Παρουσίαση Γλυπτικής της αρχαίας Ελλάδας στην Πινακοθήκη της Μόσχας. Εξαιρετικοί γλύπτες της αρχαίας Ελλάδας. Ελληνική κλασική γλυπτική

Στείλτε την καλή σας δουλειά στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.

Δημοσιεύτηκε στο http://www.allbest.ru/

Εκθεση ΙΔΕΩΝΕξαιρετικοί γλύπτες Αρχαία Ελλάδα

Τιμοργαλίνα Αλφίνα

Σχέδιο

Εισαγωγή

1. Γλυπτική της ομηρικής περιόδου του XXI-VIII αιώνα.

2. Γλυπτική 7ου-3ου αι.

συμπέρασμα

Εισαγωγή

Ολα μεγαλύτερο αριθμόοι άνθρωποι συνειδητοποιούν ότι η εξοικείωση με το ιστορικό παρελθόν δεν είναι μόνο μια γνωριμία με τα αριστουργήματα του παγκόσμιου πολιτισμού, τα μοναδικά μνημεία αρχαία τέχνη, όχι μόνο σχολείο εκπαίδευσης, αλλά και ηθικό και καλλιτεχνικό αναπόσπαστο κομμάτι της σύγχρονης ζωής.

Ο μεγαλύτερος πολιτισμός του αρχαίου κόσμου ήταν ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός. Ο πολιτισμός είχε ανεπτυγμένη κουλτούρα.

Μπορεί να θεωρηθεί αδιαμφισβήτητα αποδεδειγμένο ότι η ταξική κοινωνία και το κράτος και μαζί και ο πολιτισμός προέκυψαν στο ελληνικό έδαφος δύο φορές με μεγάλο χρονικό χάσμα: πρώτα στο πρώτο μισό της 2ης χιλιετίας π.Χ. και πάλι στο πρώτο μισό της 1ης χιλιετίας π.Χ. Επομένως, ολόκληρη η ιστορία της αρχαίας Ελλάδας συνήθως χωρίζεται πλέον σε δύο μεγάλες εποχές: 1) την εποχή του μυκηναϊκού, ή κρητικο-μυκηναϊκού, ανακτορικού πολιτισμού και 2) την εποχή του αρχαίου πολιτισμού της πόλης.

1. Γλυπτική της Ομηρικής περιόδου του XXI-VIII αιώνα.

Δυστυχώς, πρακτικά τίποτα δεν έχει φτάσει σε εμάς από τη μνημειακή γλυπτική της ομηρικής περιόδου. Το Xoan ήταν, για παράδειγμα, ένα ξύλινο άγαλμα της Αθηνάς από τη Δρέρο, διακοσμημένο με επιχρυσωμένες πλάκες που απεικονίζουν λεπτομέρειες ενδυμάτων. Ως προς τα σωζόμενα γλυπτά δείγματα, αναμφισβήτητα ενδιαφέρον παρουσιάζουν μικρά κεραμικά ειδώλια από την Τανάγρα που χρονολογούνται στον 7ο αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ ε., αλλά φτιαγμένο κάτω από τη σαφή επίδραση του γεωμετρικού στυλ. Είναι ενδιαφέρον ότι η ίδια επιρροή μπορεί να εντοπιστεί όχι μόνο στα ζωγραφισμένα κεραμικά (κάτι που δεν είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς: τα ειδώλια είναι απλά ζωγραφισμένα με ορισμένα σχέδια ή φιγούρες που επαναλαμβάνονται σε σχήμα), αλλά και στη χάλκινη γλυπτική.

2. Γλυπτική VII-III αιώνες.

Τον 7ο-6ο αι. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. Δύο τύποι κυριαρχούν στη γλυπτική: μια γυμνή ανδρική και μια ντραπέ γυναικεία φιγούρα. Η γέννηση του τύπου αγάλματος της ανδρικής γυμνής φιγούρας συνδέεται με τις κύριες τάσεις στην ανάπτυξη της κοινωνίας. Η εμφάνιση του ανάγλυφου συνδέεται κυρίως με το έθιμο της τοποθέτησης επιτύμβιες στήλες. Αργότερα, τα ανάγλυφα με τη μορφή σύνθετων πολυμορφικών συνθέσεων έγιναν αναπόσπαστο μέρος του θριγκού του ναού. Συνήθως ζωγραφίζονταν αγάλματα και ανάγλυφα.

Γλυπτική και ζωγραφική της Ελλάδας του 5ου αιώνα. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. ανέπτυξε τις παραδόσεις των προηγούμενων εποχών. Οι κύριες εικόνες παρέμειναν θεών και ηρώων. αρχαία ελληνική γλυπτική αγαλματώδης ομηρική

Το κύριο θέμα στην τέχνη των Ελλήνων στην αρχαϊκή περίοδο ήταν ο άνθρωπος, που παριστάνεται ως θεός, ήρωας, αθλητής. Αυτός ο άνθρωπος είναι όμορφος και τέλειος, σε δύναμη και ομορφιά είναι σαν θεότητα, στην ηρεμία και την περισυλλογή του μπορεί κανείς να διακρίνει σίγουρη εξουσία. Πρόκειται για τα πολυάριθμα μαρμάρινα γλυπτά του τέλους του 7ου αιώνα. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. αγόρια γυμνό σχοινί.

Εάν προηγουμένως θεωρείτο απαραίτητο να δημιουργηθεί μια αφηρημένη ενσάρκωση ορισμένων φυσικών και πνευματικές ιδιότητες, μια μέση εικόνα, τώρα οι γλύπτες έδιναν σημασία σε ένα συγκεκριμένο άτομο, την ατομικότητά του. Τις μεγαλύτερες επιτυχίες σε αυτό πέτυχαν οι Σκόπας, Πραξιτέλης, Λύσιππος, Τιμόθεος, Βριαξίδης.

Έγινε αναζήτηση μέσων για να μεταδοθούν αποχρώσεις της κίνησης της ψυχής και της διάθεσης. Ένας από αυτούς εκπροσωπείται από τον Σκόπα, με καταγωγή από τον π. Πάρος. Μια άλλη, λυρική κατεύθυνση αντανακλάται στην τέχνη του ο Πραξιτέλης, νεότερος σύγχρονος του Σκόπα (η Αφροδίτη της Κνίδου, η Άρτεμη και ο Ερμής με τον Διόνυσο). Η επιθυμία να φανεί η ποικιλομορφία των χαρακτήρων ήταν χαρακτηριστική του Λύσιππου (άγαλμα Αποξυομένης, «Έρως με τόξο», «Ο Ηρακλής πολεμά ένα λιοντάρι»).

