El propio cartel explica los personajes. P. A. Vyazemsky sobre la comedia "The Minor" ... Una comedia verdaderamente social. N.V. Gogop sobre la comedia "El menor" La primera aparición de la comedia "El menor" en el escenario del teatro en 1872 provocó, según los recuerdos de los contemporáneos, "arrojar carteras": el público arrojaba al escenario carteras llenas de ducados, tal fue su admiración por lo que vieron. Antes de D.I. Fonvizin, el público casi no conocía la comedia rusa. En el primer teatro público, organizado por Pedro I, se representaron obras de Moliere y el surgimiento de la comedia rusa se asocia con el nombre de A.P. Sumarokov. "La propiedad de la comedia es gobernar el temperamento con la burla": Denis Ivanovich Fonvizin encarnó estas palabras de A.P. Sumarokov en sus obras. ¿Qué provocó una reacción tan fuerte por parte del espectador? La vivacidad de los personajes, especialmente los negativos, su discurso figurativo, el humor del autor, tan cercano al popular, el tema de la obra es una sátira sobre los principios de vida y educación de los hijos de los terratenientes, denuncia de la servidumbre. . Fonvizin se aparta de una de las reglas de oro de la comedia clásica: aunque observa la unidad de lugar y tiempo, omite la unidad de acción. Prácticamente no hay desarrollo de la trama en la obra, consiste en conversaciones negativas y personajes positivos. Ésta es la influencia de la comedia europea contemporánea del autor; aquí va más allá que Sumarokov. "La comedia francesa es absolutamente buena... Hay grandes actores en la comedia... Cuando los miras, por supuesto, te olvidas de que están representando una comedia, pero parece que estás viendo una historia clara", Fonvizin le escribe a su hermana mientras viaja por Francia. Pero a Fonvizin no se le puede llamar de ninguna manera un imitador. Sus obras están llenas de un espíritu verdaderamente ruso, escritas en un idioma verdaderamente ruso. Fue a partir de "El Menor" que surgió la fábula "Trishkin Kaftan" de I. A. Krylov, fue a partir de los discursos de los héroes de la obra que surgieron los aforismos "el hijo de la madre", "No quiero estudiar, quiero casarme". ”, salió “temiendo el abismo de la sabiduría”... Idea principal la obra pretende mostrar los frutos de la mala educación o incluso de su ausencia, y se convierte en una imagen aterradora de la maldad salvaje de los terratenientes. Al contrastar los "personajes malvados" tomados de la realidad, presentándolos de manera divertida, Fonvizin pone los comentarios del autor en boca de héroes positivos, personas inusualmente virtuosas. Como si no esperara que el propio lector descubriera quién es malo y qué es malo, el escritor Rol principal quitar golosinas. “La verdad es que Starodum, Milon, Pravdin, Sophia no son tanto rostros vivos como muñecos moralistas; pero sus originales reales no estaban más vivos que sus dramáticas fotografías... Eran esquemas andantes, pero aún sin vida, de una nueva buena moralidad... Se necesitaba tiempo, intensificación y experimentos para despertar la vida orgánica en estas preparaciones culturales aún muertas”. - El historiador V. O. Klyuchevsky escribió sobre la comedia. Los personajes negativos aparecen completamente vivos ante el espectador. Y este es el principal mérito artístico de la obra, la suerte de Fonvizin. Al igual que los héroes positivos, los negativos llevan nombres hablados, y el apellido "Skotinin" crece hasta convertirse en uno de pleno derecho imagen artística. En el primer acto, Skotinin se sorprende ingenuamente por su especial amor por los cerdos: “Amo a los cerdos, hermana; y en nuestra vecindad hay cerdos tan grandes que no hay uno solo que, erguido sobre sus patas traseras, no sea más alto que cada uno de nosotros en una cabeza entera. La burla del autor es tanto más fuerte cuanto que se pone en boca del héroe del que nos reímos. Resulta que el amor por los cerdos es un rasgo familiar. “Prostakov. ¡Es extraño, hermano, cómo la familia puede parecerse a la familia! Nuestro Mitrofanushka es igual que nuestro tío y es un gran cazador como tú. Cuando todavía tenía tres años, cuando veía un cerdo, temblaba de alegría. . Skotinin. ¡Esto es realmente una curiosidad! Bueno, hermano, deja que Mitrofan ame a los cerdos porque es mi sobrino. Hay cierta similitud aquí: ¿por qué soy tan adicto a los cerdos? Prostakov. Y aquí hay cierta similitud. Así es como razono”. El autor reproduce el mismo motivo en los comentarios de otros personajes. En el cuarto acto, en respuesta a las palabras de Skotinin de que su familia es "grande y antigua", Pravdin comenta irónicamente: "De esta manera nos convencerás de que es mayor que Adán". El desprevenido Skotinin cae en una trampa y lo confirma fácilmente: “¿Qué piensas? Al menos algunos...” y Starodum lo interrumpe: “Es decir, tu antepasado fue creado incluso en el sexto día, pero un poco antes que Adán”. Starodum se refiere directamente a la Biblia: en el sexto día, Dios creó primero los animales y luego los humanos. La comparación entre el cuidado de los cerdos y el cuidado de una esposa, que sale de la misma boca de Skotinin, evoca el comentario indignado de Milo: "¡Qué comparación más bestial!" Kuteikin, un astuto clérigo, invierte descripción del autor en boca del propio Mitrofanushka, obligándolo a leer del Libro de Horas: "Soy ganado, no un hombre, un oprobio para los hombres". Los propios representantes de la familia Skotinin hablan con cómica sencillez de su naturaleza "bestial". “Prostakova. Después de todo, soy el padre de los Skotinin. El padre fallecido se casó con la madre fallecida; la apodaron Priplodin. Teníamos dieciocho hijos…” Skotinin habla de su hermana en los mismos términos que de sus “lindos cerdos”: “Para ser honesto, solo hay una camada; Sí, mira cómo chillaba..." La propia Prostakova compara su amor por su hijo con el cariño de un perro por sus cachorros, y dice de sí misma: "Yo, hermano, no ladraré contigo", "Oh, yo ¡Soy la hija de un perro! ¡Qué he hecho!". Otra característica especial de la obra “El Menor” es que cada uno de los personajes habla su propio idioma. Esto fue apreciado por los contemporáneos de Fonvizin: "cada uno difiere en su carácter con sus dichos". El discurso del soldado retirado Tsyfirkin está lleno de términos militares, el discurso de Kuteikin se basa en frases eslavas eclesiásticas, el discurso de Vralman, un alemán ruso, servil con sus amos y arrogante con sus sirvientes, está lleno de rasgos de pronunciación acertadamente capturados. . La vívida tipicidad de los héroes de la obra (Prostakov, Mitrofanushka, Skotinin) va mucho más allá de sus fronteras en el tiempo y el espacio. Y en A. S. Pushkin en “Eugene Onegin”, y en M. Yu Lermontov en “Tambov Treasury”, y en M. E. Saltykov-Shchedrin en “The Tashkent Gentlemen” encontramos referencias a ellos, todavía vivos y llevando en sí mismos la esencia de propietarios de siervos, tan talentosamente revelados por Fonvizin.
