A.N-ийн гавьяа юу вэ? Островский? Яагаад гэвэл И.А.Гончаровын хэлснээр бид зөвхөн Островскийн дараа л өөрийн гэсэн орос хэлтэй гэж хэлж болно үндэсний театр? (Хичээлийн эпиграфыг үзнэ үү)
Тийм ээ, "Насанд хүрээгүй", "Ухаалаг нь халаг", "Ерөнхий байцаагч", Тургенев, А.К. Толстой, Сухово-Кобылин нарын жүжиг байсан, гэхдээ тэдгээр нь хангалтгүй байсан! Театруудын репертуарын ихэнх нь хоосон водевилл, орчуулсан мелодрамаас бүрддэг байв. Бүх авьяас чадвараа зөвхөн жүжигт зориулсан Александр Николаевич Островский гарч ирснээр театруудын репертуар чанарын хувьд өөрчлөгдсөн. Оросын бүх сонгодог зохиол нийлээд бичээгүй тэр олон жүжгийг тэр ганцаараа бичсэн: тавь орчим! Гуч гаруй жилийн турш улирал бүр театрууд хүлээн авдаг шинэ жүжиг, эсвэл бүр хоёр! Одоо тоглох зүйл байсан!
Босов шинэ сургуульжүжиглэх, театрын шинэ гоо зүй, Оросын бүх соёлын өмч болсон Островскийн театр гарч ирэв!
Островскийн театрт анхаарлаа хандуулахыг юу тодорхойлсон бэ? Энэ асуултад жүжгийн зохиолч өөрөө “Драмын яруу найраг уран зохиолын бусад салбараас илүү ард түмэнд ойр байдаг. Бусад бүх бүтээлийг боловсролтой хүмүүст зориулж бичсэн байдаг бол жүжиг, инээдмийн жүжгийг нийт ард түмэнд зориулж бичдэг...” Ард түмнийхээ төлөө бичих, ухамсарыг нь сэрээх, амтыг нь төлөвшүүлэх нь хариуцлагатай ажил. Островский түүнийг нухацтай авч үзсэн. Хэрвээ биш бол үлгэр жишээ театрОлон нийт сониуч зан, мэдрэмжийг төрүүлдэг оперетта, мелодрамыг жинхэнэ урлаг гэж андуурч магадгүй юм."
Ингээд А.Н.Островскийн Оросын театрт үзүүлсэн гол үйлчилгээг дурдъя.
1) Островский театрын репертуарыг бүтээсэн. Тэрээр залуу зохиолчидтой хамтран 47 эх жүжиг, 7 жүжгийг бичсэн. Островский 20 жүжгийг итали, англи, франц хэлнээс орчуулсан.
2) Түүний жүжгийн төрөл жанрын олон талт байдал нь тийм ч чухал биш юм: эдгээр нь Москвагийн амьдралын "үзэгдэл ба зураг", драмын түүх, жүжиг, инээдмийн жүжиг, "Цасан охин" хаврын үлгэр юм.
3) Жүжгийн зохиолч жүжгүүддээ төрөл бүрийн анги, дүр, ажил мэргэжлийг дүрсэлсэн бөгөөд тэрээр хаанаас эхлээд зоогийн газрын үйлчлэгч хүртэлх 547 дүрийг төрөлхийн зан чанар, дадал зуршил, өвөрмөц хэллэгээр бүтээжээ.
4) Островскийн жүжгүүд асар их зүйлийг хамардаг түүхэн үе: XVII-аас XΙX зууны үе хүртэл.
5) Жүжигүүд энэ онд явагдана газар эзэмшигчдийн үл хөдлөх хөрөнгө, дэн буудлууд болон Волга мөрний эрэг дээр. Хотуудын өргөн чөлөө, гудамжинд.
6) Островскийн баатрууд - энэ бол хамгийн гол зүйл бол өөрийн гэсэн шинж чанар, зан араншинтай, хувь тавилантай, энэ баатрын өвөрмөц амьд хэлтэй амьд дүрүүд юм.
Анхны үзүүлбэр тавигдсанаас хойш зуун хагас өнгөрсөн (1853 оны 1-р сар; "Өөрийнхөө чарганд бүү суу"), жүжгийн зохиолчийн нэр дэлхийн олон тайзан дээр тоглогддог.
Островскийн сонирхол ялангуяа хурц байдаг зовлонтой үехүн хамгийн их хариулт хайж байх үед чухал асуултуудамьдрал: бидэнд юу болоод байна вэ? Яагаад? бид ямархуу хүн бэ? Магадгүй яг ийм үед хүн сэтгэл хөдлөл, хүсэл тэмүүлэл, амьдралаар дүүрэн байх мэдрэмжгүй байдаг. Островскийн "Бүх театрт гүн санаа алдаж, дулаахан нулимс, сэтгэлд шууд цутгах халуун яриа" гэж бичсэн зүйл бидэнд хэрэгтэй хэвээр байна.
Жүжгийн зохиолч бараг хэзээ ч улс төрийн болон философийн асуудлууд, нүүрний хувирал, дохио зангаа, хувцас, гэр ахуйн хэрэгслийнхээ нарийн ширийн зүйлийг тоглох замаар. Сайжруулахын тулд комик эффектүүдЖүжгийн зохиолч ихэвчлэн насанд хүрээгүй хүмүүсийг - хамаатан садан, үйлчлэгч, өлгүүр, санамсаргүй байдлаар өнгөрч буй хүмүүс, өдөр тутмын амьдралын тохиолдлын нөхцөл байдлыг танилцуулсан. Жишээлбэл, "Халуун зүрх" киноны Хлыновын дагалдагч ба сахалтай эрхэм, эсвэл "Чоно ба хонь" инээдмийн кинонд Тамерлантай тоглосон Аполло Мурзавецки, эсвэл "Ой" киноны Несчастливцев, Паратов нартай жүжигчин Шастливцев, “Инж” гэх мэт. Жүжгийн зохиолч “Түүний ард түмэн” зохиолдоо гоо зүйн хувьд эзэмшсэн дүрүүдийн дүрийг зөвхөн үйл явдлын явцад бус, харин тэдний өдөр тутмын харилцан ярианы онцлог буюу “зан чанарын” харилцан яриагаар дамжуулан харуулахыг хичээсээр байв. ..”
