Жузеппе Вердигийн намтар. Жузеппе Вердигийн дуурийн бүтээл: ерөнхий тойм

Жузеппе Верди - (бүтэн нэр Жузеппе Фортунато Франческо) - Италийн хөгжмийн зохиолч. Багш аа дуурийн төрөл, сэтгэл зүйн хөгжимт жүжгийн өндөр жишээг бүтээсэн.

Дуурь: “Риголетто” (1851), “Ил Троваторе”, “Травиата” (хоёулаа 1853), “Ун балло in maschera” (1859), “ Хувь заяаны хүч"(Санкт-Петербургийн театрт, 1861), "Дон Карлос" (1867), "Аида" (1870), "Отелло" (1886), "Фалстафф" (1892), Реквием (1874).

Жузеппе Верди 1813 оны 10-р сарын 10-нд Парма гүнгийн Буссетогийн ойролцоох Ле Ронколод төржээ. 1901 оны 1-р сарын 27-нд Миланд нас барав. Zodiac тэмдэг - Жинлүүр.

Урлагт, хайр дурлалд хамгийн түрүүнд илэн далангүй байх хэрэгтэй.

Верди Жузеппе

Жузеппегийн бага нас

Жузеппе Верди хойд Ломбарди дахь Италийн алслагдсан Ле Ронкол тосгонд тариачны гэр бүлд төржээ. Хөгжмийн ер бусын авъяас чадвар, хөгжим судлах хүсэл эрмэлзэл нь хүүхдэд маш эрт бий болсон. Жузеппе 10 нас хүртлээ сурсан уугуул тосгон, дараа нь Буссето хотод. Худалдаачин, хөгжим сонирхогч Бареззитай уулзсан нь түүнийг Милан хотод хөгжмийн боловсролоо үргэлжлүүлэх хотын тэтгэлэг авахад тусалсан юм.

Гучин оны шок

Гэсэн хэдий ч Жузеппе Верди консерваторид элсээгүй. Тэрээр Лавинья багшаас хөгжмийн чиглэлээр хувиараа суралцсан бөгөөд түүний ачаар Ла Скалагийн тоглолтуудад үнэ төлбөргүй оролцдог байв. 1836 онд тэрээр өөрийн ивээн тэтгэгчийн охин, хайртай Маргерита Бареззитай гэрлэж, гэрлэлтээс нь нэг охин, нэг хүүтэй болжээ.

Та бүх дэлхийг өөртөө авч болно, гэхдээ Италийг надад үлдээгээрэй.

Верди Жузеппе

1838 онд Ла Скалад "Оберто, Гүн Бонифасио" нэртэйгээр амжилттай тавигдсан "Лорд Хэмилтон, эсвэл Рочестер" дуурийн захиалгыг авахад аз жаргалтай осол тусалсан юм. Мөн онд Вердигийн 3 дууны бүтээл хэвлэгджээ. Гэхдээ эхнийх нь бүтээлч амжилттүүний хувийн амьдралд тохиолдсон хэд хэдэн эмгэнэлт үйл явдлуудтай давхцсан: хоёр жил хүрэхгүй хугацаанд (1838-1840) охин, хүү, эхнэр нь нас барав. Д.Верди ганцаараа үлдэж, тухайн үед захиалгаар зохиосон “Нэг цагийн хаан буюу төсөөлөлтэй Станислав” комик дуурь бүтэлгүйтдэг. Эмгэнэлт явдалд цочирдсон Верди: "Би... дахиж хэзээ ч зохиол бичихгүй гэж шийдсэн" гэж бичжээ.

Хямралаас гарах гарц. Анхны ялалт

Жузеппе Верди "Небухаднезар" (Италийн нэр "Набукко") дуурь дээр ажилласнаар сэтгэцийн хүнд хямралаас гарсан юм.

1842 онд тавигдсан дуурь нь маш сайн жүжигчдийн туслалцаатайгаар асар их амжилтанд хүрсэн (гол дүрүүдийн нэгийг дараа нь Вердигийн эхнэр болсон Жузеппина Стреппони дуулсан). Амжилт нь хөгжмийн зохиолчийг урамшуулж, жил бүр шинэ зохиолуудыг авчирдаг байв. 1840-өөд онд тэрээр "Эрнани", "Макбет", "Луиз Миллер" (Ф.Шиллерийн "Заль ба хайр" жүжгээс сэдэвлэсэн) гэх мэт 13 дуурь туурвисан. Хэрэв "Набукко" дуурь Жузеппе Вердиг дэлхийд алдартай болгосон бол. Итали, дараа нь "Эрнани" түүнд Европын алдар нэрийг авчирсан. Тэр үед бичсэн олон бүтээл одоо ч дэлхийн дуурийн тайзнаа тавигдсан хэвээр байна.

1840-өөд оны бүтээлүүд түүхэн баатарлаг төрөлд багтдаг. Тэд гайхалтай байдлаараа ялгагдана олон түмний дүр зураг, баатарлаг найрал дуунууд, зоригтой марш хэмнэлээр шингэсэн. Дүрүүдийн онцлог шинж чанарт даруу байдлын илэрхийлэл бус сэтгэл хөдлөлийн илэрхийлэл давамгайлдаг. Энд Верди өмнөх Россини, Беллини, Доницетти нарын ололт амжилтыг бүтээлчээр хөгжүүлдэг. Гэхдээ бие даасан бүтээлүүдэд ("Макбет", "Луиз Миллер") дуурийн шилдэг шинэчлэгч хөгжмийн зохиолчийн өөрийн гэсэн өвөрмөц хэв маягийн онцлог төлөвшсөн.

1847 онд Жузеппе Верди гадаадад анхны аялалаа хийжээ. Парист тэрээр Г.Стреппонитой ойр дотно болдог. Түүний хөдөө амьдрах, байгалийн өвөрт уран бүтээл хийх санаа нь Итали руу буцаж ирээд газар худалдаж авч, Сант'Агата эдлэн газрыг бий болгоход хүргэсэн.

"Гурван од". "Дон Карлос"

1851 онд "Риголетто" (Виктор Гюгогийн "Хаан өөрийгөө зугаацуулдаг" жүжгээс сэдэвлэсэн), 1853 онд "Ил Троваторе", "Травиата" (А.Дюмагийн "Тэмээний хатагтай" жүжгээс сэдэвлэсэн) гарч ирэв. хөгжмийн зохиолчийн алдарт “гурван од”-ыг бүтээжээ. Эдгээр бүтээлүүдэд Верди баатарлаг сэдэв, дүр төрхөөс холдож, жирийн хүмүүс түүний баатрууд болж хувирдаг: шоглогч, цыган, чөтгөрийн эмэгтэй. Жузеппе зөвхөн мэдрэмжийг харуулахаас гадна дүрүүдийн зан чанарыг харуулахыг хичээдэг. Уянгалаг хэл нь Италийн ардын дуутай органик холбоогоор тодорхойлогддог.

1850-60-аад оны дуурь дээр. Жузеппе Верди түүхэн баатарлаг төрөлд ханддаг. Энэ хугацаанд захиалгаар зохиогдсон “Сицилийн Весперс” (1854 онд Парист тайзнаа тавигдсан), “Симон Бокканегра” (1875), “Un ballo in maschera” (1859), “Хувь тавилангийн хүч” дуурийг бүтээжээ. Мариинскийн театр; түүний найруулгатай холбогдуулан Верди 1861, 1862 онд Орост хоёр удаа айлчилсан. Дон Карлос (1867) Парисын дуурийн захиалгаар.

Шинэ хөөрөлт

1868 онд Египетийн засгийн газар Каир хотод шинэ театр нээхээр дуурь бичих санал тавьж хөгжмийн зохиолчид ханджээ. Д.Верди татгалзав. Хэлэлцээр хоёр жил үргэлжилсэн бөгөөд зөвхөн эртний Египетийн домогт үндэслэсэн Египет судлаач Мариетт Бейгийн зохиол л хөгжмийн зохиолчийн шийдвэрийг өөрчилсөн юм. “Аида” дуурь нь түүний хамгийн шинэлэг бүтээлүүдийн нэг болжээ. Энэ нь драмын ур чадварын гялалзсан байдал, уянгалаг баялаг, найрал хөгжмийн гайхалтай командлалаар тодорхойлогддог.

Зохиолч, Италийн эх оронч Алессандро Манзони нас барснаар жаран настай маэстрогийн (1873-1874) гайхалтай бүтээл болох "Реквием"-ийг бүтээхэд түлхэц болжээ.

Найман жил (1879-1887) хөгжмийн зохиолч Отелло дуурь дээр ажилласан. 1887 оны 2-р сард болсон анхны үзүүлбэр нь үндэсний хэмжээний баяр болж хувирав. Жузеппе Верди наян насныхаа төрсөн жилдээ бас нэгэн гайхалтай бүтээл болох "Фальстафф" (1893, В. Шекспирийн "Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд" жүжгээс сэдэвлэсэн) бүтээлээ туурвиж, хөгжмийн драмын жүжгийн зарчимд тулгуурлан бүтээсэн. Италийн комик дуурийн шинэчлэл. "Фалстафф" нь өргөн цар хүрээтэй үзэгдэл, уянгалаг бүтээлч байдал, зоримог, цэвэршсэн зохицол дээр бүтээгдсэн драмын урлагийн шинэлэг чанараараа ялгагдана.

IN сүүлийн жилүүдэдАмьдралынхаа туршид Жузеппе Верди найрал хөгжим, найрал хөгжимд зориулж бүтээл туурвиж, 1897 онд "Гэгээн дөрвөн хэсэг" циклд нэгтгэжээ. 1901 оны 1-р сард тэрээр саажилтанд өртөж, долоо хоногийн дараа 1-р сарын 27-нд нас баржээ. Вердигийн бүтээлч өвийн үндэс нь 26 дуурь байсан бөгөөд ихэнх нь дэлхийн хөгжмийн сан хөмрөгт багтжээ.

Жузеппе Верди мөн хоёр найрал дуу, чавхдаст дөрвөл, сүм болон танхимын дууны хөгжмийн бүтээл бичсэн. 1961 оноос хойш Буссето хотод "Вердигийн дуу хоолой" дууны уралдаан зохиогддог.

Жузеппе Верди - ишлэлүүд

Урлагийн тухайд эргэлзэх, бууж өгөх шаардлагагүй.

Урлагт, хайр дурлалд хамгийн түрүүнд илэн далангүй байх хэрэгтэй.

Хайрын нэгэн адил хөгжимд та хамгийн түрүүнд чин сэтгэлээсээ байх ёстой.

Жузеппе Фортунино Франческо Верди(Итали: Жузеппе Фортунино Франческо Верди, 1813 оны 10-р сарын 10, Францын эзэнт гүрний Буссето хотын ойролцоо, Ломбардын хойд хэсэгт, По голын доод цутгал дээр байрлах Италийн Ле Ронкол тосгонд - 1-р сарын 27, 1901, Милан, Итали) - Италийн хөгжмийн зохиолч, түүний бүтээл нь дэлхийн дуурийн урлагийн хамгийн том амжилтуудын нэг бөгөөд хөгжлийн оргил үе юм. Италийн дуурь XIX зуун.

Хөгжмийн зохиолч 26 дуурь, нэг реквием бүтээжээ. Хөгжмийн зохиолчийн шилдэг дуурь: Un ballo in maschera, Rigoletto, Trovatore, La Traviata. Бүтээлч байдлын оргил бол "Аида", "Отелло", "Фалстафф" зэрэг сүүлийн үеийн дуурь юм.

Эрт үе

Верди Парма, Пиаченцагийн ноёдыг нэгтгэсний дараа тухайн үед Францын анхны эзэнт гүрний бүрэлдэхүүнд байсан Тарот мужийн Буссетогийн ойролцоох Ле Ронкол тосгонд Карло Жузеппе Верди, Луижи Уттини нарын гэр бүлд төржээ. Ийнхүү Италийн ирээдүйн агуу хөгжмийн зохиолч Францад албан ёсоор мэндэлжээ.

