स्वान झील में स्वान पार्टी। स्वान झील। रूसी क्लासिक ग्रैंड बैले। बैले "स्वान लेक"

और लेव इवानोव

« स्वान झील» - प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की द्वारा चार कृत्यों में बैले। व्लादिमीर बेगिचव द्वारा लिब्रेटो और, संभवतः, वसीली गेल्टसर द्वारा स्वयं संगीतकार द्वारा परिवर्धन के साथ।

कथानक

कथानक कई लोककथाओं के रूपांकनों पर आधारित है, जिनका आंशिक रूप से पहले विभिन्न में उपयोग किया गया है साहित्यिक कृतियाँ, साथ ही ओपेरा और बैले लिब्रेटोस।

दुष्ट प्रतिभा का जादू दिन के दौरान काम करता है, लेकिन जब चंद्रमा आता है, तो सफेद हंस सुंदर ओडेट में बदल जाता है। वह अकेली नहीं है; वह झील पर मंत्रमुग्ध हंस लड़कियों से घिरी हुई है, जो ओडेट को हंस रानी कहती हैं। किंवदंती के अनुसार, एक खलनायक द्वारा अपहरण कर ली गई अपनी बेटी के लिए एक माँ के आँसुओं ने एक जादुई "हंस झील" का निर्माण किया। जादू को केवल सच्चे प्यार से ही तोड़ा जा सकता है नव युवक, लेकिन अगर शाश्वत प्रेम की प्रतिज्ञा टूट गई, तो वह हमेशा हंस बनी रहेगी। बैले के चार दृश्य वास्तविक और शानदार दृश्यों को वैकल्पिक करते हैं। महल के पार्क में अपने वयस्क होने का जश्न मनाते हुए, प्रिंस सिगफ्रीड अपने दोस्तों के बीच मौज-मस्ती कर रहे हैं, लेकिन पार्क के ऊपर उड़ते हंसों का झुंड उन्हें अपने पास बुला लेता है। जंगल में, झील के किनारे, हंस लड़कियों के बीच, राजकुमार को हंस रानी ओडेट मिलती है, जिसके सिर पर मुकुट है। उसकी सुंदरता से मोहित और झील के दुष्ट मालिक रोथबार्ट द्वारा उत्पीड़न की कहानी से हैरान सिगफ्रीड ने ओडेट से शाश्वत प्रेम की कसम खाई। महल में गेंद पर, सिगफ्रीड की मां के आदेश पर, उसे अपने लिए दुल्हन चुननी होगी। सबसे पहले सुंदरियाँ उसके सामने नृत्य करती हैं। प्रत्यावर्तन होता है राष्ट्रीय नृत्य: स्पैनिश, नियपोलिटन, हंगेरियन, पोलिश (माजुरका) - हालाँकि, ओडिले के प्रकट होने तक राजकुमार उदासीन है, जिसमें सिगफ्रीड ओडेट को देखता है, और वह उसे प्राथमिकता देता है। यह महसूस करते हुए कि उसने एक घातक गलती की है, सिगफ्रीड झील की ओर भागता है और ओडेट से माफ़ी मांगता है, लेकिन उसे माफ़ी नहीं मिलती है। ओडेट के सिर से मुकुट को फाड़कर (मुकुट ने ओडेट को उत्पीड़न से बचाया), सिगफ्राइड ने झील के मालिक रोथबार्ट को चुनौती दी, जो बैले में भाग्य की छवि को दर्शाता है। राजकुमार को उम्मीद है कि हंस लड़की उसके साथ मानव दुनिया में जाएगी। परी कथा में, झील पर उग्र तत्वों की तूफानी लहरें ओडेट और सिगफ्राइड को निगल जाती हैं।

उत्पादन इतिहास

नाटक का मंचीय इतिहास कठिन था। प्रीमियर 20 फरवरी (4 मार्च) को मॉस्को बोल्शोई थिएटर के मंच पर हुआ, जिसे शाही मंडली के कलाकारों ने प्रस्तुत किया। मूल कोरियोग्राफी कोरियोग्राफर वेन्ज़ेल राइजिंगर द्वारा की गई थी। बैले को चार कृत्यों में विभाजित किया गया था - प्रत्येक में एक दृश्य। ओडेट और ओडिले की भूमिकाओं की पहली कलाकार पोलीना कार्पाकोवा थीं। चौथे प्रदर्शन में, मुख्य भूमिका पहली बार अन्ना सोबेशचान्स्काया ने निभाई।

राइजिंगर का उत्पादन सफल नहीं रहा और इसे असफल माना गया। 1882 में, कोरियोग्राफर जोसेफ हेन्सन ने पुराने प्रदर्शन को फिर से शुरू किया और आंशिक रूप से संपादित किया। 17 फरवरी, 1894 को, पी. आई. त्चिकोवस्की की स्मृति को समर्पित एक संगीत कार्यक्रम में, बैले के अधिनियम II के "हंस" दृश्य का मंचन पहली बार लेव इवानोव द्वारा किया गया था (मुख्य भूमिकाएँ पियरिना लेगानी और पावेल गेर्ड्ट द्वारा निभाई गई थीं) .

पूरे प्रदर्शन का प्रीमियर 15 जनवरी (27) को मरिंस्की थिएटर में हुआ। कोरियोग्राफर पेटिपा ने एम. आई. त्चिकोवस्की के साथ मिलकर लिब्रेटो को संशोधित किया और संगीतकार रिकार्डो ड्रिगो के साथ मिलकर स्कोर को संशोधित किया। पेटिपा के पास एक्ट I, एक्ट III (वेनिस और हंगेरियन नृत्यों के अपवाद के साथ) और एपोथोसिस की कोरियोग्राफी थी; लेव इवानोव - अधिनियम II, अधिनियम III और अधिनियम IV के वेनिस और हंगेरियन नृत्य।

पेटिपा-इवानोव का संस्करण क्लासिक बन गया है। आधुनिकतावादी को छोड़कर, यह स्वान लेक की बाद की अधिकांश प्रस्तुतियों का आधार बनता है। सबसे अधिक बार, इवानोव के दूसरे, "हंस" अधिनियम और "ब्लैक" अधिनियम की विहित कोरियोग्राफी का उपयोग किया जाता है। पास कार्रवाई(अक्सर परिवर्तित किया जाता है पस दे ड्यूक्सप्रिंस सिगफ्राइड और ओडिले) पेटिपा। हालाँकि, बैले के पूरे बाद के भाग्य पर सेंट पीटर्सबर्ग उत्पादन का प्रभाव इसके व्यक्तिगत तत्वों के यांत्रिक पुनरुत्पादन की तुलना में बहुत व्यापक है। वास्तव में, इसमें मुख्य परंपराएँ शामिल थीं जिन्होंने पी. आई. त्चिकोवस्की के मूल पाठ के प्रति नए कोरियोग्राफरों के दृष्टिकोण को निर्धारित किया। पी. आई. त्चिकोवस्की के गैर-बैले संगीत के अंशों के साथ पूरक, लिब्रेटो का एक मुफ्त संशोधन और स्कोर की समान रूप से मुफ्त पुनर्व्यवस्था, दृढ़ता से नाटकीय उपयोग में प्रवेश कर गई है।

आज, बैले के सभी मौजूदा संस्करणों में से, मुश्किल से दो भी ऐसे हैं जिनका नाटकीय स्कोर पूरी तरह से समान है। इस संबंध में सबसे कट्टरपंथी संस्करणों को रुडोल्फ नुरेयेव द्वारा विनीज़ उत्पादन और व्लादिमीर बर्मिस्टर द्वारा संस्करण माना जाता है, और सबसे आम प्रतिस्थापन अधिनियम III में मुख्य पात्रों की विविधताओं को वापस करना है, जो त्चिकोवस्की द्वारा लिखे गए हैं। छह महीने का समयऔर पस दे ड्यूक्ससोबेशन्स्काया और दूसरे संस्करण के संगीत के लिए एक युगल की चौथी तस्वीर में शामिल किया गया छह महीने का समय. लेव इवानोव की "स्वान" पेंटिंग को जॉन न्यूमियर के मूल प्रदर्शन "इल्यूजन्स - लाइक स्वान लेक" () में सबसे सटीक रूप से बहाल किया गया था।

प्रस्तुतियों

19 वीं सदी

बोल्शोई रंगमंच

• 20 फरवरी (4 मार्च) - चार कृत्यों में बैले, कोरियोग्राफर वेन्ज़ेल राइजिंगर, मंच निर्देशक स्टीफन रयाबोव (ओडेट और ओडिले - पोलीना कार्पाकोवा, फिर - अन्ना सोबेशेंस्काया)
• 13 जनवरी (25) - एक नए संस्करण में बैले की बहाली, कोरियोग्राफर जोसेफ हेन्सन ने राइजिंगर के प्रदर्शन के आधार पर, कोरियोग्राफी में आंशिक बदलाव के साथ।
• 28 अक्टूबर (9 नवंबर) - बैले की बहाली, कोरियोग्राफर हैनसेन (ओडेट - लिडिया गैटन)

प्राग थियेटर

• 9 फरवरी, 1888 - एक्ट II, कोरियोग्राफर - ऑगस्टिन बर्जर (ओडेट - जूलियट पाल्ट्रिनिएरी)

मरिंस्की थिएटर

• 17 फरवरी, 1894 - अधिनियम II (में) संगीत कार्यक्रम"पी. आई. त्चिकोवस्की की स्मृति में") कोरियोग्राफर लेव इवानोव (ओडेटा - पियरिना लेग्नानी, प्रिंस सिगफ्राइड - पावेल गेर्ड्ट)
• 15 जनवरी (27) - तीन कृत्यों, चार दृश्यों में एक नए नाटकीय और संगीतमय संस्करण में बैले का पूर्ण उत्पादन; एम. आई. त्चिकोवस्की द्वारा लिब्रेटो, आर. ई. ड्रिगो और एम. आई. पेटिपा द्वारा संगीत रचना, कोरियोग्राफर पेटिपा (पहले एक्ट का पहला दृश्य, दूसरा एक्ट, उन्होंने तीसरे एक्ट के नृत्य और मिसे-एन-दृश्यों का प्रारंभिक विकास भी किया) और इवानोव ( 1894 संस्करण में अधिनियम 1 का दूसरा दृश्य, पेटिपा की योजना के अनुसार अधिनियम 2, अधिनियम 3 में वेनिस और हंगेरियन नृत्य); दूसरे एक्ट के पास डी'एक्शन में पुरुष भिन्नता - ए. ए. गोर्स्की, 1914 से, अपने स्वयं के उत्पादन में दूसरे एक्ट में स्पेनिश नृत्य का प्रदर्शन किया गया था।

XX सदी - हमारा समय

रूस में

बोल्शोई रंगमंच

• 1901 - कोरियोग्राफी, कोरियोग्राफर ए.ए. गोर्स्की, कलाकार अलेक्जेंडर गोलोविन और कॉन्स्टेंटिन कोरोविन (ओडेट और ओडिले - एडेलिना गिउरी, सिगफ्राइड - मिखाइल मोर्डकिन) के आंशिक संशोधन के साथ पेटिपा और इवानोव द्वारा सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शन का स्थानांतरण।
• 1920 - नया प्रोडक्शन, कोरियोग्राफर अलेक्जेंडर गोर्स्की, निर्देशक वी.आई. नेमीरोविच-डैनचेंको, कलाकार कॉन्स्टेंटिन कोरोविन (दूसरा अभिनय), कंडक्टर आंद्रेई अरेंड्स (ओडेट - एलेना इल्युशचेंको, ओडिले - मारिया रीसेन)
• 1937 - एक नए चौथे दृश्य के साथ गोर्स्की के प्रोडक्शन को फिर से शुरू करना, कोरियोग्राफर एवगेनिया डोलिन्स्काया (पहले-तीसरे दृश्यों की बहाली) और आसफ मेसेरर (चौथे दृश्य का नया प्रोडक्शन), कंडक्टर यूरी फेयर (ओडेट और ओडिले - मरीना सेम्योनोवा, सिगफ्राइड - मिखाइल) गैबोविच, रोथबार्ट - प्योत्र गुसेव)
• 1969 - बोल्शोई थिएटर, कोरियोग्राफर यूरी ग्रिगोरोविच, कलाकार साइमन विरसलादेज़, कंडक्टर अल्गिस ज़िउराइटिस (ओडेट और ओडिले - नताल्या बेस्मर्टनोवा, सिगफ्राइड - निकोलाई फाडेचेव)

