Энэхүү нийтлэлд намтарыг нь харуулсан Жузеппе Верди бол Италийн алдарт хөгжмийн зохиолч юм. Түүний амьдралын он жилүүд нь 1813-1901 он юм. Цөөн хэдэн үхэшгүй бүтээлүүдВерди Жузеппе бүтээсэн. Энэ хөгжмийн зохиолчийн намтар нь мэдээжийн хэрэг анхаарал татахуйц байх ёстой.
Түүний ажлыг авч үздэг хамгийн өндөр цэгэх орондоо 19-р зууны хөгжмийн хөгжил. Вердигийн хөгжмийн зохиолчийн үйл ажиллагаа хагас зуун гаруй жил үргэлжилсэн. Тэрээр дуурийн төрөлд голчлон холбоотой байв. Верди тэдний эхнийхийг 26 настайдаа (Оберто, Гүн ди Сан Бонифасио) бүтээсэн бөгөөд сүүлчийнхийг нь 80 настайдаа (Фалстафф) бичсэн. 32 дуурийн зохиогч (өмнө нь бичсэн бүтээлийн шинэ хэвлэлийг оруулаад) нь Жузеппе Верди юм. Түүний намтар маш их сонирхол татсаар байгаа бөгөөд Вердигийн бүтээлүүд бидний цаг үед дэлхийн театруудын үндсэн репертуарт багтсан хэвээр байна.
Гарал үүсэл, бага нас
Жузеппе Ронколад төрсөн. Энэ тосгон нь тухайн үед Наполеоны эзэнт гүрний нэг хэсэг байсан Парма мужид байрладаг байв. Доорх зурагт хөгжмийн зохиолчийн төрж, бага насаа өнгөрүүлсэн байшинг харуулсан байна. Аав нь хүнсний худалдаа эрхэлж, дарсны зоорь ажиллуулдаг байсан нь мэдэгдэж байна.
Жузеппе Вердигийн хөгжмийн анхны хичээлээ нутгийн сүмийн хөгжмийн зохиолчоос авсан. Түүний намтар хамгийн түрүүнд тэмдэглэгдсэн байдаг чухал үйл явдал 1823 онд. Тэр үед ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийг хөрш зэргэлдээх Буссето хотод илгээж, сургуульдаа үргэлжлүүлэн суралцжээ. 11 настайгаасаа эхлэн Жузеппе тод томруун үзэсгэлэн гаргаж эхлэв хөгжмийн чадвар. Хүү Ронкола дахь органистын үүргийг гүйцэтгэж эхлэв.
Жузеппег хүүгийн аавын дэлгүүрийг хангадаг, хөгжимд их сонирхолтой Буссетогийн чинээлэг худалдаачин А.Барезци анзаарчээ. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолч авсан зүйлийнхээ өртэй хөгжмийн боловсроляг энэ хүн. Бареззи түүнийг гэрт нь оруулж, хүүг хамгийн сайн багшаар ажилд авч, Миланд сургалтын төлбөрөө төлж эхлэв.
Жузеппе удирдаач болж, В.Лавиннитэй хамт суралцдаг
15 настайдаа тэрээр Жузеппе Вердигийн жижиг найрал хөгжмийн удирдаач болжээ. товч намтарЭнэ нь Миланд ирснээр үргэлжилнэ. Тэр аавынхаа найзуудын цуглуулсан мөнгөөр энд очсон. Жузеппегийн зорилго бол консерваторид орох явдал байв. Гэсэн хэдий ч түүнийг энэ ажилд хүлээж аваагүй боловсролын байгууллагачадваргүйн улмаас. Гэсэн хэдий ч Миланы удирдаач, хөгжмийн зохиолч В.Лавинья Жузеппегийн авьяасыг үнэлжээ. Тэрээр түүнд хөгжмийн зохиолыг үнэ төлбөргүй зааж эхэлсэн. Жузеппе Верди Миланы дуурийн театруудад дуурийн зохиол, найрал хөгжимд суралцсан. Түүний богино намтар нь хэдэн жилийн дараа анхны бүтээлүүд нь гарч ирснээр тэмдэглэгдсэн байдаг.
Анхны бүтээлүүд
Верди 1835-1838 онд Буссето хотод амьдарч, хотын найрал хөгжимд удирдаачаар ажиллаж байжээ. Жузеппе 1837 онд "Оберто, Сан Бонифасио" нэртэй анхны дууриа бүтээжээ. Энэ бүтээлийг 2 жилийн дараа Миланд тавьсан. Энэ бол маш том амжилт байлаа. Миланы алдарт театр Ла Скалагийн захиалгаар Верди комик дуурь бичжээ. Тэр үүнийг "Төсөөлөл Станислав буюу хаанчлалын нэг өдөр" гэж нэрлэсэн. Энэ нь 1840 онд тавигдсан ("Нэг цагийн хаан"). Өөр нэг бүтээл болох "Набукко" дуурийг 1842 онд олон нийтэд толилуулсан ("Небухаднезар"). Тэр жилүүдэд тусгаар тогтнол, Австрийн буулганаас ангижрахын төлөө тэмцэж эхэлсэн Италийн ард түмний хүсэл тэмүүлэл, мэдрэмжийг хөгжмийн зохиолч түүнд тусгажээ. Үзэгчид олзлогдсон еврей хүмүүсийн зовлон зүдгүүрийг орчин үеийн Италитай адилтгаж харав. Энэ бүтээлээс олзлогдсон иудейчүүдийн найрал дуучид улс төрийн идэвхтэй жагсаалыг өрнүүлэв. Жузеппегийн дараагийн дуурь болох Ломбардууд загалмайтны аянд мөн л дарангуйллыг түлхэн унагаахыг уриалсан. Энэ нь 1843 онд Миланд тавигдсан. Мөн 1847 онд Парист балеттай ("Иерусалим") дуурийн хоёр дахь хэвлэлийг олон нийтэд толилуулжээ.
Парисын амьдрал, Г.Стреппонитой гэрлэлт
1847-1849 онуудад тэрээр ихэвчлэн Францын нийслэл Жузеппе Верди хотод байв. Энэ үед түүний намтар, ажил үйлс нь чухал үйл явдлуудаар тэмдэглэгдсэн байв. Францын нийслэлд тэрээр "Ломбардууд" ("Иерусалим") сэтгүүлийн шинэ хэвлэлийг хийжээ. Нэмж дурдахад Парист Верди найз Жузеппина Стреппонитой уулзсан (түүний хөрөг зургийг дээр үзүүлэв). Энэ дуучин Миланд "Ломбардууд", "Набукко" продакшнуудад оролцож, тэр жилүүдэд хөгжмийн зохиолчтой ойр дотно болсон. Эцэст нь тэд 10 жилийн дараа гэрлэжээ.
Вердигийн анхны ажлын онцлог
Жузеппегийн уран бүтээлийн эхний үеийн бараг бүх бүтээлүүд нь эх оронч сэтгэл, баатарлаг өрөвдмөөр дүүрэн байдаг. Тэд дарангуйлагчдын эсрэг тэмцэлтэй холбоотой байдаг. Энэ бол жишээлбэл, Хюгогийн дараа бичсэн "Эрнани" юм (анхны бүтээл 1844 онд Венецид болсон). Верди "Хоёр Фоскари" бүтээлээ Байрон дээр үндэслэн бүтээжээ (нэг хэсэг нь 1844 онд Ромд болсон). Тэрээр мөн Шиллерийн бүтээлийг сонирхож байв. "Орлеаны шивэгчин" киног 1845 онд Миланд толилуулжээ. Мөн тэр жил Неаполь хотод Вольтерээс сэдэвлэсэн "Альзира" киноны нээлт болсон. Шекспирийн “Макбет” жүжгийг 1847 онд Флоренц хотод тавьжээ. Энэ үеийн бүтээлүүдийн хамгийн том амжилт бол "Макбет", "Аттила", "Эрнани" дуурь юм. Эдгээр бүтээлийн тайзны нөхцөл байдал нь үзэгчдэд эх орныхоо нөхцөл байдлыг сануулсан.
Жузеппе Вердигийн Францын хувьсгалын хариу
Намтар, хураангуйХөгжмийн зохиолчийн үеийн хүмүүсийн бүтээлүүд, гэрчлэлүүд нь Верди халуун дулаанаар хариулсныг харуулж байна Францын хувьсгал 1848. Тэрээр Парист түүнийг гэрчилсэн юм. Италид буцаж ирээд Верди "Легнаногийн тулалдаан" зохиолоо бичжээ. Энэхүү баатарлаг дуурийг 1849 онд Ромд тавьжээ. Түүний хоёр дахь хэвлэл нь 1861 оноос эхтэй бөгөөд Миланд толилуулсан (“Харлемын бүслэлт”). Энэхүү бүтээлд Ломбардчууд улс орноо нэгтгэхийн төлөө хэрхэн тэмцэж байсныг дүрсэлсэн байдаг. Италийн хувьсгалч Мацзини Жузеппэд хувьсгалт дуулал бичих даалгавар өгчээ. “Бүрээ эгшиглэж байна” бүтээл ийнхүү гарч ирэв.