Ийнхүү Бүтээлч байдлын шинэ үед Островский драмын урлагийн бүрэн тогтолцоог эзэмшсэн, тогтсон мастер болж гарч ирэв. Түүний алдар нэр, нийгэм, театрын харилцаа улам бүр нэмэгдэж, улам бүр төвөгтэй болж байна. Шинэ үед олон тооны жүжгүүд бий болсон нь Островскийн жүжгүүдийн сэтгүүл, театруудаас эрэлт хэрэгцээ байнга нэмэгдэж байгаагийн үр дүн байв. Эдгээр жилүүдэд жүжгийн зохиолч уйгагүй хөдөлмөрлөж зогсохгүй авьяасгүй, шинэхэн зохиолчдод туслах хүч чадлыг олж, заримдаа тэдний ажилд идэвхтэй оролцдог байв. Ийнхүү Островскийтэй бүтээлч хамтын ажиллагааны хүрээнд Н.Соловьев (тэдгээрийн хамгийн шилдэг нь "Белугиний гэрлэлт", "Зэрлэг"), мөн П.Невежинийн хэд хэдэн жүжгийг бичсэн.
Москвагийн Малый, Санкт-Петербург хотын тайзнаа жүжгийнхээ бүтээлийг байнга сурталчилж байв. Александрийн театрууд, Островский төрийн хүнд сурталт аппаратын мэдэлд байдаг театрын үйл явдлын байдлыг сайн мэддэг байсан бөгөөд тэдний илэрхий дутагдлыг гашуун мэдэж байв. Тэрээр Герцен, Тургенев, зарим талаараа Гончаров нар шиг язгууртнууд болон хөрөнгөтний сэхээтнүүдийг үзэл суртлын эрэл хайгуулд нь дүрсэлдэггүйгээ олж харав. Тэрээр жүжгүүддээ худалдаачин, хүнд суртал, язгууртны жирийн төлөөлөгчдийн өдөр тутмын нийгмийн амьдрал, хувийн, ялангуяа хайр дурлал, зөрчилдөөн нь гэр бүл, мөнгө, эд хөрөнгийн ашиг сонирхлын зөрчилдөөнийг харуулсан амьдралыг харуулсан.
Гэхдээ Островский Оросын амьдралын эдгээр талуудын талаархи үзэл санаа, уран сайхны мэдлэг нь үндэсний-түүхийн гүн гүнзгий утгатай байв. Амьдралын эзэн, эзэн байсан тэдгээр хүмүүсийн өдөр тутмын харилцаагаар дамжуулан тэдний нийгмийн ерөнхий байдал илчлэгдсэн. Чернышевскийн онцлон хэлсэн үгийн дагуу Тургеневын “Ася” өгүүллэгийн баатар залуу либерал эрийн охинтой болзохдоо хулчгар зан гаргасан нь бүх л эрхэм либерализмын “өвчний шинж тэмдэг”, түүний улс төрийн сул дорой байдлын шинж байсан шиг. Худалдаачид, түшмэдүүд, язгууртнуудын өдөр тутмын дарангуйлал, махчин нь илүү аймшигтай өвчний шинж тэмдэг илэрч байсан нь тэдний үйл ажиллагаанд үндэсний дэвшилтэт ач холбогдол өгөх чадваргүй болох явдал юм.
Энэ нь шинэчлэлийн өмнөх үед нэлээд зүй ёсны бөгөөд зүй ёсны хэрэг байсан. Дараа нь Волтов, Вышневский, Уланбеков нарын дарангуйлал, бардам зан, идэш тэжээл нь аль хэдийн устгагдах дөхсөн боолчлолын "харанхуй хаант улс"-ын илрэл байв. Островскийн инээдмийн кино нь "түүнд дүрслэгдсэн олон гашуун үзэгдлүүдийг тайлбарлах түлхүүр болж чадахгүй" боловч "түүний шууд хамааралгүй өдөр тутмын амьдралтай холбоотой олон ижил төстэй бодлыг хялбархан санал болгож чадна" гэж Добролюбов зөв тэмдэглэв. Шүүмжлэгч үүнийг Островскийн зурсан дарангуйлагчдын "төрлүүд" тийм биш гэж тайлбарлав. Зөвхөн худалдаачин, хүнд суртал төдийгүй үндэсний (өөрөөр хэлбэл үндэсний) шинж чанарыг агуулсан байх нь ховор." Өөрөөр хэлбэл, 1840-1860 оны Островскийн жүжгүүд. автократ-хамлагийн тогтолцооны бүх "харанхуй хаант улсуудыг" шууд бусаар илчилсэн.
Шинэчлэлийн дараах хэдэн арван жилд байдал өөрчлөгдсөн. Дараа нь "бүх зүйл орвонгоороо эргэж", Оросын амьдралын шинэ, хөрөнгөтний тогтолцоо аажмаар "байж" эхлэв. Энэ нь яг яаж "тохилогдсон" вэ гэсэн асуулт улсын хэмжээнд чухал ач холбогдолтой байв. шинэ систем, шинэ эрх баригч анги болох Оросын хөрөнгөтнүүд боолчлолын “харанхуй хаант улс”-ын үлдэгдэл болон дарангуйлагч-газрын эздийн тогтолцоог бүхэлд нь устгах тэмцэлд хэр зэрэг оролцож чадах вэ.
