Leur fournir une aide financière sur fonds personnels.
Le nom vient du nom du noble romain Gaius Cilnius Maecenas (Mecenata ; Latin : Gaius Cilnius Maecenas), qui était un mécène des arts sous l'empereur Auguste. En tant que confident de l'empereur Octavien Auguste, il dirigea les affaires de l'État sans occuper aucune position officielle, mais étant, avec Agrippa, l'assistant le plus influent d'Auguste et prenant la part la plus active à toutes les actions de l'empereur pour organiser l'État et consolider le pouvoir. Dans ses relations avec Auguste, il était libre de servilité et de sympathie et exprimait ses opinions en toute liberté, souvent complètement à l'opposé des plans de l'empereur.
Son nom est devenu un nom familier pour une raison : pour la première fois dans l'histoire, une politique d'État puissante a été mise en œuvre, dont le chef d'orchestre était Mécène. Avec le soutien de l’empereur, Mécène a consacré une partie importante des finances accumulées par l’Empire romain à encourager et à soutenir les industries créatives. C'est ainsi qu'a été créé le système étatique aide financière la culture ou le monde de l’art. Grâce aux investissements dans l'art, les problèmes politiques de la grande Rome ont été résolus, renforçant ainsi la position et la puissance de l'Empire romain et sa puissance. Par conséquent, on ne peut pas supposer qu'un philanthrope est une personne désintéressée qui fait du bien aux gens gratuitement. Un philanthrope est quelqu'un qui, en soutenant l'art, développe la spiritualité de la société comme condition nécessaire à la mise en œuvre des tâches qui lui sont confiées.
Au fil du temps, les riches mécènes de la culture, de l’art et de la science ont commencé à être appelés mécènes des arts. Beaucoup d'entre eux sont entrés dans l'histoire de la culture avec artistes exceptionnels, écrivains, acteurs, car ils ont contribué au développement de leur créativité, à la prospérité de l'art et à l'initiation du grand public aux meilleures réalisations culturelles. Comme un exemple brillant le mécénat des arts peut être cité par la famille Médicis, dont les représentants du XIIIe au XVIIIe siècle devinrent à plusieurs reprises les dirigeants de Florence. Ils ont acquis la plus grande renommée en tant que mécènes des génies les plus remarquables de la Renaissance.
Comme autre exemple, [ ] amènent une dynastie de banquiers et personnalités publiques Rothschild, qui, tout au long du XXe siècle, ont eu la plus grande fortune de l’histoire du monde moderne. Ils commencèrent leur ascension vers couches supérieures société à la fin du XVIIIe siècle et a fini par emmêler presque toutes les cours européennes avec leur réseau financier. Histoire réussite financière a commencé avec le magasin d'antiquités du fondateur de la dynastie Rothschild - Mayer Amschel. Après avoir économisé de l'argent, Mayer a ouvert la première banque Rothschild, où il était possible d'échanger l'argent de certaines principautés allemandes contre d'autres, d'échanger et de vendre des pièces et des médailles, des antiquités. Au fil du temps, cette tendance n'a fait que se renforcer - jusqu'à milieu du 19ème siècle, les Rothschild investissent la moitié de leur patrimoine dans des œuvres d’art. D'une part, ces investissements constituaient un bon fonds pour la famille en cas de choc, et d'autre part, ils caractérisaient les Rothschild non pas tant comme des accumulateurs de richesse, mais aussi comme des personnes capables d'apprécier la beauté. [ ]
Le développement de la philanthropie en Russie a commencé au XVIIIe siècle et a prospéré dans la seconde moitié du XIXe siècle. De merveilleuses collections de monuments russes et russes ont été rassemblées dans les domaines nobles de campagne et les palais de la ville. Art d'Europe occidentale, de vastes bibliothèques. [ ] Parmi les célèbres mécènes russes figurent Mamontov, Morozov, Ryabushinsky, Bakhrushin, Smetskoy, Tretiakov et bien d'autres. [ ]
Comment est apparu le mot « philanthrope » ? 20 août 2013
Vous voyez, le premier de histoire célèbre les mécènes étaient appelés... Mécènes. C'était son nom – Gaius Cilnius Maecenas. Peut-être que l'art avait d'autres mécènes, mais c'est lui qui est devenu si célèbre dans ce domaine que ce nom est devenu plus tard un nom familier.
