Sešu stīgu ģitāras noskaņojumi - Martin Ludenhoff - LiveJournal. Kuras stīgas ir vislabāk piemērotas konkrētai skaņošanai? Standarta ģitāras skaņotājs

Detaļas Autors: JetNet Skatījumi: 1003 09/04/2017 19:57 Kategorija: Ar ko sākt???

Šajā rakstā es vēlos ieviest skaidrību ģitāras regulēšanā. Kas tie ir, kāpēc tie tika izveidoti šādā veidā un kā vispār noregulēt ģitāru. Pirmkārt, neliela izglītojoša informācija. Pasūtījums tiek norādīts ar burtiem. Burti ir notis, kas veido atvērtās virknes no sestās (biezākās) līdz pirmajai (plānākā). Sāksim ar, tā teikt, standartu – šo standarta ģitāras skaņošana.

Standarta regulēšana E A D G B E (E)

Šajā skaņojumā ģitāra tiek noregulēta ceturtdaļās, t.i., intervāls starp katru stīgu ir ceturtdaļa. Izlasiet, kas tas ir. Izņēmums ir otrā un trešā virkne, kuru intervāls ir galvenā trešdaļa. Žargonā saka, ka ģitāra ir noregulēta ar "E", t.i., šīs ir notis uz pirmo un sesto stīgu. Noskaņojot savu ģitāru šādā noskaņojumā, varat viegli atskaņot parastos pilnos akordus – mažoru un minoru. Un vispār man šķiet, ka tajā var atskaņot 90% no visām dziesmām.

Zema regulēšana Eb Ab Db Gb Bb Eb (E plakana)

Ja visas stīgas ir noregulētas uz standarta skaņojumu un nolaistas katru pusi soli, mēs iegūstam zemāku E flat noskaņojumu. Attālums starp stīgām ir tāds pats kā standarta E skaņošanā. Kam šī sistēma tiek izmantota? Galvenokārt, lai vokālistam būtu vieglāk dziedāt vai lai iegūtu zemāku un smagāku skanējumu (piemēram, smagajā metālā un citā rokmūzikā).

Zema regulēšana D G C F A D (D)

Ja standarta skaņojumā visas stīgas ir pazeminātas vēl zemāk - par 2 pustoņiem, tad iegūstam D skaņojumu. Šeit arī tiek saglabāti intervāli. Būtībā visi šī tipa zemākie skaņojumi ir tikai standarta skaņojumi ar zemāku regulējumu. Atkal izmanto smagākai un zemākai skaņai, piemēram, smagajā metālā. Standartu var vēl pazemināt un iegūt, piemēram, C (to). Nozīme būs tāda pati.

Nomests D: D A D G B E

Tagad tas ir interesantāk. Paņemiet E standartu un nolaidiet 6. virkni līdz viss tonis. Tagad mums ir 2 piezīmes D atvērtas stīgas Ak. Piektās uz sestās virknes tiek nospiestas nevis ar 2 pirkstiem, kā standarta, bet ar vienu. Tas, iespējams, ir vispopulārākais alternatīvā metāla skaņojums. Piešķir gaļīgāku skaņu un paplašina ģitāras diapazonu. Nu, ērtības parādās spēlējot kvints (spēka akordus).

Nomests C: C G C F A D

Viss ir tāpat kā Drop D gadījumā, tikai par pamatu ņemam D pazemināto skaņojumu un arī nolaižam sesto stīgu par papildus toni. Visu metalcore spēlētāju iecienītākais skaņojums.

Tātad, līdzvērtīgi nolaižot stīgas, jūs varat noregulēt ģitāru vēl augstāk vai zemāk. Tas ir, faktiski visi šie noregulējumi ir 2 skaņojumu varianti: standarta un nolaižamā. Viņi, iespējams, ir vispopulārākie ģitāristu vidū. Izmantojot tikai tās, jūs varat viegli atskaņot 99% no visām pasaules dziesmām. Papildus tiem ir arī daudz nestandarta tūningu, taču tie tiek izmantoti diezgan reti. Un vispār jūs pat varat izdomāt savu ģitāras noskaņojumu un izdomāt, kā to spēlēt =)

Šajā vietnes rakstā mēs runāsim par alternatīviem ģitāras skaņojumiem.

Neparasts iestatījumsģitāras ir skaņošanas veids, kas atšķiras no klasiskās un vispārpieņemtās ceturtās skaņošanas.

Ir svarīgi saprast, ka mēs šeit runājam par atvērtām virknēm, tas ir, notis tiks iegūtas no atvērtām virknēm bez nospiešanas.

Klasisks uzstādījums seši stīgu ģitāra notīs tas izskatās šādi (no pirmās virknes līdz sestajai): E (mi), H (si), G (sol), D (re), A (la), E (mi).

Šo skaņošanu 95% gadījumu izmanto ģitāristi, un tā tiek uzskatīta par noklusējuma iestatījumu.

Piemēram, ja redzat akordu režģi ar norādīto pirkstu novietojumu, tas nozīmē, ka šī klasiskā skaņošana ir netieša, un jums tas ir tikai jāizmanto.

No otras puses, ir daudz muzikālās grupas, kuri izmanto savu individuālo rīku pielāgošanas priekšrocības. Bieži vien šāda alternatīva skaņošana maz atšķiras no vispārpieņemtā, un izmaiņas skar tikai atsevišķas stīgas.

Piemēram, sestā basa stīga smagajā mūzikas stili bieži nokrīt toni zemāk - no MI - uz RE, pievienojot papildu septīto stīgu SI (visbiezākā).

Līdzīgas alternatīvās skaņošanas tehnikas tiek izmantotas uz basģitāras, īpaši piecstīgu, kur klasiskā MI vietā basā ir SI vai pat SI-flat.

Ja paskatās uz tā paša Korn, Sepultura vai Cannibal Corpse cilnēm, tad noteikti pamanīsi izmantot alternatīvu ģitāras skaņojumu.

Tomēr nestandarta iestatījumsĢitāra neaprobežojas tikai ar vienu stīgu. Tās pašas metāla grupas, lai piešķirtu mūzikai lielāku smagumu un tumsu, pārbūvē visu ģitāru.

Piemēram, klasiskās ģitāras regulēšana bieži tiek pilnībā novirzīta uz pusi uz leju, pārejot no vispārējās ceturtdaļas MI noregulēšanas uz vispārējo RE skaņošanu.

Tas viss tiek īstenots vienkārši: visas ģitāras stīgas tiek nolaistas ar tādu pašu intervālu zemāk, kas panāk īpašu pazeminātu skaņu.

No otras puses, alternatīvie ģitāras noskaņojumi bieži tiek izmantoti citos stilos.

Džezā, blūzā, grunge un pat rokā.

Piemēram, spēlējot ar slīdni (speciāls uzgalis, kas novietots uz ģitārista pirksta), ir ļoti ērti ģitāru sarindot kvintēs, lai, nospiežot fret, būtu dzirdams vesels akords bez disonējošām notīm. Līdzīga prakse ir sastopama arī citos mūzikas stilos.

Neparasta ģitāras skaņošana, alternatīva skaņošana

Lai lasītāju nenogurdinātu ar gariem stāstiem, iepazīstināsim ar vairākiem alternatīviem sešstīgu ģitāras skaņošanas variantiem. Šos iestatījumu variantus varat izmantot pēc saviem ieskatiem.

Piemēram, lai dažādotu savu spēli, rastu jaunas muzikālas idejas, mainītu kāda instrumenta vienmuļo klasisko skanējumu...

Ģitāras alternatīva regulēšana parasti tiek īstenota tā, lai visas instrumenta atvērtās stīgas radītu noteiktu minoru vai lielāko akordu.

Spēlējot šajā noskaņojumā, jūs varat vienkārši nospiest veselus ģitāras gabalus un iegūt jaunus akordus.

Piemēram, noskaņojot ģitāru D mažorā un piektajā fretā noplūkt visas stīgas, jūs iegūsit tīru G mažoru, bet pie septītā freta – A mažoru.

Piezīme. Tālāk minētie piemēri norāda uz alternatīvu nošu secību no SESTĀS virknes līdz PIRMajai virknei (sestā ir galējā kreisā un pirmā ir galējā labā).

