¿En qué año se creó la sociedad musical rusa? Sociedad Musical Rusa (RMS). Vea qué es "Sociedad Musical Rusa" en otros diccionarios

30.10.2019

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Sociedad Musical Rusa (RMO; desde 1868 Ruso imperial sociedad musical , IRMO) - una sociedad musical y educativa rusa, que funcionó desde la segunda mitad del siglo XIX - hasta principios del siglo XX, que buscaba promover la difusión educación musical, presentando al público en general la música seria, “fomentando los talentos nacionales”.

La sociedad estaba bajo el patrocinio de la familia imperial (los mecenas más augustos fueron la Gran Duquesa Elena Pavlovna (1860-1873), gran duque Konstantin Nikolaevich (1873-1881), Gran Duque Konstantin Konstantinovich (desde 1881), etc.). Al principio se llamó “Sociedad Musical Rusa” (RMS) y durante los primeros 10 años (1859-1868) funcionó con este nombre.

Entre otras ciudades, antes de la revolución, en Omsk operaba la Sociedad Musical Rusa.

Historia

En San Petersburgo, en la casa de los condes Vielgorsky, se formó en 1840 la “Sociedad Musical Sinfónica”, que cerró a principios de 1851 por falta de fondos. Fue reemplazada por la Sociedad de Conciertos, creada en 1850 en la casa del Príncipe A.F. Lvov (autor del himno "Dios salve al zar"), que anualmente durante la Cuaresma organizaba tres conciertos en la sala de la Capilla de Canto de la Corte. El coro estuvo dirigido por A.F. Lvov y la orquesta por L. Maurer. Al mismo tiempo, para la parte pobre del público, regular Conciertos universitarios(unos diez conciertos por temporada) llamado “ ejercicios musicales estudiantes de la Universidad de San Petersburgo." Además, la Dirección de los Teatros Imperiales comenzó a organizar conciertos sinfónicos, bajo la dirección de K. B. Shubert y K. N. Lyadov.

En el salón surgió la idea de crear una sociedad musical a escala de toda Rusia. Gran Duquesa Elena Pávlovna. Como resultado, durante el período de auge social de finales de la década de 1850 y principios de la de 1860, por iniciativa de la gran duquesa Elena Pavlovna, Anton Grigorievich Rubinstein, Yulia Fedorovna Abaza y otras figuras públicas y musicales, apareció en Rusia una sociedad que estaba destinada a desempeñar un papel crucial en la elevación de toda la economía nacional cultura musical.

Rama de San Petersburgo de la RMO

Formalmente, la sociedad se creó en forma de reanudación de las actividades de la Sociedad Sinfónica. Para ello, el 27 de enero de 1859, uno de los últimos directores de esta empresa, el Conde M. Yu Vielgorsky, reunió a doce de sus antiguos miembros y eligió a cinco directores, a quienes se les encargó revisar y modificar los estatutos. Las personas así elegidas constituyeron el primer Comité de Directores de la futura “Sociedad Musical Rusa” y fueron sus verdaderos fundadores; estos fueron: M. Yu Vielgorsky, D. V. Kanshin, V. A. Kologrivov, A. G. Rubinshtein y V. D. Stasov. La primera reunión sinfónica de la Sociedad Musical Rusa tuvo lugar bajo la dirección de A. G. Rubinstein el 23 de noviembre de 1859 en el Salón de la Asamblea Noble. Las veladas de cámara comenzaron a celebrarse en enero de 1860 en la sala D. Bernardaki (casa conocida como “Casa de F.K. Petrovo-Solovo” - Nevsky Prospekt, 86).

Hasta 1867, los conciertos sinfónicos estuvieron a cargo de A. G. Rubinstein, luego M. A. Balakirev (1867-1869), E. F. Napravnik (1870-1882), etc.

Sucursal de RMO en Moscú

La primera reunión sinfónica de la rama de Moscú, que se convirtió en el comienzo de la actividad pública, tuvo lugar el 22 de noviembre de 1860 en el Salón Pequeño de la Asamblea Noble. Ya en el primer año, la rama moscovita de la RMO contaba con 350 miembros y seis años después contaba con 1.300 personas.

En 1869, toda la familia imperial asumió el patrocinio de la Sociedad y asignó para su mantenimiento una subvención gubernamental anual de 15.000 rublos. A partir de ese momento, la sociedad comenzó a llamarse "Sociedad Musical Imperial Rusa". En todas las ciudades se abrieron sucursales de IRMO por iniciativa de músicos y amantes de la música locales, y sobre la base de los muchos años de existencia de sus propios círculos musicales.

En 1873, se adoptó una nueva Carta de la IRMO.

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Notas

Literatura

Kashkin N.D., sucursal de Moscú de la Sociedad Musical Imperial Rusa. Ensayo sobre las actividades por el cincuentenario. 1860-1910, M., 1910.
Sociedad Musical Rusa (1859-1917): Historia de las sucursales. - M.: Lenguas de la cultura eslava, 2012. - 536 p.

Campo de golf

20.12.2007

Un extracto que caracteriza a la Sociedad Musical Rusa.