Mécène est né entre 74 et 64. AVANT JC. dans une riche famille aristocratique issue de la classe équestre privilégiée. Il était fier de ses racines étrusques (sa famille était issue de la noblesse d'Arretium - aujourd'hui Arezzo, une ville du centre de l'Italie, d'ailleurs, lieu de naissance de Pétrarque). En fait, il reçut de sa mère le nom de Tsilnius, puisque c'était une coutume chez les Étrusques.
Monarchiste convaincu, Gaius Cilnius entra très tôt dans le cercle restreint d'Octave, le futur empereur Auguste. Considérant qu'il est le plus proche de image idéale le souverain, l'a aidé à monter sur le trône, l'a soutenu de toutes les manières possibles, faisant preuve de talent et d'énergie, a aidé à résoudre les problèmes : il a fait la paix avec Antoine, par exemple, a apaisé les troubles populaires et a empêché les complots. Lorsqu'Auguste quitta Rome, il laissa Mécène à sa place (soit seul, soit avec Agrippa).
Pour la première fois sur la scène historique, Mécène apparaît en 42 avant JC, participant à la bataille de Philippes. Et après 2 ans, il aide Octave à organiser son mariage avec Scribonia. Après avoir négocié avec succès avec Antoine, qui a quitté sa Cléopâtre pour une courte période et avait l'intention de marcher avec une armée contre Octavien, Mécène l'a convaincu, lui et Octave, de faire la paix, et la campagne a été annulée. Les alliés dans la lutte pour le trône romain se disputaient constamment, et dans les moments les plus tendus, Mécène rendit encore et encore des services inestimables à Octave. Mécène dut à deux reprises calmer le soulèvement populaire à Rome, il détruisit les plans de ; le jeune Lépide. Au fil du temps, lorsqu'Auguste Octave se rendit en province pour affaires, Mécène le remplaça à Rome, en fait, en tant que vice-souverain.
G. Batista Tiepolo. Le mécène présente les Arts libres à l'empereur Auguste. Collection Ermitage
En fait, occupant la position de deuxième personne de l'État, étant conseiller et confident de l'empereur, il n'a jamais occupé aucune position publique. Dans le même temps, il ne s’est pas attiré les faveurs du monarque et n’a pas caché ses opinions, même si elles différaient ou contredisaient complètement les intentions de ce dernier. C'est difficile à croire, mais c'était... une question d'amitié, qui s'est avérée si forte et si forte qu'elle a même permis à Gaius Tsilnius, sans cérémonie, d'éteindre les accès de colère auguste, auxquels le souverain était sujet.
Par exemple, des preuves historiques intéressantes ont été préservées sur la façon dont Mécène a empêché Auguste de signer des arrêts de mort. Il l'a arrêté avec les mots : « Surge tandem, carnifex ! (Ça te suffit, boucher !). Et même après avoir averti le frère de sa femme, participant à un complot contre le gouvernement, d'une manière similaire que l'intention secrète avait été révélée, Gaius Tsilnius Maecenas n'a pas perdu l'amitié de l'empereur, bien qu'il ait été exclu de la participation à l'État. affaires.
Il possédait un luxueux palais sur la colline de l'Esquilin, entouré de jardins tout aussi luxueux. Lors des fouilles, beaucoup de choses y ont été trouvées valeurs artistiques, dans la rue Merulana, il y a encore aujourd'hui une « salle Mécène ». Là, il s'adonnait aux plaisirs, sans cacher ses passions épicuriennes du plaisir : cet homme était sincère partout et en tout.