Островскийн бараг хорин шинэ жүжиг орчин үеийн сэдэвэнэ үхлийн асуултанд тодорхой сөрөг хариулт өгсөн. Жүжгийн зохиолч урьдын адил хувийн нийгэм, ахуй, гэр бүл, өмчийн харилцааны ертөнцийг дүрсэлсэн. Тэдний хөгжлийн ерөнхий чиг хандлагын талаар түүнд бүх зүйл тодорхойгүй байсан бөгөөд түүний "лир" заримдаа энэ талаар тийм ч "зөв дуугардаггүй" байв. Гэхдээ ерөнхийдөө Островскийн жүжгүүд тодорхой объектив чиг баримжаа агуулсан байв. Тэд дарангуйллын хуучин "харанхуй хаант улс"-ын үлдэгдэл болон шинээр гарч ирж буй "харанхуй хаант улс"-ын аль алиныг нь илчилсэн. харанхуй хаант улс” хөрөнгөтний идэш тэжээл, мөнгөний гүйлт, бүхний үхэл ёс суртахууны үнэт зүйлсерөнхий худалдан авалт, борлуулалтын уур амьсгалд. Оросын бизнесменүүд, аж үйлдвэрчид үндэсний хөгжлийн эрх ашгийг ухамсарлах түвшинд хүрч чадахгүй, Хлынов, Ахов зэрэг зарим нь зөвхөн бүдүүлэг таашаал авах чадвартай, нөгөө хэсэг нь Кнуров, Беркутов нар шиг харагдаж байна. , зөвхөн өөрсдийнхөө махчин, "чоно" ашиг сонирхлоор эргэн тойрныхоо бүх зүйлийг захирч чадна, харин Васильков, Фрол Прибытков зэрэг бусад хүмүүсийн хувьд ашгийн ашиг сонирхлыг зөвхөн гадны ёс зүй, маш явцуу соёлын шаардлагаар далдалдаг. Островскийн жүжгүүд нь зохиогчийнхоо төлөвлөгөө, хүсэл эрмэлзлээс гадна үндэсний хөгжлийн тодорхой хэтийн төлөвийг бодитойгоор дүрсэлсэн байдаг - автократ-хамтран дарангуйллын хуучин "хар хаант улс" -ын бүх үлдэгдлийг зайлшгүй устгах хэтийн төлөв, зөвхөн оролцоогүйгээр. хөрөнгөтний толгой дээр зогсохгүй өөрийн махчин "харанхуй хаант улс"-ыг устгахын зэрэгцээ
Островскийн өдөр тутмын жүжгүүдэд дүрслэгдсэн бодит байдал нь үндэсний дэвшилтэт агуулгагүй амьдралын хэлбэр байсан тул дотоод комикийн зөрчилдөөнийг амархан илрүүлдэг. Островский өөрийн гайхалтай драмын авьяасаа түүнийг илчлэхэд зориулжээ. Гоголын реалист инээдмийн зохиол, өгүүллэгийн уламжлалд тулгуурлан түүнийг гоо зүйн шинэ шаардлагад нийцүүлэн сэргээн босгох нь " байгалийн сургууль 1840-өөд оны үед Белинский, Герцен нарын томъёолсноор Островский Оросын нийгмийн эрх баригч давхаргын нийгэм, өдөр тутмын амьдралын хошин хэв маягийн уялдаа холбоогүй байдлыг ажиглаж, "нарийн ширийн ертөнц" -д нэвтэрч, "өдөр тутмын харилцааны сүлжээ" -ийг хэсэгчлэн судалжээ. ” Энэ бол Островскийн бүтээсэн шинэ драмын хэв маягийн гол ололт байв.
Уран зохиолын талаархи эссэ: Островскийн уран зохиолын үзэл санаа, гоо зүйн хөгжилд ач холбогдол.
Бусад бичвэрүүд:
- А.С.Пушкин Оросын түүхэнд ер бусын үзэгдэл болж орсон. Энэ нь зөвхөн биш юм хамгийн агуу яруу найрагч, гэхдээ бас Орос хэлийг үндэслэгч утга зохиолын хэл, Оросын шинэ уран зохиолыг үндэслэгч. В.Г.Белинскийн хэлснээр "Пушкины музей нь өмнөх яруу найрагчдын бүтээлээр тэжээгдэж, хүмүүжсэн". Дэлгэрэнгүй унших ......
- Александр Николаевич Островский... Энэ бол ер бусын үзэгдэл юм. Оросын жүжиг, тайзны урлаг ба бүхний хөгжлийн түүхэнд түүний гүйцэтгэсэн үүрэг үндэсний соёлхэт үнэлэхэд хэцүү. Оросын жүжгийн хөгжилд тэрээр Англид Шекспир, Испанид Лоне де Вега, Мольер нараас дутахгүй ихийг хийсэн.
- Толстой "бүтээл"-ээ жинхэнэ хүсэл тэмүүлэлгүйгээр, хүмүүст хэрэгтэй гэсэн итгэл үнэмшилгүйгээр зохиосон гар урлалын зохиолчдод маш хатуу ханддаг байв. Толстой өөрийн хүсэл тэмүүлэлтэй, бүтээлч сэтгэлгээг өнөөг хүртэл хадгалсаар ирсэн сүүлийн өдрүүдамьдрал. Тэрээр "Амилалт" роман дээр ажиллаж байхдаа: "Би Цааш унших ......
- А.Н.Островскийг дуучин гэж зүй ёсоор тооцдог худалдааны орчин, Оросын эцэг дотоодын жүжиг, Оросын театр. Тэрээр жаран орчим жүжгийн зохиолч бөгөөд хамгийн алдартай нь "Инж", "Инж" юм. Хожуу хайр”, “Ой”, “Энгийн байдал ухаант хүн бүрт хангалттай”, “Бидний ард түмэн - бид тоологдох болно”, “Аянгын шуурга” болон Цааш унших ......
- А.Островский хүний сэтгэлийг хөдөлгөдөг “инерци, мэдээ алдах” хүчний тухай ярихдаа: “Би энэ хүчийг Замоскворецкая гэж нэрлэсэн нь учир шалтгаангүй: Москва голын цаана түүний хаант улс, тэнд түүний хаан ширээ бий. Тэр нэг хүнийг чулуун байшинд оруулаад араас нь төмөр хаалгыг түгжиж, хувцасладаг Дэлгэрэнгүй ......
- IN Европын соёлСүмийн архитектур нь итгэлийн санааг, сонет нь хайрын санааг агуулдаг шиг уг роман нь ёс зүйг тусгасан байдаг. Гайхалтай роман бол зөвхөн соёлын үйл явдал биш юм; Энэ нь уран зохиолын урлагт нэг алхам урагшлахаас хамаагүй илүү утгатай. Энэ бол тухайн үеийн дурсгал юм; хөшөө дурсгал, Read More ......
- Гоголын орчин үеийн нийгмийн тухай хэлсэн өршөөлгүй үнэн, ард түмнийг хайрлах хайр, түүний уран сайхны төгс төгөлдөр байдал - энэ бүхэн түүний гүйцэтгэсэн үүргийг тодорхойлсон. агуу зохиолчОрос ба дэлхийн уран зохиолын түүхэнд, зарчмуудыг тогтооход шүүмжлэлтэй реализм, ардчиллын хөгжилд Цааш унших ......
