Plakāti, slavenu mākslinieku gleznu reprodukcijas augstā izšķirtspējā, labā kvalitātē, klipkopas un liela izmēra fotogrāfijas lejupielādei. Rose salvator - visas mākslinieka gleznas Salvator rose paintings

Biogrāfija

Salvator Rosa uzauga klosterī un gatavojās pieņemt svētos ordeņus, taču drīz vien sajuta pievilcību mākslai un sāka studēt glezniecību. Viņa mentori bija Fr. Frankanzone, J. Ribera un A. Falkone. Papildus šiem māksliniekiem viņa talanta attīstību ievērojami veicināja viņa rakstīšanas skices no dzīves bez jebkādas palīdzības. 18 gadu vecumā viņš devās ceļojumā uz Apūliju un Kalabriju, nokļuva vietējo laupītāju rokās un kādu laiku dzīvoja starp viņiem, pētīja viņu veidus un paražas, pēc tam strādāja Neapolē.

Radīšana

Neapoles glezniecības skolas naturālistiem piederīga talanta virzienā un zināma radniecība ar saviem skolotājiem Riberu un Falkoni, tomēr ar lielu priekšmetu izvēles dažādību Roza to interpretācijā parādīja daudz oriģinalitātes. Gleznās par vēsturiskām tēmām viņš prata apvienot attēla reālismu ar muižniecību dzīva kompozīcija un ar spēcīgu idejas izpausmi. Labākā no šīm gleznām tiek uzskatīta par “Katilīnas sazvērestību” (Pitti pils galerijā, Florencē). Starp citiem šāda veida Rozes darbiem īpaši ievērības cienīgi: “Eņģelis un Tobiass” un “Samuēla ēnas parādīšanās Saulam” (Luvras muzejā, Parīzē), “Jona Ninivē” un “Kadmuss un Minerva" (Kopenhāgenas galerijā), "Krustā sišana" (Brunsvikas muzejā), "Prometejs" (Hāgas galerijā), "Pazudinātais dēls", "Odisejs un Nausicaa" un "Demokrits un Protagors" (štatā) Ermitāža) un daži citi.

Rozas portreti ir ļoti raksturīgi un izteiksmīgi, kas liecina par to līdzību ar sejām, kas pozē viņa priekšā. Tajās ainavās, kas izlīda no viņa otas uzturēšanās laikā Florencē, piemēram, lielajā jūras skatā, kas atrodas Kolonnas galerijā Romā, glezniecības pazinēji saskata Kloda Lorēna ietekmi. Citās šāda veida gleznās ir manāma zināma samākslotība un letarģija. Bet Roze ir izcils, pilnīgi oriģināls meistars, dzejas piesātināts, attēlojot skarbus kalnus, mežonīgas aizas, blīvus mežu brikšņus, īpaši, ja glezno uz maza izmēra audekliem. Ir daudzas viņa gleznas, kurās spēlē ainava neliela loma, un galveno saturu veido cilvēku figūras – pārsvarā karavīru un laupītāju figūras. Šādas gleznas ir apskatāmas Ermitāžā (“Soldiers Playing Dice”), Vīnē, Minhenē, Hāgā un citās galerijās. Visbeidzot, Roze skaisti uzgleznoja ļoti sarežģītas kauju gleznas, kuru brīnišķīgs piemērs ir Luvras muzejā Parīzē. Runājot par viņa gleznu krāsojumu, jāsaka, ka tas nepavisam neizceļas ar lielu spožumu, bet ir ārkārtīgi patīkams savā chiaroscuro siltumā un konsekvenci.

IN pēdējie gadi Visu mūžu Rosa cītīgi nodarbojās ar gravēšanu. Kopumā viņš izpildīja 86 sava kompozīcijas ofortus, no kuriem daudzas var uzskatīt labākās radības mākslinieks un labās apdrukās ir ļoti atzinīgi novērtēts no grafikas cienītājiem, piemēram, “Sv. Viljams vientuļnieks, "Platons"