Lorsqu'Octave bat Antoine, devient le seul dirigeant de l'État et prend le nom d'Auguste, Mécène quitte la politique. Il vit à Rome, dans une maison luxueuse avec un immense parc, entretient une foule de domestiques, affiche sa mollesse et ses bizarreries et, en réponse au ridicule, écrit le livre "C'est comme ça que je vis". Comme toutes ses autres œuvres, elle n'a pas survécu ; et il a écrit sur les pierres sculptées, sur les plantes et les animaux aquatiques, et sur les poèmes et les dialogues sur tout ce qui existe dans le monde. Son style était prétentieux et suscitait le ridicule. Mais cela ne l'a pas empêché de faire la connaissance de tous les jeunes poètes et écrivains et de devenir leur ami et mécène.
Il y avait trois figures principales dans ce « cercle de mécènes ». L'un d'eux est Varius Rufus, ses recueils de poèmes épiques - « Odes », « Épodes », « Satires » et « Épître ». Le mécène voulait vraiment qu'un de ses poètes écrive sur les victoires d'Auguste, il le suggéra à Virgile et au jeune Properce - mais Virgile écrivit à la place l'Énéide, et Properce seulement élégies d'amour. Et l’intelligent Mécène n’insista pas. Nous connaissons les noms d'une douzaine d'autres écrivains qui peuvent être considérés comme membres de son entourage, mais ils ne nous disent pas grand-chose. La relation qui unissait Mécène à eux était appelée « amitié » à Rome, et souvent – comme chez Horace – c’était une amitié sans guillemets. Mais les descendants voyaient avec confiance dans cette « amitié » avant tout du favoritisme et une assistance matérielle. Cent ans plus tard, le poète Martial, expliquant ironiquement le début du déclin littéraire, prononce un vers accrocheur :
Si nous avions des mécènes, on trouverait immédiatement des Virgiles !
(Il semble qu’ici, pour la première fois, le nom de Mécène « devienne un nom familier »).
L’apogée du « cercle » dura quinze ans, puis l’apogée de Mécène. Il s’est avéré que sa femme était la maîtresse d’Auguste et que son frère était un conspirateur contre Auguste ; les relations avec l'empereur commencèrent à se refroidir. Virgile mourut, Auguste entraîna Horace à son propre service ; il esquiva, mais Mécène était nerveux, et Horace dut lui écrire en vers : « Si tes dons contraignent ma liberté, reprends-les ! » Ma santé se détériorait : fièvres, dépression nerveuse, une insomnie qui a duré des années - il ne s'est assoupi qu'au bruit des fontaines du jardin. L'épicurien « ne craignez pas la mort » ne lui a pas été donné : un demi-siècle plus tard, le sévère Sénèque lui reprochait son vers peu viril :
Juste pour vivre ! Même sur du cola épicé, toute vie est précieuse !
Fiodor Bronnikov
Et comme Guy Tsilniy Mécène a pris soin de ses protégés ! Il les a soutenus et protégés de toutes les manières possibles. Il aida Virgile dans un procès avec un centurion et travailla à la restitution des biens confisqués. Il a donné sa succession à Horace... Au fait, à propos de Virgile. Il a écrit son «Énéide» pendant 10 ans, sans montrer une seule ligne, même à la demande urgente d'Auguste, et pendant tout ce temps, il bénéficiait du soutien de l'État. Sans la participation du Patron, cela aurait été impossible.
Il faut dire que les écrivains qu'il rassemblait autour de lui se révélaient reconnaissants (ce qui confirme une fois de plus la caractérisation de l'atmosphère de ce cercle) ; apparemment, l'esprit de noblesse qui distinguait leur bienfaiteur leur était inhérent. Virgile et Horace (et pas seulement eux) ont fait l'éloge de Mécène dans leurs œuvres. Et il a lui-même composé (bien qu'il ait été critiqué plus tard), mais, emporté par le souci des talents de Rome, n'a pas assuré la sécurité de ses propres œuvres, dont seuls des fragments ont survécu.