"Aun así, no entiendo, de quoi vous avez peur, [¿De qué tienes miedo?", dijo lentamente el príncipe Andrei, sin quitar los ojos de su esposa.
La princesa se sonrojó y agitó las manos desesperadamente.
- Non, Andre, je dis que vous avez tellement, tellement change... [No, Andrei, digo: has cambiado así, entonces...]
"Tu médico te dice que te acuestes más temprano", dijo el príncipe Andrei. - Deberías irte a la cama.
La princesa no dijo nada y de repente su esponja corta y de bigotes empezó a temblar; El príncipe Andrei, levantándose y encogiéndose de hombros, caminó por la habitación.
Pierre miró sorprendido e ingenuamente a través de sus gafas, primero a él, luego a la princesa, y se movió, como si él también quisiera levantarse, pero nuevamente estuviera pensando en ello.
“¿Qué me importa que Monsieur Pierre esté aquí?”, dijo de repente la princesita, y su bonito rostro se transformó de pronto en una mueca llorosa. “Hace mucho tiempo que quería decírtelo, Andre: ¿por qué cambiaste tanto conmigo?” ¿Qué te he hecho? Vas al ejército, no sientes pena por mí. ¿Para qué?
- ¡Lise! - acaba de decir el príncipe Andrey; pero en esta palabra había una petición, una amenaza y, lo más importante, una seguridad de que ella misma se arrepentiría de sus palabras; pero ella prosiguió apresuradamente:
"Me tratas como si estuviera enfermo o como a un niño". Veo todo. ¿Estabas así hace seis meses?
"Lise, te pido que pares", dijo el príncipe Andrei de manera aún más expresiva.
Pierre, cada vez más agitado durante esta conversación, se levantó y se acercó a la princesa. Parecía incapaz de soportar la visión de las lágrimas y estaba dispuesto a llorar él mismo.
- Cálmate, princesa. Te parece así, porque te aseguro que yo mismo experimenté... por qué... porque... No, discúlpame, aquí sobra un extraño... No, cálmate... Adiós...
El príncipe Andrés le detuvo cogiéndole la mano.
- No, espera, Pierre. La princesa es tan amable que no querrá privarme del placer de pasar la velada contigo.
“No, él sólo piensa en sí mismo”, dijo la princesa, sin poder contener las lágrimas de ira.
“Lise”, dijo secamente el príncipe Andrei, elevando el tono hasta tal punto que demuestra que la paciencia se ha agotado.
De repente, la expresión enojada, parecida a la de una ardilla, del hermoso rostro de la princesa fue reemplazada por una expresión de miedo atractiva y que suscitaba compasión; Miró a su marido bajo sus hermosos ojos, y en su rostro apareció esa expresión tímida y confesante que tiene un perro, agitando rápida pero débilmente su cola bajada.
- ¡Mon Dieu, mon Dieu! [¡Dios mío, Dios mío!] - dijo la princesa y, recogiendo el pliegue de su vestido con una mano, se acercó a su marido y lo besó en la frente.
“Bonsoir, Lise, [Buenas noches, Liza”,] dijo el príncipe Andrei, levantándose y educadamente, como un extraño, besándole la mano.

Los amigos guardaron silencio. Ni uno ni otro empezaron a hablar. Pierre miró al Príncipe Andrei, el Príncipe Andrei se frotó la frente con su pequeña mano.
“Vamos a cenar”, dijo con un suspiro, levantándose y dirigiéndose a la puerta.
Entraron en el elegante y recién decorado comedor. Todo, desde las servilletas hasta la plata, pasando por la loza y el cristal, llevaba esa huella especial de novedad que ocurre en el hogar de los cónyuges jóvenes. En medio de la cena, el príncipe Andrei se apoyó en su codo y, como un hombre que lleva mucho tiempo teniendo algo en el corazón y de repente decide hablar, con una expresión de irritación nerviosa en la que Pierre nunca antes había visto a su amigo. , comenzó a decir:
– Nunca, nunca te cases, amigo mío; Este es mi consejo para ti: no te cases hasta que te digas a ti mismo que hiciste todo lo que pudiste, y hasta que dejes de amar a la mujer que elegiste, hasta que la veas con claridad; de lo contrario cometerás un error cruel e irreparable. Cásate con un anciano que no sirve para nada... De lo contrario, todo lo bueno y elevado que hay en ti se perderá. Todo se gastará en pequeñas cosas. ¡Sí, sí, sí! No me mires con tanta sorpresa. Si esperas algo de ti mismo en el futuro, a cada paso sentirás que todo ha terminado para ti, todo está cerrado excepto la sala de estar, donde estarás al mismo nivel que un lacayo de la corte y un idiota. . ¡Así que lo que!...
Agitó su mano enérgicamente.
Pierre se quitó las gafas, lo que hizo que su rostro cambiara, mostrando aún más bondad, y miró a su amigo sorprendido.
“Mi esposa”, continuó el príncipe Andrei, “ hermosa mujer. Esta es una de esas raras mujeres con las que puedes estar en paz con tu honor; pero, Dios mío, ¡qué daría yo ahora por no estar casado! Te lo digo solo y primero, porque te amo.
El príncipe Andréi, al decir esto, se parecía aún menos que antes a Bolkonsky, que estaba recostado en el sillón de Anna Pavlovna y, entrecerrando los ojos entre dientes, hablaba frases en francés. Su rostro seco todavía temblaba con la animación nerviosa de cada músculo; Los ojos, en los que antes el fuego de la vida parecía extinguido, ahora brillaban con un brillo radiante y brillante. Estaba claro que cuanto más sin vida parecía en tiempos normales, más enérgico estaba en esos momentos de irritación casi dolorosa.
"No entiendes por qué digo esto", continuó. – Después de todo, esta es toda la historia de una vida. Se dice Bonaparte y su carrera”, dijo, aunque Pierre no habló de Bonaparte. – Dices Bonaparte; pero Bonaparte, cuando trabajaba, caminaba paso a paso hacia su objetivo, era libre, no tenía nada más que su objetivo y lo logró. Pero átate a una mujer y, como un preso encadenado, perderás toda libertad. Y todo lo que tenéis en vosotros de esperanza y de fuerza, todo sólo os pesa y os atormenta con remordimientos. Salas de estar, chismes, bailes, vanidad, insignificancia: este es un círculo vicioso del que no puedo escapar. Voy a la guerra ahora guerra más grande, que sólo ha pasado, pero no sé nada y no sirvo para nada. "Je suis tres aimable et tres caustique, [soy muy dulce y muy comensal", continuó el príncipe Andrei, "y Anna Pavlovna me escucha". Y esta sociedad estúpida, sin la cual mi esposa y estas mujeres no pueden vivir... ¡Si tan solo supieras lo que son las toutes les femmes distinguies [todas estas mujeres de buena sociedad] y las mujeres en general! Mi padre tiene razón. Egoísmo, vanidad, estupidez, insignificancia en todo: estas son mujeres cuando muestran todo tal como son. Si los miras a la luz, parece que hay algo, ¡pero nada, nada, nada! Sí, no te cases, alma mía, no te cases”, finalizó el príncipe Andrés.
"Me resulta curioso", dijo Pierre, "que te consideres incapaz, que tu vida sea una vida estropeada". Lo tienes todo, todo está por delante. Y tú...
No dijo tú, pero su tono ya mostraba cuánto valoraba a su amigo y cuánto esperaba de él en el futuro.
"¡Cómo puede decir eso!" pensó Pedro. Pierre consideraba al príncipe Andrei un modelo de todas las perfecciones precisamente porque el príncipe Andrei grado más alto combinó todas esas cualidades que Pierre no tenía y que pueden expresarse más fielmente mediante el concepto de fuerza de voluntad. A Pierre siempre le sorprendió la capacidad del príncipe Andrés para tratar tranquilamente con todo tipo de personas, su extraordinaria memoria, su erudición (leía todo, lo sabía todo, tenía una idea de todo) y, sobre todo, su capacidad para trabajar y estudiar. Si a Pierre le sorprendía a menudo la falta de capacidad de Andrei para filosofar en sueños (a lo que Pierre era especialmente propenso), entonces no veía en esto una desventaja, sino una fortaleza.
En las mejores, más amistosas y sencillas relaciones, los halagos o los elogios son necesarios, así como es necesario engrasar las ruedas para mantenerlas en movimiento.
“Je suis un homme fini, [soy un hombre acabado”, dijo el príncipe Andrei. - ¿Qué puedes decir de mí? Hablemos de ti”, dijo, tras una pausa y sonriendo ante sus reconfortantes pensamientos.
Esta sonrisa se reflejó en el rostro de Pierre en el mismo instante.
– ¿Qué podemos decir de mí? - dijo Pierre, abriendo la boca en una sonrisa alegre y despreocupada. -¿Qué soy yo? Je suis un batard [¡Soy un hijo ilegítimo!] - Y de repente se sonrojó. Estaba claro que hizo un gran esfuerzo para decir esto. – Sin nombre, sin fortuna... [Sin nombre, sin fortuna...] Y bueno, así es... - Pero no dijo que así sea. – Estoy libre por ahora y me siento bien. Simplemente no sé por dónde empezar. Quería consultarte seriamente.

