Literatūrā kopumā un jo īpaši krievu literatūrā cilvēka un apkārtējās pasaules attiecību problēma ieņem nozīmīgu vietu. Personība un vide, indivīds un sabiedrība - par to domāja daudzi 19. gadsimta krievu rakstnieki. Šo pārdomu augļi tika atspoguļoti daudzos stabilos formulējumos, piemēram, labi zināmajā frāzē “Trešdiena ir paēdusi”. gadā ir ievērojami palielinājusies interese par šo tēmu XIX beigas- 20. gadsimta sākums, Krievijas pagrieziena laikmetā. No pagātnes mantoto humānisma tradīciju garā Aleksandrs Kuprins šo jautājumu izskata, izmantojot visus mākslinieciskos līdzekļus, kas kļuvuši par gadsimtu mijas sasniegumu.
Šī rakstnieka darbu ilgu laiku it kā ēnā aizēnoja spilgti viņa laikabiedru pārstāvji. Mūsdienās lielu interesi rada A. Kuprina darbi. Tie piesaista lasītāju ar savu vienkāršību, cilvēcību un demokrātiskumu šī vārda viscildenākajā nozīmē. A. Kuprina varoņu pasaule ir raiba un daudzveidīga. Viņš pats dzīvoja gaišu, daudzveidīgu iespaidu piepildītu dzīvi – bija gan militārists, gan ierēdnis, gan mērnieks, gan ceļojošā cirka trupas aktieris. A. Kuprins daudzkārt teica, ka nesaprot rakstniekus, kuri dabā un cilvēkos neatrod neko interesantāku par sevi. Rakstnieku ļoti interesē cilvēku likteņi, savukārt viņa darbu varoņi visbiežāk ir nevis veiksmīgi, veiksmīgi, ar sevi un dzīvi apmierināti cilvēki, bet gan gluži pretēji. Bet A. Kuprins pret saviem ārēji neizskatīgajiem un neveiksmīgajiem varoņiem izturas ar to siltumu un cilvēcību, kas vienmēr ir izcēlusies krievu rakstniekus. Stāstu varoņos " Balts pūdelis", "Taper", "Gambrinus", kā arī daudzas citas, funkcijas " mazais cilvēciņš“Tomēr rakstnieks šo tipu nevis vienkārši atveido, bet pārinterpretē to no jauna.
Atklāsim ļoti slavens stāsts Kupri-na " Granāta rokassprādze", rakstīts 1911. Tās sižeta pamatā ir reāls notikums - telegrāfa ierēdņa P. P. Želtkova mīlestība pret svarīgas amatpersonas, Valsts padomes locekļa Ļubimova sievu. Šo stāstu piemin Ļubimova dēls, slaveno memuāru autors Ļevs Ļubimovs. Dzīvē viss beidzās savādāk nekā A. Kuprina stāstā -. ierēdnis pieņēma rokassprādzi un pārstāja rakstīt vēstules, par viņu nekas vairāk nebija zināms. Ļubimovu ģimene šo notikumu atcerējās kā dīvainu un kuriozu. Zem rakstnieka pildspalvas stāsts pārvērtās skumjā un traģisks stāsts par maza cilvēciņa dzīvi, kuru pacēla un iznīcināja mīlestība. Tas tiek nodots caur darba kompozīciju. Tas sniedz plašu, nesteidzīgu ievadu, kas mūs iepazīstina ar Sheyny mājas izstādi. Pats stāsts par neparasto mīlestību, stāsts par granāta rokassprādzi, ir izstāstīts tā, ka mēs redzam caur viņas acīm dažādi cilvēki: Princis Vasilijs, kurš to stāsta kā anekdotisku atgadījumu, brālis Nikolajs, kuram viss šajā stāstā šķiet aizvainojošs un aizdomīgs, pati Vera Nikolajevna un visbeidzot ģenerālis Anosovs, kurš pirmais ierosināja, ka šeit varbūt slēpjas patiesa mīlestība , "par ko sapņo sievietes un uz ko vīrieši vairs nav spējīgi." Aplis, kuram pieder Vera Nikolajevna, nevar atzīt, ka tā ir patiesa sajūta ne tik daudz Želtkova uzvedības dīvainības, bet gan viņus valdošo aizspriedumu dēļ. Kuprins, vēloties mūs, lasītājus, pārliecināt par Želtkova mīlestības autentiskumu, ķeras pie neapgāžamākā argumenta - varoņa pašnāvības. Tādā veidā tiek apliecinātas mazā cilvēka tiesības uz laimi un rodas viņa morālā pārākuma motīvs pār cilvēkiem, kuri viņu tik nežēlīgi apvainojuši, kuri nespēja saprast jūtu spēku, kas bija visa viņa dzīves jēga.
Kuprina stāsts ir gan skumjš, gan gaišs. Tas caurstrāvo viņu muzikālais sākums- norādīts kā epigrāfs mūzikas skaņdarbs, - un stāsts beidzas ar ainu, kad varone viņai traģiskā morāles ieskata brīdī klausās mūziku. Darba tekstā ir iekļauta galvenā varoņa nāves neizbēgamības tēma - tā tiek nodota caur gaismas simboliku: aproces saņemšanas brīdī Vera Nikolajevna tajā redz sarkanus akmeņus un ar satraukumu domā, ka tie izskatās. kā asinis. Visbeidzot, stāstā izvirzās dažādu kultūras tradīciju sadursmes tēma: austrumu tēma - Veras un Annas tēva mongoļu asinis, tatāru princis, ievieš stāstā mīlestības kaislības, vieglprātības tēmu; pieminēšana, ka māsu māte ir angliete, ievada tēmu par racionalitāti, bezkaislību jūtu jomā un prāta spēku pār sirdi. Stāsta beigu daļā parādās trešā rindiņa: nav nejaušība, ka saimniece izrādās katoliete. Tādējādi darbā tiek ieviesta mīlestības-apbrīnas tēma, kas katolicismā ieskauj Dievmāti, mīlestība-pašatdeve.
A. Kuprina varonis, mazais cilvēciņš, saskaras ar viņu apņemto neizpratnes pasauli, cilvēku pasauli, kuriem mīlestība ir sava veida neprāts, un, sastopoties ar to, nomirst.
Brīnišķīgajā stāstā "Oļesja" mēs redzam poētisks tēls meitene, kura uzaugusi vecas “raganas” būdā, ārpus ierastajām zemnieku ģimenes normām. Oļesjas mīlestība pret intelektuāli Ivanu Timofejeviču, kurš nejauši viesojās nomaļā meža ciemā, ir brīva, vienkārša un spēcīga sajūta, bez atskata un saistībām, starp augstām priedēm, kas krāsotas ar mirstošās rītausmas sārtumu. Meitenes stāsts beidzas traģiski. Oļesjas brīvo dzīvi pārņem ciema ierēdņu savtīgi aprēķini un nezinošu zemnieku māņticība. Piekautas un uzmāktas, Olesja un Manuilikha ir spiestas bēgt no meža ligzdas.
Kuprina darbos daudziem varoņiem ir līdzīgas iezīmes - garīgā tīrība, sapņainība, dedzīga iztēle apvienojumā ar nepraktiskumu un gribas trūkumu. Un viņi visspilgtāk atklājas mīlestībā. Visi varoņi izturas pret sievietēm ar dēlu tīrību un godbijību. Vēlme piekāpties mīļotās sievietes dēļ, romantiska pielūgsme, bruņinieku kalpošana viņai - un tajā pašā laikā sevis nenovērtēšana, neticība saviem spēkiem. Šķiet, ka vīrieši Kuprina stāstos maina vietas ar sievietēm. Tie ir enerģiskā, stipras gribas “Polesijas burve” Oļesja un “laipnais, bet tikai vājš” Ivans Timofejevičs, gudrā, aprēķinātā Šuročka Nikolajevna un “tīrais, mīļais, bet vājais un nožēlojamais” leitnants Romašovs. Visi šie ir Kuprina varoņi ar trauslu dvēseli, kas nokļuvuši nežēlīgā pasaulē.