Guy Tsilnius Mécène est mort il y a exactement deux mille ans, la huitième année avant JC. Sa mort a été précédée d'une grave maladie. Son testament prévoyait le transfert de tous les biens (et c'était une très riche fortune) à Auguste et contenait la dernière volonté du défunt : que l'empereur prenne soin d'Horace (cependant, Horace à cette époque n'avait également que deux mois pour en direct).
Et son nom perdure encore aujourd'hui, désignant ce pour quoi Mécène était le plus célèbre dans sa vie : le mécénat des talents.
sources
http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-16677/ © Shkolazhizni.ru
http://www.maecenas.ru/docs/2002_1_4.htm
http://www.inshe.org/rome.html
Ce ne sont pas les temps les plus faciles dans notre pays. Le niveau culturel est dans une situation difficile. La plupart des théâtres, musées et bibliothèques, notamment dans les villes de province, ont cruellement besoin de soutien.
Auparavant, les bibliothèques et les musées étaient visités par un nombre considérable de personnes âges différents, mais maintenant il y en a de moins en moins chaque année. Et c'est terrible, car avec l'avènement de l'Internet mondial, beaucoup ont oublié le chemin vers la bibliothèque, et avec l'avènement des gadgets, à quoi cela ressemble-t-il ? Vieux livre. Et combien de musées à travers le pays ont été fermés pour cause d’utilisation inutile !
Si vous réalisez une enquête sociale auprès de la population sur le thème du mécénat, le pourcentage de réponses intelligibles n'est pas élevé. Le mot est familier à beaucoup, mais tout le monde ne peut pas donner une interprétation, quel que soit son âge. En réalisant cela, cela devient triste, car notre grand pays était connu pour sa charité et sa philanthropie.
L'art nécessite un don.
Donat Mechik
Le terme « mécène »
Un philanthrope est une personne qui laisse une marque significative sur la vie de l’État. Ce n'est un secret pour personne qu'il y a des gens riches, des hommes d'affaires, des entrepreneurs qui financent des orphelinats, des centres de cancérologie, sports pour enfants, musiciens, maîtres de la peinture, jeunes écrivains, etc. La charité est la générosité pour certaines choses, médicaments et d'autres sources.Un philanthrope est une personne qui a apporté son aide à la formation scientifique et artistique et qui fournit une aide financière sur ses fonds personnels. Mécène en mots simples c'est un bienfaiteur, un altruiste.
Le mécénat est une tradition domestique qui reflète l'opportunité spirituelle société russe. Si l'on revient aux origines développement culturel notre pays, il convient de rappeler les mécènes russes des arts, grâce à eux, la culture russe a atteint le plus haut niveau de développement. C'est avec l'aide de mécènes que l'école Chtchoukine a été ouverte, Galerie Tretiakov, Théâtre des Artistes de Moscou.
La restauration de l’intellectualité a aidé la Russie à sortir de la crise économique. Grâce au financement de mécènes, des mémoriaux de notre culture ont été créés. Les monuments ne laissent toujours pas indifférents les habitants de notre immense État.
Chroniques de l'origine du mécénat en Russie
Le nom Mécène vient de l'ancien ascète romain Gaius Cilnius Maecenas. Il fut un bienfaiteur des arts sous l'empereur Auguste. Les racines de la philanthropie dans notre État remontent à l’Antiquité. Les souverains et les rois ont contribué à la construction de temples, de palais, ainsi que les peintres d'icônes, les écrivains, les artistes, etc. Il y a eu une augmentation significative de la participation des mécènes à l’époque de Catherine II. Cette période peut être appelée période de collecte. Par exemple, le comte Orlov a créé un château dans lequel se trouvait une immense bibliothèque.A.A. Bezborodko était un collectionneur et philanthrope sérieux. Il possédait une galerie d'art et, plus tard, tout fut transféré à l'Académie des Arts. La famille Demidov était également philanthrope ; elle a fait don d'une collection exceptionnelle de minéraux à l'Université de Moscou. Un descendant du grand commandant Rumyantsev-Zadunaisky a rassemblé une vaste collection de manuscrits, de livres, de médailles et de pièces de monnaie rares.
