Ιστορία βιολιού οργάνου για παιδιά. Θεματικό μάθημα μουσικής «Η ιστορία ενός μικρού βιολιού»

- έγχορδο μουσικό όργανο. Έχει τέσσερις χορδές που είναι κουρδισμένες σε πέμπτες (g, d 1, a 1, e 2). Εμφανίστηκε τριγύρω μέσα του 16ου αιώνααιώνα, το πρωτότυπο ήταν η βιόλα. Ένας μουσικός που παίζει βιολί λέγεται βιολιστής.
αποτελείται από δύο βασικά μέρη: στέγασηΚαι όρνιο,ανάμεσά τους τεντώνονται χορδές.
Πλαίσιο
ΠλαίσιοΤο βιολί έχει σχήμα οβάλ με στρογγυλεμένες εσοχές στα πλάγια, δημιουργώντας μια «μέση» - το λεγόμενο esi. Η στρογγυλότητα των εξωτερικών περιγραμμάτων και των γραμμών των es εξασφαλίζει ευκολία στο παιχνίδι, ιδιαίτερα σε υψηλές καταχωρίσεις. Το κάτω και το πάνω επίπεδο του σώματος - το κατάστρωμα - συνδέονται μεταξύ τους με λωρίδες ξύλου - κοχύλια. Έχουν κυρτό σχήμα, σχηματίζοντας "καμάρες". Η γεωμετρία των θόλων, καθώς και το πάχος τους και η κατανομή τους, στον έναν ή τον άλλο βαθμό, καθορίζουν τη δύναμη και τη χροιά του ήχου. Τοποθετείται στο εσωτερικό της θήκης ωραιότατος,μεταδίδοντας κραδασμούς στο κάτω κατάστρωμα. Χωρίς αυτή τη μικρή λεπτομέρεια, η χροιά του βιολιού χάνει τη ζωντάνια και την πληρότητά της.
Η δύναμη και η χροιά του ήχου ενός βιολιού επηρεάζεται σημαντικά από το υλικό από το οποίο είναι φτιαγμένο και τη σύνθεσή του. βερνίκιΌταν ένα βιολί εμποτίζεται με βερνίκι, αλλάζει η πυκνότητα του αρχικού ξύλου. Ο βαθμός επιρροής του εμποτισμού στον ήχο ενός βιολιού είναι άγνωστος, αφού εξαρτάται κυρίως από τη δομή και τα χαρακτηριστικά του ίδιου του ξύλου. Μετά το στέγνωμα, το βερνίκι προστατεύει το βιολί από σημαντικές αλλαγές στην πυκνότητα του ξύλου υπό την επίδραση περιβάλλο. Το βερνίκι βάφει το βιολί με διάφανο χρώμα που κυμαίνεται από ανοιχτό χρυσό έως σκούρο κόκκινο ή καφέ.
Κάτω κατάστρωμα,ή «κάτω» του σώματος, είναι από σφενδάμι, από δύο συμμετρικά μισά.
Κορυφαίο κατάστρωμαή "καπάκι" είναι κατασκευασμένο από έλατο. Διαθέτει δύο οπές αντηχείου - f-τρύπες(σε σχήμα μοιάζουν με λατινικό γράμμα φά).Στη μέση του πάνω καταστρώματος υπάρχει στάση,πάνω από τις οποίες περνούν χορδές, προσκολλημένες ουρά (λαιμόκοψη).
Κοχύλιασυνδέστε το κάτω και το πάνω κατάστρωμα, σχηματίζοντας πλευρική επιφάνειαβιολιά. Το ύψος τους καθορίζει την ένταση και το ύψος του βιολιού, επηρεάζοντας θεμελιωδώς τη χροιά του ήχου: όσο πιο ψηλά είναι τα κοχύλια, τόσο πιο θαμπός και απαλός είναι ο ήχος, όσο χαμηλότερα είναι τα κοχύλια, τόσο πιο διαπεραστικός είναι ο ήχος του βιολιού. Τα κοχύλια, όπως και το κάτω μέρος, είναι κατασκευασμένα από σφενδάμι.
Ωραιότατος– ένας στρογγυλός αποστάτης από έλατο που μεταδίδει κραδασμούς στο κάτω κατάστρωμα. Η ιδανική τοποθεσία του βρίσκεται πειραματικά, στην οποία ο πλοίαρχος ξοδεύει μερικές φορές πολλές ώρες εργασίας
Piedgriffnik,ή κάτι προστιθεμένον εις το τέλος,χρησιμεύει για στερέωση κορδονιών. Κατασκευασμένο από σκληρό έβενο ή μαόνι (συνήθως έβενο ή παλίσανδρο, αντίστοιχα). Από τη μια πλευρά το βάθρο έχει μια θηλιά, από την άλλη υπάρχουν τέσσερις τρύπες με υποδοχές για τη σύνδεση χορδών. Η αρχή της στερέωσης είναι απλή: το άκρο της χορδής με το κουμπί τραβιέται σε μια στρογγυλή τρύπα, μετά την οποία συμπιέζεται στην υποδοχή τεντώνοντας τη χορδή προς την ταστιέρα.
Βρόχος- μια θηλιά από παχιά εντερική χορδή ή πλαστικό. Ο πλαστικός βρόχος είναι ο καλύτερος γιατί έχει ρυθμιζόμενο μήκος βρόχου. Κατά την αντικατάσταση ενός βρόχου φλέβας με διάμετρο μεγαλύτερη από 2,2 mm με συνθετικό (διάμετρος 2,2 mm), είναι απαραίτητο να σφηνώσετε τη σφήνα και να ανοίξετε ξανά μια τρύπα με διάμετρο 2,2 mm, διαφορετικά η ακριβής πίεση της συνθετικής χορδής μπορεί να καταστρέψει τον ξύλινο λαιμό.
Κουμπί– η κεφαλή ενός ξύλινου μανταλιού, που εισάγεται σε μια τρύπα στο σώμα, η οποία βρίσκεται στην απέναντι πλευρά από την ταστιέρα, χρησιμεύει για τη σύνδεση του βρόχου μεντεσέ. Η σφήνα εισάγεται σε μια κωνική τρύπα που αντιστοιχεί στο μέγεθος και το σχήμα της, εντελώς και σφιχτά, διαφορετικά η σφήνα και το κατάστρωμα μπορεί να ραγίσουν. Το φορτίο στο κουμπί είναι πολύ υψηλό, περίπου 24 κιλά.
Στάσηεπηρεάζει τη χροιά του οργάνου. Έχει αποδειχθεί πειραματικά ότι ακόμη και μια μικρή μετατόπιση της βάσης οδηγεί σε σημαντική αλλαγή στο ηχόχρωμα (όταν μετατοπίζεται στο pegboard, ο ήχος γίνεται θαμπός και από εκεί γίνεται πιο διαπεραστικός. Η βάση σηκώνει τις χορδές πάνω από το πάνω ηχοσανίδα διαφορετικές αποστάσεις για να παίξετε το καθένα με ένα τόξο, τα διανέμει σε μεγαλύτερη απόσταση μεταξύ τους σε ένα επίπεδο από το πάνω περβάζι, η εσοχή για τις χορδές στο περίπτερο τρίβεται με λιπαντικό γραφίτη, το οποίο περιέχει λάδι για να μαλακώσει το ξύλο.
Ορνιο
Ορνιοβιολί - ένα μακρύ κομμάτι από μασίφ σκληρό ξύλο (μαύρος έβενος ή ροδόξυλο. Με την πάροδο του χρόνου, η επιφάνεια της ταστιέρας είτε φθείρεται και γίνεται ανομοιόμορφη. Το κάτω μέρος της ταστιέρας είναι κολλημένο σε τράχηλος της μήτρας,που μπαίνει σε κεφάλι,που αποτελείται από Κουτιά καρφώματοςΚαι μπούκλα.
Επάνω περβάζι- μια πλάκα από έβενο που βρίσκεται μεταξύ της ταστιέρας και της κεφαλής, με υποδοχές για κορδόνια. Η εσοχή στο παξιμάδι τρίβεται με λιπαντικό γραφίτη ή γραφίτη (μολύβι γραφίτη) για να μειωθεί η τριβή στις χορδές και η διάρκεια ζωής τους. Οι τρύπες στο παξιμάδι διανέμουν τις χορδές σε ίσες αποστάσεις μεταξύ τους.
Λαιμός- ένα ημικυκλικό μέρος που ο εκτελεστής καλύπτει με το χέρι του κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Προσαρμόζεται στο λαιμό από πάνω όρνιοΚαι ανώτατο όριο.
Κουτί με μανταλάκια– μέρος του λαιμού στο οποίο γίνεται μια σχισμή μπροστά, δύο ζεύγη εισάγονται και στις δύο πλευρές πασσάλους,με τη βοήθεια του οποίου κουρδίζονται οι χορδές. Οι πάσσαλοι είναι κωνικές σφήνες. Η σφήνα εισάγεται στην κωνική οπή στο κουτί με μανταλάκια. Πρέπει να ταιριάζουν μεταξύ τους, να μην πιέζονται μέσα στο κουτί χωρίς περιστροφή και να εισάγονται εντελώς μέσα στο κουτί - η μη συμμόρφωση με αυτήν την προϋπόθεση μπορεί να οδηγήσει σε καταστροφή της κατασκευής. Για πιο σφιχτή ή ομαλή περιστροφή, τα μανταλάκια πιέζονται ελαφρά αντίστοιχα ή αφαιρούνται από το κουτί κατά την περιστροφή, και για ομαλή περιστροφή, η πάστα περιτύλιξης (ή η κιμωλία και το σαπούνι) πρέπει να λιπαίνονται. Οι πάσσαλοι δεν πρέπει να προεξέχουν πολύ από το κουτί με μανταλάκια και πρέπει να χωρούν στην κωνική οπή. Τα κολιέ είναι συνήθως κατασκευασμένα από έβενο και συχνά διακοσμούνται με ένθετο από φίλντισι ή μέταλλο (ασήμι, χρυσό).
