मैंने डच लोगों का चयन करने का निर्णय लिया, जो मेरी राय में, पूरी दुनिया में प्रसिद्ध हैं...

तो चलो शुरू हो जाओ:

अरे हाँ, बिल्कुल पहले स्थान पर - विंसेंट वान गाग, जीवन भर पहचाना नहीं गया, लेकिन प्यार किया आधुनिक दुनियाके लिए चमकीले रंगऔर काल्पनिक सरलता. आज वह चोरों के बीच सबसे लोकप्रिय कलाकार हैं।

रेम्ब्रांट वैन रिजन- महान डच चित्रकारऔर उकेरक. उनकी सबसे मशहूर पेंटिंग में से एक है द नाइट वॉच, यह पेंटिंग रहस्यमयी मानी जाती है। कला समीक्षक और कला प्रेमी सदियों से इस पेंटिंग पर अपना सिर खुजलाते रहे हैं। इस प्रकार, 19वीं सदी की शुरुआत के एक सम्मानित डच कला इतिहासकार ने यह साबित करने में वर्षों बिताए कि इस टुकड़ी ने 1639 में एम्स्टर्डम में फ्रांसीसी रानी मैरी डे मेडिसी के आगमन के अवसर पर एक परेड में मार्च किया था। "के रहस्यों में सबसे आकर्षक" देखो” छवि है अनोखी लड़्कीसुनहरी पोशाक में...आधुनिक डच लोग इस कलाकार को बहुत प्यार करते हैं और उसका सम्मान करते हैं... 20वीं सदी की शुरुआत से, इस कलाकार की पेंटिंग्स को उनकी मातृभूमि में वापस लौटाने की नीति अपनाई गई है।

डेल्फ़्ट के जोहान्स वर्मीर।वह थोड़े समय के लिए जीवित रहे, बहुत कम लिखे और देर से उनके बारे में पता चला। वर्मीर का सबसे प्रसिद्ध और "भ्रमणकारी" कार्य "गर्ल विद ए पर्ल ईयररिंग" है, जिसका स्वामित्व हेग संग्रहालय के पास है। वर्मीर की अधिकांश पेंटिंग संयुक्त राज्य अमेरिका के संग्रहालयों और निजी संग्रहकर्ताओं की हैं। रूस में इस डच कलाकार का एक भी काम नहीं है।

ऐनी फ्रैंक– डच लड़की ऐनी फ्रैंक की डायरी नाजी अत्याचारों के बारे में सबसे प्रसिद्ध और प्रभावशाली दस्तावेजों में से एक है। अन्ना ने 12 जून 1942 से 1 अगस्त 1944 तक एक डायरी रखी। सबसे पहले उन्होंने केवल अपने लिए लिखा, 1944 के वसंत में उन्होंने रेडियो पर नीदरलैंड के शिक्षा मंत्री, बोल्केन्स्टीन का भाषण सुना। उन्होंने कहा कि कब्जे की अवधि के दौरान डचों के सभी साक्ष्य सार्वजनिक संपत्ति बन जाने चाहिए। इन शब्दों से प्रभावित होकर, अन्ना ने युद्ध के बाद अपनी डायरी पर आधारित एक पुस्तक प्रकाशित करने का निर्णय लिया।

पॉल वर्होवेन- प्रसिद्ध डच निर्देशक। ऐसी फिल्मों के निर्माता: शानदार एक्शन फिल्म "रोबोकॉप" (1987), जिसने बॉक्स ऑफिस पर 50 मिलियन डॉलर से अधिक की कमाई की, अर्नोल्ड श्वार्ज़नेगर के साथ सुपर एक्शन फिल्म "टोटल रिकॉल" (1990) अग्रणी भूमिका. शेरोन स्टोन और माइकल डगलस अभिनीत कल्ट थ्रिलर बेसिक इंस्टिंक्ट (1992) में सबसे बड़ी सफलता की उम्मीद थी। कामुक नाटक शोगर्ल्स (1995), जिसे वर्होवेन ने इसके बाद फिल्माया, बॉक्स ऑफिस पर पूरी तरह से असफल रही। निर्देशक साइंस-फिक्शन एक्शन फिल्म "स्टारशिप ट्रूपर्स" (1997) का फिल्मांकन करके आंशिक रूप से "खुद का पुनर्वास" करने में कामयाब रहे। साइंस फिक्शन थ्रिलर "द इनविजिबल मैन" (2000) भी आंशिक रूप से सफल रही, जिसकी रिलीज के बाद वर्होवेन ने छह साल का रचनात्मक ब्रेक लिया।

