L'histoire du grand écrivain russe Ivan Alekseevich Bunin « Clean Monday » est incluse dans son remarquable livre d'histoires d'amour « Dark Alleys ». Comme toutes les œuvres de cette collection, c'est une histoire d'amour, malheureuse et tragique. Nous offrons analyse littéraire Les œuvres de Bounine. Le matériel peut être utilisé pour préparer l'examen d'État unifié de littérature en 11e année.
Brève analyse
Année d'écriture– 1944
Histoire de la création– Les chercheurs du travail de Bounine estiment que la raison pour laquelle l'auteur a écrit "Clean Monday" était son premier amour.
Sujet – Dans « Clean Monday », l’idée principale de l’histoire est clairement visible– c'est le thème du manque de sens à la vie, de la solitude dans la société.
Composition– La composition est divisée en trois parties, dans la première dont les personnages sont introduits, la deuxième partie est consacrée aux événements des fêtes orthodoxes et la troisième la plus courte est le dénouement de l'intrigue.
Genre– « Clean Monday » appartient au genre des nouvelles.
Direction– Néoréalisme.
Histoire de la création
L'écrivain a émigré en France, cela l'a distrait des moments désagréables de la vie, et il travaille fructueusement sur sa collection "Dark Alleys". Selon les chercheurs, dans l'histoire, Bounine décrit son premier amour, où le prototype du personnage principal est l'auteur lui-même et le prototype de l'héroïne est V. Pashchenko.
Ivan Alekseevich lui-même considérait l'histoire « Clean Monday » comme l'une de ses meilleures créations et, dans son journal, il louait Dieu de l'avoir aidé à créer cette magnifique œuvre.
C'est Histoire courte création de l'histoire, année d'écriture - 1944, la première publication de la nouvelle fut dans le New Journal de New York.
Sujet
Dans le récit « Clean Monday », l’analyse de l’œuvre révèle une grande problèmes de thème d'amour et des idées pour la nouvelle. L'ouvrage est dédié au sujet l'amour vrai, réel et dévorant, mais dans lequel il y a un problème d'incompréhension entre les héros les uns des autres.
Deux jeunes sont tombés amoureux l'un de l'autre : c'est merveilleux, puisque l'amour pousse une personne à actes nobles Grâce à ce sentiment, une personne trouve le sens de la vie. Dans la nouvelle de Bounine, l'amour est tragique, les personnages principaux ne se comprennent pas, et c'est leur drame. L'héroïne a trouvé une révélation divine pour elle-même, elle s'est purifiée spirituellement, a trouvé sa vocation au service de Dieu et est allée dans un monastère. Selon elle, l'amour pour le divin s'est avéré plus fort que l'amour physiologique pour son élu. Elle s'est rendu compte avec le temps qu'en joignant sa vie en mariage avec le héros, elle n'obtiendrait pas un bonheur complet. Son développement spirituel est bien supérieur à ses besoins physiologiques ; l'héroïne a des objectifs moraux plus élevés. Ayant fait son choix, elle a quitté l’agitation du monde pour se consacrer au service de Dieu.
Le héros aime son élue, l'aime sincèrement, mais il est incapable de comprendre le bouleversement de son âme. Il ne trouve pas d'explication à ses actions imprudentes et excentriques. Dans l’histoire de Bounine, l’héroïne ressemble à une personne plus vivante ; au moins d’une manière ou d’une autre, par essais et erreurs, elle cherche le sens de sa vie. Elle se précipite, se précipite d'un extrême à l'autre, mais elle finit par trouver sa voie.
Le personnage principal, à travers toutes ces relations, reste simplement un observateur extérieur. En fait, il n'a aucune aspiration ; tout lui est pratique et confortable lorsque l'héroïne est à proximité. Il ne peut pas comprendre ses pensées ; très probablement, il n'essaie même pas de comprendre. Il accepte simplement tout ce que fait son élu, et cela lui suffit. Il s’ensuit que chacun a le droit de choisir, quel qu’il soit. L’essentiel pour une personne est de décider qui vous êtes, qui vous êtes et où vous allez, et vous ne devriez pas regarder autour de vous, craignant que quelqu’un juge votre décision. La confiance en soi et la confiance en soi vous aideront à prendre la bonne décision et à faire le bon choix.
Composition
L'œuvre d'Ivan Alekseevich Bunin comprend non seulement de la prose, mais aussi de la poésie. Bounine lui-même se considérait comme un poète, ce qui se ressent particulièrement dans son récit en prose « Clean Monday ». Ses moyens artistiques expressifs, ses épithètes et comparaisons inhabituelles, ses métaphores diverses, son style poétique particulier de narration confèrent à cette œuvre légèreté et sensualité.
Le titre de l’histoire lui-même donne une grande signification à l’œuvre. Le concept de « pur » parle de la purification de l'âme, et le lundi est un nouveau départ. Il est symbolique que le point culminant des événements se produise ce jour-là.
Structure de composition L'histoire se compose de trois parties. La première partie présente les personnages et leurs relations. Utilisation magistrale moyens expressifs donne profondément coloration émotionnelle l'image des héros, leur passe-temps.
La deuxième partie de la composition est davantage basée sur le dialogue. Dans cette partie de l'histoire, l'auteur amène le lecteur à l'idée même de l'histoire. L'écrivain parle ici du choix de l'héroïne, de ses rêves divins. L'héroïne exprime son désir secret de quitter la vie sociale luxueuse et de se retirer à l'ombre des murs du monastère.
Le point culminant apparaît la nuit après Clean Monday, lorsque l'héroïne est déterminée à devenir novice et que l'inévitable séparation des héros se produit.
La troisième partie vient au dénouement de l'intrigue. L'héroïne a trouvé son but dans la vie ; elle sert dans un monastère. Le héros, après s'être séparé de sa bien-aimée, a mené pendant deux ans une vie dissolue, embourbée dans l'ivresse et la débauche. Au fil du temps, il reprend ses esprits et mène une vie tranquille et sereine, dans une indifférence totale et une indifférence à tout. Un jour, le destin lui donne une chance ; il voit sa bien-aimée parmi les novices du temple de Dieu. Ayant croisé son regard, il se retourne et s'en va. Qui sait, peut-être a-t-il réalisé le sens de son existence et s'est-il lancé dans une nouvelle vie.
Personnages principaux
Genre
L'œuvre de Bounine a été écrite en genre de nouvelle, qui se caractérise par une tournure brutale des événements. C'est ce qui se passe dans cette histoire : le personnage principal change de vision du monde et rompt brusquement avec sa vie passée, la changeant de la manière la plus radicale.
La nouvelle a été écrite dans le sens du réalisme, mais seul le grand poète et prosateur russe Ivan Alekseevich Bunin pouvait écrire sur l'amour avec de tels mots.
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Parmi toutes les histoires d'Ivan Alekseevich Bunin, "Clean Monday" se distingue par son petit volume, qui a réussi à contenir une signification beaucoup plus grande. Cette histoire a été incluse dans la série "Dark Alleys", dans laquelle, selon l'écrivain lui-même, il a réussi à écrire 37 fois sur la même chose - sur l'amour. Ivan Alekseevich a remercié Dieu de lui avoir donné la force et l'opportunité d'écrire cette histoire, qu'il considérait comme la meilleure de ses œuvres.
Comme vous le savez, le Lundi Propre est le premier jour du Carême, qui vient après Maslenitsa et le Dimanche du Pardon. C'est le jour où l'âme doit se repentir de ses péchés et se purifier. Le titre de l'histoire justifie pleinement son contenu : la jeune amante du protagoniste, une fille qui se cherche dans cette vie, refuse son amour et se rend dans un monastère.
Histoire de l'histoire
I. A. Bunin a écrit son histoire « Clean Monday » alors qu'il était à l'immigration française. Il commença à travailler sur l'histoire en 1937. « Clean Monday » a été publié en 1945 dans le New Journal de New York. En 1944, alors qu'il travaillait sur une histoire, Bounine fit l'entrée suivante :
« Il est une heure du matin. Je me suis levé de table - il me restait juste à finir d'écrire quelques pages de « Clean Monday ». J'ai éteint la lumière, ouvert la fenêtre pour aérer la pièce – pas le moindre mouvement d'air ; pleine lune, toute la vallée est dans le brouillard le plus fin. Au loin à l'horizon se trouve le doux éclat rose de la mer, le silence, la douce fraîcheur de la verdure des jeunes arbres, ici et là le cliquetis des premiers rossignols... Seigneur, étends ma force pour ma vie solitaire et pauvre dans cette beauté et travail!