- Крылов нь Радищев тэргүүтэй 18-р зууны Оросын соён гэгээрүүлэгчид харьяалагддаг байв. Гэвч Крылов автократ, боолчлолын эсрэг бослого гаргах санааг гаргаж чадаагүй юм. Тэр өөрийгөө сайжруулж чадна гэж бодсон нийгмийн захиалгаЭнэ нь хүмүүсийн ёс суртахууны дахин боловсрол олгох замаар боломжтой юм нийгмийн асуудлуудзөвшөөрөх ёстой Цааш унших ......
А.Н.Островскийн бүтээл дэлхийн жүжигт ямар ач холбогдолтой вэ?
- Оросын жүжиг, тайзыг хөгжүүлэхэд А.Н.Островскийн ач холбогдол, Оросын бүх соёлын ололт амжилтад оруулсан үүрэг нь маргаангүй бөгөөд асар их юм. Шекспир Английн төлөө, Мольер Францын төлөө хийсэн шиг Оросын төлөө тэр их зүйлийг хийсэн.
Островский 47 анхны жүжгийг бичсэн (Козма Минин, Воевода хоёр дахь хэвлэл, С. А. Гедеонов (Василиса Мелентьева), Н. Я. Соловьев нартай хамтран долоон жүжгийг тооцохгүй бол (Аз жаргалтай өдөр, Белугины гэрлэлт, Зэрлэг, гэрэлтдэг, гэхдээ тийм биш). 't Дулаан) ба P. M. Nevezhin (Блаж, Хуучин шинэ байдлаар) Островскийн хэлснээр энэ нь бүхэлдээ юм. ардын театр.
Харин Островскийн жүжгийн урлаг нь цэвэр Оросын үзэгдэлхэдийгээр түүний ажил,
ах дүү ард түмний жүжиг, театрт нөлөөлсөн нь гарцаагүй.
ЗХУ-д багтсан. Түүний жүжгүүдийг орчуулж, тайзнаа тавьсан
Украин, Беларусь, Армен, Гүрж гэх мэт дүр зураг.Островскийн жүжгүүд гадаадад шүтэн бишрэгчидтэй болсон. Түүний жүжгүүдийг тайзнаа тавьдаг
хуучин ардын ардчилсан орнуудын театруудад, ялангуяа тайзнаа
Славян мужууд(Болгар, Чехословак).
Дэлхийн 2-р дайны дараа жүжгийн зохиолчийн жүжгүүд капиталист орнуудын хэвлэн нийтлэгчид, театруудын анхаарлыг улам ихээр татах болсон.
Энд тэд голчлон "Аянгын шуурга", "Ухаантай хүн бүрт энгийн байдал хангалттай", "Ой", "Цасан охин", "Чоно ба хонь", "Инж" жүжгийг сонирхож байв.
Гэхдээ Оросын Шекспир эсвэл Мольер гэх мэт алдартай, хүлээн зөвшөөрөгдсөн
Жүжгийн зохиолч дэлхийн соёлд ямар ч алдар цол хүртээгүй. - Миний тодорхойлсон бүх зүйл агуу жүжгийн зохиолч, өнөөдрийг хүртэл устгагдаагүй байна.
Александр Николаевич Островский (1823-1886) хүмүүсийн дунд зохих байр суурийг эзэлдэг. хамгийн том төлөөлөгчиддэлхийн жүжиг.
Дөч гаруй жилийн турш Оросын шилдэг сэтгүүлд жил бүр хэвлүүлж, Санкт-Петербург, Москвагийн эзэн хааны театрын тайзнаа жүжиг тавьж байсан Островскийн үйл ажиллагааны ач холбогдол нь утга зохиол, театрын амьдралд тохиолдсон үйл явдал байв. Энэ тухай И.А.Гончаровын өөрөө бичсэн захидалд товч боловч үнэн зөв дүрсэлсэн байдаг.
“Та уран зохиолд бүхэл бүтэн номын санг хандивлаж, тайзан дээр өөрийн гэсэн онцгой ертөнцийг бий болгосон. Фонвизин, Грибоедов, Гоголь нар тулгын чулууг нь тавьсан уг барилгыг та ганцаараа дуусгасан. Харин таны дараа л оросууд “Бидэнд өөрийн гэсэн орос үндэсний театр бий” гэж бахархан хэлж чадна. Үүнийг шударгаар Островскийн театр гэж нэрлэх ёстой."
Островский яриагаа эхлэв бүтээлч зам 40-өөд онд, Гоголь, Белинскийн амьд байх үед, 80-аад оны хоёрдугаар хагаст, А.П.
Жүжгийн зохиолчийн театрын репертуарыг бий болгох нь төрийн өндөр алба гэсэн итгэл үнэмшил нь Островскийн үйл ажиллагааг удирдан чиглүүлж байв. Тэрээр уран зохиолын амьдралтай органик холбоотой байв.
Залуу насандаа жүжгийн зохиолч бичжээ шүүмжлэлтэй нийтлэлүүдМосквитянины редакцийн ажилд оролцож, энэхүү консерватив сэтгүүлийн чиглэлийг өөрчлөхийг хичээж, дараа нь Современник, Отечественные Запискид хэвлэн Н.А.Некрасов, Л.Н.Толстой, И.С.Тургенев, И.А.Гончаров болон бусад зохиолчидтой нөхөрсөг болжээ. Тэдний ажлыг дагаж, уран бүтээлийг нь ярилцаж, жүжгийнхээ талаар санал бодлыг нь сонссон.
Хэзээ нэгэн цагт улсын театруудалбан ёсоор "эзэн хааны" гэж тооцогдож, Шүүхийн яамны хяналтанд байсан бөгөөд мужийн зугаа цэнгэлийн байгууллагууд бизнес эрхлэгчид, бизнес эрхлэгчдийн бүрэн мэдэлд байсан тул Островский театрын бизнесийг бүрэн өөрчлөх санааг дэвшүүлэв. Орост. Шүүхийн болон арилжааны театрыг ардын театраар солих шаардлагатай гэж үзжээ.