Pašportrets (Klusuma alegorija)
Nacionālā galerija, Londona
It kā brīdinot, mākslinieks skatās uz mums pār plecu ar skumju un nicinošu sejas izteiksmi. Patiesībā uzraksts uz zīmes, ko viņš tur rokās, vēsta: “Klusē, ja tas, ko vēlies teikt, nav. labāk par klusumu" Šī tumšā pašportreta skarbo nozīmi vēl vairāk pastiprina mākslinieka tumšais apmetnis un melnā cepure, piešķirot viņam gandrīz draudīgu izskatu. Tas draudīgi slejas mūsu priekšā uz dīvainu, bez horizonta debesu fona. Rosu spēcīgi ietekmēja Jusepes Riberas skarbais reālisms, kurš strādāja Neapolē no 1616. gada. Salvator Rosa (20.6.1615.–15.3.1673.) dzimis Neapoles apkaimē, Arenellas ciemā. Rosas tēvs Vito Antonio bija celtnieks jeb mērnieks, māte Džūlija Greko bija mākslinieka Vito Greko meita un gleznotāja Domeniko Antonio Greko māsa. Rosa tika nosūtīta uz Somaskas draudzes jezuītu koledžu Neapolē, kur viņš saņēma labu brīvās mākslas izglītība, mācās klasiskā literatūra, loģika, retorika, vēsture. Kopš jaunības viņš aizrāvās ar mūziku, spēlēja arfu, flautu, ģitāru un komponēja serenādes. Salvators faktiski bija autodidakts, veidojies neapoliešu skolas meistaru lokā. Sākumā viņš kopēja Frančesko Frakanzano darbus, kura darbi bija populāri klientu vidū un pat tika nosūtīti Spānijas tiesai. Pēc tam viņš mācījās Agnello Falkones, izcila zīmētāja un kaujas gleznotāja, darbnīcā.
Salvator Rosa neapoliešu vidē attīstījās ne tikai kā mākslinieks, bet arī kā “brīvdomātājs”. Tādu dzimtene bija Itālijas dienvidi izcilas personības valsts vēsturē, piemēram, Džordāno Bruno, Tommaso Kampanella, Čezāre Vanīni. Šie drosmīgie vīri aizstāvēja savu tautu, cieta no ārzemnieku apspiešanas, sacēlās pret inkvizīcijas teroru laikā, kas pastiprinājās no otrās. puse XVI kontrreformācijas gadsimtā, sapņoja par tautas sociālo vienlīdzību. Rosas skolotāji Agnello Falkone un Frančesko Frakancāno bija no šo “brīvdomātāju” piekritēju vidus, un viņi abi nokļuva Tommaso Agnello aizstāvju rindās, kuri vadīja zemāko slāņu sacelšanos pret muižniekiem (arodu un augstmaņiem); pilsētas finanšu elite) un baroni (lielie zemes īpašnieki). Rozas gleznu varoņi būs nabagi – zvejnieki, krāvēji, lazaronu klaidoņi, kurus viņš redzēja slēpjamies no vicekaraļa karaspēka vajāšanas un reizēm iesaistāmies cīņā ar tiem un ar negaidītiem uzbrukumiem un laupīšanām dižciltīgos iedzenot bailes.

Meža ainava
Kādu dienu Džovanni Lanfranko pamanīja izstādītās Rosas gleznas. slavenais meistars monumentālā baroka glezniecība, kas strādāja Neapolē. Viņš pat iegādājās vairākus savus darbus. 1635. gadā Salvator Rosa aizgāja dzimtajā pilsētā un pārcēlās uz Romu, kur sākās viņa notikumiem bagātā dzīve. No 1640. līdz 1649. gadam viņš dzīvoja Florencē un pēc tam visu turpmāko periodu (1649–1673) Romā.
Romā Roza atrada bagātu patronu kāda neapoliešu, Viterbo kardināla Brankači majordoma Žirolamo Merkuri personā. Kardināls, pamanījis mākslinieka talantu, aizveda viņu no Merkūrija mājas. Viterbo arhibīskapa rezidencei Rosa izveidoja altārgleznu San Sisto baznīcā.

Kādu laiku pametis Romu, Salvator Rosa tomēr turpināja izstādīt savus darbus Panteona draudzes virtuozu locekļu romiešu izstādē (izveidota 1543. gadā), kas katru gadu notika 29. augustā par godu Sv. Jāņa dienai. Baptists (San Giovanni Decolato) San Bartolomeo dei Padri Bergamaschi baznīcas pagalmā. 1639. gadā šajā izstādē lielus panākumus guva Rosas glezna Ticijs. Daudz vēlāk, 1650. gados, Salvator Rosa atkal pārsteidza romiešu sabiedrību San Giovanni Decolato svētkos. Viņa glezna Fortūna (1658–1659) kļūs par skandalozu sensāciju, kuras dēļ mākslinieku mēģinās saukt inkvizīcijas priekšā.

"Laimes alegorija" apm. 1658-59
Getty muzejs. Losandželosa Tikai kardināla Čigi iejaukšanās viņu izglābs no cietuma. Roze attēloja likteņa dievieti, kas izdala monētas no pārpilnības raga, dārgakmeņi, grāmatas, kas dodas uz cūkām, bulli, ēzeli, aitu, aunu (pie viņas kājām guļ palete, tāpēc šī ir slikta gleznotāja alegorija), un nepavisam ne cienīgiem cilvēkiem. Fortūnas seja atgādināja publisku sievieti, kurai pievilka dižciltīgs garīdznieks. Tas bija drosmīgs mājiens uz netaisnību, ko dala godu cilvēkiem, kuri ir necienīgi, bet kuri gūst panākumus ar glaimi, viltu un māņkustību.

Rosas ainavās un dzejoļos ir neapoliešu poētiskās tradīcijas atbalss, salīdzinot ar neapoliešu dzejnieka, Rosas laikabiedra Dž.B., melodisko un saldo stilu. Marino, kurš ieguva slavu Eiropas galmos, vai Nikolasa Pousina ainavas ar savu cildeno un ideāli mierīgo dabu. Rosas dzejas tēlainība ir tālu no “svētlaimes dārzu” aprakstiem Marino dziesmu tekstos. Arī mākslinieka ainavu glezniecība, kurā viņa bagātā iztēle smalki apvienota ar lauka novērojumiem, rada pavisam citas emocionālas sajūtas nekā Pousina romiešu Kampānijas ainavas. Tā ir īpaša emocionāla sajūta XIX gs tiks saukta par “romantisku” dabas uztveri.

