देर-सबेर साहित्य की किसी भी विधा का पाठक सोचता है कि पाथोस क्या है। यह घटना अक्सर घटित होती रहती है, इसलिए लोगों को इसके बारे में जानना जरूरी है। विस्तार में जानकारी. इसकी घटना के इतिहास और किस्मों में विभाजन के साथ शब्दावली की व्याख्या लेख में पाई जा सकती है।
अतीत में शब्दावली
यदि हम अनुवाद करें कि पाथोस क्या है, तो इसका शाब्दिक अर्थ है ग्रीक भाषा, तो यह शब्द जुनून, पीड़ा या प्रेरणा को दर्शाएगा। अरस्तू सही बताने वाले पहले व्यक्ति थे साहित्यिक उपकरण. यह भय या अन्य की भावनाओं का संचरण है मजबूत भावनाएंनायक के सशक्त अभिनय के माध्यम से. अक्सर, ये दुखद घटनाएँ होती हैं जो पाठक को रेचन की स्थिति में ले जाती हैं, जहाँ जो हुआ उस पर पुनर्विचार किया जा सकता है। मुख्य पात्र की पीड़ा उसके अपने कार्यों और उनके बाद होने वाली घटनाओं की श्रृंखला के कारण होती है। चरित्र हमेशा मजबूत जुनून या प्रेरणा से ऐसे कार्यों के लिए प्रेरित होता है, और इसलिए काम के पाठकों या दर्शकों के लिए मजबूत अनुभव की गारंटी होती है। आधुनिक लेखकवे किसी कार्य या मनोदशा के भावनात्मक स्वर के रूप में करुणा के बारे में बात करते हैं, जहां से विभिन्नताएं आती हैं।
पहले आवेदन
जब तक वक्ताओं ने इस तकनीक का सक्रिय रूप से उपयोग करना शुरू नहीं किया तब तक यह अज्ञात था कि यह क्या करुणा है। अच्छा बोलने का हुनर हर किसी को नहीं दिया जाता था, क्योंकि लोगों की बड़ी भीड़ में भाषण देना कठिन होता था। इसीलिए बुनियादी अवधारणाएँ बनाई गईं जिनके द्वारा निर्देशित किया जा सकता था। शब्द "लोगो" वक्ता के सभी ज्ञान और विचारों को दर्शाता है जिसका उपयोग वह भाषण की उद्घोषणा के दौरान कर सकता है। "लोकाचार" समग्रता है व्यक्तिगत गुणव्यक्ति और उनका उपयोग श्रोताओं के एक समूह के सामने जागृत करने के लिए किया जाता है नैतिक आदर्श. बदले में, "पाथोस" की अवधारणा दूसरा शब्द थी। ये लेखक के होठों से व्यक्त भावनाएं हैं जिन्हें पूछना चाहिए निश्चित स्वरश्रोताओं का मूड. वे हमेशा सकारात्मक नहीं हो सकते, क्योंकि सब कुछ वक्ता द्वारा अपनाए गए लक्ष्यों पर निर्भर करता है। उदाहरण के लिए, आक्रोश के लिए, कुछ बुराइयों को इंगित करने के लिए, किसी चीज़ का द्वेषपूर्वक उपहास करने के लिए, पूरी तरह से अपमानित करने के लिए पाथोस का उपयोग किया जाना चाहिए। नकारात्मक लक्षण.
वीरों का बलिदान
उन कृतियों का हर पाठक जानता है जहां मुख्य पात्र महान योद्धा हैं, उचित उद्देश्य के लिए लड़ने वाले और इसी तरह के अन्य प्रकार के हैं, वीर शैली की करुणा क्या है। केन्द्रीय पात्रएक महत्वपूर्ण कार्य करने का प्रयास करता है, और इसलिए आवश्यक रूप से अपने या प्रियजनों के लिए जोखिम उठाता है। इस महत्वपूर्ण गुण के बिना, वीरतापूर्ण करुणा मौजूद नहीं हो सकती। वही भूमिका कुछ मूल्यों या नैतिक सिद्धांतों द्वारा निभाई जा सकती है जो किसी व्यक्ति के लिए महत्वपूर्ण हैं। दूसरा शर्ततकनीक का उपयोग स्वतंत्र रूप से कार्य करने की आवश्यकता है। किसी और के दबाव में संभावित बलिदान के साथ जोखिम लेना अब वीरतापूर्ण नहीं होगा। केवल दुनिया को बदलने या अपने स्वयं के आदर्श बनाने की एक शक्तिशाली, स्वतंत्र इच्छा ही पाठक को वास्तव में यह महसूस करा सकती है कि वीरतापूर्ण करुणा क्या है। ज्वलंत उदाहरणअधिकांश नायक इसी प्रकार के होते हैं ग्रीक पौराणिक कथाएँ. इस सूची में हरक्यूलिस, अकिलिस, हेक्टर, पर्सियस और अन्य शामिल हैं जिन्हें अपने लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए अपने जोखिम भरे कारनामों के लिए याद किया जाता है।
नाटकीय वर्णन
"पाथोस" शब्द का अर्थ नाटकीय शैली के उदाहरण से समझा जा सकता है, जहां ज्यादातर मामलों में तकनीक का उपयोग किया जाता है। अपनी उपस्थिति के साथ कार्यों में, लेखक पात्रों की सभी भावनात्मक चिंताओं और पीड़ाओं को यथासंभव सटीक और भावनात्मक रूप से व्यक्त करने का प्रयास करता है। इस मामले में, मुख्य पात्र की ओर कोई अभिविन्यास नहीं है, क्योंकि पुस्तक के पन्नों पर प्रत्येक व्यक्ति अनुभव कर सकता है आंतरिक संघर्ष, व्यक्तिगत जीवन में गलतफहमियाँ, अंतरतम विचारों की सामान्य गलतफहमी। इन मुद्दों की विस्तार से जांच की जाती है ताकि पाठक सार की गहरी समझ प्राप्त कर सकें। अक्सर, लेखक इस तकनीक का उपयोग पात्रों की उनके कार्यों, गलत सोच या नकारात्मक आकांक्षाओं के लिए निंदा करने के साथ-साथ करते हैं जिनके कारण ऐसी समस्याएं पैदा हुईं। ऐसे समय होते हैं जब नाटक दबाव में उत्पन्न होता है बाह्य कारक, जो व्यक्तित्व को टुकड़ों में भी बांट सकता है। फिर नाटक पहले से ही पूरी तरह से त्रासदी में बदल जाता है, जिसे बुल्गाकोव ने "रनिंग" उपन्यास में पूरी तरह से दिखाया।
पन्नों पर त्रासदी
दुखद करुणा साहित्य में असामान्य नहीं है और इसका उपयोग विभिन्न प्रकार की शैलियों में किया जाता है। यह किसी के नुकसान के बारे में पूर्ण जागरूकता से निर्धारित होता है, जिसे अब वापस नहीं किया जा सकता है। होने वाली घटनाओं की त्रासदी को दर्शाने के लिए यह नुकसान महत्वपूर्ण होना चाहिए। ये जीवन मूल्य, नैतिक सिद्धांतों का विघटन, विचारधारा की मिथ्याता का प्रदर्शन, सांस्कृतिक प्रवृत्तियों का अप्रचलन और अक्सर मृत्यु हो सकते हैं। यह केंद्रीय पात्रों में से एक या आपका कोई करीबी व्यक्ति हो सकता है। किसी प्रकार के संघर्ष के फैलने के दौरान इस तरह के नुकसान अनिवार्य रूप से स्वाभाविक होने चाहिए। यदि ऐसा नहीं हुआ तो "पाथोस" शब्द का मूल रूप में अर्थ ही लुप्त हो जायेगा। तकनीक का उपयोग करने की दुखद शैली की एक और महत्वपूर्ण विशेषता समस्या का अनिवार्य समाधान है, लेकिन ऊपर वर्णित नुकसान के साथ। इस मामले में ज्वलंत उदाहरण कहानियाँ हैं " श्वेत रक्षकओस्ट्रोव्स्की द्वारा "बुल्गाकोव या "द थंडरस्टॉर्म"।