La comedia inmortal de D. I. Fonvizin "El menor" fue y sigue siendo una de las obras más relevantes de los clásicos rusos. La amplitud de opiniones del escritor, sus profundas convicciones sobre los beneficios de la educación y la ilustración se reflejaron en la creación de esta brillante obra. Te invitamos a familiarizarte con breve análisis funciona según el plan. Este material se puede utilizar para trabajar en una lección de literatura en octavo grado, para prepararse para el Examen Estatal Unificado.
Breve análisis
año de escritura– 1782
Historia de la creación– La idea del escritor para la comedia surgió después de regresar del extranjero, bajo la influencia de las opiniones educativas de un país extranjero.
Sujeto– El tema principal de “Minor” es la ilustración y la educación, educando a una nueva generación en el espíritu de las nuevas tendencias de los tiempos y las reformas políticas.
Composición- la comedia se construye de acuerdo con todas las reglas del género, en ella se observan tres componentes: la unidad de acción, lugar y tiempo. Consta de cinco acciones.
Género– La obra es una comedia, una narración brillante y vivaz que no contiene episodios trágicos.
Historia de la creación
En "The Minor", el análisis de la obra implica revelar el tema, la idea principal de la comedia, su esencia e idea.
Primero, definamos el significado del nombre. En el siglo XVIII, la palabra “menor” significaba una persona que no tenía un documento educativo. Esa persona no era aceptada en el servicio y no se le permitía casarse.
fonvizina más de un año Vivió en Francia, profundizando en sus doctrinas educativas. Estaba ocupado con todas las áreas. vida social país, profundizó en la filosofía y la jurisprudencia. Mucha atención el escritor pagó producciones teatrales, en particular, comedias.
Cuando el escritor regresó a Rusia, se le ocurrió un plan para la comedia "Minor", donde los héroes recibirán nombres hablados para expresar mejor el significado de la comedia. El trabajo sobre la historia de la creación llevó al escritor casi tres años; comenzó en 1778 y el último año de redacción fue 1782.
Sujeto
Inicialmente el tema principal de la comedia más tarde se asumió el tema de la crianza y educación de la nueva generación, las cuestiones sociales se incluyeron en los problemas de la “Sotocrecimiento”; problemas políticos, que está directamente relacionado con el decreto de Pedro el Grande que prohíbe el servicio y el matrimonio de los nobles: maleza.
La familia Prostakov, que tiene la pequeña Mitrofanushka, tiene profundas raíces nobles. Para estos Prostakov, en primer lugar, está el orgullo de su clase noble y no aceptan nada nuevo y progresista. No necesitan ninguna educación, ya que la servidumbre aún no ha sido abolida y hay alguien que trabaja para ellos. Sobre todo para los Prostakov bienestar material, la codicia y la codicia hacen la vista gorda ante la educación de su hijo, el poder y la riqueza son más importantes.
La familia es el ejemplo sobre el cual la persona crece y se educa. Mitrofanushka refleja plenamente el comportamiento y el estilo de vida de su despótica madre, pero la señora Prostakova no comprende que ella es un ejemplo para su hijo y se pregunta por qué él no le muestra el debido respeto.
Revelador problemas de comedia, conflicto intrafamiliar Prostakov, llegamos a la conclusión de que todo depende de la educación de una persona. La actitud de una persona hacia los demás depende únicamente de una educación digna en la familia. a extraños, su integridad y honestidad. Lo que enseña la comedia del escritor es educación, respeto al prójimo, buenas maneras y prudencia.
Composición
Las características magistralmente ejecutadas de la composición te permiten familiarizarte con los personajes principales desde el comienzo de la obra. Ya al final del primer acto comienza la trama. Pravdin y Sophia aparecen inmediatamente en la comedia. Hay intriga en la comedia: la rica dote de Sophia, de la que se enteran por la historia de Starodum, y estalla la lucha por su mano.
En los dos actos siguientes, los acontecimientos se desarrollan rápidamente, crece la tensión, cuyo pico se produce en el cuarto acto, en el que a Prostakova se le ocurre la idea de secuestrar a Sofía y casarla por la fuerza con un menor.
Poco a poco, el desarrollo de la acción comienza a decaer, y en el quinto acto la comedia llega a un desenlace. Se sabe sobre el fallido secuestro de Sofía. Pravdin acusa a los Prostakov de malas intenciones y amenaza con castigarlos.
Llega un documento sobre el arresto de la propiedad de los Prostakov, Sophia y Milon están a punto de irse y Mitrofanushka se ve obligada a unirse a los soldados.
Utilizando en su comedia medios artísticos como pronunciar apellidos y nombres, el autor da a los personajes una valoración moral que no suscita dudas sobre su justicia. Esto es características generales comedias.
Personajes principales
Género
La obra de Fonvizin está construida según las leyes del clasicismo. Los eventos tienen lugar durante el día en un solo lugar. El carácter cómico de la obra se expresa claramente a través de una sátira aguda, que ridiculiza sin piedad los vicios de la sociedad. La obra también contiene motivos divertidos, imbuidos de humor; también los hay tristes, en los que la terrateniente se burla con arrogancia de sus siervos.
