Znanstveno izobraževalna dejavnost muzeja, znanstveni članki. Literatura To knjigo posvečam svoji mami Giseli Nikolajevni Tihonovi. Informacijska in izobraževalna dejavnost muzejev


Muzej je edinstven kulturni prostor, ki zmore združiti poznavanje preteklosti, razmislek o sedanjosti in izlet v možno prihodnost. Gre za skupno polje človeških izkušenj, ki se je izkazalo in prestalo preizkus časa, imenujemo ga kulturna dediščina. V sodobnem razumevanju muzej pomeni "raziskovalno, kulturno in izobraževalno ustanovo", ki v skladu s svojimi družbenimi funkcijami pridobiva, evidentira, hrani, preučuje in popularizira zgodovinske in kulturne spomenike ter naravne predmete.

Muzeji že zdavnaj presegajo okvire zgolj razstavnega dela in njihove funkcionalne dejavnosti niso omejene na zbiranje zbirk, prirejanje razstav in ekskurzij. To je resno raziskovalno, izobraževalno, kulturno in izobraževalno delo.

Od 2. do 10. februarja 2012 sem kot član komisije proučil in analiziral načrte raziskovalnega, razstavnega, izobraževalnega in izobraževalnega dela DGOIAM od 2008 do 2011. Na podlagi analize predstavljam naslednje: sklep.

ZAKLJUČEK

v raziskovanju, razstavi in ​​razstavi

ter izobraževalne in izobraževalne dejavnosti DGOIAM

Izobraževalna dejavnost DGOIAM

Izobraževalno delo muzeja obsega različne muzejske izobraževalne programe (predavanja, razprave, okrogle mize, znanstveno-praktični seminarji, ekskurzije, muzejske učne ure, vojaškozgodovinski krožek itd.), ki so namenjeni preseganju pasivnih in kontemplativnih oblik dojemanja muzeja. informacije. Kot veste, so danes prednostna publika muzejev katere koli vrste in profila otroci vseh starosti, šolarji in dijaki srednjih izobraževalnih ustanov. V dejavnostih DGOIAM to občinstvo v celoti ni zajeto. Za primerjavo: v Kazanu Narodni muzejŠiroko priljubljen je dvoletni program za srednješolce, ki so ga razvili strokovnjaki muzejske vede in muzejske pedagogike na osnovah obvladovanja muzejskega posla. Program študente seznani ne le z zgodovino muzejev in osnovnimi pojmi muzeologije, temveč tudi vcepi znanstvene delovne veščine, daje idejo o razstavni umetnosti, jih seznani s poklici razstavljavca, muzejskega umetnika in ekskurzijskega dela. spretnosti. Za osnovnošolce so razviti tudi priljubljeni muzejski izobraževalni programi, ki zahtevajo organizacijo sodelovanja med muzejskim delavcem in šolskim učiteljem. Danes ima Zgodovinski muzej (Moskva) skoraj 20 klubov, kjer se otroci seznanijo z avtentičnimi predmeti iz muzejske zbirke. Tako se oblikuje stalno, pripravljeno muzejsko občinstvo. Regionalni krajevni muzej v Sverdlovsku je razvil posebne programe, ki pomagajo poglobiti znanje, pridobljeno v šolskih urah, in razširiti program tečaja šolskega znanja.

Od celotne ponudbe znanih muzejskih izobraževalnih programov DGOIAM ponuja le ekskurzije na stalne razstave.

Raziskovalno delo DGOIAM

Kot veste, pomembno mesto v delu muzeja zavzema raziskovalna dejavnost, katere rezultati se odražajo predvsem v razstavni dejavnosti muzeja ter v znanstvenih in poljudnoznanstvenih publikacijah. Raziskovalno delo muzejskih raziskovalcev mora potekati na znanstvenih temah, določenih z načrtom znanstvenih interesov zaposlenega in potrjenih na seji znanstvenega sveta muzeja. Znanstveni svet muzeja mora usklajevati znanstveno dejavnost muzeja: sodelovanje na muzejskih tekmovanjih, mednarodnih in ruskih muzejskih konferencah; objave poročil in znanstvenih člankov muzealcev v znanstvenih in strokovnih muzeoloških publikacijah. Pod okriljem Znanstvenega sveta muzeja naj bi se na podlagi muzeja izvajale znanstvene in praktične konference, branja, seminarji, predavanja, okrogle mize itd., izobraževalni in izobraževalni seminarji ter organizirali izobraževalni programi za otroke.

V DGOIAM ni znanstvenega sveta. V muzejski kader ni vključeno delovno mesto znanstvenega tajnika muzeja, prosto mesto namestnika direktorja za znanstveno delo pa ni zasedeno. Nizko raven raziskovalnega dela muzeja oziroma pomanjkanje polnopravnega znanstvenoraziskovalnega dela v muzeju pojasnjujejo z odsotnostjo Znanstvenega sveta muzeja v DGOIAM.

Znanstveni delavci muzeja niso opravljali polnega dela na znanstvenem proučevanju in raziskovanju muzejskih zbirk. Rezultati analize poročil zadnjih treh let prepričljivo kažejo na odkrito profanacijo in posnemanje znanstvenoraziskovalne dejavnosti, kar je jasno razvidno iz načrtov. Zemljevidi načrtov se ne izvajajo, njihova besedila se ponavljajo iz leta v leto. Na primer, katalogi, napovedani za objavo leta 2008, vključujejo »Zbirka kneza A. Barjatinskega« (Kildeeva Z.), »Preproge v zbirki DGOIAM« (Kildeeva Z.), »Kaitag vezenje« (Kildeeva Z.), » Orožje Kavkaza" (Alieva S.), "Noše ljudstev Kavkaza" (Kildeeva Z.), ne le da niso bile objavljene, ampak do danes niso bile niti pripravljene za objavo. V letu 2009 katalogi, navedeni v načrtih, niso bili pripravljeni ali objavljeni: "Preproge v zbirki DGOIAM" (Gamzatova D.), "Orožje Kavkaza" (Alieva S.), "Kaitag vezenje" (Gamzatova D.) , "Noše narodov Kavkaza" (Kildeeva Z.). V načrtu naveden bilten (Dandamaeva Z.) ni bil pripravljen in objavljen. V letu 2011 niso bili pripravljeni ali objavljeni naslednji katalogi: »Zbirka kneza A. Barjatinskega« (Kildeeva Z.), »Preproge v zbirki DGOIAM« (Kildeeva Z.), »Kaitag vezenje« (Kildeeva Z.).

V zadnjih letih muzej ni imel niti ene znanstvene in praktične konference.

Priprava in izvedba znanstvene in praktične konference ob obletnici DGOIAM, ki je bila napovedana v načrtih muzeja, s povabilom udeležencev iz regije Severnega Kavkaza, ni bila nikoli izvedena.

Udeležbe samih muzejskih delavcev na republiških znanstvenih in praktičnih konferencah, ki so neposredno povezane z njegovo znanstveno dejavnostjo in popularizacijo, ni opaziti. Na primer: leta 2009 je Inštitut za jezik, literaturo in umetnost Dagestanskega znanstvenega centra Ruske akademije znanosti organiziral znanstveno srečanje, posvečeno 110. obletnici rojstva prvega poklicnega umetnika Dagestana Khalilbeka Musayasula (kasneje izšel je zbornik znanstvenih člankov). DGOIAM, ki ima št unikatna dela ta avtor, ostal ob strani.

Generalni direktor v poročilu o znanstveni dejavnosti v letu 2010 napoveduje udeležbo na znanstveni konferenci, posvečeni 140-letnici rojstva vidnega znanstvenega pedagoga in javna osebnost Bashirja Dalgata, vendar znanstveno poročilo ali njegovi povzetki niso priloženi (upoštevajte, da obstaja velika razlika med udeležbo na konferenci in prisotnostjo).

Niti enega članka ni o razstavnem in fondovskem delu, vodenju in trženju muzejev in razstav, muzejsko pedagoški praksi, zgodovini eksponatov, osvetlitev muzejskih praznikov in obletnic zaposlenih itd., objavljenih v posebnih muzejskih periodičnih publikacijah, kot so znanstvena in praktična revija »Muzej«, ilustrirana umetnostno-zgodovinska revija » Muzeji Rusije - za strokovnjake",revija "Kultura in družba" itd.

Istih nekaj člankov poljudne narave, objavljenih v lokalnih periodičnih publikacijah (»Dagestanskaya Pravda«, »Makhachkala News«, »Peoples of Dagestan«, »Proji« itd.) in predstavljenih v letnih poročilih kot »raziskovalne dejavnosti«, nimajo s slednjimi nimajo nič skupnega, ampak pripadajo žanru novinarstva. Poleg tega muzejski delavci ne objavljajo v znanih zgodovinskih, kulturnih revijah, zbirkah, biltenih, da ne omenjamo objavljanja njihovih monografij, knjig, študij in priročnikov. Izjema je monografija Gadžijeva A.S. »Verski, družbeno-politični pogledi Klychev Yusup-kadi Aksaisky« (Mahačkala, 2009), ki na noben način ne predstavlja muzejskega gradiva.

Potovanja generala navedena v poročilih. direktorja z glavnim kustosom nekaterim izpostavam muzeja za metodološko pomoč pri izdelavi strukturnih načrtov in nakupu muzejske opreme niso neposredno povezani z njihovim raziskovalnim delom in so v najboljšem primeru znanstveno-metodološke in kolektivne narave.

Trenutno številni veliki muzeji oblikujejo elektronsko bazo podatkov, katere ustvarjanje uporablja digitalizacijo eksponatov. Vsako leto, od leta 2008 do 2011, znanstveni načrti DGOIAM vključujejo "začetek dela na ustvarjanju elektronske baze podatkov o muzejski zbirki in objavo enotnega kataloga muzejskega fonda DGOIAM" (Kildeeva, Dandamaeva, kustosa fondov) , ampak to je očitno vse , vsa ta aktivnost se konča, rezultatov ni.

Če direktorat DGOIAM ni sposoben organizirati in voditi znanstvenih in praktičnih konferenc, potem je bil preprosto dolžan izvajati domoznanska branja, saj ima v Republiki Dagestan 38 (!) podružnic, ki po mojem mnenju prav tako potrebujejo resen pregled njihove dejavnosti in stanja. Zaposleni v teh izpostavah so namreč muzejski navdušenci in znani domači zgodovinarji. V republiki obstaja veliko zanimanje za lastno zgodovino in tradicionalno kulturo, v zadnjem desetletju pa je žanr podeželske zgodovine postal najbolj priljubljen in zahtevan. Na podlagi domoznanskih branj bi bilo mogoče izdati zbirke člankov, ki bi predstavili rezultate dela lokalnih zgodovinarjev in dagestanskih raziskovalcev na področju preučevanja naravnih virov, arheologije, zgodovine, etnografije, kulturne dediščine republike. , prve izkušnje domoznanskega raziskovanja študentov.

Pri tem je treba opozoriti, da v DGOIAM ni čitalnice, kjer bi lahko vsakdo, ki je obiskal muzej v raziskovalne namene, delal z eksponati muzejskih zbirk, ki imajo knjižnično izkaznico (njeni podatki so zabeleženi v muzejski kartoteki). Ta oblika dela je na voljo v številnih muzejih v državi, zaradi česar je muzej med raziskovalci, znanstveniki in strokovnjaki prestižno znanstveno središče. Kolikor vemo, vodstvo muzeja sploh ne pozdravlja pojava takšnih obiskovalcev v svojih zidovih.

Muzej ne prejema naročniških izdaj strokovnih specializiranih revij, ki omogočajo spremljanje vseh muzejskih dogodkov doma in v tujini.

Založniška dejavnost DGOIAM

Ključno vlogo pri popularizaciji muzeja in njegovih zbirk imajo kakovostni razstavni katalogi, zbirke seminarjev in konferenc. V DGOIAM trenutno ni založniške dejavnosti. Za primerjavo: leta 1925, dobesedno v prvih letih po maturi Državljanska vojna V uničeni in opustošeni republiki ni bil odprt le muzej, temveč je izšel tudi »Muzejski bilten«.

DGOIAM v zadnjih 10 letih ni izdal niti enega kataloga eksponatov, katalog pa je pomemben in obvezen znak, da muzej opravlja resno raziskovalno in kataloško delo. Bogata zbirka fondov DGOIAM daje veliko možnosti za pripravo in objavo odličnih katalogov o etnografskih zbirkah, strelnem orožju in rezilnem orožju (ruske, evropske, vzhodne in lokalne proizvodnje), likovnih delih itd., ki bodo popularizirali muzej v tujini. republika in država.

Posebno pozornost pritegne izdaja DGOIAM »Jubilejni album za 85. obletnico Dagestanskega državnega združenega muzeja poimenovanega po. Tahoe-Godi. Iz globin stoletij" (2010), izdano s sredstvi predsedniške štipendije. Večstranski in barvit album brez podatkov o impresumu (datum izida, kraj izida, naklada) zaradi povprečnega, nepismenega besedila (zlasti podnapisov k fotografijam) in primitivnega tiska ne zbuja toliko presenečenja, temveč zoprnost. škoda za v bistvu lep muzej, ki je tako bedno in bedno prikazan na svojih straneh.

Vsak muzejrazstavo obvezno pospremiti z ustreznimitiskovine zanjo (katalog, knjižica, eksplikacija (znanstveni članek, besedilo koncepta razstave), plakat, vabilo). Glede na več knjižic, predstavljenih ob poročilu, se ta dejavnost v DGOIAM milo rečeno malomarno obravnava. Na primer, knjižica »Dagestan narodne noše iz sredstev DGOIAM" (pravzaprav vsebuje le ženske kostumi) objavljeni brez impresuma, brez navedbe avtorja besedila; Po straneh so naključno raztresene nepodpisane fotografije ženskih pokrival. Zablode v tej knjižici še zdaleč niso naključne in nadležne napake, ampak še en dokaz pomanjkanja pristnega raziskovalnega dela in usmerjene publicistične dejavnosti muzeja.

