Φανταστείτε ένα γλυπτό του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Εισήχθη; Έτσι τον απεικονίζουν όλοι διάσημα γλυπτά. Είναι γνωστό ότι ο Μακεδόνας βασιλιάς Μέγας Αλέξανδρος (356 - 323 π.Χ.) είχε μια ιδιαίτερη θέση κεφαλιού: το πηγούνι του ήταν ανασηκωμένο, το πρόσωπό του ήταν στραμμένο προς τα δεξιά και το κεφάλι και ο λαιμός του είχαν κλίση προς τα αριστερά. Αυτό το χαρακτηριστικό γνώρισμα του μεγάλου αυτοκράτορα περιγράφεται αναλυτικά από τον Πλούταρχο. Σημειώνει ότι ο προσωπικός γλύπτης του Αλέξανδρου Λύσιππος δημιούργησε αγάλματα του βασιλιά με το πρόσωπο στραμμένο στον ουρανό. Αυτό επεσήμαναν και άλλοι, μεταγενέστεροι συγγραφείς. Έτσι, ο Τζέτζης (12ος αιώνας) υποστήριξε ότι ο Αλέξανδρος προτιμούσε τα γλυπτά του Λύσιππου από τα έργα του Στασικράτη της Βιθυνίας, ο οποίος απεικόνιζε τον αυτοκράτορα με απόλυτα ίσιο λαιμό, προφανώς από κολακεία. Τα αρχαιολογικά ευρήματα, τα οποία είναι πιθανώς αντίγραφα χαμένων χάλκινων αγαλμάτων που δημιούργησε ο Λύσιππος, δείχνουν επίσης μια χαρακτηριστική στροφή του κεφαλιού και του λαιμού. Το πρώτο από αυτά τα αγάλματα βρέθηκε από τον Chevalier Hazard στο Tivoli το 1797 και παρουσιάστηκε ως δώρο στον Ναπολέοντα. Αυτή τη στιγμή φυλάσσεται στο Λούβρο.
Κατά τις ανασκαφές στη Βιρτζίνια, όπου βρισκόταν η αρχαία πρωτεύουσα της Μακεδονίας, βρέθηκε το 1977 ένα χρυσελεφάντινο άγαλμα, στο οποίο τονίστηκαν ιδιαίτερα αυτά τα χαρακτηριστικά του αυτοκράτορα. Αξιοσημείωτο είναι ότι το άγαλμα αυτό δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του Αλέξανδρου και πρέπει να έχει εγκριθεί από τον ίδιο. Ορισμένοι ερευνητές, ιδίως ο E. Schwarzenberg, υποστήριξαν την εκδοχή ότι ο Λύσιππος στα έργα του τόνισε μάλλον ορισμένα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του αυτοκράτορα, δηλαδή την υπερηφάνεια και την ακάθεκτη θέλησή του, παρά φυσικά χαρακτηριστικά. Ο Kiilerich πρότεινε ότι ο ίδιος ο Αριστοτέλης είπε στον Λύσιππο πώς να απεικονίσει τον Αλέξανδρο σε γλυπτά για να με τον καλύτερο δυνατό τρόποφανταστείτε τη μεγαλύτερη ζωή. Ο Leibach, αντίθετα, πιστεύει ότι τα έργα του Λύσιππου ήταν τα πιο ρεαλιστικά. Και ο Σράιμπερ και ο Στιούαρτ μετά λεπτομερής μελέτηΤα προβλήματα κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι ο γλύπτης έκρυβε κάποια (συγγενή ή επίκτητα) ελαττώματα του μοντέλου του Υπάρχουν αρκετές ιατρικές εξηγήσεις για τη λανθασμένη τοποθέτηση του κεφαλιού του Αλέξανδρου. Ο Dechambre πίστευε ότι είχε ορθοπεδική τορτίκολα. Ο Schachermayer πρότεινε ότι η καμπυλότητα του λαιμού οφειλόταν σε κύφωση που προέκυψε από τραύμα. Η πρώτη από αυτές τις υποθέσεις φαίνεται η πιο εύλογη. Ο συγγραφέας αυτής της θεωρίας διεξήγαγε μια ενδελεχή ανατομική μελέτη του αγάλματος που ανακάλυψε ο Chevalier Hazard. Αυτό κατέστησε δυνατό τον εντοπισμό της ημιατροφίας του προσώπου, η οποία είναι χαρακτηριστική της ορθοπεδικής τορτικολίδας. Ωστόσο, η πιο λογική και, επομένως, πιθανή εξήγηση για αυτό το χαρακτηριστικό του αυτοκράτορα είναι από οφθαλμολογική άποψη. Αντισταθμιστική αλλαγή στη θέση του κεφαλιού παρατηρείται σε διάφορες οφθαλμολογικές παθολογίες - παράλυση, περιορισμός των κινήσεων των ματιών, αμφοτερόπλευρη πτώση κ.λπ. ή από το σύνδρομο Brown. Αυτές οι καταστάσεις είναι συνήθως συγγενείς, αλλά μπορεί επίσης να προκύψουν από τραύμα στην κόγχη. Ο Αλέξανδρος συμμετείχε σε μάχες από την πρώιμη νεότητά του και οι βιογράφοι του επισημαίνουν πολλαπλά τραύματα, ένα από τα οποία οδήγησε σε προσωρινή απώλεια της όρασης. Και παρόλο που ο Dechambre αποκάλυψε ημιτροφία του προσώπου, δεν ήταν ακόμα τόσο έντονη όσο η ημιατροφία που συνήθως παρατηρείται με την ορθοπεδική τορτικολίδα. Επιπλέον, κατά την εξέταση του αγάλματος Hazard, καθώς και άλλων, δεν υπήρξε πάχυνση ή τάση του στερνοκλειδομαστοειδούς μυός. Υπάρχει ένα άλλο επιχείρημα υπέρ της οφθαλμικής τορτικολίδας - πλήρης ελευθερία κινήσεων της κεφαλής και του λαιμού. Αντίθετα, στην ορθοπεδική ραμφή, η ακαμψία του στερνοκλειδομαστοειδούς μυός οδηγεί σε μόνιμη αλλαγή στη θέση της κεφαλής και του τραχήλου που δεν μπορεί να διορθωθεί παθητικά ή ενεργητικά. Αυτή η συνθήκη καθιστά αδύνατη οποιαδήποτε στρατιωτική δραστηριότητα, ειδικά την ιππασία.
Έτσι, πιθανότατα, η ανώμαλη θέση του κεφαλιού του Αλεξάνδρου, που αναπαριστάται σε γλυπτά και περιγράφεται από τους βιογράφους του, οφείλεται σε οφθαλμική τορτίκολα, που οφείλεται σε παράλυση του κάτω λοξού μυός του αριστερού ματιού ή στο σύνδρομο Brown.
(4ος αιώνας π.Χ.)
Ο Λύσιππος ήταν ο μεγαλύτερος Έλληνας γλύπτης του 4ου αιώνα π.Χ. Κατάφερε να σηκώσει ελληνική τέχνησε ακόμα μεγαλύτερα ύψη. Για τη ζωή του Λύσιππου δεν γνωρίζουμε πολλά.
Όπως γράφει ο Will Durant: «Ο Λύσιππος ο Σικυώνας ξεκίνησε ως ταπεινός χαλκουργός. Ονειρευόταν να γίνει καλλιτέχνης, αλλά δεν είχε χρήματα για δάσκαλο. Ωστόσο, πήρε θάρρος όταν άκουσε τις ομιλίες του ζωγράφου Ευπόμπου, ο οποίος δήλωσε ότι είναι καλύτερο να μιμείται τη φύση και όχι τους καλλιτέχνες. Μετά από αυτό, ο Λύσιππος στράφηκε στη μελέτη των έμβιων όντων και καθιέρωσε νέος κανόναςγλυπτικές αναλογίες, που αντικατέστησαν τους αυστηρούς κανόνες του Πολύκλειτου. επιμήκυνε τα πόδια και έκανε το κεφάλι μικρότερο, επέκτεινε τα άκρα στην τρίτη διάσταση και έδωσε στη φιγούρα περισσότερη ζωντάνια και ελαφρότητα».
Το κύριο επίτευγμα του γλύπτη ήταν ότι κινείται από την απεικόνιση του τυπικού στη μεταφορά του χαρακτηριστικού. Ο Λύσιππος ενδιαφέρεται πρωτίστως για τη μη σταθερή, σταθερή κατάσταση του φαινομένου. Αντίθετα, τον ελκύει περισσότερο η πρωτοτυπία.