थिएटर का नाम रखा गया किरोव / मरिंस्की थिएटर

• 1933 - तीन कृत्यों और चार दृश्यों में बैले, पेटिपा और इवानोव की कोरियोग्राफी के मुख्य अंशों को संरक्षित करने वाला एक नया प्रोडक्शन; वी. वी. दिमित्रिएव द्वारा लिब्रेटो, बी. वी. आसफ़ीव द्वारा संगीत रचना, कोरियोग्राफर ए. हां. वागनोवा, निर्देशक एस. ई. रैडलोव, कंडक्टर एवगेनी म्राविंस्की। नायिका की भूमिका को पहली बार दो बैलेरिना में विभाजित किया गया है (ओडेट - गैलिना उलानोवा, ओडिले - ओल्गा जॉर्डन, सिगफ्राइड - कॉन्स्टेंटिन सर्गेव)
• 1945 - एक नए कोरियोग्राफिक और निर्देशकीय संस्करण में पेटिपा और इवानोव के उत्पादन को फिर से शुरू करना, कोरियोग्राफर एफ.वी. लोपुखोव (दृश्यावली - बी.आई. वोल्कोवा, तातियाना ब्रूनी की वेशभूषा (ओडेट और ओडिले - नताल्या डुडिंस्काया, सिगफ्राइड - कॉन्स्टेंटिन सर्गेव, रोथबार्ट - रॉबर्ट गेरबेक)
• 8 मार्च 1950 - पेटिपा और इवानोव, कोरियोग्राफर के.एम. सर्गेव के नाटक का एक नया संस्करण - नाटक प्रदर्शनों की सूची में बना हुआ है मरिंस्की थिएटरतारीख तक

माली ओपेरा और बैले थियेटर / मिखाइलोव्स्की थिएटर

• 1958 - 1895 के मूल संस्करण में पेटिपा और इवानोव द्वारा उत्पादन की बहाली, कोरियोग्राफर लोपुखोव और के.एफ. बोयार्स्की (ओडेट - वेरा स्टैंकेविच, ओडिले - तात्याना बोरोविकोवा)

बाद के वर्षों में, प्रदर्शन को बार-बार दोबारा बनाया गया और अलग-अलग हिस्सों में फिर से शुरू किया गया

• 2009 - 1937 के ए.एम. मेसेरर द्वारा मॉस्को प्रोडक्शन का पुनरुद्धार (1956 में डिजाइन के साथ), पेटिपा, इवानोव, गोर्स्की, मेसेरर द्वारा कोरियोग्राफी, एम.जी. मेसेरर द्वारा प्रोडक्शन और नया कोरियोग्राफिक संस्करण - प्रदर्शन मिखाइलोवस्की थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में बना हुआ है। वर्तमान समय

मॉस्को म्यूजिकल थिएटर

• 1953 - मॉस्को म्यूजिकल थिएटर का नाम रखा गया। स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको, कोरियोग्राफर व्लादिमीर बर्मिस्टर और प्योत्र गुसेव (लेव इवानोव, ओडेट और ओडिले - वायलेट्टा बोव्ट के बाद दूसरे एक्ट का निर्माण) - प्रदर्शन आज भी थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में बना हुआ है

विदेश

कजाकिस्तान का डाक टिकट, 2009, 180 तेंगे

• 1911 - न्यूयॉर्क, कोरियोग्राफर मिखाइल मोर्डकिन (सिगफ्राइड की भूमिका के कलाकार भी), ओडेट और ओडिले - एकातेरिना गेल्टसर
• 1925 - बेलग्रेड, कोरियोग्राफर ए. फोर्टुनाटो
• 1928 - त्बिलिसी, कोरियोग्राफर आर. बालानोटी
• 1934 - लंदन, कोरियोग्राफर

पी.आई. त्चिकोवस्की बैले "स्वान लेक"

बैले "स्वान लेक" ने एक सदी से भी अधिक समय से शास्त्रीय संगीत प्रेमियों के दिलों को मोहित कर लिया है। इसे उचित ही मानक माना जाता है उच्च कला, और कई विश्व प्रसिद्ध नर्तकियों को गर्व था कि उन्हें इस प्रदर्शन में भाग लेने का सौभाग्य प्राप्त हुआ। "स्वान लेक", बिना किसी अतिशयोक्ति के, रूसी क्लासिक्स का मोती कहा जा सकता है, और पी.आई. शाइकोवस्की - एक महान संगीतकार. बैले शूरवीर युग की एक परी कथा पर आधारित है। यह एक मार्मिक और सुंदर प्रेम कहानी है, जो कई बाधाओं और परीक्षणों से भरी है जो युवा प्रेमियों का इंतजार कर रहे हैं।

हमारे पेज पर त्चिकोवस्की के बैले "" का सारांश और इस काम के बारे में कई दिलचस्प तथ्य पढ़ें।

अक्षर	विवरण
ओडेटे	राजकुमारी एक सफेद हंस में बदल गई
Siegfried	युवा राजकुमार
ओडिले	रोथबार्ट की बेटी, काला हंस
संप्रभु राजकुमारी	सीगफ्रीड की माँ
रोथबार्ट	बुरा जादूगर
बेन्नो	प्रिंस सिगफ्राइड के मित्र
वोल्फगैंग	सिगफ्राइड के गुरु

"स्वान झील" का सारांश

बैले शुरू होता है प्राचीन महल, सिंहासन के उत्तराधिकारी सिगफ्राइड की आयु के आगमन के उत्सव के दौरान। कथानक युग की भावना से ओत-प्रोत है, यह काफी हद तक नाइटिंग के संस्कार द्वारा सुविधाजनक है, जिसका अर्थ है कि उत्तराधिकारी वयस्कता में प्रवेश करता है। लेकिन वह प्यार की चाहत रखता है, और निश्चित रूप से मेहमानों के बीच पर्याप्त संख्या में सुंदरियां हैं, जिनमें से प्रत्येक उसके बगल में रहकर खुश होगी। राजकुमार एक उज्ज्वल भावना का सपना देखता है और, एक वास्तविक रोमांटिक की तरह, अपनी आत्मा में एक आदर्श प्रिय की छवि को संजोता है।

युवा सीगफ्राइड, भाग्य के हस्तक्षेप के कारण, एक जादुई झील के किनारे पर ले जाया जाता है और एक आकर्षक लड़की से मिलता है, जिसकी छवि ने उसे अपने सपनों और वास्तविकता में इतने लंबे समय तक परेशान किया है। वह सुंदर हंस ओडेट बन जाती है और उत्साही युवक तुरंत उसके सामने अपनी भावनाओं को कबूल करता है और वफादार बने रहने का वादा करता है।

लेकिन सिंहासन का उत्तराधिकारी व्यर्थ में ऐसे भाग्य पर खुशी मनाता है, भाग्य उसके लिए वास्तविक बाधाएँ तैयार करता है, उन्हें रोकता है आपसी प्रेमऔर सुंदर जोड़े को ईर्ष्या और विश्वासघात से परखता है। एक रहस्यमय शूरवीर में बदलकर और ओडेट के साथी के साथ राजकुमार के महल में दिखाई देने पर, वह प्यार में पड़े युवक को, भावनाओं से अंधा होकर, अपने चुने हुए के प्रति अपनी सभी प्रतिज्ञाएँ तोड़ने के लिए मजबूर करती है। लेकिन सभी बाधाओं से गुजरने के बाद भी, प्रेमियों का एक साथ होना तय नहीं है; कोई भी भाग्य की योजनाओं को बाधित करने में सक्षम नहीं है, जो अपने प्रिय को सिगफ्राइड से छुपाता है, उसे एक खूबसूरत जादुई झील के किनारे पर अकेला छोड़ देता है।

तस्वीर:

रोचक तथ्य

• यह शानदार बैले, जो इन दिनों अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय है, अपने पहले प्रीमियर में सचमुच विफल हो गया। बेहद परेशान लेखक ने कहा कि उनकी सराहना की जाएगी, लेकिन बाद में और इस काम का समय अभी भी आगे है। यह "बाद में" 18 साल बाद लेव इवानोव की शानदार प्रस्तुतियों के साथ आया मारियस पेटिपा .
• वैसे, क्या आपने "पाँचवीं पंक्ति में नौवें हंस" के बारे में कहावत सुनी है? यह एक ऐसे कलाकार को दर्शाता है जिसने अपने करियर में सफलता हासिल नहीं की है, जो लगातार छोटी भूमिकाओं और अतिरिक्त भूमिकाओं से संतुष्ट रहने के लिए मजबूर है।
• ओडेट और ओडिले की भूमिकाएँ एक बैलेरीना द्वारा निभाई जाती हैं।
• माया प्लिस्त्स्काया ने 30 वर्षों तक बोल्शोई थिएटर के मंच पर ओडेट-ओडिले की भूमिका निभाई।

• 1968 में सफेद गुलाब की एक नई किस्म का नाम "स्वान लेक" रखा गया
• प्रसिद्ध बैले के अपने संस्करण में, मैथ्यू बॉर्न ने पहली बार सभी अभिनय बैलेरिना को पुरुष नर्तकों से बदल दिया, जिससे बड़ी सफलता और सार्वजनिक रुचि भी मिली। यह संस्करणसंयुक्त राज्य अमेरिका, ग्रीस, इज़राइल, तुर्की, रूस, नीदरलैंड, ऑस्ट्रेलिया, इटली, कोरिया, जापान, फ्रांस, जर्मनी और आयरलैंड में मंचों पर स्टैंडिंग ओवेशन प्राप्त हुआ, और 30 से अधिक अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कारों से भी सम्मानित किया गया।
• बैले स्वान लेक को पहली बार सैन फ्रांसिस्को बैले थियेटर में अमेरिकी जनता के सामने प्रस्तुत किया गया था।
• ग्राहम मर्फी की स्वान लेक का 2002 का ब्रिटिश प्रोडक्शन प्रिंस चार्ल्स और प्रिंसेस डायना के बीच हुए निंदनीय विभाजन पर आधारित था।
• 1894 में इवानोव और पेटिपा के प्रोडक्शन की रिलीज़ में सम्राट अलेक्जेंडर III की मृत्यु और उसके बाद आधिकारिक शोक के कारण लंबे समय तक देरी हुई।
• सचमुच चार साल पहले शाइकोवस्की यह आदेश प्राप्त करने के बाद, उन्होंने पहले से ही बच्चों के लिए एक लघु बैले "लेक ऑफ़ स्वान" की रचना की थी, जिसे 1871 में कामेंका एस्टेट में संगीतकार के सख्त मार्गदर्शन में प्रदर्शित किया गया था।

• प्रदर्शन पर काम लगभग एक साल तक चला, इस तथ्य के कारण छोटे ब्रेक के साथ कि संगीतकार इस अवधि के दौरान तीसरी सिम्फनी की रचना भी कर रहे थे।
• त्चिकोवस्की के काम के कई प्रशंसकों को आश्चर्य होता है कि किस चीज़ ने उन्हें इतना हृदयस्पर्शी और लिखने के लिए प्रेरित किया होगा सुंदर संगीत? एक राय है कि यह चर्कासी क्षेत्र की झील की खूबी है, जहाँ हंस रहते हैं। संगीतकार ने स्थानीय प्रकृति की सराहना करते हुए कई दिनों तक वहां आराम किया। लेकिन जर्मनी में उन्हें यकीन है कि बैले विशेष रूप से स्वान झील के बारे में बताता है, जो वोसेन शहर के पास स्थित है।
• प्रारंभ में, प्राइमा अन्ना सोबेशचान्स्काया को 1876 में प्रीमियर के लिए चुना गया था, लेकिन उनका संगीतकार के साथ गहरा झगड़ा हो गया था, इसलिए यह भूमिका पोलीना कार्पाकोवा को पेश की गई थी। जैसा कि बाद में पता चला, जो संघर्ष उत्पन्न हुआ उसका कारण यह था कि मैं अधिनियम 3 में कम से कम एक एकल की अनुपस्थिति से संतुष्ट नहीं था। नृत्य संख्या. ऐसी जानकारी है कि सोबेशचान्स्काया विशेष रूप से एम. पेटिपा के पास भी गए और इस कार्रवाई में अपने संगीत में एक एकल सम्मिलित करने के लिए कहा। यदि कोरियोग्राफर ने उनके अनुरोध का अनुपालन किया, तो संगीतकार ने संगीत का एक टुकड़ा डालने से साफ इनकार कर दिया जो उनका अपना नहीं था। जल्द ही त्चिकोवस्की ने संघर्ष को सुलझाने की पेशकश की और उसके लिए एक एकल गीत लिखा, थोड़ी देर बाद इसमें विविधताएँ जोड़ी गईं।