Klaidoņu vai karotāju figūras starp kalnu aizām, ceļotāji ceļā, zvejnieki, krāvēji, kāršu spēlētāji jūras piekrastē izraisa asociācijas Salvator Rosa audeklos nevis ar literārie tēli, tāpat kā Kloda Lorēna gleznās, kurš mīlēja, tāpat kā uz skatuves, starp ainām koku vai arhitektūras ēku veidā izvietot tēlu figūras no Vergilija, Ovīdija darbiem no Vecās Derības. Neparastā un noslēpumainā daba vienmēr dominē Rozes ainavās.

Hagarai un Ismaēlam tuksnesī parādās eņģelis.
Viņa ainavu panākumi ar saviem klientiem acīmredzot daļēji bija slogs Salvator Rosa. Satīrā “Glezniecība” viņš ar sarkasmu rakstīja: “Ar lielu izbrīnu... Es pārdomāju to, ka gandrīz katrs mākslinieks zaudē savu talantu, kad viņš sāk gūt panākumus, jo redz, kā viņš tiek pagodināts un viegli gleznotas lietas. atrast sev vietu... Tāpēc viņš vairs neapgrūtina sevi ar pārmērīgu darbu un, pavisam slinks, laimīgi pārvēršas par ēzeli.” Tomēr mākslinieks kļuva par patiesu šedevru radītāju ainavu glezniecība XVII gadsimts. Viena no viņa poētiskākajām agrīnajām ainavām ir audekls “Vecais tilts” (ap 1640).

"Ainava ar izpostītu tiltu" apm. 1640. gads.
Audekls, eļļa 106x127 cm.
Palazzo Pitti, Florence.
Romā Salvator Rosa pievērsās kaujas ainas gleznošanai.

Kristiešu cīņa ar turkiem. 1650. gadi Savās lielajās panorāmas kompozīcijās viņš priekšplānā novietoja izmisīgas karavīru kaujas ainu, un fonu veidoja kalni, tempļu drupas, torņi un pilis. Satīrā “Karš” (1647) mākslinieks izteica savu attieksmi pret sacelšanos: “Paskatieties, ar kādu lielo drosmi zvejnieks, nicināms, basām kājām, tārps, saņēma tik daudz tiesību vienā dienā! Paskaties uz šo augsta dvēsele pazemīgajā, kurš, lai glābtu savu dzimteni... augstākās galvas iegāza nebūtībā... Vai senās vērtības neatjaunojas, ja mūsdienās nicinātais zvejnieks dod piemēru ķēniņiem..." Zīmējumi Salvator Rosa, kurā attēlotas jātnieku figūras, ir saglabājušies fragmenti kaujas ainas. Viņa zīmējumu korpuss kopumā nav īpaši liels, lai gan baroka meistaru vidū viņš tiek uzskatīts par ražīgu zīmētāju.

Gravējuma fragments no Rožu kolekcijas
Viņa zīmējumi ietver “Jātnieks uz kritušo zirgu”, “Svētais Džordžs, kas nogalina pūķi” un gravējums “Džeisons un pūķis” (izgatavots tāda paša nosaukuma audeklam, pamatojoties uz ainu no Ovidija “Metamorfozes”). Un dažkārt viņa zīmējumu tēli ir pilni lirisma (“Apollo un Dafne”), asa vērojuma (“Lautniece zem koka”, “Divas figūras ainavā”, “Zvejnieks”).

Melu alegorija
Florencē tapuši divi izcili Salvator Rosa darbi - jau pieminētais “Pašportrets” (ap 1648. g.) un Melu alegorija (1640. gadi). Tie ļauj spriest par viņa attieksmi laika posmā no 1640. līdz 1649. gadam, viņa grūtajām attiecībām ar pasauli, kas ir pilna ar teātra rekvizītiem, nevis sirsnību. Roze bieži krāsoja savu atspulgu spogulī. Gleznā “Melu alegorija” māksliniece izskatās vecāka nekā Londonas “Pašportretā”.

“Pašportrets” Eļļa, audekls, 99 x 79 cm.
Metropolitēna mākslas muzejs. NY. Florencē bija rakstīts " Vīrieša portrets"(1640. gadi). Acīmredzot šis ir arī pašportrets, kurā Rosa attēloja sevi Paskariello, viena no viņa iecienītākajām commedia dell'arte varoņiem, kostīmā. Līdzības ar mākslinieku viņa darbu pētnieki saskata arī senā matemātiķa, dizainera un filozofa Arkitas tēlā, kurš attēlots rokās turam paša izstrādātu mehānisko balodi (“Arkita, Tarentuma filozofs”).
No Salvator Rosa portretiem jāatzīmē “Cilvēka portrets” (1640. gadi), kurā attēlots zemas klases vīrietis, klaidonis vai zemnieks.

"Cilvēka portrets" 1640. gadi
Audekls, eļļa, 78 x 65 cm.
Valsts Ermitāžas muzejs. Sanktpēterburga. Ar savām lupatām un apsēju galvā viņš atgādina laupītājus, kuru figūras mākslinieks labprāt ieviesa savās ainavās (“Laupītāji alā”). Pārliecinoši nodots sievietes raksturs un filmā “Lukrēcijas portrets” – mākslinieka mīļotā. Rosa bija tuvu Florences Lukrēcijai līdz viņa dienu beigām, savās vēstulēs viņu ļoti cieņpilni saucot par "Signoru Lukrēciju".