Nous vous invitons à vous familiariser avec résuméœuvres d'Ivan Bounine où l'auteur évoque son passé
Dans une lettre adressée à P.L. Viatcheslavov, l'épouse de Bounine, V.N. Mouromtseva-Bunina, a déclaré qu'Ivan Alekseevich considérait le « Lundi propre » comme le meilleur de tout ce qu'il avait écrit. L'écrivain lui-même ne l'a pas caché.
Parcelle
L'histoire est très courte, elle ne couvre qu'une petite partie de la vie des héros. Le personnage principal courtise une fille inhabituelle. Son nom n'est pas mentionné, mais l'auteur donne une description exhaustive tant de son apparence que de son organisation mentale. Image un jeune homme véhiculées à travers le prisme de leur relation. Il veut de l'amour, il désire physiquement sa bien-aimée, il est attiré par sa beauté. Cependant, il ne comprend pas du tout son âme, qui se précipite entre péché et purification.
Leur relation est vouée à s’effondrer : sa bien-aimée le prévient aussitôt qu’elle n’est pas apte à être épouse. Malgré cela, il ne perd pas espoir et continue de s'occuper d'elle.
L'histoire se termine par le fait qu'après le rapprochement physique final entre eux, la jeune fille renonce à l'amour du jeune homme au profit d'une purification spirituelle et se rend au monastère.
Pour le personnage principal, servir Dieu devient le chemin de la purification, tandis que le héros grandit également spirituellement, ayant vécu toute l'amertume d'une séparation inattendue d'avec sa bien-aimée.
« Clean Monday » contient un puissant jeu de contrastes : couleurs vives– des couleurs strictes ; restaurants, tavernes, théâtres - cimetière, monastère, église ; intimité physique - tonsure. Même la beauté de la fille dégage une sorte de pouvoir diabolique : elle a les cheveux noirs, la peau foncée, les yeux sombres et âme mystérieuse.
Prototypes de héros
Les chercheurs sont convaincus que le prototype du personnage principal était Ivan Alekseevich Bunin lui-même. Quant à sa bien-aimée, son image a très probablement été copiée de Varvara Vladimirovna Pashchenko, la femme qui est devenue le premier amour de Bounine.
Varvara Vladimirovna était une femme très belle et instruite ; elle a suivi un cours complet de sept ans au gymnase de Yelets avec une médaille d'or. Ils rencontrèrent Bounine en 1889, alors que Varvara travaillait comme correcteur à l'Orlovsky Vestnik.
C'est Varvara qui a avoué pour la première fois son amour à Bounine. Cependant, elle ne parvenait pas à comprendre pleinement ses sentiments et reprochait constamment à Ivan Alekseevich de ne pas l'aimer pleinement.
Finalement, en novembre 1894, Varvara Vladimirovna quitta Bounine, ne lui laissant qu'un bref mot d'au revoir. Bientôt, elle l'épousa meilleur ami l'acteur Arsène Bibikov. La vie de Varvara Vladimirovna a été courte et pas très heureuse : elle et son mari ont perdu leur fille de 13 ans, décédée de la tuberculose. En 1918, la première amante de Bounine mourut elle-même de cette maladie dangereuse. Varvara Vladimirovna est devenue le prototype images féminines de nombreuses œuvres de Bounine, telles que « L'amour de Mitia » et « La vie d'Arseniev ».
Analyse de l'œuvre de I. Bounine « Clean Monday » sous l'aspect genre-genre
« Clean Monday » est l’une des œuvres les plus merveilleuses et mystérieuses de Bounine. « Clean Monday » a été écrit le 12 mai 1944 et a été inclus dans le cycle d'histoires et de nouvelles « Dark Alleys ». A cette époque, Bounine était en exil en France. C’est là, déjà âgé, dans la France occupée par les troupes nazies, connaissant la faim, la souffrance et la rupture avec sa bien-aimée, qu’il crée le cycle « Ruelles sombres ». C'est ainsi qu'il en parle lui-même : « Je vis, bien sûr, très, très mal - la solitude, la faim, le froid et une terrible pauvreté. La seule chose qui nous sauve, c'est le travail.
La collection « Dark Alleys » est un recueil d'histoires et de nouvelles, unies par un thème commun, le thème de l'amour, le plus divers, calme, timide ou passionné, secret ou évident, mais toujours l'amour. L'auteur lui-même considérait les œuvres de la collection, écrites entre 1937 et 1944, comme sa plus haute réalisation. L'auteur écrivait à propos du livre "Dark Alleys" en avril 1947 : "Il parle du tragique et de beaucoup de choses tendres et belles - je pense que c'est la meilleure et la plus belle chose que j'ai écrite dans ma vie." Le livre a été publié en 1946 à Paris.
L'auteur a considéré l'histoire « Clean Monday » comme la meilleure œuvre de cette collection.L'évaluation de la nouvelle faite par l'auteur lui-même est bien connue : « Je remercie Dieu de m'avoir donné l'opportunité d'écrire « Clean Monday ».
Comme les 37 autres nouvelles de ce livre, l'histoire est dédiée àthème de l'amour. L'amour est un éclair, un bref instant auquel on ne peut pas se préparer à l'avance, qui ne peut être retenu ; l'amour est au-delà de toutes lois, semble-t-il dire :« Ça ne peut pas être sale là où je me trouve ! » - c'est le concept de l'amour de Bounine. C'est exactement ainsi que - soudainement et de manière fulgurante - l'amour a éclaté dans le cœur du héros de « Clean Monday ».
Genre de ce travail- histoire courte. Le tournant de l'intrigue, obligeant à repenser le contenu, est le départ inattendu de l'héroïne au monastère.
La narration est racontée à la première personne, de sorte que les sentiments et les expériences du narrateur sont profondément révélés. Le narrateur est un homme, rappelant ce qui doit être la meilleure période de sa biographie, ses jeunes années et l'époque de l'amour passionné. Les souvenirs sont plus forts que lui – sinon, en fait, cette histoire n’existerait pas.
L'image de l'héroïne est perçue à travers deux consciences différentes : le héros, participant direct aux événements décrits, et la conscience lointaine du narrateur, qui regarde ce qui se passe à travers le prisme de sa mémoire. Au-dessus de ces angles se construit la position de l'auteur, qui se manifeste dans l'intégrité artistique et le choix du matériau.
La vision du monde du héros subit des changements après l'histoire d'amour - se décrivant en 1912, le narrateur recourt à l'ironie, révélant ses limites dans la perception de sa bien-aimée, un manque de compréhension du sens de l'expérience, qu'il ne peut apprécier que rétrospectivement. Le ton général dans lequel l'histoire est écrite témoigne de la maturité intérieure et de la profondeur du narrateur.
La nouvelle « Clean Monday » présente une organisation spatio-temporelle complexe : temps historique (chronotope horizontal) et temps universel et cosmique (chronotope vertical).
L'image de la vie en Russie dans les années 1910 dans le roman contraste avec la Russie ancienne, vieille de plusieurs siècles, qui se rappelle elle-même dans les églises, les rituels anciens, les monuments littéraires, comme si elle jetait un coup d'œil à travers la vanité superficielle :"Et maintenant, cette Rus' ne subsiste que dans certains monastères du nord."
« La journée grise d'hiver de Moscou s'assombrit, le gaz dans les lanternes était froidement allumé, les vitrines des magasins étaient chaleureusement éclairées - et la vie du soir à Moscou, libérée des affaires diurnes, s'enflammait : les traîneaux des chauffeurs de taxi se précipitaient plus épais et plus vigoureusement, la foule bondée , les tramways plongeurs claquaient plus fort, dans l'obscurité on voyait comment des étoiles vertes sifflaient sur les fils, - des passants noirs et ternes se précipitaient avec plus d'animation le long des trottoirs enneigés..." - c'est ainsi que commence l'histoire. Bounine dresse verbalement le tableau d’une soirée à Moscou, et dans la description il y a non seulement la vision de l’auteur, mais aussi l’odorat, le toucher et l’ouïe. À travers ce paysage urbain, le narrateur introduit le lecteur dans l’atmosphère d’une histoire d’amour passionnante. Une ambiance de mélancolie inexplicable, de mystère et de solitude nous accompagne tout au long de l'œuvre.
Les événements du conte « Lundi propre » se déroulent à Moscou en 1913. Comme déjà noté, Bounine dessine deux images de Moscou qui déterminent le niveau toponymique du texte : « Moscou est l'ancienne capitale de la Sainte Rus » (où le thème « Moscou - III Rome » a trouvé son incarnation) et Moscou - le début de le XXe siècle, représenté dans des réalités historiques et culturelles spécifiques : Porte Rouge, restaurants « Prague », « Hermitage », « Metropol », « Yar », « Strelna », taverne Egorova, Okhotny Ryad, Théâtre d'Art.
