Serguéi Georgievich Zajarov. Nacido el 1 de mayo de 1950 en Nikolaev - fallecido el 14 de febrero de 2019 en Moscú. Cantante pop soviético y ruso (barítono), actor. Artista del pueblo Federación Rusa (1996).
Padre: Georgy Mikhailovich Zakharov (1926-2012), militar.
Madre: Zinaida Evgenievna Zakharova (de soltera Marinina; nacida en 1923), telefonista.
Hermano mayor: Valentin Georgievich Zakharov (nacido en 1946).
Tiene raíces musicales: “Mi abuelo fue el primer trompetista de la Orquesta de la Ópera de Odessa durante treinta años. ¡Y este puesto, ya sabes, valió mucho! ¡Solo necesitaba un pequeño empujón, pero no me convertí en trompetista! un vocalista”, dijo.
Poco después del nacimiento de Sergei, su padre fue trasladado a servir en el cosmódromo de Baikonur, donde la familia Zakharov vivió durante 13 años.
EN años escolares Le gustaban los deportes y jugaba bien al fútbol, que practicaba desde los 5 años. “¡Mi pasión de niño es el fútbol! Lo jugué muy en serio desde los cinco años que iba a la guardería. escuela de deportes ciudad de Nikolaev y estuvo en la portería hasta los quince años”, dijo el artista. Conservó su pasión por el fútbol durante toda su vida, creyendo que “el fútbol disciplina a una persona y convierte a un niño en un hombre”.
Quizás se habría convertido en futbolista profesional si no fuera por una grave lesión en la rodilla. Como ya no podía tocar, decidió centrarse en la música.
También estudié música con primeros años. Incluso antes de la escuela traté de imitar. cantantes famosos. Recordó que a la edad de 5 años escuchó en la radio el aria del Sr. X de la opereta “La princesa del circo” de Imre Kalman interpretada por el famoso cantante ucraniano Dmitri Gnatyuk. Un poco más tarde, se estrenó la película "Mr. X" con Georg Ots, quien se convirtió en un verdadero ídolo para Sergei. Más tarde, esta aria se convirtió en el tema característico de Zakharov junto con el romance "Los crisantemos han florecido".
Sirvió en el ejército en Baikonur. Fue cantante de compañía, participó en actuaciones de aficionados de constructores militares y cantó en VIA "Druzhba" en la Casa de la Cultura de los Constructores. Fue en el ejército donde llamó la atención por sus habilidades vocales.
En 1971 llegó a Moscú y entró en el departamento. comedia musical escuela de musica lleva el nombre de los Gnessin, de la clase de Margarita Iosifovna Landa. Mientras aún estudiaba, se convirtió en solista de la State Variety Orchestra bajo la dirección de. Por lo tanto, me gradué de sólo dos clases de la escuela.
Conocí a Utesov en el restaurante Arbat, donde trabajaba a tiempo parcial por las noches; cantaba en inglés con una orquesta de jazz. Después de uno de los discursos de Zakharov, el director Utesov se le acercó y le dijo: "¡Le agradaste a Leonid Osipovich!".
Como dijo Zakharov, la reunión con Utesov influyó radicalmente en su destino: “Y ahora es muy difícil decir qué habría sucedido sin esta reunión y qué habría sucedido. Tal vez lo hubiera hecho. cantante de ópera. Según mis datos. Pero fue este encuentro lo que me llevó a gran escenario. Aunque de una experiencia negativa surgió un resultado positivo. Utiosov prometió montañas de oro, un apartamento, éxito e insistió en que abandonara mis estudios en la Academia Gnessin, donde entonces estaba matriculado. De hecho, resultó que simplemente me echaron de todas partes. ¡No tenía dónde, no sólo para estudiar, sino también para pasar la noche! Pero fue Utesov quien me reunió con Nathan Grigorievich Rakhlin, y luego terminé instantáneamente en el Leningrad Music Hall, uno de los mejores en ese momento no solo en la URSS, sino también en Europa. Ahí empezó mi carrera".
En 1973, empezó a trabajar en el Salón de Música de Leningrado y se trasladó a la Escuela de Música de Leningrado que lleva el nombre de Rimsky-Korsakov.
En 1974 recibió el primer premio en el concurso internacional “Orfeo de Oro” en Bulgaria y “Sopot-1974” en Polonia; se convirtió en uno de los jóvenes intérpretes más populares del escenario soviético.
En el invierno de 1974, se mostró por primera vez en televisión en el programa Artloto. Y al día siguiente todo el país hablaba de un joven alto con una inimitable voz de barítono, grandes rizos de cabello negro y una sonrisa de dientes blancos. Uno tras otro, comenzaron a publicarse discos con canciones interpretadas por él, y la televisión, la radio y la prensa se sumaron a la activa propaganda del cantante.
El cantante también se hizo muy conocido por su papel de Fernand Champlatreau en la película musical de Leonid Kvinikhidze. "Golondrinas celestiales". Jugó uno de los papeles principales y sus compañeros de reparto fueron estrellas como. Es cierto que expresó su papel.
Sergei Zakharov en la película "Las golondrinas celestiales"
Antecedentes penales de Sergei Zakharov
En 1977, el actor fue condenado por pelear: luchó con el administrador. La disputa resultó en una pelea colectiva que involucró a Zakharov. Por ello, el actor recibió un año de prisión. Cumplió su condena en la ciudad de Slantsy.
Cuando el actor fue arrestado, se publicó un artículo en la popular revista satírica "Crocodile", donde escribieron sobre él como "un actor presuntuoso y mediocre con una educación de octavo grado". El tribunal no pudo evitar reaccionar ante el folletín publicado en la prensa central. Después de seis meses de prisión en Kresty, el tribunal condenó a Sergei Zakharov a un año de prisión.
Según el cantante, el causante de la pelea con el administrador fue el cantante.
Dijo: “Realmente fui a prisión, pero todos saben perfectamente que fue una provocación; me peleé con el administrador del teatro. En general, toda la historia estuvo relacionada con nuestra fuerte amistad, realmente amistad, con Lyudmila Senchina. Ambos son chatos y cantaron un gran dúo.
Pero Lyudmila no sólo tenía un marido maravilloso, el tenor de la opereta de Leningrado, sino también un admirador: un miembro del partido. Según recuerdo ahora, Grigory Vasilievich Romanov. Yo era alta y famosa, y él era bajo, me llegaba a la cintura y muy celoso. Se propuso eliminar a su oponente y lo hizo.
Pasé seis meses en prisión antes del juicio y otros seis meses después del juicio. Pero los tipos tras las rejas eran fuertes, serios y nadie preguntaba quién eras en la vida civil. Por tanto, nadie la reconoció ni pidió cantar. Y no me resultó difícil sentarme, sabía que volvería y adónde volvería. Era sólo cuestión de tiempo".
Después de su liberación, fue invitado a la Filarmónica de Odessa, donde trabajó durante algún tiempo.
A continuación, Lev Nikolaevich Zaikov, miembro del Politburó del Comité Central del PCUS, lo convocó a Leningrado. Zaikov ayudó al artista con un apartamento, lo devolvió al music hall y organizó el acceso a la televisión. Pronto realizó una gira por Grecia, Bulgaria, Yugoslavia y la República Democrática Alemana.
Sergey Zakharov - Te amo
Hasta 1985 trabajó en el Leningrad Music Hall y luego en las sociedades filarmónicas de diferentes ciudades de Rusia. En el mismo 1985, Sergei Zakharov se convirtió en solista de la agencia de arte del Sindicato de Trabajadores de Conciertos de San Petersburgo.
Desde 1985 empezó a trabajar de forma independiente, primero con su propio conjunto y desde 1991 con el pianista Alexander Kogan.
El primero tuvo lugar en 1986. concierto en solitario en la central del estado sala de conciertos"Rusia". En el escenario de la sala más prestigiosa del país, Sergei Zakharov apareció por primera vez ante el público en el papel del chispeante Don Juan, el ardiente Don Quijote y el lírico Mister X. Muchos de los programas en solitario del cantante se transmitieron en la Televisión Central.
En 1996, la cantante sufrió. muerte clínica: dio 60 conciertos en apoyo campaña electoral y sobreesforzado.
La cantante realizó giras por 43 países: Gran Bretaña, Estados Unidos, Alemania, Francia, Italia, España, Israel, Austria y otros. Actuó con un programa de música romántica rusa, obras de P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, M. Glinka, M. Mussorgsky, con arias de las operetas “Maritza”, “Circus Princess”, “Silva”.
Además de canciones pop (“Moscow Windows”, “Return of the Romance”, “Dark Eyes”, “Love, Love”, “I Love You”, “ nieve blanca", "Sobre ti y sobre mí", etc.) y romances, Sergei Zakharov presta mucha atención al arte de la ópera. Tiene en su patrimonio gran número grabaciones de radio, “Luces azules”, “Canciones del año”, conciertos gubernamentales. Durante cuatro años consecutivos, Zakharov participó como invitado de honor en los programas del Festival Internacional "Bazar Eslavo".
Sergei Zakharov era miembro del Fondo de Ayuda a los Prisioneros de San Petersburgo.
En 2010, en el marco de un debate sobre la creación de prisiones privadas en Rusia, Zakharov dijo que consideraba posible organizar establecimientos similares, pero sólo para adolescentes y mujeres, para que tengan la oportunidad de estar en condiciones normales y corregirse.
Es el presidente de la fundación cultural Northern Star.
Comprometido en activo actividades sociales, ayuda mucho a los veteranos de la escena de San Petersburgo. Es vicepresidente del Sindicato de Trabajadores de Conciertos de San Petersburgo. Cada año, en primavera y otoño, la Unión celebra dos conciertos benéficos en la Casa de los Veteranos del Escenario de San Petersburgo.
Encabeza el All-Russian fiesta infantil"Estrellitas", participa en festivales internacionales"Romansiada" y "Golden Hit".
“¡Me encanta vivir! Absorber la vida en todas sus manifestaciones es una gran felicidad. La vida misma es tal felicidad que desperdiciarla en pequeños escándalos y codicia es una estupidez”., - dijo el cantante.
Serguéi Zajarov. no me arrepiento de nada
Altura de Sergei Zakharov: 190 centímetros.
Vida personal de Sergei Zakharov:
Casado. Esposa: Alla Narimanovna Zakharova (de soltera Saligulina; nacida en 1948). Se conocieron en Baikonur cuando él tenía 14 años y ella casi 16. “Recuerdo que la primera vez que conocí a mi futura esposa Alla fue en la playa de la ciudad de Syrdarya, yo tenía 14 años y por primera vez. Inmaduro, como yo lo llamo, pasó la atención ¡Y luego la vi en la pista de baile y me enamoré completamente!”, dijo el cantante.
Dos años después de conocerse, se casaron; según la ley de la República Socialista Soviética de Kazajstán, era posible casarse a los 16 años.
En 1969 nació su hija Natalya; se graduó en el Instituto de Cultura de Leningrado. Natalya tiene dos hijos: su hija Stanislava (nacida en 1992) y su hijo Jan (nacido en 1996). Stanislava se graduó en psicología y lingüista en la universidad.
“Tengo muchas canas en la cabeza y el demonio no me ha tocado la costilla, así que creo que es poco probable que algo pueda interferir con nuestra unión familiar en el futuro”, dijo Sergei Zakharov.
Desde finales de la década de 1990, la familia de Zakharov se mudó de San Petersburgo fuera de la ciudad, a propia casa V bosque de pinos cerca de Zelenogorsk (en el istmo de Carelia, a orillas del lago Krasavitsa, a 60 km de San Petersburgo). La casa está situada en medio de la nada, no hay carreteras ni vecinos cerca. esparcirse alrededor bosque de pinos. Diseñado por el propio Sergei Zakharov.
Sergey Zakharov es un amante de la música y ha coleccionado una colección única. Su biblioteca musical está formada por los mejores vocalistas. arte de la ópera, a partir de finales del XIX siglo hasta nuestros días. Sus artistas favoritos son Tito Gobbi, Titta Ruffo, Maria Callas, Joan Sutherland, Luciano Pavarotti. La colección de Sergei Zakharov también incluye alrededor de 400 obras de jazz y música sinfónica. Le gusta especialmente la música interpretada por la orquesta dirigida por Herbert von Karajan. Los ejemplares más valiosos son las primeras placas de “carbón” de Chaliapin de 1903.
Filmografía de Sergei Zakharov:
1975 - Tú, mi canción - voz (canciones de Akmal)
1976 - Golondrinas celestiales - Teniente Fernand Champlatreau (con la voz de Oleg Basilashvili)
2008 - Capa cultural. Imperio de Lenconcert (documental)
2009 - Historias y leyendas de Lenfilm. Golondrinas del cielo (documental)
Discografía de Sergei Zakharov:
1974 - Sergei Zakharov canta
1983 - romances rusos
1986 - Fuerza centrípeta. canciones populares
1995 - Sobre las frágiles llaves del alma. Música del bardo de San Petersburgo Viktor Maltsev
1995 - S. Zakharov interpreta canciones y romances rusos acompañado por una orquesta instrumentos folklóricos bajo la dirección de V. Popov
1997 - Toque de amor
1998 - Sobre ti y sobre ti mismo
1998 - Romances y canciones rusas acompañadas por la Orquesta de Radio y Televisión de San Petersburgo dirigida por S. Gorkovenko
Sergei Zakharov es un cantante que alcanzó una enorme popularidad a mediados de los años 1970. ¿Quieres conocer los detalles de su biografía, carrera y vida personal? Ahora te lo contamos todo.
Biografía: infancia y juventud.
Zakharov Sergei Georgievich nació el 1 de mayo de 1950 en la ciudad ucraniana de Nikolaev. Su padre era militar. Por lo tanto, la familia cambiaba a menudo de lugar de residencia.
Cuando Seryozha tenía 4 años, se mudó a Kazajstán con su padre y su madre. Se establecieron en la famosa ciudad de Baikonur.
Desde temprana edad, nuestro héroe comenzó a mostrar habilidades creativas. A Seryozha le gustaba escuchar varias arias grabadas en discos. También quedó encantado con la película “Mr. Georg Ots, quien actuó en él. papel principal, inmediatamente se convirtió en el ídolo del niño.
Al finalizar escuela secundaria Sergei Zakharov continuó sus estudios en la Facultad de Ingeniería de Radio. Luego tuvo que servir en el ejército. Fue en las filas de las fuerzas armadas donde el tipo demostró su habilidades vocales. Era el cantante de la compañía. No se celebró ni un solo concurso de arte amateur sin su participación.
Al regresar a la vida civil, Sergei comenzó a actuar como parte de VIA “Druzhba” en la Casa de Cultura de Baikonur. Le gustaba ver las miradas de admiración de la gente en el pasillo y escuchar sus aplausos.
Estudiar en una universidad y el inicio de un camino creativo.
En 1971, Sergei Zakharov fue a Moscú, donde entró por primera vez en Gnesinka. Su maestra y mentora fue Margarita Landa. Como estudiante, nuestro héroe se convirtió en solista de la orquesta pop dirigida por L. Utesov. Esto una vez más indica que tiene un gran talento.
En 1973, Zakharov fue contratado en el Music Hall de Leningrado. También continuó sus estudios en la Escuela de Música que lleva su nombre. Rimski-Korsakov. El equipo viajaba a menudo a Moscú, donde las salas estaban abarrotadas.
Nuestro héroe cautivó al público no sólo con su encanto natural, sino también con su voz única (barítono). En 1974, Zakharov fue enviado a Bulgaria para competencia internacional"Orfeo de oro". El jurado profesional valoró mucho las habilidades vocales. cantante ruso. Al final, fue declarado ganador. Unos meses más tarde, Sergei representó a Moscú en el concurso Sopot-74, celebrado en Polonia. Nuevamente se convirtió en un premio de primera clase.
Rodaje
Sergei Zakharov es un cantante que logró “aparecer” en el cine. En 1976 protagonizó la película "Sky Swallows". Logró acostumbrarse con éxito a la imagen del teniente Champlatray. Los colegas de Zakharov en el set fueron Alexander Shirvindt y Lyudmila Gurchenko.
En 1979, se estrenó otra película con su participación: “Escenas de vida familiar" Sergei Georgievich consiguió un pequeño papel. Después de eso, decidió decir adiós al cine.
Éxito
A mediados de los años 1970, todos unión soviética Sabía quién era Sergei Zakharov. Las canciones que interpretó fueron cantadas con mucho gusto. pueblo soviético. Composiciones como "Blue Lights", "White Snow", "Moscow Windows" se convirtieron en verdaderos éxitos.
Los fanáticos compraron discos y carteles con su imagen. Durante su carrera, el cantante lanzó 3 álbumes de estudio, 5 CD, recibió 10 prestigiosos premios musicales y dio cientos de conciertos en Rusia y en el extranjero.
En 1988, Zakharov recibió el título de "Artista de Honor de la RSFSR". Pero eso no es todo. En 1996 se convirtió en Artista del Pueblo de la Federación de Rusia.
Sergei Zakharov (biografía): por qué fue encarcelado
En la vida de cada persona no solo hay franjas blancas, sino también negras. Serguéi Zajárov no fue la excepción. Biografía, por qué fue encarcelado y con quién tiene una relación: todo esto interesa a los fanáticos del cantante. Estamos listos para satisfacer su curiosidad.
¿Sergei Zakharov realmente acabó en prisión? Tiene antecedentes penales. Echemos un vistazo más de cerca a esto. En 1977, a nuestro héroe le sucedió una situación desagradable. El escenario es el Music Hall. Zakharov invitó a sus amigos a su concierto. Juntos se acercaron al administrador para pedirle “pases” (pases). Pero un tal Kudryashov se negó. ¿Qué hizo Serguei Zajarov? Biografía, por qué fue encarcelado. artista famoso, explica. El caso es que la negativa a conceder el pase lo enfureció. Siguió una pelea. Como resultado, Zakharov logró llevar a sus amigos a su concierto.
Una semana después, llegó una citación policial a su nombre. Sergei Georgievich llegó al departamento, donde se enteró de que el administrador estaba en el hospital de en estado grave. La investigación duró 6 meses. Casi todo este tiempo el cantante estuvo en “Cruces”. Entonces tuvo lugar el juicio. Zajarov fue declarado culpable. Con la deducción del tiempo de permanencia en el centro de prisión preventiva, le quedaban 7 meses para cumplir.
vida personal
Zakharov Sergei Georgievich soñaba con casarse de una vez por todas. Al final, eso es lo que pasó. Vive con su esposa Alla desde hace más de 50 años.
Los amantes se casaron siendo muy jóvenes. En ese momento Alla tenía 16 años y Sergei 17. La celebración tuvo lugar en Kazajstán. A la boda asistieron numerosos familiares y amigos.
En 1969, la pareja tuvo una hija, Natasha. Era una niña amada y deseada. Sergei y Alla mimaron a su hija de todas las formas posibles. La chica siempre tuvo hermosos trajes Y juguetes caros. Y lo más importante es que recibió cuidado y cariño por parte de sus padres.
Ahora Natalya ya es una mujer adulta y consumada. Se graduó en el Instituto de Cultura de San Petersburgo. Tiene dos hijos: su hijo Jan y su hija Stanislava.
Sergei Zakharov y su esposa viven en una casa privada situada a 60 km de la capital del norte. Hay un bosque de pinos por todas partes. En esta casa, el "Sr. X" recibe a menudo a queridos invitados: amigos, familiares y colegas.
En conclusión
El artículo contiene información sobre dónde nació y estudió Sergei Zakharov (biografía). Ahora también sabes por qué estaba en prisión. Sea como fuere, ante nosotros hay una persona talentosa y trabajadora, un auténtico hombre de familia. Le deseamos éxito en creativamente y felicidad en tu vida personal!
Nació enOrel. En 1997 se graduó en el departamento vocal de la Escuela de Música de Moscú que lleva el nombre de M. M. Ippolitov-Ivanov (clase de Emilia Yanina), y en 2002 - Academia Rusa música que lleva el nombre de los Gnessin (clase del profesor Konstantin Lisovsky). En 1996 - 99 como solista actuó mucho con el Conjunto de Canto y Danza ejército ruso lleva el nombre de A.V. Alexandrov. En 1999 se convirtió en solista de la Cámara Académica Estatal de Moscú. teatro musical bajo la dirección de B. Pokrovsky, donde durante cinco años desempeñó los siguientes roles:
luigi(“Capa” de G. Puccini)
Don Octavio(“Don Giovanni” de W. A. Mozart)
ferrando(“Esto es lo que hacen todas las mujeres” de W. A. Mozart)
Sexto(“Julio César en Egipto” de G. F. Handel)
Gritsko(“Feria Sorochinskaya” de M. Mussorgsky)
Lucentio(“La fierecilla domada” de V. Shebalin)
Como parte del grupo de teatro realizó numerosas giras por el extranjero, incluidos Alemania, Suiza, Francia, Italia y Japón.
También en el repertorio:
Lensky(“Eugene Onegin” de P. Tchaikovsky);
Alfredo(“La Traviata” de G. Verdi);
Aliosha Popovich
("Dobrynya Nikitich" de A. Grechaninov).
Actualmente se presenta mucho con la Nacional orquesta academica Instrumentos populares que llevan el nombre de N. P. Osipov, del que es solista desde 2004. Participa en el proyecto “Tenores del siglo XXI”.
Con la Capilla Sinfónica dirigida por Valery Polyansky en 2005, interpretó el papel rey carlos vii(“La doncella de Orleans”), y en 2007 participó en la primera representación de la ópera “de Alexei Nikolaev” Últimos días» en BZK.
Debutó en el Teatro Bolshoi en 2005 como Bardolfo(“Falstaff” de G. Verdi).
Trabajó en tres destacados grupos: el Conjunto de Danza y Canción Bandera Roja del Ejército Ruso. A.V.Alexandrova, teatro de la ópera Boris Pokrovsky, hoy su tenor lírico se escucha en el Teatro Bolshoi.
Historia artista famoso comenzó durante el paso servicio de reclutas en el ejército. Un día laborable, sus padres llevaron al soldado Zakharov, vestido con un mono y muy sucio de cemento, directamente desde una obra militar, a una audición con el director del conjunto de danza y canto, Agafonnikov. Siempre que el soldado regrese a su unidad a las siete de la tarde, se presentará en plena forma. De lo contrario, ¡una caseta de vigilancia! Pero antes de que el luchador terminara de cantar la parte de Lensky ante Agafonnikov, ya había escrito una petición para transferir al soldado Zakharov al conjunto de canto y danza del ejército ruso.
- Pero antes de eso hubo escuela de musica en Orel, escuela de dirección y coro. Luego Gnesinka y trabajar hasta sudar. El tenor es una voz muy compleja. ¿Crees que es fácil ir contra la naturaleza toda la vida? Cantas constantemente una octava más alta de lo que hablas. Pero así me enseñaron, me enseñaron toda mi vida. Y hoy, por necesidades del público, la parte de tenor se canta dos o tres octavas más abajo sin estar preparado. cantantes pop, - dijo el solista del Teatro Académico Estatal Bolshoi de Rusia, Artista de Honor de Ingushetia Alexander Zakharov en una entrevista con AiF-Adygea.
El concierto conjunto de un participante del proyecto artístico “Tenores XXI” y la orquesta de instrumentos folclóricos rusos “Russian Prowess” de la Filarmónica Estatal de Adygea reunió a una sala llena.
Clásicos: ¡en el mostrador!
- Yevgeny Yevtushenko escribió: “Un poeta en Rusia es más que un poeta”. ¿Y quién es el cantante en Rusia?
Un cantante en Rusia es más que un cantante. Creo que en el siglo XXI él también es un héroe. Hoy en cualquier canal de televisión. gran cantidad cantantes ¿Qué están haciendo? Cocinan sopa de repollo, cocinan carne, patinan y transmiten. Al mismo tiempo, siguen llamándose compositores, cantantes e incluso poetas. Si fuera por mí crearía una comisión “poco interesante” que prohibiría llamar cantantes a quienes dejan de cantar. ¡Cantar es importante! A muchos en Rusia que no tenían voz se les llamaba cantantes. ¡Recuerden a Utesov, Bernes, Vysotsky, Tsoi! ¿Por qué? Fueron portavoces de la época, cantaron, encendiendo vida en sus canciones. También tengo la suerte de poder viajar por todo el mundo y dar una increíble cantidad de conciertos. Pero sé una gran cantidad cantantes talentosos los que tienen mala suerte: se sientan sin trabajo y beben tranquilamente hasta morir. Pero no harán otra cosa que cantar. ¡Si no se convierten en cocineras y sirvientas, la muerte es mejor!
Alexander, antes de que los canales de televisión tuvieran tiempo de mostrar los preparativos para la inauguración del Teatro Bolshoi, volvió a estallar un escándalo. Nikolai Tsiskaridze cree que en el Bolshoi hay muchas deficiencias, que allí es imposible cantar y bailar... Y todo lo que se presenta en la televisión es puro escaparate.
Lo diré de inmediato: me saltaré esta temporada en el Bolshoi. Este año sólo daré unos pocos conciertos en el Bolshoi. Todavía no he probado mi voz en el nuevo escenario. Todas las impresiones están por delante. En cuanto a los escándalos, Teatro Bolshói- un lugar condenado a escándalos, demasiado famoso. Y Nikolai Tsiskaridze es una persona impulsiva y explosiva.
- Ahora en la televisión nuevo proyecto"El fantasma de la ópera". ¿Cuál es la actitud del profesional ante este espectáculo?
La gente que cantaba canciones pop quería cantar arias de ópera. No veo nada malo en esto. ¡Tocar buena música beneficia a todos! Estoy categóricamente en contra de quienes forman parte del jurado y juzgan. Hace poco tuve una conversación con Dmitry Kharatyan. Exclamó entusiasmado: “¡Mira! ¡Incluso gestionamos la ópera! Respondí: “Dima, no es fácil cantar ópera. No está escrito para que el aria pueda bajarse dos tonos y cantarse. en diferentes voces. ¡La ópera tiene sus propios cánones que no se pueden cambiar! ¡No se puede adaptar la ópera al escenario! Por ejemplo, si una bailarina hace 32 fouettés en el centro del escenario, ¡no tiene derecho a hacer 15 o 25 en la esquina! Y aquí obtenemos una simplificación del concepto "¡el clásico llega a ti!" Los responsables del canal podrían haber invitado a grandes “estrellas”, ¡empezando por Plácido Domingo! ¡Pero el rating pasó factura entre niños y niñas menores de 16 años y ancianos mayores de 60! Y esto se presenta con la salsa: “¡Estas estrellas lo pueden todo!” ¡Pero esto no es cierto! ¡No todo el mundo puede! Y cuando el jurado busca palabras de ternura y deleite que terminó de cantar sin tardar tanto notas falsas, que el número resultó “rico”, con bailarines de respaldo semidesnudos, al menos me hace sonreír. Y mis amigos músicos tienen un sentimiento de irritación. Para cantar de verdad es necesario estudiar al menos 20 años. Por eso, para mí, ¡es mejor no mirar!
El repertorio no es para un héroe.
Hoy en día, las "estrellas" se montan en patines, luchan en el ring, mastican gusanos en las islas y se arriesgan en juegos brutales. ¿No es mejor ocuparse de sus propios asuntos?
¿Para qué? ¡Haz un recorrido por los teatros de Moscú! He visto más de una vez cómo la gente viene al teatro con una esperanza: ver a su actor "en serie" favorito en el escenario. Otra cuestión es que después de la actuación se van, por decirlo suavemente, desconcertados: ¡juega mal! Como "estrella". Hay fotografías suyas en revistas y programas sobre él en las pantallas de televisión. Pero no puede caminar ni hablar. Y así es. Conozco a muchos tipos que no actúan porque hay demasiado trabajo teatral. Y esto a pesar de que hoy el teatro se ha convertido en un teatro de directores.
- ¿Esto es malo?
¡Creo que sí! El teatro debe cultivar sus propias “estrellas”. El espectador, como antaño, acude a los nombres. ¿Qué ve? Corriendo inquietos por el escenario, los hombres bajándose los pantalones y las mujeres exponiendo sus pechos. Y luego le gritan “¡Bravo!” al director. por la idea creativa. En cuanto a los espectáculos, se trata de aquellos a quienes los directores dejaron ir fácilmente. El repertorio no se basa en ellos. Y un mes después, la gente vuelve a “correr” al teatro para ver novedades “. los últimos héroes” y nuevamente sale insatisfecho. ¡Tenemos un país extraño!
- Gradsky dijo sobre los participantes de "Star Factory": "¡Sus actuaciones envenenaron el gusto de todo el país!"
No se puede envenenar el gusto de personas que, para empezar, ya están envenenadas. Ahora el país no ve estos programas. Descargan películas de Internet y se comunican allí. Dejan la caja... Pero el sabor estaba zombie. Hubo un tiempo en que conocer a los clásicos se convertía en, según el protocolo, conocer a la Reina de Inglaterra en los conciertos de gala. Y debería ser una necesidad. Pero escuchamos, aburridos, y miramos en secreto el reloj: "¡Ten un poco más de paciencia y en el intermedio iré corriendo al buffet!" Se han perdido varias generaciones. En una ciudad, mi madre llevó a su hijo detrás del escenario para escuchar. Empezó a cantar “Solo mío” y la cantó mal. Te aconsejé que estudiaras. Mi madre me escuchó y decidió: “Eso significa que ahora puedo subir al escenario”. Los cantantes pop de hoy graban en Estados Unidos. Gritaste el tuyo por el micrófono y la computadora creó una canción para ti. Las voces se producen artificialmente. La nota más alta se puede subir un cuarto: cantaste “sol” y te trajeron a “do”. ¿Y con tanto “progreso” quién quiere aprender?
Pondré la madera contrachapada
- ¿Es por eso que fracasó la propuesta de Joseph Kobzon de prohibir la “madera contrachapada” en los conciertos?
¡Ciertamente! Nuestras estrellas del pop y sus productores son gente rica. No necesitan talento, sino dinero. La “madera contrachapada” nunca será prohibida. De lo contrario, el mundo del espectáculo ruso colapsará. ¡Sí, el arte nunca ha dependido del talento! ¿Hasta dónde avanzó Mozart en el arte? ¡Fue pisoteado desde muy joven y terminó enterrado en una tumba anónima! Bien lo dijo el poeta Pushkin: “¡La inspiración no se vende, pero se puede vender un manuscrito!”
- En su opinión, ¿es relevante hoy la declaración de Pushkin?
Puedo decir de mí: después de actuar en el Bolshoi, en Covent Garden, sobrevivo. Hoy en día los cantantes clásicos parecen una película en blanco y negro, una película antigua. Hay una especie de placer en estas películas que no todo el mundo comprende. Los cantantes clásicos tienen un sonido diferente, al que el oído medio no está acostumbrado. Como ojos, del cine en blanco y negro. Atrás quedó el concepto de canto, y en su lugar hay un espectáculo. ¿Qué hay ahí? Convertimos la vida en un espectáculo. ¿Y quién se atreve a contarles a muchos de nuestros artistas folklóricos, otorgado por el presidente del país: “¡Estás engañando al espectador!” Ellos te responderán: ¡esto no es un concierto, esto es un espectáculo! Por eso no me gusta montar espectáculos y cantar canciones famosas. Y también resulta desagradable que los compañeros pidan al público que aplauda y cante. ¡Está prohibido! La tradición dicta: los reyes, los metropolitanos, los presidentes se sientan debajo y tú estás encima de ellos. Ángel, demonio: tú decides. Y la tarea es mantener la frontera. Pero no te lo puedes sorprender: después del concierto te quitarás el frac y te convertirás en una persona normal y corriente.
- Tu actitud ante lo que está pasando con los rusos. canción popular en el escenario?
No me gustan nuestras voces populares cuando una canción rusa se interpreta en una interpretación gutural. ¡Zykina nunca cantó con tan mala voz! Si no fuera por el registro clásico y gitano de su voz, habría seguido siendo la segunda soprano del coro toda su vida. Y nadie sabría de ella. La voz rusa se ha perdido: no tenemos verdaderos intérpretes de canciones rusas. Sinceridad, bondad, sufrimiento. En una canción rusa hay que estar un poco “sin piel”. Esto requiere un talento enorme...