El concepto de romance. Romance. ¿Qué es el romanticismo? El romance es un género antiguo.

El romance es una obra vocal de cámara, que se caracteriza por una forma poética y contenido lírico con un tema amoroso. En otras palabras, este obras poéticas para cantar con acompañamiento instrumental.

La forma de un romance se acerca a una canción, solo que con un tema limitado de naturaleza amorosa y lírica. El romance suele realizarse acompañado de un solo instrumento, en la mayoría de los casos. El énfasis principal en obras de este tipo está en la melodía y la carga semántica.

El nacimiento del romance

El término “romance” se originó en España, donde se usaba para nombrar canciones seculares sobre Español, que debía separarse de los himnos religiosos cantados en latín. La palabra española “romance” o del latín tardío “romance” se traduce como “en romance” o “en español”, que en realidad es lo mismo. El término "romance" se ha arraigado en muchos idiomas en paralelo con el término "canción", aunque en alemán e inglés estos dos conceptos aún no están separados, denotándolos con la misma palabra (alemán Lied y inglés Song).

Entonces, el romance es un tipo de canción que tomó forma en el período de los siglos XV al XIX.

Romance de Europa occidental

A partir de mediados del siglo XVIII, el romance adquirió especial popularidad en Alemania y Francia y se convirtió en un género separado al borde de la música y la poesía. La base poética de los romances de esta época fueron poemas de grandes poetas como Heine y Goethe.

Ya en el siglo XIX se formaron escuelas nacionales de romance en Alemania, Austria, Francia y Rusia. Durante este período se crearon los famosos romances de los austriacos Schumann, Brahms y Schubert, y de los franceses Berlioz, Bizet y Gounod.

También era típico que las escuelas europeas combinaran los romances en ciclos vocales completos. El primer ciclo de este tipo, "A un amado lejano", fue creado por Beethoven. Su ejemplo fue seguido por Schubert (los ciclos románticos "Winterreise" y "La bella molinera"), Schumann, Brahms, Wolf... Desde mediados del siglo XIX y en el siglo XX, se formaron escuelas nacionales de romance en el República Checa, Polonia, Noruega, Finlandia.

Poco a poco, además de la forma clásica de cámara del romance, apareció un género como romance cotidiano. Fue diseñado para cantantes no profesionales y fue muy popular en la sociedad.

romance ruso

La escuela romántica rusa surgió bajo la influencia de sentimientos románticos en el arte y finalmente se formó a mediados del siglo XIX. Se considera que sus fundadores son Alyabyeva, Gurilev, Varlamova, quienes a menudo recurrieron a temas gitanos en su trabajo.


Alexander Alyabyev

Más tarde, se formaron tendencias separadas en el género del romance ruso: romance de salón, romance cruel... El romance ruso experimentó su apogeo de desarrollo a principios del siglo XX, en la era de la creatividad de Vertinsky y Vyaltseva, Plevitskaya y Panina. . Las tradiciones establecidas por estos brillantes músicos fueron continuadas con éxito por Alla Bayanova y Pyotr Leshchenko, y ya en la era de su existencia. unión soviética- Vadim Kozin, Tamara Tsereteli, Isabella Yurieva.

Desafortunadamente, en era soviética El género romántico no fue bien recibido por la dirección del partido, ya que lo consideraban un género no proletario, una reliquia del zarismo. y los intérpretes de romances fueron sometidos a persecución y represión.

Sólo en los años 70. En el siglo XX, el romance experimentó un resurgimiento cuando ganaron popularidad los romances interpretados por Valentina Ponomareva y Nani Bregvadze, Nikolai Slichenko y Valentin Baglaenko.

La palabra "romance" significa genero especial obras de literatura o música. Consideraremos el significado de este término desde un punto de vista musical. Según la definición obtenemos que:

El romance es pieza pequeña música destinada a interpretación vocal, basado en la poesía lírica. Permite al intérprete improvisar a partir de compases y cuadrantes claramente definidos.

También se caracteriza por la integridad del texto y la música, cuya proporción debe ser uno a uno y no pueden separarse entre sí.

Para entender con más detalle este género, profundicemos un poco en la historia y descubramos en qué áreas se divide.

Cómo empezó el romance

El romance es viejo y se remonta a la época de la "oscura" Edad Media. Es originario de España. Apareció durante el Renacimiento, cuando la humanidad cambió radicalmente sus puntos de vista, se alejó de cánones de la iglesia, lo que dio lugar a la aparición cultura secular. El romance era parte de ello.

Entonces eran poemas poetas famosos, musicalizado y transmitiendo las vivencias más íntimas de los poetas.

También podría haberlos en los romances. reflejado acontecimientos historicos, guerras y batallas; se cantaron hazañas personalidades legendarias. Y en general este género se acercaba a la balada. Se consideraba un arte secular porque se realizaba en la lengua nativa de los españoles, y no en latín, en el que se cantaban todos los cantos de la iglesia.

A menudo había tantas canciones que se combinaban en ciclos vocales, cada uno de los cuales sonaba según su propio tema. Estos podrían ser romances dedicados a amor y bella dama, o dedicado a héroes de leyendas, sus grandiosos logros y acontecimientos a gran escala de la antigüedad.

Mucho más tarde, este término emigró a Francia, donde se combinó hasta el siglo XVIII. con el concepto de "chanson".

Mayor evolución del género.

El apogeo del romance suele denominarse los dos últimos cuartos del siglo XIX. Fue en este momento cuando se escucharon los nombres famosos de compositores que hicieron una gran contribución al desarrollo del género musical.

Los alemanes fueron los que más trabajaron: esto y F.E. Bach, L.Beethoven, famosos en todo el mundo por sus composiciones; esto y Goethe y Heine– sus poemas sirvieron de base para muchas canciones románticas. Pronto este género apareció también en la ópera.

Los ejemplos incluyen la ópera "Iolanta" de P. Tchaikovsky, en el que se representaron el romance de Vaudemont y el romance de Synodal en “El demonio”. El romance en el primer acto de "Los hugonotes" de J. Meyerbeer o en "Aleko" de S. Rachmaninov también son representantes del romance "operístico".

Floreciendo cada vez más, el romance se vuelve tan significativo genero romantico, que poco a poco va adquiriendo varias escuelas. En la mayoría de los casos, todo el mundo admiraba las escuelas alemana, francesa y rusa.

No sólo están surgiendo clásicos de alta gama, sino también sus homólogos domésticos.

romance ruso

En Rusia, el romance se dividió en varias direcciones:

  1. Urbano. Lo caracteriza conocimientos sólidos una persona misma, claridad en la descripción de fenómenos y eventos, la idea de la imposibilidad de sentir verdaderos sentimientos de amor por una persona.
  2. Gitano. Se distingue por la especificidad de su música y letras, en las que el ruso se entrelaza con el gitano. Esta dirección fue iniciada por el coro del Conde A.G. Orlov-Chesmensky, que fue recopilado en la primera mitad del siglo XVIII.
  3. Cruel. La vida expuesta tal como es. Los romances a menudo se basaban en historias trágicas.

En Rusia había muchas personas talentosas capaces de crear maravillosos romances. Los ejemplos incluyen obras musicales("No te vayas, no te vayas") N. Zubov, (No me tientes innecesariamente) M. Glinka o (" romance oriental"") Rimsky-Korsakov. A mucha gente le gustó la actuación de las hermanas Kern. La obra de Pushkin."Recuerdo momento maravilloso…».

En el siglo XX, el género busca formas de realizarse de alguna manera diferente, de abrir nuevas direcciones. Esto fue problemático. La base de los problemas fue también la combinación de verso y música.

La gente comienza no sólo a cantar, sino también a recitar poemas acompañamiento musical, lo que más tarde resultaría en la nueva dirección que el romance intentaba encontrar. Puedes escuchar un ejemplo de esta recitación incluyendo creaciones que se te escaparon de las manos. debussy, que son las “Canciones de Bilitis”.

La aparición de nuevos equipos para escuchar música (gramófonos y discos) generalmente cambia el sonido suave del romance. Sin embargo, sólo gracias a esta invención de la humanidad podemos disfrutar plenamente de la obra de escritores románticos como: A. Valtsevaya, N. Tamara.

En este artículo intentamos explicar en detalle qué significa el término “romance”, cómo se desarrolló y en qué resultó, y cuál es su rica historia. Esperamos haber podido satisfacer plenamente el interés del lector y que haya aprendido algo nuevo de él.

"La música es el alma de la poesía, la aclara y la abre. Hace palabra poética más profundo en significado y más fácil de entender. El espíritu de la música en el aspecto emocional es una voluntad creativa que anima a las personas con talento a crear un estado de sonidos y formularlos como su visión del mundo".

El romance en la música es una composición vocal escrita sobre un poema breve de contenido lírico, principalmente amoroso.

El término " romance"Se originó en España en la Edad Media y originalmente denotaba una canción secular en el idioma español (“romano”). En Rusia, los primeros ejemplos de romance pueden considerarse cantos, que se generalizaron a finales del siglo XVII. Y en el siglo XVIII. Los poemas de los poetas rusos más famosos: A. P. Sumarokov, A. F. Merzlyakov, M. V. Lomonosov, fueron inmediatamente recogidos por músicos y cantados por cantantes aficionados. Estas obras se denominaron canciones rusas.
¿Cuál es la diferencia entre un romance y una canción? La línea entre estos dos géneros no siempre es fácil de trazar, especialmente cuando se trata de primeros romances. Pero, por regla general, en el romance escuchamos una conexión más estrecha y detallada entre la música y texto poético. La música transmite no solo el estado de ánimo general del verso, sino también el individuo. imágenes poéticas. Así, en el romance lírico de M. I. Glinka "Recuerdo un momento maravilloso" sobre los poemas de A. S. Pushkin, las palabras:

Pasaron los años. La ráfaga rebelde de las tormentas disipó los viejos sueños...

Y vida, lágrimas y amor. La característica principal del romance, una conexión más detallada entre las palabras y la música, determina las demás. Por ejemplo, un mayor contenido e imágenes de la parte de piano, que pasa de acompañar a la voz a convertirse en un participante igual en el conjunto. El comienzo del apogeo del romance fue la primera mitad del siglo XIX. Se trata de una época caracterizada generalmente por un especial interés por los géneros líricos que expresan el mundo de las vivencias personales de una persona.

Gracias a su sinceridad, sinceridad y belleza melódica. mejores trabajos Glinka y sus contemporáneos cantaron en toda Rusia, y algunos se convirtieron en canciones populares: “Sopla una tormenta de nieve en la calle” de A. E. Varlamov; “La campana suena monótonamente” de A. L. Gurilev.

En ocasiones un romance va más allá de la lírica, adquiriendo dramatismo y acercándose a un aria operística. Estos son algunos de los romances de P. I. Tchaikovsky (“Does Day Reign”, “Don Juan’s Serenade”). Y las obras vocales de M. P. Mussorgsky difícilmente pueden llamarse romances: viven retratos musicales, transmitiendo la apariencia y el carácter de personajes específicos (“Seminarista”, “Huérfano”, “Travesura”). Las tradiciones del romance clásico continúan en las obras de los autores soviéticos: Yu. A. Shaporin, A. N. Alexandrov, D. D. Shostakovich, D. B. Kabalevsky, G. V. Sviridov, B. N. Lyatoshinsky, O. V. Taktakishvili.

Características del romance vocal.

En su forma, un romance es similar a una canción; al igual que este último, está escrito de manera arrodillada, pero no necesariamente tiene esa cuadratura, esa uniformidad de compases que se persigue en la canción. En el romance, se permiten desviaciones en forma de las llamadas extensiones o inserciones, transiciones de una rodilla a otra. La parte vocal del romance debe tener un esquema melódico claro y prominente y ser melodiosa. El estribillo, o coro, suele estar ausente en el romance. En un romance, se debe prestar más atención a transmitir el estado de ánimo general del texto que a una ilustración detallada de sus detalles. El interés debe residir principalmente en la melodía y no en el acompañamiento.

El romance está escrito para cantar con el acompañamiento de un instrumento, principalmente el piano, y pertenece a la categoría de música de cámara, aunque algunos romances van acompañados de una orquesta.

Características de género del romance.

  1. El contenido del romance no va más allá de la letra. El texto está dedicado a alguna experiencia, normalmente el amor.
  2. El romance se caracteriza por un solo estado de ánimo lírico. Sin embargo, la gama de estados emocionales en el romance es tan amplia que cada intérprete y oyente tiene la oportunidad de elegir el más cercano a él.
  3. Debido a que un romance suele expresar una experiencia amorosa, tiene o implica un destinatario y, por lo tanto, inicialmente es dialógico en su contenido mismo.
  4. La presencia de dos héroes da lugar a una de las cualidades más importantes de un romance: su intimidad e intimidad.
  5. El romance como género vocal y poético es una estructura de tres facetas en la que la palabra (texto), la música y el habla (interpretación) son igualmente importantes.


Plan:

    Introducción
  • 1 Historia del romance
    • 1.1 En Rusia
      • 1.1.1 Tipos de romance ruso
  • 2 Características del romance vocal.
    • 2.1 Las principales características del género del romance.
    • 2.2 Texto
  • 3 Lista de romances
  • 4 Artistas famosos
  • Notas
      .1 Literatura

Introducción

Vasili Tropinin. "Guitarrista"

romance en musica (español) romance, de finales del lat. romance, literalmente - “en románico”, es decir, “en español”) - una composición vocal escrita sobre un poema breve de contenido lírico, principalmente amoroso; Obra musical y poética de cámara para voz con acompañamiento instrumental.


1. Historia del romance

El término "romance" se originó en España durante la Edad Media y originalmente denotaba una canción secular en español ("romance") en lugar de un himno religioso en latín. Pronto empezó a utilizarse en otros países, aunque en algunos países el romance y la canción todavía se denotan con una sola palabra (Lied alemán, canción inglesa).

El romance se desarrolló a partir de la canción. Apareció y se formó en los siglos XV y siglos XIX. El florecimiento del romance como género musical y poético sintético comenzó en la segunda mitad del siglo XVIII en Alemania, Francia y Rusia. La creatividad tuvo una gran influencia en su desarrollo. grandes poetas Goethe y Heine.

En el siglo XIX surgieron vibrantes escuelas nacionales de romance: alemana y austriaca (Schubert, Schumann, Brahms, Wolf), francesa (G. Berlioz, J. Bizet, Massenet, Gounod) y rusa. Los compositores a menudo combinaban romances en ciclos vocales: un ejemplo temprano fue L. Beethoven (“A un amado distante”, 1816), un ejemplo maduro fue Schubert (“La bella esposa del molinero” y “Winterreise”), más tarde Schumann, Brahms, G. Mahler, Wolf y muchos otros compositores, incluidos rusos: Glinka, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov.

En la segunda mitad del siglo XIX y principios del XX. Se destacan ejemplos de escuelas nacionales checas, polacas, finlandesas y noruegas.

Junto con los clásicos vocales de cámara, desarrolló romance cotidiano, diseñado para cantantes aficionados.


1.1. En Rusia

En Rusia, el romance pronto adquirió rasgos nacionales. En Rusia, al principio, “romance” era el nombre que se le daba a una obra vocal en Francés(aunque escrita por un compositor ruso), y una obra con texto en ruso es una “canción rusa”.

Luego apareció el género del romance ruso, que rápidamente se hizo popular a raíz de las tendencias del romanticismo. En el siglo XVIII hubo un romance sentimental, cuando se escribieron poemas de poetas como Sumarokov o Trediakovsky basados ​​en canciones populares.

Basado en el romance ruso de la primera mitad del siglo XIX, los principales compositores rusos crearon el género. romance gitano, posteriormente modificado y llevado a alto nivel en realidad los propios gitanos.

De los compositores rusos, Alyabyev, Varlamov, Gurilev, Verstovsky, Glinka, Dargomyzhsky, Rubinstein, Cui, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Bulakhov, Rachmaninov, Sviridov, Medtner, B. Prozorovsky crearon ejemplos notables.


1.1.1. Tipos de romance ruso

Isabella Yurieva

  • La novela urbana es del autor en su método de creación, pero el folclore en su modo de existencia.
  • romance gitano
  • romance cruel
  • Romance cosaco: canciones originales cosacas, sobre un tema cosaco, originadas en el Don. "Antepasado" romance cosaco", considerada una canción de autor desconocido del siglo XIX, “La primavera no vendrá por mí...”.

2. Características del romance vocal.

La forma de un romance es similar a una canción; al igual que este último, está escrito de manera arrodillada, pero no necesariamente tiene la cuadratura, la uniformidad de compases que se persiguen en la canción. En el romance, se permiten desviaciones en forma de las llamadas extensiones o inserciones, transiciones de una rodilla a otra. La parte vocal del romance debe tener un esquema melódico claro y prominente y ser melodiosa. El estribillo, o coro, suele estar ausente en el romance. (Aunque hay excepciones, como la obra de A. S. Dargomyzhsky "El viejo cabo", un romance con un coro en forma de canción en verso). En un romance, se debe prestar más atención a transmitir el estado de ánimo general del texto que a una ilustración detallada de sus detalles. El interés debe residir principalmente en la melodía y no en el acompañamiento.

El romance está escrito para cantar con el acompañamiento de un instrumento, principalmente el piano, y pertenece a la categoría de música de cámara, aunque algunos romances van acompañados de una orquesta. "El acompañamiento instrumental en un romance es importante, ya que a menudo es un elemento igual de un todo único que la parte vocal".


2.1. Las principales características del género del romance.

  • El contenido del romance no va más allá de la letra. El texto está dedicado a alguna experiencia, normalmente el amor.
  • El romance se caracteriza por un solo estado de ánimo lírico. Sin embargo, la gama de estados emocionales en el romance es tan amplia que cada intérprete y oyente tiene la oportunidad de elegir el más cercano a él.
  • En un romance, la melodía está más estrechamente relacionada con el verso que en una canción, reflejando no solo su carácter general y estructura poética, sino también imágenes individuales, detalles rítmicos y de entonación.
  • Debido a que un romance suele expresar una experiencia amorosa, tiene o implica un destinatario y, por lo tanto, inicialmente es dialógico en su contenido.
  • La presencia de dos héroes da lugar a una de las cualidades más importantes de un romance: su intimidad e intimidad.
  • El romance como género vocal y poético es una estructura de tres facetas en la que la palabra, la música y el habla son igualmente importantes.

El romance también se encuentra en las óperas (por ejemplo, el romance de Raoul en el primer acto de "Los hugonotes").

La forma del romance pasó a musica instrumental llamado "romance sin palabras"(= "canción sin palabras", "Lied ohne Worte", "canción sin palabras"): se trata de una pieza que llega hasta las rodillas y tiene un significado melódico predominante. Estos romances se escriben para piano (véase Mendelssohn) o para algún otro instrumento solista, con acompañamiento.


2.2. Texto

Variedades de género del romance: balada, elegía, barcarola, romance en ritmos de danza, etc. Un poema romántico carece de sólido. características del género- normalmente es pequeño obra lírica, estrófica, rimada, con versos de extensión media, con un tipo de entonación melodiosa.

3. Lista de romances

  • Plaisir d'amour es un romance francés clásico escrito en 1784 por Jean-Paul Egide Martini con letra de Jean-Pierre Clary de Florian.

4. Artistas famosos

  • Agafonov, Valeri Borisovich (1941-1984)
  • Bayanova, Alla Nikolaevna (n. 1914)
  • Vertinsky, Alexander Nikolaevich (1889-1957)
  • Leshchenko, Piotr Konstantinovich (1898-1954)
  • Labinsky, Andrey Markovich (1871-1941)
  • Malinin, Alexander Nikolaevich (n. 1958)
  • Morfessi, Yuri Spiridonovich (1882-1957)
  • Morozov, Mijaíl Alexandrovich (n. 1972)
  • Pogudin, Oleg Evgenievich (n. 1968)
  • Ponomareva, Valentina Dmitrievna (n. 1939)
  • Plevítskaya, Nadezhda Vasilievna (1884-1940)
  • Slovtsov, Piotr Ivanovich (1886-1934)
  • Utesov, Leonid Osipovich (1895-1982)
  • Figner, Nikolai Nikolaevich (1857-1918)
  • Khil, Eduard Anatolyevich (n. 1934)
  • Chaliapin, Fyodor Ivanovich (1873-1938)
  • Shtokolov, Boris Timofeevich (1930-2005)
  • Yurieva, Isabel Danilovna (1899-2000)

El romance es pieza de música carácter vocal, que se escribe haciendo referencia a la forma poética no es muy gran contenido, básicamente, su temática es el amor. Esta obra musical poética de cámara está creada para voz y acompañada instrumentalmente.

romance en la historia

Este término apareció por primera vez en España en la Edad Media. Al principio, el "romance" se llamaba canción secular, pero después de un tiempo se extendió a otros países. En algunos de ellos, hasta el día de hoy, canción y romance se entienden bajo una palabra específica.

El romance proviene del canto, y se originó en el siglo XV, pero se formó plenamente en el XIX. Su particular furor se produjo a finales del siglo XVIII en países como Rusia, Francia y Alemania. Dejaron una huella significativa en el desarrollo del romance. trabajos creativos poetas alemanes famosos: Heine y Goethe. Incluso se crearon escuelas románicas, que fueron consideradas nacionales.

Después del siglo XIX y principios del XX, simultáneamente con el romance clásico, comenzó a desarrollarse el romance cotidiano, que se concentraba en los cantantes aficionados.

Para la novela rusa, el momento más difícil fue a finales de 1930, cuando se la consideraba una reliquia del zarismo y era objeto de persecución. Los artistas guardaron silencio y los que no cumplieron fueron objeto de represalias. El resurgimiento no se produjo hasta los años setenta.

La idea del romance

En su forma, el romance recuerda mucho a una canción. La diferencia es que en este trabajo Se permiten desviaciones en cuadratura y claridad de los relojes. También puedes encontrar algunas desviaciones llamadas inserciones o extensiones. Las voces aquí son claras y claramente delineadas por la melodía. La melodía también es un poco diferente a la de otras piezas musicales.

En la mayoría de los casos falta el estribillo, aunque en una novela es un estribillo. Importancia especial aquí se trata de transmitir el tono textual más que de ilustrar detalles. El énfasis está en la melodía, no en el acompañamiento.

El romance pertenece a la música de cámara y va acompañado de un solo instrumento musical. Aunque en ocasiones esto se hace con acompañamiento orquestal.

En este tipo de obras tanto el texto como la música tienen los mismos derechos. Si no cumples con esto y das preferencia a una cosa, entonces el romance pierde su esencia misma.


El romance se divide en varios tipos de género:

  • Elegía.
  • Balada.
  • Barcarola.
  • Romance con ritmos de baile.

¿Cómo reconocer el romance?

Esta obra se puede reconocer por las siguientes características:

  • Las letras de canciones románticas son en la mayoría de los casos de naturaleza lírica, dedicadas a algún tipo de experiencia, principalmente el amor.
  • El romance siempre tiene un tono monótono. Los espectros emocionales son muy diversos, lo que le da a cada oyente la oportunidad de elegir lo que más le aproxima.
  • Las melodías románticas se diferencian de las melodías de las canciones en que reflejan más la naturaleza del texto poético. Expresa cada imagen con ritmo y entonación.
  • Teniendo en cuenta que en la mayoría de los casos el romance expresa experiencias amorosas, se parece vagamente a un diálogo. En el corazón de la obra hay un par de héroes, y una creación de alta calidad expresa toda la intimidad y la intimidad.

Considerando el romance como un género vocal y poético, se nota. Lo que combina perfectamente con una estructura triangular:

  • Música.
  • Discurso.
  • Palabra.

A veces también puedes encontrar romances en la ópera.

Variedades de romance ruso.

En Rusia, casi al mismo tiempo que el romance de cámara clásico, comenzó a desarrollarse el romance doméstico. Estaba dividido en tres áreas:

  • Un romance cruel.
  • Romance urbano.
  • Romance gitano.

El primero de ellos nació en la ciudad y los suburbios, donde vivía en su mayoría gente burguesa. Comenzaron a crear su propia subcultura, que inicialmente consistía en cancioneros, bailes, pintura sobre líber, incluido el romance. Dado que en ese momento no todas esas acciones eran bien recibidas, de aquí proviene el término “cruel”.

El género de este romance es casi imposible de determinar. Sus características principales eran una trama limitada y siempre terminaba con un asesinato doméstico, o con un suicidio, o con una muerte asociada a algún tipo de dolor, y si se trataba de amor, entonces solo amor no correspondido.


Pero después de un tiempo, cuando todo se calmó, impulsó la creación de un romance urbano. A diferencia de la dirección violenta, desde el punto de vista literario, es más armonioso que su predecesor.

A partir del romance urbano se inició el desarrollo de los siguientes géneros:

  • Canción de los ladrones.
  • Canción del autor.
  • Canción rusa.

La canción de los ladrones glorifica la severidad de la vida cotidiana y la moralidad en un entorno criminal. Este género está enfocado a personas que se encuentran presas o muy cercanas a hechos delictivos. Al principio encontró seguidores en la Unión Soviética, pero después de un tiempo se hizo popular en los países de la CEI.

Las canciones del autor aparecieron un poco más tarde. Su peculiaridad es que no hay un autor concreto, y si lo hay, es “desconocido”. Aquí también la base fue la vida de los presos que se encontraban en los campos, sobre las inadecuadas condiciones de vida en estos lugares.

Al cabo de un tiempo, entre las canciones criminales empezaron a aparecer obras que se desviaban ligeramente de la temática del crimen, aunque también contenían la misma melodía, jerga, visión de el mundo que nos rodea. Este género se llama chanson rusa.

Hoy en día se puede escuchar en cualquier lugar. Los fanáticos de la chanson rusa, al igual que los intérpretes, no necesariamente son condenados o ya han cumplido su condena.

Aunque el romance gitano se creó en el territorio de Rusia, combinaba textos tanto rusos como gitanos.

Variedades de romance mundial.

Además de los anteriores, también existen los siguientes tipos de romance:

  • Noble.
  • Interino.
  • Belogvardeisky.
  • Irónico.
  • Romance-respuesta y otros.

Pero el romance clásico siempre permanece sin cambios y nunca pierde su popularidad.


Muchos compositores han intentado adherirse a los conceptos básicos del romance como tradición durante más de una década. Al mismo tiempo, intentan darle algo inusual y especial. Por ejemplo, ya en los años sesenta se crearon estas obras que estaban pensadas para más de una voz, y esto ya se acercaba más a una obra vocal-sinfónica.