Σταδιακά, το μούδιασμα των μορφών και ο σχηματισμός που ενυπάρχουν στην αρχαϊκή γλυπτική ξεπερνιούνται, τα ελληνικά αγάλματα γίνονται πιο ρεαλιστικά. Η εξέλιξη της γλυπτικής συνδέεται και τον 5ο αιώνα. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. με τα ονόματα τριών διάσημων δασκάλων Μύρωνα, Πολύκλειτου και Φειδία.

Το πιο διάσημο από τα γλυπτά του Μύρωνα θεωρείται ο "Disco Thrower" - ένας αθλητής τη στιγμή της ρίψης ενός δίσκου. Το τέλειο σώμα αθλητή αυτή τη στιγμή υψηλότερη τάση-- Το αγαπημένο θέμα του Μύρωνα.

Ο πιο διάσημος, σεβαστός και ασύγκριτος γλύπτης της περιόδου των ώριμων (επίσης αποκαλούμενων «υψηλών») κλασικών ήταν ο Φειδίας, ο οποίος ηγήθηκε της περεστρόικα. Ακρόπολη Αθηνώνκαι χτίζοντας πάνω του περίφημος Παρθενώναςκαι άλλους όμορφους ναούς. Ο Φειδίας δημιούργησε τρία αγάλματα της Αθηναίας πολιούχου θεάς για την Ακρόπολη. Το 438 π.Χ. μι. ολοκλήρωσε ένα δωδεκάμετρο άγαλμα της Αθηνάς Παρθένου, ειδικά κατασκευασμένο από ξύλο, χρυσό και ελεφαντόδοντο για εσωτερική διακόσμησηΠαρθενώνας. Στο ύπαιθρο, σε ένα ψηλό βάθρο, στεκόταν μια άλλη Αθηνά του Φειδία - η χάλκινη Αθηνά Πρόμαχος («Πολεμιστής»). Η θεά απεικονιζόταν πανοπλισμένη, με δόρυ, η επιχρυσωμένη άκρη της οποίας έλαμπε τόσο πολύ στον ήλιο που αντικατέστησε έναν παράκτιο φάρο για τα πλοία που έπλεαν προς τον Πειραιά. Υπήρχε μια άλλη Αθηνά, η λεγόμενη Αθηνά Λημνία, κατώτερη σε μέγεθος από άλλα έργα του Φειδία και, όπως και αυτά, έχει φτάσει σε εμάς σε αρκετά αμφιλεγόμενα ρωμαϊκά αντίγραφα. Ωστόσο, τη μεγαλύτερη δόξα, που επισκιάζει ακόμη και τη δόξα της Αθηνάς Παρθένου και όλων των άλλων ακρόπολης έργων του Φειδία, απολάμβανε στην αρχαιότητα το κολοσσιαίο άγαλμα του Ολυμπίου Διός.

συμπέρασμα

Χαρακτηριστικό γνώρισμα του πρώιμου ελληνικού πολιτισμού ήταν η εκπληκτική ενότητα του ύφους του, που διακρίνεται ξεκάθαρα από πρωτοτυπία, ζωντάνια και ανθρωπιά. Ο άνθρωπος κατέλαβε σημαντικό μέροςστην κοσμοθεωρια αυτης της κοινωνιας? Επιπλέον, οι καλλιτέχνες έδωσαν προσοχή σε εκπροσώπους διαφόρων επαγγελμάτων και κοινωνικά στρώματα, εσωτερικός κόσμοςκάθε χαρακτήρα. Η ιδιαιτερότητα του πολιτισμού της πρώιμης Ελλάδας αντανακλάται στον εκπληκτικά αρμονικό συνδυασμό των κινήτρων της φύσης και των απαιτήσεων του στυλ, που αποκαλύπτουν τα έργα της οι καλύτεροι δάσκαλοιτέχνη. Και αν αρχικά οι καλλιτέχνες, ειδικά οι Κρητικοί, προσπάθησαν περισσότερο για τη διακόσμηση, τότε ήδη από τον 17ο-16ο αιώνα. Η δημιουργικότητα της Hellas είναι γεμάτη ζωντάνια. Στους XXX-XII αιώνες. ο πληθυσμός της Ελλάδας έχει διανύσει έναν δύσκολο δρόμο οικονομικά, πολιτικά και πνευματική ανάπτυξη. Αυτή η περίοδος της ιστορίας χαρακτηρίζεται από εντατική ανάπτυξη της παραγωγής, η οποία δημιούργησε σε μια σειρά από περιοχές της χώρας τις προϋποθέσεις για τη μετάβαση από το πρωτόγονο κοινοτικό στο πρώιμο ταξικό σύστημα. Η παράλληλη ύπαρξη αυτών των δύο κοινωνικών συστημάτων καθόρισε τη μοναδικότητα της ιστορίας της Ελλάδας στην Εποχή του Χαλκού. Ας σημειωθεί ότι πολλά από τα επιτεύγματα των Ελλήνων της εποχής εκείνης αποτέλεσαν τη βάση του λαμπρού πολιτισμού των Ελλήνων της κλασικής εποχής και μαζί με αυτόν εισήλθαν στο θησαυροφυλάκιο του ευρωπαϊκού πολιτισμού.

Στη συνέχεια, κατά τη διάρκεια αρκετών αιώνων, που ονομάστηκαν «Σκοτεινοί Αιώνες» (XI-IX αι.), στην ανάπτυξή τους οι λαοί της Ελλάδας, λόγω άγνωστων ακόμη συνθηκών, μπορούμε να πούμε ότι ρίχτηκαν πίσω στο πρωτόγονο κοινοτικό σύστημα.

Τους «Σκοτεινούς Αιώνες» ακολουθεί η Αρχαϊκή περίοδος - αυτή είναι η εποχή της εμφάνισης, πρώτα απ 'όλα, της γραφής (με βάση τη φοινικική), μετά η φιλοσοφία: τα μαθηματικά, η φυσική φιλοσοφία, μετά ο εξαιρετικός πλούτος της λυρικής ποίησης κ.λπ. Οι Έλληνες, χρησιμοποιώντας επιδέξια τα επιτεύγματα των προηγούμενων πολιτισμών της Βαβυλώνας, της Αιγύπτου, δημιουργούν τη δική τους τέχνη, η οποία είχε τεράστια επιρροή σε όλα τα επόμενα στάδια του ευρωπαϊκού πολιτισμού.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ μνημειακή ζωγραφικήτίποτα δεν είναι γνωστό από την αρχαϊκή περίοδο. Προφανώς και υπήρχε, αλλά για κάποιο λόγο δεν διατηρήθηκε.

Έτσι, η αρχαϊκή περίοδος μπορεί να ονομαστεί περίοδος απότομου άλματος πολιτιστική ανάπτυξηΕλλάδα.

Την αρχαϊκή περίοδο ακολουθεί η κλασική περίοδος (V-IV αι. π.Χ.).

