Πίνακες που απεικονίζουν τον χειμώνα. Διάσημοι χειμωνιάτικοι πίνακες μεγάλων Ρώσων καλλιτεχνών

Το πιο αγαπημένο είδος ζωγραφικής μεταξύ των καλλιτεχνών και των θεατών είναι το είδος του τοπίου. Οι δημιουργοί έργων τέχνης μεταφέρουν τη δική τους διάθεση μέσα από τα έργα τους. Πίνακες ζωγραφικής για τον χειμώνα από Ρώσους καλλιτέχνες αντανακλούν όλη την ομορφιά και την υπέροχη γαλήνη της φύσης μας αυτή την καταπληκτική εποχή του χρόνου.

Τοπίο του Nikifor Krylov

Είναι διακοσμημένο με ένα έργο που απεικονίζει ένα αγροτικό τοπίο που ονομάζεται "Ρωσικός Χειμώνας". Ο συγγραφέας του, Nikifor Krylov, κατάγεται από την πόλη Kalyazin, που βρίσκεται στον Βόλγα. Στην εικόνα σου ταλαντούχος καλλιτέχνηςαπεικόνιζε τις παρυφές ενός χωριού, πίσω από το οποίο βρίσκεται ένα δάσος εκπληκτικής ομορφιάς. Το πρώτο πλάνο αντιπροσωπεύεται από γυναίκες που περπατούν αργά, προς τις οποίες βαδίζει ένας χωρικός που οδηγεί το άλογό του. Η αίσθηση της ευρυχωρίας και της ελαφρότητας τονίζεται από τα γαλήνια χειμωνιάτικα σύννεφα που επιπλέουν στον ουρανό.

Πίνακας του I. Shishkin

Ο διάσημος Ρώσος καλλιτέχνης τοπίου έδωσε προτίμηση σε ένα καλοκαιρινό θέμα όταν δημιουργούσε τα έργα του. Ωστόσο, αγωνίστηκε για ποικιλία στη δουλειά του, ζωγραφίζοντας πίνακες που απεικονίζουν και άλλες εποχές. Μία από αυτές τις δημιουργίες είναι ο καμβάς "Winter". Ο πίνακας είναι δυνατός καθώς αποκαλύπτει τη ταραχή του χειμώνα. Κεντρικάείναι Pinery, καλυμμένο με βαθύ χνουδωτό χιόνι. Σιωπή παγωμένη μέραμεταφέρει το μεγαλείο του καθαρού ουρανού και των πανίσχυρων αιωνόβιων πεύκων, καλυμμένων με μια αφράτη λευκή κουβέρτα. Χάρη στον γαλαζωπό χρωματισμό, το έργο αποκαλύπτει την άτονη ομορφιά του κοιμισμένου δάσους. Ο I. Shishkin αποδεικνύει ότι πίνακες ζωγραφικής για τον χειμώνα από Ρώσους καλλιτέχνες μπορούν να εμπνεύσουν και να καταπλήξουν τη φαντασία με τα χρώματα και τις αποχρώσεις τους, αποκαλύπτοντας σταδιακά το νόημα στον θεατή.

Έργο του B. Kustodiev

Τα χειμωνιάτικα τοπία των Ρώσων καλλιτεχνών εκπλήσσουν με τη μεγαλοπρέπειά τους. Το πιο αγαπημένο στη Ρωσία λαϊκή γιορτή- Maslenitsa - απεικονίζεται στον ομώνυμο πίνακα του B. Kustodiev. Το έργο μεταφέρει τη διάθεση ενός άτακτου και εύθυμου αποχαιρετισμού στον χειμώνα και καλωσορίσματος στην άνοιξη. Τα κύρια χαρακτηριστικά της Maslenitsa είναι οι τηγανίτες και τα λαϊκά φεστιβάλ. Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι αυτή η χαρούμενη εικόνα δημιουργήθηκε όταν ήταν βαριά άρρωστος και καθηλωμένος σε αναπηρικό καροτσάκι.

Χειμερινή μέρα Μαρτίου σε πίνακα του K. Yuon

Ο χειμώνας στους πίνακες των Ρώσων καλλιτεχνών φαίνεται μυστηριώδης και επιφυλακτικός. Η αντίθετη διάθεση είναι ο πίνακας του K. Yuon «March Sun». Καθαρό piercing γαλάζιος ουρανός, αστραφτερό χιόνι, φωτεινά σημεία μεταφέρουν τη φρεσκάδα μιας παγωμένης μέρας. Ο ιδιοσυγκρασιακός καλλιτέχνης απεικόνισε δύο ιππείς να κινούνται πάνω στα άλογά τους σε ένα στενό μονοπάτι. Τους προλαβαίνει ένα όμορφο άλογο, με έναν σκύλο να τρέχει χαλαρά δίπλα του. Τα θριαμβευτικά χαρούμενα χρώματα έδωσαν στην εικόνα φήμη και αγάπη από το κοινό.