Lukrecija.
Uzturoties Florencē un pēc tam Romā, Rosa radīja darbus tā sauktajā “diableries” vai “stregonerie” (no itāļu valodas - stregonerie) žanrā, tas ir, burvestības un velnišķības ainas.

"Dēmoni un vientuļnieks."

Raganas viņu pierunājumos ("Raganu sabats") Apelācija uz līdzīgiem sižetiem, kuros attēlotas raganas, raganu rīki (vecas grāmatas, astronomiskie instrumenti, simboliski priekšmeti) bija plaši izplatīta Eiropas glezniecība XVII gadsimts (“Human frailty”, 1657; “Pašportrets ar galvaskausu, 1656–1675”). Pirmajā gleznā sēdoša sieviete ar bērnu klēpī ir mātes alegorija. Bērns raksta uz ruļļa, bet viņa pildspalvu vada nāves roka, kuru personificē spārnotais, rāpojošs skelets.

“Cilvēka trauslums” Audekls, eļļa, 199 x 134 cm.
Ficviljama muzejs, Kembridža. Herma, vainagots ar cipreses zaru vainagu (kapsētu un bēdu koks), obelisks (atmiņas simbols), kristāla lode, uz kuras sēž sieviete (dzīves likteņa simbols), pūce (nakts putns) ), vēl viens mazulis, kas stāv šūpulī, dzijas galā aizdedzina vērpšanas ratu (dzīves trausluma simbols, kas jau iepriekš noteikts mazulim šūpulī), divi naži (piespiedu atdalīšanas emblēma), uzraksts uz ruļļa ("ieņemšana ir grēks, piedzimšana ir mokas, dzīve ir nogurdinošs darbs, nāve ir liktenīga neizbēgamība") no slavenā dzejoļa, rindas, kuras kanzonā viņš nosūtīja māksliniekam J.B. Rikjardi; Rozes paraksts uz naža asmens (alegorija par šķiršanos no viņa agri mirušā dēla) – viss šis kompleksais simbolu kopums atklāj viņa pārdzīvojumu dziļo traģismu.

"Demokrits meditācijā" c. 1650. gads
Audekls, eļļa, 344 x 214 cm.
Valsts mākslas muzejs. Kopenhāgena

« Jūras ainava ar torņiem"pēc 1645.g
Audekls, eļļa, 102 x 127 cm.
Palatīnas galerija (Palazzo Pitti), Florence.
Florencē Salvator Rosa turpina veidot kaujas ainas un gleznot ainavas (Ainava ar Merkūriju un kokgriezēju, apm. 1650; "Ainava ar Apollonu un Kumājas sibilu" (1650. gadi), "Ainava ar Jāņa Kristītāja sprediķi"). 1660. gadi).

Jānis Kristītājs sludina tuksnesī.
20. gadsimta 40. gadu beigās un 50. gados Salvator Rosa daiļradē pastiprinājās klasicisma tendences. Viņš cenšas apgūt “augstā stila” glezniecības tehnikas, pievēršoties priekšmetiem no seno vēsturi un mitoloģija, uz Bībeles tēmām. Tomēr māksliniekam ir grūti panākt atteikumu no stafetes žanriskās interpretācijas, tāpēc didaktika, ar kādu tiek pasniegta sižetu morālā jēga, dažkārt izskatās rupja. Tas attiecas uz tādām gleznām kā “Sinsinata aicinājums”, “Filozofu birzs” (Ainava ar trim filozofiem),

Filozofi raksta “Hāgara un Ismaēls tuksnesī”, kas sarakstīti pirms pārcelšanās uz Romu. Pievēršanās vēsturiskajam žanram, “augstā stila” stilistikai bija pretrunā ar mākslinieka talantu, tāpēc šajā ceļā viņš ne vienmēr varēja sasniegt vēlamos panākumus un atzinību.
1660. gadā Salvator Rosa pārcēlās uz Romu.
Arvien biežāk Salvator Rosa pievēršas stāstiem no seno vēsturi un mitoloģija, kam ir ētiska un morāla nozīme (“ Pazudušais dēls" un "Astraea atstāj zemi", 1660. gadi). Stoicisma idejas īpaši skaidri izpaužas pēdējā. Rozes darbu varoņi ir Diogens, grieķu ciniķis filozofs; Svētais Pāvils Eremīts, vientuļnieks, kristiešu svētais, pirmais no Ēģiptes vientuļniekiem, kurš pārdomām izvēlējās vientuļnieku dzīvi; Demokrits, lielākais senais loģiķis, Aristoteļa priekštecis.

Odisejs un Nausicaa

Demokrits un Protagors Rosa mēģina filozofiski izprast vēsturi gleznās “Atiliusa Regulusa nāve” un “Katilīnas sazvērestība”, gravīrās “Belisarijs” un “Laomidonts”. Viņš pievēršas attēliem leģendārā vēsture(“Sauls Endoras raganā”), veido savu ofortu sēriju “Kapriči” (1656) un, visbeidzot, raksta savu slaveno audeklu “Prometejs”, kas ir pilns ar dziļām pārdomām par atriebību par tikumību un pasaules netaisnību.