उपहास
उदाहरण के तौर पर व्यंग्य शैली का उपयोग करके साहित्य में करुणा क्या है, यह समझना कभी-कभी मुश्किल हो सकता है। ऐसा इसलिए है क्योंकि लेखक लोगों की विभिन्न बुराइयों, रोजमर्रा की जिंदगी में उनके अस्तित्व, विभिन्न विचारधाराओं और अन्य चीजों का आक्रोशपूर्वक उपहास करता है। अक्सर, कथानक में किसी पात्र के पास मौजूद एक निश्चित प्रकार का चरित्र व्यंग्य के उपयोग के लिए एक मॉडल बन जाता है। ऐसा व्यक्ति किसी भी चीज़ का प्रतिनिधित्व नहीं करता है, लेकिन निष्पक्ष रूप से अविश्वसनीय रूप से महत्वपूर्ण, स्मार्ट, व्यावहारिक होने की कोशिश करता है। स्वयं को अन्य गुणों से संपन्न करना जो उसमें बिल्कुल भी अंतर्निहित नहीं हैं, व्यंग्यात्मक करुणा के उद्भव के लिए मुख्य संदेश है। जब कोई व्यक्ति ऐसे चरित्र पर भावनात्मक रूप से पुनर्विचार करना शुरू करता है, तो वह अक्सर ऐसे विरोधाभास पर क्रोधित होगा या हँसी का कारण बनेगा। गोगोल ने प्रशंसा के धोखे भरे लहजे में तकनीक के उपयोग को बखूबी प्रदर्शित किया, जिसका उपयोग उन्होंने अपने समय की राजधानी में समाज के ऊपरी तबके का वर्णन करने के लिए किया था। इस मामले में विडंबना और व्यंग्य का उद्देश्य एक विरोधाभास दिखाना है जो एक सामान्य सोच वाले व्यक्ति को हंसाना चाहता है। अक्सर व्यंग्य व्यक्ति की मूर्खता को दर्शाता है, जिससे पाठकों में घृणा उत्पन्न होती है।
प्रत्यक्ष भावनाएँ
साहित्य में विभिन्न प्रकार की करुणाएँ हैं और उनमें भावुकता का भी अपना स्थान है। इस तकनीक का उपयोग लेखकों द्वारा काफी कुशलता से किया गया है, क्योंकि प्रत्येक व्यक्ति में संवेदनशीलता होती है। इस शब्द का अनुवाद किया गया फ़्रेंचऔर शैली के नाम को दर्शाता है. तकनीक को अक्सर किसी व्यक्ति की परेशानियों के प्रति सहानुभूति दिखाने के लिए चित्रित किया जाता है, लेकिन यहां कोई कार्रवाई प्रदान नहीं की जाती है। भावुकता वास्तविकता के मनोवैज्ञानिक विकल्प की भूमिका निभाती है शारीरिक सहायता. यहां तक कि एक अकेला पात्र जो कुछ कारणों से परेशान है, वह भी अपने भीतर इसी तरह के अनुभवों का अनुभव कर सकता है। इसे गोएथे के काम "द सॉरोज़ ऑफ यंग वेर्थर" में देखा जा सकता है, जहां मुख्य पात्र, एक युवा व्यक्ति, रईसों के समाज में आने की कोशिश कर रहा था। जब वह ऐसा करने में कामयाब हो गया, तो वह उन सिद्धांतों से दंग रह गया जिनके द्वारा वे जीते हैं। इस घाव को किसी तरह भरने के लिए, वह व्यक्ति ग्रामीण जीवन की सादगी, गरीब लोगों की मदद करने, प्रकृति की प्रशंसा करने में खुद को तलाशता है। सामान्य भावनात्मक भावनाओं में निराशाजनक प्रेम जुड़ गया, जो आत्महत्या की ओर ले गया।
रोमांस
एक रोमांटिक व्यक्ति के कार्यों में नागरिक स्वतंत्रता का उदय सीधे उसी नाम की करुणा की शैली से संबंधित है। मुख्य चरित्रएक विशिष्ट तरीके से कुछ आदर्शों के सपने देखता है, जिससे उसके भीतर खुशी की स्थिति पैदा हो जाती है। जो पात्र रोमांटिक करुणा का उदाहरण देते हैं वे हमेशा आध्यात्मिक रूप से समृद्ध होते हैं, लेकिन वे इस विशेषता को प्रदर्शित करने में विफल रहते हैं। जीवन हमेशा उनके पहियों में एक छड़ी डाल देता है, उन्हें पूरी तरह से खुलने नहीं देता है, जो त्रासदी के नोट्स पेश करता है। समाज के लिए, भावनाओं की विशिष्ट अभिव्यक्ति वाले रोमांटिक व्यक्ति हमेशा बहिष्कृत होते हैं और उन्हें रैंक में शामिल किया जाता है सामान्य लोगस्वीकार नहीं किये जाते. एक उज्ज्वल रोमांटिक व्यक्तित्व और एक ऐसे समाज के बीच संघर्ष उत्पन्न होता है जो आदर्शों के लिए आध्यात्मिक रूप से समृद्ध व्यक्ति की इच्छा को समझना नहीं चाहता है।
पाथोस (ग्रीक) - पीड़ा, जुनून, उत्साह, प्रेरणा। अरस्तू के अनुसार, मृत्यु या कोई अन्य दुखद घटना जो किसी कार्य के नायक के साथ घटित होती है, जिससे दर्शक में करुणा या भय उत्पन्न हो जाता है, जिसे बाद में रेचक अनुभव में हल किया जाता है। व्यक्ति के अपने कर्मों से उत्पन्न कष्ट प्रबल जुनून, पीड़ा में जुनून का समाधान।
में आधुनिक साहित्यिक आलोचनापाथोस को किसी कार्य के प्रमुख भावनात्मक स्वर, उसकी भावनात्मक मनोदशा के रूप में परिभाषित किया गया है।
पाथोस वीर, नाटकीय, दुखद, व्यंग्यपूर्ण, रोमांटिक और भावुक हो सकता है।
वीरतापूर्ण करुणा - एक सामान्य कारण के नाम पर उपलब्धि हासिल करने वाले व्यक्ति की महानता को दर्शाता है। साथ ही, नायकों के कार्य निश्चित रूप से व्यक्तिगत जोखिम, व्यक्तिगत खतरे से जुड़े होने चाहिए, किसी व्यक्ति द्वारा कुछ महत्वपूर्ण मूल्यों को खोने की वास्तविक संभावना से जुड़े होने चाहिए - यहां तक कि स्वयं जीवन भी। वीरता की अभिव्यक्ति के लिए एक और शर्त व्यक्ति की स्वतंत्र इच्छा और पहल है: जबरन कार्रवाई, जैसा कि हेगेल ने बताया, वीरतापूर्ण नहीं हो सकती। दुनिया का पुनर्निर्माण करने की इच्छा, जिसकी संरचना अन्यायपूर्ण लगती है, या एक आदर्श दुनिया की रक्षा करने की इच्छा (साथ ही आदर्श के करीब और प्रतीत होती है) - यह वीरता का भावनात्मक आधार है। उदाहरण: प्राचीन ग्रीक मिथकों में ये नायकों की छवियां हैं, या, जैसा कि उन्हें ग्रीस में कहा जाता था, ऐसे नायक जो अपने लोगों के लाभ के लिए अभूतपूर्व कार्य करते हैं। यह अपने बारह मजदूरों या पर्सियस के साथ हरक्यूलिस है, जिसने गोरगोन मेडुसा का सिर काट दिया था। होमर के इलियड में - अकिलिस, पेट्रोक्लस, हेक्टर, जो ट्रॉय की लड़ाई में प्रसिद्ध हुए। अधिक में बाद में काम करता हैलोककथाएँ - ऐतिहासिक गीत, महाकाव्य, वीरगाथाएँ, महाकाव्य, सैन्य कहानियाँ- केंद्र में एक शक्तिशाली, निष्पक्ष नायक-योद्धा खड़ा है, जो विदेशी आक्रमणकारियों से अपने लोगों की रक्षा कर रहा है।