• "स्वान लेक" की प्रीमियर स्क्रीनिंग का अनुमान बहुत छोटा था और इसकी राशि लगभग 6,800 रूबल थी।
• प्रसिद्ध आलोचक हरमन लारोचे ने प्रीमियर के बाद बैले के संगीत पर ध्यान दिया, लेकिन उन्होंने नृत्य पक्ष से जुड़ी हर चीज को "उबाऊ और घटिया" कहा।
• केवल कलाकार कार्ल वाल्ट्ज के काम को, जिन्होंने विशेष रूप से एक ऐसी तकनीक विकसित की जो भाप का उपयोग करके कोहरे का भ्रम प्रदान करती है, पत्रकारों से प्रशंसा मिली।
• शोधकर्ताओं का सुझाव है कि साहित्यिक स्रोत इस पर आधारित हो सकता है: परी कथा "स्वान पॉन्ड", माजुएस की "द स्टोलन वील", साथ ही एक प्राचीन जर्मन किंवदंती।
• लेव इवानोव ने बैले पर काम करते समय, नर्तकियों की वेशभूषा पर पुनर्विचार किया, उनके हाथों को मुक्त करने के लिए हंस के पंखों को हटा दिया, जिससे उन्हें हिलने का मौका मिला। उनके पास दूसरे एक्ट का पहले से ही प्रसिद्ध "" भी है।

• ओडेट की भूमिका के सर्वश्रेष्ठ कलाकार का पुरस्कार पियरिना लेग्नानी को दिया जाता है, जिन्होंने विशेष सुंदरता के साथ सभी नृत्य आंदोलनों का प्रदर्शन किया, यहां तक ​​कि 32 फ़ाउटे भी। इस भूमिका में पहली बार उन्होंने मरिंस्की थिएटर के मंच पर प्रदर्शन किया।
• अनेक निवासी पूर्व यूएसएसआरहमने इस बैले को देश के जीवन की बहुत परेशान करने वाली घटनाओं के साथ याद किया, क्योंकि 1991 में हुए अगस्त तख्तापलट के दौरान, इस विशेष प्रदर्शन को सभी टेलीविजन चैनलों द्वारा प्रसारित किया गया था।
• हर किसी के पसंदीदा कार्टून में "ठीक है, एक मिनट रुकें!" (15वां अंक) छोटे हंसों के नृत्य की एक पैरोडी दिखाता है। बिल्कुल भी, शास्त्रीय संगीतमें अक्सर सुना जा सकता है कार्टून . आप इसके बारे में एक विशेष अनुभाग में अधिक जानकारी प्राप्त कर सकते हैं।

बैले "स्वान लेक" से लोकप्रिय नंबर

छोटे हंसों का नृत्य - सुनो

स्पैनिश नृत्य - सुनो

ओडेट का विषय - सुनो

नियपोलिटन नृत्य - सुनो

महान वाल्ट्ज - सुनो

"स्वान झील" के निर्माण का इतिहास

1875 में पी.आई. शाइकोवस्की इंपीरियल थिएटर निदेशालय से एक बहुत ही अप्रत्याशित आदेश प्राप्त हुआ। उन्होंने उन्हें "लेक ऑफ़ स्वांस" पर काम करने के लिए आमंत्रित किया, लेकिन, एक नियम के रूप में, उस समय के ओपेरा संगीतकारों ने लगभग बैले शैली में काम नहीं किया, अदन की गिनती नहीं की। हालाँकि, प्योत्र इलिच ने इस आदेश को अस्वीकार नहीं किया और अपना हाथ आज़माने का फैसला किया। संगीतकार को काम के लिए वी. बेगिचेव और वी. गेल्टसर द्वारा एक स्क्रिप्ट की पेशकश की गई थी। उल्लेखनीय है कि यह मुख्यतः पर आधारित था विभिन्न कहानियाँऔर किंवदंतियाँ जिनमें लड़कियों को हंसों में बदल दिया गया है। वैसे, कई दशक पहले शाही मंडली ने पहले ही इस कथानक पर ध्यान दिया था और यहां तक ​​कि एक कस्टम-निर्मित "जादूगरनी की झील" भी बनाई थी।

त्चैकोव्स्की अपने काम में लग गए और हर कदम बहुत जिम्मेदारी से उठाया। संगीतकार को संपूर्ण नृत्यों, उनके क्रम और साथ ही उनके लिए किस तरह का संगीत लिखा जाना चाहिए, इसका अध्ययन करना होता था। यहां तक ​​कि रचना और संरचना को स्पष्ट रूप से समझने के लिए उन्हें कई बैले का विस्तार से अध्ययन करना पड़ा। इन सबके बाद ही वह संगीत लिखना शुरू कर पाए। स्कोर के लिए, बैले "स्वान लेक" दो आलंकारिक दुनियाओं को प्रकट करता है - शानदार और वास्तविक, हालांकि, कभी-कभी उनके बीच की सीमाएं मिट जाती हैं। पूरे कार्य में एक लाल धागा चलता है सबसे कोमल विषयओडेट.

केवल एक वर्ष में, बैले स्कोर तैयार हो गया और उन्होंने ऑर्केस्ट्रेशन शुरू कर दिया। इस प्रकार, 1876 की शरद ऋतु तक, नाटक के मंचन पर काम शुरू हो चुका था, जिसे वी. राइजिंगर को सौंपा गया था। उस समय तक, वह बोल्शोई थिएटर में कोरियोग्राफर के रूप में कई वर्षों तक काम कर चुके थे। लेकिन 1873 में शुरू हुए उनके कई काम विफल रहे।

प्रस्तुतियों

फरवरी 1877 में स्वान लेक के लंबे समय से प्रतीक्षित प्रीमियर को पूरी मंडली द्वारा किए गए भारी काम के बावजूद, जनता द्वारा काफी अच्छा स्वागत किया गया। उस समय के जानकारों ने इस कार्य को पूर्णतः असफल माना और शीघ्र ही इसे मंच से हटा दिया गया। इस तरह के असफल उत्पादन के लिए मुख्य दोषियों को मुख्य रूप से कोरियोग्राफर वेन्ज़ेल राइजिंगर और पोलीना कार्पाकोवा के रूप में पहचाना गया, जिन्होंने ओडेट की भूमिका निभाई थी।

लगभग बीस साल बाद, शाही थिएटरों के प्रबंधन ने 1893-1894 के नए सीज़न में इसे मंचित करने के लिए फिर से त्चिकोवस्की के काम पर अपना ध्यान आकर्षित किया। इस प्रकार पहले से ही नई स्क्रिप्टप्रदर्शन प्रसिद्ध मारियस पेटिपा द्वारा विकसित किया गया था, और इस पर काम त्चिकोवस्की के साथ तुरंत तुरंत शुरू हुआ। लेकिन संगीतकार की अचानक मौत से यह काम बाधित हो गया और खुद कोरियोग्राफर को इससे गहरा सदमा लगा। एक साल बाद, पेटिपा के छात्र और सहायक ने बैले से एक तस्वीर का मंचन किया, जिसे जनता ने बहुत उत्साह से प्राप्त किया। ऐसी सफलता और उच्चतम आलोचनात्मक प्रशंसा के बाद, कोरियोग्राफर ने इवानोव को अन्य दृश्यों पर काम करने के लिए नियुक्त किया, और पेटिपा स्वयं जल्द ही स्वान लेक पर काम पर लौटने में सक्षम हो गए। निस्संदेह, दो निर्देशकों के प्रयासों की बदौलत नाटक का कथानक अविश्वसनीय रूप से समृद्ध हुआ। इवानोव ने व्हाइट स्वान क्वीन का परिचय देने का फैसला किया और पेटिपा ने ओडिले की तुलना उसके साथ करने का सुझाव दिया। इस प्रकार, दूसरे अधिनियम से "ब्लैक" पास डी ड्यूक्स उत्पन्न हुआ।

नया प्रीमियर जनवरी 1895 में सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ। यह वह क्षण था जब बैले को जनता और जनता दोनों के बीच अच्छी-खासी पहचान मिली संगीत समीक्षक, और इस संस्करण को सर्वश्रेष्ठ माना गया।

वियना ओपेरा के मंच पर 1964 में हुए मंचन से जनता में अविश्वसनीय खुशी हुई। ओडेट के हिस्से के कलाकारों - मार्गोट फोन्टेन और सिगफ्राइड - रुडोल्फ नुरेयेव को अस्सी-नौ बार दोहराने के लिए बुलाया गया था! मजे की बात यह है कि नाटक के निर्देशक खुद नूरिएव थे। उनके संस्करण में, सारी कार्रवाई विशेष रूप से राजकुमार पर केंद्रित थी।

यह ध्यान देने योग्य है कि मूल रूप से बैले के सभी अकादमिक प्रस्तुतियों ने एल इवानोव और एम पेटिपा के संस्करण को आधार के रूप में लिया। बाद के कार्यों में, यह वी.पी. द्वारा उत्पादन पर ध्यान देने योग्य है। 1953 में बर्मिस्टर। उन्होंने नए किरदार पेश किए और थोड़ा बदलाव किया कहानी. कोरियोग्राफर ने भी बदलने का फैसला किया दुखद अंतऔर इसे हल्का बनाओ. लेकिन उम्मीदों के उलट जनता को ये इनोवेशन तुरंत पसंद नहीं आया. ऐसा माना जाता था कि यह दुखद अंत ही है जो पूरे कार्य की व्याख्या को गहराई देता है।

असामान्य व्याख्याओं के बीच, हैम्बर्ग बैले के निर्माण के लिए जॉन नॉर्मेयर का काम ध्यान देने योग्य है। यह पहले से ही एक भ्रम है, स्वान झील की तरह, जहां मुख्य पात्र लुडविग II में बदल जाता है। ऐसा कुछ भी नहीं है जो हमें मूल स्रोत की याद दिलाता हो - झीलें, हंस। जो कुछ भी आसपास घटित होता है वह नायक के बीमार दिमाग की कल्पना से ज्यादा कुछ नहीं है।

इसके अलावा, नवंबर 1995 में मंचित ब्रिटिश कोरियोग्राफर मैथ्यू बॉर्न के काम को काफी बोल्ड और मौलिक संस्करण माना जाता है। यदि शुरुआत में सभी बैलेरिना को पुरुषों के साथ बदलने के विचार ने जनता की अस्वीकृति का कारण बना, तो समय के साथ, यह संस्करण एक बड़ी सफलता बन गया। जैसा कि मैथ्यू बॉर्न स्वयं स्वीकार करते हैं, जब हंस और राजकुमार का नृत्य शुरू हुआ तो पहले तो लोग हॉल से चले गए, लेकिन जल्द ही दर्शकों को एहसास हुआ कि यह क्या था आधुनिक कोरियोग्राफीऔर यह शास्त्रीय बैले से किस प्रकार भिन्न है। यह आश्चर्य की बात है कि यह विशेष संस्करण समाप्त हो गया स्कूल के पाठ्यक्रमयूके.