Верди 1813 онд төрсөн (энэ жил Ричард Вагнер, Ирээдүйд түүний гол өрсөлдөгч, Германы дуурийн сургуулийн тэргүүлэх хөгжмийн зохиолч) Буссето (Пармагийн герцог) ойролцоох Ле Ронколод. Хөгжмийн зохиолчийн аав Карло Верди тосгоны таверна ажиллуулдаг байсан бол түүний ээж Луижиа Уттини нь ээрэгч байжээ. Гэр бүл ядуу амьдарч байсан бөгөөд Жузеппегийн бага нас хэцүү байсан. Тэрээр тосгоны сүмд мөргөл тэмдэглэхэд тусалсан. Хөгжмийн бичиг үсэгмөн Пьетро Байстрокчитай хамт эрхтэн тоглож сурсан. Хүүгийнхээ хөгжимд дуртай болохыг анзаарсан эцэг эх нь Жузеппэд нугас зүүжээ. Хөгжмийн зохиолч энэ маш төгс бус хөгжмийн зэмсгийг амьдралынхаа эцэс хүртэл хадгалсан.

Хөгжмийн авьяастай хүүг хөрш Буссето хотын баян худалдаачин, хөгжимд дуртай Антонио Барезци анзаарчээ. Верди дэн буудлын эзэн эсвэл тосгоны хөгжимчин биш, харин агуу хөгжмийн зохиолч болно гэдэгт тэр итгэж байв. Бареззигийн зөвлөснөөр арван настай Верди Буссетод суралцахаар нүүжээ. Ийнхүү амьдралын шинэ, бүр хэцүү үе эхэлсэн - өсвөр нас, залуу нас. By Ням гарагЖузеппе Ле Ронколд очиж, массивын үеэр эрхтэн тогложээ. Верди бас хөгжмийн багштай болсон - Фернандо Провеси, Буссетогийн Филармонийн захирал. Провеси зөвхөн эсрэг заалттай байсан төдийгүй Вердид нухацтай унших хүслийг төрүүлсэн. Жузеппегийн анхаарлыг дэлхийн уран зохиолын сонгодог бүтээлүүд болох Шекспир, Данте, Гёте, Шиллер татдаг. Түүний хамгийн дуртай бүтээлүүдийн нэг бол Италийн агуу зохиолч Алессандро Манзонигийн "Сүй" роман юм.

Верди арван найман настайдаа боловсролоо үргэлжлүүлэхээр очсон Миланд түүнийг Консерваторид (өнөөгийн Вердигийн нэрэмжит) “төгөлдөр хуур тоглох чадвар муу байсан тул хүлээн аваагүй; Дээрээс нь консерваторид насны хязгаарлалт байсан” гэв. Верди дуурийн үзүүлбэр, түүнчлэн концертод оролцохын зэрэгцээ хувийн эсрэг хичээлд сууж эхлэв. Миланы элиттэй харилцах нь түүнийг театрын хөгжмийн зохиолчийн карьерын талаар нухацтай бодоход хүргэсэн.

Буссетод буцаж ирээд Антонио Барезци (Антонио Барезци - Вердигийн хөгжмийн амбицыг дэмждэг нутгийн худалдаачин, хөгжим сонирхогч) -ийн дэмжлэгтэйгээр Верди 1830 онд Барезцийн байшинд анхны олон нийтийн тоглолтоо хийжээ.

Вердигийн хөгжмийн бэлгийг биширсэн Барезци түүнийг охин Маргеритадаа хөгжмийн багш болгохыг урьжээ. Удалгүй залуучууд бие биедээ маш их дурлаж, 1836 оны 5-р сарын 4-нд Верди Маргерита Бареззитэй гэрлэжээ. Маргарита удалгүй Виржиниа Мария Луиза (1837 оны 3-р сарын 26 - 1838 оны 8-р сарын 12) болон Исилио Романо (1838 оны 7-р сарын 11 - 1839 оны 10-р сарын 22) гэсэн хоёр хүүхэд төрүүлэв. Верди анхны дуурь дээрээ ажиллаж байх үед хоёр хүүхэд нь нялх байхдаа нас баржээ. Хэсэг хугацааны дараа (1840 оны 6-р сарын 18) 26 настайдаа хөгжмийн зохиолчийн эхнэр Маргарита энцефалитаар нас барав.

Анхны хүлээн зөвшөөрөлт

Вердигийн дуурийн анхны бүтээл (Оберто, Гүн Бонифасио) ( Оберто) Милан дахь Ла Скала театр шүүмжлэгчдийн талархлыг хүлээсний дараа театрын импресарио Бартоломео Мерелли Вердид хоёр дуурь бичих гэрээг санал болгов. Тэд "Нэг цагийн хаан" болсон ( Un giorno di regno) болон "Набукко" ("Небухаднезар"). Верди энэ хоёр дуурийн эхнийх нь дээр ажиллаж байгаад эхнэр, хоёр хүүхэд нь нас баржээ. Амжилтгүй болсны дараа хөгжмийн зохиолч бичихээ болихыг хүссэн дуурийн хөгжим. Гэсэн хэдий ч 1842 оны 3-р сарын 9-нд Ла Скалад Набуккогийн нээлт маш амжилттай болж, Верди дуурийн хөгжмийн зохиолч гэдгээрээ алдаршсан юм. Дараа жилийн хугацаанд тус дуурь Европт 65 удаа тавигдсан бөгөөд түүнээс хойш дэлхийн тэргүүлэгч дуурийн театруудын урын санд хүчтэй байр суурь эзэлсээр байна. Набуккогийн араас хэд хэдэн дуурь тоглогдсон бөгөөд үүнд Ломбардууд загалмайтны аян дайн ( Би Lombardi alla prima crociata) болон "Эрнани" ( Эрнани), Италид тавигдаж, амжилттай болсон.

1847 онд "Ломбардууд" дуурийг дахин бичиж, "Иерусалим" гэж нэрлэв. Иерусалим), 1847 оны 11-р сарын 26-нд Парисын дуурийн тайзнаа тавигдсан нь Вердигийн анхны хэв маягийн бүтээл болжээ. их дуурь. Үүний тулд хөгжмийн зохиолч энэ дуурийг бага зэрэг дахин боловсруулж, Италийн дүрүүдийг франц дүрээр солих шаардлагатай болсон.

Багш аа

Гучин найман настайдаа Верди карьераа дуусгаж байсан сопрано дуучин Жузеппина Стреппонитэй үерхэж эхэлсэн (тэд ердөө арван нэгэн жилийн дараа гэрлэсэн бөгөөд хуримын өмнөх хамтын амьдрал нь тэдний олон газарт дуулиан шуугиантай гэж тооцогддог байв. амьдарч байсан). Удалгүй Жузеппина тоглохоо больсон бөгөөд Верди Жоачино Россинигийн үлгэр жишээг дагаж эхнэрийнхээ хамт карьераа дуусгахаар шийджээ. Тэр чинээлэг, алдартай, хайртай байсан. Түүнийг үргэлжлүүлэн дуурь бичихийг ятгасан хүн нь Жузеппина байж магадгүй юм. Вердигийн "тэтгэвэрт гарсны дараа" бичсэн анхны дуурь нь түүний анхны бүтээл болох "Риголетто" болжээ. Виктор Гюгогийн өөрөө “Хөгжөөдөг хаан” жүжгээс сэдэвлэсэн уг дуурийн либретто нь цензуруудад таалагдахын тулд ихээхэн өөрчлөлт хийсэн бөгөөд дуурь дуустал хөгжмийн зохиолч хэд хэдэн удаа ажлаа орхих бодолтой байсан. Анхны үйлдвэрлэл 1851 онд Венецид болсон бөгөөд маш амжилттай болсон.

Риголетто бол түүхэн дэх хамгийн шилдэг дуурийн нэг юм. хөгжмийн театр. Вердигийн уран сайхны өгөөмөр сэтгэлийг бүрэн дүүрэн харуулсан. Үзэсгэлэнт аялгуунууд партитурын хэмжээнд тархаж, сонгодог дуурийн урын сангийн салшгүй хэсэг болсон ари, чуулгууд бие биенээ дагаж, комик, эмгэнэлт хоёр нийлдэг.

Вердигийн дараагийн гайхалтай дуурь болох “Травиата” дуурийг Риголеттогоос хоёр жилийн дараа зохиож, тайзнаа тавьсан. Либретто нь Александр Дюмагийн "Тэмээний хатагтай" жүжгээс сэдэвлэсэн.

Дараа нь хэд хэдэн дуурь тоглосон бөгөөд тэдний дунд "Сицилийн зоог" ( Les vepres siciliennes; Парисын дуурийн хүсэлтээр бичсэн, Il Trovatore ( Ил Троваторе), "Маскарад бөмбөг" ( Масчера дахь балло), "Хувь заяаны хүч" ( Ла forza del destino; 1862, Санкт-Петербургийн Эзэн хааны Большой Каменный театрын захиалгаар бичсэн "Макбет" дуурийн хоёр дахь хэвлэл ( Макбет).

1869 онд Верди Жоачино Россинигийн дурсгалд зориулсан реквиемд зориулж "Либера би" дууг зохиожээ (Үлдсэн хэсгүүдийг одоо бол бараг мэддэггүй байсан). Италийн хөгжмийн зохиолчид). 1874 онд Верди өөрийн нэр хүндтэй зохиолч Алессандро Манзонигийн үхэлд зориулан "Реквием"-ээ бичсэн бөгөөд түүний дотор өмнө нь бичсэн "Libera Me" зохиолын шинэчилсэн хувилбарыг оруулав.

Вердигийн сүүлчийн гайхалтай дуурьуудын нэг болох "Аида"-г Египетийн засгийн газрын захиалгаар Суэцийн сувгийн нээлтийн баярт зориулжээ. Эхлээд Верди татгалзав. Парист байхдаа тэрээр ду Локлоор дамжуулан хоёр дахь саналыг хүлээн авсан. Энэ удаад Верди өөрт таалагдсан дуурийн зохиолтой танилцаж, дуурийг бичихээр тохиролцов.

Өөрийнхөө үндэсний дуурийн сургуулийн удирдагч Верди, Вагнер нар үргэлж бие биедээ дургүй байв. Амьдралынхаа туршид тэд хэзээ ч уулзаж байгаагүй. Вердигийн Вагнер болон түүний хөгжмийн талаар бичсэн сэтгэгдэл цөөхөн бөгөөд эелдэг бус байдаг ("Тэр үргэлж дэмий хоосон замыг сонгож, хаашаа нисэхийг хичээдэг. жирийн хүнТэр зүгээр л алхаж, илүү сайн үр дүнд хүрэх болно"). Гэсэн хэдий ч Верди Вагнерыг нас барсныг мэдээд: "Ямар харамсалтай! Энэ нэр урлагийн түүхэнд асар их ул мөр үлдээсэн” гэж хэлжээ. Вердигийн хөгжимтэй холбоотой Вагнерын ганцхан үг л мэдэгдэж байна. Үргэлж уран яруу, бусад олон хөгжмийн зохиолчдын талаар үргэлж өгөөмөр ханддаг агуу Герман "Реквием"-ийг сонссоны дараа "Юу ч хэлэхгүй байсан нь дээр" гэж хэлэв.

Аида 1871 онд Каир хотод маш амжилттай тавигдсан.

Сүүлийн жилүүд ба үхэл

Дараагийн арван хоёр жилийн хугацаанд Верди маш бага ажилласан бөгөөд өмнөх бүтээлүүдийнхээ заримыг аажмаар засварлав.