Ces noms propres nous plongent dans le monde de la fête et de l’abondance, du plaisir débridé et de la pénombre. C'est Moscou la nuit, laïque, qui est une sorte d'antithèse d'un autre Moscou, le Moscou orthodoxe, représenté dans l'histoire par la cathédrale du Christ Sauveur, la chapelle Iverskaya, la cathédrale Saint-Basile, les monastères de Novodievitchi, de la Conception, Chudov, le cimetière Rogozhsky, le monastère Marfo-Mariinsky. Ces deux cercles de toponymes dans le texte forment la forme d’anneaux particuliers communiquant entre eux à travers l’image d’une porte. Le mouvement des personnages dans l'espace de Moscou s'effectue depuis la Porte Rouge le long de la trajectoire de "Prague", "Ermitage", "Metropol", "Yar", "Strelna", Théâtre d'Art.Par les portes du cimetière Rogozhsky, ils se retrouvent sur un autre cercle toponymique : Ordynka, ruelle Griboïedovsky, Okhotny Ryad, couvent Marfo-Mariinskaya, taverne Egorova, monastères Zachatievsky et Chudov. Ces deux Moscous sont deux visions du monde différentes qui s’inscrivent dans un espace donné.
Le début de l'histoire semble ordinaire : devant nous se trouve la vie quotidienne du soir à Moscou, mais dès que des lieux significatifs apparaissent dans le récitMoscou, le texte prend un autre sens. La vie des héros commence à être déterminée par des signes culturels ; elle s'inscrit dans le contexte de l'histoire et de la culture de la Russie. "Chaque soir à cette heure, mon cocher me précipitait sur un trotteur allongé - de la Porte Rouge à la cathédrale du Christ Sauveur", poursuit l'auteur au début de l'histoire - et l'intrigue prend une sorte de sens sacré.
De la Porte Rouge à la Cathédrale du Christ Sauveur, le Moscou de Bounine s'étend ; de la Porte Rouge à la Cathédrale du Christ Sauveur, chaque soir le héros parcourt ce chemin dans son désir de voir sa bien-aimée. La Porte Rouge et la Cathédrale du Christ-Sauveur sont les symboles les plus importants de Moscou et, au-delà, de toute la Russie. L’une marque le triomphe du pouvoir impérial, l’autre est un hommage à l’exploit du peuple russe. Le premier est une confirmation du luxe et de la splendeur de Moscou laïque, le second est la gratitude envers Dieu, qui a défendu la Russie pendant la guerre de 1812. Il convient de noter que le style moscovite en matière d'urbanisme au tournant du siècle se caractérise par une étrange combinaison et un entrelacement de styles et de tendances variés. Par conséquent, Moscou dans le texte de Bounine est le Moscou de l’ère moderne. Le style architectural du texte de l'histoire correspond à un processus similaire en littérature : les sentiments modernistes imprègnent toute la culture.
Les héros de l'histoire visitent le Théâtre d'Art et les concerts de Chaliapine. Bounine, citant dans « Clean Monday » les noms des écrivains symbolistes cultes : Hoffmannsthal, Schnitzler, Tetmeier, Przybyshevsky et Bely, ne nomme pas Bryusov, il n'introduit dans le texte que le titre de son roman, orientant ainsi le lecteur vers cette œuvre , et pas à tout le travail de l'écrivain (« - Avez-vous fini de lire « L'Ange de Feu » ? - Je l'ai terminé. C'est tellement pompeux que j'ai honte de le lire. »)
Dans toute leur splendeur et leur éclectisme caractéristique de Moscou, apparaissent « Prague », « Hermitage », « Metropol » - des restaurants célèbres où les héros de Bounine passent leurs soirées. Avec la mention dans le texte de l'histoire du cimetière Rogozhsky et de la taverne Egorov, où les héros se sont rendus le dimanche du pardon, le récit est rempli d'anciens motifs russes. Le cimetière de Rogozhskoe est le centre de la communauté moscovite des vieux croyants, symbole de l'éternel « schisme » russe de l'âme. Le nouveau symbole de la porte accompagne ceux qui entrent.Bounine n'était pas une personne profondément religieuse. Il percevait la religion, en particulier l'orthodoxie, dans le contexte des autres religions du monde, comme l'une des formes de culture. C'est peut-être de ce point de vue culturel que les motifs religieux du texte doivent être interprétés comme une allusion à la spiritualité mourante de la culture russe, à la destruction des liens avec son histoire, dont la perte conduit à une confusion et à un chaos généraux. À travers la Porte Rouge, l'auteur fait découvrir au lecteur la vie moscovite, le plonge dans l'atmosphère d'un Moscou oisif, qui a perdu sa vigilance historique dans un amusement orageux. Par une autre porte - « la porte du monastère Marfo-Mariinsky » - le narrateur nous conduit dans l'espace de Moscou de la Sainte Rus' : « Sur Ordynka, j'ai arrêté un chauffeur de taxi à la porte du monastère Marfo-Mariinsky... Car une raison pour laquelle je voulais absolument y entrer. Et voici un autre toponyme important de cette Sainte Rus' - la description par Bounine du cimetière du couvent de Novo-Maiden :"Grissant en silence à travers la neige, nous avons franchi le portail, marché le long des sentiers enneigés à travers le cimetière, il faisait clair, les branches dans le gel étaient merveilleusement dessinées sur l'émail doré du coucher de soleil comme du corail gris, et les lampes inextinguibles se sont dispersées au-dessus des tombes brillaient mystérieusement autour de nous de lumières calmes et tristes. L’état du monde naturel extérieur entourant les héros contribue à la perception et à la conscience concentrées et approfondies de l’héroïne de ses sentiments, de ses actions et de sa prise de décision. Il semble qu’en quittant le cimetière, elle ait déjà fait un choix. Le toponyme le plus important du texte moscovite de l’histoire est également la taverne d’Egorov, avec laquelle l’auteur introduit d’importantes réalités folkloriques et chrétiennes. Ici, les « crêpes Egorov » apparaissent devant le lecteur, « épaisses, vermeilles, avec avec différentes garnitures" Les crêpes, comme vous le savez, sont un symbole du soleil : un aliment festif et commémoratif. Le dimanche du pardon coïncide avec la fête païenne de Maslenitsa, également jour du souvenir des morts. Il est à noter que les héros se rendent à la taverne Egorov pour des crêpes après avoir visité les tombes des personnes chères à Bounine - Ertel et Tchekhov - au cimetière du couvent Novo-Devichy.
Assise au deuxième étage de la taverne, l'héroïne de Bounine s'exclame : « Bien ! Il y a des hommes sauvages en bas, et voici des crêpes au champagne et la Mère de Dieu à trois mains. Trois mains ! Après tout, c'est l'Inde! » Il s’agit évidemment d’un fouillis de symboles et d’associations avec différentes cultures et différentes religions en une l'image orthodoxe de la Mère de Dieu nous donne l'occasion d'une interprétation ambiguë de cette image. D'une part, il s'agit d'un culte profondément enraciné et aveugle du peuple envers sa divinité - la Mère de Dieu, enraciné dans le principe fondamental païen, de l'autre - un culte, prêt à se transformer en un culte aveugle, cruel dans sa naïveté. , la révolte populaire et la rébellion dans toutes ses manifestations, l'écrivain Bounine a condamné.
L'intrigue de l'histoire "Clean Monday" est basée sur l'amour malheureux du personnage principal, qui a déterminé toute sa vie. Particularité De nombreuses œuvres de I.A. Bounine - l'absence d'amour heureux. Même l’histoire la plus prospère se termine souvent tragiquement pour cet écrivain.
Au premier abord, on peut avoir l’impression que « Clean Monday » a tous les signes d’une histoire d’amour et que son point culminant est la nuit que les amoureux passent ensemble.. Mais l'histoirepas à propos de ceci ou pas seulement à propos de cela.... Déjà au tout début de l'histoire, il est directement indiqué que ce qui se déroulera devant nous« amour étrange» entre un bel homme éblouissant, dans l'apparence duquel il y a même quelque chose« Sicilien» (cependant, il ne vient que de Penza), et« Reine Shamakhan» (comme son entourage appelle l'héroïne), dont le portrait est donné avec beaucoup de détails : il y avait quelque chose dans la beauté de la jeune fille« Indien, Persan» (même si son origine est très prosaïque : son père est marchand d'une famille noble de Tver, sa grand-mère est originaire d'Astrakhan). Elle a« visage ambré foncé, cheveux magnifiques et quelque peu inquiétants dans leur épaisse noirceur, doucement brillants comme une fourrure de zibeline noire, sourcils, yeux noirs comme du charbon de velours» , captivant« pourpre velouté» lèvres ombragées de peluches sombres. Sa tenue de soirée préférée est également décrite en détail : une robe en velours grenat et des chaussures assorties à boucles dorées. (Un peu inattendu dans la riche palette d'épithètes de Bounine est la répétition persistante de l'épithète velours, qui, évidemment, devrait mettre en valeur l'incroyable douceur de l'héroïne. Mais n'oublions pas« charbon» , qui est sans aucun doute associé à la fermeté.) Ainsi, les héros de Bounine sont délibérément comparés les uns aux autres - dans le sens de la beauté, de la jeunesse, du charme et de l'originalité évidente de l'apparence.