माता हरी- विश्व जासूसी की मुख्य वैश्या। मार्गरेटा गर्ट्रूड ज़ेले ने 38 वर्षीय रुडोल्फ मैकलियोड के साथ शादी के बंधन में बंध गईं। यह जोड़ा, जिनकी उम्र में 20 साल का अंतर था, एक अखबार में विज्ञापन के माध्यम से मिले: अकेला अधिकारी मैकलियोड विपरीत लिंग के साथ रोमांटिक संचार चाहता था, और यह वह था जिसे मार्गरेटा ने जुनून की वस्तु के रूप में चुना था। हालाँकि, शादी के कुछ समय बाद और जावा द्वीप पर जाने के बाद, मार्गरेटा का अपने चुने हुए से मोहभंग हो गया: स्कॉटिश मूल का एक डचमैन, मैकलियोड, शराब की लत से पीड़ित था, उसने अपना सारा गुस्सा और सैन्य मामलों में पूर्ति की कमी को अपनी पत्नी पर निकाला। और दो बच्चे, और रखैलें भी रखीं। विवाह विफल हो रहा था, और मार्गरेटा ने विशेष रूप से स्थानीय इंडोनेशियाई परंपराओं का अध्ययन करने पर ध्यान केंद्रित किया राष्ट्रीय नृत्य. किंवदंती के अनुसार, 1897 में उन्होंने पहली बार छद्म नाम माता हरि के तहत प्रदर्शन करना शुरू किया, जिसका मलय में अर्थ है "सूर्य" ("माता" - आंख, "हरि" - दिन, शाब्दिक रूप से "दिन की आंख")। इस समय से, एक जासूस में परिवर्तन शुरू होता है...

आर्मिन वैन बुरेन- सभी प्रशंसकों के लिए इलेक्ट्रॉनिक संगीतडचमैन आर्मिन वैन बुरेन का नाम एक सच्ची किंवदंती का नाम है। और ये कोई अतिशयोक्ति नहीं है. संपूर्ण ट्रान्स उद्योग के लिए इस संगीतकार, डीजे और असाधारण रूप से ऊर्जावान व्यक्तित्व के महत्व को कम करके आंकना वास्तव में कठिन है।

टिएस्टो- वास्तविक नाम: थिज्स वर्वेस्ट। टिएस्टो दुनिया में नंबर 2 डीजे है (और अक्सर डीजेमैग की सूची में नंबर 1)। टिएस्टो ने 24 घंटों में रेड बुल पीने का विश्व रिकॉर्ड तोड़ दिया, वह 31 कैन पीने में कामयाब रहा - घातक खुराक से लगभग दोगुना, लेकिन वह इसे अब और नहीं लेना चाहता।

डिर्क निकोलस वकील- डच फुटबॉलर (मिडफील्डर) और फुटबॉल कोच, नीदरलैंड, यूएई की राष्ट्रीय टीमों के पूर्व कोच, दक्षिण कोरिया, बेल्जियम, रूस, साथ ही सेंट पीटर्सबर्ग जेनिट, रेंजर्स और अन्य क्लब। जेनिट के साथ 2007 रूसी फुटबॉल चैम्पियनशिप जीतने के बाद, एडवोकेट इस टूर्नामेंट को जीतने वाले पहले विदेशी कोच बन गए। 28 मई 2008 को डिक एडवोकेट को सेंट पीटर्सबर्ग के मानद नागरिक की उपाधि से सम्मानित किया गया। इसके अलावा, इसके लिए, शहर की संसद को व्यक्तिगत रूप से कोच के लिए एक विशेष कानून जारी करना पड़ा, क्योंकि सेंट पीटर्सबर्ग का कानून "सेंट पीटर्सबर्ग के मानद नागरिक" की उपाधि पर डिक एडवोकेट को उपाधि से सम्मानित करने की अनुमति नहीं देता था। मानद नागरिक "सामान्य आधार पर।"