Δημοσιεύτηκε στο Allbest.ru

...

Παρόμοια έγγραφα

    Οι απαρχές της αρχαίας γλυπτικής στην αρχαία Ελλάδα. Εξαιρετικοί γλύπτες της αρχαϊκής εποχής. Εξαιρετικοί γλύπτες της Κλασικής εποχής. Μύρων του Ελευθέρα. Ο μεγαλύτερος Φειδίας και Πολύκλειτος. Εκπρόσωποι των όψιμων κλασικών (Πραξιτέλης, Σκόπας και Λύσιππος).

    εργασία μαθήματος, προστέθηκε 07/11/2006

    γενικά χαρακτηριστικάαρχαίο ελληνικό πολιτισμό. Τα κύρια θέματα των μύθων: η ζωή των θεών και τα κατορθώματα των ηρώων. Η προέλευση και η άνθηση της γλυπτικής στην αρχαία Ελλάδα. Χαρακτηριστικά συνθέσεων αετωμάτων ναών και αγαλμάτων που απεικονίζουν διάφορες σκηνές και χαρακτήρες μύθων.

    περίληψη, προστέθηκε 19/08/2013

    Η εμφάνιση του αιγυπτιακού πολιτισμού. Πολιτισμός και έθιμα Αρχαία Αίγυπτος. Ανάπτυξη εικαστικές τέχνεςΜεσοποταμία. Εμφάνιση, θρησκεία και πολιτισμός της Αρχαίας Ελλάδας. Τρόπος ζωής και έθιμα της Νοτίου Ελλάδος. Ανάπτυξη του αρχαίου ελληνικού καλλιτεχνικού πολιτισμού.

    περίληψη, προστέθηκε 05/04/2016

    Εξερεύνηση του ρόλου αρχαίο πολιτισμόστην ιστορία του ευρωπαϊκού πολιτισμού. Ανάλυση της θέσης της ομηρικής περιόδου στην ιστορία του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Φιλοσοφία και μυθολογία των αρχαίων Ελλήνων. Ανάπτυξη της δημοκρατίας στην Ελλάδα. Περιοδοποίηση και στάδια διαμόρφωσης της Αρχαίας Ρώμης.

    δοκιμή, προστέθηκε 04/06/2014

    Στάδια ανάπτυξης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Γενικός χαρακτήραςγλυπτά των όψιμων κλασικών. Ο Πυθαγόρας του Ρήγιου είναι ο πιο διάσημος γλύπτης των πρώιμων κλασικών. Τα αγάλματα της Αθηνάς Παρθένου και του Ολυμπίου Διός του Φειδία αποτελούν την κορυφή της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής.

    περίληψη, προστέθηκε 28/03/2012

    Τα κύρια χαρακτηριστικά και οι στιγμές ανάπτυξης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού και τα στοιχεία του. Η ανάπτυξη του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού ως αγροτικού. Η ανάδειξη μοναδικών μορφών δημοκρατικής διακυβέρνησης στα ανεπτυγμένα κέντρα της Αρχαίας Ελλάδας. Μυθολογία και ιστορία της Ελλάδας.

    περίληψη, προστέθηκε 12/06/2008

    Ο ρόλος της Αρχαίας Ελλάδας και του πολιτισμού της στην παγκόσμια ιστορία. Περίοδοι ανάπτυξης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Η ουσία της ελληνικής κοινότητας-πόλεως, οι τρόποι ανάπτυξής της. Η Αθήνα και η Σπάρτη ως δύο κέντρα αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. ελληνιστική εποχή. Λογοτεχνία, τέχνη και φιλοσοφία.

    περίληψη, προστέθηκε 10/12/2011

    Η ουσία της αρχαϊκής περιόδου, η προέλευση της λογοτεχνικής και γραπτής δημιουργικότητας, η ιστοριογραφία. Δημιουργία μοναδικής βιβλιοθήκης. Ιδιαιτερότητες αρχαία ελληνική μυθολογία, πάνθεον των θεών. Η λατρεία του Διονύσου ως πηγής τραγωδίας, η διαμόρφωση της θεωρίας της λογοτεχνίας.

    δοκιμή, προστέθηκε στις 17/11/2009

    Γενικά χαρακτηριστικά του ετρουσκικού πολιτισμού. Ανάλυση της εξέλιξης της γραφής, της θρησκείας, της γλυπτικής, της ζωγραφικής. Περιγραφή των επιτευγμάτων του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού. Προσδιορισμός των περιοχών του ετρουσκικού πολιτισμού στις οποίες ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός είχε τη μεγαλύτερη επιρροή.

    περίληψη, προστέθηκε 05/12/2014

    Η έννοια του αρχαίου πολιτισμού. Στάδια ανάπτυξης του πολιτισμού της Αρχαίας Ελλάδας, οι αρχές της κοσμοθεωρίας του. Τα κύρια χαρακτηριστικά του κρητικο-μυκηναϊκού πολιτισμού (Αιγαίο). Αριστουργήματα της ομηρικής περιόδου, έργα τέχνης και αρχιτεκτονικής της αρχαϊκής εποχής. Ελληνικό σύστημα παραγγελιών.

Στάδια ανάπτυξης της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής: αρχαϊκή, κλασική, ελληνιστική.

Αρχαϊκή περίοδος – κούρος και κόρα. Γλυπτοί κανόνες Πολυκλείτου και Μύρωνα. Ο «Δωριφόρος», ο «Δισκόβολος» είναι ένας ύμνος στο μεγαλείο και την πνευματική δύναμη του Ανθρώπου. Γλυπτικές δημιουργίες

Σκόπας και Πριξιτέλε – «Μαινάδα», Αφροδίτη της Κνίδου. Ο Λύσιππος είναι δεξιοτέχνης των όψιμων κλασικών. Agesander - Laocoon, Venus de Milo.