Sociedad Musical Rusa (desde 1869 - Sociedad Musical Imperial Rusa, IRMO, RMO) - Sociedad Musical y Educativa Rusa, que opera desde el segundo mitad del siglo XIX siglo - hasta principios del siglo XX, que buscaba promover la difusión de la educación musical, familiarizar al público en general con la música seria y "fomentar los talentos nacionales".

En San Petersburgo, en la casa de los condes Vielgorsky, se formó en 1840 la “Sociedad Musical Sinfónica”, que cerró a principios de 1851 por falta de fondos. Fue reemplazada por la Sociedad de Conciertos, creada en 1850 en la casa del Príncipe A.F. Lvov (autor del himno "Dios salve al zar"), que anualmente durante la Cuaresma organizaba tres conciertos en la sala de la Capilla de Canto de la Corte. Al mismo tiempo, para el público pobre comenzaron a organizarse conciertos universitarios regulares (unos diez conciertos por temporada) bajo el título "Ejercicios musicales para estudiantes de la Universidad de San Petersburgo". Además, la Dirección de los Teatros Imperiales comenzó a organizar conciertos sinfónicos, bajo la dirección de K. B. Shubert y K. N. Lyadov.

La idea de crear una sociedad musical a escala de toda Rusia surgió en el salón de la gran duquesa Elena Pavlovna. Como resultado, durante el período de auge social de finales de la década de 1850 y principios de la de 1860, por iniciativa de la gran duquesa Elena Pavlovna, Anton Grigorievich Rubinstein, Yulia Fedorovna Abaza y otras figuras públicas y musicales, apareció en Rusia una sociedad que estaba destinada a desempeñar un papel vital en la elevación de toda la cultura musical nacional.

ES DECIR. Repin. Retrato del compositor Anton Grigorievich Rubinstein. 1887.

La sociedad estaba bajo el patrocinio de la familia imperial (los presidentes más augustos fueron la gran duquesa Elena Pavlovna (1860-1873), el gran duque Konstantin Nikolaevich (1873-1881), el gran duque Konstantin Konstantinovich (desde 1881), etc.). Al principio se llamó “Sociedad Musical Rusa” (RMS) y durante los primeros 10 años (1859-1869) funcionó con este nombre.

Vel. libro elena pavlovna

Había tres categorías de miembros: miembros honorarios, activos (pagando una cuota anual) y ejecutivos. El departamento estaba encabezado por una junta directiva.

La sociedad se abrió en San Petersburgo en 1859; El 1 de mayo de 1859, el Emperador aprobó su Carta.

Según los estatutos, la RMO se fijó como objetivo “promover la difusión de la educación musical en Rusia, promover el desarrollo de todos los sectores arte musical y alentar a los artistas (escritores e intérpretes) y profesores rusos capaces artículos musicales" El carácter educativo de las actividades de la RMO se expresa en palabras de uno de sus organizadores, D.V. Stasov: “Hacer buena musica accesible grandes masas público." Para ello se organizaron conciertos, instituciones educativas, se establecieron concursos para crear nuevas obras.

Concierto de aniversario dedicado al 145 aniversario de la fundación de la Sociedad Musical Rusa

Gran Salón del Conservatorio de Moscú. P. I. Chaikovski

Desde el principio, las actividades de la RMS encontraron serias dificultades organizativas y especialmente materiales, que se superaron sólo con la ayuda de los patrocinadores y la asistencia de "personas de la familia imperial" (que dirigían formalmente la sociedad como presidente y sus adjuntos). La RMO estaba encabezada por un comité de directores, que incluía a A.G. Rubinstein, quien en realidad dirigía el trabajo de la empresa Matv. Yu. Vielgorsky, V. A. Kologrivov, D. V. Kanshin, D. V. Stasov. El primer concierto (reunión) sinfónico de la RMS tuvo lugar bajo la dirección de A. G. Rubinstein el 23 de noviembre de 1859 en el Salón de la Asamblea Noble (los conciertos de la RMS se celebraron aquí en los años siguientes). Las veladas de cámara comenzaron a celebrarse en enero de 1860 en la sala D. Bernardaki. Hasta 1867, los conciertos sinfónicos fueron dirigidos por A.G. Rubinstein, tras su salida de la Sociedad Musical Rusa del cargo de jefe. El director fue M. A. Balakirev (1867-1869), quien actualizó en gran medida el repertorio del concierto, incluido escritos modernos, E. F. Napravnik (1870-1882); Posteriormente se invitó a destacados rusos y extranjeros. directores de orquesta, entre ellos L. S. Auer, X. Bülow, X. Richter, V. I. Safonov, A. B. Hessin.

Dirección de la Sociedad Médica Rusa en 1909.