El escritor era un ferviente partidario de la educación; comprendía que sólo una educación integral y una educación adecuada pueden ayudar a una persona a convertirse en una persona altamente moral y a convertirse en un ciudadano digno de su tierra natal. Un papel muy importante en esto debería desempeñar la institución de la familia, donde se sientan las bases del comportamiento humano.
Los críticos se mostraron entusiasmados con la comedia "El menor" y la calificaron como el pináculo del drama ruso del siglo XVIII. Todos los críticos escribieron que Fonvizin, con la máxima precisión y sencillez, describió imágenes y características típicas de la sociedad, que parecen caricaturizadas y grotescas, pero en realidad simplemente están tomadas de la vida y descritas de la vida. Y en mundo moderno La comedia sigue siendo relevante: ahora también está presente en la sociedad. un gran número de"Mitrofanushki", para quienes el significado de la vida reside en la riqueza material y la educación ocupa un lugar mínimo.
La historia de la interpretación de la comedia "El menor" durante los últimos dos siglos, desde las primeras críticas del siglo XIX. a las obras literarias fundamentales del siglo XX. - devuelve estrictamente a cualquier investigador a la misma observación de la poética de la obra maestra de Fonvizin, una especie de paradoja estética de la comedia, cuya esencia la tradición literaria ve en las diferentes dignidades estéticas de los personajes éticamente polares. La tradición considera que el criterio de esta dignidad no es más que la semejanza con la vida: una imagen plástica, brillante y confiable del vicio se reconoce como más valiosa artísticamente que la virtud pálida e ideológica:
V. G. Belinsky:“No hay nada ideal y, por tanto, creativo en su comedia [de Fonvizin]: los personajes de los tontos son listas fieles e inteligentes de caricaturas de la realidad de esa época; los personajes de los inteligentes y virtuosos son máximas retóricas, imágenes sin rostro”.
P. A. Vyazemsky: “Todas las demás personas [excepto Prostakova] son secundarias; algunos de ellos son completamente ajenos, otros sólo son adyacentes a la acción. ‹…› De los cuarenta fenómenos, incluidos algunos bastante largos, apenas hay un tercero en todo el drama, y aun así los breves, que forman parte de la acción misma.”
Las observaciones citadas sobre la poética de “El Menor” revelan claramente los parámetros estéticos de dos grupos antagónicos de personajes de la comedia: por un lado, la pintura verbal y “ viviendo la vida"en un entorno cotidiano plásticamente auténtico, por el otro: oratoria, retórica, razonamiento, habla. Estos dos centros semánticos definen con mucha precisión la naturaleza especificidad artística diferentes grupos personajes como diferentes tipos imaginería artística y la tradición literaria rusa a la que se remontan estos tipos. ¿Necesito decir eso? principios generales los diseños de las imágenes artísticas de “El Menor” están determinados por el mismo orientaciones valorativas y escenarios estéticos de sátira plástica pictórica (comedia) y oda ideológicamente etérea (tragedia)!
La especificidad de su palabra dramática, que inicialmente y fundamentalmente tiene dos valores y es ambigua, se lleva al centro de la estética y la poética de “Minor”.
La primera propiedad que la palabra comedia dramática ofrece a su investigador es su evidente carácter de juego de palabras. El elemento del habla de "Nedoroslya" es una corriente de juegos de palabras voluntarios e involuntarios, entre los cuales la técnica de destruir unidades fraseológicas es especialmente productiva, enfrentando el figurativo tradicionalmente convencional con el significado literal directo de una palabra o frase:
Skotinin. ‹…› y en nuestro vecindario hay cerdos tan grandes que no hay uno solo que, parado sobre sus patas traseras, no sea más alto que cada uno de nosotros en una cabeza entera (I, 5); Skotinin. ‹…› Sí, escucha, lo haré para que todos toquen la trompeta: en este barrio sólo hay cerdos para vivir (II, 3).
Jugar con los significados es inaccesible para Skotinin: además, que los cerdos son muy altos y que la frente del tío Vavila Falaleich es increíblemente fuerte para romperse, no quiere ni puede decirlo. De la misma manera, el Sr. Prostakov, al declarar que “No podemos trasladar los bienes inmuebles de Sofyushka a nosotros mismos” (1.5), significa un movimiento real a través del espacio físico, y Mitrofan, respondiendo a la pregunta de Pravdin: “¿Está usted lejos en la historia? indicación muy precisa de una distancia concreta: “En otra volarás a tierras lejanas, a un reino de treinta” (IV, 8), no pretendo hacer ninguna gracia jugando con los significados de las palabras “historia” ( disciplina académica y el género de la literatura popular) y “lejos” (la cantidad de conocimiento y la extensión del espacio).
Milon, Pravdin y Starodum son un asunto diferente. En sus bocas, la palabra “ceja fuerte” suena como una frase. Habilidades mentales Skotinin y la pregunta "¿Qué tan lejos estás en la historia?" sugiere una respuesta que delinea el alcance del conocimiento. Y esta división de los significados de un juego de palabras entre personajes de diferentes grupos adquiere un significado caracterológico. técnica artística. El nivel de significado que utiliza un personaje comienza a servir como su característica estética:
Pravdin. Cuando sólo tu ganado pueda ser feliz, entonces tu esposa tendrá mala paz con ellos y contigo. Skotinin. ¿Paz fina? ¡Bah! ¡Bah! ¡Bah! ¿No tengo suficiente luz en las habitaciones? Sólo para ella le daré una estufa de carbón con un hornillo (II,3); Señora Prostakova. Limpié los aposentos de tu querido tío (II,5); Pravdin. ‹…› tu huésped acaba de llegar de Moscú y necesita la paz mucho más que los elogios de tu hijo. ‹…› Sra. Prostakova. ¡Ah, padre mío! Todo está listo. Yo mismo te limpié la habitación (III.5).
Compárese con el discurso de Pravdin y el diccionario de Starodum, Milon y Sophia, que consiste casi en su totalidad en conceptos abstractos similares que, por regla general, se relacionan con la esfera de la vida espiritual. (educación, enseñanza, corazón, alma, mente, reglas, respeto, honor, posición, virtud, felicidad, sinceridad, amistad, amor, buen comportamiento, tranquilidad, coraje y valentía), para estar seguro: las relaciones sinónimas dentro de este grupo de caracteres también se forman en base al mismo nivel de dominio de la palabra y su significado. Esta sinonimia está respaldada por la idea no tanto de sangre, sino más bien de parentesco espiritual e intelectual, realizada en el motivo verbal “modo de pensar”, que conecta entre sí a los héroes virtuosos de “El Menor”: “Starodum " (está leyendo). Tómate la molestia de descubrir su manera de pensar” (IV, 4).
Para los héroes de esta serie, el “modo de pensar” se convierte en el pleno sentido de la palabra en un modo de acción: dado que es imposible reconocer el modo de pensar excepto en el proceso de hablar (o de comunicar por escrito), los diálogos entre Pravdin, Starodum, Milon y Sophia se convierten en una acción escénica en toda regla, en la que el acto de hablar adquiere un significado dramático, ya que para estos personajes se trata de operaciones habladas y verbales a nivel conceptos generales tienen funciones caracterológicas.
Y así como los parientes consanguíneos de los Prostakovs-Skotinin absorben a extraños en su círculo en función del nivel de dominio de las palabras en su sentido material y objetivo (Kuteikin), así el círculo de personas espirituales de ideas afines Starodum-Pravdin-Milon-Sofya Se abre voluntariamente al encuentro con su hermano ideológico Tsyfirkin, quien en sus acciones se guía por los mismos conceptos de honor y posición:
Tsyfirkin. Recibí dinero por el servicio, no lo tomé en vano y no lo aceptaré. Starodum. aqui esta el directo una persona agradable! ‹…› Tsyfirkin. ¿Por qué, señoría, se queja? Pravdin. Porque no eres como Kuteikin (V,6).
Los centros semánticos de nominación de caracteres también trabajan sobre esta misma jerarquía de significados. Su nombres significativos y los apellidos elevan a un grupo a la serie material: los Prostakov y los Skotinin son simples y bestiales, y Kuteikin, que se unió a ellos, remonta su génesis personal al plato ritual kutya; mientras que los nombres y apellidos de sus antagonistas se remontan a categorías conceptuales e intelectuales: Pravdin - verdad, Starodum - pensamiento, Milon - querido, Sophia - sabiduría. Pero su apellido Tsyfirkin está obligado no solo a su profesión, sino también a la abstracción: un número. Así, las personas-objetos y las personas-conceptos, unidos dentro de un grupo por una conexión sinónima, entran en relaciones antonímicas intergrupales. Así, en la comedia, es precisamente el juego de palabras, que es en sí mismo sinónimo y antónimo, el que forma dos tipos de imágenes artísticas -héroes cotidianos y héroes ideológicos- que se remontan a diferentes tradiciones literarias, igualmente unilaterales y conceptuales en el modelo de realidad que crean, pero también en un sentido artístico: las tradiciones de la imaginería satírica y ódica.
Tradiciones de género de sátira y oda en la comedia "Minor"
La duplicación de los tipos de imágenes artísticas en “El menor”, debido al juego de palabras que duplica la palabra, actualiza casi todas las actitudes formativas de los dos mayores. tradiciones literarias Siglo XVIII (sátiras y odas) dentro del texto de la comedia.
La propia forma de existencia de los personajes de comedia antagónicos en el escenario, que presupone un cierto tipo de conexión entre una persona y el entorno en sus encarnaciones espacial-plástica y material, resucita la oposición tradicional entre los tipos de imágenes artísticas satíricas y ódicas. Los héroes de la comedia están claramente divididos en "hogareños" satíricos y cotidianos y "vagabundos" ódicos.
La tranquilidad de los Prostakov-Skotinin se ve acentuada por su constante apego al espacio cerrado de la casa-propiedad, cuya imagen surge del trasfondo verbal de sus comentarios en todos sus componentes tradicionales: una aldea fortaleza (“La señora Prostakova. ‹…› Te he estado buscando por todo el pueblo” - II,5), la casa solariega con su salón, que es el escenario y el escenario de acción de "El Menor", dependencias ("Mitrofan. Ahora corramos hacia el palomar" - 1.4; "Skotinin. Iba a caminar por el corral "- 1.8) - todo esto rodea a los personajes cotidianos de “The Minor” con un ambiente hogareño plásticamente auténtico.
El dinamismo de la imagen de Starodum lo convierte en un verdadero generador humano y en la causa fundamental de todos los incidentes de “The Minor”. Y en esta línea surgen asociaciones bastante dramáticas: en la tragedia, el alborotador también vino de fuera; en la comedia anterior a Fonvizin la función Fuerza externa se trata, por el contrario, de armonizar un mundo que se ha desviado de la norma. La función de Starodum es ambas; no sólo perturba la tranquilidad del monasterio del simplón, sino que también contribuye a la resolución del conflicto de la comedia, en la que Pravdin también participa activamente.
Es curioso que la estática espacial satírica de la vida cotidiana y la dinámica ódica de los héroes ideologizados de "El Menor" se complementen con una imagen de la herencia de estructuras figurativas odosatíricas y, en lo que respecta a su plasticidad escénica, sólo con un intercambio espejo de las categorías de dinámica y estática. En el campo de los hogareños denunciados reina una intensa acción física, más evidente en el dibujo plástico externo de los roles de Mitrofan y la Sra. Prostakova, quienes de vez en cuando corren a algún lugar y pelean con alguien (en este sentido, conviene Recordemos dos peleas escénicas, Mitrofan y Eremeevna con Skotinin y Prostakova con Skotinin):
Mitrofán. Ahora correré hacia el palomar (I,4); (Mitrofan, inmóvil, se da vuelta.) Vralman. ¡Utalets! ¡No se quedará quieto como un caballo! ¡Ir! ¡Fuerte! (Mitrofan huye.)(III.8); Señora Prostakova. De la mañana a la tarde, como colgado de la lengua, no bajo las manos: regaño, peleo (E.5); Sra. Prostakova (corriendo por el teatro enojado y pensando)(IV,9).
No son en absoluto iguales: vagabundos virtuosos, de los cuales Milo muestra la mayor actividad plástica, interviniendo dos veces en la pelea. (“separa a la Sra. Prostakova de Skotinin” - III,3 y “Alejándose de Sophia Eremeevna, que se aferraba a ella, grita a la gente, con una espada desnuda en la mano” - V,2), e incluso Sofía, realizando varias veces movimientos explosivos e impulsivos en el escenario: “Sofía (arrojándose en sus brazos).¡Tío! (II,2); "(Al ver a Starodum, corre hacia él"(IV,1) y "prisa" a él con las palabras: “¡Oh, tío! ¡Protegeme!" (V.2). De lo contrario, se encuentran en un estado de completa estática escénica: de pie o sentados, dialogan, como "dos oradores del jurado". Aparte de algunos comentarios que marcan las entradas y salidas, la actuación de Pravdin y Starodum prácticamente no se caracteriza de ninguna manera, y sus acciones en el escenario se reducen a hablar o leer en voz alta, acompañados de gestos típicamente oratorios:
Starodum (señalando a Sofía). Su tío Starodum (III.3) acudió a ella; Starodum (señalando a la Sra. Prostakova). eso es malo frutos dignos! (V, es el último).
Así, la característica general del tipo de plasticidad escénica divide a los personajes de "El Menor" en diferentes asociaciones de género: Starodum, Pravdin, Milon y Sophia son estatuas escénicas, como imágenes de una oda solemne o héroes de una tragedia; su plasticidad está completamente subordinada al acto de hablar, que debe ser reconocido como la única forma de acción escénica que les caracteriza. La familia Prostakov-Skotinin es activa y vivaz, como personajes de sátira y comedia; su puesta en escena es dinámica y tiene el carácter de una acción física, que sólo va acompañada de la palabra que la nombra.
La misma complejidad de las asociaciones de género, la oscilación al borde de los tipos de imágenes ódicas y satíricas se puede observar en los atributos materiales de "The Minor", que completa la transición de diferentes tipos de imágenes artísticas en su encarnación humana a la imagen del mundo de comedia en su conjunto. Comida, ropa y dinero acompañan cada paso de los Prostakov-Skotinin en la comedia:
Eremeevna. ‹…› Me digné comer cinco bollos. Mitrofán. ¡Qué! Tres rebanadas de corned beef, pero no recuerdo las rebanadas de solera, cinco, no recuerdo, seis (E,4); Sra. Prostakova (examinando el caftán de Mitrofan). El caftán está todo arruinado (I,1); Prostakov. Nosotros ‹…› la llevamos a nuestro pueblo y cuidamos su finca como si fuera nuestra (I.5); Skotinin y ambos Prostakov. ¡Diez mil! (I,7); Señora Prostakova. Son trescientos rublos al año. Te sentamos a la mesa con nosotros. Nuestras mujeres lavan su ropa blanca. (I,6); Señora Prostakova. ¡Te tejeré una billetera, amigo! Habría algún lugar donde poner el dinero de Sofía (III.6).
La comida, la ropa y el dinero aparecen en su forma más simple. naturaleza física objetos; Al absorber la carne sin alma de los simplones en su círculo, agravan la propiedad misma de los personajes de este grupo, en los que la tradición literaria ve su "realismo" y su ventaja estética sobre los héroes ideológicos: su extrema autenticidad física y, por así decirlo, su carácter material. . Otra cosa es si esta propiedad parecía tan digna, aunque sólo fuera desde el punto de vista estético, para el espectador del siglo XVIII, para quien tal materialidad no sólo era una imagen secundaria, sino también una realidad innegable.
En cuanto a los halos materiales de personajes de otra serie, aquí la situación es más complicada. Las cartas pasan por las manos de todos los héroes-ideólogos, introduciéndolos en el nivel sustancial y existencial de la acción dramática. Su capacidad para leer (es decir, participar en actividades espirituales) se actualiza de una forma u otra en la acción escénica de la comedia con la ayuda de quienes leen en el escenario (Sofía leyendo el tratado de Fenelon "Sobre la educación de las niñas") o detrás del escenario (“¡Sofyushka! Mis vasos están sobre la mesa, en el libro” – IV,3) libros. Resulta que son precisamente las cosas: cartas, vasos y libros, principalmente asociados con las imágenes de ideólogos heroicos, las que los sacan de los confines de la vida cotidiana y los llevan al ámbito existencial de la vida espiritual e intelectual. Lo mismo se aplica a otros objetos que aparecen en sus manos, que en esta posición se esfuerzan por renunciar lo antes posible a su naturaleza material y pasar a la esfera alegórica, simbólica y moral, como era característico de los pocos atributos materiales de la acción trágica anterior. Fonvizina:
Pravdin. ¿Entonces saliste del patio con las manos vacías? (abre su tabaquera). Starodum (toma tabaco de Pravdin).¿Qué tal nada? La tabaquera cuesta quinientos rublos. Dos personas se acercaron al comerciante. Uno, después de pagar dinero, trajo a casa una tabaquera ‹…›. ¿Y crees que el otro llegó a casa sin nada? Te equivocas. Trajo sus quinientos rublos intactos. Salí de la corte sin pueblos, sin cinta, sin rangos, pero traje a casa intacto lo que era mío: mi alma, mi honor, mis reglas (III, 1).
Y si para Prostakovs y Skotinin el dinero tiene el significado de una meta y provoca una sed de posesión puramente fisiológica, entonces para Starodum es un medio para adquirir independencia espiritual de las condiciones materiales de la vida: “Starodum. He ganado tanto que en tu boda la pobreza de un novio digno no nos detendrá (III, 2)”.