ऑस्ट्रेलियाई कोरियोग्राफर ग्राहम मर्फी द्वारा निर्देशित, ओडेट एक मानसिक रोगी है और हंस उसकी कल्पना का एक रूप हैं।

चीनी निर्देशक झाओ मिंग का काम अद्भुत है। उनके "स्वान लेक" में नृत्य एक अलग अर्थ लेता है। यह पहले से ही कलाबाजी के करीब है, और कुछ कदम मानवीय क्षमताओं से परे, बस अवास्तविक लगते हैं। एक और दिलचस्प प्रस्तुति चीन में विश्व नेताओं के जी20 शिखर सम्मेलन के उद्घाटन के दौरान की गई। वहां, बैलेरिनाओं ने ज़िहू झील की सतह पर नृत्य किया, और सभी गतिविधियों को तुरंत उनकी होलोग्राफिक प्रतियों द्वारा पुन: प्रस्तुत किया गया। यह दृश्य बहुत लुभावना निकला।

नाटक के फिल्म रूपांतरणों के बीच, यह हर्बर्ट रैपोपोर्ट की फिल्म "मास्टर्स ऑफ रशियन बैले" को ध्यान देने योग्य है, जिसमें मरिंस्की थिएटर में उत्पादन के टुकड़े शामिल हैं। यह दिलचस्प है कि फिल्म "वाटरलू ब्रिज" में प्रदर्शन के कुछ नंबरों का इस्तेमाल दिखाया गया था मुख्य चरित्र- बैलेरीना मायरा लेस्टर। इस महान कार्य ने डैरेन एरोनोफ़्स्की को भी प्रेरित किया, जिन्होंने मनोवैज्ञानिक थ्रिलर ब्लैक स्वान का निर्देशन किया था। यह थिएटर में भूमिकाओं के वितरण को लेकर होने वाली सभी साज़िशों को दर्शाता है।

प्रारंभिक कठोर आलोचना और बाद में शानदार सफलता के बावजूद, कथानक और दृश्यों में कई बदलावों के बावजूद, इस बैले में एक चीज अपरिवर्तित है - पी.आई. का सुंदर, शाश्वत संगीत, पहली ध्वनियों से मंत्रमुग्ध कर देने वाला। त्चैकोव्स्की। यह कोई संयोग नहीं है कि "स्वान लेक" को दुनिया में सबसे प्रसिद्ध बैले के रूप में मान्यता प्राप्त है और यह एक प्रकार का मानक है। हम आपको अभी इस उत्कृष्ट कृति का आनंद लेने और पी.आई. द्वारा "स्वान लेक" देखने के लिए आमंत्रित करते हैं। त्चैकोव्स्की।

वीडियो: बैले "स्वान लेक" देखें

प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की की वर्षगांठ और वर्ष, बोल्शोई थिएटर की स्थापना के 240 साल बाद, और सबसे अधिक प्रसिद्ध बैलेमहान संगीतकार एक राउंड डेट का दावा कर सकते हैं...

प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की नेउशविंस्टीन कैसल के दृश्य से मंत्रमुग्ध हो गए। इसका नाम जर्मन से "न्यू स्वान स्टोन (चट्टान)" के रूप में अनुवादित किया जा सकता है। इसके आसपास श्वानसी झील है, जिसे "हंस झील" कहा जाता है।

एक पुरानी जर्मन किंवदंती एक खूबसूरत लड़की के बारे में बताती है जो एक सफेद हंस में बदल गई थी।

झील पर हंस तैर रहे हैं। सीगफ्रीड और बेन्नो के साथ शिकारी चैपल के खंडहरों की ओर आते हैं। उन्हें हंस दिखाई देते हैं, जिनमें से एक के सिर पर सुनहरा मुकुट है। शिकारी गोली चलाते हैं, लेकिन हंस बिना किसी नुकसान के तैर जाते हैं और जादुई रोशनी में खूबसूरत लड़कियों में बदल जाते हैं। सिगफ्रीड, हंस रानी ओडेट की सुंदरता से मोहित होकर, उसकी दुखद कहानी सुनता है कि कैसे एक दुष्ट प्रतिभा ने उन्हें मोहित कर लिया। केवल रात में ही वे अपना असली रूप धारण करते हैं और सूर्योदय के साथ वे फिर से पक्षी बन जाते हैं। जादू टोना अपनी शक्ति खो देगा यदि एक युवा व्यक्ति जिसने कभी किसी से प्यार की कसम नहीं खाई है, उसे उससे प्यार हो जाता है और वह उसके प्रति वफादार रहता है। भोर की पहली किरणों में, लड़कियाँ खंडहरों में गायब हो जाती हैं, और अब हंस झील के उस पार तैर रहे हैं, और एक विशाल चील उल्लू उनके पीछे उड़ रहा है - उनकी दुष्ट प्रतिभा।

महल में एक गेंद है. राजकुमार और राजकुमारी मेहमानों का स्वागत करते हैं। सिगफ्रीड हंस रानी के बारे में विचारों से भरा हुआ है, उपस्थित लड़कियों में से कोई भी उसके दिल को नहीं छूती है। नए मेहमानों के आगमन की घोषणा करने के लिए दो बार तुरही बजाई जाती है। परन्तु फिर तीसरी बार तुरहियां बजीं; यह शूरवीर रोथबार्ट था जो अपनी बेटी ओडिले के साथ आया था, जो आश्चर्यजनक रूप से ओडेट के समान थी। राजकुमार को विश्वास है कि ओडिले रहस्यमय हंस रानी है, खुशी से उसकी ओर दौड़ता है। राजकुमारी, खूबसूरत मेहमान के प्रति राजकुमार के जुनून को देखकर, उसे सिगफ्राइड की दुल्हन घोषित करती है और उनके हाथ जोड़ती है। हंस ओडेट बॉलरूम की एक खिड़की में दिखाई देता है। उसे देखकर राजकुमार को भयानक धोखे का एहसास होता है, लेकिन अपूरणीय घटना घट चुकी है। राजकुमार भय से व्याकुल होकर झील की ओर भागता है।

झील का किनारा. हंस लड़कियाँ रानी की प्रतीक्षा कर रही हैं। ओडेट खुद को झील के पानी में फेंकने की कोशिश करती है, उसके दोस्त उसे सांत्वना देने की कोशिश करते हैं। राजकुमार प्रकट होता है. वह कसम खाता है कि उसने ओडेट को ओडिले में देखा था और इसीलिए उसने घातक शब्द कहे। वह उसके साथ मरने को तैयार है. उल्लू के भेष में दुष्ट प्रतिभा यह सुनती है। ओडेट के प्यार के नाम पर एक युवक की मौत उसे मौत दिलाएगी! ओडेट झील की ओर दौड़ता है। दुष्ट प्रतिभा उसे डूबने से बचाने के लिए हंस में बदलने की कोशिश करती है, लेकिन सिगफ्राइड उससे लड़ता है और फिर पानी में अपनी प्रेमिका के पीछे भागता है। उल्लू मर कर गिर जाता है.
1877 में बैले के प्रीमियर में, ओडेट और ओडिले की भूमिकाओं पर कार्पाकोवा, सिगफ्रीड द्वारा गिलर्ट और रोथबार्ट द्वारा सोकोलोव द्वारा नृत्य किया गया था।

1894 में बैले स्वान लेक का मंचन किया गयालावा इवानोव (1834-1901), पेटिपा के सहायक, जिन्होंने मरिंस्की, कामेनोस्ट्रोव्स्की और क्रास्नोसेल्स्की थिएटरों के मंच पर मुख्य रूप से छोटे बैले और डायवर्टिसमेंट का मंचन किया। इवानोव अपनी अद्भुत संगीतमयता और शानदार स्मृति से प्रतिष्ठित थे। वह एक वास्तविक रत्न थे; कुछ शोधकर्ता उन्हें "रूसी बैले की आत्मा" कहते हैं। पेटिपा के एक छात्र, इवानोव ने अपने शिक्षक के काम को और भी अधिक गहराई और विशुद्ध रूसी चरित्र दिया। हालाँकि, वह अपनी कोरियोग्राफिक रचनाएँ केवल सुंदर संगीत के लिए ही बना सकते थे। उनकी सर्वश्रेष्ठ उपलब्धियों में "स्वान लेक" के दृश्यों के अलावा, "प्रिंस इगोर" में "पोलोवेट्सियन नृत्य" और " हंगेरियन रैप्सोडी"लिस्ज़त द्वारा संगीत के लिए।

1895 तक, मरिंस्की थिएटर में उत्पादन के लिए लिब्रेटो को फिर से संशोधित किया गया था, और वे इस पर काम कर रहे थेसम्मानितमारियस पेटिपा (1818—1910) , जिन्होंने 1847 से सेंट पीटर्सबर्ग में काम किया (उन्होंने एक ही समय में एक नर्तक और कोरियोग्राफर के रूप में अपनी शुरुआत की और रूसी बैले में एक पूरे युग का निर्माण किया)औरसंगीतकार का भाईएम. आई. त्चिकोवस्की।

यह संस्करण बाद में क्लासिक बन गया। 20वीं शताब्दी के दौरान बैले का प्रदर्शन कई चरणों में किया गया विभिन्न विकल्प. उनकी कोरियोग्राफी ने गोर्स्की (1871-1924), वागनोवा (1879-1951), सर्गेव (1910-1992), लोपुखोव (1886-1973) के विचारों को अवशोषित किया।

1953 में सचमुच क्रांतिकारी तख्तापलटत्चिकोवस्की की पेंटिंग को समझने में सफलता मिलीव्लादिमीर बर्मिस्टरस्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच - डैनचेंको के नाम पर मॉस्को म्यूज़िकल थिएटर का प्रदर्शन।

शास्त्रीय विरासत की एक पुरानी कृति को पढ़ने में यह वास्तव में एक नया शब्द था, जिसके बारे में मैंने अपनी समीक्षा में लिखा था महान गैलिनाउलानोवा:

स्टैनिस्लावस्की और वी. नेमीरोविच-डैनचेंको थिएटर में "स्वान लेक" ने हमें दिखाया कि शास्त्रीय बैले के क्षेत्र में कलाकारों की खोज कितनी उपयोगी हो सकती है, जहां, ऐसा लगता था, सब कुछ एक बार और सभी के लिए स्थापित हो गया था।.

बैले के लंबे इतिहास में, इसके हिस्सों का प्रदर्शन दुनिया के सर्वश्रेष्ठ नर्तकों द्वारा किया गया था, निर्देशक दुनिया के सर्वश्रेष्ठ कोरियोग्राफर थे, और कंडक्टर सर्वोत्तम संवाहक. बैले पर आधारित एक कार्टून बनाया गया था, फुल-लेंथ एनीमे, संपूर्ण बैले के फिल्म और टेलीविजन संस्करण।

हंस रानी ओडेट की भूमिका में प्रदर्शन करने वाली रूसी बैलेरिनास लोगों की याद में अद्भुत किंवदंतियों के रूप में बनी रहीं - मरीना सेमेनोवा, गैलिना उलानोवा,माया प्लिस्त्स्काया, रायसा स्ट्रुचकोवा, नतालिया बेस्मेर्टनोवा

बोल्शोई बैले लंदन में स्वान लेक के साथ अपना वार्षिक दौरा जारी रखेगा

आज का बैले "स्वान लेक" भी साज़िश का सुझाव देता है। इस प्रदर्शन में प्रमुख भूमिकाएँ बोल्शोई थिएटर के प्रमुख एकल कलाकारों ओल्गा स्मिरनोवा और डेनिस रोडकिन द्वारा निभाई जाएंगी। उन्होंने डॉन क्विक्सोट में प्रमुख भूमिका निभाते हुए बोल्शोई थिएटर बैले के दौरे की भी शुरुआत की, जिसके लिए उन्हें ब्रिटिश आलोचकों से सबसे अधिक प्रशंसा मिली। अब कलाकारों को अंग्रेजी समीक्षकों के सामने नई परीक्षा देनी होगी.

