"¡Todo en el mundo es relativo!" - dijo una vez Albert Einstein. Uno es relativo al otro. ¡Encontrar nuevos tonos en la pintura no es una excepción!
No importa cuán extensa sea tu paleta, cuando trabajas en una pintura no puedes prescindir de mezclar pinturas al óleo. Esta necesidad definitivamente surgirá cuando necesite obtener un tono adicional. La pintura es una herramienta flexible para transmitir lo que ves, estando en un estado especial. Y el color te ayuda a expresar tu naturaleza creativa utilizando el lenguaje de los colores.Sobre el enorme mundo de las pinturas al óleo y sus accesorios.
Mezclar colores en pinturas al óleo.– el proceso es meticuloso, apasionante y apasionante. Al buscar nuevos tonos, nos volvemos un poco más “ARTÍSTICAMENTE” más ricos y comprendemos mejor todo el poder del color.
Mezclar colores puede crear nuevos tonos.
Una vez escuché esta frase de una persona:“Explique, por favor, por qué al mezclar rojo y azul, el resultado no es un violeta puro, ¡sino una especie de suciedad! ¿Cómo se consigue el morado puro? Se trata de los tonos de color. Después de todo, el rojo y el azul pueden tener muchos matices.
Mezclar pinturas al óleo y una tabla de colores para ayudar
¿Cuántas sombras crees que hay en el mundo? ¡Más de 1000 tonos! Por supuesto, entre los fabricantes de pinturas al óleo para pintar, difícilmente hay uno con tantas tonalidades. Sin embargo, muchos de ellos ofrecen una amplia paleta.
Rica paleta de Lefranc Bourgeois - 120 colores y matices
Por ejemplo, las pinturas que uso en la práctica: francesa. Lefranc y burgués- teñir alta calidad, 120 colores y matices de 20 ml, 40 ml y 120 ml Rembrandt de Royal Talens- pintura holandesa de alta calidad con una amplia selección de 120 colores y matices, 15 ml y 40 ml, el blanco está disponible en 60 ml y 150 ml, esta empresa también produce una serie; Van Gogh, pero en menores cantidades. Aquí hay algunos más franceses.pebeo buena calidad, 60 tonos de 37 ml y 80 ml.
También utilizo fabricantes de pintura ingleses. Georgiano de Daler&Royney, aquí puedes comprar tubos muy grandes de 200 ml, aunque hay 57 tonos en total. me gustan los alemanes Lucas— unos 70 tonos de 37 ml y 200 ml. Mussini, Aquí tienes más pinturas de excelente calidad, tienen 108 tonos de 35 ml y 150 ml. hay algunos italianos Maestro del Aceite de Ferrario, Sólo hay 50 colores y matices. Tengo un poco en mi arsenal y “ Ládoga", hay 54 tonos, en tubos de 46 ml, 60 ml y 120 ml.
Por cierto, nací cerca del lago Ladoga, así que los compré de forma puramente intuitiva, por el nombre. Nostalgia, aparentemente...
Sabías ¿Cuántos tonos puede discernir el ojo? persona ordinaria?
Un ojo humano no entrenado puede ver unos 180 tonos, así como unos 10 grados de saturación. ¿Cómo podemos aprender a ver y distinguir más? Puede parecer banal, ¡pero puedes aprender a sentir matices más sutiles con el entrenamiento! 
Si entrenas tu ojo, podrás ver más de 360 tonos. ¡Eso es casi 3 veces más! Increíble, ¿no?
Por ejemplo, ¿cuántos colores y matices puedes distinguir en la naturaleza, en el bosque? “¡Pues hay uno verde, un poquito amarillo y canela!”, dirán muchos. Estoy de acuerdo, pero para pintar un bosque sobre lienzo, el artista debe utilizar muchas tonalidades y tonos del mismo verde, amarillo y marrón. Para que los árboles, las briznas de hierba y los guijarros no sean sólo una masa de bosque verde y marrón sobre el lienzo. De lo contrario, resultará ser un dibujo de un niño.
Por cierto, los niños hasta cierta edad usan pinturas puras y no corren el riesgo de mezclarlas entre sí. El ojo del artista en formación está entrenado, ya que trabaja constantemente con colores. En otras palabras, Para pintar de manera interesante, necesitas: gamma, tonalidad, saturación.
Puede parecer extraño, pero la sombra del coche rojo sobre la nieve blanca es ligeramente violeta. A escuela de arte, donde estudié para ser artista en decoración de interiores con frescos y pintura mural, diría que la sombra del coche es gris, ¡pero ahora no! Aprendí a ver sombras que antes había visto de otra manera. Combinar práctica y entrenamiento ayuda ver el color mucho más ampliamente.