Тусгай нийтлэл, тэмдэглэлд энэ санааг онолын боловсруулалтаар хязгаарлагдахгүй, жүжгийн зохиолч энэ үеэр олон жилийн туршхэрэгжүүлэхийн төлөө бараг тэмцсэн. Түүний театрын талаархи үзэл бодлоо ухамсарласан гол чиглэл бол түүний бүтээлч байдал, жүжигчидтэй ажиллах явдал байв.
Жүжиг, утга зохиолын үндэсОстровский гүйцэтгэлийг түүний тодорхойлох элемент гэж үзсэн. Үзэгчдэд "Оросын амьдрал, Оросын түүхийг тайзан дээр үзэх" боломжийг олгодог театрын репертуар нь түүний үзэл баримтлалын дагуу юуны түрүүнд ардчилсан олон нийтэд зориулагдсан бөгөөд "түүний төлөө бичихийг хүсч байгаа бөгөөд бичих ёстой. ардын уран зохиолчид" Островский зохиолчийн театрын зарчмуудыг хамгаалсан.
Тэрээр Шекспир, Мольер, Гёте нарын театруудыг энэ төрлийн үлгэр жишээ туршилт гэж үзсэн. Нэг хүний зохиогчийн холболт драмын бүтээлүүдтайзан дээрх тэдний орчуулагч - жүжигчдийн багш, найруулагч нь Островскийд баталгаа мэт санагдаж байв уран сайхны бүрэн бүтэн байдал, театрын органик үйл ажиллагаа.
Энэхүү санаа нь найруулгагүй, театрын тоглолтыг хувь хүн, “ганцаарчилсан” жүжигчдийн тоглолтод чиглүүлсэн уламжлалт, шинэлэг, үр дүнтэй байсан. Найруулагч нь театрын гол дүр болсон өнөө үед ч түүний ач холбогдол дуусаагүй байна. Үүнд итгэлтэй байхын тулд Б.Брехтийн “Берлинерийн чуулга” театрыг санахад л хангалттай.
Хүнд суртлын удирдлагын инерци, утга зохиол, театрын явуулга зэргийг даван туулж, Островский жүжигчидтэй хамтран ажиллаж, Малый Москва, Александрынскийн Санкт-Петербургийн театрт шинэ жүжгүүдийнхээ найруулгыг байнга найруулж байв.
Түүний санааны мөн чанар нь уран зохиолын театрт үзүүлэх нөлөөг хэрэгжүүлэх, нэгтгэх явдал байв. Тэрээр 70-аад оноос хойш улам бүр тодорхой болж буй зүйлийг үндсэндээ, эрс буруушаав. драмын зохиолчдын жүжигчдийн амтанд захирагдах байдал - тайзны дуртай хүмүүс, тэдний өрөөсгөл ойлголт, хүсэл тэмүүлэл. Үүний зэрэгцээ Островский драмын урлагийг театргүйгээр төсөөлж чадахгүй байв.
Түүний жүжгүүдийг жинхэнэ жүжигчид, уран бүтээлчдийг бодож бичсэн байдаг. Тэр онцлон тэмдэглэв: бичихийн тулд сайхан тоглолт, зохиолч нь тайзны хууль, театрын цэвэр хуванцар талыг бүрэн мэддэг байх ёстой.
Тэрээр жүжгийн зохиолч болгонд тайзны уран бүтээлчдэд эрх мэдлийг өгөхөд бэлэн биш байв. Өөрийн гэсэн өвөрмөц жүжгийн төрлийг, тайзан дээр өөрийн гэсэн өвөрмөц ертөнцийг бүтээсэн зохиолч л уран бүтээлчдэд хэлэх үгтэй, тэдэнд сургамжтай байдаг гэдэгт итгэлтэй байв. Островскийн хандлага орчин үеийн театртүүгээр тодорхойлогддог урлагийн систем. Островскийн жүжгийн баатар нь ард түмэн байв.
Түүний жүжгүүдэд бүхэл бүтэн нийгмийг, цаашлаад ард түмний нийгэм-түүхийн амьдралыг харуулсан. Островскийн бүтээлд харилцан эсрэг байр сууринаас хандсан шүүмжлэгчид Н.Добролюбов, А.Григорьев нар зохиолчийн дүрсэлсэн амьдралыг өөрөөр үнэлж байсан ч түүний бүтээлүүдээс ард түмний оршихуйн цогц дүр зургийг олж харсан нь үндэслэлгүй юм.
Энэхүү зохиолчийн амьдралын олон үзэгдлийн талаархи чиг баримжаа нь түүний хамгаалж байсан чуулгын жүжигчний зарчим, жүжгийн зохиолчийн эв нэгдлийн ач холбогдлын талаархи ойлголт, жүжигт оролцож буй жүжигчдийн бүтээлч хүсэл эрмэлзэлийн бүрэн бүтэн байдал зэрэгтэй нийцэж байв.
Островский жүжгүүддээ дүр бүтээжээ нийгмийн үзэгдэл, гүн гүнзгий үндэстэй - мөргөлдөөн, гарал үүсэл, шалтгаан нь ихэвчлэн алс холын түүхэн эрин үе рүү буцдаг.
Нийгэмд үүсэж буй үр өгөөжтэй хүсэл эрмэлзэл, түүн дээр гарч буй шинэ бузар мууг олж харж, харуулсан. Түүний жүжгүүдэд шинэ хүсэл эрмэлзэл, үзэл санааг тээгчид хуучин, уламжлалт ариусгасан консерватив зан заншил, үзэл бодолтой хүнд хэцүү тэмцэл өрнүүлэхээс өөр аргагүйд хүрдэг бөгөөд тэдгээрт шинэ хорон санаа нь олон зуун жилийн туршид хөгжиж ирсэн ард түмний ёс зүйн үзэл санаа, хүчтэй уламжлалтай мөргөлддөг. нийгмийн шударга бус байдал, ёс суртахууны шударга бус байдлыг эсэргүүцэх.
Островскийн жүжгийн дүр бүр хүрээлэн буй орчин, түүний эрин үе, ард түмнийхээ түүхтэй органик холбоотой байдаг. Үүний зэрэгцээ үзэл баримтлал, дадал зуршил, яриандаа нийгэм, нийгэмтэй холбоотой байдаг жирийн хүн. үндэсний энх тайван, Островскийн жүжгүүдийн анхаарлын төвд байдаг.