"Отелло" дуурь ( Отелло) Уильям Шекспирийн жүжгээс сэдэвлэн 1887 онд Миланд тавигдсан. Энэ дуурийн хөгжим нь "тасралтгүй" бөгөөд энэ нь Италийн уламжлалт дуурийн ари, речитатив хуваагдлыг агуулдаггүй - энэ шинэлэг зүйл нь түүний нөлөөн дор нэвтрүүлсэн; дуурийн шинэчлэлРичард Вагнер (сүүлийнх нь нас барсны дараа). Нэмж дурдахад, ижил Вагнерийн шинэчлэлийн нөлөөн дор талийгаач Вердигийн хэв маягийг олж авсан илүү их зэрэгЭнэ нь Италийн уламжлалт дуурийн зарим шүтэн бишрэгчдийг айлгаж байсан ч дуурьт илүү бодит байдлын эффект өгсөн.

Вердигийн сүүлчийн дуурь Фальстафф ( Фалстафф), либертист, хөгжмийн зохиолч Арриго Бойто Шекспирийн "Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд" жүжгээс сэдэвлэн бичсэн либретто юм. Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд) руу орчуулсан Франц, Виктор Хюгогийн бүтээсэн, "эцэс төгсгөл хүртэл хөгжүүлэх" аргыг боловсруулсан. Энэхүү инээдмийн жүжгийн гайхалтай найруулга нь Россини, Моцартын хошин дуурьтай харьцуулахад Вагнерын "Ди Майстерсингер"-тэй илүү ойр байдаг. Дууны уянгалаг, уянгалаг байдал нь үйл явдлын хөгжлийг хойшлуулахгүй байх боломжийг олгодог бөгөөд энэхүү Шекспирийн инээдмийн жүжгийн сүнсэнд маш ойр дотно төөрөгдлийн өвөрмөц эффектийг бий болгодог. Энэ дуурь долоон хоолойт фугагаар төгсдөг бөгөөд Верди контрпунктыг гайхалтай эзэмшсэн гэдгээ бүрэн харуулсан.

1901 оны 1-р сарын 21-нд Верди Гранд Эт Де Милан (Итали, Милан) зочид буудалд байхдаа цус харважээ. Саажилттай байсан тэрээр Пуччинигийн "Ла Богем", "Тоска", Леонкаваллогийн "Пагляччи" дуурийн оноог дотоод чихээрээ уншиж чаддаг байв. Хатан хаанЧайковский, гэхдээ түүний ойрын бөгөөд зохистой өв залгамжлагчдын бичсэн эдгээр дуурийн талаар юу бодож байсан нь тодорхойгүй хэвээр байна. Верди өдөр бүр суларч, зургаан өдрийн дараа 1901 оны 1-р сарын 27-ны өглөө эрт нас барав.

Вердиг анх Милан дахь Монументал оршуулгын газарт оршуулжээ. Сарын дараа түүний цогцсыг Вердигийн бүтээсэн тэтгэвэртээ гарсан хөгжимчдийн амралтын газар болох Милан дахь Musicisti дахь Каса Ди Рипосо руу шилжүүлэв.

Тэр агностик байсан. Түүний хоёр дахь эхнэр Жузеппина Стреппони түүнийг "итгэл багатай хүн" гэж тодорхойлсон.

Загвар

Вердигийн уран бүтээлд нөлөөлсөн өмнөх хүмүүс бол Россини, Беллини, Мейербер, хамгийн чухал нь Доницетти нар юм. Сүүлийн хоёр дуурь болох Отелло, Фальстафф нь Ричард Вагнерийн нөлөөг харуулдаг. Үеийн үеийнхний үзэж байсан Гоунодыг хүндлэх хамгийн агуу хөгжмийн зохиолчЭрин үед Верди агуу франц хүнээс юу ч зээлээгүй. Аидагийн зарим хэсэг нь хөгжмийн зохиолчийг Франц Лист алдаршуулсан Михаил Глинкагийн бүтээлтэй мэддэг байсныг харуулж байна. Баруун Европ, Орост хийсэн аялан тоглолтоос буцаж байна.

Бүхэл бүтэн үзэгчдийн өмнө тухайн нотыг дуулах боломж нь тухайн нотыг дуулахын өмнө, дараа болон дуулах явцад жүжигчдийн анхаарлыг сарниулдаг болохыг дурдаж Верди карьерынхаа туршид тенор хэсэгт өндөр С ашиглахаас татгалзсан.

Вердигийн найрал хөгжим заримдаа чадварлаг байдаг ч хөгжмийн зохиолч дүрүүдийн сэтгэл хөдлөл, үйл ажиллагааны драмын байдлыг илэрхийлэхдээ голчлон уянгалаг авьяасандаа тулгуурласан байдаг. Үнэн хэрэгтээ Вердигийн дуурь, ялангуяа гоцлол дууны үеэр зохицол нь зориудаар даяанч шинж чанартай байдаг бөгөөд найрал хөгжим бүхэлдээ нэг дагалдах хэрэгсэл мэт сонсогддог (Вердиг: "Оркестр бол том гитар!" гэсэн үгээр үнэлэгддэг. Верди техникийн тал дээр анхаарал хандуулсан, учир нь энэ нь сургуулиас дутмаг бөгөөд Верди өөрөө "Бүх хөгжмийн зохиолчдын дунд би хамгийн бага мэдлэгтэй нь" гэж яаран хэлэв "Мэдлэг" Би хөгжмийн мэдлэгийг огтхон ч хэлэхгүй байна."

Гэсэн хэдий ч Верди найрал хөгжмийн илэрхийлэх хүчийг дутуу үнэлж, түүнийг хэрэгтэй үед нь хэрхэн бүрэн дүүрэн ашиглахаа мэддэггүй байсан гэвэл буруу байх болно. Түүгээр ч зогсохгүй найрал хөгжим, контрпунтын инноваци (жишээлбэл, нөхцөл байдлын драмын байдлыг онцлон харуулахын тулд Риголеттогийн Монтеронегийн үзэгдэлд хроматик хэмжигдэхүүнээр эргэлдэх чавхдас, эсвэл Риголеттогийн найрал дууны тайзны гадаа ойрын нотуудыг шуугиулж, дүрсэлсэн. үр дүнтэй, ойртож буй шуурга) нь Вердигийн бүтээлийн онцлог бөгөөд бусад хөгжмийн зохиолчид түүний зарим зоримог техникийг шууд хүлээн зөвшөөрч байсан тул зээлж зүрхлэхгүй байв.

Верди бол хөгжмийн зохиолчийнхоо авъяас чадварын онцлогт тохирсон либреттогийн зохиолыг тусгайлан эрэлхийлсэн анхны хөгжмийн зохиолч юм. Либреттистуудтай нягт хамтран ажиллаж, гайхалтай илэрхийлэл гэдгийг мэддэг гол хүчТэрээр өөрийн авьяас чадвараараа "шаардлагагүй" нарийн ширийн зүйлс, "илүүдэл" баатруудыг зохиолоос хасахыг эрэлхийлж, зөвхөн хүсэл тэмүүлэл буцалж буй дүрүүд, жүжигээр баялаг үзэгдлүүдийг үлдээжээ.

Жузеппе Вердигийн дуурь

Vanity Fair, 1879

  • Оберто, Сан Бонифасиогийн гүн - 1839
  • Нэг цагийн хаан (Un Giorno di Regno) - 1840
  • Набукко буюу Небухаднезар (Набукко) - 1842
  • Эхний загалмайтны аян дайн дахь Ломбардууд (I Lombardi") - 1843
  • Эрнани- 1844. Виктор Гюгогийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Хоёр Фоскари (би Фоскаритай болсон)- 1844. Лорд Байроны жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Жоан Дь Арк (Жованна д'Арко)- 1845. Шиллерийн “Орлеаны шивэгчин” жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Алзира- 1845. Вольтерын ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Аттила- 1846. Захариус Вернерийн “Хүннү нарын удирдагч Аттила” жүжгээс сэдэвлэсэн.
  • Макбет- 1847. Шекспирийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Дээрэмчид (I masnadieri)- 1847. Шиллерийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Иерусалим- 1847 (Хувилбар Ломбардууд)
  • Корсар- 1848. Лорд Байроны ижил нэртэй шүлгээс сэдэвлэсэн
  • Легнаногийн тулаан (La battaglia di Legnano)- 1849. Жозеф Меригийн “Тулузын тулаан” жүжгээс сэдэвлэсэн.
  • Луиза Миллер- 1849. Шиллерийн “Заль ба хайр” жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Стифелио- 1850. Эмиль Сувестер, Евгений Буржуа нарын “Ариун Эцэг буюу Сайн мэдээ ба зүрх” жүжгээс сэдэвлэсэн.
  • Риголетто- 1851. Виктор Гюгогийн “Хаан өөрийгөө зугаацуулдаг” жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Трубадур (Il Trovatore)- 1853. Антонио Гарсиа Гутьерресийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Ла Травиата- 1853. Хүү А.Дюмагийн “Тэмээтэй хатагтай” жүжгээс сэдэвлэсэн.
  • Сицилийн Vespers (Les vêpres siciliennes)- 1855. Евгений Скрибе, Чарльз Деверью нарын “Альбагийн гүн” жүжгээс сэдэвлэсэн.
  • Жованна де Гузман("Сицилийн Vespers" хувилбар).
  • Саймон Бокканегра- 1857. Антонио Гарсиа Гутьерресийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн.
  • Аролдо- 1857 ("Stiffelio" хувилбар)
  • Маскарад бөмбөг (Un ballo in maschera)- 1859. Евгений Скрибийн жүжгийн үндэс болсон III Густавын жинхэнэ аллагаас сэдэвлэсэн.
  • Хувь заяаны хүч (La forza del destino)- 1862. Ривасын гүн Ангел де Сааведрагийн “Дон Алваро буюу хувь заяаны хүч” жүжгээс сэдэвлэсэн. Энэхүү нээлт Санкт-Петербург хотын Большой (Каменный) театрт болсон
  • Макбет ( Макбет) - 1865. Парисын захиалгаар дуурийн хоёр дахь хэвлэл Гранд опера
  • Дон Карлос- 1867. Шиллерийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Аида- 1871. Египетийн Каир хотын Хедив дуурийн театрт нээлтээ хийсэн
  • Отелло- 1887. Шекспирийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
  • Фалстафф- 1893. "Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд" болон Шекспирийн "IV Генри" зохиолын хоёр хэсгээс сэдэвлэсэн.

Бусад зохиолууд

  • Утастай дөрвөл цахим молл - 1873
  • Реквием (Месса да Реквием) - 1874
  • Дөрвөн ариун хэсэг (Quattro Pezzi Sacri) - 1892

Уран зохиол

  • Бушен А., Дуурийн төрөлт. (Залуу Верди). Роман, М., 1958.
  • Гал Г.Брамс. Вагнер. Верди. Гурван эзэн - гурван ертөнц. М., 1986.
  • Орджоникидзе Г.Вердигийн Шекспирийн зохиолоос сэдэвлэсэн дуурь, М., 1967 он.
  • Соловцова Л.А.Ж.Верди. М., Жузеппе Верди. амин чухал ба бүтээлч зам, M. 1986.
  • Тарозци Жузеппе Верди. М., 1984.
  • Эсе Ласло. Верди өдрийн тэмдэглэл хөтөлдөг бол... - Будапешт, 1966.

Хөгжмийн зохиолчийн амьдрал, уран бүтээлийн тухай кино, олон ангит кино

  • "Жузеппе Верди" (оросоор "Амьдралын түүх" гэж нэрлэдэг; 1938, Итали). Найруулагчаар нь Кармин Галлон. IN тэргүүлэх үүрэг- Фоско Гиачетти.
  • "Жузеппе Верди" (1953, Итали). Найруулагч: Раффаэлло Матараццо. Гол дүрд нь Пьер Крессуа тоглосон.
  • "Жузеппе Вердигийн амьдрал (Верди)" (1982, Итали - Франц - Герман - Их Британи - Швед). Найруулагч: Ренато Кастеллани. Гол дүрд Рональд Пикап тоглосон.