Νύχτα όπως απεικονίζεται από τον A. Kuidzhi

Πίνακες ζωγραφικής για τον χειμώνα από Ρώσους καλλιτέχνες μεταφέρουν μια αίσθηση φανταστικής ατμόσφαιρας. Σαν να το αποδεικνύει αυτό, το έργο του A. Kuidzhi «Moonlight Spots in the Forest» απεικονίζει τον χώρο ενός μικρού δασικού ξέφωτου που περιβάλλεται από δέντρα και θάμνους στο χιόνι. Σεληνόφωτοφωτίζει ακίνητα αντικείμενα, μετατρέποντας όλο το ξέφωτο σε έναν μυστηριώδη χώρο. Οι φωτεινές περιοχές πάγωσαν ζαλισμένες. Από διαφορετικές πλευρές, πυκνές σκιές σέρνονται πάνω τους σε σκοτεινά σημεία, που μετατρέπονται ομαλά στις κορυφές των δέντρων.

Έτσι, οι πίνακες για τον χειμώνα από Ρώσους καλλιτέχνες είναι γεμάτοι με μια αντίθεση μυστηρίου και αρμονίας. Μεταφέρουν στον θεατή όχι μόνο όλο το μεγαλείο και την ομορφιά της ρωσικής φύσης, αλλά και το βαθύ νόημα, τη διάθεση και τον δημιουργό. Ο χειμώνας στους πίνακες των Ρώσων καλλιτεχνών παρουσιάζεται σε όλο του το μεγαλείο. Όλα αυτά μαζί συμβάλλουν στη δημιουργία μιας ιδιαίτερης ατμόσφαιρας στο μυαλό του θεατή, επιτρέποντας σε κάποιον να νιώσει σαν συμμετέχων στο κινούμενο τοπίο και να «αγγίξει» τις λεπτομέρειες του.

Ν.Σ. Κρίλοφ (1802-1831). Χειμερινό τοπίο (ρωσικός χειμώνας), 1827. Ρωσικό Μουσείο

Όχι, άλλωστε, χειμώνας χωρίς χιόνι δεν είναι χειμώνας. Αλλά σε μεγάλη πόληΤο χιόνι δεν έχει κολλήσει ακόμα, πέφτει σήμερα και έφυγε αύριο. Το μόνο που μένει είναι να θαυμάσουμε το χιόνι στους πίνακες των καλλιτεχνών. Έχοντας εντοπίσει αυτό το θέμα στη ζωγραφική, ανακάλυψα ότι τα καλύτερα τοπία χιονιού, φυσικά, προέρχονται από Ρώσους καλλιτέχνες. Κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη, η Ρωσία ήταν πάντα η πιο χιονισμένη και παγωμένη χώρα. Εξάλλου, αυτά είναι τα δικά μας - μπότες από τσόχα, παλτό από δέρμα προβάτου, έλκηθρα και καπέλα με αυτιά! Έχω ήδη παρουσιάσει τα χειμερινά τοπία του Aivazovsky. Και τώρα άλλα 10 καλύτερα εικόνες χιονιούΡώσοι καλλιτέχνες τέλη XIX- αρχές του 20ου αιώνα, πολύ διάσημο και ελάχιστα γνωστό, αλλά όχι λιγότερο αξιοσημείωτο, αλλά αυτό είναι μόνο ένα πολύ μικρό μέρος της ρωσικής κληρονομιάς.
Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη του οποίου η ζωγραφική ξεκινά αυτή τη λίστα. Αυτή είναι μια από τις πρώτες εικόνες του χειμώνα στη ρωσική ζωγραφική, ζωγραφισμένη σε μια εποχή που καλλιτέχνες τοπίων ζωγράφιζαν κυρίως απόψεις της Ιταλίας ή της Ελβετίας με καταρράκτες και βουνοκορφές. Ο Α.Γ. Ο Βενετσιάνοφ (δάσκαλος, μέλος της Ακαδημίας Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, ιδρυτής της λεγόμενης Βενετσιάνικης σχολής) συνάντησε τον Κρίλοφ στο μοναστήρι Τερεμπένσκι της επαρχίας Τβερ, όπου ως μαθητευόμενος ζωγράφισε το τέμπλο με την τέχνη της εικόνας Kalyazin ζωγράφοι. Με τη συμβουλή του Βενετσιάνοφ, ο Κρίλοφ άρχισε να σχεδιάζει από τη ζωή και να ζωγραφίζει πορτρέτα. Το 1825 ήρθε στην Αγία Πετρούπολη, εγκαταστάθηκε με μαθητή τον Βενετσιάνοφ και παράλληλα άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα σχεδίου στην Ακαδημία Τεχνών. Η ιστορία της δημιουργίας του πίνακα είναι γνωστή. Το 1827 νεαρός καλλιτέχνηςπροέκυψε η πρόθεση να ζωγραφίσει μια χειμωνιάτικη θέα από τη ζωή. Όταν ο Κρίλοφ διάλεξε ένα μέρος στις όχθες του ποταμού Τόσνα, κοντά στην Αγία Πετρούπολη, ένας από τους πλούσιους εμπόρους και θαμώνες των τεχνών του έχτισε εκεί ένα ζεστό εργαστήριο και του έδωσε ένα τραπέζι και επίδομα για όλη τη διάρκεια της δουλειάς του. Η ζωγραφική ολοκληρώθηκε μέσα σε ένα μήνα. Εμφανίστηκε σε έκθεση στην Ακαδημία Τεχνών.

1. Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) - σπουδαίος Ρώσος καλλιτέχνης (ζωγράφος, τοπιογράφος, χαράκτης), ακαδημαϊκός. Ο Σίσκιν σπούδασε ζωγραφική στη Σχολή Ζωγραφικής της Μόσχας και στη συνέχεια συνέχισε την εκπαίδευσή του στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Έχοντας την ευκαιρία να ταξιδέψει, ο Shishkin επισκέφτηκε τη Γερμανία, το Μόναχο, μετά την Ελβετία, τη Ζυρίχη. Παντού ο Shishkin δούλευε σε εργαστήρια διάσημους καλλιτέχνες. Το 1866 επέστρεψε στην Αγία Πετρούπολη. Ταξιδεύοντας στη Ρωσία, παρουσίασε τους πίνακές του σε εκθέσεις.


Ι. Σίσκιν. Στον άγριο βορρά, 1891. Μουσείο Ρωσικής Τέχνης Κιέβου

2. Ivan Pavlovich Pokhitonov (1850-1923) - Ρώσος καλλιτέχνης, δεξιοτέχνης του τοπίου. Μέλος του Συνδέσμου Πλανόδιων. Έγινε γνωστός για τις μινιατούρες του, κυρίως τοπίων. Ζωγράφισε με ένα λεπτό πινέλο, χρησιμοποιώντας ένα μεγεθυντικό φακό, σε σανίδες από μαόνι ή λεμονιά, τις οποίες αστάρωσε χρησιμοποιώντας μια ειδική τεχνολογία δεν μπορώ να καταλάβω... Ένας μάγος!». - Ο Ρέπιν μίλησε για αυτόν. Έζησε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στη Γαλλία και το Βέλγιο, χωρίς να χάσει την επαφή του με τη Ρωσία. Το έργο του συνδύαζε οργανικά την ποιητική διάθεση που χαρακτηρίζει τα ρωσικά τοπία με τη γαλλική επιτήδευση και τις αυστηρές απαιτήσεις για τη ζωγραφική ποιότητα των έργων. Δυστυχώς, το έργο αυτού του αυθεντικού Ρώσου καλλιτέχνη βρίσκεται επί του παρόντος στη σκιά, αλλά κάποια στιγμή οι πίνακές του εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα τόσο από σπουδαίους καλλιτέχνες όσο και από λάτρεις της τέχνης.


I.P. Ποχιτόνοφ. Εφέ χιονιού



I.P. Ποχιτόνοφ. Χειμερινό τοπίο, 1890. Πολιτεία Σαράτοφ Μουσείο τέχνηςτους. ΕΝΑ. Ραντίσσεβα

3. Alexey Alexandrovich Pisemsky (1859-1913) - ζωγράφος, σχεδιαστής, τοπιογράφος, ασχολήθηκε με την εικονογράφηση. Αντιπροσωπεύει το ρωσικό ρεαλιστικό τοπίο της δεκαετίας 1880-90. Εισήλθε το 1878 ως ελεύθερος φοιτητής στο Αυτοκρατορική ΑκαδημίαΤεχνών, βραβεύτηκε για τις επιτυχίες του με τρία μικρά και δύο μεγάλα ασημένια μετάλλια. Εγκατέλειψε την ακαδημία το 1880 παίρνοντας τον τίτλο του μη τάξιου καλλιτέχνη 3ου βαθμού. Την επόμενη χρονιά, για τους πίνακες που παρουσιάστηκαν στην ακαδημαϊκή έκθεση, προήχθη σε καλλιτέχνη 2ου βαθμού. Είχε ιδιαίτερη επιτυχία στη ζωγραφική με ακουαρέλα και το σχέδιο με στυλό, και συμμετείχε τακτικά σε εκθέσεις ρωσικών εταιρειών ακουαρέλας από την ίδρυσή της.