Хувь хүний хувь заяа, хувь хүний, жирийн хүний аз жаргал, зовлон зүдгүүр, түүний хэрэгцээ, хувийн сайн сайхны төлөөх тэмцэл нь энэхүү жүжгийн зохиолчийн жүжиг, инээдмийн жүжгүүдийг үзэгчдийн сэтгэлийг хөдөлгөдөг. Хүний байр суурь нь тэдэнд нийгмийн төлөв байдлын хэмжүүр болдог.
Түүгээр ч барахгүй ердийн зан чанар, эрч хүч хувь хүний онцлогХүн ард түмний амьдралд "нөлөөлөгддөг" бол Островскийн жүжгийн зохиолд энэ нь чухал ёс суртахуунтай байдаг. гоо зүйн үнэ цэнэ. Дүр нь гайхалтай.
Яг л Шекспирийн жүжигт гардаг шиг эмгэнэлт баатарЁс суртахууны үнэлэмжийн хувьд үзэсгэлэнтэй эсвэл аймшигтай эсэх нь Островскийн жүжгийн гоо сайхны салбарт хамаарна. дүрийн баатарЭнэ нь ердийн байдлынхаа хэрээр гоо зүйн, зарим тохиолдолд оюун санааны баялаг, түүхэн амьдралболон хүмүүсийн соёл.
Островскийн жүжгийн энэ онцлог нь жүжигчин бүрийн жүжиглэлт, жүжигчний тайзан дээр дүр төрхийг харуулах, хувь хүний, анхны нийгмийн дүрийг тод, сэтгэл татам байдлаар бүтээх чадварт анхаарлаа хандуулж байв.
Островский тухайн үеийн шилдэг зураачдын энэ чадварыг онцгой үнэлж, түүнийг хөгжүүлэхэд нь тусалдаг байв. Тэрээр А.Е.Мартыновт хандан: “...туршлагагүй гараар зурсан хэд хэдэн шинж чанараас та уран сайхны үнэнээр дүүрэн эцсийн төрлүүдийг бүтээсэн. Энэ бол таныг зохиолчдод маш их хайртай болгодог зүйл юм."
Островский театрын үндэстний тухай, жүжиг, инээдмийн жүжгийг нийт ард түмэнд зориулж бичдэг тухай яриагаа “... жүжгийн зохиолчид үүнийг үргэлж санаж байх ёстой, тэд тод, хүчтэй байх ёстой” гэсэн үгээр дуусгав.
Зохиогчийн уран бүтээлийн тод байдал, хүч чадал нь түүний жүжгүүдэд бий болсон төрлүүдээс гадна амьдралын энгийн тохиолдлуудад тулгуурласан түүний бүтээлүүдийн зөрчилдөөнөөр илэрхийлэгддэг боловч орчин үеийн нийгмийн оршин тогтнох гол зөрчилдөөнийг тусгасан байдаг.
Островский А.Ф.Писемскийн "Гудас" өгүүллэгийг эерэгээр үнэлж, анхны нийтлэлдээ: "Түүхийн сонирхол нь амьдрал шиг энгийн бөгөөд сургамжтай юм. Учир нь анхны дүрүүд, учир нь байгалийн болон хамгийн дээд зэрэгҮйл явдлын гайхалтай явц нь өдөр тутмын туршлагаас олж авсан эрхэм санааг илчилдэг.
Энэ түүх үнэн урлагийн бүтээл" Үйл явдлын байгалийн драмын явц, анхны дүрүүд, жирийн хүмүүсийн амьдралыг дүрслэн харуулсан байдал - Писемскийн түүхэн дэх жинхэнэ уран сайхны эдгээр шинж тэмдгүүдийг жагсаасан нь залуу Островский нь дратурын урлаг болох даалгаврын талаархи эргэцүүлэлээс гарсан нь дамжиггүй.
Островский сургамжтай байдалд ихээхэн ач холбогдол өгдөг нь онцлог юм уран зохиолын ажил. Урлагийн сургамжтай чанар нь түүнд урлагийг харьцуулж, амьдралд ойртуулах үндсийг өгдөг.
Островский театр нь олон янзын үзэгчдийг ханан дотроо цуглуулж, гоо зүйн таашаал авах мэдрэмжээр нэгтгэж, нийгмийг хүмүүжүүлэх, энгийн, бэлтгэлгүй үзэгчдэд "амьдралыг анх удаа ойлгоход" туслах, боловсролтой хүмүүст "бүхэл бүтэн" өгөх ёстой гэж Островский үзэж байв. зугтаж чадахгүй бодлын хэтийн төлөв (мөн тэнд).
Үүний зэрэгцээ хийсвэр дидактик нь Островскийд харь байв. "Хүн бүр сайхан бодолтой байж болно, гэхдээ оюун ухаан, зүрх сэтгэлийг удирдах нь зөвхөн сонгогдсон цөөхөн хүнд л өгдөг" гэж тэрээр сануулж, ноцтой зохиолчдыг орлодог зохиолчдын талаар инүүв. урлагийн асуудалхүмүүжүүлэх tirades болон нүцгэн хандлага. Амьдралын талаарх мэдлэг, түүний үнэн бодитой дүрслэл, нийгэмд хамгийн их хамааралтай зүйлийн талаар тусгах нарийн төвөгтэй асуудлууд-Театрын ард түмэнд ийм л байх ёстой, тайзыг амьдралын сургууль болгож байгаа нь энэ.
Зураач үзэгчдэд сэтгэж, мэдрэхийг сургадаг боловч түүнд өгдөггүй бэлэн шийдлүүд. Амьдралын мэргэн ухаан, сургамжийг илчилдэггүй, харин түүнийг тунхагласан үнэнээр сольдог дидактик жүжгийн урлаг нь уран сайхны шинж чанартай биш, харин гоо зүйн сэтгэгдэл төрүүлэхийн тулд театрт ирдэг нь шударга бус юм.
Островскийн эдгээр санаа нь түүний түүхэн жүжигт хандах хандлагад өвөрмөц хугарлыг олсон. Жүжгийн зохиолч “Түүхэн жүжиг, шастир<...>Хүмүүсийн өөрийгөө танин мэдэхүйг хөгжүүлж, эх орноо ухамсартай хайрлах сэтгэлийг төлөвшүүлнэ."
