Ivans Aivazovskis ir ģēnijs. Viņa gleznas ir patiesi šedevri. Un pat ne no tehniskā viedokļa. Šeit priekšplānā izvirzās pārsteidzoši patiess ūdens stihijas smalkās dabas atspoguļojums. Protams, ir vēlme izprast Aivazovska ģēnija būtību.
Jebkurš likteņa gabals bija nepieciešams un neatņemams viņa talanta papildinājums. Šajā rakstā mēs centīsimies atvērt durvis uz apbrīnojama pasaule viens no slavenākajiem jūras gleznotājiem vēsturē - Ivans Konstantinovičs Aivazovskis.
Pats par sevi saprotams, ka pasaules līmeņa glezniecība prasa lielu talantu. Taču jūras gleznotāji vienmēr ir bijuši atsevišķi. Nodod estētiku" liels ūdens"grūti. Grūtības šeit, pirmkārt, ir tādas, ka tieši uz audekliem, kas attēlo jūru, visskaidrāk ir jūtams nepatiesums.
Ivana Konstantinoviča Aivazovska slavenās gleznas
Pats interesantākais tev!
Ģimene un dzimtā pilsēta
Ivana tēvs bija sabiedrisks, uzņēmīgs un spējīgs cilvēks. Ilgu laiku viņš dzīvoja Galisijā, vēlāk pārcēlās uz Valahiju (mūsdienu Moldāvija). Varbūt viņš kādu laiku ceļoja ar čigānu nometni, jo Konstantīns runāja čigānu valodā. Bez viņa, starp citu, šis zinātkārākais vīrietis runāja poļu, krievu, ukraiņu, ungāru un turku valodā.
Galu galā liktenis viņu atveda uz Feodosiju, kas nesen bija saņēmusi brīvostas statusu. Pilsēta, kurā vēl nesen dzīvoja 350 iedzīvotāju, ir kļuvusi dinamiska iepirkšanās centrs kurā dzīvo vairāki tūkstoši cilvēku.
No visiem dienvidiem Krievijas impērija Krava tika nogādāta Feodosijas ostā, un preces no saulainās Grieķijas un gaišās Itālijas tika nosūtītas atpakaļ. Konstantīns Grigorjevičs, nevis bagāts, bet uzņēmīgs, veiksmīgi nodarbojās ar tirdzniecību un apprecējās ar armēnieti, vārdā Hripsime. Gadu vēlāk piedzima viņu dēls Gabriels. Konstantīns un Hripsime bija priecīgi un pat sāka domāt par mājokļa maiņu - mazā māja, ko viņi uzcēla, ierodoties pilsētā, kļuva nedaudz šaura.
Bet drīz tas sākās Tēvijas karš 1812. gads, un pēc tam pilsētā uznāca mēra epidēmija. Tajā pašā laikā ģimenē piedzima vēl viens dēls - Gregorijs. Konstantīna lietas strauji gāja lejup, viņš bankrotēja. Vajadzība bija tik liela, ka gandrīz visas vērtīgās lietas no mājas bija jāpārdod. Ģimenes tēvs iesaistījās tiesvedībā. Viņam ļoti palīdzēja mīļotā sieva - Repsime bija prasmīga rokdarbniece un bieži visu nakti izšuva, lai vēlāk pārdotu savus izstrādājumus un uzturētu ģimeni.
1817. gada 17. jūlijā piedzima Hovhanness, kurš kļuva pazīstams visai pasaulei ar vārdu Ivans Aivazovskis (uzvārdu viņš nomainīja tikai 1841. gadā, bet tā mēs sauksim Ivanu Konstantinoviču tagad, galu galā, viņš kļuva slavens kā Aivazovskis ). Nevarētu teikt, ka viņa bērnība bija kā pasakā. Ģimene bija nabadzīga, un 10 gadu vecumā Hovhannes devās strādāt kafejnīcā. Līdz tam laikam vecākais brālis bija aizbraucis mācīties uz Venēciju, bet vidējais brālis tikai ieguva izglītību rajona skolā.
Neskatoties uz darbu, topošā mākslinieka dvēsele skaistajā dienvidu pilsētā patiesi uzplauka. Nav brīnums! Teodosija, neskatoties uz visiem likteņa pūliņiem, nevēlējās zaudēt savu spožumu. Armēņi, grieķi, turki, tatāri, krievi, ukraiņi - tradīciju, paražu, valodu sajaukums radīja krāsainu feodosiešu dzīves fonu. Bet priekšplānā, protams, bija jūra. Tas rada tādu garšu, ko neviens nevar mākslīgi radīt.
Neticamā Vanjas Aivazovskas veiksme
Ivans bija ļoti spējīgs bērns– Pats iemācījos spēlēt vijoli un sāku zīmēt. Viņa pirmais molberts bija viņa tēva mājas siena, nevis audekls, viņš bija apmierināts ar apmetumu, un otu nomainīja ogles gabals. Apbrīnojamo zēnu uzreiz pamanīja pāris ievērojamu labvēļu. Pirmkārt, Feodosijas arhitekts Jakovs Khristianovičs Kohs vērsa uzmanību uz neparastas meistarības zīmējumiem.
Viņš arī sniedza Vaņai pirmās nodarbības tēlotājmākslā. Vēlāk, dzirdējis Aivazovski spēlējam vijoli, par viņu ieinteresējās pilsētas mērs Aleksandrs Ivanovičs Kaznačejevs. Smieklīgs stāsts notika, kad Kohs nolēma iepazīstināt mazais mākslinieks Mantzinis, viņš izrādījās jau pazīstams ar viņu. Pateicoties Aleksandra Ivanoviča patronāžai, 1830. gadā Vaņa ienāca Simferopoles licejs.
Nākamie trīs gadi kļuva par nozīmīgu pavērsienu Aivazovska dzīvē. Mācoties licejā, viņš no citiem izcēlās ar absolūti neiedomājamo zīmēšanas talantu. Puisim bija grūti – ilgas pēc ģimenes un, protams, jūra viņu ietekmēja. Bet viņš saglabāja savas vecās paziņas un ieguva jaunas, ne mazāk noderīgas. Vispirms Kaznačejevs tika pārvests uz Simferopoli, un vēlāk Ivans sāka ienākt Natālijas Fedorovnas Nariškinas mājā. Zēnam bija atļauts izmantot grāmatas un gravējumus, viņš pastāvīgi strādāja, meklējot jaunus priekšmetus un paņēmienus. Ar katru dienu ģēnija prasme pieauga.
Aivazovska talanta dižciltīgie patroni nolēma iesniegt lūgumu par viņa uzņemšanu Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā un nosūtīja viņu uz galvaspilsētu. labākie zīmējumi. Pēc to apskates akadēmijas prezidents Aleksejs Nikolajevičs Oļeņins rakstīja tiesas ministram kņazam Volkonskim:
“Jaunajam Gaivazovskim, spriežot pēc zīmējuma, ir ārkārtīga simpātija pret kompozīciju, bet kā viņš, būdams Krimā, nevarēja tur sagatavoties zīmēšanai un gleznošanai, lai ne tikai tiktu nosūtīts uz svešām zemēm un tur mācītos. bez norādījumiem, bet pat tāpēc, lai kļūtu par Imperatoriskās Mākslas akadēmijas pilna laika akadēmiķi, jo, pamatojoties uz tās nolikuma papildinājuma 2. paragrāfu, iestājoties ir jābūt vismaz 14 gadus veciem.
Ir labi zīmēt vismaz no oriģināliem cilvēka figūru, zīmēt arhitektūras pasūtījumus un priekšzināšanas zinātnēs, lai neatņemtu jauneklis lietu un veidus, kā attīstīt un pilnveidot viņa dabiskās spējas mākslā, par vienīgo līdzekli tam uzskatīju augstāko atļauju iecelt viņu akadēmijā par Viņa Imperatoriskās Majestātes pensionāru ar produkciju viņa uzturēšanai un citiem 600 rubļiem. no Viņa Majestātes kabineta, lai viņu varētu atvest uz šejieni par valsts līdzekļiem.
Atļauja, ko Oļenins lūdza, tika saņemta, kad Volkonskis personīgi parādīja zīmējumus imperatoram Nikolajam. 22. jūlijs Sanktpēterburgas Mākslas akadēmija pieņēma apmācībām jaunu audzēkni. Bērnība beigusies. Bet Aivazovskis bez bailēm devās uz Sanktpēterburgu – viņš patiesi juta, ka priekšā stāv izcili mākslinieciskā ģēnija sasniegumi.
Liela pilsēta - lielas iespējas
Sanktpēterburgas periods Aivazovska dzīvē ir interesants vairāku iemeslu dēļ. Protams, liela nozīme bija apmācībai akadēmijā. Ivana talantu papildināja tik ļoti nepieciešamās akadēmiskās nodarbības. Bet šajā rakstā es vispirms vēlos runāt par jaunā mākslinieka sociālo loku. Patiešām, Aivazovskim vienmēr paveicās, ka viņam bija paziņas.
Aivazovskis Sanktpēterburgā ieradās augustā. Un, lai gan viņš bija daudz dzirdējis par šausmīgo Sanktpēterburgas drēgnumu un aukstumu, vasarā viņš neko no tā nejuta. Ivans visu dienu staigāja pa pilsētu. Acīmredzot mākslinieka dvēsele piepildīja ilgas pēc pazīstamajiem dienvidiem ar skaistiem Ņevas pilsētas skatiem. Aivazovski īpaši pārsteidza Svētā Īzaka katedrāles un Pētera Lielā pieminekļa celtniecība. Pirmā Krievijas imperatora masīvā bronzas figūra izraisīja māksliniekā patiesu apbrīnu. Protams! Pēteris bija parādā par šīs brīnišķīgās pilsētas pastāvēšanu.
Apbrīnojamais talants un iepazīšanās ar Kaznačejevu padarīja Hovhannesu par publikas iecienītāko. Turklāt šī auditorija bija ļoti ietekmīga un vairāk nekā vienu reizi palīdzēja jaunajam talantam. Vorobjovs, pirmais Aivazovska skolotājs akadēmijā, uzreiz saprata, kāds talants viņam piemīt. Šos radošos cilvēkus, bez šaubām, saveda arī mūzika – Maksims Ņikiforovičs tāpat kā viņa skolnieks spēlēja arī vijoli.
Bet laika gaitā kļuva skaidrs, ka Aivazovskis ir pāraudzis Vorobjovu. Tad viņš tika nosūtīts kā students pie franču jūras gleznotāja Filipa Tannera. Bet Ivans nesapratās ar ārzemnieku un slimības (gan fiktīvas, gan īstas) dēļ viņu pameta. Tā vietā viņš sāka strādāt pie gleznu sērijas izstādei. Un jāatzīst, ka viņš radīja iespaidīgus audeklus. Toreiz, 1835. gadā, viņš saņēma sudraba medaļu par darbiem “Gaisa izpēte virs jūras” un “Skats uz jūrmalu Sanktpēterburgas apkaimē”.
Bet diemžēl galvaspilsēta bija ne tikai kultūras centrs, bet arī intrigu epicentrs. Tanners sūdzējās priekšniecībai par dumpīgo Aivazovski, sakot, kāpēc viņa students slimības laikā strādāja sev? Pazīstamais disciplinārs Nikolajs I personīgi lika izņemt jaunā mākslinieka gleznas no izstādes. Tas bija ļoti sāpīgs trieciens.