Α.Α. Πισέμσκι. Χειμερινό τοπίο



Α.Α. Πισέμσκι. Χειμερινό τοπίο με καλύβα

4. Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (1856-1933) - Ρώσος καλλιτέχνης, δάσκαλος ιστορική ζωγραφική, κριτικός τέχνης, αδελφός του Βίκτορ Βασνέτσοφ. Ο Apollinary Vasnetsov δεν ήταν η δειλή του σκιά, αλλά είχε ένα εντελώς πρωτότυπο ταλέντο. Δεν έλαβε συστηματικά καλλιτεχνική εκπαίδευση. Το σχολείο του ήταν άμεση επικοινωνία και συνεργασίαμε τους μεγαλύτερους Ρώσους καλλιτέχνες: αδελφός, Ι.Ε. Repin, V.D. Πολένοφ. Ο καλλιτέχνης ενδιαφέρθηκε για έναν ιδιαίτερο τύπο ιστορικού τοπίου, στο οποίο ο A. Vasnetsov προσπάθησε να αναβιώσει την εμφάνιση και τη ζωή της προ-Petrine Μόσχας. Ταυτόχρονα, ο καλλιτέχνης συνέχισε να ζωγραφίζει «συνηθισμένα» τοπία.


ΕΙΜΑΙ. Βασνέτσοφ. Winter's Dream (Χειμώνας), 1908-1914. Ιδιωτική συλλογή

5. Nikolai Nikanorovich Dubovskoy (1859-1918) - ακαδημαϊκός ζωγραφικής (1898), τακτικό μέλος της Ακαδημίας Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης (1900), καθηγητής-επικεφαλής του εργαστηρίου τοπίου του Ανώτερου Σχολή καλών τεχνώνζωγραφική. Μέλος και στη συνέχεια εκ των αρχηγών του Συνδέσμου Πλανόδιων. Αναπτύσσοντας τις παραδόσεις της ρωσικής ζωγραφικής τοπίου, ο Dubovskoy δημιουργεί τον δικό του τύπο τοπίου - απλό και λακωνικό. Ανάμεσα στους πολλούς άδικα πια ξεχασμένους καλλιτέχνες που ήταν διάσημοι στην εποχή τους εθνική ζωγραφική, όνομα Ν.Ν. Ο Dubovsky ξεχωρίζει: μεταξύ των Ρώσων τοπιογράφων του τέλους του 19ου - των αρχών του 20ου αιώνα, το όνομά του ήταν ένα από τα πιο δημοφιλή.


Ν.Ν. Ντουμπόφσκαγια. Στο μοναστήρι. Τριάδα Λαύρα Αγίου Σεργίου, 1917. Μουσείο Καλών Τεχνών του Ροστόφ

6. Igor Emmanuilovich Grabar (1871 - 1960) - Ρώσος Σοβιετικός καλλιτέχνης-ζωγράφος, συντηρητής, ιστορικός τέχνης, εκπαιδευτικός, ακτιβιστής μουσείων, δάσκαλος. Λαϊκός καλλιτέχνηςΕΣΣΔ (1956). Νικητής του Βραβείου Στάλιν, πρώτου βαθμού (1941). Μετά την αποφοίτησή του από το Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης, εισήλθε στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης το 1895, όπου σπούδασε στο εργαστήριο του Ilya Repin. I.E. Το Grabar είναι ένα από τα πιο διάσημα ονόματα στην ιστορία του ρωσικού πολιτισμού του 20ου αιώνα.


I.E. Γκράμπαρ. Snowdrifts, 1904. Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης. Boris Voznitsky, Lviv

7. Νικολάι Πέτροβιτς Κρίμοφ (1884-1958) - Ρώσος ζωγράφος και δάσκαλος. Λαϊκός καλλιτέχνης της RSFSR (1956), αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Τεχνών της ΕΣΣΔ (1949). Ν.Π. Ο Krymov γεννήθηκε στη Μόσχα στις 20 Απριλίου (2 Μαΐου) 1884 στην οικογένεια του καλλιτέχνη P.A. Krymov, ο οποίος έγραψε με το στυλ των "Wanderers". Έλαβε την αρχική του επαγγελματική εκπαίδευση από τον πατέρα του. Το 1904 μπήκε στο Σχολείο της Μόσχαςζωγραφική, γλυπτική και αρχιτεκτονική, όπου σπούδασε για πρώτη φορά στο αρχιτεκτονικό τμήμα και το 1907-1911 - στο εργαστήριο τοπίου του Α.Μ. Βασνέτσοβα. Συμμετέχοντας στην έκθεση "Blue Rose" (1907), καθώς και σε εκθέσεις της Ένωσης Ρώσων Καλλιτεχνών. Έζησε στη Μόσχα, περνώντας επίσης (από το 1928) σημαντικό μέρος του χρόνου στην Ταρούζα.


