Το μυθιστόρημα Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα είναι αφιερωμένο. «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»: ανάλυση του μυθιστορήματος, εικόνες των ηρώων. Likhodeev στη Γιάλτα

Εισαγωγή

Η ανάλυση του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι αντικείμενο μελέτης λογοτεχνών σε όλη την Ευρώπη για πολλές δεκαετίες. Το μυθιστόρημα έχει μια σειρά από χαρακτηριστικά, όπως η μη τυπική μορφή ενός «μυθιστορήματος μέσα σε ένα μυθιστόρημα», ασυνήθιστη σύνθεση, πλούσια θέματα και περιεχόμενο. Δεν είναι για τίποτα που γράφτηκε στο τέλος της ζωής και δημιουργική διαδρομήΜιχαήλ Μπουλγκάκοφ. Ο συγγραφέας έβαλε όλο το ταλέντο, τις γνώσεις και τη φαντασία του στο έργο.

Είδος μυθιστορήματος

Το έργο «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», το είδος του οποίου οι κριτικοί ορίζουν ως μυθιστόρημα, έχει μια σειρά από χαρακτηριστικά εγγενή στο είδος του. Αυτές είναι πολλές ιστορίες, πολλοί χαρακτήρες και η ανάπτυξη της δράσης για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το μυθιστόρημα είναι φανταστικό (μερικές φορές αποκαλείται φαντασμαγορικό). Αλλά το πιο εντυπωσιακό χαρακτηριστικό του έργου είναι η δομή του ως «μυθιστόρημα μέσα σε μυθιστόρημα». Δύο παράλληλοι κόσμοι - οι δάσκαλοι και οι αρχαίοι χρόνοι του Πιλάτου και του Yeshua, ζουν εδώ σχεδόν ανεξάρτητα και τέμνονται μόνο στα τελευταία κεφάλαια, όταν ο Woland επισκέπτεται τον Levi, μαθητή και στενό φίλο του Yeshua. Εδώ, δύο γραμμές συγχωνεύονται σε μία και εκπλήσσουν τον αναγνώστη με την οργανική τους φύση και εγγύτητα. Ήταν η δομή του «μυθιστορήματος μέσα σε ένα μυθιστόρημα» που έδωσε τη δυνατότητα στον Μπουλγκάκοφ να δείξει τόσο αριστοτεχνικά και πλήρως δύο τόσο διαφορετικούς κόσμους, γεγονότα σήμερα και σχεδόν δύο χιλιάδες χρόνια πριν.

Χαρακτηριστικά της σύνθεσης

Η σύνθεση του μυθιστορήματος "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα" και τα χαρακτηριστικά του καθορίζονται από τις μη τυποποιημένες τεχνικές του συγγραφέα, όπως η δημιουργία ενός έργου στο πλαίσιο ενός άλλου. Αντί της συνηθισμένης κλασικής αλυσίδας - σύνθεσης - πλοκής - κορύφωσης - κατάργησης, βλέπουμε τη συνένωση αυτών των σταδίων, καθώς και τον διπλασιασμό τους.

Η αρχή του μυθιστορήματος: η συνάντηση του Μπερλιόζ και του Βολάντ, η συζήτησή τους. Αυτό συμβαίνει στη δεκαετία του '30 του 20ου αιώνα. Η ιστορία του Woland ταξιδεύει επίσης τον αναγνώστη πίσω στη δεκαετία του τριάντα, αλλά πριν από δύο χιλιάδες χρόνια. Και εδώ ξεκινά η δεύτερη πλοκή - το μυθιστόρημα για τον Πιλάτο και τον Ιεσιούα.

Ακολουθεί η πλοκή. Αυτά είναι τα κόλπα του Voladn και της παρέας του στη Μόσχα. Από εδώ προέρχεται και η σατιρική γραμμή του έργου. Παράλληλα εξελίσσεται και το δεύτερο μυθιστόρημα. Το αποκορύφωμα του μυθιστορήματος του δασκάλου είναι η εκτέλεση του Yeshua, κορύφωσηιστορία για τον κύριο, τη Μαργαρίτα και τον Βόλαντ - η επίσκεψη του Λέβι Μάθιου. Η κατάθεση είναι ενδιαφέρουσα: συνδυάζει και τα δύο μυθιστορήματα σε ένα. Ο Woland και η ακολουθία του μεταφέρουν τη Μαργαρίτα και τον Δάσκαλο σε έναν άλλο κόσμο για να τους ανταμείψουν με γαλήνη και ησυχία. Στην πορεία βλέπουν τον αιώνιο περιπλανώμενο Πόντιο Πιλάτο.

"Ελεύθερος! Σε περιμένει!». – με αυτή τη φράση ο κύριος ελευθερώνει τον εισαγγελέα και τελειώνει το μυθιστόρημά του.

Κύρια θέματα του μυθιστορήματος

Ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ ολοκλήρωσε τη σημασία του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» στη συνένωση κύριων θεμάτων και ιδεών. Δεν είναι τυχαίο που το μυθιστόρημα ονομάζεται φανταστικό, σατιρικό, φιλοσοφικό και ερωτικό. Όλα αυτά τα θέματα αναπτύσσονται στο μυθιστόρημα, πλαισιώνοντας και δίνοντας έμφαση κύρια ιδέα- η πάλη μεταξύ καλού και κακού. Κάθε θέμα είναι τόσο συνδεδεμένο με τους χαρακτήρες του όσο και συνυφασμένο με άλλους χαρακτήρες.

Σατυρικό θέμα- αυτή είναι η «περιοδεία» του Woland. Το κοινό, τρελαμένο από τον υλικό πλούτο, εκπρόσωποι της ελίτ, άπληστοι για χρήματα, τα κόλπα του Κορόβιεφ και του Μπεεμόθ περιγράφουν έντονα και ξεκάθαρα την ασθένεια σύγχρονος συγγραφέαςκοινωνία.

Θέμα αγάπηςενσαρκώνεται στον κύριο και τη Μαργαρίτα και δίνει στο μυθιστόρημα τρυφερότητα και απαλύνει πολλές συγκινητικές στιγμές. Μάλλον δεν ήταν μάταιο που ο συγγραφέας έκαψε την πρώτη έκδοση του μυθιστορήματος, όπου η Μαργαρίτα και ο κύριος δεν ήταν ακόμη παρόντες.

Θέμα συμπάθειαςδιατρέχει ολόκληρο το μυθιστόρημα και δείχνει πολλές επιλογές για συμπάθεια και ενσυναίσθηση. Ο Πιλάτος συμπάσχει με τον περιπλανώμενο φιλόσοφο Yeshua, αλλά, μπερδεμένος στα καθήκοντά του και φοβούμενος την καταδίκη του, «πλένει τα χέρια του». Η Μαργαρίτα έχει μια διαφορετική συμπάθεια - συμπάσχει ολόψυχα με τον κύριο, και τη Φρίντα στη μπάλα και τον Πιλάτο. Όμως η συμπάθειά της δεν είναι απλώς ένα συναίσθημα, την ωθεί να κάνει συγκεκριμένες ενέργειες, δεν σταυρώνει τα χέρια και παλεύει για να σώσει αυτούς για τους οποίους ανησυχεί. Ο Ivan Bezdomny συμπάσχει επίσης με τον δάσκαλο, εμποτισμένος με την ιστορία του ότι «κάθε χρόνο, όταν έρχεται η ανοιξιάτικη πανσέληνος... το βράδυ εμφανίζεται στις λιμνούλες του Πατριάρχη...», ώστε αργότερα τη νύχτα να βλέπει γλυκόπικρα όνειρα για θαυμαστές στιγμές και γεγονότα.

Θέμα της συγχώρεσηςπηγαίνει σχεδόν δίπλα στο θέμα της συμπάθειας.

Φιλοσοφικά θέματαγια το νόημα και το σκοπό της ζωής, για το καλό και το κακό, για τα βιβλικά κίνητρα αποτελούν αντικείμενο συζήτησης και μελέτης μεταξύ των συγγραφέων για πολλά χρόνια. Αυτό συμβαίνει γιατί τα χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι στη δομή και την ασάφειά του. Με κάθε ανάγνωση, όλο και περισσότερες νέες ερωτήσεις και σκέψεις αποκαλύπτονται στον αναγνώστη. Αυτή είναι η ιδιοφυΐα του μυθιστορήματος - δεν έχει χάσει τη συνάφεια ή τη δριμύτητα του εδώ και δεκαετίες, και εξακολουθεί να είναι τόσο ενδιαφέρον όσο ήταν για τους πρώτους αναγνώστες του.

Ιδέες και κύρια ιδέα

Η ιδέα του μυθιστορήματος είναι το καλό και το κακό. Και όχι μόνο στο πλαίσιο του αγώνα, αλλά και στην αναζήτηση ορισμού. Τι είναι πραγματικά το κακό; Πιθανότατα, αυτός είναι ο πιο ολοκληρωμένος τρόπος περιγραφής κύρια ιδέαέργα. Ο αναγνώστης, συνηθισμένος στο γεγονός ότι ο διάβολος είναι καθαρό κακό, θα εκπλαγεί ειλικρινά από την εικόνα του Woland. Δεν κάνει κακό, συλλογίζεται και τιμωρεί αυτούς που πράττουν ευτελή. Η περιοδεία του στη Μόσχα απλώς επιβεβαιώνει αυτή την ιδέα. Δείχνει τις ηθικές ασθένειες της κοινωνίας, αλλά δεν τις καταδικάζει, παρά μόνο αναστενάζει λυπημένα: «Οι άνθρωποι είναι σαν τους ανθρώπους... Το ίδιο με πριν». Ένα άτομο είναι αδύναμο, αλλά έχει τη δύναμη να αντιμετωπίσει τις αδυναμίες του και να τις καταπολεμήσει.

Το θέμα του καλού και του κακού παρουσιάζεται διφορούμενα στην εικόνα του Πόντιου Πιλάτου. Στην ψυχή του αντιτίθεται στην εκτέλεση του Yeshua, αλλά δεν έχει το θάρρος να πάει κόντρα στο πλήθος. Η ετυμηγορία εκδίδεται στον περιπλανώμενο αθώο φιλόσοφο από το πλήθος, αλλά ο Πιλάτος προορίζεται να εκτίσει την ποινή του για πάντα.

Η πάλη μεταξύ καλού και κακού είναι και η αντίθεση της λογοτεχνικής κοινότητας με τον κύριο. Δεν αρκεί για τους συγγραφείς με αυτοπεποίθηση να αρνούνται απλώς έναν συγγραφέα, πρέπει να τον ταπεινώσουν και να αποδείξουν ότι έχουν δίκιο. Ο πλοίαρχος είναι πολύ αδύναμος να πολεμήσει, όλη του η δύναμη μπήκε στο μυθιστόρημα. Δεν είναι τυχαίο που τα καταστροφικά άρθρα για αυτόν παίρνουν την εικόνα ενός συγκεκριμένου πλάσματος που αρχίζει να εμφανίζεται στον πλοίαρχο σε ένα σκοτεινό δωμάτιο.

Γενική ανάλυση του μυθιστορήματος

Η ανάλυση του «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» συνεπάγεται βύθιση στους κόσμους που αναδημιουργεί ο συγγραφέας. Εδώ μπορείτε να δείτε βιβλικά μοτίβα και παραλληλισμούς με τον αθάνατο «Φάουστ» του Γκαίτε. Τα θέματα του μυθιστορήματος αναπτύσσονται χωριστά, και ταυτόχρονα συνυπάρχουν, δημιουργώντας συλλογικά έναν ιστό γεγονότων και ερωτημάτων. Ο συγγραφέας απεικονίζει πολλούς κόσμους, που ο καθένας βρίσκει τη δική του θέση στο μυθιστόρημα, με έναν εκπληκτικά οργανικό τρόπο. Το ταξίδι από τη σύγχρονη Μόσχα στην αρχαία Yershalaim, οι σοφές συζητήσεις του Woland, η ομιλούσα τεράστια γάτα και η φυγή της Margarita Nikolaevna δεν προκαλούν καθόλου έκπληξη.

Αυτό το μυθιστόρημα είναι πραγματικά αθάνατο χάρη στο ταλέντο του συγγραφέα και την αθάνατη συνάφεια των θεμάτων και των προβλημάτων.

Δοκιμή εργασίας

Σε αυτό το άρθρο θα δούμε το μυθιστόρημα που δημιούργησε ο Μπουλγκάκοφ το 1940 - "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα". Μια σύντομη περίληψη αυτής της εργασίας θα τεθεί υπόψη σας. Θα βρείτε μια περιγραφή των κύριων γεγονότων του μυθιστορήματος, καθώς και ανάλυση της εργασίας«Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» του Μπουλγκάκοφ.

Δύο ιστορίες

Υπάρχουν δύο ιστορίες σε αυτό το έργο που αναπτύσσονται ανεξάρτητα. Στο πρώτο από αυτά, η δράση λαμβάνει χώρα στη Μόσχα τον Μάιο (αρκετές ημέρες πανσελήνου) στη δεκαετία του '30 του 20ου αιώνα. Στη δεύτερη ιστορία, η δράση λαμβάνει χώρα επίσης τον Μάιο, αλλά ήδη στην Ιερουσαλήμ (Yershalaim) πριν από περίπου 2000 χρόνια - στην αρχή νέα εποχή. Τα κεφάλαια της πρώτης γραμμής απηχούν τη δεύτερη.

Η εμφάνιση του Woland

Μια μέρα ο Woland εμφανίζεται στη Μόσχα, παρουσιάζοντας τον εαυτό του ως ειδικό στη μαύρη μαγεία, αλλά στην πραγματικότητα είναι ο Σατανάς. Μια περίεργη ακολουθία συνοδεύει τον Woland: αυτή είναι η Gella, μια μάγισσα βαμπίρ, ο Koroviev, ένας αναιδής τύπος, γνωστός και με το παρατσούκλι Fagot, ο απαίσιος και θλιβερός Azazello και ο Behemoth, ένας χαρούμενος χοντρός, που εμφανίζεται κυρίως με τη μορφή μιας τεράστιας μαύρης γάτας .

Θάνατος του Μπερλιόζ

Επί Πατριάρχες λιμνούλεςΟι πρώτοι που συνάντησαν τον Woland ήταν ο εκδότης ενός περιοδικού, ο Mikhail Alexandrovich Berlioz, καθώς και ο Ivan Bezdomny, ένας ποιητής που δημιούργησε ένα αντιθρησκευτικό έργο για τον Ιησού Χριστό. Αυτός ο «ξένος» επεμβαίνει στη συνομιλία τους, λέγοντας ότι ο Χριστός υπήρχε πραγματικά. Ως απόδειξη ότι υπάρχει κάτι πέρα ​​από την ανθρώπινη κατανόηση, προβλέπει ότι ένα κορίτσι της Κομσομόλ θα κόψει το κεφάλι του Μπερλιόζ. Ο Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς, μπροστά στα μάτια του Ιβάν, πέφτει αμέσως κάτω από ένα τραμ που οδηγούσε ένα μέλος της Komsomol και το κεφάλι του κόβεται στην πραγματικότητα. Ο άστεγος προσπαθεί ανεπιτυχώς να κυνηγήσει τη νέα του γνωριμία και στη συνέχεια, έχοντας φτάσει στο Massolit, μιλάει τόσο μπερδεμένα για το τι συνέβη που τον μεταφέρουν σε μια ψυχιατρική κλινική, όπου συναντά τον Δάσκαλο, τον κύριο χαρακτήρα του μυθιστορήματος.

