А.Н.Островский 1823 оны 3-р сарын 31-нд (4-р сарын 12) Москва хотод лам, албан тушаалтан, дараа нь Москвагийн арилжааны шүүхийн өмгөөлөгчийн гэр бүлд төрсөн. Островскийн гэр бүл хуучин Москвагийн худалдаачин, хөрөнгөтний дүүрэг болох Замоскворечье хотод амьдардаг байв. Угаасаа жүжгийн зохиолч нь гэрийн хүн байсан: тэрээр бараг бүх амьдралаа Москвад, Яуза хэсэгт өнгөрөөж, Орос болон гадаадад хэд хэдэн аяллыг эс тооцвол зөвхөн Кострома мужийн Щеликово эдлэнд тогтмол аялж байжээ. Энд тэрээр 1886 оны 6-р сарын 2 (14)-нд орчуулгын ажлын дундуур нас барав Шекспирийн жүжиг"Антони ба Клеопатра".
1840-өөд оны эхээр. Островский Москвагийн их сургуулийн хуулийн факультетэд суралцсан боловч 1843 онд Москвагийн ухамсрын шүүхийн Тамгын газарт алба хааж чадаагүй. Хоёр жилийн дараа түүнийг Москвагийн Арилжааны шүүхэд шилжүүлж, 1851 он хүртэл ажилласан. Хууль зүйн практик нь ирээдүйн зохиолчид өргөн хүрээтэй, олон янзын материалыг өгсөн. Түүний орчин үеийн тухай анхны жүжгүүд бараг бүгдээрээ гэмт хэргийн сэдвийг боловсруулсан эсвэл тоймлон харуулсан байдаг. Островский анхны зохиолоо 20 настайдаа, анхны жүжгээ 24 настайдаа бичсэн. 1851 оноос хойш түүний амьдрал уран зохиол, театртай холбоотой байв. Үүний гол үйл явдлууд нь цензур, шүүмжлэгчдээс магтаал, загнах, нээлтээ хийх, жүжигт тоглосон дүрүүдийн талаар жүжигчдийн хоорондын маргаан зэрэг маргаан байв.
Бараг 40 гаруй жилийн бүтээлч үйл ажиллагаагаар Островский баялаг репертуарыг бий болгосон: 50 орчим анхны жүжиг, хамтран бичсэн хэд хэдэн жүжиг. Мөн бусад зохиолчдын жүжгийн орчуулга, найруулгад оролцдог байв. Энэ бүхэн нь "Островскийн театр"-ыг бүрдүүлдэг - жүжгийн зохиолч И.А.Гончаровын бүтээсэн бүтээлийн цар хүрээг ингэж тодорхойлсон.
Островский театрыг хамгийн ардчилсан, үр дүнтэй урлагийн хэлбэр гэж үздэг байсан. Оросын уран зохиолын сонгодог бүтээлүүдийн дунд тэрээр жүжигт өөрийгөө зориулж байсан анхны бөгөөд цорын ганц зохиолч хэвээр байна. Түүний бүтээсэн бүх жүжиг нь "уншихад зориулагдсан жүжиг" биш, театрт зориулж бичсэн. Островскийн хувьд тайзны урлаг нь дратурын хувиршгүй хууль тул түүний бүтээлүүд нь уран зохиолын ертөнц ба театрын ертөнц гэсэн хоёр ертөнцөд адилхан хамааралтай байдаг.
Островскийн жүжгүүдийг театрын бүтээлүүдтэйгээ бараг зэрэгцүүлэн сэтгүүлд нийтлүүлж, уран зохиолын болон театрын амьдралын тод үзэгдэл гэж үздэг байв. 1860-аад онд. Тэд Тургенев, Гончаров, Достоевскийн романуудын нэгэн адил олон нийтийн анхаарлыг татсан. Островский драматургийг "жинхэнэ" уран зохиол болгосон. Түүний өмнө Оросын театруудын урын санд уран зохиолын өндөрлөгөөс тайзан дээр бууж, ганцаардмал үлдсэн цөөхөн хэдэн жүжгүүд байсан (А.С. Грибоедовын "Ухаалаг нь халаг", "Ерөнхий байцаагч", "Гэрлэлт" Н.В.Гоголь). Театрын репертуар орчуулга эсвэл утга зохиолын ямар ч ач холбогдолгүй бүтээлээр дүүрэн байв.
1850-1860-аад онд. Театр нь хүмүүжлийн хүчирхэг хүч, төлөвшүүлэх хэрэгсэл болох ёстой гэсэн Оросын зохиолчдын мөрөөдөл юм олон нийтийн бодол, бодит хөрсийг олсон. Драм нь илүү өргөн үзэгчтэй. Бичиг үсэгт тайлагдсан хүмүүсийн хүрээ өргөжиж байна - уншигчид болон нухацтай унших боломжгүй хүмүүсийн аль алинд нь, харин театр нь хүртээмжтэй, ойлгомжтой болсон. Нийгмийн шинэ давхарга - энгийн сэхээтнүүд бүрэлдэж, театрыг сонирхож байв. 19-р зууны эхний хагасын олон нийттэй харьцуулахад ардчилсан, олон талт шинэ олон нийт нь Оросын амьдралаас нийгэм, өдөр тутмын жүжигт "нийгмийн захиалга" өгчээ.
Островскийн жүжгийн зохиолчийн байр суурийн өвөрмөц байдал нь шинэ материалд суурилсан жүжиг зохиож, шинэ үзэгчдийн хүлээлтийг хангаад зогсохгүй театрыг ардчилахын төлөө тэмцсэн явдал юм. 1860-аад онд. элитист хэвээрээ байсан; Москва, Санкт-Петербург хотын театруудын репертуар нь эзэн хааны театрын захиргаанаас хамааралтай байв. Островский Оросын жүжгийг шинэчилж, театрыг ч шинэчилсэн. Тэрээр зөвхөн сэхээтнүүд, гэгээрсэн худалдаачдыг өөрийн жүжгийн үзэгчид төдийгүй “гар урлалын газрын эзэд”, “урчдыг” харахыг хүссэн. Островскийн санаа нь ардчилсан үзэгчдэд зориулсан шинэ театрын мөрөөдлөө биелүүлсэн Москвагийн Малый театр байв.
Островскийн бүтээлч хөгжлийн дөрвөн үе байдаг.
1) Эхний үе (1847-1851)- анхны уран зохиолын туршилтуудын үе. Островский тухайн үеийн сүнсээр - хүүрнэл зохиолоор эхэлсэн. Замоскворечьегийн амьдрал, зан заншлын тухай эссэ бичихдээ дебютант Гоголын уламжлал, 1840-өөд оны "байгалийн сургууль" -ын бүтээлч туршлагад тулгуурлав. Эдгээр жилүүдэд анхны драмын бүтээлүүд туурвисан бөгөөд тэр дундаа "Банкрут" ("Бид хүнээ тоолно!") инээдмийн жүжгийг бүтээсэн нь эрт үеийн гол бүтээл болжээ.
2) Хоёрдугаар үе (1852-1855)"Москвитянин" гэж нэрлэгддэг, учир нь эдгээр жилүүдэд Островский "Москвитянин" сэтгүүлийн залуу ажилтнуудтай ойр дотно болсон: А.А.Григорьев, Т.И. Алмазов, Э.Н. Жүжгийн зохиолч сэтгүүлийг нийгмийн сэтгэлгээний шинэ чиг хандлага болох "почвенничество" болгохыг зорьж байсан "залуу редакцийн зөвлөл"-ийн үзэл суртлын хөтөлбөрийг дэмжиж байв. Энэ хугацаанд “Чаргандаа бүү суу”, “Ядуурал бол муу муухай”, “Хүссэнээрээ битгий амьдар” гэсэн гурван жүжгийг л бичсэн.
3) Гурав дахь үе (1856-1860)Островский патриархын худалдаачдын амьдралд эерэг зарчмуудыг хайхаас татгалзсанаар тэмдэглэгдсэн (энэ нь 1850-иад оны эхний хагаст бичсэн жүжгийн хувьд ердийн зүйл байв). Оросын нийгэм, үзэл суртлын амьдралын өөрчлөлтөд мэдрэмтгий байсан жүжгийн зохиолч нийтлэг ардчиллын удирдагчид болох "Современник" сэтгүүлийн ажилтнуудтай ойр дотно болжээ. Энэ үеийн бүтээлч үр дүн нь Островскийн бүтээлийн дагуу Н.А.Добролюбовын "Хамгийн шийдэмгий" "Ашигтай газар" болон "Аянга цахилгаан" жүжгүүд "Өөр хэн нэгний баяр дээр өлсгөлөн" байв.
4) Дөрөвдүгээр үе (1861-1886)- Островскийн бүтээлч үйл ажиллагааны хамгийн урт хугацаа. Төрөл бүрийн хүрээ өргөжиж, түүний бүтээлийн яруу найраг улам олон янз болжээ. Хорин жилийн хугацаанд хэд хэдэн төрөл, сэдэвчилсэн бүлэгт хуваагдаж болох жүжгүүд бий болсон: 1) инээдмийн жүжиг. худалдаачны амьдрал("Муурын хувьд бүх зүйл Масленица биш", "Үнэн сайн, гэхдээ аз жаргал илүү дээр", "Зүрх бол чулуу биш"), 2) хошин шог ("Энгийн байдал нь ухаалаг хүн бүрт хангалттай", "Халуун" зүрх", "Галзуу мөнгө", "Чоно ба хонь", "Ой"), 3) Островскийн өөрөө "Москвагийн амьдралын зураг" ба "гадаа нутгийн амьдралын дүр зураг" гэж нэрлэсэн жүжгүүд: тэдгээрийг "Хамгийн гол" сэдвээр нэгтгэдэг. "Бяцхан хүмүүс" ("Хуучин найз хоёр шинэ найзаас дээр", "Хэцүү өдрүүд", "Хошигнолууд" ба Бальзаминовын тухай гурвалсан зохиол), 4) түүхэн он цагийн жүжгүүд ("Козма Захарич Минин-Сухорук", "Тушино", гэх мэт), эцэст нь 5) сэтгэлзүйн жүжиг ("Инж", "Сүүлчийн хохирогч" гэх мэт). “Цасан охин” үлгэрийн жүжгийг онцлон тэмдэглэв.
Москвагийн зохиолч Санкт-Петербургийн залуу реалистуудын бүтээлч нийгэмлэгтэй зохион байгуулалтын хувьд холбоогүй байсан ч Островскийн бүтээлч байдлын гарал үүсэл нь 1840-өөд оны "байгалийн сургууль"-аас үүдэлтэй юм. Зохиол зохиолоос эхлээд Островский түүний жинхэнэ дуудлага бол жүжиг гэдгийг хурдан ойлгов. "Байгалийн сургуулийн" эссэ дэх амьдрал, зан заншлын талаархи хамгийн дэлгэрэнгүй тайлбарыг үл харгалзан эртний зохиолын туршилтууд нь "үзэсгэлэнтэй" байдаг. Тухайлбал, “Улиралын харгалзагч хэрхэн бүжиглэж эхэлсэн тухай үлгэр, эсвэл агуугаас инээдтэй рүү нэг алхам” (1843) хэмээх анхны зохиолын үндэс нь бүрэн гүйцэд өрнөл бүхий анекдот үзэгдэл юм.
Энэхүү эссений текстийг анхны хэвлэгдсэн бүтээл болох "Замоскворецкийн оршин суугчийн тэмдэглэл" (1847 онд "Москва хотын Листок" сонинд нийтлэгдсэн) -д ашигласан. Чухамхүү “Тэмдэглэл...” номондоо “Замоскворечьегийн Колумб” гэж үеийнхнийхээ нэрээр нэрлэсэн Островский худалдаачид, жижиг хөрөнгөтний, өчүүхэн түшмэдүүд амьдардаг байсан “улсыг” урьд өмнө нь уран зохиолд үл мэдэгдэх “улс”-ыг олж нээжээ. "Одоог хүртэл энэ улсын албан тушаал, нэр нь л мэдэгдэж байсан" гэж зохиолч тэмдэглэж, "оршин суугчид, өөрөөр хэлбэл тэдний ахуй амьдрал, хэл яриа, ёс суртахуун, зан заншил, боловсролын зэрэг нь энэ бүгдийг тусгаж өгсөн. үл мэдэгдэх харанхуй." Амьдралын материалын талаархи маш сайн мэдлэг нь зохиол зохиолч Островскийд худалдаачдын тухай анхны жүжгүүдийнхээ өмнө худалдаачдын амьдрал, түүхийн нарийвчилсан судалгааг бүтээхэд тусалсан. "Замоскворецкийн оршин суугчийн тэмдэглэл"-д Островскийн ажлын хоёр онцлог шинж гарч ирэв: "амьдралаас бичигдсэн" дүрүүдийн амьдрал, сэтгэл зүйг тодорхойлдог өдөр тутмын орчинд анхаарал хандуулах, өдөр тутмын амьдралыг дүрслэх онцгой, драмын шинж чанар. Зохиолч энгийн өдөр тутмын түүхээс жүжгийн зохиолчийн хувьд ашиглагдаагүй боломж, материалыг олж харж чадсан. Замоскворечьегийн амьдралын тухай эссэгийн дараа анхны жүжгүүд гарч ирэв.
Островский амьдралынхаа хамгийн мартагдашгүй өдрийг 1847 оны 2-р сарын 14-ний өдөр гэж үздэг байсан: энэ өдөр алдарт славянофил профессор С.П.Шевыревтай нэгэн орой "Гэр бүлийн зураг" хэмээх анхны богино хэмжээний жүжгээ уншив. Харин залуу жүжгийн зохиолчийн жинхэнэ дебют бол "Бид өөрсдийнхөө ард түмэнтэй болно!" Инээдмийн кино юм. (Анхны нэр нь "Дампуурсан") бөгөөд 1846-1849 он хүртэл ажиллаж байсан. Театрын цензур уг жүжгийг шууд хориглосон боловч А.С.Грибоедовын "Ой ухаанаас халаг" гэдэг шиг тэр дороо утга зохиолын томоохон үйл явдал болж, амжилтанд хүрсэн 1849/50 оны өвөл Москвагийн байшинд уншсан. зохиолч өөрөө болон гол жүжигчид - P.M.Schepkin. 1850 онд инээдмийн жүжгийг "Москвитянин" сэтгүүл нийтэлсэн боловч 1861 онд л тайзан дээр тавигджээ.
Худалдаачдын амьдралын анхны инээдмийн жүжгийг урам зоригтойгоор хүлээн авсан нь зөвхөн Островский, "Замоскворечьегийн Колумб" бүрэн ашигласантай холбоотой юм. шинэ материал, гэхдээ бас түүний драмын ур чадварын гайхалтай төлөвшил. Инээдмийн жүжигчин Гоголын уламжлалыг өвлөн авсан жүжгийн зохиолч нэгэн зэрэг дүрүүдийг дүрслэх зарчмууд, өдөр тутмын материалын хуйвалдаан, найруулгын илэрхийлэлийн талаархи үзэл бодлоо тодорхой тодорхойлсон. Гоголын уламжлал нь мөргөлдөөний мөн чанарт мэдрэгддэг: худалдаачин Большовын луйвар нь худалдаачдын амьдрал, өмчийн ёс суртахуун, хуурамч баатруудын сэтгэлзүйн үр дүн юм. Болынов өөрийгөө дампуурлаа гэж зарласан боловч энэ нь түүний бичиг хэргийн ажилтан Подхалюзинтэй хийсэн хуйвалдааны үр дүн болох хуурамч дампуурал юм. Хэлэлцээр санаанд оромгүй байдлаар дуусав: хөрөнгөө өсгөнө гэж найдаж байсан эзэн нь бичиг хэргийн ажилтанд хууртагдаж, тэр нь бүр ч том луйварчин болжээ. Үүний үр дүнд Подхалюзин худалдаачны охин Липочкагийн гар болон нийслэлийг хоёуланг нь хүлээн авав. Гоголын зарчим нь жүжгийн хошин ертөнцийн нэгэн төрлийн байдалд илт харагдаж байна: үгүй сайхан зүйлсГоголын инээдмийн жүжигт гардаг шиг цорын ганц ийм "баатар" -ыг инээд гэж нэрлэж болно.
Островскийн инээдмийн жүжиг болон түүний өмнөх агуу жүжигчдийн гол ялгаа нь дүрд байдаг инээдмийн интригаболон түүнд хандах хандлага тэмдэгтүүд. “Манайхан...” зохиолд өрнөл хөгжихөд шаардлагагүй, харин ч эсрэгээрээ удаашруулсан дүрүүд, бүхэл бүтэн үзэгдлүүд бий. Гэсэн хэдий ч эдгээр үзэгдлүүд нь Большовын дампуурал дээр үндэслэсэн явуулгатай харьцуулахад ажлыг ойлгоход чухал ач холбогдолтой юм. Эдгээр нь худалдаачдын амьдрал, зан заншил, үндсэн үйл ажиллагаа явагдаж буй нөхцөл байдлыг илүү бүрэн дүрслэхийн тулд зайлшгүй шаардлагатай. Островский анх удаагаа "Аянгын бороо", "Ой", "Инж" зэрэг бараг бүх жүжгүүддээ давтагддаг арга барилыг ашигладаг - удаан хөдөлгөөнт үзүүлбэр. Зөрчилдөөнийг улам хүндрүүлэхийн тулд зарим дүрийг огт танилцуулдаггүй. Эдгээр "нөхцөл байдлын хувийн шинж чанарууд" ("Манай хүмүүс - дугаартай болцгооё!" Жүжигт - тааруулагч ба Тишка) нь өдөр тутмын орчин, ёс суртахуун, зан заншлын төлөөлөгчдийн хувьд сонирхолтой байдаг. Тэдний уран сайхны чиг үүрэг нь хүүрнэл зохиол дахь гэр ахуйн нарийн ширийн үйл ажиллагаатай төстэй: тэд худалдаачдын ертөнцийн дүр төрхийг жижиг, гэхдээ тод, өнгөлөг өнгөлөг байдлаар нөхдөг.
Жүжгийн зохиолч Островскийн өдөр тутмын, танил зүйл бол ер бусын зүйл, жишээлбэл, Большов, Подхалюзин нарын луйвраас илүү сонирхол татдаг. Тэрээр тайзнаас сонссон үгийн боломжуудыг дээд зэргээр ашиглан өдөр тутмын амьдралыг дратур дүрслэх үр дүнтэй аргыг олдог. Ээж, охин хоёрын хувцас, хүргэний тухай яриа, тэдний хоорондын хэрүүл, хөгшин асрагчийн ярвайх нь худалдаачин гэр бүлийн ердийн уур амьсгал, эдгээр хүмүүсийн сонирхол, хүсэл мөрөөдлийн хүрээг төгс илэрхийлдэг. Баатруудын аман яриа нь өдөр тутмын амьдрал, ёс суртахууны яг "толь" болжээ.
Островскийн бүх жүжгүүдэд онцгой үүрэг гүйцэтгэдэг нь үйл явдлын үйлдлээс "хасах" мэт өдөр тутмын сэдвээр баатруудын яриа байдаг: үйл явдлыг тасалдуулж, түүнээс ухарч, уншигч, үзэгчдийг энгийн хүний ертөнцөд шингээж өгдөг. Амаар харилцах хэрэгцээ нь хоол хүнс, хоол хүнс, хувцас хунараас дутахааргүй чухал харилцаа юм. Анхны инээдмийн болон дараагийн жүжгүүдийн аль алинд нь Островский ихэвчлэн үйл явдлын хөгжлийг зориудаар удаашруулж, дүрүүд юу бодож байгааг, тэдний санаа бодлыг ямар үгээр илэрхийлж байгааг харуулах шаардлагатай гэж үзжээ. Оросын жүжигт анх удаа дүрүүдийн хоорондын харилцан яриа нь дүрийг тодорхойлох чухал хэрэгсэл болжээ.
Зарим шүүмжлэгчид өдөр тутмын нарийн ширийн зүйлийг өргөнөөр ашиглах нь тайзны хуулийг зөрчсөн гэж үздэг. Тэдний үзэж байгаагаар цорын ганц үндэслэл нь жүжгийн зохиолч нь худалдаачны амьдралын анхдагч байсан гэсэн үг юм. Гэхдээ энэ "зөрчил" нь Островскийн жүжгийн хууль болсон: анхны инээдмийн кинонд тэрээр сонирхлын ноцтой байдлыг өдөр тутмын олон нарийн ширийн зүйлтэй хослуулсан бөгөөд хожим нь энэ зарчмыг орхиогүй төдийгүй үүнийг хөгжүүлж, хоёр бүрэлдэхүүн хэсгийн хамгийн их гоо зүйн үр нөлөөг бий болгосон. жүжгийн - динамик өрнөл ба статик "ярианы" үзэгдэл.