बेनेडिक्ट स्पिनोज़ा- डच बुद्धिवादी दार्शनिक, प्रकृतिवादी, आधुनिक दर्शन के प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक। उनका जन्म एक यहूदी परिवार में हुआ था, लेकिन यहूदियों ने उन्हें बहिष्कृत कर दिया। ईसाई भी उससे समान रूप से घृणा करते थे। हालाँकि ईश्वर का विचार उनके संपूर्ण दर्शन पर हावी है, चर्च के लोगों ने उन पर नास्तिकता का आरोप लगाया। स्पिनोज़ा के जीवन के वर्ष आधुनिक युग की शुरुआत के साथ मेल खाते थे। अपने काम में, उन्होंने ग्रीक, स्टोइक, नियोप्लाटोनिक और शैक्षिक दर्शन के साथ पुनर्जागरण के वैज्ञानिक विचारों का संश्लेषण किया।

आप किन प्रसिद्ध डच लोगों को जानते हैं? टिप्पणियों में साझा करें)

हॉलैंड। 17वीं सदी देश अभूतपूर्व समृद्धि का अनुभव कर रहा है। तथाकथित "स्वर्ण युग"। 16वीं शताब्दी के अंत में देश के कई प्रांतों ने स्पेन से स्वतंत्रता हासिल कर ली।

अब प्रोटेस्टेंट नीदरलैंड अपने रास्ते चले गए हैं। और स्पेन के अधीन कैथोलिक फ़्लैंडर्स (वर्तमान बेल्जियम) उसका अपना है।

स्वतंत्र हॉलैंड में धार्मिक चित्रकारीअब लगभग किसी को इसकी आवश्यकता नहीं थी। प्रोटेस्टेंट चर्च विलासितापूर्ण सजावट को स्वीकार नहीं करता था। लेकिन यह परिस्थिति धर्मनिरपेक्ष चित्रकला के "हाथों में खेल गई"।

वस्तुतः नए देश के प्रत्येक निवासी में इस प्रकार की कला के प्रति प्रेम जागृत हुआ। डच चित्रों में देखना चाहते थे स्वजीवन. और कलाकार स्वेच्छा से उनसे आधे रास्ते में मिले।

पहले से कभी नहीं आसपास की वास्तविकताउन्होंने उतना चित्रण नहीं किया। साधारण लोग, साधारण कमरे और एक शहरवासी का सबसे साधारण नाश्ता।

यथार्थवाद का विकास हुआ। 20वीं सदी तक, यह अपनी अप्सराओं और के साथ शिक्षावाद के लिए एक योग्य प्रतियोगी होगा यूनानी देवियाँ.

इन कलाकारों को "छोटा" डच कहा जाता है। क्यों? पेंटिंग्स आकार में छोटी थीं, क्योंकि वे छोटे घरों के लिए बनाई गई थीं। इस प्रकार, जान वर्मीर की लगभग सभी पेंटिंग्स की ऊंचाई आधे मीटर से अधिक नहीं है।

लेकिन मुझे दूसरा संस्करण बेहतर लगता है. 17वीं शताब्दी में नीदरलैंड में रहते थे और काम करते थे महान गुरु, "बड़ा" डचमैन। और बाकी सब उसकी तुलना में "छोटे" थे।

बेशक, हम बात कर रहे हैं रेम्ब्रांट की। चलिए उससे शुरू करते हैं.

1. रेम्ब्रांट (1606-1669)

रेम्ब्रांट. 63 वर्ष की आयु में स्व-चित्र। 1669 नेशनल गैलरी लंदन

रेम्ब्रांट ने अपने जीवन के दौरान भावनाओं की एक विस्तृत श्रृंखला का अनुभव किया। इसलिए उसके में शुरुआती कामबहुत मज़ा और बहादुरी। और बहुत सारी जटिल भावनाएँ हैं - बाद वाले में।

यहां तस्वीर में वह युवा और लापरवाह दिख रहे हैं'' खर्चीला बेटामधुशाला में।" उनके घुटनों पर उनकी प्यारी पत्नी सास्किया हैं। वह एक लोकप्रिय कलाकार हैं. ऑर्डर आने लगे हैं.