Вердигийн бүтээл дэх 1850-иад он
1850-иад он бол Жузеппе Фортунино Франческо Вердигийн шинэ үе юм. Түүний намтар нь туршлага, мэдрэмжийг тусгасан дуурь бүтээснээрээ онцлог байв жирийн хүмүүс. Эрх чөлөөг эрхэмлэгч хүмүүсийн хөрөнгөтний нийгэм буюу феодалын дарангуйллын эсрэг тэмцэл болов гол сэдэвЭнэ үеийн хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч байдал. Энэ үеийн анхны дуурь дээр үүнийг аль хэдийн сонсож болно. 1849 онд "Луиз Миллер"-ийг Неапольд олон нийтэд толилуулжээ. Энэхүү бүтээлийг Шиллерийн "Заль ба хайр" жүжгээс сэдэвлэн бүтээжээ. 1850 онд Стифелио Триест хотод тавигдсан.
Сэдэв нийгмийн тэгш бус байдалРиголетто (1851), Ил Троваторе (1853), Ла Травиата (1853) зэрэг үхэшгүй мөнхийн бүтээлүүдэд илүү их хүчээр байрлуулсан. Эдгээр дуурийн хөгжмийн дүр нь үнэхээр ардын шинж чанартай байдаг. Тэд хөгжмийн зохиолчийн жүжгийн зохиолч, аялгуучийн авьяасыг нээж, амьдралын үнэнийг уран бүтээлдээ тусгажээ.
"Гранд опера" жанрын хөгжил
Вердигийн дараах бүтээлүүд энэ төрөлд хамаарна " их дуурь". Эдгээр нь Мариинскийн театрын захиалгаар бичсэн "Сицилийн Весперс" (1855 онд Парист тавигдсан), "Un ballo in maschera" (1859 онд Ромд нээлтээ хийсэн), "Хувь тавилангийн хүч" зэрэг түүхэн романтик бүтээлүүд юм. Дашрамд хэлэхэд үйлдвэрлэлтэй холбоотой сүүлчийн дуурьВерди 1862 онд Санкт-Петербургт хоёр удаа айлчилсан. Доорх зурган дээр түүний Орост авсан хөрөг зураг харагдаж байна.
1867 онд Шиллерийн дараа бичсэн Дон Карлос гарч ирэв. Эдгээр дуурьт Жузеппегийн дарангуйлагчид, тэгш бус байдлын эсрэг тэмцэх сэдэв нь түүний зүрх сэтгэлд ойр бөгөөд сэтгэлд нь нийцэж байсан нь эсрэг тэсрэг, үр дүнтэй үзэгдлүүдээр дүүрэн тоглолтуудаар шингэсэн байдаг.
"Аида" дуурь
"Аида" дууриар Вердигийн уран бүтээлийн шинэ үе эхэлж байна. Энэ нь чухал үйл явдал болох Суэцийн суваг нээгдсэнтэй холбогдуулан Египетийн Хедивээс хөгжмийн зохиолчид захиалсан юм. Алдарт египет судлаач А.Мариетт Бей зохиолчид амьдралыг харуулсан сонирхолтой зохиолыг санал болгожээ Эртний Египет. Верди энэ санааг сонирхож эхлэв. Либреттист Гисланзони Вердитэй хамт либретто дээр ажилласан. Аида 1871 онд Каир хотод нээлтээ хийсэн. Амжилт нь асар их байсан.
Хөгжмийн зохиолчийн хожмын бүтээл
Үүний дараа Жузеппе 14 жилийн турш шинэ дуурь бүтээгээгүй. Тэрээр хуучин бүтээлүүдээ дүгнэж байв. Жишээлбэл, 1881 онд Миланд 1857 онд Жузеппе Вердигийн бичсэн "Симон Бокканегра" дуурийн хоёр дахь хувилбарын нээлт болжээ. Хөгжмийн зохиолчийн тухайд тэрээр нас ахих тусам шинэ бүтээл туурвих боломжгүй болсон гэж тэд хэлэв. Гэсэн хэдий ч тэрээр удалгүй үзэгчдийг гайхшруулсан. 72 настай Италийн хөгжмийн зохиолч Жузеппе Верди "Отелло" дуурийн шинэ бүтээл дээр ажиллаж байгаагаа мэдэгдлээ. Энэ нь 1887 онд Миланд, 1894 онд Парист балетын хамт тавигдсан. Хэдэн жилийн дараа 80 настай Жузеппе 1893 онд Миланд "Фальстафф" жүжгийг найруулсны дараа бүтээсэн шинэ бүтээлийнхээ нээлтэд оролцов. . Жузеппе Шекспирийн дуурьт зориулж Бойто хэмээх гайхалтай либретт зохиолчийг олжээ. Доорх зурган дээр Бойто (зүүн) ба Верди нар байна.
Сүүлийн гурван дуурьдаа Жузеппе хэлбэрийг өргөжүүлж, драмын үйл ажиллагаа, хөгжмийг нэгтгэхийг эрэлхийлсэн. Тэрээр уран уншлагад шинэ утга санааг өгч, дүр төрхийг нээхэд найрал хөгжмийн гүйцэтгэх үүргийг бэхжүүлсэн.
Вердигийн хөгжим дэх өөрийн гэсэн зам
Жузеппегийн бусад бүтээлүүдийн хувьд Реквием нь тэдний дундаас ялгардаг. Энэ нь А.Манзонигийн дурсгалд зориулагдсан юм. алдартай яруу найрагч. Жузеппегийн бүтээл бодит дүрээрээ ялгардаг. Хөгжмийн зохиолчийг түүхч гэж нэрлэсэн нь хоосон биш юм хөгжмийн амьдралЕвроп 1840-1890 Верди орчин үеийн хөгжмийн зохиолчид болох Доницетти, Беллини, Вагнер, Мейербер, Гуно нарын ололт амжилтыг дагасан. Гэсэн хэдий ч Жузеппе Верди тэднийг дуурайсангүй. Түүний намтар нь бүтээлээр тэмдэглэгдсэн байдаг бие даасан бүтээлүүдаль хэдийн бүтээлч байдлын эхэн үед. Хөгжмийн зохиолч өөрийнхөөрөө явахаар шийдсэн бөгөөд эндүүрээгүй. Вердигийн ойлгомжтой, тод, уянгалаг хөгжим дэлхий даяар маш их алдартай болсон. Бүтээлч байдлын ардчилал ба реализм, хүмүүнлэг ба хүмүүнлэг, холбоотой ардын урлаг эх орон, - Эдгээр нь Вердигийн агуу алдар нэрийг олж авсан гол шалтгаанууд юм.
1901 оны 1-р сарын 27-нд Жузеппе Верди Миланд нас барав. Түүний товч намтар, уран бүтээл дэлхийн өнцөг булан бүрээс ирсэн хөгжим сонирхогчдын сонирхлыг татсаар байна.
Сонгодог хөгжмийн зохиолчид дэлхий даяар алдартай. Нэр бүр хөгжмийн суут ухаантан- соёлын түүхэн дэх өвөрмөц хувь хүн.
Сонгодог хөгжим гэж юу вэ
Сонгодог хөгжим бол сонгодог хөгжмийн зохиолч гэж зүй ёсоор нэрлэгддэг авьяаслаг зохиолчдын бүтээсэн сэтгэл татам аялгуу юм. Тэдний бүтээлүүд өвөрмөц бөгөөд жүжигчид, сонсогчдын эрэлт хэрэгцээ үргэлж байх болно. Сонгодог бол нэг талаасаа рок, жазз, фольк, поп, шансон гэх мэт төрөл зүйлд хамааралгүй хатуу, гүн утга агуулгатай хөгжим гэж нэрлэгддэг. Нөгөө талаар хөгжмийн түүхэн хөгжилд XIII зууны сүүлч - XX зууны эхэн үеийг классикизм гэж нэрлэдэг.
Сонгодог сэдэв нь тансаг аялгуу, боловсронгуй байдал, олон янзын сүүдэр, зохицолоор ялгагдана. Тэд насанд хүрэгчид болон хүүхдүүдийн сэтгэл хөдлөлийн ертөнцийг үзэх үзэлд эерэг нөлөө үзүүлдэг.
Сонгодог хөгжмийн хөгжлийн үе шатууд. Тэдний товч тодорхойлолт ба гол төлөөлөгчид
Хөгжлийн түүхэнд сонгодог хөгжимүе шатуудыг ялгаж болно:
- Сэргэн мандалт буюу Сэргэн мандалт - 14-р зууны эхэн үе - 16-р зууны сүүлийн улирал. Испани, Англид Сэргэн мандалтын үе 17-р зууны эхэн үе хүртэл үргэлжилсэн.
- Барокко - Сэргэн мандалтын үеийг сольж, 18-р зууны эхэн үе хүртэл үргэлжилсэн. Загварын төв нь Испани байв.
- Классицизм бол 18-р зууны эхэн үеэс 19-р зууны эхэн үе хүртэлх Европын соёлын хөгжлийн үе юм.
- Романтизм бол сонгодог үзлийн эсрэг чиглэл юм. 19-р зууны дунд үе хүртэл үргэлжилсэн.
- 20-р зууны сонгодог - орчин үеийн эрин үе.