Ένα από τα πιο διάσημα έργαγλύπτης - άγαλμα του Αποξυομένη. Ο G.I Sokolov μιλάει ζωντανά για αυτό το έργο του Λύσιππου: «Ο Λύσιππος κατάφερε να μεταδώσει πλήρως τον ενθουσιασμό του νεαρού άνδρα, ο οποίος δεν είχε κρυώσει ακόμα μετά τον αγώνα, ο οποίος ήταν κινητός, αλλάζει από το πόδι στο πόδι. Στο γλυπτό του Αποξυωμένου δεν υπάρχει ούτε ένα ήρεμο μέρος του σώματος: ο κορμός, τα πόδια, τα χέρια, ο λαιμός δεν μπορούν να παραμείνουν για πολύ στη θέση που τα έδειξε ο γλύπτης. Το κεφάλι του Αποξυομένη είναι ελαφρώς γερμένο στο πλάι, τα μαλλιά του φαίνονται σαν κολλημένα μαζί με τον ιδρώτα, το ένα σκέλος του είναι πεταμένο προς τα πάνω. Το στόμα είναι ελαφρώς ανοιχτό με βαριά αναπνοή, μια ρυτίδα κόβει το μέτωπο, βαθιά βυθισμένα μάτια με την κούραση αποτυπωμένη σε αυτά. Η τρομερή νευρικότητα του ενθουσιασμού, που ο Ρωμαίος αντιγραφέας δεν μπόρεσε να μεταφέρει στο μαρμάρινο πρόσωπο του Αποξυομένη, διατηρήθηκε από το χάλκινο άγαλμα της Εφήβης από τα Αντικύθηρα, ίσως κατασκευασμένο από κάποιον σύγχρονο του Λύσιππου. Ο Λύσιππος προτιμούσε να δουλεύει σε μπρούντζο και στο αρχικό άγαλμα του Αποξυομένη δεν υπήρχαν στηρίγματα, τα οποία, αφού εμφανίστηκαν στο ρωμαϊκό μαρμάρινο αντίγραφο, χαλούσαν την εμφάνιση του αγάλματος και μειώνουν την ελαφρότητα και την κινητικότητα της μορφής. Οι ανταύγειες στο χάλκινο πρωτότυπο δημιούργησαν επίσης μια πρόσθετη εντύπωση κατακερματισμού όγκων και διατάραξης της εικόνας.
Ο Λύσιππος περιπλέκει επίσης σημαντικά τη θέση του σώματός του: το δεξί του πόδι είναι στο πλάι και ελαφρώς πίσω. Τα χέρια είναι τεντωμένα προς τα εμπρός, το ένα ίσιο, το άλλο λυγισμένο στον αγκώνα. Η κατάκτηση του χώρου από το άγαλμα, που ξεκίνησε ο Σκόπας με τη σύνθετη ανατροπή της Μαινάδας, συνεχίζεται. Ο Λύσιππος προχωρά πιο μακριά από τον προκάτοχό του: αν η Μαινάδα ήταν κινητή εντός των ορίων ενός φανταστικού κυλίνδρου, τότε ο Αποξυομένης σπάει τα αόρατα όριά του και προσπαθεί να εισέλθει στο χωρικό περιβάλλον όπου βρίσκεται ο θεατής. Προς το παρόν, ωστόσο, ο κύριος περιορίζεται μόνο στην κίνηση του χεριού του αθλητή.
Σε σύγκριση με τα αγάλματα του Πολύκλειτου, οι αναλογίες των γλυπτών του Λυσίππου γίνονται αντιληπτές ως νέες: η μορφή του Αποξυομένη φαίνεται επιμήκης και το κεφάλι είναι μικρό. Ο επαγγελματισμός του χαρακτήρα ξεχωρίζει ξεκάθαρα: εδώ ο αθλητής αναπαρίσταται πιο συγκεκριμένα από ό,τι στο άγαλμα του Δορυφόρου. Αν όμως ο δόρυχος συγκέντρωνε μέσα του τις ιδιότητες όχι μόνο ενός αθλητή, αλλά και ενός οπλίτη, καθώς και ενός ιδανικού, τέλειου Έλληνα, τότε η εικόνα του Αποξυομένη είναι λιγότερο πολύπλευρη και ολιστική, αν και πιο δυναμική και κινητή.
Ο γλύπτης ήδη εκμεταλλεύεται την ευκαιρία για να δείξει πολύ πιο ολοκληρωμένα διαφορετικά σημείαάποψη για διάφορες ανθρώπινες καταστάσεις. Από πίσω ο Αποξυωμένος φαίνεται κουρασμένος, μπροστά τον αντιλαμβάνονται ενθουσιασμένος, αριστερά και δεξιά άλλες αποχρώσεις εισάγονται σε αυτές τις καταστάσεις του και άλλες εντυπώσεις δημιουργούνται από τον δάσκαλο».
Σύμφωνα με τους αρχαίους συγγραφείς, ο Λύσιππος σμίλεψε για την πόλη Αλισία στην Ακαρνανία (δυτικό τμήμα της κεντρικής Ελλάδας) μια σειρά από γλυπτικές ομάδες που απεικονίζουν τους σημαντικότερους άθλους του Ηρακλή. Κατασκευασμένα σε μπρούτζο και σε φυσικό μέγεθος, μεταφέρθηκαν αργότερα στη Ρώμη. Πολλά αντίγραφα έγιναν από αυτά εδώ.
Ο αγώνας με το λιοντάρι της Νεμέας είναι ο πρώτος και ένας από τους πιο δύσκολους κόπους του Ηρακλή. Στην κοιλάδα της Νεμέας, ο Ηρακλής έβαλε ένα λιοντάρι στην είσοδο της σπηλιάς του. Το βέλος που εκτόξευσε ο Ηρακλής δεν έβλαψε το λιοντάρι, μπλέχτηκε στη χοντρή γούνα. Όταν το εξαγριωμένο θηρίο όρμησε στον Ηρακλή, πρώτα ζάλισε το λιοντάρι με ένα ρόπαλο και στη συνέχεια, πιάνοντάς το από το λαιμό, μπήκε σε θανάσιμη μάχη μαζί του.
Η σύνθεση της ομάδας έχει τη μορφή μιας πυραμίδας που σχηματίζεται από τις φιγούρες του Ηρακλή και ενός λιονταριού, που επιτρέπει την προβολή της ομάδας από όλες τις πλευρές.
Ο G. D. Belov μιλάει για το άγαλμα: «Η στάση του ήρωα είναι σταθερή - τα πόδια του έχουν μεγάλη απόσταση, αισθάνεται σταθερή υποστήριξη κάτω από αυτόν. Ο Ηρακλής άρπαξε το λιοντάρι από το λαιμό με τα χέρια του και το έπνιξε. Τα χέρια του Ηρακλή είναι ένα δαχτυλίδι που συρρικνώνεται σταδιακά. Θα μπορέσει το θηρίο να ξεφύγει από αυτό το θανατηφόρο δαχτυλίδι, θα μπορέσει το λιοντάρι να ελευθερωθεί από τη σφιχτή αγκαλιά του Ηρακλή;
Ο αγώνας έχει ήδη φτάσει στο τέλος του υψηλότερη τάση. Ο Ηρακλής με τεράστια δύναμησφίγγει το λαιμό του λιονταριού. Όλοι οι μύες του ήταν πρησμένοι στο όριο - στο στήθος, τα χέρια και τα πόδια του φαίνονταν ως ελαστικοί σωροί. Ακόμα και στην πλάτη - και εκεί όλοι οι μύες άρχισαν να κινούνται. εδώ ο γλύπτης τα υπερβάλλει επίτηδες, αλλά στην πραγματικότητα στο πίσω μέρος είναι λιγότερο ανεπτυγμένα και δεν φτάνουν σε τέτοια μεγέθη. Όμως ο καλλιτέχνης χρειαζόταν να δείξει αυτό το υπερβολικό πρήξιμο των μυών για να εκφράσει την ένταση που επιτεύχθηκε από τον αγώνα δύο ισχυρών αντιπάλων.
Αν η στάση του Ηρακλή είναι σταθερή και σίγουρη, αν ο ήρωας είναι ακόμα γεμάτος ανεξάντλητη δύναμη, τότε η θέση του λιονταριού είναι εντελώς διαφορετική. Το λιοντάρι ακουμπά τα μπροστινά του πόδια στον Ηρακλή, προσπαθώντας με όλη του τη δύναμη να ξεφύγει από αυτόν, αλλά τα πίσω πόδια και το μακρύ σώμα του θηρίου δημιουργούν την εντύπωση της αστάθειας. σταθείτε πίσω πόδια, και ακόμη περισσότερο, είναι ασυνήθιστο για ένα λιοντάρι να πολεμά σε μια τέτοια θέση. Η πρόθεση του λιονταριού ήταν να πηδήξει με τέτοια δύναμη ώστε να ρίξει τον εχθρό στο έδαφος με ένα χτύπημα από το βαρύ σώμα του και να τον ροκανίσει σε ξαπλωμένη θέση. Αλλά το λιοντάρι απέτυχε να το κάνει - ο εχθρός αποδείχθηκε αρκετά δυνατός για να αντέξει το τρομερό χτύπημα του λιονταριού και όχι μόνο να αντέξει και να παραμείνει στα πόδια του, αλλά και να μετακινηθεί από την άμυνα στον ενεργό αγώνα. Ο Ηρακλής, αναχαιτίζοντας το άλμα του λιονταριού, τον ανάγκασε να μπει σε μονομαχία σε μια θέση δυσμενή για το λιοντάρι, αυτή η περίσταση επηρέασε αμέσως την εξέλιξη του αγώνα - το πλεονέκτημα σε αυτό ήταν στο πλευρό του Ηρακλή.
Ένα άλλο αντίγραφο του πρωτοτύπου του πλοιάρχου έχει διασωθεί. Ένα μικρό ειδώλιο του Ηρακλή απεικονίζει τον ήρωα να κάθεται σε δέρμα λιονταριού πεταμένο πάνω από έναν βράχο.
Ο νεαρός Ηρακλής γλεντάει στον Όλυμπο, ανάμεσα στους θεούς, όπου μεταφέρθηκε ως εκ θαύματος στο τέλος της επίγειας ζωής του.
Το ειδώλιο ήταν δώρο του Λύσιππου στον Μέγα Αλέξανδρο. Η παράδοση λέει ότι ο Αλέξανδρος αγαπούσε τόσο πολύ αυτό το ειδώλιο που δεν το αποχωριζόταν ούτε σε εκστρατείες, και όταν πέθαινε, διέταξε να το βάλουν μπροστά στα μάτια του.