Sentados, izquierda: S. M. Somov, A. I. Vyshnegradsky, A. K. Glazunov, N. V. Artsybushev, M. M. Kurbanov. De pie, izquierda: V. P. Loboykov, A. I. Tchaikovsky, I. V. Shimkevich, M. L. Neisheller

En 1860, se abrió en Moscú la RMO, dirigida por N. G. Rubinstein. Los conciertos sinfónicos, que comenzaron en 1860 bajo su dirección, se llevaron a cabo en el Salón de la Columna de la Asamblea Noble (Noble). Después de la muerte de N. G. Rubinstein, los directores fueron M. Ermansdörfer (1882-89), V. I. Safonov (1889-1905), M. M. Ippolitov-Ivanov (1905-17); También se invitó a los invitados. Un papel importante en las actividades de Moscú. RMO fue interpretado por P. I. Tchaikovsky, que fue miembro de la dirección durante varios años, y más tarde por S. I. Taneyev. Las actividades de conciertos de la RMO en San Petersburgo y Moscú fueron intensas; También se celebraron conciertos en las salas de las nuevas instalaciones de los conservatorios: San Petersburgo (desde 1896) y Moscú (desde 1898 en la Sala Pequeña y desde 1901 en la Sala Grande). En cada ciudad se celebraban anualmente entre 10 y 12 conciertos sinfónicos “regulares” (por suscripción) y el mismo número de conciertos de cámara; También se organizaron conciertos de “emergencia” con la participación de destacados intérpretes.

Cuarteto de cuerda de la filial de San Petersburgo de la Sociedad Musical Rusa (RMS), década de 1880. De izquierda a derecha: Leopold Auer, Ivan Pikkel, Hieronymus Veikman, Alexander Verzhbilovich.

La orquesta estaba formada por músicos principalmente de teatros imperiales; Entre los solistas predominaron los representantes del arte escénico ruso, incluidos los pianistas A. G. y N. G. Rubinstein, los violonchelistas K. Yu. Davydov, V. Fitzenhagen, los hermanos pianistas y violinistas I. y G. Wieniawski, el violinista L. S. Auer y otros. por muchos de los más importantes directores y compositores de Rusia y otros países. paises europeos, entre ellos A.K. Glazunov, S.V. Rachmaninov, N.A. Rimsky-Korsakov, A.N.

BZK. Rajmáninov | Sinfonía n.º 2 en mi menor, op. 27 (1907). Director de orquesta Vladimir Fedoseev

El lugar principal en los programas de conciertos de RMO fue otorgado a música clásica(J. S. Bach, L. Beethoven, G. F. Handel, J. Haydn, W. A. Mozart) y las obras de románticos alemanes (F. Mendelssohn, R. Schumann). Por primera vez en Rusia se representaron aquí obras de autores de Europa occidental de la época (G. Berlioz, R. Wagner, F. Liszt). La música rusa estuvo representada principalmente por las obras de M. I. Glinka y A. S. Dargomyzhsky; También tuvieron lugar estrenos de obras sinfónicas y de cámara de compositores. grupo poderoso"(Primera sinfonía de A.P. Borodin, "Antar" de N.A. Rimsky-Korsakov). Se interpretaron obras posteriores de J. Brahms, M. Reger, R. Strauss, C. Debussy y otros. compositores extranjeros; lugar significativo Dedicado a la música rusa. Desde 1863 se organizan periódicamente conciertos públicos. En 1860-66, la RMO organizó concursos para compositores rusos.

J. Brahms Sinfonía n.º 2 en re mayor, op. 73

Concierto de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Moscú,

director de orquesta Dmitri Poliakov

Gran Salón del Conservatorio de Moscú

Otro aspecto importante de las actividades de la RMO fue la fundación en 1860 de clases de música en San Petersburgo y Moscú, que sirvieron de base para la creación de los primeros conservatorios en Rusia, que se abrieron en San Petersburgo (1862) y Moscú (1866). ) y se convirtieron en los centros de educación musical más grandes de Rusia.

Conservatorio de Moscú en caras. en los orígenes

En los primeros años, ambas sociedades en San Petersburgo y Moscú existían de forma independiente, pero a medida que la influencia de la Sociedad Médica Rusa se extendió por todo el país, las sociedades de la capital, así como las recién abiertas, comenzaron a llamarse sucursales. En 1865 fue adoptado. nueva carta y se estableció la Dirección Principal de la RMO, cuya tarea era coordinar las actividades de las sucursales provinciales. Fueron creados en la mayoría de los principales. centros culturales- en Kiev (1863), Kazán (1864), Jarkov (1871), Nizhni Nóvgorod, Saratov, Pskov (1873), Omsk (1876), Tobolsk (1878), Tomsk (1879), Tambov (1882), Tbilisi (1883), Odessa (1884), Astrakhan (1891) y otras ciudades. En 1901, la rama de la sociedad y clases de musica apareció en el centro provincial Siberia oriental-Irkutsk. En los Urales surgió la primera rama del IRMO en 1908. en Perm. Durante la segunda mitad. siglo 19 RMO desempeñó un papel destacado en vida musical tanto San Petersburgo como Moscú, y todo el país.

Una película sobre la historia del Conservatorio de Saratov. L.V. Sobinova

Las clases de música abiertas en muchas ramas de la Sociedad Musical Rusa en algunos casos se convirtieron gradualmente en escuelas, y en los centros más grandes se transformaron en conservatorios: Saratov (1912), Kiev y Odessa (1913), Jarkov y Tbilisi (1917). En la nueva carta de 1878 atención especial centrado en el estatus y los derechos de las instituciones educativas. Las filiales provinciales, en su mayor parte, padecían una falta crónica de músicos cualificados y de instalaciones para conciertos y clases. El subsidio gubernamental otorgado a la RMO fue extremadamente insuficiente y se entregó principalmente a las sucursales metropolitanas. el mas ancho actividades de concierto Dirigió las sucursales de Kiev, Jarkov, Saratov, Tbilisi y Odessa y organizó de 8 a 10 conciertos por temporada. El trabajo de los departamentos estuvo mal coordinado, lo que repercutió negativamente en la organización de la enseñanza en las escuelas y escuelas de música. calificaciones: hasta el final. siglo 19 Las instituciones educativas no tenían comunes. planes de estudio y programas. En la estafa. 19 – comienzo siglos 20 en congresos de directores musicales de San Petersburgo. clases y escuelas, sólo se dieron los primeros pasos para corregir la situación. El puesto de subdirector de música, creado en 1891, permaneció vacante durante muchos años (en 1909 este puesto fue ocupado por

La Sociedad Musical Rusa (desde 1869 - Sociedad Musical Imperial Rusa, IRMS, RMS) es una sociedad musical y educativa rusa que funcionó desde la segunda mitad del siglo XIX hasta principios del siglo XX, esforzándose por promover la difusión de la música. educación, acercando al público en general la música seria, "fomentando los talentos nacionales".