Likhodeev στη Γιάλτα

Φτάνοντας στο διαμέρισμα της οδού Sadovaya, που κατείχε ο αείμνηστος Berliz μαζί με τον Stepan Likhodeev, διευθυντή του Variety Theatre, ο Woland, βρίσκοντας τον Likhodeev σε σοβαρό hangover, του παρουσίασε ένα υπογεγραμμένο συμβόλαιο για να παίξει στο θέατρο. Μετά από αυτό, συνοδεύει τον Στέπαν έξω από το διαμέρισμα και καταλήγει περιέργως στη Γιάλτα.

Περιστατικό στο σπίτι του Nikanor Ivanovich

Σε εξέλιξη Το έργο του ΜπουλγκάκοφΤο «The Master and Margarita» είναι ότι ο ξυπόλητος Nikanor Ivanovich, ο πρόεδρος της εταιρικής σχέσης του σπιτιού, έρχεται στο διαμέρισμα που καταλαμβάνει ο Woland και βρίσκει τον Koroviev εκεί, ο οποίος ζητά να του νοικιάσει αυτό το δωμάτιο, αφού ο Berlioz πέθανε και ο Likhodeev είναι τώρα στη Γιάλτα. . Μετά από μακρά πειθώ, ο Nikanor Ivanovich συμφωνεί και λαμβάνει άλλα 400 ρούβλια επιπλέον της πληρωμής που ορίζεται στη σύμβαση. Τα κρύβει στον εξαερισμό. Μετά από αυτό, έρχονται στον Nikanor Ivanovich για να τον συλλάβουν για κατοχή συναλλάγματος, καθώς τα ρούβλια έχουν γίνει με κάποιο τρόπο δολάρια και αυτός με τη σειρά του καταλήγει στην κλινική Stravinsky.

Την ίδια στιγμή, ο Rimsky, ο οικονομικός διευθυντής του Variety, καθώς και ο Varenukha, ο διαχειριστής, προσπαθούν να βρουν τον Likhodeev τηλεφωνικά και μπερδεύονται όταν διαβάζουν τα τηλεγραφήματα του από τη Γιάλτα που του ζητούν να επιβεβαιώσει την ταυτότητά του και να στείλει χρήματα, καθώς ήταν εγκαταλείφθηκε εδώ από τον υπνωτιστή Woland. Ο Ρίμσκι, αποφασίζοντας ότι αστειεύεται, στέλνει τον Βαρενούχα να μεταφέρει τα τηλεγραφήματα «στο σωστό μέρος», αλλά ο διαχειριστής αποτυγχάνει να το κάνει: η γάτα Behemoth και ο Azazello, παίρνοντάς τον από τα χέρια, τον μεταφέρουν στο προαναφερθέν διαμέρισμα, και ο Βαρενούχα λιποθυμά από το φιλί της γυμνής Γκέλας.

Η παρουσίαση του Woland

Τι συμβαίνει στη συνέχεια στο μυθιστόρημα που δημιούργησε ο Μπουλγκάκοφ («Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»); Μια περίληψη των περαιτέρω συμβάντων έχει ως εξής. Η παράσταση του Woland ξεκινά στη σκηνή του Variety το βράδυ. Το φαγκότο προκαλεί βροχή με ένα πιστόλι και το κοινό πιάνει τα χρήματα που πέφτουν. Στη συνέχεια, εμφανίζεται ένα «γυναικείο κατάστημα» όπου μπορείτε να ντυθείτε δωρεάν. Υπάρχει μια γραμμή που σχηματίζεται αμέσως στο κατάστημα. Αλλά στο τέλος της παράστασης, τα chervonets μετατρέπονται σε κομμάτια χαρτιού και τα ρούχα εξαφανίζονται χωρίς ίχνος, αναγκάζοντας τις γυναίκες να ορμήσουν στους δρόμους με τα εσώρουχά τους.

Μετά την παράσταση, ο Rimsky μένει στο γραφείο του και ο Varenukha, μεταμορφωμένος σε βαμπίρ από το φιλί της Gella, έρχεται κοντά του. Παρατηρώντας ότι δεν σκιάζει, ο σκηνοθέτης προσπαθεί να το σκάσει, φοβισμένος, αλλά η Γκέλα έρχεται να σώσει. Προσπαθεί να ανοίξει το μάνδαλο στο παράθυρο και η Βαρενούχα, εν τω μεταξύ, στέκεται φρουρός στην πόρτα. Έρχεται το πρωί και με το πρώτο κοράκι του κόκορα οι καλεσμένοι εξαφανίζονται. Ο Ρίμσκι, που γίνεται αμέσως γκρίζος, ορμάει στο σταθμό και φεύγει για το Λένινγκραντ.

Το παραμύθι του Δασκάλου

Ivan Bezdomny,Έχοντας γνωρίσει τον Δάσκαλο στην κλινική, διηγείται πώς γνώρισε τον αλλοδαπό που σκότωσε τον Μπερλιόζ. Ο κύριος λέει ότι συναντήθηκε με τον Σατανά και λέει στον Ιβάν για τον εαυτό του. Η αγαπημένη Μαργαρίτα του έδωσε αυτό το όνομα. Ένας ιστορικός με εκπαίδευση, αυτός ο άνθρωπος εργάστηκε σε ένα μουσείο, αλλά ξαφνικά κέρδισε 100 χιλιάδες ρούβλια - ένα τεράστιο ποσό. Νοίκιασε δύο δωμάτια που βρίσκονταν στο υπόγειο ενός μικρού σπιτιού, άφησε τη δουλειά του και άρχισε να γράφει ένα μυθιστόρημα για τον Πόντιο Πιλάτο. Η δουλειά είχε σχεδόν τελειώσει, αλλά μετά συνάντησε κατά λάθος τη Μαργαρίτα στο δρόμο και ένα συναίσθημα φούντωσε αμέσως μεταξύ τους.

Η Μαργαρίτα ήταν παντρεμένη με έναν πλούσιο άνδρα, ζούσε σε μια έπαυλη στο Arbat, αλλά δεν αγαπούσε τον άντρα της. Ερχόταν στον Δάσκαλο κάθε μέρα. Ήταν χαρούμενοι. Όταν τελικά τελείωσε το μυθιστόρημα, ο συγγραφέας το πήγε στο περιοδικό, αλλά αρνήθηκαν να δημοσιεύσουν το έργο. Μόνο ένα απόσπασμα δημοσιεύτηκε και σύντομα εμφανίστηκαν καταστροφικά άρθρα σχετικά με αυτό, γραμμένα από τους κριτικούς Lavrovich, Latunsky και Ariman. Τότε ο Δάσκαλος αρρώστησε. Ένα βράδυ πέταξε τη δημιουργία του στο φούρνο, αλλά η Μαργαρίτα άρπαξε το τελευταίο πακέτο σεντόνια από τη φωτιά. Πήρε το χειρόγραφο μαζί της και πήγε στον σύζυγό της για να τον αποχαιρετήσει και το πρωί για να ξανασμίξει με τον Δάσκαλο για πάντα, αλλά ένα τέταρτο μετά την αποχώρηση της κοπέλας, ακούστηκε ένα χτύπημα στο παράθυρο του συγγραφέα. Μια χειμωνιάτικη νύχτα, αφού επέστρεψε στο σπίτι λίγους μήνες αργότερα, διαπίστωσε ότι τα δωμάτια ήταν ήδη κατειλημμένα και πήγε σε αυτήν την κλινική, όπου ζει εδώ και τέσσερις μήνες χωρίς όνομα.

Συνάντηση Μαργαρίτας με Azazello

Το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα συνεχίζεται με τη Μαργαρίτα να ξυπνά με την αίσθηση ότι κάτι πρόκειται να συμβεί. Ξεχωρίζει τα φύλλα του χειρογράφου και μετά πηγαίνει μια βόλτα. Εδώ ο Azazello κάθεται δίπλα της και αναφέρει ότι κάποιος ξένος καλεί μια κοπέλα να την επισκεφτεί. Συμφωνεί, καθώς ελπίζει να μάθει κάτι για τον Δάσκαλο. Η Μαργαρίτα τρίβει το σώμα της με μια ειδική κρέμα το βράδυ και γίνεται αόρατη και μετά πετάει έξω από το παράθυρο. Προκαλεί καταστροφή στο σπίτι του κριτικού Latunsky. Στη συνέχεια, η κοπέλα συναντιέται από τον Azazelo και τη συνοδεύει στο διαμέρισμα, όπου συναντά τη συνοδεία του Woland και τον ίδιο. Ο Woland ζητά από τη Μαργαρίτα να γίνει βασίλισσα στο χορό του. Ως ανταμοιβή, υπόσχεται να εκπληρώσει την επιθυμία της κοπέλας.

Μαργαρίτα - βασίλισσα στο μπαλάκι του Woland

Πώς περιγράφει ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ περαιτέρω γεγονότα; «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι ένα πολύ πολυεπίπεδο μυθιστόρημα, και η αφήγηση συνεχίζεται με την πανσέληνο, που ξεκινάει τα μεσάνυχτα. Καλούνται να παρευρεθούν εγκληματίες, που έρχονται με φράκο και οι γυναίκες είναι γυμνές. Η Μαργαρίτα τους χαιρετά, προσφέροντας το γόνατο και το χέρι της για ένα φιλί. Η μπάλα τελείωσε και η Woland ρωτά τι θέλει να λάβει ως ανταμοιβή. Η Μαργαρίτα ρωτά τον αγαπημένο της και εκείνος εμφανίζεται αμέσως με μια τουαλέτα του νοσοκομείου. Το κορίτσι ζητά από τον Σατανά να τους επιστρέψει στο σπίτι όπου ήταν τόσο χαρούμενοι.

Κάποιο ίδρυμα της Μόσχας, εν τω μεταξύ, ενδιαφέρεται για τα περίεργα γεγονότα που συμβαίνουν στην πόλη. Γίνεται σαφές ότι όλα είναι έργο μιας συμμορίας, με επικεφαλής έναν μάγο, και τα ίχνη οδηγούν στο διαμέρισμα του Woland.

Η απόφαση του Πόντιου Πιλάτου

Συνεχίζουμε να εξετάζουμε το έργο που δημιούργησε ο Μπουλγκάκοφ ("Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα"). Η περίληψη του μυθιστορήματος αποτελείται από τα ακόλουθα περαιτέρω γεγονότα. Πόντιος Πιλάτοςστο παλάτι του βασιλιά Ηρώδη ανακρίνεται ο Yeshua Ha-Nozri, στον οποίο το δικαστήριο τον καταδίκασε σε θάνατο για προσβολή της εξουσίας του Καίσαρα. Ο Πιλάτος ήταν υποχρεωμένος να το εγκρίνει. Ανακρίνοντας τον κατηγορούμενο, συνειδητοποιεί ότι δεν έχει να κάνει με έναν ληστή, αλλά με έναν περιπλανώμενο φιλόσοφο που κηρύττει τη δικαιοσύνη και την αλήθεια. Αλλά ο Πόντιος δεν μπορεί απλά να απελευθερώσει ένα άτομο που κατηγορείται για πράξεις εναντίον του Καίσαρα, οπότε επιβεβαιώνει την ποινή. Στη συνέχεια στρέφεται στον Καϊάφα, τον αρχιερέα, ο οποίος, προς τιμή του Πάσχα, μπορεί να απελευθερώσει έναν από τους τέσσερις καταδικασμένους σε θάνατο. Ο Πιλάτος ζητά να απελευθερώσει τον Χα-Νόζρι. Εκείνος όμως τον αρνείται και αφήνει ελεύθερο τον Μπαρ-Ραμπάν. Υπάρχουν τρεις σταυροί στο Φαλακρό Βουνό και οι καταδικασμένοι σταυρώνονται πάνω τους. Μετά την εκτέλεση, μόνο ο πρώην φοροεισπράκτορας, ο Levi Matvey, μαθητής του Yeshua, παραμένει εκεί. Ο δήμιος μαχαιρώνει τον καταδικασμένο σε θάνατο και ξαφνικά πέφτει μια νεροποντή.

Ο εισαγγελέας καλεί τον αρχηγό της μυστικής υπηρεσίας, Αφράνιους, και του δίνει εντολή να σκοτώσει τον Ιούδα, ο οποίος έλαβε ανταμοιβή επειδή επέτρεψε τη σύλληψη του Χα-Νόζρι στο σπίτι του. Η Νίσα, μια νεαρή γυναίκα, τον συναντά στην πόλη και κανονίζει ένα ραντεβού, όπου άγνωστοι μαχαιρώνουν τον Ιούδα με ένα μαχαίρι και του παίρνουν τα χρήματά του. Ο Αφράνιος λέει στον Πιλάτο ότι ο Ιούδας μαχαιρώθηκε μέχρι θανάτου και τα χρήματα φυτεύτηκαν στο σπίτι του αρχιερέα.

Ο Λευί Ματθαίος οδηγείται στον Πιλάτο. Του δείχνει ηχογραφήσεις από τα κηρύγματα του Yeshua. Ο εισαγγελέας διαβάζει μέσα τους ότι το σοβαρότερο αμάρτημα είναι η δειλία.

Ο Woland και η ακολουθία του εγκαταλείπουν τη Μόσχα

Συνεχίζουμε να περιγράφουμε τα γεγονότα του έργου "The Master and Margarita" (Bulgakov). Επιστρέφουμε στη Μόσχα. Ο Woland και η ακολουθία του αποχαιρετούν την πόλη. Τότε εμφανίζεται ο Levi Matvey με μια πρόταση να πάρει τον Δάσκαλο κοντά του. Ο Woland ρωτά γιατί δεν γίνεται δεκτός στον κόσμο. Ο Λεβί απαντά ότι ο Δάσκαλος δεν άξιζε φως, μόνο ειρήνη. Μετά από λίγο, ο Azazello έρχεται στο σπίτι των ερωτευμένων και φέρνει κρασί - ένα δώρο από τον Σατανά. Αφού το πιουν, οι ήρωες πέφτουν αναίσθητοι. Την ίδια στιγμή, υπάρχει αναταραχή στην κλινική - ο ασθενής πέθανε και στο Arbat, σε μια έπαυλη, μια νεαρή γυναίκα πέφτει ξαφνικά στο πάτωμα.

Το μυθιστόρημα που δημιούργησε ο Μπουλγκάκοφ («Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα») φτάνει στο τέλος του. Μαύρα άλογα παρασύρουν τον Woland και τη συνοδεία του, και μαζί τους τους κύριους χαρακτήρες. Ο Woland λέει στον συγγραφέα ότι ο χαρακτήρας στο μυθιστόρημά του κάθεται σε αυτό το site για 2000 χρόνια, βλέπει το σεληνιακό δρόμο σε ένα όνειρο και θέλει να περπατήσει κατά μήκος του. Ο κύριος φωνάζει: "Ελεύθερος!" Και η πόλη με τον κήπο φωτίζεται πάνω από την άβυσσο, και ένας σεληνιακός δρόμος οδηγεί σε αυτήν, κατά μήκος του οποίου τρέχει ο εισαγγελέας.

Ένα υπέροχο έργο δημιουργήθηκε από τον Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ. «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» τελειώνει ως εξής. Στη Μόσχα, η έρευνα για την υπόθεση μιας συμμορίας συνεχίζεται για μεγάλο χρονικό διάστημα, αλλά δεν υπάρχουν αποτελέσματα. Οι ψυχίατροι καταλήγουν στο συμπέρασμα ότι τα μέλη της συμμορίας είναι ισχυροί υπνωτιστές. Μετά από λίγα χρόνια, τα γεγονότα ξεχνιούνται, και μόνο ο ποιητής Bezdomny, τώρα καθηγητής Ponyrev Ivan Nikolaevich, κάθε χρόνο στην πανσέληνο κάθεται στο παγκάκι όπου συνάντησε τον Woland και μετά, επιστρέφοντας σπίτι, βλέπει το ίδιο όνειρο στο οποίο ο Του εμφανίζονται ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα, ο Ιεσιούα και ο Πόντιος Πιλάτος.