Aivazovskim neļāva mopēt - visa sabiedrība dedzīgi iebilda pret viņa nepamatoto apkaunojumu. Oļeņins, Žukovskis un galma mākslinieks Zauerveids lūdza Ivana piedošanu. Pats Krilovs personīgi ieradās, lai mierinātu Hovhannesu: “Ko. brāli, vai francūzis tevi apvaino? Eh, kas tas par puisi... Nu, lai Dievs viņu svētī! Neuztraucieties!..." Galu galā taisnīgums triumfēja - imperators piedeva jaunajam māksliniekam un lika piešķirt balvu.
Lielā mērā pateicoties Zauerveidam, Ivans varēja iziet vasaras praksi uz Baltijas flotes kuģiem. Tikai pirms simts gadiem izveidotā flote jau bija milzīgs spēks. Krievijas valsts. Un, protams, iesācējam jūras gleznotājam nebija iespējams atrast vajadzīgāku, noderīgāku un patīkamāku praksi.
Rakstīt kuģus bez mazākās nojausmas par to uzbūvi ir noziegums! Ivans nevilcinājās sazināties ar jūrniekiem un veikt nelielus uzdevumus virsniekiem. Un vakaros viņš spēlēja komandā savu iecienīto vijoli - aukstās Baltijas vidū bija dzirdama Melnās jūras dienvidu burvīgā skaņa.
Burvīgs mākslinieks
Visu šo laiku Aivazovskis nepārstāja sarakstīties ar savu veco labdari Kaznačejevu. Pateicoties viņam, Ivans sāka ienākt Alekseja Romanoviča Tomilova un Aleksandra Arkadjeviča Suvorova-Rimnikska, slavenā komandiera mazdēla, mājās. Tomilovu namiņā Ivans pat pavadīja vasaras brīvdienas. Toreiz Aivazovskis iepazinās ar dienvidniekam neparasto Krievijas dabu. Bet mākslinieka sirds uztver skaistumu jebkurā formā. Katra diena, ko Aivazovskis pavadīja Sanktpēterburgā vai tuvākajā apkārtnē, topošā glezniecības maestro pasaules skatījumu papildināja ar ko jaunu.
Tomilovu mājā pulcējās tā laika inteliģences virsotnes - Mihails Gļinka, Orests Kiprenskis, Nestors Kukoļņiks, Vasīlijs Žukovskis. Vakari šādā kompānijā māksliniecei bija ārkārtīgi interesanti. Aivazovska vecākie biedri bez problēmām pieņēma viņu savā lokā. Inteliģences demokrātiskās tendences un jaunā vīrieša neparastais talants ļāva viņam ieņemt cienīgu vietu Tomilova draugu sabiedrībā. Vakaros Aivazovskis nereti spēlēja vijoli īpašā, austrumnieciskā manierē – balsta instrumentu uz ceļgala vai stāvēja stāvus. Gļinka pat iekļāva īsu fragmentu, ko Aivazovskis spēlēja savā operā Ruslans un Ludmila.
Ir zināms, ka Aivazovskis bija pazīstams ar Puškinu un ļoti mīlēja viņa dzeju. Aleksandra Sergejeviča nāvi Hovhannes uztvēra ļoti sāpīgi, vēlāk viņš īpaši ieradās Gurzufā, tieši tajā vietā, kur pavadīja laiku izcils dzejnieks. Ne mazāk svarīga Ivanam bija tikšanās ar Kārli Brjulovu. Nesen pabeidzis darbu pie audekla “Pompejas pēdējā diena”, viņš ieradās Sanktpēterburgā, un katrs akadēmijas students kaislīgi vēlējās, lai Brjuļlovs būtu viņa mentors.
Aivazovskis nebija Bryullova students, bet bieži ar viņu sazinājās personīgi, un Kārlis Pavlovičs atzīmēja Hovhannesa talantu. Nestors Kukolņiks Aivazovskim veltīja garu rakstu tieši pēc Brjulova uzstājības. Pieredzējusī gleznotāja redzēja, ka turpmākās studijas Akadēmijā Ivanam būs vairāk kā regress - vairs nebija skolotāju, kas varētu dot ko jaunu jaunajam māksliniekam.
Viņš ierosināja akadēmijas padomei saīsināt Aivazovska apmācības laiku un nosūtīt viņu uz ārzemēm. Turklāt izstādē uzvarēja jaunā jahtu piestātne "Shtil". zelta medaļa. Un šī balva tikko deva tiesības ceļot uz ārzemēm.
Bet Venēcijas un Drēzdenes vietā Hovhanness tika nosūtīts uz Krimu uz diviem gadiem. Diez vai Aivazovskis bija priecīgs - viņš atkal būs mājās!
Atpūta…
1838. gada pavasarī Aivazovskis ieradās Feodosijā. Beidzot viņš ieraudzīja savu ģimeni, savu mīļoto pilsētu un, protams, dienvidu jūru. Protams, Baltijai ir savs šarms. Bet Aivazovskim tieši Melnā jūra vienmēr būs visspilgtākās iedvesmas avots. Pat pēc tik ilgas šķirtības no ģimenes mākslinieks pirmajā vietā izvirza darbu.
Viņš atrod laiku saziņai ar māti, tēvu, māsām un brāli – visi no sirds lepojas ar Hovhannesu, Sanktpēterburgas perspektīvāko mākslinieku! Tajā pašā laikā Aivazovskis smagi strādā. Viņš stundām ilgi glezno audeklus un tad, noguris, dodas uz jūru. Šeit viņš var sajust to noskaņojumu, to netveramo sajūsmu, ko Melnā jūra viņā izraisīja jau no agras bērnības.
Drīz vien atvaļinātais kasieris ieradās ciemos pie Aivazovskiem. Viņš kopā ar saviem vecākiem priecājās par Hovhannesa panākumiem un vispirms lūdza redzēt viņa jaunos zīmējumus. Redzot brīnišķīgi darbi, viņš nekavējoties paņēma mākslinieku līdzi ceļojumā pa Krimas dienvidu krastu.
Protams, pēc tik ilgas šķiršanās bija nepatīkami atkal pamest ģimeni, taču vēlme sajust dzimto Krimu bija pārsvarā. Jalta, Gurzufa, Sevastopole - visur Aivazovskis atrada materiālu jauniem audekliem. Kasieri, kuri bija aizbraukuši uz Simferopoli, steidzīgi aicināja mākslinieku ciemos, taču viņš atkal un atkal sarūgtināja labdari ar savu atteikumu - darbs bija pirmajā vietā.
...pirms cīņas!
Šajā laikā Aivazovskis satika citu brīnišķīgs cilvēks. Nikolajs Nikolajevičs Raevskis ir drosmīgs cilvēks, izcils komandieris, Nikolaja Nikolajeviča Raevska dēls, Raevska baterijas aizsardzības varonis Borodino kaujā. Ģenerālleitnants piedalījās Napoleona karos un Kaukāza karagājienos.
Šos divus cilvēkus, atšķirībā no pirmā acu uzmetiena, saveda viņu mīlestība pret Puškinu. Aivazovskis, kurš jau no agras bērnības apbrīnoja Aleksandra Sergejeviča poētisko ģēniju, Raevskā atrada radniecīgu garu. Garas, aizraujošas sarunas par dzejnieku beidzās pavisam negaidīti – Nikolajs Nikolajevičs aicināja Aivazovski pavadīt viņu jūras braucienā uz Kaukāza krastiem un vērot krievu desantu. Tā bija nenovērtējama iespēja redzēt ko jaunu un pat pie tik iemīļotās Melnās jūras. Hovhanness nekavējoties piekrita.
Protams, šis brauciens bija nozīmīgs radošuma ziņā. Bet pat šeit bija nenovērtējamas tikšanās, par tām klusēt būtu noziegums. Uz kuģa "Colchis" Aivazovskis satika Aleksandra brāli Levu Sergejeviču Puškinu. Vēlāk, kad kuģis pievienojās galvenajai eskadriļai, Ivans satika cilvēkus, kuri bija neizsmeļams iedvesmas avots jūras gleznotājam.
Pārcēlies no Kolhīdas uz kaujas kuģi Silistria, Aivazovskis tika iepazīstināts ar Mihailu Petroviču Lazarevu. Krievijas varonis, slavenās Navarino kaujas dalībnieks un Antarktīdas atklājējs, novators un kompetents komandieris, viņš ļoti interesēja Aivazovski un personīgi aicināja viņu pārcelties no Kolhīdas uz Silistriju, lai izpētītu jūras lietu sarežģītību, kas viņam neapšaubāmi noderētu darbā. Šķiet, ka tas būtu daudz tālāk: Ļevs Puškins, Nikolajs Raevskis, Mihails Lazarevs - daži nesatiks pat vienu šāda kalibra cilvēku visā savā dzīvē. Bet Aivazovskim ir pavisam cits liktenis.
Vēlāk viņš tika iepazīstināts ar Pāvelu Stepanoviču Nakhimovu, Silistrijas kapteini, Krievijas flotes nākamo komandieri Sinop kaujā un Sevastopoles varonīgās aizsardzības organizētāju. Šajā spožajā kompānijā nepazuda jaunais Vladimirs Aleksejevičs Korņilovs, topošais viceadmirālis un slavenā buru kuģa “Divpadsmit apustuļi” kapteinis. Aivazovskis šajās dienās strādāja ar ļoti īpašu aizrautību: situācija bija unikāla. Silta apkārtne, iemīļotā Melnā jūra un eleganti kuģi, kurus varat izpētīt, cik vien sirds kāro.
Bet tagad ir pienācis laiks izkāpt. Aivazovskis personīgi vēlējās tajā piedalīties. IN pēdējais brīdis Viņi atklāja, ka mākslinieks ir pilnīgi neapbruņots (protams!), un iedeva viņam pistoles. Tāpēc Ivans iekāpa izkraušanas laivā — ar portfeli papīriem, krāsām un pistolēm jostā. Lai gan viņa laiva bija viena no pirmajām, kas pietauvojās krastā, Aivazovskis personīgi kauju nenovēroja. Dažas minūtes pēc nosēšanās tika ievainots mākslinieka draugs, starpnieks Frederiks. Neatrodot ārstu, Ivans pats sniedz palīdzību ievainotajam un pēc tam aizved viņu uz kuģi ar laivu. Bet, atgriežoties krastā, Aivazovskis redz, ka cīņa ir gandrīz beigusies. Viņš ķeras pie darba, ne mirkli nevilcinoties. Tomēr dosim vārdu pašam māksliniekam, kurš žurnālā “Kiev Antiquity” aprakstīja piezemēšanos gandrīz četrdesmit gadus vēlāk - 1878.
“...Rietošās saules apspīdēts krasts, mežs, tāli kalni, flote noenkurojusies, jūrā skraidošas laivas, uzturot sakarus ar krastu... Pabraucis garām mežam, iebraucu izcirtumā; šeit ir attēls ar atpūtu pēc nesenās kaujas trauksmes: karavīru grupas, virsnieki sēž uz bungām, mirušo līķi un čerkesu pajūgi, kas ierodas sakopt savus. Atlocījis portfeli, es bruņojos ar zīmuli un sāku skicēt vienu grupu. Šajā laikā kāds čerkess bez ceremonijām izņēma portfeli no manām rokām un nesa to, lai parādītu manu zīmējumu savējam. Vai kalniešiem viņš patika, es nezinu; Atceros tikai to, ka čerkess man atdeva zīmējumu, notraipītu ar asinīm... Šī “vietējā garša” uz tā palika, un es ilgi loloju šo taustāmo ekspedīcijas atmiņu...”