नाटकीय पाफोस - लेखक गंभीर भावनात्मक पीड़ा और हार्दिक सहानुभूति के साथ, नाटक में अपने पात्रों की स्थिति, अनुभव और संघर्ष की पीड़ा को चित्रित करता है। यह नाटक अनुभवों, निजी जीवन के संघर्षों, अस्थिर व्यक्तिगत नियति और वैचारिक "भटकाव" में प्रकट होता है। लेखक अपने पात्रों की निंदा कर सकता है और उनकी पीड़ा में आकांक्षाओं की मिथ्याता के लिए उचित प्रतिशोध देख सकता है जिसके कारण स्थिति का नाटक हुआ। अक्सर बाहरी परिस्थितियों का प्रभाव पात्र के मन में आंतरिक विरोधाभास, स्वयं के साथ संघर्ष को जन्म देता है। फिर नाटक त्रासदी की हद तक गहरा जाता है। इसका एक उदाहरण बुल्गाकोव की "रनिंग" है।
दुखद पथ - प्राचीन यूनानियों के बीच, यह इस तथ्य से जुड़ा था कि देवताओं की इच्छा लोगों के जीवन पर हावी होती है, भाग्य का घातक पूर्वनिर्धारण, जिसकी शक्ति में लोगों का पूरा जीवन, या दुखद के अपराध की अवधारणा के साथ नायक जिन्होंने कुछ उच्च कानून का उल्लंघन किया और इसके लिए भुगतान कर रहे हैं। (उदाहरण के लिए, सोफोकल्स द्वारा "ओडिपस")। त्रासदी का मार्ग कुछ महत्वपूर्ण जीवन मूल्यों की हानि और अपूरणीय क्षति के प्रति जागरूकता है - मानव जीवन, सामाजिक, राष्ट्रीय या व्यक्तिगत स्वतंत्रता, व्यक्तिगत खुशी की संभावना, सांस्कृतिक मूल्य, आदि। दुखद की पहली शर्त इस संघर्ष की नियमितता है, एक ऐसी स्थिति जहां इसकी अनसुलझे प्रकृति को बर्दाश्त नहीं किया जा सकता है। दूसरे, किसी संघर्ष की कठिनता का अर्थ उसके सफल समाधान की असंभवता है - यह निश्चित रूप से पीड़ितों के साथ, कुछ निर्विवाद मानवतावादी मूल्यों की मृत्यु के साथ जुड़ा हुआ है। उदाहरण के लिए, यह पुश्किन की "लिटिल ट्रेजिडीज़", ओस्ट्रोव्स्की की "द थंडरस्टॉर्म" और बुल्गाकोव की "द व्हाइट गार्ड" में संघर्ष की प्रकृति है।
यदि वीरतापूर्ण करुणा हमेशा चित्रित पात्रों का एक वैचारिक कथन है, तो नाटकीय और दुखद प्रकार की करुणा में उनकी पुष्टि और उनका निषेध दोनों शामिल हो सकते हैं। पात्रों का व्यंग्यपूर्ण चित्रण हमेशा एक निंदनीय वैचारिक रुझान रखता है।
व्यंग्यात्मक पाथोस सार्वजनिक जीवन के कुछ पहलुओं का आक्रोशपूर्ण और उपहासपूर्ण खंडन है। मानवीय चरित्र और रिश्ते मज़ाकिया व्याख्या और तदनुरूप चित्रण का विषय बन जाते हैं। पात्रों के अस्तित्व की वास्तविक शून्यता और महत्व के व्यक्तिपरक दावों के बीच हास्य विसंगति की सामान्यीकृत भावनात्मक समझ की प्रक्रिया में व्यंग्यपूर्ण करुणा उत्पन्न होती है। उदाहरण के लिए, गोगोल द्वारा राजधानी के चित्रण का दिखावटी प्रशंसनीय स्वर धर्मनिरपेक्ष समाज, उच्च पदस्थ लोगों के प्रति उनके उपहासपूर्ण, व्यंग्यपूर्ण रवैये को व्यक्त करता है जो सभी प्रकार की छोटी-छोटी बातों को बहुत महत्व देते हैं। यह "मर्मज्ञ" हँसी है जो उस विषय को गहरा करती है जो व्यंग्य की अभिन्न संपत्ति है। लेखक जो अपने कार्यों में व्यंग्यपूर्ण पथों का उपयोग करते हैं: गोगोल, ग्रिबॉयडोव, साल्टीकोव-शेड्रिन, इलफ़ और पेट्रोव, बुल्गाकोव।
भावुक करुणा। फ्रेंच से अनुवादित भावुकता का शाब्दिक अर्थ संवेदनशीलता है। कुछ स्थितियों में, लगभग हर व्यक्ति भावुकता दिखाता है - उदाहरण के लिए, अधिकांश सामान्य लोगकिसी बच्चे, असहाय व्यक्ति या यहाँ तक कि किसी जानवर की पीड़ा को भी उदासीनता से नहीं देखा जा सकता। लेकिन भले ही भावुक दया आसपास की दुनिया की घटनाओं पर निर्देशित हो, इस पर प्रतिक्रिया करने वाला व्यक्ति हमेशा केंद्र में रहता है - स्पर्शित, दयालु। साथ ही, भावुकता में दूसरे के प्रति सहानुभूति मौलिक रूप से अप्रभावी होती है, यह एक प्रकार के मनोवैज्ञानिक विकल्प के रूप में कार्य करती है वास्तविक सहायता(उदाहरण के लिए, मूलीशेव और नेक्रासोव के कार्यों में किसान के लिए कलात्मक रूप से व्यक्त सहानुभूति है)। यह भावनात्मक कोमलता है जो सामाजिक रूप से अपमानित या अनैतिक विशेषाधिकार प्राप्त वातावरण से जुड़े लोगों के चरित्र में नैतिक गुणों के प्रति जागरूकता के कारण होती है। सबसे विशिष्ट भावुक कार्यों में से एक गोएथे की कहानी "द सॉरोज़ ऑफ़ यंग वेर्थर" है। इसकी करुणा एक युवा व्यक्ति के अनुभवों के चित्रण से निर्मित होती है जो शहरी कुलीन-नौकरशाही समाज के खाली और व्यर्थ जीवन से मोहभंग हो गया है। वेर्थर सरल ग्रामीण जीवन में, प्रकृति की संवेदनशील प्रशंसा में, गरीबों की मदद में संतुष्टि चाहता है। उसका प्यार को छूनालोटे के लिए कोई उम्मीद नहीं है - लोटे शादीशुदा है। और अपनी स्थिति की नाटकीय निराशा, अपने ऊँचे आदर्श की अव्यवहारिकता के कारण, वेर्थर आत्महत्या कर लेता है। एक अन्य उदाहरण: तुर्गनेव द्वारा "मू-मू"।
रोमांटिक पाथोस - रोमांटिक आत्म-जागरूकता का उदय नागरिक स्वतंत्रता के आदर्श के प्रति आकांक्षा के कारण होता है। यह एक उत्कृष्ट आदर्श की इच्छा के कारण उत्पन्न मन की उत्साहपूर्ण स्थिति है। एक रोमांटिक हीरो हमेशा दुखद होता है, वह वास्तविकता को स्वीकार नहीं करता है, वह खुद से असमंजस में रहता है, वह एक विद्रोही और पीड़ित होता है। रोमांटिक हीरो- आध्यात्मिक रूप से समृद्ध स्वभाव जो स्वयं को पूरी तरह से व्यक्त नहीं कर सकते, क्योंकि जीवन उनके लिए सीमाएँ निर्धारित करता है और अवांछनीय रूप से उन्हें समाज से बाहर निकाल देता है। रूमानियतवाद की विशेषता भावनाओं की हिंसक अभिव्यक्ति है। आसपास की दुनिया के साथ संघर्ष और इसकी पूर्ण अस्वीकृति, कलाकार की रचनात्मक कल्पना द्वारा बनाई गई एक उच्च, आदर्श दुनिया के साथ इसकी तुलना, रोमांटिक लोगों के विश्वदृष्टि का आधार है। उदाहरण के लिए, शुरुआती गोर्की ने अपने आस-पास के जीवन में वीरता की कमी से इनकार किया, मजबूत, मजबूत इरादों वाले स्वभाव वाले, लड़ाकू लोगों का सपना देखा। धूसर, बुर्जुआ अस्तित्व के विपरीत, उनकी कहानियों की दुनिया उज्ज्वल और आकर्षक है। कार्रवाई एक असामान्य सेटिंग में होती है, जो रोमांटिक तत्वों से घिरी होती है। कृतियों के नायक सामान्य से अधिक प्रतीकात्मक हैं। "फाल्कन के बारे में गीत", "पेट्रेल के बारे में गीत", "डैंको"।