ЖҮЗЕППЕ ВЕРДИ. VIVA, VERDI!

Зарим хүмүүсийн хувьд энэ нэр нь бүхэл бүтэн ертөнц гэсэн утгатай байдаг бол зарим хүмүүсийн хувьд түүний нэг дуурь тэдний сэтгэлийг хөдөлгөж магадгүй юм. "Риголетто", тиймээс энэ хөгжмийг бичсэн хүний ​​талаар бага зэрэг олж мэдэх хүсэл байсан. Хөгжимчин биш Вердигийн амьдрал үлгэр домгийн хэмжээнд хүртэл өргөгдсөн. Энэ нь үндэсний бахархал, Италийн эв нэгдлийн бэлэг тэмдэг болсон. Хөгжимчин, хөгжмийн зохиолчийн хувьд Верди Италийн дуурийн хосгүй баатар болжээ.

Жузеппе Вердигийн бага нас, анхны багш нар

Амьдрал түүхэн үйл явдлаар дүүрэн байсан, гайхалтай хүмүүс, эмгэнэлт явдал, гайхалтай амжилт. Энэ бүхэн нь ихэвчлэн салгахад хэцүү байдаг домог үүсэх үндэс болсон бодит баримтууд. Агуу маэстрогийн төрсөн он сар өдрийг найдвартай мэддэг. 1813 онд Карло Верди, Луижи Уттини нар хүүтэй болжээ Жузеппе Фортунино Франческо Верди гэдэг нэрийг авсан. Хосууд Италийн Парма мужийн Ронкола хотод амьдардаг байжээ. Жузеппе дөрөв дэх хүүхэд байсан бөгөөд Парма Наполеоны армийн довтолгооны дор чичирч байсан үймээн самуунтай үед төрсөн. Хүүг төрсний дараа шууд казакуудын отрядууд Ронколыг барьж авсан нь түүхээс мэдэгдэж байна. Вердигийн ээж нярайн хамт зугтаасан гэж үздэг. Тэд сүмд хоргодож, тэдний амьдарч байсан тосгон бүрэн сүйрчээ. Одоо энэ нь үнэн эсэхийг тодорхойлох бараг боломжгүй юм. Бүрэн намтар Вердибараг эмгэнэлтэй элементүүдээр чимэглэгдсэн тул энэ нь түүний эмгэнэлтэй гоёл чимэглэлийн нэг байж магадгүй юм бага нас, дайны үед унав.

Верди олон жилийн турш эцэг эхээ бичиг үсэггүй, ядуу хүмүүс байсан гэж мэдэгджээ. Гэсэн хэдий ч түүний аав нь газрын эзэн, дэн буудлын эзэн байсан тухай баримт байдаг. Түүнийг соёлгүй гэж нэрлэж болох ч бичиг үсэггүй гэж хэлж болохгүй. Ээж нь ээрэх хүн байсан. Нотлох, үгүйсгэх аргагүй бас нэг баримт бол Ронколагийн нэгэн ресторанд олон жилийн турш түүнийг энд төрсөн гэсэн дурсгалын самбар өлгөсөн байдаг. агуу хөгжимчин. Гэсэн хэдий ч шинэ мэдээллээр, Жузеппе аль хэдийн 17 настай байхад энэ дэн буудал Вердигийн эцэг эхийн гэр болсон бөгөөд энэ насанд тэрээр эцэг эхийнхээ гэрээс аль хэдийнээ явсан байжээ. Түүний төрсөн газар, төрсөн газар, бага насных нь зарим баримттай холбоотой эдгээр зөрчилтэй мэдээллийн дунд Верди хэрхэн хөгжимд орж ирсэн нь эргэлзээгүй зүйл байдаг. Сүмийн эрхтэн нь залууд сэтгэлийн хөөрөл, яруу найргийн баяр баясгаланг авчирсан бөгөөд тосгоны органист түүний анхны багш болсон нь баттай мэдэгдэж байна. Гэсэн хэдий ч хүү багшийгаа хурдан давж, бүр түүнийг сольсон сүмийн үйлчилгээ. Хүү нь долоон нас хүрэхэд хүүгээ хөгжимд дуртай болохыг анзаарсан аав нь залуу маэстрод хөгшин, гөлгөр нугас, гарны хөгжмийн зэмсгийг худалдан авч өгчээ. Каваллетти хэмээх клавесын урлаач ажилдаа мөнгө авалгүйгээр уг зэмсгийг засчээ. Тэр үүнийг зөвхөн "залуу авьяастнууд хөгжим сурахын тулд" хийсэн.

1823 онд Вердигийн "авьяас" түүнийг хөтөлсөн хөгжмийн сургуульБуссетогийн ойролцоо байрладаг Фердинандо Провеси. 1825 онд тэрээр Буссето дахь найрал хөгжмийн удирдаачийн туслах болжээ.

"Консерваторийн тухай бодлоо орхи"

худалдаачин Антонио Барезци

Зохиолын үндсийг судалж, удирдаачийн арга барилын үндсийг эзэмшсэний зэрэгцээ эрхтэн тоглох чадвараа дээшлүүлснээр сургуулиа орхисон. Энэ үед хөгжмийн зохиолчийн хувь заяанд томоохон үүрэг гүйцэтгэсэн худалдаачин, орон нутгийн филармонийн дарга Антонио Барезци түүний амьдралд хөгжим байсан. гайхалтай газар. Антонио өөрөө хэд хэдэн үлээвэр хөгжим тоглохыг мэддэг байсан. Вердигийн мөрөөдөл бол Милан дахь консерваторид орох явдал байв. Бареззи түүнд консерваторид 600 лирийн тэтгэлэг олгоход тусалсан. Нэмж дурдахад, Бареззи энэ мөнгийг хувийн хөрөнгөөс бага зэрэг нэмсэн. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолч түүнийг консерваторид элсүүлээгүй ("төгөлдөр хуур тоглох чадвар багатай"), үүнээс гадна консерваторид насны хязгаарлалт байсан.

Тэрээр гэртээ харихын оронд хөгжмийн хичээлээ бие даан үргэлжлүүлэхээр шийдэж, гурван жилийн турш Винчензо Лавиньягаас эсрэг онооны хичээл авсан. хуучин хөгжмийн зохиолчЛа Скала. Миланд тэр дуурийг нээсэн юм. Хичээлээс гадна Лавинни Вердид оролцох боломжийг олгосон хөгжмийн тоглолтуудболон концерт, түүнчлэн бэлтгэл сургуулилт. Тэр гартаа орсон тоглолт бүрээ тэсэн ядан шингээсэн. Яг энэ үед Итали болон бусад оронд ирээдүйн хөгжмийн театрын үндэс тавигдсан юм.

Нэгэн өдөр театрын удирдаач нарын хэн нь ч бэлтгэлд ирээгүй тул танхимд сууж байсан Верди рүү хандан нөхцөл байдлыг аврахыг хүсэв: "Би хурдан төгөлдөр хуур руу очоод бэлтгэлээ хийж эхлэв. Намайг угтсан ёжтой шоолж байсныг би маш сайн санаж байна... Бэлтгэл сургуулилт дуусмагц намайг тал бүрээс магтан сайшааж байсан... Энэ явдлаас болж Гэйдний концертыг удирдан явуулахыг надад даатгасан” гэж хэлжээ.

Аз жаргал, эмгэнэл, анхны амжилт, анхны бүтэлгүйтэл

Урам зоригтой хөгжмийн зохиолч Буссетод буцаж ирээд хотын хөгжмийн амьдралын тэргүүний албан тушаалыг хүлээн авав. Тэр гууль удирдсан ба симфони найрал хөгжим, найрал хөгжимтэй концертод явж, төгөлдөр хуурчаар тоглосон. Тэрээр хөгжмийн хичээл заадаг бөгөөд түүний шавь нарын дунд түүний ивээн тэтгэгч Бареззигийн охин Маргерита байдаг. Хөгжимд дурласан романтик харилцаа нь бие биенээ хайрлах болсон. 1836 оны 5-р сард Жузеппе, Маргерита нарын хурим болов. Жилийн дараа залуу хосын хүү, жилийн дараа охин мэндэлжээ. Гэр бүлийн аз жаргалын энэ үед Верди зохиосон асар их хэмжээбүтээлүүд - марш ба бүжиг, романс, дуунууд. Гэхдээ хамгийн чухал нь тэрээр анхны дуурь дээрээ ажиллаж эхэлдэг. Уг дуурийг анх нэрлэсэн гэсэн хувилбар бий "Рочестер", гэхдээ дараа нь нэрийг нь өөрчилсөн "Оберто"("Оберто"). Дуурийг хангалттай хүлээн авч, хөгжмийн зохиолч дахин гурван дуурь тоглохоор гэрээ байгуулсан. Тэрээр хоёр дахь дуурийн ажилдаа ороход эмгэнэлт явдал тохиолдов "Un Giorno de Regno" ("Нэг цагийн хаан"). Гэнэт үл ойлгогдох өвчний улмаас бяцхан хүү нь нас барж, түүний дараа охин нь мөн адил гэнэт нас баржээ. Эмгэнэлт явдлын дараа удалгүй Маргарита энцефалит гэж оношлогдсон бөгөөд хэдэн сарын дараа тэр бас гэнэт нас барав.

Хачирхалтай нь, "Үн Жорно"нь комик дуурь хэлбэрээр зохиогдсон бөгөөд Верди хайртай хүүхдүүд, эхнэрээ нас барсны дараа бичсэн. Энэ дуурь гамшигт бүтэлгүйтсэн нь гайхах зүйл биш юм. Маш богино хугацаанд бүхэл бүтэн гэр бүлээ алдаж, эцэст нь бүтэлгүйтсэн дууриа дуусгасан хөгжмийн зохиолч дөнгөж эхэлж байсан уран бүтээлээ дуусгана гэж амлаж байна. Гэвч Ла Скала импресарио түүнийг дахин оролдохыг ятгадаг. Верди дуурь бичдэг "Набукко" ("Набукко"), хуйвалдаан нь Вавилоны хаан Небухаднезарын буулган дор израильчуудын зовлон зүдгүүрийг дүрсэлдэг. Дуурийн нээлт нь ялалтаас өөр зүйл байсангүй. Австрийн эрхшээлд амьдарч байсан Италичууд өөрсдийгөө дуурьт харж, эрх чөлөөнд найдаж байв. Дуурь "Набукко"хөгжмийн зохиолчийн алдар хүндийн эхлэл болсон.

Үйлдвэрлэлийн дараа "Набукко"нөхөрсөг бус, ганцаардсан Верди амьдралд эргэн ирж, ертөнц рүү явж эхлэв. Миланы тэргүүлэх сэхээтнүүд Италийн халуун эх оронч Кларина Маффейгийн гэрт байнга цуглардаг байв. Тэрээр Кларинатай нөхөрлөсөн бөгөөд энэ нь үргэлжилсэн юм олон жилийн турштүүний үхэх хүртлээ. Хөгжмийн зохиолч Кларинагийн нөхөр Андреа Маффейн шүлгээс сэдэвлэсэн хоёр романс бичсэн бөгөөд Андреа мөн Шиллерийн жүжгээс сэдэвлэсэн "Дээрэмчид" дуурийн либреттогийн зохиогч байв.

Дуулиан шуугиан, шилдэг бүтээлүүд ба "Вива, Верди!"