Kādi vārdi! Mākslinieks redzēja visu – krastu, rietošo sauli, mežu, kalnus un, protams, kuģus. Nedaudz vēlāk viņš uzrakstīja vienu no saviem labākajiem darbiem "Landing at Subashi". Bet šis ģēnijs tika apdraudēts nāves briesmas izkāpšanas laikā! Bet liktenis viņu saglabāja turpmākiem sasniegumiem. Atvaļinājuma laikā Aivazovskim bija arī ceļojums uz Kaukāzu un smags darbs pie skiču pārvēršanas īstos audeklos. Bet viņš tika galā ar niansēm. Tomēr, kā vienmēr.
Sveika Eiropa!
Atgriežoties Sanktpēterburgā, Aivazovskis saņēma 14. klases mākslinieka titulu. Viņa studijas akadēmijā beidzās, Hovhannes bija pāraudzis visus savus skolotājus un viņam tika dota iespēja ceļot pa Eiropu, protams, ar valsts atbalstu. Viņš aizgāja ar vieglu sirdi: viņa ienākumi ļāva viņam palīdzēt vecākiem, un viņš pats varēja dzīvot diezgan ērti. Un, lai gan Aivazovskim vispirms bija jāapmeklē Berlīne, Vīne, Trieste, Drēzdene, visvairāk viņu piesaistīja Itālija. Tur bija tik iemīļotā dienvidu jūra un netveramā Apenīnu burvība. 1840. gada jūlijā Ivans Aivazovskis un viņa draugs un klasesbiedrs Vasilijs Šternbergs devās uz Romu.
Šis ceļojums uz Itāliju Aivazovskim bija ļoti noderīgs. Viņš saņēma unikālu iespēju izpētīt diženu darbus Itāļu meistari. Viņš pavadīja stundas, stāvot pie audekliem, skicējot tos, cenšoties izprast slepeno mehānismu, kas veidoja Rafaela un Botičelli šedevrus. Es mēģināju apmeklēt daudzus interesantas vietas, piemēram, Kolumba māja Dženovā. Un kādas ainavas viņš atrada! Apenīni Ivanam atgādināja viņa dzimto Krimu, taču ar savu, atšķirīgo šarmu.
Un nebija radniecības sajūtas ar zemi. Taču radošumam ir tik daudz iespēju! Un Aivazovskis vienmēr izmantoja viņam sniegtās iespējas. Ievērojams fakts daiļrunīgi runā par mākslinieka prasmju līmeni: pats pāvests gribēja iegādāties gleznu “Haoss”. Kaut kā pontifs ir pieradis saņemt tikai labāko! Gudrais mākslinieks atteicās no samaksas, vienkārši piešķirot Gregorijam XVI “Haosu”. Tētis viņu neatstāja bez atlīdzības, pasniedzot zelta medaļu. Taču galvenais ir dāvanas efekts glezniecības pasaulē – Aivazovska vārds dārdēja visā Eiropā. Pirmo, bet tālu ne pēdējo reizi.
Tomēr bez darba Ivanam bija vēl viens iemesls apmeklēt Itāliju, pareizāk sakot, Venēciju. Tas bija tur uz Sv. Lācars dzīvoja un strādāja kopā ar savu brāli Gabrielu. Būdams arhimandrīta pakāpē, viņš mācījās pētnieciskais darbs un mācīšana. Brāļu tikšanās bija sirsnīga, Gabriels daudz jautāja par Feodosiju un viņa vecākiem. Bet viņi drīz izšķīrās. Nākamreiz viņi tiksies Parīzē pēc dažiem gadiem. Romā Aivazovskis tikās ar Nikolaju Vasiļjeviču Gogolu un Aleksandru Andrejeviču Ivanovu. Pat šeit, svešā zemē, Ivanam izdevās atrast labākos krievu zemes pārstāvjus!
Aivazovska gleznu izstādes notika arī Itālijā. Sabiedrība vienmēr bija sajūsmā un ļoti ieinteresēta par šo jauno krievu, kuram izdevās nodot visu dienvidu siltumu. Arvien biežāk viņi sāka atpazīt Aivazovski uz ielām, nākt uz viņa darbnīcu un pasūtīt darbus. “Neapoles līcis”, “Skats uz Vezuvu mēness naktī”, “Skats uz Venēcijas lagūnu” - šie šedevri bija itāļu gara kvintesence, kas caurvij Aivazovska dvēseli. 1842. gada aprīlī viņš nosūtīja dažas gleznas uz Pēterburgu un paziņoja Oleninam par nodomu apmeklēt Franciju un Nīderlandi. Atļauju ceļot Ivans vairs neprasa - naudas viņam pietiek, viņš ir skaļi deklarējies un tiks silti uzņemts jebkurā valstī. Viņš lūdz tikai vienu - lai viņa alga tiktu nosūtīta viņa mātei.
Aivazovska gleznas tika prezentētas izstādē Luvrā un atstāja frančus tik lielu iespaidu, ka viņam tika piešķirta Francijas akadēmijas zelta medaļa. Bet viņš neaprobežojās tikai ar Franciju: Angliju, Spāniju, Portugāli, Maltu - visur, kur varēja redzēt viņa sirdij tik dārgo jūru, mākslinieks apmeklēja. Izstādes bija veiksmīgas, un Aivazovskis vienbalsīgi apbēra ar komplimentiem no kritiķiem un nepieredzējušiem apmeklētājiem. Naudas vairs netrūka, bet Aivazovskis dzīvoja pieticīgi, pilnībā nododoties darbam.
Galvenā Jūras spēku štāba mākslinieks
Nevēlēdamies pagarināt savu ceļojumu, jau 1844. gadā viņš atgriezās Pēterburgā. 1. jūlijā apbalvots ar Svētās Annas 3. pakāpes ordeni, tā paša gada septembrī Aivazovskis saņēma Pēterburgas Mākslas akadēmijas akadēmiķa nosaukumu. Turklāt viņš ir iekļauts Galvenajā Jūras spēku štābā ar tiesībām valkāt formas tērpu! Mēs zinām, ar kādu godbijību jūrnieki izturas pret sava formas tērpa godu. Un šeit to nēsā civilpersona, turklāt mākslinieks!
Tomēr štābā šī iecelšana tika sagaidīta, un Ivans Konstantinovičs (var jau viņu tā saukt - pasaulslavens mākslinieks, galu galā!) izbaudīja visas iespējamās šī amata privilēģijas. Viņš prasīja kuģu rasējumus, viņam tika šauts ar kuģu lielgabaliem (lai viņš varētu labāk apskatīt lielgabala lodes trajektoriju), Aivazovskis pat piedalījās manevros Somu līcī! Vārdu sakot, viņš ne tikai apkalpoja numuru, bet strādāja rūpīgi un ar vēlmi. Protams, arī audekli bija līmenī. Drīz Aivazovska gleznas sāka dekorēt imperatora rezidences, muižnieku mājas, valsts galerijas un privātās kolekcijas.
Nākamais gads bija ļoti darbīgs. 1845. gada aprīlī Ivans Konstantinovičs tika iekļauts Krievijas delegācijā, kas devās uz Konstantinopoli. Apmeklējot Turciju, Aivazovski pārsteidza Stambulas skaistums un skaistais Anatolijas krasts. Pēc kāda laika viņš atgriezās Feodosijā, kur nopirka zemes gabalu un sāka būvēt savu māju-darbnīcu, kuru projektēja pats. Daudzi nesaprot mākslinieku - suverēna mīļāko, populāro mākslinieku, kāpēc gan nedzīvot galvaspilsētā? Vai ārzemēs? Feodosija ir savvaļas tuksnesis! Bet Aivazovskis tā nedomā. Viņš jaunuzceltajā mājā iekārto savu gleznu izstādi, pie kuras strādā dienu un nakti. Daudzi viesi atzīmēja, ka, neskatoties uz šķietami mājas apstākļiem, Ivans Konstantinovičs kļuva noguris un bāls. Bet, par spīti visam, Aivazovskis pabeidz darbu un brauc uz Pēterburgu - viņš joprojām ir dienesta cilvēks, pret to nevar izturēties bezatbildīgi!
Mīlestība un karš
1846. gadā Aivazovskis ieradās galvaspilsētā un palika tur vairākus gadus. Iemesls tam bija pastāvīgās izstādes. Ar sešu mēnešu intervālu tās notika vai nu Sanktpēterburgā, vai Maskavā pavisam citās vietās, reizēm skaidrā naudā, reizēm bez maksas. Un Aivazovskis vienmēr bija klāt katrā izstādē. Viņš saņēma pateicības, ieradās ciemos, pieņēma dāvanas un pasūtījumus. Brīvais laiks šajā burzmā bija retums. Tika izveidota viena no slavenākajām gleznām - "Devītais vilnis".
Bet ir vērts atzīmēt, ka Ivans joprojām devās uz Feodosiju. Iemesls tam bija ārkārtīgi svarīgs - 1848. gadā Aivazovskis apprecējās. Pēkšņi? Līdz 31 gada vecumam māksliniekam nebija mīļāko - visas viņa emocijas un pārdzīvojumi palika uz audekliem. Un šeit ir tik negaidīts solis. Tomēr dienvidu asinis ir karstas, un mīlestība ir neparedzama lieta. Bet vēl pārsteidzošāka ir Aivazovska izredzētā - vienkārša kalpone Džūlija Greisa, angliete, ārsta meita, kas kalpoja imperatoram Aleksandram.
Protams, šī laulība nepalika nepamanīta Sanktpēterburgas sociālajās aprindās - daudzi bija pārsteigti par mākslinieka izvēli, daudzi viņu atklāti kritizēja. Šķiet, ka harta ir no ciešu uzmanību personīgajā dzīvē Aivazovskis un viņa sieva devās mājās uz Krimu 1852. gadā. Papildu iemesls (vai varbūt galvenais?) bija tas pirmā meita - Elena, bija jau trīs gadi, un otrā meita - Marija, nesen svinēja vienu gadu. Jebkurā gadījumā Teodosija gaidīja Aivazovski.
Mājās mākslinieks cenšas organizēties mākslas skola, bet saņem ķeizara atteikumu finansējuma saņemšanai. Tā vietā viņš un viņa sieva sāk arheoloģiskos izrakumus. 1852. gadā piedzima ģimene trešā meita - Aleksandra. Ivans Konstantinovičs, protams, neatsakās no darba pie gleznām. Bet 1854. gadā karaspēks izkāpa Krimā, Aivazovskis steigšus aizveda ģimeni uz Harkovu, bet pats atgriezās aplenktajā Sevastopolē pie sava senā paziņa Korņilova.
Korņilovs pavēl māksliniekam atstāt pilsētu, glābjot viņu no iespējamās nāves. Aivazovskis paklausa. Drīz karš beidzas. Visiem, bet ne Aivazovskim - viņš uzgleznos vēl dažas spožas gleznas par Krimas kara tēmu.