Соёлын үеүүдийн товч тодорхойлолт ба гол төлөөлөгчид
1. Сэргэн мандалт - соёлын бүхий л салбарын хөгжлийн урт хугацаа. - Томас Таллис, Жованни да Палестина, Т.Л.де Виктория нар зохиож, хойч үедээ үхэшгүй мөнхийн бүтээл үлдээсэн.
2. Барокко - энэ эрин үед хөгжмийн шинэ хэлбэрүүд гарч ирэв: полифони, дуурь. Энэ үед Бах, Гендель, Вивалди нар алдартай бүтээлээ туурвижээ. Бахын фуга нь сонгодог үзлийн шаардлагын дагуу бүтээгдсэн: канонуудыг заавал дагаж мөрдөх.
3. Сонгодог үзэл. Классикизмын эрин үед өөрсдийн үхэшгүй мөнхийн бүтээлүүдийг бүтээсэн: Гайдн, Моцарт, Бетховен. Соната хэлбэр гарч, найрал хөгжмийн бүрэлдэхүүн нэмэгддэг. Гайдн нь Бахын ярвигтай бүтээлүүдээс уянгын энгийн хийц, дэгжин байдлаараа ялгаатай. Энэ бол сонгодог, төгс төгөлдөрт хүрэх эрмэлзэл хэвээр байв. Бетховены бүтээлүүд нь романтик ба сонгодог хэв маягийн хил хязгаар юм. Л.Ван Бетховены хөгжимд ухаалаг дүрээс илүү мэдрэмж, шаргуу байдаг. Дараахь зүйл тодров чухал жанрууд, симфони, сонат, сюит, дуурь хэлбэрээр. Бетховен романтик үеийг бий болгосон.
4. Романтизм. Хөгжмийн бүтээлүүд нь өнгө, жүжгийн шинж чанартай байдаг. Төрөл бүрийн дууны төрлүүд бий болж байна, жишээ нь баллад. Лист, Шопен нарын төгөлдөр хуурын бүтээлүүд хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Романтизмын уламжлалыг Чайковский, Вагнер, Шуберт нар өвлөн авсан.
5. 20-р зууны сонгодог бүтээлүүд - зохиолчдын аялгуунд шинийг эрэлхийлэх хүсэл эрмэлзэлээр тодорхойлогддог алеаторик, атонализм гэсэн нэр томъёо бий болсон; Стравинский, Рахманинов, Шил нарын бүтээлүүдийг сонгодог хэлбэрээр ангилдаг.
Оросын сонгодог хөгжмийн зохиолчид
Чайковский П.И. - Оросын хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн шүүмжлэгч, Олон нийтийн зураг, багш, удирдаач. Түүний зохиолууд хамгийн их тоглогддог. Тэд чин сэтгэлээсээ, амархан ойлгогддог, Оросын сэтгэлийн яруу найргийн өвөрмөц байдлыг илэрхийлдэг. үзэсгэлэнт зургуудОросын байгаль. Хөгжмийн зохиолч 6 балет, 10 дуурь, зуу гаруй романс, 6 симфони бүтээсэн. Дэлхийн алдартай балет " Хунт нуур", "Евгений Онегин" дуурь, "Хүүхдийн цомог".
Рахманинов С.В. - Гайхамшигт хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүд сэтгэл хөдлөм, хөгжилтэй, зарим нь агуулгын хувьд драмын байдаг. Тэдний жанр нь олон янз байдаг: жижиг жүжгээс эхлээд концерт, дуурь хүртэл. Зохиогчийн нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн бүтээлүүд: дуурь " Харамч баатар", Пушкины "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн "Алеко", Дантегийн "Тэнгэрлэг инээдмийн жүжиг"-ээс авсан зохиолоос сэдэвлэсэн "Франческа да Римини", "Хонхнууд" шүлэг; "Симфоник бүжиг" цуглуулга; төгөлдөр хуурын концерт; төгөлдөр хуурын дагалдан дуу хоолойгоор дуулах.
Бородин A.P. хөгжмийн зохиолч, багш, химич, эмч байсан. Хамгийн чухал бүтээл бол "Ханхүү Игорь" дуурь юм түүхэн бүтээлЗохиолч бараг 18 жилийн турш бичсэн "Игорийн кампанит ажлын тухай үлгэр". Амьдралынхаа туршид Бородин түүнийг нас барсны дараа дуусгаж амжаагүй, А.Глазунов, Н.Римский-Корсаков нар дуурийг дуусгасан. Агуу хөгжмийн зохиолчОХУ-д сонгодог дөрвөл, симфони үүсгэн байгуулагч юм. "Богатырь" симфони нь дэлхийн болон Оросын үндэсний баатарлаг симфонийн титэм гэж тооцогддог. Багажны танхимын дөрвөл болох Нэгдүгээр ба Хоёрдугаар Квартетыг шилдэг гэж хүлээн зөвшөөрсөн. Эртний Оросын уран зохиолын баатарлаг дүрүүдийг романс руу нэвтрүүлсэн анхны хүмүүсийн нэг.
Агуу хөгжимчид
М.П. Мусоргский бол агуу реалист хөгжмийн зохиолч, нийгмийн хурц асуудлыг хөнддөг зоригтой шинийг санаачлагч, гайхалтай төгөлдөр хуурч, гайхалтай гоцлол дуучин юм. Хамгийн чухал нь хөгжмийн бүтээлүүд"Борис Годунов" дуурь юм драмын ажилА.С. Пушкин ба "Хованщина" - ардын хөгжмийн жүжиг, эдгээр дуурийн гол дүр нь нийгмийн янз бүрийн давхаргаас гаралтай босогчид юм; Хартманы бүтээлээс сэдэвлэсэн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" бүтээлч мөчлөг.
Глинка М.И. - Оросын нэрт хөгжмийн зохиолч, Оросын хөгжмийн соёлын сонгодог урсгалыг үндэслэгч. Тэрээр ардын болон мэргэжлийн хөгжмийн үнэ цэнэд тулгуурлан Оросын хөгжмийн зохиолчдын сургууль байгуулах журмыг дуусгасан. Мастерын бүтээлүүд нь эх орноо хайрлах хайраар дүүрэн бөгөөд тухайн үеийн хүмүүсийн үзэл суртлын чиг хандлагыг тусгасан байдаг. Дэлхийн алдарт ардын жүжиг"Иван Сусанин", "Руслан Людмила хоёр" дуурийн үлгэр нь Оросын дуурийн шинэ чиг хандлага болжээ. "Камаринская", "Симфоник бүтээлүүд" Испанийн увертюра» Глинка - Оросын симфонизмын үндэс суурь.
Римский-Корсаков Н.А. бол Оросын авъяаслаг хөгжмийн зохиолч, тэнгисийн цэргийн офицер, багш, публицист юм. Түүний бүтээлээс хоёр урсгалыг ажиглаж болно: түүхэн (" Хааны сүйт бүсгүй", "Псковит") ба үлгэрүүд ("Садко", "Цасан охин", "Шехеразаде" сюит). Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүдийн өвөрмөц онцлог нь сонгодог үнэт зүйлд суурилсан өвөрмөц байдал, эртний бүтээлүүдийн гармоник бүтэц дэх ижил төстэй байдал юм. Түүний зохиолууд нь зохиогчийн хэв маягтай байдаг: ер бусын бүтээгдсэн дууны найруулга бүхий найрал хөгжмийн анхны шийдлүүд нь гол зүйл юм.
Оросын сонгодог хөгжмийн зохиолчид тухайн үндэстний танин мэдэхүйн сэтгэлгээ, ардын аман зохиолыг бүтээлдээ тусгах гэж оролдсон.
Европын соёл
Алдарт сонгодог хөгжмийн зохиолчид Моцарт, Гайдн, Бетховен нар тухайн үеийн хөгжмийн соёлын нийслэл Вена хотод амьдарч байжээ. Суут хүмүүсийг чадварлаг гүйцэтгэл, найруулгын маш сайн шийдэл, янз бүрийн хөгжмийн хэв маягийн хэрэглээ нь нэгтгэдэг: ардын аялгуунаас эхлээд полифоник хөгжил хүртэл. хөгжмийн сэдэв. Агуу сонгодог бүтээлүүд нь сэтгэцийн цогц үйл ажиллагаа, ур чадвар, хөгжмийн хэлбэрийг бий болгох тодорхой байдлаар тодорхойлогддог. Тэдний бүтээлүүдэд оюун ухаан ба сэтгэл хөдлөл, эмгэнэлт ба инээдмийн бүрэлдэхүүн хэсгүүд, амар амгалан, болгоомжтой байх нь хоорондоо органик холбоотой байдаг.
Бетховен, Гайдн нар хөгжмийн зэмсэгт дуртай байсан бол Моцарт дуурийн болон найрал хөгжмийн аль алинд нь маш чадварлаг амжилтанд хүрсэн. Бетховен бол баатарлаг бүтээлийг бүтээгч, Гайдн хошигнол, ардын жанрын төрлүүдийг бүтээлдээ үнэлж, амжилттай ашигласан, Моцарт бол бүх нийтийн хөгжмийн зохиолч байв.