Lai izpildītu pareizs iestatījums jums būs vai nu jāpievelk vai jāatbrīvo atsevišķas stīgas, pārsniedzot vispārpieņemto noskaņojumu.

1. Alternatīva ģitāras skaņošana Re mažorā (D):

2. Neparasta ģitāras skaņošana Sol mažorā (G):

3. Sešu stīgu ģitāras noskaņošana Do mažorā (C):

4. Alternatīva E mažora (E) skaņošana:

5. Nestandarta skaņojuma g-moll (Gm):

6. Alternatīva ģitāras skaņošana re minorā (Dm):

7. Neparasta sistēma sešu stīgu ģitāra a moll taustiņā (Am):

Un vēl dažas pilnīgi neparastas konfigurācijas iespējas:

8. SOL satraukuma regulēšana (G):

9. Alternatīva PE fret (D) regulēšana:

10. Ģitāras statīvs A mažorā (A mažors):

11. Ģitāras skaņošana ar sola basu:

12. Neparasta instrumenta skaņošana ar basu PIRMS:

13. Bass pārskaņots uz PE (D):

14. Ģitāras skaņošana ar pazeminātu pirmo stīgu:

Piezīme: "B" ir B-plaknes simbols, un vienkārši B ir rakstīts kā "H". Turklāt šī raksta attēlos “B” apzīmē piezīmi SI.

Šī neskaidrība ir saistīta ar SI nots apzīmējumu dažādās mūzikas notācijas formās, taču neļaujiet tam jūs nobiedēt. Rakstā tīrā piezīme SI ir apzīmēta tikai kā “H”.

Kā redzat, sešu stīgu instrumenta atjaunošanai ir dažādas pieejas. Dažos gadījumos tiek mainītas visas notis, un dažās situācijās tiek savītas tikai dažas stīgas (ne visas).

Piemēram, bieži tiek mainītas basa stīgas, un šī opcija var būt redzama īpaši bieži. Visproblemātiskākais ģitāras skaņošanas veids ir stīgu pievienošana.

Lai īstenotu šādu skaņošanu, jums būs jāizmanto septiņu stīgu instruments, vai arī jāpārbīda visas stīgas, pievienojot biezu B stīgu basā.

Vispār šādus alternatīvus skaņojumus varētu izdomāt pats, eksperimentējot ar dažādiem ģitāras skaņojumiem.

Nedomājiet, ka viss iespējamie varianti attiecas tikai uz 14 iepriekš aprakstītajiem piemēriem. Patiesībā ir daudz, daudz vairāk alternatīvu konfigurācijas metožu!

Interesanta tēma. Man likās, ka internetā tas kaut kā nav noklāts no malas, kas man patiktu (bet varbūt ne tikai man?). Pastiprināta uzmanība tiek pievērsta faktiskajam augstumam: wiki lasīju, ka standarta skaņojums pazemināts par 0,5, 1, 1,5, 2 un 2,5 toņiem, paaugstināts par 0,5 un 1 toni utt. Mani interesē nevis faktiskais skaņas augstums, bet gan skaņojums, t.i. stīgu skaņošanas attiecības vienam ar otru, un galvenais, ko no tā var mācīties klasiskās (vai “gandrīz klasiskās”) ģitāras kontekstā.

Tātad, parastā skaņošana ir E-A-D-G-B-E (stīgas 6 => 1). Ļauj spēlēt vismaz taustiņos: Do mažors, D mažors, E mažors, G mažors, A mažors, Re minors, E moll, A moll, Si minor. Īpaši ērti:


  • A minors un A mažors (visu galveno harmonisko funkciju I, IV, V atklātie basi);

  • E-moll, G-dur, Do-moll, D-moll, Re-moll (tikai daudz atvērto stīgu un basu).

E mažor un b moll taustiņi tiek lietoti nedaudz retāk nekā citi uzskaitītie, jo nedaudz mazāk ērti.

Atmest sesto noskaņojumu: D-A-D-G-B-E (6. stīgas => 1). Izmanto gandrīz tikai, lai spēlētu re mažorā un re minorā, jo parādās atvērts spēcīgs tonizējošs bass.

OPEN-G konstrukcija: D-G-D-G-B-D (6. virknes => 1). To lieto, cik saprotu, galvenokārt pavadījuma ērtībai. OPEN-G skaņošana faktiski atbilst šai galvenās triādes formai (regulāra skaņošana):

Šeit beidzas populārās sistēmas...

Matteo Karkasi viņa skolas pašās beigās mums ir pieci skaņdarbi ar “E-dur” skaņojumu E-B-E- -B-E (stīgas 6 => 1), kas faktiski atbilst šai mažora triādes formai (regulārais skaņojums):

Jauna sistēma iedvesmo jaunas muzikālas domas. Noskaņojumu maiņa ļaus izmantot balsis un pārejas starp akordu formām, kas parasti nebūtu iespējamas. Jaunā skaņošana padarīs pieejamas nestandarta atvērtās stīgas. Spēlēt pazīstamus pirkstus uz nepazīstama grifa ir aizraujoši — jūs nekad nezināt, ko tieši sagaidīt. Pazīstamu rifu izmantošana uz nepazīstama fretboard bieži noved pie jauniem skaņas modeļiem un variācijām. Šī grāmata palīdzēs atrast alternatīvus veidus, kā radīt mūziku.

Kāpēc standarta ģitāras regulēšana ir standarts? No kurienes radās šī dīvainā lielās trešdaļas un četru perfekto ceturtdaļu kombinācija? Tā ir daļa no vēstures (skatieties uz ģitāru kā uz lautas pēcteci), daļēji tehnoloģija (stīgas, kas ir pārāk augstas un plānas, mēdz lūzt, un tās, kas ir pārāk zemas, mēdz būt pārāk mīkstas) un daļēji iespēja. Tomēr standarts ir standarts, un gandrīz visi, kas spēlē ģitāru, zina EBGDAE noregulējumu. Izrādās, tikai daži folkmūziķi izmanto dažādus skaņojumus, kuri to dara tikai tāpēc, ka viņi nespēlē pietiekami labi?

Varbūt Leo Kotke zina, ko dara, un varbūt Wm. Akermans un Maikls Hedges ir labi, un iespējams, ka Adrians Beljū ir talantīgs... Bet spēlēt ar mainīgu skaņojumu uz skatuves nav iespējams, pārskaņošana ir murgs... stīgas plīst, peld un iziet no melodijas, kakls ir deformēts. . Un alternatīva - piecu speciālu ģitāru pārvadāšana pieciem skaņojumiem - ir ārkārtīgi neērta. Atpakaļ uz EBGDAE.

Bet visi šie “praktiskie” iemesli nobāl uz psiholoģiskās inerces fona. "Es pavadīju gadus, apgūstot vienu skaņojumu, kāpēc man vajadzētu izmēģināt citus?" Jo ir veseli muzikālās pasaules, gaida izmantošanu. Kad esat noskaņojies un izpētījis vienu papildu noskaņojumu, jūs aizraus negaidīti pirksti, vienkārši basi, "jauni" atvērto stīgu akordi. Jauni noregulējumi ir veids, kā atgūt brīnumu, ko kādreiz jutāt, atrodoties uz grifa, taču tagad jūs varat kļūt lietpratējs dienās, nevis gados!

Un "praktiskie" iemesli kļūst mazāk pārliecinoši, ieviešot ģitāras MIDI kontrolierus, kas faktiski ļauj ģitāristiem darīt daudz vairāk, nekā tikai spēlēt kā sintezators. Nospiežot vienu pogu, jūs varat mainīt visu sešu stīgu noskaņojumu - bez netīras skaņas vai šķeltām stīgām, bez papildu ģitārām. Un pašas tūninga maiņu vairs neierobežo stīgu biezuma un grifa slodzes mehānika. Kā būtu ar sešu basu stīgu iestatījumu? Noskaņojums, kas aptver sešas oktāvas? Stīgu konfigurācijas, kas nebija iespējamas ar koka un gūžu stīgām, tagad var tikt realizētas, izmantojot MIDI burvību.