Το σχολείο του Λυσίππου περιλαμβάνει άγαλμα του αναπαυόμενου Ερμή. Ο τελευταίος αναπνέει βαριά, καθισμένος στην άκρη του γκρεμού. Πιθανώς, έχοντας ξεκουραστεί, θα συνεχίσει και πάλι να τρέχει γρήγορα. Και μόνο τα σανδάλια του Ερμή με πόρπες στα πόδια, στα οποία κανείς δεν μπορεί να τρέξει, παρά μόνο να πετάξει, δηλώνουν τη θεότητα της εικόνας.
Στην ίδια πολύπλοκη, τεταμένη πόζα, ο Λύσιππος δείχνει τον Έρωτα να τραβάει το κορδόνι του τόξου του. Έτσι περιγράφει αυτό το έργο ο G.D.Belov: «Ο Έρως απεικονίζεται ως γυμνό αγόρι που κρατά ένα τόξο στα χέρια του, πάνω στο οποίο προσπαθεί να τραβήξει το κορδόνι. Για να πραγματοποιηθεί αυτή η ενέργεια, απαιτήθηκε πολύ μεγάλη προσπάθεια, που καθόρισε τη σύνθεση της φιγούρας. Ο Έρωτας είναι λυγισμένος δυνατά, τα πόδια και ο κορμός του στο ίδιο επίπεδο, τα χέρια του τεντωμένα στο αριστερή πλευρά, η κεφαλή στρέφεται προς την ίδια κατεύθυνση. Οι παράλληλες γραμμές τέμνονται με τη γραμμή των ποδιών και το επίπεδο του κορμού, το κάτω μέρος του σχήματος κατευθύνεται προς τα εμπρός, ενώ οι ώμοι και ο κορμός έχουν κλίση προς τα δεξιά. κάποιες δυνάμεις αντεπιτίθενται σε άλλες, όλα αυτά προσδίδουν κίνηση στη φιγούρα, καθιστώντας την δυναμική. Επιπλέον, ενσωματωμένο διαφορετικά αεροπλάνα, η μορφή του Έρωτα απαιτεί βάθος και χώρο. Η σύνθεση του αγάλματος του Έρωτα σε ορισμένα από τα μέρη του μοιάζει με το σκηνικό της μορφής του Αποξυομένη.
Το εφηβικό σώμα του Έρωτα είναι διαφορετικό χαρακτηριστικά γνωρίσματα: δεν έχει ακόμη αναπτυχθεί πλήρως, τρυφερό, με μεγάλο κεφάλι, γεμάτα μάγουλα και παχουλά χείλη μικρού στόματος. Ο Έρωτας είναι μια από τις πρώτες απόπειρες απεικόνισης παιδικής φιγούρας στην ελληνική τέχνη».
Έχοντας αποχωριστεί τον τύπο για χάρη του ατόμου, με τη σύμβαση για χάρη του ιμπρεσιονισμού, ο Λύσιππος κατάφερε να κάνει μια τομή σε νέους τομείς, σχεδόν να γίνει ο ιδρυτής της ελληνικής γλυπτική πορτρέτου. Στον Μέγα Αλέξανδρο άρεσαν τόσο πολύ οι προτομές του έργου του που διόρισε τον Λύσιππο αυλικό γλύπτη του, όπως είχε παραχωρήσει προηγουμένως το αποκλειστικό δικαίωμα να ζωγραφίζει τα πορτρέτα του στον Απελλή και να τα σκαλίζει σε πολύτιμους λίθους στον Πυργοτέλο.
Για τα βασιλικά πορτρέτα του γλύπτη έχουν διατηρηθεί τα ακόλουθα ποιήματα:
Το βλέμμα του Αλέξανδρου και όλη του η εμφάνιση γεμάτη θάρρος
Ο Λύσιππος το έχυσε από χαλκό. Είναι σαν να ζει αυτός ο χαλκός.
Φαίνεται ότι, κοιτάζοντας τον Δία, το άγαλμα του λέει:
«Παίρνω τη γη για μένα, εσύ είσαι ο Όλυμπος».
Στα μεταγενέστερα αντίγραφα που έφτασαν σε εμάς μπορείτε να δείτε ένα πορτρέτο δυνατός άντρας, του οποίου η συνείδηση αναταράχθηκε από την εσωτερική αναταραχή και τον ενθουσιασμό. Το άγχος εμφανίζεται στα αξιολύπητα χαρακτηριστικά του διοικητή. Εκλαμβάνεται είτε ως προάγγελος των δραματικών αιώνων του ελληνισμού, είτε ως αναλαμπή λαχτάρας για το άλλοτε χαρακτηριστικό κλασικός άντραςκαι τώρα έχασε την εμπιστοσύνη και την ειρήνη.
Καλλιτεχνική κληρονομιάΟ Λύσιππος ήταν επίσης τεράστιος σε αριθμό. Ένας αρχαίος μύθος λέει ότι ο Λύσιππος άφησε στην άκρη ένα χρυσό νόμισμα από την πληρωμή που έπαιρνε για κάθε έργο του. Μετά τον θάνατό του ήταν 1500! Και αυτό παρά το γεγονός ότι ορισμένα από τα έργα του Λύσιππου ήταν πολυπρόσωπα. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η ομάδα του Αλέξανδρου και των στρατιωτών του, συμμετέχοντες στη μάχη του Γρανικού - η πρώτη μεγάλη μάχη με τους Πέρσες κατά την εκστρατεία του Αλέξανδρου στην Ασία. Εκεί εικονίζονται είκοσι ιππείς. Μερικά από τα αγάλματα του Λύσιππου έφτασαν ακόμη και σε κολοσσιαία μεγέθη: το άγαλμα του Δία στο Tarentum (στη νότια Ιταλία) έφτασε σε ύψος πάνω από 20 μέτρα.
Είναι πιθανό ο μύθος να υπερβάλλει στον αριθμό των έργων του Λύσιππου. Στο εργαστήρι του εργάζονταν και οι γιοι, οι βοηθοί και οι μαθητές του. Αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία για την τεράστια δημιουργική ενέργεια του Λύσιππου. Ο ίδιος μύθος λέει: προσπαθεί να τελειώσει το δικό του τελευταίο κομμάτι, ο κύριος εξάντλησε τον εαυτό του, με αποτέλεσμα να πεθάνει.
Η φύση του έργου του Λύσιππου εξασφάλισε τη φήμη του πολύ πέρα από τον ελληνικό κόσμο. Συχνά συγκρίθηκε με τον ίδιο τον Φειδία. Ο Martial έγραψε σε ένα από τα επιγράμματά του:
Ρώτησα το Vindex για το Alcides:
«Ποιος το χέρι το έκανε τόσο καλά;»
Όπως πάντα, χαμογέλασε και έκλεισε το μάτι:
«Δεν ξέρεις ελληνικά, ποιητή;
Υπάρχει ένα όνομα στους πρόποδες του».
Διάβασα τον Λύσιππο, αλλά νόμιζα ότι ήταν ο Φειδίας».
Ο Λύσιππος θεωρείται ο τελευταίος γλύπτης των αρχαίων Ελλήνων κλασικών. Το έργο του εξακολουθεί να προκαλεί θαυμασμό. Λίγα είναι γνωστά για τον ίδιο τον καλλιτέχνη. Ωστόσο, οι σύγχρονοι γνώριζαν ότι ο μόνος δάσκαλος που αναγνώρισε ο μεγάλος Έλληνας ήταν η φύση.
Πώς ξεκίνησε ο μεγάλος γλύπτης;
Στην αρχή της καριέρας του ο Λύσιππος εργαζόταν ως απλός χαλκουργός. Ο γλύπτης, φυσικά, ονειρευόταν να γίνει κάποιος σπουδαίος, αλλά δεν είχε χρήματα για δάσκαλο.
Ίσως ο γλύπτης να παρέμενε ένα άγνωστο πρόσωπο που έζησε τον 4ο αιώνα π.Χ., αν μια μέρα δεν άκουγε την ομιλία ενός ζωγράφου ονόματι Evlomp. Διαβεβαίωσε ότι ο καλύτερος δάσκαλος μπορεί να είναι μόνο η φύση και όχι ο άνθρωπος. Ο καλλιτέχνης, αφού άκουσε αυτή την ομιλία, έβγαλε συμπεράσματα για τον εαυτό του και πήγε να παρατηρήσει τη φύση.
Ήταν ο Λύσιππος που στην εποχή του έμαθε να δημιουργεί πιο πιστευτά γλυπτά. Έκανε τα πόδια των χαρακτήρων του πιο μακριά και τα κεφάλια τους μικρότερα. Επιπλέον, όπως και ο Σκόπας, ο καλλιτέχνης εργάστηκε για να μεταφέρει κίνηση στα έργα του.
Παρεμπιπτόντως, αυτοί οι μεγάλοι γλύπτες -ο Σκόπας, ο Λύσιππος- είναι οι τελευταίοι εκπρόσωποι της αρχαίας ελληνικής κλασικής εποχής.
Χαρακτηριστικά της εργασίας
Από τη μια πλευρά, κλασικά έργαο καλλιτέχνης δεν το απέρριψε. Ο ηρωισμός ήταν εμφανής στα έργα του Λύσιππου. Από την άλλη, τα κινούμενα σχέδια του καινοτόμου ήταν πιο δυναμικά, ακόμη και δραματικά, και τα πρόσωπά τους έμοιαζαν με αυτά των συγχρόνων του.