यह जोड़ना उचित होगा कि "स्वान लेक" 60 साल पहले बोल्शोई थिएटर बैले के पहले विदेशी दौरों के कार्यक्रम का हिस्सा था। इस बार इस कोरियोग्राफिक मास्टरपीस कोवेंट गार्डन के मंच पर आठ बार दिखाया जाएगा। मुख्य भूमिकाओं के कलाकारों में, ओल्गा स्मिरनोवा और डेनिस रोडकिन के अलावा, स्वेतलाना ज़खारोवा, अन्ना निकुलिना, एकातेरिना क्रिसानोवा, व्लादिस्लाव लैंट्राटोव, शिमोन चुडिन, रुस्लान स्कोवर्त्सोव शामिल हैं। एक और शुरुआत आ रही है: ओडेट-ओडिले की भूमिका के कलाकारों में से एक, यूलिया स्टेपानोवा, बोल्शोई थिएटर प्रोडक्शन में पहली बार प्रदर्शन करेंगी, प्रिंस सिगफ्राइड की भूमिका में उनके साथी आर्टेम ओवचारेंको होंगे।

मॉस्को मंडली के आगे के नाटक में "द फ्लेम ऑफ पेरिस", "द टैमिंग ऑफ द श्रू" और "द कोर्सेर" शामिल हैं। कोवेंट गार्डन के मंच पर बोल्शोई बैले का प्रदर्शन 13 अगस्त 2016 तक चलेगा।

में संगीत कार्यक्रम बड़ा हॉलमॉस्को कंज़र्वेटरी का नाम रखा गया। त्चैकोव्स्की। रिकॉर्डिंग 2016.

निष्पादित सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासेंट पीटर्सबर्ग।कंडक्टर और एकल कलाकार - सर्गेई स्टैडलर।

कार्यक्रम में:बैले "स्वान लेक" के संगीत के अंश: व्हाइट एडैगियो; ओडिले और सिगफ्राइड के पास डी ड्यूक्स; रूसी नृत्य

प्योत्र इलिच त्चैकोव्स्की के संगीत पर आधारित बैले "स्वान लेक" दुनिया में सबसे प्रसिद्ध है नाट्य निर्माण. कोरियोग्राफी की उत्कृष्ट कृति 130 साल से भी पहले बनाई गई थी और इसे अभी भी रूसी संस्कृति की एक नायाब उपलब्धि माना जाता है। "स्वान लेक" हर समय के लिए एक बैले है, उच्च कला का एक मानक है। दुनिया के महानतम बैलेरिना ने ओडेट की भूमिका में प्रदर्शन करना सम्मान की बात मानी। सफेद हंस, रूसी बैले की महानता और सुंदरता का प्रतीक, एक अप्राप्य ऊंचाई पर है और विश्व संस्कृति के "मुकुट" में सबसे बड़े "मोतियों" में से एक है।

बोल्शोई थिएटर में प्रदर्शन

बैले "स्वान लेक" का कथानक सामने आया है परी कथा कहानीओडेट और प्रिंस सिगफ्राइड नामक एक राजकुमारी (हंस) के बारे में।

स्वान लेक का प्रत्येक प्रदर्शन बोल्शोई रंगमंचत्चिकोवस्की के अमर संगीत और शानदार मूल नृत्यकला के साथ मनाया जाने वाला एक उत्सव है। रंगीन वेशभूषा और दृश्यावली, एकल कलाकारों और कोर डी बैले का त्रुटिहीन नृत्य उच्च कला की एक समग्र तस्वीर बनाते हैं। मॉस्को में बोल्शोई थिएटर का हॉल हमेशा भरा रहता है जब पिछले 150 वर्षों में बैले कला की दुनिया में जो सबसे अच्छी चीज़ हुई है वह मंच पर होती है। प्रदर्शन दो मध्यांतरों के साथ होता है और ढाई घंटे तक चलता है। मध्यांतर के दौरान सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा कुछ समय तक चुपचाप बजता रहता है संगीत विषय. बैले "स्वान लेक" का कथानक किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ता है, दर्शकों को शुरुआत से ही पात्रों के प्रति सहानुभूति होती है, और प्रदर्शन के अंत तक नाटक अपने चरमोत्कर्ष पर पहुँच जाता है। बैले खत्म होने के बाद दर्शक काफी देर तक बाहर नहीं निकलते। दर्शकों में से एक, जो मॉस्को आया और बोल्शोई थिएटर का दौरा किया, ने लाक्षणिक रूप से अपनी प्रशंसा व्यक्त की: "मुझे खेद है कि सभी कलाकारों को उपहार देने के लिए प्रदर्शन में इतने सारे फूल लाना असंभव है; इसके लिए कई ट्रकों की आवश्यकता होगी।" यह सर्वोत्तम शब्दआभार कि बोल्शोई थिएटर की दीवारों ने कभी सुना है।

"स्वान झील": इतिहास

प्रसिद्ध बैले का निर्माण 1875 में शुरू हुआ, जब बोल्शोई थिएटर के प्रबंधन ने आदेश दिया युवा संगीतकार को"स्वान लेक" नामक एक नए नाटक के लिए प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की का संगीत। रचनात्मक परियोजनाप्रदर्शनों की सूची को अद्यतन करने का सुझाव दिया। इस उद्देश्य के लिए उन्होंने "स्वान लेक" का निर्माण करने का निर्णय लिया। उस समय त्चिकोवस्की अभी भी एक व्यापक रूप से ज्ञात संगीतकार नहीं थे, हालांकि उन्होंने चार सिम्फनी और ओपेरा "यूजीन वनगिन" लिखा था। वह उत्साहपूर्वक काम करने लगा। नाटक "स्वान लेक" के लिए संगीत एक वर्ष के भीतर लिखा गया था। संगीतकार ने अप्रैल 1876 में बोल्शोई थिएटर के प्रबंधन को नोट्स प्रस्तुत किए।

लीब्रेट्टो

प्रदर्शन का लिब्रेटो उस समय के प्रसिद्ध थिएटर कलाकार व्लादिमीर बेगिचव द्वारा बैले डांसर वासिली गेल्टसर के सहयोग से लिखा गया था। यह अभी भी स्पष्ट नहीं है कि किस साहित्यिक स्रोत ने उत्पादन के आधार के रूप में कार्य किया। कुछ का मानना ​​​​है कि काम का कथानक हेनरिक हेन से उधार लिया गया था, दूसरों का मानना ​​​​है कि प्रोटोटाइप था " बेलाया सर्गेइविचपुश्किन, लेकिन फिर यह स्पष्ट नहीं है कि मुख्य के साथ क्या करना है अभिनेतापरियों की कहानियां, प्रिंस गाइडन, चूंकि वह, एक चरित्र के रूप में, एक महान पक्षी की छवि के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है। जो भी हो, लिब्रेटो सफल रहा और नाटक "स्वान लेक" पर काम शुरू हुआ। त्चिकोवस्की रिहर्सल में उपस्थित थे और उन्होंने उत्पादन में सक्रिय भाग लिया।

असफलता

बोल्शोई थिएटर मंडली ने प्रदर्शन पर प्रेरणा के साथ काम किया। बैले "स्वान लेक" का कथानक कुछ नए तत्वों के साथ सभी को मौलिक लगा। देर रात तक रिहर्सल चलती रही, किसी को जाने की जल्दी नहीं थी। यह कभी किसी ने नहीं सोचा था कि जल्द ही निराशा हाथ लगेगी। नाटक "स्वान लेक", जिसका इतिहास काफी जटिल था, अपने प्रीमियर की तैयारी कर रहा था। थिएटर के दर्शक इस आयोजन का बेसब्री से इंतजार कर रहे थे.

स्वान लेक का प्रीमियर फरवरी 1877 में हुआ और, दुर्भाग्य से, असफल रहा। मूलतः, यह एक विफलता थी. सबसे पहले, प्रदर्शन के कोरियोग्राफर, वेन्ज़ेल राइजिंगर को उपद्रव का दोषी घोषित किया गया, फिर ओडेट की भूमिका निभाने वाली बैलेरीना, पोलिना कार्पाकोवा को भी यह मिला। "स्वान लेक" को छोड़ दिया गया, और सभी स्कोर अस्थायी रूप से "शेल्फ पर रख दिए गए।"

प्रदर्शन की वापसी

1893 में त्चैकोव्स्की की मृत्यु हो गई। और अचानक, नाटकीय माहौल में, नाटक "स्वान लेक" पर लौटने का निर्णय लिया गया, जिसका संगीत बस अद्भुत था। जो कुछ बचा था वह एक नए संस्करण में प्रदर्शन को पुनर्स्थापित करना और कोरियोग्राफी को अद्यतन करना था। असामयिक दिवंगत संगीतकार की स्मृति में ऐसा करने का निर्णय लिया गया। प्योत्र इलिच के भाई मॉडेस्ट त्चिकोवस्की और इंपीरियल थिएटर के निदेशक इवान वसेवोलोज़्स्की ने स्वेच्छा से एक नया लिब्रेटो बनाया। संगीतमय भाग का संचालन प्रसिद्ध बैंडमास्टर रिकार्डो ड्रिगो ने किया, जिन्होंने कम समयसंपूर्ण रचना को फिर से व्यवस्थित करना और एक अद्यतन कार्य की रचना करना संभव था। कोरियोग्राफिक भाग को प्रसिद्ध कोरियोग्राफर मारियस पेटिपा और उनके छात्र लेव इवानोव द्वारा फिर से तैयार किया गया था।

नया पढ़ना

ऐसा माना जाता है कि पेटिपा ने बैले "स्वान लेक" की कोरियोग्राफी को फिर से बनाया, लेकिन लेव इवानोव ने प्रदर्शन को वास्तव में रूसी स्वाद दिया, जो मुक्त-उत्साही माधुर्य और रूसी खुले स्थानों के अद्वितीय आकर्षण को संयोजित करने में कामयाब रहे। ये सब परफॉर्मेंस के दौरान स्टेज पर मौजूद रहता है. इवानोव ने मंत्रमुग्ध लड़कियों को क्रॉस भुजाओं और सिर के एक विशेष झुकाव के साथ, चार में नृत्य करते हुए बनाया। हंसों की झील का मार्मिक और मायावी आकर्षक आकर्षण प्रतिभाशाली सहायक मारियस पेटिपा की योग्यता भी है। नाटक "स्वान लेक", जिसकी सामग्री और कलात्मक रंग नए पढ़ने में काफी सुधार हुआ था, एक नए संस्करण में मंच पर जाने के लिए तैयार था, लेकिन इससे पहले कि पेटीपा ने उत्पादन के सौंदर्य स्तर के लिए बार को और भी ऊंचा उठाने का फैसला किया और संप्रभु राजकुमारी के महल में गेंदों के सभी दृश्यों को फिर से प्रस्तुत किया गया, और पोलिश, स्पेनिश और हंगेरियन नृत्यों के साथ अदालती उत्सव भी मनाए गए। मारियस पेटिपा ने ओडिले की तुलना इवानोव द्वारा आविष्कार की गई सफेद हंस रानी से की, जिससे दूसरे अधिनियम में एक अद्भुत "ब्लैक" पेस डे ड्यूक्स का निर्माण हुआ। प्रभाव अद्भुत था.