Razstavne dejavnosti DGOIAM

Vsi muzeji imajo tradicionalne funkcije: shranjevanje, restavriranje,preučevanje in prikazovanje kulturne dediščine obiskovalcem. Vendar pa vV zavesti sodobne izobražene družbe se je muzej že zdavnaj spremenil iz prostora za razstavljanje različnih eksponatov v prostor za intelektualno preživljanje prostega časa. Treba je razumeti, da prisotnost zgodovinskih in umetniških predmetov sama po sebi ni dovolj (tudi v količini 157.000 eksponatov), ​​da bi pritegnila obiskovalce; moramo jih presenetiti in jim pokazati nekaj novega, pritegniti obiskovalce z novimi razstavami, stalnimi in občasnimi, polnopravnimi deli sinteze razstavne umetnosti in znanosti, po njih se muzej loči od arhiva ali skladišča.

Medtem je celotno razstavno delo v DGOIAM sestavljeno iz izbire eksponatov in njihovega razstavljanja (obešenja) po stenah dvorane, medtem ko se ne pripravljajo niti katalogi niti besedila ekskurzij na razstave (glej prilogo). Vsak muzejrazstavo mora spremljati poseben znanstveni, informativni in marketinški programtiskanih izdelkov. Na primer, katalogi niso bili sestavljeni ali objavljeni za razstave »Dekorativna in uporabna umetnost Dagestana« (Rostov na Donu), »Keramika in porcelan«, »Svet bratov Sungurov« in druge v letu 2008; leta 2009 katalogi niso bili sestavljeni ali objavljeni za razstave »Tradicionalna pokrivala žensk v Dagestanu«, »Orožje iz zbirk DGOIAM«, »Iz zbirke kneza Barjatinskega« itd. Nobena od sedmih razstav v letu 2011 ni odraža v ustrezne tiskovine(katalog, knjižica, eksplikacija (znanstveni članek, besedilo koncepta razstave), plakat, vabilo).

Vizitka muzeja so stalne razstave. Zlasti že omenjeni v tisku "Dagestan na frontah prve svetovne vojne" so predstavili domačini samo ene vasi Dagestana; številne sodobne razstave predstavljajo fotostojnice na ravni vaških klubov; Stalne razstave o naravi, divjih živalih, rastlinstvu in živalstvu Dagestana v prvem nadstropju ne prenesejo kritik zaradi mizernosti zastarele razstave in dotrajanosti eksponatov. Nekaterih zbledelih in razpadlih plišastih živali (zlasti goravega tjulnjega mladiča brez očesa) ni mogoče prikazati, da ne bi travmatizirali otrokove psihe.

Pojasnjevalno gradivo in označevanje sta nejasna, nezanimiva in ponekod očitno neprofesionalna ali sploh odsotna (na razstavi »Narava Dagestana«, »Kavkaška vojna« itd.). V skladu s poročilom leta 2010 je bila izvedena "popolna ponovna ekspozicija dvorane" "Kavkaška vojna", instalacija, zbirka vodilnih besedil, označevanje ne ustrezajo standardom muzejske razstave. Razglašena "popolna prenova dvorane" "Narava Dagestana", zbirka vodilnih besedil ne ustreza standardom muzejske razstave.

Muzejsko trženje.

Danes se vsak muzej sooča s potrebo po nenehnem iskanju načinov optimizacijeorganiziranje muzejskega dela, iskanje dodatnih virov financiranja. Tovrstno dejavnost običajno definiramo kot muzejsko trženje.

V muzeju ni tradicionalne »muzejske trgovine«, katere izbor naj bi bil sestavljen iz spominkov in blaga, povezanega z muzejsko razstavo (razglednice, značke, kopije izdelkov, albumi, plakati, reprodukcije, zastavice, ročna dela itd.). Ta vrsta dejavnosti zavzema eno ključnih mest v marketinškem konceptu katerega koli večji muzej.

Delo s sponzorji, filantropi in štipendisti je popolnoma premalo. Upravnega odbora muzeja žal ni.

Muzej ne poskuša sodelovati pri donacijah. Medtem že nekaj letDobrodelna fundacija V. Potanina razpisuje (letos že devetega po vrsti) natečaj za muzejske projekte za muzeje in muzejske organizacije v Ruski federaciji »Spreminjajoči se muzej v spreminjajočem se svetu«. DGOIAM ima s svojo bogato zbirko nedvomno pravico kandidirati za nepovratna sredstva, ob ustrezni pripravi in ​​pravočasni oddaji vloge za sodelovanje v njem.

Direkcija DGOIAM očitno nima niti najmanjšega pojma o povečanju konkurenčnosti muzeja na trgu kulturnih in informacijskih storitev, o načinih privabljanja obiskovalcev, sponzorjev in uporabi medijev.

Spletna stran muzeja.

Če pogledate katero koli spletno stran velikega muzeja (ali istega Muzeja umetnosti P. Gamzatova) in spletno stran DGOIAM http://dagmuseum.ru/museum, ki je nastala na hitro po članku X-M. Kamalov in P. Takhnaeva v časopisu Chernovik (29. 4. 2011) in ju primerjajte, postane očitno, da ne deluje in ne izpolnjuje svojega funkcionalnega namena. Rubrika »Zbirke« (obraz strani) je predstavljena z izborom fotografij (od 14 do 63 iz različnih zbirk) brez spremnega besedila k fotografijam (nalepka) izkazuje očitno neprofesionalno pripisovanje, poleg tega pa ga spremljajo hude črkovalne napake; . Na primer (slog in črkovanje sta ohranjena), zbirka kovine: »Vrč-vodonoša -Muchal- vas Kubachi«, »Svetets. Avari", "Vedro -Satyl-", "Svetilka. Baker", "Svetilka Chirag. 19. stoletje bron", "Kumgang. Dagestan"; zbirko vezil Kaitag predstavlja 44 fotografij, dobesedno razporejenih v »pasijans«, brez spremnega besedila; zbirka keramike: »Posoda. Derben", "Jed. Južni Dag. 19. stol.«, »Jed. Iran", "Vrček. Sulevkent", "Plovilo -Kam-. Sulevkent."; zbirka orožja: »Dagger-Kama. Doug. 19. stoletje Jeklo, les, kovina, slonovina, zlata zareza,« »injal-kama. Dagestan, 19. stoletje,” “Dagger-Kama. Dagestan 19. stoletje." itd. To dokazuje absolutno pomanjkanje strokovnosti muzejskega osebja in odgovornih za polnjenje strani. Na spletni strani upravitelja, ki mimogrede govori angleško, ni besedil ali podpisov v angleščini. V rubriki “Novice” je zadnji podatek z datumom 13. junij 2011; E-pošta muzeja ni navedena v razdelku »Stiki« itd.



Začetek znanstvenega dela in izobraževalne dejavnosti je od samega začetka obstoja muzeja postavil njegov ustvarjalec, profesor moskovske univerze Ivan Vladimirovič Cvetajev. Muzej je bil zamišljen kot središče likovna vzgojaširši javnosti in vključeni v izvajanje izobraževalnega dela. Že sam izbor zbirke odlitkov, ki jo odlikuje edinstvena celovitost in premišljenost kompozicije razstave, je nekakšna enciklopedija klasične umetnosti. Poleg tega je bil muzej tesno povezan z znanstveno skupnostjo Moskve, saj je nastal na podlagi kabineta likovna umetnost in antike Moskovske univerze kot izobraževalni, pomožni in javni muzej.

  • Znanstveno delo

      Po načrtu ustanovitelja muzeja I.V. Tsvetaeva so bile glavne faze zgodovine umetnosti klasičnih ljudstev od antike do sodobnega časa predstavljene v mavčnih odlitkih, modelih, slikah in galvanskih kopijah po enotnem znanstvenem programu. Tako sta zgodovina muzeja in zgodovina Oddelka za umetnostno zgodovino tako tesno prepleteni, da so imena velikih ustanoviteljev zapisana tako v muzejskih kot univerzitetnih analih: to je I. V. Cvetajev, V.K. Malmberg, B.A. Turaev, N.I. Romanov, A.A. Guber, V.N. Lazarev, B.R. Whipper in mnogi drugi. Večino zaposlenih sestavljajo diplomanti Oddelka za umetnostno zgodovino, ki so veliko ur preživeli pri predavanjih in seminarjih v Muzeju. Večina visokošolskih učiteljev je bila v različnih obdobjih zaposlenih v muzejih.

      Ker so bili osnova muzejske zbirke ulitki, je bila znanstvena dejavnost njenim ustvarjalcem predstavljena predvsem kot »izobraževalna«. Toda tik pred odprtjem je muzej dobil zbirko spomenikov Stari Egipt V.S. Golenishchev, zbirka italijanskega slikarstva XIII-XV stoletja M.S. Ščekin in numizmatična zbirka. Te zbirke izvirnikov so postale središče znanstvenega zanimanja muzejskega osebja. Že leta 1912 so začeli izhajati posamezni spomeniki iz teh zbirk. V letih 1912-1913 so izšle štiri številke »Spomeniki Državnega muzeja lepih umetnosti«, ki so bile posvečene delom starodavne egipčanske umetnosti iz muzejske zbirke. Avtorji člankov so bili znani znanstveniki, ustanovitelji znanosti o umetnosti antičnega sveta B.A. Turaev, V.K. Malmberg, M.I. Rostovcev, B.V. Farmakovski. V naslednjih letih so se pojavile publikacije, posvečene antičnim spomenikom, katerih avtorji so bili V.D. Blavatsky, L.P. Kharko, N.M. Loseva.

      Aprila 1923 se je Ljudski komisariat za šolstvo odločil ustanoviti osrednji Muzej starega zahodnega slikarstva v Moskvi na podlagi zahodnoevropske zbirke Moskovskega javnega in Rumjancevskega muzeja in ga namestiti v stavbo Muzeja lepih umetnosti. Leta 1924 je muzej prejel slike iz nekdanjih zbirk G.A. Brocard, D.I. Ščukina, pa tudi dela iz Državnega muzejskega sklada. Velik del slik je bil prenesen iz leningrajskih muzejev. To je omogočilo muzejski znanstveni skupini, ki jo je vodil direktor, profesor N.I. Romanov, da bi ustvaril prvo znanstveno razstavo umetniške galerije, ki se je odprla 10. novembra 1924.

      Z reorganizacijo muzeja v zgodnjih dvajsetih letih prejšnjega stoletja se je težišče znanstvene dejavnosti spremenilo in bistveno razširilo, pojavile so se publikacije in edicije, posvečene muzejskim slikarskim zbirkam, znanstveno zanimanje zaposlenih pa se je preusmerilo na likovno umetnost novega in sodobnega časa. .

      Med novimi znanstvenimi publikacijami je treba omeniti zbirko "Življenje muzeja", ki je začela izhajati leta 1925. Od leta 1939 so začeli izhajati "Zborniki Državnega muzeja likovnih umetnosti po imenu A.S." Puškin«, ki ga je uredil V.N. Lazarev. V primerjavi s »Spomeniki Državnega muzeja lepih umetnosti«, izdanimi v letih 1910–1920, posvečenimi umetnosti antičnega sveta, je »Zbornik« predstavljal novo vrsto znanstvene zbirke, v kateri je v skladu s širitvijo sestava muzejskih zbirk, jasna struktura in vrstni red vsebine: "Zahodnoevropska umetnost", "Umetnost antičnega sveta", "Umetnost starodavnega vzhoda". Osnova je bila torej prednostni kriterij, ki je določal pomen in vrednost fondov, ki sestavljajo muzejsko zbirko, ter usmeritve njegovega delovanja.

      Leta 1948 je muzej zaradi zaprtja Državnega muzeja nove zahodne umetnosti (GMNZI) prejel dela Francoski umetniki, impresionisti in postimpresionisti iz zbirk moskovskih zbirateljev I.A. Morozova in S.I. Ščukina, pa tudi grafično zbirko in arhiv, kar se je odrazilo v raziskovalni dejavnosti zaposlenih.

      S prihodom V.R Whipperja, ki je od leta 1944 opravljal funkcijo namestnika direktorja za znanstveno delo, se težišče raziskovanja seli z objavljanja posameznih spomenikov na izdelavo celovitih katalogov (catalogs raisonnés) posameznih zbirk muzejske zbirke. To delo za sistematizacijo in objavo muzejskih zbirk se nadaljuje še danes.

      Hkrati je bil muzej vedno odprt za različne znanstvene stike. Od samega začetka šestdesetih let prejšnjega stoletja, zahvaljujoč pobudam direktorja muzeja I.A. Antonova, znanstveni, ustvarjalni in partnerski odnosi Puškinovega muzeja likovnih umetnosti. A.S. Puškin se je izjemno razširil. Razstavne dejavnosti so postale nenavadno večplastne in so zdaj organizirane v skladu z znanstvenimi temami. Pri oblikovanju razstavnih konceptov si kustosi praviloma prizadevajo izpostaviti in poudariti določena umetnostnozgodovinska vprašanja na razstavi, zaradi česar razstavni katalogi pogosto dobijo značaj monografskih znanstvenih raziskav.

      Pri širjenju znanstvenih povezav muzej aktivno sodeluje z oddelkom za teorijo in zgodovino umetnosti Moskovske univerze, z Vsezveznim znanstveno-raziskovalnim inštitutom za umetnostno zgodovino, Akademijo umetnosti in Akademijo znanosti. Muzej prireja skupne znanstvene konference in pripravlja različne tematske umetnostnozgodovinske zbornike.