Моцарт бол сонат хөгжмийн зэмсгийн хэлбэрийг бүтээгч юм. Бетховен үүнийг сайжруулж, давтагдашгүй өндөрт хүргэсэн. Венийн сонгодог урлагийн үе нь дөрвөлжин цэцэглэлтийн үе болжээ. Гайдн, түүний араас Бетховен, Моцарт нар энэ төрлийг хөгжүүлэхэд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан.
Италийн мастерууд
Жузеппе Верди - 19-р зууны шилдэг хөгжимчин, уламжлалт хөгжмийг хөгжүүлсэн Италийн дуурь. Түүнд өө сэвгүй ур чадвар байсан. Түүний зохиосон үйл ажиллагааны оргил нь "Ил Троваторе", "Травиата", "Отелло", "Аида" дуурийн бүтээлүүд байв.
Николо Паганини - Ницца хотод төрсөн, 18-19-р зууны хөгжмийн авьяастай хүмүүсийн нэг. Тэр хийл хөгжмийн мастер байсан. Тэрээр каприз, сонат, хийл, гитар, хийл, виолончельд зориулсан дөрвөл зохиосон. Тэрээр хийл, найрал хөгжимд зориулсан концерт бичсэн.
Gioachino Rossini - 19-р зуунд ажиллаж байсан. Ариун болон танхимын хөгжмийн зохиолч, 39 дуурь зохиосон. Гайхалтай бүтээлүүд -" Севиллийн үсчин", "Отелло", "Үнсгэлжин", "Хулгайч шаазгай", "Семирамида".
Антонио Вивалди бол тэдний нэг юм хамгийн том төлөөлөгчид 18-р зууны хийлийн урлаг. Тэрээр хамгийн алдартай бүтээл болох "Улирал" хийлийн 4 концертын ачаар алдар нэрийг олж авсан. Тэрээр 90 дуурь зохиож, гайхалтай үр бүтээлтэй бүтээлч амьдралаар амьдарсан.
Италийн алдарт сонгодог хөгжмийн зохиолчид мөнхийн хөгжмийн өв үлдээсэн. Тэдний кантата, сонат, серенада, симфони, дуурь нь нэгээс олон үеийнхэнд таашаал авчрах болно.
Хүүхдийн хөгжмийн ойлголтын онцлог
Сайн хөгжим сонсох нь хүүхдийн сэтгэц-сэтгэл хөдлөлийн хөгжилд сайнаар нөлөөлдөг гэж хүүхдийн сэтгэл зүйчид онцолж байна. Сайхан хөгжимурлаг, хэлбэр дүрстэй танилцуулдаг гоо зүйн амт, багш нар тэгж боддог.
Сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхдүүдийн сэтгэл зүй, ойлголт, насны онцлогийг харгалзан, өөрөөр хэлбэл сонсоход зориулж олон алдартай бүтээлүүдийг туурвисан бол бусад нь бяцхан жүжигчдэд зориулан бүтээжээ. янз бүрийн жүжиг, чихэнд амархан мэдрэгдэж, тэдэнд техникийн хувьд хүртээмжтэй байдаг.
П.И.Чайковскийн "Хүүхдийн цомог". бяцхан төгөлдөр хуурчдад зориулсан. Энэ цомог маань хөгжимд дуртай, их авьяастай хүүхэд байсан зээ хүүдээ зориулсан бүтээл юм. Цуглуулгад 20 гаруй жүжгүүд багтсан бөгөөд зарим нь ардын аман зохиолын материалд суурилсан: Неаполитан хээ, орос бүжиг, Тироль, Францын аялгуу. П.И.Чайковскийн "Хүүхдийн дуунууд" цуглуулга. хүүхдийн сонсголын ойлголтод зориулагдсан. Хавар, шувууд, цэцэглэж буй цэцэрлэгийн тухай өөдрөг сэтгэлийн дуунууд ("Миний цэцэрлэг"), Христ ба Бурханыг нигүүлсэх сэтгэлийн тухай ("Христ хүүхэд байхдаа цэцэрлэгтэй байсан").
Хүүхдийн сонгодог бүтээлүүд
Олон сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхдүүдэд зориулж ажилласан бөгөөд тэдний бүтээлийн жагсаалт маш олон янз байдаг.
Прокофьев С.С. "Петр ба чоно" - симфони үлгэрхүүхдүүдэд. Энэ үлгэрийн ачаар хүүхдүүд танилцдаг Хөгжмийн зэмсэг симфони найрал хөгжим. Үлгэрийн текстийг Прокофьев өөрөө бичсэн.
Шуман Р. “Хүүхдийн дүр зураг” нь насанд хүрэгчдэд зориулсан, бага насны дурсамж, энгийн үйл явдал бүхий богино хэмжээний хөгжимт өгүүллэгүүд юм.
Дебюссигийн төгөлдөр хуурын цикл "Хүүхдийн булан".
Равел М. "Галуу эх" К.Перрогийн үлгэрээс сэдэвлэсэн.
Барток Б. “Төгөлдөр хуурын эхний алхам.”
Хүүхдэд зориулсан дугуй Гаврилова С. "Бяцхан хүүхдүүдэд зориулсан"; "Үлгэрийн баатрууд"; "Залуус амьтдын тухай."
Шостакович Д. "Хүүхдэд зориулсан төгөлдөр хуурын цомог."
Бах I.S. "Анна Магдалена Бахын хөгжмийн ном." Тэрээр хүүхдүүддээ хөгжим заахдаа техникийн ур чадварыг хөгжүүлэх тусгай уран бүтээлүүд, дасгалуудыг хийсэн.
Хайдн Ж. бол сонгодог симфонийн өвөг дээдэс юм. Тэрээр "Хүүхдийн" нэртэй тусгай симфони бүтээсэн. Ашигласан багаж хэрэгсэл: шавар булбул, шажигнуур, хөхөө - түүнд ер бусын дуу чимээ, хүүхэд шиг, хөгжилтэй байдаг.
Сент-Саенс К. "Амьтдын багт наадам" хэмээх найрал хөгжим, хоёр төгөлдөр хуурт зориулсан уран зөгнөлийг зохиосон. хөгжмийн хэрэгсэлтахианы чарлах, арслангийн архирах, зааны тайван байдал, түүний хөдөлгөөний арга барил, сэтгэл хөдөлгөм дэгжин хунг маш чадварлаг илэрхийлжээ.
Агуу сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхэд залуучуудад зориулсан зохиол зохиохдоо сонирхолтой зүйлийг анхаарч үздэг байв өгүүллэгүүдажил, гүйцэтгэгч эсвэл сонсогчийн насыг харгалзан санал болгож буй материалын бэлэн байдал.
Бүх цаг үеийн дэлхийн хамгийн агуу хөгжмийн зохиолчид: Он цагийн дараалал, цагаан толгойн дараалал, лавлах ном, бүтээлүүдийн жагсаалт
Дэлхийн 100 агуу хөгжмийн зохиолч
Хөгжмийн зохиолчдын жагсаалт он цагийн дарааллаар
1. Жоскин Деспрес (1450-1521)
2. Жованни Пьерлуижи да Палестрина (1525-1594)
3. Клаудио Монтеверди (1567-1643)
4. Хайнрих Шуц (1585 – 1672)
5. Жан Батист Лулли (1632-1687)
6. Хенри Пурсел (1658-1695)
7. Арканжело Корелли (1653-1713)
8. Антонио Вивалди (1678-1741)
9. Жан Филипп Рамо (1683-1764)
10. Жорж Хандел (1685-1759)
11. Доменико Скарлатти (1685-1757)
12. Иоганн Себастьян Бах (1685-1750)
13. Кристоф Виллибалд Глюк (1713-1787)
14. Жозеф Гайдн (1732 –1809)
15. Антонио Сальери (1750-1825)
16. Дмитрий Степанович Бортнянский (1751 – 1825)
17. Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791)
18. Людвиг ван Бетховен (1770-1826)
19. Иоганн Непомук Хуммел (1778-1837)
20. Николо Паганини (1782-1840)
21. Жиакомо Мейербер (1791-1864)
22. Карл Мария фон Вебер (1786-1826)
23. Жоачино Россини (1792 – 1868)
24. Франц Шуберт (1797-1828)
25. Гаэтано Доницетти (1797-1848)
26. Винченцо Беллини (1801-1835)
27. Гектор Берлиоз (1803-1869)
28. Михаил Иванович Глинка (1804-1857)
29. Феликс Мендельсон-Бартолди (1809-1847)
30. Фридерик Шопен (1810-1849)
31. Роберт Шуманн (1810-1856)
32. Даргомыжский Александр Сергеевич (1813 – 1869)
33. Франц Лист (1811-1886)
34. Ричард Вагнер (1813-1883)
35. Жузеппе Верди (1813-1901)
36. Чарльз Гуно (1818-1893)
37. Станислав Мониушко (1819 – 1872)
38. Жак Оффенбах (1819-1880)
39. Серов Александр Николаевич (1820 – 1871)
40. Сезар Франк (1822-1890)
41. Бедрич Сметана (1824 – 1884)
42. Антон Брукнер (1824-1896)
43. Иоганн Штраус (1825-1899)
44. Антон Григорьевич Рубинштейн (1829-1894)
45. Йоханнес Брамс (1833 –1897)
46. Александр Порфирьевич Бородин (1833-1887)
47. Камилла Сен-Санс (1835-1921)
48. Лео Делибес (1836 – 1891)
49. Милий Алексеевич Балакирев (1837 – 1910)
50. Жорж Бизе (1838-1875)
51. Даруу Петрович Мусоргский (1839 – 1881)
52. Пётр Ильич Чайковский (1840 – 1893)
53. Антонин Дворак (1841 – 1904)
54. Жюль Массенет (1842-1912)
55. Эдвард Григ (1843-1907)
56. Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844 – 1908)
57. Габриэль Форэ (1845-1924)
58. Леос Жаначек (1854 – 1928)
59. Анатолий Константинович Лядов (1855 – 1914)
60. Сергей Иванович Танеев (1856 – 1915)
61. Руггеро Леонкавалло (1857-1919)
62. Жакомо Пуччини (1858-1924)
63. Хюго Вольф (1860-1903)
64. Густав Махлер (1860-1911)
65. Клод Дебюсси (1862-1918)
66. Ричард Страус (1864-1949)
67. Александр Тихонович Гречанинов (1864 – 1956)
68. Александр Константинович Глазунов (1865 – 1936)
69. Жан Сибелиус (1865-1957)
70. Франц Лехар (1870-1945)
71. Александр Николаевич Скрябин (1872 – 1915)
72. Сергей Васильевич Рахманинов (1873 – 1943)
73. Арнольд Шоенберг (1874 – 1951)
74. Морис Равел (1875 – 1937)
75. Николай Карлович Медтнер (1880 – 1951)
76. Бела Барток (1881 – 1945)
77. Николай Яковлевич Мясковский (1881 – 1950)
78. Игорь Федорович Стравинский (1882 – 1971)
79. Антон Веберн (1883 – 1945)
80. Имре Калман (1882 – 1953)
81. Албан Берг (1885 – 1935)
82. Прокофьев Сергей Сергеевич (1891 – 1953)
83. Артур Хонеггер (1892 – 1955)
84. Дариус Милхауд (1892 – 1974)
85. Карл Орфф (1895 – 1982)
86. Пол Хиндемит (1895 – 1963)
87. Жорж Гершвин (1898 – 1937)
88. Исаак Осипович Дунаевский (1900 – 1955)
89. Арам Ильич Хачатурян (1903 – 1978)
90. Дмитрий Дмитриевич Шостакович (1906 – 1975)
91. Хренников Тихон Николаевич (1913 онд төрсөн).