ΜπούκλαΠάντα χρησίμευε ως κάτι σαν σήμα - απόδειξη του γούστου και της δεξιοτεχνίας του δημιουργού. Μερικοί δάσκαλοι το αντικατέστησαν με ένα γλυπτό - ένα σκαλισμένο κεφάλι λιονταριού, για παράδειγμα, όπως έγινε από τον Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Οι δάσκαλοι του 19ου αιώνα, όταν επέκτειναν τον λαιμό των αρχαίων βιολιών, προσπάθησαν να διατηρήσουν το κεφάλι και τον κύλινδρο ως προνομιακό «πιστοποιητικό γέννησης».
Χορδές
Χορδέςπερνούν από το κεφάλι κεφαλής μέσω της βάσης πάνω από την επιφάνεια της ταστιέρας και από το παξιμάδι στους πασσάλους στους οποίους τυλίγονται στο κεφάλι.
Το βιολί έχει τέσσερις χορδές:
Αξεσουάρ και Αξεσουάρ
Τόξο– Ένα ξύλινο μπαστούνι που μπαίνει στο κεφάλι από τη μια πλευρά, με ένα μπλοκ κολλημένο στην άλλη. Η τρίχα της ουράς του αλόγου (τεχνητή ή φυσική) τεντώνεται μεταξύ του κεφαλιού και του μπλοκ.
Μαξιλαράκι πηγουνιού.Σχεδιασμένο για την ευκολία του να παίζεις ως μουσικός. Οι πλευρικές, οι μεσαίες και οι ενδιάμεσες θέσεις τους επιλέγονται με βάση τα εργονομικά πλεονεκτήματα του βιολονίστα.
Γέφυρα.Είναι επίσης σχεδιασμένο για την ευκολία του παιξίματος του μουσικού. Προσαρμόζεται στο πίσω μέρος του βιολιού και έχει σχεδιαστεί για να τοποθετείται στον ώμο του παίκτη. Αποτελείται από μια βάση (ίσια ή λυγισμένη, σκληρή ή καλυμμένη με μαλακό ύφασμα, ξύλο, μέταλλο ή άνθρακα) και κουμπώματα σε κάθε πλευρά. Τα απαραίτητα ηλεκτρονικά, όπως ένας ενισχυτής μικροφώνου, συχνά κρύβονται σε μια μεταλλική κατασκευή.
Συσκευή παραλαβής.Χρειάζονται για τη μετατροπή των ηχητικών δονήσεων του βιολιού σε ηλεκτρικούς παλμούς για ηχογράφηση ή για την ενίσχυση του ήχου του βιολιού χρησιμοποιώντας ειδικές συσκευές. Ανάλογα με το ρόλο των συσκευών pickup, υπάρχουν:
Περίπτωσηγια βιολί και φιόγκο, καθώς και διάφορα αξεσουάρ.
SurdinΕίναι μια μικρή ξύλινη ή λαστιχένια «χτένα» με δύο ή τρία «δόντια». Εφαρμόζει στο πάνω μέρος της βάσης και μειώνει τους κραδασμούς της, κάνοντας τον ήχο πνιχτό και πολύ απαλό. Το βουβό χρησιμοποιείται συνήθως όταν παίζονται έργα λυρικής φύσης. Το mute χρησιμοποιείται συχνότερα στην ορχηστρική και τη μουσική συνόλου.
"Jammer"- βαρύ λαστιχένιο ή μεταλλικό σίγαση, που χρησιμοποιείται για εξάσκηση στο σπίτι ή σε άλλα μέρη όπου ο δυνατός ήχος είναι ακατάλληλος. Όταν χρησιμοποιείτε ένα jammer, το όργανο πρακτικά σταματά να ακούγεται και παράγει ελάχιστα εμφανείς τόνους που επαρκούν για να αντιληφθεί και να ελέγξει ο ερμηνευτής.
Γραφομηχανή- μια μεταλλική συσκευή που αποτελείται από μια βίδα, η οποία εισάγεται στις οπές της πλεξίδας, και ένα άγκιστρο, που χρησιμοποιείται για τη στερέωση του κορδονιού, που βρίσκεται στην άλλη πλευρά. Το μηχάνημα σάς επιτρέπει να προσαρμόζετε τις χορδές πιο λεπτές, κάτι που είναι ιδιαίτερα σημαντικό για μονομεταλλικές χορδές που έχουν χαμηλό τέντωμα. Κάθε μέγεθος βιολιού έχει ένα συγκεκριμένο μέγεθος μηχανής, υπάρχουν και γενικά. Τυπικά επιμεταλλωμένο σε μαύρο, χρυσό, νικέλιο ή χρώμιο ή συνδυασμό αυτών. Υπάρχουν μοντέλα ειδικά για χορδές εντέρου, για τη χορδή Ε. Μπορείτε να μάθετε και να παίξετε το όργανο χωρίς μηχανές: σε αυτήν την περίπτωση, η χορδή εισάγεται απευθείας στην τρύπα στο λαιμό. Είναι δυνατό να εγκαταστήσετε μηχανές όχι σε όλες τις χορδές για να ελαφρύνετε το βάρος της κεφαλής. Συνήθως σε αυτή την περίπτωση το μηχάνημα τοποθετείται στην πρώτη χορδή.
Παίζοντας βιολί 17" σε 3 θέσεις. Οι χορδές πιέζονται με τέσσερα δάχτυλα του αριστερού χεριού στην ταστιέρα ( αντίχειραςεξαιρείται). Οι χορδές σχεδιάζονται με ένα φιόγκο που κρατιέται στο δεξί χέρι του παίκτη.
Όταν πιέζεται με ένα δάχτυλο, η χορδή κονταίνει και παίρνει υψηλότερο ήχο. Οι χορδές που δεν πιέζονται με το δάχτυλο ονομάζονται ανοιχτό;Το παιχνίδι σε ανοιχτές χορδές υποδεικνύεται με ένα μηδέν, το οποίο τοποθετείται πάνω από τη νότα. Μουσική και ποίηση του συγγραφέα στον ιστότοπο kibber.ru, καθώς και αναμνήσεις και άρθρα.
Το μέρος του βιολιού είναι γραμμένο σε σολ. Το εύρος του βιολιού είναι από G στη μικρή οκτάβα έως C στην τέταρτη οκτάβα και πάνω. Με το μισό πάτημα της χορδής, προκύπτουν αρμονικές. Ορισμένοι αρμονικοί ήχοι έχουν μεγαλύτερη ένταση από το εύρος του βιολιού που υποδεικνύεται παραπάνω.
Το να βάζεις τα δάχτυλα του αριστερού χεριού λέγεται δακτυλίωση.Ο δείκτης ονομάζεται το πρώτο, το μεσαίο - το δεύτερο, το τέταρτο - το τρίτο, το μικρό δάχτυλο - το τέταρτο. Θέσηονομάζεται δακτυλοποίηση τεσσάρων παρακείμενων δακτύλων, σε απόσταση μεταξύ τους κατά τόνο ή ημίτονο. Κάθε συμβολοσειρά μπορεί να έχει επτά ή περισσότερες θέσεις. Όσο υψηλότερη είναι η θέση, τόσο πιο δύσκολη είναι. Σε κάθε χορδή, παίζουν κυρίως μόνο μέχρι την πέμπτη θέση. και στις δύο υψηλότερες χρησιμοποιούν υψηλότερες θέσεις - από την έκτη έως τη δωδέκατη.
Ο τρόπος που κρατιέται το τόξο έχει μεγάλη επιρροή στον χαρακτήρα και τη δύναμη του ήχου και στη φρασεολογία γενικότερα. Σε ένα βιολί, μπορείτε να παίξετε δύο νότες ταυτόχρονα σε παρακείμενες χορδές. (διπλές χορδές)και όχι ταυτόχρονα, αλλά πολύ γρήγορα - τρία (τριπλές χορδές)και τέσσερα. Αυτός ο συνδυασμός, κυρίως αρμονικός, είναι ευκολότερος με κενές χορδές και πιο δύσκολος χωρίς αυτές.
Εκτός από το να παίζουν με φιόγκο, χρησιμοποιούν ένα από τα δάχτυλά τους για να αγγίξουν τις χορδές. δεξιόστροφος(τσιμπητά). Για να αποδυναμώσουν τον ήχο, χρησιμοποιούν μια βουβή - μια μεταλλική, οστέινη ή ξύλινη πλάκα με αυλακώσεις στο κάτω μέρος για χορδές, η οποία είναι προσαρτημένη στο επάνω μέρος της βάσης ή της γέμισης. Είναι πιο εύκολο να παίζεις βιολί σε εκείνα τα πλήκτρα που επιτρέπουν τη μεγαλύτερη χρήση κενών χορδών. Βολικά περάσματα είναι αυτά που αποτελούνται από ζυγαριές ή μέρη τους.
Τα πρωτότυπα του βιολιού ήταν το αραβικό ρεμάμπ και το γερμανικό ρότα, η συγχώνευση των οποίων αποτέλεσε το βιολί. Τα σχήματα του βιολιού έχουν κατασταλάξει XVI αιώνα; αυτόν τον αιώνα και στις αρχές του επόμενου, του 17ου αιώνα, εργάστηκαν βιολιτζήδες της οικογένειας Αμάτι. Τα όργανά τους είναι όμορφα διαμορφωμένα και κατασκευασμένα από εξαιρετικά υλικά. Γενικά, η Ιταλία φημιζόταν για την παραγωγή βιολιών, μεταξύ των οποίων τα βιολιά Stradivarius και Guarneri εκτιμώνται πλέον εξαιρετικά.
Το βιολί είναι σόλο όργανο από τον 17ο αιώνα. Τα πρώτα έργα για βιολί θεωρούνται: «Romanesca per violino solo is basso» του Μαρίνι από την Μπρέσια (1620) και «Capricio stravagante» της σύγχρονης Farina. Ο A. Corelli θεωρείται ο ιδρυτής του καλλιτεχνικού βιολιού. Ακολούθησαν οι Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), μαθητής του Corelli, ο οποίος ανέπτυξε μια μπραβούρα τεχνική του βιολιού.