      Od leta 1968 muzej redno prireja »Vipperjeva branja«, ki kratkoročno med likovnimi kritiki pridobil izjemno veljavo. Hkrati muzej vsako leto gosti Znanstveno poročevalno srečanje, na katerem zaposleni izpostavijo najpomembnejše vidike raziskovalnega, konservatorskega in restavratorskega dela, opravljenega v letu.

      Leta 1985 je na pobudo največjega zbiratelja in umetnostnega kritika I.S. Zilberstein in direktor Puškinovega muzeja. A.S. Puškina I.A. Antonova je kot znanstveni oddelek ustanovil Muzej osebnih zbirk, uradno odprt leta 1994. Fundacije Muzeja osebnih zbirk sestavljajo zbirke, ki so jih podarili zasebni zbiratelji.

      Eno glavnih področij znanstvene dejavnosti muzeja je preučevanje zgodovine zbirateljstva v Rusiji, v okviru katerega so organizirane številne razstave, ki jih spremljajo znanstveni katalogi, med katerimi so najpomembnejše študije o zbirkah I.S. Zilberstein, knj. Golitsyn, A. Brocard, P.D. Ettinger. V zvezi s prihajajočo 100. obletnico Puškinovega muzeja je izšla temeljna publikacija »Obdobje muzeja Rumjancev« o razvoju muzejskih zadev v državi.

      Leta 2006 je potekala prva konferenca Zilbersteinova branja, posvečena 100-letnici I.S. Zilberstein. Leta 2009 so bila branja že drugič, posvečena 175. obletnici rojstva S.M. Tretjakova. Tematika konferenc Zilberstein Readings je problematika zbirateljstva v Rusiji in tujini; nabor obravnavanih vprašanj je zelo širok in zadeva zgodovinske, arhivske, atribucijske in pravne vidike.

      Poleg omenjenih rednih znanstvenih srečanj muzej redno prireja konference, posvečene razstavni, razstavni, arheološki in izobraževalni dejavnosti, ter konference, povezane s posameznimi umetnostnozgodovinskimi vprašanji.

      Od leta 1927 se redno izvajajo arheološke ekspedicije, ki so eno najpomembnejših področij raziskovalnega dela Puškinovega muzeja likovnih umetnosti. A.S. Puškin. Prva izkopavanja so začeli izvajati muzejski uslužbenci V.D. Blavatsky, N.M. Loseva, M.M. Kobylina, L.P. Harko. Sodelovali so v ekspediciji Državne akademije za zgodovino materialne kulture (zdaj Inštitut za arheologijo Ruske akademije znanosti). Osebje muzeja je pregledalo starodavna naselja polotoka Taman, vključno s Fanagorijo, največjim središčem azijskega Bosporja. Leta 1944 je bil v muzeju ustanovljen poseben oddelek za arheološka izkopavanja in ekspedicije, ki ga je do leta 1947 vodil V.D. Blavatsky. Glavne naloge novega oddelka so bile preučevanje največjih starodavnih središč severnega Črnega morja - Pantikapeja (sodobni Kerč) in Fanagorije ter skitskega Neaplja blizu Simferopola. Poleti 1945 se v Kerč odpravi skupna ekspedicija Muzeja in Inštituta za zgodovino materialne kulture; od leta 1958 do danes Puškinov muzej poimenovan po. A.S. Puškina to delo opravlja samostojno, najprej pod vodstvom I.D. Marchenko (1959-1976), nato pa V.P. Tolstikov (od 1977). Pet let, od leta 1946, je druga ekspedicija muzeja, ki jo je vodil P.N. Schultz, raziskal najbogatejši mavzolej skitskega Neaplja.

      Poleg arheološkega dela na Krimu in Tamanskem polotoku so sodelavci Oddelka za starodavni Orient dvajset let (1951-1970) aktivno sodelovali pri izkopavanjih urartske trdnjave Erebuni na hribu Arinberd v Erevanu. Delo je potekalo skupaj z Inštitutom za arheologijo Akademije znanosti Armenske SSR in Oddelkom za varstvo spomenikov pri Državnem odboru Sveta ministrov Armenske SSR za gradbene zadeve. Splošno vodenje projekta je izvajal K.L. Oganesyan, znanstveni svetovalec je bil akademik B.B. Piotrovskega. Vodja odprave do leta 1959 je bil N.M. Losev, pozneje S.I. Khojash.

      Tako muzej arheološke raziskave izvaja skupaj že več kot 80 let. Rezultat teh raziskav so številne publikacije in znanstvene konference; Poleg tega so najdeni spomeniki antične in starodavne umetnosti - kiparstvo, keramika, numizmatika, dekorativna in uporabna umetnost, artefakti kulture in življenja starodavnih ljudstev - dopolnili muzejske fonde in bili vključeni v glavno razstavo.

      Tudi na področju znanstvenega in izobraževalnega dela muzejski sodelavci opravljajo veliko dela. Posebna pozornost je namenjena temi "muzej in mladi gledalci". Glede na dejstvo, da je muzej ustanovil I.V. Cvetajev prav z namenom razsvetljevanja prevzame ekskurzijsko, predavateljsko in popularizacijsko delo. Leta 2005 je bil odprt Center za estetsko vzgojo otrok in mladine Museion. Ta dogodek je prišel svetel primer kako resno se z metodološkega vidika v Muzeju izvaja znanstvena popularizacija.

      Center ima klube, delavnice in sekcije, v katerih raziskovalci poučujejo zgodovino svetovne umetnosti na podlagi muzejskih in razstavnih postav, v delavnicah pa izkušeni umetniki učijo otroke različnih tehnik likovne umetnosti. Poleg tega Center razvija izobraževalne programe za različne starostne skupine, pa tudi za otroke s posebnimi potrebami.

      Muzej pripravlja in izdaja knjige, albume in knjižice, namenjene otrokom. Takšne publikacije izhajajo v tematskih serijah in pomagajo šolarjem vseh starostnih skupin, da se seznanijo z zgodovino, vrstami in žanri, materiali in tehnikami likovne umetnosti.

      Leta 1996 v Puškinovem muzeju. A.S. Puškinov izobraževalni umetniški muzej po imenu I. V. je bil organiziran kot oddelek. Cvetajeva, ki se nahaja v stavbi Ruske državne humanitarne univerze (RGGU) na ulici Čajanov (odprta 30. maja 1997). Njegovo razstavo sestavljajo mavčni odlitki, ki niso bili vključeni v osrednjo razstavo muzeja, ali njihovi dvojniki. Izobraževalni umetniški muzej po imenu I.V. Tsvetaeva nadaljuje svoje znanstvene in izobraževalne dejavnosti, ki so bile prvotno namenjene muzeju na Volkhonki. Tako je ideja I.V. Ideja Tsvetaeve o "izobraževalnem muzeju za učence in študente" je našla novo inkarnacijo.

      Rokopisni oddelek muzeja hrani dokumentacijo o svoji zgodovini, znanstveni in epistolarni dediščini I. V. Tsvetaev, druge muzejske osebnosti, veliki umetnostni zgodovinarji in umetniki, arhivi nekaterih muzejev, katerih zbirke je v različnih časih prejel Puškinov muzej. V zadnjih letih je intenzivno potekala znanstvena obdelava arhivskih fondov, izdana je in je v pripravi za objavo korespondenca v več zvezkih. Tsvetaeva z G. Treyem in Yu.S. Nečajev-Maljcov.

      Muzej ima obsežno znanstveno knjižnico, ki je bila odprta poleti 1912. Knjižnična zbirka temelji na knjižni zbirki Kabineta za likovno umetnost in antiko na zgodovinsko-filološki fakulteti Moskovske univerze. Fond je bil izpopolnjen v skladu s splošnim razvojem umetnostne vede in z upoštevanjem univerzitetne smeri. Knjižnica je obsegala različne publikacije o likovni umetnosti, vključno s fotografijami in prosojnicami, pa tudi revije o sodobnih vprašanjih umetnostne znanosti tistega časa; nekateri od njih so danes vključeni v znanstveno knjižnico Puškinovega muzeja. Poleg tega so fonde dopolnile osebne knjižnice zaposlenih v muzeju. Trenutno ima znanstvena knjižnica zbirko skoraj dvesto tisoč knjig in revij in se še naprej dopolnjuje z domačimi in tujimi publikacijami.

      Na predvečer 100. obletnice Državnega muzeja likovnih umetnosti, poimenovanega po A.S. Puškina leta 2012 je znanstvena dejavnost muzeja postala še bolj aktivna; za objavo so bili pripravljeni katalogi raisonnés, monografije in študije, opremljene s podrobnim znanstvenim aparatom. Hkrati je muzejsko osebje v povezavi s širitvijo razstavnega prostora pripravilo znanstvene razstave za tiste zbirke, ki bodo nameščene v novih muzejskih prostorih, kar bo omogočilo novo oceno obsega zbirke Državnega likovnega muzeja. Umetnost poimenovana po A.S. Puškin.

  • Izobraževalne dejavnosti

      Njegovo izobraževalno dejavnost že od prvih let obstoja muzeja zaznamujeta demokratičnost in privlačnost najširšega občinstva, kar je postalo še posebej pomembno v prvih letih po revoluciji, ko so glavno občinstvo muzeja postali delavci, vojaki Rdeče armade, študenti in dijaki.

      V dvajsetih letih dvajsetega stoletja so se izoblikovale glavne oblike muzejskega dela z javnostjo - javne ekskurzije na podlagi razstavnega gradiva in gostujoča predavanja, spremljana z reprodukcijskim materialom. Med zaposlenimi v muzeju, ki so v teh letih predavali in vodili ekskurzije, so bili ugledni znanstveniki in muzejski strokovnjaki V.N. Lazarev, V.I. Avdiev, V.D. Blavatsky, A.V. Bakušinski; "Predavatelji-supervizorji" A.V. Živago, A.N. Zamjatina, N.M. Loseva in drugi. V dvajsetih letih prejšnjega stoletja so bile teme predavanj in ekskurzij večinoma zgodovinske in kulturne narave, na primer »Spomeniki življenja starega Egipta«, »Vrste športnikov v Grška skulptura"itd.

      Od tridesetih let prejšnjega stoletja, po ustanovitvi umetnostne galerije in razširitvi zbirke izvirnikov, je muzej razvil metodologijo popularizacije umetnosti, v kateri ima vodilno mesto umetnostna zgodovina. Nastali so cikli poglobljenih vodstev po dvoranah Muzeja. V 30-ih letih je bil organiziran metodološki svet, ki je vključeval ugledne znanstvenike V.N.Lazarev, V.I.Avdiev, V.V. Pavlov, A.A. Sidorov, ki je vodil celotno znanstveno in izobraževalno delo muzeja. V ta čas sega organizacija prvih javnih predavanj o arhitekturi in delih največjih mojstrov svetovne in sovjetske umetnosti. Pri predavanjih so sodelovali vidni predstavniki sovjetske arhitekture. Zholtovsky, A.V. Ščusev, I.A. Fomin, tudi znani likovni kritiki M.V. Alpatov, V.N. Lazarev, A.V. Bakušinski in drugi. Predavanja muzeja se niso ustavila med vojno, ko je bilo jeseni in pozimi 1941 v Domu znanstvenikov izvedenih 19 predavanj o zgodovini svetovne umetnosti. Predavanja so potekala tudi v bolnišnicah.

      Sredi petdesetih in šestdesetih let prejšnjega stoletja je prišlo do dokončnega oblikovanja sistema muzejske umetniške popularizacije umetnosti, katere številne oblike so se rodile v stenah Puškinovega muzeja. A.S. Puškin. Pojavile so se nove vrste cikličnih ekskurzij, ne samo zgodovinskega tipa, ampak tudi ti teoretičnega. Na primer, serija ekskurzij "Pogovori o slikarstvu" je gledalcem predstavila glavne estetske kategorije umetnosti in različne možnosti njenega umetniškega jezika.

      Leta 1954 so v muzeju odprli stalno javno predavalnico, ki obstaja še danes. V sodelovanju z Vsezveznim društvom "Znanje" je raziskovalno osebje muzeja potovalo s serijo predavanj v številna mesta naše države - v Sibirijo, Srednja Azija, na Daljni vzhod, Ukrajino in baltske republike. Veliko število gostujočih predavanj je bilo izvedenih v predavalnicah v Moskvi in ​​njeni okolici - v šolah, na univerzah. izobraževalne ustanove, Hiše kulture.

      V času obstoja muzejske predavalnice je bilo tam izvedenih na desetine različnih serij predavanj, na stotine predavanj, včasih edinstvenih, na teme, povezane z zgodovino razvoja svetovne umetnosti. V predavalnici muzeja ni samo znanstveno osebje oddelka za popularizacijo in drugih znanstvenih oddelkov muzeja, temveč tudi vabljeni strokovnjaki, ruski in tuji znanstveniki.

      V muzeju že več kot 50 let delujejo krožki in krožki za šolarje in predšolske otroke. Delo z otroki, katerega začetki segajo v dvajseta leta 20. stoletja, se vseskozi še posebej hitro razvija. zadnja desetletja. Trenutno je to področje vzgojno-izobraževalnega dela ločeno v samostojni oddelek - Center za estetsko vzgojo otrok in mladine Museion, ki se je v ločeni stavbi odprl 17. januarja 2006. Center ima udobne, posebej opremljene prostore za izvajanje klubskih ur, pa tudi računalniško učilnico in likovno knjižnico za učence in učitelje. Otroci imajo možnost, da sami delajo v likovnih delavnicah – slikanje, grafika, keramika. Študenti lahko nastopajo na pravem odru v dobro opremljeni dvorani, organizirajo glasbene večere v komornem salonu in se sprostijo v prijetni umetniški kavarni centra.