Al combinar colores, debes experimentar. Pero para que sea más fácil conseguir el tono deseado, se han creado tablas especiales donde se marca la gama de colores a mezclar. Un pintor novato no tiene claro de inmediato qué mezclar con qué y en qué proporciones para obtener, por ejemplo, un hermoso tono rosa púrpura o "regular".
Tabla de ayuda:
Mezcla de pinturas al óleo tabla 1
Mezcla de pinturas al óleo tabla 2
Mezcla de pinturas al óleo tabla 3
Estas mesas las utilizan no sólo los artistas novatos, sino también los pintores experimentados. Ayudan a ahorrar tiempo de búsqueda y pintura. Sí, sí, pinturas... Tendrá que mezclar y lo más probable es que se desechen las mezclas de pinturas incorrectas y sucias.
¿Sabías que los ojos de algunos animales no sólo ven el color, sino también la luz ultravioleta? Los gatos, por ejemplo, ven el mundo en colores, pero tienen limitaciones en cuanto a matices. Los perros ven todo lo que les rodea. en blanco y negro. Aunque no puedes decir eso. Un perro llamado Sam tiene un excelente sentido del color.
Cómo mezclar pinturas al óleo
bajo el término "mezcla" Esto significa, por supuesto, mezclar pintura en la paleta para obtener un nuevo tono interesante. Pero la pintura también se puede mezclar sobre el lienzo, no para conseguir un nuevo tono, sino para conseguir efectos interesantes. Algunas técnicas que hacen que la imagen sea más interesante.
Existen tres técnicas principales para "fusionar" pintura en pintura al óleo:
- Físico.
- Aplicar pinturas.
- Unión de colores.
Sobre el primer método Dijimos anteriormente: es necesario combinar dos o más tonos seleccionados y mezclar bien para obtener un color uniforme. Cómo obtener los colores deseados al mezclar pinturas, puede consultar la tabla o intentar determinar intuitivamente la proporción óptima.
Consigue nuevos colores mezclando pinturas y tablas.
Segunda formaImplica aplicar una capa transparente de otra capa transparente sobre una mancha de pintura bien seca de un color. El resultado es una inusual fusión de colores. Esta técnica requiere cierta habilidad y conocimiento de la tecnología del vidriado. El efecto es asombroso– como si un color brillara a través de otro. Recientemente, me he interesado en mezclar pinturas secas sobre lienzo en aras de obtener un tono interesante.
Aplicar un tono transparente a la capa seca.
Los tonos creados mediante la aplicación de pinturas difieren de los obtenidos mediante una simple mezcla. Pruebe, por ejemplo, aplicando rosa transparente a amarillo cadmio y compárelo con el color tradicional. naranja. Será diferente, más profundo o algo así. No podrás conseguir esta naranja de la primera manera.
A la izquierda está la mezcla de glaseado, a la derecha está la ruta de mezcla.
Tercera vía mezclando colores el más inusual. Es utilizado por artesanos experimentados. El punto: lograr la ilusión óptica de la apariencia del color deseado debido a la proximidad de dos o más tonos. En este caso, los pequeños trazos de los colores componentes se sitúan lo más cerca posible entre sí y en el ángulo deseado. 
y cuando larga distancia el ojo humano puede ver un color que no existe. En la primera foto de arriba, por ejemplo, el ojo puede detectar el color naranja, pero allí sólo hay rojo y amarillo. ¿Tú también lo pensaste? En una palabra, una ilusión óptica...
Dominar las técnicas de mezcla de pintura.
Los artistas principiantes deberían primero practicar físicamente combinando diferentes colores. Tampoco aquí todo es tan sencillo como podría parecer a primera vista. Es importante entender qué pinturas mezclar. Las pinturas transparentes se pueden combinar entre sí para crear nuevos tonos transparentes. Pero cuando se combinan con pintura de cobertura se obtendrá un nuevo color de cobertura.
También existe un truco a la hora de combinar dos colores de revestimiento de diferente luminosidad. Debe hacer pequeños trazos de pintura oscura sobre una base clara; de lo contrario, la mezcla no funcionará.
Una mezcla atrevida de pinturas al óleo creará una imagen interesante.
Una vez que domine este método, comience a practicar el glaseado: aplique un tono transparente más claro a un tono oscuro, luego uno aún más claro y logre una apariencia completa de los colores. ¿Funcionó? Esto significa que puedes experimentar con la proximidad de los trazos.
Las pinturas al óleo pueden y deben mezclarse., lo principal es recordar las proporciones, de lo contrario será difícil repetir el tono encontrado. Haga su propia tabla para ayudarle a comenzar. Desarrollar su sentido del color es útil, incluso mediante prueba y error.
Si quieres pasar y observar, te invito a leer un artículo aparte sobre este tema. Definitivamente te interesará saber enfoques modernos al arte!
Por cierto, en los últimos 200 años la gama de colores se ha ampliado enormemente. También en la pintura han aparecido nuevos y ricos matices que han permitido a la humanidad crear diferentes contrastes, enriqueciendo así el mundo de la pintura.
