Πριν καταλήξουν στις συλλογές, αντικείμενα μουσειακής σημασίας περνούν από ένα μακρύ και πολύπλοκο ταξίδι, οι βασικοί σταθμοί του οποίου καταγράφονται σε ειδική τεκμηρίωση. Πρώτον, γίνονται δεκτά για προσωρινή αποθήκευση, ταυτόχρονα καταγράφεται ένα υπόμνημα του αντικειμένου, το οποίο περιέχει πληροφορίες για την προέλευση του αντικειμένου, το περιβάλλον του, τις μεθόδους χρήσης, καθώς και για τον ίδιο τον ιδιοκτήτη. Στη συνέχεια, τα αντικείμενα εξετάζονται από την επιτροπή αγορών αποθεμάτων του μουσείου, μερικές φορές οι εργαζόμενοι του μουσείου απευθύνονται σε επαγγελματίες ειδικούς για βοήθεια. Και μόνο τότε, μετά από έγκριση, τα αντικείμενα εισάγονται στο Ολοκληρωμένο Αυτοματοποιημένο Πληροφοριακό Σύστημα Μουσείων και γίνονται δεκτά στο κύριο ταμείο. Στο εξής εντάσσονται στο ενιαίο ταμείο του Μουσείου Ρωσική Ομοσπονδία.
Από τον Ιανουάριο του 2017, τα ταμεία του Khakass National μουσείο τοπικής ιστορίαςπου πήρε το όνομά του από τον L. R. Kyzlasov, ελήφθησαν 1.167 αντικείμενα, ο συνολικός αριθμός των μουσειακών αντικειμένων είναι τώρα 146 και μισή χιλιάδες. Ενας μεγάλος αριθμός απόΤα αντικείμενα φέρονται από τους τακτικούς δωρητές μας, ορισμένα αντικείμενα, κυρίως από συλλογές τέχνης και ντοκιμαντέρ, παραμένουν στο μουσείο μετά από εκθέσεις. Το ταμείο ντοκιμαντέρ, το ταμείο Ιστορίας της Τεχνολογίας και οι αρχαιολογικές και εθνογραφικές συλλογές αναπληρώνονται σημαντικά. Μερικές φορές γίνονται αποδεκτά πραγματικά μοναδικά αντικείμενα. Για παράδειγμα, ο Gennady Stepanovich Shadrin δώρισε στο μουσείο έναν σταυρό Παλαιών Πιστών του 18ου αιώνα, κατασκευασμένο σύμφωνα με μοντέλο του 17ου αιώνα. Επίσης στα ταμεία εμφανίζονταν εικόνες του «Κύριου Παντοκράτορα», πιθανώς του 17ου-19ου αιώνα, και του «Νικόλαου του Θαυματουργού». Ο Βοηθός Στρατιωτικός Επίτροπος της Ρωσικής Ομοσπονδίας Oleg Pagels έδωσε στο μουσείο γερμανικά προπαγανδιστικά φυλλάδια στα ρωσικά από τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο Πατριωτικός Πόλεμος, Victor Shcherbina – χάλκινη τσαγιέρα «Kolchugin Partnership» τέλη XIXαιώνας. Αρκετές αντίκες ραπτομηχανές εμφανίστηκαν στο ταμείο «Ιστορίας της Τεχνολογίας»: Η Tatyana Vasilyevna Shunkova δώρισε μια ραπτομηχανή «Gloria» από το 1895, η Natalya Mikhailovna Usynina δώρισε ένα «Naumann Klass 8» από το 1900, ο Pavel Alekseevich aashina Gharchenshos. πρώτο μισό του εικοστού αιώνα.
Επίσης, οι προσωπικές συλλογές διάσημων προσωπικοτήτων της δημοκρατίας στο «Ταμείο Ντοκιμαντέρ» αναπληρώνονται συνεχώς. Ο Roman Bainov, εγγονός του ποιητή του Khakas Moisei Bainov, δώρισε προσωπικά αντικείμενα, φωτογραφίες και έγγραφα στο μουσείο διάσημος παππούς, η γραφομηχανή του. Ο Πρόεδρος του Συμβουλίου Βετεράνων του γραμμικού τμήματος του Υπουργείου Εσωτερικών της Ρωσικής Ομοσπονδίας Oleg Abramovich Zaitsev συνέλεξε, προετοιμάστηκε για παράδοση και παρέδωσε περίπου 600 αντικείμενα που σχετίζονται με τη ζωή και τις δραστηριότητες του πολιτικού και δημόσιου προσώπου της Khakassia Alexei Fedorovich Troshkin: προσωπικά έγγραφα, περίπου 400 φωτογραφίες, πιστοποιητικά, συγχαρητήρια γράμματακαι τα λοιπά. Ο L.G Ugdyzhekova συγκέντρωσε και παρέδωσε προσωπικά έγγραφα και φωτογραφίες του διάσημου δασκάλου Alexei Dmitrievich Kichuk. Η Tatyana Semenovna Dobrova, κόρη του πρώτου δημοσιογράφου Khakass Semyon Dobrov, έφερε φωτογραφίες του Semyon Konstantinovich. Επιπλέον, η Tatyana Semenovna, ως επί χρόνια δωρητής μας, δώρισε στις κάμερες του μουσείου "Smena" και "Zenith" από τη δεκαετία του 1970, "FED" από το 1955 και στα περιοδικά " Νέο κόσμο» Δεκαετία του 1960, έκδοση samizdat του “The Master and Margarita” 1973, καθώς και πολλά αντίτυπα όμορφα πιάταΔεκαετία 1960-70, συμπεριλαμβανομένου ενός γλυκού, τσαγιού και ποτηριών.
Παραδοσιακά, μια σημαντική αναπλήρωση του ταμείου τέχνης γίνεται μετά από εκθέσεις. Έτσι, μετά την έκθεση «Καλλιτέχνες της Χακασιάς. Από το σκίτσο στην υλοποίηση», σκίτσα εμφανίστηκαν στις συλλογές του μουσείου θεατρικά κοστούμιακαι σκηνικά, κούκλες φτιαγμένες για διάφορες παραστάσεις από τους καλλιτέχνες Maria Maksimenko-Bushmina, Maria Chaptykova, Zulfiya Todykova και Edgard Arutyunov. Το ταμείο τέχνης αναπληρώνεται επίσης με εκθέσεις που βασίζονται στα αποτελέσματα των Πανρωσικών plein airs. Μετά την έκθεση «Ο Μεγάλος Δρόμος του Μεταξιού» του Κρατικού Ιστορικού-Αρχιτεκτονικού και Τέχνης Μουσείο-Αποθεματικό Yelabuga, έργα ζωγραφικής και γραφικά των καλλιτεχνών Ilnur Siraziev, A. Inshakov, Rabis Salyakhov και Mikhail Kuznetsov-Kazansky δωρήθηκαν στο μουσείο. Η χήρα του καλλιτέχνη Konstantin Mamyshev δώρισε 18 ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ. Ο Viktor Sergeevich Kokov δώρισε το έργο στα ταμεία διάσημος δάσκαλοςδιακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη του Nikolai Achitaev: ξύλινα τόξα και βέλη και διακοσμητικά πάνελ. καλλιτέχνης Alexander Popov - δικός του ξύλινο γλυπτό«Χάκας πρίγκιπας - πολεμιστής Irenek».