92. Бенжамин Бриттен (1913 – 1976)
93. Георгий Васильевич Свиридов (1915 – 1998)
94. Леонард Бернштейн (1918 – 1990)
95. Щедрин Родион Константинович (1932 онд төрсөн)
96. Кшиштоф Пендерецки (1933 онд төрсөн)
97. Альфред Гариевич Шнитке (1934 – 1998)
98. Боб Дилан (1941 онд төрсөн)
99. Жон Леннон (1940–1980), Пол Маккартни (1942 онд төрсөн)
100. Стинг (1951 онд төрсөн)
СОНГОГДОГ ХӨГЖМИЙН ШИЛДЭГ БҮТЭЭЛҮҮД
Дэлхийн хамгийн алдартай хөгжмийн зохиолчид
Хөгжмийн зохиолчдын жагсаалт цагаан толгойн үсгийн дарааллаар
| Н | Хөгжмийн зохиолч | Иргэншил | Чиглэл | Жил |
| 1 | Альбинони Томасо | итали | Барокко | 1671-1751 |
| 2 | Аренский Антон (Антони) Степанович | орос | Романтизм | 1861-1906 |
| 3 | Байни Жузеппе | итали | Сүмийн хөгжим - Сэргэн мандалт | 1775-1844 |
| 4 | Балакирев Милий Алексеевич | орос | "Хүчит атга" - Оросын үндэсний хөгжмийн сургууль | 1836/37-1910 |
| 5 | Бах Иоганн Себастьян | Герман | Барокко | 1685-1750 |
| 6 | Беллини Винченцо | итали | Романтизм | 1801-1835 |
| 7 | Березовский Максим Созонтович | Орос-Украин | Сонгодог үзэл | 1745-1777 |
| 8 | Бетховен Людвиг ван | Герман | классикизм ба романтизмын хооронд | 1770-1827 |
| 9 | Бизе (Бизе) Жорж | Франц | Романтизм | 1838-1875 |
| 10 | Бойто Арриго | итали | Романтизм | 1842-1918 |
| 11 | Бочерини Луижи | итали | Сонгодог үзэл | 1743-1805 |
| 12 | Бородин Александр Порфирьевич | орос | Романтизм - "Хүчит атга" | 1833-1887 |
| 13 | Бортнянский Дмитрий Степанович | Орос-Украин | Сонгодог үзэл - Сүмийн хөгжим | 1751-1825 |
| 14 | Брамс Йоханнес | Герман | Романтизм | 1833-1897 |
| 15 | Вагнер Вильгельм Ричард | Герман | Романтизм | 1813-1883 |
| 16 | Варламов Александр Егорович | орос | Оросын ардын хөгжим | 1801-1848 |
| 17 | Вебер Карл Мария фон | Герман | Романтизм | 1786-1826 |
| 18 | Верди Жузеппе Фортунио Франческо | итали | Романтизм | 1813-1901 |
| 19 | Верстовский Алексей Николаевич | орос | Романтизм | 1799-1862 |
| 20 | Вивалди Антонио | итали | Барокко | 1678-1741 |
| 21 | Вилла-Лобос өв залгамжлагч | Бразил | Неоклассицизм | 1887-1959 |
| 22 | Чоно-Феррари Эрманно | итали | Романтизм | 1876-1948 |
| 23 | Гайдн Франц Жозеф | Австри | Сонгодог үзэл | 1732-1809 |
| 24 | Хандел Жорж Фридерик | Герман | Барокко | 1685-1759 |
| 25 | Гершвин Жорж | америк | - | 1898-1937 |
| 26 | Глазунов Александр Константинович | орос | Романтизм - "Хүчит атга" | 1865-1936 |
| 27 | Глинка Михаил Иванович | орос | Сонгодог үзэл | 1804-1857 |
| 28 | Глиер Рейнгольд Морицевич | Орос ба Зөвлөлт | - | 1874/75-1956 |
| 29 | Глюк (Глюк) Кристоф Виллибалд | Герман | Сонгодог үзэл | 1714-1787 |
| 30 | Гранадос, Гранадос ба Кампина Энрике | Испани | Романтизм | 1867-1916 |
| 31 | Гречанинов Александр Тихонович | орос | Романтизм | 1864-1956 |
| 32 | Григ Эдвард Хаберуп | Норвеги | Романтизм | 1843-1907 |
| 33 | Хуммел, Хуммел (Хуммел) Иоганн (Ян) Непомук | Австри - Чех үндэстэн | Классицизм - Романтизм | 1778-1837 |
| 34 | Гуно Чарльз Франсуа | Франц | Романтизм | 1818-1893 |
| 35 | Гурилев Александр Львович | орос | - | 1803-1858 |
| 36 | Даргомыжский Александр Сергеевич | орос | Романтизм | 1813-1869 |
| 37 | Дворяк Антонин | чех | Романтизм | 1841-1904 |
| 38 | Дебюсси Клод Ахилл | Франц | Романтизм | 1862-1918 |
| 39 | Делибес Клемент Филиберт Лео | Франц | Романтизм | 1836-1891 |
| 40 | Андре Кардиналыг устгалаа | Франц | Барокко | 1672-1749 |
| 41 | Дегтярев Степан Аникиевич | орос | Сүмийн хөгжим | 1776-1813 |
| 42 | Жулиани Мауро | итали | Классицизм - Романтизм | 1781-1829 |
| 43 | Динику Григораш | румын | 1889-1949 | |
| 44 | Доницетти Гаэтано | итали | Классицизм - Романтизм | 1797-1848 |
| 45 | Ипполитов-Иванов Михаил Михайлович | Орос-Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч | 20-р зууны сонгодог хөгжмийн зохиолчид | 1859-1935 |
| 46 | Кабалевский Дмитрий Борисович | Орос-Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч | 20-р зууны сонгодог хөгжмийн зохиолчид | 1904-1987 |
| 47 | Калинников Василий Сергеевич | орос | Оросын сонгодог хөгжмийн зохиолууд | 1866-1900/01 |
| 48 | Калман Имре (Эмерих) | Унгар | 20-р зууны сонгодог хөгжмийн зохиолчид | 1882-1953 |
| 49 | Куй Цезарь Антонович | орос | Романтизм - "Хүчит атга" | 1835-1918 |
| 50 | Леонковалло Руггиеро | итали | Романтизм | 1857-1919 |
| 51 | Лист (Лист) Ференц (Франц) | Унгар | Романтизм | 1811-1886 |
| 52 | Лядов Анатолий Константинович | орос | 20-р зууны сонгодог хөгжмийн зохиолчид | 1855-1914 |
| 53 | Ляпунов Сергей Михайлович | орос | Романтизм | 1850-1924 |
| 54 | Малер Густав | Австри | Романтизм | 1860-1911 |
| 55 | Маскани Пьетро | итали | Романтизм | 1863-1945 |
| 56 | Массенет Жюль Эмиль Фредерик | Франц | Романтизм | 1842-1912 |
| 57 | Марчелло Бенедетто | итали | Барокко | 1686-1739 |
| 58 | Мейербер Жиакомо | Франц | Классицизм - Романтизм | 1791-1864 |
| 59 | Мендельсон, Мендельсон-Бартолди Якоб Людвиг Феликс | Герман | Романтизм | 1809-1847 |
| 60 | Миньоноос Фрэнсис рүү | Бразил | 20-р зууны сонгодог хөгжмийн зохиолчид | 1897 |
| 61 | Монтеверди Клаудио Жованни Антонио | итали | Сэргэн мандалт-Барокко | 1567-1643 |
| 62 | Мониушко Станислав | Польш | Романтизм | 1819-1872 |
| 63 | Моцарт Вольфганг Амадей | Австри | Сонгодог үзэл | 1756-1791 |
| 64 | Мусоргский Модест Петрович | орос | Романтизм - "Хүчит атга" | 1839-1881 |
| 65 | Направник Эдуард Францевич | Орос - Чех үндэстэн | Романтизм уу? | 1839-1916 |
| 66 | Огински Михал Клеофас | Польш | - | 1765-1833 |
| 67 | Оффенбах Жак (Якоб) | Франц | Романтизм | 1819-1880 |
| 68 | Паганини Николо | итали | Классицизм - Романтизм | 1782-1840 |
| 69 | Пачелбел Иоганн | Герман | Барокко | 1653-1706 |
| 70 | Planquette, Planquette (Planquette) Жан Роберт Жулиен | Франц | - | 1848-1903 |