Turpmākie gadi paiet nemierīgi. Aivazovskis regulāri ceļo uz galvaspilsētu, kārto Feodosijas lietas, dodas uz Parīzi satikt savu brāli un atver mākslas skolu. Dzimis 1859. gadā ceturtā meita - Žanna. Bet Aivazovskis ir pastāvīgi aizņemts. Neskatoties uz ceļošanu, radošums aizņem visvairāk laika. Šajā periodā tika izveidotas gleznas Bībeles tēmas, kaujas gleznas, kas regulāri parādās izstādēs - Feodosijā, Odesā, Taganrogā, Maskavā, Sanktpēterburgā. 1865. gadā Aivazovskis saņēma Svētā Vladimira 3. pakāpes ordeni.
Admirālis Aivazovskis
Bet Jūlija nav laimīga. Kāpēc viņai vajag pasūtījumus? Ivans ignorē viņas lūgumus, viņa nesaņem pienācīgu uzmanību un 1866. gadā atsakās atgriezties Feodosijā. Aivazovskis smagi uztvēra ģimenes izjukšanu, un, lai novērstu uzmanību, viņš metās darbā. Viņš glezno attēlus, ceļo pa Kaukāzu, Armēniju, velta visu brīvais laiks viņa mākslas akadēmijas studenti.
1869. gadā viņš devās uz atklāšanu, tajā pašā gadā sarīkoja vēl vienu izstādi Sanktpēterburgā, bet nākamajā gadā saņēma pilntiesīgā valsts padomnieka titulu, kas atbilda admirāļa pakāpei. Unikāls gadījums Krievijas vēsturē! 1872. gadā viņam bija izstāde Florencē, kurai viņš gatavojās vairākus gadus. Bet efekts pārsniedza visas cerības - viņš tika ievēlēts par Tēlotājmākslas akadēmijas goda locekli, un viņa pašportrets rotāja Pitti pils galeriju - Ivans Konstantinovičs stāvēja vienā līmenī ar labākie mākslinieki Itālija un pasaule.
Gadu vēlāk, sarīkojis vēl vienu izstādi galvaspilsētā, Aivazovskis pēc personīgā sultāna ielūguma devās uz Stambulu. Šis gads izvērtās auglīgs - Sultānam tika uzgleznoti 25 audekli! Sirsnīgi apbrīnotais Turcijas valdnieks Pēterim Konstantinovičam piešķir Osmanijas otrās pakāpes ordeni. 1875. gadā Aivazovskis atstāja Turciju un devās uz Sanktpēterburgu. Bet pa ceļam viņš apstājas Odesā, lai redzētu sievu un bērnus. Saprotot, ka no Jūlijas nevar gaidīt siltumu, viņš aicina viņu un viņas meitu Žannu nākamgad doties uz Itāliju. Sieva pieņem priekšlikumu.
Ceļojuma laikā pāris apmeklē Florenci, Nicu un Parīzi. Jūlija labprāt parādās kopā ar vīru sociālajos pasākumos, taču Aivazovskis to uzskata par otršķirīgu un visu savu brīvo laiku velta darbam. Sapratis, ka agrāko laulības laimi nevar atgriezt, Aivazovskis lūdza baznīcu pārtraukt laulību un 1877. gadā viņa lūgums tika apmierināts.
Atgriežoties Krievijā, viņš kopā ar meitu Aleksandru, znotu Mihailu un mazdēlu Nikolaju dodas uz Feodosiju. Bet Aivazovska bērniem nebija laika apmesties jaunajā vietā - citā Krievijas-Turcijas karš. Nākamajā gadā mākslinieks nosūta savu meitu ar vīru un dēlu uz Feodosiju, un viņš pats dodas uz ārzemēm. Veselus divus gadus.
Viņš viesosies Vācijā un Francijā, atkal viesosies Dženovā, gatavos gleznas izstādēm Parīzē un Londonā. Pastāvīgi meklē daudzsološus māksliniekus no Krievijas, sūtot akadēmijai petīcijas par viņu saturu. Ziņu par brāļa nāvi 1879. gadā viņš uzņēma sāpīgi. Lai izvairītos no mopāšanās, es devos uz darbu aiz ieraduma.
Mīlestība Feodosijā un mīlestība pret Feodosiju
Atgriezies dzimtenē 1880. gadā, Aivazovskis nekavējoties devās uz Feodosiju un sāka būvēt īpašu paviljonu mākslas galerijai. Viņš daudz laika pavada kopā ar mazdēlu Mišu, kopā ar viņu dodas garās pastaigās, rūpīgi ieaudzinot mākslinieciskā gaume. Aivazovskis katru dienu vairākas stundas velta mākslas akadēmijas studentiem. Viņš strādā ar iedvesmu, ar savam vecumam neparastu entuziasmu. Bet viņš arī daudz prasa no studentiem, ir stingrs pret viņiem, un tikai daži var izturēt mācības pie Ivana Konstantinoviča.
1882. gadā notika nesaprotamais – 65 gadus vecā māksliniece apprecējās otrreiz! Viņa izvēlētais bija 25 gadus vecs Anna Ņikitična Burnazjana. Tā kā Anna nesen bija atraitne (patiesībā Aivazovskis viņai pievērsa uzmanību vīra bērēs), māksliniecei bija nedaudz jāpagaida, pirms ierosināja laulību. 1882. gada 30. janvāris Simferopoles Sv. Debesbraukšanas baznīca “faktiskais valsts padomnieks I. K. Aivazovskis, šķīries ar Ečmiadzinas sinoīda 1877. gada 30. maija dekrētu N 1361 no savas pirmās sievas no likumīgas laulības, noslēdza otro likumīgu laulību ar feodosiešu tirgotāja sievu, atraitni Annu Mgrtčjanu Sarsu. , gan armēņu un gregoriešu atzīšanās."
Drīz pāris dodas uz Grieķiju, kur Aivazovskis atkal strādā, tostarp glezno savas sievas portretu. 1883. gadā viņš pastāvīgi rakstīja vēstules ministriem, aizstāvot Feodosiju un visos iespējamos veidos pierādot, ka tās atrašanās vieta ir lieliski piemērota ostas celtniecībai, un nedaudz vēlāk viņš iesniedza lūgumu par pilsētas priestera nomaiņu. 1887. gadā Vīnē notika krievu mākslinieka gleznu izstāde, uz kuru viņš tomēr nedevās, paliekot Feodosijā. Tā vietā viņš visu savu brīvo laiku velta radošumam, sievai, studentiem un Jaltā ceļ mākslas galeriju. 50 gadu jubileja tika atzīmēta ar pompu mākslinieciskā darbība Aivazovskis. Visa Pēterburgas augstākā sabiedrība ieradās sveikt glezniecības profesoru, kurš kļuva par vienu no krievu mākslas simboliem.
1888. gadā Aivazovskis saņēma uzaicinājumu apmeklēt Turciju, taču politisku apsvērumu dēļ nedevās. Neskatoties uz to, viņš nosūta vairākus desmitus savu gleznu uz Stambulu, par ko sultāns viņam neklātienē piešķir Medžidijas pirmās pakāpes ordeni. Gadu vēlāk mākslinieks kopā ar sievu devās uz personālizstādi Parīzē, kur viņam tika piešķirts Ārzemju leģiona ordenis. Atceļā pāris joprojām apstājas Ivana Konstantinoviča tik iemīļotajā Stambulā.
1892. gadā Aivazovskim aprit 75. Un viņš brauc uz Ameriku! Mākslinieks plāno atsvaidzināt savus iespaidus par okeānu, apskatīt Niagāru, apmeklēt Ņujorku, Čikāgu, Vašingtonu un prezentēt savas gleznas Pasaules izstādē. Un tas viss manos astoņdesmitajos! Nu sēdiet valsts padomnieka amatā savā dzimtajā Feodosijā, mazbērnu un jaunas sievas ielenkumā! Nē, Ivans Konstantinovičs ļoti labi atceras, kāpēc viņš tik augstu cēlās. Smags darbs un fantastiska centība darbam - bez tā Aivazovskis pārstās būt viņš pats. Tomēr viņš Amerikā neuzturējās ilgi un tajā pašā gadā atgriezās mājās. Atgriezās darbā. Tāds bija Ivans Konstantinovičs.
Ivans Konstantinovičs Aivazovskis(armēnis Hovhannes Ayvazyan; 1817. gada 17.(29.) jūlijs, Feodosija - 1900. gada 19. aprīlis (2. maijs, Feodosija) - slavenākais krievu jūras gleznotājs. Viņa gleznu galvenie varoņi ir jūras ainavas. Aivazovskis no Feodosijas zēna, kurš zīmēja uz māju sienām, jo mājā nebija ne zīmuļu, ne albumu, kļuva par vienu no sava laika slavenākajiem un veiksmīgākajiem meistariem. Tas tika atzīts gan Krievijas impērijas teritorijā, gan ārzemēs. Savas slavas virsotnē mākslinieks atgriezās Feodosijā un pielika milzīgas pūles, lai mainītu savu mīļoto pilsētu uz labo pusi.
Mākslinieka Ivana Aivazovska darba iezīmes: Aivazovska gleznu galvenā tēma un varonis ir jūra, galvenais žanrs ir jahtu piestātne. Aivazovskis aktīvi izmantoja glazūras tehniku, pateicoties kurai "Aivazovska vilnis" iekļuva mākslas vēsturē (tas ir caurspīdīgs putojošs vilnis, kas bieži sastopams viņa gleznās). Principā gandrīz nekad nekrāsoju no dzīves, uzskatot, ka nav iespējams attēlot elementus, jo nākamajā mirklī tie būs savādāki. Aivazovskis rakstīja viegli, ātri un bija ļoti auglīgs, viņa mantojums ir aptuveni seši tūkstoši gleznas.
Slavenās Ivana Aivazovska gleznas:“Devītais vilnis”, “Česmes kauja”, “Melnā jūra”, “Starp viļņiem”, “Mēness apspīdēta nakts Bosforā”. Māksliniekam arī ir liels skaits un nezināms plašs diapazons darbi, kas ietver dažādas skices un jūras ainavu skices.
Mākslinieks Ivans Aivazovskis bija pirmais Krievijā, kas organizēja savas personālizstādes. Viņa dzīves laikā 120 no viņiem pagāja — tikai daži cilvēki mūsdienās var ar to lepoties. Viņš mīlēja sabiedrību un sievietes, bet visvairāk viņš mīlēja jūru. Viņa dzīve ir piemērs veiksmīgai iekrišanai viņa liktenī. Šķiet, ka katrā dzīves krustcelēs viņš izdarīja pareizo izvēli. Vai varbūt citu...