रोमांस का संबंध उत्कृष्ट आदर्श की चाहत से वीरता से है। लेकिन अगर वीरता सक्रिय कार्रवाई का क्षेत्र है, तो रोमांस भावनात्मक अनुभव और आकांक्षा का क्षेत्र है जो कार्रवाई में नहीं बदलता है। रोमांस का वस्तुगत आधार व्यक्तिगत और सार्वजनिक जीवन की ऐसी स्थितियाँ हैं जब किसी उत्कृष्ट आदर्श की प्राप्ति या तो सैद्धांतिक रूप से असंभव है या इस समय अव्यवहारिक है। ऐतिहासिक क्षण. हालाँकि, इस तरह के वस्तुनिष्ठ आधार पर, सिद्धांत रूप में, न केवल रोमांस की करुणा उत्पन्न हो सकती है, बल्कि त्रासदी, विडंबना और व्यंग्य भी हो सकता है, इसलिए रोमांस में निर्णायक कारक अभी भी व्यक्तिपरक क्षण है, एक अपूरणीय अंतर का अनुभव करने का क्षण सपने और हकीकत के बीच. इसलिए, रोमांस की प्राकृतिक दुनिया एक सपना है, एक कल्पना है, एक दिवास्वप्न है रोमांटिक कार्यइसलिए अक्सर उन्हें या तो अतीत (लेर्मोंटोव द्वारा "बोरोडिनो"), या मौलिक रूप से गैर-मौजूद कुछ (ए.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "एलिटा") की ओर मोड़ दिया जाता है।
भावुक और रोमांटिक पाथोस के बीच क्या अंतर है? भावुकता अपनी सादगी और रिश्तों और अनुभवों की नैतिक अखंडता के साथ जीवन के एक अप्रचलित, लुप्त होते तरीके को संबोधित कोमलता है। रोमांस एक या दूसरे "सुपरपर्सनल" आदर्श और उसके अवतारों को संबोधित उत्साह है।
जन संस्कृति में पाफोस। महाकाव्य सिनेमा में करुणा एक महत्वपूर्ण तत्व है। इसके बिना, दर्शक बैंगनी हो जाएगा, उन्होंने मार डाला महाकाव्य नायक, या वह प्रबल हुआ। स्क्रीन पर मेसिलोव की गंभीरता और महाकाव्यात्मकता को देखकर पॉपकॉर्न खाने वाले के रोंगटे खड़े हो जाने चाहिए। इस उद्देश्य के लिए, पाथोस मोमेंट्स का उपयोग किया जाता है: उदात्त मोनोलॉग, जिसमें हर शब्द को एक बड़े अक्षर के साथ लिखा जाना चाहिए, साथ ही हिस्टेरिकल भी। सिम्फोनिक संगीत. और यदि नायक मर जाता है, तो वह खून की उल्टी नहीं करेगा और कठोर नहीं होगा, बल्कि विदाई एकालाप का उच्चारण करेगा, अपनी आँखें बंद कर लेगा और अपना सिर तेजी से पीछे फेंक देगा, जैसे कि उसका भोजन बाहर खींच लिया गया हो। दयनीय क्षण आवश्यक रूप से दयनीय वाक्यांशों के साथ होते हैं: "आइल बी बेक!", "आओ और ले आओ!"; "हमारे तीर सूरज को तुमसे रोक देंगे - हम छाया में लड़ेंगे!"; “जो कोई तलवार लेकर हमारे पास आएगा वह तलवार से मारा जाएगा!” वगैरह।
समीक्षा
क्या यह एक अच्छी शाम है?
क्या सभी को पेय मिल गया है?
अच्छा।
ब्लॉगर नवलनी, जो आपकी तस्वीर में दिखाया गया है, निस्संदेह, अच्छा है।
पाथोस, मैं आपको बताऊंगा, यह बस दौड़ता है।
और ज़ाहिर सी बात है कि कमज़ोर औरतेंवे नायक से वीरतापूर्ण करुणा की अपेक्षा करते हैं।
और कुछ और. मुझे नहीं पता, लेकिन कुछ रोमांटिक। शायद भावुक. अंत में नाटकीय...
लेकिन बिस्तर पर भ्रष्टाचार का घोटाला नहीं!
और जब यह उठता है, तो साहित्यिक आलोचक नायक के प्रति आक्रोशपूर्ण और उपहासपूर्ण खंडन प्रदर्शित करता है...
...
और सीधे शब्दों में कहें तो प्यार के लिए!
खैर, इनके लिए और उनके लिए!
1. (यूनानीपीड़ा), एक जुनून जो किसी कार्य का कारण बनता है जिसमें पीड़ा शामिल होती है, साथ ही मूल रूप से पीड़ा का अनुभव भी होता है। अपशिष्ट तत्व पुरातनता में. अगर पी. एक दुखद के बीच में है कार्रवाई, तो यह दयनीय है. त्रासदी (नैतिकता के विपरीत, जिसमें चरित्र और उसका विकास अधिक महत्वपूर्ण है)। त्रासदी में पी. का प्रभाव तब और तीव्र हो जाता है जब पी. अप्रत्याशित रूप से प्रकट होता है। पी. त्रासदी के भावनात्मक तत्वों से संबंधित है और इसमें दयनीयता का सृजन करता है। संगीत (बांसुरी बजाना), जीव, रेचन का आधार। कविता और संगीत में पी. की कार्रवाई का उद्देश्य श्रोता को शिक्षित करना नहीं है, बल्कि आनंद से जुड़ा है। इसलिए प्लेटो त्रासदी के साथ तर्क करता है, जबकि अरस्तू इसे उचित ठहराता है।
2. ज़ैट पर शहर। साइप्रस का तट, माइसेनियन काल में अर्काडियन्स द्वारा उपनिवेशित। एफ़्रोडाइट की पूजा का स्थान।
बढ़िया परिभाषा
हौसला
ग्रीक से करुणा - पीड़ा, प्रेरणा, जुनून), कला के काम की भावनात्मक सामग्री, भावनाएँ और भावनाएँ जिन्हें लेखक पाठक की सहानुभूति की अपेक्षा करते हुए पाठ में डालता है। आधुनिक साहित्यिक आलोचना में, इस शब्द का प्रयोग "किसी कार्य की करुणा" के संयोजन में किया जाता है - उदाहरण के लिए, करुणा " मृत आत्माएं" और एन.वी. गोगोल द्वारा "द इंस्पेक्टर जनरल" (स्वयं लेखक के अनुसार) - "हँसी दुनिया के लिए अदृश्य आँसुओं के माध्यम से दिखाई देती है।" साहित्य के इतिहास में, "पाथोस" शब्द था विभिन्न अर्थ: प्राचीन सिद्धांत में, पाथोस आत्मा की संपत्ति के रूप में जुनून है, कुछ महसूस करने की क्षमता। जर्मन शास्त्रीय सौंदर्यशास्त्र में, पाथोस जुनून का एक समूह है जो मानव व्यवहार की सामग्री को निर्धारित करता है। जर्मन दार्शनिक जी. डब्ल्यू. एफ. हेगेल के लिए, करुणा मानव "मैं" की आवश्यक सामग्री है (उदाहरण के लिए, रोमियो की करुणा जूलियट के लिए उसका प्यार है)। वी. जी. बेलिंस्की ने पहली बार किसी व्यक्ति के गुणों से हटकर पाठ के गुणों पर जोर दिया: करुणा लेखक या उसके नायक की नहीं, बल्कि समग्र रूप से कार्य या रचनात्मकता की विशेषता है। आधुनिक साहित्यिक आलोचना बेलिंस्की की व्याख्या के करीब है। कभी-कभी "दयनीय" शब्द का प्रयोग "बहुत भावुक, बहुत दुखद" के अर्थ में किया जाता है।
