En mi opinión, mejor ilustrador No hay cuentos de hadas que V. M. Vasnetsov, bueno, tal vez I. Bilibin. La siguiente página es sobre él.
Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926): uno de los primeros artistas rusos que traspasó los límites de los géneros convencionales y mostró mundo de hadas, iluminado por la fantasía poética del pueblo. Vasnetsov fue uno de los primeros artistas rusos que se dedicó a recrear imágenes. cuentos populares y epopeyas en la pintura. Su destino se desarrolló como si de antemano estuviera destinado a ser el cantante de un cuento de hadas ruso. Pasó su infancia en la dura y pintoresca región de Vyatka. El locuaz cocinero, que cuenta a los niños cuentos de hadas e historias de gente errante que ha visto mucho en su vida, según el propio artista, “me hizo enamorarme del pasado y presente de mi pueblo por el resto de mi vida, y determinó en gran medida mi camino”. Ya al comienzo de su trabajo, creó una serie de ilustraciones para "El pequeño caballo jorobado" y "El pájaro de fuego". Además de los cuentos de hadas, tiene obras dedicadas a las imágenes heroicas de las epopeyas. "El caballero de la encrucijada", "Tres héroes". El famoso cuadro "Ivan Tsarevich en Lobo gris
" escrito sobre la trama de uno de los cuentos de hadas más famosos y difundidos, reproducido en grabados populares del siglo XVIII.
"Princesa Nesmeyana"
Hay comerciantes, boyardos, invitados extranjeros, narradores, músicos, bailarines, bufones y bufones. Cantan, hacen payasadas, ríen, rasguean el arpa a su antojo. Y al pie de la torre alta hay gente corriente, también apiñada, riendo, gritando. Y toda esta bufonada es para la princesa, la única hija real. Está sentada tristemente en un trono blanco tallado junto a la ventana. “Hay de todo, hay todo lo que el alma quiere; pero ella nunca sonreía, nunca reía, como si su corazón no estuviera feliz por nada”. Y, para ser honesto, ¿de qué hay que alegrarse si nadie tiene una conversación sincera con ella, nadie con un corazón puro se acerca a ella? Todos los que nos rodean simplemente hacen ruido, buscan pretendientes, intentan presentarse de la mejor manera, pero a nadie le importa la princesa. Por eso no se ríe, hasta que llega el único, el tan esperado, que le dará una sonrisa en lugar de bufonería, calidez en lugar de indiferencia. Y vendrá, seguro, porque eso es lo que dice el cuento de hadas.
"Koschei el Inmortal y la Amada Belleza"
Tan pronto como logró salir del patio, Koschey entró: “¡Ah! - habla. - Huele a trenza rusa; Sé que tenías a Ivan Tsarevich”. - “¡Qué eres, Koschey el Inmortal! ¿Dónde puedo ver a Ivan Tsarevich? ¡Permaneció en bosques densos, en barro pegajoso y todavía lo comen los animales! Comenzaron a cenar; Durante la cena, la Amada Belleza pregunta: “Dime, Koschey el Inmortal: ¿dónde está tu muerte?” - “¿Qué necesitas, mujer estúpida? Mi muerte está atada a una escoba”.
Temprano en la mañana, Koschey parte hacia la guerra. Ivan Tsarevich se acercó a la Amada Belleza, tomó esa escoba y la doró con oro puro. Tan pronto como el príncipe tuvo tiempo de irse, Koschey entró al patio: “¡Ah! - habla. - Huele a trenza rusa; Sé que tenías a Ivan Tsarevich”. - “¡Qué eres, Koschey el Inmortal! Tú mismo volaste alrededor de Rusia, recogiste el espíritu ruso, hueles al espíritu ruso. ¿Dónde puedo ver a Ivan Tsarevich?
¡Permaneció en densos bosques, en barro pegajoso y todavía lo comen los animales! Es hora de cenar; La misma Amada Bella se sentó en una silla y él en un banco; Miró debajo del umbral: había una escoba dorada. "¿Qué es esto?" - “¡Ah, Koschey el Inmortal! Ves por ti mismo cuánto te honro; Si eres querido para mí, también lo será tu muerte”. - "¡Mujer estúpida! Estaba bromeando, mi muerte está sellada en el prado de robles”.
"Princesa Rana" Mire la reproducción del cuadro "Fiesta" de V. Vasnetsov..
(pág. 19 del libro de texto)
Si es posible, sería interesante comparar esta imagen con la ilustración realizada para este episodio del cuento de hadas por I. Bilibin. Ilustraciones enmarcadas de Bilibin reflejan con mucha precisión el contenido del cuento. Podemos ver los detalles de los trajes de los héroes, las expresiones en los rostros de los sorprendidos boyardos e incluso el patrón de los kokoshniks de las nueras. Vasnetsov en su imagen no se detiene en los detalles, pero transmite perfectamente el movimiento de Vasilisa, el entusiasmo de los músicos, que parecen patear al ritmo de una canción de baile. Podemos adivinar que la música con la que baila Vasilisa es alegre y traviesa. Cuando miras esta imagen sientes el carácter de un cuento de hadas.
- ¿Por qué la gente llama a Vasilisa la Sabia? ¿Qué cualidades glorifica la gente en la imagen de Vasilisa?
La pintura de V. Vasnetsov crea una imagen generalizada de una bella princesa: junto a ella hay guslars y personas. La ilustración de I. Bilibin representa específicamente un episodio de la fiesta: en el centro está Vasilisa la Sabia, ante el movimiento de cuya mano se producen milagros; Hay gente alrededor, asombrada por lo que está pasando. Posible aquí diferentes tipos obras:
1. Describe verbalmente lo que ves en cada uno de los cuadros (personajes, ambientación, apariencia personas que lo rodean, su estado de ánimo, colores predominantes).
2. Compare la imagen de Vasilisa la Sabia de Vasnetsov y Bilibin. ¿Es esto lo que imaginas? protagonista¿cuentos de hadas?
"Avión de alfombra"
La imaginación de la gente creó un cuento de hadas sobre una alfombra voladora. Ves dos cuadros de Vasnetsov con este nombre: temprano y tarde. En el primero de ellos, un joven orgulloso mira desde una alfombra voladora las extensiones de tierra rusa que se extienden debajo. La discreta naturaleza del norte sirvió de telón de fondo al artista para el cuadro. Los ríos y lagos brillan, el bosque se erige como un muro oscuro y enormes pájaros acompañan la alfombra. El pájaro de fuego atrapado por el héroe arde con un fuego brillante en una jaula. Esta pintura habla de la sabiduría, la fuerza y la destreza del pueblo. La segunda imagen es más clara y colorida. Los brillantes rayos del atardecer, que atraviesan el velo de las nubes, se convirtieron en un exitoso fondo para la imagen. La naturaleza a través de las nubes se ve como un verdor brillante y exuberante, tal vez porque los héroes descendieron más cerca de ella. Y la niña y el niño con ropas brillantes bordadas en oro no parecen extraños en el lienzo. Sus rostros jóvenes son hermosos, se inclinaban suavemente el uno hacia el otro, personificando la fidelidad y el amor.
Alyonushka, Snegurochka, Elena la Bella: estas imágenes ficticias y retratos de mujeres cercanas a Vasnetsov "en espíritu": Elena Prakhova, Vera y Elizaveta Grigorievna Mamontov, retratos de su esposa, hija y sobrina de diferentes lados resaltan lo que se llama ruso alma femenina, que se convierte para Vasnetsov en la personificación de la Patria, Rusia.
Alkonost. En las leyendas medievales bizantinas y rusas, un pájaro maravilloso, residente de Iria, el paraíso eslavo. Su rostro es femenino, su cuerpo es de pájaro, su voz es dulce, como el amor mismo. Al escuchar el canto de Alkonost uno puede olvidar todo en el mundo con deleite, pero no hay maldad en ella, a diferencia de Sirin.
Alkonost pone huevos en la orilla del mar, pero no los eclosiona, sino que los sumerge en las profundidades del mar. En este momento no hay viento durante siete días. Según el antiguo mito griego, Alcyone, la esposa de Keik, al enterarse de la muerte de su marido, se arrojó al mar y se convirtió en un pájaro, que lleva el nombre de su alcyone (martín pescador).
En los grabados populares se la representa como mitad mujer, mitad pájaro con grandes plumas multicolores y cabeza de niña, eclipsada por una corona y un halo, en el que a veces se coloca una breve inscripción. Además de alas, Alkonos tiene manos en las que sostiene flores del paraíso o un paquete con una inscripción explicativa. Vive en el árbol del paraíso, en la isla de Buyan, junto con el pájaro Sirin, y tiene una voz dulce, como el amor mismo. Cuando canta, no se siente ella misma. El que escuche su maravilloso canto olvidará todo en el mundo. Con sus canciones consuela y eleva la alegría futura. Este es el pájaro de la alegría..
Pero Sirin, el pájaro oscuro, fuerza oscura, mensajero del gobernante inframundo. De la cabeza a la cintura Sirin es una mujer de incomparable belleza, y de la cintura es un pájaro. Quien escucha su voz se olvida de todo en el mundo y muere, y no hay fuerzas para obligarlo a no escuchar la voz de Sirin, y la muerte para él en este momento es una verdadera dicha. Dahl lo explicó así en el famoso diccionario: “... pájaros míticos y de iglesia, búhos, o búhos reales, espantapájaros; Hay impresiones populares representando aves del paraíso con rostros de mujeres y senos"(V. Dal" Diccionario viva gran lengua rusa"). En los poemas espirituales rusos, la Sirin, que desciende del cielo a la tierra, encanta a la gente con su canto. En las leyendas de Europa occidental, la Sirin es la encarnación de un alma desafortunada. Este es el pájaro de la tristeza..
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Amo a Vasnetsov
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Querida Inessa Nikolaevna: muchas gracias por sus esfuerzos y ayuda en la preparación de las lecciones.
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¡Gracias por la información, estoy muy agradecida! Inessa Nikolaevna, sabes mucho sobre arte.
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Querida Inessa Nikolaevna, no necesito preparar lecciones :), pero leer el sitio es muy interesante, gracias por preocuparte por los niños.
- Victor Vasnetsov y sus ilustraciones para los cuentos de hadas Ivan Tsarevich y el lobo gris, el caballito jorobado, Tres héroes.
Ivan Bilibin, que ilustró muchos cuentos populares.
También debemos recordar a los artistas Boris Zvorykin y Evgeny Rachev.
Los rusos todavía atraen a los niños cuentos populares. ¿A quién en la infancia no le contaron las aventuras de Kolobok o del terco nabo? Y luego comenzaron cuentos de hadas. Y si había ilustraciones para ellos, entonces el libro fue releído y examinado muchas veces. El artista diseñó coloridos cuentos populares. Iván Bilibin, que colocó dibujo de la historia en un hermoso y ornamentado marco.
Pinturas inimitables Víktor Vasnetsov Ivan Tsarevich y el lobo gris, Alyonushka, inspirado en el cuento popular ruso La hermana Alyonushka y el hermano Ivanushka, Kashchei el Inmortal.
Entre los artistas que ilustraron las tramas de los cuentos populares rusos, se pueden destacar especialmente tres artistas:
La vida literaria de cualquier niño comienza con los cuentos de hadas. Y lo primero que mira el bebé son las ilustraciones de los cuentos de hadas. El niño no sabe leer letras, pero lee un cuento de hadas a partir de imágenes. Por eso es muy importante qué artista ilustra el cuento de hadas.
Los ilustradores infantiles nacionales famosos son: Ivan Bilibin (por ejemplo, ilustró el cuento de hadas La princesa rana), Viktor Vasnetsov (dibujó cuentos de hadas tan maravillosos como El caballito jorobado y el pájaro de fuego), Yuri Vasnetsov (Teremok).
En primer lugar, quiero recordarles a una persona como Ivan Bilibin: él gran cantidad ilustraciones tanto para cuentos populares como para cuentos de Pushkin.
Boris Zvorykin también participó en la creación de ilustraciones específicas para cuentos de hadas.
Evgeny Rachv también es ilustrador de cuentos de hadas.
Un artista muy famoso Ivan Bilibin, sus ilustraciones adornaron colecciones de cuentos populares rusos. Las ilustraciones fueron dibujadas para niños, mitad texto y mitad imágenes. Esto lo dejó más claro para los más pequeños.