Il convient de noter que la famille Sheremetyev a également apporté son aide aux théâtres, aux chorales et aux ensembles. Les bienfaiteurs élaboraient des règles spéciales en matière d'avantages sociaux. Les aristocrates ont reçu les plus hautes récompenses de l'État, les marchands ont reçu des titres de noblesse. En montant et en se renforçant, les valeurs ont survécu jusqu'à ce jour.
Si une personne qui a aliéné plusieurs millions de roubles en sa faveur devient plus tard un philanthrope et construit un palais de marbre dans lequel il concentrera toutes les merveilles de la science et de l'art, alors il ne peut toujours pas être qualifié de personnage public habile, mais devrait seulement être appelé un escroc habile.
Mikhaïl Saltykov-Shchedrin. L'histoire d'une ville<.cite>
Patrons des XIX-XX siècles
Le peuple russe différait considérablement des Européens dans son approche de la question de l'assistance aux représentants de la culture et des arts. Dans notre pays, le mécénat est une aide matérielle qui ne présente aucun intérêt en soi.En Europe, ce n’est pas grâce à la charité que les impôts des philanthropes ont été réduits ou complètement supprimés. Par conséquent, jugez par vous-même si leur aide était altruiste.
- Le premier marchand à s'être lancé dans la philanthropie dans la seconde moitié du XIXe siècle fut V.A. Kokorev. Le commerçant était vigneron et entrepreneur ferroviaire. Kokorev fut le premier à créer et à investir des sommes considérables dans le premier dépôt d'œuvres d'art. Il contenait environ 600 tableaux qu'il avait lui-même collectionnés. Son nom est également devenu célèbre grâce à l'ouverture d'un foyer pour jeunes talents dans la région de Tver.
- Une personne incroyablement brillante était un homme d'affaires de Moscou, actionnaire d'usines textiles, d'une banque et d'une brasserie - Soldatenkov K.T. Etant éditeur de livres, lui, sans maîtriser école primaire, lisez mal, sans compter les livres des Vieux Croyants. Il les a publiés, essayant ainsi de reconstituer la culture russe. Engagé dans les traductions de Français, collectionnait environ 8 000 livres et 15 000 exemplaires de magazines ; il possédait une galerie de peintures contenant environ 270 œuvres d'art. Tout cela est Soldatenkov K.T. envoyé au musée par M. Rumyantsev. Cet homme d'affaires n'a pas épargné d'argent tant pour la culture que pour les besoins de la société. Il a essayé d'aider à l'éducation et au traitement de la population et a été le fondateur de l'hôpital Botkin.
- Les fils de la dynastie Chtchoukine, notamment le deuxième fils Pierre (et ils étaient 4 : Sergei, Dmitry, Peter. Ivan) ont acheté des livres lors de son stage à Lyon écrivains français, gravures. Achetant des bric-à-brac au bazar Soukharevsky de la capitale, il longue durée plongé dans des sacs remplis d'achats et sélectionné le meilleur. Après la mort de son père, ses opportunités se sont considérablement accrues. Les finances apparaissent et il entreprend la construction d'une maison à deux étages pour abriter sa collection. À l'automne 1893, son propre musée ouvre ses portes, dans lequel sont ouverts des documents uniques en leur genre - évangiles du XIIIe siècle, armes anciennes, porcelaines domestiques, monuments. arts appliqués. En 1896, le musée devient gratuit pour tous sans exception.
- Sergei Shchukin (le frère de Peter) a rassemblé une collection de peintures artistes célèbres comme Gauguin, Van Gogh, Matisse, Renoir. Il y avait environ 221 tableaux. Dmitri Chtchoukine aimait collectionner des peintures ; sa collection comprenait 604 peintures ; il s'agissait d'œuvres de la vie occidentale des XVIe et XVIIe siècles. À l’avenir, une partie de la collection des frères Chtchoukine a été offerte au musée beaux-Arts A. S. Pouchkine.