Το αγαπημένο του υλικό ήταν ο μπρούτζος. Δυστυχώς, αυτό το κράμα χαλκού συχνά έλιωνε. Αν δεν ήταν οι Ρωμαίοι, σήμερα κανείς δεν θα ήξερε ποιος ήταν ο γλύπτης Λύσιππος. Τα έργα του μπορούν να μελετηθούν μόνο από αντίγραφα. Πιστεύεται ότι οι Ρωμαίοι καλλιτέχνες μπόρεσαν να αναδημιουργήσουν πιο αληθινά το γλυπτό του αθλητή Αποξυομένη.
Επιστρέφοντας στα χαρακτηριστικά των έργων του καλλιτέχνη, αξίζει να σημειωθεί ότι απεικόνιζε τους ανθρώπους όχι όπως είναι, αλλά όπως τους φανταζόταν ο ίδιος ο Λύσιππος. Γλύπτης Αρχαία ΕλλάδαΠάνω από όλα μου άρεσε να δουλεύω πάνω σε χαρακτήρες. Επιπλέον, αυτός είναι ο πρώτος καλλιτέχνης που χώρισε το ανθρώπινο σώμα σε αεροπλάνα. Χάρη σε αυτό, τα έργα του άρχισαν να φαίνονται πιο ανάλαφρα και πιο ζωντανά από, ας πούμε, τα μνημειώδη αγάλματα του Πολύκλειτου.
Γλυπτά του Λυσίππου
Είναι δύσκολο να κατανοήσουμε πλήρως πώς έμοιαζαν τα έργα του καλλιτέχνη κατά τη διάρκεια της ζωής του. Ίσως ο ίδιος ο γλύπτης Λύσιππος να είχε εκπλαγεί από τα ρωμαϊκά αντίγραφα. Τα έργα του όμως σήμερα χωρίζονται σε περισσότερο και λιγότερο επιτυχημένα.
Τα πιο δημοφιλή περιλαμβάνουν:
- Άγαλμα «Αποξιωμένος». Αυτή η σύνθεση έχει κερδίσει την αναγνώριση σε όλο τον κόσμο. Αν και το κίνητρο της δουλειάς είναι αρκετά απλό: ένας αθλητής καθαρίζει το σώμα του με ξύστρα μετά από έναν αγώνα.
- Γλυπτά που απεικονίζουν τον Ηρακλή. Όλα τα κατορθώματα του ήρωα απαθανατίστηκαν. Σήμερα στο Ερμιτάζ μπορείτε να θαυμάσετε το πρώτο από αυτά. Υπάρχει ένα αντίγραφο του γλυπτού «Ο Ηρακλής παλεύει το λιοντάρι».
- «Ο Ερμής αναπαύεται» Ο Θεός Λύσιππος μοιάζει πολύ με έναν απλό άνθρωπο.
- "Ερως". Εικόνα αναλογικής παιδικής φιγούρας.
- Κολοσσαίο στο Tarentum. Το έργο έφτασε τα 20 μέτρα ύψος.
Επιπλέον, πιστεύεται ότι ο Λύσιππος ήταν και ο πρώτος που στράφηκε στο είδος του πορτρέτου. Ο γλύπτης εργάστηκε κυρίως για την αναδημιουργία της εικόνας του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Του αποδίδονται επίσης πορτρέτα του Σωκράτη και των Επτά Σοφών.
Ο περίφημος «Αποξυωμένος»
Το άγαλμα του «Αποξιόμενου» θεωρείται το πιο διάσημο έργο που μας άφησε ως κληρονομιά μεγάλος Λύσιππος. Ο γλύπτης, όπως επιβεβαιώνει η φωτογραφία, όχι μόνο δημιούργησε το άγαλμα, αλλά κατάφερε να μεταφέρει όλες τις εμπειρίες του κουρασμένου αθλητή.
Ακόμα και στην εικονογράφηση φαίνεται ξεκάθαρα ότι ο Αποξυωμένος είναι ένας νέος που είναι ακόμα ενθουσιασμένος μετά τον αγώνα. Φαίνεται να μετατοπίζεται από το πόδι στο πόδι και τα μαλλιά του, τραβηγμένα στη μία πλευρά με το χέρι, μας επιτρέπουν να μαντέψουμε ότι ο αθλητής ιδρώνει. Είναι ξεκάθαρο από το ανοιχτό στόμα ότι ο αθλητής δεν έχει ακόμη προλάβει να πάρει ανάσα και στα βυθισμένα μάτια του υπάρχει κούραση.
Ταυτόχρονα, οι ιστορικοί τέχνης είναι βέβαιοι ότι το μαρμάρινο αντίγραφο δεν μπορούσε να αποδώσει όλο το βάθος του έργου του Λύσιππου. Επιπλέον, όταν τον 19ο αιώνα το γλυπτό ήρθε στον Ρωμαίο αναστηλωτή Tenerani, ο καλλιτέχνης πρότεινε ότι ο Αποξυομένης βρισκόταν στο χέρι, οι αρχαιολόγοι βρήκαν στοιχεία ότι στο πρωτότυπο ο αθλητής απλώς καθαριζόταν με ξύστρα. Τα ζάρια αφαιρέθηκαν από την εργασία.
Ευέλικτο "Ηρακλής"
Σχεδόν κάθε αρχαίος Έλληνας συγγραφέας είχε τον δικό του αγαπημένο μυθικό ήρωα. Ο Λύσιππος κάποτε διάλεξε τον Ηρακλή. Οι κριτικοί τέχνης πιστεύουν ότι ο καλλιτέχνης τον έβλεπε ως τον προστάτη ήρωά του. Και αναρωτιούνται ποιες ιδιότητες του Ηρακλή τόνιζε ο αρχαίος γλύπτης Λύσιππος;
Σε κάποια έργα ο ήρωας παλεύει, άλλα γλυπτά δείχνουν έναν κουρασμένο ημίθεο, σε άλλα ο γιος του Δία απλά ξεκουράζεται από τις γήινες κακουχίες της ζωής. Μπορείτε να παρακολουθήσετε την εξέλιξη του Έλληνα ήρωα σε τρία έργα του συγγραφέα.
- «Ο Ηρακλής πολεμά ένα λιοντάρι».
Λένε ότι αν περπατήσετε γύρω από το γλυπτό και στις τέσσερις πλευρές, μπορείτε να ζήσετε το διάσημο κατόρθωμα του ήρωα μαζί του. Από μπροστά, ο θεατής θα εκτιμήσει την αρχή του αγώνα. Ο Ηρακλής και το λιοντάρι είναι έτοιμοι να πολεμήσουν, και οι δύο είναι σίγουροι για τη νίκη. Όταν προβάλλεται από δεξιά πλευράφαίνεται ότι ο ημίθεος κοντεύει να χάσει την ισορροπία του. Από πίσω γίνεται αντιληπτό ότι η δύναμη είναι με την πλευρά του ήρωα. Στα αριστερά - το θηρίο έχει σχεδόν σκοτωθεί.
- «Αναπαύοντας τον Ηρακλή».
Εδώ είναι ένας ήρωας μετά από ένα κατόρθωμα. Είναι κουρασμένος και αδρανής. Φαίνεται ότι αν ο ημίθεος δεν είχε στηριχθεί σε ένα ρόπαλο καλυμμένο με δέρμα λιονταριού, θα είχε πέσει εξαντλημένος.
- «Ο νεαρός Ηρακλής γλεντάει στον Όλυμπο» (ειδώλιο).
Ο ήρωας έχει ήδη καταφέρει όλα τα κατορθώματά του, ολοκλήρωσε το επίγειο ταξίδι του και τελικά έφτασε στον Όλυμπο. Είναι ανέμελος, όχι βιαστικός, αλλά απλώς απολαμβάνει το γλέντι.
Σύμφωνα με τους ιστορικούς, ήταν το τρίτο ειδώλιο που έδωσε ο Λύσιππος στον Μέγα Αλέξανδρο. Το έργο άρεσε τόσο πολύ στον ηγεμόνα που δεν το αποχωρίστηκε μέχρι τον θάνατό του.
Θεοί στα έργα του Λύσιππου
Μεγάλη προσοχή έδωσε και ο μεγάλος γλύπτης Λύσιππος. Τα έργα του αφενός κάνουν τους κατοίκους του Ολύμπου πιο ζωντανούς και πιο κοντά στους ανθρώπους, αφετέρου είναι αμέσως ξεκάθαρο ότι πρόκειται για ουράνιους.
Για παράδειγμα, «Ανάπαυση Ερμή». και η ευγλωττία κάθεται στην άκρη ενός γκρεμού. Είναι κουρασμένος, αναπνέει βαριά, φαίνεται ότι είναι ένας συνηθισμένος άνθρωπος που τώρα θα συνεχίσει τον δύσκολο δρόμο. Ωστόσο, οι πόρπες στα πόδια του δίνουν μακριά τον θεό που δεν μπορείς να περπατήσεις μέσα τους - μπορείς μόνο να πετάξεις.
Άγαλμα Σατύρου. Το πρόσωπο αυτού του κερασφόρου θεού μοιάζει με γέρο. Είναι γενειοφόρος, το μέτωπό του είναι βαθιά ζαρωμένο, τα μάτια του στενεύουν. Ο θεός του δάσους στεκόταν στις μύτες των ποδιών και φαινόταν να ορμούσε κάπου. Αν όμως κοιτάξετε καλά, θα παρατηρήσετε ότι χορεύει τον βακχικό του χορό, μόνο με εγκράτεια.
Ο Ποσειδώνας στα έργα του Λύσιππου φαίνεται μεγαλοπρεπής, όπως αρμόζει σε έναν ηγεμόνα. Ταυτόχρονα, ο καλλιτέχνης μπόρεσε να απεικονίσει τον υποβρύχιο βασιλιά ως μέρος της θάλασσας. Οι πτυχές στο μέτωπο, οι μπούκλες στο κεφάλι, οι κινήσεις των χεριών - όλα μοιάζουν με κύματα.