"Манай хүмүүс - бид дугаарлагдах болно!" - буруутгасан инээдмийн жүжиг, ёс суртахууны тухай хошигнол. Гэсэн хэдий ч 1850-иад оны эхээр. Жүжгийн зохиолч худалдаачдыг шүүмжлэхээс татгалзах хэрэгтэй гэсэн санааг "яллах чиглэл"-ээс гаргажээ. Түүний бодлоор анхны инээдмийн кинонд илэрхийлсэн амьдралыг үзэх үзэл нь "залуу, хэтэрхий хатуу" байсан. Одоо тэр өөр хандлагыг зөвтгөж байна: Орос хүн өөрийгөө тайзан дээр хараад баярлах ёстой, харин гуниглах ёсгүй. "Бидэнгүйгээр ч гэсэн залруулагч байх болно" гэж Островский захидлуудынхаа нэгэнд онцолсон байдаг. - Ард түмнийг гомдоохгүйгээр засаж залруулах эрхтэй байхын тулд тэдний сайн талыг мэддэг гэдгээ харуулах хэрэгтэй; Энэ бол миний одоо хийж байгаа зүйл бөгөөд гайхалтай зүйлийг комикстэй хослуулж байна." Түүний бодлоор "өндөр" гэдэг нь Оросын ард түмний олон зууны оюун санааны хөгжлийн явцад олж авсан ардын үзэл санаа, үнэн юм.
Бүтээлч байдлын шинэ үзэл баримтлал нь Островскийг "Москвитянин" сэтгүүлийн залуу ажилтнуудтай ойртуулсан (нэрт түүхч М.П. Погодин хэвлүүлсэн). Зохиолч, шүүмжлэгч А.А.Григорьевын бүтээлүүдэд 1850-1860-аад оны нөлөө бүхий үзэл суртлын хөдөлгөөн болох "хөрс" гэсэн ойлголт бий болсон. "Почвенничество" -ын үндэс нь Оросын ард түмний оюун санааны уламжлал, амьдрал, соёлын уламжлалт хэлбэрт анхаарал хандуулах явдал юм. Худалдаачид "Москвитянин" -ын "залуу редакторуудын" сонирхлыг их татдаг байсан: эцэст нь энэ анги үргэлж санхүүгийн хувьд бие даасан байсан бөгөөд "хөрсний хүмүүс" Оросын ард түмний эмгэнэл гэж үздэг боолчлолын хор хөнөөлтэй нөлөөг мэдэрдэггүй байв. "Москвачуудын" бодлоор боолчлолд гажуудаагүй, ард түмний "хөрс" -ээс тусгаарлагдах гэх мэт жинхэнэ ёс суртахууны үзэл санааг "Москвачууд" -ын бодлоор худалдаачдын орчинд хайх хэрэгтэй байв. язгууртан. 1850-иад оны эхний хагаст. Островский эдгээр санаануудад хүчтэй нөлөөлсөн. Шинэ найз нөхөд, ялангуяа А.А.Григорьев түүнийг худалдаачдын тухай жүжгүүддээ "уугуул оросын үзлийг" илэрхийлэхэд түлхэц болжээ.
"Москвагийн" бүтээлч үеийн "Чаргандаа бүү суу", "Ядуурал бол муу зүйл биш", "Хүссэнээрээ бүү амьдар" жүжгүүдэд Островскийн худалдаачдад шүүмжлэлтэй хандах хандлага арилсангүй. , гэхдээ маш их зөөлрүүлсэн. Үзэл суртлын шинэ чиг хандлага гарч ирэв: жүжгийн зохиолч орчин үеийн худалдаачдын ёс суртахууныг түүхэн өөрчлөгддөг үзэгдэл гэж дүрсэлж, Оросын ард түмний олон зууны туршид хуримтлуулсан оюун санааны баялаг туршлагаас энэ орчинд юу хадгалагдан үлдсэн, юу нь гажиг, юу нь алга болсон болохыг олж мэдэхийг хичээсэн. .
Островскийн бүтээлч байдлын оргилуудын нэг бол гэр бүлийн зөрчилдөөн дээр суурилсан "Ядуурал бол муу зүйл биш" инээдмийн кино юм. Грозагийн Дикийгийн өмнөх хүн, дарангуйлагч худалдаачин Гордей Торцов өөрийн охин Любагаа шинэ "Европ" хэлбэрийн худалдаачин Африк Коршуновтой гэрлэхийг мөрөөддөг. Гэвч түүний зүрх сэтгэл өөр хүнд харьяалагддаг - хөөрхий ажилтан Митя. Гордейгийн ах Любим Торцов Коршуновтой гэрлэлтийг цуцлахад тусалдаг бөгөөд дарангуйлагч эцэг нь уурлаж, тэрслүү охиноо анхны уулзсан хүнтэй гэрлүүлнэ гэж заналхийлэв. Азтай тохиолдлоор Митя болж таарав. Островскийн хувьд амжилттай инээдмийн хуйвалдаан нь болж буй зүйлийн жинхэнэ утгыг ойлгоход тусалдаг үйл явдлын "бүрхүүл" юм: загварын нөлөөн дор худалдаачны ангийн дунд үүссэн "хагас соёл" -той ардын соёл мөргөлдөөн. Европын төлөө." Жүжгийн худалдаачдын хуурамч соёлын төлөөлөгч бол патриархын "хөрс" зарчмыг хамгаалагч Коршунов - жүжгийн гол дүр Любим Торцов юм.
Ёс суртахууны үнэ цэнийг хамгаалж, тэнэглэл, тэнэг зангаараа үзэгчдийг татдаг архичин Торцовыг бид хайрладаг. Жүжгийн үйл явдлын бүх явц түүнээс хамаарна, тэр дундаа дарангуйлагч дүүгийнхээ ёс суртахууны "сэргээх" үйл ажиллагааг дэмжихэд тусалдаг. Островский түүнийг бүх дүрүүдээс хамгийн "орос" гэж харуулсан. Тэрээр Гордей шиг боловсролд ямар ч дүр эсгэдэггүй, зүгээр л ухаалгаар бодож, ухамсрын дагуу ажилладаг. Зохиогчийн үүднээс энэ нь худалдаачдын орчноос ялгарч, "тайзан дээрх манай хүн" болоход хангалттай юм.
Зохиолч өөрөө эрхэмсэг түлхэц нь хүн бүрийн энгийн бөгөөд тодорхой ёс суртахууны шинж чанаруудыг илчлэх чадвартай гэдэгт итгэдэг: ухамсар, сайхан сэтгэл. Тэрээр орчин үеийн нийгмийн ёс суртахуунгүй байдал, харгислалыг Оросын "патриархын" ёс суртахуунтай харьцуулж үзсэн тул Островскийн өдөр тутмын "хэмжгийн хэрэгсэл" -ийн ердийн нарийвчлалыг үл харгалзан "Москвагийн" үеийн жүжгийн ертөнц нь ихэвчлэн уламжлалт, бүр утопик юм. Жүжгийн зохиолчийн гол ололт нь эерэг ардын дүрийн хувилбар байсан юм. Согтуу үнэний тунхаглагч Любим Торцовын дүр төрхийг ядарсан зураасаар бүтээгээгүй. Энэ бол Григорьевын нийтлэлүүдийн жишээ биш, харин Любим Торцовын дүрд олон үеийн жүжигчдийг татсан нь хоосон биш юм.
1850-иад оны хоёрдугаар хагаст. Островский худалдаачдын сэдэв рүү дахин дахин ханддаг боловч түүний энэ ангид хандах хандлага өөрчлөгдсөн. Тэрээр "Москвачуудын" санаанаас нэг алхам ухарч, худалдааны орчны хатуу ширүүн шүүмжлэлд эргэн оров. Дарангуйлагч худалдаачин Тит Титич ("Кита Китыч") Брусковын тод дүр төрхийг "Өөр хэн нэгний найранд өлсгөлөн" (1856) хошин шогийн кинонд бүтээжээ. Гэсэн хэдий ч Островский "нүүрэн дээр хошигнол" -аар хязгаарлагдахгүй. Түүний ерөнхий дүгнэлт илүү өргөн хүрээтэй болсон: жүжиг нь шинэ бүхнийг эрс эсэргүүцдэг амьдралын хэв маягийг дүрсэлдэг. Энэ бол шүүмжлэгч Н.А.Добролюбовын хэлснээр бол өөрийн харгис хууль тогтоомжийн дагуу амьдардаг "харанхуй хаант улс" юм. Эцгийн эрхт ёсыг хоёр нүүр гарган хамгаалж, дарангуйлагчид хязгааргүй дур зоргоороо байх эрхээ хамгаалдаг.
Островскийн жүжгүүдийн сэдэвчилсэн хүрээ өргөжиж, бусад анги, нийгмийн бүлгүүдийн төлөөлөгчид түүний харааны талбарт орж ирэв. "Ашигтай газар" (1857) инээдмийн кинонд тэрээр Оросын хошин шогийн жүжигчдийн дуртай сэдэв болох хүнд суртлыг хошин дүрслэл рүү эргүүлж, "Санхүү" (1858) инээдмийн кинонд газрын эзний амьдралыг нээжээ. Энэ хоёр бүтээлд "худалдаачин" жүжгүүдтэй ижил төстэй байдал амархан харагдаж байна. Ийнхүү "Ашигтай газар" киноны баатар, албан тушаалтнуудын авлигыг илчлэгч Жадов нь үнэнийг эрэлхийлэгч Любим Торцовтой, "Сурагчид" киноны дүрүүд болох дарангуйлагч газрын эзэн Уланбекова болон түүний хохирогч сурагч, сурагчидтай ижил төстэй байдаг. Надя - Островскийн анхны жүжгийн дүрүүд болон жилийн дараа бичсэн "Аянга шуурга" эмгэнэлт жүжгийн дүрүүдтэй төстэй ": Кабаниха, Катерина.
Добролюбовын Островскийг дарангуйлагчдыг илчлэгч, "харанхуй хаант улс" гэж тайлбарласантай маргаж байсан А.А.Григорьев Островскийн ажлын эхний арван жилийн үр дүнг дүгнэж хэлэхдээ: "Энэ зохиолчийн нэр, ийм агуу зохиолчийн хувьд. түүний дутагдал нь хошигнол биш, харин үндэсний яруу найрагч юм. Түүний үйл ажиллагааны сэжүүр нь "дарангуйлал" биш, харин "үндэсний" гэсэн үг юм. Зөвхөн энэ үг л түүний бүтээлүүдийг ойлгох түлхүүр болж чадна. Их бага явцуу, их бага онолын, дур зоргоороо бусад бүх зүйл нь түүний бүтээлч байдлын хүрээг хязгаарладаг."
Гурван буруутгасан инээдмийн дараа гарсан "Аянгын шуурга" (1859) нь Островскийн шинэчлэлийн өмнөх жүжгийн оргил хэсэг болжээ. Худалдаачдын дүрслэл рүү дахин эргэж, зохиолч бүтээлдээ анхны бөгөөд цорын ганц нийгмийн эмгэнэлт явдлыг бүтээжээ.
Островскийн 1860-1880-аад оны бүтээлүүд. Түүний ертөнцийг үзэх үзлийн хувьд онцгой олон янз байдаг гоо зүйн үзэл бодол 1861 оны өмнөх шиг ийм огцом хэлбэлзэл байгаагүй. Островскийн жүжгийн жүжиг нь Шекспирийн өргөн цар хүрээтэй асуудал, уран сайхны хэлбэрийн сонгодог төгс төгөлдөр байдлыг гайхшруулдаг. Зохиолчийн хувьд уламжлалт болсон инээдмийн зохиолын эмгэнэлт эгшгийг бэхжүүлэх, зөрчилдөөн, дүрүүдийн сэтгэлзүйн агуулгын өсөлт зэрэг түүний жүжгүүдэд тодорхой илэрхийлэгдсэн хоёр үндсэн чиг хандлагыг тэмдэглэж болно. 1890, 1900-аад оны "шинэ давалгаа"-ын жүжгийн зохиолчдын "хуучирсан", "консерватив" гэж зарласан "Островскийн театр" нь 20-р зууны эхэн үеийн театрт тэргүүлэгч болсон чиг хандлагыг яг нарийн хөгжүүлсэн юм. "Аянгын бороо"-оос эхлээд Островскийн өдөр тутмын болон ёс суртахууны хувьд дүрсэлсэн жүжгүүд гүн ухаан, сэтгэлзүйн бэлгэдлээр баялаг байсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Жүжгийн зохиолч тайзны "өдөр тутмын" реализм хангалтгүй байгааг маш их мэдэрсэн. Тайзны жам ёсны хуулийг зөрчөөгүй, сонгодог театрын үндэс суурь болсон жүжигчид, үзэгчдийн хоорондын зайг барьж, шилдэг жүжгүүддээ 1860-1870-аад онд туурвисан романуудын гүн ухаан, эмгэнэлт өнгө аястай ойртсон. түүний үеийнхэн Достоевский, Толстой нар уран бүтээлчийн мэргэн ухаан, органик хүч чадалд Шекспирийн үлгэр дуурайл болсон.
Островскийн шинийг эрэлхийлэх хүсэл эрмэлзэл нь түүний хошин шог, сэтгэл зүйн жүжгүүдээс онцгой тод харагддаг. Шинэчлэлийн дараах хутагтуудын амьдралыг өгүүлсэн “Ухаантай хүн болгонд хангалттай энгийн”, “Чоно хонь”, “Солиот мөнгө”, “Ой” зэрэг дөрвөн инээдмийн жүжгүүд нийтлэг сэдвийн хүрээнд холбогдсон байдаг. Тэдний доог тохууны сэдэв бол ашиг хонжоо хайсан эрхшээлдээгүй цангасан явдал юм. нурсан боолчлолын балгас дээрх нийслэл.
Хошин шог нь "мөнгө үнэргүй", эд баялаг нь амьдралын цорын ганц зорилго болсон "бизнесийн хүмүүсийн" тод дүр төрхийг бий болгодог. "Ухаантай хүн болгонд хангалттай энгийн" (1868) жүжигт ийм хүн өв залгамжлал, баян сүйт бүсгүй, карьераа авахыг мөрөөддөг ядуу язгууртан Глумов шиг гарч ирэв. Түүний увайгүй байдал, ажил хэрэгч байдал нь хуучин язгууртны хүнд суртлын амьдралын хэв маягтай зөрчилддөггүй: тэр өөрөө энэ орчны муухай бүтээгдэхүүн юм. Глюмов нь аргагүйн эрхэнд нугалж байгаа хүмүүстэй харьцуулахад ухаантай байдаг - Мамаев, Крутицкий, тэр тэдний тэнэглэл, бүдүүлэг байдлыг шоолохоос татгалздаггүй, өөрийгөө гаднаас нь харж чаддаг. "Би ухаантай, ууртай, атаархдаг" гэж Глумов хүлээн зөвшөөрөв. Тэр үнэнийг эрэлхийлдэггүй, харин зүгээр л бусдын тэнэглэлээс ашиг хүртдэг. Островский шинэчлэлийн дараах Оросын нийгмийн шинэ үзэгдлийг харуулж байна: Молчалинчуудын "зөвшил, үнэн зөв байдал" нь "галзуу мөнгө" -д хүргэдэггүй, харин Чацкуудын идэмхий оюун ухаан, авъяас чадвар юм.
"Галзуу мөнгө" (1870) инээдмийн кинонд Островский "Москвагийн түүх" -ээ үргэлжлүүлэв. Егор Глумов "Бүх Москвагийн төлөө" гэсэн эпиграммууд, мөн Москвагийн хошин шогийн калейдоскопоор дахин гарч ирэв: хэд хэдэн аз жаргалыг туулсан нийгэмчид, "саятануудын" зарц болоход бэлэн бүсгүйчүүд, үнэгүй архинд дурлагчид, хоосон хонгилууд. яригч, дур булаам хүмүүс. Жүжгийн зохиолч нэр төр, үнэнч шударга байдал нь мөнгөний төлөөх хязгааргүй хүсэл тэмүүллээр солигдсон амьдралын хэв маягийг харуулсан элэглэлийн хөргийг бүтээжээ. Мөнгө бүх зүйлийг тодорхойлдог: дүрүүдийн үйлдэл, зан байдал, тэдний үзэл санаа, сэтгэл зүй. Жүжгийн гол дүр нь Лидия Чебоксарова бөгөөд гоо үзэсгэлэн, хайр дурлалыг хоёуланг нь худалдаанд гаргажээ. Түүнд хэн байх нь хамаагүй - эхнэр эсвэл эмэгтэй хүн байх нь хамаагүй. Хамгийн гол нь илүү зузаан мөнгөний уут сонгох явдал юм: эцэст нь түүний бодлоор "та алтгүйгээр амьдарч чадахгүй." "Галзуу мөнгө" дэх Лидиагийн завхарсан хайр нь "Ухаантай хүн бүрт энгийн байдал хангалттай" жүжгийн Глумовын сэтгэлгээтэй адил мөнгө олох арга хэрэгсэл юм. Гэхдээ илүү баян хохирогчийг сонгосон эелдэг баатар охин өөрийгөө тэнэг байдалд оруулдаг: алтны уурхайнуудын тухай хов живэнд уруу татагдсан Васильковтой гэрлэж, аз завшаан нь зүгээр л үлгэр домог болсон Телятевт хууртагдаж, энхрийлэлийг үл тоомсорлодог. аав" Кучумов түүнийг мөнгөгүй болгов. Жүжгийн "галзуу мөнгө" барьж буй хүмүүсийн цорын ганц эсрэг заалт бол шударга хөдөлмөрөөр олж авсан, хэмнэж, ухаалаг зарцуулсан "ухаалаг" мөнгөний тухай ярьдаг "эрхэм" бизнесмен Васильков юм. Энэ баатар бол Островскийн таамаглаж байсан "шударга" хөрөнгөтний шинэ төрөл юм.
"Ой" (1871) инээдмийн кино нь 1870-аад оны Оросын уран зохиолд алдартай болсон. Хуучин Оросын язгууртнуудын "сүүлчийн могиканууд" амьдарч байсан "язгууртны үүрүүд" устах тухай сэдэв.
"Ойн" дүр төрх нь хамгийн багтаамжтай дүрүүдийн нэг юм бэлгэдлийн зургуудОстровский. Ой мод бол дүүргийн хотоос таван милийн зайд орших эдлэнд өрнөж буй үйл явдлын арын дэвсгэр биш юм. Энэ бол өвөг дээдсийнхээ газар нутгийг ядуурсан язгууртнуудаас худалдаж авч буй өндөр настан Гурмыжская болон худалдаачин Восмибратов нарын хооронд хийсэн хэлцлийн зорилго юм. Ой бол оюун санааны цөлийн бэлгэдэл юм: нийслэлүүдийн сэргэлт нь "Пенки" ойн санд бараг хүрдэггүй; Сэтгэл зүйн ач холбогдолХэрэв бид "ойг" язгууртан, эр зориг, хүн төрөлхтнийг даван туулж чаддаггүй "эрхэм ой"-ын оршин суугчдын бүдүүлэг мэдрэмж, ёс суртахуунгүй үйлдлүүдийн "зэрлэг"-тэй харьцуулж үзвэл энэ тэмдэг нь тодорхой болно. “... - Тэгээд нээрээ, Аркадий ах аа, бид энэ ойд, энэ өтгөн чийглэг ойд яаж орсон юм бэ? - гэж эмгэнэлт жүжигчин Нешастливцев жүжгийн төгсгөлд хэлэв, - Ах аа, бид яагаад шар шувуу, бүргэдийн шар шувууг айлгасан юм бэ? Яагаад тэднийг зовоож байгаа юм бэ? Тэднийг хүссэнээрээ амьдруул! Ойд байх ёстой юм шиг ах минь энд бүх зүйл сайхан байна. Хөгшин эмсүүд ахлах сургуулийн сурагчидтай гэрлэж, бага насны охид төрөл төрөгсөдтэйгээ гашуун амьдралд живж: ой ах аа” (Г. 5, Илч. IX).