Prometejs Glezna “Eneja sapnis” ir cieši saistīta ar romiešu tēmām.

"Eneja sapnis" NY. Metropolīts. Roze audeklā piešķir filozofiski morālistisku nozīmi vēsturiskais žanrs"Aleksandrs Lielais un Diogēns". Nabaga stoiķu filozofs, kurš uzdrošinājās pateikt lielākajam no ģenerāļiem: "Atkāpies un neaizsedz man sauli!", izskatās pēc ekscentriska veca vīra, kurš iesaistījās sarunā ar spēcīgu karotāju.

"Pazudinātais dēls" 1651-55
Audekls, eļļa, 254 x 201 cm.
Valsts Ermitāžas muzejs. Sanktpēterburga.
Audekls Pazudušais dēls ir viens no mākslinieka šedevriem. Salvator Rosa šajā darbā parādās kā viens no acīmredzamākajiem un savdabīgākajiem karavadžisma mantiniekiem, kas šajā periodā jau pamazām zaudēja savas pozīcijas.
IN vēlākos gados Salvator Rosa savā dzīvē radīja daudz zīmējumu. Starp tiem ir cilvēku karikatūras, kas apmeklēja viņa māju, romantizēti viņa paša tēli, fantāzijas pieplūdumi - Capricci sērijas figūru reprodukcijas, kas bieži pārnestas uz gleznas. Pēc 1664. gada Rosa vairs nepievērsās gravēšanai, jo strauji pasliktinājās redze.
1668. gadā nākamajā izstādē, kas notika San Džovanni Dekolato dienā, Salvator Rosa izstādīja gleznu Samuēla gars, ko Saulam aicināja Endoras burve. Dramatisks sižets“augstā” žanra glezniecībā tā ieguva satīrisku, gandrīz farsisku interpretāciju mākslinieka interpretācijā.

“Pravieša Samuēla ēnas parādīšanās ķēniņam Saulam” 1668
Audekls, eļļa, 275 x 191 cm.
Luvra. Parīze. Salvatore Rosa nomira 1673. gada 15. martā Romā no ūdenstilpnes. Pirms nāves mākslinieks apprecējās ar savu saimnieci Lukrēciju, ar kuru kopā nodzīvoja daudzus gadus un izaudzināja divus dēlus.

"Lukrēcija kā dzeja" 1640-1641
Audekls, eļļa 1 040 x 910 cm.
Vadsvortas Atēnas mākslas muzejs. HartfordMajor itāļu baroka meistars Salvator Rosa kausēts būtiska ietekme attīstībai Itāļu glezniecība. Viņa mākslas iespaidā veidojās Magnasko, Riči un virknes citu meistaru talants. Salvatore Rosa māksla iedvesmoja arī gleznotājus romantiskais laikmets.

"Pitagors un zvejnieks" 1662
Audekls, eļļa, 132 x 188 cm.
Nacionālais muzejs. Berlīne

"Akmeņaina ainava ar mednieku un karotāju" c. 1670. gads
Audekls, eļļa, 142 x 192 cm.
Luvra. Parīze

Ainava ar Merkūriju un Negodīgs mežnieks

86.

"Varonīgā kauja" 1652-64
Audekls, eļļa, 214 x 351 cm.
Luvra. Parīze

Eņģelis izved svēto Pēteri

Diogens izmet savu dzeramo kausu.1651

“Džeisons apbur pūķi” 2. versija

"Vakara ainava" 1640-43
Audekls, eļļa, 99 x 151 cm.
Privātā kolekcija

"Upes ainava ar Apollonu un Sibilu" c. 1655. gads
Audekls, eļļa, 174 x 259 cm.
Karaliskā kolekcija. Vindzora

"Džeisons apbur pūķi" apm. 1665.-1670
Muzejs tēlotājmāksla. Monreāla

"Warrior" Audekls, eļļa
Universitātes galerija, Sjēna

“Filozofa portrets” Audekls, eļļa, 119 x 93 cm.
Privātā kolekcija

"Pitagors iznāk no pazeme»1662
Kimbelas mākslas muzejs, Teksasas Fortvērta

"Diogēns izmet savu kausu" 1650. gadi
Audekls, eļļa, 219 x 148 cm.
Privātā kolekcija

Heraklīts un Demokrits

Salvator Rosa pašportrets

"Džeisons apbur pūķi"

Demokrits

Būdams 17. gadsimta meistars, Salvator Rosa savā darbā spēja dziļi atklāt vienu no galvenajām baroka estētikas iezīmēm – traģiskā un komiskā sintēzi. Satīrās un uz audekliem viņš stāstīja par sava laikmeta patiesā “dzīves teātra” ainu, lika lasītājiem un skatītājiem sajust viņa dramatiskās dāvanas dziļumu un raksturīgo smalko ironiju dzīves nepilnību novērtēšanā.
Pamatojoties uz grāmatu E.D. Fedotova “Salvator Rosa” (sērija “Glezniecības meistari. Ārzemju mākslinieki") http://www.art-catalog.ru/article.php?id_article=568

Salvatore Roza. Pašportrets

Biogrāfija Itāļu mākslinieks Salvatore Rosa ir diezgan neparasta. Likās, ka liktenis viņam bija īpaši sagatavojis negaidītus piedzīvojumus un apveltījis ar dumpinieka raksturu, un tas, savukārt, nevarēja neietekmēt viņa radošā darbība. Viņš ne uzreiz sāka interesēties par glezniecību, viņš meklēja sevi garīgajā, mūzikā un aktiermāksla. Rosa dzimusi Itālijā 1615. gada 20. jūnijā, laikā, kad mākslā attīstījās progresīvais baroks un notika spraiga cīņa pret manierismu.