Στην εθνογραφική συλλογή έχουν προστεθεί ενδιαφέροντα αντικείμενα. Η κυρίαρχη του λαού "Chon Uzy" Valentina Ivanovna Todysheva δώρισε ένα γούνινο παλτό Khakass και χαλί αυτοφτιαγμένοφτιαγμένο από αυτήν. Τρία εθνικά γυναικεία γούνινα παλτά του Khakass και μια ρόμπα δωρίστηκαν από τη Mayra Tuguzhekova, κάτοικος του χωριού Sapogovo, στην περιοχή Ust-Abakan της Khakassia. Τα εθνικά ρούχα παρελήφθησαν από το μουσείο σε αρκετά καλή κατάσταση. Τα γούνινα παλτά είναι φτιαγμένα από δέρμα προβάτου στο παραδοσιακό στυλ Khakass την εποχή εκείνη. XIX - νωρίς XX αιώνες η Elvira Tudoyakova δώρισε παραδοσιακές τσάντες Khakass, η Valentina Matveeva δώρισε έναν άξονα και έναν περιστρεφόμενο τροχό, η Anastasia Manturova δώρισε ένα σετ εθνικών Ουζμπεκιστάν. Γυναικείος ρουχισμόςκαι ένα ταταρικό σκούφο κρανίου. Olga Dmitrievna Stolyarova - Ουκρανική κεντημένη μπλούζα, Lyubov Illarionovna Kondratyeva - διάτρητο μάλλινο σάλι από τη δεκαετία του 1940.
Σημαντική αναπλήρωση σημειώθηκε στο ταμείο History of Technology. Ο τακτικός μας δωρητής Vladimir Nazarenko δώρισε μια συσκευή εγγραφής βίντεο Panasonic, τον καλλιτέχνη Edgard Arutyunov - προβολείς φακών και εξοπλισμό φωτισμού για το φωτισμό θεάτρων και χώρων ψυχαγωγίας. Η Klara Romanovna Kyzlasova, μακροχρόνια φίλη και δωρητής του μουσείου, «Εξαιρετική Λειτουργός Υγείας της ΕΣΣΔ», διοργανώτρια και επικεφαλής της μαιευτικής υπηρεσίας στην Khakassia, δώρισε ένα στηθοσκόπιο, το οποίο χρησιμοποίησε στις επαγγελματικές της δραστηριότητες. Η Tatyana Prokopyevna Turusheva δώρισε διάφορες τεχνικές συσκευές για την ανάπτυξη και την εκτύπωση φωτογραφιών.
Πολλά αντικείμενα καταλήγουν στις συλλογές του μουσείου μετά την εκκαθάριση ή τη διάλυση διαφόρων επιχειρήσεων. Έτσι, ο Nikolai Innokentyevich Korepanov δώρισε εργαλεία για την κατασκευή παπουτσιών στο εργοστάσιο Manakovsky. Regina Leonidovna Makhrina – εξοπλισμός ζαχαροπλαστικής: σύριγγες και ακροφύσια για αυτά. Η M.P Shoeva συγκέντρωσε και δώρισε τα αντικείμενα για τη διανομή των χακασιανών ταινιών.
Τσέχικα στέμματα, αρμενικά δράματα, τένγκες του Καζακστάν, νομίσματα από τη Γαλλία και τις ΗΠΑ, τραπεζογραμμάτια του Ουζμπεκιστάν και της Λευκορωσίας εμφανίστηκαν στη νομισματική συλλογή.
Μεγάλα αποκτήματα κατά το 2017 ήταν στις παλαιοντολογικές και γεωλογικές συλλογές. Ο Γιούρι Ιτεκπάεφ δώρισε θραύσματα σκελετού μαμούθ, 38 αντικείμενα συνολικά. τοπικός ιστορικός Petr Nikolaevich Soldatov – σωληνοειδές οστό μαλλιαρός ρινόκερος; Igor Rybkin – κόκκαλο μαμούθ. Ο Alexander Sergeevich Kobyakov έφερε ένα κομμάτι απολιθωμένου ξύλου από το κοίτασμα άνθρακα Beysky. Ένας μόνιμος δωρητής στο μουσείο, ο Dmitry Burlay, δώρισε δείγματα πετρωμάτων (ροδουσίτης, πυρίτης, ρουγκόσα κ.λπ.), η Tatyana Valerievna Pogodina - δείγματα ορυκτών (γλεντονίτης, μαγνητίτης, χαλαζίας με εγκλείσματα μαρμαρυγίας κ.λπ.).
Πολλά αντικείμενα που θυμούνται οι παλαιότερες και μεσαίες γενιές σταδιακά φεύγουν από τη χρήση. Τα σύγχρονα παιδιά είναι απίθανο να καταλάβουν πώς να χρησιμοποιούν, για παράδειγμα, ένα οικιακό σιφόνι για την παραγωγή ανθρακούχου νερού, το οποίο δόθηκε από τον Vladimir Vladimirovich Nazarenko. ναι και Πρωτοχρονιάτικα παιχνίδιαέχουν αλλάξει σημαντικά την εμφάνισή τους, ίσως μόνο στα μουσεία μπορείς να δεις γυαλί Χριστουγεννιάτικα στολίδιαΔεκαετία 1970-80, δωρεά σε εμάς από τη Natalia Timofeevna Fitina και την Tatyana Semyonovna Dobrova. Ο R.L. Makhrina δώρισε κεριά και σπίρτα που χρησιμοποιήθηκαν στη δεκαετία του 1970, ο Nikolai Innokentyevich Korepanov δώρισε είδη οικιακής χρήσης από τη σοβιετική περίοδο: εμφανίστηκαν επίσης ένας γυάλινος πολυέλαιος με 5 βραχίονες, ξύλινα μανταλάκια, ένα σίδερο και ένα ρολόι μεταλλικές θήκες για κύπελλα από τη δεκαετία του 1960 τις συλλογές.
Κεντρικό Μουσείο αρχαίο ρωσικό πολιτισμόκαι η τέχνη που πήρε το όνομά του από τον Andrei Rublev υπάρχει μια έκθεση που ονομάζεται "Νέες αφίξεις", όπου το μουσείο παρουσιάζει στους επισκέπτες του τα αντικείμενα που έχουν παραληφθεί στα ταμεία του τελευταία δεκαετία. Σε αυτό το διάστημα, περισσότερα από 3.500 αντικείμενα προστέθηκαν στη συλλογή του. Φυσικά, όλα τα αντικείμενα δεν μπορούσαν να εκτεθούν στη μικρή αίθουσα του Ανωτέρου Κτηρίου, αλλά το προσωπικό τοποθέτησε τα πιο πολύτιμα και εντυπωσιακά έργα που εκτίθενται.