De postre:¡Video idea sobre cómo dibujar un paisaje de forma rápida, fácil y fabulosa!
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¿Te has fijado en cuántos tipos de pinturas existen hoy en día? Hay toda una abundancia que abre mucho los ojos, especialmente a un artista novato. Si artista experimentado va a la tienda a comprar pintura que se ha “acumulado” a lo largo de los años, la situación es completamente diferente para quien aún no se ha decidido por ella.
Pero, afortunadamente, una amplia gama de pinturas le permite elegir "su" material. Pero sólo experimentando con cada uno de los tipos de pinturas, de los que hablaremos más adelante, podrás en algún momento concreto entender que has encontrado “el mismo” material o materiales.
Acuarela
Puedes empezar con las acuarelas, que pertenecen al grupo de las pinturas adhesivas. CON pinturas de acuarela en cubetas y tubos nos conocemos desde la infancia. Su principal ventaja es la transparencia, razón por la cual muchos artistas se enamoraron de las acuarelas, porque las pinturas pintadas con acuarelas se ven ligeras y brillantes.
La pintura es fácil de recoger con un pincel y también de aplicar sobre papel, sin embargo, la técnica de pintar con acuarelas es una de las más difíciles, ya que la pintura puede resultar difícil de manipular.
Los maestros del Renacimiento utilizaron acuarelas para desarrollar bocetos para frescos y obras de caballete.
Un artista experto puede pintar fácilmente bocetos y miniaturas líricas con esta pintura, transmitiendo los estados únicos de la naturaleza. Además, la técnica de la acuarela permite pintar paisajes, naturalezas muertas e incluso retratos. Las obras de Lessuer, Raphael, Van Ostade y Rubens, pintadas con esta pintura, han sobrevivido hasta nuestros días.
Acrílico
La sustancia polimérica como material aglutinante para pintura acrílica protege la obra con su película densa y duradera. La pintura acrílica moderna, simple, confiable y al mismo tiempo hermosa se puede aplicar a cualquier superficie, incluso sin preparación preliminar. Los colores y tonalidades del acrílico son bastante variados.
Disponible tanto en líquido como pinturas espesas. Los primeros se utilizan para pintar cuadros con superficie lisa. Con acrílico grueso puedes crear obras con una textura interesante. Se seca rápidamente, no se lava y no se desvanece con el sol.
El acrílico le permite trabajar sin agrietar la película sobre sustratos en movimiento. El color no cambia cuando se seca.
Pintura al temple
Pero la témpera, a diferencia del acrílico, puede perder color con el tiempo. Una vez seco, no se puede lavar con agua. Una excelente herramienta de artista para trabajos de pintura y diseño decorativo. Teniendo una amplia experiencia, podrás utilizar cualquier técnica de aplicación y pintar tanto sobre papel como sobre lienzo imprimado con imprimación en emulsión.
La clara o la yema se utiliza como material aglutinante. Las pinturas al temple tienen la ventaja no sólo de un secado rápido, sino también de durabilidad.
Siente total libertad creativa con las pinturas al temple, ya que la aplicación de capas gruesas no afecta la durabilidad. Además, la base no solo puede ser de cartón, contrachapado, papel o lona, también puede ser de hormigón, yeso, vidrio o linóleo sintético.
Aceite
El óleo es el material principal en la pintura, porque desde el siglo VI los maestros artistas sólo lo utilizan. ¡Y cuántas obras maestras están escritas con pinturas al óleo!
Puedes trabajar con óleo con tranquilidad y durante mucho tiempo, pero lo más importante es que es el óleo el que te permite crear las pinturas más realistas y vibrantes con un brillo asombroso.
Aquí todo es del gusto del aficionado, porque una capa de pintura al óleo puede ser transparente y densa, fina y espesa, clara y oscura, mate o brillante.
El aglutinante es el aceite de linaza y otros aceites naturales, pero sobre todo es aceite de linaza.
Las pinturas al óleo tienen buena solidez a la luz.
La consistencia es espesa, la intensidad del color es alta. Los colores son fáciles de mezclar.
El material ideal para el óleo es, por supuesto, el lienzo, especialmente el lino, pero también se pueden utilizar los siguientes materiales: cartón, papel y todas las superficies de madera. Aunque a mí personalmente no me gusta el cartón: le quita toda la humedad a la pintura, se seca y por eso se pueden formar grumos.
Crear pinturas al óleo definitivamente requiere ciertas habilidades al trabajar con equipos, por lo que no puedes hacerlo sin capacitación y experiencia.
Gouache
Esto es realmente asombroso, simple y al mismo tiempo. material complejo. El gouache lo pintan tanto niños como grandes artistas. ¿Recuerdas las obras de Picasso y Rubens? Aquí tenéis algunos de ellos pintados al gouache.