Το νόημα του έργου

Το έργο «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» του Μπουλγκάκοφ εκπλήσσει τους αναγνώστες ακόμη και σήμερα, αφού ακόμη και τώρα είναι αδύνατο να βρεθεί ένα ανάλογο μυθιστορήματος αυτού του επιπέδου δεξιότητας. Ένας σύγχρονος συγγραφέαςΔεν είναι δυνατόν να σημειωθεί ο λόγος αυτής της δημοτικότητας του έργου, για να τονιστεί το θεμελιώδες, κύριο κίνητρό του. Αυτό το μυθιστόρημα αποκαλείται συχνά πρωτοφανές για όλη την παγκόσμια λογοτεχνία.

Η βασική ιδέα του συγγραφέα

Έτσι, εξετάσαμε το μυθιστόρημα και την περίληψή του. Χρειάζεται ανάλυση και το «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» του Μπουλγκάκοφ. Ποια είναι η κύρια πρόθεση του συγγραφέα; Η αφήγηση διαδραματίζεται σε δύο εποχές: την εποχή της ζωής του Ιησού Χριστού και τη σύγχρονη περίοδο του συγγραφέα. Σοβιετική Ένωση. Ο Μπουλγκάκοφ συνδυάζει παραδόξως αυτές τις πολύ διαφορετικές εποχές και τραβάει βαθιούς παραλληλισμούς μεταξύ τους.

Ο κύριος, ο κύριος ήρωας, δημιουργεί ο ίδιος ένα μυθιστόρημα για τον Ιεσιούα, τον Ιούδα, τον Πόντιο Πιλάτο. Ο Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς ξεδιπλώνει μια φαντασμαγορία σε όλο το έργο. Τα γεγονότα του παρόντος αποδεικνύεται ότι συνδέονται με έναν εκπληκτικό τρόπο με αυτό που άλλαξε για πάντα την ανθρωπότητα. Είναι δύσκολο να ξεχωρίσουμε ένα συγκεκριμένο θέμα στο οποίο αφιέρωσε το έργο του ο Μ. Μπουλγκάκοφ. «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» θίγει πολλά αιώνια, μυστηριακά ζητήματα για την τέχνη. Αυτό, φυσικά, είναι το θέμα της αγάπης, τραγικό και άνευ όρων, το νόημα της ζωής, η αλήθεια και η δικαιοσύνη, η ασυνειδησία και η τρέλα. Δεν μπορεί να λεχθεί ότι ο συγγραφέας αποκαλύπτει άμεσα αυτά τα ζητήματα, δημιουργεί μόνο ένα συμβολικό ολιστικό σύστημα, το οποίο είναι αρκετά δύσκολο να ερμηνευτεί.

Οι κύριοι χαρακτήρες είναι τόσο μη τυποποιημένοι που μόνο οι εικόνες τους μπορεί να είναι ο λόγος λεπτομερής ανάλυσηη έννοια του έργου που δημιούργησε ο Μ. Μπουλγκάκοφ. «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι εμποτισμένο με ιδεολογικά και φιλοσοφικά θέματα. Αυτό γεννά το πολύπλευρο σημασιολογικό περιεχόμενο του μυθιστορήματος που έγραψε ο Μπουλγκάκοφ. «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», όπως βλέπετε, θίγει πολύ μεγάλης κλίμακας και σημαντικά προβλήματα.

Τέλος χρόνου

Η κύρια ιδέα μπορεί να ερμηνευτεί με διαφορετικούς τρόπους. Ο Δάσκαλος και ο Γκα-Νόζρι είναι δύο μοναδικοί μεσσίες των οποίων οι δραστηριότητες λαμβάνουν χώρα σε διαφορετικές εποχές. Αλλά η ιστορία της ζωής του Δασκάλου δεν είναι τόσο απλή, η θεϊκή, φωτεινή τέχνη του συνδέεται επίσης με σκοτεινές δυνάμεις, επειδή η Μαργαρίτα στρέφεται στον Βόλαντ για να βοηθήσει τον Δάσκαλο.

Το μυθιστόρημα που δημιουργεί αυτός ο ήρωας είναι ιερό και καταπληκτική ιστορία, αλλά οι συγγραφείς της σοβιετικής εποχής αρνούνται να το δημοσιεύσουν επειδή δεν θέλουν να το αναγνωρίσουν ως άξιο. Ο Woland βοηθά τους εραστές να αποκαταστήσουν τη δικαιοσύνη και επιστρέφει στον συγγραφέα το έργο που είχε κάψει προηγουμένως.

Χάρη στις μυθολογικές τεχνικές και μια φανταστική πλοκή, το «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» του Μπουλγκάκοφ δείχνει αιώνιες ανθρώπινες αξίες. Επομένως, αυτό το μυθιστόρημα είναι μια ιστορία έξω από τον πολιτισμό και την εποχή.

Ο κινηματογράφος έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για τη δημιουργία που δημιούργησε ο Μπουλγκάκοφ. Το "The Master and Margarita" είναι μια ταινία που υπάρχει σε διάφορες εκδοχές: 1971, 1972, 2005. Το 2005 κυκλοφόρησε μια δημοφιλής μίνι σειρά 10 επεισοδίων σε σκηνοθεσία Vladimir Bortko.

Αυτό ολοκληρώνει την ανάλυση του έργου που δημιούργησε ο Μπουλγκάκοφ («Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»). Το δοκίμιό μας δεν αποκαλύπτει όλα τα θέματα με λεπτομέρεια, απλώς προσπαθήσαμε να τα επισημάνουμε συνοπτικά. Αυτό το σχέδιο μπορεί να χρησιμεύσει ως βάση για τη σύνταξη σας δική σύνθεσηβασισμένο σε αυτό το μυθιστόρημα.

Πίνακας περιεχομένων
Εισαγωγή. Μπουλγκάκοφ και θάνατος
II. Φιλοσοφική ανάλυση του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»
1. Η έννοια του χρονοτόπου. Χρονότοποι στο μυθιστόρημα
2. «Κακή» δύναμη στο μυθιστόρημα
3. «The Master and Margarita» του Bulgakov και «The Divine Comedy» του Dante
4. Ένα μυθιστόρημα μέσα σε ένα μυθιστόρημα. Ο Ιεσιούα και ο Ιησούς. Ο Γιεσιούα και ο Δάσκαλος
5. Το μοτίβο του καθρέφτη στο μυθιστόρημα
6. Φιλοσοφικοί διάλογοι στο μυθιστόρημα
7. Γιατί ο Δάσκαλος δεν άξιζε φως
8. Η αμφιθυμία του τέλους του μυθιστορήματος
III. Συμπέρασμα. Το νόημα της επιγραφής στο μυθιστόρημα "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα"

Εισαγωγή. Μπουλγκάκοφ και θάνατος

Τον Μάρτιο του 1940, στο διαμέρισμά του στη Μόσχα σε ένα σπίτι που τώρα δεν λειτουργεί στη λωρίδα Nashchokinsky (πρώην οδός Furmanova, 3), ο Mikhail Afanasyevich Bulgakov πέθανε βαριά και οδυνηρά. Τρεις εβδομάδες πριν από το θάνατό του, τυφλός και βασανισμένος από τον αφόρητο πόνο, σταμάτησε να επιμελείται το διάσημο μυθιστόρημά του «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», η πλοκή του οποίου ήταν ήδη πλήρως διαμορφωμένη, αλλά η δουλειά παρέμεινε στις αποχρώσεις (συγγραφείς και δημοσιογράφοι αποκαλούν αυτό το έργο στο λέξη).
Γενικά, ο Μπουλγκάκοφ είναι ένας συγγραφέας που είχε πολύ στενή επαφή με το θέμα του θανάτου και είχε ουσιαστικά φιλικές σχέσεις μαζί του. Υπάρχει πολύς μυστικισμός στα έργα του ("Μοιραία αυγά", "Θεατρικό μυθιστόρημα", " καρδιά του σκύλου"και, φυσικά, η κορυφή του έργου του - "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα").
Τα υλικά για τη ζωή του περιέχουν ένα εντυπωσιακό γεγονός. Ένας υγιής και πρακτικά ελεύθερος συγγραφέας προβλέπει το τέλος του. Δεν κατονομάζει μόνο το έτος, αλλά αναφέρει και τις συνθήκες θανάτου, που απείχαν ακόμη περίπου 8 χρόνια και που δεν προοιωνιζόταν εκείνη την εποχή. «Έχε υπόψη σου», προειδοποίησε στη συνέχεια τη μελλοντική σύζυγό του, Έλενα Σεργκέεβνα, «θα πεθάνω πολύ σκληρά, δώσε μου όρκο ότι δεν θα με στείλεις στο νοσοκομείο και θα πεθάνω στην αγκαλιά σου». Τριάντα χρόνια αργότερα, η Έλενα Σεργκέεβνα τα έφερε χωρίς δισταγμό σε ένα από τα γράμματά της στον αδελφό του συγγραφέα που ζούσε στο Παρίσι, στον οποίο έγραψε: «Χαμογέλασα κατά λάθος - ήταν 1932, ο Μίσα ήταν λίγο πάνω από 40 ετών, ήταν υγιής. πολύ νέος... "
Είχε ήδη κάνει το ίδιο αίτημα στην πρώτη του σύζυγο, Τατιάνα Λάππα, σε μια εποχή που έπασχε από εθισμό στα ναρκωτικά το 1915. Τότε όμως ήταν μια πραγματική κατάσταση, την οποία, ευτυχώς, με τη βοήθεια της συζύγου του, κατάφερε να να αντιμετωπίσει, να απαλλαγεί για πάντα από τον εθισμό του στα ναρκωτικά μια φαινομενικά ανίατη ασθένεια. Ίσως ήταν απλώς μια φάρσα ή ένα πρακτικό αστείο, τόσο χαρακτηριστικό των έργων του και χαρακτηριστικό του εαυτού του; Κατά καιρούς υπενθύμιζε στη γυναίκα του αυτή την περίεργη συνομιλία, αλλά η Έλενα Σεργκέεβνα δεν την έπαιρνε ακόμα στα σοβαρά, αν και
για κάθε ενδεχόμενο, τον ανάγκαζε τακτικά να βλέπει γιατρούς και να κάνει εξετάσεις. Οι γιατροί δεν βρήκαν σημάδια ασθένειας στον συγγραφέα και οι μελέτες δεν αποκάλυψαν καμία ανωμαλία.
Αλλά και πάλι, πλησίαζε η «ορισθείσα» (ο λόγος της Έλενα Σεργκέεβνα) προθεσμία. Και όταν ήρθε, ο Μπουλγκάκοφ «άρχισε να μιλάει με ελαφρύ, αστείο τόνο για «τον τελευταίο χρόνο, τελευταίο παιχνίδιΑλλά επειδή η υγεία του ήταν σε άριστη και επαληθευμένη κατάσταση, όλα αυτά τα λόγια δεν μπορούσαν να ληφθούν σοβαρά υπόψη», ένα απόσπασμα από την ίδια επιστολή.
Τον Σεπτέμβριο του 1939, μετά από μια σοβαρή αγχωτική κατάσταση για εκείνον (μια κριτική από έναν συγγραφέα που πήγε για επαγγελματικό ταξίδι για να δουλέψει σε ένα έργο για τον Στάλιν), ο Μπουλγκάκοφ αποφασίζει να πάει διακοπές στο Λένινγκραντ. Γράφει αντίστοιχη δήλωση στη διεύθυνση Θέατρο Μπολσόι, όπου εργάστηκε ως σύμβουλος στο τμήμα ρεπερτορίου. Και την πρώτη κιόλας μέρα της παραμονής του στο Λένινγκραντ, περπατώντας με τη γυναίκα του κατά μήκος της λεωφόρου Nevsky Prospekt, ξαφνικά αισθάνεται ότι δεν μπορεί να διακρίνει τις επιγραφές στις πινακίδες. Κάτι παρόμοιο είχε ήδη συμβεί στη Μόσχα - πριν από το ταξίδι του στο Λένινγκραντ, για το οποίο ο συγγραφέας είπε στην αδερφή του, Έλενα Αφανάσιεβνα. Αποφάσισα ότι ήταν ένα ατύχημα, τα νεύρα μου είχαν ανέβει, νευρική κούραση».
Ανησυχημένος από ένα επαναλαμβανόμενο επεισόδιο απώλειας όρασης, ο συγγραφέας επιστρέφει στο ξενοδοχείο Astoria. Η αναζήτηση για έναν οφθαλμίατρο ξεκινά επειγόντως και στις 12 Σεπτεμβρίου, ο Μπουλγκάκοφ εξετάζεται από τον καθηγητή του Λένινγκραντ N.I. Η ετυμηγορία του: «Οπτική οξύτητα: δεξί μάτι – 0,5; αριστερά – 0,8. Φαινόμενα πρεσβυωπίας
(μια ανωμαλία στην οποία ένα άτομο δεν μπορεί να δει μικρά γράμματα ή μικρά αντικείμενα σε κοντινή απόσταση - αυτο.). Φαινόμενα φλεγμονής των οπτικών νεύρων και στα δύο μάτια με τη συμμετοχή του περιβάλλοντος αμφιβληστροειδούς: στα αριστερά - ελαφρώς, στα δεξιά - πιο σημαντικά. Τα αγγεία είναι σημαντικά διεσταλμένα και ελικοειδή. Γυαλιά για τάξεις: δεξιά + 2,75 D; αριστερά +1,75 D.”
«Η περίπτωσή σας είναι κακή», δηλώνει ο καθηγητής αφού εξέτασε τον ασθενή, συνιστώντας ανεπιφύλακτα να επιστρέψει αμέσως στη Μόσχα και να κάνει τεστ ούρων. Ο Μπουλγκάκοφ θυμήθηκε αμέσως, και ίσως το θυμόταν πάντα αυτό, ότι πριν από τριάντα τρία χρόνια, στις αρχές Σεπτεμβρίου 1906, ο πατέρας του άρχισε ξαφνικά να τυφλώνεται και έξι μήνες αργότερα είχε φύγει. Σε ένα μήνα ο πατέρας μου θα γινόταν σαράντα οκτώ ετών. Αυτή ήταν ακριβώς η ηλικία στην οποία βρισκόταν πλέον ο ίδιος ο συγγραφέας... Όντας γιατρός, ο Μπουλγκάκοφ, φυσικά, κατάλαβε ότι η οπτική αναπηρία ήταν απλώς ένα σύμπτωμα της ασθένειας που έφερε τον πατέρα του στον τάφο και την οποία έλαβε, προφανώς, από κληρονομία. Τώρα, αυτό που κάποτε φαινόταν σαν ένα μακρινό και όχι πολύ βέβαιο μέλλον έχει γίνει ένα πραγματικό και βάναυσο παρόν.
Όπως και ο πατέρας του, ο Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς Μπουλγκάκοφ έζησε περίπου έξι μήνες μετά την εμφάνιση αυτών των συμπτωμάτων.
Μυστικιστής; Μπορεί.
Και τώρα ας περάσουμε απευθείας στο τελευταίο, που δεν ολοκληρώθηκε ποτέ από τη συγγραφέα (η επιμέλειά του ολοκληρώθηκε από την Έλενα Σεργκέεβνα) το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», στο οποίο ο μυστικισμός είναι στενά συνυφασμένος με την πραγματικότητα, το θέμα του καλού είναι στενά συνυφασμένο με το το θέμα του κακού, και το θέμα του θανάτου είναι στενά συνυφασμένο με το θέμα της ζωής.