Grāmatā ir parādīts, kā ģitāru iegremdēt visos populārajos alternatīvajos noskaņojumos, kā tajos atskaņot barre un atvērto stīgu akordus, ir iekļautas mēroga diagrammas un nošu attēli uz grifa. Katrs iestatījums ir īsi apspriests, izpētot tā priekšrocības un ierobežojumus, palīdzot jums to izdarīt mūzikas studijas. Grāmata ir sadalīta četrās lielās sadaļās, kas atbilst četriem galvenajiem alternatīvo skaņojumu veidiem: atvērtajam, instrumentālajam, sistemātiskajam un "īpašajam" skaņojumam.

Atvērtā skaņošanā visas sešas stīgas tiek noskaņotas, lai izveidotu vienkāršu akordu. Tādējādi ir vieglāk izmantot neparastas pārejas un interesantas harmonijas, izmantojot rezonanses un "piesūcinātas" stīgas. Slaidu ģitāras tehnika un harmonikas ir lieliskas atklātā noskaņošanā, jo varat atskaņot pilnus sešu nošu akordus. Un jūs varat spēlēt barre akordus ar vienu pirkstu!

Instrumentālo skaņojumu pamatā ir skaņojumi mūsdienu un vēsturiskie instrumenti, piemēram, mandolīna (pagarināta sešām stīgām), charango, cītara, oud un daudzi citi. Šo instrumentu spēlētājiem noderēs skaņošanas un akordu diagrammas, savukārt ģitāristi atradīs dažus patiešām lieliskus veidus, kā mainīt sava instrumenta skanējumu.

IN sistemātiska sistēma stīgas ir noregulētas vienmērīgi. Tas ļauj akordu formām pārvietoties uz augšu un uz leju pa stīgām, līdzīgi kā parastam stieņa akordam, kas pārvietojas gar grifu. Apgūstiet nedaudzas akordu formas sistemātiskā regulēšanā, un jūs zināt simtiem akordu!

Speciālie tūningi - kolekcija dažādas sistēmas, lielākā daļa no kurām tika izveidotas un/vai popularizētas gadā pēdējos gados dažādi dziedātāji un dziesmu autori.

Izpētiet šīs alternatīvās mūzikas pasaules, izmantojot šo mācību rokasgrāmatu, kas papildināta ar parocīgām akordu un mēroga diagrammām. Negaidiet... atjaunojiet savu ģitāru tūlīt.

Atklātie veidojumi kopumā

Kad atvērtās stīgas veido vienkāršu akordu, noskaņojumu sauc par atvērtu; "atvērtā C" skaņošana veido C mažora akordu, "atvērtā G" skaņošana veido G mažora akordu utt. Tas noteikti atvieglo spēlēšanu "dabiskā" regulēšanas taustiņā. Taču atskaņošanas ierobežošana ar dažiem taustiņiem būtu kļūda, jo lielākā daļa atvērto skaņojumu ir pietiekami daudzpusīgi, lai atskaņotu daudzos taustiņos.

Viens no visvairāk izplatītas metodes izmantot atklāts veidojums- atvērtu stīgu skaņa kā fons vai ostinato. Tas ir vienkāršs veids, kā izveidot neparastas akordu progresijas un interesantas nepārtrauktas harmonijas. Kad harmoniskā kustība ir augstajos toņos, apakšējās stīgas mēdz izmantot kā ostinato un otrādi.

Atvērtie skaņojumi ir ideāli piemēroti slaidu ģitāras tehnikas izmantošanai, jo jūs varat novietot slaidu uz jebkura fret un atskaņot pilnu sešu nošu akordu. Tāpat harmonikas ir brīnišķīgas atklātā skaņošanā. Jūs varat atskaņot visas sešas harmonikas vienlaikus 12., 7. un 5. fretā.

Daudzi atvērtie skaņojumi ir ļoti saistīti – tie var atšķirties tikai par vienu soli vienā virknē. Piemēram, "Modal D" - "Open D" - "D Minor" vai "Modal G" - "Open G" - "G Minor". Minētie "G" skaņojumi atšķiras tikai otrajā stīgā. Līdz ar to akordu pirksti bieži var "pārklāties", piemēram, C mažor akords tiks atskaņots ar vieniem un tiem pašiem pirkstiem visos trijos skaņojumos (lai gan tas nebūs pilnīgi identisks).

Atvērt C – C G C ​​G C E (6. virknes => 1)

"Open C" ir dziļa, bagātīga skaņošana, kas ļaus spēlēt daudzos stilos un taustiņos. Viljama Akermana "Townsend Shuffle" un Džona Feija "Rekviēms Misisipi Džonam Hērtam" sniedz vispārēja ideja par iestatījuma "Open C" daudzpusību un plašumu.

Trīs C stīgas un divas G stīgas var izmantot, lai nodrošinātu daudzas akordu variācijas ar šīm notīm.

Atvērt D –D A D A D (6. virknes => 1)

Trīs basa stīgas var izmantot spēka akordiem, kā arī ilgstošām ostinato skaņām fonā zemāk (vairāk plānas stīgas) mainot harmoniju. Gandrīz katram akorda veidam ir vienkārša stieņa variācija: mažors, minors, dominējošais septītais akords (7), sus4, 7sus4, mažors un minors ar sesto (6). Tas padara "Open D" daudzpusīgu un ļauj spēlēt dažādos stilos un taustiņos. Divas slavenas melodijas "Open D": Džonija Mičela "Big Yellow Taxi" un Allman Brother "Little Martha".

Izplatītākās "Open D" variācijas ir vienu toni augstāki vai zemāki iestatījumi:
E B E B E (stīgas 6 => 1) (tas ir iepriekš minētais Carcassi skaņojums)
C G C E G D (6. virknes => 1)

Tāpat kā daudzās atklāti veidojumi, "Open D" daudzās D un A stīgas var izmantot, lai ar šīm notīm veidotu daudzas akordu variācijas.

Modāls D — D A D G A D (6. stīgas => 1)

"Modal D" tūninga atklātie apdullinājumi veido brīnišķīgu Dsus4 akordu, kas nav ne majors, ne minors trešdaļa trūkuma dēļ. Protams, ir iespēja spēlēt gan mažora, gan minora taustiņos.

Šis skaņojums ir ļoti tuvs "Open D" un atšķiras tikai ar trešo stīgu. Tāpēc "Open D" akordus var izmantot ar minimālām izmaiņām "Modal D" noskaņojumā un otrādi.

Atvērts d-moll — D A D F A D (6. stīgas => 1)

"Open D Minor" skaņojumam ir piecas stīgas ar "Open D", "Modal D" un "Pelican" (D A D E A D), kas atšķiras tikai ar trešo stīgu. Tāpat kā visās šajās noskaņās, arī "Open D Minor" ir trīs D stīgas un divas A stīgas, kā rezultātā ir daudz dažādu vienkāršu akordu ar šīm notīm.

Atvērt G - D G D G B D (6. virknes => 1)

"Open G" skaņošanā stīgas tiek noregulētas kā G mažor akords, tādējādi atvieglojot atskaņošanu G un saistītos taustiņus. Lai gan šis skaņojums bieži tiek izmantots "tautas" mūzikā, Džimija Peidža "Bron-Y-Aur Stomp" parāda, ka tas vairāk ir tradīciju, nevis nepieciešamības jautājums.

Četras biezās stīgas atbilst bandžo skaņojumam, tāpēc bandžo spēlētāji atklās, ka tas atvieglo dzīvi. Tāpat, ja jums patīk "Open G", kāpēc gan nepamēģināt bandžo?

Otrā, trešā un ceturtā stīga ir noregulētas tieši tā, kā ir standarta iestatījums E A D G B E (6. virknes => 1). Visi šo trīs stīgu akordi paliek nemainīgi, padarot "Open G" par vienu no vienkāršākajiem alternatīvie iestatījumi, kurā varat spēlēt.

Tāpat kā ar jebkuru atvērtu skaņošanu, vairākas D un G stīgas var izmantot, lai radītu jaunus veidus, kā atskaņot vienkāršus akordus. Ņemiet vērā, ka "Open G" noskaņojums ir līdzīgs "Open G Minor" un "Modal G" noskaņojumam, kas nozīmē, ka šo skaņojumu akordu formas var izmantot savstarpēji ar nelielām modifikācijām.

"Open G" skaņojums ir ļoti tuvs krievu septiņu stīgu ģitārai. Faktiski tā ir krievu septiņu stīgu ģitāra bez piektās stīgas.

Modāls G –D G D G C D (6. stīgas => 1)

Atvērtās ģitāras stīgas "Modal G" veido Gsus4 akordu, kas nav ne majors, ne minors. Divi ceturtdaļu pāri uz stīgām 3-6 nodrošina spēcīgu skaņu, savukārt nelielā atšķirība starp divām augstākajām stīgām padara dažādus sus akordus dzīvotspējīgus un interesantus.

Tāpat kā citi atvērtie iestatījumi, arī šis iestatījums padara to diezgan vienkāršu dažādas iespējas akordi, izmantojot trīs D stīgas un divas G stīgas. Turklāt "Modal G" ir cieši saistīts ar "Open G" (tikai otrās stīgas ir atšķirīgas un tikai vienā fretā).

Atvērts G Minor — D G D GbB D (6. virknes => 1)

Džona Renborna filmās "Orphan" un "Mist-Covered Mountains of Home" izmantotais "Open G Minor" skaņojums, iespējams, ir sim minora bandžo D G bB D pēctecis, kur divas zemākās stīgas ir dubultotas par oktāvu uz leju. Šis skaņojums no "Open G" atšķiras tikai ar otro stīgu, tāpēc to akordus ir viegli pārnēsāt.

"Open G Minor" skaņojums ir ļoti tuvs krievu septiņstīgu ģitāras minorajam čigānu skaņojumam D G bB D G bB D (stīgas 7 => 1). Patiesībā šī ir tā pati septiņu stīgu ģitāra, bet bez piektās stīgas.

Atvērt A–E A E A E (6 virknes => 1)

Lerijs Sandbergs saka, ka "Open A" noskaņojums ir īpaši noderīgs Delta Blues skaņām, un tas ir lielisks noskaņojums slide ģitārai, jo ļauj vienkārši pārslīdēt no minora uz mažo ceturtajā stīgā.

Tāpat kā ar visiem atvērtajiem skaņojumiem, akordam ir viegli atrast papildu variācijas, izmantojot stīgas, kas ir noregulētas uz oktāvu.

Kopumā instrumentālie skaņojumi

Instrumentālo skaņojumu pamatā ir tādu instrumentu skaņošana kā balalaika, charango, dobro un citi. Tie ir pielāgoti lietošanai uz sešām stīgām, papildinot to instrumentu noskaņojumu, kuriem ir mazāk par sešām stīgām praktiskā, lai gan ne vienīgajā iespējamajā veidā. Piemēram, cītaras skaņošana (2) paplašina "C G C G C" cītaras noskaņojumu līdz sešām stīgām, galu galā kļūstot par "C G C G C G". Balalaikas noskaņojumā ir apvienoti basa (E A D) un prima (E E A) balalaikas noskaņojumi, lai radītu sešas stīgas, kas noregulētas kā "E A D E E A".

Balalaika — E A D E E A (6. stīgas => 1)

Trīs biezas stīgas ir noregulētas tieši tāpat kā parastajā ģitāras skaņošana. Trešā un otrā stīga tiek noskaņota unisonā, vienu toni augstāk nekā ceturtā stīga. Pirmā stīga tiek noregulēta tāpat kā trešā stīga parastajā ģitāras regulēšanā, turot nospiestu uz otrās stīgas.

Balalaika - trīsstīgu krievu valoda tautas instruments ar raksturīgu trīsstūra formu. Balalaiku saime sniedzas no lielā basa (EAD tuning), ietver tenoru, altu un beidzas ar prima balalaiku (EEA skaņošana). Balalaika ģitāras skaņošana apvieno basa un prima balalaikas skaņojumus uz viena kakla, lai iegūtu interesantu, gandrīz autentisku noskaņojumu.

Noskaņojuma priekšrocības ir dabiskie E un A toņi, kā arī divu saskaņoti noregulētu E stīgu hipnotiskais efekts. Ja izmantojat parastās stīgas, otrā stīga būs ļoti vaļīga, radot sitāras skaņas efektu.

Charango — X G C E A E (6. virkne => 1, 6. virkne netiek izmantota)

Lūk, kā skala izskatās uz darbiniekiem:

Tas man šķita diezgan briesmīgs uzstādījums. To nevar izmantot parastajām stīgām - tas ir pārāk zems. Acīmredzot viņi arī stiepj basus augšējo stīgu vietā...

Šarango ir desmit stīgu instruments no Andu reģiona Peru un Bolīvijā, kuram kā rezonatoru bieži izmanto bruņurupuča čaulu. Instruments parasti tiek turēts augstu uz krūtīm, un stīgas ir savienotas pārī, piemēram, mandolīna vai 12 stīgu ģitāra. Trešais pāris parasti ir noregulēts uz oktāvu, bet pārējie četri pāri ir unisonā. Iespējams, ka skaņošanas galvenā iezīme ir tāda, ka stīgas neiet vienmērīgi no zemas uz augstu. Tie veido Am7 akordu (ar E basu) un visi atrodas vienā oktāvā. Tādējādi tiek izveidoti ļoti interesanti pirkstu raksti labā roka, jo bass (3. notī) mēdz sinkopēt.

Andu mūzikas tradīcijās šarango spēlē trīs lomas. Atskaņojot melodiju, tās dubultās stīgas rada mandolīnai līdzīgu skaņu. Pirkstu stilā šarango mēdz izklausīties "ļoti ātri", spēlējot amerikāņu valodā līdzīgu bandžo lomu. tautas tradīcija. Beidzot charango spēlētāji ir pilnveidojuši ātro stīnēšanu, kurā labās rokas pirmais pirksts ātri āmur uz priekšu un atpakaļ pāri stīgām. Šī stila brīvā plaukstas stils atgādina "spāņu" stila rasgueado, lai gan augstāka toņa charango piešķir tai unikālu sajūtu.

Citera (1) — C F C G C D (6. stīgas => 1)

Citera ir kā mandolīna ar papildu stīgu pāri. Cītras var noregulēt dažādos atvērtos noskaņojumos, piemēram, CFCGC, DGDAD vai GCGDG, no kuriem jebkuru var izmantot ar praktiski vienādu pirkstiem (mūsu ģitāras regulēšanā tas ir 2.–6. stīgu skaņojums). Piemēram, lai spēlētu DGDAD, viss, kas jums jādara, ir pārvietot esošās akordu formas uz leju divas reizes.

Citera (2) — C G C G C G (6. stīgas => 1)

Trīs kvintu pāri aptver trīs oktāvas un rada "plašāku" noskaņojumu nekā parasti. Bass ir dziļāks un augstie ir augstāki. Akordi mēdz būt ļoti plati, ar lieliem intervāliem starp blakus esošajiem toņiem, un skalas vienmēr prasa slīdēšanu augšup un lejup pa grifu. Izstiepumi ir pārāk lieli, lai būtu ērti spēlēt vienā pozīcijā.

Barre uz visām sešām stīgām ir akords, kas nav ne mažors, ne minors, un šīs trīs kvints ir noderīgas skaņdarbiem, kas ir tonāli nenoteikti.

Rifa vai aptaustīšanas raksta pārvietošana pa oktāvu ir tikai divu stīgu pārvietošana. Jaunus aptaustījumus dažiem akordiem var atrast, vienkārši nomainot stīgas. Ar šo triku jūs varat izveidot simtiem akordu tikai no dažiem standarta akordiem. Dažu nošu dubultošana dod vēl vairāk iespēju.

Dobro — G B D G B D (6. virknes => 1)

Dobro ir ģitāras veids ar metāla rezonatoru. To parasti tur klēpī horizontāli un izmanto līdzīgi kā slaidu ģitāru. Tas parasti tiek noregulēts G mažora akordā, kas atšķiras no "Open G" (D G D G B D) G mažora akorda, lai gan trīs augstās stīgas ir identiskas. Tāpēc abu skaņojumu augstajās stīgās var aptaustīt vienus un tos pašus akordus.