Үүний зэрэгцээ, энэ нь аль нэг хандлагатай санааны төлөө өнгөрсөн үеийг гуйвуулах биш, түүхийн сэдэвт мелодрамын гадаад тайзны нөлөө биш, сурч мэдсэн монографуудыг харилцан яриа хэлбэрт шилжүүлэх явдал биш гэдгийг онцлон тэмдэглэв. Өнгөрсөн зууны амьд бодит байдлыг тайзан дээр жинхэнэ уран бүтээлээр туурвих нь эх оронч тоглолтын үндэс суурь болж чадна.
Ийм үзүүлбэр нь нийгэмд өөрийгөө ойлгоход тусалж, эргэцүүлэн бодоход түлхэц өгч, эх орноо хайрлах шууд мэдрэмжийг ухамсартай болгодог. Островский түүний жил бүр бүтээсэн жүжиг нь орчин үеийн театрын репертуарын үндэс суурийг бүрдүүлдэг гэж ойлгосон.
Үлгэр жишээ репертуар байхгүй бол драмын жүжгийн төрлүүдийг тодорхойлж, орчин үеийн Оросын амьдралыг харуулсан жүжиг, инээдмийн жүжгүүд, түүхэн шастируудаас гадна тансаг зэрэглэлийн наадамд зориулсан үлгэрийн жүжиг, хөгжим, бүжиг дагалддаг. өнгөлөг ардын үзүүлбэр.
Жүжгийн зохиолч ийм төрлийн бүтээл туурвисан - хаврын үлгэрЯруу найргийн уран зөгнөл, үзэсгэлэнт байдлыг гүн гүнзгий уянгын болон гүн ухааны агуулгатай хослуулсан "Цасан охин".
Оросын уран зохиолын түүх: 4 боть / Н.И. Пруцков болон бусад - Л., 1980-1983.
дуу чимээ. Иннокентий Анненский түүнийг сонсголын реалист гэж нэрлэсэн нь хоосон биш юм. Бүтээлүүдээ тайзан дээр тавихгүйгээр түүний бүтээлүүд дуусаагүй юм шиг байсан тул Островский жүжигт нь тавих хоригийг театрын цензураар маш хатуу хүлээж авсан. Погодин сэтгүүлд хэвлүүлснээс хойш аравхан жилийн дараа "Манай хүмүүс - дугаартай болцгооё" инээдмийн жүжгийг театрт тавихыг зөвшөөрөв.
"Би Москвад жүжгээ таван удаа уншсан, сонсогчдын дунд намайг дайсагнасан хүмүүс байсан бөгөөд бүгд санал нэгтэйгээр "Инж"-ийг миний бүх бүтээлээс хамгийн шилдэг нь гэж хүлээн зөвшөөрсөн." Островский "Инж"-тэй хамт амьдардаг байсан бөгөөд заримдаа дөч дэх удаагаа дараалан "анхаарал, хүч чадлаа" чиглүүлж, үүнийг хамгийн болгоомжтойгоор "дуусгахыг" хүсдэг байв. 1878 оны 9-р сард тэрээр нэг танилдаа бичсэн захидалдаа: "Би бүх хүч чадлаараа жүжиг дээрээ ажиллаж байна; Энэ нь муу болохгүй юм шиг байна." Нэвтрүүлгээс нэг өдрийн дараа буюу 11-р сарын 12-нд Островский "Русский ведомости"-ээс "хамгийн гэнэн үзэгч хүртэл бүх нийтийг ядрааж" чадсанаа мэдэж чадсан бөгөөд энэ нь эргэлзээгүй юм. Түүний хувьд үзэгчид түүний санал болгож буй нүдний шилнээс илт "том болсон". Далаад онд Островскийн шүүмжлэгчид, театрууд, үзэгчидтэй харилцах харилцаа улам бүр төвөгтэй болж байв. 50-аад оны сүүл, жараад оны эхээр түүний бүх нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдөж байсан үе нь өөр үеээр солигдож, жүжгийн зохиолч руу хандсан янз бүрийн хүрээлэлд улам бүр нэмэгдэв.
Театрын цензур нь уран зохиолын цензураас илүү хатуу байсан. Энэ нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Үндсэндээ театрын урлаг нь уран зохиолоос илүү олон нийтэд шууд ханддаг. Островский "Оросын драмын урлагийн өнөөгийн байдлын тухай тэмдэглэл" (1881) -д "Драмын яруу найраг нь уран зохиолын бусад салбарыг бодвол ард түмэнд илүү ойр байдаг. Бусад бүх бүтээлүүд боловсролтой хүмүүст зориулагдсан байдаг инээдмийн зохиолууд нь бүхэл бүтэн ард түмэнд зориулагдсан байдаг, зохиолчид үүнийг үргэлж санаж байх ёстой, тэд тод, хүчтэй байх ёстой. бүдүүлэг, дарагдсан байхыг зөвшөөрнө үү." Островский "Тэмдэглэл"-дээ 1861 оноос хойш Орост театрын үзэгчид хэрхэн өргөжсөн тухай ярьдаг. Урлагт туршлагагүй шинэ үзэгчдэд Островский ингэж бичжээ: "Сайхан уран зохиол нь түүний хувьд уйтгартай, ойлгомжгүй хэвээр байна, хөгжим ч гэсэн, зөвхөн театр түүнд бүрэн таашаал өгдөг, тэнд хүүхэд шиг тайзан дээр болж буй бүх зүйлийг мэдэрч, сайн сайхныг өрөвддөг. мөн бузар мууг таньж, тодорхой харуулсан." Островский "шинэхэн" үзэгчдэд "хүчтэй жүжиг, томоохон инээдмийн жүжиг, өдөөн хатгасан, илэн далангүй, чанга инээд, халуун, чин сэтгэлийн мэдрэмж хэрэгтэй" гэж бичжээ.
яруу найргийн талаар тэрээр түүний мөн чанар нь гол, "алхаж буй" үнэн, театр тэднийг уншигчдын зүрх сэтгэлд хүргэх чадварт оршдог гэж бичих болно.
Унаач ээ, гашуудалтай хүмүүс!
Жүжигчид ээ, ур чадвараа эзэмшээрэй
Тэгэхээр энэ нь явган үнэнээс
Хүн бүр өвдөлт, гэрэл мэдэрсэн!
(“Балаган”, 1906)
Островский театрт асар их ач холбогдол өгч байсан, түүний бодол санаа театрын урлаг, Оросын театрын байдал, жүжигчдийн хувь заяаны тухай - энэ бүхэн түүний жүжигт тусгагдсан байв. Орчин үеийн хүмүүс Островскийг Гоголын драмын урлагийн залгамжлагч гэж үздэг байв. Гэхдээ түүний жүжгүүдийн шинэлэг байдлыг тэр даруй тэмдэглэв. Аль хэдийн 1851 онд "Инээдмийн тохиолдлын мөрөөдөл" нийтлэлдээ залуу шүүмжлэгч Борис Алмазов Островский, Гоголь хоёрын ялгааг онцлон тэмдэглэжээ. Островскийн өвөрмөц чанар нь зөвхөн дарангуйлагчдыг төдийгүй тэдний хохирогчдыг дүрсэлсэнд төдийгүй, И.Анненскийн бичсэнчлэн Гоголь бол үндсэндээ "харааны" яруу найрагч, Островский "сонсголын" яруу найрагч байсанд оршдог. сэтгэгдэл.
Островскийн өвөрмөц байдал, шинэлэг байдал нь амьдралын материалыг сонгох, зургийн сэдэвт илэрсэн - тэрээр бодит байдлын шинэ давхаргыг эзэмшсэн. Тэр бол анхдагч, зөвхөн Замоскворечьегийн Колумб биш байсан - Островскийн бүтээлүүдээс бидний хараагүй, дуу хоолойг нь сонсдоггүй! Иннокентий Анненский: "... Энэ бол дууны дүрсний уран бүтээл юм: худалдаачид, тэнүүлчид, үйлдвэрийн ажилчид болон латин багш нар, татарууд, цыганууд, жүжигчид, биеэ үнэлэгчид, баар, бичиг хэргийн ажилтнууд, жижиг сурталтнууд - Островский ердийн илтгэлүүдийн асар том галерейг өгчээ. ..." Жүжигчид, Театрын орчин бол Островскийн эзэмшсэн шинэ амин чухал материал юм - театртай холбоотой бүх зүйл түүнд маш чухал юм шиг санагддаг.
Островскийн амьдралд театр асар их үүрэг гүйцэтгэсэн. Жүжгийнхээ найруулгад оролцож, жүжигчидтэй хамтран ажиллаж, олонтой нь нөхөрлөж, захидал харилцаатай байсан. Тэрээр жүжигчдийн эрхийг хамгаалахын тулд маш их хүчин чармайлт гаргаж, Орост бүтээн байгуулалтыг эрэлхийлсэн театрын сургууль, өөрийн репертуар. Мали театрын зураач Н.В.Рыкалова дурссан: Островский "Трупптай илүү сайн танилцаж, бидний өөрийн хүн болсон. Хамтлагийнхан түүнд маш их хайртай байсан. Александр Николаевич хүн бүртэй ер бусын эелдэг, эелдэг ханддаг байв. Тухайн үед ноёрхож байсан боолчлолын дэглэмийн үед дарга нар зураачдаа "та" гэж хэлэх үед, хамтлагийн ихэнх нь хамжлага байх үед Островскийн эмчилгээ нь хүн бүрт ямар нэгэн илчлэлт мэт санагдаж байв. Ихэвчлэн Александр Николаевич өөрөө жүжгээ тайзнаа тавьдаг байсан... Островский багаа цуглуулж, тэдэнд жүжгээ уншуулжээ. Тэр гайхалтай чадварлаг уншиж чаддаг байв. Бүгд тэмдэгтүүдтүүнээс амьд байгаа юм шиг гарч ирэв ... Островский үзэгчдийн нүднээс далд, дотоод сэтгэлийг сайн мэддэг байсан. хөшигний ард амьдралтеатр Ойгоос эхлэн" (1871) Островский театрын сэдвийг боловсруулж, жүжигчдийн дүр төрхийг бий болгож, тэдний хувь заяаг дүрсэлдэг - энэ жүжгийн дараа "Инээдмийн жүжигчин" тоглодог. XVII зуун"(1873), "Авьяас ба шүтэн бишрэгчид" (1881), "Гэм буруугүй" (1883).
Жүжигчдийн театрт ямар байр суурь эзлэх, амжилт гаргах нь хотын өнгө аясыг бүрдүүлсэн үзэгчдэд таалагдах эсэхээс ихээхэн шалтгаалдаг. Эцсийн эцэст, аймгийн хамтлагууд ихэвчлэн театрын мастер шиг санагдаж, нөхцөлөө зааж чаддаг орон нутгийн ивээн тэтгэгчдийн хандиваар амьдардаг байв. Олон жүжигчид чинээлэг шүтэн бишрэгчдийнхээ үнэтэй бэлгийг авч амьдардаг байв. Нэр төрөө авч явсан жүжигчин бүсгүйд нэлээд хэцүү байсан. "Авьяас ба шүтэн бишрэгчид" кинонд Островский ийм дүр төрхийг дүрсэлсэн байдаг амьдралын нөхцөл байдал. Саша Негинагийн ээж Домна Пантелеевна "Миний Сашад аз жаргал байхгүй! Тэр өөрийгөө маш болгоомжтой байлгадаг бөгөөд олон нийтийн дунд ямар ч сайн санаа байдаггүй: онцгой бэлэг, бусадтай адил зүйл байхгүй, хэрэв..."
Гэвч Островскийн дүрсэлсэн шиг хүнд хэцүү амьдрал, зовлон зүдгүүр, гомдол гомдлуудыг үл харгалзан тайз, театрт амьдралаа зориулсан олон хүмүүс сэтгэл зүрхэндээ сайхан сэтгэл, эрхэмсэг байдлыг хадгалсаар байдаг. Юуны өмнө эдгээр нь тайзан дээр өндөр хүсэл тэмүүллийн ертөнцөд амьдрах ёстой эмгэнэлт жүжигчид юм. Мэдээжийн хэрэг, язгууртнууд, оюун санааны өгөөмөр сэтгэл нь эмгэнэлт хүмүүст хязгаарлагдахгүй. Островский жинхэнэ авъяас чадварыг харуулж байна. аминч бус хайртэд урлаг, театрт хүмүүсийг өсгөж, өсгөдөг. Эдгээр нь Нароков, Негина, Кручинина юм.