Par mākslinieka Aivazovska izcelsmi un viņa pirmajām gleznām
Aivazovska senči Turcijas armēņu genocīda laikā aizbēga uz Poliju, bet pēc tam pārcēlās uz Krimu. Mākslinieka tēvs Feodosijā jau parakstīja uzvārdu Gaivazovskis. Tur arī dzimis Hovhanness. Ģimenē bija trīs meitas un divi dēli. Viņa vecāki tik tikko varēja savilkt galus kopā, tāpēc Hovhanness agri sāka strādāt. Zēns ļoti labi zīmēja un spēlēja vijoli. Pie krāsām un papīra viņš dabūja rokās reti, tāpēc pārsvarā nācās izmantot improvizētus līdzekļus – ogles un mājas sienas. Mērs Aleksandrs Kaznačejevs savulaik ieinteresējies par “sienas zīmējumu”, kurā attēlots karavīrs pilnā munīcijā, un gribēja tikties ar autoru. Ivans Aivazovskis visu mūžu ar pateicību atcerējās savu labdaru un teica, ka tieši no viņa saņēma “Labākā un neaizmirstamākā dāvana ir ūdens krāsu kaste un vesela kaudze zīmēšanas papīra”. Kaznačejevs viņu nosūtīja uz Simferopoles ģimnāziju un studiju laikā apmetināja mājās. Pēc tam viņš par valsts līdzekļiem veicināja zēna uzņemšanu Sanktpēterburgas Imperatoriskajā Mākslas akadēmijā. Jaunais students tika reģistrēts kā Ivans Gaivazovskis. Tikai 1840. gadā no viņa uzvārda pazustu burts G – tātad viņš gribētu godināt savas armēņu saknes.Mākslas akadēmijā
Aivazovskis nokļuva tajā laikā slavenā ainavu gleznotāja, brīnišķīgā skolotāja Maksima Vorobjova klasē. Ivans no viņa apguva akadēmisko gudrību, un no viņa pārņēma mīlestību pret romantisko kustību, kas tajā laikā vēl bija novatoriska. Aivazovskis bija biežs viesis skolotāja mājā, un viņš pats guva panākumus, viņa gleznas tika pamanītas un slavētas, un viņam pavērās pārsteidzošas izredzes. Turklāt 18 gadu vecumā Ivans Konstantinovičs saņēma akadēmijas sudraba medaļu. Šī medaļa gandrīz pielika punktu viņa nākotnei.Tolaik Krievijā franču jūras gleznotājs Filips Tanners tika uzņemts galmā un ārkārtīgi mīlēts. Viņu aicināja rakstīt par svarīgākajām Krievijas ostām. Aivazovskis tika nosūtīts francūzim kā palīgs. Viņš ātri novērtēja studenta talantu un lika viņam ne tikai stiept audeklus, berzēt krāsas, mazgāt otas, bet arī zīmēt skatus. Darba bija daudz, un Aivazovskis Tannera sagatavošanas procesā izstādei bija pilnībā izsmelts. Kādu dienu viņu satika akadēmijas prezidents Olenins. Satraukts par jaunā vīrieša nogurušo izskatu, Olenins uzaicināja viņu uz savu īpašumu. Tur Aivazovskis atguva spēkus un... uzrakstīja pāris jūras kājniekus. Prezidents pēc savas iniciatīvas tos prezentēja 1836. gada akadēmiskajā izstādē.
Māksliniekam Aivazovskim šī izstāde palikusi atmiņā arī ar to, ka viņu uzreiz augstu novērtēja Kārlis Brjuļlovs: “Izstādē ieraudzīju tavas gleznas un pēkšņi sajutu uz lūpām jūras sāļo garšu... Skaidrs, ka esi apveltīts ar izcilu atmiņu, saglabājot pašas dabas iespaidus. Tas ir svarīgi īstam māksliniekam.". Tajā pašā izstādē Aivazovskis tikās ar Puškinu. Nākamajā gadā dzejnieks tika nogalināts, taču šī tikšanās dziļi iegrima mākslinieka dvēselē, un vēlāk viņš gleznoja daudzas Puškinam veltītas gleznas.
Atsauksmes ir pozitīvas! Turklāt bija apskats, kurā Aivazovska glezna tika pretstatīta Tannera manierīgajām gleznām. Šis salīdzinājums Tanneru ārkārtīgi aizvainoja, un viņš, izmantojot savu imperatoram pietuvinātā glezniecības meistara stāvokli, sūdzējās, ka Aivazovskis "nozaga viņa noslēpumus" un caur galvu izstādīja savas gleznas izstādē. Nikolajam I nepatika nepaklausība, tāpēc viņš lika noņemt spītīgā studenta darbu. Bet radās apjukums, Aivazovska gleznas karājās līdz izstādes beigām un tika apbalvotas ar sudraba medaļu. Kad izrādījās, ka tie ir vieni un tie paši darbi, ķeizars par nekaunīgo vīrieti vairs negribēja dzirdēt.
Un šeit Ivana Konstantinoviča Aivazovska apbrīnojamā veiksme izpaudās cilvēkos, kas piedalījās viņa liktenī. Žukovskis, Gļinka, Oļeņins, Kukoļņiks - kurš par viņu lūdzis. Viss ir velti! Kā “smagā artilērija” aizsardzībai jaunais talants Kājās piecēlās karalisko meitu zīmēšanas skolotājs, akadēmijas profesors Aleksandrs Zauerveids. Viņam izdevās mīkstināt Nikolaja I dusmas. Aivazovskis tika pārcelts uz kaujas gleznošanas klasi, kur mācīja Zauerveids. Drīz jauneklis, saņēmis zelta medaļu no akadēmijas, tika nosūtīts stažēties uz Krimu un pēc tam uz Eiropu.
Aivazovska gleznas iekaro Eiropu
Mākslinieks Aivazovskis pirmo reizi ieradās Eiropā 23 gadu vecumā. "Es “Es kā bite vācu medu no puķu dārza”, viņš ziņoja par savu ceļojumu pa Itāliju, kurā viņš alkatīgi uzsūca jaunus uzskatus un rakstīja. Tolaik darbs no dzīves tika uzskatīts par steidzamu. Ivans Konstantinovičs, protams, mēģināja sekot šiem aicinājumiem. Sorento viņš trīs nedēļas gleznoja skatus no dzīves, izpētot visas apkārtējās pludmales. Un tad Aivazovskis studijā pēc atmiņas uzgleznoja divas gleznas. Iedomājieties mākslinieka izbrīnu, kad izstādē skatītāji vienaldzīgi gāja garām viņa “dabai” un ilgi sastinga “izgudrotajā” saullēktā un saulrietā. Kopš tā brīža viņš pārstāja censties iespiesties ietvarā, kas viņam acīmredzami bija par mazu. Mākslinieks vienmēr nēsāja līdzi piezīmju grāmatiņu ar zīmuli, lai veidotu skices, bet turpmāk viņš rakstīja tikai studijā.Un atkal viņš iekrita savās grīstēs - Aivazovskis atrada savu ceļu, savu gleznošanas veidu, lai gan tas bija pretrunā ar to, ko gleznotāji toreiz mācīja. Un slava viņu atrada. Ārzemēs pavadītie gadi, šķiet, ir nebeidzama panākumu sērija. Lielais Tērners, kurš radīja nepārspējamu jūras, saules un gaisa dziesmu, bija sajūsmā par krievu mākslinieka darbiem. Plaši pazīstams ir britu meistara dzejolis, ko britu meistars veltījis toreiz jaunajam Aivazovskim: “Piedod man , lielisks mākslinieks, ja es kļūdījos, sajaucot attēlu ar realitāti, bet tavs darbs mani apbūra, un sajūsma mani pārņēma. Tava māksla ir augsta un spēcīga, jo tevi iedvesmo ģēnijs.”.
Aivazovska otas izstrādi, pirmkārt, ietekmēja Klods Lorēns (Tērners viņu uzskatīja arī par savu skolotāju), Silvestrs Ščedrins (Ivana Konstantinoviča talants auga, iespējams, pretstatā liela plenēra glezniecības cienītāja Ščedrina principiem) un Kārlis Bryullovs - spēja apvienot akadēmisko stingrību ar romantisku aizrautību.
Lai kur viņš dotos, drīz visos mākslas veikalos parādījās simtiem gleznu "tādu kā Aivazovskis", un viņa rindās stāvēja rinda cilvēku, kas vēlējās iegādāties oriģinālus. Viņam vairs nevajadzēja salīdzināt savus ceļojumus ar Akadēmijas nodrošināto pieticīgo iekāpšanu. Šveice, Holande, Anglija, Francija, Portugāle un Spānija - panākumi visur.
Pareizu izvēļu virkne
1844. gadā Ivanam Aivazovskim apritēja 27 gadi. Daži šajā vecumā tikai atrod savu ceļu, un daži to vēl neatrod. Viņam izdevās iekarot Eiropu, un pēc atgriešanās kļuva par akadēmiķi un oficiālu flotes mākslinieku. Viņam tika uzdots gleznot skatus uz Krievijas ostām un piekrastes pilsētām Baltijas jūrā, ko Ivans Konstantinovičs Aivazovskis dara ar lielu prieku. Mīlestību pret floti un kuģiem viņš nesa visu mūžu un pretī baudīja pelnītu mīlestību.Aivazovskis vairākkārt tika apsūdzēts par to, cik viegli lietas iznāca no viņa otas. jūras viļņi. Un, iespējams, vieglums, ar kādu viņam tika doti panākumi. Pret viņu izturas laipni imperators, viņu mīl pasaule, viņš ir draudzīgs ar slaveniem rakstniekiem, komponistiem, māksliniekiem. Viņš raksta priecīgi un brīvi. Iepazīšanās ar Vissarionu Belinski šajā harmonijā ieviesa disonansi. Stingras morāles kritiķis nebija sentimentalitātes cienītājs. Viņš atzina Aivazovska milzīgo pasaules gleznotāja talantu un norādīja uz briesmām, kas viņam draud. “Aizbrauc no šejienes, Ivan Konstantinovič. Sanktpēterburga jūs iznīcinās. Šī pilsēta nav domāta tādiem cilvēkiem kā jūs... Jūs sabojāsit savu laimīgo dāvanu pēc karaliskās un viņa muižnieku pavēles.. Viņš atcerējās, kā viņa karjera gandrīz sabruka jaunībā. Turklāt viņu tiešām neizturami vilka jūra. Viņš varēja ziemu pavadīt Pēterburgā, bet, tiklīdz kļuva siltāks, viņš bija dedzīgs doties uz viļņiem.
Sanktpēterburgas modīgākajās dzīvojamās istabās viņi ilgi apsprieda ziņas par dīvaino mākslinieku Aivazovski, laimes mīluli un imperatora mīļāko, kurš savas slavas virsotnē devās uz provinciālo Feodosiju. Un es nekad neesmu to nožēlojis: atrast savu vietu ir ne mazāk svarīgi kā atrast savu biznesu. Ivans Konstantinovičs ļoti mīlēja savu pilsētu. Šķiet, ka viņa mērķis bija pateikties par viņam doto dzīves sākumu. Bez ranga viņš kļuva par īsto pilsētas tēvu. Viņa pagalms vienmēr bija atvērts pilsētniekiem, viņš Feodosijā nodibināja teātri, mākslas skolu un galeriju. Šķiet, ka pusi no Feodosijas bērniem viņš kristīja personīgi. Viņš pielika daudz pūļu, lai Feodosijā tiktu uzcelta osta un ievilkts dzelzceļš, un viņš piešķīra pilsētai ūdensapgādes sistēmu.