      Museion redno gosti razstave otroških risb, pa tudi dela profesionalnih umetnikov; dramske predstave in glasbeni koncerti otroških in poklicnih skupin; srečanja z umetniki. Med glavnimi področji dela centra so najstarejši likovni atelje za predšolske otroke in osnovnošolce, kluba ljubiteljev umetnosti (KLI) in mladih umetnostnih zgodovinarjev (KYU), kluba za predšolske otroke in osnovnošolce - »Družinske skupine« in »Pogovori«. o umetnosti«.

      Pomembno vlogo pri znanstvenem in izobraževalnem delu muzeja ima opremljanje ekspozicij in občasnih razstav z referenčnim gradivom - eksplikacijami in razširjenimi oznakami.

      Muzej nenehno objavlja kataloge občasnih razstav, vodnike po dvoranah stalne razstave v vseh svojih stavbah in posebne publikacije, namenjene učencem in učiteljem iz serije "V pomoč šoli" za posamezne dvorane in sklope razstave.

  • O spomenikih v Puškinovem muzeju, poimenovanem po. A.S. Puškin, preselil na ozemlje Sovjetska zveza iz Nemčije zaradi druge svetovne vojne

      Leta 1945 v Puškinovem muzeju. A.S. Puškin je prejel spomenike iz nemških muzejev v hrambo, ki so bili dostavljeni ZSSR kot delno nadomestilo za nepopravljivo škodo, povzročeno med vojno. Odvoz kulturnih in umetniških vrednot s strani vojakov Sovjetske armade iz poražene nacistične Nemčije v ozračju kaosa in anarhije, ki je takrat vladal v državi, in njihov prenos v državna skladišča, ki so zagotavljala njihovo varnost, je bil nedvomno pomemben. dejanje reševanja teh vrednot pred uničenjem in ropanjem. Z začetkom leta 1949 je Sovjetska zveza izvedla vrsto prenosov dragocenosti, izvoženih iz Nemčije, v NDR. Končni »Protokol o prenosu kulturnih dobrin, ki jih je rešila sovjetska vojska« s strani vlade ZSSR vladi ZSSR z dne 29. julija 1960 je zabeležil 1.571.995 predmetov in 121 škatel knjig, fono arhivov in notnih zvezkov, več kot 3 milijonov arhivskih datotek. Puškinov muzej im. A.S. Zlasti Puškin je v NDR prenesel 354.271 umetniških del.

      Postopek za delo s premeščenimi dragocenostmi na sedanji stopnji določi vlada Ruske federacije na podlagi zveznega zakona z dne 15. aprila 1998 št. 64-FZ. „O kulturnih vrednotah, ki so bile zaradi druge svetovne vojne preseljene v ZSSR in se nahajajo na ozemlju Ruske federacije » (s spremembami in dopolnitvami).

      Puškinov muzej, ki se zaveda kompleksnosti in pomena problematike izseljenih dragocenosti nasploh in posameznih predmetov, shranjenih v Puškinovem muzeju, se ves povojni čas ukvarja z ohranjanjem, preučevanjem, atribucijo in restavriranjem. teh spomenikov.

      Obsežna restavratorska dela za reševanje del Dresdenske galerije, ki so se začela spomladi 1945 in končala leta 1955 z razstavo »Mojstrovine Dresdenske galerije« (razstavo je obiskalo 1.200.000 ljudi), so bila obsežna in izčrpno obravnavane v specializiranih in poljudnih publikacijah. Kot veste, so bile mojstrovine Dresdenske galerije vrnjene v NDR. Pozneje so bila dela iz Dresdenske galerije in drugih nemških muzejev, v katere so bile vrnjene dragocenosti, večkrat prikazana na razstavah v Puškinovem muzeju:

      1958- Umetnine iz NDR. Slikarstvo, grafika, kiparstvo in uporabna umetnost.
      1975- Zakladi Dresdenske galerije.
      1984- Rešene mojstrovine svetovne umetnosti iz Dresdenske umetnostne galerije in zakladnice Grüne Gewelbes.
      2006- Antonello da Messina (1430-1479). "Sveti Sebastijan" iz zbirke umetniške galerije Dresden.
      2009- “Dresden-Moskva. Nadaljevanje tradicije: Mojstrovine Dresdenske umetnostne galerije v Puškinovem muzeju." Razstava ene slike. Andrea Mantegna. Sveta družina. 1495-1500.
      2015- Nicolas Poussin "Kraljestvo flore." Ob 60. obletnici »Razstave slik iz Dresdenske galerije« v Puškinovem muzeju. A.S. Puškin.

      Poleg tega rezultati raziskav in restavratorskega dela osebja Puškinovega muzeja. A.S. Puškina, povezane s temo premaknjenih vrednot, so bile predstavljene širši javnosti na naslednjih razstavah:

      1985- Puškinov muzej im. A.S. Puškin med veliko domovinsko vojno. Dresdenska galerija v Moskvi. Na podlagi gradiva iz arhiva Puškinovega muzeja.
      1995- Ob 50. obletnici zmage nad nacistično Nemčijo: "Dvakrat rešeni." Dela evropskega slikarstva 14.-19. stoletja, ki so se zaradi druge svetovne vojne preselila na ozemlje Sovjetske zveze iz Nemčije.
      1995- Dokumenti pričajo ... K 50-letnici Velika zmaga. 1941-1958.
      1995- Pet stoletij evropske risbe. Risbe starih mojstrov iz nekdanje zbirke Franza Koenigsa.
      1996- Zakladi Troje. Iz izkopanin Heinricha Schliemanna.
      2005- Arheologija vojne. Vrnitev iz pozabe. Restavriranje in obnova starodavnih spomenikov, razseljenih zaradi velike domovinske vojne.
      2007- Merovinška doba - Evropa brez meja.
      2014- Umetnost starodavnega Cipra iz zbirke Puškinovega muzeja. A.S. Puškin.
      2014- Od renesanse do baroka. Italijansko slikarstvo iz zbirk Puškinovega muzeja.
      2015- K 70. obletnici zmage v Veliki domovinska vojna. Varuhi. Vojna in mir v muzeju. Puškinov muzej im. A.S. Puškin v letih 1941-1955.

      Znanstveno razumevanje dediščine iz ti posebnega fonda je zapisano v razstavnih katalogih, zlasti v v zadnjem času Publikacija v dveh delih "Umetnost starodavnega Cipra iz zbirke Puškinovega muzeja likovnih umetnosti" je dobila velik odmev. A.S. Puškin« (2014, znanstvena skupina pod vodstvom doktorice umetnostne zgodovine L.I. Akimove), katalog raisonné »Od renesanse do baroka. Italijansko slikarstvo iz zbirk Puškinovega muzeja" (2014, avtor - doktorica umetnostne zgodovine V.E. Markova).

      Puškinov muzej je odprt za znanstveni dialog s partnerji. Skupaj z drugimi ruskimi muzeji zaposleni sodelujejo pri pripravi rusko-nemškega razstavnega projekta »Železna doba: Evropa brez meja«. To je nadaljevanje dela, ki se je začelo s sodelovanjem Puškinovega muzeja v projektu Rusije in Nemčije "Bronasta doba: Evropa brez meja", ki se je izvajal v letih 2013 - 2014. na prizoriščih Državnega ermitaža v Sankt Peterburgu in Državnega zgodovinskega muzeja v Moskvi.

      Od leta 2015 je osebje Puškinovega muzeja v okviru dolgoročnega sodelovanja v stiku z nemškimi znanstveniki začelo delati na študiju, restavriranju in načrtovani razstavi kipov, ki izvirajo iz Muzeja Kaiser Friedrich (zdaj Muzej Bode) v Berlinu. Govorimo o delu na delih kiparjev, kot so Donatello, Niccolo in Giovanni Pisano, Tino di Camaino, Andrea del Verrocchio, Luca della Robbia, Mino da Fiesole in nekateri drugi. Predvideva se, da je rezultat takega skupne dejavnosti bodo predstavljeni na veliki zaključni razstavi, ki naj bi jo sčasoma vključili v posodobljeno stalno razstavo Puškinovega muzeja.

Temelji kulturno-prosvetne dejavnosti v muzeju so se začeli oblikovati že v tridesetih letih prejšnjega stoletja. Sprva je obsegal predvsem ekskurzijsko delo. Oblike izobraževalnega dela se postopoma širijo, obisk pa narašča. Trenutno je muzejski rezervat Kirillo-Belozersky znan muzej in turistično središče. V zadnjih letih se je okrepila kulturno-prosvetna dejavnost. Njegov sistem je zgrajen iz izletov, tematske ure, predavanja, tematski dogodki, mojstrski tečaji, ogled videov, držanje ustvarjalna tekmovanja, predstavitve itd. Vsako leto muzej in njegovo podružnico obišče več kot 200 tisoč turistov iz različnih delov sveta. Kulturno in izobraževalno delo v muzeju je namenjeno domoljubni, moralni, estetski vzgoji, ki temelji na oblikovanju znanja o zgodovini in kulturi regije. Določajo ga muzejski programi: »Muzej in šola«, »Za vas, dijaki«, »Študentje na praksi«, »Spoznaj muzej«, »Srečanje z zanimivo osebo«, »Vse leto«, »Ljudska delavnica« , "Obisk muzeja" ", "Hura! Smo na počitnicah”, “Srečanja v muzeju”, “V muzej z vso družino”.

Znotraj počitnice - "Snežno mesto" in "Mesto in njegov muzej" muzej gosti otvoritve novih razstav, nastope ustvarjalnih skupin, otroške igre s tekmovanji in tekmovanji, kvize in mojstrske tečaje.

Delujejo na podlagi muzeja umetniški ateljeji"Kirillovskaya slika" in "Lada". Cilj studia je razviti zanimanje otrok za rusko kulturo in tradicijo njihove domovine. Med poukom kluba "Mladi vodnik" se seznanijo s staro rusko in rusko kulturo, zgodovino belozerskih samostanov, zgodovino ruske knjige in ljudsko kulturo.

Muzej izvaja natečaje za otroška ustvarjalna dela, s katerimi želi pritegniti pozornost otrok in mladine na zgodovino in kulturo mesta ter spodbuditi ustvarjalno dejavnost otrok in mladine. Na podlagi rezultatov tekmovanj so organizirane razstave.

Zaposleni v muzeju, ki poznajo skrivnosti ljudske obrti, prirejajo mojstrske dneve in mojstrske tečaje kirilovskega prostoročnega slikanja, glinenih igrač in ljudskih lutk. Pri vodenju določenih razredov sodelujejo ljudski mojstri: I.V. Luzhinskaya, M.N. Vasilyeva, N.A. Borovikov, Sysoeva M.A., s katerim muzej sodeluje že vrsto let.

Ena od vrst izobraževalnih dejavnosti muzeja je ustvarjanje začasnih in potujočih razstav, na podlagi katerih se pouk izvaja ne le z otroki v mestu Kirillov, temveč tudi v podeželskih šolah, vrtcih in kulturnih centrih. Muzej izvaja obsežne terenske izlete, tako da si lahko otroci ogledajo potujočo razstavo, poslušajo predavanja in sodelujejo v igralnih programih.

Muzej vsako leto gosti domoznanske seminarje in konference za učitelje, študente in učence. Muzejski delavci nenehno nudijo metodološko pomoč šolskim in občinskim krajevnim muzejem.

Danes, kulturno - izobraževalne dejavnosti muzej postane prednostna usmeritev v delu muzeja in je v skladu s sodobnimi trendi.

Muzejski programi so usmerjeni in obsegajo celotno paleto tem, vrst, žanrov, tehnik in metod dela z občinstvom. Ob tradicionalnih muzejskih oblikah muzej išče nove načine in oblike dialoga z obiskovalci.


Ekskurzija je glavna oblika kulturne in izobraževalne dejavnosti muzeja. Poleg tega je muzej tako kulturni kot center znanosti izvaja drugo kulturno in prosvetno delo na podlagi svoje fondovske zbirke. V njem se oblikuje muzejsko občinstvo, oblikuje se krog muzejskih prijateljev in nastajajo različne oblike dela. Tradicionalno se uporabljajo predavanja, ki se ob zanimanju javnosti lahko razvijejo v dolgotrajna predavanja, ustvarjajo se krožki in klubi, ki združujejo zainteresirane ljudi okoli muzeja. Najpogostejši so krožki in klubi zbirateljev in lokalnih zgodovinarjev, ki muzej vidijo kot središče zadovoljevanja svojih interesov in potreb. Delo predavalnic, krožkov in krožkov, če je pravilno organizirano, lahko zadovolji interese muzeja, ko izvaja iskalno in zbiralno delo ter širi vsebino razstav in razstav.

Velik pomen v kulturno-prosvetnem delu imajo stiki med muzejem in šolo. Oblike dela so lahko zelo raznolike - pouk, zagotavljanje metodološke pomoči, sodelovanje šolarjev v muzejskih dogodkih, krožkih in krožkih. Pred kratkim so se muzej in šole usmerili k sodelovalni pedagogiki. Veliko vlogo pri privabljanju šolarjev k mu-

Zei igra sodoben koncept humanizacija in humanizacija izobraževanja. Muzej deluje kot kulturno izobraževalni center, prenaša kulturne izkušnje iz roda v rod, vzgaja in vzgaja skozi vso svojo dejavnost. Posebno pozornost je treba nameniti sodelovanju šolarjev pri delu muzeja v okviru njihovih zmožnosti, udeležbi na ekskurzijah in predavanjih, delniškemu in razstavnemu delu. To jim omogoča, da se uresničijo kot posamezniki. Namesto mehanične povezave med muzejem in šolo nastane kreativna skupnost. Lahko se manifestira tudi v ustvarjanju šolski muzeji, pri iskalnem in zalogovnem delu. Koristi od tega so lahko obojestranske. Kot rezultat komunikacije med muzejem in šolo nastaja enotno muzejsko-izobraževalno okolje, ki oblikuje osebnost šolarjev in prispeva k razvoju muzeja.