Y esta es una de las ilustraciones de Ivan Bilibin.
Artistas que pintaron en sus cuadros. diferentes personajes cuentos de hadas Ivan Bilibin, por ejemplo, pintó hermosas fotos. Viktor Vasnetsov también dibujó personajes de cuentos de hadas, por ejemplo del cuento El pequeño caballo jorobado.
Los cuentos populares son uno de mis géneros favoritos. folklore. Reflejan la vida del pueblo, sus tradiciones y rituales, y suelen tener un significado instructivo y educativo.
A los niños les encantan los cuentos populares. Después de todo, este tipo de creatividad es muy fácil y accesible de entender para ellos.
Los ilustradores contribuyeron enormemente a transmitir la trama del cuento al lector. Muchos héroes de cuentos de hadas nos los imaginamos exactamente como se ven en las imágenes.
Entre los ilustradores famosos cabe nombrar.
Ivan Bilibina (El cuento del gallo de oro, La princesa rana, Vasilisa la Bella),
Viktor Vasnetsova (Caballo jorobado, Pájaro de fuego, Ivan Tsarevich sobre un lobo gris)
Yuri Vasnetsov (Tres osos, Caballito jorobado).
Evgenia Rachva (creó muchas ilustraciones para cuentos populares rusos).
Es necesario distinguir entre artistas que pintaron escenas de cuentos de hadas y artistas que pintaron ilustraciones para publicaciones impresas Cuentos de hadas rusos. De los primeros, uno debe nombrar, en primer lugar, a Viktor Vasnetsov, quien en su trabajo recurrió específicamente a tramas de cuentos de hadas: estos son Ivan Tsarevich y el lobo gris y los héroes. Vasnetsov también trabajó en ilustraciones de libros, por ejemplo, El pequeño caballo jorobado de Ershov, pero esto no es exactamente un cuento popular.
De los ilustradores de cuentos de hadas, por supuesto, debemos recordar a Ivan Bilibin, quien aprovechó al máximo ilustraciones famosas cuentos de hadas de Pushkin y muchos cuentos populares:
Y por supuesto no podemos olvidarnos del genio. ilustración de cuento de hadas, mi artista favorito de este género, Evgeny Rachev, que ilustró el gran mar de cuentos populares:
Lo he estado guardando desde pequeño. libros maravillosos Cuentos populares rusos, cuyas ilustraciones probablemente sean más interesantes que los propios cuentos. En primer lugar, me vienen a la mente los lujosos cuadros de los hermanos Vasnetsov. Recuerdo reproducciones de los cuadros de Viktor Vasnetsov, Iván el zarevich y el lobo gris, que colgaban en la pared de la casa de mi bisabuela, y Los caballeros en la encrucijada, conocidos como los Tres Héroes.
Todavía me encanta mirar ilustraciones de los cuentos de hadas de Ivan Bilibin y estoy muy orgulloso de tener en casa una rara edición de los dibujos de Bilibin: un álbum grande y colorido con bocetos e ilustraciones terminadas.
Entre las obras de artistas femeninas, me gustan mucho las ilustraciones de cuentos de hadas de Elena Almazova e Inna Anfilofyeva y los microdetalles mágicos y precisos de los dibujos de Elena Polenova (quien, por cierto, es hermana del famoso artista Vasily Polenov).
Y los dibujos de los cuentos de hadas de Boris Zvorykin parecen ilustraciones reales eventos históricos: los detalles de los disfraces, los artículos del hogar se transmiten con mucha precisión...
Hay muchos ilustradores de cuentos de hadas y epopeyas. Sólo me acordé de mis seres queridos.
Inmediatamente me vino a la mente el libro "El cuento de la princesa muerta y los siete caballeros de Pushkin", con ilustraciones de Boris Zvorykin: una decoración ornamental tan brillante, una sensible y armoniosa tradición rusa. Pocas personas saben que Boris Zvorykin, además de ilustrar libros, también se dedicó a la pintura de iconos y fue traductor. Nació en Moscú, en Imperio ruso 1897, y murió en 1942 en París, donde emigró en 1921.
Sus ilustraciones no se pueden confundir con otras.
La hermana también pertenece a la misma tradición rusa. pintor famoso Vasily Polenova Elena Polenova es acuarelista, nació el 27 de noviembre de 1850 en San Petersburgo, entonces a las mujeres no se les permitía estudiar en las universidades, pero estudió con los mejores artistas rusos: P.P Chistyakov, I.N. con Ch. Chaplin, sus ilustraciones son menos decorativas, más suaves.
Mijailof Fedor
El objetivo del proyecto: descubrir qué artistas ilustraron los cuentos populares rusos.
Objetivos: 1. Descubra quiénes son los ilustradores.
2.Buscar información sobre artistas en la biblioteca. 2. Encuentra ilustraciones de cuentos de hadas en diferentes colecciones.
Descargar:
Avance:
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Títulos de diapositivas:
Proyecto sobre cuentos de hadas "Artistas - Ilustradores" Elaborado por un alumno de la clase 3 "B" Mikhailov Fedor
El objetivo del proyecto: descubrir qué artistas ilustraron los cuentos populares rusos. Objetivos: 1. Descubra quiénes son los ilustradores. 2.Buscar información sobre artistas en la biblioteca. 2. Encuentra ilustraciones de cuentos de hadas en diferentes colecciones.
Los ILUSTRADORES son artistas que dibujan ilustraciones para libros, ayudando a comprender el contenido de la obra, a imaginar mejor a los personajes, su apariencia, personajes, acciones y el entorno en el que viven.
Artistas - narradores 1. Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942) 2. Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1881-1926) 3. Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900-1973) 4. Evgeniy Mikhailovich Rachev (1906-1997)
Artista Ivan Yakovlevich Bilibin Maestro de la gráfica, creador de un tipo especial de libro ilustrado, “el primer profesional del libro”, como lo llaman los expertos.
Ivan Tsarevich y el lobo gris. I. Ya.
"Baba Yaga" al cuento de hadas "Vasilisa la Bella". I. Ya.
Viktor Mikhailovich Vasnetsov Toda mi vida sólo me he esforzado, como artista, por comprender, desentrañar y expresar el espíritu ruso. V. M. Vasnetsov
Ivan Tsarevich sobre un lobo gris. V.M. Vasnetsov
V.M. Vasnetsov "Alyonushka"
Yuri Alekseevich Vasnetsov ilustró y diseñó cuentos, canciones y rimas infantiles populares rusos. Con razón se le llama el artista de los cuentos de hadas rusos. "Tres osos", "Teremok" y muchos otros. Los paisajes fantásticos y fabulosos se basan en impresiones de la verdadera naturaleza rusa. Los pájaros y animales del artista adquieren hábitos que él notó en la realidad.
"El zorro y la liebre" "Los tres osos"
“Gansos y cisnes” “Casa del gato”
Evgeny Mikhailovich Rachev Todos los animales y bestias: los héroes de los dibujos de Rachev están "vestidos" como personas, con ropa humana, por lo que Rachev muestra qué tipo de trama de cuento de hadas Y Imágenes de cuento de hadas ocultación vida real y relaciones humanas reales.
Masha y el Oso" "El Gato, el Gallo y el Zorro"
"Kolobok" "El lobo y el zorro"
El final El cuento de hadas nos trae alegría, Quienes saben lo entenderán, Hay mucho significado en el cuento de hadas, Y el amor camina cerca de allí. Un cuento de hadas es una alcancía maravillosa, lo que acumulas, lo tomarás, y sin un cuento de hadas en esta vida, seguramente estarás perdido.
Llevé "Flint" con ilustraciones a mis nietos. yerko , y lo trajo de vuelta. Parece que el verdadero arte lo hacen los ilustradores infantiles, pero los "artistas" son idiotas a quienes la sociedad ha encontrado algo que hacer donde pueden hacer el menor daño.
En el Arte Real, es decir, la ilustración infantil, ocurrió un hecho importante. A finales de la década de 1980, Gennady Spirin se fue a Estados Unidos y allí se convirtió en Best of the Best. Todavía vive en Princeton, con su familia, sin aprender una palabra de inglés. Es una bendición no entender lo que dicen.
Bueno, a finales de los años 1980 teníamos la perestroika. Y hasta hubo fútbol.