| 71 | Понс Куэллар Мануэль Мария | мексик | 20-р зууны сонгодог хөгжмийн зохиолчид | 1882-1948 |
| 72 | Прокофьев Сергей Сергеевич | Орос-Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч | Неоклассицизм | 1891-1953 |
| 73 | Фрэнсис Поуленк | Франц | Неоклассицизм | 1899-1963 |
| 74 | Пуччини Жакомо | итали | Романтизм | 1858-1924 |
| 75 | Равел Морис Жозеф | Франц | Неоклассицизм-импрессионизм | 1875-1937 |
| 76 | Рахманинов Сергей Васильевич | орос | Романтизм | 1873-1943 |
| 77 | Римский - Корсаков Николай Андреевич | орос | Романтизм - "Хүчит атга" | 1844-1908 |
| 78 | Россини Жоачино Антонио | итали | Классицизм - Романтизм | 1792-1868 |
| 79 | Рота Нино | итали | 20-р зууны сонгодог хөгжмийн зохиолчид | 1911-1979 |
| 80 | Рубинштейн Антон Григорьевич | орос | Романтизм | 1829-1894 |
| 81 | Сарасате, Сарасате и Наваскуэз (Сарасате и Наваскуэз) Пабло де | Испани | Романтизм | 1844-1908 |
| 82 | Свиридов Георгий Васильевич (Юри) | Орос-Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч | Неоромантизм | 1915-1998 |
| 83 | Сент-Саенс Чарльз Камилла | Франц | Романтизм | 1835-1921 |
| 84 | Сибелиус Ян (Иохан) | Финланд | Романтизм | 1865-1957 |
| 85 | Скарлатти, Жузеппе Доменико | итали | Барокко-Классицизм | 1685-1757 |
| 86 | Скрябин Александр Николаевич | орос | Романтизм | 1871/72-1915 |
| 87 | Сметана Бриджих | чех | Романтизм | 1824-1884 |
| 88 | Стравинский Игорь Федорович | орос | Нео-романтизм-нео-барокко-сериализм | 1882-1971 |
| 89 | Танеев Сергей Иванович | орос | Романтизм | 1856-1915 |
| 90 | Телеман Жорж Филипп | Герман | Барокко | 1681-1767 |
| 91 | Торелли Жузеппе | итали | Барокко | 1658-1709 |
| 92 | Тости Франческо Паоло | итали | - | 1846-1916 |
| 93 | Фибич Зденек | чех | Романтизм | 1850-1900 |
| 94 | Флотов Фридрих фон | Герман | Романтизм | 1812-1883 |
| 95 | Хачатурян Арам | Армен-Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч | 20-р зууны сонгодог хөгжмийн зохиолчид | 1903-1978 |
| 96 | Холст Густав | Англи | - | 1874-1934 |
| 97 | Чайковский Петр Ильич | орос | Романтизм | 1840-1893 |
| 98 | Чесноков Павел Григорьевич | Орос-Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч | - | 1877-1944 |
| 99 | Силеа Франческо | итали | - | 1866-1950 |
| 100 | Симароса Доменико | итали | Сонгодог үзэл | 1749-1801 |
| 101 | Шнитке Альфред Гарриевич | Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч | полистилистик | 1934-1998 |
| 102 | Шопен Фрайдерик | Польш | Романтизм | 1810-1849 |
| 103 | Шостакович Дмитрий Дмитриевич | Орос-Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолч | Неоклассицизм-Неоромантизм | 1906-1975 |
| 104 | Страусс Иоганн (аав) | Австри | Романтизм | 1804-1849 |
| 105 | Страусс Иоганн (хүү) | Австри | Романтизм | 1825-1899 |
| 106 | Стросс Ричард | Герман | Романтизм | 1864-1949 |
| 107 | Шуберт Франц | Австри | Романтизм-Классицизм | 1797-1828 |
| 108 | Шуман Роберт | Герман | Романтизм | 1810-1 |
Орос, Италийн хооронд соёл, урлагийн бараг бүх салбарт хүчтэй нийгэмлэг байсан бөгөөд энэ нь биднийг ойртуулж, гэр бүл болгосон. Оросын олон хөгжмийн зохиолч, зохиолчид амьдралдаа ядаж нэг удаа Италид айлчилж байжээ. Тэдний хамгийн агууг нь санацгаая.
Глинка М. (1804-1857)
Италид дурласан өөр нэг эх орон нэгт маань Италичууд хариу арга хэмжээ авч байсан... 1830 онд тэрээр Италид ирж “бел канто” сурахаар болжээ. Энд тэрээр Италийн хөгжмийн зохиолч Беллини, Доницетти нартай найзалсан.
Глинкагийн бүтээлч өв нь "Венецийн үдэш" дуурь, "Каприцчо" төгөлдөр хуур, Италийн серенадауудаас сэдэвлэсэн олон романсууд юм. Хамгийн алдартай дуурьГлинка Москваг Польшийн түрэмгийлэгчдээс аварсан Иван Сусанинд зориулжээ.
Чайковский П. (1840—1893)
Гайхамшигт хөгжмийн зохиолч, мастер симфонич, хөгжмийн зохиолч Петр Ильич Чайковский Италид маш олон удаа ирж, тэнд маш их үр бүтээлтэй ажилласан тул түүнийг "Оросын итали хүн" гэж зүй ёсоор тооцдог. Түүний бүтээсэн олон сайхан бүтээлүүдээс би Флоренцэд бичсэн "Евгений Онегин" (1878), "Орлеаны шивэгчин" (1879), "Италийн Каприччо" (1880) зэргийг онцлон тэмдэглэхийг хүсч байна. Арван жилийн дараа тэрээр Флоренц руу буцаж ирээд Вашингтон зочид буудалд амьдарч байхдаа алдарт " Хатан хаан"(1890), Орос руу буцаж ирэхдээ "Флоренцийн дурсамж" (1892) утсан секстет гарч ирэв. Итали нь мөн хөгжмийн зохиолчид зориулж сюит бүтээхэд сүнслэг нөлөө үзүүлсэн алдартай балет"Щелкунчик".
Игорь Стравинский (1882-1971)
Хөгжмийн зохиолч, удирдаач Игорь Стравинский Венецид оршуулагдсан. Америкт амьдарч, дэлхийг тойрон аялах, шилдэг хөгжмийн зохиолчболон удирдаач Игорь Стравинский үе үе Италид ирдэг байсан бөгөөд тэрээр маш их хайртай байсан тул түүний найз, агуу бүжиг дэглээч Сергей Дягилевын чандрыг оршуулсан Сан Микеле арал дээр Венецэд оршуулах хүсэлтэй байгаагаа илэрхийлжээ. Агуу хөгжимчний сүүлчийн хүсэл биеллээ. Нью-Йоркоос ирсэн түүний шарилтай авсыг сүр жавхлантай угтаж авсан байна. Яруу найрагч Иосиф Бродский ч байсан бөгөөд агуу хөгжимчний чандрыг Сан-Мишель арлын зүг чиглэн гондолонд үүрч явааг хараад гунигтай хошигнож: “Их суваг, Стравинскийн суваг... ” Дөрөвний нэг зуун жилийн дараа Бродский Стравинскийн дэргэд амарсан... Бүгд урт удаан амьдралхөгжмийн зохиолч, удирдаач Игорь Стравинский (тэр 90 насалсан) маш хурдтай өнгөрөв. Тэрээр бүжиг дэглээч Сергей Дягилевтэй үр дүнтэй хамтран ажиллаж, түүний захиалгаар өөрийн бүтээлүүдийн нэгийг бичсэн. шилдэг бүтээлүүд- "Гал шувуу" балет-үлгэр (1910). Стравинскийн алдартай бүтээлүүдийн дунд "Петрушка", "Пульцинелла" балетууд, "Хаан Эдип" дуурь орно. Ромын төвд, Виа дель Пополо дээр, Де Руси зочид буудалд "Стравинский" хэмээх гоёмсог кафе байдаг нь Оросын хөгжмийн зохиолч Италичуудын дунд асар их нэр хүндтэй байдгийг дахин харуулж байна...