Muzej, ki išče možnosti za širitev svoje dejavnosti in navezovanje stikov z javnostjo, se vedno bolj poslužuje novih oblik dela. Med njimi odlično mesto zasedajo muzejski prazniki: folklorni in vojaško-zgodovinski, literarni in strokovni, koledarski. Počitnice se organizirajo na podlagi muzejskih zbirk, zgodovinskih in kulturnih spomenikov, ki so del muzejev. Lokalni zgodovinski muzeji s počitnicami združujejo okoli sebe kulturne sile krajev, kjer se nahajajo. Znana so praznovanja na Borodinskem polju v Vojaško-zgodovinskem muzeju-rezervatu Borodino, dnevi, posvečeni spominu na A.S. Puškin v Mihajlovskem in A.A. Blok v Shakhmatovu, folklorni festivali v muzejskih rezervatih, kot je Kolomenskoye. Novost za prebivalce Suzdala je bil festival kumar, ki ga je leta 2001 organiziral muzejski rezervat Vladimir-Suzdal in je obnovil tradicijo lokalnega vrtnarjenja. V zvezi z letnim praznovanjem v Vyaznikih v regiji Vladimir, posvečenim A.I. Fatyanov, festival pesmi, je tukaj ustanovil Muzej pesmi, ki je postal osnova za pesemsko ustvarjalnost celotne regije. Prazniki, ki jih organizirajo muzeji, so množični in prispevajo k obnovi kulturnih tradicij, seznanjanju javnosti z njimi, širjenju muzejskega občinstva in razvoju muzejev kot skrbnikov in promotorjev teh tradicij. Otroško muzejsko dogajanje je še posebej pomembno za vzgojo in izobraževanje mlajše generacije ter njihovo socializacijo. Priprava je bila še posebej slovesna

za vsakoletni muzejski dan 18. maj. Na ta dan ruski muzeji brezplačno odprejo svoja vrata vsem. Prirejajo javne prireditve in sodelujejo v različnih družbenih akcijah. Povezava med družbo in muzeji se krepi.

Posebna oblika muzejskega dela je postalo prirejanje koncertov, performansov in gledaliških predstav. Dogodki v Državnem muzeju likovnih umetnosti poimenovani po A.S. Puškin "Decembrski večeri" - serija koncertov klasične glasbe. V zadnjem času so muzeji zelo razširjeni igre vlog, v katerem je poustvarjen zgodovinski okvir, udeleženci v primernih oblačilih in postavitvah pa začasno postanejo udeleženci dogodkov iz preteklosti. Pojavlja se vpetost v zgodovinsko okolje, kar prispeva k njegovemu popolnejšemu poznavanju. Mobilni muzeji imajo določeno vlogo pri seznanjanju ljudi z muzejsko dejavnostjo in širjenju muzejskega občinstva. Sposobni so prodreti tudi v tiste kotičke, katerih prebivalci iz takšnih ali drugačnih razlogov ne morejo priti do stalnih muzejev. V osemdesetih letih prejšnjega stoletja V muzejskem rezervatu Vladimir-Suzdal je bil mobilni holografski muzej, ki je prebivalcem regije Vladimir predstavil holografske slike zgodovinskih in kulturnih spomenikov. V razmerah finančne stiske uporaba mobilnih muzejev poleg njihove kulturno-izobraževalne vrednosti muzejem ob primerni organizaciji dela prinaša dodatne prihodke.

Druga oblika kulturno-izobraževalnega dela muzejev je njihova založniška dejavnost. V tem primeru je treba upoštevati:

Potrebe potrošnikov muzejskih tiskovin;

Njo videz;

Konkurenčnost z drugimi podobnimi publikacijami;

Najbolj donosna prodajna mesta;

Z racionalnim, premišljenim pristopom k založniški dejavnosti ima muzej dodatne prihodke od prodaje svojih tiskanih izdelkov.

Objavljanje rezultatov znanstvenih dejavnosti muzejev;

Objavljanje dokumentov in publikacij o eksponatih, shranjenih v muzeju;

Objavljanje regionalnih tiskovin v muzejih;

Izdajanje časopisov in revij o muzejski problematiki;

Objavljanje umetniških knjig o muzejih;

Izdajanje spominkov, priponk in potrdil, znamk in kuvert, koledarjev in plakatov.

Vsi ti izdelki uvajajo muzeje v svet založništva in knjigotrštva v Rusiji in prispevajo k širjenju znanja o njih. Enakemu namenu služijo objave v časopisih in revijah, nastopi na radiu, v kinu, televiziji ter video filmi, ki jih pripravljajo muzejski raziskovalci ali na podlagi sporočil za javnost, tiskovnih omemb in novinarskih paketov, ki jih pripravljajo ti. Kot ena od oblik kulturno-izobraževalnega dela prenašajo reklamne informacije o muzejih.

Vprašanja in naloge

1. Kakšno je kulturno in izobraževalno delo muzeja? Kakšen je njegov pomen? V kakšnih oblikah poteka?

2. V kakšnih oblikah se izvaja stik med muzejem in šolo? Kakšno vlogo ima v sociokulturni funkciji muzeja?

4. Ali se udeležujete muzejskih dogodkov? Poskusite sprejeti in opisati svoje mnenje o njih.

Zaključek

Muzeji v sodobnem svetu igrajo vlogo varuhov in transformatorjev javnega spomina. Model realnega sveta, ki ga ustvarjajo, prispeva k prenašanju kulturne dediščine iz roda v rod. Muzeji torej delujejo kot sociokulturni fenomen, ki spodbuja tako socializacijo posameznika kot akulturacijo družbe kot celote.

Dejavnost muzejev je precej obsežna. Začne se z določitvijo njegovega profila na podlagi ohranjenih zgodovinskih in kulturnih spomenikov. Naslednja faza je zbiranje in ohranjanje zgodovinskega javnega spomina, utelešenega v muzejskih predmetih. Na njihovi podlagi se ustvari model resničnega sveta v obliki ekspozicij in razstav. Komunikacija z njimi prispeva h kulturni, v širšem pomenu besede, vzgoji in socializaciji tako posameznika kot celotne družbe. Kulturne in izobraževalne prireditve, ki jih izvaja muzej, širijo sestavo muzejskega občinstva in vključujejo široke sloje družbe v sfero svojega vpliva. Sodobni svet brez muzeja kot sociokulturne institucije ne gre.

V teh pogojih se poveča javno vlogo muzejski delavci, muzejski strokovnjaki, med katerimi so glavni kustosi, razstavljalci in turistični vodiči. Predsednik Mednarodnega komiteja za muzeologijo ICOM Peter Van Mensch je o njih dejal: »Poklic, ki zahteva posebno znanje in pogosto dolgo in intenzivno usposabljanje, vključno z usposabljanjem v veščinah in metodah ter znanstvenih ali znanstvenih načelih, na katerih temeljijo . zgodovinska načela, ki podpira organizacijsko ali z ustvarjanjem mnenja visoke standarde dejavnosti in njenih rezultatov ter zavezuje svoje člane k nenehnemu izboljševanju in opravljanju dela z glavnim ciljem služiti družbi" (Muzejsko poslovanje. Muzej-kultura-društvo. - M.. 1992. Str. 234). Na tem ministrstvu družbe – vis poklic muzeja in muzejskega znanstvenika.

Vprašanja za pripravo na zaključni test

1. Kaj je muzeologija?

2. Kateri razlogi in okoliščine so povzročili nastanek muzejev?

3. Zakaj je muzej sociokulturni fenomen?

4. Kaj je muzej?

5. Kako se je spremenil pomen muzejev v javno življenje kot se človeštvo razvija?

6. Katere funkcije muzeja določajo njegov sociokulturni pomen?

7. Kakšni so bili razlogi za nastanek muzejev v Rusiji?

8. Zakaj so nastali pogoji za nastanek prvih muzejev v Rusiji v dobi Petra I?

9. Kaj je značilno za 18. stoletje? v zgodovini nacionalnih muzejev?

10. Kakšni so bili prvi domači muzeji? Kakšen vpliv so imeli na nadaljnji razvoj ruskih muzejev?

11. Kaj je bil razlog za množično nastajanje domačih muzejev v prvi polovici 19. stoletja? Kateri muzeji so se pojavili v tem času, ki so vplivali na nadaljnji razvoj ruskih muzejev?

12. Kako je prvi polovica 19. stoletja V. ruski narodna ideja?

13. Katere vrste muzejev so se pojavile v Rusiji v prvi polovici 19. stoletja?

14. Katera načela muzejskega dela so se pojavila v ruskih muzejih v prvi polovici 19. stoletja?

15. Kako je družbeno-ekonomski in družbeno-politični razvoj Rusije vplival na drugo polovico 19. stoletja? za razvoj muzejev?

16. Kateri muzeji, ki so vplivali na nadaljnji razvoj ruskih muzejev, so se pojavili v Rusiji v drugi polovici 19. stoletja?

17. Kakšna je bila vloga trgovcev pri razvoju domačih muzejev v drugi polovici 19. stoletja?

18. Kateri muzeji so bili odprti v Rusiji in v začetku XIX V. ? Kakšen vpliv so imeli na nastanek prvih sovjetskih muzejev?

19. Kakšno je bilo sodelovanje ruske javnosti pri razvoju muzejev na začetku 20. stoletja?

20. Kako je po oktobru 1917 potekalo uničenje starega in nastajanje novega muzejskega sistema?

21. Kateri muzeji so nastali v zlati dobi sovjetske lokalne zgodovine? Kakšno vlogo so imeli v družbi?

22. Kako so se besede A.V. odrazile v razvoju muzejev? Lunačarski: "Muzej je veličastna spominska knjiga človeštva"?

23. Kakšna načela muzejskega dela so se pojavila v muzejih v prvih letih sovjetske oblasti?

24. Kako so družbenopolitične razmere totalitarnega razvoja ZSSR vplivale na razvoj muzejev? Kako se je to pokazalo?

25. Kako so se besede A.A. odrazile v razvoju muzejev? Voltaire: "Muzej je odskočna deska za organiziranje kolektivnega mišljenja množic"?

26. Kaj je bilo pozitivno in kaj negativno v razvoju domačih muzejev v dobi totalitarizma? Kako se to kaže v razvoju sodobnih muzejev?

27. Kateri muzeji so značilni za totalitarno dobo? Kakšna načela muzejskega dela so bila v njih uveljavljena?

28. Kako so se med veliko domovinsko vojno razvijali državni muzeji? *

29. Pod kakšnimi pogoji so se razvijali muzeji v državi v posttotalitarnem obdobju? Kako je osvoboditev ruske družbe izpod totalitarizma vplivala na razvoj muzejev?

30. Kateri muzeji so se razvili v državi v posttotalitarnem obdobju? Kakšen vpliv so imeli na ustvarjanje muzejske mreže sodobne Rusije?

31. Kakšno vlogo so imeli muzejski rezervati pri razvoju muzejske mreže? Zakaj so predstavljali novo stopnjo v njegovem razvoju?

32. Kateri razlogi so botrovali muzejskim reformam v devetdesetih letih?

33. Kaj je bistvo muzejske reforme v devetdesetih letih? Kakšen je njen pomen za razvoj muzejev?

34. Kakšna je muzejska mreža sodobne Rusije?

35. Kateri sodobni tipi muzejev so najbolj obetavni za nadaljnji razvoj muzejskega sistema?

36. Kako se kaže sociokulturna vloga sodobnih ruskih muzejev?

37. Kateri moskovski muzeji so državnega pomena? Navedite njihove značilnosti.

38. Kateri moskovski muzeji odražajo zgodovino in življenje sodobne Moskve? Navedite njihove značilnosti.

39. Kakšen je pomen moskovskih muzejev v razvoju vseruskega muzejskega sistema?

40.-Kaj je muzejski sklad Ruske federacije? Iz katerih delov je sestavljen?

41. Kakšno vlogo igrajo njeni državni in nedržavni deli v Muzejskem skladu Ruske federacije in kakšna so njihova razmerja?

42. Kaj je muzejski predmet? Kakšni so pogoji njegovega obstoja?

43. Kateri sistemi klasifikacije muzejev obstajajo? Navedite njihove značilnosti.

44. Kakšno raziskovalno delo opravljajo muzeji? Kakšno vlogo ima v razvoju znanosti?

45. Kako je organizirano raziskovalno delo muzeja? Kateri znanstveni problemi se rešujejo?

46. ​​​​Katere so znanstvene publikacije muzeja? Kako določajo učinkovitost muzeja?