Si los miembros de la familia Prostakov en su mundo material comen carne en conserva y pasteles de sol, beben kvas, se prueban caftanes y persiguen palomas, pelean, cuentan una vez con los dedos y mueven un puntero por las páginas de un libro incomprensible, se ocupan de los demás. los pueblos de la gente como si fueran propios, tejen billeteras para el dinero de extraños e intentan secuestrar a las novias de otras personas; Si este denso entorno material, en el que el hombre entra como un elemento homogéneo, rechaza cualquier acto espiritual como ajeno, entonces el mundo de Pravdin, Starodum, Milon y Sophia es enfáticamente ideal, espiritual, inmaterial. En este mundo, la forma de comunicación entre las personas no es el parecido familiar, como entre Mitrofan, Skotinin y el cerdo, sino la afinidad, cuyo hecho se establece en el acto dialógico de comunicar las propias opiniones. Este mundo está dominado por ideologías ciertamente trágicas de la virtud, el honor y el cargo, con contenido ideal que compara la forma de pensar de cada persona:
Pravdin. Haces sentir la verdadera esencia de la posición de un noble (III.1); Sofía. Ahora siento vívidamente tanto la dignidad de un hombre honesto como su posición (IV, 2); Starodum. Veo en él el corazón de un hombre honesto (IV, 2); Starodum. Soy un amigo gente honesta. Este sentimiento está arraigado en mi educación. En la vuestra veo y honro la virtud, adornada de razón iluminada (IV, 6); Pravdin. No renunciaré de mi cargo de ninguna manera (V,5).
Entre los héroes ideólogos, la mejora espiritual de las personas se lleva a cabo constantemente: Pravdin se deshace de sus ilusiones políticas, una niña bien educada, frente al público, lee un libro sobre su educación y saca de él las conclusiones adecuadas. e incluso Starodum – aunque en un acto fuera de escena, que sólo narra – sigue representado en el proceso de crecimiento espiritual:
Starodum. Las experiencias de mi vida me han enseñado esto. Oh, si antes hubiera podido controlarme, habría tenido el placer de servir a mi patria por más tiempo. ‹…› Entonces vi que entre la gente casual y la gente respetable hay a veces una diferencia inconmensurable ‹…› (III, 1).
La única acción de las personas que habitan este mundo (leer y hablar, percibir y comunicar pensamientos) reemplaza todas las posibles acciones de los personajes dramáticos. Así, el mundo del pensamiento, el concepto, el ideal se humaniza, por así decirlo, en el escenario de "El Menor" en figuras de personas privadas, cuyas formas corporales son completamente opcionales, ya que sólo sirven como conductores del acto de pensar. y su traducción en materia palabra que suena. Así, siguiendo la dicotomía de las palabras en objetivas y conceptuales, los sistemas de imágenes en héroes cotidianos y los héroes-ideólogos se dividen en la carne y el espíritu de la imagen mundial de la comedia, pero la comedia sigue siendo la misma. Y esto nos lleva al problema de la originalidad estructural de esa imagen general y holística del mundo que toma forma en un solo texto de la imaginería dual de “El Menor”.
Un juego de palabras es divertido por su vibración, combina significados incompatibles en un punto común, cuya conciencia da lugar a una imagen grotesca de absurdo, sinsentido e ilógica: cuando no hay un significado definido e inequívoco, surge la ambigüedad, dejando al lector inclinado a aceptar uno u otro de los significados; pero el punto en el que se encuentran es un disparate: si no sí y no no (y sí y no), ¿entonces qué? Esta relatividad del significado es uno de los leitmotiv verbales más universales de “The Minor”. Podemos decir que toda comedia se ubica en este punto de intersección de significados y la imagen absurda, pero extremadamente realista, de la realidad que genera, que está igualmente determinada no por una, sino por dos y, además, imágenes del mundo opuestas. Este grotesco parpadeo de la acción de “El Menor” al borde de la realidad fiable y del alogismo absurdo se encuentra en la comedia, desde el principio, una peculiar encarnación en un objeto: el famoso caftán de Mitrofan. En la comedia, no está claro qué es realmente este caftán: ¿es estrecho ("La señora Prostakova. Él, el ladrón, lo cargaba por todas partes" - I,1), es ancho ("Prostakov (tartamudeando por timidez). Yo... un poco holgado..." - I, 3), o, finalmente, le queda bien a Mitrofan ("Skotinin. Kaftan, hermano, bien cosido" - I, 4).
En este aspecto, el nombre de comedia adquiere un significado fundamental. "El Menor" es una composición de varias figuras, y Mitrofan no es de ninguna manera su personaje principal, por lo que el texto no da ninguna razón para atribuirle el título única y exclusivamente. Menor es otro juego de palabras que cubre toda la imagen mundial de la comedia con su doble significado: en relación con Mitrofan, la palabra "menor" aparece en su sentido terminológico objetivo, ya que actualiza una característica fisiológica cuantitativa: la edad. Pero en su significado conceptual caracteriza cualitativamente otra versión de la imagen del mundo: los jóvenes brotes de la “nueva gente” rusa también son maleza; La carne sin alma y el espíritu sin carne son igualmente imperfectos.
La confrontación y yuxtaposición de dos grupos de personajes en la comedia enfatiza una de sus propiedades comunes: ambos están ubicados, por así decirlo, al borde del ser y la existencia: los Prostakov-Skotinins que existen físicamente no tienen espíritu y, por lo tanto, no existen desde el punto de vista de la conciencia del siglo XVIII dedicada a la idea existencial.; provisto de realidad suprema ideas de Starodum y K? privados de carne y de vida - y, por tanto, en cierto sentido tampoco existen: la virtud, que no vive en la carne, y el vicio, privado de ser, resultan ser igualmente una vida espejismo.
Esta situación paradójica y absurda reproduce con mayor precisión el estado general de la realidad rusa de los años 1760-1780, cuando Rusia parecía tener una monarquía ilustrada (“Orden de la Comisión sobre la redacción de un nuevo código”, que existe como texto, pero no como vida legislativa y espacio jurídico), pero en realidad no estaba ahí; como si hubiera leyes y libertad (el decreto de tutela, el decreto de soborno, el decreto de libertad noble), pero en realidad tampoco existían, ya que algunos decretos no funcionaron en la práctica, y en nombre de otros el se cometió la mayor anarquía.