Τα εκθέματα που παρουσιάζονται μπορούν να χωριστούν σε δύο κατηγορίες: πραγματικά δώρα και έργα που αγοράζονται με κεφάλαια από το ίδιο το Μουσείο Andrei Rublev ή μέσω του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας, με δικά του έξοδα. κονδύλια του προϋπολογισμού. Το πιο λαμπερό δώρο τα τελευταία χρόνιαήταν η συλλογή του διάσημου χειρουργού G.A. Pokrovsky (1925-2008), που μετατέθηκε το 2009 από τη χήρα του M.A. Ποκρόφσκαγια. Η συλλογή που έλαβε το Μουσείο είναι τεράστια, με περισσότερα από τριακόσια εκθέματα. Ανάμεσά τους είναι δείγματα αγιογραφίας του 16ου αιώνα από τον κύκλο της Μόσχας της εποχής του Γκρόζνι, μνημεία καταγωγής Νόβγκοροντ, καθώς και πολλά έργα κοσμημάτων.
Άγιος Νικόλαος ο Θαυματουργός. Δεύτερο τέταρτο - μέσα του 17ου αιώνααιώνας. Μόσχα. Μισθός. Μέση - τρίτο τέταρτο 18ου αιώνα. Master GHB. Στέμμα. 1842 Μόσχα. Δάσκαλος Ι. Λαβρόφ. Ξύλο, τέμπερα; λευκό μέταλλο, ανάγλυφο, επιχρύσωση, σκάλισμα, χρωματιστές ροές. Από τη συλλογή του Γ.Α. Ποκρόφσκι. Dar M.A. Pokrovskaya, 2009. Αναπαλαίωση σπιτιού-μουσείου.
Ο Gleb Aleksandrovich Pokrovsky γεννήθηκε το 1925 και παρέμεινε εν ενεργεία χειρουργός σχεδόν μέχρι το τέλος των ημερών του. Από το 1958 άρχισε να διαμορφώνεται η συλλογή του με εικόνες και διακοσμητικές τέχνες. Η μακροχρόνια φιλία συνέδεσε τον Gleb Alexandrovich διάσημος καλλιτέχνηςκαι συλλέκτης εκκλησιαστικών αρχαιοτήτων Πάβελ Ντμίτριεβιτς Κορίν. Η συνέλευση σχηματίστηκε με διαφορετικούς τρόπους. Μερικές εικόνες του Γ.Α. Ο Ποκρόφσκι απέκτησε έναν αρκετά σημαντικό αριθμό έργων ως δώρα από φίλους.
Προφήτης Δαυίδ, από την προφητική τάξη. 1660-1670. Γιαροσλάβ. Ξύλο, τέμπερα.
Απόκτηση από ιδιώτη, 2006. Αναπαλαίωση σπιτιού-μουσείου.
Οι ασθενείς που θεράπευσε, μαθαίνοντας για το πάθος του γιατρού τους, επίσης, ως ένδειξη ευγνωμοσύνης, έδιναν συχνά στον Γκλεμπ Αλεξάντροβιτς εικόνες που φυλάσσονταν στις οικογένειές τους και φαινόταν περιττές. Γ.Α. Ο Ποκρόφσκι πέθανε στις 21 Μαρτίου 2008. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, δεν πρόλαβε να διαθέσει τη συλλογή του, την οποία εκτιμούσε πολύ. Στις αρχές του 2009, η Marfa Andreevna Pokrovskaya, θέλοντας να διατηρήσει τη μνήμη του συζύγου της και να μην αφήσει τους καρπούς της πολυετούς δουλειάς του να εξαφανιστούν, δώρισε τη συλλογή στο Κεντρικό Μουσείο Αρχαίας Ρωσικής Πολιτισμού και Τέχνης που ονομάστηκε από τον Αντρέι Ρούμπλεφ.
Ένα όμορφο μαργαριτάρι μουσειακή συλλογήείναι τώραδημιουργήθηκε από τους καλύτερους τεχνίτες της Μόσχας,εικόνα "Η Παναγία του Βλαντιμίρ" σε ένα υπέροχο πλαίσιο με χρωματιστό σμάλτο.
Παναγία του Βλαντιμίρ. Δεύτερο τέταρτο του 17ου αιώνα. Μόσχα.
Ξύλο, τέμπερα; λευκό μέταλλο, σμάλτο, γυαλί, φιλιγκράν, σμάλτο φιλιγκράν, σμάλτο champlevé, βάση, επιχρύσωση, έγχρωμο γυαλί.
Το φιλιγκράν (ανάγεται στα παλιά ρωσικά s'kan, από το ρήμα s'kati "στρίβω", "στίβω πολλά σκέλη σε ένα νήμα"), το φιλιγκράν είναι ένας τύπος τεχνικής κοσμήματος: ένα διάτρητο ή συγκολλημένο σχέδιο σε μεταλλικό φόντο κατασκευασμένο από λεπτό σύρμα από χρυσό, ασήμι ή χαλκό, λείο ή στριμμένο σε σχοινιά. Τα προϊόντα φιλιγκράν συχνά συμπληρώνονται με κόκκους (μικρές ασημένιες ή χρυσές μπάλες) και σμάλτο.
Θραύσμα. Παναγία του Βλαντιμίρ. Δεύτερο τέταρτο του 17ου αιώνα.
Το σμάλτο Champlevé είναι μια τεχνολογία για την εφαρμογή σμάλτου στην οποία γεμίζει κοιλότητες (εσοχές) που γίνονται στην επιφάνεια του προϊόντος με χάραξη, κυνήγι ή χάραξη. Μετά το ψήσιμο, η σκληρυμένη επιφάνεια του σμάλτου είναι στο επίπεδο του εδάφους με το μέταλλο.
Από τα περίφημα αποκτήματα μπορεί κανείς να σημειώσει μια εικόνα από την προφητική σειρά του τέμπλου με ημίμηκη απεικόνιση του προφήτη Ζαχαρία της δεκαετίας 1660-1670. Πρόκειται για ένα υπέροχο μνημείο της ζωγραφικής του Γιαροσλάβ, με χαρακτηριστικά γνωρίσματα αυτού του κέντρου στιλιστικά χαρακτηριστικά, που συνδυάζουν έξοχα παραδοσιακές και καινοτόμες τάσεις.
Προφήτης Ζαχαρίας, από την προφητική τάξη. 1660-1670. Γιαροσλάβ.
Ξύλο, τέμπερα. Απόκτηση από ιδιώτη, 2006. Αναπαλαίωση σπιτιού-μουσείου.
Μεταξύ των αποκτήσεων του 2014, η εικόνα "Carrying the Cross" από τα τέλη του 17ου - αρχές του 18ου αιώνα από την παθιασμένη σειρά του τέμπλου προσελκύει την προσοχή. Η εικόνα βασίζεται σε μια δυτικοευρωπαϊκή γκραβούρα που χρονολογείται από τη Μεριάν Βίβλο.