Con esta pintura se puede corregir fácilmente cualquier defecto, ahí es donde radica su facilidad, pero la dificultad es que lograr el color y tono uniforme deseado suele ser una tarea difícil. De nuevo, necesitas experimentar.
Esta pintura es brillante y soluble en agua. El blanco que contiene lo hace ligeramente pálido, pero aterciopelado.
En comparación con obras petroleras, el gouache se almacena menos. Pero el gouache es absolutamente inofensivo, lo que no se puede decir de la composición de la pintura al óleo.
Las pinturas gouache son similares a las acuarelas. Sólo se diferencian por la opacidad del color. pero usa tecnica de acuarela de esta manera es imposible.
Sanguina y sepia
La gente pinta con estos minerales naturales desde tiempos prehistóricos. En forma de crayones, se pueden utilizar para representar desnudos, ya que su tono coincide exactamente con el color del cuerpo humano.
Sepia y sanguina se aplican con bastante facilidad y se sombrean con la misma facilidad. Dichos materiales se pueden combinar con carbón, porque prácticamente no difiere en el principio de trabajar con sanguina y sepia, pero al experimentar, puede obtener trabajos inspiradores e interesantes.
Carbón
El material más popular y antiguo. Con absoluta precisión transmite el estado y el estado de ánimo del artista al objeto. También es fácil de sombrear y frotar como la sangre. El uso de carbón puede mejorar la efectividad de una pintura debido a su color negro intenso, que es bueno para colorear o dibujar líneas en partes de la cara.
Es importante aprender a manipularlo con cuidado, ya que es frágil y puede ensuciarse fácilmente. Pero además de esto, por supuesto, necesitarás conocimientos de técnicas con este material.
Máscara
Se puede utilizar tinta (hollín) para realizar pinceladas finas (pluma) y anchas. ¡No puedes quitar el rímel! Esto puede resultar intimidante para los principiantes, pero en realidad es una ventaja. Después de todo, una vez que lo domines, podrás hacer que tu trabajo sea mucho más expresivo.
Pastel
Vista inusual material de pintura. Pero con la ayuda de los pasteles, puedes agregar magia y fabulosidad a la imagen usando la técnica adecuada. En esencia, son los mismos crayones o lápices, y el artista no necesita mezclar colores en la paleta.
Puedes comprobar lo bella y variada que es la técnica del pastel mirando los excelentes trabajos de Levitan, Dega o Sirov.
También es sorprendente la facilidad de trabajar con este material: puedes mezclar tonos para conseguir el tono deseado directamente sobre el papel, utilizando el mismo tono. Las capas pueden superponerse y cualquier defecto se puede enmascarar fácilmente.
Dominar la técnica de trabajar con pasteles es bastante sencillo e interesante.
Conclusión
Finalmente, podemos decir sobre dos colores más utilizados en pintura: en ceramica Y vidrieras.
Vidrieras. El nombre habla por sí solo: la pintura permite crear el efecto de vidrieras o vidrieras de colores reales. Puede ser a base de solvente o a base de agua. Se puede utilizar sobre vidrio y otras superficies lisas.
pinturas para ceramica caracterizados por su falta de fluidez. Con esta pintura opaca se puede conseguir el efecto de la cerámica vidriada utilizando técnicas de pintura "calientes" o "frías".
Gracias a tecnologías modernas, los diseñadores de interiores se convierten en verdaderos magos. En un abrir y cerrar de ojos, harán que cualquier habitación sea elegante y original. EN últimamente Cada vez se presta más atención al diseño del color. Los más populares son los tonos no estándar que se pueden obtener mezclando colores.
Conceptos básicos del proceso
Los fabricantes de pinturas y barnices presentan en el mercado una gama bastante amplia. Pero no siempre es posible elegir lo que mejor se adapte al interior. Combinar varios tonos ayudará a ahorrar tiempo y dinero.
En muchos tiendas especializadas Puede utilizar los servicios de un especialista que le ayudará a crear el color deseado. Pero si conoces las reglas básicas de cómo mezclar tintes, puedes hacerlo tú mismo en casa.
Una cosa para recordar al mezclar regla importante: No combinar productos líquidos con la mezcla seca. Tienen índices diferentes, por lo que la composición colorante puede eventualmente cuajar.
La parte más interesante del proceso es crear el tono deseado. Hay cuatro colores primarios:
- azul;
- rojo;
- verde.
Mezclándolos puedes obtener otros más. A continuación se muestran algunos ejemplos ilustrativos:
- Obtienes marrón si combinas rojo y verde. Para hacer un tono más claro, puedes agregar un poco de blanco.
- - el resultado de mezclar amarillo y rojo.
- Si necesitas verde, debes combinar pinturas amarillas y azules.
- Para conseguirlo, debes mezclar azul y rojo.
- El rojo y el blanco darán como resultado el rosa.
De esta manera puedes mezclar infinitamente.