Галзуу амжилтын дараа дараагийн арван жил "Набукко"Австричуудын тавьсан урлагийн цензуртай тэмцэж, маш их бичдэг. Италийн нэрт яруу найрагч Торкуато Тассо Гроссигийн "Жизельда" шүлэг дуурийн үндэс болсон. "Анхны загалмайтны аянд ломбардууд". Яг доторх шиг "Набукко"Библийн иудейчүүд орчин үеийн италичууд гэсэн үг "Ломбард"загалмайтнууд гэдэг нь орчин үеийн Италийн эх орончдыг хэлдэг байв.

Цензурын эсрэг тэмцэл нь хөгжмийн зохиолчийн оролцсон цорын ганц шуугиан биш байв. 40-өөд оны сүүлчээс тэрээр хөгжмийн зохиолчийн бүх дуурийн гол дүрд тоглосон сопрано дуучин Жузеппина Стреппонитэй дотно харилцаатай болсон. "Набукко". Иргэний гэрлэлт тэр үед олон хүмүүсийн хувьд гайхалтай дуулиан байсан. 10 гаруй жил хамт амьдарсан Стреппони, Стреппони нар эцэст нь 1857 онд гэрлэсэн. Жузеппина дуучны карьераа дуусгахаар шийдсэн үед Верди Жоачино Россинигийн үлгэр жишээг дагаж хөгжмийн зохиолчийн карьераа дуусгахаар шийджээ. Тэр баян, алдартай, хайр дурлалдаа баяртай байсан. Энэ нь тодорхойгүй байгаа ч Жузеппина түүнийг үргэлжлүүлэн хөгжим бичихийг ятгасан байж магадгүй юм. Аз жаргалтай үед романтик харилцааВерди Гиужеппинатай хамтран бүтээсэн "Риголетто"- түүний хамгийн төгс бүтээлүүдийн нэг. Уг либретто нь Хюгогийн "Хөгжөөлсөн хаан" жүжгээс сэдэвлэсэн. Дуурийн либретто нь цензурын улмаас олон удаа дахин бичигдсэн бөгөөд энэ нь хөгжмийн зохиолчийг дуурь дээр ажиллахаа бүрмөсөн орхино гэж заналхийлэв. Гэсэн хэдий ч дуурь дуусч, маш амжилттай болсон. гэсэн бодол хүртэл байдаг "Риголетто"түүхэнд бичигдсэн хамгийн шилдэг дуурь юм. гарцаагүй, "Риголетто"- бичсэн шилдэг дуурь. Хөгжмийн суут хүмүүсийн энэхүү баярт үгээр илэрхийлэхийн аргагүй сайхан аялгуу, тэнгэрлэг гоо үзэсгэлэнгийн хэсгүүд, тоо томшгүй олон ари, чуулга бие биенээ дагаж, хошин шог, эмгэнэлт хоёр нийлж, гайхалтай хүсэл тэмүүлэл буцалж байна.

"Риголетто"эхлэл байсан шинэ эрин үеВердигийн бүтээлүүдэд. Тэр нэг бүтээл ар араасаа бүтээдэг. "Травиата"(Александре Дюма хүүгийн жүжгээс сэдэвлэсэн либретто "Камелиятай хатагтай") "Сицилийн оройн зоог", "Трубадур", "Маскарад бөмбөг", "Хувь тавилангийн хүч" "Макбет"(хоёр дахь хэвлэл) - зөвхөн зарим нь.

Энэ үед хөгжмийн зохиолч зөвхөн өөрийнх нь нэрийг бичсэн үсэгтэй болтлоо алдартай болсон "Д. Верди"Дугтуй дээрх хаяг хүлээн авагчид хүрч болно. Вердигийн гайхалтай хөгжим дангаараа түүнийг зууны жинхэнэ од болгоход хангалттай байсан ч түүний үндэсний бахархал нь түүнийг зөвхөн дэлхийн төдийгүй бүх Италичуудын жинхэнэ бэлгэ тэмдэг болгосон юм. хөгжмийн ертөнц, гэхдээ бас улс төрийн хувьд. Түүний дуурийн тоглолт бүрийн төгсгөлд театр үзэгчдийн "Вива, Верди!" ( "Верди урт наслаарай!") Энэ нь зөвхөн хөгжмийн зохиолчийн авъяас чадварыг биширсэн төдийгүй эрүүл энхийг хүсэх биш юм. - Амьд, Верди!Италичуудын дунд өсөн нэмэгдэж буй Австрийн эсрэг хөдөлгөөний хэлээгүй код болжээ. Тэд үнэндээ "Италийн хаан Витторио Эмануэль" гэсэн үгийн товчлол болох "Viva, V.E.R.D.I" гэж хашгирч байв.

Жузеппе Верди, Ричард Вагнер нар

Сүүлчийн гайхалтай дуурийн нэг нь түүнийг Египетийн засгийн газрын захиалгаар хийсэн. Суэцийн сувгийг нээхэд зориулж Каир хотод театр барихаар төлөвлөж байсан бөгөөд хөгжмийн зохиолчид Египетийн сэдвээр дуурь бичих санал тавьжээ. Эхлээд тэр өөр хөгжмийн зохиолч энэ ажлыг авахыг зөвшөөрнө гэж найдаж татгалзав. Гэвч Ричард Вагнер захиалга авна гэдгийг мэдээд тэр захиалгыг хүлээж авахаар шийдэв.

"Реквием" тоглолт

Гайхалтай нь Верди, Вагнер хоёр бие биедээ үргэлж дургүй байсан бөгөөд өрсөлдөгчид гэж тооцогддог байв. Хоёр хөгжмийн зохиолч хоёулаа нэг онд төрсөн бөгөөд тус бүр өөрийн улсын дуурийн сургуулийн удирдагч юм. Тэд амьдралынхаа туршид хэзээ ч уулзаж байгаагүй бөгөөд Италичууд агуу Герман болон түүний хөгжмийн талаар шүүмжлэлтэй бөгөөд эелдэг бус сэтгэгдэлтэй байдаг ("Тэр үргэлж дэмий хоосон замыг сонгож, энгийн хүний ​​зүгээр л алхаж байсан газар нисэхийг хичээдэг, амжилтанд хүрдэг. илүү сайн үр дүн "). Гэсэн хэдий ч Ричард Вагнер нас барсныг мэдээд Гесуппе Верди"Ямар харамсалтай! Энэ нэр урлагийн түүхэнд асар их ул мөр үлдээсэн” гэж хэлжээ. Агуу Италийн хөгжимтэй холбоотой Вагнерийн нэгэн мэдэгдлийг сайн мэддэг. Сонсосны дараа "Реквием", ихэвчлэн уран яруу, өгөөмөр сэтгэлтэй, бусад олон хөгжмийн зохиолчдод хандсан сэтгэгдлээ илэрхийлдэг Вагнер: "Юу ч хэлэхгүй байх нь дээр."

Жузеппе Вердигийн "Чимээгүй үе"

Италийн бас нэгэн агуу хөгжмийн зохиолч Россини нас барснаар Вердигийн дуурийн уран бүтээл богино хугацаанд тасалдсан юм. Тэрээр 1874 оны 5-р сард нээлтээ хийсэн Россинид зориулсан реквиемийн хэсэг дээр ажилласан. Нэлээд удаан "чимээгүй" хугацааны дараа хөгжмийн зохиолчийн үзэгнээс дахин хэд хэдэн дуурь гарч ирэв. "Отелло"болон түүний сүүлчийн дуурь "Falstaff", 1893 онд нээлтээ хийсэн. Гаргасны дараа "Falstaff"Дуурийн театрын тайзан дээр агуу хөгжмийн зохиолч Жузеппинатай хамт 4 нам гүм өнгөрөөдөг тосгоны байшинд тэтгэвэрт гардаг. аз жаргалтай жил. Алдагдсандаа цочирдсон эхнэр нь нас барсны дараа тэр хэзээ ч сэргэж чадаагүй: “...Миний нэрнээс мумигийн эрин үе үнэртэж байна. Энэ нэрийг өөртөө бувтнахад би өөрөө хатдаг" гэж тэр гунигтай хүлээн зөвшөөрөв. Тэрээр Жузеппинагаас 4 жил насалж, нас баржээ 1901 онд амьдралынхаа 88 дахь жилдээ их хэмжээний саажилт.

Италичууд агуу хөгжмийн зохиолчийн үхэлд зүгээр нэг гашуудаж байсангүй. Тэд бүх Итали улсыг төлөөлсөн бэлгэдлээ алдсандаа эмгэнэл илэрхийлэв. Хөгжмийн зохиолчтой салах ёс гүйцэтгэхээр 800 гаруй хүн тоглосныг тооцохгүйгээр хоёр мянган хүн ирсэн байна "Va pensiero" ("Тусгал"), дуурийн найрал дуу "Набукко".

Тэрээр либреттогийн зохиолыг найруулгын авьяасынхаа онцлогт тохируулан сонгосон анхны хөгжмийн зохиолч юм. Түүний авъяас чадварын гол онцлог нь драмын бүрэлдэхүүн байсан тул тэрээр жүжигээр баялаг үзэгдэлд татагдаж, хүсэл тэмүүлэл буцалж буй дүрүүдийг хайж байв. Хөгжмийн зохиолч либреттистуудтай нягт хамтран ажилласнаар "шаардлагагүй" дэлгэрэнгүй мэдээлэл, "илүүдэл" дүрүүдийг зохиолоос хассан. Олон жилийн турш хөгжмийн зохиолчийн дуурь шилдэг хорин байрыг итгэлтэйгээр эзэлж байна. Цаг хугацаа өнгөрөхөд агуу Итали хүн мартагдах вий гэсэн айдас хэн нэгэнд байсан бол одоо ийм зүйл болохгүй гэдэгт эргэлзэх зүйл алга. Түүний бичсэн шилдэг бүтээлүүд нь бичигдсэнээс хойш зуун хагасын дараа ямар ч дуурийн урын сангийн үндэс суурь болдог. Ами, Верди!!

БАРИМТ

Тэр ямар ч дуу авианаас хөгжим гаргаж авахыг мэддэг байсан. Өдрийн турш тааралдсан бүхнээ бичиж үлдээдэг хөгжмийн дэвтэр байнга авч явдаг байв. Зайрмагны худалдагчийн урин дуудах, завьчны уйлах дуу, Хүүхдийн уйлах, барилгын ажилчдын загналт - хөгжмийн зохиолч бүх зүйлээс гаргаж авч чадсан хөгжмийн сэдэв. Тэрээр нэгэн удаа сенаторын ааштай ярианаас санаа авч фуга бичиж байжээ.

Арван есөн настай хүү Миланы консерваторийн удирдаач дээр ирэхэд тэрээр ямар ч болзолгүйгээр татгалзсан хариу авав: "Консерваторийн тухай бодлоо орхи. Хэрэв та үнэхээр хөгжимд суралцахыг хүсч байгаа бол хотын хөгжимчдийн дундаас хувийн багш хайж олоорой..." Энэ бол 1832 онд байсан бөгөөд хэдэн арван жилийн дараа Миланы консерватори "дунд зэргийн" хөгжимчний нэрээр нэрлэгдэх нь нэр төрийн хэрэг гэж үзсэн. нэг удаа татгалзсан.

"Алга ташилт нь зарим төрлийн хөгжмийн салшгүй хэсэг юм" гэж тэмдэглэжээ. "Тэднийг оноонд оруулах ёстой."

Миланд алдарт Ла Скала театрын эсрэг талд урлагийн хүмүүсийн дуртай газар болох таверн байдаг. Тэнд олон жилийн турш нэг шил шампан дарсыг шилэн дор хадгалсан нь дуурийн агуулгыг өөрийн үгээр тууштай, тодорхой хэлж чаддаг хүнд зориулагдсан юм. "Трубадур".