नए प्रोडक्शन में बैले "स्वान लेक" का कथानक समृद्ध और अधिक दिलचस्प हो गया है। उस्ताद और उनके सहायकों ने एकल भागों और कोर डी बैले के साथ उनकी बातचीत में सुधार जारी रखा। इस प्रकार, नाटक "स्वान लेक", जिसकी सामग्री और कलात्मक रंग नई व्याख्या में काफी सुधार हुआ था, जल्द ही मंच पर जाने के लिए तैयार था।

नया समाधान

1950 में, सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर के कोरियोग्राफर ने प्रस्ताव रखा नया संस्करण"स्वान झील"। उनकी योजना के अनुसार, नाटक का दुखद अंत समाप्त कर दिया गया, सफेद हंस नहीं मरा, सब कुछ "सुखद अंत" के साथ समाप्त हुआ। नाट्य क्षेत्र में इसी तरह के बदलाव अक्सर होते रहे हैं सोवियत कालविचार किया गया अच्छे फॉर्म मेंघटनाओं को सुशोभित करें. हालाँकि, इस तरह के बदलाव से प्रदर्शन को कोई फायदा नहीं हुआ, इसके विपरीत, यह कम दिलचस्प हो गया, हालाँकि दर्शकों के एक हिस्से ने उत्पादन के नए संस्करण का स्वागत किया।

स्वाभिमानी समूह पिछले संस्करण का पालन करते रहे। पक्ष में क्लासिक संस्करणइसमें यह भी कहा गया है कि दुखद अंत मूल रूप से संपूर्ण कार्य की गहन व्याख्या के रूप में किया गया था, और एक सुखद अंत के साथ इसका प्रतिस्थापन कुछ हद तक अप्रत्याशित लग रहा था।

एक अधिनियम. दृश्य एक

मंच पर एक विशाल पार्क है, सदियों पुराने पेड़ हरे हैं। दूरी में आप उस महल को देख सकते हैं जहाँ संप्रभु राजकुमारी रहती है। पेड़ों के बीच लॉन पर, प्रिंस सिगफ्राइड, अपने दोस्तों के साथ, अपने वयस्क होने का जश्न मनाता है। युवा लोग शराब के प्याले उठाते हैं, अपने दोस्तों के स्वास्थ्य के लिए पीते हैं, मस्ती चरम पर होती है, हर कोई नाचना चाहता है। विदूषक नृत्य करके स्वर सेट करता है। अचानक सिगफ्रीड की माँ, संप्रभु राजकुमारी, पार्क में प्रकट होती है। उपस्थित सभी लोग दावत के निशान छिपाने की कोशिश करते हैं, लेकिन विदूषक गलती से कपों को गिरा देता है। राजकुमारी नाराजगी से भौंहें चढ़ा लेती है, वह अपना आक्रोश व्यक्त करने के लिए तैयार है। यहां उसे गुलाबों का गुलदस्ता भेंट किया जाता है, और गंभीरता नरम हो जाती है। राजकुमारी मुड़ती है और चली जाती है, और मज़ा नए जोश के साथ भड़क उठता है। फिर अंधेरा हो जाता है और मेहमान तितर-बितर हो जाते हैं। सिगफ्रीड अकेला रह गया है, लेकिन वह घर नहीं जाना चाहता। हंसों का झुंड आसमान में ऊंची उड़ान भरता है। राजकुमार एक क्रॉसबो लेता है और शिकार करने जाता है।

दृश्य दो

घना जंगल. झाड़ियों के बीच फैल गया बड़ी झील. सफेद हंस पानी की सतह पर तैरते हैं। हालाँकि उनकी हरकतें सहज होती हैं, फिर भी किसी प्रकार की मायावी चिंता महसूस होती है। पक्षी इस तरह इधर-उधर भाग रहे हैं मानो कोई चीज़ उनकी शांति में खलल डाल रही हो। ये मंत्रमुग्ध लड़कियाँ हैं, आधी रात के बाद ही ये मानव रूप धारण कर पाएंगी। दुष्ट जादूगर रोथबार्ट, झील का मालिक, रक्षाहीन सुंदरियों पर शासन करता है। और फिर सिगफ्रीड अपने हाथों में एक क्रॉसबो के साथ शिकार करने का फैसला करते हुए किनारे पर दिखाई देता है। वह तीर चलाने ही वाला है श्वेत हंस. एक और क्षण, और तीर नेक पक्षी को छेदकर मार डालेगा। लेकिन अचानक हंस अवर्णनीय सौंदर्य और अनुग्रह की लड़की में बदल जाता है। यह हंस रानी, ​​ओडेट है। सिगफ्रीड मंत्रमुग्ध है; उसने इतना सुन्दर चेहरा पहले कभी नहीं देखा था। राजकुमार सुंदरता से मिलने की कोशिश करता है, लेकिन वह फिसल जाती है। कई असफल प्रयासों के बाद, सिगफ्रीड अपनी गर्लफ्रेंड के राउंड डांस में ओडेट को पाता है और उससे अपने प्यार का इज़हार करता है। राजकुमार के शब्द लड़की के दिल को छू जाते हैं, वह उससे रोथबार्ट की शक्ति से एक उद्धारकर्ता खोजने की उम्मीद करती है। भोर जल्द ही होने वाली है, और सभी सुंदरियाँ सूरज की पहली किरणों के साथ फिर से पक्षियों में बदल जाएँगी। ओडेट ने सिगफ्राइड को कोमलता से अलविदा कहा, हंस धीरे-धीरे पानी की सतह पर तैरने लगे। युवा लोगों के बीच एक ख़ामोशी बनी रहती है, लेकिन उन्हें अलग होने के लिए मजबूर किया जाता है क्योंकि दुष्ट जादूगर रोथबार्ट बारीकी से निगरानी कर रहा है कि क्या हो रहा है, और वह किसी को भी अपने जादू टोना से बचने की अनुमति नहीं देगा। बिना किसी अपवाद के सभी लड़कियों को पक्षी बनना चाहिए और रात होने तक मंत्रमुग्ध रहना चाहिए। सफ़ेद हंसों को ख़तरे में न डालने के लिए सीगफ़्रीड को जाना बाकी है।

अधिनियम दो. दृश्य तीन

संप्रभु राजकुमारी के महल में एक गेंद है। उपस्थित लोगों में कई लड़कियाँ भी हैं महान जन्म, उनमें से एक को सिगफ्राइड का चुना हुआ व्यक्ति बनना चाहिए। हालाँकि, राजकुमार अपने ध्यान से किसी का सम्मान नहीं करता है। ओडेट उनके विचारों में है। इस बीच, सिगफ्रीड की मां अपने पसंदीदा में से एक को उस पर थोपने की हर संभव कोशिश कर रही है, लेकिन कोई फायदा नहीं हुआ। हालाँकि, शिष्टाचार के अनुसार, राजकुमार चुनाव करने और अपने चुने हुए को देने के लिए बाध्य है सुंदर गुलदस्ताफूल. नए मेहमानों के आगमन की घोषणा करने के लिए धूमधाम की आवाजें आती हैं। दुष्ट जादूगर रोथबार्ट प्रकट होता है। जादूगर के बगल में उसकी बेटी ओडिले है। वह एक फली में दो मटर की तरह है और ओडेट की तरह दिखती है। रोथबार्ट को उम्मीद है कि राजकुमार उसकी बेटी पर मोहित हो जाएगा, ओडेट को भूल जाएगा और वह हमेशा दुष्ट जादूगर की शक्ति में रहेगी।

ओडिले सिगफ्राइड को बहकाने में कामयाब हो जाता है, वह उससे मुग्ध हो जाता है। राजकुमार ने अपनी माँ को बताया कि उसकी पसंद ओडिले है, और तुरंत उस कपटी लड़की से अपने प्यार का इज़हार कर देता है। अचानक सीगफ्रीड को खिड़की में एक सुंदर सफेद हंस दिखाई देता है, वह जादू टोना छोड़ देता है और झील की ओर भागता है, लेकिन तब तक बहुत देर हो चुकी होती है - ओडेट हमेशा के लिए खो जाती है, वह थक जाती है, उसके चारों ओर वफादार हंस होते हैं, लेकिन वे अब सक्षम नहीं हैं की मदद।

अधिनियम तीन. दृश्य चार

गहरी शांत रात. किनारे पर झुकी हुई लड़कियाँ खड़ी हैं। वे ओडेट पर आए दुःख के बारे में जानते हैं। हालाँकि, सब कुछ ख़त्म नहीं हुआ है - सीगफ़्रीड दौड़ता हुआ आता है और अपने घुटनों पर बैठकर अपनी प्रेमिका से उसे माफ़ करने की विनती करता है। और फिर जादूगर रोथबार्ट के नेतृत्व में काले हंसों का एक झुंड आता है। सिगफ्रीड उससे लड़ता है और दुष्ट जादूगर का पंख तोड़कर जीत जाता है। काला हंस मर जाता है, और इसके साथ जादू टोना गायब हो जाता है। उगता सूरजओडेट, सिगफ्राइड और को प्रकाशित करता है नाचती लड़कियाँ, जिन्हें अब हंस नहीं बनना पड़ेगा।

चार कृत्यों में. वी. बेगिचेव और वी. गेल्टसर द्वारा लिब्रेटो।

पात्र:

• ओडेट, हंस की रानी (अच्छी परी)
• ओडिले, ओडेट के समान एक दुष्ट प्रतिभा की बेटी
• प्रभुत्वशाली राजकुमारी
• प्रिंस सिगफ्राइड, उसका बेटा
• बेन्नो वॉन सोमरस्टर्न, राजकुमार के मित्र
• वोल्फगैंग, राजकुमार का गुरु
• नाइट रोथबार्ट, अतिथि के भेष में छिपी दुष्ट प्रतिभा
• बैरन वॉन स्टीन
• बैरोनेस, उसकी पत्नी
• बैरन वॉन श्वार्जफेल्स
• बैरोनेस, उसकी पत्नी
• चोबदार
• सूचना देना
• स्कोरोखोद
• राजकुमार के मित्र, दरबारी सज्जन, महिलाएँ और राजकुमारी के अनुचर सदस्य, पैदल सैनिक, ग्रामीण, ग्रामीण, सेवक, हंस और शावक

यह कार्रवाई परी-कथा के समय में एक परीलोक में घटित होती है।

सृष्टि का इतिहास

1875 में, शाही थिएटरों के निदेशालय ने एक असामान्य आदेश के साथ त्चिकोवस्की से संपर्क किया। उन्हें बैले "लेक ऑफ़ स्वांस" लिखने के लिए कहा गया था। यह क्रम असामान्य था क्योंकि "गंभीर" संगीतकारों ने पहले बैले संगीत नहीं लिखा था। इस शैली में अदाना और डेलिबेस के कार्य एकमात्र अपवाद थे। कई लोगों की उम्मीदों के विपरीत, त्चिकोवस्की ने आदेश स्वीकार कर लिया। वी. बेगिचेव (1838-1891) और वी. गेल्टसेर (1840-1908) द्वारा उन्हें प्रस्तावित लिपि में पाए गए रूपांकनों पर आधारित थी। विभिन्न राष्ट्रमंत्रमुग्ध लड़कियों के बारे में परियों की कहानियाँ हंसों में बदल गईं। यह दिलचस्प है कि चार साल पहले, 1871 में, संगीतकार ने बच्चों के लिए लिखा था एक अभिनय बैले"स्वान लेक" कहा जाता है, इसलिए शायद उन्हें इस विशेष भूखंड का उपयोग करने का विचार आया था बड़ा बैले. सर्व-विजयी प्रेम का विषय, मृत्यु पर भी विजय, उनके करीब था: उस समय तक, सिम्फोनिक फंतासी ओवरचर "रोमियो एंड जूलियट" पहले ही उनके रचनात्मक पोर्टफोलियो में दिखाई दे चुका था, और अगले वर्ष, "स्वान लेक" की ओर रुख करने के बाद ” (जैसे ही बैले को बुलाया जाने लगा अंतिम संस्करण), लेकिन इसके पूरा होने से पहले ही, फ्रांसेस्का दा रिमिनी का निर्माण किया गया था।

संगीतकार ने आदेश को बहुत जिम्मेदारी से निभाया। उनके समकालीनों की यादों के अनुसार, “बैले लिखने से पहले, उन्होंने यह पता लगाने में काफी समय बिताया कि नृत्य के लिए आवश्यक संगीत के बारे में सटीक जानकारी प्राप्त करने के लिए वह किससे संपर्क कर सकते हैं। उन्होंने यहां तक ​​पूछा... उन्हें नृत्यों के साथ क्या करना चाहिए, उनकी लंबाई, गिनती आदि क्या होनी चाहिए। त्चिकोवस्की ने "इस प्रकार की रचना को विस्तार से समझने" के लिए विभिन्न बैले स्कोर का ध्यानपूर्वक अध्ययन किया। इसके बाद ही उन्होंने रचना करना शुरू किया। 1875 की गर्मियों के अंत में, पहले दो कृत्य लिखे गए, और सर्दियों की शुरुआत में - अंतिम दो। अगले वसंत में, संगीतकार ने जो लिखा था उसे व्यवस्थित किया और स्कोर पर काम पूरा किया। पतझड़ में, थिएटर में बैले के मंचन पर पहले से ही काम चल रहा था। इसे वी. राइजिंगर (1827-1892) द्वारा लागू किया जाना शुरू हुआ, जिन्हें 1873 में मॉस्को बोल्शोई थिएटर के कोरियोग्राफर के पद पर मॉस्को में आमंत्रित किया गया था। दुर्भाग्य से वह एक महत्वहीन निर्देशक साबित हुए। 1873-1875 के दौरान उनके बैले हमेशा विफल रहे, और जब 1877 में उनका एक और प्रदर्शन बोल्शोई थिएटर के मंच पर दिखाई दिया - स्वान लेक का प्रीमियर 20 फरवरी (4 मार्च, नई शैली) को हुआ - तो इस घटना पर किसी का ध्यान नहीं गया। दरअसल, बैलेटोमेन के दृष्टिकोण से, यह कोई घटना नहीं थी: प्रदर्शन असफल रहा और आठ साल बाद मंच छोड़ दिया गया।