47. Kaj so muzejski fondi? Navedite njihove značilnosti.

48. Iz katerih delov so sestavljene muzejske zbirke? Kako medsebojno delujejo?

49. Kaj je stvar muzejskega pomena – muzejski predmet – eksponat? Pod kakšnimi pogoji pride do te transformacije?

50. Kako poteka pridobivanje muzejskih zbirk?

51. Kako so organizirane in izvedene terenske odprave? Kakšen je njihov pomen za delo muzeja?

52. Kaj je provizija za nakup delnic? Opišite njeno delo.

53. Kako je organizirano in vodeno knjigovodstvo muzejskih predmetov?

54. Kaj je dokumentacija o zalogi? Kaj vključuje? Kako je oblikovan?

55. Kaj je knjigovodska dokumentacija? Kaj vključuje? Kako je oblikovan?

56. Kako se formalizira pravna dodelitev muzejskih predmetov muzeju?

57. Kakšni so splošni pogoji za hrambo muzejskih predmetov v muzejskih zbirkah?

58. Kakšni so splošni pogoji za hrambo eksponatov na razstavah in razstavah?

59. Kakšen način je optimalen za shranjevanje muzejskih predmetov v zbirkah?

60. Kako zagotoviti varnost eksponatov na razstavah in razstavah?

61. Kakšno je razstavno delo muzejev? Podajte njegov splošni opis.

62. Kaj je muzejska razstava? Kakšni so pogoji njegovega obstoja?

63. Kakšno delo vključuje ustvarjanje muzejskih postav in razstav? Navedite njihove značilnosti.

64. Kakšno vlogo imajo razstave in razstave pri izvajanju sociokulturne funkcije muzeja?

65. Kaj zajema pojem oblikovanje znanstvene razstave? Kakšno delo vključuje?

66. Kaj zajema pojem likovno razstavno oblikovanje? Kakšno delo vključuje?

67. Kakšno vlogo ima muzejska ekskurzija pri delu muzeja? Podajte ji značilnosti.

68. Kako pravilno pripraviti in izvesti muzejsko ekskurzijo?

69. Kakšno kulturno in izobraževalno delo opravljajo muzeji? Določite njegove glavne smeri.

70. Kako pravilno pripraviti in izvesti oglaševalsko kampanjo za muzejsko dejavnost?

Danes se zanimanje ljudi za kulturne in izobraževalne ustanove, kot so muzeji, povečuje. Mlajšo generacijo privabljajo obiski muzejev, zanimive razstave in ekskurzije so glavna platforma za interakcijo med muzejem in javnostjo. Prav po izdelanem razstavnem programu obiskovalci najpogosteje ocenjujejo uspeh ali neuspeh muzeja. Dandanes se povečuje prostočasna funkcija obiska muzejev. Odklop od vsakdanjega vrveža, nastanek posebnega duševnega razpoloženja pri komuniciranju z najvišjimi dosežki kulture - tu se kaže pomen muzejskih razstav za ohranjanje duhovnega zdravja osebe. Jasno oblikovana razstavna politika in pravilno strukturirana razstava sta ključ do uspeha, metodologija za organizacijo in vodenje muzejske razstave pa je zahtevana in ustrezna.

Namen delo je analiza metodologije organizacije in razvoj lastnega programa interakcije med šolo in muzejem.

Naloge dela:

1. dati predstavo o muzeju, zgodovini njegovega razvoja;

2. opredeli pojme kultura, izobraževanje, kulturno-prosvetna dejavnost.

3. pogovor o estetski vzgoji človeka ob ogledu muzejske razstave;

4. navedite primer muzejske razstave v Tuli in regiji Tula;

5. razviti lasten program interakcije med šolo in muzejem.

Predmet študija– kulturne in izobraževalne dejavnosti.

Predmet raziskave- muzej kot kulturna in izobraževalna ustanova

to tečajno delo Namenjen je študentom, študentom Kulturne fakultete in osebam, ki se ukvarjajo s pedagoško dejavnostjo.

Novost dela je v tem, da je v drugem poglavju sestavljen program interakcije med izobraževalno ustanovo in muzejem Tulske regije, ki predlaga uporabo različnih metod. sodobne tehnologije za uspešno delo. Delo vsebuje tudi primere muzejskih razstav nekaterih muzejev v mestu Tula.

Prenos:


Predogled:

………………………………………………………………………..3

Najbolj plemeniti in izobraženi ljudje so takšne muzeje ali urade postavljali v bližini grobišč svojih davnih prednikov in tako so bili takšni centri tudi kraji pogrebnih obredov.

Muzeji so bili zelo pomembna središča intelektualnega življenja naših prednikov. Tekmovalnost, ki je značilna za kulturo antične Grčije, je pustila pečat na naravi in ​​oblikah dejavnosti intelektualne elite: praviloma so bile to razprave med filozofi, tekmovanja v govorništvu, tekmovanja pesnikov, glasbenikov in športnikov.

Ob takih središčih posvetnega intelektualnega življenja so se zbirke zbirale tudi v zakladnicah starogrških templjev. Kot veste, je bilo darovanje bogovom sestavni del kulta starogrške religije. Sčasoma so starogrške daritve nadomestili simbolični predmeti, podobni starodavnim naravnim predmetom, na primer: glineni, bronasti, srebrni, zlati predmeti, ki prikazujejo vinsko trto, drevesa, različne živali in rastline, pa tudi ljudi. Za božanstvo so začeli izdelovati posebne predmete, ki se ne uporabljajo v vsakdanjem življenju in so jih hranili v templju. Bili so kipi in vaze. Vendar so bile zakladnice templjev, posvečenih Apolonu, Ateni in Artemidi, bolj raznolike.

V gospodarsko in politično težkih obdobjih so zakladnice v cerkvah veljale za nekakšne »banke«: igrale so vlogo javne blagajne. Tudi v starodavnih templjih so hranili kosti velikanskih živali, ki so v našem času znane kot fosili.

Vklopljeno začetni fazi nastanek in družbeni obstoj spomenikov v rimski kulturi je obstajala jasno opredeljena povezava z grško tradicijo, tj. ohranila se je funkcionalna kontinuiteta obstoja stvari. V rimski kulturi se je v tempeljskih zbirkah povečal delež predmetov, povezanih z naravo in kulturo osvojenih držav.

Ko so bile te resničnosti na ogled javnosti, so pomagale prebuditi radovednost ljudi.

Renesansa na prelomu poznega srednjega veka in novega časa je pomembna za nastanek prvih protomuzejskih ustanov.

Oblikovanje muzeja kot sociokulturne ustanove je potekalo v razmerah poglobljenega zanimanja za antično dediščino kot standard.

Pomemben dejavnik, ki je spodbudil nastanek in nadaljnji razvoj muzejev, so bila tudi geografska odkritja, ki so Evropejce seznanila z drugimi raznolikimi kulturami in tradicijami.

Prvi muzeji so nastali na podlagi zasebnih zbirk posvetnih in duhovnih vladarjev. V tovrstnih zbirkah so prevladovali takšni eksponati, kot so orožje, portreti izjemnih vojskovodij, tj. predmete, povezane zlasti z vojno.

Takšne zbirke (orožarnice, panteoni slave, zbirke vojaškega orožja ipd.) so postavile osnovo za kasnejši nastanek specifičnih muzejev ter drugačnost in raznolikost muzejev v sodobnem svetu.

Odprt je bil prvi muzej v Rusijiv dobi Petra I. Ko je leta 1917 odprl prvi ruski muzej, je definiral cilj: "Želim, da ljudje gledajo in se učijo."

Danes obstaja klasifikacija muzejev. Poglejmo si klasifikacijo muzejev.

Klasifikacija muzejev– to je njihovo združevanje po značilnostih, bistvenih za organizacijo in razvoj muzejske mreže ter za izvajanje muzejske dejavnosti. Sodobno muzeologijo sestavlja več sistemov klasifikacije muzejev:po obsegu dejavnosti(osrednji, regionalni, lokalni muzeji);po vrsti lastništva(državni, resorni, javni, zasebni muzeji);na upravno-teritorialni osnovi(teritorialni, regionalni, mestni, okrožni itd.).

Poleg tega obstaja klasifikacija po vrsti . V skladu s to klasifikacijo se muzeji delijo naraziskovalni, izobraževalni, izobraževalni.

Raziskovalni muzejinajvečkrat nastaja na znanstvenih ustanovah. Oblikovanje fondov in njihovo proučevanje (tj. opravlja predvsem znanstveno dokumentacijsko, varnostno in raziskovalno funkcijo) je glavna stvar njegovega dela. Takšen muzej morda sploh nima razstavnih prostorov, ne prireja razstav ali prireja razstav.

Izobraževalni muzeji so usmerjeni v reševanje predvsem izobraževalne funkcije. Praviloma nastajajo na šolah, univerzah in drugih izobraževalnih ustanovah, včasih na oddelkih. Šolski, univerzitetni in drugi muzeji tvorijo zbirke, ki pomagajo pri pridobivanju potrebnih znanj v izobraževalnem procesu ter pomagajo pri izvajanju izobraževalnih programov in pedagoških metod. Toda izobraževalne muzeje pogosto uvrščamo med zaprte muzeje: njihove razstave so na voljo omejenemu številu obiskovalcev.

Izobraževalni muzeji(množični muzeji) so namenjeni obiskovalcem vseh starosti, družbenih skupin itd. Glavna stvar v njegovi dejavnosti je organiziranje dela z obiskovalci (prek razstav, organiziranje dostopa raziskovalcev do muzejskih zbirk, rekreativno delo itd.). Dejavnosti izobraževalnega muzeja so praviloma povezane z izvajanjem celotne raznolikosti družbenih funkcij sodobnega muzeja. Prav ti muzeji so popolnoma javni (javno dostopni) muzeji.

Na podlagi navedenega lahko sklepamo, da so muzeji v preteklosti prispevali k prebujanju javnega zanimanja. Realnosti eksotične narave in »tujih« kultur, predstavljene v njihovih zbirkah, so pričale o raznolikosti sveta in odprle možnosti za njegovo preučevanje s pomočjo muzejskih eksponatov.

1.2 Pojem in glavne oblike kulturnih in izobraževalnih dejavnosti ter njihove značilnosti

Pri delu sodobnega učitelja imajo poseben pomen kulturne in izobraževalne dejavnosti, katerih namen je privzgojiti šolarjem spoštovanje kulturnih vrednot mesta, regije, države; ljubezen do lepote; razvijanje veščin zglednega vedenja in prijaznega odnosa do vsega okoli sebe. Ta dejavnost prispeva k obogatitvi čustveno sfero osebnost in njeno čutno doživljanje; povečuje kognitivno aktivnost študentov; vpliva na poznavanje moralne plati sveta okoli nas.

Kultura (iz lat cultura, iz glagola colo, colere - gojenje, kasneje - vzgoja, izobraževanje, razvoj, spoštovanje) - pojem, ki ima ogromno pomenov na različnih področjih človekovega življenja, je predmet študijafilozofija , kulturne študije , zgodovina , umetnostna zgodovina , jezikoslovje (etnolingvistika),politologija , etnologije , psihologija , gospodarstvo , pedagogika itd.

V bistvu kulturo razumemo kot človeško dejavnost v njenih najrazličnejših pojavnih oblikah, vključno z vsemi oblikami in metodami človekovega samoizražanja in samospoznavanja ter kopičenje veščin in sposobnosti ljudi na splošno.

Kultura je skupek trajnostnih oblik človekovega delovanja, brez katerih se ne more reproducirati in zato ne more obstajati.

izobraževanje - prenos, distribucijaznanja in kultura , kot tudi sistem izobraževalnih dejavnosti in institucij v kateri koli državi

Kulturno prosvetna dejavnost- To je sestavni del učiteljeve dejavnosti. Starše seznanja z različnimi vejami pedagogike in psihologije, učence pa z osnovami samoizobraževanja, popularizira in pojasnjuje rezultate najnovejših psihološko-pedagoških raziskav ter ustvarja potrebo po psihološko-pedagoškem znanju in željo po njegovi uporabi pri tako starši kot otroci.

Kulturno izobraževalna dejavnost je humanistične, kulturne in razvojne narave. Vključuje naslednje funkcije:

Razvojni;

Informativno in izobraževalno;

Kulturni in ustvarjalni itd.

Obstajajo različne oblike kulturnih in izobraževalnih dejavnosti. To je ekskurzija, predavanje, posvetovanje, znanstvena branja (konference, seje, srečanja), klub (klub, studio), tekmovanje (olimpijada, kviz), srečanje z zanimivo osebo, koncert (literarni večer, gledališka predstava, filmska predstava). ), počitniška, zgodovinska igra.

Vsako od teh oblik je mogoče opisati s številnimi stabilnimi značilnostmi, od katerih se nekatere štejejo za osnovne, nekatere pa za dodatne.

Glavne značilnosti obrazcev.

1. Ekskurzija je primer ene tistih tradicionalnih oblik, s katerimi se je začelo oblikovanje kulturno-prosvetne dejavnosti muzeja. Ena njegovih glavnih značilnosti je dinamičnost in v tem smislu ekskurzija sodi v zelo ozko skupino muzejskih oblik, ki od obiskovalca zahtevajo gibanje. To je primer skupinske oblike: individualni izleti so izjema. V zadnjih letih se je v naših muzejih pojavila sodobna različica izletniške storitve- avto vodnik. Ob prejemu slušalk ima obiskovalec muzeja možnost poslušati individualno ekskurzijo, vendar je ta ekskurzija zunaj komunikacije, zunaj kolektivne izkušnje in je nekaj nepopolnega.

Ekskurzija v glavnem zadovoljuje potrebo občinstva po znanju in kljub naravnosti in potrebi po uporabi tehnik za aktiviranje turistov predpostavlja pasivno vedenje občinstva.

2.Predavanje sodi med tradicionalne in je po videzu ena najzgodnejših oblik. V mnogih muzejih so se predavanja začela uporabljati kot oblika komunikacije z občinstvom prej kot ogledi. Muzejska predavanja, ki so zadovoljevala potrebo po znanju, so bila opazno dejstvo javnega življenja in so običajno potekala pred velikimi množicami ljudi. To je bilo pojasnjeno predvsem z dejstvom, da so jih brali izjemni znanstveniki.