- Parmi les mécènes se trouvaient ceux qui ont fait des dons espèces par amour pour la culture russe, mais ils ne s'en vantent pas. La dynastie Tretiakov est considérée comme une mécène des arts sans excès. Ils possèdent la galerie Tretiakov.
Les frères Tretiakov Pavel et Sergei sont nés dans une famille de marchands indigènes, ils ont eu une excellente éducation (ils visitaient fréquemment Maly et Théâtre Bolchoï). Ayant reçu une éducation, ils ont développé avec succès l’activité de leurs parents : le commerce du linge. Les deux frères avaient un faible pour l’art.
Au cours de ses soixante années de vie, Sergueï Mikhaïlovitch Tretiakov a rassemblé 84 œuvres, dont 52 appartenaient à des peintres étrangers. Après sa mort, tout a été hérité par son frère Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov. Par la suite, il fit don de toutes les œuvres aux gardiens des tableaux. Pavel Mikhaïlovitch a dépensé une fortune pour acheter des tableaux. Il était très assidu dans ses dépenses, ne célébrait pas le luxe, mais apportait une aide financière aux artistes en grande difficulté. Pavel Mikhaïlovitch était étonnamment considéré comme une personne très modeste ; il se rendait rarement dans la galerie qu'il possédait en présence de visiteurs.
- Au XIXe siècle, non seulement les riches vivaient de la philanthropie, mais aussi des gens ordinaires. Bien sûr, leur contribution n’a pas été énorme, mais il est à noter que ces personnes ont beaucoup apporté au pays. Des investissements considérables ont été réalisés par S.I. Mamontov. Il a fait fortune grâce à la construction les chemins de fer. Il a aidé des artistes et des acteurs de théâtre à créer l'Opéra privé de Moscou, et plus tard des célébrités telles que Rachmaninov et Chaliapine y ont bu. SI. Mamontov avait un grand respect pour l'opéra et le finançait avec grand plaisir. L'Opéra privé de Moscou, dont il était propriétaire, a dépassé toutes les attentes en 1896, après quoi l'opéra est devenu un événement important. page culturelle dans le pays.
Il n’y a pas de clients plus fiables que nos propres capacités.
Vauvenargues
Et maintenant?
Dans le monde moderne, la charité existe, mais les moyens médias de masse il est extrêmement rarement consacré. Il existe des fondations caritatives et des sponsors, mais ils sont rarement connus.Le millionnaire Vladimir Potanine est bien connu ; cet homme d'affaires participe de manière proactive aux campagnes d'aide et a annoncé qu'il léguerait l'intégralité de sa fortune d'un million de dollars à des œuvres caritatives. La Fondation caritative Vladimir Potanine participe à de nombreux projets dans le domaine de la culture et de l'éducation.
On note également O.V. Deripaska, il est propriétaire de la fondation « Volnoye Delo », il s'implique dans l'éducation, la culture, le sport et la science. En outre, la fondation finance des monastères, l’Ermitage et de nombreux théâtres dans toute la Russie.
Uralsib Corporation Nikola Tsvetkov a fondé la Fondation Victoria, qui vient en aide aux orphelins.
Les entreprises suivantes s'engagent également dans des œuvres caritatives :
- Gazprom ;
- « LUKOIL » ;
- « Banque Alfa » ;
- Le fonds « Gift of Life » de Channel One, qui aide les enfants atteints de troubles du développement et finance le traitement d'opérations complexes et coûteuses, entre autres.
Conclusion
Cours, assistance volontaire et gratuite visant à développer activité scientifique, les arts, la culture, la santé, l’éducation et d’autres domaines qui ont aidé notre pays à prospérer étaient considérés comme une responsabilité sacrée.L'organisme de bienfaisance ne poursuivait pas d'objectifs commerciaux et ne visait pas à générer des revenus. Avec l'aide de mécènes, de nombreuses transformations ont été réalisées dans la ville. Cliniques, universités, théâtres, galeries d'art, musées historiques, bibliothèques, etc. Tant au centre que dans les provinces de notre non petit pays, on peut trouver un nombre considérable d'actes de charité et de mécénat.