Cependant, Bounine poursuit avec prudence, mais de manière très cohérente« prescrit» différence entre« Sicilien» Et« Reine Shamakhan» , qui s'avérera fondamentale et mènera finalement à une issue dramatique : la séparation éternelle. Rien ne dérange les héros de Clean Monday ; ils mènent une vie si prospère que la notion de quotidien est peu applicable à leur passe-temps. Ce n'est pas un hasard si Bounine recrée littéralement, pièce par pièce, une riche image de la vie intellectuelle et intellectuelle. une vie culturelle Russie 1911-1912 (Pour cette histoire, le rattachement des événements à une époque précise est généralement très important. Bounine préfère généralement une plus grande abstraction temporelle.) Ici, comme on dit, en un seul endroit, tous les événements qui se sont produits au cours de la première décennie et demie de l'époque. 20ème siècle sont concentrés. a excité les esprits de l’intelligentsia russe. Ce sont de nouvelles productions et sketches du Théâtre d'Art ; les conférences d'Andrei Bely, lues par lui d'une manière si originale que tout le monde en parlait ; la stylisation la plus populaire des événements historiques du XVIe siècle. - les procès de sorcières et le roman « Fire Angel » de V. Bryusov ; écrivains à la mode de l'école viennoise« moderne» A. Schnitzler et G. Hofmannsthal ; les œuvres des décadents polonais K. Tetmaier et S. Przybyszewski ; les histoires de L. Andreev, qui ont attiré l'attention de tous, les concerts de F. Chaliapine... Les spécialistes de la littérature trouvent même des incohérences historiques dans l'image de la vie dans le Moscou d'avant-guerre représentée par Bounine, soulignant que bon nombre des événements qu'il a cités n'aurait pas pu se produire au même moment. Cependant, il semble que Bounine comprime délibérément le temps, atteignant sa plus grande densité, matérialité et tangibilité.
Ainsi, chaque jour et chaque soirée des héros sont remplis de quelque chose d'intéressant: visiter des théâtres, des restaurants. Ils ne doivent pas s'embarrasser de travail ou d'études (il est vrai que l'héroïne suit certains cours, mais elle ne peut pas vraiment répondre pourquoi elle les fréquente), ils sont libres et jeunes. J'aimerais vraiment ajouter : et heureux. Mais ce mot ne peut s'appliquer qu'au héros, même s'il est conscient que le bonheur d'être près d'elle se mêle au tourment. Et pourtant, pour lui, c'est un bonheur incontestable.« Grand bonheur» , comme le dit Bounine (et sa voix dans cette histoire se confond en grande partie avec la voix du narrateur).
Et l'héroïne ? Est elle heureuse? N'est-ce pas le plus grand bonheur pour une femme de découvrir qu'elle est aimée plus que la vie elle-même (« C'est vrai comme tu m'aimes ! - dit-elle avec une légère perplexité en secouant la tête.» ), qu'elle est désirable, qu'ils veulent la voir comme épouse ? Mais ce n'est clairement pas suffisant pour l'héroïne ! C'est elle qui prononce une phrase significative sur le bonheur, qui contient toute une philosophie de vie :« Notre bonheur, mon ami, est comme l’eau en délire : si tu la tires, elle gonfle, mais si tu la retires, il n’y a rien.» . En même temps, il s'avère que cela n'a pas été inventé par elle, mais dit par Platon Karataev, dont son interlocuteur a également immédiatement déclaré la sagesse.« est» .
Il convient probablement de prêter immédiatement attention au fait que Bounine, en soulignant clairement le geste, a souligné la façon dont le jeune homme a réagi aux paroles de Karataev citées par l'héroïne.« a agité la main» . Ainsi, la divergence entre les points de vue et les perceptions de certains phénomènes par le héros et l'héroïne devient évidente. Il existe dans la dimension réelle, dans le temps présent, c'est pourquoi il perçoit calmement tout ce qui se passe en lui comme faisant partie intégrante de lui. Les boîtes de chocolats sont pour lui autant un signe d'attention qu'un livre ; en général, il ne se soucie pas de savoir où aller - vers« Métropole» que ce soit pour déjeuner, ou se promener dans Ordynka à la recherche de la maison de Griboïedov, ou s'asseoir pour dîner dans une taverne, ou écouter les gitans. Il ne ressent pas la vulgarité environnante, qui est merveilleusement capturée par Bounine et dans la performance« Bâtons Tranblanc» quand ton partenaire crie« chèvre» un ensemble de phrases dénuées de sens, et dans l'interprétation effrontée de chansons d'un vieux gitan« avec le visage gris d'un noyé» et un gitan« avec un front bas sous une frange de goudron» . Il n'est pas très offensé par les gens ivres, les travailleuses du sexe agaçantes et la théâtralité accentuée dans le comportement des gens d'art. Et son accord à son invitation, exprimé en anglais, sonne comme le comble du désaccord avec l'héroïne :« C'est vrai !»
Tout cela ne signifie bien sûr pas que les sentiments élevés lui sont inaccessibles, qu'il est incapable d'apprécier le caractère inhabituel et unique de la fille qu'il rencontre. Au contraire, son amour enthousiaste le sauve clairement de la vulgarité environnante, et du ravissement et du plaisir avec lesquels il écoute ses paroles, comme il sait y souligner une intonation particulière, comme il est attentif même aux petites choses (il voit«
lumière calme»
à ses yeux, ça la rend heureuse«
bon bavardage»
), parle en sa faveur. Ce n'est pas sans raison que lorsqu'il évoque la possibilité que sa bien-aimée aille dans un monastère, il«
perdu dans l'excitation»
, allume une cigarette et avoue presque à haute voix que, par désespoir, il est capable de poignarder quelqu'un à mort ou de devenir moine. Et quand il arrive réellement quelque chose qui n'est survenu que dans l'imagination de l'héroïne, et qu'elle décide d'abord d'obéir, puis, apparemment, de prononcer des vœux monastiques (dans l'épilogue, le héros la rencontre au couvent de la Miséricorde Marfo-Mariinsky), il coule d'abord et se boit à tel point qu'il semble impossible de renaître, et puis, quoique petit à petit,«
est en train de récupérer»
, revient à la vie, mais d'une manière ou d'une autre«
indifférent, désespéré»
, bien qu'il sanglote, en parcourant ces endroits qu'ils visitaient autrefois ensemble. Il a un cœur sensible : après tout, immédiatement après une nuit d'intimité, quand rien ne laisse présager de problèmes, il se sent si fort et si amèrement ce qui s'est passé que la vieille femme près de la chapelle Iveron se tourne vers lui avec les mots :«
Oh, ne te suicide pas, ne te tue pas comme ça !»
Par conséquent, la hauteur de ses sentiments et sa capacité à expérimenter ne font aucun doute. L'héroïne elle-même l'admet quand lettre d'adieu demande à Dieu de lui donner de la force«
ne répondez pas»
à elle, réalisant que leur correspondance ne fera que«
ça ne sert à rien de prolonger et d'augmenter nos tourments»
. Et pourtant, l’intensité de sa vie mentale ne peut être comparée à ses expériences et idées spirituelles. De plus, Bounine crée délibérément l'impression qu'il, pour ainsi dire,«
échos»
l'héroïne, acceptant d'aller là où elle l'appelle, admirant ce qui la ravit, la divertissant avec ce qui, lui semble-t-il, peut l'occuper en premier lieu. Cela ne veut pas dire qu'il n'a pas le sien«
je»
, propre individualité. Il n'est pas étranger aux réflexions et aux observations, il est attentif aux changements d'humeur de sa bien-aimée, il est le premier à constater que leur relation évolue de telle manière«
étrange»
une ville comme Moscou.
Mais c'est quand même elle qui mène« faire la fête» , c'est sa voix qui se distingue particulièrement clairement. En fait, le courage de l’héroïne et le choix qu’elle fait finalement deviennent le noyau sémantique de l’œuvre de Bounine. C’est sa profonde concentration sur quelque chose qui n’est pas immédiatement définissable, pour l’instant caché aux regards indiscrets, qui constitue le nerf alarmant du récit dont la fin défie toute explication logique ou quotidienne. Et si le héros est bavard et agité, s'il peut remettre à plus tard une décision douloureuse, en supposant que tout se résoudra d'une manière ou d'une autre ou, dans les cas extrêmes, ne pense pas du tout à l'avenir, alors l'héroïne pense toujours à quelque chose qui lui est propre, qui n'est qu'indirect, transparaît dans ses remarques et ses conversations. Elle adore citer les légendes des chroniques russes et est particulièrement fascinée par les textes russes anciens.« L'histoire des fidèles époux Pierre et Fevronia de Mourom» (Bounine a mal indiqué le nom du prince - Pavel).