Шинэчлэгдсэн: 2017 оны 11-р сарын 25-нд: Елена


Намтар

Жузеппе Фортунино Франческо Верди бол дэлхийн дуурийн урлагийн хамгийн том ололт, 19-р зууны Италийн дуурийн хөгжлийн оргил үе болсон Италийн хөгжмийн зохиолч юм.

Хөгжмийн зохиолч 26 дуурь, нэг реквием бүтээжээ. Хөгжмийн зохиолчийн шилдэг дуурь: Un ballo in maschera, Rigoletto, Trovatore, La Traviata. Бүтээлч байдлын оргил бол "Аида", "Отелло", "Фалстафф" зэрэг сүүлийн үеийн дуурь юм.

Эрт үе

Верди Парма, Пиаченцагийн ноёдыг нэгтгэсний дараа тухайн үед Францын анхны эзэнт гүрний бүрэлдэхүүнд байсан Тарот мужийн Буссетогийн ойролцоох Ле Ронкол тосгонд Карло Жузеппе Верди, Луижи Уттини нарын гэр бүлд төржээ. Верди албан ёсоор Францад төрсөн.

Верди 1813 онд (түүний ирээдүйн гол өрсөлдөгч, Германы дуурийн сургуулийн тэргүүлэх хөгжмийн зохиолч Ричард Вагнертай нэг жил) Буссетогийн (Пармагийн герцог) ойролцоох Ле Ронколод төржээ. Хөгжмийн зохиолчийн аав Карло Верди тосгоны таверна ажиллуулдаг байсан бол түүний ээж Луижиа Уттини нь ээрэгч байжээ. Гэр бүл ядуу амьдарч байсан бөгөөд Жузеппегийн бага нас хэцүү байсан. Тэрээр тосгоны сүмд мөргөл тэмдэглэхэд тусалсан. Тэрээр Пьетро Байстрокчитай хөгжмийн бичиг үсгийн боловсрол эзэмшиж, эрхтэн тоглож байсан. Хүүгийнхээ хөгжимд дуртай болохыг анзаарсан эцэг эх нь Жузеппэд нугас зүүжээ. Хөгжмийн зохиолч энэ маш төгс бус хөгжмийн зэмсгийг амьдралынхаа эцэс хүртэл хадгалсан.

Хөгжмийн авьяастай хүүг хөрш Буссето хотын баян худалдаачин, хөгжимд дуртай Антонио Барезци анзаарчээ. Верди дэн буудлын эзэн эсвэл тосгоны хөгжимчин биш, харин агуу хөгжмийн зохиолч болно гэдэгт тэр итгэж байв. Бареззигийн зөвлөснөөр арван настай Верди Буссетод суралцахаар нүүжээ. Ийнхүү амьдралын шинэ, бүр хэцүү үе эхэлсэн - өсвөр нас, залуу нас. Ням гарагт Жузеппе Ле Ронколд очиж, массивын үеэр эрхтэн тогложээ. Верди бас хөгжмийн багштай болсон - Фернандо Провеси, Буссетогийн Филармонийн захирал. Провеси зөвхөн эсрэг заалттай байсан төдийгүй Вердид нухацтай унших хүслийг төрүүлсэн. Жузеппегийн анхаарлыг дэлхийн уран зохиолын сонгодог бүтээлүүд болох Шекспир, Данте, Гёте, Шиллер татдаг. Түүний хамгийн дуртай бүтээлүүдийн нэг бол Италийн агуу зохиолч Алессандро Манзонигийн "Сүй" роман юм.

Верди арван найман настайдаа боловсролоо үргэлжлүүлэхээр очсон Миланд түүнийг Консерваторид (өнөөгийн Вердигийн нэрэмжит) “төгөлдөр хуур тоглох чадвар муу байсан тул хүлээн аваагүй; Дээрээс нь консерваторид насны хязгаарлалт байсан” гэв. Верди дуурийн үзүүлбэр, түүнчлэн концертод оролцохын зэрэгцээ хувийн эсрэг хичээлд сууж эхлэв. Миланы элиттэй харилцах нь түүнийг театрын хөгжмийн зохиолчийн карьерын талаар нухацтай бодоход хүргэсэн.

Буссетод буцаж ирээд Антонио Барезци (Антонио Барезци - Вердигийн хөгжмийн амбицыг дэмждэг нутгийн худалдаачин, хөгжим сонирхогч) -ийн дэмжлэгтэйгээр Верди 1830 онд Барезцийн байшинд анхны олон нийтийн тоглолтоо хийжээ.

Вердигийн хөгжмийн бэлгийг биширсэн Барезци түүнийг охин Маргеритадаа хөгжмийн багш болгохыг урьжээ. Удалгүй залуучууд бие биедээ маш их дурлаж, 1836 оны 5-р сарын 4-нд Верди Маргерита Бареззитэй гэрлэжээ. Маргарита удалгүй Виржиниа Мария Луиза (1837 оны 3-р сарын 26 - 1838 оны 8-р сарын 12) болон Исилио Романо (1838 оны 7-р сарын 11 - 1839 оны 10-р сарын 22) гэсэн хоёр хүүхэд төрүүлэв. Верди анхны дуурь дээрээ ажиллаж байх үед хоёр хүүхэд нь нялх байхдаа нас баржээ. Хэсэг хугацааны дараа (1840 оны 6-р сарын 18) 26 настайдаа хөгжмийн зохиолчийн эхнэр Маргарита энцефалитаар нас барав.

Анхны хүлээн зөвшөөрөлт

Миланы “Ла Скала” театрт Вердигийн “Оберто” дуурийн анхны бүтээл “Гүн Бонифасио” (Оберто) үзэгчдийн талархлыг хүлээсний дараа театрын импресарио Бартоломео Мерелли Вердид хоёр дуурь бичих гэрээг санал болгов. Эдгээр нь "Нэг цагийн хаан" (Un giorno di regno) болон "Набукко" ("Небухаднезар") байв. Верди энэ хоёр дуурийн эхнийх нь дээр ажиллаж байгаад эхнэр, хоёр хүүхэд нь нас баржээ. Амжилтгүй болсны дараа хөгжмийн зохиолч дуурийн хөгжим бичихээ болихыг хүссэн. Гэсэн хэдий ч 1842 оны 3-р сарын 9-нд Ла Скалад Набуккогийн нээлт маш амжилттай болж, Верди дуурийн хөгжмийн зохиолч гэдгээрээ алдаршсан юм. Дараа жилийн хугацаанд тус дуурь Европт 65 удаа тавигдсан бөгөөд түүнээс хойш дэлхийн тэргүүлэгч дуурийн театруудын урын санд хүчтэй байр суурь эзэлсээр байна. “Набукко”-гийн араас “I Lombardi alla prima crociata”, “Ernani” зэрэг хэд хэдэн дуурь Италид тавигдаж, амжилтад хүрсэн.

1847 онд "Ломбард" дуурийг дахин бичиж, Иерусалим гэж нэрлэсэн нь 1847 оны 11-р сарын 26-нд Парисын дуурийн тайзнаа тавигдсан нь Вердигийн гранд опера маягийн анхны бүтээл болсон юм. Үүний тулд хөгжмийн зохиолч энэ дуурийг бага зэрэг дахин боловсруулж, Италийн дүрүүдийг франц дүрээр солих шаардлагатай болсон.

Багш аа

Гучин найман настайдаа Верди карьераа дуусгаж байсан сопрано дуучин Жузеппина Стреппонитэй үерхэж эхэлсэн (тэд ердөө арван нэгэн жилийн дараа гэрлэсэн бөгөөд хуримын өмнөх хамтын амьдрал нь тэдний олон газарт дуулиан шуугиантай гэж тооцогддог байв. амьдарч байсан). Удалгүй Жузеппина тоглохоо больсон бөгөөд Верди Жоачино Россинигийн үлгэр жишээг дагаж эхнэрийнхээ хамт карьераа дуусгахаар шийджээ. Тэр чинээлэг, алдартай, хайртай байсан. Түүнийг үргэлжлүүлэн дуурь бичихийг ятгасан хүн нь Жузеппина байж магадгүй юм. Вердигийн "тэтгэвэрт гарсны дараа" бичсэн анхны дуурь нь түүний анхны бүтээл болох "Риголетто" болжээ. Виктор Гюгогийн өөрөө “Хөгжөөдөг хаан” жүжгээс сэдэвлэсэн уг дуурийн либретто нь цензуруудад таалагдахын тулд ихээхэн өөрчлөлт хийсэн бөгөөд дуурь дуустал хөгжмийн зохиолч хэд хэдэн удаа ажлаа орхих бодолтой байсан. Анхны үйлдвэрлэл 1851 онд Венецид болсон бөгөөд маш амжилттай болсон.

Риголетто бол хөгжмийн театрын түүхэн дэх хамгийн шилдэг дуурьуудын нэг юм. Вердигийн уран сайхны өгөөмөр сэтгэлийг бүрэн дүүрэн харуулсан. Үзэсгэлэнт аялгуунууд партитурын хэмжээнд тархаж, сонгодог дуурийн урын сангийн салшгүй хэсэг болсон ари, чуулгууд бие биенээ дагаж, комик, эмгэнэлт хоёр нийлдэг.

Вердигийн дараагийн гайхалтай дуурь болох “Травиата” дуурийг Риголеттогоос хоёр жилийн дараа зохиож, тайзнаа тавьсан. Либретто нь Александр Дюмагийн "Тэмээний хатагтай" жүжгээс сэдэвлэсэн.

Дараа нь дахин хэд хэдэн дуурь гарч ирсэн бөгөөд тэдний дунд өнөөдөр тасралтгүй тоглогдож буй "Сицилийн зоог" (Les vêpres siciliennes; Парисын дуурийн хүсэлтээр бичсэн), "Il Trovatore", "Un ballo in maschera", "Power" хувь тавилан" ( La forza del destino 1862, Санкт-Петербургийн Эзэн хааны Большой театрын захиалгаар "Макбет" дуурийн хоёр дахь хэвлэл.

1869 онд Верди Жоачино Россинигийн дурсгалд зориулан реквиемд зориулж "Либера би" дууг зохиосон (Үлдсэн хэсгүүдийг Италийн нэр хүндтэй хөгжмийн зохиолчид бичсэн). 1874 онд Верди өөрийн нэр хүндтэй зохиолч Алессандро Манзонигийн үхэлд зориулан "Реквием"-ээ бичсэн бөгөөд түүний дотор өмнө нь бичсэн "Libera Me" зохиолын шинэчилсэн хувилбарыг оруулав.

Вердигийн сүүлчийн гайхалтай дуурьуудын нэг болох "Аида"-г Египетийн засгийн газрын захиалгаар Суэцийн сувгийн нээлтийн баярт зориулжээ. Эхлээд Верди татгалзав. Парист байхдаа тэрээр ду Локлоор дамжуулан хоёр дахь саналыг хүлээн авсан. Энэ удаад Верди өөрт таалагдсан дуурийн зохиолтой танилцаж, дуурийг бичихээр тохиролцов.

Өөрийнхөө үндэсний дуурийн сургуулийн удирдагч Верди, Вагнер нар үргэлж бие биедээ дургүй байв. Амьдралынхаа туршид тэд хэзээ ч уулзаж байгаагүй. Вердигийн Вагнер болон түүний хөгжмийн талаар бичсэн сэтгэгдэл цөөхөн бөгөөд эелдэг бус байдаг ("Тэр үргэлж дэмий хоосон замыг сонгож, энгийн хүний ​​алхаж болох газар нисэхийг хичээдэг бөгөөд илүү сайн үр дүнд хүрдэг"). Гэсэн хэдий ч Верди Вагнерыг нас барсныг мэдээд: "Ямар харамсалтай! Энэ нэр урлагийн түүхэнд асар их ул мөр үлдээсэн” гэж хэлжээ. Вердигийн хөгжимтэй холбоотой Вагнерын ганцхан үг л мэдэгдэж байна. Үргэлж уран яруу, бусад олон хөгжмийн зохиолчдын талаар үргэлж өгөөмөр ханддаг агуу Герман "Реквием"-ийг сонссоны дараа "Юу ч хэлэхгүй байсан нь дээр" гэж хэлэв.