रेम्ब्रांट. एक मधुशाला में उड़ाऊ पुत्र। 1635 ओल्ड मास्टर्स गैलरी, ड्रेसडेन

लेकिन करीब 10 साल में ये सब ख़त्म हो जाएगा. सस्किया उपभोग से मर जाएगी। लोकप्रियता धुएं की तरह गायब हो जाएगी. बड़ा घरएक अनूठे संग्रह के साथ ऋण के लिए ले लिया जाएगा।

लेकिन वही रेम्ब्रांट प्रकट होगा जो सदियों तक रहेगा। वीरों की नंगी भावनाएँ। उनके गहनतम विचार.

2. फ्रैंस हेल्स (1583-1666)

फ्रैंस हेल्स. आत्म चित्र। 1650 मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, न्यूयॉर्क

फ्रैंस हेल्स सर्वकालिक महानतम चित्रकारों में से एक हैं। इसलिए, मैं उन्हें एक "बड़े" डचमैन के रूप में भी वर्गीकृत करूंगा।

उस समय हॉलैंड में समूह चित्रों का ऑर्डर देने की प्रथा थी। इस तरह कई समान कृतियाँ दिखाई दीं जिनमें लोगों को एक साथ काम करते हुए दर्शाया गया है: एक गिल्ड के निशानेबाज, एक शहर के डॉक्टर, एक नर्सिंग होम के प्रबंधक।

इस शैली में, हेल्स सबसे आगे हैं। आख़िरकार, इनमें से अधिकांश चित्र ताश के पत्तों की तरह दिखते थे। लोग मेज पर एक जैसे चेहरे के भाव के साथ बैठते हैं और बस देखते रहते हैं। हैल्स के साथ यह अलग था।

उनके समूह चित्र "एरोज़ ऑफ़ द गिल्ड ऑफ़ सेंट" को देखें। जॉर्ज।"

फ्रैंस हेल्स. सेंट के गिल्ड के तीर. जॉर्ज. 1627 फ्रैंस हेल्स संग्रहालय, हार्लेम, नीदरलैंड

यहां आपको मुद्रा या चेहरे के भाव में एक भी दोहराव नहीं मिलेगा। साथ ही यहां किसी तरह की अव्यवस्था भी नहीं है. किरदार तो बहुत हैं, लेकिन कोई भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं लगता। आंकड़ों की आश्चर्यजनक रूप से सही व्यवस्था के लिए धन्यवाद।

और यहां तक ​​कि एक ही चित्र में हेल्स कई कलाकारों से बेहतर थे। उसके पैटर्न प्राकृतिक हैं. के लोग उच्च समाजउनकी पेंटिंग काल्पनिक भव्यता से रहित हैं, और निम्न वर्ग के मॉडल अपमानित नहीं दिखते।

और उनके पात्र भी बहुत भावुक हैं: वे मुस्कुराते हैं, हँसते हैं, और इशारे करते हैं। जैसे, उदाहरण के लिए, धूर्त नज़र वाली यह "जिप्सी"।

फ्रैंस हेल्स. जिप्सी. 1625-1630

रेम्ब्रांट की तरह हेल्स ने भी गरीबी में अपना जीवन समाप्त किया। इसी कारण से। उनका यथार्थवाद उनके ग्राहकों की पसंद के विपरीत था। जो चाहते थे कि उनका रूप संवरे। हेल्स ने पूरी तरह से चापलूसी स्वीकार नहीं की, और इस तरह अपने स्वयं के वाक्य - "विस्मरण" पर हस्ताक्षर किए।

3. जेरार्ड टेरबोर्च (1617-1681)

जेरार्ड टेरबोर्च. आत्म चित्र। 1668 रॉयल गैलरीमॉरीशस, हेग, नीदरलैंड

टेरबोर्च एक गुरु थे रोजमर्रा की शैली. अमीर और गैर-अमीर बर्गर इत्मीनान से बात करते हैं, महिलाएँ पत्र पढ़ती हैं, और एक महिला प्रेमालाप देखती है। दो या तीन निकट दूरी पर स्थित आकृतियाँ।

यह वह गुरु था जिसने रोजमर्रा की शैली के सिद्धांत विकसित किए। जिसे बाद में जान वर्मीर, पीटर डी हूच और कई अन्य "छोटे" डच लोगों ने उधार लिया था।

जेरार्ड टेरबोर्च. एक गिलास नींबू पानी. 1660 ई. राजकीय हर्मिटेज संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

"एक गिलास नींबू पानी" इनमें से एक है प्रसिद्ध कृतियांटेरबोरा. यह कलाकार की एक और खूबी को दर्शाता है. अविश्वसनीय यथार्थवादी छविपोशाक के कपड़े.