Κουβαλώντας τον Σταυρό, από το παθιασμένο τάγμα. Τέλη 17ου - αρχές 18ου αιώνα. Μόσχα (;).
Ξύλο, τέμπερα. Απόκτηση από ιδιώτη, 2014. Αναπαλαίωση σπιτιού-μουσείου.
Η απήχηση στα δυτικά εικονογραφικά μοντέλα, η ογκώδης «ζωγραφική» ζωγραφική των προσώπων, η χρήση νέων μορφών στη ζωγραφική των ενδυμάτων, της αρχιτεκτονικής και του τοπίου υποδηλώνουν την εξοικείωση του αγιογράφου με τα έργα των δασκάλων του Οπλοστασίου.
Ύψωση Σταυρού, από την εορταστική σειρά.
Τέλη 18ου - αρχές 19ου αιώνα. Περιοχή Βόλγα. Ξύλο, τέμπερα. Dar T.V. Ζένκοβα. 2006
Ο αναστηλωτής Δ.Α. Shushakov, επικεφαλής L.Yu. Γιασνόβα. 2007 (RAZHVIZ I.Glazunov).
Πρόκειται για ένα εικονίδιο από τη σειρά διακοπών, το οποίο, σύμφωνα με τις διαθέσιμες πληροφορίες, προέρχεται από το χωριό Mokhnetsy, στην περιοχή Tver. Το οβάλ σχήμα του μας φαίνεται μάλλον ασυνήθιστο, αλλά για την εποχή του ήταν αρκετά χαρακτηριστικό. Σε αυτή την εικόνα έχει χαθεί η εικόνα του προσώπου του αγίου που υψώνει τον Σταυρό. Δεν ανακατασκευάστηκε κατά την επιστημονική αποκατάσταση. Αυτός ακριβώς είναι ο λόγος που η επιστημονική αποκατάσταση διαφέρει από την ανανέωση της εκκλησίας - αυτό δεν περιλαμβάνει την ολοκλήρωση της σχεδίασης χαμένων θραυσμάτων.Στην έκθεση θα μπορείτε να δείτε και άλλες εικόνες από αυτή την εορταστική σειρά.
Απόστολος Πέτρος, από το βαθμό Δέησης. Τέλη 18ου αιώνα. Ρωσικός Βορράς.
Εργαστήρι του I, I, Bogdanov-Karbatovsky (;). Ξύλο, τέμπερα. Απόκτηση από ιδιωτικό πάρτι, 2013. Αναπαλαίωση σπιτιού-μουσείου.
Ένα από τα χαρακτηριστικά των έργων του εργαστηρίου του Bogdanov-Karbatovsky, γέννημα θρέμμα της πόλης Onega, στην περιοχή Arkhangelsk, είναι η εμφάνιση στις εικόνες των εικόνων των τοπίων που θυμίζουν τις γενέτειρες βόρειες τοποθεσίες του. Και το κήρυγμα του Αποστόλου Πέτρου γίνεται με φόντο όχι φοινικόδεντρα και ερήμους, αλλά βόρειες εκτάσεις μας. Κάτι που δεν έρχεται σε αντίθεση με το παγκόσμιο κήρυγμα των λόγων του Σωτήρα.
Θραύσμα. Απόστολος Πέτρος, από το βαθμό Δέησης. Τέλη 18ου αιώνα. Ρωσικός Βορράς. Εργαστήρι του I, I, Bogdanov-Karbatovsky (;).
Ξύλο, τέμπερα. Απόκτηση από ιδιωτικό πάρτι, 2013. Αναπαλαίωση σπιτιού-μουσείου.
Αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος των εικόνων που παρουσιάζονται στην έκθεση, αλλά για να δείτε όλα θα πρέπει να επισκεφτείτε το μουσείο. Και τότε θα μπορείτε να δείτε εικόνες από διάφορα κέντρα αγιογραφίας, εικόνες ελληνικών υπογραφών, εικόνες διάσημων εταιρειών της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης σε καταπληκτικά περιβάλλοντα. Αλλά εκτός από εικόνες, άλλα αντικείμενα εκπληκτικής ομορφιάς εμφανίστηκαν στις συλλογές του μουσείου.
Διπλόφυλλο αναδιπλούμενο «Αυτό σε χαίρεται», «Δόξασε τον Κύριο από τον ουρανό» στο πλαίσιο και την κιβωτό. Δεύτερο μισό 16ου αιώνα. Solvychegodsk (;). Εργαστήρια Στρογκάνοφ (;). Οστό (ελεφαντόδοντο μαμούθ), σκάλισμα. Κορνίζα - ασήμι(;), επιχρύσωση, γκραβούρα, σκάλισμα. Πλαίσιο - αρχές 17ου αιώνα. Κιβωτός - πρώτο μισό 17ου αιώνα. Αγορά από ιδιώτη. έτος 2014.
Τέτοιες πτυσσόμενες κατασκευές έγιναν ευρέως διαδεδομένες τον 16ο αιώνα. Και εκτελέστηκαν από δασκάλους από τη Μόσχα και το Νόβγκοροντ. Αυτό το δίπλωμα είναι πιθανώς έργο τεχνιτών της Μόσχας, οι οποίοι θα μπορούσαν να έχουν εργαστεί μετά από πρόσκληση των Stroganov στα εργαστήριά τους στο Solvychegodsk. Ιδιαίτερα σπάνια είναι η διατήρηση ενός ασημένιου πλαισίου που δημιουργήθηκε περίπου ταυτόχρονα με τις πλάκες. Δυστυχώς, σε άλλες παρόμοιες πτυχώσεις οι λαξευμένες πλάκες έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα κυρίως χωρίς πλαίσιο. Το πτυσσόμενο αντικείμενο αγοράστηκε από τους απογόνους του Μητροπολίτη Πιτιρίμ του Βολοκολάμσκ.
Θραύσμα. Διπλόφυλλο αναδιπλούμενο «Αυτό σε χαίρεται», «Δόξασε τον Κύριο από τον ουρανό» στο πλαίσιο και την κιβωτό. Δεύτερο μισό 16ου αιώνα.