Аида 1871 онд Каир хотод маш амжилттай тавигдсан.

Сүүлийн жилүүд ба үхэл

Дараагийн арван хоёр жилийн хугацаанд Верди маш бага ажилласан бөгөөд өмнөх бүтээлүүдийнхээ заримыг аажмаар засварлав.

Уильям Шекспирийн жүжгээс сэдэвлэсэн “Отелло” дуурийг 1887 онд Миланд тавьжээ. Энэхүү дуурийн хөгжим нь "тасралтгүй" бөгөөд энэ нь Италийн уламжлалт дуурийн ари, речитатив хуваагдлыг агуулдаггүй - энэ шинэлэг зүйл нь Ричард Вагнерийн дуурийн шинэчлэлийн нөлөөн дор (сүүлийнх нь нас барсны дараа) нэвтрүүлсэн. Нэмж дурдахад, ижил Вагнерийн шинэчлэлийн нөлөөн дор талийгаач Вердигийн хэв маяг нь илүү их хэмжээний речитатив шинж чанартай болсон бөгөөд энэ нь Италийн уламжлалт дуурийн зарим шүтэн бишрэгчдийг айлгаж байсан ч дуурьт илүү бодит байдлын эффект өгсөн юм.

Шекспирийн "Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд" зохиолоос сэдэвлэн бичсэн, Виктор Гюгогийн франц хэл рүү орчуулсан Либреттист, хөгжмийн зохиолч Арриго Бойтогийн либретто нь Вердигийн сүүлчийн дуурь "Фалстафф" нь "хөгжлийн замаар" гэсэн хэв маягийг хөгжүүлсэн. Энэхүү инээдмийн жүжгийн гайхалтай найруулга нь Россини, Моцартын хошин дуурьтай харьцуулахад Вагнерын "Ди Майстерсингер"-тэй илүү ойр байдаг. Дууны уянгалаг, уянгалаг байдал нь үйл явдлын хөгжлийг хойшлуулахгүй байх боломжийг олгодог бөгөөд энэхүү Шекспирийн инээдмийн жүжгийн сүнсэнд маш ойр дотно төөрөгдлийн өвөрмөц эффектийг бий болгодог. Энэ дуурь долоон хоолойт фугагаар төгсдөг бөгөөд Верди контрпунктыг гайхалтай эзэмшсэн гэдгээ бүрэн харуулсан.

1901 оны 1-р сарын 21-нд Верди Гранд Эт Де Милан (Итали, Милан) зочид буудалд байхдаа цус харважээ. Саа өвчин туссан тэрээр Пуччинигийн "Ла Богем", "Тоска", Леонкаваллогийн "Пагляччи", Чайковскийн "Хүрзний хатан" дуурийн партитурыг дотоод чихээрээ уншиж чаддаг байсан ч эдгээр дуурийн талаар ямар бодолтой байсан бэ. түүний ойрын болон зохистой өв залгамжлагчид бичсэн нь тодорхойгүй хэвээр байв. Верди өдөр бүр суларч, зургаан өдрийн дараа 1901 оны 1-р сарын 27-ны өглөө эрт нас барав.

Вердиг анх Милан дахь Монументал оршуулгын газарт оршуулжээ. Сарын дараа түүний цогцсыг Вердигийн бүтээсэн тэтгэвэрт гарсан хөгжимчдийн амралтын газар болох Musicisti дахь Каса Ди Рипосо руу шилжүүлэв.

Тэр агностик байсан. Түүний хоёр дахь эхнэр Жузеппина Стреппони түүнийг "итгэл багатай хүн" гэж тодорхойлсон.

Загвар

Вердигийн уран бүтээлд нөлөөлсөн өмнөх хүмүүс бол Россини, Беллини, Мейербер, хамгийн чухал нь Доницетти нар юм. Сүүлийн хоёр дуурь болох Отелло, Фальстафф нь Ричард Вагнерийн нөлөөг харуулдаг. Үе үеийнхэн нь тухайн үеийн хамгийн агуу хөгжмийн зохиолч гэж үздэг Гунодыг хүндэлдэг байсан ч Верди агуу франц хүнээс юу ч зээлээгүй. Аидагийн зарим хэсэг нь хөгжмийн зохиолчийг Франц Лист Орост хийсэн аялан тоглолтоос буцаж ирснийхээ дараа Баруун Европт алдаршуулсан Михаил Глинкагийн бүтээлүүдтэй сайн мэддэг байсныг харуулж байна.

Бүхэл бүтэн үзэгчдийн өмнө тухайн нотыг дуулах боломж нь тухайн нотыг дуулахын өмнө, дараа болон дуулах явцад жүжигчдийн анхаарлыг сарниулдаг болохыг дурдаж Верди карьерынхаа туршид тенор хэсэгт өндөр С ашиглахаас татгалзсан.

Вердигийн найрал хөгжим заримдаа чадварлаг байдаг ч хөгжмийн зохиолч дүрүүдийн сэтгэл хөдлөл, үйл ажиллагааны драмын байдлыг илэрхийлэхдээ голчлон уянгалаг авьяасандаа тулгуурласан байдаг. Үнэн хэрэгтээ Вердигийн дуурь, ялангуяа гоцлол дууны үеэр зохицол нь зориудаар даяанч шинж чанартай байдаг бөгөөд найрал хөгжим бүхэлдээ нэг дагалдах хэрэгсэл мэт сонсогддог (Вердиг: "Оркестр бол том гитар!" гэсэн үгээр үнэлэгддэг. Верди техникийн тал дээр анхаарал хандуулсан, учир нь энэ нь сургуулиас дутмаг бөгөөд Верди өөрөө "Бүх хөгжмийн зохиолчдын дунд би хамгийн бага мэдлэгтэй нь" гэж яаран хэлэв "Мэдлэг" Би хөгжмийн мэдлэгийг огтхон ч хэлэхгүй байна."

Гэсэн хэдий ч Верди найрал хөгжмийн илэрхийлэх хүчийг дутуу үнэлж, түүнийг хэрэгтэй үед нь хэрхэн бүрэн дүүрэн ашиглахаа мэддэггүй байсан гэвэл буруу байх болно. Түүгээр ч зогсохгүй найрал хөгжим, контрпунтын инноваци (жишээлбэл, нөхцөл байдлын драмын байдлыг онцлон харуулахын тулд Риголеттогийн Монтеронегийн үзэгдэлд хроматик хэмжигдэхүүнээр эргэлдэх чавхдас, эсвэл Риголеттогийн найрал дууны тайзны гадаа ойрын нотуудыг шуугиулж, дүрсэлсэн. үр дүнтэй, ойртож буй шуурга) нь Вердигийн бүтээлийн онцлог бөгөөд бусад хөгжмийн зохиолчид түүний зарим зоримог техникийг шууд хүлээн зөвшөөрч байсан тул зээлж зүрхлэхгүй байв.

Верди бол хөгжмийн зохиолчийнхоо авъяас чадварын онцлогт тохирсон либреттогийн зохиолыг тусгайлан эрэлхийлсэн анхны хөгжмийн зохиолч юм. Либреттистуудтай нягт хамтран ажиллаж, драмын илэрхийлэл нь түүний авъяас чадварын гол хүч гэдгийг мэдэж байсан тэрээр зохиолоос "шаардлагагүй" нарийн ширийн зүйлс, "илүүдэл" дүрүүдийг арилгахыг эрмэлзэж, зөвхөн хүсэл тэмүүлэл буцалж буй дүрүүд, жүжигээр баялаг үзэгдлүүдийг үлдээхийг эрмэлздэг байв.

Жузеппе Вердигийн дуурь

Оберто, Гүн ди Сан Бонифасио (Оберто, Конте ди Сан Бонифасио) - 1839
Нэг цагийн хаан (Un Giorno di Regno) - 1840 он
Набукко буюу Небухаднезар (Набукко) - 1842 он
Эхний загалмайтны аянд ломбардууд (I Ломбарди) - 1843 он
Эрнани - 1844. Виктор Гюгогийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
The Two Foscari (I due Foscari) - 1844. Лорд Байроны жүжгээс сэдэвлэсэн.
Жоан Дь Арк (Жованна д’Арко) - 1845. Шиллерийн “Орлеаны шивэгчин” жүжгээс сэдэвлэсэн.
Альзира - 1845. Вольтерын ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
Аттила - 1846. Захариус Вернерийн “Хүннү нарын удирдагч Аттила” жүжгээс сэдэвлэсэн.
Макбет - 1847. Шекспирийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
Дээрэмчид (I masnadieri) - 1847. Шиллерийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн.
Иерусалим (Иерусалим) - 1847 (Ломбард хувилбар)
Корсар (Il corsaro) - 1848. Лорд Байроны ижил нэртэй шүлгээс сэдэвлэсэн.
Легнаногийн тулаан (La battaglia di Legnano) - 1849. Жозеф Меригийн “Тулузын тулаан” жүжгээс сэдэвлэсэн.
Луиза Миллер - 1849. Шиллерийн “Заль ба хайр” жүжгээс сэдэвлэсэн
Стифелио - 1850. Эмиль Сувестер, Евгений Буржуа нарын “Ариун Эцэг буюу Сайн мэдээ ба зүрх” жүжгээс сэдэвлэсэн.
Риголетто - 1851. Виктор Гюгогийн “Хаан өөрийгөө зугаацуулдаг” жүжгээс сэдэвлэсэн.
Трубадур (Il Trovatore) - 1853. Антонио Гарсиа Гутьерресийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн.
Травиата - 1853. Хүү А.Дюмагийн “Тэмээний хатагтай” жүжгээс сэдэвлэсэн.
Сицилийн Весперс (Les vêpres siciliennes) - 1855. Евгений Скрибе, Чарльз Деверью нарын “Альбагийн гүн” жүжгээс сэдэвлэсэн.
Жованна де Гузман ("Сицилийн Vespers" хувилбар).
Саймон Бокканегра - 1857. Антонио Гарсиа Гутьерресийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн.
Аролдо - 1857 ("Stiffelio" хувилбар)
Маскарадын бөмбөг (Un ballo in maschera) - 1859.

Хувь заяаны хүч (La forza del destino) - 1862. Ривасын гүн Ангел де Сааведрагийн “Дон Альваро буюу хувь заяаны хүч” жүжгээс сэдэвлэсэн. Энэхүү нээлт Санкт-Петербург хотын Большой (Каменный) театрт болсон

Дон Карлос - 1867. Шиллерийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
Аида - 1871. Египетийн Каир дахь Хидивийн дуурийн театрт нээлтээ хийсэн.
Отелло - 1887. Шекспирийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн
Falstaff - 1893. Шекспирийн "Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд" зохиолоос сэдэвлэсэн.

Бусад зохиолууд

Реквием (Месса да Реквием) - 1874 он
Дөрвөн ариун нандин хэсэг (Quattro Pezzi Sacri) - 1892 он

Уран зохиол

Бушен А., Дуурийн төрөлт. (Залуу Верди). Роман, М., 1958.
Гал Г.Брамс. Вагнер. Верди. Гурван эзэн - гурван ертөнц. М., 1986.
Орджоникидзе Г.Вердигийн Шекспирийн зохиолоос сэдэвлэсэн дуурь, М., 1967 он.
Соловцова Л.А.Ж.Верди. М., Жузеппе Верди. Амьдрал ба бүтээлч зам, M. 1986.
Тарозци Жузеппе Верди. М., 1984.
Эсе Ласло. Хэрэв Верди өдрийн тэмдэглэл хөтөлдөг бол... - Будапешт, 1966. Мөнгөн ус дээрх тогоог Жузеппе Вердигийн нэрээр нэрлэсэн.