टेरबोर्च के भी असामान्य कार्य हैं। जो ग्राहकों की आवश्यकताओं से परे जाने की उनकी इच्छा को दर्शाता है।

उनका "द ग्राइंडर" हॉलैंड के सबसे गरीब लोगों के जीवन को दर्शाता है। हम "छोटे" डचों की पेंटिंग्स में आरामदायक आंगन और साफ कमरे देखने के आदी हैं। लेकिन टेरबोर्च ने भद्दा हॉलैंड दिखाने का साहस किया।

जेरार्ड टेरबोर्च. चक्की. 1653-1655 बर्लिन के राज्य संग्रहालय

जैसा कि आप समझते हैं, ऐसा काम मांग में नहीं था। वे और - दुर्लभ घटनायहां तक ​​कि टेरबोर्च भी.

4. जान वर्मीर (1632-1675)

जान वर्मीर. कलाकार की कार्यशाला. 1666-1667 कुन्स्टहिस्टोरिसचेस संग्रहालय, वियना

यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि जान वर्मीर कैसा दिखता था। यह स्पष्ट है कि पेंटिंग "द आर्टिस्ट्स वर्कशॉप" में उन्होंने खुद को चित्रित किया है। पीछे से सच्चाई.

इसलिए यह आश्चर्यजनक है कि यह हाल ही में ज्ञात हुआ है नया तथ्यएक गुरु के जीवन से. यह उनकी उत्कृष्ट कृति "डेल्फ़्ट स्ट्रीट" से जुड़ा हुआ है।

जान वर्मीर. डेल्फ़्ट स्ट्रीट. 1657 राज्य संग्रहालयएम्स्टर्डम में

यह पता चला कि वर्मीर ने अपना बचपन इसी सड़क पर बिताया था। चित्रित घर उसकी चाची का था। उन्होंने अपने पांच बच्चों का पालन-पोषण वहीं किया। शायद वह दरवाजे पर बैठी सिलाई कर रही होगी जबकि उसके दो बच्चे फुटपाथ पर खेल रहे होंगे। वर्मीर स्वयं सामने वाले घर में रहता था।

लेकिन अधिक बार उन्होंने इन घरों और उनके निवासियों के आंतरिक भाग को चित्रित किया। ऐसा प्रतीत होता है कि चित्रों के कथानक बहुत सरल हैं। यहाँ एक सुंदर महिला, एक धनी शहरवासी, अपने तराजू के संचालन की जाँच कर रही है।

जान वर्मीर. तराजू वाली औरत. 1662-1663 नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट, वाशिंगटन

वर्मियर हजारों अन्य "छोटे" डच लोगों के बीच क्यों खड़ा था?

वह प्रकाश के अनूठे स्वामी थे। पेंटिंग "वूमन विद स्केल्स" में रोशनी नायिका के चेहरे, कपड़ों और दीवारों को धीरे से ढक लेती है। छवि को एक अज्ञात आध्यात्मिकता देना।

और वर्मीर के चित्रों की रचनाओं को सावधानीपूर्वक सत्यापित किया गया है। आपको एक भी अनावश्यक विवरण नहीं मिलेगा. उनमें से एक को हटाने के लिए पर्याप्त है, चित्र "अलग हो जाएगा", और जादू चला जाएगा।

वर्मीर के लिए ये सब आसान नहीं था. ऐसी अद्भुत गुणवत्ता के लिए कड़ी मेहनत की आवश्यकता होती है। प्रति वर्ष केवल 2-3 पेंटिंग। परिणामस्वरूप, परिवार का भरण-पोषण करने में असमर्थता हो गई। वर्मीर ने एक कला डीलर के रूप में भी काम किया और अन्य कलाकारों की कृतियाँ बेचीं।

5. पीटर डी हूच (1629-1684)