Ένα άλλο αντικείμενο που εκπλήσσει με το φιλιγκράν ξυλόγλυπτό του είναι μια δίφυλλη παναγία. Το σκάλισμα σε σκληρά ξύλα όπως το πυξάρι και το κυπαρίσσι ασκείται από την αρχαιότητα στα μοναστήρια της Παλαιστίνης, της Αιγύπτου και της Ελλάδας. Πιστεύεται ότι αυτή η δραστηριότητα διδάσκει υπομονή και συγκέντρωση, τόσο απαραίτητη στη μοναστική ζωή. Συγκεκριμένα, εδώ μπορείτε να δείτε το γλυπτό «Ο Ιησούς στη φυλακή», το οποίο διαδόθηκε ευρέως στο δεύτερο μισό του 18ου - πρώτου μισού του 19ου αιώνα. Η εμφάνιση μιας γλυπτικής εικόνας του πονεμένου Χριστού συνδέεται με τη Μονή της Νέας Ιερουσαλήμ. Δεδομένου ότι το μοναστήρι δημιουργήθηκε ως αντίγραφο της Εκκλησίας της Ιερουσαλήμ του Παναγίου Τάφου, η πιθανότητα εμφάνισης αυτής της εικόνας στο μοναστήρι είναι αρκετά υψηλή. Έχουν διατηρηθεί ακόμη μπλοκ σε μορφή σανίδας με υποδοχές για τα πόδια του Σωτήρα, κάτι που προφανώς υποδηλώνει μια τρισδιάστατη εικόνα.
Ο Χριστός στη φυλακή. Τέλη 18ου αιώνα. Ξύλο, γκέσο, ανάμεικτα μέσα. Αγορά από ιδιώτη. έτος 2013.
Σε διαδικασία αποκατάστασης. Ο αναστηλωτής Α.Α. Μπορίσοφ (CMiAR).
Στα τέλη του 18ου αιώνα, ο Χριστός δεν απεικονιζόταν πλέον γυμνός. Στους ναούς κατασκευάζονταν καλύμματα για αγάλματα. Στις εκκλησίες δημιουργήθηκαν ειδικά μπουντρούμια όπου τοποθετήθηκε το γλυπτό. Και στη φλόγα ενός κεριού μέσα από το παράθυρο μπορούσε κανείς να δει τον πονεμένο Χριστό και να αγγίξει αυτά τα γεγονότα με τη συνείδησή του. Άλλωστε, η συμπόνια μερικές φορές χτυπά την καρδιά μας.
Θραύσμα. Ο Χριστός στη φυλακή. Τέλη 18ου αιώνα. Ξύλο, gesso, μικτή τεχνική.
Αγορά από ιδιώτη. έτος 2013. Σε διαδικασία αποκατάστασης. Ο αναστηλωτής Α.Α. Μπορίσοφ (CMiAR).
Με αυτά τα αριστουργήματα θέλουμε να επιστήσουμε την προσοχή σας σε αυτήν την πιο ενδιαφέρουσα έκθεση, με τη βοήθεια της οποίας το μουσείο αναφέρει τα νέα του αποκτήματα. Έχετε χρόνο να επισκεφτείτε αυτήν την έκθεση και στο επόμενο μέρος θα μιλήσουμε για όχι λιγότερο ενδιαφέροντα πολύτιμα βιβλία και αρχαιολογικά ευρήματα που παρουσιάζονται στο κτίριο του Πρύτανη.
Mayak-parnasa.livejournal.com/344117.html
Ένα από τα νέα αποκτήματα του Μουσείου Zvenigorod.
Κηροπήγιο σε πανέμορφο σταντ από κοχύλι από φίλντισι.
Τέλη 19ου και αρχές 20ου αι.
Στοιχεία της τελευταίας αυτοκρατορικής μπάλας στα Χειμερινά Ανάκτορα στη συλλογή του Μουσείου Zvenigorod!
Ένα μοναδικό λεύκωμα με αναπαραγωγές φωτογραφικών πορτρέτων των συμμετεχόντων στην τελευταία ενδυματολογική χοροεσπερίδα, που πραγματοποιήθηκε στα Χειμερινά Ανάκτορα στις 13 Φεβρουαρίου 1903, δωρήθηκε στο Μουσείο Zvenigorod. Οι φωτογραφίες απεικονίζουν τον αυτοκράτορα Νικόλαο Β', την αυτοκράτειρα Alexandra Feodorovna, τους μεγάλους δούκες και τις μεγάλες δούκισσες, μέλη της ακολουθίας της Αυλής του Αυτοκράτορα. Ειδικά για τη μπάλα, φτιάχτηκε ένα ρούχο για καθένα από αυτά στη μόδα για την εποχή του Τσάρου Αλεξέι Μιχαήλοβιτς. Το άλμπουμ περιέχει επίσης ένα πορτρέτο της κόμισσας Alexandra Andreevna Olsufieva, κουμπάρας Μεγάλη Δούκισσα Elizaveta Feodorovna, σύζυγος του προτελευταίου ιδιοκτήτη του κτήματος Zvnigorod Ershovo.
XVII αιώνας - Μοσχοβίτικη Ρωσία!
Σήμερα τα κεφάλαια του Μουσείου Zvenigorod έχουν αναπληρωθεί πολύτιμα εκθέματα— Χειροποίητα νομίσματα από την περίοδο του Τσάρου Αλεξέι Μιχαήλοβιτς Ρομάνοφ!
Τα παπούτσια επέστρεψαν!
Γυναικεία παπούτσια του 19ου αιώνα επέστρεψαν στο μουσείο μετά την αποκατάσταση. Αναστηλωτής – Nasyrova N.Sh.
Το 2016, το μουσείο έλαβε μια καλή συλλογή από πετσέτες από τα τέλη του 19ου - το πρώτο μισό του 20ού αιώνα. Δύο από αυτούς μας φάνηκαν κάπως ασυνήθιστες λόγω των επιγραφών τους που ήταν κεντημένες στα άκρα: στην πρώτη - "ΚΑΤΩ ΤΟΥ ΣΤΑΥΡΟΥ Ο ΤΑΦΟΣ ΜΟΥ ΣΕ ΑΥΤΗ ΤΗ ΜΟΥΓΚΙΛΑ ΑΓΑΠΗ ΣΤΟ ΣΤΑΥΡΟ ΑΓΑΠΗ ΜΟΥ", "ΟΤΑΝ ΠΕΘΑΝΩ, ΤΟΤΕ έλα ΣΤΟ ΝΕΚΡΟΤΑΦΕΙΟ ΚΑΙ ΣΤΟ Ο ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΤΑΦΟΥ ΜΟΥ ΩΣ ΜΝΗΜΗ ΦΥΤΟ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟ»? στο δεύτερο - «ΚΑΤΩ ΤΟΥ ΣΤΑΥΡΟΥ ΕΙΝΑΙ Ο ΤΑΦΟΣ ΜΟΥ Στο Σταυρό είναι η Αγάπη Μου», «ΕΔΩ ΠΙΑΣΑ ΤΗ ΔΥΝΑΜΗ ΜΟΥ Βρασμένο αίμα στην ψυχή μου». Κατά τη μελέτη υλικών για αυτό το θέμα, αποδείχθηκε ότι παρόμοιες επιγραφές σε κεντήματα ήταν αρκετά συνηθισμένες στα τέλη του 19ου αιώνα - στις αρχές. 20ος αιώνας V διαφορετικές επιλογές. Αυτή είναι μια λαϊκή ερμηνεία ενός τετράστιχου από το ποίημα του A. Koltsov «The Last Struggle» (1838): «Έχω δύναμη στην ψυχή μου. Έχω αίμα στην καρδιά μου. Κάτω από τον σταυρό είναι ο τάφος μου: Στο σταυρό είναι η αγάπη μου!».