Demandons-nous : tout entrepreneur et millionnaire peut-il devenir mécène de l’art ? Je n'ai entendu parler d'aucune ouverture de millionnaire moderne galerie d'art, ou ferait don de livres exclusifs à la bibliothèque. Pour résumer, on peut dire que les philanthropes ne naissent pas. Ils deviennent des personnes tout au long de leur vie, et il serait juste que les mécènes modernes orientent leurs finances vers la restauration de ce qui a été créé par leurs prédécesseurs il y a des siècles.
Et vous, cher lecteur, pouvez-vous offrir à quelqu'un, par exemple, un tableau rare, un livre, une pièce de monnaie qui est en votre possession ?
La question du mécénat intéresse beaucoup. Et tout d’abord, cela s’applique à ceux qui veulent aider les gens. A ce stade, commence la division des activités en mécénat et mécénat.
Les mécènes les plus célèbres
Le premier philanthrope de l’histoire fut Guy Tsilniy Maecenas. C’est son nom qui est finalement devenu un nom familier et a servi de base à l’émergence du terme « philanthropie ». Il est devenu célèbre pour sa foi inébranlable dans les gens d’art. Lorsque d'autres se détournèrent des poètes par peur de l'empereur, Mécène continua à les protéger et à leur apporter tout le soutien possible. Le mécène n'était pas le seul à apporter son soutien Des gens créatifs, mais il fut le premier à rester fidèle jusqu'au bout.
Au Moyen Âge, la tradition du mécénat se perpétue dans de nombreuses maisons célèbres. Par exemple, la famille Médicis a fréquenté des artistes, musiciens et poètes de la Renaissance. Peut-être grâce à l'aide de la famille Cornaro, Venise est devenue si belle, car elle a fourni toutes sortes d'assistance aux écrivains, artistes et sculpteurs. La maison Cornaro leur commanda de nombreuses statues.
La manifestation de la philanthropie en Russie était intéressante. Le prince Vladimir le Grand est à l'origine de la philanthropie.
A.S. est considéré comme le premier philanthrope reconnu en Russie. Stroganov. Le comte était l'un des plus grands propriétaires fonciers et, en outre, un voyageur. C'est ce qui lui a permis de collectionner grande collection pièces de monnaie et pierres. Grâce à son soutien, I. Krylov et G. Derzhavin ont créé.
La famille Demidov est devenue célèbre, entre autres, pour son parrainage de l'Université de Moscou et la création de bourses spéciales pour les enfants issus de familles à faible revenu.
Parmi les mécènes scandaleux de l'art en Russie, on peut citer le comte Sheremetyev. Son mariage avec son propre serf n'a pas pu glorifier le comte pas plus que d'autres actions. La maison de soins palliatifs de Moscou a été fondée grâce au comte Sheremetyev.
Le XIXe siècle est une période brillante de philanthropie. C’est à cette époque que se réunissent les collections modernes les plus célèbres.
L'un des mécènes les plus remarquables était P.M. Tretiakov et son frère S.M. Tretiakov. Grâce à eux, l'une des collections de peintures les plus uniques du XIXe siècle a été créée. Les marchands Tretiakov, selon les normes de l'époque, n'étaient pas extrêmement riches, mais leur amour de la peinture et leur frugalité portaient leurs fruits. P.M. Tretiakov a dépensé environ un million de roubles en œuvres d'art, une somme fabuleuse à l'époque. C'est avec main légère Frères Tretiakov, la célèbre galerie Tretiakov est apparue.
Un parent des Tretiakov (S.I. Mamontov) était l'un des philanthropes de l'époque, il investissait de l'argent dans le développement du théâtre et de la peinture.