Ο Δίας Λύσιππος αναδεικνύεται πολύ έντονα με φόντο τις εικόνες της κύριας ολύμπιος θεόςσε έργα άλλων συγγραφέων. Ο Δίας του δεν είναι απλώς ο κυρίαρχος του κόσμου, αλλά και ένας πολύ τραγικός και μάλιστα κουρασμένος χαρακτήρας. Ο Θεός, στους ώμους του οποίου φέρει τεράστια ευθύνη.
Μια προσπάθεια απεικόνισης της παιδικής φιγούρας στη γλυπτική
Όπως γνωρίζετε, οι καλλιτέχνες δεν έμαθαν αμέσως να απεικονίζουν παιδιά. Συνήθως έπαιρναν ως βάση το πρόσωπο και τη φιγούρα ενός ενήλικα και απλώς το «μείωναν». Ο Λύσιππος ήταν ο πρώτος στην Αρχαία Ελλάδα που αποφάσισε να σπάσει αυτή την παράδοση. Ο γλύπτης απεικόνισε τον νεαρό Έρωτα να μοιάζει με παιδί.
Το σώμα αποδείχθηκε τρυφερό, δεν έχει αναπτυχθεί ακόμη. Το κεφάλι είναι μεγαλύτερο από αυτό ενός ενήλικα σαρκώδη χείλη, μικρό στόμα και μάγουλα - όλα δείχνουν ότι ο Θεός είναι ακόμα πολύ νέος.
Ταυτόχρονα, είναι ξεκάθαρο ότι ο Έρως είναι τεταμένος. Το αγόρι προσπαθεί να τραβήξει το τόξο, αλλά του είναι δύσκολο. Τώρα έσκυψε, άπλωσε τα χέρια του και γύρισε το κεφάλι του.
Και εδώ μπορείτε να εντοπίσετε την ανακάλυψη του γλύπτη - ο συγγραφέας απεικονίζει τη φιγούρα σε διαφορετικά επίπεδα. Που δίνει στο άγαλμα βάθος και χώρο.
Αυλικός ζωγράφος της Μακεδονίας
Οι σύγχρονοι εκτιμούσαν και θαύμασαν το έργο του nugget. Ο ίδιος ο Μέγας Αλέξανδρος δεν μπορούσε να περάσει. Ο γλύπτης Λύσιππος τιμήθηκε να γίνει ο προσωπικός καλλιτέχνης του Μακεδόνα.
Δυστυχώς, στην εποχή μας είναι αδύνατο να εκτιμήσουμε το έργο του γλύπτη που απεικονίζει τον διοικητή μέσα πλήρες ύψος. Αυτά, όπως και άλλα έργα, δεν έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα. Οι Ρωμαίοι έκαναν επίσης καλά αντίγραφά τους.
Λένε ότι το πιο διάσημο γλυπτό ήταν ο «Αλέξανδρος με δόρυ». Σε αυτό, ο διοικητής κοίταξε προς τον αριστερό του ώμο, με το αριστερό του χέρι ακουμπισμένο στο δόρυ, δεξιόστροφοςενώ ήταν στο πλευρό της. Οι μεταγενέστεροι καλλιτέχνες δανείζονταν συχνά το μοτίβο αυτού του έργου, απεικονίζοντας βασιλιάδες και στρατηγούς στην ίδια πόζα. Όλοι οι μεγάλοι ηγεμόνες ήθελαν να είναι σαν Μακεδόνες.
Σήμερα, ο «Αλέξανδρος με δόρυ» μπορεί να δει στο Ερμιτάζ. Υπάρχει ένα αντίγραφο εκεί μεγάλο άγαλμα, όμως το μέγεθός του δεν ξεπερνά τα λίγα εκατοστά.
Είδος πορτραίτου
Τα πορτρέτα ήταν πιο τυχεροί ο Λύσιππος έγινε ουσιαστικά ο ιδρυτής της γλυπτικής πορτρέτου στην Αρχαία Ελλάδα. Ο γλύπτης απεικόνισε τον διοικητή τόσο επιδέξια που ο Macedonsky δεν επέτρεψε σε κανέναν άλλο να φτιάξει τα πορτρέτα του.
Στα έργα του ο Λύσιππος απεικόνιζε τον μεγάλο βασιλιά αφενός ως ισχυρή προσωπικότητα και αφετέρου ως έναν άνθρωπο που είχε χάσει την ειρήνη και την εμπιστοσύνη. Συχνά ο διοικητής μοιάζει με έναν άνθρωπο που έχει βιώσει πολλά και είναι αρκετά κουρασμένος από τη ζωή.
Ο γλύπτης δεν εξιδανικεύει τον κυβερνήτη του. Απεικόνιζε έναν άνθρωπο, όχι έναν κλασικό ήρωα.
Οι ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι ο Λύσιππος κάποτε έκανε πορτρέτα του Σωκράτη, των επτά σοφών και του Ευριπίδη. Αυτά δεν ήταν έργα ζωής, αλλά φτιαγμένα από αναμνήσεις, περιγραφές και πρώιμα ζωγραφισμένα πορτρέτα.
Υπάρχουν επίσης λόγοι να πιστεύουμε ότι το ρωμαϊκό χάλκινο κεφάλι που βρέθηκε, ένα πορτρέτο ενός άγνωστου αθλητή, ανήκε στο χέρι του μεγάλου γλύπτη. Επιπλέον, μάλλον πρόκειται για αυτοπροσωπογραφία. Εδώ έδειξε ο συγγραφέας απλός άνθρωποςμε τραχύ πρόσωπο.
Τελευταία χρόνια ζωής
Είναι δύσκολο για τους συγχρόνους μας να καταλάβουν τι άνθρωπος ήταν ο μεγάλος γλύπτης Λύσιππος. Η βιογραφία του καλλιτέχνη είναι πρακτικά άγνωστη.
Ταυτόχρονα, οι ιστορικοί είναι σίγουροι ότι οι μαθητές, οι βοηθοί και οι γιοι του συνεργάστηκαν μαζί του στο εργαστήριο. Ως εκ τούτου, είναι δύσκολο να μιλήσουμε για την ακριβή αιτία θανάτου του Λύσιππου.
Ένας άλλος θρύλος λέει ότι μετά από κάθε έργο που πουλούσε με επιτυχία, ο μεγάλος Έλληνας αφαίρεσε ένα χρυσό νόμισμα για τον εαυτό του. Μετά τον θάνατό του, αποδείχθηκε ότι υπήρχαν περισσότερα από 1.500 νομίσματα.
Η πολύπλευρη δημιουργικότητα του καλλιτέχνη του έφερε φήμη εκτός Αρχαίας Ελλάδας. Τότε άρχισαν να τον συγκρίνουν με το μεγαλύτερο κλασικό- Fidiem.
Η προσφορά του γλύπτη στον παγκόσμιο πολιτισμό
Συνοψίζοντας, μπορούμε να πούμε ότι ο καλλιτέχνης «με τις ανάλαφρες κινήσεις των χεριών του» δημιούργησε μια επανάσταση στον κόσμο της τέχνης. Αυτός:
- άλλαξε τις αναλογίες του σώματος στο γλυπτό, επιμήκυνε τα χέρια, μείωσε το κεφάλι.
- έμαθε να απεικονίζει τις εσωτερικές τους παρορμήσεις στις κινήσεις των χαρακτήρων του.
- Προσπάθησα να απεικονίσω την ίδια τη ζωή με τις αγωνίες και τις αμφιβολίες της στη γλυπτική.
- στα έργα του νεαροί ήρωεςπρόσωπο και σώμα μοιάζουν με παιδιά.
- Άνοιξε το δρόμο για τη γλυπτική πορτρέτου.
- δημιούργησε ένα ιδανικό πρόσωπο - απεικόνιζε χαρακτήρες όχι όπως είναι, αλλά όπως τους φανταζόταν ο καλλιτέχνης.
Ο Λύσιππος ήταν ο πιο διάσημος γλύπτης της αρχαιότητας. Σε κάθε έργο ο καλλιτέχνης προσπαθούσε να απεικονίσει την ανήσυχη φύση της εποχής του. Και τα κατάφερε.
Δημοτικός δημοσιονομικό ίδρυμαπρόσθετη εκπαίδευση
"Παιδικό Σχολείο Τέχνης της Περιφέρειας Ποτσινκόφσκι"
Πορεία διαλέξεων.
Ιστορία της γλυπτικής.
Λύσιππος.
Ιστορία των καλών τεχνών.
DHS.
Δημιουργός: δάσκαλος τμήματος εικαστικών
MBU DO "DSHI Pochinkovsky περιοχή"
Kazakova Inna Viktorovna
2018
Λύσιππος.
Ο Λύσιππος ήταν ο μεγαλύτερος Έλληνας γλύπτης του 4ου αιώνα π.Χ. Τα κατάφερε
ανεβάσουν την ελληνική τέχνη σε ακόμα μεγαλύτερα ύψη. Για τη ζωή του Λύσιππου δεν γνωρίζουμε πολλά
πολοί. Όπως γράφει ο Will Durant: «Ο Λύσιππος ο Σικυώνας ξεκίνησε ως ταπεινός χαλκουργός.