पीटर डी हूच. आत्म चित्र। 1648-1649 रिज्क्सम्यूजियम, एम्स्टर्डम

होच की तुलना अक्सर वर्मीर से की जाती है। उन्होंने एक ही समय में काम किया, एक ही शहर में एक अवधि भी थी। और एक शैली में - हर रोज़। होच में हम आरामदायक डच आंगनों या कमरों में एक या दो आकृतियाँ भी देखते हैं।

खुले दरवाज़े और खिड़कियाँ उनके चित्रों के स्थान को स्तरित और मनोरंजक बनाते हैं। और आकृतियाँ इस स्थान में बहुत सामंजस्यपूर्ण ढंग से फिट बैठती हैं। उदाहरण के लिए, उनकी पेंटिंग "मेड विद ए गर्ल इन द कोर्टयार्ड" में।

पीटर डी हूच. आंगन में एक लड़की के साथ नौकरानी. 1658 लंदन नेशनल गैलरी

20वीं सदी तक, होच को अत्यधिक महत्व दिया जाता था। लेकिन उनके प्रतिस्पर्धी वर्मीर के छोटे-छोटे कामों पर कम ही लोगों का ध्यान गया।

लेकिन 20वीं सदी में सब कुछ बदल गया. होच की महिमा फीकी पड़ गई। हालाँकि, पेंटिंग में उनकी उपलब्धियों को पहचानना मुश्किल नहीं है। कुछ ही लोग पर्यावरण और लोगों को इतनी सक्षमता से जोड़ सकते हैं।

पीटर डी हूच. धूप वाले कमरे में ताश के खिलाड़ी। 1658 रॉयल कला संग्रह, लंदन

कृपया ध्यान दें कि एक साधारण घर में कैनवास "कार्ड प्लेयर्स" पर एक महंगे फ्रेम में एक पेंटिंग लटकी हुई है।

ये अंदर है फिर एक बारयह इस बारे में बात करता है कि आम डच लोगों के बीच चित्रकला किस प्रकार लोकप्रिय थी। पेंटिंग्स ने हर घर को सजाया: एक अमीर बर्गर का घर, एक मामूली शहरवासी और यहां तक ​​कि एक किसान का भी।

6. जान स्टीन (1626-1679)

जान स्टीन. ल्यूट के साथ स्व-चित्र। 1670 के दशक थिसेन-बोर्नमिसज़ा संग्रहालय, मैड्रिड

जान स्टीन शायद सबसे हंसमुख "छोटा" डचमैन है। लेकिन नैतिक शिक्षा से प्यार है. वह अक्सर शराबखानों या गरीब घरों का चित्रण करते थे जिनमें बुराई मौजूद थी।

इसके मुख्य पात्र मौज-मस्ती करने वाले और सहज सद्गुण वाली महिलाएँ हैं। वह दर्शकों का मनोरंजन करना चाहता था, लेकिन गुप्त रूप से उसे दुष्ट जीवन के प्रति आगाह भी करता था।

जान स्टीन. यह एक गड़बड़ है. 1663 कुन्स्टहिस्टोरिसचेस संग्रहालय, वियना

स्टेन के पास शांत कार्य भी हैं। जैसे, उदाहरण के लिए, "सुबह का शौचालय।" लेकिन यहां भी कलाकार बहुत ही खुलासा करने वाले विवरणों से दर्शकों को आश्चर्यचकित कर देता है। स्टॉकिंग इलास्टिक के निशान हैं, खाली चैम्बर पॉट के नहीं। और किसी भी तरह से कुत्ते के लिए तकिए पर लेटना बिल्कुल भी उचित नहीं है।

जान स्टीन. सुबह का शौचालय. 1661-1665 रिज्क्सम्यूजियम, एम्स्टर्डम

लेकिन तमाम फिजूलखर्ची के बावजूद, रंग समाधानदीवार बहुत पेशेवर है. इसमें वह कई "छोटे डच लोगों" से श्रेष्ठ थे। देखें कि लाल मोजा नीली जैकेट और चमकीले बेज रंग के गलीचे के साथ कितना अच्छा लगता है।

7. जैकब्स वैन रुइसडेल (1629-1682)

रुइसडेल का पोर्ट्रेट। 19वीं सदी की एक किताब से लिथोग्राफ।