Оросын "алтан хоолой" болсон олон дуучид Италид айлчилсан боловч тэдний хамгийн алдартай нь мэдээж Федор Иванович Чаляпин байв.
Федор Иванович Чаляпин. (1873-1938)
Та түүний тухай бүх зүйлийг мэддэг тул бид Миланы Ла Скала театрт болсон мартагдашгүй хоёр үдшийг дурдаад л хязгаарлах болно. Эхнийх нь 1901 онд, Чаляпин ижил нэртэй дуурьт Мефистофелийн дүрд тоглох үед (Тосканини удирдаж, Карузо Фауст дүрд тоглосон), хоёр дахь нь 1909 онд тоглож байсан. гол нам"Борис Годунов" дуурь (алдарт Тосканинигийн тайзнаа тавьсан). Италичууд эдгээр үдшүүд болон агуу маэстро Чаляпины тухай хамгийн халуун дулаан дурсамжтай байдаг. Тэр ч байтугай Тосканини хүртэл алдартай байсан муу дүр, урт удаан карьертаа анх удаагаа гайхалтай зохицон ажилласан гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн дуурийн дуучин; Тосканини түүний авьяасыг гайхалтай, өвөрмөц гэж үздэг байв. Чаляпины анхны эхнэр нь Италийн балетчин, түүнийг Иола Торнаги гэдэг бөгөөд тэд зургаан хүүхэдтэй байсныг та мэднэ. Гэрлэлтээ цуцлуулсны дараа эхнэр нь хүүхдүүдээ эх орондоо авчирсан. Чаляпины нэг хүү Борис зураач болж, Соррентод Горькийнд очиж, нөгөө нь Федор Ромын театруудын нэгэнд жүжигчнээр ажиллаж байжээ.
Пастернак Б.(1890—1960)
Б.Пастернакийн “Доктор Живаго” роман 1957 онд Миланд анх итали хэлээр хэвлэгдсэнийг та мэдэх үү? Заримдаа зохиолч, яруу найрагчийн энэ эсвэл тэр бүтээл эхлээд гадаадад, дараа нь эх орондоо алдартай болдог. Энэ нь Борис Пастернактай тохиолдсон бөгөөд түүний "Доктор Живаго" роман нь 1957 онд Миланд итали хэлээр анх хэвлэгджээ. Итали бол түүний дуртай байсан Европын улс, 1912 онд тэрээр Венецид хэдэн сар амьдарсан бөгөөд энэ нь түүнийг гоо үзэсгэлэнгээрээ гайхшруулжээ: "Чи амьд хүнтэй адил орон зайтай болзож болно гэдгийг өдөр бүр мэдсэнээр би азтай байсан" ...1958 онд Пастернак Нобелийн шагналтан болсон ч гадаадын уншигчдын хайрыг татсан, 1965 онд зураг авалтад орсон “Доктор Живаго” роман 30-хан жилийн дараа (!) - 1988 онд ЗХУ-д хэвлэгджээ!!!
“Та Оросын ямар зохиолчдыг мэдэх вэ?” гэж асуухад италичууд Федор Достоевский гэж нэрлэсэн.
Достоевский Ф. (1821 - 1881)
Оросын сэтгэлзүйн нарийн шинжилгээний мастерын сэтгэл хөдөлгөм хайр нь ойлгомжтой: Италичууд түүний ажлыг сайн мэддэг төдийгүй Федор Михайлович Флоренцэд бараг 5 жил амьдарч, хажууд нь байр түрээсэлж байсан тул түүнийг "өөрсдийнх" гэж үздэг. Палаццо Питти болон "Тэнэг", "Чөтгөрүүд" романуудыг бичсэн газар.
Гогол Н. (1809—1852)
Гогол Н. бол амьдралынхаа ихэнх хугацааг Ромд өнгөрөөсөн тул анхны "Оросын Ромчуудын" нэг юм. Тэрээр эртний Полтава хотын ойролцоо язгууртан гэр бүлд төрсөн Украин хүн байв. Гоголь Италийг анх харахаасаа өмнө дурласан. Ром дахь Гоголын байшин алдарт Виа Фелице (Аз жаргалтай гудамж, одоогийн Виа Систин) дээр байрладаг байв. Түүний бүх гайхамшигтай бүтээлүүдийг жагсаах шаардлагагүй, бид зөвхөн Италид бичсэн "Үхсэн сүнснүүд", "Засгийн газрын байцаагч" инээдмийн шинэ хэвлэл, дуусаагүй "Ром" өгүүллэгээр хязгаарлагдах болно. 1845 оны 12-р сард Бүх Оросын эзэн хаан Николас Мөнхийн хотод ирсэн тухай Гоголын түүх I. Гогол итали хэлийг хичнээн хурдан эзэмшсэн нь үнэхээр гайхалтай! Тэр үүнийг төгс эзэмшсэн ярианы яриаболон бичгийн хэл нь Орос-Италийн соёлын орчинд маш их алдартай болсон.
Гоголь байсан байнга зочинӨөр нэг "Оросын Ром" Зинаида Волконскаягийн салонд. Талархалтай шүтэн бишрэгчид 2003 онд Ром хотод Вилла Боргезе хотод Гоголын хөшөөг босгосон. Түүний алдарт хэллэгийг индэр дээр сийлсэн байдаг: "Би зөвхөн Оросын тухай Ромд л бичиж чадна ..." Гоголь найз нөхөддөө бичсэн захидалдаа Ром, Италийн талаар баяр хөөртэй, эсвэл хүсэл тэмүүлэлтэй гунигтай, эсвэл бараг л шашин шүтлэгтэй биширсэн байдлаар бичжээ. Чи Ромд маш их дурладаг, бага багаар - мөн насан туршдаа."
“Өө, Ром, Ром! Ромоос өөр Ром гэж байхгүй, би "аз жаргал, баяр баясгалан, Ром бол аз жаргал, баяр баясгалангаас илүү" гэж хэлэхийг хүссэн юм.
"Ямар агаар вэ! Хамраа сунгахад хамгийн багадаа 700 сахиусан тэнгэр хамрын нүх рүү нисдэг бололтой. Гайхалтай хавар! “Хэрвээ би Швейцарийг орхиж, хайрт минь, үзэсгэлэнт Итали руу минь ямар их баяр хөөрөөр ниссэнийг минь мэдсэн бол. Тэр минийх! Дэлхий дээр хэн ч надаас үүнийг булааж авахгүй! Би энд төрсөн...”
“...Бүх Европ үзэхэд зориулагдсан, Итали бол амьдрахад зориулагдсан.”
"Энд миний бодол байна! Италид очсон хүн бусад улс орнуудад "уучлаарай" гэж хэлээрэй. Тэнгэрт байсан хэн боловч дэлхийд ирэхийг хүсэхгүй. Нэг үгээр хэлбэл, Европыг Италитай харьцуулахад нартай өдөртэй харьцуулахад үүлэрхэг өдөртэй адил юм."
“Өө, Итали! Хэний гар намайг эндээс гаргах вэ? Ямар тэнгэр вэ! Ямар өдрүүд! Зун бол зун биш, хавар бол хавар биш, гэхдээ дэлхийн бусад орнуудад байдаг хавар, зунтай харьцуулахад илүү дээр юм. Ямар агаар вэ! Би уудаг, согтдоггүй, хардаг, би цаддаггүй. Сэтгэлд диваажин, диваажин байдаг. Одоо би Ромд цөөхөн танилтай, эсвэл илүү сайн нь бараг хэн ч байхгүй. Гэхдээ би хэзээ ч ийм хөгжилтэй, амьдралдаа сэтгэл хангалуун байгаагүй."
“...Ромд үхэх шиг сайхан хувь тавилан байхгүй...”
Кипренский О. (1782—1836)
Санкт-Петербург, Неаполь хотын Урлагийн академийн академич, “Оросын Ван Дайк” хочит гайхалтай хөрөг зураач тэрээр амьдралынхаа сүүлийн 20 жилийг Италийн нийслэлд амьдарсан “Оросын Ромын хүн” байжээ. Кипренский Орос, Италийн язгууртнууд, алдартнуудын олон хөрөг зурсан бөгөөд тэдгээрийн хамгийн алдартай нь А.С.Пушкиний хөрөг юм. Энэ зураач Ромчуудад маш их алдартай, хайртай байсан тул түүний тухай олон домог, анекдотуудыг өнөөг хүртэл авчирсан. Тэдний нэгний хэлснээр, Баварийн хаан нэг удаа Кипренскийн урланд ирж, эзнээ олж чадаагүй тул түүнд "Баварийн хаан" гэсэн гарын үсэгтэй картаа үлдээжээ. Буцаж ирээд зураач нэр хүндтэй зочдод картаа илгээхээр яаравчлан, "Орест Кипренский - зураачдын хаан" гэж бичжээ. Тэр овсгоотой төдийгүй маш их ухаантай байсан сайхан сэтгэлтэй хүн. Ромчууд кафегаас гарахдаа үдийн хоол эсвэл оройн хоолныхоо үлдэгдлийг гудамжинд түүнийг үнэнчээр хүлээж байсан золбин нохдод гаргаж өгсөн гэж хэлэв. Кипренский 1836 онд нас барж, Ром дахь алдарт Сант'Андреа делле Фратте сүмд оршуулжээ. Бяцхан охинд нь Урлагийн академиас хэдэн жил тэтгэврийн мөнгө өгсөн.