Mākslinieks Aivazovskis un viņa sievietes
Aivazovska pirmā mīlestība, par kuru mūs sasniegusi informācija vai leģendas, ir Parīzes operas vadošā soliste, balerīna Marija Taglioni. Viņa bija vecāks par mākslinieku uz 13 gadiem. Viņš sapņoja vienmēr būt tuvu, bet Marija to nolēma savā dzīvē galvenā loma veltīts baletam un atteicās kļūt par viņa sievu.Jau uzcēlis māju Feodosijā, Aivazovskis bieži ziemu pavadīja Sanktpēterburgā, kur viņu uzskatīja par ļoti atbilstošu vecpuišu. Un runa nav tikai par slavu un bagātību - viņš bija ļoti izskatīgs, pieklājīgs, burvīgs un jautrs. Cik daudz skaistuļu sapņoja pagriezt galvu! Vienā no bagātajām Sanktpēterburgas ģimenēm vecākās meitenes strīdējās, cenšoties noskaidrot, kurā Aivazovskis, kurš pie viņiem bieži viesojās, ir iemīlējies. Un viņš pats piedāvāja dot zīmēšanas nodarbības gan senioriem, gan junioriem, kurus guvernante veda uz nodarbībām. Ģimenes māte grēcīgi domāja, ja nu viņa pati būtu iegrimusi jaunā vīrieša dvēselē? Pēc divām nedēļām Sanktpēterburga saņēma jaunu tenku iemeslu. Slavens mākslinieks, izskatīgs jauneklis, burvīgs bagātnieks apprec... guvernanti! Lūk, pēc kā viņš nāca!
Viņa laulībā ar Jūliju Grēvu piedzima četras meitenes. Ivans Konstantinovičs Aivazovskis bija neticami laimīgs un teica, ka viņa labākās gleznas tika uzrakstītas no iedvesmas, kas saistīta ar viņa laulību. Diemžēl tāda laime nebija mūžīga. Jūlija sapņoja par spīdēšanu Sanktpēterburgā, taču dzīve Feodosijā viņai nepavisam nederēja. Ģimenes paradīze padevās skandāliem, un pēc 11 gadiem viņa aizbrauca uz Odesu, no kurienes nosūtīja caram sūdzības par savu vīru un neļāva viņam sazināties ar bērniem. 1877. gadā viņu laulība tika oficiāli šķirta.
Ivans Konstantinovičs Aivazovskis bija labi pazīstams un mīlēts Feodosijā. Kad savedējs nodeva 65 gadus vecā meistara priekšlikumu 26 gadus vecajai atraitnei Annai Sarkizovai, viņa ilgi nevilcinājās. Kāzas svinēja visa Feodosija. Šajā laulībā mākslinieks atrada atbalstu un sapratni.
"Laime man uzsmaidīja", viņš reiz teica. Kad cilvēks iekrīt savā liktenī un dzīvo savu dzīvi, tad viņam patiesi uzsmaida laime.
Mūsdienās Aivazovska gleznas tiek izstādītas visā pasaulē, tās ir atrodamas arī dažādu cienījamu izsoļu, piemēram, Sotheby’s, katalogos un ir neticami veiksmīgas. Bagātākie mākslas kolekcionāri vēlas iegādāties Ivana Konstantinoviča darbus par milzīgām naudas summām. Taču lielākās mākslinieces gleznas paliek muzejos un ir pieejamas sabiedrībai: audekls “Starp viļņiem” (282×425 cm) ir izstādīts Aivazovska galerijā Feodosijā, “Devītais vilnis” (221×332 cm) Krievu muzejs, “Melnā jūra” (149 × 208 cm) Tretjakova galerijā.
Aivazovskis Ivans Konstantinovičs, 1. daļa (1817-1900)
I.N. Kramskojs apgalvoja, ka Aivazovskis "katrā ziņā ir pirmā lieluma zvaigzne, un ne tikai šeit, bet arī mākslas vēsturē kopumā".
P.M. Tretjakovs, vēlēdamies iegādāties gleznu savai galerijai, māksliniekam rakstīja: "...Dod man savu burvju ūdeni, lai tas pilnībā nodotu jūsu nepārspējamo talantu."
Glezniecībā Aivazovskis, pirmkārt, bija dzejnieks. Mākslinieks par sevi teica: “Gleznas sižets veidojas manā atmiņā, tāpat kā dzejnieka dzejoļa sižets, uz papīra uzmetis skici, sāku strādāt un nepametu audeklu, līdz esmu izteicies par to ar savu otu.
Manam ilgs mūžs viņš uzrakstīja līdz 6000 darbu. Labākie no tiem ir iekļuvuši pasaules kultūras kasē. Viņa gleznas atrodas daudzās galerijās visā pasaulē
Mākslinieka Ivana Konstantinoviča Aivazovska portrets
1841
Audekls, eļļa 72 x 54,2
Maskava
Ivans (Hovhannes) Konstantinovičs Aivazovskis dzimis 1817. gada 17. (30.) jūlijā Feodosijā. Aivazovska senči 18. gadsimtā pārcēlās no Rietumu (Turcijas) Armēnijas uz Polijas dienvidiem. 19. gadsimta sākumā tirgotājs Konstantīns (Gevorgs) Gaivazovskis no Polijas pārcēlās uz Feodosiju. Pēc tam, kad 1812. gadā Feodosiju skāra mēra epidēmija, Gaivazovski ģimenes dzīve nebija viegla. Konstantīna Hripsime sieva, prasmīga izšuvēja, palīdzēja uzturēt ģimeni, kurā bija divas meitas un trīs dēli.
Pamatizglītību Aivazovskis ieguva armēņu draudzes skolā un pēc tam absolvēja Simferopoles ģimnāziju, kurā viņu iekārtoja pilsētas arhitekts Kohs. 1833. gadā ar Feodosijas mēra A. Kaznačejeva palīdzību Aivazovskis devās uz Sanktpēterburgu un, pamatojoties uz uzrādītajiem bērnu zīmējumiem, tika uzņemts Mākslas akadēmijā profesora M. N. Vorobjova ainavu klasē. Pēc tam mācījies kaujas klasē pie A. Zauerveida un neilgu laiku pie no Francijas uzaicinātā jūras gleznotāja F. Tanera.
Jau 1835. gadā par "Gaisa pār jūru pētījumu" viņam tika piešķirta otrās cieņas sudraba medaļa. 1837. gadā par trim jūras skatiem un īpaši par gleznu “Mierīgs” viņam tika piešķirta pirmā zelta medaļa, un viņa akadēmiskais kurss tika saīsināts par diviem gadiem ar nosacījumu, ka šajā laikā viņš glezno vairāku Krimas pilsētu ainavas. Brauciena uz Krimu rezultātā parādījās Jaltas, Feodosijas, Sevastopoles, Kerčas skati un gleznas “Mēness apspīdēta nakts Gurzufā” (1839), “Vētra”, “Jūras krasts” (1840).
Aivazovskis I.K. Mēness apspīdēta nakts Krimā. Gurzufs.
1839
Sumi mākslas muzejs
"Jūras krasts"
1840
Eļļa uz audekla. 42,8 x 61,5 cm
valsts Tretjakova galerija
Vēja dzirnavas jūras krastā"
1837
Audekls, eļļa 67x96
Sanktpēterburga
Jūras krasts naktī
1837
47 x 66 cm
Eļļa uz audekla
Romantisms, reālisms
Krievija
Feodosija. Feodosijskaja mākslas galerija viņiem. I.K.
Kerča
1839
1839. gadā Aivazovskis kā mākslinieks piedalījās jūras karagājienā uz Kaukāza krastiem. Uz kuģa viņš satiekas ar M.P.Lazarevu, P.S.Istominu un iegūst iespēju izpētīt karakuģu dizainus. Izveido pirmo kaujas gleznu - “Landing at Subashi”.
“Nosēšanās N.N. Raevskis pie Subaši"
1839
Eļļa uz audekla. 66 x 97 cm
Samaras mākslas muzejs
Tur viņš satika arī ierindā pazeminātos decembristus M. M. Nariškinu, A. I. Odojevski, N. N. Loreru, kuri piedalījās lietā Subaši vadībā. Mākslinieka Krimas darbi tika veiksmīgi izstādīti izstādē Mākslas akadēmijā, un kā stimuls I. K. Aivazovskim tika dots komandējums uz Itāliju.
"Navarino jūras kauja (1827. gada 2. oktobris)"
1846
Audekls, eļļa 222x234
Sanktpēterburga
"Jūras kauja pie Viborgas 1790. gada 29. jūnijā"
1846
Eļļa uz audekla. 222 x 335 cm
Nosaukta augstākā Jūras spēku inženieru skola. F.E.Dzeržinskis
"Revalas jūras kauja (1790. gada 9. maijs)"
1846
Audekls, eļļa 222x335
Jūras akadēmija viņiem. F. E. Dzeržinskis
Sanktpēterburga
Krievija
1840. gadā Aivazovskis devās uz Itāliju. Tur viņš satiekas ievērojamas figūras Krievu literatūra, māksla, zinātne - Gogolis, Aleksandrs Ivanovs, Botkins, Panajevs. Tajā pašā laikā 1841. gadā mākslinieks mainīja savu uzvārdu Gaivazovskis uz Aivazovski.
Azūra grota. Neapole
1841
74 x 100 cm
Eļļa uz audekla
Romantisms, reālisms
Krievija
Doņecka. Doņeckas mākslas muzejs,
Skats uz Venēcijas lagūnu
1841 76x118
Mākslinieka darbība Romā sākas ar pagātnes meistaru darbu izpēti un kopēšanu, viņš daudz strādā pie pilna mēroga skicēm. Vienā no savām vēstulēm Aivazovskis teica: "Es kā bite vācu medu no puķu dārza." Visu mūžu viņš atgriezās Itālijas ainavās cilvēka un jūras harmoniskā līdzāspastāvēšana šajā valstī bija iespiedusies viņa atmiņā kā skaistuma paraugs. Aivazovskis Itālijā radīja apmēram piecdesmit lielas gleznas. Mākslinieka panākumus viņam atnesa romantiskās jūras ainavas "Vētra", "Haoss", "Neapoles līcis mēness naktī" (1839) un citas. Viņa gleznu “Haoss” iegādājās Vatikāna muzejs. Pāvests Gregorijs XVI piešķīra māksliniekam zelta medaļu. Mākslinieka talantu atzīst mākslas pazinēji un kolēģi. A. Ivanovs atzīmē Aivazovska spējas jūras attēlošanā, gravieris F. Džordans apgalvo, ka Aivazovskis ir jūras glezniecības žanra aizsācējs Romā.
"Haoss. Pasaules radīšana"
1841
Audekls, eļļa 106x75
Armēnijas mehitāristu draudzes muzejs
Venēcija. Sala Sv. Lācars
"Neapoles līcis"
1841
Audekls, eļļa 73x108
Skats uz Konstantinopoli vakara gaismā
1846 120x189,5
"Skats uz Konstantinopoli mēness gaismā"
1846
Audekls, eļļa 124x192
Valsts krievu muzejs
Sanktpēterburga
Krievija
1850
Audekls, eļļa 121x190
Feodosija
"Neapoles līcis mēness naktī"
1892
Audekls, eļļa 45x73
A. Šahinjana kolekcija
Ņujorka
1843. gadā mākslinieks sāka savu ceļu ar gleznu izstādi visā Eiropā. “Roma, Neapole, Venēcija, Parīze, Londona, Amsterdama man deva visglaimojošākos uzmundrinājumus,” atcerējās Aivazovskis. Viens no tiem ir Amsterdamas Tēlotājmākslas akadēmijas piešķirtais akadēmiķa nosaukums. Kā vienīgais krievu mākslas pārstāvis viņš piedalījās starptautiskā izstāde, organizēta Luvrā. Desmit gadus vēlāk viņš bija pirmais ārzemju mākslinieks, kurš kļuva par Goda leģiona bruņinieku.