Sčasoma so muzejska predavanja izgubila pomen forme, ki je imela tako širok javni odmev. Začeli so jih brati predvsem muzejski uslužbenci, vendar so zaradi tega morda pridobili z vidika svoje muzejske kakovosti. Uporaba muzejskega predmeta kot atributa je postala pomembna zahteva za predavanje.

3. Druga osnovna oblika, tudi precej tradicionalna za muzej, posvetovanje - praktično edini, ki ima individualni značaj (ne glede na to, ali govorimo o posvetovanjih na razstavi ali v znanstvenih oddelkih muzeja). Ta oblika se ni nikoli bistveno razširila, čeprav ni izginila iz muzeja. Zdi se, da je zelo obetavna zaradi trenda vse večjega števila individualnih obiskovalcev v muzejih, ki si razstavo ogledujejo brez vodnika.

4. Znanstvena branja (konference, zasedanja, srečanja) sodijo tudi med klasične, tradicionalne oblike, ki so nastale ob nastajanju kulturno-izobraževalne dejavnosti muzeja. So sredstvo za »objavo« in razpravo skupine kompetentnih oseb o rezultatih raziskav muzejskega osebja, način vzpostavljanja in razvijanja stikov z znanstveno skupnostjo.

Zgoraj naštete osnovne oblike vključujejo predvsem pasivno sodelovanje občinstva. Vendar pa med tradicionalnimi oblikami obstajajo tudi takšne, ki so usmerjene v vključevanje ljudi v aktivne dejavnosti. To je klub, krog, studio. Aktivnost občinstva je njihova skupna značilnost, vendar se ta kakovost v teh oblikah kaže z različnimi stopnjami intenzivnosti.

5 .V klubu (ne mislimo na tiste, ki bolj spominjajo na predavalnico) je najbolj izrazita. Klub kot središče komunikacije med ljudmi, ki jih povezuje skupni interes, svojo dejavnost izvaja predvsem s samoorganizacijo.

Seminarji so pogosto organizirani na podlagi razstav.

Za razliko od krožka krožek največkrat združuje manjšo skupino otrok, ki delajo pod vodstvom muzejskega uslužbenca. Krožek uvaja mladostnike in mlade v muzejsko delo. V zgodovinskih krogih študirajo zgodovinski dogodki in biografije osebnosti, ki jim je muzej posvečen, na umetniških in tehničnih področjih - spoznavajo osnove modelarstva, ukvarjajo se z dekorativno in uporabno umetnostjo, pri muzeoloških študijah se pripravljajo na vlogo raziskovalcev ali turističnih vodnikov.

Tradicionalno se izraz atelje najpogosteje uporablja v umetnostnih muzejih. Ta oblika, blizu kroga, zagotavlja estetski razvoj otroke ali odrasle in je namenjen razvijanju spretnosti umetniška ustvarjalnost in spretnost.

6. Tekmovanja, olimpijade, kvizi,povezane z muzejsko tematiko, se nanašajo tudi na tiste oblike kulturno-izobraževalne dejavnosti, ki so sredstvo za identifikacijo dejavnosti občinstva, združevanje strokovnjakov in njihovo uvajanje v delo muzeja. Ta tekmovanja so organizirana tako, da obiskovalce čim bolj približajo muzejske zbirke: naloge zahtevajo ne samo poznavanje dejstev, ampak tudi ekspozicij, spomenikov in posameznih vrst zgodovinski viri. Žirija ocenjuje sposobnost udeležencev, da dokazujejo svoje stališče in vodijo razpravo. Običajno so takšna tekmovanja organizirana za mladinsko publiko kot del sodelovanja s šolo.

7 Preidimo zdaj k oblikam, ki so bolj osredotočene na zadovoljevanje potreb ljudi po rekreaciji, počitku in razumni zabavi.Ti seveda vključujejo naslednje:spoznati zanimivo osebo.

8 Potrebe po rekreaciji zadovoljujemo tudi z oblikami, kot so koncert, literarni večer, gledališka predstava, filmska projekcija. Kot večina osnovnih oblik so primarnokoncerti in literarni večeri,so bili del muzejskega življenja na prelomu stoletja.

9 . Izraz se pojavi počitnice, ki še ni bil uporabljen. Poleg tega govorimo o zelo heterogenih pojavih, ki se med seboj razlikujejo ne le po zapletu, ampak tudi po metodah organizacije. Nov izraz praznik je utrdil nekaj skupnega, kar je postalo del vseh teh dejanj. Skupnost in novost sta v neformalnem vzdušju praznika, da se zdi, da premika meje muzeja, saj duhovno izročilo ljudstva, obrtništvo, obredi in narodna umetnost dobivajo muzejski pomen. Praznik služi njihovemu ohranjanju in oživljanju.

Teoretični in metodološki del kulturno-izobraževalne dejavnosti je muzejska pedagogika. Ustvarja nove metode in programe za delo z obiskovalci.

Tako se postopoma oblikuje muzejski model, ki ga lahko imenujemo izobraževalni. Temelji na odnosu do muzeja kot institucije, ki je po naravi demokratična in izobraževalna po svoji naravnanosti, zasnovana kot sredstvo reforme šole in hkrati. del enotnega sistema izvenšolskega izobraževanja. Iz tega položaja sta nastala izraza kulturno-prosvetno delo, ki sta se uporabljala za porajajočo se smer dela z občinstvom.

1.3 Estetska vzgoja posameznika ob ogledu muzejske razstave

Muzejska pedagogika je znanstvena disciplina, ki temelji na izkušnjah muzeologije, pedagogike in psihologije ter obravnava muzej kot izobraževalni sistem. Področje muzejske pedagogike so predvsem vse vrste stikov med muzejem in občinstvom različne načine nagovarjanje človeka kot udeleženca v procesu muzejske komunikacije. Muzejska pedagogika se začne, ko pride (ali se pričakuje) učinek srečanja med muzejem in človekom.

Vloga muzeja pri estetski vzgoji je določena z njegovimi specifičnimi zmožnostmi kot institucije, ki opravlja dve glavni medsebojno povezani družbeni funkciji - dokumentiranje objektivnih procesov in pojavov v naravi in ​​družbenem življenju na podlagi avtentičnih spomenikov ter izobraževanje in vzgojo. Za izvajanje teh funkcij ima muzej takšna sredstva vpliva, kot sta muzejski predmet in muzejsko okolje.

Izvirniki, vključeni v muzejsko zbirko, imajo znanstveni, zgodovinski, kulturni in estetski pomen.

Estetske lastnosti muzejskega predmeta se pogosto kažejo v njegovih zunanjih značilnostih (oblika, tekstura, barva), vendar je njegova estetska vrednost določena predvsem z zgodovinskim in kulturnim kontekstom. Kontekst je tisti, ki oblikuje odnos do predmeta kot lepega ali grdega, nizkega ali visokega, komičnega ali tragičnega. V kontekstu muzejski predmet v celoti pridobi svojo estetsko vrednost. Z različnimi sredstvi razkrivanja zgodovinskega konteksta muzejskega predmeta na razstavi je mogoče vplivati ​​na estetske okuse, poglede in ideale, tj. na estetsko zavest obiskovalca.

Vendar ne le muzejski predmeti, temveč tudi samo muzejsko okolje (muzejska stavba, razstava, kompleks zgodovinskih in arhitekturnih spomenikov, ozemlje), ki se obiskovalcu kaže kot nekakšen kulturni prostor, potencialno, tj. ob ustrezni ravni arhitekturnih in likovnih rešitev je estetsko pomembna in izobraževalna. Estetska funkcija muzejske informacije je dosledno izražena v razstavi, v njeni figurativni zasnovi.

Pomembno je, da imata tako muzejski predmet kot muzejsko okolje velik potencial čustvenega vpliva. Vsakdanji predmeti, ki postanejo elementi razstavne podobe muzejske razstave, pridobijo pomen simbola določenega obdobja, pojavov, dogodkov. Kot nosilec čustvenih in figurativnih informacij lahko razstava vpliva na razvoj domišljijskega mišljenja. Zlitje razumske in čustvene komponente v percepciji, kot kažejo rezultati socioloških raziskav, v veliki meri določa privlačnost muzejev za vse kategorije obiskovalcev, tudi najmlajše, pa tudi učinkovitost njihovega vpliva.

Glavna usmeritev estetske vzgoje z muzejskimi sredstvi je čim širše seznanjanje otrok, mladostnikov in mladine s kulturno dediščino, ki je opredeljena kot »celota kulturnih vrednot, podedovanih iz preteklosti človeštvu«. , posodabljanje in vključevanje v vrednostni sistem novih generacij, da bi sodobni človek lahko »obvladal kulturo preteklosti v vsej njeni celovitosti in večdimenzionalnosti, se počutil kot del kontinuiranega kulturno ustvarjalnega procesa« .

Cilj estetske vzgoje z muzejskimi sredstvi je vzgoja celostne, harmonično razvite osebnosti, ki ima izoblikovan vrednostni odnos do zgodovinske in kulturne dediščine.

Prva naloga je aktivno seznanjanje mlajše generacije z muzejskimi vrednotami, oblikovanje pri otrocih, mladostnikih in mladostnikih trajne potrebe po komunikaciji z zgodovinsko in kulturno dediščino.

Druga naloga je oblikovanje estetskih okusov, potreb, pogledov in idealov, tj. - estetska zavest posameznika. Sposobnost občutenja, doživljanja, čustvenega zajemanja lepote in drugih estetskih lastnosti pojavov v stvarnosti in umetnosti. .

Tretja naloga je razvoj čustvene sfere osebnosti, domišljije in fantazije ter sposobnosti ustvarjalne dejavnosti. Kot je opozoril slavni filozof E.V. Ilyenkova je domišljija tista "najdragocenejša sposobnost, ki je nujni trenutek ustvarjalnega človeškega odnosa do sveta okoli nas" .

Četrta naloga je oblikovanje zgodovinske zavesti posameznika. Z zgodovinsko zavestjo razumemo človekovo zavedanje svojega položaja v družbenem času in prostoru, njegove povezanosti s preteklostjo, sedanjostjo in prihodnostjo. Po mnenju akademika M.A. Barga, »je zgodovinska zavest duhovni most, ki človeka vodi iz preteklosti v prihodnost« .

Peta naloga je pogoj za izvajanje estetske vzgoje. Negovanje muzejske kulture obiskovalcev, poučevanje muzejskega jezika.

Muzejsko kulturo določajo tako merljive značilnosti, kot so pogostost obiska muzejskih razstav, namenskost obiska muzeja in ogled razstave, dostop do različnih virov informacij o muzeju v predhodni fazi ali med ogledom, sposobnost navigacije po muzeju okolje in ogled razstavnega prostora.

Poglavje 2. M metodologija priprave in organizacije muzejske razstave

  1. Muzeji Tule in regije Tula.

V Tuli in Tulski regiji je najrazličnejši muzej, kot npr: Muzej Tulskega kremlja , muzejsko posestvo Yasnaya Polyana,Državni muzej orožja Tula , Muzej "Tulski samovari" , Muzejsko-razstavni center "Tulske starine" , Muzej "Nekropola Demidovcev" , Muzej igrač Filimonovskaya,Hiša-muzej V.V. Veresaeva , Spominski muzej N.I. Beloborodov , Muzej P.N.Krylova , Državni vojaško-zgodovinski in naravni muzej-rezervat "Kulikovo polje" in še veliko več.

Oglejmo si pobližje nekatere mestne muzeje.

Tulski kremelj obstaja že več kot pet stoletij. Zgrajena je bila v začetku 16. stoletja dolgo časa zagotavljal zanesljivo zaščito pred napadi nomadov. Kremelj ima 9 stolpov, od katerih so štirje z vrati: Spasskaya, Odoevskaya, Nikitskaya, Ivanovskaya, Ivanovo Gate Tower, On the Cellar, Water Gate, Naugolnaya in Pyatnitskaya.

Kremelj je »mesto v mestu«. V trdnjavi je živelo skoraj celotno prebivalstvo, tako vojaško kot civilno. Prva ulica Tule se je nahajala v Kremlju in se je imenovala Bolshaya Kremlevskaya.

Na ozemlju Kremlja sta dve katedrali. Katedrala Marijinega vnebovzetja v baročnem slogu je bila zgrajena leta 1766 in katedrala Bogojavljenja, zgrajena v letih 1855-1862 v spomin na tulske vojake, ki so umrli v domovinski vojni leta 1812. Trenutno je v katedrali Bogojavljenja Muzej orožja.

Muzej Tula Kremelj je državni muzej, zelo pogosto študentje različne šole mesta obiskujejo ta muzej, prihajajo pa tudi gostje iz drugih mest.

Državni muzej orožja. Novi muzej, "Čelada".

Leta 1996 je muzej z odlokom vlade Ruske federacije prejel državni status. Hkrati je bila sprejeta odločitev, da se zanjo zgradi nova stavba. To ni narekovala le želja po izpraznitvi ikonične stavbe, temveč tudi potreba po razširitvi razstavnih prostorov, saj so v zadnjih letih muzejsko zbirko močno obogatili s sodobnim orožjem. Muzej redno gosti sodobne razstave, ki prikazujejo edinstvenost muzeja zbirke in posvečene najpomembnejšim dogodkom ruske zgodovine.Novo muzejski kompleks ima dve konferenčni sobi, knjižnico s čitalnico in okrepčevalnico.

Državni vojaško-zgodovinski in naravni muzej-rezervat "Kulikovo polje".