त्चिकोवस्की के पहले बैले का वास्तविक जन्म संगीतकार की मृत्यु के बीस साल से भी अधिक समय बाद हुआ। इंपीरियल थिएटर निदेशालय 1893-1894 सीज़न में स्वान लेक का मंचन करने जा रहा था। निदेशालय के पास दो उत्कृष्ट कोरियोग्राफर थे - आदरणीय मारियस पेटिपा (1818-1910), जिन्होंने 1847 से सेंट पीटर्सबर्ग में काम किया था (उन्होंने एक नर्तक और कोरियोग्राफर दोनों के रूप में अपनी शुरुआत की और रूसी बैले में एक पूरे युग का निर्माण किया), और लेव इवानोव (1834-1901), पेटिपा के सहायक, जिन्होंने मरिंस्की, कामेनोस्ट्रोव्स्की और क्रास्नोसेल्स्की थिएटरों के मंच पर मुख्य रूप से छोटे बैले और डायवर्टिसमेंट का मंचन किया। इवानोव अपनी अद्भुत संगीतमयता और शानदार स्मृति से प्रतिष्ठित थे। वह एक वास्तविक रत्न थे; कुछ शोधकर्ता उन्हें "रूसी बैले की आत्मा" कहते हैं। पेटिपा के एक छात्र, इवानोव ने अपने शिक्षक के काम को और भी अधिक गहराई और विशुद्ध रूसी चरित्र दिया। हालाँकि, वह अपनी कोरियोग्राफिक रचनाएँ केवल सुंदर संगीत के लिए ही बना सकते थे। उनकी सर्वश्रेष्ठ उपलब्धियों में "स्वान लेक" के दृश्यों के अलावा, "प्रिंस इगोर" में "पोलोवेट्सियन डांस" और लिस्केट के संगीत पर "हंगेरियन रैप्सोडी" शामिल हैं।

परिदृश्य नया उत्पादनबैले को पेटिपा ने स्वयं डिज़ाइन किया था। 1893 के वसंत में इसकी शुरुआत हुई सहयोगत्चिकोवस्की के साथ, संगीतकार की असामयिक मृत्यु से बाधित। त्चिकोवस्की की मृत्यु और अपनी व्यक्तिगत क्षति दोनों से आहत पेटिपा बीमार पड़ गए। शाम में स्मृति को समर्पितत्चिकोवस्की और 17 फरवरी, 1894 को अन्य नंबरों के बीच, इवानोव द्वारा मंचित "स्वान लेक" का दूसरा दृश्य प्रदर्शित किया गया था।

इस निर्माण के साथ, इवानोव ने रूसी कोरियोग्राफी के इतिहास में एक नया पृष्ठ खोला और एक महान कलाकार के रूप में प्रसिद्धि प्राप्त की। अब तक, कुछ मंडलियाँ इसे एक अलग स्वतंत्र कार्य के रूप में मंचित करती हैं। "...स्वान झील में लेव इवानोव की खोजें 20वीं सदी में एक शानदार सफलता हैं," वी. क्रासोव्स्काया लिखते हैं। इवानोव की कोरियोग्राफिक खोजों की अत्यधिक सराहना करते हुए, पेटिपा ने उन्हें हंस के दृश्य सौंपे। इसके अलावा, इवानोव ने नियति संगीत (बाद में जारी) पर सेसरदास और एक वेनिस नृत्य का मंचन किया। ठीक होने के बाद, पेटिपा ने अपने विशिष्ट कौशल से उत्पादन पूरा किया। दुर्भाग्य से, नया मोड़संगीतकार के कुछ ओपेरा के भाई और लिबरेटिस्ट मॉडेस्ट त्चिकोवस्की द्वारा प्रस्तावित कथानक, मूल रूप से इच्छित दुखद के बजाय एक सुखद अंत, ने समापन की सापेक्ष विफलता को निर्धारित किया।

15 जनवरी, 1895 को, प्रीमियर अंततः सेंट पीटर्सबर्ग के मरिंस्की थिएटर में हुआ, जिसने दिया लंबा जीवन"स्वान झील" 20वीं शताब्दी के दौरान, बैले का प्रदर्शन विभिन्न संस्करणों में कई चरणों में किया गया। उनकी कोरियोग्राफी ने ए. गोर्स्की (1871-1924), ए. वागानोवा (1879-1951), के. सर्गेव (1910-1992), एफ. लोपुखोव (1886-1973) के विचारों को समाहित किया।

कथानक

(मूल संस्करण)

संप्रभु राजकुमारी के महल के पार्क में, दोस्त प्रिंस सिगफ्राइड की प्रतीक्षा कर रहे हैं। उसके वयस्क होने का जश्न शुरू हो जाता है। धूमधाम की आवाज़ के बीच, राजकुमारी प्रकट होती है और सिगफ्रीड को याद दिलाती है कि कल गेंद पर उसे दुल्हन चुननी होगी। सीगफ्रीड दुखी है: वह खुद को बंधन में नहीं बांधना चाहता जबकि उसका दिल आज़ाद है। शाम ढलते ही हंसों का झुंड उड़ता हुआ दिखाई देता है। राजकुमार और उसके दोस्त शिकार के साथ दिन समाप्त करने का निर्णय लेते हैं।

झील पर हंस तैर रहे हैं। सीगफ्रीड और बेन्नो के साथ शिकारी चैपल के खंडहरों की ओर आते हैं। उन्हें हंस दिखाई देते हैं, जिनमें से एक के सिर पर सुनहरा मुकुट है। शिकारी गोली चलाते हैं, लेकिन हंस बिना किसी नुकसान के तैर जाते हैं और जादुई रोशनी में खूबसूरत लड़कियों में बदल जाते हैं। सिगफ्रीड, हंस रानी ओडेट की सुंदरता से मोहित होकर, उसकी दुखद कहानी सुनता है कि कैसे एक दुष्ट प्रतिभा ने उन्हें मोहित कर लिया। केवल रात में ही वे अपना असली रूप धारण करते हैं और सूर्योदय के साथ वे फिर से पक्षी बन जाते हैं। जादू टोना अपनी शक्ति खो देगा यदि एक युवा व्यक्ति जिसने कभी किसी से प्यार की कसम नहीं खाई है, उसे उससे प्यार हो जाता है और वह उसके प्रति वफादार रहता है। भोर की पहली किरणों में, लड़कियाँ खंडहरों में गायब हो जाती हैं, और अब हंस झील के उस पार तैर रहे हैं, और एक विशाल चील उल्लू उनके पीछे उड़ रहा है - उनकी दुष्ट प्रतिभा।

महल में एक गेंद है. राजकुमार और राजकुमारी मेहमानों का स्वागत करते हैं। सिगफ्रीड हंस रानी के बारे में विचारों से भरा हुआ है, उपस्थित लड़कियों में से कोई भी उसके दिल को नहीं छूती है। नए मेहमानों के आगमन की घोषणा करने के लिए दो बार तुरही बजाई जाती है। परन्तु फिर तीसरी बार तुरहियां बजीं; यह शूरवीर रोथबार्ट था जो अपनी बेटी ओडिले के साथ आया था, जो आश्चर्यजनक रूप से ओडेट के समान थी। राजकुमार को विश्वास है कि ओडिले रहस्यमय हंस रानी है, खुशी से उसकी ओर दौड़ता है। राजकुमारी, खूबसूरत मेहमान के प्रति राजकुमार के जुनून को देखकर, उसे सिगफ्राइड की दुल्हन घोषित करती है और उनके हाथ जोड़ती है। हंस ओडेट बॉलरूम की एक खिड़की में दिखाई देता है। उसे देखकर राजकुमार को भयानक धोखे का एहसास होता है, लेकिन अपूरणीय घटना घट चुकी है। राजकुमार भय से व्याकुल होकर झील की ओर भागता है।

झील का किनारा. हंस लड़कियाँ रानी की प्रतीक्षा कर रही हैं। ओडेट राजकुमार के विश्वासघात से निराशा में दौड़ता है। वह खुद को झील के पानी में फेंकने की कोशिश करती है, उसके दोस्त उसे सांत्वना देने की कोशिश करते हैं। राजकुमार प्रकट होता है. वह कसम खाता है कि उसने ओडेट को ओडिले में देखा था और इसीलिए उसने घातक शब्द कहे। वह उसके साथ मरने को तैयार है. उल्लू के भेष में दुष्ट प्रतिभा यह सुनती है। ओडेट के प्यार के नाम पर एक युवक की मौत उसे मौत दिलाएगी! ओडेट झील की ओर दौड़ता है। दुष्ट प्रतिभा उसे डूबने से बचाने के लिए हंस में बदलने की कोशिश करती है, लेकिन सिगफ्राइड उससे लड़ता है और फिर पानी में अपनी प्रेमिका के पीछे भागता है। उल्लू मर कर गिर जाता है.

संगीत

स्वान लेक में, त्चिकोवस्की अभी भी बैले संगीत की उन शैलियों और रूपों के ढांचे के भीतर बना हुआ है जो उस समय तक कुछ कानूनों के अनुसार विकसित हुए थे, हालांकि वह उन्हें नई सामग्री से भर देता है। उनका संगीत बैले को "अंदर से" बदल देता है: पारंपरिक वाल्ट्ज़ विशाल काव्यात्मक कविताएँ बन जाते हैं कलात्मक मूल्य; एडैगियोस भावना की सबसे बड़ी एकाग्रता का क्षण है, जो सुंदर धुनों से संतृप्त है; स्वान लेक का संपूर्ण संगीतमय ताना-बाना सहानुभूतिपूर्वक जीवित और विकसित होता है, और अधिकांश समकालीन बैले की तरह, केवल एक नृत्य या किसी अन्य की संगत नहीं बन जाता है। केंद्र में ओडेट की छवि है, जो एक श्रद्धालु, उत्साहित विषय की विशेषता है। इससे जुड़े भावपूर्ण गीत पूरे काम में फैले हुए हैं, जो इसे सुंदर धुनों से भर देते हैं। विशिष्ट नृत्य, साथ ही सचित्र एपिसोड, बैले में अपेक्षाकृत छोटी जगह रखते हैं।

एल मिखेवा

फोटो में: मरिंस्की थिएटर में "स्वान लेक"।

"स्वान लेक" की रचना युवा त्चिकोवस्की ने अपने सबसे सक्रिय समय में की थी रचनात्मक अवधि. तीन सिम्फनी और पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए अब प्रसिद्ध संगीत कार्यक्रम (1875) पहले ही बनाए जा चुके थे, थोड़ी देर बाद - चौथी सिम्फनी (1878) और ओपेरा "यूजीन वनगिन" (1881)। बैले संगीत की रचना करने के लिए इस स्तर के संगीतकार का दृष्टिकोण उस समय के लिए आम नहीं था। शाही थिएटरों में इस प्रकार की रचनात्मकता के लिए पूर्णकालिक संगीतकार थे - सीज़र पुगनी, लुडविग मिंकस और बाद में रिकार्डो ड्रिगो। त्चिकोवस्की ने खुद को बैले में "क्रांति" का कार्य निर्धारित नहीं किया। अपनी विशिष्ट विनम्रता के साथ, उन्होंने बैले प्रदर्शन के स्थापित रूपों और परंपराओं को तोड़े बिना, उन्हें भीतर से संतृप्त करने का प्रयास करते हुए, बैले स्कोर का ईमानदारी से अध्ययन किया। संगीत आधारउच्च सामग्री.