Pero para Ucrania ha llegado el momento, y ahora allí hay fútbol y el número uno. Vladislav Erko. Es decir, el rey ha cambiado.
¿Por qué no me separé de Ogniv? Mira más de cerca:
(se puede hacer clic)
Esta es básicamente la parte posterior de la portada. Hay una docena de gatos, perros, caballos, pájaros y cincuenta personas en la imagen, pero interesaos por las casas. En lo alto, en la esquina derecha, hay una torre con un techo adornado y encima un jarrón. Sólo hay uno igual en el mundo, pero esto no es una repetición, sino un desarrollo de ese concepto arquitectónico.
No me interesaría Yerko. Aquí tenéis un fragmento de mi dibujo:
La fachada remata con un “tritón trompetista” de dos patas serpenteantes. Hay un detalle similar en "Flint" de Yerko bajo la palabra "Erko": San Miguel matando a Satanás.
Alguien dirá: ¿qué clase de artista es Yerko? Este es el arquitecto. ¡No! Es un artista en el sentido de arte que existía antes del manierismo. Esos artistas estaban interesados en el mundo mismo y desconocían el “cómo”, pero al Picasse de hoy sólo le interesa la sombra que proyectan sobre este mundo.
Esta es la página 5 del libro, un soldado camina por el camino. ¿Como Bruegel? No. Ni Bruegel, ni De Momper, ni Leytens conocían esas rocas y ramas. Esto es más. Yerko continuó donde lo dejaron. De hecho, hoy a Bruegel habría que llamarlo ilustrador infantil. Pero los niños no tienen nada que ver con eso. Sólo arte.
Y ahora veamos cómo las figuras del “verdadero” arte también “pintan” a Flint:
Joel Stewart
¡Cómo odiaba esos dibujos en mis libros cuando era niño! Lo recuerdo muy bien.
espirina pronto 70.
Olga y Andrey Dugin Todo también se enseña en Munich. Espero que no les haya pasado nada y que algún día Dugin termine Hamlet.
En general, el taller de celebridades ha envejecido notablemente. Robert Ingpen ...
(a "Tom Sawyer", obviamente)
(a "Mowgli")
Es interesante comparar "Pinocho" de Ingpen con Yerko. Ingpen es realista, todo se encuentra y se copia, a diferencia de Vladislav, que se esfuerza por descubrir algo nuevo en el mundo. Yerko me resulta interesante, Ingpen no. Las ilustraciones de Tom Sawyer son demasiado naturales, diría yo. Demasiado pesado para la lengua ligera de Mark Twain.
Bonito dibujo, pero nuevamente los niños no tienen nada que ver con él.
El ilustrador ha envejecido. ruiseñor arenoso , cuya interpretación de Terry Pratchett está incluso inmortalizada en el sello:
Debo señalar que nunca me gustaron las ilustraciones de Pratchett porque eran coloridas. Aquí ella es simplemente una artista “para niños”, sólo que Pratchett no es exactamente una lectora para niños.
Yvonne Gilbert ha envejecido...
Ivonne Gilberto
Si la última imagen es la Princesa y el Guisante, es una princesa excepcionalmente valiente. Definitivamente no dormiría aquí debido a la altitud.
¿Qué pasa con la juventud?
Señor John Vernon . ¡Mátate si el libro no es de los años 30! Pero no, una falsificación sutil: 2013. Entonces, ¿aprecian los niños esta sutileza?
Ilustraciones Levy Pinfold Definitivamente tiene un trasfondo metafísicamente oscuro. Su mundo es hostil:
(Se puede hacer clic)
En realidad, antes Juan Wijngaard él está lejos. Aquí es a quién asustar a los niños:
Para aligerar el ambiente, traje una imagen aleatoria sobre dioses vikingos de Devianart.
Rhineville
Parecería que hay un mar de artistas infantiles y es imposible abrazar la inmensidad. Pero la gran mayoría de ellos son brillantes, coloridos y... vacíos. No muy informativo. Tomemos otra Alicia...
Justin Todd
¿Qué habría aprendido de ello cuando tenía 10 años? ¿Por qué la niña tiene pantalones que parecen engranajes? Pero me siento mucho más atraído por mi Justin Todd, de 60 años, especialmente dibujando lo que es más decente para ella:
Funciona de la misma manera Lisbeth Zwerger hermosos con su pureza y frescura de color...