यह करुणामय हैएक शब्द जिसका कला के इतिहास में अलग-अलग अर्थ रहा है। प्राचीन सौंदर्यशास्त्र में, पाथोस जुनून या तीव्र उत्तेजना से जुड़ी स्थिति को दर्शाता है। निकोमैचियन एथिक्स में अरस्तू के लिए (चौथी शताब्दी ईसा पूर्व) करुणा आत्मा की संपत्ति है, जुनून में व्यापक अर्थ मेंशब्द; तदनुसार, जैसा कि उनके बयानबाजी में कहा गया है, अच्छा भाषण "दयनीय" होना चाहिए, यानी। भावना को प्रभावित करना. धीरे-धीरे, पाथोस की व्याख्या में गुरुत्वाकर्षण का केंद्र एक निश्चित मानसिक अनुभव से उन गुणों की ओर चला गया कलात्मक छवि, जो इस अनुभव का कारण बनता है और इसे संभव बनाता है: "पाथोस" की अवधारणा अलग-अलग समयशैली, नायक, उदात्त की श्रेणी की विशेषताओं के साथ जुड़ा हुआ है (गुमनाम ग्रंथ "ऑन द सबलाइम," पहली शताब्दी, लोंगिनस को जिम्मेदार ठहराया गया था) और विशेष रूप से दुखद के सिद्धांत के साथ, जिसके लिए पाथोस का आंतरिक संघर्ष महत्वपूर्ण है। यहां तक कि आई. विंकेलमैन ने "पुरातनता की कला का इतिहास" (1763) में, लाओकून में "पीड़ा के साथ बुद्धि के संघर्ष" पर ध्यान दिया भौतिक प्रकृति", निष्कर्ष निकाला: "तो, किसी भी करुणा के साथ, शारीरिक भावना को पीड़ा से और आत्मा को स्वतंत्रता से आकर्षित करना चाहिए।"
यह थीसिस एफ. शिलर ("ऑन द पैटेटिक," 1793) के लिए शुरुआती बिंदु थी, जिन्होंने लिखा था कि करुणा में गहरी पीड़ा का चित्रण और उसके खिलाफ संघर्ष दोनों शामिल हैं, जो दुखद नायक की नैतिक ऊंचाई और स्वतंत्रता की गवाही देता है। जर्मन शास्त्रीय सौंदर्यशास्त्र में, पाथोस की समझ को कुछ जुनून और आवेगों के एक सेट के रूप में तैयार किया गया था जो मानव व्यवहार की सामग्री बनाते हैं। एफ. रिडेल के अनुसार, जिन्होंने अपने "सिद्धांत" में शामिल किया ललित कलाऔर विज्ञान" व्यापक खंड "ऑन पाथोस" (रिडेल एफ.जे. थ्योरी डेर शोनेन कुन्स्टे अंड विसेनशाफ्टन। न्यू औफ्लेज, वीन; जेना, 1774), पाथोस में शामिल हैं: पूर्णता की इच्छा, प्रेम वृत्ति, आशा, आश्चर्य, आनंद की इच्छा . करुणा की व्याख्या करने की यह प्रवृत्ति जी.डब्ल्यू.एफ. हेगेल के सौंदर्यशास्त्र के लिए बहुत महत्वपूर्ण साबित हुई, जिन्होंने इसे "पर्याप्त", "आवश्यक, उचित सामग्री जो मानव "मैं" में मौजूद है, पूरी आत्मा को अपने साथ भरना और उसमें प्रवेश करना" समझा। (सोफोकल्स की त्रासदी में एंटीगोन का अपने भाई के लिए प्यार, विलियम शेक्सपियर की त्रासदी में रोमियो और जूलियट का प्यार)।
वी.जी. बेलिंस्की ने करुणा को एक "विचार-जुनून" के रूप में माना, जिस पर कवि "चिंतन करता है... तर्क से नहीं, कारण से नहीं, भावना से नहीं... बल्कि अपने नैतिक अस्तित्व की संपूर्ण परिपूर्णता और अखंडता के साथ।" इस प्रकार, बेलिंस्की ने पाथोस के शब्दावली पदनाम को स्थानांतरित कर दिया कलात्मक चरित्रअपने आप पर कलात्मक गतिविधिऔर लेखक के काम या रचनात्मकता को समग्र रूप से चित्रित करने के लिए इस अवधारणा का उपयोग किया: एन.वी. गोगोल द्वारा लिखित "डेड सोल्स" (1842) का मार्ग हास्य है, जो "दुनिया को दिखाई देने वाली हंसी के माध्यम से" और "उसके लिए अदृश्य आंसुओं के माध्यम से" जीवन पर विचार करता है। ”; ए.एस. पुश्किन की रचनात्मकता का मार्ग कलात्मकता और कलात्मकता है। रूसी में साहित्यिक चेतना 19वीं शताब्दी में, पाथोस की अरिस्टोटेलियन और हेगेलियन दोनों व्याख्याएँ मौजूद थीं, लेकिन बेलिंस्की की व्याख्या का प्रमुख प्रभाव था। "खाली पथ" की अवधारणा (पश्चिमी यूरोपीय सौंदर्यशास्त्र की तरह) भी थी - यानी। आडंबरपूर्ण, आंतरिक रूप से अनुचित बयानबाजी। आधुनिक साहित्यिक आलोचना में शब्द "पाथोस" ने अपनी सख्त परिभाषा खो दी है, कभी-कभी "दुखद", "उदात्त" की अवधारणाओं के अर्थ में करीब आते हैं, कभी-कभी - बेलिंस्की की व्याख्या के साथ, कभी-कभी (नकारात्मक या विडंबनापूर्ण पहलू में) - "खाली पथ" की अवधारणा के साथ।
किसी साहित्यिक कृति की विषय-वस्तु में सब कुछ विषयों और विचारों से निर्धारित नहीं होता। लेखक छवियों की सहायता से विषय के प्रति एक वैचारिक और भावनात्मक दृष्टिकोण व्यक्त करता है। और, यद्यपि लेखक की भावुकता व्यक्तिगत है, कुछ तत्व स्वाभाविक रूप से दोहराए जाते हैं। में विभिन्न कार्यसमान भावनाएं और जीवन की समान प्रकार की रोशनी दिखाई देती है। इस भावनात्मक अभिविन्यास के प्रकारों में त्रासदी, वीरता, रोमांस, नाटक, भावुकता, साथ ही इसकी किस्मों (हास्य, विडंबना, विचित्र, कटाक्ष, व्यंग्य) के साथ हास्य शामिल हैं।
इन अवधारणाओं की सैद्धांतिक स्थिति बहुत बहस का विषय है। कुछ आधुनिक वैज्ञानिक, वी.जी. की परंपराओं को जारी रखते हुए। बेलिंस्की, उन्हें "पाथोस के प्रकार" (जी. पोस्पेलोव) कहें। अन्य लोग उन्हें "कलात्मकता के तरीके" (वी. टायुपा) कहते हैं और कहते हैं कि ये लेखक की व्यक्तित्व की अवधारणा के अवतार हैं। फिर भी अन्य (वी. खालिज़ेव) उन्हें "विश्वदृष्टि भावनाएँ" कहते हैं।
कई कार्यों में चित्रित घटनाओं और कार्यों के केंद्र में संघर्ष, टकराव, किसी का किसी के साथ, किसी का किसी के साथ संघर्ष है।
साथ ही, न केवल विरोधाभास हो सकते हैं अलग-अलग ताकतें, लेकिन अलग-अलग सामग्री और चरित्र का भी। एक प्रकार का उत्तर जिसे पाठक अक्सर खोजना चाहता है उसे चित्रित पात्रों के चरित्रों और उनके व्यवहार के प्रकार, संघर्षों के प्रति लेखक का भावनात्मक रवैया माना जा सकता है। वास्तव में, एक लेखक कभी-कभी किसी विशेष प्रकार के व्यक्तित्व के लिए अपनी पसंद और नापसंद को प्रकट कर सकता है, जबकि हमेशा इसका स्पष्ट रूप से आकलन नहीं करता है। तो, एफ.एम. दोस्तोवस्की, रस्कोलनिकोव ने जो किया उसकी निंदा करते हुए, साथ ही उसके प्रति सहानुभूति व्यक्त की। आई.एस. तुर्गनेव पावेल पेत्रोविच किरसानोव के होठों के माध्यम से बाज़रोव की जांच करते हैं, लेकिन साथ ही उनकी बुद्धिमत्ता, ज्ञान और इच्छाशक्ति पर जोर देते हुए उनकी सराहना करते हैं: "बाज़ारोव चतुर और जानकार हैं," निकोलाई पेत्रोविच किरसानोव दृढ़ विश्वास के साथ कहते हैं।