"Ой" бол хошин шогийн жүжиг юм. Хошин шог нь үйл явдлын янз бүрийн нөхцөл байдал, үйл ажиллагааны эргэлтээр илэрдэг. Жүжгийн зохиолч, жишээлбэл, жижиг боловч маш сэдэвчилсэн нийгмийн хүүхэлдэйн киног бүтээжээ: бараг Гоголын дүрүүд шинэчлэлийн дараах үед алдартай Земствогийн үйл ажиллагааны сэдвийг хэлэлцдэг - Гунигтай харгис газрын эзэн Бодаев, Собакевич, Милонов нар үзэсгэлэнтэй. Манилов шиг сэтгэлтэй. Гэсэн хэдий ч Островскийн хошигнолын гол зүйл бол "эрхэм ой" -ын амьдрал, зан заншил юм. Энэхүү жүжигт хоёр нүүртэй "буянтан" Гурмыжскаягийн дарамтанд өртөж, доромжлогдсон хөөрхий сурагч Аксюшагийн түүхийг харуулсан зохиомжийн хэрэглүүрийг ашигласан болно. Тэр үнэхээр харгис, дур булаам, дэмий хоосон байсан ч бэлэвсэн, цэвэр ариун байдлынхаа тухай байнга ярьдаг. Гурмыжскаягийн нэхэмжлэл ба түүний зан чанарын жинхэнэ мөн чанар хоорондын зөрчилдөөн нь гэнэтийн хошин нөхцөл байдлын эх үүсвэр юм.
Эхний жүжигт Гурмыжская нэгэн төрлийн үзүүлбэр үзүүлжээ: буянаа харуулахын тулд хөршүүдээ гэрээслэлд гарын үсэг зурахыг урив. Милоновын хэлснээр, "Раиса Павловна амьдралынхаа хатуу ширүүнээр манай бүх мужийг чимдэг; Бидний ёс суртахууны уур амьсгал нь түүний сайн сайхан чанарыг улам бүр дүүргэж байна." "Бид бүгд энд таны буянаас айж байсан" гэж Бодаев хэдэн жилийн өмнө түүнийг эдлэн газарт ирэхийг хэрхэн хүлээж байсныг дурсав. Тав дахь үйлдэлд хөршүүд Гурмыжскаятай тохиолдсон гэнэтийн хувирлын талаар олж мэдэв. Урьдчилан таамаглал, удахгүй болох үхлийн тухай ("хэрэв би өнөөдөр үхэхгүй, маргааш биш, ядаж удахгүй") ярьсаар байсан тавин настай эмэгтэй ахлах сургуулиа завсардсан сурагч Алексис Булановтай гэрлэх шийдвэрээ зарлав. Тэрээр гэрлэлтийг "хөрөнгө мөнгөөр зохицуулж, буруу гарт оруулахгүйн тулд" өөрийгөө золиослох явдал гэж үздэг. Гэсэн хэдий ч үхэх хүсэл зоригоос "эрхэм хүндэт үржүүлгийн зөөлөн, залуу мөчир" -тэй "бутаршгүй буян" гэрлэлтийн холбоо руу шилжих инээдмийн дүрийг хөршүүд анзаардаггүй. "Энэ бол баатарлаг эр зориг! Та бол баатар! - Милонов хоёр нүүртэй, завхарсан Матроныг биширч, өрөвдмөөр хэлэв.
Инээдмийн зохиолын өөр нэг зангилаа бол мянган рублийн түүх юм. Мөнгө нь тойрог хэлбэрээр эргэлдэж байсан бөгөөд энэ нь янз бүрийн хүмүүсийн хөрөг зурагт чухал өнгө оруулах боломжтой болсон. Худалдаачин Восмибратов худалдаж авсан модныхоо төлбөрийг төлж байхдаа мянган халааслахыг оролдов. Несчастливцев худалдаачинг тайвшруулж, "өдөөн хатгасан" ("нэр төр эцэс төгсгөлгүй юм. Танд байхгүй") мөнгөө буцааж өгөхийг түүнд уриалав. Гурмыжская Булановт "тэнэмэл" мянган төгрөг өгсөн бөгөөд дараа нь эмгэнэлт залуу азгүй залуучуудыг хуурамч гар буугаар айлган сүрдүүлж, Аркадий Шастливцевтэй зугаацах гэж байгаад мөнгөө аваад явсан. Эцэст нь мянга нь Аксюшагийн инж болж, ... Восмибратов руу буцаж ирэв.
"Шилжүүлэгч"-ийн бүрэн уламжлалт инээдмийн нөхцөл байдал нь "ойн" оршин суугчдын аймшигт инээдмийн жүжгийг өндөр эмгэнэлт явдалтай харьцуулах боломжийг олгосон. Гурмыжскаягийн зээ хүү, өрөвдмөөр "хошин шогч" Несчастливцев нь "шар шувуу, шар шувуу" -ын доромжлол, бүдүүлэг байдалд цочирдсон нагац эгч болон хөршүүдээ язгууртны нүдээр хардаг бардам романтик болжээ. Түүнийг үл тоомсорлодог хүмүүс түүнийг ялагдал хүлээсэн, урвагч гэж үзээд муу жүжигчид, жирийн луйварчид шиг аашилдаг. “Хошин урлагийнхан уу? Үгүй ээ, бид уран бүтээлчид, эрхэм зураачид, харин та нар хошин шогийн жүжигчид" гэж Несчастливцев ууртайгаар тэдний нүүр рүү шиддэг. - Хэрэв бид хайртай бол бид хайртай; хэрэв бид хайргүй бол бид хэрэлдэж, эсвэл хэрэлдэх; Хэрэв бид туслах юм бол энэ нь бидний сүүлчийн мөнгө юм. Тэгээд чи? Та бүх насаараа нийгмийн сайн сайхны тухай, хүн төрөлхтнийг хайрлах тухай ярьдаг. Чи юу хийсэн бэ? Та хэнийг тэжээсэн бэ? Хэн тайтгаруулсан бэ? Та зөвхөн өөрийгөө зугаацуулж, өөрийгөө зугаацуулдаг. Та нар хошин шогийн жүжигчид, шоглогчид болохоос бид биш” (Г. 5, IX Илч).
Островский Гурмыжский, Буланов нарын тоглосон бүдүүлэг жүжигийг Нешастливцевын төлөөлж буй ертөнцийн талаарх үнэхээр эмгэнэлтэй ойлголттой харьцуулжээ. Тавдугаар бүлэгт хошин шогийн жүжиг өөрчлөгдөв: хэрвээ өмнө нь эмгэнэлт жүжигчний "алиалагч" нартай эелдэг байдлаар аашилж, тэднийг үл тоомсорлож, тэдний үйлдэл, үг хэллэгийг хорлонтойгоор индүүдэж байсан бол жүжгийн төгсгөлд тайз, инээдмийн үйл ажиллагааны орон зай байхаа болихгүйгээр нэгэн жүжигчний эмгэнэлт театр болон хувирч, сүүлчийн монологоо “эрхэм” уран бүтээлчийн дүрээр эхэлж, шоглоомтой андуурч, Ф. Шиллер - Карл Мурын алдартай үгээр. Шиллерийн ишлэл нь "ойн" тухай, эсвэл бүр тодруулбал, "ойн цуст оршин суугчдын" тухай дахин өгүүлэв. Тэдний баатар язгууртны эдлэнд тааралдсан "энэ тамын үеийнхний эсрэг уурлахыг" хүсдэг. Нешастливцевын сонсогчид хүлээн зөвшөөрөөгүй ишлэл нь болж буй үйл явдлын эмгэнэлт утгыг онцлон тэмдэглэв. Монологийг сонсоод Милонов: "Гэхдээ намайг уучлаарай, та эдгээр үгсийн төлөө хариуцлага хүлээх боломжтой!" "Тийм ээ, зөвхөн цагдаагийн ажилтанд. Бид бүгд гэрч" гэж Буланов "тушаалахын тулд төрсөн" гэж цуурай мэт хариулав.
Нешастливцев бол романтик баатар бөгөөд түүнд "гунигтай дүрийн баатар" Дон Кихотоос олон зүйл бий. Тэрээр "салхин тээрэм"-тэй хийсэн тулаанаа амжилтанд хүрнэ гэдэгт итгэхгүй байгаа мэт өөрийгөө сүр жавхлантай, театраар илэрхийлдэг. "Чи надтай хаана ярьж болох вэ" гэж Нешастливцев Милонов руу хэлэв. "Би Шиллер шиг санагдаж, ярьдаг, харин чи бичиг хэргийн ажилтан шиг санагддаг." Карл Моорын "цусаар цангасан ойн оршин суугчид" гэсэн саяхны хэлсэн үгсийг инээдэмтэй тоглож, түүнд салах ёс гүйцэтгэх үнсэлтэнд гараа өгөхөөс татгалзсан Гурмыжскаяг "Би хазахгүй, бүү ай" гэж итгүүлжээ. Түүний хийж чадах зүйл бол чононоос ч дор хүмүүсээс холдох явдал юм: "Нөхөр минь, надад гараа өгөөч! (Шастливцевт гараа өгөөд явлаа). Сүүлийн үгсНесчастливцевын дохио зангаа нь бэлгэдлийн шинж чанартай: тэрээр "хошин шогийн жүжигчин" нөхөртөө гараа өргөж, "эрхэм ойн" оршин суугчдаас нүүр бардамгаар эргэж, нэг зам дээр байдаггүй.
"Ой" зохиолын баатар бол Оросын уран зохиолд ангийнхаа "төлбөр" хүүхдүүдийн анхныхуудын нэг юм. Островский Несчастливцевийг өдөр тутмын дутагдлыг нь онцолдоггүй: тэрээр Любим Торцовын нэгэн адил дур булаам байдалд дургүй, заль мэхэнд өртөмтгий, ихэмсэг ноёнтон шиг аашилдаг. Гэхдээ гол зүйл бол Островскийн театрын хамгийн хайртай баатруудын нэг Нешастливцев бол ойн сангаас шоглогчид, фарисайчуудын мартсан өндөр ёс суртахууны үзэл санааг илэрхийлдэг. Хүний нэр төр, алдар хүндийн талаархи түүний санаа нь зохиолчтой ойр байдаг. Островский инээдмийн урлагийн "толь"-ыг эвдэж байгаа мэт гунигтай овогтой Нешастливцев хэмээх мужийн эмгэнэлт жүжигчний амаар дамжуулан бодит амьдралыг амархан орлох худал хуурмаг, бүдүүлэг байдлын аюулыг хүмүүст сануулахыг хүссэн юм.
Островскийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг болох "Инж" (1878) сэтгэлзүйн жүжиг нь түүний олон бүтээлийн нэгэн адил "худалдаачин" жүжиг юм. Үүнд жүжгийн зохиолчийн дуртай сэдвүүд (мөнгө, худалдаа, худалдаачны "зориг"), түүний бараг бүх жүжгүүдэд байдаг уламжлалт төрлүүд (худалдаачид, насанд хүрээгүй албан тушаалтан, гэрлэх насны охин, түүний ээж) тэргүүлэх байр суурийг эзэлдэг. охиноо өндөр үнээр "зарах" аймгийн жүжигчин ). Энэхүү сонирхол нь урьд өмнө хэрэглэгдэж байсан хуйвалдааны хэрэгслүүдтэй төстэй юм: хэд хэдэн өрсөлдөгчид Лариса Огудаловагийн төлөө тулалдаж байгаа бөгөөд тэд тус бүр охинд өөрийн гэсэн "сонирхолтой" байдаг.
Гэсэн хэдий ч бусад бүтээлээс ялгаатай нь, жишээлбэл, ядуу сурагч Аксюша зөвхөн "нөхцөл байдлын дүр" байсан бөгөөд үйл явдалд идэвхтэй оролцдоггүй "Ой" инээдмийн киноноос ялгаатай нь "Инж" киноны баатар - гол дүртоглодог. Лариса Огудалова бол ээж Харита Игнатьевнагийн дуудлага худалдаанд ичгүүргүйгээр оруулж, Бряхимов хотын баян худалдаачдын "худалдаж авсан" үзэсгэлэнтэй "юм" биш юм. Тэрээр баялаг авъяастай, сэтгэж, гүн гүнзгий мэдэрч, нөхцөл байдлынхаа утгагүй байдлыг ойлгодог, нэгэн зэрэг зөрчилдөөнтэй, "нэг чулуугаар хоёр шувууг" хөөх гэж оролддог: тэр өндөр хайр, баян байхыг хүсдэг. сайхан амьдрал. Энэ нь романтик идеализм, хөрөнгөтний аз жаргалыг мөрөөддөг.
Түүнийг байнга харьцуулдаг Лариса, Катерина Кабанова хоёрын гол ялгаа нь сонгох эрх чөлөө юм. Тэр өөрөө сонголтоо хийх ёстой: баян худалдаачин Кнуровын сахиулсан эмэгтэй, "гайхалтай эзэн" Паратовын зоримог зугаа цэнгэлийн оролцогч, эсвэл бардам бусдын эхнэр болох "амбицтай" албан тушаалтан Карандышев болох. Бряхимов хот нь "Аянгын бороо" киноны Калинов шиг "Ижил мөрний өндөр эрэг дээрх" хот боловч энэ нь муу, дарангуйлагч хүчний "харанхуй хаант улс" байхаа больсон. Цаг хугацаа өөрчлөгдсөн - Бряхимов дахь гэгээрсэн "шинэ оросууд" инжтэй охидтой гэрлэдэггүй, харин тэднийг худалдаж авдаг. Дуудлага худалдаанд оролцох эсэхээ баатар бүсгүй өөрөө шийдэх боломжтой. Түүний өмнө бүхэл бүтэн "жүргээ" өнгөрдөг. Хариуцлагагүй Катеринагаас ялгаатай нь Ларисагийн санаа бодлыг үл тоомсорлодоггүй. Нэг үгээр хэлбэл, Кабанихагийн маш их айж байсан "сүүлчийн цаг" иржээ: хуучин "дэг журам" сүйрчээ. Катерина Борисаас гуйсан шиг Лариса сүйт залуу Карандышевыг гуйх шаардлагагүй ("Намайг эндээс аваад яв!"). Карандышев өөрөө түүнийг хотын уруу таталтаас салгаж, энх тайвны шударга ёсны төлөөлөгч болохыг хүсч буй алслагдсан Заболотье руу аваачихад бэлэн байна. Ээжийнх нь ой мод, салхи, чоно улихаас өөр зүйлгүй газар гэж төсөөлдөг намаг нь Ларисад тосгоны идил, намагт "диваажин", "нам гүм булан" мэт санагддаг. Баатрын драмын хувь заяанд түүхэн болон өдөр тутмын, биелээгүй хайрын эмгэнэлт явдал, хөрөнгөтний жүжиг, нарийн сэтгэлзүйн жүжиг, өрөвдмөөр водевиль хоорондоо холбоотой байдаг. Жүжгийн гол сэдэл нь “Аянга цахилгаан” кинонд гардаг шиг хүрээлэн буй орчин, нөхцөл байдлын хүч биш, харин хувь заяаныхаа төлөө хүн өөрөө хариуцлага хүлээх сэдэл юм.
"Инж" бол юуны түрүүнд хайрын тухай жүжиг юм: хайр нь хуйвалдааны сэдвийн үндэс, баатрын дотоод зөрчилдөөний эх үүсвэр болсон юм. "Инж" дэх хайр бол бэлгэдлийн, полисмантик ойлголт юм. "Би хайрыг хайж байсан боловч олсонгүй" - энэ бол жүжгийн төгсгөлд Ларисагийн хийсэн гашуун дүгнэлт юм. Тэр бол хайр-өрөвч сэтгэл, хайр-ойлголт, хайр-өрөвч сэтгэл гэсэн утгатай. Ларисагийн амьдралд жинхэнэ хайрхудалдаанд гаргасан "хайр" -ыг бараа болгон сольсон. Жүжгийн наймаа яг л түүнээс болсон. Ийм “хайр”-ыг илүү мөнгөтэй хүн л худалдаж авч чадна. "Европчлогдсон" худалдаачин Кнуров, Вожеватов нарын хувьд Ларисагийн хайр нь амьдралаа "Европ" дэгжин хувцасаар чимэглэхийн тулд худалдаж авдаг тансаг эд зүйл юм. Дикийгийн эдгээр "хүүхдүүдийн" өчүүхэн, ухаалаг байдал нь нэг төгрөгний төлөө харамгүй харааж зүхсэнээс биш, харин муухай хайрын наймаагаар илэрдэг.
Жүжигт дүрслэгдсэн худалдаачдын дундаас хамгийн үрэлгэн, болгоомжгүй нь Сергей Сергеевич Паратов бол элэглэлийн дүр юм. Энэ бол "худалдаачин Печорин" бөгөөд уянгалаг нөлөө үзүүлэх сонирхолтой зүрхний цохилт юм. Тэрээр Лариса Огудаловатай харилцах харилцаагаа хайрын туршилт гэж үздэг. "Би эмэгтэй хүн хайртай хүнээ хэр хурдан мартдагийг мэдэхийг хүсч байна: түүнээс салсны маргааш, долоо хоног эсвэл сарын дараа" гэж Паратов хүлээн зөвшөөрөв. Түүний бодлоор хайр нь зөвхөн "гэр ахуйн хэрэглээнд" тохиромжтой. Паратовын Лариса инжтэй хийсэн "хайрын арал руу хийсэн аялал" богино хугацаанд үргэлжилсэн. Түүнийг цыгануудтай шуугиан дэгдээж, баян сүйт бүсгүйтэй гэрлэж, эс тэгвээс түүний инж болох алтны уурхайгаар сольжээ. “Мокий Парменыч надад нандигнах зүйл алга. Хэрэв би ашиг олвол би хүссэн бүхнээ зарна" - энэ бол загварын дэлгүүрийн эвдэрсэн худалдагчийн зуршилтай "манай үеийн шинэ баатар" Паратовын амьдралын зарчим юм.
Ларисагийн сүйт залуу, түүний алуурчин болсон "хачирхалтай" Карандышев бол өрөвдмөөр, инээдтэй, нэгэн зэрэг харгис хүн юм. Энэ нь янз бүрийн тайзны зургуудын "өнгө"-ийг утгагүй хослол болгон хольсон. Энэ бол Отеллогийн шог зураг, "язгууртан" дээрэмчний элэглэл (хувцасны үдэшлэг дээр "тэр дээрэмчин шиг хувцаслаж, гартаа сүх барьж, хүн бүр рүү, ялангуяа Сергей Сергей рүү харгис хэрцгий харав") мөн адил "язгууртнуудын дундах филист хүн" байсан. Түүний хамгийн тохиромжтой зүйл бол "хөгжимтэй сүйх тэрэг", тансаг орон сууц, оройн хоол юм. Энэ бол амбицтай албан тушаалтан бөгөөд үймээн самуунтай худалдаачдын найранд оролцож, түүнд зохисгүй шагнал болох үзэсгэлэнт Лариса хүртсэн юм. "Нөөц" хүргэн Карандышевын хайр бол хайр, дэмий хоосон зүйл, хайрыг хамгаалах явдал юм. Түүний хувьд Лариса бол бүхэл бүтэн хотод танилцуулж, сайрхдаг "зүйл" юм. Жүжгийн баатар бүсгүй өөрөө хайр сэтгэлээ доромжлол, доромжлол гэж ойлгодог: “Чи надад ямар жигшүүртэй юм бэ, чи мэдсэн бол!... Миний хувьд хамгийн ноцтой доромжлол бол таны ивээл; Би хэнээс ч өөр доромжлол хүлээж аваагүй."
Карандышевын дүр төрх, зан авирын гол шинж чанар нь нэлээд "Чехов" юм: энэ бол бүдүүлэг байдал юм. Хайрын зах зээлийн бусад оролцогчидтой харьцуулахад эгэл жирийн байсан ч албан тушаалтны дүрд гунигтай, аймшигтай амтыг өгдөг энэ шинж чанар юм. Ларисаг аймгийн "Отелло" биш, маскыг амархан сольдог өрөвдмөөр инээдмийн жүжигчин биш, харин түүнд агуулагдаж буй бүдүүлэг байдал нь харамсалтайгаар алагдсан юм! - Баатрын хувьд диваажингийн хайрын цорын ганц хувилбар болсон.