Νικολάι Κρίμοφ. Χειμώνας, 1933. Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ

Αφράτες λευκές νιφάδες. Ένας άνετος ήχος τριξίματος κάτω από τα πόδια. Το αστραφτερό χιόνι αντανακλά την ακτίνα του ήλιου. Τέλειος χειμώνας- τη χάρη της φύσης. Και αν δεν γίνει γενναιόδωρος, η τέχνη δεν θα σε απογοητεύσει. Οι Ρώσοι καλλιτέχνες ζωγραφίζουν τον χειμώνα εδώ και αιώνες. Χωρίς να το γνωρίζω - για μελλοντική χρήση. Κοιτάζοντας τα χειμερινά τοπία με τη Natalia Letnikova.

Η διάθεση του χειμώνα είναι λίγο παιδική. Ενώ βρισκόταν στο χωριό Ladeiki κοντά στο Krasnoyarsk, ο Vasily Surikov αποφάσισε να μεταφέρει όλη τη σιβηρική τόλμη που έρχεται ακόμα και στη χειμερινή διασκέδαση. «Έγραψα αυτό που ο ίδιος έχω δει πολλές φορές». Ο ζωγράφος έψαχνε για εικόνες κάθε μέρα στην αγορά. Η οργάνωση της φύσης - μια χιονισμένη πόλη και ένας έφιππος Κοζάκος σε μια "επίθεση" - είναι η αξία του αδελφού του καλλιτέχνη. Ο ίδιος ο Alexander Surikov πήρε μια θέση στην εικόνα στο " αίθουσα" - σε ένα έλκηθρο καλυμμένο με ένα φωτεινό χαλί.

Παίρνοντας τη χιονισμένη πόλη. 1891. Κρατικό Ρωσικό Μουσείο

Τοπία από θαλάσσιο ζωγράφο. Πραγματική σπανιότητα. Ο Αϊβαζόφσκι έγραψε για το δικό του δημιουργική ζωήπερίπου έξι χιλιάδες πίνακες. Και σχεδόν κάθε δουλειά περιλαμβάνει θάλασσα. Όμως ο ζωγράφος του Κύριου Επιτελείου Ναυτικού χρησιμοποίησε και ασήμι στην παλέτα του, ζωγραφίζοντας όχι κορυφές κυμάτων... αλλά ένα χιονισμένο δάσος. Πηγή έμπνευσης δεν είναι μόνο η νότια Feodosia, αλλά και η βόρεια Αγία Πετρούπολη, όπου ο προικισμένος νεαρός Hovhannes Ayvazyan μεγάλωσε στον καλλιτέχνη Ivan Aivazovsky.

Χειμερινό τοπίο. 1876. Ιδιωτική συλλογή

«Στον άγριο βορρά...» Ποιητικές γραμμές του Μιχαήλ Λέρμοντοφ και ο τίτλος του πίνακα του Ιβάν Σίσκιν. Μισός αιώνας από τον θάνατο του ποιητή... Ρώσοι καλλιτέχνες ζωγράφισαν εικόνες βασισμένες στα ποιήματά του. Ο Σίσκιν διάλεξε το θέμα της μοναξιάς και είδε το πεύκο του στην πόλη Κέμι στη μακρινή Φινλανδία, όπου είχε μετακομίσει η κόρη του ζωγράφου. Νύχτα, λυκόφως, σιωπή, μοναξιά - όχι μια πρόταση, αλλά μια υπέροχη χειμωνιάτικο όνειρο. «...Σε εκείνη την περιοχή που ανατέλλει ο ήλιος, / Μόνος και λυπημένος σε ένα βράχο που καίγεται / Ένας όμορφος φοίνικας φυτρώνει.

“Στον άγριο βορρά…” 1891. Μουσείο Ρωσικής Τέχνης Κιέβου

Παραμύθι, όπερα, ζωγραφική. Και είναι όλα για αυτήν. Το Snow Maiden εφευρέθηκε από τον θεατρικό συγγραφέα Alexander Ostrovsky, προικισμένο με μια σοπράνο coloratura από τον συνθέτη Nikolai Rimsky-Korsakov, και το έφερε στην άκρη του δάσους ο καλλιτέχνης Viktor Vasnetsov. Ένα συγκινητικό κορίτσι, του οποίου το πρωτότυπο ήταν η Sashenka, η κόρη του Savva Mamontov, κάνει ένα βήμα στο Μεγάλος κόσμος. Χιονάσπρη άκρη και γκρίζα ομίχλη στο βάθος. Άγχος στα μάτια των κοριτσιών και... αίσθηση παραμυθιού, έστω και με θλιβερό τέλος.