Ονειρευόταν να γίνει καλλιτέχνης, αλλά δεν είχε χρήματα για δάσκαλο. κέρδισε όμως
κουράγιο όταν άκουσα τις ομιλίες του ζωγράφου Ευπόμπου, ο οποίος δήλωσε ότι ήταν το καλύτερο
μιμηθείτε όχι τους καλλιτέχνες, αλλά τη φύση. Μετά από αυτό, ο Λύσιππος στράφηκε στις σπουδές
ζωντανά πλάσματα και καθιέρωσε έναν νέο κανόνα γλυπτικών διαστάσεων, ο οποίος ήρθε σε
Αλλαγή στους αυστηρούς κανόνες του Πολύκλειτου. μήκυνε τα πόδια του και μίκρυνε το κεφάλι του, τέντωσε τα άκρα του
στην τρίτη διάσταση και έδωσε στη φιγούρα περισσότερη ζωντάνια και ελαφρότητα». Κύριος
το επίτευγμα του γλύπτη ήταν ότι από μια τυπική εικόνα πηγαίνει
για να αποδώσει το χαρακτηριστικό. Ο Λύσιππος ενδιαφέρεται πρωτίστως για κάτι που δεν είναι πια σταθερό,
σταθερή κατάσταση του φαινομένου. Αντίθετα, τον ελκύει περισσότερο η πρωτοτυπία.
Ένα από τα πιο διάσημα έργα του γλύπτη είναι το άγαλμα του Αποξυομένη.
Ο G.I Sokolov μιλάει έντονα για αυτό το έργο του Λύσιππου: «Ο Λύσιππος πέτυχε
πλαστικά μεταφέρουν άψογα τον ενθουσιασμό του νεαρού, που δεν έχει ξεψυχήσει ακόμα μετά
μαχητικός, κινητός, πατώντας από πόδι σε πόδι. Στο άγαλμα του Αποξυωμένου δεν υπάρχει
ένα ήρεμο μέρος του σώματος: ο κορμός, τα πόδια, τα χέρια, ο λαιμός δεν μπορούν να παραμείνουν μέσα
τη θέση στην οποία τους έδειξε ο γλύπτης. Το κεφάλι του Αποξυομένη είναι ελαφρώς γερμένο προς τη μία πλευρά,
τα μαλλιά φαίνονται σαν να είναι κολλημένα μαζί με τον ιδρώτα, ένα σκέλος από αυτά πετιέται επάνω. Στόμα
ελαφρώς ανοιχτό με βαριά αναπνοή, μια ρυτίδα κόβει το μέτωπό του, τα μάτια του είναι βαθιά βυθισμένα
η κούραση που τους αποτυπώθηκε. Η τρέμουλη νευρικότητα του ενθουσιασμού που δεν μπορούσα
μεταφέρεται από Ρωμαίο αντιγραφέα στη μαρμάρινη όψη του Αποξυομένη, που σώζεται σε μπρούτζο
άγαλμα της Εφήβης από τα Αντικύθηρα, πιθανόν κατασκευασμένο από κάποιον σύγχρονο
Λυσίππα. Ο Λύσιππος προτιμούσε να δουλεύει σε μπρούτζο, και τα αρχικά αγάλματα του Αποξυομένη δεν ήταν
υπήρχαν στηρίγματα, τα οποία, αφού εμφανίστηκαν σε ρωμαϊκό μαρμάρινο αντίγραφο, χαλάνε την εμφάνιση του αγάλματος
και να μειώσει την ελαφρότητα και την κινητικότητα της φιγούρας.
Επιπρόσθετη εντύπωση δημιούργησαν και οι ανταύγειες στο χάλκινο πρωτότυπο
κατακερματισμός όγκων και διατάραξη της εικόνας. Περιπλέκει σημαντικά τον Λύσιππο και
θέση σώματος: το δεξί πόδι είναι στο πλάι και ελαφρώς πίσω. τα χέρια τεντωμένα προς τα εμπρός
το ένα είναι ίσιο, το άλλο είναι λυγισμένο στον αγκώνα. Η κατάκτηση του χώρου από το άγαλμα συνεχίζεται,
ξεκίνησε ο Σκόπας με τη σύνθετη ανατροπή της Μαινάδας. Ο Λύσιππος πάει πιο μακριά από τον δικό του
προκάτοχος: αν η Μαινάδα ήταν κινητή μέσα σε έναν φανταστικό κύλινδρο, τότε
Ο Αποξυωμένος σπάει τα αόρατα όριά του και προσπαθεί να μπει σε αυτό
το χωρικό περιβάλλον όπου βρίσκεται ο θεατής. Προς το παρόν όμως ο κύριος περιορίζεται
μόνο με την κίνηση του χεριού του αθλητή.
Σε σύγκριση με τα αγάλματα του Πολύκλειτου, οι αναλογίες γίνονται αντιληπτές ως νέες
Τα γλυπτά του Lysippov: η μορφή του Αποξυομένη φαίνεται επιμήκης και το κεφάλι
μικρό. Ο επαγγελματισμός του χαρακτήρα ξεχωρίζει ξεκάθαρα: εδώ είναι πιο συγκεκριμένος παρά μέσα
άγαλμα του Δορυφόρου παρουσιάζεται αθλητής. Αν όμως ο Λοροφόρα συγκεντρωνόταν στον εαυτό του
ιδιότητες όχι μόνο αθλητή, αλλά και οπλίτη, καθώς και ιδανικού, τέλειου Έλληνα, τότε
η εικόνα της Αποξυομένης είναι λιγότερο πολύπλευρη και ολιστική, αν και πιο δυναμική και κινητή.
Ο γλύπτης ήδη εκμεταλλεύεται την ευκαιρία για να δείξει από διαφορετικά σημεία πολύ πιο ολοκληρωμένα
άποψη για διάφορες ανθρώπινες καταστάσεις. Από πίσω η Αποξυομένη φαίνεται κουρασμένη,
μπροστά γίνεται αντιληπτό ως ενθουσιασμένο, αριστερά και δεξιά εισάγονται άλλες αποχρώσεις σε αυτά
καταστάσεις και άλλες εντυπώσεις δημιουργήθηκαν από τον πλοίαρχο». Σύμφωνα με τους αρχαίους
συγγραφείς, ο Λύσιππος σμιλεύει για την πόλη Αλισία της Ακαρνανίας (δυτικό τμήμα της μέσης
Ελλάδα) μια σειρά από γλυπτικές ομάδες που απεικονίζουν τους σημαντικότερους άθλους του Ηρακλή.
Κατασκευασμένα σε μπρούτζο και σε φυσικό μέγεθος, μεταφέρθηκαν αργότερα στη Ρώμη.
Πολλά αντίγραφα έγιναν από αυτά εδώ.
Ο αγώνας με το λιοντάρι της Νεμέας είναι ο πρώτος και ένας από τους πιο δύσκολους κόπους του Ηρακλή. ΣΕ
Στην κοιλάδα της Νεμέας, ο Ηρακλής έβαλε ένα λιοντάρι στην είσοδο της σπηλιάς του. βολή βέλους
Ο Ηρακλής, δεν έβλαψε το λιοντάρι, μπλέχτηκε σε χοντρή γούνα. Όταν έξαλλος
το θηρίο όρμησε προς τον Ηρακλή, ο οποίος πρώτα ζάλισε το λιοντάρι με ένα ρόπαλο και μετά, τον άρπαξε από το
λαιμού, μπήκε σε θανάσιμη μάχη μαζί του. Η σύνθεση της ομάδας έχει σχήμα πυραμίδας,
που σχηματίζεται από τις φιγούρες του Ηρακλή και ενός λιονταριού, που σας επιτρέπει να δείτε την ομάδα από όλα
πλευρές Ο G. D. Belov μιλά για το άγαλμα: «Η στάση του ήρωα είναι σταθερή - τα πόδια του
μακριά, νιώθει σταθερή υποστήριξη κάτω από αυτόν. Ο Ηρακλής άρπαξε το λιοντάρι από το
λαιμό με τα χέρια του και τον στραγγαλίζει. Τα χέρια του Ηρακλή είναι ένα δαχτυλίδι που συρρικνώνεται σταδιακά.
Θα μπορέσει το θηρίο να ξεφύγει από αυτό το θανατηφόρο δαχτυλίδι, θα μπορέσει το λιοντάρι να ελευθερωθεί;
από τη σφιχτή αγκαλιά του Ηρακλή; Ο αγώνας έχει ήδη φτάσει στην υψηλότερη ένταση.
Ο Ηρακλής σφίγγει το λαιμό του λιονταριού με μεγάλη δύναμη. Όλοι οι μύες του ήταν πρησμένοι στο όριο - επάνω
στο στήθος, στα χέρια και στα πόδια εμφανίζονταν ως ελαστικοί σωροί. Ακόμα και στην πλάτη - και εκεί
όλοι οι μύες άρχισαν να κινούνται. εδώ ο γλύπτης σκόπιμα τα υπερβάλλει,
μάλιστα στο πίσω μέρος είναι λιγότερο ανεπτυγμένα και δεν φτάνουν σε τέτοια μεγέθη. Αλλά
ο καλλιτέχνης έπρεπε να δείξει αυτό το υπερβολικό πρήξιμο των μυών σε
εκφράσεις της έντασης που έφτασε ο αγώνας δύο ισχυρών αντιπάλων.