Kuprina lieliskais stāsts “Gambrinus”, kas tapis nemierīgajā 1907. gadā, dveš revolucionāru dienu gaisotni. Visu iekarojošās mākslas tēma šeit savijas ar ideju par demokrātiju, “mazā cilvēka” drosmīgo protestu pret patvaļas un reakcijas melnajiem spēkiem. Lēnprātīgais un dzīvespriecīgais Saška ar savu neparasto vijolnieka talantu un sirsnību piesaista Odesas krodziņā daudzveidīgu tālbraucēju, zvejnieku un kontrabandistu pulku. Viņi ar sajūsmu sveicina melodijas, kas it kā ir fons, it kā atspoguļojot sabiedrības noskaņas un notikumus - no plkst. Krievijas-Japānas karš uz dumpīgajiem revolūcijas laikiem, kad Saškas vijole skan jautros “Marseļas” ritmos. Terora sākuma dienās Saška izaicina pārģērbušos detektīvus un melnsimts “neliešus kažokādas cepurē”, atsakoties pēc viņu lūguma atskaņot monarhistu himnu, atklāti nosodot viņus par slepkavībām un pogromiem.
Cara laika slepenpolicijas kropļots, viņš atgriežas pie saviem ostas draugiem, lai nomalē nospēlētu apdullinoši jautrās “Gans” melodijas. Brīva radošums, spēks tautas gars, pēc Kuprina domām, ir neuzvarami.
Atgriežoties pie sākumā uzdotā jautājuma - "cilvēks un pasaule ap viņu" - mēs atzīmējam, ka 20. gadsimta sākuma krievu prozā ir sniegts plašs atbilžu klāsts uz to. Mēs esam apsvēruši tikai vienu no variantiem - cilvēka traģisko sadursmi ar apkārtējo pasauli, viņa ieskatu un nāvi, bet ne bezjēdzīgu nāvi, bet saturošu attīrīšanās un augstas nozīmes elementu.
Mīlestības tēma aizrauj un aizrauj daudzus mākslas pārstāvjus un literātus. Visu laiku rakstnieki ir izdziedājuši šo sajūtu, tās skaistumu, diženumu un traģismu. A.I. Kuprins ir viens no tiem rakstniekiem, kurš atklāj mīlestības tēmu dažādās tās izpausmēs. Viņa divi darbi “Oļesja” un “Granāta rokassprādze” tapuši dažādos laikos, taču tos vieno traģiskās mīlestības tēma.
Stāstā “Oļesja” visi notikumi risinās uz neliela mežā apmaldījušās ciemata fona. Šeit uzauga Oļesja - pieticīga, uzticama meitene, kas nepazīst daudzām pilsētas jaunkundzēm raksturīgo koķetizitāti un pieķeršanos. Viņa ir dabiska un uzticīga kā pati daba, starp kurām bērni un agrīnie gadi Oļesja.
Ivans Timofejevičs ir pilnīgi citas pasaules pārstāvis. Sākumā viņš ir simpātisks.
Mūsu eksperti var pārbaudīt jūsu eseju atbilstoši vienotā valsts eksāmena kritērijiem
Eksperti no vietnes Kritika24.ru
Vadošo skolu skolotāji un pašreizējie Krievijas Federācijas Izglītības ministrijas eksperti.
Viņa mīlestība pret Olesju šķiet patiesa un patiesa. Kādā brīdī lasītājs priecājas par abu mīlētāju jaunatklāto laimi. Tomēr Olesjas sirsnīgās un uzticamās jūtas viņas izvēlētā uztver ar neizlēmību un piesardzību. Lai gan viņš cenšas meitenei palīdzēt, Ivans Timofejevičs, audzināts civilizētā, blēdīgā vidē, nespēj cīnīties pret aizspriedumiem. Būtībā viņš nodod Olesju un viņu mīlestību. Tajā pašā laikā klusā Oļesja dodas uz baznīcu sava mīļākā dēļ, izraisot māņticības apžilbināto ciema iedzīvotāju naidu.
Stāstam par A.I. ir skumjas beigas. Kuprins “Granāta rokassprādze” Sabiedrisko cilvēku, precētu skaistuli, kāds sīkais ierēdnis Želtkovs apbēra ar vēstulēm. Sākumā princese gandrīz nepievērš uzmanību šīm nelaimīgo jūtu pazīmēm. Vēstules no anonīma pielūdzēja viņu pat kaitina, izjaucot vienmērīgo dzīves ritējumu. ģimenes dzīve Vera Šeina. Taču Želtkova nāve sievietē pamodina neskaidru skumju sajūtu un sapratni, ka laulības dzīvē ne viss ir tik gludi. Dvēseles dziļumos Vera apzinās, ka īstā sajūta viņu skāra tikai viegli un pagāja garām.
Dzīvē gadās arī tā, ka ne vienmēr izdodas atpazīt savu mīlestību. Ikviens, kuram nav dota iespēja ieraudzīt iemīlējusies cilvēka jūtu patiesumu, kurš neprot to novērtēt, dzīvē daudz zaudē. Tad patiesa mīlestība paiet garām.
Atjaunināts: 2016-12-11
Uzmanību!
Paldies par uzmanību.
Ja pamanāt kļūdu vai drukas kļūdu, iezīmējiet tekstu un noklikšķiniet uz Ctrl+Enter.
To darot, jūs sniegsiet nenovērtējamu labumu projektam un citiem lasītājiem.
"Visa mīlestība ir briesmīga," rakstīja slavenais
Īru dzejnieks Oskars Vailds. Galu galā tā ir taisnība, ka mīlestība ne vienmēr ir gaiša un pašaizliedzīga sajūta, bet dažreiz tās ir arī patiesas skumjas. Dažus viņa iedvesmo un dara laimīgus, bet citi cieš un cieš viņas dēļ. Aleksandra Ivanoviča Kuprina darbos mīlestības tēma ir viena no vissvarīgākajām. Tomēr vairumā gadījumu šī sajūta sagrauj varoņu dzīves.
Mūsu eksperti var pārbaudīt jūsu eseju atbilstoši vienotā valsts eksāmena kritērijiem
Eksperti no vietnes Kritika24.ru
Vadošo skolu skolotāji un pašreizējie Krievijas Federācijas Izglītības ministrijas eksperti.
Priekšmets traģiska mīlestība skaidri atspoguļots tādos darbos kā “Oļesja” un “Granāta rokassprādze”. Apskatīsim tos tuvāk.
“Oļesja” ir viens no pirmajiem un mīļākajiem rakstnieka darbiem. Šī stāsta sižeta pamatā ir jaunā džentlmeņa Ivana Timofejeviča un jaunās raganas Oļesjas stāsts. Varoņi satikās pilnīgi nejauši. Toreiz Ivanu jaunajā meitenē piesaistīja “neatņemamā, oriģinālā daba, prāts”, tāpēc meistars sāk viņu apmeklēt arvien biežāk un galu galā iemīlas. Oļesja dalījās ar varoņa līdzjūtību, lai gan viņa zināja, ka viņa ir nolemta nelaimei varoņi. Ivans Timofejevičs bija izglītots muižnieks, kurš dzīvoja pilsētā. Olesju audzināja pati daba, viņa nebija pielāgota sabiedrībai. Varone bija gatava nest jebkādu upuri sava mīļotā labā, pārvarot bailes, viņa nolēma pievienoties sabiedrībai. Meitene iet uz baznīcu, bet zemnieki viņu uztvēra par zaimošanu, jo uzskatīja viņu par raganu un pēc dievkalpojuma viņu smagi piekāva. Tātad darba beigās varoņu mīlestība pārvēršas par traģēdiju: pazemotā Olesja kopā ar Manuilikha uz visiem laikiem atstāj ciemu, ka A.I. Kuprins, kurš uzauga sabiedrībā, kurā valda nauda un nežēlība. nespēj pieņemt savu mīļoto dzīvesveidu, tāpēc viņu attiecības bija tik traģiskas.