Δείτε επίσης: Βιολιστές

Υπάρχουν βιολιά άλτο και σοπράνο - όργανα που παίζουν σε χαμηλά και ψηλά αντίστοιχα. Επίσης, τα βιολιά μπορούν να είναι από ξύλο - τα λεγόμενα ακουστικά βιολιά, ή μπορούν να κατασκευαστούν από μέταλλο ή, σε ακραίες περιπτώσεις, από πλαστικά - ηλεκτρικά βιολιά.


Τα βιολιά, όπως και τα πιάνα, αποδίδουν εξίσου καλά τόσο στο μουσικό σύνολο όσο και στο σόλο, γι' αυτό υπάρχει ένας ανυπολόγιστος αριθμός έργων για το , και συνεχίζουν να δημιουργούνται.


Σύμφωνα με ορισμένες πηγές, ο Ισπανός φιντέλ θεωρείται ο πρόγονος του βιολιού. Άλλοι πόροι λένε ότι οι πρόγονοί της ήταν οι Άραβες rebab και οι Καζακστάν kobyz. Αρχικά, τα όργανα αυτά σχημάτισαν το λεγόμενο «βιόλα», από όπου προέρχεται η λατινική λέξη «βιολί». Ευρέως διαδεδομένο (όπως λαϊκό όργανο) παραλήφθηκαν βιολιά στη Ρουμανία, την Ουκρανία και τη Λευκορωσία.


Τα καλύτερα βιολιά στον κόσμο είναι τα βιολιά του μεγάλου, ταλαντούχου Ιταλού δασκάλου - Stradivarius, ή μάλλον η λεγόμενη «χρυσή περίοδος» του έργου του - τέλη 17ου - αρχές 18ου αιώνα. Τα βιολιά που δημιούργησε ακούγονταν τόσο μαγικά και ασυνήθιστα που οι σύγχρονοί του έλεγαν ότι είχε πουλήσει την ψυχή του στον διάβολο. Είναι γνωστό ότι ο Stradivari δημιούργησε περίπου 1000 βιολιά, αλλά μόνο περίπου 600 από τα βιολιά του μεγάλου δασκάλου έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα, το καθένα κοστίζει από ένα έως τρία εκατομμύρια ευρώ.


Μερικοί ενδιαφέροντα γεγονότα. Ο Άλμπερτ Αϊνστάιν έπαιζε κάποτε σε μια ταβέρνα παίζοντας βιολί. Ένας δημοσιογράφος που το ακολούθησε και αργότερα ανακάλυψε το όνομα αυτού του καλλιτέχνη έγραψε ένα σημείωμα για αυτό. Ο Αϊνστάιν το κράτησε για τον εαυτό του και είπε σε όλους ότι δεν ήταν σπουδαίος επιστήμονας. Υπάρχει επίσης ένας μύθος ότι ενώ ζωγράφιζε τη Μόνα Λίζα, ο Λεονάρντο Ντα Βίντσι διέταξε να παίζουν βιολιά. Πιστεύεται ότι το χαμόγελό της είναι αντανάκλαση της μουσικής.

Το βιολί είναι ένα έγχορδο όργανο με τοξό που καμία ορχήστρα δεν μπορεί να κάνει χωρίς. Η εκμάθηση του βιολιού απαιτεί χρόνια εξάσκησης υπό την καθοδήγηση ενός έμπειρου δασκάλου.

Οδηγίες

Η γενέτειρα του βιολιού είναι η Ευρώπη. Ο χρόνος γέννησης είναι ο δέκατος τρίτος αιώνας. Πριν το βιολί βρει τη γνώριμη μορφή του, υπέστη διάφορες αλλαγές και βελτιώσεις. Μπορούμε να πούμε ότι το βιολί έχει διαμορφωθεί με την πάροδο των αιώνων και αυτό το σχηματισμό συνδέεται με την ανάπτυξη και την εξέλιξη της μουσικής ως τέχνης. Ο κόσμος οφείλει την εμφάνιση της κλασικής φόρμας του βιολιού στον Ιταλό δεξιοτέχνη Andrea Amati, ο οποίος κατάφερε να πετύχει από το βιολί μια χροιά που ήταν κοντά στην ανθρώπινη φωνή. Το βιολί Amati, χάρη στον δυνατό και πλούσιο ήχο του, μπήκε στη σκηνή των μεγάλων αίθουσες συναυλιώνκαι έχει γίνει ένα από τα πιο δημοφιλή όργανα. Ένας άλλος διάσημος Ιταλός δάσκαλος, ο Antonio Stradivari, βελτίωσε τη δομή του βιολιού, γεγονός που κατέστησε δυνατή την επίτευξη ενός φωτεινού ήχου σε συνδυασμό με την απαλότητα και την τρυφερότητα που ενυπάρχουν μόνο σε αυτό το όργανο.

Στην εποχή μας, το βιολί δεν έχει χάσει τη δημοτικότητά του. Είναι ένα αρκετά περίπλοκο όργανο και το mastering του είναι πολύ πιο δύσκολο από, για παράδειγμα, ένα . Για να μάθετε να παίζετε βιολί επαγγελματικά, πρέπει να περάσετε αρκετά χρόνια και καλό είναι να ξεκινήσετε παιδική ηλικία. Όσο νωρίτερα αρχίσετε να μαθαίνετε, τόσο το καλύτερο, αφού η τεχνική του παιξίματος αυτού του οργάνου απαιτεί μεγάλη ευελιξία και κινητικότητα των χεριών. Για να παίξεις βιολί δεν είναι καθόλου απαραίτητο να έχεις απόλυτο μουσικό αυτί, πολύ πιο σημαντική είναι η αρμονική ακοή. Για να το αναπτύξετε, θα χρειαστείτε τακτικά μαθήματα σολφέζ.