En San Petersburgo, en la casa de los condes Vielgorsky, se formó en 1840 la “Sociedad Musical Sinfónica”, que cerró a principios de 1851 por falta de fondos. Fue reemplazada por la Sociedad de Conciertos, creada en 1850 en la casa del Príncipe A.F. Lvov (autor del himno "Dios salve al zar"), que anualmente durante la Cuaresma organizaba tres conciertos en la sala de la Capilla de Canto de la Corte. Al mismo tiempo, para el público pobre comenzaron a organizarse conciertos universitarios regulares (unos diez conciertos por temporada) bajo el título "Ejercicios musicales para estudiantes de la Universidad de San Petersburgo". Además, la Dirección de los Teatros Imperiales comenzó a organizar conciertos sinfónicos, bajo la dirección de K. B. Shubert y K. N. Lyadov.

ES DECIR. Repin. Retrato del compositor Anton Grigorievich Rubinstein. 1887.

Vel. libro elena pavlovna

Había tres categorías de miembros: miembros honorarios, activos (pagando una cuota anual) y ejecutivos. El departamento estaba encabezado por una junta directiva.

La sociedad se abrió en San Petersburgo en 1859; El 1 de mayo de 1859, el Emperador aprobó su Carta.

Según los estatutos, la RMO se fijó como objetivo “promover la difusión de la educación musical en Rusia, promover el desarrollo de todas las ramas del arte musical y alentar a los artistas (escritores e intérpretes) y profesores de materias musicales rusos capaces”. El carácter educativo de las actividades de la RMO se expresa en las palabras de uno de sus organizadores, D.V. Stasov: "Hacer que la buena música sea accesible a grandes masas del público". Para ello se organizaron conciertos, se abrieron instituciones educativas y se establecieron concursos para la creación de nuevas obras.

Concierto de aniversario dedicado al 145 aniversario de la fundación de la Sociedad Musical Rusa

Gran Salón del Conservatorio de Moscú. P. I. Chaikovski

Desde el principio, las actividades de la RMS encontraron serias dificultades organizativas y especialmente materiales, que se superaron sólo con la ayuda de los patrocinadores y la asistencia de "personas de la familia imperial" (que dirigían formalmente la sociedad como presidente y sus adjuntos). La RMO estaba encabezada por un comité de directores, que incluía a A.G. Rubinstein, quien en realidad dirigía el trabajo de la empresa Matv. Yu. Vielgorsky, V. A. Kologrivov, D. V. Kanshin, D. V. Stasov. El primer concierto (reunión) sinfónico de la RMS tuvo lugar bajo la dirección de A. G. Rubinstein el 23 de noviembre de 1859 en el Salón de la Asamblea Noble (los conciertos de la RMS se celebraron aquí en los años siguientes). Las veladas de cámara comenzaron a celebrarse en enero de 1860 en la sala D. Bernardaki. Hasta 1867, los conciertos sinfónicos fueron dirigidos por A.G. Rubinstein, tras su salida de la Sociedad Musical Rusa del cargo de jefe. el director fue M. A. Balakirev (1867-1869), quien actualizó en gran medida el repertorio de conciertos, incluidas obras modernas, E. F. Napravnik (1870-1882); Posteriormente se invitó a destacados rusos y extranjeros. directores de orquesta, entre ellos L. S. Auer, X. Bülow, X. Richter, V. I. Safonov, A. B. Hessin.

Dirección de la Sociedad Médica Rusa en 1909.

Sentados, izquierda: S. M. Somov, A. I. Vyshnegradsky, A. K. Glazunov, N. V. Artsybushev, M. M. Kurbanov. De pie, izquierda: V. P. Loboykov, A. I. Tchaikovsky, I. V. Shimkevich, M. L. Neisheller

Cuarteto de cuerda de la filial de San Petersburgo de la Sociedad Musical Rusa (RMS), década de 1880. De izquierda a derecha: Leopold Auer, Ivan Pikkel, Hieronymus Veikman, Alexander Verzhbilovich.

La orquesta estaba formada por músicos principalmente de teatros imperiales; Entre los solistas predominaron los representantes del arte escénico ruso, incluidos los pianistas A. G. y N. G. Rubinstein, los violonchelistas K. Yu. Davydov, V. Fitzenhagen, los hermanos pianistas y violinistas I. y G. Wieniawski, el violinista L. S. Auer y otros. por muchos de los directores y compositores más importantes de Rusia y otros países europeos, entre ellos A.K. Glazunov, S.V. Rachmaninov, N.A. Rimsky-Korsakov, A.N Scriabin, S.I. Taneyev, P.I. , R. Strauss y otros.

BZK. Rajmáninov | Sinfonía n.º 2 en mi menor, op. 27 (1907). Director de orquesta Vladimir Fedoseev

El lugar principal en los programas de conciertos de RMS lo ocupó la música clásica (J. S. Bach, L. Beethoven, G. F. Handel, J. Haydn, W. A. Mozart) y las obras de los románticos alemanes (F. Mendelssohn, R. Schumann). Por primera vez en Rusia se representaron aquí obras de autores de Europa occidental de la época (G. Berlioz, R. Wagner, F. Liszt). La música rusa estuvo representada principalmente por las obras de M. I. Glinka y A. S. Dargomyzhsky; También tuvieron lugar los estrenos de obras sinfónicas y de cámara de los compositores "Mighty Handful" (primera sinfonía de A.P. Borodin, "Antar" de N.A. Rimsky-Korsakov). Posteriormente se interpretaron obras de J. Brahms, M. Reger, R. Strauss, C. Debussy y otros compositores extranjeros; Se le dio un lugar importante a la música rusa. Desde 1863 se organizan periódicamente conciertos públicos. En 1860-66, la RMO organizó concursos para compositores rusos.

J. Brahms Sinfonía n.º 2 en re mayor, op. 73

Concierto de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Moscú,
director de orquesta Dmitri Poliakov
Gran Salón del Conservatorio de Moscú

En los primeros años, ambas sociedades en San Petersburgo y Moscú existían de forma independiente, pero a medida que la influencia de la Sociedad Médica Rusa se extendió por todo el país, las sociedades de la capital, así como las recién abiertas, comenzaron a llamarse sucursales. En 1865, se adoptó una nueva carta y se creó la Dirección Principal de la Sociedad Médica Rusa, cuya tarea era coordinar las actividades de las sucursales provinciales. Fueron creados en la mayoría de los centros culturales importantes: en Kiev (1863), Kazán (1864), Jarkov (1871), Nizhny Novgorod, Saratov, Pskov (1873), Omsk (1876), Tobolsk (1878), Tomsk (1879), Tambov (1882), Tbilisi (1883), Odessa (1884), Astrakhan (1891) y otras ciudades. En 1901, apareció una rama de la sociedad y las clases de música en el centro provincial de Siberia oriental: Irkutsk. En los Urales surgió la primera rama del IRMO en 1908. en Perm. Durante la segunda mitad. siglo 19 La RMO desempeñó un papel destacado en la vida musical tanto de San Petersburgo como de Moscú y de todo el país.