«Ποιος καθόταν στην καρέκλα μου…;»
Θέλω απλώς να αναφωνήσω, κοιτάζοντας τις δύο πολυθρόνες από τις αρχές του 20ου αιώνα σε στυλ νεο-αυτοκρατορίας που έχουν μπει στις συλλογές του Μουσείου Zvenigorod.
Το πράσινο βελούδινο με το οποίο είναι ντυμένες οι καρέκλες είναι αρκετά φορεμένο - αυτά τα έπιπλα, της μόδας εκείνη την εποχή, έχουν μάλλον αλλάξει περισσότερους από έναν ιδιοκτήτες. Η επιθυμία να έρθουμε πιο κοντά στο στυλ της κουλτούρας των ακινήτων αρχές XIX V. και η αντιγραφή παλαιών δειγμάτων επίπλων προκλήθηκε σε μεγάλο βαθμό από την εκατονταετηρίδα του Πατριωτικού Πολέμου του 1812. Τόσο στα έπιπλα όσο και στην αρχιτεκτονική, υπάρχει μια επανάληψη, αν και δημιουργικά επανασχεδιασμένη, του στυλ "Empire", η ουσία του οποίου εκφράζεται στο ίδιο το όνομα - "Empire" που μεταφράζεται από τα γαλλικά ως "Empire". Η λαμπρότητα και η πολυτέλεια της ναπολεόντειας εποχής γίνονται ξανά επίκαιρες, έτσι τέτοιες καρέκλες μαρτυρούσαν την κοινωνική και υλική ευημερίαιδιοκτήτης.
Όσο καλό κι αν βάλεις στο στήθος σου, δεν φτάνει...
Είναι άνοιξη, αλλά δεν έχει τίποτα να φορέσει! Ποια γυναίκα δεν θέλει να ανανεώνει την γκαρνταρόμπα της για τους ζεστούς μήνες;! Αλλά δεν υπάρχει μέρος για να αποθηκεύσετε πολλά ρούχα σε μοντέρνα διαμερίσματα.
Αλλά στις επαύλεις των αγοριών δεν θα τους πείραζε να αποκτήσουν ένα επιπλέον σεντούκι για τα αγαθά τους. Ως εκ τούτου, το Μουσείο Zvenigorod απέκτησε για την αρχόντισσα του ένα πλούσιο σεντούκι του τέλους του 17ου - αρχές του 18ου αιώνα, διακοσμημένο με δερμάτινες και κομμένες πλάκες σιδήρου. Παρόμοια σεντούκια ήταν σε βασιλική και βογιάρικη χρήση, μεταξύ των υψηλότερων ευγενών πυλώνων. Αυτό που δίνει σε αυτό το στήθος ιδιαίτερο ενδιαφέρον και σημασία είναι ότι ανήκει στον τύπο των ακριβών σεντούκια που κατασκευάζονται με ευρωπαϊκή μόδα, που εκείνη την εποχή μόλις είχαν εμφανιστεί στη ρωσική καθημερινότητα. Ένα τόσο σημαντικό και σπάνιο αντικείμενο πήρε αμέσως τη θέση του στην έκθεση «The Chambers of the 17th Century Boyaryn». Το σεντούκι αγοράστηκε με κεφάλαια που διατέθηκαν από το Υπουργείο Πολιτισμού της Περιφέρειας της Μόσχας στο πλαίσιο του προγράμματος "Πολιτισμός της περιοχής της Μόσχας".
Η συλλογή του Μουσείου Zvenigorod έχει αναπληρωθεί με έργα Λαϊκός καλλιτέχνηςΕΣΣΔ Νικολάι Ζούκοφ
Ως μέρος της αγοράς που πραγματοποίησε το Υπουργείο Πολιτισμού της Περιφέρειας της Μόσχας, η συλλογή γραφικών του Μουσείου Zvenigorod έλαβε τέσσερα έργα του Λαϊκού Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ Νικολάι Ζούκοφ (1908 - 1973): "Sonechka" (1957), "Rural News ” (1954), “Grandfather Matvey” (1953) ), “Photographer Tomashevich” (1954). Μαζί με αυτά τα σχέδια είναι μια συλλογή έργων από αυτό εξαιρετικός καλλιτέχνηςΤο Μουσείο Zvenigorod διαθέτει ήδη 32 μονάδες και, ελπίζουμε, θα συνεχίσει να αναπληρώνεται.
Η συλλογή του Μουσείου Zvenigorod έχει πρόσφατα αναπληρωθεί με αντικείμενα αγροτική ζωή, δωρεά: αρκετοί σκαλιστές και βαμμένοι κλωστές, ένα σεντούκι και ένα χειροποίητο βούτυρο. Ιδιαίτερη αξία για την εθνογραφική συλλογή του μουσείου έχουν οι περιστρεφόμενοι τροχοί, πολύ διαφορετικοί σε είδη και χώρους χρήσης. Για παράδειγμα, ένας από αυτούς ανήκει στην ομάδα των περιστρεφόμενων τροχών, παρόμοια γενικού τύπουστους περιστρεφόμενους τροχούς Vologda. Αυτό το εντελώς εξωτικό είδος ζούσε στα βόρεια της επαρχίας Kostroma στην περιοχή Soligalichsky στα σύνορα με την περιοχή Gryazovets στον ποταμό Sovega. Ένας άλλος πολύ ενδιαφέρον τύπος περιστρεφόμενου τροχού που έφτασε στο μουσείο είναι ο λεγόμενος "περιστρεφόμενος τροχός με φανάρια": αυτός ο περιστρεφόμενος τροχός είναι ένα πρωτότυπο παράδειγμα περιστρεφόμενων τροχών Kostroma, που υπήρχε στην περιοχή Galich της επαρχίας Kostroma. Τα πόδια τέτοιων περιστρεφόμενων τροχών είναι πολυεπίπεδα, συμπαγή και αποτελούνται από πολλά πολύεδρα διαφορετικών σχημάτων, τοποθετημένα το ένα πάνω στο άλλο. Κομμάτια από πολύχρωμα τσιντς, ταπετσαρίες και θραύσματα χρωματιστού γυαλιού ή καθρέφτη τοποθετήθηκαν κάτω από το γυαλί σε κάθε όψη του πολύεδρου. Γι' αυτό οι αγρότες τους αποκαλούσαν περιστρεφόμενους τροχούς «με φανάρια». Το υλικό για τη διακόσμηση των «φαναριών» το έφερε η πελάτισσα, συλλέγοντας ό,τι βρήκε κατάλληλο: κομμάτια υφάσματος από φορέματα, κομμάτια καραμέλας, κομμάτια ενός σπασμένου καθρέφτη.