Лариса Огудаловагийн сэтгэлзүйн ганц ч шинж чанар төгс болоогүй байна. Түүний сэтгэл нь өөрөө бүрэн ойлгоогүй харанхуй, тодорхой бус импульс, хүсэл тэмүүллээр дүүрэн байдаг. Тэр сонголт хийх чадваргүй, амьдарч буй ертөнцөө хүлээн зөвшөөрч, харааж чадахгүй. Амиа хорлох тухай бодохдоо Лариса Катерина шиг хэзээ ч өөрийгөө Волга руу хаяж чадаагүй. "Аянга цахилгаан" киноны эмгэнэлт баатраас ялгаатай нь тэрээр зүгээр л бүдүүлэг жүжгийн оролцогч юм. Гэхдээ жүжгийн парадокс нь Ларисаг амьдралынхаа сүүлчийн мөчид бүх дүрээс дээгүүр эмгэнэлтэй баатар болгосон нь яг л бүдүүлэг байдал юм. Хэн ч түүнийг хүссэнээр нь хайрлаагүй ч уучлал, хайрын үгсээр нас барж, амьдралынх нь хамгийн чухал зүйл болох хайраас татгалзах шахаж байсан хүмүүст үнсэлт илгээж: "Чи амьдрах хэрэгтэй, гэхдээ би амьдрах хэрэгтэй ... үх. Би хэнд ч гомдоллодоггүй, хэнд ч гомдохгүй... та нар бүгд сайн хүмүүс ... би та нарт бүгдэд нь хайртай ... бүгдэд нь ... "(үнсэлт илгээв). Баатрын энэхүү сүүлчийн эмгэнэлт санаа алдалтыг зөвхөн "цыгануудын чанга найрал дуу" л хариулсан нь түүний амьдарч байсан бүхэл бүтэн "цыган" амьдралын хэв маягийн бэлгэдэл юм.
Александр Николаевич Островский
Островский Александр Николаевич (1823, Москва - 1886, Щеликово эдлэн, Кострома муж) - жүжгийн зохиолч. Төрөл. шүүхийн ажилтны гэр бүлд.
Гэртээ ноцтой боловсрол эзэмшсэн тэрээр ахлах сургуулиа төгсөөд 1840 онд Москвагийн хуулийн факультетэд элсэн орсон.
1843 онд сургуулиа дүүргэлгүй орхисон их сургууль. Тэрээр шүүхийн байгууллагуудад алба хааж байсан нь О.-д жүжгийнхээ тод материал цуглуулах боломжийг олгосон. Цензуртай холбоотой эцэс төгсгөлгүй бэрхшээлийг үл харгалзан Островский 50 орчим жүжгийг бичсэн (хамгийн алдартай нь "Ашигтай газар", "Чоно ба хонь", "Аянга цахилгаан", "Ой", "Инж") бөгөөд түүний амьдралыг харуулсан асар том уран сайхны зураг бүтээжээ. хоёрдугаар давхарт Оросын янз бүрийн ангиуд. XIX зуун
Тэрээр "Русский" нийгэмлэгийн уран сайхны дугуйланг зохион байгуулагчдын нэг байв. драмын зохиолчид, дуурийн хөгжмийн зохиолчид Оросын театрын байдлыг сайжруулахад их зүйл хийсэн. 1866 онд нас барахынхаа өмнөхөн Островский угаалтуурын репертуарын хэсгийг удирдаж байжээ. театрууд Островскийн үйл ажиллагааны ач холбогдлыг түүний үеийнхэн хүлээн зөвшөөрсөн. I.A. Гончаров түүнд: "Суурийг нь Фонвизин, Грибоедов, Гоголь нар тавьсан барилгыг та ганцаараа дуусгасан. Гэхдээ зөвхөн таны дараа оросууд: "Бидэнд өөрийн гэсэн орос, үндэсний театр бий" гэж бахархаж чадна шударга ёс, , "Островскийн театр" гэж нэрлэгдэх ёстой.
Ишлэл: Дэлхийн түүх. VI боть. М., 1959, х. 670.
ОСТРОВСКИЙ Александр Николаевич (1823 - 1886), жүжгийн зохиолч. Гуравдугаар сарын 31-нд (4-р сарын 12-нд) Москвад язгууртны цол хүртсэн албан тушаалтны гэр бүлд төрсөн. Түүний бага нас Москвагийн худалдаачин, хөрөнгөтний дүүрэг болох Замоскворечье хотод өнгөрсөн. Тэрээр бага наснаасаа гадаад хэл сурч, гэртээ сайн боловсрол эзэмшсэн. Дараа нь тэр Грек, Франц, Герман, дараа нь англи, итали, испани хэлийг мэддэг болсон.
12 настайдаа түүнийг Москвагийн 1-р гимназид илгээж, 1840 онд төгсөж, Москвагийн их сургуулийн хуулийн факультетэд элсэн орсон (1840 - 43). Т.Грановский, М.Погодин зэрэг дэвшилтэт профессоруудын лекцийг сонссон. Утга зохиолын бүтээлч хүсэл эрмэлзэл нь тухайн үед агуу жүжигчид М.Щепкин, П.Мочалов нарын тайзан дээр тоглож байсан театрын хүсэл тэмүүлэлтэй давхцдаг.
Островский их сургуулиа орхисон - тэрээр хуулийн шинжлэх ухааныг сонирхохоо больсон тул уран зохиолыг нухацтай авч үзэхээр шийджээ. Гэвч эцгийнхээ шаардлагын дагуу тэрээр Москвагийн ухамсрын шүүхийн албанд оржээ. Шүүх дэх ажил нь ирээдүйн жүжгийн зохиолчид жүжгүүдэд нь баялаг материал өгсөн.
1849 онд "Манай хүмүүс - дугаарлацгаая!" Инээдмийн кино зохиогдсон бөгөөд энэ нь 11 жилийн дараа тайзан дээр гарч ирсэн боловч (Николас 1-ээр хориглож, Островскийг цагдаагийн хяналтанд оруулсан) зохиолчийг хүлээн зөвшөөрөв. Амжилт, хүлээн зөвшөөрөлтөөс урам зориг авсан Островский жил бүр нэг, заримдаа хэд хэдэн жүжиг бичиж, янз бүрийн жанрын 47 жүжгийг багтаасан бүхэл бүтэн "Островский театр" байгуулжээ.
1850 онд тэрээр "Москвитянин" сэтгүүлийн ажилтан болж, зохиолч, жүжигчид, хөгжимчид, зураачдын тойрогт орсон. Энэ он жилүүд жүжгийн зохиолчид бүтээлч их зүйлийг өгсөн. Энэ үед “Залуугийн өглөө”, “Санаанд оромгүй явдал” (1850) зохиолууд бичигджээ.
1851 онд Островский бүх цаг хугацаа, хүч чадлаа утга зохиолын бүтээлч ажилд зориулахын тулд албаа орхисон.
Гоголын буруутгах уламжлалыг үргэлжлүүлж, "Ядуу бэр" (1851), "Дүрүүд нь таарахгүй" (1857) инээдмийн жүжгүүдийг бичсэн.
Гэвч 1853 онд Оросын амьдралын "хатуу" үзэл бодлоосоо татгалзаж, Погодинд: "Орос хүн гунигтай байснаас өөрийгөө хараад баярлах нь дээр" гэж бичжээ. Дараа нь "Чаргандаа бүү унаа" (1852), "Ядуурал бол муу зүйл биш" (1853), "Хүссэнээрээ бүү амьдар" (1854). Н.Чернышевский жүжгийн зохиолчийг шинэ албан тушаалын үзэл санаа, уран сайхны хувьд худал гэж зэмлэжээ.Островский гол мөрөн, усан онгоцтой холбоотой хүн амын амьдрал, худалдааг судлах зорилгоор Далайн яамнаас зохион байгуулсан экспедицид оролцсон (1856). Тэрээр Ижил мөрний дагуу, эх сурвалжаас нь Нижний Новгород руу аялж, нарийвчилсан тэмдэглэл хөтөлж, нутгийн хүн амын амьдралыг судалжээ.
1855-60 онд шинэчлэлийн өмнөх үед тэрээр хувьсгалт ардчилагчидтай илүү ойртож, нэг төрлийн "нийлбэр" болж, "захирагчдыг" буруутгаж, "бяцхан хүмүүсээ" тэдэнтэй харьцуулж эхлэв. Дараах жүжгүүд гарч ирэв: "Өөр хэн нэгний найр дээр өлсгөлөн байна" (1855), "Ашигтай газар" (1856), "Цэцэрлэг" (1858), "Аянга" (1859). Добролюбов "Аянга цахилгаан" жүжгийг "Гэрлийн туяа" өгүүллийг онцгойлон үнэлэв." (1860).
харанхуй хаант улс 1860-аад онд Островский театрын урын санд ийм жүжгүүдийг зайлшгүй шаардлагатай гэж үзэн түүхэн жүжигт ханджээ: "Тушино" (1867), "Домитрий дүр".Василий Шуйский
", "Василиса Мелентьева" сэтгэлзүйн жүжиг (1868).
1870-аад онд тэрээр шинэчлэлийн дараах хутагтуудын амьдралыг дүрсэлсэн: "Ухаантай хүн болгонд энгийн байдал хангалттай", "Галзуу мөнгө" (1870), "Ой" (1871), "Чоно ба хонь" (1875). Островскийн жүжгийн уянгын эхлэлийг илэрхийлсэн "Цасан охин" (1873) жүжиг онцгой байр эзэлдэг.
Бүтээлч байдлын сүүлийн үед 1870 - 80-аад оны бизнес эрхлэгч Оросын нөхцөлд эмэгтэйчүүдийн хувь заяанд зориулагдсан "Сүүлчийн хохирогч", "Инж", "Зүрх нь чулуу биш", "Авьяас" зэрэг бүхэл бүтэн цуврал жүжгийг бичсэн. ба шүтэн бишрэгчид”, “Гэм буруугүй” гэх мэт. Номоос ашигласан материал: Оросын зохиолч, яруу найрагчид. Товчхоннамтар толь бичиг
. Москва, 2000 он.
Островский Александр Николаевич (31.03. 1823-2.06.1886), жүжгийн зохиолч, театрын зүтгэлтэн. Москвагийн Замоскворечье хотод төрсөн - Москвагийн худалдаачин, филист-хүн суртлын дүүрэг. Эцэг нь албан тушаалтан, санваартны хүү, теологийн академийг төгсөж, төрийн албанд орж, дараа нь хутагт цол хүртсэн. Ээж - ядуу лам нараас гоо үзэсгэлэн, оюун санааны өндөр чанараараа ялгарч, эрт нас барсан (1831); Оросжуулсан Шведүүдийн хуучин язгууртан гэр бүлээс гаралтай Островскийн хойд эх нь Замоскворецкийн гэр бүлийн патриархын амьдралыг эрхэмсэг болгон хувиргаж, хүүхдүүд, хойд хүүхдүүдээ гэрийн сайн боловсролд анхаарч, гэр бүл нь шаардлагатай орлоготой байв. Түүний аав төрийн албанаас гадна хувийн хэвшлийн ажил эрхэлдэг байсан бөгөөд 1841 онд тэтгэвэрт гарсны дараа Москвагийн Арилжааны шүүхийн тангарагтны шүүгчээр амжилттай ажилласан. 1840 онд Островский Москвагийн 1-р гимназийг төгссөн бөгөөд тухайн үед хүмүүнлэгийн чиглэлээр үлгэр жишээ дунд боловсролын байгууллага байв. 1840-43 онд тэрээр Москвагийн их сургуулийн хуулийн факультетэд суралцаж, тухайн үед М.П.Погодин, Т.Н.Грановский, П.Г.Редкин нар багшилж байжээ. Островский биеийн тамирын зааланд байхдаа сонирхож эхэлсэн утга зохиолын бүтээлч байдалОюутан байхдаа тэрээр театрт дуртай нэгэн болжээ. Энэ жилүүдэд залуучуудад асар их нөлөө үзүүлсэн агуу жүжигчид П.С.Мочалов, М.С.Щепкин нар Москвагийн тайзнаа гялалзаж байв. Хуулийн тусгай хичээлийн хичээлүүд Островскийн бүтээлч хүсэл эрмэлзэлд саад болж эхэлмэгц тэрээр их сургуулиа орхиж, эцгийнхээ шаардлагын дагуу 1843 онд Москвагийн ухамсрын шүүхэд эд хөрөнгийн маргаан, насанд хүрээгүй хүмүүсийн гэмт хэрэг гэх мэт нарийн бичгийн дарга болжээ. харьцсан; 1845 онд түүнийг Москвагийн Арилжааны шүүхэд шилжүүлж, 1851 онд мэргэжлийн зохиолч болохын тулд тэндээс гарчээ. Шүүхэд ажиллах нь Островскийн амьдралын туршлагыг ихээхэн баяжуулж, түүнд Москвагийн жижиг хөрөнгөтний худалдаачин "гурав дахь анги" болон хүнд суртлын хэл, амьдрал, сэтгэлзүйн талаархи мэдлэгийг олгосон юм. Энэ үед Островский уран зохиолын янз бүрийн салбарт өөрийгөө туршиж, шүлэг зохиож, эссэ, жүжиг бичсээр байна. Островский "Гэр бүлийн зураг" жүжгийг 2-р сарын 14-нд хэвлэгдсэн мэргэжлийн уран зохиолын үйл ажиллагааны эхлэл гэж үзсэн. 1847 оныг их сургуулийн профессор, зохиолч С.П.Шевыревын гэрт амжилттай уншив. "Замоскворецкийн оршин суугчийн тэмдэглэл" нь энэ цаг үеэс эхтэй (тэдний хувьд 1843 онд бичсэн байдаг."Улиралын удирдагч хэрхэн бүжиглэж эхэлсэн тухай үлгэр, эсвэл агуугаас инээдтэй хүртэл ганцхан алхам байдаг"). Дараагийн жүжиг бол "Бидний ард түмэн - биднийг дугаарлана!" ("Дампуурсан" гэсэн анхны гарчиг) 1849 онд бичигдсэн, 1850 онд "Москвитянин" сэтгүүлд хэвлэгдсэн (№ 6) боловч тайзан дээр гарахыг зөвшөөрөөгүй. Островскийн нэрийг Орос даяар алдаршуулсан энэхүү жүжгийнхээ төлөө түүнийг цагдаагийн нууц хяналтад байлгажээ.
S n. 50-иад онд Островский М.П.Погодины хэвлүүлсэн "Москвитянин" сэтгүүлд идэвхтэй оролцогч болж, удалгүй А.А.Григорьев, Е.Н.Эдельсон, Б.Н.Алмазов болон бусад хүмүүстэй хамтран "Москвитянин" нэртэй номыг байгуулжээ. реалист урлагийг сурталчлах, ардын амьдрал, аман зохиолыг сонирхох замаар сэтгүүлийг сэргээхийг оролдсон “залуу редакторууд”. "Москвитянин" -ын залуу ажилчдын дугуйланд зөвхөн зохиолчид төдийгүй жүжигчид (П. М. Садовский, И. Ф. Горбунов), хөгжимчид (А. И. Дюбук), зураач, барималчид (П. М. Боклевский, Н. А. Рамазанов) багтсан; Москвачууд "энгийн хүмүүс" - жүжигчид, ардын дуунд дуртай хүмүүсийн дунд найз нөхөдтэй байв. Островский болон түүний "Москвитянин" дахь нөхдүүд нь зөвхөн нэг хэсэг бүлэг хүмүүс төдийгүй найрсаг хүрээлэл байв. Эдгээр он жилүүд Островскийд маш их бүтээлч, юуны түрүүнд "амьд", эрдмийн бус ардын аман зохиол, хотын энгийн хүмүүсийн яриа, амьдралын талаар гүнзгий мэдлэг өгсөн.
Бүгд Р. 40-өөд онд Островский хөрөнгөтний охин А.Ивановатай иргэний гэр бүл зохиож, 1867 онд нас барах хүртлээ түүнтэй хамт байсан. Тэрээр боловсрол муутай байсан тул оюун ухаан, эелдэг зантай, энгийн хүмүүсийн амьдралыг маш сайн мэддэг, гайхалтай дуулдаг байв. in бүтээлч амьдралжүжгийн зохиолч нь эргэлзээгүй чухал ач холбогдолтой байсан. 1869 онд Островский Мали театрын жүжигчин М.В.Васильеватай гэрлэж (тэр үед тэр аль хэдийн хүүхэдтэй байсан) амьдралынхаа "шаардлагатай" хэлбэрт өртөмтгий байсан бөгөөд энэ нь түүний амьдралыг улам хүндрүүлжээ. Олон жилийн турш Островский ядуурлын ирмэг дээр амьдарсан. Оросын жүжгийн зохиолчдын хүлээн зөвшөөрөгдсөн удирдагчийн хувьд тэрээр амьдралынхаа бууралтад ч байнгын хэрэгцээтэй байсан бөгөөд уран зохиолын уйгагүй хөдөлмөрөөр амьдралаа залгуулж байв. Гэсэн хэдий ч тэрээр зочломтгой зангаараа бусдаас ялгарч, тусламж хэрэгтэй байгаа бүх хүнд туслахад бэлэн байв.
Островскийн бүх амьдрал Оросын зүрх гэж үздэг Москватай холбоотой. Островскийн харьцангуй цөөн аялалаас (1860 онд аялан тоглолтоор явсан А.Е. Мартыновтой хамт Воронеж, Харьков, Одесса, Севастополь хотуудад хийсэн аялал, агуу жүжигчин нас барсан; 1862 онд Герман, Австри, Итали руу хийсэн гадаадад хийсэн аялал. Парис, Лондон 1865 онд Ф.Горбуновтой хамт 1883 онд Закавказад хийсэн аялал) Тэнгисийн яамнаас зохион байгуулсан экспедиц түүний ажилд хамгийн их нөлөөлсөн. гол мөрөн, усан тээвэртэй холбоотой хүн амын амьдрал, худалдааг судлах зохиолчид. Островский Ижил мөрний дагуу, эх сурвалжаас нь Н.Новгород руу (1856) аялж, энэ үеэрээ нарийвчилсан тэмдэглэл хөтөлж, Дээд Волга мужийн усан онгоц, усан онгоцны үйлдвэрлэл, загас агнуурын нэр томъёоны толь бичгийг эмхэтгэсэн.Их ач холбогдол
1847 онд зохиолчийн аав нь худалдаж авсан Щелыковын хайртай Кострома эдлэнд амьдарсан. Анхны аялал (1848 онд Островский Оросын эртний Переславль Залесский, Ростов, Ярославль, Кострома хотуудыг үзэж байхдаа) асар их сэтгэгдэл төрүүлсэн. Островскийн тухай (Өдрийн тэмдэглэлд урам зоригтой тэмдэглэл байсан). Аав нь нас барсны дараа Островский болон түүний дүү М.Н.Островский хойд эхээсээ үл хөдлөх хөрөнгө худалдаж авсан (1867). Олон жүжгийг бүтээсэн түүх нь Щелыковтой холбоотой юм.
Ерөнхийдөө Островскийн бүтээлч байдал, театрын үйл хэрэгт их анхаарал хандуулж, түүний амьдралыг гадны үйл явдлуудад ядууруулж байсан нь Оросын театрын хувь заяатай салшгүй холбоотой байв. Зохиолч Шекспирийн "Антони ба Клеопатра" жүжгийн орчуулга дээр ажиллаж байхдаа Щеликово дахь ширээний ард нас баржээ.
“Манай ард түмэн - бид дугаарлагдана!” жүжиг. Ёс суртахууны дүрслэлийг хүчтэй сонирхол, үүнтэй зэрэгцэн Островскийн онцлог шинж чанартай үйл явдлуудын явц удаашралтай хослуулсан нэлээд төвөгтэй найрлагын бүтэцтэй. Өргөн цар хүрээтэй удаан хөдөлгөөнт үзүүлбэрийг Островскийн гайхалтай үйлдэл нь зөвхөн сонирхол таталтаар хязгаарлагдахгүй байгаатай холбон тайлбарлаж байна. Энэ нь зөрчилдөөнтэй байж болзошгүй ёс суртахууны хувьд дүрсэлсэн хэсгүүдийг багтаасан болно (Липочкагийн ээжтэй хийсэн маргаан, тохирчны айлчлал, Тишкатай хийсэн үзэгдэл). Баатруудын харилцан яриа нь онцгой динамик бөгөөд шууд үр дүнд хүргэхгүй, харин ярианы хөдөлгөөн гэж нэрлэж болох өөрийн "бичил үйлдэл"-тэй байдаг. Үг хэлэх нь маш чухал бөгөөд сонирхолтой тул үзэгч хоосон мэт санагдах ярианы бүх эргэлтийг дагаж мөрддөг. Островскийд дүрүүдийн яриа нь өөрөө уран сайхны дүрслэлийн бие даасан объект юм.