Državni vojaško-zgodovinski in naravni muzej-rezervat "Kulikovo polje" je bil ustanovljen oktobra 1996. Muzej se nahaja na prizorišču bitke pri Kulikovu, ki je potekala 8. septembra 1380, in vključuje kraj bitke z sosednjem ozemlju. Naravni rezervat Kulikovo Pole se nahaja na jugovzhodu regije Tula, zavzema del pokrajine v zgornjem toku Dona.
V prostranosti rezervata so se ohranile favne in flore, ki so blizu neokrnjenim. Tam je skoncentriranih veliko arhitekturnih in arheoloških spomenikov. Nekaj ​​jih je ohranjenih iz časa Kulikovske bitke in so jasen dokaz bogate zgodovinske preteklosti Rusije. Zmaga ruskega naroda v bitki pri Kulikovu se odraža v muzejskih razstavah, spominskih spomenikih in

obeliski.

Ta muzej je eden najbolj priljubljenih muzejev v mestu, študentje pogosto hodijo na ekskurzije, ta muzej sodeluje tudi z enim od lokalnih šole, v muzej Izvajajo se muzejske lekcije.To sodelovanje pomaga vzgajati domoljubje med šolarji, ponos na svojo slavno domovino, šolarji se naučijo veliko novih stvari od delavcev muzejskega rezervata zanimiva dejstva o zgodovini Kulikovskega polja in same bitke.

2.2. Obšolska dejavnost (ekskurzija).

Razvoj otrokove likovne ustvarjalnosti je glavna naloga, s katero se sooča učitelj skozi celotno obdobje otrokovega oblikovanja. Eden od glavnih ciljev je razkriti otrokovo ustvarjalnost, kajti otroci so mali raziskovalci, ki s presenečenjem in veseljem odkrivajo svet okoli sebe. Menim, da ima spoznavanje otrok s tovrstnimi muzeji posebno mesto v otrokovem življenju in tudi ga. ne daj nam pozabiti na rusko folkloro. Solomennikova O.A. je v enem od svojih projektov zapisala: "Potreben pogoj za izgradnjo sodobnega sistema estetske vzgoje in razvoja estetske kulture posameznika je uporaba ljudske umetnosti v pedagoškem delu z otroki."

Raziskovalci ljudske umetnosti ugotavljajo, da ima izrazite značilnosti, tradicionalnost, kolektivno naravo ustvarjalnosti, visoko dovršenost jezika, človečnost, povezanost z okoliškim življenjem, verjamem, da se človek ne zanima za ustvarjalnost svojih ljudi ne preučuje njihove zgodovine, potem se ne more v celoti šteti za državljana svoje domovine. Številne nacionalne tradicije so tesno povezane s tem, kar ljudje živijo danes, in s tem, kar so živeli prej, zato se ob upoštevanju del mojstrov preteklosti ozremo v zgodovino ljudske uporabne umetnosti. večnacionalna Rusija. Regija Tula je že dolgo znana po svojih obrtnikih in obrtnikih. Daleč onkraj njenih meja so občudovali izdelke kovačev, harmonikarjev, samovarjev, rezbarjev in lončarjev, ki obdelujejo glino.

Oživljanje, ohranjanje in razvoj tradicionalne ljudske kulture, ljudske umetnosti in obrti je prednostna naloga v kulturno življenje regija Tula. Ohraniti in razvijati ribištvo enega od najstarejše igrače naša domovina (po nekaterih virih stara okoli 700 let) -Filimonovskaja - ena najpomembnejših nalog obrtnikov regije Tula. Igrača Filimonovskaya je delo ljudske umetnosti, močno v svojih podobah, barvah, drznosti in izvirnosti oblikovanja, preprostosti in spretni uporabi materiala, ki otrokom vzbuja občutek ponosa do mojstrov svoje majhne domovine. Ima glavno vlogo ljudske umetnosti pri delovni vzgoji šolarjev.

Ljudska umetnost ima globok ideološki vpliv na otroke in odpira teme velike državljanske vsebine. Pomaga pogledati na znane stvari in pojave na nov način, videti lepoto sveta okoli nas. Delo v tej smeri mi torej ne daje le priložnosti, da učencem pomagam pri stiku z dekorativno in uporabno umetnostjo – da v rokah držijo izdelke ljudskih rokodelcev, ampak tudi šolarjem pomaga pri osvajanju skrivnosti rokodelstva, iskanju novih izvirnih kombinacij tradicije in slogi s sodobno plastično rešitvijo podobe, ki ustreza estetiki naših dni.

Odločil sem se, da organiziram dogodek (izlet) z Muzejem igrač Filimonov v mestu Tula. Ta načrt dogodka je namenjen učencem 5. razreda.

Ekskurzija "Filimonovskaya toy", regija Tula, Odoev.

Namen dogodka:

Otroke seznanite z najboljšimi primeri ljudske umetnosti in obrti: igrača Filimonov.

Cilji dogodka:

Prenesti v dostopni obliki zgodovino nadarjenega ruskega ljudstva, ki ustvarja čudovite podobe;

Razkrijte tehnologijo za ustvarjanje igrač;

Pokažite raznolikost vrst igrač;

Naučiti se analizirati simboliko slike Filimonove igrače, pravilno uporabljati osnovnobarve ribolov;

Razvoj percepcije, domišljije, občutka za lepoto, harmonijo, nacionalno identiteto, ustvarjalne sposobnosti;

Oblikovanje zanimanja za zgodovino in kulturo svojega naroda.

Oprema:

Vzorci izdelkov, komplet šablon

Računalnik, predstavitev.

Za uspešno izvedbo ekskurzije in v interesne namene so bila opravljena pripravljalna dela. Predhodno, teden dni pred ekskurzijo, otroke povabimo na kratko predavanje o igrači in nekateri učenci so samostojno pripravili zgodbe o igrači Filimonov (Priloga A) ter ogled fotogalerije (Priloga B), nato pa bodo učenci prejmete brošure o muzeju (Priloga C).

Potek dogodka

1. Sporočilo o temi dogodka.

V bližini vasi Filimonovskaya

Modri ​​gozd, hribi, pobočje

Izdelajo igračo iz gline

In še slikajo.

Da, iz rdeče navadne gline

Nenadoma se pojavi

Zajci, stožci, pavi

In vojaki so barva vojske.

učiteljica. Naša domovina je že dolgo znana po svojih obrtnikih in svojih delih. Kjer koli že smo, povsod bomo srečali čudeže – rokodelce, ki znajo naravne materiale spremeniti v neverjetne stvaritve.Fantje, ste verjetno že uganili, o čem bomo danes govorili? Ja, danes se bomo pogovarjali o igračah in obrti ... Ampak ne o navadnih igračah, ampak o ljudskih.

2. Org. trenutek

S katerimi vrstami ljudskih igrač smo se seznanili pri likovnem pouku?

(Dimkovo, Filimonov, Kargopol)

3. Vodnik govori o zgodovini igrače, njenem nastanku in različnih vrstah igrač.

4 .Učenci obiskujejo mojstrski razred nekateri pa sami izdelujejo igrače.

5. Igra kviz . Sedaj bo vsaka ekipa vzela kartico (Priloga D), na kateri so slike glinene igrače. Morate pomisliti in povedati, kaj vsaka slika simbolizira v življenju starih Slovanov. Te podobe so utelešenje poganskih verovanj, ki skrivajo mitologijo življenja v starodavnih predkrščanskih oblikah slovanskega kulta. (Spomnimo se jih).

1. ekipa. Ženska figurica pooseblja veliko boginjo "Naravo". Žensko načelo je nosilo znak dobrih sil: Mati - medicinska sestra, Pomlad, Kupava, Bereginya, Lada itd. Domozhirikha - tukaj je seznam imen in pomenov, ki so jih ljudje obdarili z glineno žensko figuro. Ta slika je nadaljevanje rase vseh živih bitij. Medved je eden glavnih likov ljudske pravljice- je napovedoval prebujanje narave, je bil simbol moči. Jelen - je upodabljal uspešen zakon, toplino in plodnost.

2. ekipa. Konj je veljal za služabnika Sonca. Vprežen je nosil boga sonca po nebu in ljudem prinašal njegovo milost. Konj v umetnosti poganske Rusije je imel zaščitni pomen in je zasedel pomembno mesto v magiji plodnosti. Simboliziral je kult sonca in vode. V ljudski umetnosti je konj čas, svetloba, junaška moč. Ptice so znamenje vstajenja narave, prebujanja zemlje, zore, dobre letine, srečne družine. So glasnice boginje matere - zemlje in obvezne spremljevalke ženskih podob. Krava je simbolizirala močno moč, plodnost in moč.

učiteljica . Vse te zgodbe so odsevale naivno kmečko vero v dobro in zlo, poetično oživljanje naravnih sil, od katerih je bil odvisen človeški blagor, sreča in blaginja. Pri ustvarjanju teh podob glavna naloga mojstra ni prenesti na igračo lastnosti določene ptice, konja ali osebe, temveč si prizadeva prenesti značilnosti tistega naravnega pojava, ki ga je zaznal v svojem metaforično-mitološkem znanju. sveta. Konj je sonce, ženska je mati zemlje. Enotnost človeka in narave, osnova kulturnega izročila.

6 . Povzemanje naučenega v lekciji (odgovarjanje na vprašanja)

  1. Kje je nastala obrt igrač Filimonov?
  2. Zakaj se igrača imenuje Filimonovskaya?
  3. Značilnosti igrače Filimonov?
  4. Katere barve so tradicionalne pri barvanju igrač?
  5. Kako ljubkovalno kličejo Filimonovci svojebarve ?
  6. Katere simbole najdemo v igračah Filimonov?
  7. Napredek slikanja v igrači Filimonov.

7 .Končna faza.

Učitelj: Spoznali smo le majhen del velike ruske dediščine, ki so nam jo zapustili naši predniki.

- Starodavne obrti cvetijo z delom in ustvarjalnostjo novih mojstrov, skrivnosti starih mojstrov pa se skrbno hranijo in prenašajo iz roda v rod – in nit, ki nas povezuje z daljnimi predniki, se ne pretrga. Dela, ki so jih ustvarili naši ljudje, so shranjena v muzejih, prikazana na razstavah in še naprej ustvarjajo našeživljenje je svetlejše in lepše. Morda bo tudi kdo od vas postal mojster in bodo njegove igrače tudi ljudem dajale lepoto, odraslim in otrokom pa veselje.

Zaključek

Muzej lahko danes štejemo za stanje duše družbe v današnjem času in muzej je tisti, ki mora usmeriti vsa prizadevanja za obnovo izgubljene kulture, ki je v sodobnem svetu tako primanjkuje.

Bistvo muzeja je, da je posrednik med družbo in njeno kulturo, med kulturo preteklosti in kulturo sedanjosti, ne pa specifična vsebina muzejske dejavnosti, ki jo določa tedanja družbena ureditev.

Razumevanje ogromnih možnosti izobraževanja in »izobraževanja skozi zgodovino« je vodilo do spoznanja o dejavnem sodelovanju učiteljev samih in njihovih učencev pri raziskovanju. Kako ohraniti to edinstveno gradivo za sodobnike in potomce, kako uporabiti rezultat iskalne dejavnosti za razvoj znanja, spretnosti in vrednotnih usmeritev, kako z njim razvijati ustvarjalne sposobnosti učencev, jim privzgojiti spoštovanje do kulture in zgodovino svoje domovine? Muzej je vreden prostor za shranjevanje, uporabo, popularizacijo, razstavljanje in preučevanje rezultatov iskalnih in krajevnih zgodovinskih dejavnosti.

V muzeju dobi človek priložnost, da na novo pogleda na stvari, ki so mu znane, z veseljem prejme uporabne informacije, ni mu treba pomnjenja in utrjevanja pridobljenega znanja, muzeji pa imajo tudi veliko vlogo v kulturnem življenju. in izobraževalni vidik.

Tako je delo šole skupaj z muzejem podprto tudi z regionalno komponento. Tako se uresničuje pedagoška ideja o razvoju duhovnih potreb, doseže raven, ki je potrebna za zavedanje, razumevanje in asimilacijo kulturnih vrednot.

Seznam uporabljenih virov

  1. Barg M. A Epohe in ideje: oblikovanje historicizma. - M., 2001.

2. Gnedovsky M.B., Dukelsky V.Yu. Muzejska komunikacija kot predmet muzeološkega raziskovanja // Museum Affairs. vol. 21. Muzej – kultura – družba. M., 1992

  1. Ilyenkov E.V. Umetnost in ideal. - M., 2000.
  2. Kulturno prosvetna dejavnost muzejev: Zbornik del. IPRICT. M., 2002
  3. Kučmajeva I.K. Kulturna dediščina: sodobni problemi. - M., 2005.
  4. Muzej in šola. sob. znanstveni Zbornik predavanj M., 2004
  5. Nagorsky N. Muzejska pedagogika in muzejsko-pedagoški prostor // Pedagogika. - 2005. - št. 5.
  6. Nosik B.M. “Umetniška obrt”, M., “Planet”, 2001
  7. Podlasy I.P. Pedagogika: Učbenik. za univerze / I.P. Podlasy. - Knjiga 2 - M.: Vlados, 2004
  8. Prutchenkov A. Muzejska pedagogika // Izobraževanje šolarjev. - 2002. - št. 5.
  9. Yukhnevich M.Yu. Peljal te bom v muzej, učbenik muzejske pedagogike. M., 2001
  10. http://www.inmsk.ru/news_culture
  11. http://www.filimonovo-museum.ru/
    12.
    http://www.e-osnova.ru/PDF/osnova_9_39_10987.pdf

Muzejske študije. Vzgoja mlajše generacije v muzeju: teorija, metodologija, praksa. - M., 2001. - Str. 11

Kagan M.S. Estetska in umetniška vzgoja v razviti socialistični družbi. - L., 1998. - Str. 14