Mezclar materiales a base de acrílico
A los diseñadores les encantan las pinturas acrílicas. Es muy fácil trabajar con ellos y el revestimiento acabado tiene excelentes propiedades repelentes al agua.
- Su uso tiene varios matices:
- La superficie de trabajo debe ser perfectamente plana y lisa. Para ello es necesario lijarlo.
- Es importante que la pintura no se seque.
- Para obtener un color opaco, utilice pintura sin diluir. Por el contrario, puedes agregar un poco de agua para darle transparencia.
- Para poder seleccionar lentamente el color deseado, se recomienda su uso. Gracias a ello, el producto no se secará tan rápido.
- Utilice el borde del pincel para distribuir la pintura.
- La mezcla se realiza mejor con un instrumento limpio. En este caso, los colores deben estar dirigidos uno hacia el otro. Para obtener un tono claro, debe agregar tinte blanco a la solución y, para obtener uno oscuro, agregar negro. Vale la pena recordar que la paleta. colores oscuros
Mucho más ancho que los ligeros.
- A continuación se muestran algunos ejemplos de mezcla de pinturas a base de acrílico:
- El color albaricoque se obtiene mezclando rojo, amarillo, marrón y blanco.
- La receta de fabricación consiste en combinar marrón y blanco. Si quieres un beige brillante, puedes agregar un poco de amarillo. Para un tono beige claro necesitarás más blanco.
- El dorado es el resultado de mezclar colores amarillo y rojo.
- El ocre es amarillo y marrón. Por cierto, se considera popular esta temporada.
- Se puede hacer mezclando tinte verde con marrón. Para conseguir morado necesitas tres. diferentes colores
: rojo, amarillo y azul.
Mezclar pinturas al óleo
- el tono será el más uniforme, por lo que la pintura es perfecta para decorar cualquier superficie;
- Si lo desea, puede dejar vetas en la pintura, lo que le permitirá crear efectos inusuales en el lienzo o la pared.
revolviendo el aceite
Antes de trabajar, es importante evaluar si es posible combinar tonos individuales entre sí y qué sucederá al final. Si introduces un poco de pintura brillante en pintura mate, el resultado será inexpresivo. Agregar pintura mate a la brillante ayuda a que esta última sea un poco más tenue.
Tonos marrones
Tonos rojos
- Se considera que la base para esto es blanco. Se le añade rojo. Cuanto más brillante sea el tono deseado, más rojo deberás agregar.
- Para obtener un color castaño intenso, debes mezclar rojo y negro.
- Color rojo anaranjado brillante: rojo y un poco amarillo. Cuanto más de este último, más pálido será el resultado.
- Puedes darle al tinte un tinte violeta mezclando unas gotas de azul brillante y flores amarillas y pigmento rojo.
- Para crear, según la receta, debes mezclar rojo brillante + blanco + marrón + azul. Cuanto más blanco, más rosado es el tono.
El color verde intenso se forma combinando amarillo y tonos azules. La saturación del tinte terminado depende de la cantidad de cada uno de ellos. Para crear sombras, debes agregar otros colores al verde:
- Necesitarás blanco.
- Para obtener un color oliva necesitas verde y unas gotas de amarillo.
- El tono de la hierba se puede obtener mezclando verde con azul. La pintura amarilla ayudará a igualar el color.
- El color de las agujas es el resultado de mezclar el verde con el negro y el amarillo.
- Mezclando gradualmente el verde con el blanco y el amarillo, puedes crear un tono esmeralda.
Tonos violetas
El morado se obtiene mezclando azul y rojo. También puedes usar azul y pinturas rosas– el color final será claro, pastel. Para oscurecer el tono final, los artistas utilizan pintura negra, que se añade en porciones muy pequeñas. Estos son los matices para crear tonos de violeta:
- para violeta claro, puede diluir el color terminado con blanco en la proporción requerida;
- Para el morado, debes agregar más pintura roja que azul.
Naranja
Al crear un naranja clásico, combine una parte de pintura amarilla y roja. Pero para muchos tipos de pintura es necesario utilizar más amarillo, de lo contrario el color resultará demasiado oscuro. Estos son los principales tonos de naranja y cómo conseguirlos:
- para el naranja claro, usa rosa y amarillo, también puedes agregar un poco de pintura blanca;
- para el coral, se requieren naranja oscuro, rosa y blanco en proporciones iguales;
- para el melocotón necesitas colores como naranja, amarillo, rosa, blanco;
- para el rojo, debes tomar naranja oscuro y un poco de marrón.
regla importante
Mucha gente se pregunta: ¿es posible mezclar pinturas y barnices de diferentes fabricantes? Es aconsejable que los tintes que se mezclan sean fabricados por la misma empresa. Es incluso mejor si provienen del mismo lote.