Abas "trīskāršās" dobro stīgas atrodas tieši oktāvas attālumā, tādējādi ir vieglāk vizualizēt akordu formas un pārvietot tās uz augšu un uz leju par oktāvu. Piemēram, akordu var atskaņot augstā vai zemā līmenī, vai arī var apvienot abas oktāvas, lai izveidotu “pilnīgāku” versiju.

Lefty — E B G D A E (6. virknes => 1)

Šī ir kreisās puses skaņošana - stīgas tiek vienkārši nospriegotas apgrieztā secībā, parastajā regulēšanā. Grāmatas autors apgalvo, ka to var spēlēt normālā pozīcijā.

Interesanti, ka nav vajadzīgs ilgs laiks, lai apgūtu ģitāru ar kreiso roku (pieņemot, ka esat diezgan prasmīgs ar parasto labo roku ģitāru), jo kreisās/labās puses simetrija padara daudzus akordus vieglāk atcerēties. Kopumā skalas ir mulsinošākas nekā akordi - skaņa bieži vien paaugstinās, kad gaidāt, ka tā samazināsies, un otrādi. Iegūst dažādus strinkšķināšanas veidus interesants raksturs, jo "alternatīvais bass" kļūst par "alternatīvo augsto".

Virstonis — C E G C D (6. stīgas => 1)

Šis regulējums ir ļoti "saspiests" - visas sešas stīgas atrodas nedaudz vairāk kā vienas oktāvas robežās. Tas dažkārt rada ļoti "stingrus" akordus un harmonijas. Daudziem mažoriem, minoriem un septītajiem akordiem ir atkārtoti toņi, kas rada interesantas skaņas.

Pentatonic — A C D E G A (6. stīgas => 1)

Sešas šī noskaņojuma stīgas atrodas vienas pentatoniskās skalas oktāvas robežās. Noskaņojums ir ļoti "saspiests", jo visas sešas stīgas aptver tikai vienu oktāvu. Akordi mēdz saturēt vairākas toņu kopijas, radot iespaidu kordziedāšana un dziļums.

Sistemātiski veidojumi vispār

Sistemātiskā skaņošanā visas sešas stīgas atrodas vienādi viena no otras. Tas nozīmē, ka jebkuru aptaustīšanas rakstu var pārvietot uz augšu un uz leju pa grifu tāpat kā parasto stieņa akordu var pārvietot pa grifu. Sistemātiska skaņošana ļoti atvieglo akordu apguvi, jo katrs pirkstgala raksts būs noderīgs tik daudziem akordiem.

Mazās trešdaļas — C A C (6. virknes => 1)

Stīgas, kas noregulētas uz minorām tercītēm, veido samazinātu akordu. Šī ir ļoti "saspiesta" skaņošana, jo visas sešas stīgas ir noregulētas viena decimālzīmes robežās. Tas ir attālums, kādā lielākā daļa pieaugušo var izstiept pirkstus uz tastatūras, un akordi mēdz nonākt ciešā izkārtojumā, piemēram, uz tastatūras.

Tomēr atšķirībā no klavierēm šajā noskaņojumā akordi bieži satur vairākas vienas nots kopijas. Tas ne vienmēr ir slikts. Abu nošu skanējums vienmēr ir atšķirīgs, un dubultotās notis viena otru “stiprina”, tāpat kā divpadsmit stīgu ģitāras dubultās stīgas piešķir “horalitāti” un dziļumu. Nospiežot vai noraujot akordu, dubultotās notis var radīt unikālu efektu, kas līdzinās mandolīnas skaņai ar dubultām stīgām.

Galvenās trešdaļas — C E C E (6. stīgas => 1)

Šo noskaņojumu varētu saukt par "Open C Augmented", jo tajā ir divas paplašinātās C triādes oktāvas. Tādējādi tam ir iepriekš aprakstītās īpašības atveriet iestatījumus. Tajā pašā laikā tai ir arī iepriekš aprakstītās sistemātisko iestatījumu īpašības.

Visas ceturtās — E A D G C F (6. virknes => 1)

Visas ceturtās daļas ir standarta skaņošanai vistuvākā sistemātiskā skaņošana. Aplūkojot akordu formu iegaumēšanas vieglumu sistemātiskā skaņošanā, rodas jautājums: kāpēc tradicionālā skaņošana pazemina divas augstākās stīgas par pustoni?

Viens no iemesliem var būt lielo un minoro triādes trūkums pilnās sešās stīgās, pat atvērtā stāvoklī. Tomēr ir daudzi viegli apgūstami četru un piecu nošu akordi, kas var viegli pārvietoties pa grifu.

Visus standarta noskaņojuma četru zemo stīgu akordus un skalas var izmantot burtiski, un tos var tieši pārnest uz divām augšējām stīgām. Elektriskās ģitāras (basģitāras) spēlētāji bieži atklāj, ka šī ir ļoti vienkārša un labs veids paplašiniet četru basu stīgu noskaņojumu līdz sešām.

augusts ceturtās — C C C (6. virknes => 1)

Palielinātais ceturtais ir vienīgais intervāls, kura inversija ir vienāda ar sevi. Paplašinātā ceturtā skaņošana ir vienīgā noskaņošana, kurā visas akordu formas paliek nemainīgas, kad stīgas tiek apgrieztas (tāpat kā kreisajiem). Tātad šis iestatījums ir savs "kreisais". Ja mēs dzīvotu mierā ar vienāds skaitlis kreiļi un labroči ģitāristi, tad iespējams, ka šis skaņojums būtu standarts!

Mandoģitāra — C G D A E B (6. stīgas => 1)

Mandolīnas četras stīgas (tāpat kā vijole) ir noregulētas perfektu kvintu secībā. Mandoģitāras skaņošana paplašina to līdz sešām stīgām, ar vienu piektdaļu zem vijoles un vēl vienu piektdaļu virs. Tas nodrošina dziļāku basu nekā ģitārai un vienlaikus augstākus diskantus.

Tomēr pirmā atvērtā virkne tiek noregulēta tāpat kā pirmā stīga standarta skaņošanā, nospiesta uz leju pie septītās skaņas. Varbūt tas ir nedaudz augsts - vairs nebūs iespējams izmantot parastās stīgas.

Mazais sestais — C E C E (6. virknes => 1)

Pirmā stīga tiek noregulēta tāpat kā standarta skaņošanā, un atlikušās stīgas tiek noregulētas sestajās daļās. Piektā un sestā stīgas ir tik zemas, ka vairs nav iespējams izmantot standarta stīgas.

Tāpat kā "Major Thirds" noskaņojumu, šo skaņošanu varētu saukt arī par "Open C Augmented", lai gan stīgas tiek sakārtotas atšķirīgi (C E vietā C E), ar visu to, ko tas nozīmē.

Neskatoties uz šo formālo līdzību, abi iestatījumi ir diezgan atšķirīgi. "Minor Sixth" skaņojums ir ļoti plašs un aptver vairāk nekā trīs oktāvas, savukārt "Major Thirds" skaņojums aptver tikai pusotru oktāvu. "Minor Sixth" noskaņojuma akordi mēdz būt plaši izplatīti, ar lieliem intervāliem starp notīm, un tiem vienlaikus ir zemi basi un augsti augstie toņi. No otras puses, akordi Major Thirds noskaņojumā mēdz "saspiesties", bieži vien ar vairākiem vienas nots kopijām vienā un tajā pašā oktāvā.

Galvenais sestais — C A C A (6. stīgas => 1)

Pirmā stīga tiek noregulēta tāpat kā pirmā stīga standarta noskaņojumā, piesprausta pie piektās stīgas, bet pārējās stīgas iet uz leju sestajā daļā. Jūs vairs nevarat izmantot standarta virknes.

Tāpat kā Minor Thirds noskaņojumā, stīgas veido samazinātu C septakordu. Abos skaņojumos ir notis C A, lai gan stīgas ir dažādās secībās un divkārši dažādi toņi.