Aujourd'hui, le mécénat des arts ne renaît qu'après les événements de la révolution et du temps. Union soviétique. Cependant, nous pouvons affirmer avec certitude que ce passe-temps à la mode est de retour. Les exemples incluent les sociétés OJSC Gazprom, JSC Lukoil, CB Alfa Bank, ainsi que le président d'Interross V. Potanin ou O.V. Deripaska, fondateur Organisation caritative« Affaires libres ».
Différence entre mécène et sponsor
Un philanthrope est une personne qui aide les gens de manière totalement désintéressée métiers créatifs. Les sponsors effectuent les mêmes actions, mais ajustées en fonction des intérêts. En règle générale, les noms des sponsors sont assez connus, tandis que les mécènes restent souvent inconnus du grand public.
- Un philanthrope est une personne qui contribue de manière volontaire et gratuite au développement de la science et de l'art, en leur apportant une aide matérielle provenant de fonds personnels.
Le nom vient du nom du noble Gaius Cilnius Maecenas (Mekenata ; lat. Gaius Cilnius Maecenas), qui était un mécène des arts sous l'empereur Auguste. En tant que confident de l'empereur Octavien Auguste, il dirigea les affaires de l'État sans occuper aucune position officielle, mais étant, avec Agrippa, l'assistant le plus influent d'Auguste et prenant la part la plus active à toutes les actions de l'empereur pour organiser l'État et consolider le pouvoir. Dans ses relations avec Auguste, il était libre de servilité et de sympathie et exprimait ses opinions en toute liberté, souvent complètement à l'opposé des plans de l'empereur.
Revue "Monde des Arts"
Au fil du temps, les riches mécènes de la culture, de l’art et de la science ont commencé à être appelés mécènes des arts. Beaucoup d’entre eux sont entrés dans l’histoire culturelle au même titre que d’éminents artistes, écrivains et acteurs, car ils ont contribué au développement de leur créativité, à la prospérité de l’art et à l’introduction des grandes masses aux meilleures réalisations culturelles. Comme exemple frappant de philanthropie, on peut citer la famille Médicis, dont les représentants du XIIIe au XVIIIe siècle devinrent à plusieurs reprises les dirigeants de Florence. Ils ont acquis la plus grande renommée en tant que mécènes des génies les plus remarquables de la Renaissance.
Comme autre exemple, nous pouvons citer la dynastie Rothschild de banquiers et de personnalités publiques, qui, tout au long du XXe siècle, ont eu la plus grande fortune de l’histoire du monde moderne. Ils ont commencé leur ascension vers les couches les plus élevées de la société à la fin du XVIIIe siècle et ont finalement embrouillé presque toutes les cours européennes grâce à leur réseau financier. L'histoire de la réussite financière a commencé avec le magasin d'antiquités du fondateur de la dynastie Rothschild, Mayer Amschel. Après avoir économisé de l'argent, Mayer a ouvert la première banque Rothschild, où il était possible d'échanger l'argent de certaines principautés allemandes contre d'autres, d'échanger et de vendre des pièces et des médailles, des antiquités. Au fil du temps, cette tendance n'a fait que se renforcer : au milieu du XIXe siècle, les Rothschild investissaient la moitié de leurs actifs dans des œuvres d'art. D'une part, ces investissements constituaient un bon fonds pour la famille en cas de choc, et d'autre part, ils caractérisaient les Rothschild non pas tant comme des accumulateurs de richesse, mais aussi comme des personnes capables d'apprécier la beauté.
Le développement de la philanthropie en Russie a commencé au XVIIIe siècle et a prospéré dans la seconde moitié du XIXe siècle. De merveilleuses collections de monuments de l'art russe et d'Europe occidentale et de vastes bibliothèques ont été rassemblées dans les domaines nobles de campagne et les palais des villes. Parmi les philanthropes russes célèbres figurent Mamontov, Morozov, Ryabushinsky, Bakhrushin et les Tretiakov.