Жузеппе Вердигийн нас барсан өдөр буюу гол дүрийн хоёр дүр төрсөн өдөр "ХХ зуун" уран сайхны кино (найруулагч Бернардо Бертолуччи) эхэлдэг.

Бүгд Найрамдах Итали улсын төрийн далбааны нэг өнгө нь ногоон, верде, верди... Гайхамшигт мэргэд Жузеппе Верди хэмээх гийгүүлэгч нэртэй хүнийг Итали улсын нэгдлийн бэлгэ тэмдэг, хөгжмийн зохиолч болгохоор сонгосон нь түүнгүйгээр дуурь дуулагдах болно. бидний мэддэг шиг хэзээ ч байгаагүй.

Товч намтар

Жузеппе Верди 1813 оны 10-р сарын 10-нд Бусетто хотын ойролцоох Ронкол тосгонд (одоо Эмилиа-Романья мужид) амьдардаг дэн буудлын эзэн, ээрэгчийн ядуу гэр бүлд төржээ. Хүү таван настайгаасаа эхлэн орон нутгийн сүмд хөгжмийн нот бичиг сурч, эрхтэн тоглож эхэлдэг. 1823 онд залуу авъяас чадварыг чинээлэг бизнесмен, нэгэн зэрэг Бусеттогийн Филармонийн гишүүн Антонио Барезци анзаарч, хөгжмийн зохиолчийг нас барах хүртэл нь дэмжих болно. Түүний тусламжийн ачаар Жузеппе гимназид суралцахаар Бусетто руу нүүж, хоёр жилийн дараа эсрэг онооны хичээлд сууж эхлэв. Арван таван настай Верди аль хэдийн симфони зохиогч болжээ. Тэр залуу 1830 онд ахлах сургуулиа төгсөөд өглөгчийнхөө гэрт суурьшиж, Бареззигийн охин Маргаритад дуу, төгөлдөр хуурын хичээл заажээ. 1836 онд охин түүний эхнэр болжээ.

Миланы консерваторид орох оролдлого бүтэлгүйтэв. Гэвч Жузеппе Бусетто руу толгойгоо бөхийлгөж буцаж чадахгүй. Миланд үлдэхдээ тэрээр шилдэг багш нарын нэг, Ла Скала театрын найрал хөгжмийн тэргүүн Винченцо Лавиньягаас хувийн хичээл авдаг. -д баярлалаа азтай тохиолдолнөхцөл байдалд тэрээр Ла Скалагаас анхны дуурийнхаа захиалга авчээ. Дараагийн жилүүдэд хөгжмийн зохиолч хүүхэдтэй болжээ. Гэсэн хэдий ч аз жаргал нь хууран мэхлэлт юм. Охин маань жил хагас ч амьдарсангүй нас бардаг. Верди болон түүний гэр бүл Милан руу нүүжээ. Энэ хот маэстрогийн сүр жавхлан, хамгийн гашуун хохирлыг хоёуланг нь гэрчлэх хувь тавилантай байв. 1839 онд бяцхан хүү гэнэт нас барж, жил хүрэхгүй хугацааны дараа Маргарита мөн нас баржээ. Ингээд хорин зургаан настайдаа Верди бүхэл бүтэн гэр бүлээ алджээ.

Бараг хоёр жил Верди амьдралаа арай ядан залгуулж, хөгжмөө орхихыг хүссэн. Гэвч санамсаргүй байдал дахин хөндлөнгөөс оролцож, Набуккогийн ачаар 1842 онд нээлтээ хийсний дараа гайхалтай амжилт гаргаж, Европ даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн. 40-50 жил бол бүтээлч байдлын хувьд хамгийн үр бүтээлтэй байсан: Верди 26 дуурийн 20-ыг нь бичсэн. 1847 оноос хойш Набуккогийн нээлтэд Абигаилын дүрд тоглосон дуучин Жузеппина Стреппони хөгжмийн зохиолчийн де-факто эхнэр болжээ. Верди түүнийг Пеппина гэж энхрийлэн дууддаг байсан ч 12 жилийн дараа түүнтэй гэрлэжээ. Жузеппина тухайн үеийн ёс суртахууны үүднээс эргэлзээтэй өнгөрсөн үе, гурван хүүхэдтэй байсан өөр эрчүүд. Хосууд хамтдаа хүүхэдгүй байсан бөгөөд 1867 онд тэд бяцхан зээ охинтой болжээ. 1851 оноос хойш Верди Бусеттогийн ойролцоох өөрийн эзэмшлийн Сант'Агата хотод ажиллаж, ажиллаж байна. хөдөө аж ахуйболон адууны аж ахуй. Хөгжмийн зохиолч идэвхтэй оролцсон улс төрийн амьдралтүүний улс: 1860 онд тэрээр Италийн анхны парламентын гишүүн, 1874 онд Ромд сенатор болсон. 1899 онд Миланд түүний хөрөнгөөр ​​баригдсан ахмад хөгжимчдийн дотуур байр нээгдэв. 1901 оны 1-р сарын 27-нд Миланд нас барсан Вердиг энэ байгууллагын оршуулгын газарт оршуулжээ. Тэрээр Пеппина насаа 13 жилээр хэтрүүлэв... Түүний оршуулга хөгжмийн зохиолчийг үдэхийн тулд томоохон жагсаал болжээ. сүүлчийн зам 200 мянга гаруй хүн ирсэн.


Сонирхолтой баримтууд

  • Ж.Вердийн дуурийн гол өрсөлдөгч Ричард Вагнер түүнтэй нэг жил төрсөн ч 18 жилийн өмнө нас баржээ. Олон жилийн туршид Верди ердөө хоёр дуурь бичсэн нь анхаарал татаж байна - " Отелло"Ба" Фалстафф" Хөгжмийн зохиолчид хэзээ ч уулзаж байгаагүй ч тэдний хувь заяанд огтлолцол олон бий. Тэдний нэг нь Венеци юм. Энэ хотод нээлтээ хийсэн " Травиата"Ба" Риголетто", мөн Вагнер Палаццо Вендрамин Калергид нас барав. Ф.Верфелийн “Верди. Дуурийн роман."
  • Хөгжмийн зохиолчийн уугуул тосгоныг одоо албан ёсоор Ронкол Верди гэж нэрлэдэг бөгөөд хөгжимчин хэзээ ч орж чадахгүй байсан бөгөөд түүний нэрээр нэрлэгдсэн байдаг.
  • Хөгжмийн зохиолчийн тав дахь дуурь Эрнани нь Вердид дээд хэмжээний хураамж авчирсан бөгөөд энэ нь түүнд өөрийн өмч хөрөнгөө худалдаж авах талаар бодох боломжийг олгосон юм.
  • Их Британийн хатан хаан Виктория "The Highwaymen" киноны нээлтэд оролцож байхдаа өдрийн тэмдэглэлдээ хөгжим "шуугиантай, улиг болсон" гэж бичжээ.
  • Маэстро Риголеттог ари, уламжлалт найрал дууны төгсгөлөөс бараг бүрэн ангид дуэт дуурь гэж нэрлэсэн.
  • Хүн бүр биш гэж үздэг дуурийн театртавих боломжтой" Трубадур"эсвэл" Маскарадын бөмбөг”, учир нь хоёуланд нь сопрано, меццо-сопрано, тенор, баритон гэсэн дөрвөн гайхалтай хоолой шаардлагатай.
  • Статистик мэдээллээс харахад Верди хамгийн олон дуурийн хөгжмийн зохиолч, Ла Травиата хамгийн их тоглодог дуурь тоглосонгариг ​​дээр.
  • "Viva VERDI" нь хөгжмийн зохиолчийн баяр ба Итали улсыг нэгтгэхийг дэмжигчдийн товчлол бөгөөд VERDI нь Витторио Эмануэле Ре Д'Италиа (Виктор Эммануэль - Италийн хаан) гэсэн үг юм.
  • Хоёр байна Дон Карлос» - Франц, Итали. Тэд зөвхөн либреттогийн хэлээр ялгаатай төдийгүй үнэн хэрэгтээ дуурийн хоёр өөр хувилбар юм. Тэгэхээр аль нь "жинхэнэ" "Дон Карлос" гэж тооцогддог вэ? Парисын нээлтэд үзүүлсэн хувилбар болон хоёр хоногийн дараа хийсэн хоёр дахь тоглолтын хооронд ч ялгаа байгаа тул энэ асуултад тодорхой хариулт өгөх боломжгүй юм. Нэг биш, дор хаяж гурван Итали хувилбар байдаг: эхнийх нь 1872 онд Неапольд бүтээхээр бүтээгдсэн, 1884 онд Ла Скалагийн дөрвөн үзэгдэлт хувилбар, 1886 онд Модена дахь тоглолтод зориулж балетгүй таван үзэгдэлт хувилбар. Өнөөдөр дискэн дээр хэвлэгдсэн хамгийн алдартай нь Францын сонгодог хувилбар ба Италийн "Милан" хувилбар юм.
  • 1913 оноос хойш жил бүр Арена ди Верона дуурийн наадам эртний Ромын Верона хотын амфитеатрт зохиогддог. Анхны бүтээл нь " АидаВердигийн зуун жилийн ойд зориулж. 2013 онд “Аида” ч мөн адил ойн баярын хөтөлбөрийн төв болж байсан.

Кино театрт Вердигийн хөгжим

Вердигийн хөгжмийг харуулсан кинонуудын жагсаалт эцэс төгсгөлгүй байдаг бөгөөд эдгээрээс хамгийн сүүлийн үеийн, хамгийн алдартай нь мянга гаруй байдаг.

  • Ла Ла Ланд (2016)
  • 007: SPECTER (2015)
  • Би бол эхлэл (2014)
  • Django Unchained (2012)
  • Мадагаскар 3 (2012)
  • Twilight (2008)

Вердигийн дуурийн хэд хэдэн сонирхолтой кино зохиолыг харцгаая.

  • София Лорен 1953 онд бүтээсэн ижил нэртэй кинонд Аидагийн дүрийг бүтээсэн;
  • 1982 онд Франко Зеффиреллигийн Тереза ​​Стратас, Пласидо Доминго нартай "Травиата" хэмээх гайхалтай кино нээлтээ хийсэн - үзэсгэлэнтэй, загварлаг, гайхалтай найдвартай дүрүүдтэй, дуурийн дүр эсгэдэггүй.
  • Доминго, Зеффирелли нарын бүтээлч нэгдэл дөрвөн жилийн дараа Отелло киноны дасан зохицох ажлыг үргэлжлүүлэв.
  • 2010 онд түүхэн интерьерээр бүтээгдсэн "Мантуа дахь Риголетто" киноны Риголеттогийн баритон дүрд Доминго өөрчлөгдсөн нь сонирхолтой юм.

Харин ч агуу Италийн амьдралын тухай намтар кино тийм ч олон байдаггүй. Эдгээрээс хамгийн алдартай нь 1982 онд гарсан Италийн "Верди" бяцхан цуврал кинонд Британийн жүжигчин Рональд Пикап гол дүрд нь тоглож, Жузеппина Стреппони тоглосон. алдартай балеринаКарла Фракчи. Энэхүү зураг нь Вердигийн хувийн шинж чанарыг өргөнөөр харуулдаг түүхэн үйл явдалТухайн үеийн хөгжмийн зохиолчийн амьдрал төдийгүй бүх Европын хувь заяатай салшгүй холбоотой байв. Ренато Кастеллани Вердигийн гурван хэмжээст киноны хөргийг бүтээжээ. Рональд Пикап галзуу суут ухаантны тэсрэлттэй, ихэвчлэн гунигтай, гэхдээ энгийн бөгөөд чин сэтгэлийн зан чанарыг үнэн зөв илэрхийлжээ.