"Kuģa avārija"
1843
Audekls, eļļa 116x189
Feodosijas mākslas galerija, kas nosaukta pēc nosaukuma. I.K. Aivazovskis
Feodosija
Krievija
1844. gadā, divus gadus pirms grafika, Aivazovskis atgriezās Krievijā. Atgriežoties dzimtenē, Pēterburgas Mākslas akadēmija viņam piešķīra akadēmiķa nosaukumu. Jūras spēku departaments viņam piešķīra Galvenā Jūras spēku štāba mākslinieka goda nosaukumu ar tiesībām valkāt admiralitātes formas tērpu un uzdeva viņam "plašu un sarežģītu pasūtījumu" - apgleznot visas Krievijas militārās ostas Baltijas jūrā. 1844. - 1845. gada ziemas mēnešos. Aivazovskis izpildīja valdības pasūtījumu un izveidoja vairākas citas skaistas jahtu ostas.
"Krievu eskadra Sevastopoles reidā"
1846
Eļļa uz audekla. 121 x 191 cm
Valsts krievu muzejs
1845. gadā kopā ar F. P. Litkes ekspedīciju Aivazovskis apmeklēja Turcijas un Mazāzijas krastus. Šī ceļojuma laikā viņš izgatavoja lielu skaitu zīmuļu zīmējumu, kas viņam ilgus gadus kalpoja kā materiāls gleznu veidošanai, kuras viņš vienmēr gleznoja studijā. Atgriežoties no ekspedīcijas, Aivazovskis dodas uz Feodosiju. “Tā ir sajūta vai ieradums, man tā ir otrā daba. "Es labprāt pavadu ziemu Sanktpēterburgā," rakstīja mākslinieks, "bet, tiklīdz pavasaris uzpūš, mani uzbrūk ilgas pēc mājām - mani velk Krima, Melnā jūra."
Skats uz Feodosiju
1845
70 x 96 cm
Eļļa uz audekla
Romantisms, reālisms
Krievija
Erevāna. Armēnijas Valsts mākslas galerija
Feodosija. Saullēkts
1852 60x90
Feodosijā mākslinieks uzcēla studijas māju jūras krastā un beidzot apmetās šeit. Ziemā viņš ar savām izstādēm parasti viesojās Sanktpēterburgā un citās Krievijas pilsētās, dažreiz ceļoja arī uz ārzemēm. Savas ilgās dzīves laikā Aivazovskis devies vairākos ceļojumos: vairākkārt apmeklējis Itāliju, Parīzi un citas Eiropas pilsētas, strādājis Kaukāzā, kuģojis uz Mazāzijas krastiem, bijis Ēģiptē un mūža nogalē g. 1898. gadā viņš devās uz Ameriku. Jūras braucienos viņš bagātināja savus novērojumus, un viņa mapēs uzkrājās zīmējumi. Mākslinieks stāstīja par savu radošā metode: “Cilvēks, kurš nav apveltīts ar atmiņu, kas saglabā dzīvās dabas iespaidus, var būt izcils kopētājs, dzīvs fotoaparāts, bet īsts mākslinieks- nekad. Dzīvu elementu kustības ir netveramas otai: zibens, vēja brāzmas, viļņa šļakatas nav iedomājamas no dzīves. Bildes sižets veidojas manā atmiņā, kā dzejnieka dzejoļa sižets...”
Zvejnieku tikšanās Neapoles līča krastā 1842 58x85
"Zvejnieku sapulce"
Eļļa uz audekla. 58 x 85 cm
Valsts Tretjakova galerija
"Gondelier jūrā naktī"
1843
Audekls, eļļa 73x112
Valsts muzejs tēlotājmāksla Tatarstānas Republika
Kazaņa
Krievija
"Venēcijas lagūna. Skats uz Sandžordžo salu"
1844
Koksne, eļļa. 22,5 x 34,5 cm
Valsts Tretjakova galerija
Dzirnavas jūras krastā 1851 50x57
"Saullēkts Feodosijā"
1855
Audekls, eļļa 82x117
Erevāna
"Sv. Jura klosteris. Fiolent rags"
1846
Audekls, eļļa 122,5x192,5
Feodosijas mākslas galerija, kas nosaukta pēc nosaukuma. I.K. Aivazovskis
Feodosija
Skats uz Odesu mēness naktī
1846
122 x 190 cm
Eļļa uz audekla
Romantisms, reālisms
Krievija
"Skats uz Odesu no jūras"
1865
Audekls, eļļa 45x58
Armēnijas Valsts mākslas galerija
Erevāna
Tiek atzīmētas Aivazovska četrdesmito un piecdesmito gadu gleznas spēcīga ietekme K. P. Bryullova romantiskās tradīcijas, kas ietekmēja mākslinieka glezniecības prasmes. Tāpat kā Bryullovs, viņš cenšas radīt grandiozi krāsainus audeklus. Tas ļoti skaidri atspoguļojās kaujas bilde“Česmes kauja”, kuru viņš uzrakstīja 1848. gadā, veltīta izcilai jūras kaujai. Cīņa ir attēlota naktī. Līča dzīlēs redzami degoši Turcijas flotes kuģi, viens no tiem sprādziena brīdī. Uguns un dūmu klātas kuģa atlūzas uzlido gaisā, pārvēršoties liesmā ugunī. Priekšplānā tumšā siluetā stāv Krievijas flotes flagmanis, kuram, salutējot, tuvojas laiva ar leitnanta Iļjina apkalpi, kurš turku flotiles vidū uzspridzināja savu ugunskuģi. Uz ūdens var redzēt Turcijas kuģu vraku ar jūrnieku grupām, kas sauc palīdzību, un citām detaļām.
"Česmes kauja 1770. gada 25.-26. jūnijā"
1848
Audekls, eļļa 220x188
Feodosijas mākslas galerija, kas nosaukta pēc nosaukuma. I.K. Aivazovskis
Feodosija
Melnās jūras flotes apskats 1849. gadā
1886 131x249
"Brigai Mercury uzbrukuši divi Turcijas kuģi"
1892
Eļļa uz audekla
"Brigs Mercury pēc divu Turcijas kuģu sakaušanas tiekas ar Krievijas eskadru"
1848
Audekls, eļļa 123x190
Valsts krievu muzejs
Sanktpēterburga
"Vētra jūrā naktī"
1849
Audekls, eļļa 89x106
Petrodvorecas pilis-muzeji un parki
Pēterhofa, Ļeņingradas apgabals
Aivazovska ieguldījums kaujas glezna nozīmīgs. Viņš iemūžināja Sevastopoles aizsardzības epizodes un vairākkārt pievērsās krievu varonīgajiem varoņdarbiem. flote: “Katra mūsu karaspēka uzvara uz sauszemes vai jūrā,” rakstīja mākslinieks, “man kā krievu sirdī iepriecina un sniedz priekšstatu par to, kā mākslinieks to var attēlot uz audekla...”.
"Vētra"
1850
Audekls, eļļa 82x117
Armēnijas Valsts mākslas galerija
Erevāna
Aivazovskis bija pēdējais un izcilākais romantiskās kustības pārstāvis krievu glezniecībā. Tā ir labākā romantiski darbi 40.-50. gadu otrā puse ir: “Vētra pie Melnās jūras” (1845), “Sv. Jura klosteris” (1846), “Ieeja Sevastopoles līcī” (1851).
Ieeja Sevastopoles līcī 1852
Skats uz Konstantinopoli mēness gaismā
1846
124 x 192 cm
Eļļa uz audekla
Romantisms, reālisms
Krievija
Sanktpēterburga. Valsts krievu muzejs
Skats uz Leandera torni Konstantinopolē
1848
Eļļa uz audekla
58 x 45,3
Tretjakova galerija
Lielākais jūras gleznotājs krievu valodā 19. gadsimta gleznas gadsimtā I.K. Aivazovskis daudz ceļoja un bieži iekļāva slavenu attēlus arhitektūras būves. Gleznā attēlotais Leandrovas (Jaunavas) tornis celts 12. gadsimtā uz nelielas klints pie ieejas Stambulas ostas šaurumā un ilgu laiku kalpojis kā bāka un kuģu pietauvošanās vieta. To joprojām izmanto kā bāku šodien. Tornis paceļas uz zeltainu debesu fona, virsmu iekrāso rietošās saules stari jūras ūdens perlamutra toņos, un tālumā parādās ēku silueti senā pilsēta. Mīksts saules gaisma romantizē mākslinieka radīto ainavu.
"Mēness nakts"
1849
Audekls, eļļa 123x192
Valsts krievu muzejs
Sanktpēterburga
Saulriets jūrā
1856
121,5 x 188
“Nakts Krimā. Skats uz Ajudagu"
1859
Audekls, eļļa 63x83
Odesas mākslas muzejs
Odesa
Vētra
1857
100x49
Piecdesmitie gadi ir saistīti ar Krimas karu 1853.–1856. Tiklīdz Aivazovski sasniedza ziņas par Sinop kauju, viņš nekavējoties devās uz Sevastopoli un jautāja kaujas dalībniekiem par visiem lietas apstākļiem. Drīz Sevastopolē tika izstādītas divas Aivazovska gleznas, kurās attēlota Sinop kauja naktī un dienā. Admirālis Nahimovs, augstu novērtējot Aivazovska darbu, jo īpaši nakts kauju, sacīja: "Attēls bija ļoti labi uztaisīts."
“Sinop kauja (dienas versija)”
1853
Eļļa uz audekla
"Sinopas kauja 1853. gada 18. novembrī (nakts pēc kaujas)"
1853
Eļļa uz audekla. 220 x 331 cm
Centrālais jūras muzejs
Turcijas militārā transporta Messina sagrābšana ar tvaikoni "Krievija" Melnajā jūrā 1877. gada 13. decembrī
Tvaikoņa Vesta kauja ar Turcijas līnijkuģi Fehti-Buland Melnajā jūrā 1877. gada 11. jūlijā
Aivazovska daiļradē var atrast gleznas par visdažādākajām tēmām, piemēram, Ukrainas dabas tēli. Viņš mīlēja neierobežotās Ukrainas stepes un iedvesmoti attēloja tās savos darbos (“Čumatska konvojs” (1868), “Ukrainas ainava” (1868)), tuvojoties krievu ideoloģiskā reālisma meistaru ainavai. Aivazovska tuvums Gogolim, Ševčenko un Šternbergam spēlēja savu lomu šajā piesaistē Ukrainai.