कला के किसी कार्य में उजागर विरोधाभासों के सार और सामग्री पर उसका भावनात्मक स्वर निर्भर करता है। और पाथोस शब्द अब एक काव्यात्मक विचार की तुलना में कहीं अधिक व्यापक रूप से माना जाता है; यह काम और पात्रों का भावनात्मक और मूल्य अभिविन्यास है।
इसलिए, अलग - अलग प्रकारकरुणामय।
जहां हिंसक संघर्ष होता है, जिसे बर्दाश्त नहीं किया जा सकता और सुरक्षित रूप से हल नहीं किया जा सकता, वहां एक दुखद स्वर मौजूद होता है। यह मनुष्य और गैर-मानवीय शक्तियों (भाग्य, ईश्वर, तत्व) के बीच विरोधाभास हो सकता है। यह लोगों के समूहों के बीच टकराव (राष्ट्रों का युद्ध) हो सकता है, और अंत में, एक आंतरिक संघर्ष, यानी एक नायक के दिमाग में विरोधी सिद्धांतों का टकराव हो सकता है। यह एक अपूरणीय क्षति की जागरूकता है: मानव जीवन, स्वतंत्रता, खुशी, प्यार।
दुखद की समझ अरस्तू के कार्यों से मिलती है। अवधारणा का सैद्धांतिक विकास रूमानियत और हेगेल के सौंदर्यशास्त्र से संबंधित है। केंद्रीय पात्र एक दुखद नायक है, एक ऐसा व्यक्ति जो खुद को जीवन के साथ असमंजस की स्थिति में पाता है। यह एक मजबूत व्यक्तित्व है, जो परिस्थितियों से झुकता नहीं है, और इसलिए पीड़ा और मृत्यु के लिए अभिशप्त है।
इस तरह के संघर्षों में व्यक्तिगत आवेगों और अति-वैयक्तिक प्रतिबंधों - जाति, वर्ग, नैतिक - के बीच विरोधाभास शामिल हैं। इस तरह के विरोधाभासों ने रोमियो और जूलियट की त्रासदी को जन्म दिया, जो एक-दूसरे से प्यार करते थे, लेकिन अपने समय के इतालवी समाज के विभिन्न कुलों से संबंधित थे; कतेरीना कबानोवा, जिसे बोरिस से प्यार हो गया और उसने उसके प्रति अपने प्यार की पापपूर्णता को समझा; अन्ना कैरेनिना, अपने, समाज और अपने बेटे के बीच की खाई के बारे में जागरूकता से परेशान है।
यदि खुशी, स्वतंत्रता की इच्छा और उन्हें प्राप्त करने में नायक की कमजोरी और शक्तिहीनता के बारे में जागरूकता के बीच विरोधाभास है, तो एक दुखद स्थिति भी उत्पन्न हो सकती है, जिसमें संदेह और विनाश के उद्देश्य शामिल हैं। उदाहरण के लिए, मत्स्यरी के भाषण में ऐसे उद्देश्य सुने जाते हैं, उन्होंने अपनी आत्मा को बूढ़े साधु के सामने प्रकट किया और उसे समझाने की कोशिश की कि कैसे उसने अपने औल में रहने का सपना देखा था, लेकिन तीन दिनों को छोड़कर, अपना पूरा जीवन बिताने के लिए मजबूर किया गया था। एक मठ में. आई.एस. के उपन्यास से ऐलेना स्टाखोवा का दुखद भाग्य। तुर्गनेव "ऑन द ईव", जिन्होंने शादी के तुरंत बाद अपने पति को खो दिया और अपने ताबूत के साथ विदेश चली गईं।
दुखद करुणा की पराकाष्ठा यह है कि यह उस व्यक्ति में विश्वास जगाता है जो साहस रखता है और मृत्यु से पहले भी अपने प्रति सच्चा रहता है। प्राचीन काल से दुखद नायकआपको अपराध बोध का एक क्षण अनुभव करना होगा। हेगेल के अनुसार यह अपराध इस बात में निहित है कि कोई व्यक्ति स्थापित व्यवस्था का उल्लंघन करता है। इसलिए, दुखद करुणा के कार्यों को दुखद अपराध की अवधारणा की विशेषता है। यह त्रासदी "ओडिपस द किंग" और त्रासदी "बोरिस गोडुनोव" दोनों में है। इस प्रकार के कार्यों में मनोदशा दुःख, करुणा है। 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के बाद से, दुखद को अधिक से अधिक व्यापक रूप से समझा जाने लगा है। इसमें वह सब कुछ शामिल है जो मानव जीवन में भय और आतंक का कारण बनता है। शोपेनहावर और नीत्शे के दार्शनिक सिद्धांतों के प्रसार के बाद, अस्तित्ववादियों ने दुखद को सार्वभौमिक अर्थ दिया। ऐसे विचारों के अनुसार मानव अस्तित्व की मुख्य संपत्ति प्रलय है। व्यक्तिगत प्राणियों की मृत्यु के कारण जीवन निरर्थक है। इस पहलू में, दुखद निराशा की भावना तक कम हो जाता है, और वे गुण जो एक मजबूत व्यक्तित्व (साहस, दृढ़ता की पुष्टि) की विशेषता थे, उन्हें समतल कर दिया जाता है और उन पर ध्यान नहीं दिया जाता है।
में साहित्यक रचनादुखद और नाटकीय दोनों सिद्धांतों को वीरता के साथ जोड़ा जा सकता है। जब लोग किसी जनजाति, कबीले, राज्य या बस मदद की ज़रूरत वाले लोगों के समूह के हितों की रक्षा के नाम पर दूसरों के लाभ के लिए सक्रिय कार्य करते हैं या करते हैं, तो वीरता उत्पन्न होती है और महसूस की जाती है। लोग ऊँचे आदर्शों को साकार करने के नाम पर जोखिम उठाने और सम्मान के साथ मौत का सामना करने के लिए तैयार हैं। अक्सर, ऐसी स्थितियाँ राष्ट्रीय मुक्ति युद्धों या आंदोलनों के दौरान घटित होती हैं। पोलोवेट्सियन के खिलाफ लड़ाई में प्रवेश करने के प्रिंस इगोर के निर्णय में वीरता के क्षण "द टेल ऑफ़ इगोर के अभियान" में परिलक्षित होते हैं। साथ ही, शांतिकाल में, प्राकृतिक आपदाओं के क्षणों में, जो प्रकृति (बाढ़, भूकंप) या स्वयं मनुष्य की "गलती" के कारण उत्पन्न होती हैं, वीरतापूर्ण-दुखद स्थितियाँ भी उत्पन्न हो सकती हैं। तदनुसार, वे साहित्य में दिखाई देते हैं। में घटनाएँ लोक महाकाव्य, किंवदंतियाँ, महाकाव्य। उनमें नायक एक असाधारण व्यक्ति है, उसके कार्य सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण उपलब्धि हैं। हरक्यूलिस, प्रोमेथियस, वसीली बुस्लेव। उपन्यास "युद्ध और शांति", कविता "वसीली टेर्किन" में बलिदान वीरता। 1930 और 1940 के दशक में दबाव में वीरता की आवश्यकता होती थी। गोर्की के कार्यों से यह विचार उत्पन्न हुआ: हर किसी के जीवन में एक उपलब्धि होनी चाहिए। 20वीं सदी में, संघर्ष के साहित्य में अराजकता के प्रतिरोध की वीरता, स्वतंत्रता के अधिकार की रक्षा की वीरता (वी. शाल्मोव की कहानियाँ, वी. मक्सिमोव का उपन्यास "द स्टार ऑफ़ एडमिरल कोल्चक") शामिल हैं।