Егоров А. (1776—1851)
Италичууд А.Егоровыг “Оросын Рафаэль” хэмээн хочилдог байсан... Хамгийн авьяаслаг мастеруудын нэг. академик зураг, А.Е.Егоровыг үеийнхэн нь "Оросын Рафаэль" цолоор шагнасан. 1803 онд тэрээр бусад төгсөгчдийн хамт Ром руу явав. Түүний Италид байсан тухай олон домог байсан. Амьдралын ангид анх очихдоо Оросын зураач ур чадвараараа цугларсан хүмүүсийг гайхшруулсан гэж тэд хэлэв: тэрээр суугчийг хөлд нь сууж буй аянгын хурдтайгаар дүрсэлсэн (Егоров хичээлд ирэхэд бүх зүйл) тав тухтай газруудаль хэдийн завгүй байсан). Нэгэн өдөр Егоров Оросын зураачдын нэр төрийн төлөө босох шаардлагатай болжээ. Италийн зураачОрос хүн хэзээ ч Итали хүн шиг хүний дүрийг дүрсэлж чадахгүй гэж хэлсэн. Егоров нүүрс аваад: "Чи ингэж чадаж байна уу?" нэг цус харвалтаар тэр хананд нэг хүнийг зурж, эхлээд эрхий хуруузүүн хөл. Энэ үйл явдлын дараа Италийн урлаг сонирхогчид Егоровын зурсан зурган дээр байрлуулсан алтан зоосыг санал болгосон гэж тэд хэлэв. Егоровын бүтээлийн гол байрыг шашны сэдэвт бүтээлүүд эзэлдэг - Санкт-Петербургийн сүм, сүм хийдийн дүрсүүд. Хамгийн алдартай зурагЕгорова - "Спаителийн тарчлал" (1814).
Брюллов К. (1799—1852)
Брюллов К. - Ромд тэд Карло Ил Гранде гэж дууддаг ( Агуу Чарльз). Тэрээр Франц хүн байсан боловч түүний агуу авъяас чадварыг үнэлж, эзэн хаан түүнд Оросын иргэншил, Оросын овог нэр өгч, бусад тэтгэвэр авагчдын хамт гадаадад илгээв. Оросын академиурлаг Брюллов дэлхийн соёлд хувь нэмрээ оруулснаар итгэлийг бүрэн зөвтгөв! Тэрээр амьдралынхаа бараг бүх бүтээлч хугацаанд Ромд амьдарсан - 1852 онд нас барах хүртлээ. Брюллов Италийн нийслэлд "Помпейн сүүлчийн өдөр" хэмээх алдарт уран зургийг бүтээж, энэ зууны дүрслэх урлагийн хамгийн том бүтээл гэж нэрлэгддэг байв. Харамсалтай нь италичуудын хувьд уг зургийг хунтайж Демидов (40,000 франкаар) худалдан авч, Санкт-Петербургт эзэн хаан I Николаст бэлэг болгон илгээжээ.Үүнээс арай өмнө буюу 1823 онд хаанд К.Брюлловын "Италийн өглөө" зургийг бэлэглэж байжээ. . Гэрчүүдийн ярьснаар I Николас ажлынхаа өрөөний сандал дээр уг зургийг тавиад, өвдөг сөгдөн удаан хугацаанд биширч байсан гэнэ. Мэдээжийн хэрэг, энэ нь гайхамшигтай 19-р зуунд л тохиолдож болох бөгөөд эзэн хаан хүртэл урлагийн агуу бүтээлийн өмнө өвдөг сөгдөхийг өөрсдийн үүрэг гэж үздэг байсан.) Карл Брюлловын авьяас чадварыг түүний үеийнхэн өндрөөр үнэлж, түүнийг Владимир III, IV одонгоор шагнажээ. зэрэг хамгаалж, Флоренцийн Урлагийн академийн профессороор сонгогдов. Зураачийн нас барахынхаа өмнөхөн зурсан "Шөнийн далавч дээрх Диана" зургийн түүх сонирхолтой юм. Энэ зурагтаа тэрээр Ром дахь католик бус оршуулгын газарт оршуулахыг хүссэн газрыг дүрсэлсэн байв. Түүний сүүлчийн хүсэл биелэв. Брюлловыг нас барснаас хойш хэдэн жилийн дараа оршуулгын газрын төлбөртэй түрээсийн хугацаа дуусахад улс (Итали) энэ газрыг үүрд төлж, Брюлловын булш үүрд хадгалагдан үлдэх болно.
Өдөр бүр шинэ саналууд: зочид буудал, орон сууц, вилла гэх мэт... ямар ч төсөвт нийцүүлэн!
Агостино Агазари(12/02/1578 - 04/10/1640) - Италийн хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн онолч.
Агазари Сиена хотод язгууртны гэр бүлд төрж, бага наснаасаа сайн боловсрол эзэмшсэн. 1600 онд тэрээр өөрийн мадригалуудын хоёр номыг Венецид хэвлүүлжээ. 1601 онд Агазари Ром руу нүүж, Герман-Унгарын коллежид (семинар) багш болжээ.
Адриано Банчиери(09/03/1568 - 1634) - Италийн хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн онолч, зохион байгуулагч, Сэргэн мандалтын үе ба бароккогийн эхэн үеийн яруу найрагч. 17-р зууны тэргүүлэгч Италийн хөгжмийн академи болох Болонья дахь Академи деи Флоридигийн үүсгэн байгуулагчдын нэг.
Алессандро Гранди (де Гранди)(1586 - 1630 оны зун) - Барокко эрин үеийн Италийн хөгжмийн зохиолч, шинэ концертын хэв маягаар бичсэн. Тэрээр тухайн үед Италийн хойд хэсэгт алдартай хөгжмийн зохиолч байсан бөгөөд сүмийн хөгжим, шашны кантата, ари дуугаараа алдартай байжээ.
Альфонсо Фонтанелли(02/15/1557 - 02/11/1622) - Италийн хөгжмийн зохиолч, зохиолч, дипломатч, Сэргэн мандалтын үе ба бароккогийн эхэн үеийн шүүхийн язгууртан. 16-р зууны сүүл үеийн Феррара урлагийн сургуулийн тэргүүлэх төлөөлөгчдийн нэг, барокко эрин үе рүү шилжих "Хоёр дахь практик" хэв маягийн анхны хөгжмийн зохиолчдын нэг.
Антонио Чести(1623 оны 8-р сарын 5-нд баптисм хүртсэн - 1669 оны 10-р сарын 14) - Италийн барокко хөгжмийн зохиолч, дуучин (тенор), органист. Тухайн үеийн Италийн алдартай хөгжмийн зохиолчдын нэг тэрээр голдуу дуурь, кантата зохиодог байжээ.
Жироламо Фрескобалди(09/13/1583 - 03/01/1643) - Италийн хөгжмийн зохиолч, хөгжимчин, багш. Сэргэн мандалтын сүүл ба бароккогийн эхэн үеийн орган хөгжмийн хамгийн чухал хөгжмийн зохиолчдын нэг. Түүний бүтээлүүд нь 17-р зууны орган хөгжмийн хөгжлийн оргил үе бөгөөд 19-р зууны эцэс хүртэл Иоганн Себастьян Бах, Генри Пурселл болон бусад олон томоохон хөгжмийн зохиолчдод нөлөөлсөн.
Жованни Бассано(1558 он - 1617 оны зун) - Италийн хөгжмийн зохиолч, корнетч (корнетт - эртний үлээвэр хөгжим) модон хэрэгсэл) Венецийн сургуульэрт барокко. Тэрээр Гэгээн Маркийн сүмд (Венецийн хамгийн алдартай сүм) хөгжмийн зэмсгийн чуулгын хөгжилд гол үүрэг гүйцэтгэсэн хүн юм. Тэрээр хөгжмийн зэмсгийн гоёл чимэглэлийн дэлгэрэнгүй номыг эмхэтгэсэн бөгөөд энэ нь орчин үеийн гүйцэтгэлийн практикийн судалгааны баялаг эх сурвалж юм.
Жованни Баттиста Риччио (Жованни Баттиста Риччио)(1621 оноос хойш нас барсан) - Италийн хөгжмийн зохиолч, эртний барокко үеийн хөгжимчин Венецид ажиллаж байсан бөгөөд хөгжмийн зэмсгийн хэлбэр, ялангуяа дуу хураагчийг хөгжүүлэхэд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан.