El autor de la novela sobre Poncio Pilato es el doble de Bulgakov no sólo porque su imagen refleja los rasgos psicológicos y las impresiones de la vida del escritor. Bulgakov establece conscientemente paralelos entre su vida y la vida del Maestro. La imagen del héroe tiene un carácter de parábola, expresa la idea de Bulgakov sobre la vocación extremadamente importante del artista y representa un tipo generalizado de artista. Es sumamente atractiva la idea de la novela "El maestro y Margarita" sobre el propósito más elevado del arte, diseñado para afirmar el bien y resistir el mal. “La apariencia misma del Maestro - un hombre con un alma pura, con pensamientos puros, abrazado por el fuego creativo, un admirador de la belleza y necesitado de comprensión mutua, un alma afín - la apariencia misma de un artista así es ciertamente querida por a nosotros." El mismo nombre del héroe contiene no solo el significado directo de la palabra "maestro" (un especialista que ha alcanzado una gran habilidad, arte y dominio en cualquier campo). Se opone a la palabra “escritor”. A la pregunta de Ivan Bezdomny: "¿Es usted escritor?" El huésped de la noche respondió: “Soy un maestro”, se puso severo” (112). En los años 30, el escritor estuvo ocupado. la pregunta más importante: ¿Es una persona digna de ser responsable hasta la eternidad? En otras palabras, ¿cuál es su cargo de espiritualidad? Una persona que se ha realizado a sí misma, en opinión de Bulgakov, sólo es responsable ante la eternidad. La eternidad es el entorno de existencia de esta personalidad. Berlioz y muchos otros “por cuyas manos, por ignorancia o indiferencia, se crea el mal en la tierra, merecen oscuridad”. 1 Recurrir a la filosofía de I. Kant permitió a Bulgakov dedicarse más directamente a la búsqueda de la naturaleza de la moral y el misterio. de la creatividad, conceptos que están estrechamente relacionados entre sí, desde el arte en su base profundamente moral. El maestro tiene todo el alto. cualidades morales, experimentando sólo la falta, como el propio M. Bulgakov, de un comienzo práctico. Está “sumisamente imbuido de una desesperación extrema y también asciende libremente a las alturas mismas. Su personalidad libre percibe igualmente tanto el mal como el bien, sin dejar de ser él mismo.”2 Una débil resistencia al principio del mal por parte de una naturaleza creativa le parece natural al autor de la novela. Los héroes son portadores de alta idea moral en las obras del escritor invariablemente se encuentran derrotados en una colisión con las circunstancias que dieron origen al mal. La novela del Maestro, que no pertenece a la poderosa jerarquía del mundo literario y casi literario, no puede ver la luz. No hay lugar para el Maestro en esta sociedad, a pesar de todo su genio. “Con su novela M. Bulgakov... afirma la prioridad de los simples sentimientos humanos sobre cualquier jerarquía social.”1 Pero en un mundo donde el papel de una persona está determinado únicamente por su posición social, todavía existen la bondad, la verdad, el amor. , creatividad, aunque a veces hay que buscar protección de “ “. Bulgakov creía firmemente que sólo confiando en la encarnación viva de estos conceptos humanistas, la humanidad puede crear una sociedad de verdadera justicia, donde nadie tendrá el monopolio de la verdad. La novela del Maestro, como la propia novela de Bulgakov, se diferencia marcadamente de otras obras de la época. Es fruto del trabajo libre, del libre pensamiento, del vuelo creativo, sin la violencia del autor contra sí mismo: “...Pilato voló hacia el fin, hacia el fin, y yo ya sabía que ultimas palabras la novela será: “...Se levantó el quinto procurador de Judea, Poncio Pilato”, dice el Maestro (114). La historia de la novela sobre Poncio Pilato aparece como una corriente viva del tiempo que pasa del pasado al futuro. Y la modernidad es como un vínculo que conecta el pasado con el futuro. De la novela de Bulgakov se desprende claramente que un escritor necesita libertad de creatividad como el aire. No puede vivir y crear sin ella. El destino literario del Maestro repite en muchos sentidos el destino literario del propio Bulgakov. Los ataques críticos a la novela sobre Poncio Pilato repiten casi palabra por palabra las acusaciones de los yankovistas contra la “Guardia Blanca” y los “Días de los Turbinos”. La situación del país en la década de 1930 quedó fielmente reflejada en El maestro y Margarita. A través del sentimiento de miedo que se apoderó del Maestro, la novela del escritor transmite la atmósfera de política totalitaria, bajo la cual era peligroso escribir la verdad sobre la autocracia de Poncio Pilato, sobre la tragedia del predicador de la verdad y la justicia Yeshua. La negativa a imprimir la novela estuvo acompañada de una siniestra insinuación por parte de los editores: “... ¿¡Quién es éste... que decidió escribir una novela sobre un tema tan extraño!?” La confesión nocturna del Maestro a Ivan Bezdomny en el libro de Stravinsky es sorprendente por su tragedia. Bulgakov fue perseguido por críticos y oradores jurados y, naturalmente, reaccionó dolorosamente a esta persecución. Incapaz de enfrentarse públicamente a sus detractores, “el escritor buscó la satisfacción a través del arte, tomando a musas (incluida la patrona de la historia, Clio) como sus segundas. Así, el escenario de “El Maestro” se convirtió en un campo de duelo”.1 En cuanto a las asociaciones autobiográficas, cabe señalar que el motivo inicial de la campaña contra Bulgakov fue su novela “La Guardia Blanca” y la obra “Días de las Turbinas”, y en primer lugar protagonista Estas obras son del oficial blanco Alexei Turbin. Así, se revela la similitud de las circunstancias de la vida de M. Bulgakov y el maestro, pero también el paralelismo entre los héroes de la novela de Bulgakov y la novela El maestro y sus destino literario. La situación de persecución en la que se encontró el escritor en la segunda mitad del siglo XX recuerda mucho a las circunstancias de las que habla. Se trata de un completo desapego de la vida literaria y de una falta de medios de subsistencia, "una expectativa constante de lo 'peor'". Los artículos de denuncia que llegaron a la prensa no sólo fueron de carácter literario, sino también político. “Estos son días completamente sombríos. La novela fue escrita6 ya no había nada más que hacer...” (119), - le dice el Maestro a Ivan Bezdomny. “Se sentía algo extremadamente falso e incierto literalmente en cada línea de estos artículos, a pesar de su tono amenazador y confiado. Me pareció... que los autores de estos artículos no decían lo que querían decir, y que su rabia era causada precisamente por eso” (119-120). La culminación de esta campaña fueron las famosas cartas de Bulgakov al gobierno soviético (en realidad, a Stalin). “A medida que publicaba mis obras, las críticas a la URSS me prestaban cada vez más atención, y ninguna de mis obras... no sólo nunca recibió una sola crítica de aprobación, sino que, por el contrario, cuanto más famoso se hacía mi nombre en En la URSS y en el extranjero, más furiosas se volvieron las revistas de prensa, que finalmente adquirieron el carácter de abusos frenéticos”1 (carta de 1929). En otra carta (marzo de 1930), M. Bulgakov escribe: “...descubrí 301 reseñas sobre mí en la prensa de la URSS durante los 10 años de mi trabajo (literario). De ellos, 3 fueron encomiables y 298 fueron hostiles y abusivos”. Las palabras finales de esta carta son dignas de mención: “...yo, un dramaturgo,... famoso tanto en la URSS como en el extranjero, he este momento- pobreza, calle y muerte." La repetición casi palabra por palabra en la evaluación de su posición por parte de Bulgakov y el Maestro indica claramente que el escritor asoció conscientemente el destino del Maestro con el suyo. En este sentido, la carta a Stalin se convierte no sólo en un hecho biográfico6 sino también literario: una preparación para la novela, ya que la imagen del Maestro apareció en ediciones posteriores de la novela. Bulgakov y el Maestro tienen una tragedia común: la tragedia del no reconocimiento. La novela muestra claramente el motivo de la responsabilidad y la culpa. personalidad creativa quien se compromete con la sociedad y las autoridades, evita el problema de la elección moral, se aísla artificialmente para poder realizar su potencial creativo. Por boca de Yeshua, el Maestro reprocha a sus contemporáneos su cobardía al defender su dignidad humana bajo la presión de la dictadura y la burocracia. Pero a diferencia de Bulgakov, el Maestro no lucha por su reconocimiento, sigue siendo él mismo: la encarnación de "la fuerza inconmensurable y la debilidad inconmensurable e indefensa de la creatividad". El Maestro, como Bulgakov, enferma: “Y luego vino... la etapa del miedo. No, no miedo a estos artículos... sino miedo a otras cosas que no tienen ninguna relación con ellos ni con la novela. Entonces, por ejemplo, comencé a tenerle miedo a la oscuridad. En una palabra, ha llegado la etapa de la enfermedad mental” (120). Las páginas de la novela quemada incluyen indudables asociaciones autobiográficas. Como saben, Bulgákov quemó los borradores de las primeras ediciones de la novela, que le fueron entregados tres años después de que fueran confiscados durante un registro. Lleno de desesperación, el Maestro “cogió del cajón del escritorio las pesadas listas de la novela y los toscos cuadernos y empezó a quemarlos”. “Rompiéndose las uñas, desgarró los cuadernos, los puso entre leños y un atizador y revolvió las hojas. ...Y la novela, resistiendo obstinadamente, aún así murió”. Cabe señalar que la quema de la novela es un motivo “que hace referencia” Almas muertas"Y además ... no sólo a la creatividad, sino también al destino de Gogol". El gran amor que iluminó la vida de M. Bulgakov también quedó reflejado en la novela. Probablemente sería un error identificar las imágenes del Maestro y Margarita con los nombres del creador de la novela y Elena Sergeevna. Son colectivos. Pero la obra contiene muchos rasgos autobiográficos del escritor y su esposa. En primer lugar, me gustaría señalar la partida de Margarita (como Elena Sergeevna) de su rico y próspero marido. (Más sobre esto a continuación). Bulgakov considera que la literatura es fiel al destino de Gogol”. El gran amor que iluminó la vida de M. Bulgakov también quedó reflejado en la novela. Probablemente sería un error identificar las imágenes del Maestro y Margarita con los nombres del creador de la novela y Elena Sergeevna. Son colectivos. Pero en la obra están presentes muchos rasgos autobiográficos del escritor y su esposa. En primer lugar, me gustaría señalar la partida de Margarita (como Elena Sergeevna) de su rico y próspero marido. (Más sobre esto a continuación). Bulgákov considera la literatura la fiel compañera del Maestro; no sólo comparte su difícil destino, sino que también complementa su imagen romántica. El amor se le aparece al Maestro como un regalo inesperado del destino, la salvación de la fría soledad. “Miles de personas caminaban por Tverskaya, pero les garantizo que ella me vio sola y me miró no solo con ansiedad, sino incluso con dolor. ¡Y no me impresionó tanto su belleza como la extraordinaria y sin precedentes soledad de sus ojos! (114) - dice el Maestro. Y además: “¡Ella me miró sorprendida y de repente, y de manera completamente inesperada, me di cuenta de que había amado a esta mujer toda mi vida!” (114). “¡El amor saltó frente a nosotros, como un asesino salta del suelo en un callejón, y nos golpeó a los dos a la vez! Así cae el rayo, así cae. cuchillo finlandés! (115). El amor que surge instantáneamente entre los héroes, que aparece como una idea repentina, resulta duradero. “Poco a poco, la plenitud de los sentimientos se revela en ella: aquí hay un amor tierno, una pasión ardiente y una conexión espiritual inusualmente alta entre dos amantes”. El Maestro y Margarita están presentes en la novela en una unidad inextricable. Cuando el Maestro le cuenta a Iván la historia de su vida, toda su narración está impregnada de recuerdos de su amada. En la literatura rusa y mundial, el motivo de la paz es tradicional como uno de los valores más elevados. existencia humana. Baste recordar, por ejemplo, la fórmula de Pushkin “paz y libertad”. Por tanto, son necesarios para la liberación de la armonía. Esto no significa paz exterior, sino paz creativa. Éste es el tipo de paz creativa que un Maestro debería encontrar en su refugio final. Hay muchos matices, matices y asociaciones en la solución de la novela, pero “todos coinciden en una cosa: esta solución es natural, armoniosa, única e inevitable. El maestro recibirá exactamente lo que repetidamente ha anhelado”. Y Woland no lo avergüenza hablando de lo incompleto de la recompensa. Margarita de Bulgakov cobra existencia después de la muerte por su amor, y el Maestro, por la hazaña del libre albedrío creativo, la recreación de la existencia. El maestro cruza fácilmente su umbral y sale a lo universal. Es cierto que lo hace a costa de abandonar su creatividad, por lo que se le concede la “paz”. Además, en este caso el Maestro observa también el principio de la primacía absoluta de la posición moral. En la escena de Woland con Levi Matthew se dice por primera vez: “No merecía la luz, merecía la paz”. (290). Premio, dado al héroe, no más bajo, pero en algunos aspectos incluso más alto que la luz tradicional. Porque la paz concedida al maestro es paz creativa. Bulgakov elevó la hazaña de la creatividad tan alto que “el Maestro habla en igualdad de condiciones con el Príncipe de las Tinieblas”, tan alto que en general “se habla de una recompensa eterna (... para Berlioz, Latunsky y otros no hay eternidad y no habrá ni infierno ni cielo)". Pero "Bulgakov... sitúa la hazaña de la creatividad, su propia hazaña, no tan alto como la muerte en la cruz de Yeshua Ha-Nozri". Y si establecemos una conexión con otras obras del escritor, entonces no es tan alta como la hazaña "en el campo de batalla de los muertos" en la novela ". guardia blanca" Sólo el limitado y dogmático Levi Matthew, devoto de Yeshua, es capaz de disfrutar de la “luz desnuda” (“pero el pensamiento duro, “blanco y negro”, se enfatiza por el esquema de color en la escena de la ejecución, cuando desapareció por completo oscuridad, luego fue repentinamente iluminado por una luz inestable”), que no tiene genio creativo. Yeshua es consciente de esto y por eso le pide a Woland, el "espíritu de negación", que recompense al Maestro con paz creativa: "Él leyó la obra del Maestro", habló Matthew Levi, "y te pide que lleves al Maestro contigo y lo recompenses". con paz” (290). Es Woland, con su escepticismo y sus dudas, quien ve el mundo en todas sus contradicciones y quien mejor puede afrontar tal tarea. ideal moral, incrustado en la novela del Maestro, no está sujeto a descomposición y está más allá del poder de fuerzas de otro mundo. El Yeshua de Bulgakov, que envió a Matthew Levi a la tierra, no es un dios absoluto. Él mismo pregunta por Pilato, el Maestro y Margarita a quien lo envió a la tierra hace tanto tiempo: "Te pide que te lleves también a quien amó y sufrió por él", Levi se volvió suplicante a Woland. (291). La paz para el Maestro y Margarita es purificación. Y una vez limpios, podrán venir al mundo. luz eterna, al reino de Dios, a la inmortalidad. La paz es simplemente necesaria para personas tan sufrientes, inquietas y cansadas de la vida como lo estaban el Maestro y Margarita: “... Oh, maestro tres veces romántico, ¿no tienes muchas ganas de caminar con tu amigo bajo los cerezos que empiezan a florecer? florecer durante el día y escuchar la música de Schubert por la noche? ¿No sería bonito para ti escribir a la luz de las velas? pluma pluma? Ahí ahí. Allí ya te esperan la casa y la vieja sirvienta, las velas ya están encendidas, y pronto se apagarán, porque inmediatamente te encontrarás con el amanecer. Por este camino, maestro, por éste”, le dice Woland al héroe (308).
La relación entre Yeshua Ha-Notsri y Woland en la novela de M. A. Bulgakov "El maestro y Margarita" es un tema muy interesante, que al principio causa desconcierto. No existe un antagonismo cristiano habitual en estas conexiones. Aquí se pueden rastrear más bien relaciones de asociación basadas no en la paridad, sino en una cierta subordinación del "departamento" de Woland al "ministerio" de Yeshua. Esto es especialmente visible en últimos capítulos novedoso.
¿Antagonismo o interacción?
Si imaginamos a Jesucristo en la imagen de Ha-Nozri y vemos a Satanás en Woland (estas comparaciones se sugieren), entonces debemos responder a la pregunta de por qué surgió tal interacción, casi cooperación, entre dos "departamentos". La alta dirección envía a Matthew Levi a la inferior (ejecutante). El mensajero transmite la orden de garantizar la paz al Maestro, el personaje principal de la novela. Y Satanás, aquel a quien, según la teología cristiana, se le ha confiado el mando del infierno, está de acuerdo. Entendamos estas complejidades y relaciones entre el Reino de los Cielos y el inframundo.
Citas clave
Recordemos la trama de la novela "El Maestro y Margarita". El contenido de este multifacético trabajo literario Brevemente se puede decir así. Woland llega a Moscú en los años 30 con su séquito y ocupa el apartamento del fallecido escritor Berlioz. Su objetivo es encontrar a Margarita, la reina de su baile de mayo. A medida que se desarrolla la trama, se encuentra con el Maestro, un escritor que creó una novela sobre Yeshua Ha-Nozri. Además, la historia continúa como en dos. realidades paralelas: en el Moscú y Yershalaim (Jerusalén) contemporáneos del autor hace casi dos mil años. Acosado por sus compañeros de MASSOLIT, el escritor acabó por derrumbarse y quemar su obra. "Los manuscritos no se queman", dijo Woland, y luego reapareció el cuaderno con el "Evangelio del Maestro" apócrifo. "¿Final feliz?" - usted pregunta. No precisamente. Aquí hay una cita clave de la novela:
“Él [Ha-Nozri] leyó la obra del Maestro... Te pide que lleves al Maestro contigo y lo recompenses con la paz. ¿Realmente te resulta difícil hacer esto, espíritu del mal?
“Nada es difícil para mí y tú lo sabes bien”. - Woland hizo una pausa y preguntó: - Y tú, ¿por qué no lo llevas a tu casa, a tu mundo?
“Él no merecía la luz, merecía la paz”, dijo con tristeza el mensajero Leví”.
El modelo mundial del autor.
Este diálogo anterior llama toda la linea cuestiones de carácter conceptual. Formulémoslos. ¿Por qué el Maestro no merecía la luz? ¿Por qué Yeshua (Cristo) recurre a Woland a través de un mensajero para pedirle que le dé paz al escritor que sufre? Después de todo, Satanás, según las creencias cristianas, gobierna el infierno. Pero Dios es omnipotente y puede hacerlo todo por sí mismo, incluso darle paz a alguien. Si Cristo entrega al Maestro en manos de Woland, ¿se puede llamar a esto una recompensa digna? No en vano Matthew Levi tiene una voz triste. ¿Qué significa "paz" para el propio Bulgakov, cómo se relaciona con la "oscuridad" y la "luz" del Nuevo Testamento? Como vemos, el diálogo entre Levi Matvey y Woland está desprovisto de antagonismo alguno. Los personajes hacen un ligero descenso, pero parece un ejercicio de sofisma. Podemos decir que para Bulgakov Woland no representa el mal absoluto. Es bastante orgulloso y se considera un ejecutor independiente de la voluntad de Dios.
Modelo neotomista del mundo
No se puede reprochar a Mikhail Afanasyevich Bulgakov que se adhiera al dogma ortodoxo. Levi Matthew y Yeshua no parecen representantes del Bien Superior. El maestro “adivinó” la Pasión de Cristo, pero la describe como el sufrimiento de una persona corruptible. Sí, el Yeshua del escritor “no apagará el pábilo que humea”. Lee en los corazones de las personas (en particular, Poncio Pilato). Pero Su esencia divina se revela más tarde. El ex recaudador de impuestos, el evangelista Levi Matthew, parece un fanático religioso irreconciliable que "registra incorrectamente lo que dijo Yeshua". Por tanto, estos personajes de la novela de Bulgakov no son pura Luz, sino sus mensajeros. Y en el cristianismo, los mensajeros de Dios son los ángeles. Pero Satanail también es un ángel, sólo que caído. Y él no es el Mal Absoluto. Por tanto, el encuentro entre Woland y Matthew Levi está desprovisto de antagonismo evangélico (recordemos al menos la Segunda Epístola a los Corintios, capítulo 6).
El modelo del mundo de Platón.
Consideremos la novela "El Maestro y Margarita", cuyo contenido hemos contado brevemente, a la luz de las enseñanzas de la filosofía griega clásica. Platón imaginó el mundo terrenal como la encarnación material de las ideas. Derramándose hacia abajo como emanaciones, se alejan de la fuente de luz. Y por eso están distorsionados. En el mundo superior, el mundo divino de las ideas permanece inquebrantable, y abajo está el valle material y corruptible del dolor. Este modelo platónico no responde a la pregunta de por qué el Maestro no merecía la luz, pero al menos explica qué significa paz. Este es un estado entre el mundo terrenal de los dolores y el Reino del Bien Absoluto, una cierta capa intermedia de la realidad donde se establece una existencia tranquila. alma humana. Esto es exactamente lo que quería el Maestro, destrozado por la persecución: estar a solas con Margarita y olvidar todo el horror que experimentó en Moscú en los años treinta del siglo XX.
La imagen del Maestro y el dolor de Leví Mateo
Muchos investigadores coinciden en que protagonista La novela es autobiográfica. El escritor también quemó la primera edición de "El maestro y Margarita" y escribió la segunda "sobre la mesa", al darse cuenta de que publicar una historia tan "poco ortodoxa" en la URSS lo condenaría al exilio en el Gulag. Pero, a diferencia de su héroe literario, Bulgakov no renunció a su creación, la lanzó a este mundo.
Las citas sobre el Maestro lo presentan como un hombre roto por el sistema: “Ya no tengo aspiraciones, sueños y tampoco inspiración... No me interesa nada de lo que me rodea... Estoy roto, Estoy aburrido... Esta novela se me ha vuelto odiosa, sufrí demasiado por ella " Mientras está en un hospital psiquiátrico, espera que Margarita lo olvide. Por tanto, él también la traiciona. La cobardía no es una virtud en absoluto. Pero un pecado aún mayor es el desaliento. Margarita dice de su amante: “Ay, eres desgraciada, tienes poca fe... Te han devastado el alma”. Esto explica la voz triste de Levi Matthew. Algo inmundo no puede entrar al Reino del Padre Celestial. Pero el Maestro no lucha por la Luz.
Modelo del mundo del cristianismo primitivo.
La Iglesia original representó el mundo material como la creación de un principio exclusivamente malo. Por tanto, los cristianos de los primeros siglos no tenían necesidad de la teodicea, la justificación de Dios por el mal existente. Ellos confiaron en " nueva tierra y el cielo nuevo”, donde habita la verdad. Creían que este mundo estaba gobernado por el príncipe de las tinieblas (14:30). Las almas que luchan por la Luz, como las que están atormentadas por la conciencia, serán escuchadas y aceptadas en el palacio celestial. Aquellos que están demasiado sumidos en sus pecados, que “amaron al mundo”, permanecerán en él y pasarán por nuevos ciclos de renacimiento, encarnando en nuevos cuerpos. La caracterización del Maestro dada por el propio Bulgakov nos permite juzgar que este personaje no lucha por la Luz. A diferencia de Poncio Pilato, sólo anhela la paz, ante todo para sí mismo. Y Yeshua Ha-Nozri le permite tomar esta decisión, porque nadie puede ser empujado al Reino de los Cielos por la fuerza.
Por qué el Maestro no mereció la luz, sino que se le dio la paz
Margarita en la novela parece una mujer más decidida, valiente y decidida que su amante. Ella no es sólo la musa del Maestro. Ella también está dispuesta a luchar por él. La nobleza espiritual de Margarita se manifiesta en el baile de mayo de Woland. Ella no pide nada para ella. Ella pone todo su corazón en el altar del amor. Bulgakov contrasta la imagen del Maestro, que ha abandonado su novela y ya está dispuesto a renunciar a Margarita, con su personaje principal. Aquí está, sí, sería digna de la luz. Pero ella anhela entrar sólo de la mano del Maestro. Según Bulgakov, hay otros mundos donde la gente encuentra paz y tranquilidad. Dante Alighieri en " Divina Comedia"Describe el Limbo, donde las almas de los justos, que no conocen la luz del cristianismo, viven sin conocer el dolor. El autor de la novela sitúa allí a sus amantes.
¿Recompensa o sentencia?
Ya hemos respondido a la pregunta de por qué el Maestro no merecía la luz. Pero, ¿cómo debemos percibir su destino? ¿Debemos alegrarnos por él o lamentarnos junto con Matthew Levi? Desde el punto de vista cristiano, no hay nada bueno en estar alejado de Dios. Pero, enseñaron, todas las almas algún día recuperarán la vista y verán la verdad. Se volverán a Dios, Él no abandonará a Sus hijos. Y cuando sean limpios de sus pecados, Él los aceptará como lo aceptó Su Padre. hijo pródigo. Por tanto, el destino del Maestro y Margarita no puede considerarse una sentencia a la eterna alienación del mundo. Todas las almas algún día serán salvas, ya que su verdadero hogar es el Reino de los Cielos. Incluyendo a Woland. Cada uno tiene su propio arrepentimiento.
Descripción de la presentación Experiencia y errores en la novela de M. A. Bulgakov en diapositivas.
En el marco de la dirección, es posible discutir sobre el valor de la experiencia espiritual y práctica de un individuo, un pueblo, la humanidad en su conjunto, sobre el costo de los errores en el camino hacia la comprensión del mundo y la adquisición de experiencia de vida. La literatura a menudo te hace pensar en la relación entre la experiencia y los errores: en la experiencia que previene los errores, en los errores, sin los cuales es imposible avanzar. camino de la vida y sobre errores trágicos e irreparables. Características de dirección
Recomendaciones metodológicas: “Experiencia y errores” es una dirección en la que se implica menos una clara oposición de dos conceptos polares, porque sin errores hay y no puede haber experiencia. héroe literario Al cometer errores, analizarlos y así adquirir experiencia, cambia, mejora y emprende el camino del desarrollo espiritual y moral. Al evaluar las acciones de los personajes, el lector adquiere su invaluable experiencia de vida, y la literatura se convierte en un verdadero libro de texto de la vida, que ayuda a no cometer los propios errores, cuyo precio puede ser muy alto. Hablando de los errores cometidos por los héroes, cabe señalar que una decisión equivocada o un acto ambiguo puede afectar no sólo la vida de un individuo, sino también tener el impacto más fatal en el destino de los demás. En la literatura también encontramos errores trágicos que afectan el destino de naciones enteras. Es en estos aspectos que se puede abordar el análisis de esta área temática.
1. La sabiduría es hija de la experiencia. (Leonardo da Vinci, pintor, científico italiano) 2. La experiencia es un don útil que nunca se utiliza. (J. Renard) 3. ¿Estás de acuerdo con proverbio popular¿“Experiencia es la palabra que la gente usa para llamar a sus errores”? 4. ¿Realmente lo necesitamos? experiencia propia? 5. ¿Por qué necesitas analizar tus errores? ¿Qué se puede aprender de los errores de los héroes de la novela "El maestro y Margarita"? 6. ¿Es posible evitar errores confiando en la experiencia de otros? 7. ¿Es aburrido vivir sin cometer errores? 8. ¿Qué acontecimientos e impresiones de la vida ayudan a una persona a crecer y adquirir experiencia? 9. ¿Es posible evitar errores al buscar un camino en la vida? 10. Un error es el siguiente paso hacia la experiencia 11. ¿Qué errores no se pueden corregir? Opciones de tema
Lo que no podemos evitar en esta vida son errores y conceptos erróneos que nos perseguirán durante toda nuestra vida. Este es un punto clave en la actitud psicológica de cada persona: siempre cometerás errores, siempre te equivocarás y te equivocarás. Y por lo tanto queridos amigos, debes tratar esto con normalidad, no convertirlo en un desastre, como nos enseñaron, sino aprender una lección muy valiosa y útil de cada situación. ¿Por qué siempre cometerás errores y serás engañado? Porque no importa quién seas, no sabes todo sobre este mundo y nunca lo sabrás todo. Esta es la ley de la vida y toda tu vida es un proceso de aprendizaje. . Pero puedes reducir significativamente el número de errores que cometes, puedes equivocarte menos, al menos no cometer errores y no equivocarte en situaciones obvias, y para ello debes aprender. Puedes aprender en esta vida de los errores propios o de los demás. La primera opción es mucho más eficaz, la segunda es más prometedora. Psicología humana Sitio web de Maxim Vlasov
Pero aún así, lo principal sobre lo que quiero llamar su atención es otra cosa, lo principal se reduce a su actitud hacia todo esto. A muchos de nosotros nos gusta vivir según conceptos una vez aceptados, aferrándonos a ellos como un salvavidas y, pase lo que pase, no cambiar de opinión por nada. Eso es todo error principal, en una actitud mental, como resultado de lo cual una persona deja de crecer. Y también tiene impacto negativo sobre la idea de uno mismo, de sus errores, de sus delirios y de sus capacidades... Todos cometemos errores y nos equivocamos, todos podemos ver la misma situación de manera diferente, basándose en una serie de ideas propias sobre la realidad. Y esto es realmente normal, no tiene nada de aterrador, como suele presentarse. Sabes que Einstein se equivocó acerca de la velocidad de la luz, que él teorizó. Un rayo de luz puede alcanzar una velocidad tres veces superior a la velocidad que él consideraba máxima, es decir, 300 mil km/seg.
Goethe dijo: “El error es para la verdad lo que el sueño es para el despertar”. Al despertar del error, una persona se vuelve hacia la verdad con renovado vigor. L.N. Tolstoi creía que los errores dan razón. Sin embargo... La mente comete errores: lo que está sucediendo es un intercambio mutuo o un engaño mutuo. El mayor error que comete la gente en la vida es no intentar vivir haciendo lo que más disfruta. (Malcolm Forbes) En la vida, cada uno debe cometer sus propios errores. (Agatha Christie)Aforismos
El único error real es no corregir los errores del pasado. (Confucio) Si no fuera por los errores de la juventud, ¿qué recordaríamos en la vejez? Si tomas el camino equivocado, puedes regresar; Si te equivocas con una palabra, no se puede hacer nada. (Chino último) El que no hace nada nunca comete errores. (Theodore Roosevelt) Experiencia es el nombre que cada uno le da a sus errores. (O. Wilde) Cometer un error y darse cuenta de ello es sabiduría. Reconocer un error y no ocultarlo es honestidad. (Ji Yun)
Amarga experiencia. Errores irreparables. El precio de los errores. Tesis A veces una persona comete acciones que tienen consecuencias trágicas. Y, aunque finalmente se da cuenta de que cometió un error, nada puede corregirse. A menudo el coste de un error es la vida de alguien. Experiencia que previene errores. Tesis La vida es el mejor maestro. A veces surgen situaciones difíciles en las que una persona debe tomar la decisión correcta. Haciendo Buena elección, adquirimos una experiencia invaluable, experiencia que nos ayudará a evitar errores en el futuro. Resúmenes
Errores, sin los cuales es imposible avanzar por el camino de la vida. La gente aprende de algunos errores. Tesis ¿Es posible vivir la vida sin cometer errores? Yo creo que no. Una persona que camina por el camino de la vida no está inmune a dar un paso en falso. Y a veces es gracias a los errores que adquiere una valiosa experiencia de vida y aprende mucho.
Van Bezdomny (alias Ivan Nikolaevich Ponyrev) es un personaje de la novela El maestro y Margarita, un poeta que en el epílogo se convierte en profesor del Instituto de Historia y Filosofía. Sobre el destino del poeta Ivan Bezdomny, que al final de la novela se convirtió en profesor del Instituto de Historia y Filosofía Ivan Nikolaevich Ponyrev, Bulgakov dice que el nuevo pueblo creado por el bolchevismo resultará inviable y, naturalmente, morirán junto con el bolchevismo que los vio nacer, que la naturaleza no sólo tolera el vacío, sino también la pura destrucción y la negación y requiere creación, creatividad, y la verdadera creatividad positiva sólo es posible con la afirmación del comienzo de lo nacional y con un sentido de la conexión religiosa del hombre y la nación con el Creador del Universo”. Ivan Bezdomny
Al encontrarse con Iván, entonces todavía Bezdomny, Woland insta al poeta a creer primero en el diablo, con la esperanza de que al hacerlo I.B se convencerá de la verdad de la historia de Poncio Pilato y Yeshua Ha-Nozri, y luego creerá en el. existencia del Salvador. El poeta Homeless ha encontrado su “ pequeña patria", convirtiéndose en profesor Ponyrev (el apellido proviene de la estación Ponyri en la región de Kursk), como si así uniera los orígenes Cultura nacional. Sin embargo, el nuevo I.B. fue golpeado por el bacilo sabelotodo. Este hombre, elevado por la revolución a la superficie de la vida pública, al principio... poeta famoso, después - un científico famoso. Amplió sus conocimientos, dejando de ser ese joven virgen que intentó detener a Woland en los Estanques del Patriarca. Pero I. B. creía en la realidad del diablo, en la autenticidad de la historia de Pilato y Yeshua, mientras Satanás y su séquito estaban en Moscú y mientras el propio poeta se comunicaba con el Maestro, cuyo mandato I. B. cumplió, rechazando la creatividad poética en el epílogo. .
Ivan Nikolaevich Ponyrev está convencido de que no existen ni Dios ni el diablo, y él mismo en el pasado fue víctima de un hipnotizador. La antigua fe del profesor revive sólo una vez al año, en la noche de luna llena primaveral, cuando ve en un sueño la ejecución de Yeshua, percibida como una catástrofe mundial. Ve a Yeshua y Pilato hablando pacíficamente en un camino ancho iluminado por la luna, ve y reconoce al Maestro y a Margarita. El propio I.B. no es capaz de una verdadera creatividad, y el verdadero creador, el Maestro, se ve obligado a buscar protección en Woland en su último refugio. De aquí surge el profundo escepticismo de Bulgakov sobre la posibilidad de una degeneración para bien de aquellos que fueron llevados a la cultura y vida social Con la Revolución de Octubre de 1917, el autor de "El maestro y Margarita" no vio en la realidad soviética el tipo de personas cuya aparición se predijo y en las que esperaban el príncipe N. S. Trubetskoy y otros euroasiáticos. Los poetas de pepitas que surgieron del pueblo, nutridos por la revolución, en opinión del escritor, estaban demasiado lejos del sentimiento de "la conexión religiosa del hombre y la nación con el Creador del Universo" y de la idea de que podrían convertirse en los Los creadores de una nueva cultura nacional resultaron ser una utopía. Habiendo "visto la luz" y pasado de Homeless a Ponyrev, Ivan siente esa conexión sólo en un sueño.
Una serie de invitados que pasan frente a Margarita en V. b. en el pueblo , no fue elegido al azar. La procesión la abre “el Sr. Jacques y su esposa”, “uno de los hombres mas interesantes“, “un falsificador convencido, un traidor al Estado, pero muy buen alquimista”, que “se hizo famoso por eso. . . que envenenó a la amante real”. Los últimos envenenadores imaginarios de V. b. en el pueblo resultan ser contemporáneos de Bulgakov. “Los dos últimos invitados subían las escaleras. "Sí, es alguien nuevo", dijo Koroviev, entrecerrando los ojos a través del cristal, "oh, sí, sí". Una vez, Azazello lo visitó y, tomando coñac, le susurró consejos sobre cómo deshacerse de una persona cuyas revelaciones temía mucho. Entonces ordenó a su amigo, que dependía de él, que rociara con veneno las paredes de su oficina. - ¿Cómo se llama? - preguntó Margarita. "Oh, realmente, todavía no lo sé", respondió Koroviev, "tendré que preguntarle a Azazello". - ¿Quién está con él? "Pero este es su subordinado más eficiente". Invitados de Woland
Durante V. b. en el pueblo Ante Margarita no sólo pasan envenenadores y asesinos imaginarios, sino también auténticos villanos de todos los tiempos y pueblos. Es interesante que si todos los envenenadores imaginarios en el baile son hombres, entonces todos los verdaderos envenenadores son mujeres. La primera en hablar es la “Sra. Tofana”. El próximo envenenador en V. b. en el pueblo - una marquesa que "envenenó a su padre, a sus dos hermanos y a sus dos hermanas por una herencia". En V. b. en el pueblo Margarita ve a famosos libertinos y proxenetas del pasado y del presente. Aquí hay una modista de Moscú que organizó una casa de reuniones en su taller (Bulgakov incluyó a V. B. en el prototipo de la aldea entre los participantes protagonista su obra “El apartamento de Zoika”) y Valeria Mesalina, tercera esposa del emperador romano Claudio I (10 -54), sucesora de Guy César Calígula (12 -41), también presente en el baile.
¿Qué hay en V. b. en el pueblo Una retahíla de asesinos, envenenadores, verdugos, libertinos y proxenetas pasa por delante de Margarita, no por casualidad. La heroína Bulgakov está atormentada por la traición de su marido y, aunque inconscientemente, equipara su delito con los mayores crímenes del pasado y del presente. La abundancia de envenenadores y envenenadores, reales e imaginarios, es un reflejo en el cerebro de Margarita del pensamiento de un posible suicidio junto al Maestro usando veneno. Al mismo tiempo, su posterior envenenamiento, llevado a cabo por Azazello, puede considerarse imaginario y no real, ya que casi todos los envenenadores masculinos de V. b. en el pueblo - envenenadores imaginarios. Otra explicación a este episodio es el suicidio del Maestro y Margarita. Woland, al presentar a la heroína a villanos y libertinos famosos, intensifica el tormento de su conciencia. Pero Bulgakov parece dejar una posibilidad alternativa: V. b. en el pueblo y todos los hechos asociados a él ocurren sólo en la imaginación enferma de Margarita, quien está atormentada por la falta de noticias sobre el Maestro y la culpa ante su marido y pensando inconscientemente en el suicidio. papel especial en V. b. en el pueblo Frida juega, mostrándole a Margarita la versión del destino de quien cruza la línea definida por Dostoievski en forma de lágrimas de un niño inocente. Frida, por así decirlo, repite el destino de Margarita en "Fausto" de Goethe y se convierte en un reflejo de Margarita.
Este imagen colectiva, que dibuja Bulgakov. Nos transmite satíricamente retratos de sus contemporáneos. Se vuelve divertido y amargo a partir de las imágenes dibujadas por el autor. Al comienzo de la novela vemos a Mikhail Alexandrovich Berlioz, presidente de MASSOLIT (el sindicato de escritores). De hecho, esta persona no tiene nada que ver con la verdadera creatividad. B. está completamente falsificado por el tiempo. Bajo su liderazgo, todo MASSOLIT vuelve a ser el mismo. Incluye personas que saben adaptarse a sus superiores y escribir no lo que quieren, sino lo que necesitan. No hay lugar para un verdadero creador, por eso los críticos comienzan a perseguir al Maestro. En Moscú en la década de 1920 también había un espectáculo de variedades, dirigido por Styopa Likhodeev, un amante del entretenimiento carnal. Woland lo castiga, al igual que sus subordinados Rimsky y Varenukha, mentirosos y aduladores. El presidente de la dirección de la casa, Nikanor Ivanovich Bosoy, también fue castigado por soborno. En general, el Moscú de los años 20 se distinguía por muchas cualidades desagradables. Esto es sed de dinero, deseo de dinero fácil, satisfacción de las necesidades carnales a expensas de las espirituales, mentiras, servilismo hacia los superiores. No en vano Woland y su séquito llegaron a esta ciudad en ese momento. Castigan severamente a los desesperados y dan a aquellos que aún no están completamente perdidos moralmente la oportunidad de mejorar. Moscú años 20
Como recordamos, al comienzo de la novela, los escritores Berlioz y Bezdomny convencen a su amigo de que Jesús no existió y que, en general, todos los dioses son ficticios. ¿Es necesario demostrar que se trata de “ateísmo por miedo” (especialmente del editor Berlioz)? Y así, en el mismo momento en que Ivan Bezdomny estaba “cien por ciento” de acuerdo con Berlioz, aparece Woland y pregunta: si no hay Dios, ¿quién controla la vida humana? Ivan Bezdomny "enojado" (porque inconscientemente no estaba seguro de sus palabras) respondió: "El hombre mismo controla". Entonces: nadie en los capítulos de "Moscú" "administra" nada. Además, solo. Ni una sola persona, empezando por Berlioz y Bezdomny. Todos ellos son víctimas del miedo, la mentira, la cobardía, la estupidez, la ignorancia, la avaricia, la lujuria, el interés propio, la avaricia, el odio, la soledad, la melancolía. . . Y de todo esto están dispuestos a arrojarse en brazos hasta del mismísimo diablo (que es lo que hacen a cada paso...). ¿Debería entregarse Mijaíl Bulgákov a los espíritus malignos? (I. Akimov)
Likhodeev Stepan Bogdanovich es el director del programa de variedades, en el que Woland, que se hace llamar profesor de magia, planea una "actuación". Likhodeev es conocido como un borracho, un holgazán y un amante de las mujeres. Bosói Nikanor Ivanovich es un hombre que ocupaba el cargo de presidente de una asociación de vivienda en la calle Sadovaya. Un ladrón codicioso que el día anterior malversó parte del dinero de la caja registradora de la sociedad. Koroviev lo invita a llegar a un acuerdo para alquilar un apartamento "malo" al artista invitado Woland y le da un soborno. Después de esto, los billetes recibidos resultan ser moneda extranjera. Tras una llamada de Koroviev, el sobornador es llevado al NKVD, desde donde acaba en un hospital psiquiátrico. Aloysius Mogarych es un conocido del Maestro que escribió una denuncia falsa contra él para apoderarse de su apartamento. El séquito de Woland lo echó del apartamento y, después del juicio de Satanás, abandonó Moscú y acabó en Vyatka. Posteriormente regresó a la capital y asumió el cargo de director financiero de Variety. Annushka es una especuladora. Fue ella quien rompió el contenedor con lo comprado. aceite de girasol en el cruce de vías del tranvía, que fue la causa de la muerte de Berlioz.
(366 palabras) ¿Las personas cobardes son realmente incapaces de mostrar misericordia y compasión? Comparto completamente la posición de Suvorov y creo que el miedo nos empuja a cometer actos crueles con los demás. La cobardía, entendida como miedo, que determina las acciones y acciones de una persona, no le da la oportunidad de hacer el bien y actuar de acuerdo con los principios morales. Se ve obligado a centrarse siempre en los más fuertes y valientes, convirtiéndose en una herramienta para lograr objetivos egoístas. O su propia debilidad le obliga a pensar sólo en sí mismo.
La cobardía se manifiesta más claramente durante las operaciones militares, cuando el miedo por la vida a veces obliga a uno a traicionar a su país, sus valores y creencias, endureciendo así a una persona. Así, en la obra de A. Pushkin “ la hija del capitan“Shvabrin, abandonando su noble honor, se pasa al lado del rebelde Emelyan Pugachev para mantenerse a salvo. Cuando los rebeldes ganaron, el perdedor tuvo tanto miedo de su destino que se agachó a pedir perdón. Sin embargo, cuando la víctima se unió al campo enemigo, no quedó ni rastro de timidez: el héroe, fría y vilmente, obliga a la mujer a pertenecerle, utilizando su poder. Este acto se basa en el miedo a perder en una lucha justa por el corazón de la niña y la humillación que experimentó por la traición. Quiere rehabilitarse ante sus propios ojos obligando a Marya a obedecer. La cobardía y la crueldad de Shvabrin se manifiestan incluso antes de esto: cuando, durante un duelo con Grinev, lo apuñala por la espalda; informa a los padres de su oponente sobre el estado de Mironova para evitar la boda de Masha y Peter. Por lo tanto, la causa fundamental de su dureza de corazón es la debilidad de espíritu.
Otro ejemplo de cobardía y dureza de corazón puede ser el héroe de la novela de M. Bulgakov "El maestro y Margarita", Poncio Pilato, personaje historico, Procurador de Judea. Según la novela, envía al filósofo Yeshua (cuyo prototipo es Jesús) a la ejecución, por temor a disturbios en la ciudad y conflictos con autoridades locales. Al mismo tiempo, Poncio parece eximirse de responsabilidad por lo sucedido, "se lava las manos", condenándose a sí mismo al tormento mental y a una persona inocente a muerte. Sólo hace un tímido intento de salvar la vida de este vagabundo, pero los obstáculos burocráticos y los cálculos políticos eclipsan su virtud. Si el héroe hubiera sido valiente, como lo fue una vez en la batalla, habría defendido la justicia, como lo exige su deber profesional.
Así, la crueldad es una “compañera” integral de la cobardía, que se manifiesta en varios situaciones de la vida. Sólo las personas valientes que no temen defender la verdad y arriesgar incluso sus propios intereses por ella son capaces de mostrar compasión y bondad.
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Todo lo que Bulgakov experimentó en su vida, tanto feliz como difícil: entregó todos sus principales pensamientos y descubrimientos, toda su alma y todo su talento a la novela "El maestro y Margarita". Bulgakov escribió "El maestro y Margarita" como un libro histórica y psicológicamente confiable sobre su época y su gente y, por lo tanto, la novela se convirtió en un documento humano único de esa época maravillosa. Bulgakov presenta muchos problemas en las páginas de la novela. Bulgakov propone la idea de que a cada uno se le da lo que se merece, lo que uno cree es lo que obtiene. En este sentido, también aborda el problema de la cobardía humana. El autor considera que la cobardía es el mayor pecado de la vida. Esto se muestra a través de la imagen de Poncio Pilato. Pilato era el procurador en Jershalaim. Uno de los que juzgó es Yeshua Ha-Nozrp. El autor desarrolla el tema de la cobardía a través de tema eterno juicio injusto de Cristo. Poncio Pilato vive según sus propias leyes: sabe que el mundo está dividido entre quienes gobiernan y quienes los obedecen, que la fórmula “el esclavo se somete al amo” es inquebrantable. Y de repente aparece una persona que piensa diferente. Entendió perfectamente que Yeshua no cometió nada por lo que necesita ser ejecutado, pero para la absolución, la opinión del procurador no fue suficiente. Él personificó el poder, la opinión de muchos, y para ser declarado inocente, Yeshua. Tuvo que aceptar las leyes de la multitud. Para resistir a la multitud, se necesita una gran fuerza interior y coraje. Yeshua poseía tales cualidades, expresando con valentía y sin miedo su punto de vista. ... personas malas No, hay gente infeliz en el mundo”. Pilato estaba igualmente descontento. Para Yeshua, la opinión de la multitud no significa nada; incluso estando en una situación tan peligrosa para él, se esfuerza por ayudar a los demás. Pilato quedó inmediatamente convencido de la inocencia de Ga-Nosrp. Además, Yeshua pudo aliviar el fuerte dolor de cabeza que atormentaba al procurador. Pero Pilato no escuchó su voz “interior”, la voz de la conciencia, sino que siguió el ejemplo de la multitud. El procurador intentó salvar al obstinado "profeta" de una ejecución inminente, pero él decididamente no quiso renunciar a su "verdad". Resulta que el gobernante todopoderoso también depende de las opiniones de los demás, de las opiniones de la multitud. Por miedo a la denuncia, por miedo a arruinar su propia carrera, Pilato va en contra de sus convicciones, voz de la humanidad y de la conciencia. Y Poncio Pilato grita para que todos puedan oírlo: “¡Criminal!” Yeshua es ejecutado. Pilato no teme por su vida, nada la amenaza, sino por su carrera. Y cuando tiene que decidir si arriesgar su carrera o enviar a muerte a la persona que logró conquistarlo con su mente, poder asombroso Su palabra, algo más insólita, prefiere esta última. La cobardía es el principal problema de Poncio Pilato. “La cobardía es sin duda uno de los vicios más terribles”, escucha Poncio Pilato las palabras de Yeshua en un sueño. “No, filósofo, me opongo a ti: esto es lo más terrible vicio! - interviene de repente el autor del libro y habla con toda su voz. Bulgakov condena la cobardía sin piedad ni condescendencia, porque sabe: las personas que se han fijado el mal como objetivo (en esencia, hay pocas) no son tan peligrosas como aquellas que parecen dispuestas a promover el bien, pero son cobardes y cobardes. El miedo convierte a las personas buenas y personalmente valientes en instrumentos ciegos de la mala voluntad. El procurador se da cuenta de que ha cometido traición y trata de justificarse ante sí mismo, engañándose de que sus acciones fueron correctas y las únicas posibles. Poncio Pilato fue castigado con la inmortalidad por su cobardía. Resulta que su inmortalidad es un castigo. Es un castigo por las decisiones que una persona toma en su vida. Pilato tomó su decisión. Y el mayor problema es que sus acciones estuvieron guiadas por miedos mezquinos. Se sentó en su silla de piedra en las montañas durante dos mil años y vio el mismo sueño durante dos mil años; no podía imaginar un tormento más terrible, especialmente porque este sueño era su sueño más secreto. Afirma que no estuvo de acuerdo en algo entonces, en el decimocuarto mes de Nisán, y quiere volver para corregirlo todo. La existencia eterna de Pilato no puede llamarse vida; es un estado doloroso que nunca terminará. Sin embargo, el autor le da a Pilato la oportunidad de ser liberado. La vida comenzó cuando el Maestro juntó las manos formando un megáfono y gritó: “¡Libre!” Después de mucho tormento y sufrimiento, Pilato finalmente es perdonado.
- ¡Nuevo!
La novela "El maestro y Margarita" es la obra más mística de M. A. Bulgakov. Pero, curiosamente, el lector no lo percibe como una fantasía divorciada de la realidad. La novela afirma la vida porque plantea preguntas que siempre preocupan a la gente:...
Se sabe que Bulgakov trabajó en la novela "El maestro y Margarita", el libro principal de su vida, durante 12 años. Inicialmente, el escritor concibió una novela sobre el diablo, pero quizás en 1930 el plan había cambiado. El caso es que este año Bulgakov...
La opinión de cualquier persona es subjetiva en un grado u otro, por lo que es difícil (y para algunos imposible) estar de acuerdo inequívocamente con la afirmación de N.V. Gogol que “el arte ciertamente aspira al bien...”. Esta es quizás la primera pregunta que surge...
El crítico literario B.V. Sokolov cree que "los espíritus malignos de El maestro y Margarita, no sin humor, nos exponen los vicios humanos". Esto es cierto. El encuentro con el poder del diablo saca a la luz en la novela lo que normalmente está oculto...