Хаалттай худалдаачдын ертөнцийн чамин мэт санагдах амьдралыг дүрсэлсэн Островскийн инээдмийн кино нь үнэн хэрэгтээ бүх Оросын үйл явц, өөрчлөлтийг өөрийн гэсэн байдлаар тусгасан байв. Энд ч гэсэн “эцэг” болон “хүүхэд” хоёрын зөрчилдөөн бий. Энд тэд гэгээрэл ба чөлөөлөлтийн тухай ярьдаг, мэдээжийн хэрэг эдгээр үгсийг мэдэхгүй; харин гол үндэс нь хууран мэхлэлт, хүчирхийлэл болсон энэ ертөнцөд энэ бүх эрхэм дээд үзэл санаа, амьдралын эрх чөлөөний сүнс нь гуйвуулж буй толинд байгаа мэт гажуудсан байдаг. Баян, ядуу, хараат, "залуу", "ахмад" гэсэн антагонизм нь эрх тэгш байдал, хувийн мэдрэмжийн эрх чөлөөний төлөө бус, харин хувиа хичээсэн ашиг сонирхол, баяжих, "өөрийн үзэмжээр амьдрах" гэсэн тэмцлийн хүрээнд өрнөж, харуулж байна. өөрийн хүсэл." Өндөр үнэлэмжийг тэдний элэглэлийн нөхдүүд сольсон.
Островскийн инээдмийн жүжигт бүгдийн эсрэг бүхний дайн байдаг бөгөөд антагонизмын хувьд жүжгийн зохиолч дүрүүдийн гүн гүнзгий эв нэгдлийг илчилдэг: хууран мэхлэлтээр олж авсан зүйл нь зөвхөн хүчирхийллээр л үлддэг, мэдрэмжийн бүдүүлэг байдал нь бүдүүлэг байдлын байгалийн бүтээгдэхүүн юм. ёс суртахуун ба албадлага. Нийгмийн шүүмжлэлийн хатуу байдал нь дүрүүдийг дүрслэх объектив байдалд саад болохгүй, ялангуяа Большовын дүрд мэдэгдэхүйц юм.
Түүний бүдүүлэг дарангуйлал нь эцсийн үзэгдлүүд дээр чин сэтгэлийн зовлонтой шууд бөгөөд энгийн байдалтай хослуулсан байдаг. Худалдаачны намтар түүхийн 3 үе шатыг жүжигт оруулснаар (Большовын өнгөрсөн үеийн тухай дурссан, Тишкагийн гэнэн хонжвортой дүр, эзнээ дээрэмдсэн "шинэч" Подхалюзин) Островский гарал үүслийг харуулсан туульсын гүнд хүрчээ. зан чанар ба "хямрал". Замоскворецкийн худалдаачны байшингийн түүх нь хувийн бузар муугийн үр дагавар болох "анекдот" биш, харин амьдралын хэв маягийн илрэл юм.
Островский "Манай хүмүүс - дугаарлацгаая!" Инээдмийн киног бүтээсний дараа. Худалдаачны байшингийн дотоод амьдралын ийм бүдэг бадаг дүр төрх түүнд орчин үеийн нийгмийн ёс суртахуунгүй байдал, харгислалыг эсэргүүцэх эерэг зарчмуудыг олох шаардлагатай байв. Хайлтын чиглэлийг жүжгийн зохиолч "Москвитянин" сэтгүүлийн "залуу редакцид" оролцсоноор тодорхойлсон. Эзэн хааны засаглалын төгсгөлд. Николас I Островский Москвагийн үеийн жүжигт нэгэн төрлийн патриархын утопи бий болгодог.
Энэ хугацаанд ч Островский өөрийн дүрсэлсэн амьдралаас нийгмийн зөрчилдөөнийг олж харж, патриархын гэр бүлийн шүтээн жүжиг жүжигээр дүүрэн байдгийг харуулдаг. Москвагийн анхны жүжиг болох "Өөрийнхөө чарганд бүү суу" кинонд гэр бүл хоорондын харилцааны жүжиг нь нийгмийн өнгө аясыг огт агуулаагүй нь үнэн. Эндхийн нийгмийн сэдэл нь зөвхөн эрхэм тоглогч Вихоревын дүр төрхтэй холбоотой юм.Харин дараагийнх нь
Москвагийн үеийн худалдаачдын гэр бүлийн харилцааны архаик амьдралын хэлбэрийг судалж үзээд Островский ёс суртахууны талаархи ардын (гарал үүслийн тариачны) санаануудад тулгуурлан зөрчилдөөнийг даван туулах боломжтой болсон уран сайхны утопийг бүтээдэг. төөрөгдүүлсэн, түүхэнд сүйрсэн, хүмүүсийн эв нэгдэлд хүрэхийн тулд орчин үеийн нийгэмд улам бүр тархаж буй ширүүн индивидуализм. Гэхдээ боолчлолыг устгахын өмнөхөн Оросын амьдралын уур амьсгал бүхэлдээ өөрчлөгдсөн нь Островскийг утопизм, энэхүү идеалыг хэрэгжүүлэх боломжгүй байдлын талаархи ойлголтод хүргэж байна. Түүний аяллын шинэ үе шат нь түүний бүтээсэн "Өөр хэн нэгний баяр дээр, өлсгөлөн" (1855-56) жүжгээр эхэлдэг. хамгийн тод дүр төрххудалдаачин дарангуйлагч Тит Титич Брусков олны танил болсон.
Островский нийгмийн амьдралыг илүү өргөн хүрээтэй хамарч, Оросын уран зохиолын уламжлалт сэдэв рүү шилжиж, тэдгээрийг бүрэн оригинал байдлаар хөгжүүлдэг. "Ашигтай газар" (1856) номонд өргөн хүрээнд яригдсан хүнд суртлын сэдвийг хөндөж, Островский зөвхөн дээрэмдэх, дур зоргоороо авирлахыг буруушаад зогсохгүй "бичиг хэргийн гүн ухаан" (Юсовын дүр) -ийн түүх, нийгмийн үндэс, итгэл найдварын хуурмаг мөн чанарыг илчилжээ. шинэ үеийн боловсролтой албан тушаалтнуудын хувьд: амьдрал өөрөө тэднийг буултанд түлхэж байна (Жадов). Островский "Санхүү" (1858) зохиолдоо язгууртнуудын зохиолчдын дунд түгээмэл байдаг газар өмчлөгчийн эдлэнгийн "дарангуйлагч" амьдралыг өчүүхэн ч уянгын үггүйгээр дүрсэлсэн байдаг. Гэвч шинэчлэлийн өмнөх жилүүдэд Островскийн урлагийн хамгийн өндөр амжилт бол "Аянгын шуурга" (1859) байсан бөгөөд тэрээр ардын урлагийн бүтээлийг нээсэн юм.баатарлаг дүр . Энэхүү жүжиг нь патриархын гэр бүлийн амьдралын хэв маягийг зөрчих нь эмгэнэлт байдалд хүргэж болохыг харуулж байна. Жүжгийн гол дүр Катерина нь хувь хүн ба хүрээлэн буй орчны ёс суртахууны үзэл санааны хоорондын зохицол сүнс нь сүйрч буй эрин үед амьдарч байна. Баатар охины сэтгэлд ертөнцөд хандах хандлага, түүнд тодорхойгүй хэвээр байгаа шинэ мэдрэмж төрж, түүний байр суурь, амьдралын туршлагаас хамааран хувь хүний, хувийн хайрын хэлбэрийг олж авдаг хувийн зан чанарын мэдрэмж төрдөг. . Хүсэл тэмүүлэл Катеринад төрж, өсдөг, гэхдээ энэ хүсэл тэмүүлэл нь мөнхамгийн дээд зэрэг сүнслэг, далд баяр баясгалангийн төлөөх бодлогогүй хүслээс хол. Сэрсэн хайрын мэдрэмжийг Катерина аймшигтай, арилшгүй нүгэл гэж үздэг, учир нь танихгүй хүнийг хайрлах нь түүнд зориулагдсан байдаг., ёс суртахууны үүрэг зөрчсөн байна. Катеринагийн хувьд патриархын ертөнцийн ёс суртахууны зарлигууд нь анхны утга учир, ач холбогдлоор дүүрэн байдаг. Борисыг хайрлах хайраа аль хэдийн ойлгосон тэрээр бүх хүч чадлаараа үүнийг эсэргүүцэхийг хичээсэн боловч энэ тэмцэлд дэмжлэг олдоггүй: түүний эргэн тойрон дахь бүх зүйл аль хэдийн нурж, түүний найдах гэж оролдсон бүх зүйл хоосон бүрхүүл болж хувирав. жинхэнэ ёс суртахууны агуулгагүй. Катеринагийн хувьд хэлбэр, зан үйл нь өөрөө хамаагүй - харилцааны хүний мөн чанар нь түүний хувьд чухал юм. Катерина өөрийн ёс суртахууны үзэл санааны ёс суртахууны үнэ цэнийн талаар эргэлздэггүй, тэр зөвхөн эдгээр үнэт зүйлсийн жинхэнэ мөн чанарыг дэлхий дээр хэн ч тоодоггүй бөгөөд тэр ганцаараа тэмцдэг. Патриархын харилцааны ертөнц мөхөж, энэ ертөнцийн сүнс шаналал, шаналал дунд өнгөрч байна. Островскийн үзэгний дор худалдаачдын амьдралаас төлөвлөсөн нийгэм, өдөр тутмын жүжиг эмгэнэлт явдал болж хувирав. Энэ нь түүхэн огцом эргэлтийн үед хүмүүсийн зан чанарыг харуулсан - тиймээс цар хүрээ нь " гэр бүлийн түүх", "Аянга цахилгаан" -ын хүчирхэг бэлгэдэл.
Орчин үеийн нийгмийн жүжиг нь Островскийн өв залгамжлалын гол хэсэг боловч 60-аад онд тэрээр түүхэн жүжиг рүү шилжиж, энэ үеийн Оросын соёлын нийтлэг сонирхлыг хуваалцав. Театрын үүрэг даалгаврын боловсролын талаархи ойлголттой холбогдуулан Островский үндэсний түүхийн сэдэвт жүжгийг репертуарт зайлшгүй шаардлагатай гэж үзээд түүхэн жүжиг, он цагийн түүхүүд нь "өөрийгөө танин мэдэхүйг хөгжүүлж, эх орноо ухамсартай хайрладаг" гэж үздэг. Островскийн хувьд түүх бол үндэсний оршихуйн хамгийн дээд талбар юм (энэ нь яруу найргийн хэлбэрт хандах хандлагыг тодорхойлсон). Островскийн түүхэн жүжгүүд төрөл зүйлээрээ ялгаатай. Тэдгээрийн дотор он цагийн түүхүүд (“Козма Захарич Минин-Сухорук”, 1862; “Дмитрий дүр эсгэгч Дмитрий ба Василий Шуйский”, 1867; “Тушино”, 1867), түүхэн ба өдөр тутмын инээдмийн кино (“Воевода”, 1865; “17-р хошин шог”) байдаг. зуун”, 1873 ), “Василиса Мелентьева” сэтгэл зүйн жүжиг (С.А.Гедеоновтой хамтран бичсэн, 1868). Түүхэн эмгэнэлт жүжгийн уламжлалт жанраас он цагийн түүхийг илүүд үзэх, мөн Зовлонт цаг үеийг уриалах нь Островскийн театрын ардын зан чанар, Оросын ард түмний түүхэн үйл хэргийг сонирхох замаар тодорхойлогддог.
Орос улсад шинэчлэлийн дараах үе шатанд нийгмийн анги, соёлын болон өдөр тутмын бүлгүүдийн тусгаарлалт нурж байна; Өмнө нь язгууртнуудын давуу эрх байсан "европчлогдсон" амьдралын хэв маяг нь хэвшил болжээ. Нийгмийн олон талт байдал нь шинэчлэлийн дараах үеийн Островскийн бүтээсэн амьдралын дүр зургийг мөн тодорхойлдог. Түүний драмын жүжгийн сэдэвчилсэн болон цаг хугацааны хүрээ маш өргөн болж байна: -ээс түүхэн үйл явдал 17-р зууны хувийн амьдрал. өдрийн хамгийн халуун асуудал руу; гадаа нутгийн оршин суугчдаас эхлээд орчин үеийн “соёл иргэншсэн” бизнесийн магнатууд хүртэл; Шинэчлэлийн үеэр хөндөгдсөн эрхэм зочны өрөөнөөс жүжигчид Счастливцев, Несчастливцев нарын уулздаг ойн зам хүртэл ("Ой").
Эртний Островскийд Оросын ихэнх сонгодог зохиолчдын баатар, сэхээтэн, язгууртан чанар байдаггүй. нэмэлт хүн" 60-аад оны сүүлээр тэрээр язгууртны баатар сэхээтний төрөлд шилжсэн. "Ухаантай хүн бүрт хангалттай энгийн байдал" (1868) инээдмийн кино нь язгууртнуудын эсрэг нэгэн төрлийн мөчлөгийн эхлэл юм. Островскийн бүх жүжгүүдэд нийгмийн шүүмжлэл байдаг ч "Ухаантай хүн болгонд энгийн байдал хангалттай", "Галзуу мөнгө" (1870), "Ой" (1871), "Чоно ба хонь" ("Энгийн байдал нь ухаалаг хүн бүрт хангалттай" гэсэн хошин шогийн инээдмийн кино цөөнтэй байдаг. 1875). Энд элэглэлийн дүрслэлийн хүрээ нь хувь хүний дүр, үйл явдлын шугам биш, харин бүхэл бүтэн амьдрал, олон хүн, хувь хүн биш, харин амьдралын хэв маяг, үйл явдлын явцыг хамардаг. Жүжгүүд нь өрнөлөөр холбогдоогүй боловч энэ нь бүхэлдээ шинэчлэлийн дараах язгууртнуудын амьдралын өргөн хүрээг хамарсан мөчлөг юм.
Яруу найргийн зарчмуудын дагуу эдгээр жүжгүүд нь шинэчлэлийн өмнөх бүтээлч байдлын үндсэн төрөл болох Островскийн бүтээсэн ардын инээдмийн төрлөөс эрс ялгаатай байдаг.
Арван жилийн шинэчлэлийн дараа Орос улсад өрнөж буй нийгмийн нарийн төвөгтэй үйл явцын өргөн хүрээний дүр зураг нь "Ой" романыг 70-аад оны Оросын агуу зохиолуудтай төстэй болгодог. Л.Н.Толстой, Ф.М.Достоевский, М.Е.Салтыков-Щедрин нарын нэгэн адил (энэ үед тэрээр "Головлевууд" үл хөдлөх хөрөнгийн гэр бүлийн романаа бүтээсэн) Орост "бүх зүйл орвонгоороо эргэж, одоо л бэлдэж байна" гэдгийг Островский мэдрэмтгий ойлгосон. ("Анна Каренина" -д дурдсанчлан). Мөн энэ шинэ бодит байдал нь гэр бүлийн толинд тусгагдсан байдаг. Островскийн инээдмийн жүжгийн гэр бүлийн зөрчилдөөнөөр Оросын амьдралд гарч буй асар их өөрчлөлтүүд гэрэлтдэг.
Эрхэмсэг эдлэн газар, түүний эзэн, хүндэт зочин хөршүүдийг Островский хошин шогийн доромжлолын бүхий л хүчээр дүрсэлсэн байдаг. Бадаев, Милонов нар "одоо цагийн" тухай яриагаараа Щедриний дүртэй төстэй юм. Тэд интригад оролцогчид биш, харин хүрээлэн буй орчныг тодорхойлоход төдийгүй жүжгийн гол антагонистууд болох Гурмыжская, Несчастливцев нарын тоглосон жүжгийн шаардлагатай үзэгчдийн хувьд үйл ажиллагаанд оролцох хэрэгтэй.
Тэд тус бүр өөрийн гэсэн тоглолтыг үзүүлдэг. Нешастливцевын жүжгийн зам бол алс холын аялгуугаас амьдралын жинхэнэ өндөрлөгт хүрэх нээлт, баатрын "хошин шог" дахь ялагдал, бодит амьдрал дахь ёс суртахууны ялалт юм. Үүний зэрэгцээ, уянгалаг дүрээс гарч ирснээр Нешастливцев жүжигчин болжээ. Түүний сүүлчийн монолог Ф.Шиллерийн “Дээрэмчид” зохиолын Карл Морын монолог руу үл анзаарагдам шилжсэн нь Шиллер энэ “ойн” оршин суугчдыг шүүж байгаа мэт. Мелодрам хаягдаж, гайхалтай, жинхэнэ урлаг жүжигчний тусламжид ирдэг. Гурмыжская патриархын язгууртны гэр бүлийн тэргүүний үнэтэй үүрэг гүйцэтгэхээс татгалзаж, азгүй хамаатан садандаа анхаарал тавьжээ. Ядуу жүжигчнээс инж авсан сурагч Аксюша Пенкагийн эдлэн газраас худалдаачны гэрт очжээ. Сүүлчийн Гурмыжский, аялагч жүжигчин Нещастливцев мөрөн дээрээ үүргэвч бариад хөдөөгийн замаар явган явав. Гэр бүл алга болж, задрах; "санамсаргүй гэр бүл" үүсдэг (Достоевскийн илэрхийлэл) - тавиас дээш насны газрын эзэн, ахлах сургуулиа завсардсан сурагчаас бүрдсэн гэрлэсэн хос.-аас хошин шогийн жүжиг дээр ажиллаж байна орчин үеийн амьдрал, ардын аман зохиолын уламжлал дээр үндэслэсэн яруу найраг (энэ нь эрт Островскийн дүрсэлсэн "хувийн бус" орчны шинж чанараар тодорхойлогддог). Шинэ хэв маяг нь 19-р зууны утга зохиолын ерөнхий уламжлал, хүүрнэл зохиолын нээлт, орчин үеийн баатарлаг хүний шинжилгээтэй холбоотой юм. Шинэ даалгаварОстровскийн урлагт сэтгэл судлалыг хөгжүүлэхэд бэлтгэсэн.
"Цасан охин" (1873) жүжиг нь Островскийн өв болон Оросын жүжигт онцгой байр суурь эзэлдэг. Ардын үлгэрийн зохиол дээр бичсэн, ардын аман зохиолын бусад хэлбэрийг, тэр дундаа хуанлийн яруу найргийг өргөнөөр ашигласан, баяр ёслолын тоглолтод зориулсан зугаа цэнгэл, хөгжөөнт тоглолт гэж төсөөлсөн уг жүжг бүтээх явцад үзэл баримтлалаасаа илүү гарчээ. Төрөл зүйлийн хувьд Европын философи, бэлгэдлийн жүжигтэй харьцуулах боломжтой. Ибсений үе тэнгийн Гинтын хамт. "Цасан охин" кинонд Островскийн дратурын уянгын эхлэлийг маш их хүчээр илэрхийлсэн. Заримдаа "Цасан охин"-ыг шалтгаангүйгээр утопи гэж нэрлэдэг. Үүний зэрэгцээ, утопи нь түүнийг бүтээгчдийн үүднээс авч үзвэл, энэ төрөл нь туйлын өөдрөг үзэлтэй байх ёстой бөгөөд энэ нь амьдралын эмгэнэлт зөрчилдөөнийг даван туулах зорилготой юм; тэдгээрийг гайхалтай эв найрамдалтайгаар шийдвэрлэх. Гэсэн хэдий ч "Цасан охин" кинонд дүрсэлсэн амьдрал нь үзэсгэлэнтэй, яруу найрагтай байсан нь хий хоосон зүйл биш юм. Бэрэндэй нь байгальд туйлын ойр байдаг бөгөөд байгаль үүнийг мэддэггүй шиг тэд муу муухай, хууран мэхлэхийг мэддэггүй. Гэвч өөрийн хүслээр эсвэл нөхцөл байдлын хүчээр байгалийн амьдралын энэ мөчлөгөөс гарсан бүхэн энд зайлшгүй мөхөх ёстой. Мөн "органик" амьдралын хил хязгаараас давсан бүх зүйлийн энэхүү эмгэнэлт мөхөл нь цасан охины хувь тавилангаар илэрхийлэгддэг; Тэрээр Берендэй нарын амьдралын хуулийг хүлээн зөвшөөрч, сэрсэн хайраа өдөр тутмын хэлбэрт шилжүүлэхэд бэлэн байхдаа яг үхдэг нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Энэ нь түүний хувьд ч, Берендейчүүдэд танил бус хүсэл тэмүүлэл нь түүнийг тойргоос түлхэж буй Мизгирд ч боломжгүй юм.. Төгсгөлийг хоёрдмол утгагүй өөдрөгөөр тайлбарлах нь үзэгчдийн амь үрэгдсэн баатруудад шууд өрөвдөх сэтгэлтэй зөрчилддөг тул энэ нь буруу юм. "Цасан охин" нь үлгэрийн төрөлд тохирохгүй; Үлгэр домогт өрнөл нь таамаглашгүй төгсгөлтэй байж болохгүй. Зун ирэх нь гарцаагүй бөгөөд Цасан охин хайлахаас өөр аргагүй. Гэсэн хэдий ч энэ бүхэн түүний сонголт, золиослолыг үнэлдэггүй.