Cependant, il convient de noter que le texte de la vie est utilisé par l'auteur de « Clean Monday » sous une forme considérablement révisée. L'héroïne, qui connaît parfaitement ce texte, selon ses mots (« Je relis ce que j'aime particulièrement jusqu'à ce que je l'apprenne par cœur »), mélange deux intrigues complètement différentes de « Le Conte de Pierre et Fevronia » : l'épisode de la tentation de l'épouse du prince Paul, à laquelle le diable-serpent apparaît sous les traits de son mari, puis tué par le frère de Paul, Peter, et l'histoire de la vie et de la mort de Peter lui-même et de son épouse Fevronia. Il semble donc que la « mort bienheureuse » des personnages de la vie soit en relation de cause à effet avec le thème de la tentation (cf. l’explication de l’héroïne : « C’est ainsi que Dieu a éprouvé »). Ne correspondant absolument pas à l'état réel des choses de la vie, cette idée est tout à fait logique dans le contexte de l'histoire de Bounine : l'image « composée » par l'héroïne elle-même d'une femme qui n'a pas succombé à la tentation, qui, même mariée, a réussi préférer la parenté spirituelle éternelle à l’intimité physique « vaine », lui est psychologiquement proche.
Ce qui est encore plus intéressant est la nuance qu’une telle interprétation de l’histoire russe ancienne apporte à l’image du héros de Bounine. Premièrement, il est directement comparé à « un serpent dans la nature humaine, extrêmement beau ». La comparaison du héros avec le diable, qui a temporairement pris forme humaine, est préparée dès le début du récit : « Je<. >il était beau à cette époque<. >était même « d’une beauté indécente », comme me l’a dit un jour acteur connu <. >"Le diable sait qui tu es, une sorte de Sicilien", dit-il. Dans le même esprit, l'association avec une autre œuvre du genre hagiographique peut être interprétée dans « Clean Monday » - cette fois introduite par la remarque du héros, qui cite les paroles de Yuri Dolgoruky tirées d'une lettre à Sviatoslav Seversky avec une invitation à un « Dîner de Moscou ». Dans le même temps, l'intrigue du « Miracle de Saint-Georges » et, par conséquent, le motif du combat de serpents sont mis à jour : premièrement, l'ancienne forme russe du nom du prince - « Gyurgi » est donnée, deuxièmement, l'héroïne elle-même ; personnifie clairement Moscou (le héros définit l'incohérence de ses actions comme des « bizarreries de Moscou »). Il n'est d'ailleurs pas surprenant que le héros de dans ce cas s'avère plus érudit que l'héroïne qui aime les antiquités : en tant que sybarite, il connaît mieux tout ce qui concerne les « dîners » (y compris historiques), et en tant que « serpent » - tout ce qui concerne les « combattants de serpents ».
Cependant, précisément parce que l'héroïne de « Clean Monday » traite assez librement le texte russe ancien, le héros de l'histoire dans le sous-texte s'avère être non seulement un « serpent », mais aussi un « combattant de serpent » : dans l'œuvre, pour l'héroïne, il n'est pas seulement « ce serpent », mais aussi « ce prince » (comme elle est elle-même « princesse »). Il convient de garder à l'esprit que dans le véritable « Conte de Pierre et Fevronia », Pierre tue un serpent sous les traits de son propre frère, Paul ; Le motif du « fratricide » dans l’histoire de Bounine prend un sens, car il met l’accent sur l’idée de « la nature en deux parties de l’homme, la coexistence et la lutte du « divin » et du « diabolique » en lui. Bien entendu, le héros-narrateur lui-même « ne voit pas » ces extrêmes dans son propre être et ne s'y oppose pas ; De plus, il est impossible de lui reprocher une quelconque intention malveillante : il ne joue le rôle de tentateur qu'involontairement. Il est intéressant, par exemple, que même si l'héroïne prétend que le style de vie qu'elle mène est imposé par le héros (« Moi, par exemple, j'y vais souvent le matin ou le soir, quand tu ne m'entraînes pas au restaurant, au Kremlin cathédrales »), l’impression est que l’initiative lui appartient. En conséquence, le « serpent » est honteux, la tentation est surmontée - cependant, l'idylle ne vient pas : une « dormition bénie » commune est impossible pour les héros. Dans le cadre du dispositif " paradis perdu« Le héros incarne « Adam » et « Serpent » en une seule personne.
A travers ces réminiscences, l'auteur explique en quelque sorte le comportement étrange de l'héroïne de « Clean Monday ». Elle mène, à première vue, une vie typique d'un représentant du cercle bohème-aristocratique, avec des bizarreries et la « consommation » obligatoire de diverses « nourritures » intellectuelles, notamment les œuvres des écrivains symbolistes évoqués plus haut. Et en même temps, l'héroïne visite les églises, les cimetières schismatiques, sans se considérer trop religieuse. « Ce n’est pas de la religiosité. «Je ne sais pas quoi», dit-elle. "Mais moi, par exemple, j'y vais souvent le matin ou le soir, quand tu ne m'entraînes pas au restaurant, dans les cathédrales du Kremlin, et tu ne t'en doutes même pas..."
Elle peut écouter les hymnes de l'église. Les voyelles mêmes des mots de la langue russe ancienne ne la laisseront pas indifférente et elle, comme envoûtée, les répétera... Et ses conversations ne sont pas moins « étranges » que ses actions. Soit elle invite son amant au couvent de Novodievitchi, puis le conduit autour d'Ordynka à la recherche de la maison où vivait Griboïedov (il serait plus précis de dire qu'il l'a visité, car dans l'une des ruelles de la Horde se trouvait la maison de l'oncle A.S. Griboïedov ), puis elle raconte sa visite dans un vieux cimetière schismatique, il avoue son amour pour Chudov, Zachatievsky et d'autres monastères, où il se rend constamment. Et bien sûr, le plus « étrange », incompréhensible du point de vue de la logique quotidienne, c’est sa décision de se retirer dans un monastère, de rompre tout lien avec le monde.
Mais Bounine, en tant qu'écrivain, fait tout pour « expliquer » cette étrangeté. La raison de cette "étrangeté"» - dans les contradictions du russe caractère national, qui sont elles-mêmes une conséquence de la situation de la Russie au carrefour de l’Est et de l’Ouest. C’est là que l’histoire souligne constamment le conflit entre les principes orientaux et occidentaux. L'œil de l'auteur, celui du narrateur, s'arrête sur les cathédrales construites à Moscou par les architectes italiens, architecture russe ancienne, qui a adopté les traditions orientales (quelque chose de kirghize dans les tours du mur du Kremlin), la beauté persane de l'héroïne - la fille d'un marchand de Tver, révèle une combinaison de choses incongrues dans ses vêtements préférés (soit l'arkhaluk d'une grand-mère d'Astrakhan, soit une robe à la mode européenne), dans l'atmosphère et les affections - " Sonate au clair de lune" et le canapé turc sur lequel elle est allongée. Lorsque l'horloge du Kremlin de Moscou sonne, elle entend les sons d'une horloge florentine. Le regard de l'héroïne capte également les habitudes « extravagantes » des marchands moscovites : des crêpes au caviar, arrosées de champagne glacé. Mais elle-même n'est pas étrangère aux mêmes goûts : elle commande du xérès étranger avec de la navazhka russe.
Non moins importante est la contradiction interne de l'héroïne, qui est dépeinte par l'écrivain à la croisée des chemins spirituels. Elle dit souvent une chose et fait autre chose : elle est surprise par la gourmandise des autres, mais elle-même déjeune et dîne avec un excellent appétit, puis elle assiste à toutes les réunions inédites, puis elle ne quitte pas du tout la maison, elle est irritée par la vulgarité ambiante, mais va danser la polka Tranblanc, provoquant l'admiration et les applaudissements de tous, retarde les moments d'intimité avec son bien-aimé, puis soudain y consent...
Mais en fin de compte, elle prend toujours une décision, la seule bonne décision, qui, selon Bounine, a été prédéterminée par la Russie - par tout son destin, toute son histoire. Le chemin du repentir, de l'humilité et du pardon.