Εκτός από την κυριαρχία της μουσικής απόδοσης, η φροντίδα για το ίδιο το όργανο είναι ένα σημαντικό στοιχείο. Το βιολί είναι πολύ ευαίσθητο στις καιρικές συνθήκες, οι έντονες διακυμάνσεις της θερμοκρασίας και οι περιβαλλοντικές αλλαγές είναι καταστροφικές για αυτό. Θα πρέπει να προστατεύεται από το άμεσο ηλιακό φως, τη θερμότητα και την υγρασία. Είναι σημαντικό να επιλέξετε μια θήκη υψηλής ποιότητας για αυτό. Συνήθως επιλέγετε ευρύχωρο και ανθεκτικό στη θερμότητα. Η θήκη πρέπει να αερίζεται περιοδικά. Το βιολί φυλάσσεται σε ειδική τσάντα από ύφασμα που αναπνέει και καθαρίζεται τακτικά με μαλακά πανιά φανέλας. Εσωτερική επιφάνειαΤα βιολιά καθαρίζονται με θερμαινόμενη βρώμη ή πλυμένο στεγνό ρύζι. Επιπλέον, υπάρχουν πολλά εργοστασιακά προϊόντα περιποίησης βιολιού. Για καλύτερη ολίσθηση, το τόξο τρίβεται με κολοφώνιο.

Φροντίστε το βιολί σας με αγάπη, μην κάνετε καμία προσπάθεια για να μάθετε να το παίζετε και θα σας το ανταποδώσει αδρά - με υπέροχο ήχο και μακροζωία!

Το βιολί είναι το πιο συνηθισμένο όργανο με τόξο, που απολαμβάνει απίστευτης δημοτικότητας από τον 16ο αιώνα ως σόλο και συνοδευτικό όργανο σε ορχήστρα. Το βιολί ονομάζεται επίσης «βασίλισσα της ορχήστρας».

Προέλευση του βιολιού

Διαφωνίες για το πότε και πού αυτό το θρυλικό μουσικό όργανο, μην υποχωρήσετε μέχρι σήμερα. Μερικοί ιστορικοί προτείνουν ότι το τόξο εμφανίστηκε στην Ινδία, από όπου ήρθε στους Άραβες και τους Πέρσες και από αυτούς πέρασε στην Ευρώπη. Κατά τη διάρκεια της μουσικής εξέλιξης υπήρξαν πολλές διαφορετικές εκδοχές τοξωτά όργαναπου επηρέασε μοντέρνα εμφάνισηβιολιά. Ανάμεσά τους μπορούμε να ξεχωρίσουμε το αραβικό rebab, τη γερμανική εταιρεία και τον ισπανικό φιντέλ, η γέννηση του οποίου έγινε το XIII-XV αιώνες. Ήταν αυτά τα όργανα που έγιναν οι πρόγονοι των δύο κύριων τοξοφόρων οργάνων - του βιολιού και του βιολιού. Η Βιόλα εμφανίστηκε νωρίτερα, ήταν διαφορετικά μεγέθη, το έπαιζαν όρθιοι, κρατώντας το στα γόνατα, και αργότερα στους ώμους τους. Αυτός ο τύπος βιολιού οδήγησε στην εμφάνιση του βιολιού.


Rebab

Ορισμένες πηγές αναφέρουν την προέλευση του βιολιού από το πολωνικό όργανο skripitsa ή από το ρωσικό skripli, η εμφάνιση του οποίου χρονολογείται από τον 15ο αιώνα. Για πολύ καιρό, το βιολί θεωρούνταν κοινό όργανο και δεν ακουγόταν σόλο. Το έπαιζαν περιπλανώμενοι μουσικοί, και το κύριο μέρος για τον ήχο του ήταν ταβέρνες και ταβέρνες.

Μεταμόρφωση βιολιού

Τον 16ο αιώνα άρχισαν να φτιάχνουν βιολιά Ιταλοί δάσκαλοι, που ασχολούνταν με την παραγωγή βιόλων και λαούτου. Έντυσαν το όργανο τέλειο σχήμακαι γεμάτη με τα καλύτερα υλικά. Ο Gasparo Bertolotti θεωρείται ο πρώτος δεξιοτέχνης που κατασκεύασε το πρώτο σύγχρονο βιολί. Η κύρια συμβολή στη μεταμόρφωση και παραγωγή των ιταλικών βιολιών έγινε από την οικογένεια Amati. Έκαναν το ηχόχρωμο του βιολιού να ακούγεται πιο βαθύ και λεπτό, και τον χαρακτήρα του ήχου πιο πολύπλευρο. Κατάφεραν άριστα το κύριο καθήκον που έθεσαν οι δάσκαλοι στον εαυτό τους - το βιολί, όπως και η ανθρώπινη φωνή, έπρεπε να μεταφέρει με ακρίβεια συναισθήματα και συναισθήματα μέσω της μουσικής. Λίγο αργότερα, εκεί στην Ιταλία, δούλεψαν σε όλο τον κόσμο για να βελτιώσουν τον ήχο του βιολιού. διάσημους δασκάλουςΓκουαρνέρι και Στραντιβάρι, των οποίων τα όργανα εκτιμώνται σήμερα σε ολόκληρες περιουσίες.


Ο Στραντιβάριους

Τον 17ο αιώνα, το βιολί έγινε σόλο μέλος της ορχήστρας. Σε μια σύγχρονη ορχήστρα, υπάρχουν περίπου το 30% των βιολονιστών από συνολικός αριθμόςμουσικούς. Το εύρος και η ομορφιά του ήχου ενός μουσικού οργάνου είναι τόσο μεγάλη που έργα όλων των ειδών μουσικής γράφονται για το βιολί. Οι μεγάλοι συνθέτες του κόσμου έγραψαν πολλά αξεπέραστα αριστουργήματα, όπου το βασικό σόλο όργανο ήταν το βιολί. Το πρώτο έργο για βιολί γράφτηκε το 1620 από τον συνθέτη Μαρίνι και ονομάστηκε «Romanesca per violino solo e basso».

Πολλά έθνη έχουν ένα πρωτότυπο βιολί. ΕΝΑ σύγχρονη μορφήκαι το βιολί απέκτησε μέγεθος τον δέκατο έκτο αιώνα. Παράλληλα, δούλευαν και ο διάσημος Ιταλός κατασκευαστής βιολιών Nicolo Amati, καθώς και οι μαθητές του Andrea Guarneri και Antonio Stradivari. Το βιολί τους εξακολουθεί να θεωρείται το καλύτερο στον κόσμο. Πιστεύεται ότι ο μεγάλος Stradivarius δημιούργησε περίπου χίλια εκατόν δεκαέξι μουσικά όργανα και πολλά από αυτά έλαβαν ακόμη και ονόματα. Τα ονόματα δόθηκαν προς τιμήν διάσημους μουσικούςπου έπαιζε το ένα ή το άλλο βιολί τη φορά. Εξάλλου, το βιολί είναι ένα μεμονωμένο όργανο και πολλοί μεγάλοι βιολιστές προτίμησαν να έχουν ένα μόνο όργανο που τους ήταν καλά γνωστό. Κάθε μουσικός έβαλε την ψυχή του στο βιολί του και αυτό ανταποκρίθηκε με το ίδιο είδος, δημιουργώντας μοναδικές μελωδίες, ασύγκριτες στην ομορφιά τους.

Το βιολί διεγείρει τον εγκέφαλο

Ο μεγάλος επιστήμονας Άλμπερτ Αϊνστάιν ήταν γνωστός ως εξαιρετικός βιολονίστας και έπαιζε ακόμη και σε συναυλίες ως παιδί. Όταν ο Αϊνστάιν μεγάλωσε, του άρεσε ακόμα να παίζει βιολί, ισχυριζόμενος ότι τον βοηθούσε να σκεφτεί. Και ο γνωστός Conan Doyle, ο λαμπρός ντετέκτιβ Σέρλοκ Χολμς, έπαιζε βιολί, στοχαζόμενος την επόμενη υπόθεσή του.

Πώς είναι το βιολί και μυστηριώδες χαμόγελοΜόνα Λίζα; Σύμφωνα με το μύθο, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι προσκαλούσε βιολιστές κάθε φορά που η Μόνα Λίζα ερχόταν να καθίσει για ένα πορτρέτο. Και η απόλαυση της μουσικής αποτυπώθηκε για πάντα στο χαμόγελο της Τζοκόντα.

Και το μικρότερο βιολί δημιουργήθηκε από έναν βιολιστή από την κινεζική πόλη Guangzhou. Το μήκος του είναι μόνο ένα εκατοστό και χρειάστηκαν επτά ολόκληρα χρόνια για να δημιουργηθεί. Είναι κρίμα που δεν παίζεται.