Topošā mākslinieka nabadzīgā ģimene dzīvoja netālu no Neapoles. Tēvs Antonio Vito de Rosa bija vienkāršs mērnieks un, lai zēns saņemtu laba izglītība, atdeva savu dēlu Somaskas jezuītu draudzes koledžā starp Bergamo un Milānas pilsētām. Atrodoties klostera ordeņa sienās, zēns Salvatoriello bija pieradis pie izklaides un spēlēm. svaigs gaiss, jutās neērti un garlaicīgi. Tomēr zināšanas, ko viņš saņēma no garīgajiem mentoriem, viņam noderēja turpmāka radošums. Roza studēja šādus priekšmetus: itāļu literatūra, Svētie Raksti, senā vēsture un nerātnā latīņu valoda. Koledža kļuva par Salvatores tēva vienīgo cerību sniegt dēlam labu izglītību un izvest viņu no nabadzības.

Vēlme saņemt svētos pavēles pārauga lolots sapnis savienot savu dzīvi ar mākslu. Tāpēc Rosa sāka apmeklēt mūzikas nodarbības un tikai pēc tam gleznot. Jaunā vīrieša pirmie skolotāji bija Frankanzone, viņa svainis un lielā Ribera. Papildus nodarbībām Salvatore attīstīja savu talantu, patstāvīgi rakstot nelielas skices.
Glezna jaunais mākslinieks izcēlās ar ne tikai sižetu, bet arī krāsu reālismu un dabiskumu. Viņa paletē dominēja okera-brūnas krāsas un klusināti toņi. Tēliem bija vidusmēra cilvēkam saprotamas noskaņas un sejas izteiksmes, bez izskaistinājumiem un groteskiem. Meistars pat savu pašportretu (1640) attēloja “pieticīgi” un “skaidri”, sekojot Neapoles glezniecības skolas norādījumiem.

Kā jūs zināt, Salvatore Rosa bija dumpinieks un viņam bija savtīgs raksturs. Viņa rakstura temperaments noteica viņa darbu toni. Īpaši labi māksliniecei padevās kauju un ainu gleznojumi ar klaidoņiem un bandītiem. Turklāt gan agri, gan vēlie darbi Gleznotājam bija svina-sarkans okera pieskāriens un karavadžina kontrastējošu toņu pielietošanas tehnika - ēnu un gaismas spēle (“Jason pacifying the dragon”, “The Choice of Diogenes”, “Aleksandrs un Diogēns”).

Džeisons pieradina pūķi. 1665-70

Diogena izvēle. 1650. gads

1636. gadā mākslinieks nolēma kļūt par aktieri tieši tajā laikā, kad visa Roma jau zināja par Salvatori kā par talantīgs mākslinieks. Un šeit viņam tas izdevās. Izrādes laikā viņš atklāja savu seju, noraujot masku Koviello, kuru viņš spēlēja, un vēlāk nodibināja savu teātri netālu no Port del Popolo. Būdama pastāvīga cīnītāja pret esošo valdību, Rosa tika vajāta un kļuva par noalgotu slepkavu novērošanas objektu, kas skraidīja pa teātri. Šajā periodā viņš raksta slavenā glezna"Melu alegorija", ilustrējot viņa paša versiju: ​​"Es noņemu sārtumu un krāsas no sejas." Glezna krāsota neparastos sausos toņos ar smaragda krāsas “patinu”.

Melu alegorija. 1640. gads

Talantīgajam gleznotājam, dzejniekam un aktierim Salvatore bija daudz draugu mākslas un literatūras pasaulē. Lielā mākslinieka vārds bieži minēts ceļotāju darbos, dienasgrāmatās un vēstulēs. Sava nemierīgā rakstura un labas kompānijas rosināta, Rosa veido stāstus par dažādām tēmām – daudzveidīgām, atšķirīgām viena no otras. Tie ir mītiski un Bībeles priekšmeti, ainavas (“Meža ainava ar trim filozofiem”) un portreti. Tehnika, kādā viņš raksta, nav īpaši spilgta, taču tā sniedz mieru un rada skatītājam atbilstošu noskaņojumu.

Meža ainava ar trim filozofiem.

Rozu radīt romantiskus stāstus cita starpā pamudināja viņas mīlestība pret sievieti. Viņa mīļotā ilgi gadi Bija Lukrēcija, kura māksliniekam deva divus dēlus. Tikai pirms savas nāves Salvatore apprecējās ar sievieti, tādējādi pildot savu pienākumu uz zemes, dodot ģimenes un sevis turpinājumu savos audeklos.