Refus des tentations (ce n'est pas pour rien que, acceptant l'intimité avec son amant, l'héroïne dit, caractérisant sa beauté : « Un serpent dans la nature humaine, extrêmement beau...» , - c'est à dire. lui font référence aux mots de la légende de Pierre et Fevronia - sur les machinations du diable, qui a envoyé à la pieuse princesse "un cerf-volant volant pour la fornication"» ), apparu au début du XXe siècle. devant la Russie sous forme de soulèvements et d'émeutes et, selon l'écrivain, a marqué le début de ses « jours maudits »» , - c'est ce qui était censé assurer à sa patrie un avenir décent. Le pardon adressé à tous les coupables est ce qui, selon Bounine, aiderait la Russie à résister au tourbillon des cataclysmes historiques du XXe siècle. La voie de la Russie est la voie du jeûne et du renoncement. Mais cela ne s'est pas produit. La Russie a choisi une voie différente. Et l’écrivain ne se lasse pas de pleurer son sort en exil.
Probablement, les fanatiques stricts de la piété chrétienne ne considéreront pas comme convaincants les arguments de l’écrivain en faveur de la décision de l’héroïne. À leur avis, elle l'a clairement accepté non pas sous l'influence de la grâce qui est descendue sur elle, mais pour d'autres raisons. Ils penseront à juste titre qu'il y a trop peu de révélation et trop de poésie dans son adhésion aux rituels de l'église. Elle dit elle-même que son amour pour les rituels religieux peut difficilement être considéré comme une véritable religiosité. En effet, elle perçoit les funérailles trop esthétiquement (brocart d'or forgé, couvre-lit blanc brodé de lettres noires (air) sur le visage du défunt, neige aveuglante par le froid et l'éclat des branches de sapin à l'intérieur de la tombe), elle écoute trop avec admiration sur la musique des paroles des légendes russes (« Je relis ce que j'ai particulièrement aimé, jusqu'à ce que je le mémorise »), s'immerge trop dans l'atmosphère qui accompagne le service dans l'église (« les stichera y sont merveilleusement chantées ", " il y a des flaques d'eau partout, l'air est déjà doux, mon âme est en quelque sorte tendre, triste... ", " toutes les portes de la cathédrale sont ouvertes, les gens ordinaires vont et viennent toute la journée» ...). Et en cela, l'héroïne à sa manière s'avère proche de Bounine lui-même, qui verra également au couvent de Novodievitchi « des choucas qui ressemblent à des religieuses ».» , « coraux gris de branches en givre », émergeant à merveille « sur l'émail doré du coucher de soleil ».» , des murs rouge sang et des lampes mystérieusement rougeoyantes.
Ainsi, dans le choix de la fin de l'histoire, ce n'est pas tant l'attitude religieuse et la position de Bounine le chrétien qui sont importantes, mais plutôt la position de Bounine l'écrivain, pour la vision du monde duquel le sens de l'histoire est extrêmement important. «Le sentiment de la patrie, son antiquité», comme le dit l'héroïne de «Clean Monday». C'est aussi pour cela qu'elle a abandonné un avenir qui aurait pu être heureux, parce qu'elle a décidé de tout quitter du monde, parce que la disparition de la beauté, qu'elle ressent partout, lui est insupportable. Les « cancans désespérés » et les Polonais fringants Tranblanc, interprétés par les personnages les plus talentueux de Russie - Moskvin, Stanislavsky et Sulerzhitsky, ont remplacé le chant sur des « crochets » (qu'est-ce que c'est !), et à la place des héros Peresvet et Oslyabi - « pâle du houblon, avec une grosse sueur sur le front", la beauté et la fierté de la scène russe tombant presque de ses pieds - Kachalov et "l'audacieux" Chaliapine.
Par conséquent, la phrase : « Ce n'est que dans certains monastères du nord que cette Rus' subsiste désormais » - apparaît tout naturellement dans la bouche de l'héroïne. Elle parle des sentiments de dignité, de beauté, de bonté qui disparaissent irrévocablement, auxquels elle aspire énormément et qu'elle espère retrouver dans la vie monastique.
Le personnage principal traverse une période très difficile fin tragique sa relation avec l'héroïne. Ceci est confirmé par le passage suivant : « J'ai passé beaucoup de temps à me boire dans les tavernes les plus sales, m'enfonçant de plus en plus de toutes les manières possibles... Puis j'ai commencé à récupérer - indifféremment, désespérément. À en juger par ces deux citations, le héros est une personne très sensible et émotive, capable de sentiments profonds. Bounine évite les évaluations directes, mais permet d'en juger par l'état d'âme du héros, par des détails externes savamment sélectionnés et des indices légers.
Nous regardons l'héroïne de l'histoire à travers les yeux du narrateur qui est amoureux d'elle. Déjà au tout début de l'œuvre, son portrait apparaît devant nous : « Elle avait une sorte de beauté indienne, persane : un visage ambré foncé, des cheveux magnifiques et quelque peu inquiétants dans leur épaisseur, doucement brillants comme une fourrure de zibeline noire, noirs comme charbon de velours, yeux". Par la bouche du protagoniste, une description de l’âme agitée de l’héroïne, de sa recherche du sens de la vie, de ses inquiétudes et de ses doutes est véhiculée. Ainsi, l’image d’un « vagabond spirituel » nous est révélée dans son intégralité.
Le point culminant de l’histoire est la décision de la bien-aimée du héros d’aller dans un monastère. Ce rebondissement inattendu permet de comprendre l'âme indécise de l'héroïne. Presque toutes les descriptions de l’apparence de l’héroïne et du monde qui l’entoure sont données sur fond de lumière tamisée, au crépuscule ; et ce n'est que dans le cimetière le dimanche du pardon et exactement deux ans après ce lundi pur que le processus d'illumination a lieu, la transformation spirituelle de la vie des héros, une modification symbolique et artistique de la vision du monde a lieu, les images de lumière et de l'éclat du soleil change. L'harmonie et la tranquillité dominent dans le monde artistique : « La soirée était paisible, ensoleillée, avec du givre sur les arbres ; sur les murs de briques ensanglantés du monastère, des choucas bavardaient en silence, ressemblant à des religieuses, les carillons sonnaient de temps à autre, subtilement et tristement, dans le clocher ;». Développement artistique le temps de l'histoire est associé à des métamorphoses symboliques de l'image de la lumière. Toute l'histoire se déroule comme au crépuscule, dans un rêve, éclairé uniquement par le mystère et l'éclat des yeux, des cheveux en soie et des fermoirs dorés sur les chaussures rouges du personnage principal. Le soir, l'obscurité, le mystère, telles sont les premières choses qui attirent l'attention dans la perception de l'image de cette femme insolite.
Il est symboliquement indissociable tant pour nous que pour le narrateur du moment le plus magique et le plus mystérieux de la journée. Il convient cependant de noter que l’état contradictoire du monde est le plus souvent défini par les épithètes calme, paisible, tranquille. L'héroïne, malgré son sens intuitif de l'espace et du temps du chaos, comme Sophia, porte en elle et donne de l'harmonie au monde. Selon S. Boulgakov, la catégorie du temps comme image motrice de l'éternité « ne semble pas applicable à Sophia, puisque la temporalité est inextricablement liée à l'être-non-existence.» et si chez Sophia tout est absent, alors la temporalité est également absente : elle conçoit tout, a tout en elle dans un seul acte, à l'image de l'éternité, elle est intemporelle, bien qu'elle porte en elle toute l'éternité ;
Les contradictions et les oppositions commencent dès la première phrase, dès le premier paragraphe :
le gaz était allumé froidement - les vitrines étaient chaleureusement éclairées,
Le jour s'assombrit, les passants se précipitèrent avec plus d'animation,
chaque soir, je me précipitais vers elle - je ne savais pas comment tout cela allait finir,
Je ne savais pas - et j'essaie de ne pas penser,
Nous nous sommes rencontrés tous les soirs - une fois pour toutes nous avons arrêté de parler de l'avenir...
pour une raison quelconque, j'ai suivi des cours - j'y ai rarement assisté,
on aurait dit qu'elle n'avait besoin de rien - mais elle lisait toujours des livres, mangeait du chocolat,
Je ne comprenais pas comment les gens ne se lasseraient pas de déjeuner tous les jours - j'ai moi-même dîné avec une compréhension moscovite du sujet,
ma faiblesse était les bons vêtements, le velours, la soie - j'ai suivi des cours en tant qu'étudiant modeste,
allait au restaurant tous les soirs - visitait des cathédrales et des monastères, quand elle n'était pas « traînée » vers les restaurants,
se rencontre, se laisse embrasser - avec une perplexité tranquille, il est surpris : "Comme tu m'aimes"...
L'histoire regorge de nombreux indices et demi-indices avec lesquels Bounine souligne la dualité du mode de vie contradictoire de la vie russe, la combinaison de l'incongru. Dans l’appartement de l’héroïne se trouve un « grand canapé turc ».L’image bien trop familière et bien-aimée du canapé d’Oblomov apparaît huit fois dans le texte.