Una película sobre la historia del Conservatorio de Saratov. L.V. Sobinova

Las clases de música abiertas en muchas ramas de la Sociedad Musical Rusa en algunos casos se convirtieron gradualmente en escuelas, y en los centros más grandes se transformaron en conservatorios: Saratov (1912), Kiev y Odessa (1913), Jarkov y Tbilisi (1917). La nueva carta de 1878 prestó especial atención a la posición y los derechos de las instituciones educativas. Las filiales provinciales, en su mayor parte, padecían una falta crónica de músicos cualificados y de instalaciones para conciertos y clases. El subsidio gubernamental otorgado a la RMO fue extremadamente insuficiente y se entregó principalmente a las sucursales metropolitanas. La actividad de conciertos más extensa la llevaron a cabo las filiales de Kiev, Jarkov, Saratov, Tbilisi y Odessa, que organizaban entre 8 y 10 conciertos por temporada; El trabajo de los departamentos estuvo mal coordinado, lo que repercutió negativamente en la organización de la enseñanza en las escuelas y escuelas de música. calificaciones: hasta el final. siglo 19 Las instituciones educativas no tenían planes de estudio y programas comunes. En la estafa. 19 – comienzo siglos 20 en congresos de directores musicales de San Petersburgo. clases y escuelas, sólo se dieron los primeros pasos para corregir la situación. El puesto de subdirector de música, creado en 1891, permaneció vacante durante muchos años (en 1909 este puesto fue ocupado por S. V. Rachmaninov ).

A pesar de muchas dificultades de existencia, la Sociedad Musical Rusa, que reflejaba las aspiraciones educativas de los círculos sociales avanzados, desempeñó un papel progresivo en el desarrollo de la cultura musical profesional rusa, en la difusión y propaganda. obras musicales, marcó el comienzo de una actividad concertística sistemática, contribuyó al crecimiento de la música instituciones educativas en Rusia e identificar logros musicales nacionales. Después de la Revolución de Octubre, la RMO dejó de existir.

Sociedad Musical Rusa (desde 1869 - Sociedad Musical Imperial Rusa, IRMS, RMS).

Creado en 1859 en San Petersburgo por iniciativa de A. G. Rubinstein y un grupo de musas. y sociedades. cifras basadas en la Sociedad Sinfónica previamente existente. Según la carta (aprobada en mayo de 1859), la RMO se fijó como objetivo “promover la difusión de la educación musical en Rusia, promover el desarrollo de todas las ramas del arte musical y alentar a los artistas (escritores e intérpretes) y profesores rusos capaces temas musicales.” El carácter educativo de las actividades de la RMO se expresa en las palabras de uno de sus organizadores, D.V. Stasov: "Hacer que la buena música sea accesible a grandes masas del público". Para ello, se organizaron conciertos y se abrieron escuelas. establecimientos, se establecieron concursos para la creación de nuevos productos. Desde el principio, las actividades de la RMO encontraron serias dificultades organizativas y especialmente materiales, que se superaron sólo con la ayuda de los patrocinadores y la asistencia de "personas de la familia imperial" (que encabezaron formalmente la sociedad como presidente y sus adjuntos). . Esto hizo que la OMR dependiera de los gustos conservadores de los altos sacerdotes. ámbitos, lo que se reflejó en parte en los programas de conciertos. La RMO estaba encabezada por un comité de directores, que incluía a A.G. Rubinstein, quien en realidad dirigía el trabajo de la sociedad Matv. Yu. Vielgorsky, V. A. Kologrivov, D. V. Kanshin, D. V. Stasov. Primera sinfonía El concierto (reunión) de la RMS se llevó a cabo bajo la dirección de. A. G. Rubinshteina 23 de noviembre 1859 en el Salón de la Asamblea Noble (en los años siguientes se celebraron aquí conciertos de la RMO). Las veladas de cámara comenzaron a celebrarse en enero. 1860 en la sala D. Bernardachi. Hasta 1867 sinfonía. Los conciertos fueron dirigidos por A. G. Rubinstein, tras su salida de la Sociedad Musical Rusa del cargo de director. El director fue M. A. Balakirev (1867-1869), quien actualizó en gran medida el repertorio del concierto, incluidos muchos otros. moderno cit., E. F. Napravnik (1870-1882); Posteriormente se invitó a rusos destacados. y extranjero directores de orquesta, entre ellos L. S. Auer, X. Bülow, X. Richter, V. I. Safonov, A. B. Hessin.

En 1860, se abrió en Moscú la RMO, dirigida por N. G. Rubinstein. Sinf. Los conciertos, que comenzaron en 1860 bajo su dirección, se llevaron a cabo en el Salón de las Columnas de la Asamblea Noble (Noble). Después de la muerte de N. G. Rubinstein, los directores fueron M. Ermansdörfer (1882-89), V. I. Safonov (1889-1905), M. M. Ippolitov-Ivanov (1905-17); También se invitó a los invitados. Un papel importante en las actividades de Moscú. RMO fue interpretado por P. I. Tchaikovsky, que fue miembro de la dirección durante varios años, y más tarde por S. I. Taneyev. La concentración fue intensa. actividades de la RMO en San Petersburgo y Moscú; También se celebraron conciertos en las salas de las nuevas instalaciones de los conservatorios de San Petersburgo (desde 1896) y Moscú (desde 1898 en la sala Pequeña y desde 1901 en la Sala Grande). En promedio, se celebraban anualmente entre 10 y 12 sinfonías “regulares” (por suscripción). conciertos y otros tantos de cámara en cada ciudad; También se organizaron conciertos de “emergencia” con la participación de destacados intérpretes. La orquesta incluía músicos del Cap. Arr. diablillo. zanja en T; Entre los solistas predominaron los representantes rusos. realizará artes, incluidos los pianistas A. G. y N. G. Rubinstein, los violonchelistas K. Yu Davydov, V. Fitzenhagen, los hermanos pianistas y violinistas I. y G. Wieniawski, el violinista L. S. Auer y otros. los directores y compositores más importantes de Rusia y otros europeos. países, incluidos A.K. Glazunov, S.V. Rachmaninov, N.A. Rimsky-Korsakov, A.N. Scriabin, S.I. Taneyev, P.I.