No se recomienda mezclar tintes de diferentes empresas. A menudo tienen diferentes propiedades, como densidad, brillo, etc. Debido a esto, el revestimiento terminado puede curvarse.
Si quieres arriesgarte, puedes combinar un poco de una y otra pintura y aplicar la solución resultante sobre la superficie. Si se espesa o se aglutina, el experimento es un fracaso.
ayuda informática Puede mezclar correctamente varios colores utilizando programas informáticos especiales. Le ayudan a ver el resultado final y determinar porcentaje
- , cuánto de tal o cual tono es necesario agregar. Estos programas le ayudarán a descubrir qué tono puede obtener de los productos disponibles. Se componen de varios elementos:
- Un botón que elimina tonos del conjunto.
- Nombres de colores.
- Líneas de entrada o salida hacia o desde un cálculo.
- Muestras.
- Un botón que introduce colores en un conjunto.
- Ventanas de resultados.
- Nueva ventana de selección y lista.
¿Cómo mezclar colores? ¡Toda la paleta de 3 colores! Mezclando varios varios colores
– una técnica bastante común entre los diseñadores. Los tonos inusuales ayudarán a decorar favorablemente el interior, hacerlo original o incluso único. Incluso puedes mezclar tintes en casa. Existen muchas recetas para crear un tono u otro. Por ejemplo, para obtener beige debes combinar blanco y marrón, y para obtener rosa debes combinar blanco y rojo.
Se recomienda tener siempre a mano un disolvente que evitará que la pintura se seque rápidamente. No mezcle productos de diferentes fabricantes, ya que el resultado será un recubrimiento de mala calidad.
Se recomienda tener siempre a mano un disolvente que evitará que la pintura se seque rápidamente. No mezcle productos de diferentes fabricantes, ya que el resultado será un recubrimiento de mala calidad.
Para conocer el resultado final de la mezcla, puede utilizar un programa informático especial.
PALETA (Francés, del latín pala - omóplato). Una tableta hecha de madera, porcelana o hueso, sobre la cual los pintores colocan y mezclan, para la educación. sombras, pinturas durante el trabajo. Diccionario, 1910 .
Se recomienda tener siempre a mano un disolvente que evitará que la pintura se seque rápidamente. No mezcle productos de diferentes fabricantes, ya que el resultado será un recubrimiento de mala calidad.
una tabla utilizada por los artistas para frotar y mezclar pinturas; la mayoría de las veces tiene forma ovalada, con un orificio redondo en el extremo estrechado, donde se pasa el pulgar de la mano izquierda, sobre el que descansa la picadura, desde abajo.
Diccionario de palabras extranjeras incluidas en el idioma ruso - Pavlenkov F., 1907 .
Se recomienda tener siempre a mano un disolvente que evitará que la pintura se seque rápidamente. No mezcle productos de diferentes fabricantes, ya que el resultado será un recubrimiento de mala calidad.
los artistas tienen una tablilla con un orificio en el que se inserta el pulgar de la mano izquierda; Las pinturas se muelen y se mezclan, más. frecuente Tiene forma ovalada y está fabricado en madera clara.
Un diccionario completo de palabras extranjeras que se han utilizado en el idioma ruso - Popov M., 1907 .
Se recomienda tener siempre a mano un disolvente que evitará que la pintura se seque rápidamente. No mezcle productos de diferentes fabricantes, ya que el resultado será un recubrimiento de mala calidad.
Francés paleta, etc
paleta, del lat. pala, omóplato. Un tablero sobre el que los pintores sostienen pinturas., 1865 .
Explicación de 25.000 palabras extranjeras que se han empezado a utilizar en el idioma ruso, con el significado de sus raíces - Mikhelson A.D.
(Paleta fr.
paleta)
2) 1) una tabla delgada con un orificio para colocar en el pulgar de la mano izquierda, utilizada por los pintores para mezclar pinturas; trans.
3) 1) una tabla delgada con un orificio para colocar en el pulgar de la mano izquierda, utilizada por los pintores para mezclar pinturas; selección de colores característicos de un determinado cuadro o de un determinado pintor; color; totalidad medios expresivos
en la obra de un escritor, compositor, etc. Nuevo diccionario, 2009 .
palabras extranjeras.- por EdwART,
Paleta
palabras extranjeras.- por EdwART, palabras extranjeras.- Editorial "IDDK" s, (y. Polaco paleta Alemán Paleta lat.
1.
pala escápula).
2.
1) una tabla delgada con un orificio para colocar en el pulgar de la mano izquierda, utilizada por los pintores para mezclar pinturas; Una pequeña tabla sobre la que el pintor mezcla pinturas. Selección de combinaciones de colores en la imagen, además de típicas para algunos. color del artista. gama. brillante p. pinturas. PAG.
||
levitan Casarse.
3.