À côté du canapé se trouve un «piano cher», et au-dessus du canapé, souligne l'écrivain, «pour une raison quelconque, il y avait un portrait de Tolstoï aux pieds nus».apparemment œuvre célèbre C'EST À DIRE. « Léon Tolstoï est pieds nus » de Repin, et quelques pages plus tard, l'héroïne cite une remarque de Platon Karataev de Tolstoï sur le bonheur. Les chercheurs corrèlent raisonnablement l'influence des idées de feu Tolstoï avec la mention par le héros de l'histoire selon laquelle l'héroïne « prenait son petit-déjeuner pour trente kopecks dans une cantine végétarienne de l'Arbat ».
Rappelons encore une fois ce portrait verbal d'elle : « …En partant, elle portait le plus souvent une robe en velours grenat et les mêmes chaussures à boucles dorées (et elle suivait des cours en étudiante modeste, prenait un petit-déjeuner pour trente kopecks en une cantine végétarienne sur l'Arbat). Ces métamorphoses quotidiennes - de l'ascétisme du matin au luxe du soir - reflètent de manière très concise l'évolution de la vie de Tolstoï, telle qu'il l'a vu lui-même - du luxe au début de son voyage à l'ascétisme dans la vieillesse. De plus, les signes extérieurs de cette évolution, comme celle de Tolstoï, sont les préférences vestimentaires et alimentaires de l’héroïne de Bounine : le soir, une modeste étudiante se transforme en dame vêtue d’une robe de velours grenat et de chaussures à fermoirs dorés ; L'héroïne prend un petit-déjeuner pour trente kopecks dans une cantine végétarienne, mais elle « a déjeuné et dîné » « avec une compréhension moscovite de la question ». Comparez avec le costume paysan et le végétarisme de feu Tolstoï, contrastant de manière efficace et efficiente avec les vêtements raffinés de la noblesse et de la gastronomie (auxquels l'écrivain a rendu un généreux hommage dans sa jeunesse).
Et l’évasion finale de l’héroïne a des allures assez tolstoïennes, sauf avec d’inévitables ajustements de genre. depuis Et depuis ce monde plein de tentations esthétiquement et sensuellement attrayantes. Elle organise même son départ à la manière de Tolstoï, en envoyant au héros une lettre - "une demande affectueuse mais ferme de ne plus l'attendre, de ne pas essayer de la chercher, de la voir". Comparez avec le télégramme envoyé par Tolstoï à sa famille le 31 octobre 1910 : « Nous partons. Ne regarde pas. En écrivant".
Un canapé turc et un piano coûteux sont l'Orient et l'Occident, Tolstoï aux pieds nus est la Russie, la Rus' dans son aspect insolite, « maladroit » et excentrique qui ne rentre dans aucun cadre.
L'idée selon laquelle la Russie est une combinaison étrange mais claire de deux couches, de deux structures culturelles - « occidentale » et « orientale », européenne et asiatique, qui dans son apparence comme dans son histoire se situe quelque part à l'intersection de ces deux lignes du développement historique mondial - cette pensée traverse comme un fil rouge les quatorze pages de l'histoire de Bounine, qui, contrairement à l'impression initiale, repose sur un système historique complet qui touche aux moments les plus fondamentaux de l'histoire russe et au caractère de le Russe pour Bounine et le peuple de son époque.
Ainsi, se trouvant entre deux feux - l'Occident et l'Est, à l'intersection de tendances historiques et de modes de culture opposés, la Russie a en même temps conservé au plus profond de son histoire les spécificités de la vie nationale, le charme indescriptible de qui pour Bounine se concentre dans les chroniques d'une part, et dans le ritualisme religieux - d'autre part. La passion spontanée, le chaos (Est) et la clarté classique, l'harmonie (Ouest) se combinent dans la profondeur patriarcale de la conscience nationale russe, selon Bounine, en un complexe complexe dans lequel le rôle principal est donné à la retenue, à la signification - pas évidente, mais cachée, cachée, bien qu'à sa manière profondément et complètement.Un des composants essentiels Le texte porte le titre « Clean Monday ». D'une part, c'est très précis : le Lundi Propre est un nom non religieux pour le premier jour du Grand Carême pascal.
C’est à ce moment-là que l’héroïne annonce sa décision de quitter le monde. Ce jour-là, la relation entre les deux amants prit fin et la vie du héros prit fin. En revanche, le titre de l’histoire est symbolique. On pense que le Lundi Propre, l'âme est purifiée de tout ce qui est vain et pécheur. De plus, l'héroïne qui a choisi l'ermitage monastique n'est pas la seule à changer dans l'histoire. Son acte pousse le héros à l'introspection, l'oblige à changer et à se purifier.
Pourquoi Bounine a-t-il appelé son histoire ainsi, même si seulement une petite partie, bien qu'importante, se déroule le Lundi Propre ? Probablement parce que ce jour particulier a marqué un tournant décisif entre le plaisir de Maslenitsa et le stoïcisme sévère du Carême. La situation d’un tournant décisif n’est pas seulement répétée à plusieurs reprises dans « Clean Monday », mais elle organise beaucoup de choses dans cette histoire.
De plus, dans le mot « pur », outre le sens de « saint », le sens « rempli de rien », « vide », « absent » est paradoxalement souligné. Et c'est tout naturellement qu'à la fin de l'histoire, dans les souvenirs du héros sur les événements d'il y a près de deux ans, ce n'est pas Clean Monday qui apparaît : « inoubliable » s'appelle ici précédent soir - le soir du dimanche du Pardon."
trente-huit fois "à peu près la même chose" a écrit I. Bounine dans le cycle d'histoires « Dark Alleys ». Des intrigues simples, ordinaires, à première vue, des histoires de tous les jours. Mais pour chacun, ce sont des histoires inoubliables et uniques. Des histoires vécues avec douleur et acuité. Histoires de vie. Des histoires qui transpercent et tourmentent le cœur. Jamais oublié. Des histoires sans fin, comme la vie et la mémoire...
Dans les journaux de l'écrivain, il y a souvent des entrées sur son travail sur les histoires. Dans la nuit du 8 au 9 mai 1944, alors qu'il travaillait sur la nouvelle « Clean Monday », que I. A. Bounine lui-même aimait beaucoup, il écrivit dans son journal : « Il est une heure du matin. Je me suis levé de table et il me restait quelques pages à terminer le Clean Monday. Il éteignit la lumière, ouvrit la fenêtre pour aérer la pièce, pas le moindre mouvement d'air ; la pleine lune, toute la vallée dans le brouillard le plus fin, au loin à l'horizon le doux éclat rose de la mer, le silence, la douce fraîcheur de la verdure des jeunes arbres, ici et là le cliquetis des premiers rossignols... Seigneur, étends mon force pour ma vie solitaire et pauvre dans cette beauté et ce travail »
Caractéristiques du genre. La composition « Clean Monday » est une nouvelle. Une nouvelle est un petit genre de prose comparable en volume à une nouvelle, mais elle se distingue par une intrigue centripète pointue et une rigueur de composition. La nouvelle se caractérise par la présence d'un soi-disant point tournant. Dans "Clean Monday", une telle pointe romanesque est le départ inattendu de l'héroïne vers un monastère.
I. A. Bunin est magistralement diversifié dans la construction de l'intrigue. Clean Monday a une intrigue fluide qui correspond à une esthétique cohérente. descriptions externes. En parlant de non-hiérarchie monde de l'art I. A. Bounine, on peut noter que « Clean Monday », une nouvelle sur l'amour, contient une description de la nourriture : tartes à la soupe de lotte, tétras-lyre à la crème sure frite et au chocolat, piles de crêpes fourrées à l'excès. avec du beurre et de la crème sure, etc.
Les thèmes, motifs, symboles de « Dark Alleys » peuvent être qualifiés d’encyclopédie de l’amour. Les moments et les nuances de sentiments les plus variés qui surgissent entre un homme et une femme occupent l'écrivain ; il scrute, écoute, devine, essaie d'imaginer toute la « gamme » relations difficiles héros et héroïne.
Selon I. A. Bunin, dans la vie, tout est fusionné et entrelacé. L'amour, noble et étrange, existant à côté du quotidien et du quotidien, à côté du drôle et du fou, c'était dans le passé, c'est presque le présent, ça peut toujours l'être. L'amour est la principale forme de manifestation de la vie cosmique. C'est le seul qui donne un bonheur sans précédent, mais de courte durée, d'une existence harmonieuse, d'une communion avec les profondeurs les plus intimes de la vie, et il cache aussi en lui une catastrophe inexorable, apportant inévitablement une tragédie. Il est sans personnalité, ne vient pas d'une personne, mais « tombe » sur elle de l'extérieur et la sort à jamais de l'ornière du quotidien, mais aussi au-delà des limites de sa modeste personnalité.