एल.एन. गुमीलोव का मानना था कि वास्तव में वीर केवल लोगों के जीवन के मूल में ही मौजूद हो सकते हैं। राष्ट्र निर्माण की कोई भी प्रक्रिया प्रारंभ होती है वीरतापूर्ण कार्य छोटे समूहलोग। उन्होंने इन लोगों को जुनूनी कहा. लेकिन संकट की स्थितियाँ जिनमें लोगों से वीरतापूर्ण और बलिदानपूर्ण उपलब्धियों की आवश्यकता होती है, हमेशा उत्पन्न होती हैं। अतः साहित्य में वीरता सदैव सार्थक, उदात्त एवं अपरिहार्य रहेगी। एक महत्वपूर्ण शर्तहेगेल का मानना था कि वीरता स्वतंत्र इच्छा है। उनकी राय में, एक ज़बरदस्ती किया गया पराक्रम (एक ग्लैडीएटर का मामला), वीरतापूर्ण नहीं हो सकता।
वीरता को रोमांस के साथ भी जोड़ा जा सकता है। रोमांस व्यक्तित्व की एक उत्साही स्थिति है जो किसी ऊंची, सुंदर और नैतिक रूप से महत्वपूर्ण चीज़ की इच्छा से उत्पन्न होती है। रोमांस के स्रोत प्रकृति की सुंदरता को महसूस करने की क्षमता, दुनिया का हिस्सा महसूस करने की क्षमता, किसी और के दर्द और किसी और की खुशी पर प्रतिक्रिया करने की आवश्यकता है। नताशा रोस्तोवा का व्यवहार अक्सर इसे रोमांटिक मानने का कारण देता है, क्योंकि उपन्यास "वॉर एंड पीस" के सभी नायकों में से वह एकमात्र ऐसी महिला है जिसके पास जीवंत स्वभाव, सकारात्मक भावनात्मक चार्ज और धर्मनिरपेक्ष युवा महिलाओं से असमानता है, जो तर्कसंगत आंद्रेई बोल्कॉन्स्की ने तुरंत ध्यान दिया।
अधिकांश भाग के लिए रोमांस व्यक्तिगत जीवन के क्षेत्र में ही प्रकट होता है, प्रत्याशा के क्षणों या खुशी की शुरुआत में खुद को प्रकट करता है। चूँकि लोगों के मन में ख़ुशी मुख्य रूप से प्यार से जुड़ी होती है, रोमांटिक रवैया सबसे अधिक संभावना प्यार या उसके लिए आशा के दृष्टिकोण के क्षण में ही महसूस होता है। हमें आई.एस. की कृतियों में रोमांटिक विचारधारा वाले नायकों की छवियाँ मिलती हैं। उदाहरण के लिए, तुर्गनेव ने अपनी कहानी "अस्या" में, जहां नायक (अस्या और मिस्टर एन), आत्मा और संस्कृति में एक-दूसरे के करीब हैं, खुशी, भावनात्मक उत्थान का अनुभव करते हैं, जो प्रकृति, कला के प्रति उनकी उत्साही धारणा में व्यक्त होता है। और स्वयं, एक दूसरे के साथ आनंद संचार में। और फिर भी, अक्सर, रोमांस का मार्ग एक भावनात्मक अनुभव से जुड़ा होता है जो कार्रवाई में नहीं बदलता है। किसी उत्कृष्ट आदर्श को प्राप्त करना सैद्धांतिक रूप से असंभव है। इस प्रकार, वायसॉस्की की कविताओं में, युवा पुरुषों को ऐसा लगता है कि वे युद्धों में भाग लेने के लिए बहुत देर से पैदा हुए थे:
और बेसमेंट और अर्ध-तहखाने में
बच्चे टैंक देखना चाहते थे,
उन्हें एक गोली भी नहीं लगी...
रोमांस की दुनिया - स्वप्न, कल्पना, रोमांटिक विचार अक्सर अतीत, विदेशीवाद के साथ सहसंबद्ध होते हैं: लेर्मोंटोव द्वारा "बोरोडिनो", कुप्रिन द्वारा "शुलामिथ", लेर्मोंटोव द्वारा "मत्स्यरी", गुमिलोव द्वारा "जिराफ़"।
रोमांस की करुणा अन्य प्रकार की करुणा के साथ प्रकट हो सकती है: ब्लोक में विडंबना, मायाकोवस्की में वीरता, नेक्रासोव में व्यंग्य।
वीरता और रोमांस का संयोजन उन मामलों में संभव है जहां नायक कोई उपलब्धि हासिल करता है या करना चाहता है, और इसे वह कुछ उत्कृष्ट मानता है। वीरता और रोमांस का ऐसा अंतर्संबंध "वॉर एंड पीस" में पेट्या रोस्तोव के व्यवहार में देखा गया है, जो फ्रांसीसी के खिलाफ लड़ाई में व्यक्तिगत रूप से भाग लेने की इच्छा से ग्रस्त था, जिसके कारण उसकी मृत्यु हो गई।
भारी संख्या की सामग्री में प्रमुख स्वर कला का काम करता हैनिस्संदेह नाटकीय. मानसिक क्षेत्र में, व्यक्तिगत संबंधों में, सामाजिक स्थिति में व्यक्ति की परेशानी, अव्यवस्था, असंतोष - ये जीवन और साहित्य में नाटक के वास्तविक लक्षण हैं। तात्याना लारिना, राजकुमारी मैरी, कतेरीना कबानोवा और अन्य नायिकाओं का असफल प्रेम प्रसिद्ध कृतियांउनके जीवन के नाटकीय क्षणों की गवाही देता है।
चैट्स्की, वनगिन, बाज़रोव, बोल्कॉन्स्की और अन्य की नैतिक और बौद्धिक असंतोष और अवास्तविक व्यक्तिगत क्षमता; एन.वी. की कहानी से अकाकी अकाकिविच बश्माकिन का सामाजिक अपमान। गोगोल का "द ओवरकोट", साथ ही एफ.एम. के उपन्यास से मार्मेलादोव परिवार। दोस्तोवस्की की "क्राइम एंड पनिशमेंट", एन.ए. की कविता की कई नायिकाएँ नेक्रासोव की "हू लिव्स वेल इन रशिया", एम. गोर्की के नाटक "एट द लोअर डेप्थ्स" के लगभग सभी पात्र - यह सब नाटकीय विरोधाभासों के स्रोत और संकेतक के रूप में कार्य करता है।
नायकों के जीवन में रोमांटिक, नाटकीय, दुखद और निश्चित रूप से वीरतापूर्ण क्षणों और उनके मूड पर जोर देना ज्यादातर मामलों में नायकों के प्रति सहानुभूति व्यक्त करने का एक रूप बन जाता है, लेखक द्वारा उन्हें समर्थन और सुरक्षा देने का एक तरीका बन जाता है। इसमें कोई संदेह नहीं है कि वी. शेक्सपियर रोमियो और जूलियट के साथ उन परिस्थितियों के बारे में चिंतित हैं जो उनके प्यार में बाधा डालती हैं, ए.एस. पुश्किन को तात्याना पर दया आती है, जिसे वनगिन, एफ.एम. द्वारा नहीं समझा जाता है। दोस्तोवस्की ने दुन्या और सोन्या, ए.पी. जैसी लड़कियों के भाग्य पर शोक व्यक्त किया। चेखव को गुरोव और अन्ना सर्गेवना की पीड़ा से सहानुभूति है, जो एक-दूसरे से बहुत गहराई और गंभीरता से प्यार करते थे, लेकिन उन्हें अपनी नियति को एकजुट करने की कोई उम्मीद नहीं है।
हालाँकि, ऐसा होता है कि रोमांटिक मूड का चित्रण नायक को बदनाम करने का एक तरीका बन जाता है, कभी-कभी उसकी निंदा भी करता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, लेन्स्की की अस्पष्ट कविताएँ उद्घाटित होती हैं हल्की सी विडंबनाए.एस. पुश्किन। एफ. एम. दोस्तोवस्की द्वारा रस्कोलनिकोव के नाटकीय अनुभवों का चित्रण कई मायनों में नायक की निंदा का एक रूप है, जिसने अपने जीवन को सही करने के लिए एक राक्षसी विकल्प की कल्पना की और अपने विचारों और भावनाओं में भ्रमित हो गया।