Nāve meistaru apsteidza 1673. gada martā Romā. Salvatores Rosas darbs kļuva par skolu topošajiem, ne mazāk izcilajiem māksliniekiem.

Šo noteikumu neievērošana var izraisīt lejupielādes dzēšanu, lejupielādes naudas sodu un aizliegumu.

Gleznu augšupielāde vietnē sadaļā Mākslinieku gleznas:

1 . Vienmēr ievērojiet sintaksi autora vārdā - VĀRDS-tad UZVĀRDS
Piemērs - Tomass Kinkade- Pa labi, Kinkade Tomass - Nepareizi
Piemērs - Ivans Šiškins - Pa labi, Šiškins Ivans - nepareizi
Pārbaudiet mākslinieku vārdu pareizrakstību vietnē WIKIPEDIA.org

2 . Krievu mākslinieku vārdos nav jāievada otrais vārds mākslinieks

3 . Lejupielādes/augšupielādes statistika vietnē ir spēkā tikai sadaļā Mākslinieku gleznas
Ārpus šīs sadaļas Lejupielādēt/augšupielādēt – neierobežots

4 . Visas bildes moderē administrators.

5 . Lūdzu, nelejupielādē uz vietni ierāmētas gleznas, pirms aizpildīšanas noņemiet attēlu rāmjus programmā Photoshop

6 . Vietnē ir atļauts augšupielādēt gleznas ar atļauju vismaz 4 MP

7 . Attēli, kas ir izturējuši moderāciju, tiek ievietoti vietnē plkst. 22.00 pēc Maskavas laika.

8 . Administrators nav apsveicami gleznas no Shutterstock, Fotolia kolekcijām, gleznas nē slaveni mākslinieki, kā arī amatieru fotogrāfijas.

9 . Administrators patur tiesības atņemt lietotājam lejupielādes par tīšu krāpšanos, surogātpastu un trollēšanu.

Rosa Salvator

    Interpretējot dzimšanas horoskopu, vislabākā metode ir sākt analīzi ar tā kopīgas iezīmes, pārejot uz detaļām, pamatojoties uz tām. Tas ir parastais progresa plāns - no horoskopa un tā struktūras vispārīgas analīzes līdz dažādu rakstura īpašību aprakstam.

    Divpadsmit zodiaka zīmes ir sagrupētas, pamatojoties uz vispārīgās īpašības. Pirmais veids ir apvienoties atbilstoši viņu būtībai, pamatam. Šādu kombināciju sauc par grupēšanu pēc elementiem. Ir četri elementi - Uguns, Zeme, Gaiss, Ūdens.

    Planētu sadalījumu horoskopā pa elementiem nosaka personības pamats tā īpašnieks un šajā gadījumā tas ir tā...

Elementi

    Izteikts zemes elements . Tāpat kā lielākā daļa Zemes zīmju, jūs esat efektīvs, konkrēts un ne pārāk emocionāls. Jūs vērtējat koku pēc tā augļiem. Jūsu idejas var mainīties, jūsu vārdi var pazust, bet jūsu darbības un to sekas ir redzamas un paliek. Mēģiniet paust savu jutīgumu, pat ja tas parāda jūsu neaizsargātību. Emocijas, enerģiju un komunikāciju nevar atstāt novārtā; konkrēta darbība ir bezjēdzīga, ja vien tā nav saskaņota ar jūsu sirdi, jūsu intelektu vai jūsu kaislību.

    Klātbūtne Ūdens elements liecina par augstu jūtīgumu un pacilātību caur jūtām. Sirds un emocijas ir jūsu virzītājspēki, jūs nevarat darīt neko, ja nejūtat emocionālu impulsu (patiesībā vārds "sajūta" ir jūsu rakstura pamats). Jums ir jāmīl saprast un just, lai rīkotos. Tas var būt kaitīgi jūsu neaizsargātības dēļ, un ir jāiemācās cīnīties par savu emocionālo stabilitāti.

    Divpadsmit zodiaka zīmes arī ir sadalītas trīs īpašību grupās no četrām zīmēm. Katrā grupā ir zīmes, kurām ir noteiktas kopīgas īpašības. Katrai grupai ir savs veids, kā izpausties dzīvē. Kardinālas zīmes veikt pāreju no viena uz otru, ar tiem ir saistīta pārvarēšana, iekarošana un likvidēšana. Fiksētās zīmes veic iemiesojumu, koncentrāciju, piesavināšanos. Mainīgas zīmes sagatavo pāreju uz kaut ko citu un veic adaptāciju, izmaiņas, pieņēmumu.

    Nosaka planētu sadalījumu horoskopā pēc kvalitātes personības izpausmes veids tā īpašnieks, un šajā gadījumā tas ir...

Kvalitātes

    Kardināla kvalitāte ir dominējošs un norāda uz noslieci uz darbību, impulsu, spēju uzņemties: Jūs esat enerģisks, īstenojot iecerētos plānus, iekustinot lietas un veidojot tās. Tas ir visvairāk svarīgs aspekts, kas iedveš tevī entuziasmu un adrenalīnu, bez kura var ātri nogurt. Jūs esat pārliecinošs un individuālists (varbūt pārāk daudz?). Jūs ļaujat citiem stiprināt un uzlabot jūsu rūpīgi būvētās struktūras.

