναι ένα από τα προβλήματα του ποιήματος.

Εννοια

Το ποίημα αντικατοπτρίζει την αδυναμία εύρεσης της ευτυχίας και της αγάπης αρμονίας όπου κυριαρχούν η παρεξήγηση και η αγανάκτηση. Μια προσβολή που προκαλείται από ένα αγαπημένο πρόσωπο βιώνεται πιο σοβαρά και το ψυχικό στρες οδηγεί σε κόπωση και αδιαφορία. Η κύρια ιδέα της Αχμάτοβα είναι να δείξει την ευθραυστότητα του κόσμου της αγάπης, που μπορεί να καταστραφεί μόνο με μια λάθος ή αγενή λέξη. Το αναπόφευκτο μιας τραγικής έκβασης οδηγεί τον αναγνώστη στην ιδέα ότι η αγάπη είναι πάντα η αποδοχή του άλλου, άρα και η συγχώρεση, η απόρριψη του εγωισμού και η επιδεικτική αδιαφορία.

Η ποιήτρια, που έγινε ένα από τα σύμβολα της γενιάς της, έδειξε για πρώτη φορά την καθολική ανθρώπινη φύση των γυναικείων συναισθημάτων, την πληρότητα, τη δύναμή τους και τέτοια ανομοιότητα από τα κίνητρα και τα προβλήματα των ανδρικών στίχων.

Ενδιαφέρων; Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!

Το ποίημα «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο» γράφτηκε από την Άννα Αχμάτοβα το 1911, ένα χρόνο μετά τον γάμο της με τον Γκιουμίλιοφ. Αφήστε αυτό το σημείο στη μνήμη, καθώς θα είναι χρήσιμο στην περαιτέρω ανάλυση των χορδών για τη βαθιά κατανόησή τους.

Το ποίημα δεν έχει πλήρη βάση για την απεικόνιση των συναισθημάτων η ποιήτρια το συμπίεσε έτσι ώστε κάθε γραμμή να έχει το δικό της βάρος. Ας προσέξουμε λέξεις-κλειδιάέργα «σκοτεινό πέπλο», «ξινή θλίψη», «αστείο» και «μην στέκεσαι στον άνεμο». Το 1911, η σχέση με τον Gumilyov ήταν στην ακμή της, οπότε είναι απίθανο οι γραμμές να γράφτηκαν με βάση τον πραγματικό πόνο του χωρισμού, μάλλον ήταν ο φόβος του χωρισμού.

Η πρώτη γραμμή δίνει τον τόνο για ολόκληρο το ποίημα:

Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο.

Τα σφιγμένα χέρια συμβολίζουν τον πόνο του χωρισμού και το σκοτεινό πέπλο θρηνεί για τη χθεσινή σχέση. Η ηρωίδα του ποιήματος βιώνει τους πόνους του αποχωρισμού με τον αγαπημένο της, γι' αυτό είναι χλωμή και σφίγγει τα τρεμάμενα χέρια της κάτω από το κάλυμμα ενός σκοτεινού πέπλου. Η θλίψη είναι ξινή και η ηρωίδα το πίνει στον μεθυσμένο εραστή της, προσπαθώντας να τον φέρει πίσω. Γιατί τάρτα; Γιατί μόλις χθες στη θέση του υπήρχε η χαρά της οικειότητας, και δεν υπήρχαν σύννεφα στον ουρανό.

Αγαπητέ, δεν υποκύπτει στο ξόρκι και φεύγει, ξετυλίγοντας από τη στυφότητα της θλίψης. Η ηρωίδα τρέχει πίσω του μέχρι την πύλη, που συμβολίζει τον πλήρη χωρισμό - το όριο της σχέσης. Λέει ότι θα πεθάνει αν φύγει, αλλά τίποτα δεν μπορεί να αναζωπυρώσει τη φωτιά στην καρδιά του άντρα. Είναι ψυχρός και ήρεμος:

Χαμογέλασε ήρεμα και ανατριχιαστικά

Η φράση «Μην στέκεσαι στον άνεμο» σκοτώνει. Τρέχουν από πίσω σου, κυριολεκτικά ρίχνονται στο λαιμό σου και σε απάντηση δείχνεις ατσάλινη ψυχρότητα. Πού είναι η τελευταία καλή λέξη, πού είναι η αποχαιρετιστήρια ματιά; Η τελευταία φράση λέει ότι δεν υπάρχουν πια συναισθήματα, όλα έχουν σβήσει και η στάχτη έχει κρυώσει.

Μου φαίνεται ότι με αυτό το ποίημα η Αχμάτοβα εμβολιάζει τον εαυτό της ενάντια στον χωρισμό - είναι καλύτερο να βιώσετε λίγο πόνο εκ των προτέρων στη φαντασία σας, τότε όταν χωρίσετε θα είναι λίγο πιο εύκολο.

... Ο χωρισμός ήταν ακόμα μακριά - 10 ολόκληρα χρόνια. Να σας θυμίσω ότι ο Gumilyov πυροβολήθηκε το 1921, αλλά αυτό δεν ήταν το μόνο χτύπημα της μοίρας για την Anna Akhmatova.

Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο...
«Γιατί είσαι χλωμή σήμερα;»
- Γιατί έχω ταραχώδη θλίψη
Τον μέθυσε.

Πως μπορω να ξεχασω; Βγήκε τρεκλίζοντας
Το στόμα στράβωσε οδυνηρά...
Έφυγα χωρίς να αγγίξω το κιγκλίδωμα,
Έτρεξα πίσω του μέχρι την πύλη.

Λαχανιασμένη, φώναξα: «Είναι ένα αστείο.
Όλα όσα έχουν προηγηθεί. Αν φύγεις, θα πεθάνω».
Χαμογέλασε ήρεμα και ανατριχιαστικά
Και μου είπε: «Μην στέκεσαι στον άνεμο».

Ιανουάριος 1911.