Σπάνια εκθέματα έχουν προστεθεί στη συλλογή του μουσείουXVIIαιώνας
Στην έκθεση «Chambers of the 17th Century Boyaryn» και στην ιστορική έκθεση «Ancient Zvenigorod» μπορείτε να δείτε σπάνια αντικείμενα που απέκτησε το μουσείο στο ίδια κεφάλαιαστο σαλόνι του Russian Estate.
1. Μπρούτζινο μελανοδοχείο δεύτερο μισό XVIIαιώνα, διακοσμημένο στη μία πλευρά με μια εικόνα ενός ιππέα που χτυπά ένα κέρατο ανάμεσα σε λουλουδένιες μπούκλες και στην άλλη με μια εικόνα βουβών. Τα μελανοδοχεία, τα οποία ήταν απαραίτητο αξεσουάρ όλων των ειδών των «επίσημων» και «υπηρεσιών», ήταν ένα φορητό όργανο γραφής κατασκευασμένο από μελανοδοχείο με βιδωτό καπάκι συνδεδεμένο με αλυσίδα ή δερμάτινο κορδόνι με πώμα σε μορφή χαλκού. σωλήνα για φτερό χήνας. Σε ένα πλήρες σετ ή μεμονωμένα, αυτά τα αντικείμενα στερεώνονταν με κορδόνια σε μια ζώνη στη μέση, αλλά μέχρι σήμερα έχουν επιβιώσει μόνο σε διάσπαρτη μορφή.
2. Η χάλκινη κανάτα ανήκει στα προϊόντα εγχώριας παραγωγής και αντιστοιχεί στον τύπο κανατιών του τέλους του 17ου αιώνα - η πρώτη μισό του XVIIIαιώνας. Αυτός ο τύπος κανατών κατασκευαζόταν παραδοσιακά σε πόλεις βορειοανατολικά της Μόσχας (συμπεριλαμβανομένων των Yaroslavl, Kostroma, Vologda), που ιστορικά χαρακτηρίζονται από την παραγωγή σκευών από οικιακό χαλκό (αναφέρονται κανάτες του 17ου αιώνα για την «τέχνη Kholmogory»).
Με βάση τα σχεδιαστικά χαρακτηριστικά, το υλικό και τον διακοσμητικό σχεδιασμό τους, τα μπαστούνια μπορούν να χρονολογηθούν από τα τέλη του 17ου - αρχές του 18ου αιώνα. και ταξινομείται ως πρωτότυπο και σπάνιο παράδειγμα πρώιμων ρωσικών ειδών στήθους. Η εξαιρετική χρήση δομικών στοιχείων από ξύλο σε συνδυασμό με σιδερένια κουφώματα υποδηλώνει τον εξατομικευμένο χαρακτήρα του κουτιού και το υψηλό κόστος κατά την περίοδο δημιουργίας του. Φτιαγμένο από τεχνίτες από το Veliky Ustyug, αυτό το κουτί αναπαράγει την τυπολογία των μπαστούνι του Νόβγκοροντ από τον 16ο – πρώτο μισό του 17ου αιώνα, τα οποία ουσιαστικά δεν έχουν διασωθεί.
Το Μουσείο Zvenigorod απέκτησε ένα γυναικείο φόρεμα
Πρόσφατα, η συλλογή του μουσείου μας αναπληρώθηκε με ένα ενδιαφέρον έκθεμα - ένα γυναικείο βελούδινο φόρεμα, ραμμένο στα μέσα της δεκαετίας του 1890. Η ιδιοκτήτρια του φορέματος, Anastasia Andreevna Evstigneeva (νε. Egorova), ήταν κόρη ενός εμπόρου από τη Μόσχα Andrei Grigorievich Egorov, ο οποίος εμπορευόταν σιτηρά και αλεύρι και είχε ένα σπίτι στη Μόσχα στη λεωφόρο Zubovsky. Παντρεύτηκε τον αξιωματούχο Evstigneev Konstantin Nikolaevich και έζησε μαζί του στην Kolomna. πέθανε το 1950. Το φόρεμα δώρισε στο μουσείο η κληρονόμος του ιδιοκτήτη.
Η ζωή αυτού του φορέματος επηρεάστηκε από περισσότερες από μία τάσεις της μόδας εκείνων των χρόνων. Η αρχική σιλουέτα του φορέματος φαίνεται σε μια φωτογραφία του 1895 του πρώτου φορέματος. Ήταν ένα χαρακτηριστικό φόρεμα για τη σεζόν φθινοπώρου-χειμώνα, σύμφωνα με τις τάσεις της μόδας της δεκαετίας του 1890. – τζούρες στο πάνω μέρος των μανικιών, γούνινο τελείωμα στο στρίφωμα, κεντητικό διάκοσμο με μαύρες και μεταλλικές χάντρες. Αργότερα, ίσως στη δεκαετία του 1910, λόγω των αλλαγών στη μόδα, το φόρεμα άλλαξε - αφαιρέθηκαν οι ρουφηξιές, άλλαξε η κάτω άκρη των μανικιών και αφαιρέθηκε η γούνα στο στρίφωμα. Επί του παρόντος, οι αναστηλωτές πρέπει μεγάλη δουλειάνα μελετήσει το φόρεμα και να το φέρει σε μορφή έκθεσης.
Το μουσείο εργάζεται ενεργά για να επεκτείνει τις αποθήκες του με υλικά κειμήλια, έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, πηγές τεκμηρίωσης, είδη τεχνολογίας και νομισματικής. Η συλλογή αυξάνεται συνεχώς χάρη σε δωρεές αντικειμένων κυβερνητικούς οργανισμούςκαι ιδιώτες. Το μουσείο μας δέχεται για μόνιμη αποθήκευση μεγάλη ποικιλία αντικειμένων που σχετίζονται με τη ναυτιλιακή βιομηχανία. Μεταξύ των πρόσφατων αποκτήσεων υπάρχουν σημαντικά και ενδιαφέροντα εκθέματα.
Παρουσιάζουμε στην προσοχή σας μουσειακά αντικείμενα που παραλήφθηκαν το 2014 – 2019:
1. Συγκρότημα ΜνημείουΟ καπετάνιος S.P. Myshevsky για την περίοδο από τη δεκαετία του 1920 έως τη δεκαετία του 1960 του εικοστού αιώνα
Δωρήθηκε στο μουσείο από την Myshevskaya Galina Serafimovna. Εισήλθε το 2014.
Το συγκρότημα μνήμης περιλαμβάνει έγγραφα που μαρτυρούν τα χρόνια εκπαίδευσης του Σ.Π. Ο Myshevsky ως πλοηγός στο Ναυτικό Κολλέγιο της Οδησσού, καθώς και το δίπλωμα, η αυτοβιογραφία, οι φωτογραφίες, οι κριτικές πρακτικής, τα πιστοποιητικά, οι εκθέσεις εργασίας, οι εκθέσεις, τα αποκόμματα εφημερίδων και άλλα έγγραφα που σχετίζονται με τις επαγγελματικές δραστηριότητες του καπετάνιου. Ανάμεσα στα εκθέματα που αναφέρονται, το πιο μοναδικό είναι το ναυτικό βιβλίο του S.P. ο Μισέφσκι.