    Maināma (maināma) kvalitāte visvairāk uzsvērts jūsu dzimšanas kartē, norādot uz topošu simbolu, kas mēdz būt zinātkārs un izslāpis pēc jaunas pieredzes un attīstības. Jūs esat dzīvespriecīgs un elastīgs cilvēks, kuram labāk patīk ātri reaģēt uz apstākļiem. Bet nejauciet mobilitāti ar izsmidzināšanu un satraukumu, tas ir šādas konfigurācijas briesmas. Personīgajai aizsardzībai nav nozīmes, kamēr jums nav garlaicīgi. Jūs ātri optimizējat un maināt savus plānus, lietas un apkārtni.

Jūsu planēta (sintētiskā) zīme - trīs vai vairāk rakstzīmes

Salvator Rosa. Enerģijas struktūra (sastāvdaļas).

Galvenās īpašības

Motivācija: pašpamatojums, griba, motivācijas avots, centrs

Salvator Rosa

Saule Dvīņos
Jūs esat jūtīgs, runīgs un zinātkārs. Pārmaiņu tendences un iekšējs nemiers var kavēt mērķu sasniegšanu. Daudzveidība ir vislabākā lieta jums dzīvē. Jums patīk draudzēties, esat daiļrunīgs, jums patīk lasīt un jums ir daudz hobiju. Atjautība un vēlme pēc jaunām lietām pieder jums stiprā puse, taču pareizi jāizmanto savas spējas un komunikācijas prasmes, lai tās netērētu.

Emocijas: jūtīgums, uzņēmība, iespaidojamība

Salvator Rosa

Mēness Aunā
Viegli pieņemat jaunas idejas, pieredzes pārdzīvošanu kā pašrealizācijas veidu. Jūs bieži maināt garastāvokli, viegli un ātri uzliesmojat un pēc tam tikpat ātri aizmirstat savu dusmu iemeslu. Dažkārt tu izsaki tendenci – es nāku pirmajā vietā. Jums ir arī tendence uz aizkaitināmības lēkmēm un galvassāpēm. Cilvēkiem šķiet, ka, sazinoties ar viņiem, jūs saglabājat zināmu emocionālu distanci. Jums ir labi attīstītas maņas, un jūs bieži tās apzināti izmantojat savā labā. Ja tevi kaut kas interesē, tu vari būt ļoti laipns un līdzjūtīgs, bet, ja nejūti iekšēju iedvesmu, kļūsti vienaldzīgs un bezsejīgs. Jūsu jūtas kontrolē ego. Jums ir ātra reakcija. Jūs uzticaties savām sajūtām un reaģējat uzreiz, nedomājot. Tas izceļ jūsu impulsivitāti un tieksmi uzticēties savām jūtām, nevis prātam. Jūs nicināt autoritāti un jums nepatīk, ka jums tiek sniegti padomi. Jūs spīdat visās situācijās, kurās nepieciešama spēja ātri pieņemt lēmumus. Jūs esat oriģināls, izgudrojošs, ar nemierīgu prātu, taču neesat īpaši izturīgs. Daudzās situācijās jūs uzņematies iniciatīvu un demonstrējat pašapziņu. Jūs mēģināt emocionāli dominēt pār citiem un izmantot autoritātes, jo jums daudz labāk veicas kā vadītājs, nevis kā padotais. Jūs esat ambiciozs un sabiedrisks cilvēks ar pioniera garu.

Informācija: prāts, saprāts, prāts, runa, komunikācija

Salvator Rosa

Merkurs Dvīņos
Jūs esat daudzšķautņains, pilnīgi bez aizspriedumiem un nenogurstošs, cenšoties uzzināt patiesību. Jums ir pārsteidzoši liels vārdu krājums, jums patīk mācīties un jūs viegli un prasmīgi sazināties ar cilvēkiem. savstarpējā valoda. Ļoti jūtīgs nervu sistēma veido jūsu aktīvā prāta pamatu. Tu esi garīgs, runīgs, apburošs un interesējies par aktualitātēm. Jūs domājat zibens ātrumā un bieži žestikulējat. Centieties kontrolēt savu vajadzību pēc pārmaiņām un jaunumiem, jo ​​tas var novest pie paviršības un mazināt fundamentalitāti.

Harmonija: mērs, konjugācija, līdzjūtība, saskaņotība, vērtības

Salvator Rosa

Venera vēzī
Jūs pēc dabas esat ideālists un dzejnieks, kas bauda dzīves skaistumu. Jums var būt nosliece uz pārmērīgām baudām, taču reti tērējat savu enerģiju. Jūs esat neaizsargāts, bet mēģināt to slēpt ar pastāvīgu nodarbinātību vai izlikties, ka jums tas ir vienalga. Jūs mīlat mājas un daudz par tām rūpējaties. Jums ir svarīga finansiālā un ģimenes drošība liela nozīme. Jūs esat maigs, līdzjūtīgs, jums patīk kalpot cilvēkiem un jums ir šarms. Jūsu reakcijas ir instinktīvas un emocionālas. Jūsu attiecības ar partneri ir vairāk mātišķas nekā mīlošas. Vai vēlaties, lai jūsu partneris atklāti pauž savas jūtas?