Κατεβάστε:


Λεζάντες διαφάνειας:

Shaikhieva Nadezhda Ivanovna, δασκάλα καλών τεχνών, MOBU Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης Νο. 3 με το όνομα Yu. Taganrog, περιοχή Rostov
Στάδια ανάπτυξης της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής: Αρχαϊκοί Κλασικοί Ελληνισμός
KORA (από το ελληνικό kore - κορίτσι),1) στους αρχαίους Έλληνες το λατρευτικό όνομα της θεάς Περσεφόνης.2) Στην αρχαιότητα. Ελληνική τέχνηάγαλμα όρθιας κοπέλας με μακριά ρούχα KUROS - στην αρχαία ελληνική αρχαϊκή τέχνη, άγαλμα νεαρού αθλητή (συνήθως γυμνό).
Γλυπτά κούρου
- Το ύψος του αγάλματος είναι έως και 3 μέτρα - Ενσάρκωναν το ιδεώδες της ανδρικής ομορφιάς, της δύναμης και της υγείας. Τα πρόσωπα στερούνται ατομικότητας - Εκτέθηκαν σε δημόσιους χώρους, κοντά σε εκκλησίες.
Γλυπτά
-Ενσωματωμένη πολυπλοκότητα και κομψότητα -Οι στάσεις είναι μονότονες και στατικές -Χιτώνες και μανδύες με όμορφα μοτίβα κυματιστές γραμμέςκαι ένα περίγραμμα γύρω από τις άκρες - Τα μαλλιά τυλίγονται σε μπούκλες και αναχαιτίζονται από τιάρες. -Στο πρόσωπο μυστηριώδες χαμόγελο
1. Ύμνος στο μεγαλείο και την πνευματική δύναμη του Ανθρώπου·2. Αγαπημένη εικόνα - λεπτός νεαρός άνδραςαθλητική κατασκευή 3. Η πνευματική και σωματική εμφάνιση είναι αρμονική, δεν υπάρχει τίποτα περιττό, «τίποτα υπερβολικό».
Γλύπτης Πολύκλειτος. Δορυφόρος (5ος αιώνας π.Χ.)
CHIASM, στην τέχνη, η εικόνα μιας όρθιας ανθρώπινης φιγούρας που ακουμπάει στο ένα πόδι: σε αυτήν την περίπτωση, αν ο δεξιός ώμος είναι ανυψωμένος, τότε ο δεξιός μηρός χαμηλώνει και το αντίστροφο.
Ιδανικές αναλογίες του ανθρώπινου σώματος:
Το κεφάλι αποτελεί το 1/7 του συνολικού ύψους
Γλύπτης Μιρόν. (5ος αιώνας π.Χ.)
Η πρώτη προσπάθεια της ελληνικής γλυπτικής να σπάσει την αιχμαλωσία της ακινησίας.
IV αιώνα π.Χ.1. Προσπάθησε να μεταφέρει ενεργητικές ενέργειες·2. Μετέδωσαν τα συναισθήματα και τις εμπειρίες ενός ατόμου: - πάθος - θλίψη - ονειροπόληση - ερωτευμένος - μανία - απόγνωση - βάσανα - θλίψη
Μαινάδα. 4ος αιώνας ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ.
Σκόπας (420-355 π.Χ.)
Κεφάλι ενός τραυματισμένου πολεμιστή.
Η μάχη των Ελλήνων με τις Αμαζόνες. Λεπτομέρεια ανάγλυφου από το Μαυσωλείο της Αλικαρνασσού.
Πραξιτέλης (390 -330 π.Χ.)
Μπήκε στην ιστορία της γλυπτικής ως εμπνευσμένος τραγουδιστής γυναικείας ομορφιάς, σύμφωνα με το μύθο, ο Πραξιτέλης δημιούργησε δύο αγάλματα της Αφροδίτης, που απεικονίζουν τη θεά ντυμένη στο ένα από αυτά και γυμνή στο άλλο. Την Αφροδίτη με ρούχα αγόρασαν οι κάτοικοι του νησιού της Κω και μια γυμνή τοποθετήθηκε σε μια από τις κεντρικές πλατείες του νησιού της Κνίδου.
Λύσιππος. Κεφαλή του Μεγάλου Αλεξάνδρου Γύρω στο 330 π.Χ.
Λύσιππος. Ο Ηρακλής παλεύει με λιοντάρι. Γύρω στο 330 ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ..
Λύσιππος. «Ο Ερμής αναπαύεται» 2ο μισό 4ου αι. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι.
Leohar
Leohar. «Απόλλων Μπελβεντέρε». Μέσα 4ου αιώνα προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι.
Στο γλυπτό: 1. Ενθουσιασμός και ένταση των προσώπων. 2. Μια δίνη συναισθημάτων και εμπειριών σε εικόνες. 3. Ονειροπόληση εικόνων. 4. Αρμονική τελειότητα και επισημότητα
Νίκη της Σαμοθράκης. Αρχές 2ου αι ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. Λούβρο, Παρίσι
Την ώρα του νυχτερινού παραλήρημά μου εμφανίζεσαι μπροστά στα μάτια μου - Νίκη Σαμοθράκης Τρομάζοντας τη σιωπή της νύχτας, η φτερωτή, τυφλή, ανεξέλεγκτη φιλοδοξία σου γεννά ζάλη στο τρελό βλέμμα σου. Και οι σκιές μας ορμούν πίσω, Είναι αδύνατο να συμβαδίσουμε μαζί τους ξέροντας πώς.
Αγεσάνδρ. Αφροδίτη (Αφροδίτη) της Μήλου. 120 π.Χ Μάρμαρο.
Αγεσάνδρ. «Ο θάνατος του Λαοκόον και των γιων του». Μάρμαρο. Γύρω στο 50 π.Χ μι.
http://history.rin.ru/text/tree/128.html
http://about-artart.livejournal.com/543450.html
http://spbfoto.spb.ru/foto/details.php?image_id=623
http://historic.ru/lostcivil/greece/art/statue.shtml


Με θέμα: μεθοδολογικές εξελίξεις, παρουσιάσεις και σημειώσεις

Στολίδια της Αρχαίας Αιγύπτου και της Αρχαίας Ελλάδας.

Ενας από τα πιο σημαντικά θέματαστα μαθήματα Τέχνης του 3ου τριμήνου της Ε' τάξης «Διακόσμηση - άνθρωπος, κοινωνία, χρόνος» (σύμφωνα με το πρόγραμμα υπό την καθοδήγηση του B.M. Nemensky) σχετικά με την κατανόηση...

Εκδήλωση. Ελλάδα. Μύθοι της αρχαίας Ελλάδας.

Σας μυεί στον πολιτισμό της Αρχαίας Ελλάδας. Βοηθήστε να εκτιμήσετε την ομορφιά καλλιτεχνικές εικόνεςαρχαίοι ελληνικοί μύθοι. Ξυπνήστε την επιθυμία να εξοικειωθείτε με άλλους μύθους....

Περίληψη της εξωσχολικής δραστηριότητας "Ελλάδα. Μύθοι της Αρχαίας Ελλάδας"

Εισαγωγή των μαθητών στον πολιτισμό της Ελλάδας. Να βοηθήσει τους μαθητές να εκτιμήσουν την ομορφιά των καλλιτεχνικών εικόνων των αρχαίων ελληνικών μύθων Να ξυπνήσουν την επιθυμία να εξοικειωθούν με άλλους μύθους.




ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΚΛΑΣΙΚΗ ΓΛΥΠΤΙΚΗ Τέλη 7ου αι. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. η περίοδος της ταραγμένης πνευματικής ζωής της Ελλάδας, η διαμόρφωση των ιδεαλιστικών ιδεών του Σωκράτη και του Πλάτωνα στη φιλοσοφία, που αναπτύχθηκαν στον αγώνα ενάντια στην υλιστική φιλοσοφία του δημοκράτη, η εποχή της διαμόρφωσης νέων μορφών ελληνικής καλών τεχνών. Στη γλυπτική, η αρρενωπότητα και η σοβαρότητα των εικόνων των αυστηρών κλασικών αντικαθίσταται από ένα ενδιαφέρον για τον πνευματικό κόσμο του ανθρώπου και ένα πιο περίπλοκο και λιγότερο απλό χαρακτηριστικό του αντικατοπτρίζεται στο πλαστικό.




Πολύκλειτος Πολύκλειτος. Δωρυφόρος (δορυφοφόρος) π.Χ Ρωμαϊκό αντίγραφο. Εθνικό μουσείο. Νάπολη Τα έργα του Πολύκλειτου έγιναν πραγματικός ύμνος στο μεγαλείο και την πνευματική δύναμη του Ανθρώπου. Η αγαπημένη εικόνα είναι ένας λεπτός νεαρός άνδρας με αθλητική διάπλαση. Δεν υπάρχει τίποτα περιττό σε αυτόν, «τίποτα περιττό» είναι αρμονική η πνευματική και σωματική του εμφάνιση.


Ο Δορυφόρος έχει μια πολύπλοκη στάση, διαφορετική από τη στατική στάση των αρχαίων κούρων. Ο Πολύκλειτος ήταν ο πρώτος που σκέφτηκε να ποζάρει τις φιγούρες με τέτοιο τρόπο ώστε να ακουμπούν στο κάτω μέρος μόνο του ενός ποδιού. Επιπλέον, η φιγούρα φαίνεται κινητή και κινούμενη, λόγω του γεγονότος ότι οι οριζόντιοι άξονες δεν είναι παράλληλοι (το λεγόμενο χίασμα Ο δορυφόρος «Δορυφόρος»), ένα από τα πιο γνωστά αγάλματα). της αρχαιότητας, ενσαρκώνει το λεγόμενο. Κανόνας Πολυκλείτου.Ελληνικά.


Ο κανόνας του Πολύκλειτου Δορυφόρου δεν είναι εικόνα συγκεκριμένου νικητή αθλητή, αλλά απεικόνιση των κανόνων της ανδρικής μορφής. Ο Πολύκλειτος ξεκίνησε να προσδιορίζει με ακρίβεια τις αναλογίες της ανθρώπινης μορφής, σύμφωνα με τις ιδέες του για την ιδανική ομορφιά. Αυτές οι αναλογίες είναι σε αριθμητική σχέση μεταξύ τους. «Διαβεβαίωσαν μάλιστα ότι ο Πολύκλειτος το ερμήνευσε επίτηδες, για να το χρησιμοποιήσουν άλλοι καλλιτέχνες ως πρότυπο», έγραψε ένας σύγχρονος. Το ίδιο το δοκίμιο «Canon» είχε μεγάλη επιρροή Ευρωπαϊκός πολιτισμός, παρά το γεγονός ότι από το θεωρητικό έργο έχουν σωθεί μόνο δύο θραύσματα.Canon


Κανόνας Πολυκλείτου Αν υπολογίσουμε εκ νέου τις αναλογίες αυτού Ιδανικός Άνθρωποςγια ύψος 178 cm, οι παράμετροι του αγάλματος θα είναι οι εξής: 1. όγκος λαιμού - 44 cm, 2. στήθος - 119, 3. δικέφαλοι μυς - 38, 4. μέση - 93, 5. αντιβράχια - 33, 6 καρποί - 19, 7. γλουτοί - 108, 8. γοφοί - 60, 9. γόνατα - 40, 10. κνήμες - 42, 11. αστράγαλοι - 25, 12. πόδια - 30 cm.




Μύρων Μύρων, Έλληνας γλύπτης των μέσων του 5ου αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Ο γλύπτης της εποχής που αμέσως προηγήθηκε της υψηλότερης άνθησης της ελληνικής τέχνης (6ος - αρχές 5ου αιώνα) ενσάρκωσε τα ιδανικά της δύναμης και της ομορφιάς του Ανθρώπου. Ήταν ο πρώτος δεξιοτέχνης σύνθετων χυτών μπρούτζου. Miron. Δισκοβόλος.450 π.Χ. Ρωμαϊκό αντίγραφο. Εθνικό Μουσείο, Ρώμη


Miron. «Ντισκοτέκτης» Οι αρχαίοι χαρακτηρίζουν τον Μύρωνα ως τον μεγαλύτερο ρεαλιστή και ειδήμονα στην ανατομία, που όμως δεν ήξερε να δίνει ζωή και έκφραση στα πρόσωπα. Απεικόνιζε θεούς, ήρωες και ζώα και με ιδιαίτερη αγάπη αναπαρήγαγε δύσκολες, φευγαλέες πόζες. Το πιο διάσημο έργο του είναι «Ο δισκοβόλος», ένας αθλητής που σκοπεύει να ρίξει έναν δίσκο, ένα άγαλμα που σώζεται μέχρι σήμερα σε πολλά αντίγραφα, από τα οποία το καλύτερο είναι κατασκευασμένο από μάρμαρο και βρίσκεται στο Παλάτι του Μασάμι στη Ρώμη.






Γλυπτικές δημιουργίες του Σκόπα Σκόπα (420 - περ. 355 π.Χ.), γέννημα θρέμμα της Πάρου, πλούσιο σε μάρμαρο. Σε αντίθεση με τον Πραξιτέλη, ο Σκόπας συνέχισε τις παραδόσεις των υψηλών κλασικών, δημιουργώντας μνημειώδεις ηρωικές εικόνες. Αλλά από τις εικόνες του 5ου αι. τους διακρίνει η δραματική ένταση όλων των πνευματικών δυνάμεων. Πάθος, πάθος, έντονη κίνηση είναι τα κύρια χαρακτηριστικά της τέχνης του Σκόπα. Γνωστός και ως αρχιτέκτονας, συμμετείχε στη δημιουργία ανάγλυφης ζωφόρου για το μαυσωλείο της Αλικαρνασσού.