Дүрүүд нь огт идэвхгүй, хүлцэнгүй байдаг - үйлдэл нь ердийн үйлдлийг огт цуцлахгүй. Нууцлаг үйлдэл нь амьдралын чухал үндэс суурийг бүрдүүлдэг шинэ биелэл юм. Островскийн цасан охин, Мизгир нарын чөлөөт илэрхийлэл нь энэхүү амьдралын мөчлөгт багтдаг. Цасан охин, Мизгир хоёрын эмгэнэлт явдал нь дэлхийг донсолгоод зогсохгүй амьдралын хэвийн урсгалд хувь нэмэр оруулж, Бэрэндей хаант улсыг "хүйтэн" байдлаас аварсан юм. Островскийн ертөнц эмгэнэлтэй байж болох ч сүйрэл биш. Эндээс төгсгөлийн шатанд эмгэнэлт явдал, өөдрөг үзлийн ер бусын, гэнэтийн хослол гарч ирэв.
"Цасан охин" кинонд "Островскийн ертөнц"-ийн хамгийн ерөнхий дүр төрхийг бүтээж, зохиолчийн үндэсний амьдралын мөн чанарын тухай гүн уянгын санааг ардын аман зохиол, бэлгэдлийн хэлбэрээр хуулбарлаж, хувь хүний хувийн оршихуйн эмгэнэлт явдлыг даван туулах боловч арилгахгүй байх болно. . Островскийн уран сайхны системд жүжиг инээдмийн гүнд бий болсон. Зохиолч нь хошин шогийн төрлийг хөгжүүлдэгсөрөг дүрүүд
Ядуу ажилчдын хувийн ёс суртахууны нэр төрийг төлөвшүүлэх, хотын олон түмэн, энэ орчинд хувь хүний ангиас гадуурх үнэ цэнийг ухамсарлах нь Островскийн анхаарлыг татдаг.
Оросын хүн амын нэлээд өргөн хэсгийг хамарсан шинэчлэлийн улмаас хувь хүний хувьд өвөрмөц байдлын мэдрэмж өссөн нь жүжиг бүтээхэд материал болж өгдөг. Островскийн уран сайхны ертөнцөд драматик шинж чанартай энэхүү зөрчилдөөн ихэвчлэн инээдмийн бүтцэд тусгалаа олсон хэвээр байна. Драм ба инээдмийн хоёрын тэмцлийн хамгийн тод жишээ бол "Үнэн сайн ч аз жаргал илүү" (1876) юм.
Жүжгийн үүсэл нь нэгдүгээрт, гайхалтай тэмцэлд орж чадсан баатрыг хайх, хоёрдугаарт, зохистой зорилготойгоор үзэгчдийн өрөвдөх сэтгэлийг төрүүлэхтэй холбоотой байв. Ийм жүжгийн сонирхол нь тухайн үйл явдал, энэ тэмцлийн эргэлт дээр төвлөрөх ёстой. Оросын шинэчлэлийн дараах бодит байдлын нөхцөлд Островский нэгэн зэрэг амьдралын ноцтой тэмцэлд орох чадвартай, ёс суртахуунаараа үзэгчдийн өрөвдөх сэтгэлийг төрүүлж чадахуйц баатарлаг эрийг олж чадаагүй юм. чанарууд. Островскийн жүжгийн бүх баатрууд бол бүдүүлэг, амжилттай бизнесменүүд, бүдүүлэг, эелдэг амьдралтай дэмий хоосон хүмүүс, эсвэл "бизнесийн хүн" -ийн өмнө хүчгүй болох нь урьдчилан тодорхойлсон сайхан сэтгэлтэй идеалистууд юм. Тэд гайхалтай үйл ажиллагааны төв болж чадаагүй - эмэгтэй хүн төв болж байгаа нь орчин үеийн Островскийн нийгэм дэх түүний байр суурьтай холбон тайлбарлаж байна.
Энэ жүжигт баатар болон хүрээлэн буй орчны хооронд туйлын зөрчилдөөн байдаггүй: "Аянгын шуурга" киноны баатраас ялгаатай нь Лариса шударга бус юм. Ёс суртахууны цэвэр ариун байдал, үнэнч байх хүсэл эрмэлзэл - түүний баялаг авъяаслаг шинж чанараас үүдэлтэй бүх зүйл нь баатарыг эргэн тойрныхоо хүмүүсээс өндөрт өргөдөг. Гэвч Ларисагийн өдөр тутмын жүжиг нь амьдралын тухай хөрөнгөтний үзэл санаа түүнд хүчтэй байсны үр дүн юм. Эцсийн эцэст Паратова ухаангүй дурласан биш, харин өөрийнх нь хэлснээр "Сергей Сергей бол ... эр хүний идеал" учраас дурласан. Үүний зэрэгцээ, наймаа хийх, жүжгийг бүхэлд нь гүйлгэж, гол үйл явдалд анхаарлаа төвлөрүүлэх - Ларисагийн талаар наймаалцах нь Лариса түүнийг хийх ёстой бүх эрэгтэй баатруудыг хамардаг. амьдралын сонголт. Паратов бол энд үл хамаарах зүйл биш, харин тэр наймааны хамгийн харгис, шударга бус оролцогч юм.
Островскийн сэтгэлзүйн шинж чанарыг тодорхойлох арга хэрэгсэл бол баатруудын өөрийгөө таних, тэдний мэдрэмж, шинж чанарын талаархи үндэслэл биш, харин голчлон тэдний үйлдэл, өдөр тутмын аналитик яриа биш юм. Сонгодог жүжгийн нэгэн адил дүрүүд нь драмын үйл ажиллагааны явцад өөрчлөгддөггүй, харин үзэгчдэд аажим аажмаар илэрдэг. Ларисагийн талаар ч мөн адил зүйлийг хэлж болно: тэр гэрлийг харж эхэлж, эргэн тойрныхоо хүмүүсийн тухай үнэнийг мэдэж, "маш үнэтэй зүйл" болох аймшигтай шийдвэр гаргадаг.Зөвхөн үхэл л түүнийг өдөр тутмын туршлагаас нь чөлөөлдөг. Энэ мөчид тэрээр байгалийн жам ёсны гоо үзэсгэлэндээ эргэн ирж байгаа бололтой. Жүжгийн хүчирхэг төгсгөл болох цыгануудын дуу дагалдуулсан баярын чимээ шуугиан дунд баатар бүсгүйн үхэл нь уран сайхны эр зоригоороо гайхширдаг.
Сэтгэлийн байдал
Ларисаг Островский өөрийн театрын онцлог шинж чанартай "хүчтэй жүжгийн" хэв маягаар, нэгэн зэрэг сэтгэлзүйн хувьд төгс нарийвчлалтайгаар харуулсан. Тэрээр зөөлөрч, тайвширч, хүн бүрийг уучилдаг, учир нь тэр эцэст нь хүний мэдрэмжийн дэгдэлт - Карандышевын болгоомжгүй, амиа хорлох үйлдлийг үүсгэсэндээ баяртай байгаа бөгөөд энэ нь түүнийг хадгалсан эмэгтэйн аймшигт амьдралаас чөлөөлсөн юм. Островский энэ үзэгдлийн ховор уран сайхны эффектийг олон талт сэтгэл хөдлөлийн хурц мөргөлдөөн дээр бүтээжээ: баатар хэдий чинээ эелдэг, өршөөлтэй байх тусам үзэгчийн дүгнэлт илүү хатуу болно.
Островскийн бүтээлд сэтгэлзүйн жүжиг нь шинээр гарч ирж буй төрөл зүйл байсан тул "Сүүлчийн хохирогч" (1878), "Авьяас ба шүтэн бишрэгчид" (1882), "Гэм буруугүй" (1884) зэрэг томоохон жүжгүүдийн хамт байсан. "Инж" , энэ төрөлд зохиолч харьцангуй бүтэлгүйтлийг мэддэг байсан. Гэсэн хэдий ч Островскийн шилдэг бүтээлүүд сэтгэлзүйн жүжгийн цаашдын хөгжлийн үндэс суурийг тавьсан юм. Оросын театрт зориулж бүхэл бүтэн репертуар (50 орчим анхны жүжиг) бий болгосны дараа Островский үүнийг дэлхийн сонгодог болон орчин үеийн Орос, Европын жүжгийн зохиолчдын жүжгүүдээр дүүргэхийг эрэлхийлэв. Тэрээр 22 жүжгийг орчуулсны дотор У.Шекспирийн “Шүүгчийг номхотгох нь”, Голдоний “Кофений байшин”, Сервантесын “Интерлюд” болон бусад олон жүжгийг орчуулсан. Доктор Островский жүжгийн зохиолч болох хүсэлтэй хүмүүсийн олон гар бичмэлийг уншиж, тэдэнд зөвлөгөө өгч, 70-80-аад онд Н.Я.Соловьевтой хамтран хэд хэдэн жүжиг бичсэн (“Аз жаргалтай өдөр”, 1877; “Белугиний гэрлэлт”, 1878; "Зэрлэг эмэгтэй") ", 1880; "Энэ нь гэрэлтдэг, гэхдээ дулаацдаггүй", 1881), П.М.Невежин ("Хуурамч", 1881; "Хуучин шинэ аргаар", 1882).
Островский, Александр Николаевич - алдартай драмын зохиолч. 1823 оны 3-р сарын 31-нд Москва хотод төрсөн, аав нь иргэний танхимд ажиллаж байгаад хувийн хуульчаар ажиллаж байжээ. : энэ өдөр тэрээр С.П. Шевырев болон А.С. Журавлева А. , уран зохиолын гараагаа дөнгөж эхэлж байсан (Б.Н. Алмазов, Н.В. Берг, Л.А. Мей, Т.И. Филиппов, Н.И. Шаповалов, Е.Н. Эдельсон). Тэд бүгд оюутан байхаасаа л Островскийтэй дотно, найрсаг харилцаатай байсан бөгөөд Погодины шинэчлэгдсэн Москвитянинд ажиллах саналыг бүгд хүлээн авч, энэ сэтгүүлийн "залуу редакц" гэж нэрлэгддэг байв. Удалгүй Аполло Григорьев энэ тойрогт нэр хүндтэй байр суурийг эзэлж, уран зохиолын өвөрмөц байдлын туульч болж, энэхүү өвөрмөц байдлын төлөөлөгчийн хувьд Островскийн шаргуу хамгаалагч, магтан сайшаагч болжээ. Островскийн "Манай ард түмэн - биднийг дугаарлана" гэсэн нэртэй инээдмийн жүжиг нь цензурын асуудалд ихээхэн бэрхшээл учруулсны эцэст дээд эрх мэдэлтнүүдэд хандах хүртэл 1850 онд "Москвитянин" сэтгүүлийн 3-р сарын 2-нд хэвлэгджээ. танилцуулахыг зөвшөөрөөгүй; Чернышевский "Ядуурал бол муу зүйл биш" жүжгийн талаар эрс сөрөг хандлагатай байсан бөгөөд үүнээс найдваргүй, "патриархын" амьдралыг дүрсэлсэн ямар нэгэн мэдрэмжийн мэдрэмжийг олж харав; улсын ач холбогдол . Замоскворецкийн худалдаачдын амьдралаар өөрийгөө хязгаарлахгүйгээр Островский том, жижиг албан тушаалтнууд, дараа нь газрын эздийн дүрүүдийн тойрогт оруулдаг. 1857 онд "Ашигтай газар", "Үдийн хоолны өмнөх баярын нойр" (Балзаминовын тухай "гурвалсан" жүжгийн эхний хэсэг; "Нохойнууд чинь хазаж байна, хэн нэгнийг бүү зовоо", "Юу" гэсэн хоёр хэсэг бичсэн. Чиний төлөө явбал чи олно” - 1861 онд гарсан), 1858 онд - "Тэд эвлээгүй" (анх өгүүллэг хэлбэрээр бичигдсэн), 1859 онд - "Санхүү". Бүрэн эрхтний зөвшөөрлийг авсан "Минин"-ийг эрс цензураар хориглосон бөгөөд 4 жилийн дараа л тайзан дээр гарч ирэв. Тайзан дээр жүжиг нь уян хатан, үргэлж амжилттай дууны үг биш учраас амжилтанд хүрч чадаагүй ч шүүмжлэгчид бие даасан үзэгдэл, дүрүүдийн өндөр нэр хүндийг анзаарахгүй байхын аргагүй байв. 1863 онд Островский "Нүгэл ба золгүй явдал хэнд ч байхгүй" гэсэн ардын амьдралаас драмын жүжгийг хэвлүүлж, дараа нь "Хэцүү өдрүүд" (1863), "Хошигногчид" (1864) инээдмийн кинонд Замоскворечьегийн зургууд руу буцаж ирэв. Үүний зэрэгцээ тэрээр 17-р зууны амьдралаас Ижил мөрөнд аялах үеэр эхэлсэн шүлгийн том жүжгийг боловсруулах завгүй байв. Островскийн үйл ажиллагааны энэ үе нь: "Хожуу хайр", "Хөдөлмөрийн талх" (1874), "Чоно ба хонь" (1875), "Баян бэрүүд" (1876), "Үнэн сайн, гэхдээ аз жаргал илүү" (1877) , “Сүүлчийн хохирогч” (1878), “Инж”, “Сайн эзэн” (1879), “Зүрх бол чулуу биш” (1880), “Боол эмэгтэйчүүд” (1881), “Авьяас ба шүтэн бишрэгчид” (1882), "Царайлаг хүн" (1883), "Гэм буруугүй" (1884), эцэст нь үзэл баримтлал, гүйцэтгэлийн хувьд сул сүүлчийн жүжиг: "Энэ ертөнцийнх биш" (1885). Нэмж дурдахад Островский бусад хүмүүстэй хамтран хэд хэдэн жүжгийг бичсэн: Н.Я. Соловьев - "Белугиний гэрлэлт" (1878), "Зэрлэг" (1880), "Энэ нь гэрэлтдэг боловч дулаацдаггүй" (1881); P.M-тэй хамт. Невежин - "Хөөрхий" (1881). Островский мөн гадаадын жүжгийн хэд хэдэн орчуулгыг эзэмшдэг: Шекспирийн "Замыг тайвшруулах" (1865), Итало Франчигийн "Агуу банкир" (1871), Теобальдо Чиконигийн "Алдагдсан хонь" (1872), "Кофений байшин" "Голдони (1872), "Гэмт хэрэгтний гэр бүл" Жиакометти (1872), "Нөхрүүдийн боолчлол" зохиолын франц хэлнээс дасан зохицсон зохиол, эцэст нь 1886 онд тусад нь хэвлэгдсэн Сервантесийн 10 интермедийн орчуулга. Тэр зөвхөн бичсэн. 49 анхны жүжгүүд нь тэдний зан заншил, хэл яриа, зан чанарын бүх онцлог шинж чанаруудыг агуулсан Оросын хамгийн олон төрлийн галерейг өгдөг. Бодит драмын техник, найруулгын хувьд Островскийн жүжгүүд ихэвчлэн сул байдаг: угаасаа гүн үнэнч зураач өөрөө хуйвалдаан зохиох, эхлэл, төгсгөлийг зохион байгуулах чадваргүй гэдгээ мэддэг байв; Авьяаслаг жүжгийн зохиолч нь адилхан авьяаслаг уран бүтээлчдийн дэмжлэгтэйгээр ижил замаар явсан үе тэнгийнхнийхээ дунд өрсөлдөөнийг үүсгэсэн: нэгэн төрлийн жүжгийн зохиолчид нь Писемский, А.Потехин болон бусад нь төдийлөн анзаарагддаггүй боловч тэдний цаг үед зохих амжилтанд хүрсэн зохиолчид байв. Театр, түүний ашиг сонирхолд бүх сэтгэлээ зориулж байсан Островский драмын урлагийг хөгжүүлэх, боловсронгуй болгох, драмын зохиолчдын санхүүгийн байдлыг сайжруулах талаар практик асуудалд маш их цаг хугацаа, ажлаа зориулжээ. Тэрээр уран бүтээлчид болон олон нийтийн урлагийн амтыг өөрчилж, театрын сургууль байгуулах боломжийг мөрөөдөж байсан нь нийгэмд гоо зүйн боловсрол олгох, тайзны зохистой жүжигчдийг бэлтгэхэд адил ач холбогдолтой байв. Төрөл бүрийн уй гашуу, урам хугарал дунд тэрээр амьдралынхаа эцэс хүртэл энэхүү нандин мөрөөдөлдөө үнэнч хэвээр үлдсэн бөгөөд түүний биелэл нь 1866 онд Москвад байгуулсан Урлагийн дугуйлан байсан бөгөөд хожим нь Москвагийн тайзнаа олон авъяаслаг дүрүүдийг өгсөн юм. Үүний зэрэгцээ Островский Оросын жүжгийн зохиолчдын санхүүгийн байдлыг хөнгөвчлөх талаар санаа зовж байв: түүний бүтээлүүдээр Оросын драмын зохиолч, дуурийн хөгжмийн зохиолчдын нийгэмлэг байгуулагдсан (1874), тэрээр нас барах хүртлээ байнгын даргаар ажиллаж байв. Ерөнхийдөө 80-аад оны эхээр Островский Оросын жүжиг, тайзны удирдагч, багшийн байр суурийг баттай эзэлжээ. 1881 онд Эзэн хааны театрын захирлын дэргэд байгуулагдсан "Театрын менежментийн бүх хэсгийн зохицуулалтыг шинэчлэх" комисст шаргуу ажиллаж байхдаа тэрээр олон өөрчлөлтийг хийж, уран бүтээлчдийн нөхцөл байдлыг эрс сайжруулж, театрын боловсролыг илүү үр дүнтэй зохион байгуулах боломжийг олгосон. 1885 онд Островскийг Москвагийн театруудын репертуарын хэлтсийн дарга, театрын сургуулийн даргаар томилов.
Островскийн бүтээлүүд олон удаа хэвлэгдсэн; хамгийн сүүлийн үеийн, илүү бүрэн дүүрэн хэвлэл - Гэгээрлийн нөхөрлөл (Санкт-Петербург, 1896 - 97, 10 боть, М.И. Писаревын найруулгаар, И. Носовын намтарчилсан тоймтой). “Драмын орчуулгууд” (Москва, 1872), “Сервантесийн интерлюд” (Санкт-Петербург, 1886), “А.Островский, Н.Соловьев нарын драмын бүтээлүүд” (Санкт-Петербург, 1881) тус тусад нь хэвлүүлсэн. Островскийн намтар түүхийн хувьд Францын эрдэмтэн Ж.Патуйегийн "O et son theatre de moeurs russes" (Парис, 1912) ном нь Островскийн тухай бүх зохиолыг агуулсан бүтээл юм. С.В.-ийн дурсамжийг үзнэ үү. Максимов 1897 онд "Оросын бодол"-д, Кропачев "Оросын тойм"-д 1897 онд; I. Иванов “А.Н.Островский, түүний амьдрал, уран зохиолын үйл ажиллагаа” (Санкт-Петербург, 1900). Хамгийн сайн шүүмжлэлтэй нийтлэлүүдОстровскийн тухай Аполлон Григорьев ("Москвитянин", "Цаг"-д), Эдельсон ("Унших номын сан", 1864), Добролюбов ("Харанхуй хаант улс", "Харанхуй хаант улс дахь гэрлийн туяа") болон Боборыкин нар бичсэн. ("Үг", 1878). - Лхагва. Мөн А.И. Незеленова "Островский түүний бүтээлүүд" (Санкт-Петербург, 1888), Ор. Ф.Миллер "Гоголийн дараах Оросын зохиолчид" (Санкт-Петербург, 1887).
П.Морозов.
Хаягнаас дахин хэвлэсэн: http://www.rulex.ru/
ОСТРОВСКИЙ Александр Николаевич (31.03.1823-06.02.1886), Оросын нэрт зохиолч, жүжгийн зохиолч. Шүүхийн ажилтны хүү.
Москвагийн 1-р гимназийг төгсөөд (1840) Островский хуулийн факультетэд элсэн орсон. Москвагийн их сургууль,гэхдээ сургуулиа төгсөхөөсөө нэг жилийн өмнө багш нартай зөрчилдсөний улмаас тэрээр сургуулиа орхиж, эхлээд Москвагийн Ухамсрын шүүхэд (1843), хоёр жилийн дараа Москвагийн Арилжааны шүүхэд "бичиг хэргийн үйлчлэгч" болсон.
Залуу наснаасаа эхлэн Островский театрт дуртай байсан бөгөөд уран бүтээлчидтэй ойр дотно танилцдаг байжээ. Мали театр: П.С.Мочалов, М.С.Щепкин, П.М.Садовский. 1851 онд тэрээр албаа орхиж, уран зохиол, театрын үйл ажиллагаанд өөрийгөө бүрэн зориулав. Москвагийн шүүхэд ажиллах, Островскийн аавын байнга харьцдаг худалдаачдын нэхэмжлэлийг судлах нь ирээдүйн жүжгийн зохиолчийг Оросын амьдрал, зан заншилтай холбоотой баялаг чухал материалаар хангасан. худалдаачид,Дараа нь дүрүүдийн уран сайхны тод байдал нь тэдний бодит байдалтай нягт уялдаатай бүтээл туурвих боломжийг түүнд олгосон.
1847 оны 1-р сарын 9-нд "Московский Листок" сонинд Островскийн "Анхааралгүй өр" инээдмийн жүжгээс "Манай хүмүүс - Бид дугаарлана" гэсэн хэсгийг нийтэлжээ. Мөн онд "Гэр бүлийн аз жаргалын зураг" инээдмийн киног бичсэн. Эдгээр бүтээлүүд нь "байгалийн сургуулийн" сүнсээр бүтээгдсэн. Н. В.Гоголь,зохиолчид анхны алдар нэрийг авчирсан. Островскийн анхны амжилтыг бататгасан дараагийн гайхалтай туршилтууд нь 1851-54 оны "Хөөрхий бэр", "Өөрийнхөө чарганд бүү суу", "Ядуурал бол муу зүйл биш", "Бүү ингэж амьдар" жүжгүүд байв. Та хүсч байна” киноны баатрууд нь ядуу орчинд амьдардаг хүмүүс бөгөөд үнэн, хүнлэг байдлын төлөө ажилладаг.
1856-59 онд тэрээр "Бусдын найранд өлсгөлөн байна", "Ашигтай газар", "Цэцэрлэг", "Аянга шуурга" жүжгүүдийг хэвлүүлсэн нь олон нийтийн дунд шуугиан тарьж, Островскийг шагнажээ. 1859 онд Уваровын нэрэмжит шагнал.
1860-аад онд Островский нийгмийн болон өдөр тутмын инээдмийн жүжиг, "Нүгэл ба золгүй явдал хэнд ч үлддэг", "Хошигногчид", "Амьд газар", "Гүн" зэрэг түүхэн сэдэвтэй хэд хэдэн жүжгийг бүтээжээ. эрин үеийн тухай Аймшигт Иван("Василиса Мелентьевна") ба тухай Асуудлын цаг(“Козма Захарич Минин-Сухорук”, “Дмитрий дүр ба Василий Шуйский”, “Тушино”). 1870-80-аад онд "Чоно ба хонь", "Ой", "Царайлаг хүн", "Ухаантай хүн бүхэнд энгийн байх хангалттай" зэрэг алдартай жүжгүүд гарч ирэв - аймгийн ард түмний амьдралаас. язгууртан;"Авьяас ба шүтэн бишрэгчид", "Гэм буруугүй" - жүжигчдийн өдөр тутмын амьдралын тухай; "Цасан охин" бол үлгэрийн ардын аман зохиолын илэрхийлэл юм; "Инж" бол Островскийн бүтээлч байдлын нэгэн төрлийн оргил бөгөөд бусад бүтээлүүдийн дунд нийгэм-сэтгэлзүйн гүн гүнзгий илчлэгдсэн дүр төрхөөрөө ялгардаг.
Островский нийтдээ 47 утга зохиол, драмын зохиол, бусад зохиолчидтой хамтран бичсэн 7 жүжгийг туурвижээ. Островскийн жүжгүүд Москвагийн театрын репертуарт тэргүүлэх байр суурийг эзэлдэг. Мали театр,Зохиолч түүнтэй нягт холбоотой байсан: тэрээр өөрийн жүжгүүдийн найруулагчаар олон удаа ажиллаж байсан бөгөөд энэ театрын олон гайхалтай жүжигчдийн бүтээлч зөвлөгч байсан. Островскийн бүтээлээс сэдэвлэн хэд хэдэн дуурь бүтээсэн бөгөөд хамгийн алдартай нь "Цасан охин" юм. Римский-Корсаков, Н.А."Воевода" П.И.Чайковский,"Дайсны хүч" A. N. Серова.
Театрын тухай. Тэмдэглэл, хэлсэн үг, захидал. Л.; М., 1947;
Уран зохиол, театрын тухай / Comp., intro. Урлаг. болон сэтгэгдэл.
М.П.Лобанова.
Уран зохиол:
Лотман Л.М. А.Н. Островский ба түүний үеийн Оросын жүжиг. М-Л. 1961 он. Энэ бол орос хэлний хөгжлийн эх үндэс болсон А.Н.Островскийн овог юм. Шашны ард түмэн түүнээс юу хүлээж байгааг үргэлж мэдэрдэг зохиолч, жүжгийн зохиолчийн авьяас чадварынхоо ачаар түүний жүжгүүд өнөөг хүртэл маш их алдартай хэвээр байна. Тиймээс Александр Островский ямар хүн байсан нь сонирхолтой юм. Түүний номууд асар их бүтээлч өвийг агуулдаг. Түүний хамгийн алдартай бүтээлүүдээс дурдвал: "Гэмгүй буруутан", "Инж", "Аянга цахилгаан", "Чоно хонь", "Цасан охин", "Хэн нэгний найранд өлсгөлөн байдаг", "Чи юуны төлөө явдаг вэ?" олно”, “Өөрийн хүмүүс” - шийдье”, “Галзуу мөнгө” гэх мэт.
Александр Николаевич Островский. товч намтар
Александр Николаевич 1823 оны 3-р сарын 31-ний хавар (4-р сарын 12) төрсөн. Тэрээр Москвагийн Малая Ордынкад өссөн. Түүний аав нь тахилчийн хүү байсан бөгөөд түүнийг Николай Федорович гэдэг. Кострома хотод семинарын боловсрол эзэмшсэний дараа тэрээр Москвагийн теологийн академид суралцахаар явсан. Гэхдээ тэр хэзээ ч санваартан болж байгаагүй, харин шүүхийн байгууллагуудад хуульчаар ажиллаж эхэлсэн. Цаг хугацаа өнгөрөхөд тэрээр нэр хүндтэй зөвлөхийн зэрэглэлд хүрч, хутагтын цолыг авсан.
Островскийн намтарт (богинохон) Островскийн ээж Любовь Ивановна түүнийг 7 настай байхад нь нас барсан гэж бичсэн байдаг. Айлд зургаан хүүхэд үлдсэн. Дараа нь тэдний хойд эх, Шведийн язгууртны охин Эмилия Андреевна фон Тесин гэр бүлээ авч явжээ. Островскийн гэр бүлд хүүхдийн боловсрол, хүмүүжилд ихээхэн анхаарал хандуулсангүй.
Хүүхэд нас
Островский бараг бүх насаа Замоскворечье хотод өнгөрөөсөн. Аав нь том номын сантай байсан тул хүү эртнээс Оросын уран зохиол судалж эхэлсэн бөгөөд бичих хүсэл эрмэлзэлтэй байсан ч аав нь хүүгээ хуульч болохыг хүсдэг байв.
1835-1940 онд Александр Москвагийн гимназид суралцжээ. Дараа нь тэрээр Москвагийн их сургуульд элсэн орж, хуульч мэргэжлээр суралцаж эхэлсэн. Гэвч багштай муудалцсан нь түүнийг их сургуулийн сүүлийн жилээ төгсөхөд нь саад болжээ. Тэгээд аав нь түүнийг шүүхээр ажилд оруулжээ. Тэрээр анхны цалингаа 4 рублийн хэмжээгээр авч байсан бол дараа нь 15 рубль болж нэмэгджээ.
Бүтээл
Цаашилбал, Островскийн (товч) намтар нь Александр Островскийн жүжгийн зохиолчийн алдар нэр, алдар нэрийг түүнд 1850 онд хэвлэгдсэн "Манай хүмүүс - дугаарлацгаая!" жүжгээр авчирсан болохыг харуулж байна. Энэ жүжгийг И.А.Гончаров, Н.В.Гоголь нар баталжээ. Гэвч Москвагийн худалдаачдад таалагдаагүй тул худалдаачид эзэн хаандаа гомдоллов. Дараа нь Николасын I-ийн хувийн тушаалаар түүний зохиогчийг албан тушаалаас нь халж, цагдаагийн хяналтанд оруулсан бөгөөд үүнийг зөвхөн II Александрын үед цуцалсан. Тэгээд 1861 онд жүжиг дахин театрын тайзыг үзэв.
Островскийн гутамшигт үед Санкт-Петербургт тавигдсан анхны жүжгийг "Өөрийнхөө чарганд бүү суу" гэж нэрлэжээ. Островскийн намтарт (товч) 30 жилийн турш түүний жүжгүүдийг Санкт-Петербургийн Александринскийн болон Москвагийн Малый театрын тайзнаа тавьсан тухай мэдээлэл багтсан болно. 1856 онд Островский "Современник" сэтгүүлд ажиллаж эхэлсэн.
Островский Александр Николаевич. Ажилладаг
1859 онд Островский Г.А.Кушелев-Безбородкогийн дэмжлэгтэйгээр анхны эссэний түүврийг хоёр боть болгон хэвлүүлжээ. Энэ үед Оросын шүүмжлэгч Добролюбов Островский бол "харанхуй хаант улс"-ыг үнэн зөв дүрсэлсэн гэдгийг тэмдэглэх болно.
1860 онд "Аянгын бороо" киноны дараа Добролюбов түүнийг "харанхуй хаант улсын гэрлийн туяа" гэж нэрлэжээ.
Үнэхээр ч Александр Островский гайхалтай авъяас чадвараараа хэрхэн сэтгэлийг татахаа мэддэг байсан. "Аянгын шуурга" нь жүжгийн зохиолчийн хамгийн гайхалтай бүтээлүүдийн нэг болсон бөгөөд зохиол нь түүний хувийн жүжигтэй холбоотой юм. Жүжгийн гол дүрийн прототип нь жүжигчин Любовь Павловна Косицкая байсан бөгөөд тэд хоёулаа чөлөөт хүмүүс биш байсан ч түүнтэй удаан хугацаанд дотно харилцаатай байсан. Тэрээр энэ дүрд анх тоглосон. Островский Катеринагийн дүр төрхийг өөрийнхөөрөө эмгэнэлтэй болгосон тул орос эмэгтэйн сэтгэлийн бүх зовлон зүдгүүр, тарчлалыг түүнд тусгасан байв.
Авьяас билгийн өлгий
1863 онд Островский Уваровын нэрэмжит шагнал хүртэж, Санкт-Петербургийн Шинжлэх ухааны академийн корреспондент гишүүнээр сонгогдов. Дараа нь 1865 онд “Уран сайхны дугуйлан”-г зохион байгуулсан нь олон авьяастны өлгий болсон юм.
Островский гэртээ Ф.М.Достоевский, Л.Н.Толстой, П.И.Чайковский, М.Е.Салтыков-Щедрин, И.С.Тургенев гэх мэт нэр хүндтэй зочдыг хүлээн авчээ.
1874 онд зохиолч-жүжгийн зохиолч Оросын драмын зохиолч, дуурийн хөгжмийн зохиолчдын нийгэмлэгийг байгуулж, Островский нас барах хүртлээ даргаар нь ажилласан. Тэрээр мөн театрын менежментийн журмыг шинэчилсэнтэй холбоотой комисст ажиллаж байсан бөгөөд энэ нь шинэ өөрчлөлтүүдийг авчирсан бөгөөд үүний ачаар уран бүтээлчдийн байр суурь мэдэгдэхүйц сайжирсан.
1881 онд Мариинскийн театрт Н.А.Римский-Корсаковын "Цасан охин" дуурийн үзүүлбэр болсон. Островскийн намтар (товч) эдгээр мөчид Островский агуу хөгжмийн зохиолчийн хөгжмийн загварт үнэхээр сэтгэл хангалуун байсныг харуулж байна.
Өнгөрсөн жил
1885 онд жүжгийн зохиолч Москвагийн театруудын репертуарын хэлтсийн дарга болж, театрын сургуулийг удирдаж байжээ. Островский жүжгүүдээсээ сайн мөнгө цуглуулж, эзэн хаан III Александраас тэтгэвэр авдаг байсан ч бараг үргэлж санхүүгийн асуудалтай тулгардаг. Островский олон төлөвлөгөөтэй байсан, тэр ажил дээрээ шатаж байсан бөгөөд энэ нь түүний эрүүл мэндэд нөлөөлж, эрч хүчийг нь шавхав.
1886 оны 6-р сарын 2-нд тэрээр Костромагийн ойролцоох Щеликово эдлэн дээрээ нас барав. Тэр 63 настай байсан. Түүний цогцсыг Кострома мужийн Николо-Бережки тосгон дахь Гэгээн Николасын гайхамшигт ажилчны сүмд эцгийнхээ булшны дэргэд оршуулжээ.
Бэлэвсэн эхнэр, жүжигчин Мария Андреевна Бахметьева, гурван хүү, нэг охиныг хаан III Александрын тэтгэврээр шагнажээ.
Щеликово дахь түүний эдлэн газар одоо Островскийн дурсгалын болон байгалийн музей юм.
Дүгнэлт
Островский театрын урлагийн цогц үзэл баримтлал бүхий өөрийн театрын сургуулийг бий болгосон. Түүний театрын гол бүрэлдэхүүн хэсэг нь ямар ч онцгой нөхцөл байдал байгаагүй, харин Александр Николаевич Островскийн маш сайн мэддэг тухайн үеийн хүний өдөр тутмын амьдрал, сэтгэл зүйд буцаж ирсэн амьдралын нөхцөл байдлыг дүрсэлсэн явдал байв. Богино намтарт Островскийн театрт олон санаа байсан боловч тэдгээрийг амьдралд хэрэгжүүлэхийн тулд шинэ тайзны гоо зүй, шинэ жүжигчид хэрэгтэй байсныг дүрсэлсэн байдаг. Энэ бүхнийг хожим К.С.Станиславский, М.А.Булгаков нар санаанд оруулсан.
Островскийн жүжгүүд нь киноны дасан зохицох, телевизийн олон ангит киноны үндэс суурь болсон. Эдгээрийн дотор найруулагч К.Войновын “Чи юуны төлөө явна, тэр чинь л олно” жүжгээс сэдэвлэн 1964 онд бүтээсэн “Балзаминовын гэрлэлт” кино, “Балзаминовын гэрлэлт” кино. Харгис романсНайруулагч Эльдар Рязановын "Инж" киноноос сэдэвлэн 1984 онд бүтээгдсэн. 2005 онд Евгений Гинзбург "Гэм буруугүй" жүжгээс сэдэвлэсэн "Анна" киног найруулсан.
Островский Оросын театрын тайзнаа өргөн хүрээний репертуар бүтээсэн бөгөөд үүнд 47 маш анхны жүжиг багтсан. Тэрээр П.М.Невежин, Н.Я.Соловьев зэрэг авьяаслаг залуу жүжгийн зохиолчидтой хамтран ажилласан. Островскийн жүжгийн урлаг нь гарал үүсэл, уламжлалаараа үндэсний болжээ.
Александр Николаевич Островский бол Оросын үндэсний театрын хөгжилд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн Оросын жүжгийн зохиолч, зохиолч юм. Тэрээр хэд хэдэн алдартай бүтээлийн зохиогч бөгөөд зарим нь сургуулийн сургалтын хөтөлбөрт зориулсан уран зохиолд багтсан болно.
Зохиолчийн гэр бүл
Островскийн аав, санваартны хүү Николай Федорович нийслэлд хуульчаар ажиллаж, Замоскворечье хотод амьдардаг байжээ. Тэрээр Москвагийн теологийн семинар, Кострома дахь семинарыг төгссөн. Ээж нь нэлээд ядуу гэр бүлээс гаралтай бөгөөд Островский долоон настай байхдаа нас баржээ. Александраас гадна гэр бүлд гурван хүүхэд төржээ. Тэдний ээж нас барахад хэдэн жилийн дараа аав нь дахин гэрлэж, Баронесса Эмилия Андреевна фон Тессин түүний сонгосон хүн болжээ. Тэрээр цаашлаад хүүхдүүдээ асран хүмүүжүүлж, зохих боловсрол эзэмшүүлэх асуудлыг өөртөө авчээ.
1835 онд Александр Островский Москвагийн биеийн тамирын сургуульд элсэн орж, 5 жилийн дараа тэрээр хуулийн чиглэлээр суралцахаар нийслэлийн их сургуульд элсэн орсон. Энэ үед тэрээр театрын уран бүтээлийг сонирхож эхэлсэн. Залуу Островский Петровский, Мали театрт байнга зочилдог. Шалгалтанд тэнцээгүй, нэг багштай муудалцсанаас болж хичээл нь гэнэт тасалдаж, өөрийн хүслээр их сургуулиа орхиж, Москвагийн шүүхэд бичээчээр ажилд ордог. 1845 онд тэрээр арилжааны шүүх, канцелярийн хэлтэст ажилд оров. Энэ бүх хугацаанд Островский ирээдүйн уран зохиолын ажилд зориулж мэдээлэл цуглуулж байна.
Амьдралынхаа туршид зохиолч хоёр удаа гэрлэжээ. Тэрээр анхны эхнэр Агафьятайгаа 20 орчим жил амьдарсан бөгөөд түүний овог өнөөг хүртэл хадгалагдаагүй байна. Энэ гэрлэлтийн хүүхдүүд нь харамсалтай нь бага байхдаа нас баржээ. Түүний хоёр дахь эхнэр нь Мария Бахметева байсан бөгөөд түүнээс зургаан хүүхэдтэй - хоёр охин, дөрвөн хүүтэй байв.
Бүтээлч үйл ажиллагаа
Уран зохиолын анхны хэвлэл болох "Хүргэнийг хүлээж байна" 1847 онд Москва хотын жагсаалтад гарч, тэр үеийн худалдаачдын амьдралын дүр зургийг дүрсэлсэн байв. Ирэх жил Островский "Манай хүмүүс - дугаартай болцгооё!" Инээдмийн киног бичиж дуусгана. Энэ нь театрын тайзан дээр тавигдаж, ихээхэн амжилтанд хүрсэн нь Александрыг бүх хүчээ жүжигт зориулах шийдвэр гаргахад түлхэц болсон юм. Нийгэм энэ ажлыг халуун дотноор хүлээн авч, сонирхож байсан ч хэтэрхий илэн далангүй шог яриа, эсэргүүцлийн шинж чанартай тул эрх баригчдын хэлмэгдлийн шалтгаан болсон. Анхны үзүүлбэрийн дараа уг жүжгийг театрт тоглохыг хориглож, зохиолч таван жил орчим цагдаагийн хяналтад байсан. Үүний үр дүнд 1859 онд жүжгийг ихээхэн өөрчилж, огт өөр төгсгөлтэй дахин хэвлэв.
1850 онд жүжгийн зохиолч зохиолчдын хүрээлэлд зочилж, худал хуурмагт өртөөгүй соёл иргэншлийн дуучин хэмээх хэлэгдэхгүй цолыг хүртжээ. 1856 оноос хойш тэрээр "Современник" сэтгүүлийн зохиолч болжээ. Үүний зэрэгцээ Островский болон түүний хамтрагчид угсаатны зүйн экспедицид явсан бөгөөд түүний даалгавар нь Оросын голын эрэг, түүний Европын хэсэгт амьдардаг ард түмнийг дүрслэх явдал байв. Зохиолч үндсэндээ Ижил мөрөнд амьдардаг ард түмний амьдралыг судалж, үүнтэй холбогдуулан "Ижил мөрний эхээс Нижний Новгород хүртэлх аялал" хэмээх том бүтээл туурвисан бөгөөд үүнд тэдгээр хүмүүсийн угсаатны үндсэн шинж чанарыг тусгасан болно. газар, тэдний амьдрал, зан заншил.