1) una tabla delgada con un orificio para colocar en el pulgar de la mano izquierda, utilizada por los pintores para mezclar pinturas; colorante El conjunto de medios expresivos en la obra de un escritor, compositor y etc..
||
levitan actuando p
amalgama, gamma, mosaico, espectro. Diccionario, 1998 .
palabras extranjeras de L. P. Krysin - M: idioma ruso.:
Sinónimos
Vea qué es "PALETA" en otros diccionarios: paleta - s, zh., PALETRA s, zh. paleta f., it. paleta, piso paleta 1. reclamación Tablero, plato con recorte para pulgar , sobre el que el pintor muele y mezcla pinturas. BAS 1. Los pintores llaman paleta a una tabla de mano para pinturas... ...
Diccionario histórico de galicismos de la lengua rusa. Diccionario explicativo de Ushakov
Arsenal de medios, placa, gama, combinación de colores, selección, tablero, lista Diccionario de sinónimos rusos. paleta sustantivo, número de sinónimos: 8 arsenal de medios (1) ... Diccionario de sinónimos
- (de la paleta francesa), una fina tabla de madera o plato de metal, porcelana o loza que sirve al artista para mezclar pinturas durante el proceso de trabajo; también la selección de colores propios del modo pictórico de este artista … enciclopedia moderna
- (del plato de paleta francés) un plato de madera, metal o porcelana cuadrangular u ovalado para mezclar pinturas; también la selección de colores utilizados por el artista... Grande Diccionario enciclopédico
- manera (extranjera), método de un pintor, escritor (un toque de paleta, una tablilla de pintor con pinturas). Casarse. La (bondad) de Boborykin como escritor, su completa desgana, o mejor dicho, su incapacidad para sucumbir a la irritación, lo priva de algo muy... Gran diccionario explicativo y fraseológico de Michelson (ortografía original)
PALETA, s, mujer. 1. Una pequeña tabla o plato sobre el que el pintor mezcla pinturas. 2. transferencia Selección de combinaciones de colores en la imagen, combinación de colores. 3. transferencia La totalidad de los medios de expresión del artista. Escritor rico p. Diccionario explicativo... ... Diccionario explicativo de Ozhegov
Mujer, Francesa tableta pintada a mano con pinturas al óleo: bandeja. Diccionario explicativo de Dahl. V.I. Dahl. 1863 1866… Diccionario explicativo de Dahl
- (de la paleta francesa), 1) una fina tabla de madera o metal, porcelana, plato de loza, rectangular u ovalada, sobre la que el artista mezcla pinturas (generalmente óleo) durante el proceso de trabajo. 2) En sentido figurado, selección... ... Enciclopedia de arte
Mezclar colores es uno de los procedimientos más difíciles que una persona que decide hacer reparaciones por su cuenta puede enfrentar. La cuestión es que es muy importante saber qué colores mezclar para crear cierto tono. Cabe señalar de inmediato que es mejor comprar. pintura blanca y teñirlo en la tienda con una máquina especial, para que el tono quede uniforme. Si decide hacerlo todo usted mismo, puede leer más sobre cómo mezclar colores correctamente.
Estos materiales son universales, se utilizan para muchos propósitos: con su ayuda puedes simplemente pintar paredes, pintar vidrieras, aplicar diseños en la pared y el techo. En general, el alcance de su uso está limitado por la imaginación. Las composiciones son fáciles de usar y se adhieren bien a la superficie. Pero si decide pintar una imagen de varios componentes en la pared, comprar pintura de todos los colores necesarios será demasiado costoso y, una vez finalizado el trabajo, habrá gran número material innecesario. En este caso, es mejor comprar una serie básica y mezclar pinturas acrílicas para crear ciertos tonos.
Mezclar colores de pintura base permite obtener muchos tonos diferentes y, al mismo tiempo, puedes ahorrar mucho en tu compra. Gama de colores principal
Todo el mundo lo sabe desde la escuela: cuando combinas amarillo y rojo, obtienes naranja, pero si agregas azul al mismo amarillo, obtienes verde. Es sobre este principio que se construye la mesa para mezclar pinturas acrílicas. Según él, basta con adquirir sólo los colores primarios:
- blanco;
- negro;
- rojo;
- marrón;
- azul;
- amarillo;
- rosa.
Puedes simplemente mezclar pinturas acrílicas estos tonos para obtener la mayoría de tonalidades existentes.
Conceptos básicos de mezclar según la tabla.
Para mezclar correctamente los materiales, no puede prescindir de una mesa. A primera vista, es fácil trabajar con él: para obtener el resultado deseado, basta con encontrar el color y ver qué componentes se necesitan. Pero la tabla de mezcla de colores no indica las proporciones, por lo que es necesario agregar gradualmente material de tinte a la pintura base y aplicar la mezcla a algún producto innecesario: una hoja de madera contrachapada, paneles de yeso, etc. Luego debes esperar hasta que el material se seque. Si el color coincide con lo requerido, puede comenzar a trabajar en la superficie principal.