Aquí, descubierto por primera vez por Fonvizin y puramente incorporado medios artísticos La raíz profunda, por decirlo suavemente, de la “originalidad” de la realidad rusa de los tiempos modernos es una división catastrófica entre palabra y obra, que, cada una en sí misma, dan lugar a realidades diferentes, incompatibles y absolutamente opuestas: la realidad ideal. del derecho, la ley, la razón y la virtud, que existen como una idea existencial pura fuera de la vida cotidiana, y la realidad cotidiana, sin ideales, de la arbitrariedad, la ilegalidad, la estupidez y el vicio, que existe como una práctica cotidiana.
| | 3 | | | | | |
P. A. Vyazemsky, Del libro “Fonvizin”
En la comedia "El menor", el autor ya tenía un objetivo muy importante: los desastrosos frutos de la ignorancia, la mala educación y los abusos del poder doméstico fueron expuestos por él con mano audaz y pintados con los colores más odiosos... En " El Menor” ya no bromea, no ríe, sino que se indigna por el vicio y lo estigmatiza sin piedad: aunque haga reír al público con imágenes de abusos y payasadas, aun así la risa que inspira no distraernos de impresiones más profundas y lamentables...
La ignorancia en la que creció Mitrofanushka, y los ejemplos en casa debieron haber preparado en él un monstruo, como su madre, Prostakova... Todas las escenas en las que aparece Prostakova están llenas de vida y fidelidad, porque su personaje se sostiene hasta el final. terminar con el arte incansable, con la verdad inmutable. Una mezcla de soberbia y bajeza, cobardía y malicia, vil inhumanidad hacia todos y ternura, igualmente vil, hacia su hijo, con toda esa ignorancia, de la que, como de una fuente turbia, manan todas estas propiedades, coordinadas en su carácter por un Pintor agudo y observador.
El éxito de la comedia "Minor" fue decisivo. Su acción moral es innegable. Algunos de los nombres caracteres se convirtieron en sustantivos comunes y todavía se usan hoy en día. atractivo popular. Hay tanta realidad en esta comedia que las leyendas provinciales todavía nombran a varias personas que supuestamente sirvieron como originales del autor.
N.V. Gogol, del artículo "¿Cuál es, finalmente, la esencia de la poesía rusa y cuál es su peculiaridad?"
La comedia de Fonvizin sorprende con la brutal brutalidad del hombre, que surge de un largo, insensible e inquebrantable estancamiento en los rincones remotos y remansos de Rusia. Tenía una grosería tan terrible que casi no se podía reconocer en ella a una persona rusa. ¿Quién puede reconocer algo ruso en esta criatura malvada, llena de tiranía, como Prostakova, la torturadora de los campesinos, su marido y todo menos su hijo... Este amor loco por su creación es nuestro fuerte amor ruso, que en una persona que tiene Su dignidad se expresó de una forma tan pervertida, en una combinación tan maravillosa con la tiranía, que cuanto más ama a su hijo, más odia todo lo que no es su hijo. Entonces el carácter de Skotinin es otro tipo de tosquedad. Su naturaleza torpe, al no haber recibido pasiones fuertes y violentas, se convirtió en algo más tranquilo, a su manera. amor artístico al ganado, en lugar del hombre: los cerdos se convirtieron para él en lo mismo que para un amante del arte. Galería de arte. Luego, el marido de Prostakova, una criatura desafortunada y asesinada, en quien incluso las fuerzas débiles que se resistían fueron derrotadas por el empujón de su esposa, ¡un completo embotamiento de todo! Finalmente, el propio Mitrofan, quien, al no tener nada malo en su naturaleza, no tener ningún deseo de causar desgracia a nadie, se convierte insensiblemente, con la ayuda del placer y la autocomplacencia, en un tirano de todos, y sobre todo de quienes lo aman. la mayoría, es decir, su madre y sus niñeras, de modo que insultarlas ya se había convertido en un placer para él.
V. O. Klyuchevsky, Del artículo “Minor” de Fonvizin (Experiencia de explicación histórica de una obra educativa)
En la comedia hay un grupo de figuras lideradas por el tío Starodum. Se destacan del personal cómico de la obra: son razonadores nobles e ilustrados, académicos de virtud. No son tanto los personajes del drama como su marco moral: están colocados cerca de los personajes para agudizar sus rostros oscuros con su contraste de luz... Starodum, Milon, Pravdin, Sophia... aparecían caminando, pero todavía sin vida, esquemas de una nueva y buena moralidad, que ellos mismos se ponen como una máscara. Fue necesario tiempo, esfuerzo y experimentos para despertar la vida orgánica en estas preparaciones culturales aún muertas...
“The Minor” es una comedia no de rostros, sino de situaciones. Sus rostros son cómicos, pero no divertidos, cómicos como papeles, pero nada divertidos como personas. Pueden divertirte cuando los ves en el escenario, pero resultan inquietantes y perturbadores cuando los encuentras fuera del teatro, en casa o en sociedad.
Sí, la señora Prostakova es una maestra en la interpretación de decretos. Quería decir que la ley justifica su anarquía. Dijo tonterías, y esas tonterías son el objetivo de “El Menor”; sin él, habría sido una comedia de disparates... El decreto sobre la libertad de la nobleza fue dado para que el noble fuera libre de azotar a sus sirvientes cuando quisiera...
Mitrofan es sinónimo de estúpido ignorante y el favorito de su madre. El menor de edad Fonvizin es una caricatura, pero no tanto una caricatura escénica como una caricatura cotidiana: su educación lo desfiguró más de lo que la comedia lo hizo reír.