Pero a los 10 años ni siquiera los habría mirado.
Publicó una excelente serie de libros (“The Biggest Nasties of the Sea”). Kellie Strom . El hombre sabe lo que se necesita. al niño moderno. Nada más que la “o” del apellido tachada de forma oblicua:
Sus dibujos son realmente lo que necesitas. Son brillantes, informativos y al mismo tiempo simplificados.
Afortunadamente, me ahorro la necesidad de mencionar aquí a mil artistas más. Es en la ilustración infantil donde todo el mundo está terriblemente preocupado por los derechos de autor, y todo el mundo (por ejemplo, Maggie Rodilla) con terribles advertencias que omití. Pasemos a las cosas alegres. A los que dibujan tan bien que no les tumban los derechos. Nadie puede hacer eso de todos modos.
Estas son dos artistas femeninas. Inga Moore :
Sabes, he estado buscando durante mucho tiempo. cuadro grande en la pared. La segunda Inga Moore es precisamente eso.
Alcanzó alturas especiales en su niñez. EN MI HUMILDE OPINIÓN, Ángela Barrett :
Y para cerrar el período, como dijo Cyrano de Bergerac, recurriré a una nueva estrella naciente - Bagram Ibatoulline , que estudió, como puedes imaginar, en Moscú, pero vive, como comprenderás, en Pensilvania:
(¡Reina de las Nieves, hubo ese momento!)
Y al artista búlgaro Jan (Jassen) Ghiuselev, ampliamente conocido por su gótica "Alicia".
Pero dicen que sus mejores ilustraciones son para “La dama de picas”:
¿De qué sirve un libro?, pensó Alice.
– ¿Si no hay imágenes ni conversaciones en él?
"Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas"
Sorprendentemente, la ilustración infantil en Rusia (URSS) ha año exacto nacimiento - 1925. Este año se creó un departamento de literatura infantil en la Editorial Estatal de Leningrado (GIZ). Antes de esto, no se habían publicado libros con ilustraciones específicamente para niños. Muchos artistas pintaron cuadros basados en la oralidad. arte popular: epopeyas, cuentos de hadas, canciones.
Infórmate, recuerda, cuéntaselo a tus hijos.
Víktor Mijáilovich Vasnetsov
(1848-1926) –
uno de los primeros artistas rusos que
traspasó los límites de los géneros convencionales y mostró
un mundo de cuento de hadas iluminado por la fantasía poética
gente.
Vasnetsov es uno de los primeros artistas rusos.
se dedicó a recrear imágenes de cuentos populares
y epopeyas en la pintura.
Pasó su infancia en la dura y pintoresca región de Vyatka. Un cocinero hablador que cuenta cuentos de hadas a los niños, historias de gente errante que ha visto mucho en su vida, según el propio artista, “me hizo enamorarme del pasado y presente de mi pueblo por el resto de mi vida. , y en muchos sentidos determinó mi camino”. Ya al comienzo de su trabajo, creó una serie de ilustraciones para El pequeño caballo jorobado y "El pájaro de fuego". Además de los cuentos de hadas, tiene obras dedicadas a las imágenes heroicas de las epopeyas. “El Caballero de la Encrucijada”, “Tres Héroes”. El famoso cuadro "Iván Tsarevich sobre el lobo gris" se pintó basándose en la trama de uno de los cuentos de hadas más famosos y difundidos, reproducido en grabados populares del siglo XVIII.
Iván Yakovlevich Bilibin
(1876-1942, Leningrado)
artista ruso, ilustrador de libros y teatro
diseñador rural. Bilibina ilustrada
una gran cantidad de cuentos de hadas, incluido A.S.
Pushkin. Desarrolló su propio estilo: "Bilibinsky"
Representación gráfica respecto a la tradición.
ruso antiguo y arte popular, minuciosamente
contorno estampado detallado y trazado -
dibujo, coloreado con acuarelas. Estilo
El estilo de Bilibin se hizo popular y comenzó a
imitar.
Cuentos de hadas, epopeyas, imágenes. antigua Rusia Para muchos, durante mucho tiempo han estado indisolublemente ligados a las ilustraciones de Bilibin.
Vladimir Alekseevich Milashevsky
(1893, Saratov - 1976, Moscú)
Ilustró y diseñó alrededor de 100 libros para niños y jóvenes. Pero Milashevsky nunca perteneció a los llamados artistas "infantiles". Con el mismo éxito ilustró las obras de clásicos de la literatura mundial y escritores soviéticos. Es difícil enumerar todo en lo que trabajó: su campo creativo es extremadamente amplio.
¿Cuál es el secreto de su éxito entre los niños y jóvenes? En sentido estricto, no hay ningún secreto. Él siempre siguió la regla:Todo debe hacerse igual de bien para los niños que para los adultos, e incluso mejor.. Nunca se llevaba bien con los niños, no ceceaba, no imitaba los dibujos de los niños, no intentaba hablarles en algún lenguaje especial "infantil" que supuestamente entendían. A la hora de ilustrar un libro infantil, fuera cual fuera, se ponía todo de sí en sus dibujos, se dejaba llevar por ellos y cautivaba a los jóvenes lectores. Y probablemente por eso tanto los niños como los jóvenes aman tanto los libros ilustrados por él.
Los fabulosos colores de Vladimir Milashevsky
Vladimir Grigorievich Súteev
(1903-1993, Moscú)
Escritor, ilustrador y animador infantil. su tipo fotos divertidas Parecen escenas de una caricatura. Los dibujos de Suteev convirtieron muchos cuentos de hadas en obras maestras.
Por ejemplo, no todos los padres consideran que las obras de Korney Chukovsky sean clásicos necesarios y la mayoría de ellos no consideran que sus obras sean talentosas. Pero quiero tener en mis manos los cuentos de hadas de Chukovsky, ilustrados por Vladimir Suteev, y leérselo a los niños.
Borís Alexandrovich Dejterev
(1908-1993, Kaluga, Moscú) –
Artista popular, artista gráfico soviético, ilustrador. Trabajó principalmente en técnicas de dibujo a lápiz y acuarela. Viejo buenas ilustraciones Dekhterev es toda una época en la historia de la ilustración infantil; muchos ilustradores llaman a Boris Alexandrovich su maestro.
Dekhterev ilustró cuentos de hadas para niños de Alexander Sergeevich Pushkin, Vasily Zhukovsky, Charles Perrault y Hans Christian Andersen. Además de obras de otros escritores rusos y clásicos mundiales, por ejemplo, Mikhail Lermontov, Ivan Turgenev, William Shakespeare.
Nikolái Alexandrovich Ustinov
(n. 1937, Moscú)
su maestro fue Dekhterev y muchos ilustradores modernos ya consideran a Ustinov su maestro.
Los cuentos de hadas con sus ilustraciones se publicaron no sólo en Rusia (URSS), sino también en Japón, Alemania, Corea y otros países. Casi trescientas obras ilustradas Artista famoso Para editoriales infantiles de la URSS, trabajó en la revista "Murzilka". Las ilustraciones de Ustinov para los cuentos populares rusos "Los tres osos", "Masha y el oso", "La hermanita zorra", "La princesa rana", "Los gansos-cisnes" y muchos otros siguen siendo las más queridas por los niños.
Yuri Alekseevich Vasnetsov
(1900-1973, Vyatka, Leningrado) –
Artista e ilustrador popular. Su
Imágenes para canciones populares, divertidas.
A todos los niños les gustan las cámaras y los chistes.
(Ladushki, arco iris). el ilustro
cuentos populares, cuentos de León Tolstoi,
Petra Ershova, Samuil Marshak, Vitaly
Bianki y otros clásicos de la literatura rusa.
“Me gusta mucho recordar mi infancia. Cuando escribo, dibujo, vivo todo lo que recuerdo y vi en la infancia”, dijo Yuri Alekseevich Vasnetsov.
Al comprar libros para niños con ilustraciones de Yuri Vasnetsov, asegúrese de que las imágenes sean claras y moderadamente brillantes. Usando el nombre de un artista famoso, en Últimamente Los libros a menudo se publican con escaneos de dibujos poco claros o con un brillo y contraste aumentados y poco naturales, lo que no es muy bueno para los ojos de los niños.