Neraugoties uz šo virspusējo līdzību, abi skaņojumi ir diezgan atšķirīgi, galvenokārt tāpēc, ka "Minor Thirds" noskaņojuma sešas stīgas sniedzas nedaudz vairāk par oktāvu, bet "Major Sixth" skaņojums aptver vairāk nekā trīs ar pusi oktāvas. Līdz ar to "Major Sixth" noskaņojumā akordi mēdz izklausīties reti, starp blakus esošajām notīm ir lieli intervāli. Svari būs neērti, jo tos nevar spēlēt vienā pozīcijā. No otras puses, regulēšanas diapazons ir milzīgs, jo ir piecas oktāvas no zemākās “C” līdz augstākajai “C”. Tā ir tikpat liela atstarpe kā lielākajai daļai vidēja izmēra tastatūru!

Ja esat jau nolēmis sākt spēlēt ģitāru, tad pirmais, kas jums jādara, paņemot instrumentu rokās, ir ģitāras noskaņošana. Par to, kā tas tiek īstenots 6 stīgu ģitāras skaņošana un šis raksts stāsta par to. Apskatīsim, kā noregulēt ģitāru ar un bez skaņotāja. Nekad nespēlējiet neregulāru ģitāru – tas pilnībā sabojās jūsu dzirdi!

Standarta ģitāras regulēšana

Noskaņojot ģitāru, katrai stīgai ir jāatskaņo noteikta nots. Visu stīgu nošu kopumu sauc par ģitāras noskaņojumu. 6 stīgu ģitāras noskaņošanu var veikt dažādos skaņojumos, taču mēs koncentrēsimies uz visizplatītāko - klasiskā sistēma, ko biežāk sauc par standarta ģitāras skaņošanu.

Īsāk sakot, jebkura skaņošana tiek rakstīta kā atvērto stīgu notu secība no pirmās līdz sestajai. Standarta regulēšana ir rakstīts šādi:

E B G D A E

Ko tas nozīmē krievu valodā:

Mi Si Sol Re La Mi

Kā redzat, pirmā un sestā stīga skan notis Mi , bet sestās virknes gadījumā tā ir Mi otrā oktāva (bieza stīga), un pirmā stīga rada Mi ceturtā oktāva (plāna). Par to vairāk būs nedaudz vēlāk.

Ģitāras skaņotājs

Tehnoloģiju laikmetā būtu dīvaini, ja nebūtu sīkrīka ģitāras noskaņošanai. Bet tas pastāv, un ir tikai daudz iespēju. Šī ir ne tikai ļoti ērta lieta, bet arī ļoti lēta.

Šī ir maza drēbju šķipsna, kas piestiprina pie galvas, t.i. uz vietu, kur ģitāras knaģi ir. Drēbju šķipsnā ir sensors, kas nosaka skaņas vibrācijas iet apkārt t stīgas Pateicoties tam, uztvērējs neuztver ārējos trokšņus.

Mēs paskatīsimies, kas ir šie dīvainie burti uz ekrāna, bet pagaidām es vēlos jūs iepriecināt. Šī brīnuma izmaksas vietnē AliExpress tikai 3$. Mūzikas veikalos šādus skaņotājus pārdod daudzkārt dārgāk. Ja nepieciešams, iesaku to iegādāties. Noderēs, pats lietoju šo. Labāk ir iepirkties šis veikals .

Uztvērējs ģitāras noregulēšanai tālrunī

Šodien tādu ir vairāk nekā viens tiešsaistes pakalpojumsģitāras noskaņošanai. Ir arī pietiekami daudz programmu datoram, piemēram, tas pats Guitar Proļauj to izdarīt. Taču daudz ērtāk ir instalēt aplikāciju viedtālrunī un nebūt atkarīgs no interneta un/vai datora.


Viedtālruņiem ir daudz ģitāras skaņošanas lietotņu. Bet vispilnīgākais un progresīvākais no tiem visiem bija un joprojām ir gStrings ģitāras skaņotājs. Es to lietoju jau 5 gadus.

Jūs varat to lejupielādēt no Google Play tirgus A.

Pēc visām izstrādātāju veiktajām izmaiņām aplikācija ir maksimāli pielāgota dzīves apstākļiem. Jums vienkārši jāizņem tālrunis no kabatas, jāatver lietotne un jāsāk noplūkt stīgas, ne vienmēr ģitāras stīgas. Lietojumprogramma ir visēdāja un lieliski piemērota ģitāras skaņošanai, kā arī basģitāras, vijoles un jebkura cita instrumenta noskaņošanai. Pat bungas tai kādreiz bija uzvilktas.

Uztvērēja ekrāna augšdaļā ir secīgas notis. Centrā ir noregulēta nots, un bultiņa norāda, ko darīt ar šo noti. Ja bultiņa atrodas pa kreisi no ekrāna centra, tas nozīmē, ka nots netiek atskaņots. Ja tas ir pa labi, tas ir pārāk pievilkts.


Notis tiek uzskatīta par noskaņotu, ja bultiņa norāda uz centru, t.i. uz pašas nots, kamēr tās krāsa mainās, šajā gadījumā no pelēkas uz baltu. Mūsdienās visiem uztvērējiem ir līdzīgs intuitīvs interfeiss.

Kā jau parādīts iepriekš, piezīmes ir apzīmētas ar angļu alfabēta pirmajiem burtiem. Burti iet kā angļu alfabētā secībā, bet sākot ar piezīmi A:

  • Darīt - C
  • D-D
  • Mi-E
  • Fa - F
  • Sāls G
  • A-A
  • C-B

Runājot par standarta skaņošanu, tika minētas oktāvas. Pie kuras oktāvas notis pieder, programmā norāda skaitlis pie notis. Zem piezīmes tās frekvence ir norādīta hercos (Hz). Ekrāna centrā ir redzama skaņas frekvence iekšā šobrīd. Standarta regulēšanai tas ir:

  • 1 virkneE 4329,63 Hz
  • 2. virkneB 3246,94 Hz
  • 3. virkneG 3196,00 Hz
  • 4. virkneD 3146,83 Hz
  • 5 virkneA 2110,00 Hz
  • 6. virkneE 282,41 Hz

Nevajag apjukt! citādi iekšā labākais scenārijs Jūs salauzīsit stīgu vai, sliktākajā gadījumā, sabojāsit ģitāru.


6 stīgu ģitāras skaņošana pēc notīm

Šodien, ņemot vērā to, ka ikvienam kabatā ir viedtālrunis vai divi, šo ģitāras noregulēšanas iespēju var uzskatīt par novecojušu, taču to nevajadzētu norakstīt. Tā vai citādi, tas būtu jāzina ikvienam, kurš plāno turpināt spēlēt ģitāru. Nekad nevar zināt, pēkšņi viedtālruņa akumulators izlādējas)


Metode ir balstīta uz to, ka katra nākamā virkne tiek noregulēta uz iepriekšējo ar auss, rezonanses palīdzību. Kā mēs jau zinām, atvērtā pirmā virkne rada noti Mi. Ja mēs turēsim nospiestu otro virkni pie piektā fret, mēs arī iegūsim to pašu noti Mi un starp tām radīsies rezonanse, t.i. viņi sāks uzlabot viens otra skaņu.

Tas nozīmē, ka, lai noregulētu otro stīgu, tai ir jāskan tāpat kā atvērtajai pirmajai stīgai piektajā skaņā. Tāpēc mēs piesprādzējam otro stīgu pie piektās skaņas, noraujam pirmo un pēc tam otro un cenšamies noteikt, vai otrā stīga skan augstāk vai zemāk.

Tajā pašā laikā, lai būtu vieglāk noteikt, vai otrā stīga ir nepietiekami nostiepta vai pārāk nospriegota, varat pāriet no piektās stīgas uz citiem un meklēt, uz kuras stīgas radīsies rezonanse. Ja tas notiek uz augstākām fretām (6,7,8...), tad otru auklu vajadzētu vēl vairāk pievilkt. Ja rodas rezonanse, turot otro stīgu pie zemākiem skavām (1-4), tad otrā aukla tiek pārvilkta.

Ģitāras ritmi un skaņošana

Kad jūs pietuvojat ļoti tuvu vēlamajai noti un atšķirība starp notīm ir ļoti tuvu, rodas tā sauktie sitieni. Pēršana ir nelielas atšķirības rezultāts starp divām tuvām frekvencēm, kuras cenšas rezonēt, taču nelielas atšķirības dēļ skaņa tiek pastiprināta vai vājināta. Grafiski tas izskatās šādi:


Iestatot akustiskā ģitāra, sitieni ir ne tikai uztverami ar ausi, bet arī skaidri jūtami ar ķermeni, pieskaroties ģitāras skaņu dēlim (korpusam). Tas ir īpaši pamanāms uz augšējām basa stīgām to biezuma un zemākas skaņas frekvences dēļ.

Jo tuvāk divu nošu skaņas atbilst viena otrai (otrā virkne piektajā fretā un atvērtā pirmā), jo ātrāk notiks sitieni. Un, kad notis sakrīt, sitieni apstāsies pavisam. Tas vienkārši ir jāsajūt, un tad to var pielāgot bez domāšanas.

Pēc analoģijas citām stīgām. Trešajai virknei ir jāskan tāpat kā otrajai atvērtajai virknei, kad tā tiek noplūkta pie ceturtās skaņas. Lai noskaņotu 4., 5. un 6. stīgu, saspiediet tās pie piektās stīgas un salīdziniet to skaņu ar iepriekšējās stīgas skaņu.


Izrādās, ka visas stīgas, izņemot trešo, ir noregulētas atbilstoši rezonansei starp tām pie piektās stīgas un iepriekšējās stīgas, un trešā stīga ir līdzīga, bet pie ceturtās stīgas ir nostiprināta.

Notis ģitāras skaņošanai

Tādā veidā jūs varat noregulēt ģitāru apgrieztā secībā vai sākot no jebkuras stīgas, taču šai metodei ir viens vājais punkts. Sākotnēji viena no stīgām ir jānoskaņo no ārpuses. Šiem nolūkiem tika izgudrots kamertonis. Standarta kamertonis rada A noti ar frekvenci 440 Hz. Tie. Šī ir pirmā virkne piektajā fretā.


Īpaši jums Audacity audio redaktorā tika izveidots 20 sekunžu fails ar piezīmi A (440 Hz), ko rada standarta kamertonis. Nu un tajā pašā laikā 20 sekundes pirmās stīgas skaņas.

Lejupielādējiet vai klausieties tiešsaistē nošu mūziku ģitāras skaņošanai:


Izmantojot Audacity, jūs pats varat izveidot jebkuras nots skaņu. Kā to izdarīt, izlasiet rakstu:

Par atsauci var kalpot cits instruments, piemēram, klavieres vai otra ģitāra. Bet kādu melodiju labāk iegaumēt sev, vēlams, izmantojot visas stīgas atsevišķi, kuras spēlējot varētu precīzi noteikt, vai instruments nav noskaņots un kuras stīgas ir jānoskaņo.

Man personīgi šāda melodija ir Viktora Coja dziesmas “Alumīnija gurķi” ievads. Ja attīstāt dzirdes atmiņu un atceraties nošu skaņu, varat bez problēmām noregulēt ģitāru bez kamertonis un vēl jo vairāk bez skaņotājiem. Nepieciešama tikai prakse un regulāra spēle.

Un visbeidzot, video, kurā parādīta vēl viena ģitāras regulēšanas iespēja:

Raksts tika rakstīts tikai vietnei

Neklasiski iestatījumi tiek izmantoti noteiktu mūzikas žanru vai mūzikas skaņdarbu atskaņošanas ērtībai.

Klasiskā iestatīšanas metode

  1. kamertonis
  2. 1. virkne tiek izmantota, lai noskaņotu 2. stīgu, kurai, nospiežot pie V fret, ir jāskan tāpat kā 1. atvērtajai (nav nospiestai) stīgai.
  3. 3. stīga, kas nospiesta uz 4. fret, ir noregulēta uz 2. atvērto stīgu.
  4. 4. stīga, kas nospiesta pie V fret, ir noregulēta uz 3. atvērto stīgu.
  5. 5. stīga, kas nospiesta pie V fret, ir noregulēta uz 4. atvērto stīgu.
  6. 6. stīga, kas nospiesta pie V fret, ir noregulēta uz 5. atvērto stīgu.

Tunings ar harmoniku un temperamentu

Ļauj daudz precīzāk noregulēt, jo ne vienmēr ir pietiekama fretu precizitāte.

  1. 1. stīga tiek noskaņota, izmantojot atsauces skaņu - kamertonis skaņu - vai jau noregulēta mūzikas instrumenta skaņu.
  2. 6. stīga ir noregulēta tā, lai tās harmonika pie 5. stīgas skanētu unisonā ar 1. stīgu.
  3. 5. stīga ir noregulēta tā, lai tās harmonika pie 7. stīgas skanētu unisonā ar 1. stīgu, un pēc tam to nedaudz pavelk uz augšu, lai notiktu sitiens ar frekvenci 0,372 Hz (viens sitiens 2,7 sekundēs).
  4. 4. stīga ir noregulēta tā, lai tās harmonika pie 7. stīgas skanētu unisonā ar 5. stīgas harmoniku pie 5. stīga, un pēc tam nedaudz nospriego tā, lai notiktu sitiens ar frekvenci 0,497 Hz (viens sitiens 2,01 sekundē) .
  5. 3. stīga ir noregulēta tā, lai tās harmonika pie 7. stīgas skanētu unisonā ar 4. stīgas harmoniku pie 5. stīga, un pēc tam nedaudz nospriego tā, lai notiktu sitiens ar frekvenci 0,664 Hz (viens sitiens 1,51 sekundē) .
  6. 2. stīga ir noregulēta tā, lai tās harmonika 5. fretā skanētu gandrīz unisonā ar 1. stīgas harmoniku uz 7. stīga, bet ir nedaudz saīsināta, lai būtu dzirdams sitiens ar frekvenci 1,12 Hz (viens sitiens uz 0,9 sekundes).

Veicot skaņošanu, izmantojot kamertoni A (“A”), vispirms tiek noregulēta 5. virkne (harmonika uz V fret unisonā ar kamertoni), tad 1. un 6., un tad 4., 3. un 2.

Ja jums ir laba dzirde un ir iegūta pietiekama pieredze, varat iztikt bez ermoņiku lietošanas, tverot virstoņu ritmu atvērto stīgu skanējumā.

Tā kā stīgu spriedzes maiņa noved pie ģitāras korpusa deformācijas un atlikušo stīgu atskaņošanas, ieteicams ģitāru noskaņot 2-3 iterācijās, no kurām pirmo var izdarīt bez temperamenta (rūpīgi neskaitot sitienu frekvenci).

Sešstīgu ģitāras apakšējie noskaņojumi

Ērtākai atskaņošanai tiek izmantoti samazināti (t.i., zemāki par parasto EBGDAE skaņošanu) noskaņojumi noteikta atslēga, vai lai iegūtu zemāku, “smagu” skaņu. Jo īpaši daudzi roka ģitāristi mīl tā saukto. Drop tunings, kas tiek nosaukti, pievienojot "Drop" noti 6. virknei, kas nokrīt 1 toni zem pirmās (piemēram: Drop C = DAFCGC). Lai atjaunotu no klasiskā sistēma jebkurā pazeminātā režīmā visas ģitāras stīgas tiek pazeminātas par noteiktu intervālu (piemēram, lai pārslēgtos uz noskaņojumu D, ir jānolaiž visas ģitāras stīgas par toni). Lai pazeminātu ģitāras noskaņojumu par vairāk nekā toni, iespējams, būs jāmaina stīgas uz biezākām, jo ​​samazinās to spriegums. Arī skaņojumiem zem B (B) pārsvarā tiek izmantotas baritona ģitāras.