El propio cartel explica los personajes. P. A. Vyazemsky sobre la comedia "The Minor" ... Una comedia verdaderamente social. N.V. Gogop sobre la comedia "El menor" La primera aparición de la comedia "El menor" en el escenario del teatro en 1872 provocó, según los recuerdos de los contemporáneos, "arrojar carteras": el público arrojaba al escenario carteras llenas de ducados, tal fue su admiración por lo que vieron. Antes de D.I. Fonvizin, el público casi no conocía la comedia rusa. En el primer teatro público, organizado por Pedro I, se representaron obras de Moliere y el surgimiento de la comedia rusa está asociado con el nombre de A.P. Sumarokova. "La propiedad de la comedia es gobernar el temperamento con la burla": Denis Ivanovich Fonvizin encarnó estas palabras de A.P. Sumarokov en sus obras. ¿Qué provocó una reacción tan fuerte por parte del espectador? La vivacidad de los personajes, especialmente los negativos, su discurso figurativo, el humor del autor, tan cercano al popular, el tema de la obra es una sátira sobre los principios de vida y educación de los hijos de los terratenientes, denuncia de la servidumbre. . Fonvizin se aparta de una de las reglas de oro de la comedia clásica: aunque observa la unidad de lugar y tiempo, omite la unidad de acción. Prácticamente no hay desarrollo de la trama en la obra; consiste en conversaciones entre personajes negativos y positivos. Ésta es la influencia de la comedia europea contemporánea del autor; aquí va más allá que Sumarokov. "La comedia francesa es absolutamente buena... Hay grandes actores en la comedia... Cuando los miras, por supuesto, te olvidas de que están representando una comedia, pero parece que estás viendo una historia clara", Fonvizin le escribe a su hermana mientras viaja por Francia. Pero a Fonvizin no se le puede llamar de ninguna manera un imitador. Sus obras están llenas de un espíritu verdaderamente ruso, escritas en un idioma verdaderamente ruso. Fue a partir de "El Menor" que surgió la fábula "Trishkin Kaftan" de I. A. Krylov, fue a partir de los discursos de los personajes de la obra que surgieron los aforismos "hijo de madre", "No quiero estudiar, quiero casarme". ”, salió “temiendo el abismo de la sabiduría”... La idea principal de la obra es mostrar los frutos de la mala educación o incluso la ausencia de ella, y se convierte en una imagen aterradora del maldad de los terratenientes salvajes. Al contrastar los "personajes malvados" tomados de la realidad, presentándolos de manera divertida, Fonvizin pone los comentarios del autor en boca de héroes positivos, personas inusualmente virtuosas. Como si no esperara que el propio lector descubriera quién es malo y por qué es malo, el escritor asigna el papel principal a los personajes positivos. “La verdad es que Starodum, Milon, Pravdin, Sophia no son tanto rostros vivos como muñecos moralistas; pero sus originales reales no estaban más vivos que sus dramáticas fotografías... Eran esquemas andantes, pero aún sin vida, de una nueva buena moral... Se necesitaba tiempo, intensificación y experimentos para despertar la vida orgánica en estas preparaciones culturales aún sin vida”. el historiador escribió sobre la comedia IN. O. Klyuchevsky. Los personajes negativos aparecen completamente vivos ante el espectador. Y este es el principal mérito artístico de la obra, la suerte de Fonvizin. Al igual que los personajes positivos, los negativos tienen nombres reveladores y el apellido "Skotinin" se convierte en una imagen artística en toda regla. En el primer acto, Skotinin se sorprende ingenuamente por su especial amor por los cerdos: “Amo a los cerdos, hermana; y en nuestra vecindad hay cerdos tan grandes que no hay uno solo que, erguido sobre sus patas traseras, no sea más alto que cada uno de nosotros en una cabeza entera. La burla del autor es tanto más fuerte cuanto que se pone en boca del héroe del que nos reímos. Resulta que el amor por los cerdos es un rasgo familiar. “Prostakov. ¡Es extraño, hermano, cómo la familia puede parecerse a la familia! Nuestro Mitrofanushka es igual que nuestro tío y es un gran cazador como tú. Cuando todavía tenía tres años, cuando veía un cerdo, temblaba de alegría. . Skotinin. ¡Esto es realmente una curiosidad! Bueno, hermano, deja que Mitrofan ame a los cerdos porque es mi sobrino. Hay cierta similitud aquí: ¿por qué soy tan adicto a los cerdos? Prostakov. Y aquí hay cierta similitud. Así es como razono”. El autor reproduce el mismo motivo en los comentarios de otros personajes. En el cuarto acto, en respuesta a las palabras de Skotinin de que su familia es "grande y antigua", Pravdin comenta irónicamente: "De esta manera nos convencerás de que es mayor que Adán". El desprevenido Skotinin cae en una trampa y lo confirma fácilmente: “¿Qué piensas? Al menos algunos...", y Starodum lo interrumpe: "Es decir, tu antepasado fue creado ya en el sexto día, pero un poco antes que Adán". Starodum se refiere directamente a la Biblia: en el sexto día, Dios creó primero los animales y luego los humanos. La comparación entre el cuidado de los cerdos y el cuidado de una esposa, que sale de la misma boca de Skotinin, evoca el comentario indignado de Milo: "¡Qué comparación más bestial!" Kuteikin, un astuto clérigo, pone la descripción del autor en boca del propio Mitrofanushka, obligándolo a leer en el libro de horas: "Soy ganado, no un hombre, un reproche de los hombres". Los propios representantes de la familia Skotinin hablan con cómica sencillez de su naturaleza "bestial". “Prostakova. Después de todo, soy el padre de los Skotinin. El padre fallecido se casó con la madre fallecida; la apodaron Priplodin. Teníamos dieciocho hijos…” Skotinin habla de su hermana en los mismos términos que de sus “lindos cerdos”: “Para ser honesto, solo hay una camada; mira cómo chillaba..." La propia Prostakova compara su amor por su hijo con el cariño de un perro por sus cachorros, y dice de sí misma: "Yo, hermano, no ladraré contigo", "Oh, soy un perro". ¡hija! ¡Qué he hecho!". Otra característica especial de la obra “El Menor” es que cada uno de los personajes habla su propio idioma. Esto fue apreciado por los contemporáneos de Fonvizin: "cada uno difiere en su carácter con sus dichos". El discurso del soldado retirado Tsyfirkin está lleno de términos militares, el discurso de Kuteikin se basa en frases eslavas eclesiásticas, el discurso de Vralman, un alemán ruso, servil con sus amos y arrogante con sus sirvientes, está lleno de rasgos de pronunciación acertadamente capturados. . La vívida tipicidad de los héroes de la obra (Prostakov, Mitrofanushka, Skotinin) va mucho más allá de sus fronteras en el tiempo y el espacio. Y en A. S. Pushkin en “Eugene Onegin”, y en M. Yu Lermontov en “Tambov Treasury”, y en M. E. Saltykov-Shchedrin en “The Tashkent Gentlemen” encontramos referencias a ellos, todavía vivos y llevando en sí mismos la esencia de propietarios de siervos, tan talentosamente revelados por Fonvizin.