Σε κατάσταση έκστασης, σε βίαιη έκρηξη πάθους, η Μαινάδα απεικονίζεται από τον Σκόπα. Η σύντροφος του θεού Διόνυσου παρουσιάζεται σε έναν σβέλτο χορό, το κεφάλι της έχει πέσει πίσω, τα μαλλιά της έχουν πέσει στους ώμους, το σώμα της είναι κυρτό, παρουσιάζεται σε μια περίπλοκη γωνία, οι πτυχές του κοντού χιτώνα τονίζουν τη βίαιη κίνηση. Σε αντίθεση με τη γλυπτική του 5ου αι. Η μαινάδα του Σκόπα έχει σχεδιαστεί για να την βλέπει κανείς από όλες τις πλευρές. Σκόπας. Μαινάδα Γλυπτικές δημιουργίες του Σκόπα






Το άγαλμα της Αφροδίτης της Κνίδου είναι η πρώτη απεικόνιση γυμνής γυναικείας μορφής στην ελληνική τέχνη. Το άγαλμα στεκόταν στην ακτή της χερσονήσου της Κνίδου και οι σύγχρονοι έγραψαν για πραγματικά προσκυνήματα εδώ για να θαυμάσουν την ομορφιά της θεάς που ετοιμαζόταν να μπει στο νερό και να πετάξει τα ρούχα της σε ένα κοντινό βάζο. Το αρχικό άγαλμα δεν σώθηκε. Γλυπτικές δημιουργίες Πραξιτέλη Πραξιτέλη. Αφροδίτη της Κνίδου


Γλυπτικές δημιουργίες του Πραξιτέλη Στη μοναδική πρωτότυπη εκδοχή του γλύπτη Πραξιτέλη που μας έφτασε μαρμάρινο άγαλμαΟ πλοίαρχος απεικόνισε τον Ερμή (τον προστάτη του εμπορίου και των ταξιδιωτών, καθώς και τον αγγελιοφόρο, «αγγελιαφόρο» των θεών) ως έναν όμορφο νεαρό σε μια κατάσταση γαλήνης και γαλήνης. Κοιτάζει σκεφτικός το μωρό Διόνυσο, το οποίο κρατάει στην αγκαλιά του. Η ανδρική ομορφιά ενός αθλητή αντικαθίσταται από μια ομορφιά κάπως θηλυκή, χαριτωμένη, αλλά και πιο πνευματική. Ίχνη αρχαίου χρωματισμού έχουν διατηρηθεί στο άγαλμα του Ερμή: ΚΟΚΚΙΝΟ ΚΑΦΕμαλλιά, ασημένιος επίδεσμος. Πραξιτέλης. Ερμής. Γύρω στο 330 π.Χ μι.




Λύσιππος ο Μέγας γλύπτης του 4ου αιώνα. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. (ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ) Δούλεψε στο χάλκινο, γιατί προσπάθησε να απαθανατίσει εικόνες σε μια φευγαλέα βιασύνη. Άφησε πίσω του 1.500 χάλκινα αγάλματα, μεταξύ των οποίων κολοσσιαίες μορφές θεών, ηρώων και αθλητών. Χαρακτηρίζονται από πάθος, έμπνευση, συναισθηματικότητα Το πρωτότυπο δεν έχει φτάσει σε εμάς. Αυλικός γλύπτης του Α. Μακεδονικό Μαρμάρινο αντίγραφο της κεφαλής του Α. Μακεδόνας




Ο Λύσιππος προσπάθησε να φέρει τις εικόνες του όσο το δυνατόν πιο κοντά στην πραγματικότητα. Έτσι, έδειξε στους αθλητές όχι τη στιγμή της υψηλότερης έντασης δύναμης, αλλά, κατά κανόνα, τη στιγμή της πτώσης τους, μετά τον αγώνα. Έτσι ακριβώς αναπαρίσταται ο Αποξυωμένος του, που καθαρίζει την άμμο από τον εαυτό του μετά από αθλητικό αγώνα. Έχει κουρασμένο πρόσωπο και τα μαλλιά του είναι μπερδεμένα με ιδρώτα. Λύσιππος. Αποξυωμένος. Ρωμαϊκό αντίγραφο, 330 π.Χ


Ο σαγηνευτικός Ερμής, πάντα γρήγορος και ζωηρός, παριστάνεται και από τον Λύσιππο σαν σε κατάσταση υπερβολικής κούρασης, καθισμένος για λίγο σε μια πέτρα και έτοιμος να τρέξει παραπέρα στο επόμενο δευτερόλεπτο με τα φτερωτά σανδάλια του. Γλυπτικές δημιουργίες του Λύσιππου Λυσίππου. «Ο Ερμής αναπαύεται»




Leohar Leohar. Απόλλων Μπελβεντέρε. 4ος αιώνας π.Χ Ρωμαϊκό αντίγραφο. Μουσεία του Βατικανού Το έργο του είναι μια εξαιρετική προσπάθεια να αποτυπώσει το κλασικό ιδανικό της ανθρώπινης ομορφιάς. Τα έργα του περιέχουν όχι μόνο την τελειότητα των εικόνων, αλλά και τη δεξιοτεχνία και την τεχνική της εκτέλεσης. Ο Απόλλωνας θεωρείται ένας από τους καλύτερα έργαΑρχαιότητα.




Ελληνική γλυπτική Έτσι, στην ελληνική γλυπτική, η εκφραστικότητα της εικόνας ήταν σε ολόκληρο το ανθρώπινο σώμα, τις κινήσεις του και όχι μόνο στο πρόσωπο. Παρά το γεγονός ότι πολλά ελληνικά αγάλματα δεν έχουν διατηρηθεί πάνω μέρος(όπως, για παράδειγμα, το “Nike of Samothrace” ή το “Nike Untying her Sandals” μας ήρθε χωρίς κεφάλι, αλλά αυτό το ξεχνάμε όταν κοιτάμε την ολιστική πλαστική λύση της εικόνας. Αφού η ψυχή και το σώμα θεωρήθηκαν από οι Έλληνες ως αδιαίρετη ενότητα, το ίδιο και τα σώματα ελληνικά αγάλματαασυνήθιστα πνευματική.


Νίκη της Σαμοθράκης 2ος αιώνας π.Χ Λούβρο, Παρίσι Μάρμαρο Το άγαλμα ανεγέρθηκε με αφορμή τη νίκη του μακεδονικού στόλου επί του αιγυπτιακού το 306 π.Χ. μι. Η θεά απεικονιζόταν σαν στην πλώρη ενός πλοίου, που αναγγέλλει τη νίκη με τον ήχο μιας τρομπέτας. Το πάθος της νίκης εκφράζεται στη γρήγορη κίνηση της θεάς, στο φαρδύ πτερύγιο των φτερών της.