Stīga Mērogs E♭ (E-plakans) Būvējums D (atkārtoti) Mērogs D♭ (D-plakans) Būvējums C (pirms) Sistēma B (si)
Piezīme Frekvence (hercos) Piezīme Biežums Piezīme Biežums Piezīme Biežums Piezīme Biežums
Pirmkārt e♭¹ (E-plakana pirmā oktāva) 311.13 d¹ (D pirmā oktāva) 293.66 d♭¹ (D-plakana pirmā oktāva) 277.18 c¹ (līdz pirmajai oktāvai) 261.63 b (B mazā oktāva) 246.94
Otrkārt b♭ (B-plakana maza oktāva) 233.08 a (maza oktāva) 220.00 a♭ (A plakana maza oktāva) 207.00 g (maza oktāvas sols) 196.00 g♭ (G plakana maza oktāva) 185.00
Trešais g♭ (G-plakana maza oktāva) 185.00 f (f mazā oktāva) 174.62 e (mazākā oktāva E) 164.81 e♭ (mazas oktāvas E-plakans) 155.56 d (mazā oktāva D) 147.83
Ceturtais d♭ (D plakana maza oktāva) 138.59 c (līdz mazai oktāvai) 130.82 B (lielā oktāva B) 123.48 B♭ (B-plakana lielākā oktāva) 116.54 A (dūra oktāva) 110.00
Piektais A♭ (A-plakana lielākā oktāva) 103.80 G (lielā oktāva G) 98.00 G♭ (G plakandur oktāva) 92.50 F (lielā oktāva F) 87.31 E (lielā oktāva E) 82.41
Sestais E♭ (lielā oktāva E-plakne) 77.78 D (lielā oktāva D) 73.91 D♭ (D-plakana lielākā oktāva) 69.30 C (līdz lielākajai oktāvai) 65.41 B¹ (B pretoktāva) 61.74
Notis



Atveriet C

Viens no raksturīgās iezīmes ir pamata galveno akordu izvilkšanas vieglums. Vienkāršs stienis uz 2. fret dos "D", 4. fret dos "E", 5. fret dos "F" un tā tālāk. Atvērtās virknes dos jums "C".

Lai noskaņotu ģitāru “Open C”, jums ir nepieciešams (sākot no “standarta skaņošanas”): 1. stīga (plāna) Atstājiet tāpat kā “standarta skaņošanā” - “E” (“E”)
2. virkne. Paceliet pusi soli līdz “C” (“C”)
3. virkne. Atstājiet tāpat kā “standarta regulēšanā” - “Sāls” (“G”)
4. virkne. Nolaidiet vienu pakāpi līdz “Pirms” (“C”)
5. virkne. Nolaidiet vienu pakāpi līdz “Sāls” (“G”)
6. stīga (bieza). Nolaidiet par diviem soļiem no “E” līdz “Do” (“C”)

Sešstīgu ģitāras skaņojumi

Ģitāras, īpaši klasiskās, noskaņošana var sabojāt instrumentu., kā arī traumām, kas radušās pēkšņas savilktas auklas pārrāvuma dēļ.

Lai palielinātu noskaņojumu, varat izmantot capo. Ja ir nepieciešama ģitāras pārbūve, ieteicams izmantot plānāku stīgu komplektu.

Stīga Būvējums F (fa) F# regulēšana (F-ass) Noskaņošana G (sol) G# skala (G asa) Sistēma A (la)
Piezīme Frekvence (hercos) Piezīme Biežums Piezīme Biežums Piezīme Biežums Piezīme Biežums
Pirmkārt f¹ (fa pirmā oktāva) 349.23 f¹# (F asa pirmā oktāva) 369.99 g¹ (pirmās oktāvas sols) 392.00 g¹# (G-asa pirmā oktāva) 415.30 a¹ (pirmā oktāva) 440.00
Otrkārt с¹ (līdz pirmajai oktāvai) 261.63 с¹# (pirmās oktāvas C asums) 277.18 d¹ (D pirmā oktāva) 293.66 D¹# (D-asa pirmā oktāva) 311.13 e¹ (E pirmā oktāva) 311.13
Trešais g# (G-asa maza oktāva) 207.00 a (maza oktāva) 220.00 a# (asa maza oktāva) 233.08 b (B mazā oktāva) 246.94 c¹ (līdz pirmajai oktāvai) 261.63
Ceturtais d# (d-asa maza oktāva) 155.56 e (mazākā oktāva E) 164.81 f (f mazā oktāva) 174.62 f# (F-asa maza oktāva) 185.00 g (maza oktāvas sols) 196.00
Piektais A# (A-asa lielākā oktāva) 116.54 B (lielā oktāva B) 123.48 c (līdz mazai oktāvai) 130.82 c# (C-asa maza oktāva) 138.59 d (mazā oktāva D) 147.83
Sestais F (lielā oktāva F) 87.31 F# (F-asā lielākā oktāva) 92.50 G (lielā oktāva G) 98.00 G# (G-sharp major oktāva) 103.80 A (dūra oktāva) 110.00
Notis




"Drop D" veidošanās

Šis skaņojums atšķiras no klasiskā ar to, ka tas ir pazemināts par tonis sestais virkne. To bieži izmanto hārdroka elektriskās ģitāristi, jo tas atvieglo 5. akordu atskaņošanu. spēka akords), arī viņam tika rakstīti daži darbi klasiskā ģitāra(re mažora un re minora taustiņos).

"C piliena" veidošanās

Izmanto, lai radītu vēl zemāku un “smagāku” skaņu uz elektriskās ģitāras. Atšķirībā no klasiskās sistēmas, visas stīgas, izņemot sesto noskaņoties uz tonis zemāk un sestā virkne- ieslēgts divi toņi.
Patīk Drop tuning D izmanto, lai atskaņotu kvintos akordus.

Double Drop-D veidošanās

Tunings ir līdzīgs Drop D, kas atšķiras ar to, ka pirmā stīga ir pazemināta par toni. Tuningam no klasiskā tūninga vispirms Un sestais stīga ir nolaista līdz tonis.
Šajā noskaņojumā ģitāras četras augšējās atvērtās stīgas veido G mažoru akordu, atvieglojot atskaņošanu ar slaidu. Dubults kritums D bieži izmantoja izpildītājs Nīls Jangs.

Veidojiet "DADGAD"

Tautas mūzikā visbiežāk izmantotais skaņojums. To izgudroja britu ģitārists Deivids Grehems, lai ērtāk atskaņotu no vijolei vai dūdām ierakstītajām notīm.
Lai mainītu “DADGAD” sistēmu no klasiskās, tā ir jāsamazina uz tonis vispirms, otrais Un sestais stīgas.

Veidojiet "DADDAD"

“Papa-Papa” skaņojums ir vispiemērotākais gan izmantošanai folkmūzikā (ķeltu valodā), gan ritma ģitāras partiju atskaņošanai “smagajā” (alternatīvajā) mūzikā, 4 notis vienlaikus. Lai mainītu skaņojumu “DADDAD” no klasiskā, tas ir jāsamazina uz tonis vispirms, otrais Un sestais stīgas. A trešais noskaņoties unisonā ar ceturtais.

Veidojiet "Open D"

Šajā noskaņojumā atvērtās stīgas veido D mažora akordu. To galvenokārt izmanto slaidu ģitārās.
Pārbūvēt šajā sistēmā no klasiskās vispirms, otrais Un sestais stīgas nokrīt uz tonis, trešais iet uz leju pustonis.

Būvējums “Open G”.

Šajā noskaņojumā atvērtās stīgas veido G mažora akordu.
Lai pārietu uz "Open G" skaņošanu no klasiskās vispirms, piektais Un sestais stīgas nokrīt uz tonis.

"Jaunais standarts"

Zināms arī kā "Crafty tuning". Mūziķa Roberta Fripa izstrādāts skaņojums, ko viņš izmantojis kopš 1983. gada. Atšķirībā no klasiskā “kvartu” skaņojuma, Roberta Fripa piedāvātā skaņošana ir tuvāka loka stīgu instrumentiem, un vispirms, otrais Un trešais stīgas noskaņotas līdzīgi kā vijolei. Lai noregulētu šo skaņojumu, var būt nepieciešams nomainīt apakšējās stīgas ar biezākām un augšējās stīgas ar plānākām.

"Alternatīvais krustojums A"

E-A-E-A-E-A "Sitar A" ir alternatīva pazemināta ģitāras skaņošana. Man atgādina indiešu sitāras skaņu. Lieliski piemērots indiešu (austrumu) mūzikas radīšanai.

Septiņu stīgu skaņojumi

Standarta

Septiņstīgu ģitāras stīgu struktūra ir jaukta - trešdaļa-ceturtā, tāpēc atvērto stīgu akords ir līdzskaņs (majors ceturtdaļ sestais akords), atšķirībā no sešstīgu ģitāras. Šī sistēma tiek uzskatīta par klasisku (akadēmisku).