Αν η στάση του Ηρακλή είναι σταθερή και σίγουρη, αν ο ήρωας είναι ακόμα γεμάτος ανεξάντλητη δύναμη, τότε
Η θέση του λιονταριού είναι εντελώς διαφορετική. Το λιοντάρι ακουμπά τα μπροστινά του πόδια στον Ηρακλή, προσπαθώντας να το κάνει
προσπαθήστε να απομακρυνθείτε από αυτό με όλη σας τη δύναμη, αλλά τα πίσω πόδια και το μακρύ σώμα του ζώου δημιουργούν
εντύπωση αστάθειας. Να στέκεσαι στα πίσω σου πόδια, πόσο μάλλον να παλεύεις σε τέτοια
Αυτή η θέση είναι ασυνήθιστη για ένα λιοντάρι. Η πρόθεση του λιονταριού ήταν να πηδήξει με τέτοια δύναμη που
με ένα χτύπημα από το βαρύ σώμα σου, ρίξε τον εχθρό στο έδαφος και σε ξαπλωμένη θέση
τον δάγκωσε μέχρι θανάτου. Αλλά το λιοντάρι απέτυχε να το κάνει - ο εχθρός ήταν αρκετός
δυνατά να αντέχουν το τρομερό χτύπημα ενός λιονταριού, και όχι μόνο να αντέχουν και να σταθούν
πόδια, αλλά και μετάβαση από την άμυνα στον ενεργό αγώνα. Ο Ηρακλής, αναχαιτίζοντας το άλμα του λιονταριού,
τον ανάγκασε να μπει σε μονομαχία σε θέση δυσμενή για το λιοντάρι, αυτό
η περίσταση επηρέασε αμέσως την ανάπτυξη του αγώνα - το πλεονέκτημα σε αυτό αποδείχθηκε
πλευρά του Ηρακλή». Ένα άλλο αντίγραφο του πρωτοτύπου του πλοιάρχου έχει διατηρηθεί. Μικρό
Το ειδώλιο του Ηρακλή απεικονίζει τον ήρωα να κάθεται σε δέρμα λιονταριού πεταμένο από πάνω
βράχος. Ο νεαρός Ηρακλής γλεντάει στον Όλυμπο, ανάμεσα στους θεούς, όπου βρέθηκε ως εκ θαύματος
μεταφέρθηκε στο τέλος της επίγειας ζωής του. Το ειδώλιο ήταν δώρο του Λύσιππου
Μέγας Αλέξανδρος. Η παράδοση λέει ότι ο Αλέξανδρος αγαπούσε τόσο πολύ αυτό το ειδώλιο,
ότι δεν το αποχωριζόταν ούτε σε εκστρατείες, και όταν πέθαινε, διέταξε να το τοποθετήσουν
μπροστά στα μάτια σου. Το σχολείο του Λυσίππου περιλαμβάνει άγαλμα του αναπαυόμενου Ερμή.
Ο τελευταίος αναπνέει βαριά, καθισμένος στην άκρη του γκρεμού. Μάλλον έχοντας ξεκουραστεί, αυτός
θα συνεχίσει να τρέχει ξανά γρήγορα.
Και μόνο σανδάλια Hermes με αγκράφες στα πόδια, στα οποία δεν μπορείς να τρέξεις, αλλά
μπορείτε μόνο να πετάξετε, να υποδείξετε τη θεότητα της εικόνας. Στα ίδια δύσκολα
Ο Λύσιππος και ο Έρως παρουσιάζονται σε τεταμένη στάση, τραβώντας το κορδόνι του τόξου του. Εδώ
όπως περιγράφει αυτό το έργο ο G. D. Belov: «Ο Έρως απεικονίζεται γυμνός
ένα αγόρι που κρατά ένα τόξο στα χέρια του, το οποίο προσπαθεί να κορδώσει. Για
η πραγματοποίηση αυτής της ενέργειας απαιτούσε πολύ μεγάλη προσπάθεια, η οποία
προσδιόρισε τη σύνθεση του σχήματος.
Ο Έρως είναι λυγισμένος δυνατά, τα πόδια και ο κορμός του στο ίδιο επίπεδο, τα χέρια του τεντωμένα
προς την αριστερή πλευρά, η κεφαλή στρέφεται προς την ίδια κατεύθυνση. Παράλληλες γραμμές
τέμνονται με τη γραμμή των ποδιών και το επίπεδο του κορμού, το κάτω μέρος της φιγούρας κατευθύνεται
προς τα εμπρός, οι ώμοι και ο κορμός με κλίση προς τα δεξιά. κάποιες δυνάμεις αντεπιτίθενται σε άλλες, τα πάντα
Αυτό προσδίδει κίνηση στη φιγούρα, καθιστώντας την δυναμική. Επιπλέον, ενσωματωμένο
διαφορετικά επίπεδα, η μορφή του Έρωτα απαιτεί βάθος και χώρο. Σύνθεση
Το άγαλμα του Έρωτα σε ορισμένα από τα μέρη του μοιάζει με το σκηνικό της μορφής του Αποξυομένη.
Το εφηβικό σώμα του Έρωτα διακρίνεται από χαρακτηριστικά γνωρίσματα: δεν είναι ακόμη πλήρως
ανεπτυγμένο, τρυφερό, με μεγάλο κεφάλι, γεμάτα μάγουλα, σαρκώδη χείλη
μικρό στόμα. Ο Έρωτας είναι μια από τις πρώτες απόπειρες απεικόνισης της παιδικής φιγούρας
Ελληνική τέχνη». Έχοντας αποχωριστεί τον τύπο για χάρη του ατόμου, με τη σύμβαση για χάρη του
ιμπρεσιονισμός, ο Λύσιππος κατάφερε να κάνει μια τομή σε νέους τομείς, σχεδόν να γίνει
ο ιδρυτής της ελληνικής γλυπτικής πορτρέτου. Αυτό αρέσει στον Μέγα Αλέξανδρο
του άρεσαν οι προτομές του έργου του που διόρισε τον Λύσιππο αυλικό του
γλύπτης, καθώς προηγουμένως είχε παραχωρήσει το αποκλειστικό δικαίωμα να ζωγραφίζει τα πορτρέτα του
Απελλής και σκαλίστε τα σε πολύτιμους λίθους στον Πυργοτέλο. Σχετικά με τα βασιλικά πορτρέτα του γλύπτη
έχουν διατηρηθεί στίχοι: Το βλέμμα του Αλέξανδρου, γεμάτο θάρρος, και ολόκληρη η εμφάνισή του ξεχύθηκε από
χάλκινος Λύσιππος. Είναι σαν να ζει αυτός ο χαλκός. Φαίνεται ότι, κοιτάζοντας τον Δία, το άγαλμα του λέει:
«Παίρνω τη γη για μένα, εσύ είσαι ο Όλυμπος». Στα μεταγενέστερα αντίγραφα που μας έχουν φτάσει
μπορείτε να δείτε ένα πορτρέτο ενός ισχυρού άνδρα, του οποίου η συνείδηση αναδεύτηκε από το εσωτερικό
σύγχυση και ενθουσιασμό. Το άγχος εμφανίζεται στα αξιολύπητα χαρακτηριστικά του διοικητή. Αυτή
εκλαμβάνεται είτε ως προάγγελος των δραματικών αιώνων του ελληνισμού, είτε ως ξέσπασμα
λαχταρώντας αυτό που κάποτε ήταν χαρακτηριστικό του κλασικού ανθρώπου και τώρα έχει χαθεί
εμπιστοσύνη και ειρήνη. Η καλλιτεχνική κληρονομιά του Λυσίππου ήταν τεράστια με τον τρόπο της.
ποσότητα. Ένας αρχαίος μύθος λέει ότι ο Λύσιππος, από την πληρωμή που έλαβε για τον καθένα
τη δουλειά του, έβαζε στην άκρη ένα χρυσό νόμισμα τη φορά. Μετά τον θάνατό του
μέτρησε 1500! Και αυτό παρά το γεγονός ότι κάποια από τα έργα του Λύσιππου ήταν
πολυμορφικό. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η ομάδα του Αλέξανδρου και των πολεμιστών του, συμμετεχόντων
Μάχη του Γρανικού - η πρώτη μεγάλη μάχη με τους Πέρσες κατά τη διάρκεια της εκστρατείας
Αλεξάνδρα στην Ασία. Εκεί εικονίζονται είκοσι ιππείς. Μερικά από τα αγάλματα
Ο Λύσιππος έφτασε ακόμη και σε κολοσσιαίες διαστάσεις: το άγαλμα του Δία στο Tarentum (στα νότια
Ιταλία) έφτασε σε ύψος πάνω από 20 μέτρα. Είναι πιθανό ότι ο θρύλος
υπερβάλλει τον αριθμό των έργων του Λύσιππου. Δούλευε και στο εργαστήριό του
γιους, βοηθούς και μαθητές. Αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία για την τεράστια δημιουργική ενέργεια
Λυσίππα. Ο ίδιος μύθος λέει: προσπαθεί να τελειώσει το τελευταίο του
δουλειά, ο πλοίαρχος εξάντλησε τον εαυτό του, με αποτέλεσμα να πεθάνει. Χαρακτήρας
Η δημιουργικότητα του Λύσιππου εξασφάλισε τη φήμη του πολύ πέρα από τον ελληνικό κόσμο.
Συχνά συγκρίθηκε με τον ίδιο τον Φειδία. Ο Μαρσιάλ έγραψε σε ένα από τα επιγράμματά του: Περί
Ρώτησα τον Alcides στο Vindex: «Ποιανού χέρι το έκανε τόσο επιτυχημένα;» Όπως πάντα,
Χαμογέλασε και έκλεισε το μάτι: «Δεν ξέρεις ελληνικά, ποιητή; Στους πρόποδες του
υπάρχει ένα όνομα εδώ». Διάβασα τον Λύσιππο, αλλά νόμιζα ότι ήταν ο Φειδίας.