Básico En los programas de conciertos de la RMO se concedió un lugar a la música clásica. música (J. S. Bach, L. Beethoven, G. F. Handel, J. Haydn, W. A. Mozart) y op. Alemán románticos (F. Mendelssohn, R. Schumann). Por primera vez en Rusia se representaron aquí representaciones. Europa occidental Autores de esa época (G. Berlioz, R. Wagner, F. Liszt). Rusia. la música se presentó principalmente op. M. I. Glinka y A. S. Dargomyzhsky; También tuvieron lugar los estrenos de la sinfonía. y cámara op. compositores del "Mighty Handful" (primera sinfonía de A. P. Borodin, "Antar" de N. A. Rimsky-Korsakov). Posteriormente se representaron obras de J. Brahms, M. Reger, R. Strauss, C. Debussy y otros. compositores; Medio. El lugar fue dado al ruso. música. Desde 1863 se organizan periódicamente conciertos públicos. En 1860-66, la RMO celebró competiciones rusas. compositores (ver Concursos).

Otro aspecto importante de las actividades de la RMO fue la fundación de las Musas en 1860 en San Petersburgo y Moscú. clases que sirvieron de base para la creación de los primeros conservatorios en Rusia, que se abrieron en San Petersburgo (1862) y Moscú (1866) y se convirtieron en los mayores centros de música. educación en Rusia.

En los primeros años, ambas sociedades en San Petersburgo y Moscú existían de forma independiente, pero a medida que la influencia de la RMO se extendió por todo el país, las sociedades de la capital, así como las recién abiertas, comenzaron a llamarse sucursales. En 1865, se adoptó una nueva carta y se estableció la Dirección Principal de la Sociedad Médica Rusa, cuya tarea era coordinar las actividades de las sucursales provinciales. Fueron creados en la mayoría de los centros culturales importantes: en Kiev (1863), Kazán (1864), Jarkov (1871), Nizhny Novgorod, Saratov, Pskov (1873), Omsk (1876), Tobolsk (1878), Tomsk (1879), Tambov (1882), Tbilisi (1883), Odessa (1884), Astrakhan (1891) y otras ciudades. Durante el 2do tiempo. siglo 19 RMO jugó un papel destacado en la música. la vida tanto de San Petersburgo como de Moscú, y de todo el país.

Abierto con muchos departamentos de la RMO de Música. En varios casos, las clases se convirtieron gradualmente en escuelas, y en los centros más grandes se transformaron en conservatorios: Saratov (1912), Kiev y Odessa (1913), Jarkov y Tbilisi (1917). En la nueva carta de 1878 se prestó especial atención a la posición y los derechos de los académicos. establecimientos. La mayoría de los departamentos provinciales padecían enfermedades crónicas. falta de músicos cualificados e instalaciones para conciertos y clases. El subsidio gubernamental otorgado a la RMO fue extremadamente insuficiente y se entregó principalmente a las sucursales metropolitanas. La actividad de conciertos más extensa la llevaron a cabo las filiales de Kiev, Jarkov, Saratov, Tbilisi y Odessa, que organizaban entre 8 y 10 conciertos por temporada; El trabajo de los departamentos estuvo mal coordinado, lo que repercutió negativamente en la organización de la enseñanza en las escuelas y en la música. calificaciones: hasta el final. siglo 19 uch. Las instituciones no tenían escuelas comunes. planes y programas. En la estafa. 19 - comienzo siglos 20 en congresos de directores musicales de San Petersburgo. clases y escuelas, sólo se dieron los primeros pasos para corregir la situación. Establecido en 1891, el puesto de asistente del presidente de música. partes plurales permaneció vacante durante años (en 1909 este puesto lo ocupó S.V. Rachmaninov).

A pesar de muchos dificultades de existencia, conservadurismo y reaccionarismo de la Dirección General, RMO, que reflejaba las aspiraciones educativas de las sociedades avanzadas. círculos, jugó un papel progresivo en el desarrollo del idioma ruso. profe. música la cultura, en la difusión y promoción de la música. producción, marcó el inicio de una sistemática conc. actividades, contribuyeron al crecimiento de la educación musical. instituciones en Rusia e identificar nacionales música logros. Sin embargo, desde finales de los 80. La RMO no pudo satisfacer las demandas de la creciente democracia. audiencia; conciertos y estudios Los establecimientos siguieron siendo accesibles sólo a un círculo relativamente estrecho de intelectuales y representantes de la burguesía. En estafa. siglo 19 Todo tipo de música comenzó a crearse y desarrollarse sus actividades. Las organizaciones son más democráticas. type y RMO está perdiendo gradualmente su posición de monopolio en la música. vida del país. En 1915-17, se intentó reorganizar y democratizar la empresa, pero no tuvo éxito. Después de la Revolución de Octubre, la RMO dejó de existir.

Sociedad Musical Rusa (RMO; desde 1868 Sociedad Musical Imperial Rusa, IRMO) es una sociedad musical y educativa rusa que funcionó desde la segunda mitad del siglo XIX hasta 1917, esforzándose por promover la difusión de la educación musical, familiarizar al público en general con la música seria y "fomentar los talentos nacionales".

La sociedad estaba bajo el patrocinio de la familia imperial (los mecenas más augustos fueron la gran duquesa Elena Pavlovna (1860-1873), el gran duque Konstantin Nikolaevich (1873-1881), el gran duque Konstantin Konstantinovich (desde 1881), etc.). Al principio se llamó “Sociedad Musical Rusa” (RMS) y durante los primeros 10 años (1859-1868) funcionó con este nombre.

Historia

La idea de crear una sociedad musical a escala de toda Rusia surgió en el salón de la gran duquesa Elena Pavlovna. Como resultado, durante el período de auge social de finales de la década de 1850 y principios de la de 1860, por iniciativa de la gran duquesa Elena Pavlovna, Anton Grigorievich Rubinstein, Yulia Fedorovna Abaza y otras figuras públicas y musicales, apareció en Rusia una sociedad que estaba destinada a desempeñar un papel crucial en la elevación de toda la cultura musical nacional.

Rama de San Petersburgo de la RMO

Hasta 1867, los conciertos sinfónicos estuvieron a cargo de A. G. Rubinstein, luego M. A. Balakirev (1867-1869), E. F. Napravnik (1870-1882) y otros. La sociedad ya estaba activa en 1914; los periódicos informaron de ello en julio de 1914 en San Petersburgo. "El indio Raja Tagarom donó una valiosa colección de antiguos indios instrumentos musicales" .