भावुकता एक प्रकार की करुणा है जिसमें व्यक्तिपरकता और संवेदनशीलता की प्रधानता होती है। मध्य में. 18वीं शताब्दी में, यह रिचर्डसन, स्टर्न और करमज़िन के कार्यों में प्रमुख था। वह "द ओवरकोट" और "ओल्ड वर्ल्ड लैंडओनर्स", शुरुआती दोस्तोवस्की में, "म्यू-म्यू", नेक्रासोव की कविता में हैं।
अक्सर, हास्य और व्यंग्य बदनाम करने वाली भूमिका निभाते हैं। में हास्य एवं व्यंग्य के अंतर्गत इस मामले मेंभावनात्मक अभिविन्यास का एक और प्रकार निहित है। जीवन और कला दोनों में हास्य और व्यंग्य ऐसे पात्रों और स्थितियों से उत्पन्न होते हैं जिन्हें हास्य कहा जाता है। कॉमिक का सार लोगों की वास्तविक क्षमताओं (और, तदनुसार, पात्रों) और उनके दावों, या उनके सार और उपस्थिति के बीच विसंगति की खोज और पहचान करना है। व्यंग्य की करुणा विनाशकारी है, व्यंग्य सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण बुराइयों को उजागर करता है, आदर्श से विचलन को उजागर करता है और उपहास करता है। हास्य की करुणा पुष्टिकारक है, क्योंकि हास्य संवेदना का विषय न केवल दूसरों की, बल्कि अपनी भी कमियाँ देखता है। अपनी स्वयं की कमियों के बारे में जागरूकता उपचार की आशा देती है (ज़ोशचेंको, डोलावाटोव)। हास्य आशावाद की अभिव्यक्ति है ('वसीली टेर्किन', 'द एडवेंचर्स ऑफ द गुड सोल्जर श्विक' हसेक द्वारा)।
हास्य पात्रों और स्थितियों के प्रति उपहासपूर्ण और मूल्यांकनात्मक दृष्टिकोण को विडंबना कहा जाता है। पिछले वाले के विपरीत, इसमें संदेह है। वह जीवन, परिस्थिति या चरित्र के आकलन से सहमत नहीं है. वोल्टेयर की कहानी "कैंडाइड, ऑर ऑप्टिमिज्म" में नायक अपने भाग्य से अपने दृष्टिकोण का खंडन करता है: "जो कुछ भी किया जाता है वह बेहतरी के लिए होता है।" लेकिन विपरीत राय "सब कुछ बदतर के लिए है" को स्वीकार नहीं किया जाता है। वोल्टेयर की करुणा चरम सिद्धांतों के प्रति उसके उपहासपूर्ण संदेह में निहित है। विडंबना हल्की और गैर-द्वेषपूर्ण हो सकती है, लेकिन यह निर्दयी और आलोचनात्मक भी हो सकती है। गहरी विडम्बना, जो शब्द के सामान्य अर्थों में मुस्कुराहट और हँसी नहीं बल्कि एक कड़वे अनुभव का कारण बनती है, व्यंग्य कहलाती है। व्यंग्यपूर्ण मूल्यांकन के साथ हास्य पात्रों और स्थितियों का पुनरुत्पादन, कला के विनोदी या व्यंग्यात्मक कार्यों की उपस्थिति की ओर ले जाता है: इसके अलावा, न केवल मौखिक कला (पैरोडी, उपाख्यान, दंतकथाएं, कहानियां, लघु कथाएं, नाटक) के कार्य, बल्कि चित्र और मूर्तिकला चित्र भी विनोदी और व्यंग्यपूर्ण, चेहरे का प्रदर्शन हो सकते हैं।
कहानी में ए.पी. चेखव की "एक अधिकारी की मौत", कॉमिक इवान दिमित्रिच चेर्व्याकोव के बेतुके व्यवहार में प्रकट होती है, जिसने थिएटर में रहते हुए गलती से जनरल के गंजे सिर पर छींक दिया और वह इतना भयभीत हो गया कि उसने माफी मांगकर उसे परेशान करना शुरू कर दिया और उसका पीछा करना शुरू कर दिया। उसे तब तक रोका जब तक कि उसने जनरल के वास्तविक गुस्से को भड़का नहीं दिया और अधिकारी को मौत के घाट नहीं उतार दिया। बेतुकापन उसके द्वारा किए गए कृत्य (उसके छींकने) और उसके कारण हुई प्रतिक्रिया के बीच विसंगति में निहित है (जनरल को बार-बार यह समझाने का प्रयास किया गया कि वह, चेर्व्याकोव, उसे नाराज नहीं करना चाहता था)। इस कहानी में, मज़ाकिया को दुखद के साथ मिलाया गया है, क्योंकि एक उच्च पदस्थ व्यक्ति का ऐसा डर आधिकारिक संबंधों की प्रणाली में एक छोटे अधिकारी की नाटकीय स्थिति का संकेत है। भय मानव व्यवहार में अस्वाभाविकता को जन्म दे सकता है। इस स्थिति को एन.वी. द्वारा पुन: प्रस्तुत किया गया था। कॉमेडी "द इंस्पेक्टर जनरल" में गोगोल। नायकों के व्यवहार में गंभीर विरोधाभासों की पहचान, उनके प्रति स्पष्ट रूप से नकारात्मक दृष्टिकोण को जन्म देना, व्यंग्य की पहचान बन जाती है। क्लासिक डिज़ाइनव्यंग्य एम.ई. की रचनात्मकता से आता है। साल्टीकोव-शेड्रिन ("कैसे एक आदमी ने दो जनरलों को खाना खिलाया") एसलनेक ए. हां. 13-22..
ग्रोटेस्क (फ्रेंच ग्रोटेस्क, शाब्दिक रूप से - सनकी; हास्यपूर्ण; इटालियन ग्रोटेस्को - सनकी, इटालियन ग्रोटा - ग्रोटो, गुफा) - कॉमिक की किस्मों में से एक, एक शानदार रूप में भयानक और मजाकिया, बदसूरत और उदात्त को जोड़ती है, और दूर को भी एक साथ लाता है, असंगत को जोड़ता है, अवास्तविक को वास्तविक के साथ जोड़ता है, वर्तमान को भविष्य के साथ जोड़ता है, वास्तविकता के विरोधाभासों को प्रकट करता है। कॉमिक के एक रूप के रूप में, ग्रोटेस्क हास्य और विडंबना से अलग है क्योंकि इसमें मजाकिया और मनोरंजक भयानक और भयावह से अविभाज्य हैं; एक नियम के रूप में, विचित्र की छवियां एक दुखद अर्थ रखती हैं। विचित्रता में, बाहरी असंभाव्यता और विलक्षणता के पीछे, एक गहरा कलात्मक सामान्यीकरण निहित है महत्वपूर्ण घटनाएँज़िंदगी। शब्द "ग्रोटेस्क" पंद्रहवीं शताब्दी में व्यापक हो गया, जब भूमिगत कमरों (ग्रोटो) की खुदाई से जटिल पैटर्न वाली दीवार पेंटिंग का पता चला, जिसमें पौधों और जानवरों के जीवन के रूपांकनों का उपयोग किया गया था। इसलिए, विकृत छवियों को मूल रूप से विचित्र कहा जाता था। कैसे कलात्मक छविग्रोटेस्क को इसकी द्वि-आयामीता और विरोधाभास से अलग किया जाता है। ग्रोटेस्क हमेशा आदर्श से विचलन, एक परंपरा, एक अतिशयोक्ति, एक जानबूझकर व्यंग्य है, इसलिए इसका व्यापक रूप से व्यंग्यात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किया जाता है। उदाहरण साहित्यिक विचित्रएन.वी. गोगोल की कहानी "द नोज़" या ई.टी.ए. हॉफ़मैन की "लिटिल त्साखेस, उपनाम ज़िन्नोबर", एम.ई. की परियों की कहानियाँ और कहानियाँ के रूप में काम कर सकती हैं। साल्टीकोव-शेड्रिन।
पाथोस को परिभाषित करने का अर्थ है संसार के प्रति और संसार में मनुष्य के प्रति दृष्टिकोण के प्रकार को स्थापित करना।