Χαιρετισμούς, αγαπημένοι μου αναγνώστες. Έξω είναι χειμώνας, γι' αυτό και το σημερινό θέμα είναι χειμώνας. προσφέρω μέσα Αλλη μια φοράβοηθήστε τους μαθητές μας με τις σπουδές τους και προετοιμάστε υλικό για παιδιά σχετικά με πίνακες ζωγραφικής Ρώσων καλλιτεχνών για το χειμώνα. Είμαι σίγουρος ότι στο πολύ κοντινό μέλλον μπορεί να φανεί χρήσιμο στα μαθήματα ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας.

Πλάνο μαθήματος:

Γιατί ο χειμώνας είναι ελκυστικός για έναν καλλιτέχνη;

Ο ρωσικός χειμώνας δεν είναι μόνο δικός μας επαγγελματική κάρταγια όποιον ξένο ανατριχιάζει από το κρύο και μόνο στην αναφορά του. Αυτό είναι επίσης ένα πραγματικό εύρημα για τους τοπιογράφους. Πού αλλού, αν όχι στη Ρωσία, μπορείτε να δείτε αφράτες νιφάδες χιονιού και χιόνι να αστράφτουν κάτω από τις ακτίνες του χειμώνα με τέτοια μεγαλοπρέπεια;

Πώς, αν όχι με το καλλιτεχνικό πινέλο διάσημων συγγραφέων, μπορούμε να μεταφέρουμε με ακρίβεια αυτό το άνετο τρίξιμο κάτω από τα πόδια μέχρι το παραμικρό θρόισμα; Ποιος, αν όχι Ρώσοι καλλιτέχνες, μπορεί να μας τυλίξει από τον καλλιτεχνικό τους καμβά με το γαλήνιο μεγαλείο της κοιμισμένης χειμωνιάτικης φύσης, τυλιγμένο σε μια λευκή κουβέρτα;

Με μια λέξη, «... παγετός και ήλιος, μια υπέροχη μέρα...». Εμπνευσμένο από το όμορφο ποιητική λέξη διάσημους δασκάλουςλογοτεχνία για τον ρωσικό χειμώνα, οι δάσκαλοι της ζωγραφικής δημιούργησαν ομορφιά σε καμβά και η ομορφιά ήταν συχνά χαρούμενη, ηλιόλουστη και γεμάτη φωτεινά χρώματα.

Ας γνωρίσουμε γρήγορα τις περιγραφές ορισμένων πινάκων διάσημων Ρώσων συγγραφέων και ας βυθιστούμε, μαζί με το έργο τους, στον μαγευτικό χειμωνιάτικο κόσμο της φύσης.

Ο παιχνιδιάρικος χειμώνας του Vasily Surikov

Ας ξεκινήσουμε με, ίσως, τις πιο ενδιαφέρουσες ιστορίες για παιδιά - για άτακτα παιχνίδια, γιατί συχνά χειμωνιάτικη διάθεσηθυμίζει κάπως παιδικότητα.

Αυτό ακριβώς θέλει να μας πει ο Vasily Surikov από τον καμβά του «The Capture of a Snowy Town». Η δουλειά του θεωρείται από τις πιο αισιόδοξες γραφικοί πίνακες ζωγραφικής, και στη συλλογή των έργων του Σουρίκοφ είναι η μόνη που δεν υπάρχει ούτε τραγική ούτε αντικρουόμενη νότα, κάτι που έτεινε να κάνει ο συγγραφέας.

Εμφανίστηκε εργο ΤΕΧΝΗΣΗ ζωγραφική ήρθε στο φως κατά τη διάρκεια της παραμονής του συγγραφέα στη μικρή πατρίδα του στη Σιβηρία, το Κρασνογιάρσκ. Στον καλλιτέχνη με κοζάκες ρίζες άρεσε η τοπική διασκέδαση από την παιδική του ηλικία. Τέτοια παιχνίδια έβλεπε συχνά από το παράθυρο του σπιτιού του και ο ίδιος συμμετείχε σε αυτά. Οι χιονοπόλεις εμφανίζονταν πάντα ως μέρος των εορτασμών της Maslenitsa, για τις οποίες προετοιμάζονταν αρκετές ημέρες νωρίτερα.

Ολα νεανικός ενθουσιασμόςβρέθηκε ενσάρκωση σε καμβά, όπου οι κύριοι χαρακτήρες είναι Σιβηριανοί με κατακόκκινα και χαρούμενα πρόσωπα. Τα θαυμαστικά βλέμματα των χωρικών με παλτά από δέρμα προβάτου και κοντά γούνινα παλτά στρέφονται στον αναβάτη που πήρε το χιόνι φρούριο.

Το πλήθος των νικητών γελάει χαρούμενα, χαμογελώντας μας από τον καμβά. Η ιδιαίτερη γεύση και η γιορτή στον πίνακα δημιουργούνται από τα εφέ διακοπών που εφαρμόζει ο Surikov - ζωγραφισμένες ζώνες, φωτεινές λεπτομέρειες των ρούχων. Παρατηρείται επίσης η συνήθης τεχνική του καλλιτέχνη - υπάρχουν πάντα πολλοί χαρακτήρες, ο καθένας με τη δική του έκφραση του προσώπου και σε μια συγκεκριμένη πόζα, ο καθένας προικισμένος με τον δικό του χαρακτήρα, σαν ο συγγραφέας να τους εμφύσησε μια ψυχή.

Ο καμβάς του Σουρίκοφ μοιάζει με την παγωμένη φρεσκάδα ενός χειμωνιάτικου απογεύματος, γεμάτο φωτεινές αντιθέσεις, ζωντανεύει, γεμάτο κίνηση.

Azure Winter του Igor Grabar

Ο Igor Grabar, που αγαπούσε τα χειμωνιάτικα τοπία με όλη του την ψυχή, έβρισκε πάντα αγνό, φαινομενικά λευκό χειμωνιάτικα χρώματα, διαφορετικές αποχρώσεις. Οι πίνακές του απέχουν πολύ από μια βαρετή λευκή κουβέρτα που καλύπτει όλα τα ζωντανά πράγματα. Ο συγγραφέας πίστευε ότι για να γράψεις χειμώνα χρειάζεσαι μεγάλο ποσόδιαφορετικές αποχρώσεις. Γι' αυτό ο χειμώνας του στους καμβάδες του είναι γαλάζιος, σε έντονα μπλε-γαλάζια χρώματα, η άψογη των οποίων κάποτε θαμπώνει τα βλέμματα.

Το "Winter Morning" του καλλιτέχνη είναι μια ξεκάθαρη επιβεβαίωση αυτού. Αν και αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε μια διαφορετική παλέτα χρωμάτων στο έργο, που δεν ξεχωρίζει από τον γενικό γαλάζιο τόνο. Μια χιονισμένη άκρη και δέντρα τυλιγμένα στον πρωινό παγετό καταλαμβάνουν κεντρική θέση στον καμβά.

Μια ιδιαίτερη διάθεση δημιουργείται από τις ακτίνες του ήλιου που διαπερνούν τα κλαδιά, που με το απαλό κίτρινο φως τους κάνουν τα πάντα γύρω να αστράφτουν, δημιουργώντας μια αίσθηση πρωινού παγετού.

Ο Igor Grabar δεν προσπάθησε να σχεδιάσει κάθε λεπτομέρεια. Αντίθετα, όλα στον καμβά είναι γραμμένα μικρά χοντρές πινελιέςκαι συγχωνεύεται ελαφρώς σε ένα ενιαίο τοπίο, δημιουργώντας μια ενθουσιώδη διάθεση σαν παραμύθι.

Ο μυστηριώδης χειμώνας του Ιβάν Σίσκιν

Ο πίνακας του I. Shishkin με τίτλο "Winter" είναι ένα πραγματικό μυστικό. Υπάρχουν μόνο πυκνά δέντρα και άσπρο χιόνι. Στον καμβά υπάρχουν μόνο πολλοί κορμοί και τεράστια κλαδιά καλυμμένα με μεγάλες λευκές χιονοστιβάδες. Και τίποτα παραπάνω. ΕΝΑ περισσότερο στον καλλιτέχνητίποτα δεν χρειαζόταν για να μας μεταφέρει όλο το μυστήριο του πυκνού χειμωνιάτικου δάσους.

Ούτε ένα ίχνος που να δείχνει την παρουσία μιας ζωντανής ψυχής, μόνο πεσμένους κορμούς και σιωπή δεμένη από τον παγετό. Όλα δείχνουν ότι η φύση πραγματικά κοιμάται.