Φιλοσοφική ανάλυση του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»

Η έννοια του χρονοτόπου. Χρονότοποι στο μυθιστόρημα
Το μυθιστόρημα "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα" χαρακτηρίζεται από τη χρήση μιας τέτοιας συσκευής ως χρονοτόπου. Τι είναι;
Η λέξη σχηματίζεται από δύο ελληνικές λέξεις - χρόνος, «χρόνος» και τόπος, «τόπος».
ΣΕ με ευρεία έννοιαΈνας χρονοτόπιος είναι μια φυσική σύνδεση μεταξύ χωροχρονικών συντεταγμένων.
Ένα χρονοτόπιο στη λογοτεχνία είναι ένα μοντέλο χωρο-χρονικών σχέσεων σε ένα έργο, που καθορίζεται από την εικόνα του κόσμου που επιδιώκει να δημιουργήσει ο συγγραφέας και τους νόμους του είδους μέσα στο οποίο εκτελεί το έργο του.
Στο μυθιστόρημα του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» υπάρχουν τρεις κόσμοι: ο αιώνιος (κοσμικός, απόκοσμος). πραγματικό (Μόσχα, μοντέρνο)? βιβλικό (παρελθόν, αρχαίο, Yershalaim), και φαίνεται η διπλή φύση του ανθρώπου.
Δεν υπάρχει συγκεκριμένη ημερομηνία των γεγονότων στο μυθιστόρημα, αλλά μια σειρά από έμμεσα σημάδια καθιστούν δυνατό τον προσδιορισμό του χρόνου δράσης με ακρίβεια. Ο Woland και η ακολουθία του εμφανίζονται στη Μόσχα ένα απόγευμα του Μαΐου την Τετάρτη, παραμονή του Πάσχα.
Τα τρία στρώματα στο μυθιστόρημα δεν ενώνονται μόνο από την πλοκή (η ιστορία της ζωής του Δασκάλου) και ιδεολογικά, από το σχέδιο κ.λπ. Παρά το γεγονός ότι αυτά τα τρία στρώματα χωρίζονται σε χρόνο και χώρο, επικαλύπτονται συνεχώς το ένα το άλλο. Ενωμένοι από κοινά μοτίβα, θέματα και εγκάρσιες εικόνες. Ν: Δεν υπάρχει ούτε ένα κεφάλαιο στο μυθιστόρημα όπου το θέμα της καταγγελίας και της μυστικής έρευνας (πολύ πραγματικό θέμαεκείνη τη στιγμή). Λύνεται σε δύο εκδοχές: παιχνιδιάρικη (ανοιχτή – ό,τι σχετίζεται με την έρευνα για την υπόθεση Woland και παρέα. Για παράδειγμα, η προσπάθεια των αστυνομικών ασφαλείας να πιάσουν μια γάτα σε ένα «κακό διαμέρισμα») και ρεαλιστική (ημίκλειστο Για παράδειγμα, η σκηνή της «ανάκρισης» του Bezdomny (για έναν ξένο σύμβουλο), σκηνή στον κήπο του Αλεξάνδρου (Margarita and Azazello)).
Ένα χρονικό διάστημα σχεδόν δύο χιλιάδων ετών χωρίζει τη δράση του μυθιστορήματος για τον Ιησού και του μυθιστορήματος για τον Δάσκαλο. Ο Μπουλγκάκοφ φαίνεται να υποστηρίζει με τη βοήθεια αυτού του παραλληλισμού ότι τα προβλήματα του καλού και του κακού, της ελευθερίας και της ανελευθερίας του ανθρώπινου πνεύματος είναι σχετικά για κάθε εποχή.
Για να γίνουμε πιο σαφείς, θα δείξουμε αρκετούς παραλληλισμούς μεταξύ των ηρώων του μυθιστορήματος, ζώντας και ενεργώντας σε τρία διαφορετικούς κόσμους, αλλά αντιπροσωπεύει μια υπόσταση.

Για λόγους σαφήνειας, ας βάλουμε τα δεδομένα σε έναν πίνακα.

Και άλλος ένας πίνακας που δείχνει χρονικούς παραλληλισμούς

Όπως βλέπουμε, και οι τρεις κόσμοι αλληλοδιεισδύονται και αλληλοσυνδέονται. Αυτό επιτρέπει τον φιλοσοφικό προβληματισμό ανθρώπινη προσωπικότητα, που ανά πάσα στιγμή χαρακτηρίζεται από τις ίδιες αδυναμίες και κακίες, καθώς και από υψηλές σκέψεις και συναισθήματα. Και ό,τι κι αν είσαι στην επίγεια ζωή, η αιωνιότητα εξισώνει τους πάντες.

«Κακιά» δύναμη στο μυθιστόρημα
Η «κακή» δύναμη αντιπροσωπεύεται από πολλούς χαρακτήρες. Η επιλογή τους από ένα τεράστιο πλήθος δαιμόνων δεν είναι τυχαία. Είναι αυτοί που «φτιάχνουν» την πλοκή και τη συνθετική δομή του μυθιστορήματος.
Ετσι…
Woland
Έτσι ο Μπουλγκάκοφ αποκαλεί τον Σατανά - τον πρίγκιπα των απατεώνων. Το επίθετό του είναι «αντιτιθέμενο». Αυτός είναι ο μεγαλύτερος γιος του Θεού, ο δημιουργός του υλικού κόσμου, άσωτος γιοςαπομάκρυνε από τον δίκαιο δρόμο.
Γιατί Woland; Εδώ ο Μπουλγκάκοφ έχει μια σαφή επικάλυψη με τον Φάουστ του Γκαίτε, όπου ο Σατανάς (γνωστός και ως Μεφιστοφελής) αναφέρεται κάποτε με αυτό το όνομα.
Ο παραλληλισμός με τον Γκαίτε υποδεικνύεται και από την εξής λεπτομέρεια: κατά τη συνάντηση του Woland με τον Berlioz και τον Bezdomny, όταν τον ρώτησαν «Είσαι Γερμανός;», απαντά: «Ναι, ίσως Γερμανός». Στην επαγγελματική του κάρτα, οι συγγραφείς βλέπουν το γράμμα «W», που στα γερμανικά είναι [f], και οι υπάλληλοι του βαριετέ, όταν ρωτούνται για το όνομα του «μαύρου μάγου», απαντούν ότι ίσως ο Woland ή ίσως ο Faland .
Ιπποπόταμος
Δαίμονας των σαρκικών επιθυμιών (ιδιαίτερα της λαιμαργίας, της λαιμαργίας και της μέθης). Ο Μπουλγκάκοφ έχει αρκετές σκηνές στο μυθιστόρημα όπου ο Μπεχέμθ εντρυφεί σε αυτές τις κακίες.
Ο ιπποπόταμος μπορεί να πάρει τις μορφές οποιουδήποτε μεγάλου ζώου, καθώς και μιας γάτας, ενός ελέφαντα, ενός σκύλου, μιας αλεπούς και ενός λύκου. Η γάτα του Μπουλγκάκοφ είναι τεράστιου μεγέθους.
Στην αυλή του Σατανά κατέχει τη θέση του Αρχιφύλακα του Κυπέλλου και ηγείται των εορτών. Για τον Μπουλγκάκοφ είναι ο κύριος της μπάλας.

Azazello
Ο Azazel εισήχθη με αυτό το όνομα στο μυθιστόρημα The Master and Margarita. Azazello (ιταλική μορφή του εβραϊκού ονόματος).
Ο Azazel είναι ο άρχοντας της ερήμου, που σχετίζεται με τον Χαναανίτη θεό του καυτό ήλιου Asiz και του Αιγυπτιακού Σετ. Ας θυμηθούμε τον Μπουλγκάκοφ: «Πετούσε στο πλευρό όλων, λάμποντας με το ατσάλι της πανοπλίας του, ήταν ο Azazello. Το φεγγάρι άλλαξε και το πρόσωπο του. Ο παράλογος, άσχημος κυνόδοντας εξαφανίστηκε χωρίς ίχνος και το στραβό μάτι αποδείχθηκε ψεύτικο. Και τα δύο μάτια του Azazello ήταν τα ίδια, άδεια και μαύρα, και το πρόσωπό του ήταν λευκό και κρύο. Τώρα ο Azazello πετούσε με την αληθινή του μορφή, σαν δαίμονας της άνυδρης ερήμου, ένας δολοφόνος δαίμονας».
Ο Azazel δίδαξε στους άνδρες την τέχνη να χειρίζονται όπλα και στις γυναίκες πώς να φορούν κοσμήματα και να χρησιμοποιούν καλλυντικά. Είναι ο Azazello που δίνει στη Μαργαρίτα τη μαγική κρέμα που την έκανε μάγισσα.

Γκέλα
Γυναίκα βαμπίρ. Είναι μια εξωτερικά ελκυστική κοκκινομάλλα και πρασινωπή κοπέλα, αλλά έχει μια άσχημη ουλή στο λαιμό της, που δείχνει ότι η Γκέλα είναι βρικόλακας.
Ο Μπουλγκάκοφ πήρε το όνομα για τον χαρακτήρα από το άρθρο "Μαγεία" Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό Brockhaus and Efron, όπου σημειώθηκε ότι στο ελληνικό νησί της Λέσβου το όνομα αυτό ονομαζόταν άκαιρο νεκρά κορίτσιαπου έγιναν βρικόλακες μετά θάνατον.

Abbadon
Άγγελος της Αβύσσου, ένας ισχυρός δαίμονας του θανάτου και της καταστροφής, στρατιωτικός σύμβουλος της Κόλασης, που έλαβε το κλειδί για το πηγάδι της Αβύσσου. Το όνομά του προέρχεται από το εβραϊκό «καταστροφή».
Αναφέρεται επανειλημμένα στην Αγία Γραφή στο ίδιο επίπεδο με τον κάτω κόσμο και τον θάνατο. Εμφανίζεται στο μυθιστόρημα λίγο πριν την έναρξη της μπάλας και κάνει τεράστια εντύπωση στη Μαργαρίτα με τα γυαλιά του. Αλλά στο αίτημα της Μαργαρίτας να βγάλει τα γυαλιά του, ο Woland απαντά με μια κατηγορηματική άρνηση. Τη δεύτερη φορά εμφανίζεται στο τέλος της μπάλας για να σκοτώσει με το βλέμμα του τον πληροφοριοδότη του NKVD Baron Meigel.

Koroviev (γνωστός και ως Bassoon)
Ίσως ο πιο μυστηριώδης χαρακτήρας.
Ας θυμηθούμε:
«Στη θέση εκείνου που, με κουρελιασμένα ρούχα τσίρκου, άφησε τους λόφους του Sparrow με το όνομα Koroviev-Fagot, τώρα καλπάζοντας, χτυπώντας ήσυχα τη χρυσή αλυσίδα των ηνίων, ένας σκούρο μωβ ιππότης με το πιο ζοφερό και ποτέ χαμογελαστό πρόσωπο. Ακούμπησε το πιγούνι του στο στήθος του, δεν κοίταξε το φεγγάρι, δεν τον ενδιέφερε η γη από κάτω του, σκεφτόταν κάτι δικό του, πετώντας δίπλα στον Βόλαντ.
- Γιατί έχει αλλάξει τόσο πολύ; – ρώτησε ήσυχα η Μαργαρίτα καθώς ο αέρας σφύριξε από τον Βόλαντ.
«Αυτός ο ιππότης έκανε κάποτε ένα κακόγουστο αστείο», απάντησε ο Woland, στρέφοντας το πρόσωπό του στη Μαργαρίτα με ένα ήσυχο μάτι που έκαιγε, «το λογοπαίγνιο του, που έκανε όταν μιλούσε για φως και σκοτάδι, δεν ήταν εντελώς καλό». Και μετά από αυτό ο ιππότης έπρεπε να αστειευτεί λίγο περισσότερο και περισσότερο από όσο περίμενε. Σήμερα όμως είναι η βραδιά που ξεκαθαρίζονται οι βαθμοί. Ο ιππότης πλήρωσε τον λογαριασμό του και τον έκλεισε!».
Μέχρι τώρα, οι ερευνητές του έργου του Bulgakov δεν έχουν καταλήξει ομόφωνη γνώμη: Ποιους έφερε ο συγγραφέας στις σελίδες του μυθιστορήματος;
Θα δώσω μια εκδοχή που με ενδιέφερε.
Ορισμένοι μελετητές του Μπουλγκάκοφ πιστεύουν ότι πίσω από αυτή την εικόνα κρύβεται η εικόνα του μεσαιωνικού ποιητή... Dante Alighieri...
Θα δώσω δήλωση για αυτό το θέμα.
Στο Νο. 5 του περιοδικού Literary Review για το 1991, δημοσιεύτηκε το άρθρο του Andrei Morgulev «Ο σύντροφος Dante και ο πρώην αντιβασιλιάς». Απόσπασμα: «Από μια ορισμένη στιγμή, η δημιουργία του μυθιστορήματος άρχισε να συμβαίνει κάτω από το σημάδι του Δάντη».
Ο Alexey Morgulev σημειώνει την οπτική ομοιότητα μεταξύ του σκούρου μωβ ιππότη του Bulgakov και των παραδοσιακών εικόνων του συγγραφέα " Θεία Κωμωδία": "Το πιο ζοφερό και ποτέ χαμογελαστό πρόσωπο - έτσι ακριβώς εμφανίζεται ο Dante σε πολλά γαλλικά χαρακτικά."
Ο κριτικός λογοτεχνίας μας υπενθυμίζει ότι ο Αλιγκιέρι ανήκε στην τάξη των ιπποτών: ο προπάππους του μεγάλου ποιητή Cacciagvid κέρδισε για την οικογένειά του το δικαίωμα να φορά ένα ιπποτικό σπαθί με χρυσή λαβή.
Στην αρχή του τριακοστού τέταρτου κάντου της Κόλασης, ο Δάντης γράφει:
"Vexilla regis prodeunt Inferni" - "Τα πανό του Κυρίου της Κόλασης πλησιάζουν."
Αυτά τα λόγια, απευθυνόμενος στον Δάντη, τα λέει ο Βιργίλιος, ο οδηγός του Φλωρεντίνου, που του έστειλε ο ίδιος ο Παντοδύναμος.
Αλλά το γεγονός είναι ότι οι τρεις πρώτες λέξεις αυτής της ομιλίας αντιπροσωπεύουν την αρχή του Καθολικού «Ύμνου στον Σταυρό», που τελέστηκε σε καθολικές εκκλησίες το Καλή Παρασκευή(δηλαδή την ημέρα που αφιερώνει η εκκλησία στο θάνατο του Χριστού) και την ημέρα της «Ύψωσης του Τιμίου Σταυρού». Δηλαδή ο Δάντης χλευάζει ανοιχτά τον περίφημο καθολικό ύμνο, αντικαθιστώντας τον Θεό... με τον διάβολο! Ας θυμηθούμε ότι τα γεγονότα του «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» τελειώνουν επίσης τη Μεγάλη Παρασκευή, και στα κεφάλαια Yershalaim περιγράφεται η ανέγερση του σταυρού και η σταύρωση. Ο Morgulev είναι πεπεισμένος ότι αυτό το συγκεκριμένο λογοπαίγνιο του Dante Alighieri είναι το κακόγουστο αστείο του μωβ ιππότη
Επιπλέον, η καυστική ειρωνεία, η σάτιρα, ο σαρκασμός και η καθαρή κοροϊδία ήταν πάντα ένα αναπόσπαστο στυλ του Δάντη. Και αυτό είναι μια ονομαστική κλήση με τον ίδιο τον Μπουλγκάκοφ, και αυτό θα συζητηθεί στο επόμενο κεφάλαιο.

«Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» του Μπουλγκάκοφ και η «Θεία Κωμωδία» του Δάντη
Στη «Θεία Κωμωδία» περιγράφεται όλος ο κόσμος, εκεί λειτουργούν οι δυνάμεις του Φωτός και του Σκότους. Επομένως, το έργο μπορεί να ονομαστεί καθολικό.
Το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ είναι επίσης παγκόσμιο, παγκόσμιο, ανθρώπινο, αλλά γράφτηκε τον εικοστό αιώνα, φέρει τη σφραγίδα της εποχής του και σε αυτό τα θρησκευτικά μοτίβα του Δάντη εμφανίζονται σε μια μεταμορφωμένη μορφή: με την προφανή αναγνώρισή τους γίνονται αντικείμενο αισθητικού παιχνιδιού. , αποκτώντας μη κανονική έκφραση και περιεχόμενο.
Στον επίλογο του μυθιστορήματος του Bulgakov, ο Ivan Nikolayevich Ponyrev, που έγινε καθηγητής ιστορίας, έχει το ίδιο όνειρο σε μια πανσέληνο: «εμφανίζεται μια γυναίκα υπέροχης ομορφιάς», οδηγεί στον Ιβάν από το χέρι «ένας φοβισμένος που κοιτάζει γύρω του, γενειοφόρος άνδρας. και «φεύγει με τη σύντροφό της στο φεγγάρι»
Το τέλος του «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» περιέχει έναν σαφή παραλληλισμό με το τρίτο μέρος του ποιήματος του Δάντη «Παράδεισος». Οδηγός του ποιητή είναι μια γυναίκα εξαιρετικής ομορφιάς - η επίγεια αγαπημένη του Βεατρίκη, που χάνει την επίγεια ουσία της στον Παράδεισο και γίνεται σύμβολο της υψηλότερης θεϊκής σοφίας.
Η "Beatrice" του Bulgakov - Η Μαργαρίτα είναι μια γυναίκα "εξαιρετικής ομορφιάς". «Υπερβολικό» σημαίνει «υπερβολικό». Η υπερβολική ομορφιά εκλαμβάνεται ως αφύσικη και συνδέεται με μια δαιμονική, σατανική αρχή. Θυμόμαστε ότι κάποια στιγμή η Μαργαρίτα άλλαξε από θαύμα, έγινε μάγισσα, χάρη στην κρέμα Azazello.
Συνοψίζοντας τα παραπάνω, μπορούμε να πούμε ότι
Στο «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι εύκολο να δει κανείς την επίδραση των εικόνων και των ιδεών της «Θείας Κωμωδίας», αλλά αυτή η επιρροή δεν οφείλεται σε απλή μίμηση, αλλά σε μια διαμάχη (αισθητικό παιχνίδι) με το διάσημο ποίημα του Αναγέννηση.
Στο μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ το τέλος είναι, λες, εικόνα καθρέφτητο φινάλε του ποιήματος του Δάντη: η αχτίδα του φεγγαριού είναι το ακτινοβόλο φως του Empyrean, η Μαργαρίτα (η μάγισσα) είναι η Βεατρίκη (ένας άγγελος απόκοσμης αγνότητας), ο Δάσκαλος (κατάφυτος με γένια, κοιτάζει με φόβο τριγύρω) είναι ο Δάντης (σκόπιμη, εμπνευσμένη από η ιδέα της απόλυτης γνώσης). Αυτές οι διαφορές και ομοιότητες εξηγούνται από τις διαφορετικές ιδέες των δύο έργων. Ο Dante απεικονίζει το μονοπάτι της ηθικής διορατικότητας ενός ατόμου και ο Bulgakov απεικονίζει το μονοπάτι του δημιουργικού άθλου του καλλιτέχνη.

Ένα μυθιστόρημα μέσα σε ένα μυθιστόρημα. Ο Ιεσιούα και ο Ιησούς. Ο Γιεσιούα και ο Δάσκαλος
Ο Yeshua είναι ψηλός, αλλά το ύψος του είναι ανθρώπινο
από τη φύση του. Είναι ψηλός με τα ανθρώπινα πρότυπα.
Είναι άνθρωπος. Δεν υπάρχει τίποτα από τον Υιό του Θεού μέσα του.
Μιχαήλ Ντουνάεφ,
Σοβιετικός και Ρώσος επιστήμονας, θεολόγος, κριτικός λογοτεχνίας
Στο έργο του, ο Μπουλγκάκοφ χρησιμοποιεί την τεχνική «μυθιστόρημα μέσα σε μυθιστόρημα». Ο πλοίαρχος καταλήγει σε μια ψυχιατρική κλινική λόγω του μυθιστορήματός του για τον Πόντιο Πιλάτο. Μερικοί μελετητές του Μπουλγκάκοφ αποκαλούν το μυθιστόρημα του Δασκάλου «Το Ευαγγέλιο του Βολάντ» και στην εικόνα του Γιεσιούα Χα-Νόζρι βλέπουν τη φιγούρα του Ιησού Χριστού.
Είναι έτσι; Ας το καταλάβουμε.
Ο Yeshua και ο Master είναι οι κεντρικοί χαρακτήρες του μυθιστορήματος του Bulgakov. Έχουν πολλά κοινά: Ο Yeshua είναι ένας περιπλανώμενος φιλόσοφος που δεν θυμάται τους γονείς του και δεν έχει κανέναν στον κόσμο. Ο πλοίαρχος είναι ένας ανώνυμος υπάλληλος κάποιου μουσείου της Μόσχας, όπως ο Yeshua, εντελώς μόνος. Και οι δύο έχουν τραγική μοίρα. Και οι δύο έχουν μαθητές: ο Yeshua έχει τον Matvey Levi, ο Δάσκαλος έχει τον Ivan Ponyrev (Bezdomny).
Ο Yeshua είναι η εβραϊκή μορφή του ονόματος Ιησούς, που σημαίνει «ο Θεός είναι η σωτηρία μου» ή «Σωτήρας». Το Ha-Nozri, σύμφωνα με την κοινή ερμηνεία αυτής της λέξης, μεταφράζεται ως «κάτοικος της Ναζαρέτ», δηλαδή η πόλη στην οποία ο Ιησούς πέρασε τα παιδικά του χρόνια. Και εφόσον ο συγγραφέας επέλεξε μια μη παραδοσιακή μορφή του ονόματος, μη παραδοσιακή από θρησκευτική άποψη, ο ίδιος ο φορέας αυτού του ονόματος πρέπει να είναι μη κανονικός.
Ο Yeshua δεν γνωρίζει τίποτα άλλο από ένα μοναχικό γήινο μονοπάτι, και στο τέλος θα αντιμετωπίσει έναν οδυνηρό θάνατο, αλλά όχι την Ανάσταση.
Ο Υιός του Θεού είναι το υψηλότερο παράδειγμα ταπεινοφροσύνης, ταπεινώνοντας τη Θεϊκή Του δύναμη. Αυτός
δέχθηκε μομφή και θάνατο με δική του ελεύθερη βούληση και σε εκπλήρωση του θελήματος του Επουράνιου Πατέρα Του. Ο Yeshua δεν γνωρίζει τον πατέρα του και δεν κουβαλά ταπεινοφροσύνη μέσα του. Αντέχει με θυσία την αλήθεια του, αλλά αυτή η θυσία δεν είναι τίποτα άλλο από μια ρομαντική παρόρμηση κάποιου που δεν έχει ιδέα για το μέλλον του.
πρόσωπο.
Ο Χριστός ήξερε τι Τον περίμενε. Ο Yeshua στερείται τέτοια γνώση, ρωτά αθώα τον Πιλάτο: «Θα με αφήσεις να φύγω, ηγεμόνε...» - και πιστεύει ότι αυτό είναι δυνατό. Ο Πιλάτος θα ήταν πράγματι έτοιμος να απελευθερώσει τον φτωχό κήρυκα, και μόνο η πρωτόγονη πρόκληση του Ιούδα από τον Κιριάθ αποφασίζει την έκβαση του θέματος εις βάρος του Ιεσιούα. Επομένως, ο Ιεσιούα στερείται όχι μόνο εκούσιας ταπεινοφροσύνης, αλλά και του άθλου της θυσίας.
Και τέλος, ο Yeshua του Bulgakov είναι 27 ετών, ενώ ο βιβλικός Ιησούς – 33.
Ο Yeshua είναι ένα καλλιτεχνικό, μη κανονικό «διπλό» του Ιησού Χριστού.
Και αφού είναι απλώς άνθρωπος, και όχι γιος του Θεού, είναι πιο κοντά στο πνεύμα με τον Δάσκαλο, με τον οποίο, όπως έχουμε ήδη σημειώσει, έχει πολλά κοινά.

Το μοτίβο του καθρέφτη στο μυθιστόρημα
Η εικόνα ενός καθρέφτη στη λογοτεχνία είναι ένα εκφραστικό μέσο που φέρει ένα συνειρμικό φορτίο.
Από όλα τα εσωτερικά αντικείμενα, ο καθρέφτης είναι το πιο μυστηριώδες και μυστικιστικό αντικείμενο, το οποίο ανά πάσα στιγμή περιβάλλεται από μια αύρα μυστικισμού και μυστηρίου. Η ζωή ενός σύγχρονου ανθρώπου δεν μπορεί να φανταστεί χωρίς καθρέφτη. Ένας συνηθισμένος καθρέφτης ήταν πιθανότατα το πρώτο μαγικό αντικείμενο που δημιούργησε ο άνθρωπος.
Η πιο αρχαία εξήγηση των μυστικιστικών ιδιοτήτων των κατόπτρων ανήκει στον Παράκελσο, ο οποίος θεωρούσε ότι οι καθρέφτες είναι μια σήραγγα που συνδέει τον υλικό και τους λεπτούς κόσμους. Αυτό, σύμφωνα με τον μεσαιωνικό επιστήμονα, περιλαμβάνει παραισθήσεις, οράματα, φωνές, περίεργους ήχους, ξαφνικό κρύο και την αίσθηση της παρουσίας κάποιου - γενικά, όλα όσα έχουν ισχυρή επιρροή στην ανθρώπινη ψυχή.
Στη Ρωσία, η μαντεία έγινε πολύ διαδεδομένη: δύο καθρέφτες ήταν στραμμένοι ο ένας στον άλλο, τοποθετήθηκαν αναμμένα κεριά και κοίταξαν προσεκτικά στον καθρέφτη διάδρομο, ελπίζοντας να δουν τη μοίρα τους. Πριν ξεκινήσει η μάντεια, θα πρέπει κανείς να κλείσει τα εικονίδια, να αφαιρέσει τον σταυρό και να τον βάλει κάτω από τη φτέρνα, δηλαδή να εγκαταλείψει εντελώς όλες τις ιερές δυνάμεις. Ίσως γι' αυτό υπάρχει η πεποίθηση ότι ο Διάβολος έδωσε έναν καθρέφτη στους ανθρώπους για να μην μαραζώνουν μόνοι τους και να έχουν την ευκαιρία να μιλήσουν στον εαυτό τους.
Στο M.A. Bulgakov, το μοτίβο του καθρέφτη συνοδεύει την εμφάνιση των κακών πνευμάτων, μια σύνδεση με Άλλος κόσμοςκαι θαύματα.
Στην αρχή του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» στις λιμνούλες του Πατριάρχη, ο ρόλος ενός καθρέφτη παίζει το τζάμι των σπιτιών. Ας θυμηθούμε την εμφάνιση του Woland:
«Κάρφωσε το βλέμμα του στους επάνω ορόφους, αντανακλώντας εκθαμβωτικά στο γυαλί τον ήλιο που έσπασε και άφησε τον Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς για πάντα, μετά το γύρισε κάτω, όπου το γυαλί άρχισε να σκοτεινιάζει νωρίς το βράδυ, χαμογέλασε συγκαταβατικά σε κάτι, στραβοκοίταξε. έβαλε τα χέρια του στο πόμολο και το πηγούνι του στα χέρια του»
Με τη βοήθεια ενός καθρέφτη, ο Woland και η συνοδεία του μπαίνουν στο διαμέρισμα του Styopa Likhodeev:
«Τότε ο Στιόπα γύρισε από τη συσκευή και στον καθρέφτη που βρισκόταν στο διάδρομο, τον οποίο δεν είχε σκουπίσει για πολύ καιρό η τεμπέλης Grunya, είδε ξεκάθαρα κάποιο περίεργο θέμα - μακρύ σαν κοντάρι και φορώντας pince-nez (ω, αν ήταν εδώ ο Ιβάν Νικολάεβιτς θα αναγνώριζε αμέσως αυτό το θέμα). Και καθρεφτίστηκε και αμέσως εξαφανίστηκε. Ο Στιόπα, σε συναγερμό, κοίταξε βαθύτερα στο διάδρομο και ταρακουνήθηκε για δεύτερη φορά, γιατί μια τεράστια μαύρη γάτα πέρασε στον καθρέφτη και επίσης εξαφανίστηκε.
Και αμέσως μετά...
«...ένας μικρόσωμος, αλλά ασυνήθιστα φαρδύς άντρας, φορώντας ένα καπέλο μπόουλερ στο κεφάλι και με έναν κυνόδοντα να βγαίνει από το στόμα του, βγήκε κατευθείαν από τον καθρέφτη του μπουντουάρ».
Ο καθρέφτης εμφανίζεται σε βασικά επεισόδια του μυθιστορήματος: ενώ περιμένει το βράδυ, η Μαργαρίτα περνάει όλη την ημέρα μπροστά στον καθρέφτη. Ο θάνατος του Δασκάλου και της Μαργαρίτας συνοδεύεται από μια σπασμένη, σπασμένη αντανάκλαση του ήλιου στο τζάμι των σπιτιών. η πυρκαγιά στο «κακό διαμέρισμα» και η καταστροφή του Torgsin συνδέονται επίσης με σπασμένους καθρέφτες:
«Το τζάμι στις πόρτες με καθρέφτη της εξόδου χτύπησε και έπεσε», «ο καθρέφτης στο τζάκι ράγισε από αστέρια».

Φιλοσοφικοί διάλογοι στο μυθιστόρημα
Ένα από τα χαρακτηριστικά της δομής του είδους του «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι οι φιλοσοφικοί διάλογοι που δημιουργούν ένα έντονο ηθικό, φιλοσοφικό, θρησκευτικό πεδίο και μια ποικιλία εικόνων και ιδεών του μυθιστορήματος.
Οι διάλογοι οξύνουν και δραματοποιούν εξαιρετικά τη δράση του μυθιστορήματος. Όταν οι πολικές απόψεις για τον κόσμο συγκρούονται, η αφήγηση εξαφανίζεται και το δράμα αναδύεται. Δεν βλέπουμε πλέον τον συγγραφέα πίσω από τις σελίδες του μυθιστορήματος, εμείς οι ίδιοι γινόμαστε συμμετέχοντες στη σκηνική δράση.
Οι φιλοσοφικοί διάλογοι εμφανίζονται από τις πρώτες σελίδες του μυθιστορήματος. Έτσι, η συνομιλία του Ivan και του Berlioz με τον Woland είναι μια έκθεση και ταυτόχρονα η πλοκή του έργου. Το αποκορύφωμα είναι η ανάκριση του Yeshua από τον Πόντιο Πιλάτο. Η κατάληξη είναι η συνάντηση του Μάθιου Λέβι και του Βόλαντ. Αυτοί οι τρεις διάλογοι είναι εξ ολοκλήρου φιλοσοφικοί.
Στην αρχή του μυθιστορήματος, ο Μπερλιόζ μιλάει στον Ιβανούσκα για τον Ιησού. Η κουβέντα αρνείται την πίστη στον Θεό και την πιθανότητα γέννησης του Χριστού. Ο Woland, που μπήκε στη συζήτηση, μετατρέπει αμέσως τη συζήτηση σε φιλοσοφική κατεύθυνση: «Μα, να σας ρωτήσω... τι να κάνετε με τα στοιχεία της ύπαρξης του Θεού, από τα οποία, όπως ξέρουμε, είναι ακριβώς πέντε; ” Ο Μπερλιόζ απαντά απόλυτα σύμφωνα με τον «καθαρό λόγο» του Καντ: «Πρέπει να συμφωνήσετε ότι στη σφαίρα της λογικής δεν μπορεί να υπάρξει απόδειξη της ύπαρξης του Θεού».
Ο Woland εμβαθύνει στην ιστορία του ζητήματος, υπενθυμίζοντας την ηθική «έκτη απόδειξη» του Immanuel Kant. Ο εκδότης αντιτίθεται στον συνομιλητή του με ένα χαμόγελο: «Η απόδειξη του Καντ... δεν είναι επίσης πειστική». Επιδεικνύοντας τη μάθησή του, αναφέρεται στην αυθεντία των Schiller και Strauss, επικριτών τέτοιων στοιχείων. Ανάμεσα σε γραμμές διαλόγου, εισάγεται κάθε τόσο ο εσωτερικός λόγος του Μπερλιόζ, εκφράζοντας πλήρως την ψυχολογική του δυσφορία.
Ο Ivan Nikolayevich Bezdomny, με έντονο προσβλητικό τόνο, εκπέμπει κραυγές που εκ πρώτης όψεως δεν είναι απαραίτητες για μια φιλοσοφική συζήτηση, ενεργώντας ως αυθόρμητος αντίπαλος και στους δύο συνομιλητές: «Αν μπορούσαμε να πάρουμε αυτόν τον Καντ, και για τέτοια στοιχεία θα είναι στάλθηκε στο Solovki για τρία χρόνια!» Αυτό ωθεί τον Woland σε παράδοξες εξομολογήσεις για το πρωινό με τον Καντ, για τη σχιζοφρένεια. Γυρίζει ξανά και ξανά στο ερώτημα του Θεού: «...αν δεν υπάρχει Θεός, τότε τίθεται το ερώτημα, ποιος ελέγχει την ανθρώπινη ζωή και ολόκληρη την τάξη στη γη;»
Ο άστεγος δεν διστάζει να απαντήσει: «Είναι ο ίδιος ο άνθρωπος που ελέγχει έναν μακρύ μονόλογο, που κάνει ειρωνικά τις προβλέψεις για τον θάνατο του Μπερλιόζ».
Έχουμε ήδη αναφέρει ότι εκτός από τις συνήθεις γραμμές ευθείας ομιλίας, ο Bulgakov εισάγει ένα νέο στοιχείο στον διάλογο - εσωτερική ομιλία, η οποία γίνεται διαλογική όχι μόνο από την "άποψη" του αναγνώστη, αλλά και από τους ορίζοντες του ήρωα. Ο Woland «διαβάζει τις σκέψεις» των συνομιλητών του. Οι εσωτερικές τους παρατηρήσεις, που δεν προορίζονται για διάλογο, βρίσκουν ανταπόκριση στη φιλοσοφική συζήτηση.
Ο διάλογος συνεχίζεται στο τρίτο κεφάλαιο και βρίσκεται ήδη σε εξέλιξη ισχυρό αντίκτυποπροφορική ιστορία. Οι συνομιλητές συμφωνούν μεταξύ τους σε μια πεποίθηση: «... ό,τι είναι γραμμένο στα Ευαγγέλια δεν έγινε ποτέ στην πραγματικότητα...».
Στη συνέχεια, ο Woland αποκαλύπτεται με μια απροσδόκητη φιλοσοφική ερώτηση: «Δεν υπάρχει και διάβολος;» «Και ο διάβολος... Δεν υπάρχει διάβολος», δηλώνει κατηγορηματικά ο Bezdomny. Ο Woland τελειώνει τη συζήτηση για τον διάβολο ως οικοδόμημα στους φίλους του: «Αλλά σας ικετεύω πριν φύγετε, τουλάχιστον πιστέψτε ότι ο διάβολος υπάρχει! Και τώρα θα σας παρουσιαστεί».
Σε αυτόν τον φιλοσοφικό διάλογο, ο Μπουλγκάκοφ «έλυσε» θεολογικά και ιστοριοσοφικά ζητήματα που αντικατοπτρίζονται στην καλλιτεχνική και φιλοσοφική κατασκευή του μυθιστορήματος. Ο Δάσκαλός του δημιούργησε μια ιστορική εκδοχή των γεγονότων στο Yershalaim. Το ερώτημα πόσο αντιστοιχούσε στις απόψεις του Μπουλγκάκοφ εξαρτάται άμεσα από την ανάπτυξη της σκέψης του συγγραφέα στο «διπλό μυθιστόρημα».

Η σκηνή του Ιεσιούα και του Πιλάτου είναι το κέντρο μιας ηθικής και φιλοσοφικής σύγκρουσης, το αποκορύφωμα τόσο του μυθιστορήματος του Δασκάλου όσο και του μυθιστορήματος του ίδιου του Μπουλγκάκοφ.
Ο Ιεσιούα εξομολογείται στον Πιλάτο τη μοναξιά του: «Είμαι μόνος στον κόσμο».
Ο διάλογος αποκτά μια φιλοσοφική άκρη όταν ο Yeshua διακηρύσσει «ότι ο ναός της παλιάς πίστης θα καταρρεύσει και ένας νέος ναός της αλήθειας θα δημιουργηθεί». Ο Πιλάτος βλέπει ότι μιλάει με έναν «φιλόσοφο», απευθύνεται στον συνομιλητή του με αυτό το όνομα και διατυπώνει το κύριο ερώτημά του φιλοσοφικά: «Τι είναι αλήθεια;» Ο συνομιλητής του αναπάντεχα βρίσκει γρήγορα την απάντηση: «Η αλήθεια, πρώτα απ' όλα, είναι ότι έχεις πονοκέφαλο και σε πονάει τόσο πολύ που σκέφτεσαι δειλά τον θάνατο».
Ο εισαγγελέας απάντησε σε μία από τις παρατηρήσεις του κρατούμενου ότι « κακούς ανθρώπουςόχι στον κόσμο», απαντά με ένα στοχαστικό χαμόγελο: «Είναι η πρώτη φορά που ακούω για αυτό…, αλλά ίσως δεν ξέρω τη ζωή πολύ καλά!…»
Ο θυμός ξυπνά στον Πιλάτο: «Και δεν είναι για σένα, τρελό εγκληματία, να μιλάς για αυτήν!» Πρόκειται για την αλήθεια. Το "The Master and Margarita" δείχνει περισσότερες από μία φορές την ηθική κατωτερότητα αυτού που βιάζεται να αποκαλέσει τον αντίπαλό του τρελό (θυμηθείτε τον Berlioz).
Καθώς η ανάκριση προχωρά, ο συνομιλητής του Πιλάτου γίνεται πιο ανένδοτος στην υπεράσπιση της θέσης του. Ο εισαγγελέας τον ξαναρωτά επίτηδες και σαρκαστικά: «Και θα έρθει το βασίλειο της αλήθειας;» Ο Yeshua εκφράζει τη σταθερή του πεποίθηση: «Θα έρθει, ηγεμόνε». θέλει να ρωτήσει τον κρατούμενο: «Γεσιούα Χα-Νόζρι, πιστεύεις σε κανέναν θεό;» «Υπάρχει μόνο ένας Θεός», απάντησε ο Ιεσιούα, «σε Αυτόν πιστεύω».
Η διαμάχη για την αλήθεια και την καλοσύνη, το ανθρώπινο πεπρωμένο στον κόσμο λαμβάνει μια απροσδόκητη συνέχεια στη διαμάχη για το ποιος έχει την τελική δύναμη να τα καθορίσει. Το μυθιστόρημα παρουσιάζει μια άλλη ασυμβίβαστη φιλοσοφική μονομαχία. Είναι το σημασιολογικό συμπέρασμα της συνομιλίας μεταξύ του Μπερλιόζ, του Μπεζτόμνι και του Βολάντ για τον Θεό και τον διάβολο.
Η κατάργηση είναι ένας φιλοσοφικός διάλογος μεταξύ του Woland και του Matthew Levi, στις παρατηρήσεις του οποίου η έκβαση της επίγειας διαδρομής του Δασκάλου και της Μαργαρίτας είναι προκαθορισμένη.
Πουθενά στο μυθιστόρημα δεν αναφέρεται καμία «ισορροπία» του καλού και του κακού, του φωτός και της σκιάς, του φωτός και του σκότους. Αυτό το πρόβλημα ορίζεται ξεκάθαρα μόνο σε αυτόν τον διάλογο και δεν επιλύεται οριστικά από τον συγγραφέα. Οι μελετητές του Μπουλγκάκοφ εξακολουθούν να μην μπορούν να ερμηνεύσουν ξεκάθαρα τη φράση του Λέβι: «Δεν του άξιζε φως, άξιζε την ειρήνη». Γενική ερμηνείαΗ μυθολογία της «ειρήνης» ως η ασώματη ύπαρξη της ψυχής του Κυρίου σε εκείνες τις περιοχές όπου διεισδύει ο διάβολος μας φαίνεται αρκετά αποδεκτή. Ο Woland δίνει «ειρήνη» στον Δάσκαλο, ο Levi φέρνει τη συγκατάθεση της δύναμης που εκπέμπει φως.
Ο διάλογος μεταξύ Woland και Levi Matvey είναι ένα οργανικό συστατικό της ανάπτυξης καλλιτεχνική σύγκρουσηεικόνες ιδεών, συνειδήσεων. Αυτό δημιουργεί την υψηλή αισθητική ποιότητα του στυλ του «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», ο ορισμός του είδους του είδους του μυθιστορήματος που έχει απορροφήσει τις μορφές του κωμικού και του τραγικού και έχει γίνει φιλοσοφικό.

Γιατί ο Δάσκαλος δεν άξιζε φως
Λοιπόν, το ερώτημα είναι: γιατί ο Δάσκαλος δεν άξιζε το φως; Ας προσπαθήσουμε να το καταλάβουμε.
Οι ερευνητές της δημιουργικότητας του Μπουλγκάκοφ προβάλλουν διάφορους λόγους για αυτό. Αυτοί είναι ηθικοί, θρησκευτικοί και ηθικοί λόγοι. Εδώ είναι:
Ο πλοίαρχος δεν άξιζε το φως γιατί θα αντέβαινε:
Χριστιανικοί κανόνες.
φιλοσοφική έννοια του κόσμου στο μυθιστόρημα.
τη φύση του είδους του μυθιστορήματος·
αισθητικές πραγματικότητες του εικοστού αιώνα.
Από χριστιανική άποψη, ο Δάσκαλος της σωματικής αρχής. Θέλει να μοιραστεί την απόκοσμη ζωή του με την επίγεια αμαρτωλή αγάπη του - τη Μαργαρίτα.


Ο κύριος μπορεί να κατηγορηθεί για απελπισία. Και η απελπισία και η απελπισία είναι αμαρτία. Ο δάσκαλος αρνείται την αλήθεια που μάντεψε στο μυθιστόρημά του, παραδέχεται: «Δεν έχω πια όνειρα και δεν έχω έμπνευση... τίποτα γύρω μου δεν με ενδιαφέρει εκτός από αυτήν... Έχω σπάσει, εγώ Βαριέμαι και θέλω να πάω στο υπόγειο... Τον μισώ, αυτό το μυθιστόρημα... Έζησα πάρα πολλά γι' αυτό."
Το να κάψεις ένα μυθιστόρημα είναι ένα είδος αυτοκτονίας, ακόμα κι αν δεν είναι αληθινό, αλλά μόνο δημιουργικό, αλλά αυτό είναι επίσης αμαρτία, και επομένως το καμένο μυθιστόρημα περνά τώρα από το τμήμα του Woland.
Το «φως» ως ανταμοιβή για τον Δάσκαλο δεν θα ανταποκρινόταν στην καλλιτεχνική και φιλοσοφική αντίληψη του μυθιστορήματος και θα ήταν μια μονόπλευρη λύση στο πρόβλημα του καλού και του κακού, του φωτός και του σκότους και θα ήταν μια απλοποίηση της διαλεκτικής του τη σύνδεσή τους στο μυθιστόρημα. Αυτή η διαλεκτική έγκειται στο γεγονός ότι το καλό και το κακό δεν μπορούν να υπάρχουν χωριστά.
Το «Φως» θα ήταν χωρίς κίνητρο από τη σκοπιά του μάλλον μοναδικού είδους του μυθιστορήματος. Αυτό είναι ένα menippea (ένα είδος σοβαρού γέλιο - τόσο φιλοσοφικό όσο και σατιρικό). «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι ένα τραγικό και συνάμα φαρσικό, λυρικό, αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα. Υπάρχει μια αίσθηση ειρωνείας σε σχέση με τον κεντρικό ήρωα, πρόκειται για ένα φιλοσοφικό και συνάμα σατιρικό-καθημερινό μυθιστόρημα, συνδυάζει το ιερό και το χιουμοριστικό, το γκροτέσκο-φανταστικό και το αδιαμφισβήτητα ρεαλιστικό.
Το μυθιστόρημα του Bulgakov δημιουργήθηκε σύμφωνα με την τάση στην τέχνη που είναι εγγενής σε πολλά έργα του πρώτου μισού του εικοστού αιώνα - δίνοντας μια ορισμένη κοσμικότητα σε βιβλικά μοτίβα και εικόνες. Ας θυμηθούμε ότι ο Yeshua του Bulgakov δεν είναι ο γιος του Θεού, αλλά ένας επίγειος περιπλανώμενος φιλόσοφος. Και αυτή η τάση είναι επίσης ένας από τους λόγους που ο Δάσκαλος δεν άξιζε το φως.

Η αμφιθυμία του τέλους του μυθιστορήματος
Έχουμε ήδη μιλήσει για «φως και ειρήνη».
Έτσι, η τελευταία σελίδα έχει γυρίσει. Η ύψιστη δικαιοσύνη θριάμβευσε: όλοι οι λογαριασμοί έχουν τακτοποιηθεί και πληρωθεί, ο καθένας έχει ανταμειφθεί σύμφωνα με την πίστη του. Ο πλοίαρχος, αν και δεν απονέμεται φως, ανταμείβεται με ειρήνη, και αυτή η ανταμοιβή γίνεται αντιληπτή ως η μόνη δυνατή για τον πολύπαθο καλλιτέχνη.
Με την πρώτη ματιά, όλα όσα μαθαίνουμε για την ειρήνη που υποσχέθηκε στον Δάσκαλο φαίνονται δελεαστικά και, όπως λέει η Μαργαρίτα, «επινοήθηκε» από τον Woland είναι πραγματικά υπέροχα. Ας θυμηθούμε τη σκηνή της δηλητηρίασης του Δασκάλου και της Μαργαρίτας:
«Α, καταλαβαίνω», είπε ο κύριος κοιτάζοντας τριγύρω, «μας σκότωσες, είμαστε νεκροί». Ω, πόσο έξυπνο είναι αυτό! Πόσο επίκαιρο! Τώρα σε καταλαβαίνω.
«Ω, για χάρη του ελέους», απάντησε ο Αζαζέλο, «σε ακούω;» Άλλωστε, ο φίλος σου σε αποκαλεί κύριο, γιατί σκέφτεσαι, πώς μπορείς να είσαι νεκρός;
- Great Woland! - Άρχισε να του αντηχεί η Μαργαρίτα, - Great Woland! Είχε μια πολύ καλύτερη ιδέα από μένα.
Στην αρχή μπορεί να φαίνεται ότι ο Μπουλγκάκοφ δίνει στον ήρωά του την ειρήνη και την ελευθερία που επιθυμούσε (και ο ίδιος ο Μπουλγκάκοφ), συνειδητοποιώντας, τουλάχιστον εκτός της επίγειας ζωής, το δικαίωμα του καλλιτέχνη στην ιδιαίτερη, δημιουργική ευτυχία.
Ωστόσο, από την άλλη πλευρά, η ειρήνη του Δασκάλου δεν είναι απλώς μια αναχώρηση από τις καταιγίδες της ζωής κουρασμένος άνθρωπος, αυτό είναι μια ατυχία, μια τιμωρία για την άρνηση να κάνει μια επιλογή μεταξύ του καλού και του κακού, του φωτός και του σκότους.
Ναι, ο Δάσκαλος έλαβε την ελευθερία, αλλά παράλληλα με το μοτίβο της ελευθερίας στο μυθιστόρημα είναι το μοτίβο της εξασθένησης (εξαφάνισης) της συνείδησης.
Η μνήμη σβήνει όταν ένα ρυάκι παραμένει πίσω από τον Δάσκαλο και τη Μαργαρίτα, που εδώ παίζει το ρόλο του μυθολογικού ποταμού Λήθη στο βασίλειο των νεκρών, αφού πιουν το νερό του οποίου οι ψυχές των νεκρών ξεχνούν την επίγεια προηγούμενη ζωή τους. Επιπλέον, το μοτίβο της εξαφάνισης, σαν να προετοιμάζει την τελική συγχορδία, έχει ήδη εμφανιστεί δύο φορές στο τελευταίο κεφάλαιο: "ο σπασμένος ήλιος έχει σβήσει" (εδώ - προάγγελος και σημάδι θανάτου, καθώς και η είσοδος στα δικαιώματά του του Woland, του πρίγκιπα του σκότους). «Τα κεριά καίγονται ήδη και σύντομα θα σβήσουν». Αυτό το κίνητρο του θανάτου - «το σβήσιμο των κεριών» - μπορεί να θεωρηθεί αυτοβιογραφικό.
Η ειρήνη στο The Master and Margarita γίνεται αντιληπτή διαφορετικούς χαρακτήρεςδιαφορετικά. Για τον Δάσκαλο, η ειρήνη είναι μια ανταμοιβή, για τον συγγραφέα είναι ένα επιθυμητό αλλά δύσκολα εφικτό όνειρο, για τον Yeshua και τον Levi είναι κάτι για το οποίο πρέπει να μιλάμε με θλίψη. Φαίνεται ότι ο Woland θα έπρεπε να είναι ικανοποιημένος, αλλά δεν υπάρχει λέξη για αυτό στο μυθιστόρημα, αφού ξέρει ότι δεν υπάρχει γοητεία ή εύρος σε αυτή την ανταμοιβή.
Ο Μπουλγκάκοφ, ίσως, σκόπιμα έκανε το τέλος του μυθιστορήματός του διφορούμενο και σκεπτικιστικό, σε αντίθεση με το επίσημο τέλος της ίδιας «Θείας Κωμωδίας». Ένας συγγραφέας του 20ου αιώνα, σε αντίθεση με έναν συγγραφέα του Μεσαίωνα, αρνείται να πει τίποτα με σιγουριά, μιλώντας για έναν κόσμο υπερβατικό, απατηλό, άγνωστο. Αποκαλύφθηκε το μυστηριώδες τέλος του The Master and Margarita καλλιτεχνικό γούστοσυγγραφέας.

Συμπέρασμα. Το νόημα της επιγραφής στο μυθιστόρημα "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα"

...Ποιος είσαι λοιπόν τελικά;
– Είμαι μέρος αυτής της δύναμης που είναι αιώνια
Θέλει το κακό και πάντα κάνει καλό.
Γιόχαν Βόλφγκανγκ Γκαίτε. "Φάουστ"
Τώρα φτάσαμε στην επιγραφή. Στρέφουμε σε αυτό με το οποίο ξεκινά η εργασία μόνο στο τέλος της μελέτης μας. Αλλά διαβάζοντας και εξετάζοντας ολόκληρο το μυθιστόρημα μπορούμε να εξηγήσουμε το νόημα εκείνων των λέξεων με τις οποίες ο Μπουλγκάκοφ παρουσίασε τη δημιουργία του.
Το επίγραμμα του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι τα λόγια του Μεφιστοφέλη (του διαβόλου) - ενός από τους χαρακτήρες στο δράμα του Ι. Γκαίτε «Φάουστ». Για τι μιλάει ο Μεφιστοφελής και ποια σχέση έχουν τα λόγια του με την ιστορία του Δασκάλου και της Μαργαρίτας;
Με αυτό το απόσπασμα ο συγγραφέας προηγείται της εμφάνισης του Woland. φαίνεται να προειδοποιεί τον αναγνώστη ότι διαβολισμόςκαταλαμβάνει μια από τις κορυφαίες θέσεις στο μυθιστόρημα.
Ο Woland είναι ο φορέας του κακού. Αλλά τον χαρακτηρίζει η αρχοντιά και η ειλικρίνεια. και μερικές φορές, οικειοθελώς ή άθελά του, κάνει καλές πράξεις (ή πράξεις που είναι ωφέλιμες). Κάνει πολύ λιγότερο κακό από όσο υποδηλώνει ο ρόλος του. Και παρόλο που με τη θέλησή του πεθαίνουν οι άνθρωποι: ο Μπερλιόζ, ο βαρόνος Μέιγκελ - ο θάνατός τους φαίνεται φυσικός, είναι το αποτέλεσμα αυτού που έκαναν σε αυτή τη ζωή.
Κατά τη θέλησή του καίγονται σπίτια, οι άνθρωποι τρελαίνονται, χάνονται για λίγο. Αλλά όλοι όσοι υπέφεραν από αυτό - αρνητικών χαρακτήρων(γραφειοκράτες, άνθρωποι που βρίσκονται σε θέσεις για τις οποίες δεν είναι ικανοί, μέθυσοι, χαζοί και τέλος ανόητοι). Είναι αλήθεια ότι η Ivanushka Bezdomny είναι μεταξύ αυτών. Αλλά είναι δύσκολο να τον χαρακτηρίσεις σίγουρα θετικό χαρακτήρα. Κατά τη διάρκεια της συνάντησης με τον Woland, είναι σαφώς απασχολημένος με τις δικές του δουλειές. Τα ποιήματα που γράφει, κατά τη δική του ομολογία, είναι κακά.
Ο Μπουλγκάκοφ δείχνει ότι ο καθένας ανταμείβεται ανάλογα με τις ερήμους του - και όχι μόνο από τον Θεό, αλλά και από τον Σατανά.
Και οι κακές πράξεις του διαβόλου συχνά αποδεικνύονται ωφέλιμες για τους ανθρώπους που υπέφεραν από αυτόν.
Ο Ivan Bezdomny αποφασίζει να μην ξαναγράψει ποτέ. Αφού έφυγε από την κλινική Stravinsky, ο Ivan γίνεται καθηγητής, υπάλληλος του Ινστιτούτου Ιστορίας και Φιλοσοφίας, ξεκινά νέα ζωή.

Ο διαχειριστής Varenukha, ο οποίος ήταν βαμπίρ, απογαλακτίστηκε για πάντα από τη συνήθεια να λέει ψέματα και να βρίζει στο τηλέφωνο και έγινε άψογα ευγενικός.
Ο πρόεδρος της ένωσης κατοικιών, Nikanor Ivanovich Bosoy, απογαλακτίστηκε από τη λήψη δωροδοκιών.
Ο Νικολάι Ιβάνοβιτς, τον οποίο η Νατάσα μετέτρεψε σε γουρούνι, δεν θα ξεχάσει ποτέ εκείνα τα λεπτά που μια διαφορετική ζωή, διαφορετική από την γκρίζα καθημερινότητα, τον άγγιξε, θα μετανιώσει πολύ που επέστρεψε στο σπίτι, αλλά παρόλα αυτά - έχει κάτι να θυμάται.

Ο Woland, απευθυνόμενος στον Levi Matthew, λέει: «Τι θα έκανε το καλό σου αν δεν υπήρχε το κακό, και πώς θα έμοιαζε η γη αν εξαφανίζονταν οι σκιές από πάνω της; Άλλωστε οι σκιές προέρχονται από αντικείμενα και ανθρώπους...» Αλήθεια, τι είναι καλό ελλείψει κακού;
Αυτό σημαίνει ότι ο Woland χρειάζεται στη γη όχι λιγότερο από τον περιπλανώμενο φιλόσοφο Yeshua Ha-Nozri, ο οποίος κηρύττει την καλοσύνη και την αγάπη. Το καλό δεν φέρνει πάντα το καλό, όπως το κακό δεν φέρνει πάντα κακοτυχία Πολύ συχνά συμβαίνει το αντίθετο. Γι' αυτό ο Woland είναι αυτός που, αν και επιθυμεί το κακό, εξακολουθεί να κάνει το καλό. Αυτή είναι η ιδέα που εκφράζεται στην επιγραφή του μυθιστορήματος.

Το μυθιστόρημα «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι το πιο διάσημο και δημοφιλές έργο του Μ. Μπουλγκάκοφ, πάνω στο οποίο εργάστηκε μέχρι την τελευταία του ώρα. Το μυθιστόρημα δημιουργήθηκε τη δεκαετία του '30. Η πρώτη έκδοση χρονολογείται από το 1931. Μπορούμε να πούμε ότι μέχρι το 1937 ολοκληρώθηκε η κύρια εργασία για το μυθιστόρημα. Αλλά ο συγγραφέας δεν κατάφερε να το «γυαλίσει» εντελώς. Αρκετές εκδόσεις του κειμένου φυλάσσονται ακόμη στα αρχεία, γεγονός που προκαλεί συζήτηση σχετικά με το ποια θα πρέπει να θεωρείται η τελική έκδοση του μυθιστορήματος.

Η μοίρα του μυθιστορήματος είναι παρόμοια με τη μοίρα πολλών έργων της σοβιετικής εποχής. Δεν τέθηκε θέμα δημοσίευσής του. Η εξαγριωμένη κατηγορητική του δύναμη κατέστρεψε τα θεμέλια αυτού για το οποίο τόσο προσπάθησαν οι Μπολσεβίκοι - τη διαμόρφωση της σοβιετικής ολοκληρωτικής σκέψης. Ο Μπουλγκάκοφ διάβασε μεμονωμένα κεφάλαια του μυθιστορήματος στους φίλους του.

Το μυθιστόρημα δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά 25 χρόνια μετά τη γραφή του στο περιοδικό της Μόσχας. Αμέσως ξεσπά μια διαμάχη για την πρωτοτυπία του, η οποία όμως γρήγορα υποχωρεί. Μόνο κατά την περίοδο του glasnost, στη δεκαετία του '80, το μυθιστόρημα έλαβε μια τρίτη ζωή.

Μεταξύ των ερευνητών της δημιουργικής κληρονομιάς του Bulgakov, συνεχίζονται οι συζητήσεις σχετικά με το είδος του "The Master and Margarita". Δεν είναι τυχαίο που ο συγγραφέας διευκρινίζει ότι το έργο του είναι ένα μυθικό μυθιστόρημα. Η ίδια η έννοια του «μύθου» φέρει μέσα της μια ευρεία γενίκευση, μια έκκληση στις λαϊκές παραδόσεις που συνδυάζουν και τα δύο σημάδια της πραγματικής ζωής και τη φαντασμαγορία, την ασυνήθιστη και φανταστική. Έτσι, ένα άτομο βρίσκεται σε μια ακραία ατμόσφαιρα, βρίσκεται σε έναν κόσμο ακραίων. Και αυτή η ατμόσφαιρα αποκαλύπτει τους νόμους της ύπαρξης και τους νόμους που έχουν θεσπιστεί στον γραφειοκρατικό κόσμο. Όλες οι καλύτερες και οι χειρότερες πλευρές της κοινωνίας και ενός ατόμου εκτίθενται.

Το είδος του μυθιστορήματος σας επιτρέπει να πάρετε ένα ευρύ στρώμα πραγματικότητας και να το εξετάσετε με μεγέθυνση. Ο συγγραφέας δίνει στον αναγνώστη την ευκαιρία να δει ολόκληρη την κοινωνική ιεραρχία, ένα σύνθετο σύστημα, διαποτισμένο πλήρως από το πνεύμα της γραφειοκρατίας. Όσοι έμειναν πιστοί στις αρχές της ανθρωπιάς, της ειλικρίνειας και έμειναν πιστοί στα ιδανικά της υψηλής ηθικής, απορρίπτονται αμέσως ως κάτι ξένο, ξένο. Αυτός είναι ο λόγος που ο Master και ο Ivan Bezdomny καταλήγουν σε μια ψυχιατρική κλινική.

Τα συνθετικά χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος συμβάλλουν επίσης σε μεγάλο βαθμό στην αποκάλυψη των βασικών ιδεών. Στο κείμενο συνυπάρχουν εξίσου δύο ιστορίες, δύο μυθιστορήματα. Το πρώτο είναι μια ιστορία για έκτακτα γεγονόταπραγματοποιείται στη Μόσχα. Συνδέονται με τις περιπέτειες των μελών της ακολουθίας του Woland. Το δεύτερο είναι τα γεγονότα του μυθιστορήματος που δημιούργησε ο Δάσκαλος. Τα κεφάλαια του μυθιστορήματος του Δασκάλου είναι οργανικά υφασμένα στη γενική εξέλιξη των γεγονότων που διαδραματίζονται στη Μόσχα.

Τα γεγονότα στη Μόσχα χρονολογούνται από το 1929 και το 1936. Ο συγγραφέας συνδυάζει τις πραγματικότητες αυτών των δύο ετών. Τα γεγονότα του μυθιστορήματος του Δασκάλου οδηγούν τον αναγνώστη πριν από δύο χιλιάδες χρόνια. Αυτές οι δύο ιστορίες διαφέρουν πολύ μεταξύ τους, όχι μόνο σε εντελώς διαφορετικές ιστορικές λεπτομέρειες, αλλά και στο στυλ γραφής. Σκανταλιάρικα, παιχνιδιάρικα, αδίστακτα κεφάλαια για τις περιπέτειες του Κόροβιεφ και του Μπεχέμοθ μπλέκονται με κεφάλαια σε αυστηρό ύφος, σχεδόν στεγνό, καθαρό, ρυθμικό.

Είναι πολύ σημαντικό να σημειωθεί ότι αυτές οι δύο γραμμές τέμνονται. Τα κεφάλαια για τον Πόντιο Πιλάτο ξεκινούν με τα ίδια λόγια που τελειώνουν τα κεφάλαια για τη μοίρα του Δασκάλου και της Μαργαρίτας. Αλλά αυτό δεν είναι το κύριο πράγμα. Υπάρχει μια ορισμένη σύνδεση και επικάλυψη μεταξύ τους.

Εκδηλώνονται πιο αισθητά στην αλληλογραφία μεταξύ των χαρακτήρων. Ο Δάσκαλος μοιάζει με τον Yeshua, ο Ivan Bezdomny μοιάζει με τον Matthew Levi, ο Aloysius μοιάζει με τον Ιούδα. Ο συγγραφέας δίνει επίσης μια ευρύτερη εικόνα: οι καλεσμένοι στο χορό του Woland (δήμιοι, πληροφοριοδότες, συκοφάντες, προδότες, δολοφόνοι) μοιάζουν πολύ με πολλούς κακούς και φιλόδοξους κατοίκους της σύγχρονης Μόσχας (Styopa Likhodeev, Varenukha, Nikanor Bosoy, Andrei Fomich - μπάρμαν, και άλλοι). Και ακόμη και οι πόλεις - Μόσχα και Yershalaim - είναι παρόμοιες μεταξύ τους. Συγκεντρώνονται με περιγραφές καιρικών συνθηκών και τοπίων. Όλες αυτές οι συμπτώσεις χρησιμεύουν στη διεύρυνση του αφηγηματικού σχεδίου και στην παροχή ενός ευρύτερου στρώματος ζωής. Οι καιροί και τα ήθη έχουν αλλάξει, αλλά οι άνθρωποι έχουν μείνει ίδιοι. Και μια περίεργη εικόνα Τελευταία κρίσηδίνεται σε σύγκριση με δύο φορές.

Αρέσει καλλιτεχνική τεχνικήΔεν είναι τυχαίο που το χρησιμοποίησε ο Μπουλγκάκοφ. Με το στόμα του Woland, που είδε σύγχρονους ανθρώπουςστο θέατρο Variety ο συγγραφέας λέει: «Λοιπόν είναι επιπόλαιοι... καλά... και το έλεος καμιά φορά τους χτυπά τις καρδιές... απλοί άνθρωποι... γενικά μοιάζουν με τους παλιούς... τη στέγαση. Το θέμα μόνο τους έχει χαλάσει». Οι άνθρωποι δεν αλλάζουν, μόνο ένα περιβάλλον είναι ευμετάβλητο, η μόδα, τα σπίτια. Όμως οι αντιξοότητες που κυριάρχησαν στον άνθρωπο από αμνημονεύτων χρόνων είναι ακόμη οι ίδιες, και απολύτως τίποτα δεν έχει αλλάξει.

Το μυθιστόρημα έχει απίστευτα μεγάλες ηθικές δυνατότητες και εξαιρετική δύναμη γενίκευσης.

Ένα από τα κύρια θέματα είναι το θέμα του καλού και του κακού. Ο συγγραφέας δηλώνει θετικός ζωή ιδανική. Λέει ότι οι άνθρωποι δεν είναι τέλειοι. Όμως, παρά τον ενίοτε ξεκάθαρο κυνισμό, τη σκληρότητα, τη φιλοδοξία, την απιστία τους, η καλή αρχή μέσα τους αποδεικνύεται πιο δυνατή. Αυτό είναι που εξασφαλίζει τη νίκη του καλού έναντι του κακού, του φωτός πάνω στο σκοτάδι. Σύμφωνα με τον Μπουλγκάκοφ, αυτός είναι ο μεγάλος, μυστικός και μόνος δυνατός νόμος της ζωής.

Έτσι, το μυθιστόρημα εισάγει φιλοσοφικά ζητήματα αγάπης και μίσους, πίστης και φιλίας (το έργο του εκτελεσθέντος Yeshua συνεχίζεται από τον πιστό του μαθητή Levi Matvey), δικαιοσύνη και έλεος (αίτημα της Μαργαρίτας για τη Φρίντα), προδοσία (ο Πόντιος Πιλάτος κατάλαβε ότι, από εγκρίνοντας την ποινή, διαπράττει προδοσία και επομένως μετά δεν βρίσκει ησυχία), ζητήματα εξουσίας (που συνδέονται με τις εικόνες του Μπερλιόζ και, υπό όρους, με τον Πόντιο Πιλάτο και τον Ιεσιούα. Ο Γιεσιούα υποστήριξε ότι «θα έρθει η ώρα, και δεν θα υπάρχει εξουσία Καίσαρων και καμία εξουσία. Και κατηγορήθηκε για την ανατροπή της εξουσίας του αυτοκράτορα Τιβέριου).

Ένα από τα κύρια θέματα του μυθιστορήματος είναι το θέμα της αγάπης. Αυτή είναι η αγάπη για τους ανθρώπους, το έλεος και η αγάπη ως εκδήλωση στοργής και τρυφερότητας. Η ιδέα του συγγραφέα είναι πολύ σημαντική εδώ ότι κάθε άτομο έχει καλά συναισθήματα, αλλά δεν είναι όλοι σε θέση να τα αναπτύξουν. Έτσι, είναι ακριβώς αυτό το άτομο, σύμφωνα με τον Μπουλγκάκοφ, που αξίζει αγάπης, στην ψυχή του οποίου έχει ανάψει μια φλόγα καλοσύνης, μια σπίθα ηθικής.

Το θέμα της αγάπης και της υψηλής ηθικής διεισδύει ανεπαίσθητα στο μυθιστόρημα από την αρχή. Ο Βόλαντ, που έφτασε στη Μόσχα, παρεμβαίνει στη συνομιλία του Μπερλιόζ και του Ιβάν Μπεζντόμνι. Εξωτερικά, μιλάμε για την ύπαρξη του Θεού και του διαβόλου. Αλλά στην πραγματικότητα, αυτή είναι μια συζήτηση για το φως και το σκοτάδι, για το καλό και το κακό. Το γεγονός είναι ότι ο Μπουλγκάκοφ αντιλαμβάνεται τον Θεό όχι ως έναν πραγματικά υπάρχοντα γκρίζα γενειοφόρο γέρο που δημιούργησε τα πάντα γύρω του, αλλά ως ένα είδος ανώτερου νόμου, μια εκδήλωση της υψηλότερης ηθικής. Εδώ είναι οι ιδέες του συγγραφέα για ένα συγκεκριμένο δίκαιοτου καλού. Ο Μπουλγκάκοφ πιστεύει ότι οι άνθρωποι υπακούουν σε αυτόν τον νόμο σε διάφορους βαθμούς, αλλά η τελική νίκη του είναι αμετάβλητη δεδομένη. Η ιδέα των διαρκών αξιών, της καλοσύνης που είναι αρχικά εγγενής σε έναν άνθρωπο, αποδεικνύεται στο μυθιστόρημα με τη βοήθεια της εικόνας του Πόντιου Πιλάτου. Για δώδεκα χιλιάδες φεγγάρια κάθισε περιμένοντας συγχώρεση και ειρήνη. Αυτή είναι η ανταπόδοση του για μικροπρέπεια, φόβο, δειλία. Προς ένα φωτεινό ιδανικό αληθινή ζωήΟ Ivan Bezdomny προσπαθεί επίσης. Κατανοεί ακράδαντα τη διαφορά ανάμεσα στην αληθινή τέχνη και σε αυτή τη μικρομάθηση από την οποία υφαίνεται η ζωή του MASSOLIT.

Το θέμα της διανόησης συνδέεται με την εικόνα του, καθώς και με την εικόνα του Δασκάλου. Αυτό το θέμα αποκαλύπτεται ξεκάθαρα στο έργο «Days of the Turbins» (Ροδάκινα), «Heart of a Dog». Στο «The Master and Margarita» ο Bulgakov συγκεντρώνει όλα τα προβλήματα που τίθενται.

Ο διανοούμενος ήρωας Μπερλιόζ είναι επικεφαλής της έγκριτης οργάνωσης MASSOLIT στη Μόσχα. Από αυτόν εξαρτάται ποιος θα δημοσιευτεί στο περιοδικό. Η συνάντηση με τους Αστέγους ήταν αρκετά σημαντική για τον Μπερλιόζ. Ο Ιβάν έπρεπε να γράψει ένα ποίημα για τον Χριστό. Σε ορισμένα κριτικά έργα, οι ερευνητές έθεσαν το ερώτημα: "Γιατί ο Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς Μπουλγκάκοφ εκτέλεσε τον Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς;" Προφανώς, δίνοντας εντολή στον Ιβάν να γράψει το ποίημα, ο Μπερλιόζ είδε ότι είχε μεγάλη επιρροή στον Μπεζντόμνι. Ο Ιβάν είναι αφελής και επομένως δεν κόστισε τίποτα στον Μπερλιόζ να κατευθύνει τις σκέψεις του προς την κατεύθυνση που χρειαζόταν. Κατάλαβε ότι η ζωή του Ιβάν θα περνούσε, αλλά το έργο του θα παρέμενε. Γι' αυτό ακριβώς ο Μπουλγκάκοφ παρουσιάζει έναν αυστηρό απολογισμό του Μπερλιόζ.

Ο νεαρός ποιητής Ivan Bezdomny, ειρωνικά, καταλήγει σε ένα τρελοκομείο. Συναντά τον Δάσκαλο και κατανοεί την πραγματική αξία της τέχνης. Μετά από αυτό σταματά να γράφει ποίηση.

Ο κύριος είναι ένας δημιουργικός διανοούμενος. Δεν έχει όνομα και επίθετο. Αυτό που είναι σημαντικό για τον Μπουλγκάκοφ είναι τι γράφει, το δώρο του καλλιτεχνικός λόγος. Δεν είναι τυχαίο που ο συγγραφέας τοποθετεί τον ήρωά του σε ένα πενιχρό περιβάλλον: ένα μικρό υπόγειο, χωρίς ιδιαίτερες ανέσεις. Ο Δάσκαλος δεν έχει προσωπικά οφέλη. Αλλά και πάλι δεν θα μπορούσε να κάνει τίποτα αν δεν είχε τη Μαργαρίτα.

Η Μαργαρίτα είναι ο μόνος χαρακτήρας που δεν έχει διπλό στο μυθιστόρημα. Πρόκειται για μια ηρωίδα που είναι εξαιρετικά συμπαθής με τον συγγραφέα. Τονίζει τη μοναδικότητα, τον πνευματικό πλούτο και τη δύναμή της. Θυσιάζει τα πάντα για χάρη του αγαπημένου της Δασκάλου. Και ως εκ τούτου, εκδικητική και επιβλητική, καταστρέφει σχεδόν μέχρι το έδαφος το διαμέρισμα του κριτικού Λατούνσκι, που μίλησε τόσο κολακευτικά για το μυθιστόρημα του Δασκάλου. Η Μαργαρίτα είναι απίστευτα πιστή στις αρχές της τιμής και της αξιοπρέπειας, και ως εκ τούτου, αντί να ζητήσει από τον Woland να επιστρέψει τον αγαπημένο της, ζητά τη Φρίντα, στην οποία κατά λάθος έδωσε ελπίδες.

Στο τέλος του μυθιστορήματος, τόσο ο Δάσκαλος όσο και η Μαργαρίτα άξιζαν ειρήνη, όχι φως. Προφανώς, αυτό σχετίζεται με την έννοια της δημιουργικότητας στο μυθιστόρημα. Από τη μια πλευρά, ο Δάσκαλος βρήκε αυτό που λείπει περισσότερο από έναν συγγραφέα—την ειρήνη. Η ειρήνη δίνει σε έναν αληθινό δημιουργό την ευκαιρία να δραπετεύσει στον κόσμο των δικών του φαντασιώσεων, σε έναν κόσμο όπου μπορεί να δημιουργήσει ελεύθερα. Υλικό από τον ιστότοπο

Από την άλλη, αυτή η ειρήνη δόθηκε στον Δάσκαλο ως τιμωρία για την αδυναμία του. Έδειξε δειλία, υποχώρησε από το μυαλό του και το άφησε ημιτελές.

Στην εικόνα του Δασκάλου βλέπουν συχνά πολλά αυτοβιογραφικά πράγματα, αλλά πάντα παρατηρούν τη διαφορά: ο Μπουλγκάκοφ δεν παρέκκλινε ποτέ από το μυθιστόρημά του, όπως έκανε ο Δάσκαλος. Έτσι, οι ήρωες βρίσκουν γαλήνη. Ο Δάσκαλος έχει ακόμα τη μούσα του - τη Μαργαρίτα. Ίσως αυτό προσπαθούσε ο ίδιος ο Μπουλγκάκοφ.

Σχέδιο

  1. Άφιξη στη Μόσχα του Σατανά και της ακολουθίας του: Azazello, ο εύθυμος γάτος Behemoth, Koroev-Fagot, η γοητευτική μάγισσα Gella. Συνάντηση Berlioz και Ivan Bezdomny με τον Boland.
  2. Η δεύτερη ιστορία είναι τα γεγονότα από το μυθιστόρημα του Δασκάλου. Ο Πόντιος Πιλάτος συνομιλεί με τον συλληφθέντα Yeshua Ha-Nozri, έναν περιπλανώμενο φιλόσοφο. Δεν μπορεί να σώσει τη ζωή του πηγαίνοντας ενάντια στη δύναμη του Καϊάφα. Ο Yeshua εκτελείται.
  3. Ο θάνατος του Μπερλιόζ κάτω από τις ρόδες ενός τραμ. Ένας άστεγος κυνηγάει απεγνωσμένα τη συνοδεία του.
  4. Η συνοδεία εγκαθίσταται στο διαμέρισμα Νο. 50, κτήριο 302 bis στην οδό Sadovaya. Εξαφάνιση του Styopa Likhodeev, διευθυντή του Variety Theatre και προέδρου του Bosogo House. Ο ξυπόλητος συλλαμβάνεται και ο Λιχόντεεφ καταλήγει στη Γιάλτα.
  5. Το ίδιο βράδυ, στη σκηνή του Variety, ο Woland και η συνοδεία του δίνουν μια υπέροχη παράσταση, η οποία καταλήγει σε ένα τεράστιο σκάνδαλο.
  6. Ο Ivan Bezdomny συναντά τον Δάσκαλο σε ένα ψυχιατρείο. Ο δάσκαλος του λέει την ιστορία του: για το μυθιστόρημα για τον Πόντιο Πιλάτο, για τη Μαργαρίτα.
  7. Η Μαργαρίτα συναντά τον Azazello, ο οποίος της δίνει την αλοιφή. Έχοντας χριστεί, η Μαργαρίτα μετατρέπεται σε μάγισσα και πετάει μακριά από το σπίτι. Πρέπει να κρατά την ετήσια μπάλα του Σατανά.
  8. Οι χειρότεροι αμαρτωλοί έρχονται στην μπάλα - προδότες, δολοφόνοι, δήμιοι. Μετά τη μπάλα, σε ένδειξη ευγνωμοσύνης, ο Woland εκπληρώνει την επιθυμία της Μαργαρίτας και της επιστρέφει τον Δάσκαλο.
  9. Το έργο του Yeshua συνεχίζεται από τον μαθητή του Levi Matvey.
  10. Στο τέλος του μυθιστορήματος, η Μαργαρίτα και ο Δάσκαλος φεύγουν με τον Μπόλαντ και βρίσκουν την ειρήνη. Και η Μόσχα ακόμα δεν μπορεί να συνέλθει για πολύ καιρό από τα περίεργα και απίστευτα γεγονότα που συνέβησαν αυτή την εβδομάδα.

Δεν βρήκατε αυτό που ψάχνατε; Χρησιμοποιήστε την αναζήτηση

Σε αυτή τη σελίδα υπάρχει υλικό για τα ακόλουθα θέματα:

  • νέο σχέδιο ανάλυσης
  • Ένα συμπυκνωμένο περίγραμμα του μυθιστορήματος The Master and Margarita: The Master's Fate
  • Είναι αισιόδοξο το τέλος του μυθιστορήματος Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα;
  • σχέδιο οικοπέδου του αφέντη και της μαργαρίτας
  • δοκίμιο και σχέδιο ο κύριος και η μαργαρίτα