2. Βάρκα «Λένα», στην οποία ο πλοηγός Ε.Α. Ο Gvozdyov έκανε ένα σινγκλ ταξίδι σε όλο τον κόσμοτο 1992
Δωρεά στο μουσείο από τον Yuri Borisovich Kantsev. Εισήλθε το 2014.
3. Δείγματα τμηματικών βραβείων του Υπουργείου Μεταφορών της Ρωσικής Ομοσπονδίας, που καθορίστηκαν με το Διάταγμα αριθ.
Δωρήθηκε στο μουσείο από την Ομοσπονδιακή Υπηρεσία Ναυτιλίας και ποτάμια μεταφορά. Παρελήφθη το 2015.
Το σετ βραβείων περιλαμβάνει κονκάρδεςδιακρίσεις και μετάλλια, αναμνηστικά και επετειακά, μεταξύ άλλων σε μικρογραφία.
4.Προτομή του ναυάρχου Γ.Ι. Nevelskoy (τέλη 20ου αιώνα, τεχνητή πέτρα, χρωματισμός).
5.Χρωμολιθογραφία «Αντιναύαρχος Στέπαν Οσίποβιτς Μακάροφ» (Οδησσός, 1904)
Δωρεά στο μουσείο από τον Pavel Gennadievich Derbentsev. Παρελήφθη το 2015.
6.Τρίπτυχο «Δέκα χρόνια στην υπηρεσία της Πατρίδας» (2014, λάδι σε καμβά).
Το τρίπτυχο δημιουργήθηκε για τη 10η επέτειο του Rosmorrechflot. Η εικόνα δείχνει την ομάδα διαχείρισης Ομοσπονδιακή υπηρεσίαθαλάσσιες και ποτάμιες μεταφορές.
7. Μοντέλο του πλοίου πληρώματος Project PV05 "Bars"
Λήφθηκε από την Ομοσπονδιακή Υπηρεσία Θαλάσσιων και Ποτάμιων Μεταφορών το 2016.
8. Μοντέλα σκαφών (Raid diving boat of project A 160-2 Yar "Vodolakh Kuzminykh", Situation σκάφος (Surveillance boat) of project 3050.1, Situation σκάφος του έργου SV 2407, Multifunctional rescue tug of project MPSV12, Rescue boat-laying του έργου A40-2B-YAR)
Λήψη από το Ομοσπονδιακό Ίδρυμα "Διεύθυνση Κρατικού Πελάτη" το 2016-2017.
9. Β aza "50η επέτειος του καναλιού της Μόσχας. 1937-1987" (έργο συγγραφέα A.P. Kharitonov. Dmitrov Porcelain Factory, Verbilki, 1987)
Λήφθηκε από την Ομοσπονδιακή Υπηρεσία Θαλάσσιων και Ποτάμιων Μεταφορών το 2017.
Κατασκευασμένο από πορσελάνη με αφορμή την 50η επέτειο από τα εγκαίνια του καναλιού της Μόσχας (1937-1987). Η ζωγραφική με πολύχρωμο βερνίκι απεικονίζει τοπία με θέα στο κανάλι.
10. Ημερολόγια τσέπης (ΕΣΣΔ, δεκαετία 1960 - 1990)
Η συλλογή δωρήθηκε στο μουσείο από τον Anton Borisovich Ponomarev το 2017-2018.
11. Συγκρότημα Μνημείου Αλεξάντερ Αλεξάντροβιτς Davydenko - επικεφαλής της Rosmorrechflot (2005-2016)
Η συλλογή δωρήθηκε στο Μουσείο Davydenko από τον Alexander Alexandrovich το 2019.
14 Νοεμβρίου - 31 Ιανουαρίου
Margarita Nikolaevna Zhuk όχι μόνο πολλά χρόνιαήταν ένας πολυτιμότερος υπάλληλος του Gogol House, έχοντας εργαστεί στη βιβλιοθήκη του για 28 χρόνια, 25 εκ των οποίων ως επικεφαλής του αναγνωστηρίου. Για τη μεγάλη συμβολή της στην ανάπτυξη της επιστήμης της βιβλιοθήκης, η Margarita Nikolaevna τιμήθηκε με τιμητικά πιστοποιητικά από το Τμήμα Πολιτισμού της Μόσχας. Ταυτόχρονα, είναι ένας από τους κύριους δωρητές που δώρισε αριθμό ρεκόρ αντικειμένων μουσειακής σημασίας στα ταμεία του Gogol House.
Χάρη στις προσπάθειές της, από το 2009 έως το 2017, η συλλογή του μνημείου μουσείου αναπληρώθηκε με 427 αντικείμενα γραφικών, διακοσμητικών και εφαρμοσμένης τέχνης, σπάνιο βιβλίο, που αντιπροσωπεύει μεγάλη ιστορική και πολιτιστική αξία. Ιδιαίτερη σημασία για το μουσείο είναι ένα σύνολο αντικειμένων του 19ου αιώνα που αντικατοπτρίζουν την αρχοντική κουλτούρα: ένα sortie de ball με φτερά, ένας ανεμιστήρας στολισμένος με λευκό πούπουλο, ένα κουτί με καπλαμά τριανταφυλλιάς για χαρτιά και πολλά άλλα.
Η Margarita Nikolaevna αφιέρωσε τη ζωή της στη συλλογή μιας μεγάλης ποικιλίας αντικειμένων. Ωστόσο, υλικά αφιερωμένα στον N.V. Γκόγκολ, ήταν πάντα υψίστης σημασίας για εκείνη. Για παράδειγμα, το 2011, δώρισε φωτότυπους στο μουσείο - σκηνές από την κωμωδία "Ο Γενικός Επιθεωρητής" που ανέβηκε από το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας το 1909.
Επίσης Ιδιαίτερη προσοχήΟ συλλέκτης έδωσε προσοχή στα φιλοτελικά και φιλοκαρτικά αντικείμενα που εκδόθηκαν προς τιμήν των επετείων και των χαρακτήρων του Γκόγκολ: καρτ ποστάλ και κάρτες τέχνης, φάκελοι και γραμματόσημα, ημερολόγια τσέπης. Από αυτή τη σειρά, το πιο σημαντικό ενδιαφέρον για το μουσείο είναι ένας φάκελος που εκδόθηκε στο Κίεβο το 1959 και ακυρώθηκε με ειδικά σήματα ακύρωσης της πρώτης ημέρας προς τιμήν της 150ης επετείου από τη γέννηση του N.V. Γκόγκολ.
Με αυτήν την έκθεση, το «Gogol’s House» εκφράζει τη βαθιά ευγνωμοσύνη της στη Margarita Nikolaevna Zhuk για τη δωρεά αντικειμένων που έχουν γίνει αληθινά μαργαριτάρια της συλλογής του μουσείου μας.
ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟΣ