En la literatura mundial en general, y en la rusa en particular, el problema de la relación entre el hombre y el mundo que lo rodea ocupa gran lugar. Personalidad y entorno, individuo y sociedad: muchos rusos pensaron en esto. escritores XIX siglo. Los frutos de estas reflexiones se plasmaron en muchas fórmulas verbales estables. El interés por este tema se intensificó notablemente a finales del siglo XIX y principios del XX, durante un punto de inflexión para Rusia. En el espíritu de las tradiciones humanísticas heredadas del pasado, escritores realistas como I. Bunin, A. Kuprin, V. Korolenko consideran esta cuestión, utilizando todos medios artísticos, que se convirtió en un logro de principios de siglo. El problema del hombre y el mundo que lo rodea se puede considerar en el ejemplo de las obras de A. Kuprin.
La obra de este escritor estuvo durante mucho tiempo, por así decirlo, en las sombras, eclipsada por los brillantes representantes de su prosa contemporánea. Hoy en día, las obras de A. Kuprin son de gran interés. Atraen al lector por su sencillez, humanidad y democracia en el sentido más noble de la palabra. El mundo de los héroes de A. Kuprin es abigarrado y diverso. Él mismo vivió una vida brillante, llena de ricas impresiones: era militar, empleado, agrimensor y actor de una compañía de circo ambulante. A. Kuprin ha dicho muchas veces que no comprende a los escritores que no encuentran en la naturaleza y las personas nada más interesante que ellos mismos. El escritor está muy interesado en los destinos humanos, mientras que los héroes de sus obras a menudo no son personas felices, exitosas, satisfechas consigo mismas y con la vida, sino todo lo contrario. Pero A. Kuprin trata a sus héroes aparentemente desagradables y desafortunados con esa calidez de humanidad que siempre ha distinguido a los escritores rusos. En los personajes de los cuentos “White Poodle”, “Taper”, “Gambrinus” y muchos otros, los rasgos de “ hombrecito“Sin embargo, el escritor no se limita a reproducir esta imagen, sino que la reinterpreta de nuevo. Esta línea es típica de historia famosa Kuprin “Pulsera de granate”, escrita en 1911. La trama se basa en un hecho real: el amor del funcionario de telégrafos Zheltkov por su esposa de un rango importante, miembro del Consejo de Estado Lyubimov. El hijo de Lyubimova, el autor de las famosas memorias Lev Lyubimov, recuerda esta historia. En la vida, todo terminó de manera diferente que en la historia de A. Kuprin: el funcionario dejó de escribir cartas, no se sabe nada sobre él. La familia Lyubimov recordó este incidente como extraño y curioso. Bajo la pluma del escritor aparece como un hombre triste y historia trágica la vida de un hombrecito que fue elevado y destruido por el amor.
La historia misma amor inusual, la historia de la pulsera de granates está contada de tal forma que la vemos a través de sus ojos Gente diferente. A diferencia de Zheltkov, representado con puntos, el personaje principal de "El duelo" se revela con detalle psicológico y de manera convincente. Se puede discutir sobre quién es el teniente Romashov: esta imagen es ambigua. En él se pueden distinguir los rasgos de una persona pequeña: tiene una apariencia poco atractiva, a veces incluso divertida. Al comienzo de la historia, vive un sueño, pero su sueño en sí es algo miserable: se ve a sí mismo como "un oficial erudito del Estado Mayor, que muestra una enorme promesa", se imagina a sí mismo como un brillante militar que reprime con éxito a un rebelión de los trabajadores, o un espía militar en Alemania, luego un héroe que dirige un ejército entero (aquí se pueden adivinar las páginas paródicamente reimaginadas de los sueños del príncipe Andrei Bolkonsky de "Guerra y paz" - sueños de "su Toulon").
Sin embargo, la vida hace sus propios ajustes a sus sueños: un error durante el examen los hizo irreales, pero también jugó un papel enorme y beneficioso: se produce la limpieza moral del héroe a través del sufrimiento, su percepción interior. Llega a ser capaz de simpatizar con su prójimo, de sentir el dolor de otra persona como si fuera propio. Al encontrarse con el desafortunado y oprimido soldado Khlebnikov, se dirige a él con palabras bíblicas: "Mi hermano". En Romashov, las características de " persona extra", su sentido moral entra en conflicto con la vida que lo rodea. Esto se manifiesta especialmente en la esfera de los sentimientos personales, en su amor por Shurochka Nikolaeva. El amor de Romashov, puro y conmovedor, lo confronta con la crueldad y la inhumanidad de las personas. La imagen de Shurochka Nikolaeva, una mujer que condena a muerte al hombre que ama por el bien de la carrera de su marido, puede considerarse el descubrimiento de A. Kuprin, su profecía. Romashov acepta un duelo, cuyo resultado es casi claro para él, decidido no solo por la capacidad de amar-admiración, amor desinteresado y sacrificado, como Zheltkov, sino también por la conciencia de su propia inutilidad y desesperanza.
La catástrofe del sueño ocurre, y no sólo por la conciencia de su imposibilidad, sino también por la comprensión de su mezquindad y vanidad. La historia termina con la muerte del personaje principal. Pero no hay desesperanza en la visión de la vida del autor: la posibilidad misma de inspiración, percepción y purificación moral deja un sentimiento de iluminación en el alma del lector. La autenticidad psicológica de la imagen de Romashov y la imagen completa de la vida rusa a principios del siglo XX hacen que la obra esté en consonancia con el lector moderno. La historia presenta sólo una de las opciones para el trágico choque de una persona con el mundo exterior, su intuición y su muerte, pero no una muerte sin sentido, sino una que contiene un elemento de purificación y alto significado.
Alexander Ivanovich Kuprin es un destacado escritor ruso, incluido en literatura clásica con tu propio tema. Su voz unica No se puede confundir con ningún otro. Kuprin ama la vida en todas sus manifestaciones, admira la capacidad de una persona para amar....
El tema del ejército y la anarquía que reina en él reúne a artistas de diferentes niveles de talento y puntos de vista como Lev Nikolaevich Tolstoi y Alexander Ivanovich Kuprin. Sus obras “Después del baile” y “El duelo” fueron escritas casi simultáneamente: en 1903 y 1905...
Y el corazón arde y ama de nuevo, porque no puede evitar amar. A. S. Pushkin La obra de Alexander Ivanovich Kuprin está estrechamente relacionada con las tradiciones del realismo ruso. En su obra, el escritor se basó en los logros de sus tres ídolos: Pushkin, Lev...
“El amor de una pobre muchacha de una viña y de un gran rey nunca pasará ni será olvidado, porque el amor es fuerte como la muerte, porque toda mujer que ama es una reina, porque el amor es hermoso”. A.I. Kuprin Humanista y buscador de la verdad,...
Kuprin siempre amó a Rusia con pasión y ternura. Este sentimiento se reflejó en su obra. Los temas principales de la obra del escritor realista son los trabajadores corrientes, los pescadores de Balaklava, magníficos en el trabajo y la juerga, los tenientes filosofantes y los soldados rasos torturados, la magnífica naturaleza de Rusia con sus habitantes, el circo y los niños, así como una serie de obras. en el que hay un lugar para lo místico e incluso lo fantástico.
Experiencias y acumulado experiencia de vida Kuprin transmite en sus obras los conocimientos adquiridos en las instituciones de educación militar y en el servicio a través de la imagen de un “pequeño” hombre oprimido por un entorno que le resulta ofensivamente extraño y hostil. Sujeto opresión e insulto a la “pequeña” persona transmitido
en el cuento “El duelo” (1905), el cuento “Investigación” (1894), así como en trabajo temprano Kuprin: la historia "En el punto de inflexión" ("Cadetes", 1900). En el cuento “En el punto de inflexión” “ Kuprin capturó en detalle la moral que paraliza el alma de un niño, la inercia de las autoridades, el "culto universal al puño", que permitía que los más débiles fueran despedazados por los más fuertes y, finalmente, el desesperado anhelo de tener una familia.
y hogar". Esta misma profunda simpatía por al hombre común Las primeras historias de Kuprin sobre la vida militar están imbuidas ("Investigación"
y “Suboficial del ejército”), así como historias que exponen a funcionarios que aceptan sobornos y sinvergüenzas (“La auditoría secreta” y “El peticionario”).
El trabajo en las fábricas de la cuenca de Donetsk en 1896 sirvió de material para una serie de ensayos sobre la situación de los trabajadores, que luego se transformaron en la primera obra importante de Kuprin: la historia "Molochov". La temática de estos cuentos e historias era gente trabajadora ordinaria.
Kuprin continúa desarrollándose el tema de la gente común y corriente, los trabajadores diferentes profesiones
. Otro grupo famoso obras dedicadas a la gente común, - ensayos “Listrigons”. Los ensayos desarrollan el tema de la vida de los pescadores de Balaklava, glorifican su arduo trabajo,
así como saludable y gente valiente viviendo una vida dura, pero rica en sentimientos. Este tema comenzó a desarrollarse en los ensayos "El pez del Señor", "Silencio" y "Mackerel" (publicados bajo el título general "Balaklava" en 1908), así como en ensayos posteriores: "Robo".
y "Beluga", lanzado bajo nombre común"Listrigones". Entre las obras escritas lejos de su tierra natal, cabe destacar la historia de Kuprin "Svetlana" (1934).
En su cuento "El pozo", Kuprin abre un tema muy inusual para la literatura de esa época, el tema Mujeres que se encuentran en el fondo de sus vidas.. Kuprin describe imágenes de prostitutas, creando personajes hermosos y animados. El autor trata a sus personajes con profunda simpatía, provocando arrepentimiento y profunda compasión. Desafortunadamente, la historia "The Pit" no se convirtió en un fenómeno destacado en la literatura rusa. esta conectado
eso " El carácter descriptivo naturalista que surgió en “The Pit” estaba en conflicto con aquellos principios estéticos, que se plasmaron en varias de sus obras anteriores, - con fe en el hombre,
con la glorificación de la belleza, el odio a las fuerzas sociales que destruyen la belleza.". La intención de Kuprin no era admirar el "fondo", pero al leer la historia uno tiene la sensación de que el autor a veces admira las pinturas que crea. En su historia, Kuprin mostró a un hombre ya mutilado por la sociedad, que se había hundido hasta el fondo de la sociedad burguesa, y no el proceso de mutilación. personalidad humana. Una obra tan controvertida para el propio autor, sin embargo, no se desvió de su tema principal, el tema del “pequeño”, añadiendo el tema de la sociedad burguesa.
Sujeto sociedad burguesa, o más bien, la crítica de Kuprin a la intelectualidad burguesa se presenta en los cuentos "Asesino", "Resentimiento", "Delirio" y el cuento de hadas "Justicia mecánica". Estas obras están conectadas por una idea común de protesta contra la violencia contra los humanos.
Interino Kuprina contribuyó a la redacción de obras. sobre el circo, sobre gente sencilla y noble– luchadores, payasos, entrenadores, acróbatas. Se dedican varios cuentos a este tema.
y los cuentos de Kuprin: “Olga Sur” (1929), “Bad Pun” (1929), “Blondel” (1933), “White Poodle”.
Uno de los temas comunes en las obras de A. I. Kuprin es tema de la naturaleza, amor y respeto por el mundo que nos rodea. Kuprin, como escritor realista, describe de manera bastante completa y colorida los paisajes de su amada patria.
y otros lugares. En las descripciones de la naturaleza se puede sentir una profunda simpatía y amor por estos lugares, así como respeto por sus habitantes. Tema del medio ambiente
en el trabajo de Kuprin está presente en muchas de sus obras: en algún lugar se muestra en descripciones habituales localidad, en algún lugar ayuda a comprender la trama de la obra y estado mental héroes, y en algún lugar está el tema clave de la obra. Entre las historias de Kuprin hay varias sobre el mundo que nos rodea, donde los héroes son los animales más comunes, que se convierten en héroes en las páginas de la obra. En las obras de Kuprin, entre las historias sobre animales, se destacaron los cuentos "White Poodle", "Barbos y Zhulka", "Emerald", "Ralph", "Yu-Yu", "Elephant". Estas historias fueron escritas por el autor en diferentes años Sin embargo, los une una idea común: mostrar a los lectores las capacidades y habilidades de los animales, sus ventajas.
y calidad, así como para convencer a los futuros escritores de que presten atención al mundo natural y sus representantes.
Hablando del tema de la naturaleza, no debemos olvidar que en sus obras Kuprin escribió mucho sobre los niños y para los niños. Kuprin amaba mucho a los niños.
Los trataba de manera amistosa y creía que no debían ser tratados con frivolidad, con tono bufonesco. Kuprin escribió muchas obras para niños,
Estos incluyen obras del género de cuentos de hadas ("Blue Star"), así como varias obras sobre animales.
El tema no perdió importancia en la obra de Kuprin. amar
y sentimientos románticos. Este tema está lleno de líneas como
trabajos famosos, como el cuento "Olesya", "Pulsera de granate"
y el cuento “La rueda del tiempo”, escrito en Marsella, así como el primer cuento “Un caso extraño” y muchas otras obras.
La historia "Olesya" toca el tema. gente trabajadora ordinaria,
sujeto aspiraciones por la naturaleza, y también hay misticismo en la trama de la historia. El tema del amor en la historia "Olesya" se transmite a través del romance de amor.
y sentimiento dramático.
« Amor hasta la abnegación e incluso la autodestrucción, disposición a morir en nombre de la mujer que amas..."- exactamente así
La comprensión revela el tema del amor en historia temprana kuprina
"Un caso extraño" (1895), y posteriormente en " Pulsera granate" K. Paustovsky escribió sobre el tema del amor en el cuento "Pulsera de granate":
“... el amor existe como un regalo inesperado - poético,
iluminando la vida, entre lo cotidiano, entre la realidad sobria
y vida establecida” .
Sujeto guerras Está representado más plenamente en las obras de Kuprin.
en el cuento "Melones". En una historia, sencilla y “sin trama”,
El autor, a través del personaje del héroe, expone al hipócrita: “ ... colorea siniestramente las figuras de los avaros burgueses, para quienes el dolor del pueblo es una fuente de nuevas ganancias» .
En sus obras, Kuprin consideró tema de guerra No solo
del lado de la opresión y la obtención de ganancias por parte de los avaros burgueses.
En sus obras sobre la guerra, el escritor habla de la vida de los rusos comunes y corrientes, que tenían la responsabilidad de cumplir con su deber para con su patria. Al crear imágenes de héroes, Kuprin les da calidez y buen humor. Un piloto militar se convirtió en un héroe
en el cuento "Sashka y Yashka".
Durante los años de exilio, Kuprin añora su tierra natal, sobre la que escribe en su ensayo "Patria". El tema del anhelo por Rusia se expresa claramente en la obra principal de Kuprin: la historia "Zhaneta". En su autobiografía "Junker", Kuprin también aborda el tema de Moscú, Moscú " cuarenta cuarenta» .
Además de sus temas habituales, ya establecidos, Kuprin se prueba a sí mismo.
en géneros como novela de fantasía, leyenda-cuento de hadas, leyenda religiosa y otros. Sin embargo, crear cierta ficción, cambiar imágenes.
y el mundo que rodea a los héroes de las obras, Kuprin se mantiene fiel a sus principios de realismo.
En sus obras del género fantástico sólo revela su capacidad para combinar lo fantástico con lo concreto en la vida. Esta habilidad se revela en la fantástica historia "La estrella de Salomón".
Las obras de Kuprin en el género de los cuentos de hadas son muy interesantes y entretenidas. Un poco divertidos, realistas e instructivos, encontraron lectores tanto en niños como en adultos. Especialmente ingenioso y un cuento con moraleja se convirtió en “Estrella Azul”, que en su diseño recuerda a un cuento de hadas andersen « Pato feo" A este género pertenecen las obras "Cuatro mendigos" y "El héroe, Leandro y el pastor".
al genero leyendas religiosas Kuprin recurre a los años de la guerra.
Las obras "Dos santos" y "El jardín de la Santísima Virgen" (1915) expresan un profundo respeto y simpatía por a la gente común, oprimido
y humillado.
Kuprin es conocido en la literatura no solo como escritor, pero también cómo periodista, publicista e incluso editor.
Siendo aún un joven escritor, en 1894 Kuprin presentó una petición
sobre su dimisión y su traslado a Kyiv. El escritor trabaja en periódicos, escribe cuentos, ensayos, notas. El resultado de este trabajo mitad escrito, mitad informe fueron dos colecciones: ensayos "Tipos de Kiev" (1896) y cuentos "Miniaturas" (1897).
Después de 1902, Kuprin participó como editor en la publicación de la revista "World of God", y también publicó en ella varias de sus obras: "In the Circus", "Swamp" (1902), "Sarampión" (1904), En "Desde la calle" (1904), sin embargo, pronto perdió el interés por el trabajo editorial que interfería con su creatividad.
Alexander Ivanovich Kuprin es un escritor muy brillante y original. finales del XIX- principios del siglo XX. En su talento, sus contemporáneos vieron el poder primordial del pueblo ruso, algo poderoso y fuerte. también lo son los suyos mejores trabajos- reflejaron la vida de diversas clases y estamentos de la sociedad rusa.
En su obra, Kuprin continuó las tradiciones democráticas y humanistas de la literatura rusa, especialmente de L.N. Tolstoi y A.P. Chéjov. Siempre trató de tocar la actualidad de su tiempo.
Kuprin comenzó a estudiar literatura mientras aún estudiaba en el cuerpo de cadetes. Luego escribió poesía. En 1889, un estudiante de la escuela de cadetes Kuprin publicó su primer cuento en la revista "Folleto satírico ruso", que se llama "El último debut". Por este acto fue arrestado y puesto en una caseta de vigilancia. En 1841, Kuprin se jubiló, se instaló en Kiev y comenzó a escribir para periódicos.
Kuprin escribió muchas historias, todas son hermosas, inusuales y edificantes. problemas reales responsabilidad moral de la intelectualidad por el sufrimiento y mala vida gente. Me gustaría detenerme en dos obras de A.I. Kuprin - "Moloch" y "Gambrinus".
"Moloch" fue escrito después de que Kuprin visitara Donetsk y viera la vida de los trabajadores. Hay que decir que la vida de los trabajadores de las acerías era terrible. Y Kuprin lo reproduce de manera muy colorida y confiable en su historia. En él, Kuprin muestra las contradicciones entre ricos y pobres, entre quienes trabajan y quienes se benefician de su trabajo. Vemos la vida cotidiana de una gran fábrica capitalista, la vida miserable de los trabajadores, su pobreza, así como la renuencia a vivir así, lo que resulta en disturbios y robos. Protagonista La historia trata sobre el ingeniero Bobrov, que ve todo esto y piensa en lo que está sucediendo. Reacciona de manera muy aguda y dolorosa a la injusticia, al sufrimiento y al dolor. El escritor compara el orden capitalista con el malvado y terrible dios Moloch, que exige sacrificios humanos. En la historia, el sirviente de este Moloch es el dueño de la planta, Kvashnin. Gana dinero con todo, pero también quiere ser el líder de su partido burgués: “El futuro nos pertenece”, dice. En la planta le tienen miedo a Kvashnin y hacen todo lo posible para complacerlo y no enojarlo. Incluso se lo dan mejor chica- La prometida de Bobrov, Nina Zinenko.
Sin embargo, Kuprin conecta el futuro con el levantamiento del pueblo: la historia termina con una revuelta de los trabajadores. Sin embargo, prendieron fuego a la planta, Kvashnin huyó y se enviaron fuerzas punitivas desde Moscú para pacificar a los rebeldes. Así, el escritor demostró que sólo las personas mismas pueden cambiar la vida y los fundamentos existentes.
También me gusta mucho el maravilloso cuento “Gambrinus”, escrito en 1907. Aquí surge nuevamente el tema de la revolución -muy tema real por ese tiempo. Sólo que aquí no hay revolucionarios ni conspiraciones. "Gambrinus" es la historia de un hombrecito que se atrevió a desafiar a las autoridades. Esta es una historia sobre cómo cada uno debería tener su propia posición y defenderla. El personaje principal de la obra es el músico judío Sashka, a quien todos aman. Tiene talento de violinista y une a todos con su música. la gente común. Toca diferentes melodías, pero sobre todo a todos les gusta "La Marsellesa", la música revolucionaria. Esta música es necesaria porque se está produciendo una revolución. Sin embargo, pronto se produjo una reacción y Sashka se negó a tocar el himno como le había ordenado la policía. Luego lo golpean, le rompen los dedos para que no vuelva a comportarse mal en el futuro.
Pero Sashka no se desanima: regresó a la taberna y continuó tocando música alegre y animada. Por eso Kuprin quería demostrar que el poder del arte y el espíritu de libertad son invencibles. Este tema continuará en otras historias del escritor.
La historia "Gambrinus" nos enseña a no traicionar nuestros ideales y a no desanimarnos bajo ninguna circunstancia.
Alexander Ivanovich Kuprin es un escritor muy brillante y original de finales del siglo XIX y principios del XX. En su talento, sus contemporáneos vieron el poder primordial del pueblo ruso, algo poderoso y fuerte. Estas son sus mejores obras: reflejan la vida de varias clases y clases de la sociedad rusa.
En su obra, Kuprin continuó las tradiciones democráticas y humanistas de la literatura rusa, especialmente de L.N. Tolstoi y A.P. Chéjov. Siempre trató de tocar la actualidad de su tiempo.
Kuprin comenzó a estudiar literatura mientras aún estudiaba en el cuerpo de cadetes. Luego escribió poesía. En 1889, un estudiante de la escuela de cadetes, Kuprin, publicó su primer cuento en la revista "Russian Satirical Leaflet", llamado "El último debut". Por este acto fue arrestado y puesto en una caseta de vigilancia. En 1841, Kuprin se jubiló, se instaló en Kiev y comenzó a escribir para periódicos.
Kuprin escribió muchas historias, todas hermosas, inusuales y plantean cuestiones actuales de la responsabilidad moral de la intelectualidad por el sufrimiento y la mala vida de la gente. Me gustaría detenerme en dos obras de A.I. Kuprin - "Moloch" y "Gambrinus".
"Moloch" fue escrito después de que Kuprin visitara Donetsk y viera la vida de los trabajadores. Hay que decir que la vida de los trabajadores de las acerías era terrible. Y Kuprin lo reproduce de manera muy colorida y confiable en su historia. En él, Kuprin muestra las contradicciones entre ricos y pobres, entre quienes trabajan y quienes se benefician de su trabajo. Vemos la vida cotidiana de una gran fábrica capitalista, la vida miserable de los trabajadores, su pobreza, así como la renuencia a vivir así, lo que resulta en disturbios y robos. El personaje principal de la historia es el ingeniero Bobrov, que ve todo esto y piensa en lo que está sucediendo. Reacciona de manera muy aguda y dolorosa a la injusticia, al sufrimiento y al dolor. El escritor compara el orden capitalista con el malvado y terrible dios Moloch, que exige sacrificios humanos. En la historia, el sirviente de este Moloch es el dueño de la planta, Kvashnin. Gana dinero con todo, pero también quiere ser el líder de su partido burgués: “El futuro nos pertenece”, dice. En la planta le tienen miedo a Kvashnin y hacen todo lo posible para complacerlo y no enojarlo. Incluso le dan la mejor chica: la prometida de Bobrov, Nina Zinenko.
Esto provoca una protesta en Bobrov y quiere volar los almacenes de la fábrica, destruyendo este monstruo. Sin embargo, las cosas no van más allá de lo pensado. Aquí Kuprin muestra que la intelectualidad de esa época aún no estaba preparada para una acción decisiva. Y esta es su tragedia.
Sin embargo, Kuprin conecta el futuro con el levantamiento del pueblo: la historia termina con una revuelta de los trabajadores. Sin embargo, prendieron fuego a la planta, Kvashnin huyó y se enviaron fuerzas punitivas desde Moscú para pacificar a los rebeldes. Así, el escritor demostró que sólo las personas mismas pueden cambiar la vida y los fundamentos existentes.
También me gusta mucho el maravilloso cuento “Gambrinus”, escrito en 1907. Aquí surge nuevamente el tema de la revolución, un tema muy relevante para esa época. Sólo que aquí no hay revolucionarios ni conspiraciones. "Gambrinus" es la historia de un hombrecito que se atrevió a desafiar a las autoridades. Esta es una historia sobre cómo cada uno debería tener su propia posición y defenderla. El personaje principal de la obra es el músico judío Sashka, a quien todos aman. Tiene talento de violinista y con su música reúne a toda la gente corriente. Toca diferentes melodías, pero sobre todo a todos les gusta "La Marsellesa", la música revolucionaria. Esta música es necesaria porque se está produciendo una revolución. Sin embargo, pronto se produjo una reacción y Sashka se negó a tocar el himno como le había ordenado la policía. Luego lo golpean, le rompen los dedos para que no vuelva a comportarse mal en el futuro.
Pero Sashka no se desanima: regresó a la taberna y continuó tocando música alegre y animada. Por eso Kuprin quería demostrar que el poder del arte y el espíritu de libertad son invencibles. Este tema continuará en otras historias del escritor.
La historia "Gambrinus" nos enseña a no traicionar nuestros ideales y a no desanimarnos bajo ninguna circunstancia.
I. Bunin y A. Kuprin vivieron y trabajaron en tiempos difíciles para Rusia. Quizás por eso sus puntos de vista sobre la vida son tan únicos. Intentemos descubrir dónde ven los escritores la amargura y la dulzura de la vida humana. "Quiero hablar de tristeza" -...
AI. Kuprin, en sus mejores obras, reflejó la atmósfera de los acontecimientos revolucionarios que se gestaban en el país. Su prosa brillante y original reflejó la existencia de diversas clases y estamentos de la sociedad rusa al final. XIX inicio Siglo XX.- Continuación democrática...
En la literatura mundial en general, y en la rusa en particular, el problema de la relación entre el hombre y el mundo que lo rodea ocupa un lugar importante. Personalidad y entorno, individuo y sociedad: muchos escritores rusos del siglo XIX pensaron en esto. Los frutos de estos pensamientos...
“El amor de una pobre muchacha de una viña y de un gran rey nunca pasará ni será olvidado, porque el amor es fuerte como la muerte, porque toda mujer que ama es una reina, porque el amor es hermoso”. A.I. Kuprin Humanista y buscador de la verdad,...
Pregunta número 1 Los principales temas y motivos de la obra de Bunin.
El amor captura todos los pensamientos, todos los potenciales espirituales y físicos de una persona, pero este estado no puede durar mucho. Para que el amor no se apague, no se agote, es necesario separarse, y para siempre. Si los propios héroes no hacen esto, entonces el rock y el destino intervienen en sus vidas: uno de los amantes muere. La historia "El amor de Mitya" termina con el suicidio del héroe. La muerte aquí se interpreta como la única posibilidad de liberación del amor. Bibliografía
Los temas principales de las obras de Ivan Alekseevich Bunin. temas eternos: naturaleza, amor, muerte Bunin pertenece a la última generación de escritores de una clase noble que está estrechamente relacionada con la naturaleza de Rusia central. “Pocas personas pueden conocer y amar la naturaleza como Iván Bunin”, escribió Alexander Blok en 1907. No es de extrañar Premio Pushkin en 1903 fue otorgado a Bunin por la colección de poemas "Falling Leaves", que glorifica al ruso. naturaleza rural. En sus poemas, el poeta unió la tristeza del paisaje ruso con la vida rusa en un todo inseparable. "Con el telón de fondo de un iconostasio dorado, en el fuego de las hojas que caen, doradas por la puesta de sol, se alza una finca abandonada". El otoño, la “viuda tranquila”, armoniza inusualmente con propiedades vacías y granjas abandonadas. "El silencio nativo me atormenta, los nidos de mi desolación nativa me atormentan. Las historias de Bunin, que son similares a la poesía, también están imbuidas de esta triste poesía de marchitamiento, muerte, desolación". Este es el comienzo de esto. historia famosa"Manzanas Antonov": "Recuerdo temprano, fresco, mañana tranquila. Recuerdo un jardín grande, todo dorado, seco y ralo, recuerdo callejones de arces, aroma delicado hojas caídas y - el olor de las manzanas Antonov, el olor de la miel y la frescura del otoño". Y este olor de las manzanas Antonov lo acompaña en todos sus viajes y en las capitales del mundo como un recuerdo de su Patria: "Pero por las noches ", escribe Bunin, "leí a viejos poetas, parientes míos de la vida cotidiana y de muchos de mis estados de ánimo, y finalmente, simplemente de la zona, - carril central Rusia. Y los cajones de mi escritorio están llenos manzanas antónov, y el saludable aroma del otoño me transporta al pueblo, a fincas señoriales". Junto con la degeneración de los nidos nobles, el pueblo también está degenerando. En el cuento "El pueblo", describe el patio de una rica familia campesina y ve "oscuridad y suciedad", tanto en lo físico como en lo mental. y en vida moral". Bunin escribe: "El anciano yace allí, agonizando. Todavía está vivo y ya en Sentsy se ha preparado el ataúd y ya se están horneando pasteles para el funeral. Y de repente el viejo mejora. ¿Dónde debía ir el ataúd? ¿Cómo justificar el gasto? Luego Lukyan fue maldecido por ellos durante cinco años, vivió con los reproches del mundo, murió de hambre." Y así describe Bunin el nivel de conciencia política de los campesinos: - ¿No sabes por qué vino el tribunal? - A juez un diputado. Dicen que quería envenenar el río. - ¿Diputado? ¿Pero los diputados están haciendo esto? - Pero la plaga los conoce y apunta polémicamente contra aquellos amantes del pueblo que idealizaban. La aldea rusa moribunda está enmarcada por un paisaje ruso aburrido: “El grano blanco se precipitó de reojo, cayendo sobre el pueblo negro y pobre, en caminos llenos de baches y barro, sobre estiércol de caballo, hielo y agua; la niebla crepuscular ocultaba los campos interminables, todo este gran desierto con su nieve, bosques, pueblos y ciudades: el reino del hambre y la muerte". El tema de la muerte recibirá una cobertura variada en la obra de Bunin. Esta es la muerte de Rusia , y la muerte de una persona individual no es solo la solución de todas las contradicciones, sino también la fuente del poder absoluto y purificador ("Transfiguración", "El amor de Mitya") Alexander Tvardovsky entendió la historia de Bunin "El caballero de San Francisco". más profundamente que nadie: “Frente al amor y la muerte, según Bunin, se borran por sí mismas las líneas sociales, de clase y de propiedad que separan a las personas: todos son iguales ante ellos.
Pregunta No. 2 Temas principales y resultados del trabajo de Kuprin
¿Se puede llamar con seguridad a Alexander Ivanovich Kuprin uno de los mejores escritores rusos de principios del siglo XX? Si hablamos del lugar de A.S. Pushkin, L.N. Tolstoi, A.M. Gorky, aquí todo está claro, ya no se habla de esto. Pero hablando de Kuprin, sus contemporáneos, críticos y estudiosos de la literatura aclaran constantemente su lugar en Literatura Rusa. Así que A.V Vorontsov en su artículo “130 años desde su nacimiento” escribe: “... Es poco probable que alguien llame con seguridad a Kuprin una figura igual a sus dos grandes contemporáneos, Chéjov y Bunin, y de rango inferior, Gorki y A. Tolstoi. ¿Por qué exactamente? ¿Están sus obras obsoletas, olvidadas...? No pasó nada. Los niños leen" caniche blanco", "Barbosa y Zhulka", adultos - "Olesya", "Duelo", "El Pozo", "Pulsera de granate". ...Entonces, ¿qué pasa? ¿Dónde no logró Kuprin unirse a las filas de los "grandes"? ¿O ser el primero entre los “destacados”?” Pero, en realidad, ¿por qué? Según el mismo Vorontsov, él, “un escritor talentoso, nunca sobrevivió al periodista que había en él”.
Y Yu. Druzhinin, en el artículo "Kuprin en alquitrán y melaza", habla con pesar de los aniversarios imperceptibles de un gran escritor como A. Kuprin. ¿Por qué pasó esto? Pero como la fecha “marcaba algo que yo no quería recordar, entonces hicieron como si no lo recordaran”. En la crítica literaria soviética durante la época de la “perestroika”, se revisaron muchas cosas. Ciertos escritores que antes estaban prohibidos en su tierra natal comenzaron a pasar de la lista negra a la lista blanca. Kuprin se resolvió hace mucho tiempo, sólo la verdad sobre él permaneció a medias y oculta. Aparentemente, esta es la razón por la cual su obra aún no ha sido suficientemente estudiada, como la obra de aquellos a quienes el destino les fue más favorable. La crítica soviética no ignoró su vida y obra, pero en diferentes etapas de su vida fue vista de manera diferente. Se aclaraba constantemente: ¿“nuestro” o “no nuestro”?
S. Chuprinin también habla con pesar del olvidado Kuprin en el artículo introductorio “Releyendo a Kuprin” de una de las ediciones de las obras del autor: “Ahora rara vez se recuerda a Kuprin. Lo vuelven a publicar, escriben disertaciones, pero no discuten”.
Fue una pena cuando abrí el libro “100 mejores escritores Siglo XX”, no encontrará a Kuprin allí, aunque pocos de sus contemporáneos escribieron como él. Tenía el don de acostumbrarse a cada imagen que creaba. No en vano dijo una vez palabras que luego repetiría uno de los héroes de “El Pozo”: “Por Dios, quisiera convertirme por unos días en caballo, en planta o en pez, o ser mujer”. y experimentar el parto; Me gustaría vivir vida interior y ver el mundo a través de los ojos de cada persona que conozco”. Además, Kuprin fue el primero en abordar los problemas del ejército ("Duelo") y abrió el mundo del amor corrupto ("The Pit").
Considerando los temas y problemas ya estudiados en las obras de A. I. Kuprin, intentaremos ordenarlos en una secuencia gradacional: desde el más estudiado hasta el menos estudiado.
Uno de los temas más estudiados en las obras de Alexander Ivanovich Kuprin es el tema del amor. El amor siempre ha estado ahí. tema principal sus grandes obras y miniaturas, esta fue la opinión de todos los investigadores de su obra. Y, quizás, lo más poético de Kuprin, según la mayoría de los críticos, fue la "Pulsera de granate". maravillosa historia sobre indiviso gran amor, amor, “que se repite sólo una vez cada mil años”.
Pero V. N. Afanasyev en su artículo “A. I. Kuprin escribe que “habiendo hecho a su “pequeño hombre” capaz sólo de un amor desinteresado... y al mismo tiempo negándole cualquier otro interés, Kuprin, sin saberlo, empobreció y limitó la imagen del héroe. Aislado por el amor de la vida con todas sus preocupaciones y ansiedades... Zheltkov empobrece así el amor mismo... esta adoración silenciosa y sumisa... sin luchar por un ser amado... seca el alma, la vuelve tímida e impotente .” Pero A. A. Volkov en su obra "La obra de A. I. Kuprin" habla específicamente sobre el amor no correspondido en las obras del escritor, que "abre la oportunidad de transmitir la alta intensidad de las experiencias humanas, para mostrar cuán destructivos son los fundamentos morales de la sociedad burguesa para una persona." En "El duelo", Nazansky, hablando del amor, habla específicamente del amor no correspondido: "Y el amor tiene sus cimas, accesibles sólo a unos pocos entre millones... ¿Entiendes cuánta felicidad variada y encantador tormento hay en los no correspondidos, amor sin esperanza." Volkov, hablando de la felicidad del amor no correspondido, llega a la conclusión de que "el sentimiento de amor no correspondido nunca se apaga, porque este amor es desesperado, no se satisface con un sentimiento recíproco". Es el amor no correspondido lo que los héroes de Kuprin consideran real.
En El brazalete de granate, el general Anosov afirma que amor verdadero- Esta es siempre la mayor tragedia. Según Volkov, el verdadero "amor puede surgir donde una persona está cerca de la naturaleza, donde los contrastes sociales y la influencia destructiva de Moloch no se sienten tanto" ("Olesya"). cuento de hadas del bosque termina trágicamente. Volkov cree que el entorno en el que se criaron los héroes tiene la culpa: una niña “criada en la naturaleza y libre de cualquier convención de la sociedad burguesa, y un hombre “débil” frente a estas convenciones no podían estar juntos. Pero respecto a “Sulamith” se pueden encontrar puntos de vista completamente opuestos. Esta es la obra de Kuprin, una de las pocas, sobre sentimientos mutuos arruinados por los celos. Según Sergei Chuprinin, Gorky “clasificó a la Shulamith como literatura inmoral”, y en Volkov leemos: “I. Koretskaya, en sus comentarios a "Sulamith", hace el siguiente veredicto: "La sobresaturación de exotismo, estilización y erotismo picante acercó la historia al arte modernista". P. N. Berkov, no tan incondicionalmente, pero también condena al autor por "Shulamith". Pero tanto Volkov como Chuprinin consideran que la historia es talentosa, ya que el autor poetiza en ella la tierna pasión de los amantes. En esta obra aparece un nuevo pensamiento sobre el amor, que es “fuerte como la muerte”.
Otro tema bien investigado en la obra de Kuprin son los problemas del ejército. Muchos críticos y eruditos literarios llamaron a Kuprin el Colón del "continente militar". ¿Quién, si no él, conoce con certeza las leyes que rigen en el ejército? Él mismo experimentó todos los ejercicios militares. Cuando se estrenó “The Duel”, los principales críticos lo recibieron inmediatamente con entusiasmo. M. Chunosov fue el primero en responder con el artículo "El monstruo del militarismo", que vio en "Duelo". vida militar en toda su terrible y trágica fealdad." V. Lvov también escribió sobre la acusación de los soldados en su artículo "Sacerdotes y víctimas". Afanasyev creía que, al representar al ejército zarista, Kuprin "logró abordar... una serie de cuestiones que preocupaban profundamente a todos sociedad rusa y especialmente agudos en vísperas y durante la primera revolución rusa”. Pero lo más importante fue el concepto, que hizo posible, según Plotkin, "descubrir fenómenos particulares... los vicios de la vida militar... como expresión de la enfermedad general incurable del sistema monárquico". A. Volkov creía que en "El duelo" el autor buscaba mostrar "a qué estado aterrador llevaban la instrucción sin sentido y la disciplina con bastones a la masa ignorante y oprimida de soldados. Pero Volkov no vio las tendencias revolucionarias en el ejército descritas por". Kuprin. Y Paustovsky en el libro "La corriente de la vida" llamó al "Duelo" "la bofetada más dura". sistema político La Rusia zarista”, “un documento sobre la aburrida y podrida casta de oficiales, sobre un ejército que se sustentaba únicamente en el miedo y la humillación de los soldados, sobre un ejército, como si hubiera sido creado deliberadamente para la inevitable y vergonzosa derrota en las primeras batallas. " Las críticas reaccionarias atacaron a Kuprin con acusaciones de difamar al ejército (A. Basargin “Ataque literario contra los militares”). Y Lvov, Volkov, Afanasiev y muchos otros críticos y eruditos literarios hablaron sobre el talento de Kuprin, un satírico que logró exponer la vida militar de la época zarista. Kuprin volverá a abordar los dolorosamente familiares problemas del ejército más de una vez en sus historias. De hecho, la relación entre oficiales y soldados, la máquina burocrática del Estado, que exige el servicio obligatorio incluso para aquellos que no son física o psicológicamente capaces, el servicio en las provincias que corrompe a los jóvenes oficiales -Kuprin fue el primero en descubrir todos estos problemas en literatura.
Otro tema es el psicólogo Kuprin. Según Volkov, “Kuprin muestra una gran capacidad de transformación artística, “entrando” en una imagen, lo que le permitió crear personajes vivos y transmitir con profunda veracidad el complejo tren de pensamientos y experiencias de sus héroes. La fuerza del artista Kuprin se reveló al revelar la psicología de las personas que se encuentran en diversas circunstancias de la vida, especialmente aquellas en las que se manifiestan la nobleza y la fortaleza. Sin embargo, a veces se inclina a ahondar en la jungla de la psique patológica, a estudiar las complejas curvas de un alma enferma. Es bueno que un artista, penetrando en la esencia de la psique patológica, aclare su génesis social. El error comienza cuando las propiedades de una psique enferma se hacen pasar por el comienzo eterno del alma humana, que no puede ser controlado por la mente. Vemos experimentos psicológicos similares en las historias "Yas" y "Madness". Desafortunadamente, incluso en estas historias se hacen sentir motivos místicos que indican la influencia de la decadencia”.