Pēc K. Paustovska domām, “Granātu rokassprādze” ir viens no smaržīgākajiem un skumjākajiem stāstiem par mīlestību. Šis darbs ir par Georgija Želtkova neatlaidīgajām jūtām pret precēto Veru Šeinu. Varoni dzīvē nekas neinteresēja, viņš pastāvēja tikai ar mīlestību pret princesi. Dažreiz Želtkovs viņai sūtīja anonīmas vēstules, kurās aprakstīja visas savas jūtas. Veras Nikolajevnas vārda dienā Georgijs viņai uzdāvina dāvanu - krāšņu granāta rokassprādzi, ko ieguva no vecvecmāmiņas. Princeses brālis un vīrs baidās par viņas reputāciju, tāpēc lūdz Želtkovu vairs nerādīties princeses dzīvē. Kad Džordžijam tiek atņemts vienīgais prieks, viņš nolemj izdarīt pašnāvību, jo viņa eksistencei vairs nav jēgas. Želtkova mīlestība bija tīra un patiesa, neprasīja neko pretī, taču, noslēdzoties sevī, šī sajūta var tikai iznīcināt. Tikai pēc varoņa nāves Vera saprot, ka “mīlestība, par kuru sapņo katra sieviete, viņai ir pagājusi garām”. Stāsts beidzas uz šīs traģiskās nots. Rakstnieks attēlo patiesu mīlestību, kas notiek "reizi tūkstoš gados". Ar šādu sajūtu apveltīts cilvēks ir gatavs jebkam, pat pašaizliedzībai. A.I. Kuprins parāda lasītājiem, ka mīlestība var izraisīt tik briesmīgas sekas kā Želtkova gadījumā.
Noslēgumā mēs varam teikt, ka mīlestība patiešām ir viena no pārsteidzošākajām jūtām, kas raksturīga personai. Tas var padarīt cilvēkus laimīgus vai nogalināt tos, nest laimi vai ciešanas. Traģiskās mīlestības tēma mūsdienu sabiedrībā ir ļoti aktuāla. Ļoti izplatīta ir nelaimīga mīlestība, kas cilvēkiem sagādā daudz sāpju Gadās, ka viens otru mīloši cilvēki nez kāpēc nevar būt kopā.
Atjaunināts: 2019-04-22
Uzmanību!
Paldies par uzmanību.
Ja pamanāt kļūdu vai drukas kļūdu, iezīmējiet tekstu un noklikšķiniet uz Ctrl+Enter.
To darot, jūs sniegsiet nenovērtējamu labumu projektam un citiem lasītājiem.
Mīlestības tēma ir visbiežāk skarta literatūrā un mākslā kopumā. Tieši mīlestība iedvesmoja visu laiku izcilākos radītājus radīt nemirstīgus darbus.
Katra cilvēka mīlestībai ir sava gaisma, savas skumjas, sava laime, savs aromāts. Aleksandra Ivanoviča Kuprina mīļākie varoņi tiecas pēc mīlestības un skaistuma, taču viņi nevar atrast skaistumu dzīvē, kurā valda vulgaritāte un garīgā verdzība. Daudzi no viņiem neatrod laimi vai nemirst sadursmē ar naidīgo pasauli, bet ar visu savu eksistenci, ar visiem saviem sapņiem viņi apstiprina ideju par laimes iespējamību uz zemes.
Mīlestība ir Kuprina lolota tēma. “Oļesjas” un “Shulamithi” lappuses ir piepildītas ar majestātisku un visaptverošu mīlestību, mūžīgu traģēdiju un mūžīgu noslēpumu. Mīlestība, kas atdzīvina cilvēku, atklāj visas cilvēka spējas, iekļūst dvēseles slēptākajos nostūros, ienāk sirdī no “Granāta rokassprādzes” lappusēm. Šajā savā dzejā apbrīnojamajā darbā autors cildina pārpasaulīgās mīlestības dāvanu, pielīdzinot to augstā māksla.
Neapšaubāmi, katrs cilvēks savā dzīvē satiek cilvēkus, kuri vienā vai otrā veidā ietekmē domu un darbību gaitu. Zināma ietekme ir arī notikumiem un parādībām, kas notiek ar mums, tuviniekiem un pat tikai valstī. Un katrs no mums cenšas savas jūtas un pārdzīvojumus paust savā veidā.
Aleksandrs Ivanovičs Kuprins izteica savu pieredzi savos darbos. Gandrīz visus autora darbus var saukt par autobiogrāfiskiem. Un viss tāpēc, ka no bērnības Kuprins bija iespaidojams cilvēks. Autors piespieda savus varoņus iziet cauri katram viņa dzīves notikumam, ko piedzīvoja arī viņa varoņi.
Aleksandrs Ivanovičs Kuprins daudzus darbus veltīja mīlestībai un milzīgs daudzums līnijas, ļoti dažādas, negaidītas, bet nekad vienaldzīgas. Pats Kuprins domā par mīlestību, liek saviem varoņiem par to domāt un runāt. Viņš raksta par viņu liriskos un nožēlojamos toņos, maigi un izmisīgi, dusmīgi un svētīgi. Un tomēr visbiežāk mīlestība Kuprina darbos ir “stipra kā nāve”, “nesavtīga, pašaizliedzīga, negaidot atlīdzību”. Daudziem varoņiem tas joprojām ir "lielākais noslēpums pasaulē, traģēdija".
Kuprina labākie darbi, kas veltīti mīlestības tēmai, ir “Oļesja”, “Šulamits”, “Granāta rokassprādze”. Ierakstīts dažādi gadi, tie skaidri atklāj ne tikai rakstnieka talantu, bet arī viņa filozofisko un morālais pasaules uzskats: šajos darbos Kuprins izprot afirmācijas tēmu cilvēka personība mīlestības formā.
Droši vien nav noslēpumainākas, skaistākas un visu patērējošas sajūtas, kas pazīstamas visiem bez izņēmuma, kā mīlestība, jo kopš dzimšanas cilvēku jau mīl vecāki un viņš pats piedzīvo, kaut arī neapzināti, abpusējas jūtas. Tomēr ikvienam mīlestībai ir sava īpašā nozīme katrā no tās izpausmēm, tā ir atšķirīga un unikāla.
Ievērojamā rakstnieka A. I. Kuprina darbi ir lemti ilgs mūžs. Viņa stāsti un stāsti turpina satraukt dažādu paaudžu cilvēkus. Kāds ir viņu neizsīkstošais šarms? Iespējams, tajā, ka viņi slavina cilvēka spilgtākās un skaistākās jūtas, viņi aicina uz skaistumu, laipnību, cilvēcību. Aizkustinošākie un sirsnīgākie Kuprina darbi ir viņa stāsti par mīlestību “Granātābolu rokassprādze”, “Oļesja”, “Šulamits”. Tā ir mīlestība, kas iedvesmo varoņus, sniedz viņiem dzīves augstākās pilnības sajūtu, paceļ pāri pelēkajai, bezprieka dzīvei.
Mīlestību rakstnieks atklāj kā spēcīgu, kaislīgu, visu apņemošu sajūtu, kas cilvēku pārņēmusi pilnībā. Tas ļauj varoņiem atklāties labākās īpašības dvēseles, izgaismo dzīvi ar laipnības un pašatdeves gaismu.
- Skumjš mīlas stāsts stāstā "Oļesja"
Brīnišķīgajā darbā “Oļesja” (1898), kas ir caurstrāvots ar īstu humānismu, Kuprins cildina cilvēkus, kas dzīvo dabā, ko neskarta naudas izraušanas un samaitāšanas buržuāziskā civilizācija. Uz mežonīgas, majestātiskas, skaistas dabas fona dzīvo spēcīgi, oriģināli cilvēki - "dabas bērni". Šī ir Oļesja, kas ir tikpat vienkārša, dabiska un skaista kā pati daba. Autors nepārprotami romantizē "mežu meitas" tēlu. Bet viņas uzvedība, psiholoģiski smalki motivēta, ļauj viņai saskatīt reālās dzīves izredzes.
Kuprins apraksta nomaļu ciemu Volinas provincē, Polesijas nomalē, kur liktenis iemeta Ivanu Timofejeviču, “saimnieku”, pilsētas intelektuāli. Liktenis viņu saved kopā ar vietējās burves Manuilikhas mazmeitu Oļesju, kura viņu aizrauj ar savu neparasto skaistumu. Tas ir nevis sabiedrības dāmas, bet gan savvaļas dambrieža skaistums, kas dzīvo dabas klēpī.
Tomēr Ivanu Timofejeviču Olesam piesaista ne tikai izskats: jaunekli apbrīno meitenes pašapziņa, lepnums un pārdrošība. Uzaugusi mežu dzīlēs un gandrīz nerunājot ar cilvēkiem, viņa ir pieradusi pret svešiniekiem izturēties ļoti piesardzīgi, taču, iepazīstoties ar Ivanu Timofejeviču, pamazām viņā iemīlas. Viņš aizrauj meiteni ar savu vieglumu, laipnību un inteliģenci, jo Oļesjai tas viss ir neparasts un jauns. Meitene ir ļoti priecīga, kad viņu bieži apciemo jauns viesis. Vienā no šīm vizītēm viņa, zīlējot ar viņa roku, raksturo lasītāju kā vīrieti "lai arī laipns, bet tikai vājš", un atzīst, ka viņa laipnība "nav sirsnīga". Ka viņa sirds ir “auksta, slinka” un tam, kurš “viņu mīlēs”, viņš, kaut arī negribot, nesīs “daudz ļauna”. Tādējādi, pēc jaunās zīlnieces domām, Ivans Timofejevičs mūsu priekšā parādās kā egoists, cilvēks, kurš nav spējīgs uz dziļiem emocionāliem pārdzīvojumiem. Tomēr, neskatoties ne uz ko, jaunieši iemīlas viens otrā, pilnībā nododoties šai visu apņemošajai sajūtai.
Ar nebijušu spēku apveltīta dvēsele ienes harmoniju acīmredzami pretrunīgajās cilvēku attiecībās. Tik reta dāvana izpaužas mīlestībā pret Ivanu Timofejeviču. Šķiet, ka Oļesja atgriež savu pārdzīvojumu dabiskumu, ko viņš uz īsu brīdi bija zaudējis. Tādējādi stāsts apraksta reālistiska cilvēka mīlestību un romantiskā varone. Ivans Timofejevičs nonāk varones romantiskajā pasaulē, bet viņa - savā realitātē.
Iemīloties, Oļesja parāda jūtīgu smalkumu, iedzimtu inteliģenci, novērošanu un taktu, instinktīvas zināšanas par dzīves noslēpumiem. Turklāt viņas mīlestība atveras milzīgs spēks aizraušanās un centība, atklāj viņā lielo cilvēcisko sapratnes un dāsnuma talantu. Oļesja ir gatava darīt visu savas mīlestības labā: doties uz baznīcu, izturot ciema iedzīvotāju iebiedēšanu, atrast spēku aiziet, atstājot aiz sevis tikai lētu sarkanu kreļļu virteni, kas ir simbols. mūžīgā mīlestība un ziedošanos.
Mīlestība Kuprina darbos bieži beidzas ar traģēdiju. Šis ir skumjš un poētisks stāsts par tīro, spontāno un gudro “dabas meitu” no stāsta “Oļesja”. Šis pārsteidzošs raksturs apvieno inteliģenci, skaistumu, atsaucību, nesavtību un gribasspēku. Meža raganas tēls ir noslēpumā tīts. Viņas liktenis ir neparasts, dzīve prom no cilvēkiem pamestā meža būdā. Polesijas poētiskā daba labvēlīgi ietekmē meiteni. Izolācija no civilizācijas ļauj viņai saglabāt dabas integritāti un tīrību. No vienas puses, viņa ir naiva, jo nezina pamata lietas, šajā ziņā zemāka par inteliģento un izglītoto Ivanu Timofejeviču. Bet, no otras puses, Oļesjai ir kaut kādas augstākas zināšanas, kas parastam gudram cilvēkam nav pieejamas.
Olesjas tēls Kuprinam ir atvērta, pašaizliedzīga, dziļa rakstura ideāls. Mīlestība viņu paceļ pāri apkārtējiem, sagādājot viņai prieku, bet tajā pašā laikā padarot viņu neaizsargātu, izraisot neizbēgamu nāvi. Salīdzinot ar liela mīlestība Oļesja pat daudzējādā ziņā zaudē Ivana Timofejeviča jūtas pret viņu. Viņa mīlestība dažreiz ir vairāk kā pārejošs hobijs. Viņš saprot, ka meitene nevarēs dzīvot ārpus dabas, kas viņu ieskauj šeit, taču, tomēr, sniedzot viņai roku un sirdi, viņš liek domāt, ka viņa dzīvos kopā ar viņu pilsētā. Tajā pašā laikā viņš nedomā par iespēju pamest civilizāciju, paliekot dzīvot Oļesjas dēļ šeit, tuksnesī. Viņš samierinās ar situāciju, pat nemēģinot kaut ko mainīt, izaicinot pašreizējos apstākļus. Iespējams, ja tā būtu patiesa mīlestība, Ivans Timofejevičs būtu atradis savu mīļoto, darot visu iespējamo, taču diemžēl viņš nekad nesaprata, ko bija palaidis garām.
Stāstā “Oļesja” Kuprins attēloja tieši šādu dvēseles atdzimšanu vai drīzāk tās atdzimšanas mēģinājumu.
Viss, izņemot galvenais varonis, notikumu dalībnieki: “stūrgalvīgi nekomunikabli zemnieki”, Jarmolas mežstrādniece, vecmāmiņa Manuilikha un pats stāstītājs Ivans Timofejevičs (stāsts tiek stāstīts viņa vārdā) - ir saistīti ar noteiktu sociālā vide, ir ierobežoti ar tās likumiem un ir ļoti tālu no perfektuma.
Sākumā Ivana Timofejeviča garīgie ierobežojumi ir neredzami un aizsegti. Šķiet, ka viņš ir maigs, atsaucīgs, sirsnīgs. Oļesja gan pareizi par savu mīļāko saka: “... lai gan tu esi laipna, tu esi tikai vāja. Jūsu laipnība nav laba, nav sirsnīga..." Bet Ivana Timofejeviča vājums slēpjas tajā, ka viņam trūkst integritātes un jūtu dziļuma. Ivans Timofejevičs pats nepiedzīvo sāpes, bet rada sāpes citiem.
Un mīlētāju tikšanās rotā tikai zeme un debesis: mēneša starojums “mistiski iekrāso mežu”, bērzi ietērpti “sudrabainos, caurspīdīgos vākos”, taciņu klāj sūnu “plīša paklājs”. Tikai saplūšana ar dabu piešķir garīgajai pasaulei tīrību un pilnīgumu.
“Mežoņa” un civilizētā varoņa mīlestībā jau no paša sākuma ir jūtama nolemtības sajūta, kas stāstījumu caurvij skumjas un bezcerība. Mīlētāju idejas un uzskati izrādās pārāk atšķirīgi, kas noved pie atdalīšanas, neskatoties uz viņu jūtu spēku un sirsnību. Kad pilsētas intelektuālis Ivans Timofejevičs, kurš medību laikā apmaldījās mežā, pirmo reizi ieraudzīja Oļesju, viņu pārsteidza ne tikai meitenes spilgtais un oriģinālais skaistums. Viņš neapzināti juta viņas neparastumu, atšķirību no parastajām ciema “meitenēm”. Oļesjas izskatā, runā un uzvedībā ir kaut kas maģisks, ko nevar loģiski izskaidrot. Iespējams, tieši tas viņā valdzina Ivanu Timofejeviču, kurā apbrīna nemanāmi pāraug mīlestībā.
Oļesjas traģiskais pareģojums piepildās stāsta beigās. Nē, Ivans Timofejevičs neizdara ne nelietību, ne nodevību. Viņš patiesi un nopietni vēlas saistīt savu likteni ar Olesju. Bet tajā pašā laikā varonis izrāda nejutīgumu un netaktiskumu, kas nolemj meiteni kaunā un vajāšanā. Ivans Timofejevičs viņā iedveš domu, ka sievietei jābūt dievbijīgai, lai gan viņš ļoti labi zina, ka Oļesju ciemā uzskata par raganu, un tāpēc baznīcas apmeklējums viņai var maksāt dzīvību. Piemīt reta tālredzības dāvana, varone mīļotā labā cilvēks staigā ieslēgts dievkalpojums baznīcā, jūtot ļaunus skatienus uz sevi, dzirdot izsmejošas piezīmes un aizskaršanu. Šī Olesjas pašaizliedzīgā rīcība īpaši izceļ viņas drosmīgo, brīvo dabu, kas kontrastē ar ciema iedzīvotāju tumsību un mežonību. Vietējo zemnieču piekauta, Oļesja pamet mājas ne tikai tāpēc, ka baidās no viņu vēl nežēlīgākās atriebības, bet arī tāpēc, ka lieliski saprot sava sapņa nerealizējamību, laimes neiespējamību.
Mīlestība tika iznīcināta, un mīļotāji tika šķirti. Spēcīgs pērkona negaiss stāsta beigās tas pastiprina sāpīgo bēdu sajūtu, kas pārņem šokēto lasītāju. Olesja pazūd, un varonim paliek tikai vienkāršu sarkanu krelles virkne kā atgādinājums par maģisko mīlestības sajūtu un bezgalīgi. skaista meitene, kuru viņš reiz satika Rivnes rajona Polesie.
Oļesjas mīlestību varonis uztver kā atlīdzību, kā augstāko dāvanu, ko viņam sūtījis Dievs. Izlasot šo apbrīnojamo stāstu par mīlestību, jūs piedzīvojat īstu šoku, kas rada vēlmi kļūt patiesi jūtīgam, maigam, dāsnam un dod iespēju redzēt pasauli jaunā veidā.
- Savstarpēja un laimīga mīlestība stāstā “Sulamīts”
Intervijā 1913. gadā Kuprins teica: "Mums jāraksta nevis par to, kā cilvēki ir kļuvuši nabadzībā un vulgarizēti, bet gan par cilvēka triumfu, par viņa spēku un spēku." Un viņš atšifrēja savu aicinājumu kā vēlmi atspoguļot "nicinājumu pret nāvi, sievietes pielūgšanu ar vienotu, mūžīgu mīlestību". Rakstnieks meklēja šāda pildījuma attēlu daudzus gadus. Uz šī ceļa tika izveidots vesela sērija darbi, kas vienā vai otrā veidā izgaismo individuālas pieejas kādai aizraujošai tēmai. Tikai dažās no tām tas tika īstenots. Starp tiem ir stāsts “Shulamith” (1908), kur mīlestībai brīvajā, visu patērējošajā plūdumā nav robežu.
A.I. Kuprins atklāja savstarpējas un laimīgas mīlestības tēmu starp bagātāko karali Zālamanu un nabadzīgo vergu Šulamitu, kas strādā vīna dārzos. Nesatricināmi spēcīga un kaislīga sajūta paceļ viņus pāri materiālajām atšķirībām, dzēšot robežas, kas šķir mīlētājus, vēlreiz apliecinot mīlestības spēku un spēku. Rakstnieks slavē dzīvespriecīgu, gaišu sajūtu, kurā nav greizsirdības, aizspriedumu un pašlabuma. Viņš dzied patiesu himnu jaunībai, jūtu un skaistuma ziedēšanai. Autore ir pārliecināta, ka mīlestība "nabaga meitene no vīna dārza un lielais karalis nekad nepāries, netiks aizmirsts, jo tā ir spēcīga, jo katra sieviete, kas mīl, ir karaliene, jo mīlestība ir skaista!"
Tomēr darba finālā autors sagrauj savu varoņu labklājību, nogalinot Šulamitu un atstājot Solomonu vienu. Pēc Kuprina domām, mīlestība ir spilgts uzplaiksnījums, kas atklāj cilvēka personības garīgo vērtību, pamodinot tajā visu to labāko, kas pagaidām slēpjas dvēseles dziļumos.
Stāstam var pieiet dažādi: var meklēt tajā nepilnības un neprecizitātes, Bībeles materiāla sagrozījumu, redzēt autora pārmērīgo aizraušanos ar “Dziesmu dziesmu” (jau 90. gadu beigās Kuprins bieži citē “Dziesmu dziesmu” , ņem no tā epigrāfus saviem darbiem, rakstiem, lekcijām). Bet stāstā “Shulamith” nav iespējams neredzēt “triumfējošās mīlestības dziesmu”.
Šī Bībeles leģenda tiek uztverta kā himna mīlestībai, jaunībai un skaistumam. Mīlestība palīdz varonei pārvarēt bailes no nāves. Asiņo, viņa sevi sauc laimīga sieviete pasaulē un pateicas savam mīļotajam par viņa mīlestību, skaistumu un gudrību, pie kuras “viņa turējās pie viņas kā salda avota”. Karalienes Astizas greizsirdība spēja iznīcināt viņas jauno sāncensi, taču viņa ir bezspēcīga, lai nogalinātu mīlestību, ķēniņa Zālamana gaišo atmiņu par “saulē sadedzināto Šulamitu”. Traģiskais mīlestības atspulgs, kas izgaismoja gudrā dzīvi, liek viņam diktēt dziļi pārciestas rindas: "Tik stipra kā nāve ir mīlestība, un nežēlīga kā elle ir greizsirdība: tās bultas ir uguns bultas."
Daudz kas šajā senajā avotā valdzināja Kuprinu: pārdzīvojumu “aizkustinošais un poētiskais” raksturs, to iemiesojuma austrumnieciskā daudzkrāsainība. Stāsts mantojis visas šīs īpašības.
Autore vienādu nozīmi piešķīra diviem stāsta galvenajiem varoņiem. Zālamans, vēl pirms satikšanās ar Šulamitu, pārspēja visus bagātības, varoņdarbu un saprāta ziņā, taču piedzīvoja rūgtu vilšanos: “... daudz gudrībā ir daudz bēdu, un tas, kas vairo zināšanas, vairo bēdas.” Mīlestība pret Sulamitu sniedz karalim nebijušu prieku un jaunas zināšanas par eksistenci, viņa personīgajām spējām, paver līdz šim nezināmo pašatdeves laimi: “Palūdziet man dzīvību, es to atdošu ar prieku,” viņš saka savai mīļotajai. Un viņai ir pienācis laiks pirmajai, patiesai izpratnei par visu apkārtējo un cilvēku sevī. Apvienošanās mīlošas dvēseles pārveido Zālamana un Šulamita iepriekšējo eksistenci. Tāpēc viņas nāve, kas pieņemta, lai glābtu Salamanu, ir tik skaista un dabiska.
Kuprins Dziesmu dziesmā atklāja "mīlestības atbrīvošanu". Zālamana un Šulamita pašaizliedzības spēks, viņu augstākā vienotība, pārspējot uz zemes pazīstamās savienības, šajā stāstā atgriežas pie šīs idejas. Uz Zālamana piedāvājumu kāpt tronī kopā ar viņu Šulamits atbild: "Es gribu būt tikai jūsu vergs" un kļūst par "Zālamana dvēseles karalieni". “Shulamith” kļuva par sajūtu himnu, kas atdzīvina personību.
Rakstnieks, attēlojot karaļa Zālamana gudrību, uzsver ikdienas meklējumu, atklājumu un zināšanu motīvu, piemīt cilvēkam. Tas ir dots karalim, lai atpazītu skaistumu parasts cilvēks, viņam pieejamo kaislību spēks. Arī pati dramatiskā beiga iegūst savu augsto universālo nozīmi gudrā acīs.
Kuprins, tāpat kā Puškins, saista mīlestību ar vajadzību pēc radošuma. Viņš dzied himnu ne tikai sievietēm un augsta sajūta, bet arī poētiska iedvesma. Ne velti finālā pēc traģiskā noslēguma gudrais karalis sāk radīt savu slaveno radījumu, to pašu, kas bija Kuprina stāsta pamatā.
- Nelaimīga mīlestība stāstā “Granāta rokassprādze”
Stāsts “Granāta rokassprādze” (1911) pārņem “Šulamita” tēmu, atkal atgriežoties pie cilvēka lielās un mūžīgās garīgās vērtības - mīlestības - slavināšanas. Taču jaunajā darbā vīrietis nokļūst vienkārša un bezsakņu tēla pozīcijā, savukārt cēlā un titulētā varoņa loma pienākas sievietei. Tās pašas sociālās barjeras, šķiru nevienlīdzības starpsienas, kuras sākotnēji - izlēmīgi un likumsakarīgi - pārvarēja mīlētāji "Sulyamifi", tagad, kad autors notikumus pārnesa mūsdienu realitātē, starp varoņiem izauguši kā milzīga siena. Atšķirība sociālais statuss un princeses Šeinas laulības padarīja Želtkova mīlestību nelaimīgu, nelaimīgu. Mīlētāja liktenis krīt uz "tikai godbijību, mūžīgu apbrīnu un verdzisku uzticību", kā viņš pats atzīst savā vēstulē.
Galvenā varoņa Želtkova, sīka darbinieka, “cilvēka” dziļā sajūta sabiedriskajai sievietei princesei Verai Nikolajevnai Šeinai sagādā viņam tikpat daudz ciešanu un moku, jo viņa mīlestība ir neatlīdzināma un bezcerīga, kā arī prieku, jo viņa paaugstina viņu, uzbudinot viņa dvēseli un sagādājot viņam prieku. Visticamāk, ka tā nav pat mīlestība, bet gan pielūgšana, ka tā ir tik spēcīga un neapzināta, ka pat izsmiekls to nemazina. Galu galā, apzinoties sava skaistā sapņa neiespējamību un zaudējis cerību uz savstarpīgumu mīlestībā, kā arī lielā mērā zem apkārtējo spiediena, Želtkovs nolemj izdarīt pašnāvību, taču pat pēdējā brīdī visas viņa domas ir tikai par savu mīļoto un pat atstājot šo dzīvi, viņš turpina elkot Veru Nikolajevnu, uzrunājot viņu it kā pie dievības: “Svētīts esi Jūsu vārds" Tikai pēc varoņa nāves tas, ar kuru viņš bija tik bezcerīgi iemīlējies, saprot, "ka mīlestība, par kuru sapņo katra sieviete, viņai ir pagājusi garām", žēl, ka ir par vēlu. Darbs ir dziļi traģisks, autore parāda, cik svarīgi ir ne tikai saprast otru laikā, bet arī, ieskatoties savā dvēselē, tajā atrast abpusējas jūtas. "Granāta rokassprādze" ir vārdi, ka "mīlestībai jābūt traģēdijai", šķiet, ka autors gribēja pateikt, ka pirms cilvēks apzinās, garīgi sasniedz līmeni, kad mīlestība ir laime, bauda, viņam ir jāiziet visas tās grūtības. un likstas, kas ar to kaut kā ir saistītas.
Lai saprastu Kuprina attieksmi pret mīlestību, pietiek saprast, vai mīlestība bija laime varonim visspēcīgākajā rakstnieka darbā "Granātu rokassprādze". Tā pamatā ir reāls notikums – telegrāfa operatora P.P. svarīgas amatpersonas, Valsts padomes locekļa sievai - Ļubimovai. Dzīvē viss beidzās savādāk nekā Kuprina stāstā - ierēdnis pieņēma rokassprādzi un pārtrauca rakstīt vēstules, nekas vairāk par viņu nav zināms. Saskaņā ar rakstnieka pildspalvu šis incidents ir morāli liels cilvēks kuru audzināja un iznīcināja mīlestība. Sagrauta - jā, bet vai šī mīlestība Želtkovam bija nelaimīga? Retākā cēls un neatlīdzināmas mīlestības dāvana kļuva par “milzīgo laimi”, vienīgo saturu, Želtkova dzīves dzeju. Želtkovs nomira bez sāpēm un vilšanās, bet ar sajūtu, ka šī mīlestība joprojām ir viņa dzīvē, un tas viņu nomierināja. Viņa acīs uz visiem laikiem bija iespiedies tīras un cēlas mīlestības prieks: "Viņa aizvērtajās acīs bija dziļa nozīme, un viņa lūpas svētlaimīgi un mierīgi smaidīja." Varonim mīlestība, lai arī tā nebija abpusēja, bija vienīgā laime. Par to viņš raksta savā pēdējā vēstījumā Verai Nikolajevnai: "Es no dvēseles dziļumiem pateicos par to, ka esat mans vienīgais prieks dzīvē, mans vienīgais mierinājums, vienīgā doma."
Daudzi teiks: “Ja šī mīlestība Želtkovam sagādāja tik daudz laimes, kāpēc viņš izdarīja pašnāvību? Kāpēc jūs nevēlējāties dzīvot tālāk un baudīt savu mīlestību?" Tas ir tāpēc, ka augsta, cēla mīlestība vienmēr ir traģiska. Pašu Želtkovu var saukt par "cēlu bruņinieku mazā amatā". Galu galā viņš nekaitināja Veru Nikolajevnu ar savām vēstulēm, nevajāja viņu, bet deva viņai laimi ar citu cilvēku. Bet ar šo aktu Želtkovs Šeinu, īpaši Veras Nikolajevnas, dvēselēs pamodināja izžuvušas jūtas, jo tā bija viņa. dzīves ceļš patiesa, pašaizliedzīga, patiesa mīlestība krustā."
Viņa pārdzīvojumu fenomenalitāte paceļ jaunā vīrieša tēlu pāri visiem citiem stāsta varoņiem. Ne tikai rupjais, šaurprātīgais Tuganovskis, vieglprātīgā koķete Anna, bet arī gudrā, apzinīgā Šeina, kura mīlestību uzskata par “lielāko noslēpumu”, un pati skaistā un tīrā Vera Nikolajevna atrodas nepārprotami degradētā ikdienas vidē. Tomēr šis kontrasts nav tas, kur slēpjas stāsta galvenais nervs.
Jau no pirmajām rindām ir izbalēšanas sajūta. Tas skan iekšā rudens ainava, skumjš tukšo daču skatā ar izsists stikls, tukšas puķu dobes, ar “deģenerētām” mazām rozēm, pirmsziemas “zāļainā, skumjā smaržā”. Līdzīgi kā rudens daba monotonā, šķietami miegainā Veras Šeina eksistence, kurā nostiprinājās pazīstamās attiecības, ērti savienojumi un prasmes. Skaistums Verai nebūt nav svešs, taču vēlme pēc tā jau sen ir apslāpēta. Viņa "bija stingri vienkārša, auksta pret visiem un nedaudz aizbildnieciski laipna, neatkarīga un karaliski mierīga." Karaliskais miers iznīcina Želtkovu.
Kuprins raksta nevis par Veras mīlestības dzimšanu, bet tieši par viņas dvēseles pamošanos. Tas notiek izsmalcinātā priekšnojautu un akūtu pārdzīvojumu sfērā. Ārējais dienu ritējums rit kā ierasts: uz Veras vārdadienu ierodas ciemiņi, vīrs ironiski stāsta par sievas dīvaino pielūdzēju, nobriest plāns apciemot Šeinu un Veras brāli Tuganovski, Želtkovu un tad tiek īstenots š. tikšanās jauneklis viņam tiek piedāvāts pamest pilsētu, kurā dzīvo Vera, taču viņš nolemj pilnībā pamest dzīvi un aiziet. Visi notikumi reaģē uz pieaugošo varones emocionālo spriedzi.
Stāsta psiholoģiskā kulminācija ir Veras atvadīšanās no mirušā Želtkova, viņu vienīgais “randiņš” ir pagrieziena punkts viņas iekšējā stāvoklī. Mirušā sejā viņa lasīja “dziļa nozīme”, “svētlaimīgu un rāmu” smaidu, “tā pati mierīgā izteiksme” kā “uz lielo cietēju - Puškina un Napoleona maskām”. Ciešanu lielums un miers sajūtā, kas tās izraisīja – pati Vera to nekad nebija piedzīvojusi. "Šajā brīdī viņa saprata, ka mīlestība, par kuru sapņo katra sieviete, viņai ir pagājusi garām." Iepriekšējā pašapmierinātība tiek uztverta kā kļūda, slimība.
Kuprins apvelta savu mīļoto varoni ar daudz lielākiem garīgajiem spēkiem nekā tie, kas izraisīja viņas vilšanos sevī. Pēdējā nodaļā Veras sajūsma sasniedz savu robežu. Skanot Bēthovena sonātes skaņām – Želtkovs novēlēja to klausīties – Vera, šķiet, ņem savā sirdī visu, ko viņš cieta. Viņš pieņem un no jauna, grēku nožēlas un apgaismības asarās, piedzīvo “dzīvi, kas pazemīgi un priecīgi nolemta mokām, ciešanām un nāvei”. Tagad šī dzīve uz visiem laikiem paliks viņai un viņai.
Autore pārsteidzoši šķīsti pieskaras izsmalcinātajam cilvēka dvēsele un tajā pašā laikā detalizēti atspoguļo citu stāsta varoņu izskatu un uzvedību. Un tomēr jau no pirmajiem vārdiem ir paredzami tuvojošie Veras Šeina satricinājumi. "Pretīgs laiks" nes aukstumu, viesuļvētras vējš, un tad pienāk burvīgas saulainās dienas, iepriecinot Veru Šeinu. Uz īsu brīdi ir atgriezusies vasara, kas atkal atkāpsies pirms draudīgas viesuļvētras. Un Veras mierīgais prieks nav mazāk īslaicīgs. “Jūras bezgalību un varenību”, kas piesaista Veras un viņas māsas Annas skatienus, no viņiem šķir briesmīga klints, kas biedē abas. Tādējādi tiek prognozēts klusuma “pārtraukums”. ģimenes labklājībuŠeinihs.
Rakstnieks detalizēti stāsta par Veras dzimšanas dienas nepatikšanām, Annas dāvanu, viesu ierašanos un nodod Šeina humora pilnos stāstus, ar kuriem viņš izklaidē sanākušos... Nesteidzīgo stāstījumu nereti pārtrauc brīdinājuma zīmes. Ar nepatīkamu sajūtu Vera pārliecinās, ka pie galda sēž trīspadsmit cilvēki – neveiksmīgs skaitlis. Kāršu spēles laikā istabene atnes vēstuli no Želtkova un rokassprādzi ar piecām granātām - piecām “biezām sarkanām dzīvajām gaismām”. "Tās ir kā asinis," Vera domā, "ar negaidītu satraukumu." Pamazām autors tam gatavojas galvenā tēma stāsts, līdz traģēdijai, ko izraisīja lielākais mīlestības noslēpums.
Mīlestību varonis uztver kā atlīdzību, kā augstāko dāvanu, ko viņam sūtījis Dievs. Savas mīļotās sievietes labklājības un sirdsmiera labad viņš bez vilcināšanās upurē savu dzīvību, pateicoties tikai par to, ka viņa eksistē, jo viņā ir iemiesots viss zemes skaistums.
Varones vārdu Kuprins izvēlējās nejauši - Vera. Vera paliek šajā veltīgajā pasaulē, kad Želtkovs nomirst, viņa uzzināja, kas ir patiesa mīlestība. Bet pat pasaulē saglabājas uzskats, ka Želtkovs nebija vienīgais cilvēks, kurš bija apveltīts ar tik neparastu sajūtu.
Emocionālais vilnis, kas aug visā stāstījuma garumā, sasniedz vislielāko intensitāti. Lielās un šķīstošās mīlestības tēma pilnībā atklājas Bēthovena spožās sonātes majestātiskajos akordos. Mūzika spēcīgi pārņem varoni, un viņas dvēselē tiek komponēti vārdi, kurus, šķiet, ir čukstējis tas, kurš viņu mīlēja. vairāk dzīves vīrietis: “Svētīts lai ir Tavs vārds!..” Šajos pēdējie vārdi Ir gan lūgums pēc mīlestības, gan dziļas skumjas par tās nesasniedzamību. Šeit notiek lielais dvēseļu kontakts, no kuriem viena saprata otru pārāk vēlu.
Secinājums
Saikne starp stāstiem “Granātābolu rokassprādze”, “Oļesja” un “Šulamits” ir acīmredzama. Visi kopā tie ir himna sievietes skaistumam un mīlestībai, himna sievietei, kas ir garīgi tīra un gudra, himna cildenai, pirmatnējai sajūtai. Visiem trim stāstiem ir dziļi universāls cilvēka raksturs. Tie rada problēmas, kas uz visiem laikiem apgrūtinās cilvēci.
Mīlestība Kuprina darbos ir sirsnīga, veltīta un nesavtīga. Šī ir tāda Mīlestība, kuru ikviens sapņo kādu dienu atrast. Mīlestība, kuras vārdā un kuras dēļ jūs varat upurēt jebko, pat pašu dzīvi. Mīlestība, kas izies cauri jebkuriem šķēršļiem un barjerām, kas šķir tos, kas patiesi mīl, tā uzveiks ļaunumu, pārveidojot pasauli un piepildot to spilgtas krāsas, un, pats galvenais, iepriecinās cilvēkus.
Mīlestība... Grūti nosaukt rakstnieku vai dzejnieku, kurš savos darbos necienītu šo apbrīnojamo sajūtu. Bet no A. Kuprina pildspalvas nāca īpaši stāsti un stāsti par mīlestību. Mīlestība kā visu apņemoša sajūta, bezcerīga mīlestība, traģiska mīlestība... Cik daudz mīlestības līkloču mēs sastopamies viņa darbos! Tie liek aizdomāties, pārdomāt šī maģiskā dvēseles stāvokļa būtību un varbūt pārbaudīt savas jūtas. Kā reizēm mums, mūsdienu jauniešiem, pietrūkst laba padomdevēja, gudra palīga, kas palīdzētu izprast tās sajūtas patiesumu, ko dažkārt kļūdaini uztveram ar mīlestību, un tad piedzīvo dziļu vilšanos. Iespējams, tāpēc daudzi jaunie laikabiedri mīlestībā uztver kaut ko pavisam citu, nekā iedvesmoti rakstīja A. I. Kuprins.
Savos darbos rakstnieks stāsta lasītājam par maigu un ugunīgu mīlestību, veltītu un skaistu, cēlu un traģisku, “kas, pēc rakstnieka domām, viena pati ir vērtīgāka par bagātību, slavu un gudrību, kas ir vērtīgāka par pašu dzīvi, jo tā pat nevērtē dzīvību un nebaidās no nāves." Tāda mīlestība cilvēku paceļ pāri visiem mirstīgajiem. Padara viņu līdzīgu Dievam. Šī mīlestība pārvēršas dzejā, mūzikā, Visumā, mūžībā.
Mīlestības tēma bieži tiek skarta A.I. darbos. Kuprina. Šī sajūta viņa darbos atklājas dažādos veidos, taču, kā likums, tā ir traģiska. Īpaši skaidri mīlestības traģēdiju var redzēt divos viņa darbos: “Oļesja” un “Granāta rokassprādze”.
Stāsts "Oļesja" - agrs darbs Kuprins, rakstīts 1898. gadā. Šeit var saskatīt romantisma iezīmes, jo rakstnieks savu varoni parāda ārpus sabiedrības un civilizāciju ietekmes.
Oļesja ir tīras dvēseles cilvēks. Viņa uzaugusi mežā, viņai raksturīgs dabiskums, laipnība, sirsnība. Varone dzīvo tikai pēc sirds pavēles, izlikšanās un nepatiesība viņai ir sveša, viņa nezina, kā pārkāpt pāri savām patiesajām vēlmēm.
Olesja savā dzīvē satiek cilvēku no pavisam citas pasaules. Ivans Timofejevičs ir centīgs rakstnieks un pilsētas intelektuālis. Starp varoņiem rodas sajūta, kas vēlāk palīdz atklāt viņu varoņu būtību. Mūsu priekšā parādās varoņu nevienlīdzīgās mīlestības drāma. Olesja ir sirsnīga meitene, viņa mīl Ivanu Timofejeviču ar visu savu dvēseli. Sirsnīga sajūta padara meiteni stiprāku, viņa ir gatava pārvarēt visus šķēršļus savam mīļotajam. Ivans Timofejevičs, neskatoties uz viņa pozitīvajām īpašībām, ir civilizācijas sabojāts, sabiedrības sabojāts. Šis ir laipns, bet vājš cilvēks ar “slinku” sirdi, neizlēmīgs un piesardzīgs, nespēj pacelties pāri apkārtējās vides aizspriedumiem. Viņa dvēselē ir kāds trūkums, viņš nevar pilnībā nodoties spēcīgajai sajūtai, kas viņu ir pārņēmusi. Ivans Timofejevičs nav spējīgs uz muižniecību, viņš nezina, kā rūpēties par citiem, viņa dvēsele ir egoisma pilna. Tas ir īpaši pamanāms brīdī, kad viņš nostāda Olesju ar izvēli. Ivans Timofejevičs ir gatavs piespiest Oļesju izvēlēties starp sevi un vecmāmiņu, viņš nedomāja par to, kā varētu beigties Oļesjas vēlme doties uz baznīcu, varonis dod savam mīļotajam iespēju pārliecināties par viņu atdalīšanas nepieciešamību utt. .
Šāda varoņa savtīga uzvedība kļūst par patiesas traģēdijas cēloni meitenes un paša Ivana Timofejeviča dzīvē. Olesja un viņas vecmāmiņa ir spiestas pamest ciematu, jo viņiem draud reālas briesmas vietējie iedzīvotāji. Šo varoņu dzīves izrādās lielā mērā iznīcinātas, nemaz nerunājot par Oļesjas sirdi, kura patiesi mīlēja Ivanu Timofejeviču.
Šajā stāstā mēs redzam traģēdiju par nesakritību starp patiesu, dabisku sajūtu un sajūtu, kas ir absorbējusi civilizācijas iezīmes.
1907. gadā uzrakstītais stāsts “Granāta rokassprādze” stāsta par patiesu, spēcīgu, beznosacījumu, bet nelaimīgu mīlestību. Ir vērts atzīmēt, ka šī darba pamatā ir reāli notikumi no Tugana-Baranovska prinču ģimenes hronikām. Šis stāsts ir kļuvis par vienu no slavenākajiem un dziļākajiem darbiem par mīlestību krievu literatūrā.
Mūsu priekšā ir tipiski 20. gadsimta sākuma aristokrātijas pārstāvji, Šeinu ģimene. Vera Nikolajevna Šeina ir skaista sabiedrības dāma, vidēji laimīga laulībā, dzīvo mierīgu, cienīgu dzīvi. Viņas vīrs princis Šeins ir diezgan patīkams cilvēks, Vera viņu ciena, ar viņu jūtas ērti, taču jau no paša sākuma lasītājam rodas iespaids, ka varone viņu nemīl.
Šo varoņu mierīgo dzīves ritējumu traucē tikai vēstules no anonīmas Veras Nikolajevnas cienītājas, noteiktas G.S.Zh. Varones brālis ir nicinošs pret laulību un netic mīlestībai, tāpēc ir gatavs publiski izsmiet šo nelaimīgo G.S.Z. Bet, ieskatoties tuvāk, lasītājs saprot, ka tikai šī princeses Veras slepenā cienītāja ir patiess dārgums starp vulgāriem cilvēkiem, kuri ir aizmirsuši mīlēt. “..mīlestība starp cilvēkiem ir pieņēmusi tik vulgāras formas un vienkārši nolaidusies kaut kādām ikdienas ērtībām, līdz mazliet jautri“, - ar šiem ģenerāļa Anosova vārdiem Kuprins viņam nodod pašreizējo lietu stāvokli.
Sīkā amatpersona Želtkovs izrādās Veras Nikolajevnas fans. Kādu dienu viņa dzīvē notika liktenīga tikšanās - Želtkovs ieraudzīja Veru Nikolajevnu Šeinu. Viņš pat nerunāja ar šo jauno dāmu, kura joprojām bija neprecējusies. Un kā viņš uzdrošinājās - viņi bija pārāk nevienlīdzīgi sociālais statuss. Bet cilvēks nav pakļauts tāda spēka jūtām, viņš nespēj kontrolēt savas sirds dzīvi. Mīlestība Želtkovu tik ļoti aizrāva, ka tā kļuva par visas viņa pastāvēšanas jēgu. No šī vīrieša atvadu vēstules mēs uzzinām, ka viņa jūtas ir ”godība, mūžīga apbrīna un verdziska nodošanās”.
No paša varoņa mēs uzzinām, ka šī sajūta nav garīgas slimības sekas. Galu galā viņam nekas nebija vajadzīgs, reaģējot uz viņa emocijām. Varbūt tā ir absolūta, beznosacījumu mīlestība. Želtkova jūtas ir tik spēcīgas, ka viņš brīvprātīgi pamet šo dzīvi, lai netraucētu Veru Nikolajevnu. Pēc varoņa nāves pašā darba beigās princese sāk neskaidri apzināties, ka nav spējusi laikus saskatīt kaut ko ļoti svarīgu savā dzīvē. Ne velti stāsta beigās, klausoties Bēthovena sonāti, varone raud: "Princese Vera apskāva akācijas koka stumbru, piespiedās pie tā un raudāja." Man šķiet, ka šīs asaras ir varones ilgas pēc patiesas mīlestības, par ko cilvēki tik bieži aizmirst.
Mīlestība Kuprina uztverē bieži ir traģiska. Bet varbūt tikai šī sajūta var dot jēgu cilvēka eksistenci. Var teikt, ka rakstnieks savus varoņus pārbauda ar mīlestību. Spēcīgi cilvēki (piemēram, Želtkovs, Oļesja), pateicoties šai sajūtai, sāk mirdzēt no iekšpuses, viņi spēj nest mīlestību savās sirdīs, lai arī kas.