Técnica de coloración
Ahora sobre cómo conseguir colores. Al mezclar materiales acrílicos, se puede lograr la formación de dos tonos principales: claro y oscuro. Tonos básicos: tierra, verde, naranja, morado. Para crear color, se recomienda seguir ciertas reglas:
- Luz. En este caso, el material principal es el blanco de titanio, al que se le añaden uno o dos compuestos colorantes. Cuanto menos materiales de pintura adicionales se utilicen, más claro será el tono. Así es como puedes crear la mayoría de los tonos de una paleta clara.
- Oscuro. Para crear sombras de este tipo, haz lo contrario. Antes de mezclar colores, es necesario preparar un tono base; el tinte negro se introduce gradualmente en la base. Al trabajar con pintura negra, debes tener cuidado porque puede hacer que el color luzca turbio en lugar de oscuro.
- Verde. Este tono no está en la paleta principal, por lo que deberás mezclar amarillo y azul. La proporción exacta sólo puede determinarse experimentalmente.
- Violeta. Este es un color frío que se obtiene mezclando azul con rosa o rojo. En algunos casos, también necesitarás agregar negro para oscurecer el material.
- Naranja. Para crear este color necesitas mezclar rojo y amarillo. Para obtener un naranja más intenso, se recomienda agregar más rojo y viceversa. Si desea crear un color suave, por ejemplo, coral, debe aclarar el material con blanco. ¿Puedo agregar tintes oscuros? Sí, puedes, pero mezclar colores puede dar como resultado un tono turbio.
- Terroso. Aquí el color principal es el marrón. Al agregarle varios tonos, obtienen un color que va del beige al madera oscuro.
Reglas para trabajar con la paleta.
Para empezar necesitarás conjunto básico pinturas, pinceles, un recipiente con agua y una paleta (puedes llevar cualquier superficie, incluida artículos escolares para dibujar).
Se recomienda colocar el blanco en el centro, ya que se utiliza para crear la mayoría de las tonalidades. Los tintes de la gama de colores principal se colocan en los huecos alrededor (si los hay). Debe mezclar con cuidado, agregando gradualmente material de tinte y verificando constantemente el resultado. Después de mezclar los colores, se debe enjuagar el pincel en un recipiente con agua.
¡Nota! Trabajar con materiales a base de resinas acrílicas utilizando mesa y paleta es bastante sencillo. Lo principal es practicar más, el resultado será cada vez mejor.
pinturas al óleo
Si comparamos este material con la acuarela o el acrílico, el óleo es más fluido. Debido a esto, es necesario mezclar composiciones de diferentes colores con mucho cuidado. Por un lado, esto es un inconveniente, pero por otro lado, esta característica permite obtener los siguientes efectos:
- Si se mezcla bien se obtendrá un tono uniforme. Este material es perfecto tanto para el pintado completo de superficies como para la decoración parcial.
- Si mezcla parcialmente, aparecerán vetas de diferentes colores en el recubrimiento.
Mezclando
Ahora sobre cómo mezclar pinturas al óleo. También se utiliza una tabla para mezclar colores de pintura a base de aceite. Indica los colores obtenidos combinando varios componentes tintados. Además, aquí puede encontrar un indicador como la combinación de brillo. Si añades un poco de brillo a una base mate, prácticamente no habrá resultado, pero si haces lo contrario, el brillo quedará ligeramente apagado.
Métodos de mezcla:
- Mecánico. En este caso hablamos de mezclar dos o más materiales de diferentes colores en un mismo recipiente. La saturación del color está controlada por la cantidad de composiciones de tonos brillantes. color deseado se crea incluso antes de procesar la pared o el techo.
- Superposición de colores. Aplicación gradual de varios trazos uno encima del otro.
- Óptico. Esto es lo mas método complejo, que está disponible sólo para especialistas. Se trata de mezclar bases brillantes y mate mientras se aplica pintura a la superficie. Puedes mezclar colores de pintura solo en la superficie a tratar, de lo contrario obtendrás un tono más uniforme.
Peculiaridades
El primer método corresponde completamente a los datos de la tabla. Cuando se trata de la aplicación del color, el resultado es impredecible. Uno de los más opciones simples ilusiones ópticas es vidriado: se aplica un tono oscuro a la superficie, después de que se seca, se aplica pintura un poco más clara y luego completamente clara. Como resultado, cada color será visible a través de las capas superiores.
Entonces no hay un patrón específico. Para saber qué colores se deben mezclar, no basta con tomar y mirar la mesa, es importante practicar constantemente y no tener miedo de experimentar. Así es como puedes crear nuevo efecto lo que hará que el interior sea único. También es importante recordar que un tono mixto es muy difícil de replicar, por lo que conviene recordar las proporciones.
Ahora la cuestión de cómo mezclar pinturas correctamente no parece tan complicada.