Αφροδίτη της Μήλου Στις 8 Απριλίου 1820, ένας Έλληνας χωρικός από το νησί της Μήλου, ονόματι Γιώργος, ενώ έσκαβε το έδαφος, ένιωσε ότι το φτυάρι του, χτυπώντας θολά, συνάντησε κάτι στερεό. Ο Γιώργος έσκαψε δίπλα στο ίδιο αποτέλεσμα. Έκανε ένα βήμα πίσω, αλλά και εδώ το μπαστούνι δεν ήθελε να μπει στο έδαφος. Πρώτα ο Γιώργος είδε μια πέτρινη κόγχη. Είχε περίπου τέσσερα με πέντε μέτρα πλάτος. Στην πέτρινη κρύπτη, προς έκπληξή του, βρήκε ένα μαρμάρινο άγαλμα. Αυτή ήταν η Αφροδίτη. Αγεσάνδρος. Αφροδίτη της Μήλου. Κινητές γρίλιες. 120 π.Χ

Laocoon και οι γιοι του Laocoon, δεν έχετε σώσει κανέναν! Δεν είναι σωτήρας ούτε για την πόλη ούτε για τον κόσμο. Το μυαλό είναι ανίσχυρο. Το στόμα του Proud Three είναι προορισμένο. ο κύκλος των μοιραίων γεγονότων έκλεισε σε ένα ασφυκτικό στεφάνι από κουλούρες φιδιών. Φρίκη στο πρόσωπο του παιδιού σας, παρακλήσεις και στεναγμοί. ένας άλλος γιος φίμωσε με δηλητήριο. Η λιποθυμία σου. Ο συριγμός σου: «Αφήστε με να είμαι...» (...Σαν το βλέμμα των αρνιών θυσίας Μέσα από το σκοτάδι, και διαπεραστικό και λεπτό!..) Και πάλι - πραγματικότητα. Και δηλητήριο. Είναι πιο δυνατοί! Στο στόμα του φιδιού, ο θυμός φλέγεται δυνατά... Λαοκόον, και ποιος σε άκουσε;! Ορίστε τα αγόρια σας... Δεν αναπνέουν. Αλλά κάθε Τροία έχει τα δικά της άλογα.«Γλυπτική της Αρχαίας Ελλάδας» – μια παρουσίαση που θα εισαγάγεισπουδαιότερα μνημεία



η αρχαία ελληνική τέχνη, με έργα εξαιρετικών γλυπτών της αρχαιότητας, των οποίων η κληρονομιά δεν έχει χάσει τη σημασία της για τον παγκόσμιο καλλιτεχνικό πολιτισμό και συνεχίζει να ευχαριστεί τους φιλότεχνους και να λειτουργεί ως πρότυπο για τη δημιουργικότητα ζωγράφων και γλυπτών.

Αρχαία Ελλάδα γλυπτική

«Υποκύψτε μπροστά στον Φειδία και τον Μιχαήλ Άγγελο, θαυμάζοντας τη θεϊκή διαύγεια του πρώτου και την αυστηρή αγωνία του δεύτερου. Ο θαυμασμός είναι ένα ευγενές κρασί για υπερυψωμένα μυαλά. ... Μια ισχυρή εσωτερική παρόρμηση διακρίνεται πάντα σε ένα όμορφο γλυπτό. Αυτό είναι το μυστικό της αρχαίας τέχνης». Ογκίστ Ροντέν

Το κύριο καθήκον των μαθημάτων του παγκόσμιου καλλιτεχνικού πολιτισμού, κατά τη γνώμη μου, δεν είναι τόσο να εξοικειωθούν τα παιδιά με την ιστορία της τέχνης, με εξαιρετικά μνημεία του παγκόσμιου καλλιτεχνικού πολιτισμού, αλλά μάλλον να αφυπνίσουν μέσα τους μια αίσθηση ομορφιάς, η οποία, γεγονός, διακρίνει τον άνθρωπο από τα ζώα.

Είναι η τέχνη της Αρχαίας Ελλάδας και κυρίως η γλυπτική που χρησιμεύει ως παράδειγμα ομορφιάς για την ευρωπαϊκή άποψη. Ο μεγάλος Γερμανός παιδαγωγός του 18ου αιώνα, Γκότχολντ Εβράιμ Λέσινγκ, έγραψε ότι ο Έλληνας καλλιτέχνης δεν απεικόνιζε τίποτα παρά μόνο την ομορφιά. Τα αριστουργήματα της ελληνικής τέχνης πάντα εξέπληξαν τη φαντασία και μας γοήτευαν, σε όλες τις εποχές, συμπεριλαμβανομένης της ατομικής μας εποχής.

Στην παρουσίασή μου, προσπάθησα να δείξω πώς ενσωματώθηκε η ιδέα της ομορφιάς και της ανθρώπινης τελειότητας των καλλιτεχνών από την αρχαϊκή έως την ελληνιστική.

Οι παρακάτω παρουσιάσεις θα σας μυήσουν και στην τέχνη της Αρχαίας Ελλάδας:

Διαφάνεια 1

Εξαιρετικοί γλύπτες της Αρχαίας Ελλάδας
Παρουσίαση Μάθημα MHCετοίμασε η δασκάλα Πέτροβα Μ.Γ. ΜΠΟΥ «Γυμνάσιο» Αρζαμάς

Διαφάνεια 2

Ο σκοπός του μαθήματος
να σχηματίσουν μια ιδέα για την ανάπτυξη της γλυπτικής στην Αρχαία Ελλάδα συγκρίνοντας αριστουργήματα από διαφορετικά στάδια ανάπτυξής της. εισάγουν τους μαθητές σε οι μεγαλύτεροι γλύπτεςΑρχαία Ελλάδα; να αναπτύξουν δεξιότητες στην ανάλυση έργων γλυπτικής, λογική σκέψημε βάση συγκριτική ανάλυσηέργα τέχνης; να καλλιεργήσουν μια κουλτούρα αντίληψης των έργων τέχνης.

Διαφάνεια 3

Επικαιροποίηση των γνώσεων των μαθητών
-Ονομάστε την κύρια διατριβή της αρχαίας ελληνικής τέχνης; -Τι σημαίνει η λέξη «Ακρόπολη»; -Πού βρίσκεται η πιο διάσημη ελληνική Ακρόπολη; -Σε ποιον αιώνα ξαναχτίστηκε; -Ονομάστε τον τότε άρχοντα της Αθήνας. -Ποιος επέβλεπε τις οικοδομικές εργασίες; -Να αναφέρετε τα ονόματα των ναών που βρίσκονται στην Ακρόπολη. -Πώς λέγεται η κύρια είσοδος, ποιος είναι ο αρχιτέκτονάς της; -Σε ποιον θεό είναι αφιερωμένος ο Παρθενώνας; Ονομάστε τους αρχιτέκτονες. -Ποια περίφημη στοά με γλυπτά γυναικών που κουβαλούν το ταβάνι κοσμεί το Ερέχθειο; -Ποια αγάλματα που κάποτε κοσμούσαν την Ακρόπολη γνωρίζετε;