I. A. Bounine agit également comme un poète en prose : il n'a pas besoin d'une autorité intermédiaire telle qu'un héros pour inculquer au lecteur une certaine état d'esprit. L'État s'inspire directement, et déjà sous son impression le lecteur perçoit et comprend le héros, son âme et ses actions. Le lecteur n'a pas besoin d'une représentation détaillée de l'âme du héros pour comprendre ce qui lui arrive. L'auteur l'introduit dans un état d'esprit similaire. Non seulement il comprend facilement les mystères du comportement du héros, mais, comme c'est le cas lorsqu'il comprend sa propre situation mentale, il n'y voit souvent aucun mystère. Il n’y a donc aucune envie d’approfondir les motivations des actions de l’héroïne de « Clean Monday ».
Composition
L’histoire « Clean Monday » est incroyablement belle et tragique à la fois. La rencontre de deux personnes conduit à l'émergence d'un sentiment merveilleux : l'amour. Mais l'amour n'est pas seulement de la joie, c'est un immense tourment, sur fond duquel de nombreux problèmes et troubles semblent invisibles. L'histoire décrit exactement comment l'homme et la femme se sont rencontrés. Mais l’histoire commence à un moment où leur relation durait déjà depuis assez longtemps. Bounine prête attention aux moindres détails, à la façon dont « le jour gris d'hiver de Moscou s'est assombri », ou à l'endroit où les amoureux sont allés dîner – « à Prague, à l'Ermitage, au Métropol ».
La tragédie de la séparation est anticipée dès le début de l’histoire. Le personnage principal ne sait pas où mènera leur relation. Il préfère simplement ne pas y penser : « Je ne savais pas comment ça allait finir, et j'ai essayé de ne pas penser, de ne pas spéculer : c'était inutile - comme lui en parler : elle une fois pour toutes. a détourné les conversations sur notre avenir. Pourquoi l'héroïne rejette-t-elle les conversations sur l'avenir ?
N'est-elle pas intéressée à poursuivre la relation avec son proche ? Ou a-t-elle déjà une idée de son avenir ? À en juger par la façon dont Bounine décrit personnage principal, elle apparaît comme une femme complètement spéciale, contrairement à beaucoup d’autres. Elle suit des cours, sans toutefois comprendre pourquoi elle a besoin d'étudier. Lorsqu'on lui a demandé pourquoi elle étudiait, la jeune fille a répondu : « Pourquoi tout est fait dans le monde ? Comprenons-nous quelque chose à nos actions ?
La fille aime s'entourer de belles choses, elle est instruite, sophistiquée, intelligente. Mais en même temps, elle semble étonnamment détachée de tout ce qui l’entoure : « On aurait dit qu’elle n’avait besoin de rien : pas de fleurs, pas de livres, pas de dîners, pas de théâtre, pas de dîners en dehors de la ville. » En même temps, elle sait profiter de la vie, aime la lecture, la nourriture délicieuse et les expériences intéressantes. Il semblerait que les amoureux aient tout ce qu’il faut pour être heureux : « Nous étions tous les deux riches, en bonne santé, jeunes et si beaux qu’au restaurant et aux concerts, ils nous regardaient. » Au début, il peut sembler que l’histoire décrit une véritable idylle amoureuse. Mais en réalité, tout était complètement différent.
Ce n’est pas un hasard si le personnage principal a l’idée de l’étrangeté de leur amour. La jeune fille nie par tous les moyens la possibilité d'un mariage, elle explique qu'elle n'est pas apte à être épouse. La fille ne se retrouve pas, elle est dans ses pensées. Elle est attirée par le luxe, une vie heureuse. Mais en même temps, elle y résiste, elle veut trouver quelque chose de différent pour elle-même. Des sentiments contradictoires surgissent dans l’âme de la jeune fille, incompréhensibles pour de nombreux jeunes habitués à une existence simple et insouciante.
La jeune fille visite les églises et les cathédrales du Kremlin. Elle est attirée par la religion, par la sainteté, peut-être elle-même sans comprendre pourquoi elle est attirée par cela. Tout à coup, sans rien expliquer à personne, elle décide de quitter non seulement son amant, mais aussi son mode de vie habituel. Après son départ, l'héroïne informe dans une lettre de son intention de décider de prononcer ses vœux monastiques. Elle ne veut rien expliquer à personne. Se séparer de sa bien-aimée s'est avéré être une épreuve difficile pour le personnage principal. Ce n'est qu'après un long moment qu'il put la voir parmi la lignée des religieuses.
L’histoire s’appelle « Clean Monday » car c’est à la veille de ce jour saint qu’a eu lieu la première conversation sur la religiosité entre les amoureux. Avant cela, le personnage principal n’avait ni pensé ni soupçonné l’autre aspect de la nature de la jeune fille. Elle semblait plutôt satisfaite de sa vie habituelle, dans laquelle il y avait une place pour les théâtres, les restaurants et les divertissements. Le renoncement aux joies profanes au profit d'un monastère monastique témoigne du profond tourment intérieur qui a eu lieu dans l'âme de la jeune femme. C'est peut-être précisément ce qui explique l'indifférence avec laquelle elle traitait sa vie habituelle. Elle ne parvenait pas à trouver sa place parmi tout ce qui l'entourait. Et même l’amour ne pouvait pas l’aider à trouver l’harmonie spirituelle.
L'amour et la tragédie vont de pair dans cette histoire, comme d'ailleurs dans de nombreuses autres œuvres de Bounine. L’amour en soi ne semble pas être le bonheur, mais plutôt une épreuve difficile qu’il faut supporter avec honneur. L'amour est envoyé aux personnes qui ne peuvent pas, ne savent pas le comprendre et l'apprécier à temps.
Quelle est la tragédie des personnages principaux de l'histoire « Clean Monday » ? Le fait est qu’un homme et une femme n’ont jamais pu se comprendre et s’apprécier correctement. Chaque personne est un monde entier, un Univers entier. Monde intérieur La jeune fille, l'héroïne de l'histoire, est très riche. Elle est en pensée, en recherche spirituelle. Elle est attirée et effrayée à la fois réalité environnante, elle ne trouve rien à quoi s'attacher. Et l’amour n’apparaît pas comme un salut, mais comme un autre problème qui pèse sur elle. C'est pourquoi l'héroïne décide de renoncer à l'amour.
Le refus des joies et des divertissements du monde révèle une nature forte chez une fille. C’est ainsi qu’elle répond à ses propres questions sur le sens de l’existence. Au monastère, elle n'a plus à se poser de questions ; désormais, le sens de sa vie devient pour elle l'amour de Dieu et son service. Tout ce qui est vain, vulgaire, mesquin et insignifiant ne la touchera plus jamais. Désormais, elle peut être dans sa solitude sans craindre qu'elle soit dérangée.
L'histoire peut paraître triste et même tragique. Dans une certaine mesure, c'est vrai. Mais en même temps, l’histoire « Clean Monday » est d’une beauté sublime. Cela fait réfléchir aux vraies valeurs, au fait que chacun de nous doit tôt ou tard faire face à une situation de choix moral. Et tout le monde n’a pas le courage d’admettre que le choix n’a pas été fait.
Au début, la jeune fille vit comme beaucoup de ceux qui l'entourent. Mais peu à peu, elle se rend compte qu'elle n'est pas satisfaite non seulement du mode de vie lui-même, mais aussi de toutes les petites choses et détails qui l'entourent. Elle trouve la force de chercher une autre option et arrive à la conclusion que l’amour de Dieu peut être son salut. L'amour pour Dieu l'élève simultanément, mais en même temps rend toutes ses actions complètement incompréhensibles. Le personnage principal, un homme amoureux d'elle, gâche pratiquement sa vie. Il reste seul. Mais le fait n’est pas qu’elle le quitte de manière complètement inattendue. Elle le traite cruellement, le faisant souffrir et souffrir. C'est vrai, il souffre avec lui. Il souffre et souffre de son plein gré. En témoigne la lettre de l'héroïne : "Que Dieu me donne la force de ne pas me répondre - il est inutile de prolonger et d'augmenter nos tourments...".
Les amoureux ne sont pas séparés à cause de circonstances défavorables. En fait, la raison est complètement différente. La raison en est une fille sublime et en même temps profondément malheureuse qui ne parvient pas à trouver par elle-même le sens de l'existence. Elle ne peut que mériter le respect - cette fille incroyable qui n'a pas eu peur de changer si radicalement son destin. Mais en même temps, elle semble être une personne incompréhensible et incompréhensible, si différente de tous ceux qui l'entouraient.