Čumaks atvaļinājumā
1885
Konvojs stepē
"Ukrainas ainava ar čumakiem zem mēness"
1869
Eļļa uz audekla. 60 x 82 cm
Valsts Tretjakova galerija
Vējdzirnavas Ukrainas stepē saulrietā
1862 51x60
"Aitu ganāmpulks vētrā"
1861
Audekls, eļļa 76x125
A. Šahinjana kolekcija
Ņujorka
Jaltas apkaimes naktī
1866
Jaltas apkaimes
1863
20,2x28
Vētra Ziemeļjūrā
1865 269x195
Saulriets jūrā
1866
Mēness apspīdēta nakts Bosforā
1894 49,7x75,8
Pēc vētras. Mēness lēkts
1894 41x58
“Skats uz jūru no kalniem saulrietā”
1864
Audekls, eļļa 122x170
Valsts krievu muzejs
Sanktpēterburga
"Plūdi"
1864
Audekls, eļļa 246,5x369
Valsts krievu muzejs
Sanktpēterburga
"Pompejas nāve"
1889
Audekls, eļļa 128x218
Rostovskis reģionālais muzejs tēlotājmāksla
Rostova
turpinās...
Http://gallerix.ru/album/aivazovsky
http://www.artsait.ru/art/a/aivazovsky/main.htm
1817. gada 29. jūlijā dzimis mākslinieks Ivans Aivazovskis. Tagad, kad gleznas vērtību var viegli izmērīt pēc tās cenas, Aivazovski var droši saukt par vienu no nozīmīgākajiem krievu gleznotājiem. Apskatīsim 7 slavenās Feodosijas mākslinieka gleznas.
"Skats uz Konstantinopoli un Bosforu" (1856)
2012. gadā Lielbritānijas izsolē Sotheby’s tika uzstādīts jauns rekords krievu jūras gleznotāja gleznām. Audekls ar nosaukumu “Skats uz Konstantinopoli un Bosforu” tika pārdots par 3 miljoniem 230 tūkstošiem sterliņu mārciņu, kas ir vairāk nekā 153 miljoni rubļu.
1845. gadā iecelts par Admiralitātes mākslinieka amatu, Aivazovskis Vidusjūras ģeogrāfiskās ekspedīcijas ietvaros apmeklēja Stambulu un Grieķijas arhipelāga salas. Kapitāls Osmaņu impērija atstāja uz mākslinieku neizdzēšamu iespaidu. Dažu uzturēšanās dienu laikā viņš izveidoja desmitiem skiču, no kurām daudzas veidoja pamatu turpmākajām gleznām. Vairāk nekā 10 gadus vēlāk Ivans Aivazovskis no atmiņas, tāpat kā lielākā daļa viņa gleznu, atjaunoja Konstantinopoles ostas un Tophane Nusretie mošejas izskatu.
"Amerikāņu kuģi Gibraltāra klintī" (1873)
Līdz 2012. gada aprīlim par visdārgāko Ivana Aivazovska gleznu palika darbs “Amerikāņu kuģi Gibraltāra klintī”, kas 2007. gadā tika pārdots Christie’s izsolē par 2 miljoniem 708 tūkstošiem mārciņu.
Šo attēlu Aivazovskis arī uzgleznoja no atmiņas. “Dzīvo elementu kustības ir netveramas otai: zibens, vēja brāzmas, viļņa šļakatas nav iedomājamas no dzīves. Šī iemesla dēļ māksliniekam tie ir jāatceras, un sava bilde ir jāiekārto ar šiem negadījumiem, kā arī gaismas un ēnu efektiem,” – šādi savu radošo metodi formulēja mākslinieks.
Gibraltāra klinti Aivazovskis gleznoja 30 gadus pēc tam, kad viņš apmeklēja Lielbritānijas koloniju. Viļņi, kuģi, jūrnieki, kas cīnās ar elementiem, pati rozā klints ir mākslinieka iztēles auglis, kurš strādā savā klusajā studijā Feodosijā. Bet izdomātā ainava izskatās ārkārtīgi patiesa.
"Varangieši pie Dņepras" (1876)
Trešo vietu starp Aivazovska komerciālajiem panākumiem ieņem glezna “Varjags pie Dņepras”, kas 2006. gadā tika izsolīta par 3 miljoniem 300 tūkstošiem dolāru.
Attēla sižets ir varangiešu ceļš pa galveno tirdzniecības artēriju Kijevas Rus, Dņepru. Aicinājums uz varonīgo pagātni, kas Aivazovska daiļradē ir retums, ir cieņas apliecinājums romantiskajai tradīcijai. Attēla priekšplānā ir laiva, uz kuras stāv spēcīgi un drosmīgi karotāji, un viņu vidū, acīmredzot, ir arī pats princis. Sižeta varonīgo sākumu uzsver attēla otrais nosaukums: "Varangijas sāga - ceļš no varangiešiem līdz grieķiem."
"Skats uz Konstantinopoli" (1852)
Ceturtais Aivazovska miljonārs ir “Skats uz Konstantinopoli”, vēl viena glezna, kuras pamatā ir viņa iespaidi no 1845. gada ceļojuma. Tā cena bija 3 miljoni 150 tūkstoši dolāru.
Neilgi pēc Krimas kara beigām Aivazovskis atgriezās no Parīzes, kur notika viņa personālizstādes atklāšana. Mākslinieka ceļš veda cauri Stambulai. Tur viņu uzņēma Turcijas sultāns un apbalvoja ar IV pakāpes Nishan Ali ordeni. Kopš tā laika sākās Aivazovska ciešā draudzība ar Konstantinopoles iedzīvotājiem. Viņš šeit ieradās vairāk nekā vienu reizi: 1874., 1880., 1882., 1888. un 1890. gadā. Šeit notika viņa izstādes, viņš tikās ar Turcijas valdniekiem un saņēma no viņiem apbalvojumus.
"Sv. Īzaka katedrāle salnā dienā" (1891)
Glezna “Sv. Īzaka katedrāle salnā dienā” tika pārdota Christie’s par 2 miljoniem 125 tūkstošiem dolāru 2004. gadā. Šī ir viena no retajām jūras gleznotāja pilsētas ainavām.
Visa Aivazovska dzīve bija saistīta ar Sanktpēterburgu, lai gan viņš ir dzimis un lielāko daļu nodzīvojis Krimā. Viņš 16 gadu vecumā no Feodosijas pārcēlās uz Sanktpēterburgu, lai iestātos Mākslas akadēmijā. Drīz, pateicoties saviem panākumiem, jaunais gleznotājs iepazinās ar vadošajiem māksliniekiem, rakstniekiem, mūziķiem: Puškinu, Žukovski, Glinku, Bryullovu. 27 gadu vecumā viņš kļuva par ainavu glezniecības akadēmiķi Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā. Un tad visu mūžu Aivazovskis regulāri ierodas galvaspilsētā.
"Konstantinopole rītausmā" (1851)
Sesto vietu ieņem cits skats uz Konstantinopoli, šoreiz “Konstantinopole rītausmā”. Tas tika pārdots 2007. gadā par 1 miljonu 800 tūkstošiem dolāru. Šī glezna ir agrākā no Aivazovska gleznām “Konstantinopoles miljonāri”.
Krievu jūras gleznotājs drīz vien ieguva atzinību Eiropā un Amerikā kā izcils ainavu meistars. Viņam bija īpašas attiecības ar Krievijas mūžīgajiem militārajiem konkurentiem turkiem. Bet draudzība turpinājās līdz 90. gadiem, kad sultāns Abduls Hamids uzsāka genocīdu pret armēņiem Konstantinopolē un visā valstī. Daudzi bēgļi slēpās Feodosijā. Aivazovskis sniedza viņiem visu iespējamo palīdzību un mērķtiecīgi iemeta jūrā no Turcijas valdības saņemtos apbalvojumus.
"Devītais vilnis" (1850)
Aivazovska darbu galvenā tēma ir cilvēka un elementu konfrontācija. Viņa slavenākā glezna “Devītais vilnis” ir tikai septītā dārgākā. 2005. gadā tas tika pārdots par 1 miljonu 704 tūkstošiem dolāru.
Sižeta centrā ir vairāki jūrnieki, kuri aizbēga vētras laikā, kas plosījās visu nakti. Viņa izkaisīja kuģi gabalos, bet tie, pieķērušies pie masta, izdzīvoja. Četri turas pie masta, un piektais cerībā pieķeras savam biedram. Saule lec, bet jūrnieku pārbaudījumi nav beigušies: tuvojas devītais vilnis. Konsekventi romantiski, Aivazovskis par to agrs darbs parāda cilvēku izturību, kas cīnās ar elementiem, bet bezspēcīgi pret to.
Melnā jūra - Aivazovskis. 1881. Audekls, eļļa. 149x208 cm
Ne katram māksliniekam ir dota prasme atveidot dabas elementus – gaisu, uguni, ūdeni. Ivans Konstantinovičs bija neizmērojami apveltīts ar spēju attēlot jūru – iespējams, neviens no viņa laikabiedriem nevarēja labāk par viņu tikt galā ar lielformāta gleznām par jūras tēmu.
No pirmā acu uzmetiena audekls pārsteidz ar iespaidīgu elementu vardarbības attēlojumu. Aplūkojot to, uzreiz kļūst skaidrs iemesls, kāpēc Melnā jūra ieguvusi savu nosaukumu. Mierīga un maiga, zili zaļa un labā laikā mierīga, vētrā šī jūra pārvēršas par rūcošu meža zvēru.
Tās bezdibenī daudzi kuģi atrada savu galu garajā kuģniecības laikmetā šajā pasaules apgabalā. Mājiens par to ir niecīgais kuģa attēls pie horizonta, kas tik tikko saskatāms aiz vētrainajiem ūdens viļņiem. Mums nav skaidrs, vai kuģis ir nonācis nelaimē, vai tas tiek galā ar niknajiem elementiem, jo tas atrodas ļoti tālu no mums, gandrīz uz debesu un zemes robežas. Bet, zinot Melnās jūras skarbo un neprognozējamo dabu, var tikai just līdzi jūrniekiem, kas uz tās vētra ir nokļuvuši.
Slavenajā gleznā parādīts brīdis, kad vētra tikai sākas. Vēl tāls ceļš ejams, līdz pieaugošie viļņi sasniegs savu kritisko augstumu, taču ūdens jau ir piepildīts ar dziļu svina nokrāsu, un viļņu virsotnēs redzams vētras sākums. Pat cilvēks, tikai skatoties uz audeklu, sāk burtiski fiziski izjust šo ripošanu, jo viļņu raksts tiek nodots prasmīgi, kas robežojas ar maģiju.
Gleznas krāsu gamma ir tumša, pieklusināta, diezgan piesātināta un bagātīga, taču bez neviena spilgta vai “atvērta” nokrāsa. Visa kompozīcija veidota uz pustoņiem, kam vētrā vajadzētu likt viļņiem mirdzēt ūdens dzīvajās krāsās. Debesis ir nokrāsotas kā tērauda viļņi. To pilnībā klāj smagi, ar svinu pildīti mākoņi, kas draud ar ilgstošu lietusgāzi un bīstamu pērkona negaisu. Atrasties šādos laikapstākļos atklātās jūras vidū ir nāvējoši bīstami. Un tikai tālumā, netālu no apvāršņa, mākslinieks uzzīmēja gaišu svītru, virs kuras virpuļo balti, droši mākoņi. Varbūt tieši tur, aiz mākoņu klātā horizonta, atrodas kārotā pestīšanas zeme, kur no visa spēka tiecas mazs kuģis, apmaldījies baisajos, briesmīgajos Melnās jūras ūdeņos.
Audekla kopējais iespaids ir neticami, stihiju graujošais spēks, kas līdz šim ir slēpies un nav izspēlējies pilnā spēkā. Bet drīz, drīz sāksies vētra...