Διαφάνεια 4

Αρχαία ελληνική γλυπτική
Υπάρχουν πολλές ένδοξες δυνάμεις στη φύση, Αλλά δεν υπάρχει τίποτα πιο ένδοξο από τον άνθρωπο. Σοφοκλής
Δήλωση προβληματικής ερώτησης. - Ποια ήταν η τύχη της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής; - Πώς λύθηκε το πρόβλημα της ομορφιάς και το πρόβλημα του ανθρώπου στην ελληνική γλυπτική; - Από πού και ως που ήρθαν οι Έλληνες;

Διαφάνεια 5

Σχεδιάστε ένα τραπέζι
Ονόματα γλυπτών Ονόματα μνημείων Χαρακτηριστικά δημιουργικό τρόπο
Αρχαϊκή (VII-VI αι. π.Χ.) Αρχαϊκή (VII-VI αι. π.Χ.) Αρχαϊκή (VII-VI αι. π.Χ.)
Κουρός Κόρα
Κλασική περίοδος (V-IV αι. π.Χ.) Κλασική περίοδος (V-IV αι. π.Χ.) Κλασική περίοδος (V-IV αι. π.Χ.)
Miron
Πολύκλειτος
Ύστερη Κλασική (400-323 π.Χ. - στροφή 4ου αιώνα π.Χ.) Ύστερη Κλασική (400-323 π.Χ. - στροφή 4ου αιώνα π.Χ.) Ύστερη Κλασική (400 -323 π.Χ. - στροφή 4ου αιώνα π.Χ.)
Σκόπας
Πραξιτέλης
Λύσιππος
Ελληνισμός (III-I αι. π.Χ.) Ελληνισμός (III-I αι. π.Χ.) Ελληνισμός (III-I αι. π.Χ.)
Αγεσάνδρος

Διαφάνεια 6

Αρχαϊκός
Κούρος. 6ος αιώνας π.Χ
Φλοιός. 6ος αιώνας π.Χ
Δυσκαμψία στάσεων, ακαμψία κινήσεων, «αρχαϊκό χαμόγελο» στα πρόσωπα, σύνδεση με την αιγυπτιακή γλυπτική.

Διαφάνεια 7

Κλασική περίοδος
Miron. Δισκοβόλος. 5ος αιώνας π.Χ
Ο Μύρων ήταν καινοτόμος στην επίλυση του προβλήματος της κίνησης στη γλυπτική. Δεν απεικόνισε την ίδια την κίνηση «Discus Thrower», αλλά ένα σύντομο διάλειμμα, μια στιγμιαία στάση ανάμεσα σε δύο δυνατές κινήσεις: μια οπισθοπορεία και μια ρίψη ολόκληρου του σώματος και τη δισκοβολία προς τα εμπρός. Το πρόσωπο του δισκοβόλου είναι ήρεμο και στατικό. Δεν υπάρχει εξατομίκευση της εικόνας. Το άγαλμα ενσαρκώθηκε τέλεια εικόναανθρώπινο πολίτης.

Διαφάνεια 8

Συγκρίνω
Το Chiasmus είναι μια γλυπτική τεχνική μετάδοσης κρυφής κίνησης σε κατάσταση ηρεμίας. Ο Πολύκλητος στον «Κανόνα» καθόρισε τις ιδανικές αναλογίες ενός ατόμου: κεφάλι – 17 ύψος, πρόσωπο και χέρι – 110, πόδι – 16.
Miron. Δισκοβόλος
Πολύκλειτος. Δορυφόρος

Διαφάνεια 9

Τελευταίο κλασικό
Σκόπας. Μαινάδα. 335 π.Χ μι. Ρωμαϊκό αντίγραφο.
Ενδιαφέρον για την εσωτερική κατάσταση ενός ατόμου. Έκφραση δυνατών, παθιασμένων συναισθημάτων. Δραματικός. Εκφραση. Εικόνα ενεργητική κίνηση.

Διαφάνεια 10

Πραξιτέλης
άγαλμα της Αφροδίτης της Κνίδου. Αυτή ήταν η πρώτη απεικόνιση γυναικείας μορφής στην ελληνική τέχνη.

Διαφάνεια 11

Ο Λύσιππος ανέπτυξε έναν νέο πλαστικό κανόνα, στον οποίο εμφανίζεται η εξατομίκευση και η ψυχολογοποίηση των εικόνων.
Λύσιππος. Μέγας Αλέξανδρος
Αποξυομένη

Διαφάνεια 12

Συγκρίνω
"Apoxiomen" - δυναμική στάση, επιμήκεις αναλογίες. νέα κεφαλή κανονιού=1/8 συνολικού ύψους
Πολύκλειτος. Δορυφόρος
Λύσιππος. Αποξυομένη

Διαφάνεια 13

Πλαστικό σκίτσο

Διαφάνεια 14

Πώς λύθηκε το πρόβλημα της ομορφιάς και το πρόβλημα του ανθρώπου στην ελληνική γλυπτική. Από πού και ως που ήρθαν οι Έλληνες;
Συμπέρασμα. Η γλυπτική έχει περάσει από τις πρωτόγονες μορφές τέλειες αναλογίες. Από τη γενίκευση στον ατομικισμό.

Ο άνθρωπος είναι το κύριο δημιούργημα της φύσης Τα είδη γλυπτικής είναι ποικίλα: ανάγλυφο (επίπεδη γλυπτική). μικρό πλαστικό? στρογγυλό γλυπτό.

Διαφάνεια 15
Εργασία για το σπίτι

1. Συμπληρώστε τον πίνακα με το θέμα του μαθήματος. 2. Δημιουργήστε ερωτήσεις για το τεστ. 3. Γράψτε ένα δοκίμιο «Ποιο είναι το μεγαλείο της αρχαίας γλυπτικής;»

Διαφάνεια 16
1. Yu.E. Galushkina «Παγκόσμιος πολιτισμός τέχνης». – Volgograd: Teacher, 2007. 2. T.G. Grushevskaya «Λεξικό MHC» - Μόσχα: «Ακαδημία», 2001. 3. Danilova G.I. Κόσμος πολιτισμός της τέχνης. Από τις απαρχές έως τον 17ο αιώνα. Σχολικό βιβλίο 10η τάξη. – Μ.: Bustard, 2008 4. Ε.Π. Lvova, N.N. Fomina «Παγκόσμια καλλιτεχνική κουλτούρα. Από τις απαρχές του έως τον 17ο αιώνα» Δοκίμια για την ιστορία. – M.: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov «Art Αρχαίος κόσμος” - Μ.: Εκπαίδευση, 1980. 6. Παγκόσμιος καλλιτεχνικός πολιτισμός στο σύγχρονο σχολείο. συστάσεις. Αντανακλάσεις. Παρατηρήσεις. Επιστημονική και μεθοδολογική συλλογή. – St. Petersburg: Nevsky Dialect, 2006. 7. A.I. Nemirovsky. «Ένα βιβλίο για να διαβάσετε για την ιστορία του αρχαίου κόσμου»