Sucursal de RMO en Moscú

La primera reunión sinfónica de la rama de Moscú, que se convirtió en el comienzo de la actividad pública, tuvo lugar el 22 de noviembre de 1860 en el Salón Pequeño de la Asamblea Noble. Ya en el primer año, la sucursal de Moscú de la RMO contaba con 350 miembros, y después de 6 años había 1.300 personas.

El resurgimiento del departamento comenzó con la creación de M. Hamburgo, alumno de N. Rubenstein. clases de musica en 1881. Con la partida del señor Hamburgo en 1888, el departamento pronto cesó sus actividades y pronto se cerró.

En 1895, el departamento fue recreado por S. M. Somov, quien se convirtió en el presidente de la sucursal de RMO. En la ciudad como conductor orquesta sinfónica El compositor y violonchelista S.V. Zaremba fue invitado a Voronezh. Vitold Ganibalovich Rostropovich participó activamente en las actividades de la sucursal de Voronezh de la Sociedad Musical Rusa.

La sucursal de Voronezh del 1 de septiembre de 1913 al 1 de septiembre de 1914 estuvo compuesta por 33 miembros, organizó 7 encuentros musicales regulares, 3 encuentros de cámara, 3 conferencias con ilustraciones musicales, 1 mañana de cámara y 1 mañana musical el día de la inauguración del edificio. escuela de musica.

RMO en otras ciudades de Rusia

También se abrieron sucursales de RMO en otras ciudades. imperio ruso- en Kiev (1863), Kazán (1864), Jarkov (1871), Nizhny Novgorod, Saratov, Pskov (1873), Omsk (1876), Tobolsk (1878), Tomsk (1879), Tambov (1882), Tiflis (1883) ), Odessa (1884), Astrakhan (1891), Poltava (1899), Samara (1900) y otros.

Sociedad Coral de toda Rusia

40 años después de la disolución de la Sociedad Musical Rusa durante la Revolución de Octubre, las funciones de la RMO revivieron en las actividades de la Sociedad Coral de toda Rusia, que se formó el 10 de junio de 1957 por decisión del Consejo de Ministros de la RSFSR a petición del Ministerio de Cultura de la URSS y la Unión de Compositores de la RSFSR. El primer congreso tuvo lugar en 1959. nueva organización en el Gran Salón del Conservatorio de Moscú, donde los objetivos de la sociedad incluían el desarrollo educación artística y educación en el país, así como incrementar el profesionalismo de los coros. A. Sveshnikov dio la siguiente formulación de los principales objetivos de la nueva sociedad:

Promover el amplio desarrollo de las actuaciones corales amateurs, la educación estética y la educación extraescolar de niños y jóvenes, y el crecimiento de las habilidades de los coros profesionales.

Tanto coros profesionales como aficionados, artistas corales y aficionados se convirtieron en miembros de la WChO. canto coral. El VChO estaba encabezado por destacados representantes del arte coral: A. Sveshnikov, A. Yurlov, A. Novikov, V. Sokolov y N. Kutuzov.

Sociedad musical de toda Rusia

En 1987, la Sociedad Coral de toda Rusia se transformó en la Sociedad Musical de toda Rusia. Según los Estatutos de la nueva unión creativa, adoptados en el Primer Congreso de la organización el 21 de marzo de 1991:

VMO es el sucesor legal de la Organización Cultural Panrusa y heredero de las tradiciones espirituales de la Sociedad Musical Rusa, fundada en 1859.

Ser organización pública, la OMM unió a representantes de la cultura musical y coreográfica de forma voluntaria. Entre sus miembros se encontraban tanto músicos y profesores profesionales, como amantes de la música, el canto y la coreografía.

La definición de los objetivos de la OMM incluía los siguientes puntos:

Desde 1991, la VMO ha aceptado en sus filas a representantes privilegiados del arte musical con la concesión del título de "Trabajador de honor de la Sociedad Musical Panrusa" por sus destacados logros en el campo de la educación musical, la promoción de la cultura musical y las victorias en internacional o todo ruso concursos de musica. Los candidatos para la concesión del título son nominados por miembros de la OMM, figuras destacadas de la cultura y el arte a través de representaciones regionales de la sociedad y son aprobados por el presidium de la Sociedad Musical Panrusa en Moscú, que limita la concesión del título. de Trabajador de Honor de la OMM a 20 candidatos por año.

En la reunión del III Congreso de la OMM fue elegido presidente de la junta directiva de la sociedad. Artista del pueblo Rusia, profesor, miembro del Consejo Presidencial para la Cultura y el Arte N. N. Kalinin. Y en 2005 fue reemplazado en este cargo por el compositor A.I.

En 2005, la base de las actividades de la OMM se convirtió en el Programa Educativo Unificado de la Sociedad Musical Rusa, que consta de seis secciones principales: festivales y concursos; crónica musical de Rusia; la creatividad de los niños; actividades editoriales; clases magistrales y seminarios; construcción de capital.

EN composición moderna La sociedad incluye 27 sucursales regionales de la OMM y 11 plantas de producción. En gran medida, la OMM lleva a cabo sus actividades a través del trabajo de 11 comisiones creativas, que fueron creadas bajo los auspicios de la Junta Directiva de la Sociedad y se dedican a la promoción y el desarrollo de la ópera académica y el canto coral. musica instrumental, coreografía, educación musical y estética. generación más joven, sociología musical e historia local.

En 2010, durante el Quinto Congreso de la OMM, se devolvió a la sociedad el nombre original de Sociedad Musical Rusa ( unión creativa) y se adoptó una nueva versión de los Estatutos de la organización. Ese mismo año se celebraron conciertos en el centro teatral de Dubrovka en honor del 150 aniversario de la creación de la Sociedad Musical Rusa.

Notas

El estatuto más alto aprobado de la Sociedad Musical Rusa // Colección completa de leyes del Imperio Ruso, segunda colección. - San Petersburgo. : Imprenta del II departamento de la Cancillería de Su Majestad Imperial, 1861. - T. XXXIV, primer departamento, 1859, n° 34441. - págs. 394-395.
Egor Möller. Vida social en San Petersburgo // palabra rusa. - 1859. - № 6 . - págs. 66-68.
Historia de la música rusa. Volumen 10B. 1890-1917. Cronógrafo. Libro 1 M., "Idiomas culturas eslavas". 2011