Το βιολί δικαίως θεωρείται όργανο γιατί ο ήχος που παράγει είναι πολύ εκφραστικός και όμορφος. Η τονικότητα του βιολιού έχει έναν απαλό ήχο που μπορεί να κάνει οποιονδήποτε έχει αυτί στη μουσική να το ερωτευτεί.

Το βιολί έχει τις ρίζες του στην Ινδία, όπου εμφανίστηκαν τα πρώτα όργανα με τόξο. Αν και στην Ευρώπη τον Μεσαίωνα το τόξο ήταν σε χρήση, και παιζόταν σε διάφορα μουσικά όργανα που είχαν έγχορδα.

Σε οποιαδήποτε συμφωνική ορχήστρα, το τριάντα τοις εκατό των μουσικών παίζουν βιολιά.

Βιολί- Έγχορδο μουσικό όργανο υψηλής καταχώρισης. Είναι λαϊκής προέλευσης, απέκτησε τη σύγχρονη όψη του τον 16ο αιώνα και διαδόθηκε ευρέως τον 17ο αιώνα. Έχει τέσσερις χορδές συντονισμένες σε πέμπτες: g, d1,a1,e² (μικρή οκτάβα G, D, A της πρώτης οκτάβας, E της δεύτερης οκτάβας), κυμαίνονται από g (μικρή οκτάβα G) έως a4 (Α της τέταρτης οκτάβα) και υψηλότερα. Το ηχόχρωμο του βιολιού είναι παχύ στη χαμηλή γραφή, απαλό στη μέση και λαμπρό στο πάνω μέρος.

Προέλευση και ιστορία.

Οι πρόγονοι του βιολιού ήταν Άραβες rebab,ισπανικά φιντέλ, Βρετανοί τυφλοπόντικας, η συγχώνευση των οποίων σχημάτισε τη βιόλα. Οι μορφές του βιολιού καθιερώθηκαν από τον 16ο αιώνα. Διάσημοι κατασκευαστές βιολιών, η οικογένεια Amati, χρονολογούνται σε αυτόν τον αιώνα και στις αρχές του 17ου αιώνα. Τα όργανά τους είναι όμορφα διαμορφωμένα και κατασκευασμένα από εξαιρετικά υλικά. Γενικά, η Ιταλία φημιζόταν για την παραγωγή βιολιών, μεταξύ των οποίων τα βιολιά Stradivarius και Guarneri εκτιμώνται σήμερα εξαιρετικά.

Το βιολί είναι σόλο όργανο από τον 17ο αιώνα. Τα πρώτα έργα για βιολί θεωρούνται: «Romanesca per violino solo e basso» του Μαρίνι από την Μπρέσια (1620) και «Capricio stravagante» της σύγχρονης Farina. Ο Arcangelo Corelli θεωρείται ο ιδρυτής του καλλιτεχνικού βιολιού. Ακολούθησαν οι Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), μαθητής του Corelli, ο οποίος ανέπτυξε μια μπραβούρα τεχνική του βιολιού.


Η δομή ενός βιολιού.

Το βιολί αποτελείται από δύο κύρια μέρη: το σώμα και το λαιμό, μεταξύ των οποίων τεντώνονται οι χορδές.

Πλαίσιο.

Το σώμα του βιολιού έχει σχήμα οβάλ με στρογγυλεμένες αυλακώσεις στα πλάγια που σχηματίζουν τη «μέση». Η στρογγυλότητα των εξωτερικών περιγραμμάτων και των γραμμών της μέσης εξασφαλίζουν άνετο παιχνίδι, ιδιαίτερα σε υψηλές θέσεις. Το κάτω και το πάνω επίπεδο του σώματος - το κατάστρωμα - συνδέονται μεταξύ τους με λωρίδες ξύλου - κοχύλια. Έχουν κυρτό σχήμα, σχηματίζοντας "καμάρες". Η γεωμετρία των θόλων, καθώς και το πάχος τους και η κατανομή τους, στον έναν ή τον άλλο βαθμό, καθορίζουν τη δύναμη και τη χροιά του ήχου. Ένας αποσβεστήρας εισάγεται μέσα στο σώμα, μεταδίδοντας κραδασμούς από το καπάκι προς τα κάτω. Χωρίς αυτή τη μικρή λεπτομέρεια, η χροιά του βιολιού χάνει τη ζωντάνια και την πληρότητά της.


Η δύναμη και η χροιά του ήχου ενός βιολιού επηρεάζεται σε μεγάλο βαθμό από το υλικό από το οποίο είναι κατασκευασμένο και τη σύνθεση του βερνικιού. Όταν ένα βιολί εμποτίζεται με βερνίκι, αλλάζει η πυκνότητα του αρχικού ξύλου. Ο βαθμός επιρροής του εμποτισμού στον ήχο ενός βιολιού είναι άγνωστος, αφού εξαρτάται κυρίως από τη δομή και τα χαρακτηριστικά του ίδιου του ξύλου. Μετά το στέγνωμα, το βερνίκι προστατεύει το βιολί από σημαντικές αλλαγές στην πυκνότητα του ξύλου υπό την επίδραση του περιβάλλοντος. Το βερνίκι βάφει το βιολί με διάφανο χρώμα που κυμαίνεται από ανοιχτό χρυσό έως σκούρο κόκκινο ή καφέ.

Κάτω κατάστρωμαή "κάτω μέρος"Το σώμα είναι κατασκευασμένο από σφενδάμι, από δύο συμμετρικά μισά.

Κορυφαίο κατάστρωμαή "καπάκι"φτιαγμένο από έλατο. Διαθέτει δύο οπές αντηχείου - f-τρύπες(σε σχήμα μοιάζουν με το λατινικό γράμμα f). Στη μέση του πάνω ηχείου υπάρχει μια βάση, πάνω από την οποία περνούν χορδές, στερεωμένη σε ουρά (λαιμό).

Κοχύλιασυνδέστε το κάτω και το πάνω ηχείο, σχηματίζοντας την πλαϊνή επιφάνεια του βιολιού. Το ύψος τους καθορίζει την ένταση και το ύψος του βιολιού, επηρεάζοντας θεμελιωδώς τη χροιά του ήχου: όσο πιο ψηλά είναι τα κοχύλια, τόσο πιο θαμπός και απαλός είναι ο ήχος, όσο χαμηλότερα είναι τα κοχύλια, τόσο πιο διαπεραστικός είναι ο ήχος του βιολιού. Τα κοχύλια, όπως και το κάτω μέρος, είναι κατασκευασμένα από σφενδάμι.

Ωραιότατος- ένα στρογγυλό διαχωριστικό έλατου που μεταδίδει τους κραδασμούς του καταστρώματος στο κάτω μέρος. Η ιδανική τοποθεσία του βρίσκεται πειραματικά, στην οποία ο πλοίαρχος ξοδεύει μερικές φορές πολλές ώρες εργασίας

Προσκέφαλο, ή κάτι προστιθεμένον εις το τέλος, χρησιμεύει για στερέωση κορδονιών. Κατασκευασμένο από σκληρό έβενο ή μαόνι (συνήθως έβενο ή παλίσανδρο, αντίστοιχα). Στη μία πλευρά του λαιμού υπάρχει μια θηλιά, στην άλλη υπάρχουν τέσσερις τρύπες με υποδοχές για τη σύνδεση χορδών. Η αρχή της στερέωσης είναι απλή: το άκρο της χορδής με ένα κουμπί βιδώνεται σε μια στρογγυλή τρύπα, μετά την οποία πιέζεται στην υποδοχή τεντώνοντας τη χορδή προς την ταστιέρα.

Βρόχος- μια θηλιά από παχιά εντερική χορδή ή πλαστικό. Ένας πλαστικός βρόχος είναι προτιμότερος επειδή έχει ρυθμιζόμενο μήκος βρόχου. Κατά την αντικατάσταση ενός βρόχου φλέβας με διάμετρο μεγαλύτερη από 2,2 mm με συνθετικό (διάμετρος 2,2 mm), είναι απαραίτητο να σφηνώσετε τη σφήνα και να ανοίξετε ξανά μια τρύπα με διάμετρο 2,2, διαφορετικά η σημειακή πίεση της συνθετικής χορδής ενδέχεται να ζημιά στον ξύλινο λαιμό.

Κουμπί- η κεφαλή ενός ξύλινου μανταλιού, που εισάγεται στην τρύπα του σώματος, που βρίσκεται στην πλευρά απέναντι από την ταστιέρα, χρησιμεύει για τη σύνδεση του βρόχου κάτω από το λαιμό. Η σφήνα εισάγεται σε μια κωνική τρύπα που αντιστοιχεί στο μέγεθος και το σχήμα της, εντελώς και σφιχτά, διαφορετικά η σφήνα και το κατάστρωμα μπορεί να ραγίσουν. Το φορτίο στο κουμπί είναι πολύ υψηλό, περίπου 24 κιλά.

Στάσηεπηρεάζει τη χροιά του οργάνου. Έχει διαπιστωθεί πειραματικά ότι ακόμη και μια μικρή μετατόπιση της βάσης οδηγεί σε σημαντική αλλαγή στο ηχόχρωμα (όταν μετατοπίζεται προς τη βάση, ο ήχος είναι πιο θαμπός, ενώ από εκεί είναι πιο τσιριχτός). Η βάση ανυψώνει τις χορδές πάνω από το πάνω ηχείο σε διαφορετικές αποστάσεις για να παίξει καθεμία από αυτές με ένα τόξο, διανέμοντας τις σε μεγαλύτερη απόσταση μεταξύ τους σε ένα επίπεδο από την επάνω σέλα. Οι αυλακώσεις για τις χορδές στη βάση τρίβονται με λιπαντικό γραφίτη, το οποίο χρησιμοποιεί λάδι για να μαλακώσει το ξύλο.

Grif.

Λαιμός βιολιού- ένα μακρύ κομμάτι από μασίφ σκληρό ξύλο (έβενος ή ροδόξυλο). Με τον καιρό, η επιφάνεια της ταστιέρας είτε φθείρεται είτε γίνεται ανομοιόμορφη. Το κάτω μέρος του λαιμού είναι κολλημένο στο λαιμό, το οποίο μπαίνει στο κεφάλι, που αποτελείται από ένα κουτί με μανταλάκια και μια μπούκλα.

Επάνω περβάζι- μια πλάκα από έβενο που βρίσκεται μεταξύ της ταστιέρας και της κεφαλής, με υποδοχές για κορδόνια. Οι αυλακώσεις στο παξιμάδι τρίβονται με λιπαντικό γραφίτη ή γραφίτη (μολύβι γραφίτη) για να μειωθεί η τριβή στις χορδές και να παραταθεί η διάρκεια ζωής τους. Οι τρύπες στο παξιμάδι διανέμουν τις χορδές σε ίσες αποστάσεις μεταξύ τους.

Λαιμός- ένα ημικυκλικό μέρος που ο εκτελεστής καλύπτει με το χέρι του κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Ο λαιμός και το παξιμάδι συνδέονται στο πάνω μέρος του λαιμού.

Κουτί με μανταλάκια- ένα μέρος του λαιμού στο οποίο έχει γίνει μια σχισμή στο μπροστινό μέρος εισάγονται δύο ζεύγη μανταλάκια, με τη βοήθεια των οποίων κουρδίζονται οι χορδές. Τα μανταλάκια είναι κωνικές σφήνες. Η σφήνα εισάγεται στην κωνική οπή στο κουτί συντονισμού. Πρέπει να ταιριάζουν μεταξύ τους, να μην πιέζονται μέσα στο κουτί χωρίς περιστροφή και να εισάγονται εντελώς μέσα στο κουτί - η μη συμμόρφωση με αυτήν την προϋπόθεση μπορεί να οδηγήσει σε καταστροφή της κατασκευής. Για πιο σφιχτή ή ομαλή περιστροφή, τα μανταλάκια αντίστοιχα πιέζονται ελαφρά ή τραβιέται έξω από το κουτί κατά την περιστροφή και για ομαλή περιστροφή πρέπει να λιπαίνονται με πάστα περιτύλιξης (ή κιμωλία και σαπούνι). Τα μανταλάκια δεν πρέπει να προεξέχουν πολύ από το κουτί με μανταλάκια και πρέπει να χωρούν στην κωνική τρύπα. Τα μανταλάκια είναι συνήθως από έβενο και συχνά διακοσμούνται με ένθετο από φίλντισι ή μέταλλο (ασήμι, χρυσό).

Μπούκλαπάντα χρησίμευε ως κάτι σαν σήμα - απόδειξη του γούστου και της δεξιοτεχνίας του δημιουργού. Αρχικά, η μπούκλα έμοιαζε μάλλον με το γυναικείο πόδι σε ένα παπούτσι, αλλά με την πάροδο του χρόνου η ομοιότητα γινόταν όλο και λιγότερη - μόνο το "τακούνι" ήταν αναγνωρίσιμο, το "δάχτυλο του ποδιού" άλλαξε πέρα ​​από την αναγνώριση. Μερικοί δάσκαλοι αντικατέστησαν την μπούκλα με ένα γλυπτό - ένα σκαλισμένο κεφάλι λιονταριού, για παράδειγμα, όπως και ο Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Οι δάσκαλοι του 19ου αιώνα, μακρύνοντας το λαιμό των αρχαίων βιολιών, προσπάθησαν να διατηρήσουν το κεφάλι και τον κύλινδρο ως προνομιακό «πιστοποιητικό γέννησης».

Χορδές.

Χορδέςπεράστε από τον κάτω λαιμό μέσα από τη βάση, πάνω από την επιφάνεια της ταστιέρας και από το παξιμάδι στα μανταλάκια, τα οποία τυλίγονται στο κεφάλι.


Το βιολί έχει τέσσερις χορδές:

πρώτα("πέμπτο") - επάνω, συντονισμένο Ε της δεύτερης οκτάβας. Η συμπαγής μεταλλική χορδή Ε έχει κουδουνίστρα, λαμπερή χροιά.

δεύτερος- συντονισμένο σε Μια πρώτη οκτάβαμικρό. Η φλέβα (εντερική ή κατασκευασμένη από ειδικό κράμα) στερεό "A" έχει απαλό, ματ χροιά.

τρίτος- συντονισμένο σε Δ πρώτη οκτάβα. Η φλέβα (εντερική ή τεχνητή ίνα) «D», περιπλεκόμενη με νήμα αλουμινίου, έχει απαλό, ματ χροιά.

τέταρτος("μπάσο") - χαμηλότερα, συντονισμένα μικρή οκτάβα Γ. Φλέβα (εντερική ή τεχνητή ίνα) «αλάτι», πλεγμένο με ασημένια κλωστή, σκληρό και παχύ χόρο.

Αξεσουάρ και προμήθειες.

Τόξο- Ένα ξύλινο μπαστούνι που μπαίνει στο κεφάλι από τη μια πλευρά, με ένα μπλοκ κολλημένο στην άλλη. Τα μαλλιά της αλογοουράς (τεχνητά ή φυσικά) τεντώνονται μεταξύ του κεφαλιού και του μπλοκ. Οι αλογότριχες, ιδιαίτερα χοντρές, έχουν μεγάλα λέπια, μεταξύ των οποίων υπάρχει τριβόμενο κολοφώνιο, το οποίο έχει ευεργετική επίδραση στον ήχο.

Μαξιλαράκι πηγουνιού.Σχεδιασμένο για την ευκολία του να παίζεις ως μουσικός. Οι πλευρικές, οι μεσαίες και οι ενδιάμεσες θέσεις τους επιλέγονται με βάση τις εργονομικές προτιμήσεις του βιολονίστα.

Γέφυρα.Είναι επίσης σχεδιασμένο για την ευκολία του παιξίματος του μουσικού. Προσαρμόζεται στο πίσω μέρος του βιολιού και έχει σχεδιαστεί για να τοποθετείται στον ώμο του παίκτη. Αποτελείται από μια βάση (ίσια ή κυρτή, σκληρή ή καλυμμένη με μαλακό ύφασμα, ξύλο, μέταλλο ή άνθρακα) και κουμπώματα σε κάθε πλευρά. Τα απαραίτητα ηλεκτρονικά, όπως ένας ενισχυτής μικροφώνου, συχνά κρύβονται σε μια μεταλλική κατασκευή. Οι κύριες μάρκες σύγχρονων γεφυρών είναι η WOLF, η KUN κ.λπ.


Συσκευές λήψης ήχου.Απαιτείται για τη μετατροπή των ηχητικών δονήσεων του βιολιού σε ηλεκτρικούς παλμούς (για ηχογράφηση ή ενίσχυση του ήχου του βιολιού με χρήση ειδικών συσκευών).

Εάν σε ένα βιολί ο ήχος από συσκευές λήψης ήχου που εκτελούν μια πρόσθετη λειτουργία (ηχητική ενίσχυση ή άλλη) είναι ασήμαντος σε σχέση με τον ήχο που δημιουργείται από δομικά στοιχεία (σώμα, κεφάλι κ.λπ.), τότε το βιολί είναι ακουστικός .

Εάν και οι δύο συμβάλλουν σημαντικά στη διαμόρφωση του ήχου, τότε είναι - ημιακουστικό βιολί.

Εάν τα δομικά στοιχεία δεν έχουν μεγάλη επίδραση στον ήχο, τότε αυτό ηλεκτρικό βιολί .

Περίπτωση(ή θήκη) για βιολί και φιόγκο, καθώς και κάθε είδους αξεσουάρ.

ΒουβόςΕίναι μια μικρή ξύλινη ή λαστιχένια «χτένα» με δύο ή τρία «δόντια». Εφαρμόζει στο πάνω μέρος της βάσης και μειώνει τους κραδασμούς της, κάνοντας τον ήχο πνιχτό και πολύ απαλό. Το βουβό χρησιμοποιείται συνήθως όταν παίζετε έργα οικείας, λυρικής φύσης. Τις περισσότερες φορές, το mute χρησιμοποιείται στην ορχηστρική και τη μουσική συνόλου.

"Jammer"- αυτό είναι ένα βαρύ λαστιχένιο ή μεταλλικό σίγαση, που χρησιμοποιείται για ασκήσεις στο σπίτι, καθώς και για ασκήσεις σε μέρη που δεν ανέχονται θόρυβο. Όταν χρησιμοποιείτε ένα jammer, το όργανο σταματάει πρακτικά να ακούγεται και εκπέμπει ελάχιστα ηχητικούς τόνους που επαρκούν για να αντιληφθεί και να ελέγξει ο εκτελεστής.

Γραφομηχανή- μια μεταλλική συσκευή που αποτελείται από μια βίδα που εισάγεται στις οπές στο λαιμό και ένα άγκιστρο που χρησιμοποιείται για τη στερέωση του κορδονιού, που βρίσκεται στην άλλη πλευρά. Το μηχάνημα σάς επιτρέπει να κάνετε πιο λεπτές ρυθμίσεις, κάτι που είναι το πιο κρίσιμο για μονομεταλλικές χορδές που έχουν χαμηλή τάση. Υπάρχει ένα συγκεκριμένο μέγεθος μηχανής για κάθε μέγεθος βιολιού, υπάρχουν και γενικά. Συνήθως έχουν μαύρο, επιχρυσωμένο, επινικελωμένο ή επιχρωμιωμένο ή συνδυασμό αυτών. Υπάρχουν μοντέλα ειδικά για χορδές εντέρου, για τη χορδή Ε. Μπορείτε να μάθετε και να παίξετε το όργανο χωρίς μηχανές: σε αυτήν την περίπτωση, η χορδή εισάγεται απευθείας στην τρύπα στο λαιμό. Είναι δυνατό να εγκαταστήσετε μηχανές όχι σε όλες τις χορδές για να ελαφρύνετε το βάρος του λαιμού. Συνήθως σε αυτή την περίπτωση το μηχάνημα τοποθετείται στην πρώτη χορδή.

Ρεκόρ.

Το μέρος του βιολιού είναι γραμμένο σε σολ. Το τυπικό εύρος του βιολιού είναι από το G της μικρής οκτάβας έως την τέταρτη οκτάβα. Οι υψηλότεροι ήχοι είναι δύσκολο να εκτελεστούν και χρησιμοποιούνται, κατά κανόνα, μόνο στη σόλο βιρτουόζικη λογοτεχνία, αλλά όχι σε ορχηστρικά μέρη.

Τοποθέτηση χεριών.

Οι χορδές πιέζονται με τέσσερα δάχτυλα του αριστερού χεριού στην ταστιέρα (εξαιρείται ο αντίχειρας). Οι χορδές σχεδιάζονται με ένα φιόγκο που κρατιέται στο δεξί χέρι του παίκτη.

Όταν πιέζεται με ένα δάχτυλο, το μήκος της δονούμενης περιοχής της χορδής μειώνεται, λόγω του οποίου αυξάνεται η συχνότητα, δηλαδή λαμβάνεται υψηλότερος ήχος. Οι χορδές που δεν πιέζονται με το δάχτυλο ονομάζονται ανοιχτές και υποδεικνύονται με ένα μηδέν όταν υποδεικνύεται το δάχτυλο.

Αγγίζοντας τη χορδή χωρίς σχεδόν καμία πίεση σε ορισμένα σημεία, λαμβάνονται αρμονικές. Ορισμένοι αρμονικοί ήχοι ξεπερνούν το τυπικό εύρος του βιολιού στο ύψος.

Η τοποθέτηση των δακτύλων του αριστερού χεριού ονομάζεται δακτυλοποίηση (από τη λέξη δακτυλίωση). Ο δείκτης ονομάζεται το πρώτο, το μεσαίο δάχτυλο είναι το δεύτερο, το δάχτυλο είναι το τρίτο και το μικρό δάχτυλο είναι το τέταρτο. Θέση είναι το δάχτυλο τεσσάρων παρακείμενων δακτύλων, σε απόσταση ενός τόνου ή ημιτόνιου μεταξύ τους. Κάθε συμβολοσειρά μπορεί να έχει επτά ή περισσότερες θέσεις. Όσο υψηλότερη είναι η θέση, τόσο πιο δύσκολο είναι να παίξεις καθαρά. Σε κάθε χορδή, εξαιρουμένων των πέμπτων, πηγαίνουν κυρίως μόνο μέχρι την πέμπτη θέση συμπεριλαμβανομένης. αλλά στην πέμπτη ή την πρώτη χορδή, και μερικές φορές στη δεύτερη, χρησιμοποιούνται υψηλότερες θέσεις - μέχρι τη δωδέκατη.

Υπάρχουν τουλάχιστον τρεις τρόποι για να κρατήσετε το τόξο:

Παλιός(«γερμανική») μέθοδος στην οποία δείκτηςαγγίζει το τόξο μπαστούνι με την κάτω επιφάνειά του, περίπου απέναντι από την πτυχή μεταξύ της φάλαγγας των νυχιών και της μεσαίας. δάχτυλα ερμητικά κλειστά? ο αντίχειρας είναι απέναντι από το μεσαίο δάχτυλο. Τα μαλλιά του φιόγκου είναι μέτρια τεντωμένα.

Νέος("γαλλοβελγική") μέθοδος κατά την οποία ο δείκτης αγγίζει το μπαστούνι υπό γωνία με το άκρο της μεσαίας φάλαγγας του. υπάρχει ένα μεγάλο κενό μεταξύ του δείκτη και του μεσαίου δακτύλου. ο αντίχειρας είναι απέναντι από το μεσαίο δάχτυλο. έντονα τεντωμένα μαλλιά τόξου? κεκλιμένη θέση του μπαστούνι.

Νεότερο("Ρωσική") μέθοδος κατά την οποία ο δείκτης αγγίζει την πλευρά του μπαστούνι με μια κάμψη μεταξύ της μεσαίας φάλαγγας και του μετακάρπιου. τυλίγοντας βαθιά το μέσο της νυχοφάλαγγας και σχηματίζοντας με αυτό ένα μπαστούνι οξεία γωνία, φαίνεται να κατευθύνει το τόξο. υπάρχει ένα μεγάλο κενό μεταξύ του δείκτη και του μεσαίου δακτύλου. ο αντίχειρας είναι απέναντι από το μεσαίο δάχτυλο. χαλαρά μαλλιά τόξου? ευθεία (όχι κεκλιμένη) θέση του μπαστούνι. Αυτός ο τρόπος συγκράτησης του τόξου είναι ο καταλληλότερος για την επίτευξη των καλύτερων ηχητικών αποτελεσμάτων με τη μικρότερη ποσότητα ενέργειας.

Το τόξο έχει μεγάλη επιρροή στον χαρακτήρα, τη δύναμη, τη χροιά του ήχου και γενικά στη φρασεολογία. Σε ένα βιολί, μπορείτε κανονικά να παίξετε δύο νότες ταυτόχρονα σε γειτονικές χορδές (διπλές νότες), σε εξαιρετικές περιπτώσεις - τρεις (απαιτείται ισχυρή πίεση τόξου) και όχι ταυτόχρονα, αλλά πολύ γρήγορα - τρεις (τριπλές νότες) και τέσσερις. Τέτοιοι συνδυασμοί, κυρίως αρμονικοί, εκτελούνται ευκολότερα σε ανοιχτές χορδές και χρησιμοποιούνται συνήθως σε σόλο έργα.


Θέση αριστερού χεριού.

"Ανοιχτές χορδές"- τα δάχτυλα του αριστερού χεριού δεν τσιμπούν τις χορδές, δηλαδή το βιολί παίζει τέσσερις νότες που χωρίζονται κατά πέμπτα: g, d1, a1, e² (G της μικρής οκτάβας, D, A της πρώτης οκτάβας, E της δεύτερη οκτάβα).

Η πρώτη θέση - τα δάχτυλα του αριστερού χεριού, εκτός από τον αντίχειρα, μπορούν να τσιμπήσουν τη χορδή σε τέσσερα σημεία, χωρισμένα μεταξύ τους και από την ανοιχτή χορδή με διατονικό τόνο. Σε συνδυασμό με ανοιχτές χορδέςσχηματίζουν μια σειρά ήχων 20 τόνων από τη νότα Sol της μικρής οκτάβας έως τη Β της δεύτερης οκτάβας.

Πρώτη θέση.

Ο αντίχειρας κατευθύνεται προς τον παίκτη, σχηματίζοντας ένα "ράφι" στο οποίο στηρίζεται ο λαιμός του βιολιού - εκτελεί μόνο μια λειτουργία υποστήριξης. Τα άλλα δάχτυλα του αριστερού χεριού τοποθετούνται από πάνω, πιέζοντας τις χορδές χωρίς να κρατάτε το λαιμό. Αριστερό χέριέχει μόνο δεκαεπτά «βασικές» θέσεις, οι οποίες βασίζονται στα εξής:

Τα δάχτυλα βρίσκονται στη θέση που αντιστοιχεί στα λευκά πλήκτρα του πιάνου.

Τα δάχτυλα δεν κινούνται κατά μήκος της ταστιέρας.

Η απόσταση μεταξύ των παρακείμενων δακτύλων της ίδιας χορδής είναι ένας τόνος ή ημίτονο.

Η απόσταση μεταξύ του πέμπτου και του δεύτερου δακτύλου της επόμενης χορδής είναι ένας τόνος.

Βασικές τεχνικές:

Αποσπάστε- κάθε νότα παράγεται από μια ξεχωριστή κίνηση του τόξου, αλλάζοντας την κατεύθυνσή του.

Μαρτελέ- ένα εγκεφαλικό επεισόδιο που εκτελείται με ένα πάτημα του τόξου, στο οποίο το μήκος του ίδιου του ήχου είναι πολύ μικρότερο από την περίοδο εξασθένησης της ηχητικής έντασης.

Κοφτόςκάτω και πάνω με τόξο - κίνηση του τόξου με στάση.

Staccato volant- ένα είδος στακάτο. Όταν παίζει, το τόξο πηδά, ξεκόβοντας από τις χορδές.

Spicato- αναπηδώντας, πολύ ελαφρύ στακάτο.

Ricochet-saltato- ένα κτύπημα που εκτελείται χτυπώντας τα μαλλιά ενός ανυψωμένου τόξου στη χορδή, κατά κανόνα, που εκτελείται από μια συνεχή ομάδα.

Τρέμολο- πολλαπλή ταχεία επανάληψη ενός ήχου ή γρήγορη εναλλαγή δύο μη γειτονικών ήχων, δύο συμφώνων (διαστήματα, συγχορδίες), ξεχωριστός ήχοςκαι σύμφωνη.

Απαλά- συνεκτική απόδοση ήχων, στην οποία υπάρχει ομαλή μετάβαση από τον έναν ήχο στον άλλο, δεν υπάρχει παύση μεταξύ των ήχων.

Col legno- χτυπήστε το κορδόνι με τον άξονα του τόξου. Προκαλεί έναν χτυπητό, θανατηφόρο ήχο, ο οποίος χρησιμοποιείται επίσης με μεγάλη επιτυχία από συνθέτες στη συμφωνική μουσική.

Εκτός από το να παίζουν με φιόγκο, χρησιμοποιούν ένα από τα δάχτυλα του δεξιού χεριού για να αγγίξουν τις χορδές ( τσιμπητά). Υπάρχει και το pizzicato με το αριστερό χέρι, το οποίο χρησιμοποιείται κυρίως στη σόλο λογοτεχνία.

Υπάρχει επίσης ένας ειδικός τρόπος απομόνωσης μιας απόχρωσης από το ηχόχρωμα μιας ηχητικής χορδής - αρμονική. Εκτελείται με μερικό πάτημα της χορδής στο σημείο που το μήκος της διαιρείται με το 2 (το βήμα της χορδής αυξάνεται κατά μια οκτάβα), με το 4 (δύο οκτάβες) κ.λπ.

Διάσημοι ερμηνευτές.

17ος αιώνας

Arcangelo Corelli (1653-1713) - Ιταλός βιολιστής και συνθέτης, που θεωρείται ο δημιουργός του καλλιτεχνικού παιχνιδιού βιολιού.

Antonio Vivaldi (1678-1741) - Βενετός συνθέτης, βιολονίστας, δάσκαλος, μαέστρος. Ένα από τα πιο διάσημα έργα- ένας κύκλος 4 κοντσέρτων για βιολί «The Seasons».

Giuseppe Tartini (1692-1770) - Ιταλός βιολονίστας και συνθέτης. Βελτίωσε το σχέδιο του τόξου, επιμήκυνοντάς το και ανέπτυξε τις βασικές τεχνικές του τόξου, που αναγνωρίζονται από όλους τους σύγχρονους βιολιστές στην Ιταλία και τη Γαλλία και οι οποίες ήρθαν σε γενική χρήση.

XVIII αιώνα

Ivan Khandoshkin (1747-1804) - Ρώσος βιρτουόζος βιολονίστας, συνθέτης και δάσκαλος. Ο ιδρυτής της ρωσικής σχολής βιολιού. Ο πρώτος βιρτουόζος βιολιού της Ρωσίας. Κατά τη διάρκεια της ζωής του ήταν δημοφιλής φαρδιούς κύκλουςΡωσική κοινωνία.

Ο Giovanni Battista Viotti (1753-1824) είναι διάσημος Ιταλός βιολιστής της γενιάς που προηγήθηκε του Niccolò Paganini. Εκτός από δέκα κοντσέρτα για πιάνο, γράφτηκαν όλα τα έργα του Viotti έγχορδα όργανα, τα σημαντικότερα από τα οποία είναι τα 29 κοντσέρτα για βιολί.

19ος αιώνας

Niccolo Paganini (1782-1840) - Ιταλός βιολιστής και βιρτουόζος κιθαρίστας, συνθέτης. Μια από τις πιο εξέχουσες προσωπικότητες μουσική ιστορία XVIII-XIX αιώνες. Αναγνωρισμένη ιδιοφυΐα της παγκόσμιας μουσικής τέχνης.

Henri Vietan (1820-1881) - Βέλγος βιολιστής και συνθέτης, ένας από τους ιδρυτές της εθνικής σχολής βιολιού. Ο Vieutang είναι ο συγγραφέας πολυάριθμων έργων για βιολί, τα οποία εξακολουθούν να είναι πολύ δημοφιλή: επτά κοντσέρτα με ορχήστρα, μια σειρά από φαντασιώσεις, παραλλαγές, κοντσέρτα κ.λπ.

Leopold Auer (1845-1930) - Ούγγρος, Ρώσος βιολονίστας, δάσκαλος, μαέστρος και συνθέτης. Είναι ο ιδρυτής της λεγόμενης ρωσικής σχολής βιολιού.

Eugene Ysaye (1858-1931) - Βέλγος βιολονίστας, μαέστρος και συνθέτης. Έγραψε 6 κοντσέρτα για βιολί, παραλλαγές σε ένα θέμα του Παγκανίνι και άλλων.

ΧΧ αιώνα

Jascha Heifetz (1901-1987) - Αμερικανίδα βιολονίστρια εβραϊκής καταγωγής. Θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους βιολιστές του 20ου αιώνα.

David Oistrakh (1908-1974) - Σοβιετικός βιολιστής, βιολιστής, μαέστρος και δάσκαλος, καθηγητής στο Ωδείο της Μόσχας, Λαϊκός καλλιτέχνηςΕΣΣΔ.

Yehudi Menuhin (1916-1999) - Αμερικανός βιολονίστας και μαέστρος. Άφησε επίσης το στίγμα του στον φιλοτελισμό.

XXI αιώνας

Η Vanessa Mae (27 Οκτωβρίου 1978) είναι παγκοσμίως διάσημη βιολονίστρια και συνθέτρια. Είναι γνωστή κυρίως για τις techno διασκευές της σε κλασικές συνθέσεις. Στυλ απόδοσης: "techno-acoustic fusion"

Διάσημα έργα βιολιού.

J. S. Bach. 3 σονάτες και 3 παρτίτες για σόλο βιολί