Το έργο του συγγραφέα μοιάζει κατά κάποιο τρόπο ακόμη και με σύγχρονη φωτογραφία, κατάφερε να μεταφέρει το τοπίο τόσο φυσικά. Κοιτάς μέσα από τα δυνατά δέντρα και φαίνεται ότι ένας ήρωας από ένα παραμύθι πρόκειται να αναδυθεί από πίσω τους. Ίσως πίσω από τα δέντρα κρύβεται μια ραιβοπούδα ή μήπως ο Μορόζκο περνά κρυφά μέσα από τα κλαδιά με ένα μαγικό ραβδί;

Υπάρχουν μόνο δύο χρώματα - λευκό και μαύρο, αλλά πόσο επιδέξια μπόρεσε ο τοπιογράφος Shishkin να μας μεταφέρει τη χειμερινή ηρεμία ενός ξέφωτου δάσους και ενός φωτεινού "παραθύρου" που εκτείνεται σε απόσταση. Αλλά αν ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά, θα δούμε αποχρώσεις του κίτρινου στο χιόνι και τα δέντρα δεν είναι δυστυχώς μαύρα, αλλά βαμμένα σε απαλούς καφέ τόνους.

Και η ζωή είναι παρούσα στον καμβά, αποδεικνύεται! Ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά: σε ένα κλαδί σε αυτόν τον έρημο χειμώνα παραμυθένιος κόσμοςένα πουλί κάθεται. Και αυτό προσθέτει επίσης μυστήριο και μυστικισμό στο έργο του Shishkin.

Χειμώνας εξοχής από τον Isaac Levitan

Πίνακας με τίτλο «Χωριό. Ο «Χειμώνας» έγραψε ο Λέβιταν όταν ήταν μόλις 18 ετών και αυτά ήταν τα πρώτα, αλλά αρκετά επιτυχημένα βήματα του στον χώρο της ζωγραφικής.

Η απλότητα του οικοπέδου αποτελείται από ρουστίκ χωριάτικα σπίτια, σαν παγωμένα μαζί με τη χειμωνιάτικη φύση, που βρίσκονται στα πλαϊνά ενός φθαρμένου μονοπατιού. Χοντρές κουβέρτες από χιόνι σκέπαζαν τις τολμηρές σιλουέτες τους παραταγμένες σε τακτοποιημένες σειρές.

Φαίνεται ότι όλα πάγωσαν όταν ήρθε ο χειμώνας στο χωριό. Το μόνο πράγμα που μιλάει για την αστραφτερή ζωή στο χωριό είναι η φιγούρα ενός ανθρώπου, που δεν είναι τόσο εύκολο να δεις σε ένα τοπίο με έρημο δρόμο και γυμνά δέντρα στο βάθος.

Χειμώνας της πόλης του Konstantin Yuon

Ο χειμώνας είναι καλός όχι μόνο στο δάσος, είναι όμορφος όχι μόνο μέσα αγροτικό τοπίο. Είναι επίσης εξαιρετικά εκπληκτική στις αστικές σκηνές. U διάσημος ζωγράφοςΤο αγαπημένο θέμα του Yuon ήταν η απεικόνιση της Λαύρας της Τριάδας σε καμβά. Είχε μεγαλύτερη επιτυχία στα χειμερινά τοπία με ένα αρχιτεκτονικό μνημείο.

Ο πίνακας του «Τριάδα Λαύρα τον Χειμώνα» είναι εμποτισμένος με την αγάπη του συγγραφέα και φέρει ελπίδα και πίστη. Την κεντρική θέση στον καμβά καταλαμβάνει ο ναός, απλώνοντας τους θόλους του στον ουρανό. Και όλη η φασαρία παγώνει σε αυτό το μέρος, σαν...

Μια μεγάλη ουρά ανθρώπων περπατά σε μια ατελείωτη κορδέλα κατά μήκος της εμπορικής διαδρομής δίπλα από το ναό, και ένα κοπάδι πουλιών τους αντηχεί στον ουρανό, σαν μια αντανάκλαση. Ο συγγραφέας μπόρεσε να μας μεταφέρει φρεσκάδα και ηρεμία με τη βοήθεια ενός χιονιού καλύμματος. Πλήρης χειμερινή ηρεμία.

Κάπως έτσι έγινε η χειμερινή πεντάδα σήμερα. Και αυτό είναι μόνο ένα μικρό κλάσμα από τους πολλούς πίνακες για τον χειμώνα διάσημων Ρώσων καλλιτεχνών. Ίσως έχετε τα δικά σας αγαπημένα; Μοιραστείτε τις εντυπώσεις σας. Πείτε μας για αυτούς στα σχόλια)

Και μιλήσαμε για πίνακες με θέμα την άνοιξη. Γενικά μιλάμε για πολλά πράγματα, επομένως είναι καλύτερο να εγγραφείτε στις ειδήσεις του ιστολογίου για να ενημερώνεστε για τις σχολικές εκδηλώσεις.

Να έχετε έναν υπέροχο χειμώνα!