अब यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि यह स्वान झील ही थी जिसने रूसी बैले के लिए अभूतपूर्व संगीत क्षितिज खोले थे, जिन्हें बाद में त्चिकोवस्की और इस क्षेत्र में उनके अनुयायियों द्वारा विकसित किया गया था। हालाँकि, बोरिस असफीव भी सही हैं: "द स्लीपिंग ब्यूटी के शानदार बारोक और द नटक्रैकर के उत्कृष्ट सिम्फोनिक एक्शन की तुलना में, स्वान लेक बिना शब्दों के भावपूर्ण गीतों का एक एल्बम है।" यह अन्य बैले की तुलना में अधिक मधुर और सरल है।'' कोई भी "फर्स्टबॉर्न" से शायद ही संगीतमय नाटकीयता की पूर्णता की मांग कर सकता है। स्वान लेक की प्रस्तुतियों में आज तक, संगीतकार के संगीत संबंधी इरादों और मंचीय कार्रवाई के बीच कोई आदर्श पत्राचार नहीं पाया गया है।

मॉस्को बोल्शोई थिएटर के आदेश से मई 1875 से अप्रैल 1876 तक संगीत तैयार किया गया था। बैले का आधार है परी कथा कथानक"शूरवीर काल से।" उनके बारे में कई मत हैं साहित्यिक स्रोत: वे हेइन, जर्मन कथाकार म्यूज़ियस, हंस लड़की और यहां तक ​​​​कि पुश्किन के बारे में रूसी परियों की कहानियां कहते हैं, लेकिन कहानी स्वयं पूरी तरह से स्वतंत्र है। यह विचार संभवतः संगीतकार का था, लेकिन लिब्रेटो के लेखक मॉस्को थिएटर के निरीक्षक व्लादिमीर बेगिचव और बैले डांसर वासिली गेल्टसर माने जाते हैं। प्रदर्शन का प्रीमियर 20 फरवरी, 1877 को हुआ। अफ़सोस, इसका बेहद असफल कोरियोग्राफर वैक्लेव राइजिंगर था। दुर्भाग्य से, इस उत्पादन की विफलता ने बैले पर ही एक लंबी छाया डाली। जब, त्चिकोवस्की की मृत्यु के लगभग तुरंत बाद, 1893 में मरिंस्की थिएटर में "स्वान लेक" के मंचन के बारे में सवाल उठा, तो पूर्ण मंच की प्राप्ति के लिए सबसे महत्वपूर्ण विकास लेखक के बिना किया जाना था।

संगीतकार के भाई मोडेस्ट त्चिकोवस्की ("द क्वीन ऑफ स्पेड्स" और "इओलंटा" के लिब्रेटिस्ट), इंपीरियल थियेटर्स के निदेशक इवान वसेवोलोज़्स्की और मारियस पेटिपा ने कथानक के आधार के संशोधनों में भाग लिया। बाद के निर्देशों के अनुसार, कंडक्टर ड्रिगो, जो त्चिकोवस्की के संगीत का सम्मान करते थे, ने बैले के स्कोर में महत्वपूर्ण समायोजन किया। तो पहले दो अंक प्रारंभिक अभिनय के दो दृश्य बन गए। पहली फिल्म से प्रिंस और ग्रामीण की जोड़ी अब ओडिले और प्रिंस की प्रसिद्ध पेस डे ड्यूक्स बन गई, जिसने गेंद पर मुख्य पात्रों की भागीदारी के साथ सेक्सेट की जगह ले ली। तूफ़ान का दृश्य, जो संगीतकार की योजना के अनुसार, बैले का समापन था, अंतिम अभिनय से हटा दिया गया था। इसके अलावा, ड्रिगो ने त्चिकोवस्की के तीन पियानो टुकड़ों को व्यवस्थित किया और बैले में शामिल किया: "नॉटी" पेस डे ड्यूक्स में ओडिले का एक रूप बन गया, "स्पार्कल" और "ए लिटिल बिट ऑफ चोपिन" को तीसरे एक्ट में शामिल किया गया।

यह इस संशोधित स्कोर के लिए था कि प्रसिद्ध उत्पादन 1895, जिसने बैले को अमरता प्रदान की। पेटिपा ने, निर्माण की सामान्य दिशा के अलावा, पहली फिल्म की कोरियोग्राफी और बॉल पर कई नृत्यों की रचना की। लेव इवानोव को हंस चित्रों और गेंद पर कुछ नृत्यों की रचना करने का सम्मान प्राप्त है। ओडेट-ओडिले की मुख्य भूमिका इतालवी बैलेरीना पियरिना लेगानी ने निभाई थी, और सिगफ्राइड की भूमिका पावेल गेर्ड्ट ने निभाई थी। एक मशहूर कलाकार कोयह 1951 था, और कोरियोग्राफरों को समझौता करना पड़ा: गीतात्मक सफेद एडैगियो में, ओडेट ने राजकुमार के साथ नहीं, बल्कि अपने दोस्त बेन्नो के साथ नृत्य किया, और सिगफ्रीड केवल पास में ही नकल कर रहा था। पास डे ड्यूक्स में, पुरुष भिन्नता रोक दी गई थी।

उस समय के बैलेटोमेन ने तुरंत प्रीमियर की खूबियों की सराहना नहीं की। हालाँकि, दर्शक, जिसने पहले द स्लीपिंग ब्यूटी, द क्वीन ऑफ़ स्पेड्स और द नटक्रैकर को पसंद किया था, ने गर्मजोशी से स्वीकार किया नया बैलेत्चिकोवस्की, जिसमें संगीत की ईमानदार गीतकारिता को भावपूर्ण कोरियोग्राफी के साथ सफलतापूर्वक जोड़ा गया था हंस दृश्यलेव इवानोव, और उत्सव चित्रों में मारियस पेटिपा की पास डे ट्रोइस और पास डी ड्यूक्स जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ शामिल थीं। यह वह उत्पादन था जिसने धीरे-धीरे (और अपरिहार्य परिवर्तनों के साथ) पूरी दुनिया को जीत लिया।

रूस में, पहला परिवर्तन 6 वर्षों के भीतर शुरू हुआ। पहले "संपादक" अलेक्जेंडर गोर्स्की थे, जो सेंट पीटर्सबर्ग में बेन्नो की भूमिका निभाने वालों में से एक थे। पहली तस्वीर में विदूषक दिखाई दिया, लेकिन दूसरे में बेनो गायब हो गया। गोर्स्की द्वारा रचित स्पैनिश बॉल नृत्य अब हर जगह किया जाता है। इवानोव-पेटिपा की स्वान लेक 1933 तक मामूली समायोजन के साथ मरिंस्की थिएटर में चलती रही।

बैले में अलग-अलग सालमटिल्डा क्शेसिंस्काया, तमारा कारसविना, ओल्गा स्पेसिवत्सेवा चमकीं। 1927 में, युवा मरीना सेमेनोवा ने अपने गौरवशाली ओडेट और राक्षसी रूप से शक्तिशाली ओडिले से सभी को आश्चर्यचकित कर दिया।

शास्त्रीय बैले पर निर्णायक पुनर्विचार का विचार एग्रीपिना वागनोवा और उनके सह-लेखकों का था: संगीतज्ञ बोरिस असफ़ीव, निर्देशक सर्गेई रैडलोव और कलाकार व्लादिमीर दिमित्रीव। "शानदार बैले" के बजाय, एक रोमांटिक लघु कहानी दर्शकों के सामने आई। कार्रवाई को आगे बढ़ाया गया प्रारंभिक XIXसदी, राजकुमार एक गिनती बन गया, दूर ले जाया गया प्राचीन किंवदंतियाँ, रोथबार्ड्ट उसका पड़ोसी, ड्यूक है, जो अपनी बेटी से शादी करना चाहता है। काउंट के सपनों में हंस केवल एक लड़की के रूप में दिखाई दी। ड्यूक द्वारा मारा गया पक्षी काउंट की बाहों में मर गया, जिसने पीड़ा में खुद को खंजर से मार डाला। अद्यतन "स्वान लेक" में, दो नायिकाओं को पहले की तरह एक नहीं, बल्कि दो बैलेरिना द्वारा नृत्य किया गया था: गैलिना उलानोवा द्वारा स्वान, ओल्गा जॉर्डन द्वारा ओडिले। बैले का दिलचस्प रूपांतरण दस साल से भी कम समय तक चला, लेकिन जो रह गया वह श्रद्धेय कोरियोग्राफिक दृश्य "द बर्ड एंड द हंटर" था, जिसने दूसरी फिल्म की शुरुआत में ओडेट की उसके भाग्य के बारे में अस्पष्ट कहानी को बदल दिया।

1937 में, मॉस्को बोल्शोई थिएटर में, आसफ मेसेरेप ने स्वान लेक का भी नवीनीकरण किया। यह तब था जब नायकों की दुखद मौत, जो त्चिकोवस्की की योजना के लिए बहुत महत्वपूर्ण थी, को सीधे "सुखद अंत" से बदल दिया गया था। ऐसा लगता है कि इस सुधार की तारीख, जो सोवियत काल की प्रस्तुतियों के लिए अनिवार्य हो गई, आकस्मिक नहीं है। 1945 से, लेनिनग्राद में, राजकुमार ने आमने-सामने की लड़ाई में खलनायक रोथबर्ड को हराना शुरू कर दिया। निष्पक्षता के लिए यह आवश्यक है कि यह ध्यान दिया जाए कि कोरियोग्राफर फ्योडोर लोपुखोव इस नवाचार के लिए अकेले जिम्मेदार नहीं हैं। उन्होंने गेंद की पूरी तस्वीर की व्याख्या एक विस्तारित जादू टोना के रूप में की - नर्तक और मेहमान रोथबर्ड के आदेश पर उपस्थित हुए।

आधी सदी से भी अधिक समय से, कॉन्स्टेंटिन सर्गेव की "स्वान लेक" (1950) का "मंच और कोरियोग्राफिक संस्करण" मरिंस्की थिएटर के मंच पर संरक्षित किया गया है। और यद्यपि 1895 की कोरियोग्राफी के बहुत कम अवशेष हैं (दूसरा दृश्य, बड़े हंसों के नृत्य, माजुरका, हंगेरियन और आंशिक रूप से बॉल दृश्य में एक पास डी ड्यूक्स द्वारा पूरक), यह स्वयं कई वर्षों के लिए "क्लासिक" बन गया है आधी सदी तक, पर्यटन के लिए धन्यवाद, सभी महाद्वीपों के थिएटर दर्शकों ने उनकी प्रशंसा की। इसने मुख्य भूमिकाओं के दर्जनों उत्कृष्ट कलाकारों के नृत्य और कलात्मक कौशल को संचित किया: नतालिया डुडिंस्काया से लेकर उलियाना लोपाटकिना तक, कॉन्स्टेंटिन सर्गेव से लेकर फारुख रुज़िमातोव तक।

दो प्रस्तुतियाँ जो समृद्ध हुईं मंच का इतिहास"स्वान लेक" को 20वीं सदी के उत्तरार्ध में मॉस्को में साकार किया गया था। प्रदर्शन, शैली और अवधारणा में लगभग पूर्ण, एक चीज समान थी - त्चिकोवस्की के मूल स्कोर की घोषणात्मक वापसी (हालांकि इसमें नहीं) पूरे में) और 1895 के उत्पादन की इसी अस्वीकृति: केवल इवानोव की दूसरी तस्वीर संरक्षित थी, और तब भी गोर्स्की के संशोधनों के साथ।

व्लादिमीर बर्मिस्टर ने मंच पर अपने संस्करण का प्रदर्शन किया म्यूज़िकल थिएटरस्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको (1953) के नाम पर रखा गया। बैले के परिचय के लिए, एक दृश्य रचा गया जिसमें दर्शकों को बताया गया कि कैसे और क्यों रोथबर्ड ने ओडेट और उसके दोस्तों को हंसों में बदल दिया। दूसरे अधिनियम में, लोपुखोव के विचार को विकसित करते हुए, कोरियोग्राफर ने विशिष्ट नृत्यों के सूट को राजकुमार के प्रलोभनों की एक श्रृंखला के रूप में व्याख्या की, जिनमें से प्रत्येक ने कपटी ओडिले और उसकी दुनिया का एक और चेहरा प्रदर्शित किया। में अंतिम कार्यमैं पात्रों की भावनाओं के चरम के अनुरूप, उग्र तत्वों के नृत्य जैसे दृश्य से प्रभावित हुआ। समापन में, प्यार की जीत हुई और हंस, दर्शकों की आंखों के सामने, लड़कियों में बदल गए।