1860 онд Островскийн хамгийн алдартай жүжиг болох "Аянгын шуурга" гарсан бөгөөд түүний үйл ажиллагаа яг Ижил мөрний эрэг дээр явагддаг. 1863 онд тэрээр Санкт-Петербургийн Шинжлэх ухааны академийн шагнал, хүндэт гишүүнээр элсэв.
Островский 1886 онд нас барж, Николо-Бережки тосгонд оршуулжээ.
- Островскийн театрын тухай үзэл баримтлалын үзэл баримтлал нь Оросын ярианы баялаг, дүрүүдийг илчлэхдээ чадварлаг ашиглахыг ашиглан дүр төрхийг конвенцид тулгуурлан бүтээх явдал юм;
- Театрын сургуульОстровскийн үүсгэн байгуулсан , хожим Станиславский, Булгаков нарын удирдлаган дор боловсруулсан;
- Жүжгийн зохиолчийн шинэлэг санааг бүх жүжигчид сайн хүлээж аваагүй. Жишээлбэл, Оросын театрын урлагт реализмыг үндэслэгч, жүжигчин М.С.Щепкин Островскийн удирдлаган дор зохиогдсон "Аянгын шуурга" жүжгийн бэлтгэлийг орхижээ.
Александр Николаевич Островский 1823 оны 3-р сарын 31-нд (4-р сарын 12) Москвад төрсөн. Түүний аав Москвагийн теологийн семинарыг төгссөн бөгөөд Москва хотын шүүхэд алба хааж байжээ. Тэрээр эд хөрөнгийн болон арилжааны асуудлаар хувийн шүүх ажиллагаа эрхэлж байсан. Ирээдүйн жүжгийн зохиолчийг найман настай байхад ламын гэр бүлийн эх, секстон, соёолжны охин нас баржээ. Островский бага нас, залуу насаа худалдаачин, хөрөнгөтний амьдралтай Москвагийн онцгой булан болох Замоскворечье хотод өнгөрөөжээ. Александр хүүхэд байхдаа ном унших донтой болж, гэртээ сайн боловсрол эзэмшиж, грек, латин, франц, герман, дараа нь англи, итали, испани хэл мэддэг байв. Александрыг арван гурван настай байхад аав нь нөхрийнхөө анхны гэрлэлтийн хүүхдүүдийг өсгөхөд төдийлөн оролцдоггүй Шведийн оросжуулсан бароны охинтой хоёр дахь удаагаа гэрлэжээ. Түүнийг ирснээр гэр бүлийн амьдралын хэв маяг мэдэгдэхүйц өөрчлөгдөж, албан ёсны амьдрал эрхэмсэг дүр төрхтэй болж, хүрээлэн буй орчин өөрчлөгдөж, байшинд шинэ яриа сонсогддог.
Энэ үед ирээдүйн жүжгийн зохиолч эцгийнхээ бараг бүх номын санг дахин уншсан байв. 1835-1840 он хүртэл - Островский Москвагийн нэгдүгээр гимназид сурдаг. 1840 онд ахлах сургуулиа төгсөөд Москвагийн их сургуулийн хуулийн факультетэд элсэн оржээ. Их сургуульд хуулийн ангийн оюутан Островский Т.Н зэрэг түүх, хууль, уран зохиолын мэргэжилтнүүдийн лекцийг сонсох азтай байв. Грановский, Н.И. Крылов, М.П. Погодин. Энд "Минин", "Воевода" зохиолын ирээдүйн зохиолч анх удаа Оросын он цагийн түүхийн баялгийг олж илрүүлж, хэл нь түүний өмнө түүхэн үүднээс гарч ирэв. Гэвч 1843 онд Островский дахин шалгалт өгөхийг хүсээгүй их сургуулиа орхижээ. Үүний зэрэгцээ тэрээр Москвагийн Ухамсрын шүүхийн албанд орж, дараа нь Арилжааны шүүхэд (1845-1851) алба хааж байжээ. Энэ туршлага нь Островскийн ажилд ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн. Хоёр дахь их сургууль бол Мали театр юм. Ахлах сургуульд байхдаа тайзан дээр донтсон Островский Оросын хамгийн эртний театрт тогтмол тоглодог болжээ. 1847 он - "Москва хотын ухуулах хуудас" -д Островский ирээдүйн "Манай хүмүүс - Бид дугаарлана" инээдмийн жүжгийн анхны төслийг "Төлбөрийн чадваргүй өртэй хүн", дараа нь "Гэр бүлийн аз жаргалын зураг" (хожим "Гэр бүлийн зураг") инээдмийн киног нийтлэв. ") болон "Замоскворецкийн оршин суугчийн тэмдэглэл" зохиолын эссэ. “Миний амьдралын хамгийн мартагдашгүй өдөр” гэж Островский дурсан ярихдаа “1847 оны 2-р сарын 14... Тэр өдрөөс эхлэн би өөрийгөө Оросын зохиолч гэж үзэж эхэлсэн бөгөөд миний дуудлагад эргэлзэхгүйгээр, эргэлзэлгүйгээр итгэж эхэлсэн. Островскийн "Манай ард түмэн - дугаарлацгаая" инээдмийн кино (анхны нэр - "Банкрут", 1849 оны сүүлээр дууссан) Островскийн нэр хүндийг авчирдаг. Энэ нь хэвлэгдэхээс өмнө алдартай болсон (зохиолч ба П.М. Садовскийн уншлагад) Н.В. Гоголь, I.A. Гончарова, Т.Х. Грановский болон бусад хүмүүс "Тэр ер бусын байдлаар эхэлсэн ..." гэж И.С. Тургенев. Түүний анхны том жүжиг болох “Бид өөрсдийнхөөрөө дугаарлагдана” нь маш том сэтгэгдэл төрүүлсэн. Түүнийг "Ерөнхий байцаагч" -тай харьцуулбал Оросын "Тартюф", 19-р зууны "бригадир", худалдаачны "Ухаалаг нь халаг" гэж нэрлэдэг байв; Өчигдөр Островскийн нэр нь үл мэдэгдэх инээдмийн зохиолч болох Мольер, Фонвизин, Грибоедов, Гоголь нарын нэрсийн хажууд тавигдав.
Нийгмийн ер бусын зан чанарыг эзэмшсэн Островский бүх амьдралаа реалист театрын шинэ төрлийг бий болгох, жинхэнэ урлагийн үндэсний репертуар, жүжигчний шинэ ёс суртахууны төлөө идэвхтэй тэмцэж байв. Тэрээр 1865 онд Москвагийн уран сайхны дугуйланг байгуулж, Оросын драмын зохиолчдын нийгэмлэгийг байгуулж (1870) удирдаж, янз бүрийн хэлтэст олон тооны "Тэмдэглэл", "Төсөл", "Бодол санаа" бичиж, уналтыг зогсоох яаралтай арга хэмжээ авахыг санал болгов. театрын урлаг. Островскийн бүтээл Оросын жүжиг, Оросын театрын хөгжилд шийдвэрлэх нөлөө үзүүлсэн. Жүжгийн зохиолч, найруулагчийн хувьд Островский үүсэхэд хувь нэмэр оруулсан шинэ сургуульбодит жүжиглэлт, жүжигчдийн галактикийг сурталчлах (ялангуяа Москвагийн Малый театрт: Садовскийн гэр бүл, С.В. Васильев, Л.П. Косицкая, хожим Г.Н. Федотова, М.Н. Ермолова гэх мэт). Островскийн театрын намтар түүний намтартай давхцаагүй уран зохиолын намтар. Үзэгчид түүний жүжгүүдийг бичиж хэвлүүлсэн дарааллаас тэс өөр дэс дарааллаар таньдаг болсон.
Островский хэвлүүлж эхэлснээс хойш ердөө зургаан жилийн дараа буюу 1853 оны 1-р сарын 14-нд Мали театрт "Өөрийн чаргандаа бүү суу" инээдмийн жүжгийн анхны тоглолтын хөшиг нээгдэв. Үзэгчдэд анх үзүүлсэн жүжиг нь Островскийн зургаа дахь гүйцэтгэсэн жүжиг байв. Үүний зэрэгцээ жүжгийн зохиолч Агафья Ивановна Иванова охинтой (түүнээс дөрвөн хүүхэдтэй) иргэний гэр бүл болсон нь аавтайгаа харилцаагаа таслахад хүргэв. Гэрчүүдийн ярьснаар тэрээр эелдэг, халуун сэтгэлтэй эмэгтэй байсан бөгөөд Островский Москвагийн амьдралын талаархи мэдлэгийнхээ ихэнхийг түүнд өртэй байжээ. 1869 онд Агафья Ивановна сүрьеэ өвчнөөр нас барсны дараа Островский Мали театрын жүжигчин Мария Васильеватай шинэ гэрлэжээ. Хоёр дахь гэрлэснээсээ хойш зохиолч таван хүүхэдтэй болжээ. Эзэн хааны Санкт-Петербургийн Шинжлэх ухааны академийн корреспондент гишүүн (1863) Островскийн уран зохиолын үзэл бодол нь В.Г. Белинский. Островскийн хувьд, 40-өөд онд эхэлсэн бусад зохиолчдын хувьд зураач бол нийгмийн организмын янз бүрийн хэсгийг тусгай судалгаанд хамруулж, орчин үеийн хүмүүсийн амьдралын хараахан судлагдаагүй салбаруудыг нээж өгдөг нэгэн төрлийн судлаач-"физиологич" юм. IN нээлттэй талбайЭдгээр чиг хандлага нь 40, 50-аад оны уран зохиолд өргөн тархсан "физиологийн эссэ" гэж нэрлэгддэг төрөлд илэрхийлэгддэг.
Островский бол энэ чиг хандлагын хамгийн итгэлтэй төлөөлөгчдийн нэг байв. Түүний анхны бүтээлүүдийн ихэнх нь "физиологийн тойм" хэлбэрээр бичигдсэн байдаг (Замоскворецкийн амьдралын тойм зураг; драмын тойм ба "уран зураг": "Гэр бүлийн зураг", "Залуу хүний өглөө", "Санаанд оромгүй тохиолдол"; хожим 1857 онд "Дүрүүд санал нийлээгүй"). Илүү төвөгтэй хугарлын хувьд энэ хэв маягийн онцлог шинж чанарууд нь Островскийн бусад бүтээлүүдэд тусгагдсан байдаг: тэрээр өөрийн эрин үеийн амьдралыг анхааралтай судлаач, туршилтын нэгэн адил микроскопоор ажиглаж байв. Үүнийг түүний Орос даяар хийсэн аяллын тэмдэглэл, ялангуяа Ижил мөрний дээд эрэг дагуу хийсэн олон сарын аялалын материал (1865) тодорхой харуулж байна. Островскийн энэхүү аяллын талаар нийтэлсэн тайлан, тэмдэглэлийн төсөл нь энэ бүс нутгийн эдийн засаг, хүн амын бүтэц, зан заншил, ёс суртахууны талаархи мэдээллийн нэвтэрхий толь юм. Үүний зэрэгцээ Островский зураач байхаа больсонгүй - энэ аяллын дараа Волгагийн ландшафтыг яруу найргийн лейтмотив болгон "Аянга цахилгаан" -аас эхлээд "Инж", "Воевода" (Зүүд) дуустал түүний олон жүжигт оруулсан болно. Волга дээр)." Нэмж дурдахад "Ижил мөрний шөнө" нэртэй жүжгийн циклийн санаа гарч ирдэг (хэсэгчлэн хэрэгжсэн). "Гэм буруугүй" бол Островскийн шилдэг бүтээлүүдийн сүүлчийнх нь юм. 1883 оны 8-р сард, яг энэ жүжиг дээр ажиллаж байх үед жүжгийн зохиолч ахдаа: "Зохиолчийн санаа зовоосон зүйл: эхлүүлсэн зүйл их байна, сайн зохиолууд байна, гэхдээ ... тэд эвгүй байна, танд хэрэгтэй. жижиг зүйл сонгох гэж би аль хэдийн амьдралаар амьдарч байна." Амьдралынхаа төгсгөлд Островский эцэст нь материаллаг баялгийг олж авсан (тэр насан туршдаа 3 мянган рублийн тэтгэвэр авч байсан), 1884 онд Москвагийн театруудын репертуарын хэлтсийн даргын албан тушаалд очжээ (жүжгийн зохиолч бүх насаараа театрт үйлчлэхийг мөрөөддөг байв. амьдрал). Гэвч түүний эрүүл мэнд муудаж, хүч чадал нь шавхагдаж байв. Островский зөвхөн багшлаад зогсохгүй суралцсан.
Островскийн эртний, англи, испани, итали, францын драмын уран зохиолын орчуулгын чиглэлээр хийсэн олон туршлага нь түүнийг маш сайн мэддэг байсныг гэрчлээд зогсохгүй. драмын уран зохиолБүх цаг үе, ард түмний дунд байсан боловч судлаачид түүний бүтээлийг Островский амьдралынхаа туршид туулж өнгөрүүлсэн нэгэн төрлийн драмын ур чадварын сургууль гэж зүй ёсоор үнэлдэг байв (тэр 1850 онд Шекспирийн "Зовчдыг номхотгох" инээдмийн жүжгийг орчуулж эхэлсэн. ). Түүнийг 1886 оны 6-р сарын 2-ны өдөр (14) Кострома мужийн Щеликово эдлэнд удамшлын өвчин - angina pectoris-аас Шекспирийн "Антони ба Клеопатра" эмгэнэлт жүжгийг орчуулж байхдаа үхэл олж мэдэв. Тэр хийж чадах бүхнээ хийлгүй булшиндаа очсон ч ер бусын их зүйлийг хийсэн. Зохиолч нас барсны дараа Москвагийн Дум Москвад А.Н.-ийн нэрэмжит уншлагын танхим байгуулжээ. Островский. 1929 оны 5-р сарын 27-нд Москвад Театрын талбайТүүний жүжгүүд тавигдсан Мали театрын өмнө Островскийн хөшөөг нээв (уран барималч Н.А. Андреев, архитектор И.П. Машков). А.Н. Островский Оросын Дивогийн дээд амжилтын номонд "хамгийн бүтээмжтэй жүжгийн зохиолч" гэж бүртгэгдсэн (1993). Островскийн ажлыг гурван үе болгон хувааж болно: 1-р (1847-1860), 2-р - (1850-1875), 3-р - (1875-1886). АНХНЫ ҮЕ (1847-1860) Үүнд Оросын шинэчлэлийн өмнөх амьдралыг харуулсан жүжгүүд орно. Энэ үеийн эхэнд Островский "Москвитянин" сэтгүүлтэй редактор, шүүмжлэгчээр идэвхтэй хамтран ажиллаж, жүжгүүдээ хэвлүүлжээ. Гоголын буруутгах уламжлалын үргэлжлэлээс эхлэн (“Бид өөрсдийнхөө ард түмэн болно”, “Хөөрхий бэр”, “Бид эвлэрсэнгүй”), дараа нь хэсэгчлэн “Москвитянин” сэтгүүлийн гол үзэл суртлын нөлөөгөөр А.А. Григорьев, Островскийн жүжгүүдэд Оросын патриарх ёс, эртний ёс заншлыг идеалжуулах сэдэл сонсогдож эхэлдэг ("Чаргандаа бүү суу" (1852), "Ядуурал бол муу зүйл биш" (1853), "Бүү. Хүссэнээрээ амьдар” (1854) Эдгээр мэдрэмжүүд нь 1856 оноос хойш Оросын ардчилсан сэтгүүлзүйн дүрд хувирч, тариачны өмнөх үеийн шүүмжлэлд өртөж байв 1861 оны шинэчлэл, түүний бүтээл дэх нийгмийн шүүмжлэл дахин ширүүсч, зөрчилдөөний жүжиг улам хурцдаж байна ("Өөр хэн нэгний баяр" (1855), "Ашигтай газар" (1856), "Аянгын бороо", (1859). ХОЁРДУГААР. ҮЕ (1860-1875) Үүнд шинэчлэлийн дараах Оросын амьдралыг харуулсан жүжиг орно. Хүнд өдрүүд", 1863, "Jokers", 1864, "The Abyss", 1865), - өндөр авъяастай хэвээр байгаа боловч шинийг эзэмшихээс илүүтэй аль хэдийн олдсон сэдвийг нэгтгэж байв. Энэ үед Островский Оросын түүхийн асуудалд ханджээ. Олон төрлийн эх сурвалжийг судалсны үндсэн дээр тэрээр "Козма Захарич Минин - Сухорук" (1861; 2-р хэвлэл 1866), "Воевода" (1864; 2-р хэвлэл 1885), "Дмитрий" зэрэг түүхэн жүжгүүдийг бүтээжээ. "Дүр эсгэгч ба Василий Шуйский" (1866), "Тушино" (1866) Нэмж дурдахад "Энгийн байдал нь ухаалаг хүн бүрт хангалттай" (1868), "Халуун зүрх" (1868), "Галзуу" зэрэг хошин шогийн инээдмийн кинонуудыг бүтээсэн. Мөнгө” (1869), “Ой” (1870), “Чоно ба хонь” (1875), “Цасан охин” (1873) шүлгийн драмын шүлэг нь хоёрдугаар үеийн “хавар” жүжгүүдээс ялгардаг. үлгэр" гэж зохиолчийн тодорхойлолтоор ардын үлгэр, итгэл үнэмшил, зан заншлын үндсэн дээр бүтээжээ. ГУРАВДУГААР ҮЕ (1875 - 1886) Островскийн 70-80-аад оны эхэн үеийн бараг бүх драмын бүтээлийг "Отечественные записки" сэтгүүлд нийтлэв. Энэ хугацаанд Островский нийгэм-сэтгэлзүйн томоохон жүжиг, инээдмийн жүжгийг бүтээжээ эмгэнэлт хувь тавиланхаргислал, хувийн ашиг сонирхлын ертөнц дэх баялаг авьяастай, мэдрэмжтэй эмэгтэйчүүд ("Инж", 1878, "Сүүлчийн хохирогч", 1878, "Авьяас ба шүтэн бишрэгчид", 1882 гэх мэт). Энд зохиолч шинэ хэлбэрийг хөгжүүлдэг тайзны илэрхийлэл, зарим талаараа A.P-ийн жүжгийг хүлээж байна. Чехов: Островский өөрийн жүжгийн онцлогийг хадгалахын зэрэгцээ "дотоод тэмцлийг" "ухаалаг, нарийн инээдмийн жүжигт" тусгахыг хичээдэг ("А.Н. Островский өөрийн үеийн хүмүүсийн дурсамжид" 1966, хуудас 294-ийг үзнэ үү). Жүжгийн зохиолч Оросын уран зохиолын түүхэнд уран зохиолын шүүмжлэлд нэрлэгдсэн "Замоскворечьегийн Колумб" төдийгүй 19-р зууны Оросын сэтгэлзүйн зохиолын ололтыг театрын практикт ашигласан Оросын ардчилсан театрыг бүтээгч гэдгээрээ үлджээ. Островский бол тайзны урт наслалтын ховор жишээ юм; Островскийн жүжгийн зохиолд бүх Орос орон - амьдралын хэв маяг, зан заншил, түүх, үлгэр, яруу найраг багтсан. Хэрэв Островскийн бүтээлийн ертөнц бидний хувьд байхгүй байсан бол Оросын тухай, Оросын ард түмний тухай, Оросын байгаль, тэр байтугай бидний тухай төсөөлөл хичнээн ядуу болохыг төсөөлөхөд хэцүү байдаг. Хүйтэн сониуч зангаар биш, харин өрөвдөж, уур хилэнгээр бид Островскийн жүжгүүд дэх амьдралыг хардаг. Хямдралтай хүмүүсийг өрөвдөх сэтгэл, "харанхуй хаант улс" -ын эсрэг уур хилэн - эдгээр нь жүжгийн зохиолчийн мэдэрсэн, бидний дотор байнга төрүүлдэг мэдрэмжүүд юм. Гэхдээ үүн дээр үргэлж амьдардаг итгэл найдвар, итгэл бидэнд хамгийн ойр байдаг гайхалтай уран бүтээлч. Энэ найдвар нь бидэнд зориулагдсан, энэ бол бидэнд итгэх итгэл гэдгийг бид мэднэ.
Островскийн уран бүтээлийн репертуар жүжгийн зохиолч