Λύσιππος Λύσιππος
(Λέσιππος), αρχαίος Έλληνας γλύπτης του 4ου αι. Π.Χ μι. Ο μεγαλύτερος εκπρόσωποςόψιμα κλασικά. Γεννήθηκε στη Σικυώνα. Ήταν ο αυλικός καλλιτέχνης του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Τα έργα του Λύσιππου, κατασκευασμένα κυρίως σε μπρούτζο, είναι γνωστά κυρίως από περιγραφές αρχαίων συγγραφέων, ελληνιστικά και ρωμαϊκά αντίγραφα. Προσδοκώντας την ελληνιστική τέχνη, ο Λύσιππος απομακρύνθηκε από τους ιδανικούς κανόνες του Πολύκλειτου, επιδιώκοντας μεγαλύτερο αυθορμητισμό των εικόνων που μοιάζει με τη ζωή. Το έργο του Λύσιππου χαρακτηρίζεται από μια αίσθηση δραματικής πολυπλοκότητας και μεταβλητότητας των φαινομένων της ζωής. Σε αντίθεση με την ήρεμη, αρμονική ισορροπία των αγαλμάτων του Πολύκλειτου, ο Λύσιππος απεικόνιζε μορφές σε περίπλοκες, ασταθείς, πολύπλευρες κινήσεις που έμοιαζαν ακαριαία αιχμαλωτισμένες. Του κύρια εργασία- το άγαλμα «Αποξιωμένος» (απεικονίζει έναν αθλητή να καθαρίζει το σώμα του με ξύστρα μετά από αγώνα· ρωμαϊκό αντίγραφο, συλλογές του Βατικανού), εσωτερικά τεταμένο στη σύνθεση, είναι ένα από τα πρώτα έργα αρχαίας γλυπτικής που σχεδιάστηκε για ολόπλευρη θέαση. Από τα πιο διάσημα έργα του Λύσιππου: το κολοσσιαίο άγαλμα του Δία στο Tarentum, το άγαλμα του Ήλιου σε άρμα στο νησί της Ρόδου, πολυάριθμες εικόνες του Ηρακλή και των κατορθωμάτων του, που έχουν αντιγραφεί επανειλημμένα στην αρχαιότητα ("Hercules of Farnese", "Hercules με ένα λιοντάρι», ρωμαϊκό αντίγραφο, GE), «Ερμής που αναπαύεται» ( Εθνικό Μουσείο, Νάπολη), ο Λύσιππος δημιούργησε επίσης μνημειακές ομάδες (για παράδειγμα, τους έφιππους πολεμιστές του Μεγάλου Αλεξάνδρου που έπεσαν στη μάχη του Γρανικού) και ήταν από τους πρώτους στην αρχαία τέχνη που στράφηκε στην τέχνη της προσωπογραφίας. Το εξιδανικευμένο πορτρέτο του Μεγάλου Αλεξάνδρου που δημιούργησε ο ίδιος (ελληνιστικό αντίγραφο, Αρχαιολογικό Μουσείο, Κωνσταντινούπολη) ενσάρκωνε την επιθυμία να αποκαλύψει τη σύνθετη, έντονη εσωτερική ζωή ενός ανθρώπου.
Λύσιππος. «Ο Ερμής αναπαύεται» 2ο ημίχρονο 4ος αιώνας Π.Χ μι. Ρωμαϊκό αντίγραφο. Εθνικό Μουσείο. Νεάπολη.
Λογοτεχνία: O. F. Waldgauer, Lysippos, Berlin-P.-M., 1923; Johnson F. P., Λύσιππος, Ν. Υ., 1968.
(Πηγή: Popular εγκυκλοπαίδεια τέχνης." Εκδ. Polevoy V.M.; Μ.: Εκδοτικός οίκος " Σοβιετική εγκυκλοπαίδεια", 1986.)
Λύσιππος(lý sippos), αρχαίος Έλληνας γλύπτης του 4ου αι. Π.Χ ε., αυλικός του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Σύμφωνα με το μύθο, δημιούργησε 1,5 χιλιάδες αγάλματα θεών, ηρώων και διάσημων αθλητών. Τα έργα του, εκτελεσμένα κυρίως σε μπρούτζο, είναι γνωστά κυρίως από περιγραφές αρχαίων συγγραφέων, ελληνιστικά και ρωμαϊκά αντίγραφα. Το πιο γνωστό είναι το άγαλμα του Λύσιππου «Αποξιωμένος» (ελληνικά: «ένας νεαρός άνδρας που αφαιρούσε τη βρωμιά από τον εαυτό του με ξύστρα»), γνωστό από ένα ρωμαϊκό αντίγραφο, στο οποίο ο συγγραφέας ερμήνευσε εκ νέου την κλασική γλυπτική κανόναςστην εικόνα ενός ατόμου που δημιουργήθηκε Πολύκλητος. Η φιγούρα του φωτός, επιμήκεις αναλογίες, με ένα μικρό κεφάλι, παρουσιάζεται σε πολύπλοκη, χωρικά πολύπλευρη κίνηση. Από τα πιο διάσημα έργα του πλοιάρχου: ένα κολοσσιαίο άγαλμα του θεού Δία στο Tarentum, ένα άγαλμα του Ήλιου σε ένα άρμα στο νησί. Ρόδος, πολυάριθμες εικόνες του Ηρακλή, «Ερμής που αναπαύεται» (γνωστό από ρωμαϊκό αντίγραφο). Ο γλύπτης δημιούργησε πολλά πορτρέτα του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Σύμφωνα με το μύθο, ο διοικητής δεν επέτρεψε να τον απεικονίσει κανένας άλλος εκτός από τον κύριο της αυλής του. Ο Λύσιππος ήταν ο τελευταίος γλύπτης της κλασικής εποχής και ο πρώτος γλύπτης της εποχής ελληνισμός. Έμαθε να απεικονίζει όχι παγωμένο, αλλά σαν να τον άρπαξαν από το ρεύμα του χρόνου και τη συνεχιζόμενη κίνηση. τα πρόσωπα των ηρώων του δεν είναι απαθή, αλλά γεμάτα με γήινες εμπειρίες.
(Πηγή: "Art. Modern illustrated encyclopedia." Επιμέλεια Καθ. Gorkin A.P., M.: Rosman; 2007.)
Δείτε τι είναι ο «Λύσιππος» σε άλλα λεξικά:
Ο Λύσιππος ήταν Έλληνας γλύπτης, μαζί με τον Σκόπα και τον Πραξιτέλη, από την τριάδα των μεγαλύτερων κλασικών γλυπτών. ελληνική γλυπτική. Ολοκληρώνει την εποχή των ύστερων κλασικών (IV αιώνα π.Χ. Γεννήθηκε στη Σικυώνα γύρω στο 390 π.Χ.). Ξεκίνησε... Wikipedia
Λύσιππος- Λύσιππος. Αναπαυόμενος Ερμής. 2ο ημίχρονο 4ος αιώνας Π.Χ Ρωμαϊκό αντίγραφο. Εθνικό Μουσείο. Νεάπολη. ΛΥΣΙΠΠΟΣ, αρχαίος Έλληνας γλύπτης του 2ου μισού του 4ου αι. π.Χ. Εκπρόσωπος των όψιμων κλασικών. Αυλικός καλλιτέχνης του Μεγάλου Αλεξάνδρου...... Εικονογραφημένο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό
ΛΥΣΙΠΠΟΣ, αρχαίος Έλληνας γλύπτης του 2ου μισού του 4ου αι. π.Χ. Εκπρόσωπος των όψιμων κλασικών. Αυλικός καλλιτέχνης του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Γλυπτά του Λύσιππου (αθλητές, μυθολογικούς χαρακτήρες, που σώζονται σε ρωμαϊκά αντίγραφα) απεικονίζονται σε... ... Σύγχρονη εγκυκλοπαίδεια
Αρχαίος Έλληνας γλύπτης του 2ου ημιχρόνου. 4ος αιώνας Π.Χ μι. Εκπρόσωπος των όψιμων κλασικών. Αυλικός καλλιτέχνης του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Δημιουργός εικόνων ενεργών ηρώων που ζουν μια πολύπλοκη ζωή εσωτερική ζωή(Αναπαύοντας Ερμής, Αποξυομένη, προτομή... ... Μεγάλος Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό
- (περ. 390 περ. 300 π.Χ.), αρχαίος Έλληνας γλύπτης, γεννημένος στη Σικυώνα (Πελοπόννησος). Στην αρχαιότητα υποστηρίχθηκε (Πλίνιος ο Πρεσβύτερος) ότι ο Λύσιππος δημιούργησε 1.500 αγάλματα. Ακόμα κι αν αυτό είναι υπερβολή, είναι σαφές ότι ο Λύσιππος ήταν εξαιρετικά παραγωγικός και... ... Εγκυκλοπαίδεια Collier
- (Λύσιππος) (γεννήθηκε πιθανώς στην πρώτη, πέθανε σ τελευταία δεκαετία 4ος αιώνας Π.Χ π.Χ.), αρχαίος Έλληνας γλύπτης, ο πιο εξέχων εκπρόσωπος των ύστερων κλασικών (Βλ. Κλασικοί). Γεννήθηκε στη Σικυώνα. Ήταν ο αυλικός καλλιτέχνης του Μεγάλου Αλεξάνδρου... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια
Αρχαίος Έλληνας γλύπτης του δεύτερου μισού του 4ου αι. Π.Χ μι. Αυλικός καλλιτέχνης του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Δημιουργός εικόνων ενεργών ηρώων που ζουν μια πολύπλοκη εσωτερική ζωή («Ερμής που αναπαύεται», «Αποξίωμα», προτομή του Μεγάλου Αλεξάνδρου... ... Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό