Уран зохиол бол хөгжим, уран зураг, уран баримал гэх мэт урлагийн нэг төрөл юм. Уран зохиол бол бүтээгдэхүүн юм. бүтээлч үйл ажиллагаазохиолч, яруу найрагч бөгөөд аливаа урлагийн нэгэн адил гоо зүй, танин мэдэхүй, ертөнцийг үзэх үзэл (зохиогчийн субьектив байдалтай холбоотой) шинж чанартай байдаг. Энэ нь уран зохиолыг бусад урлагтай нэгтгэдэг. Онцлог шинж чанар нь утга зохиолын бүтээлийн дүрслэлийн материаллаг зөөвөрлөгч нь түүний бичмэл хэлбэрээр байгаа үг юм. Үүний зэрэгцээ энэ үг нь үргэлж дүрслэлийн шинж чанартай бөгөөд тодорхой дүр төрхийг бүрдүүлдэг бөгөөд энэ нь В.Б. Хализева, уран зохиол гэж ангилна дүрслэх урлагурлаг.

Утга зохиолын бүтээлээс үүссэн дүр төрхийг текстэд тусгасан болно. Текст, ялангуяа уран зохиолын текст нь янз бүрийн шинж чанараараа тодорхойлогддог нарийн төвөгтэй үзэгдэл юм. Уран зохиолын текст бол бүх төрлийн текстээс хамгийн төвөгтэй нь юм онцгой төрөлтекст. Уран зохиолын зохиол нь ижил хэл шинжлэлийн хэрэгслийг ашиглан үзэгдэл, объектыг нэрлэсэн боловч бодит тодорхой баримтыг дүрсэлдэггүй тул жишээ нь баримтат тексттэй ижил мессеж биш юм. З.Я. Тураева, байгалийн хэл барилгын материалуран зохиолын текстийн хувьд. Ер нь уран сайхны бичвэрийн тодорхойлолт нь зохиолын ерөнхий тодорхойлолтоос түүний гоо зүйн болон дүрслэл-илэрхийллийн талыг заадгаараа ялгаатай байдаг.

Тодорхойлолтоор I.Ya. Чернухина, уран сайхны текстЭнэ нь “... хэлбэр, агуулгын нэгдлээр илэрхийлсэн, харилцааны чиг үүргийг гүйцэтгэдэг ярианы нэгжүүдээс бүрдсэн сэдвийг дүрслэн, илэрхий илэрхийлэх зорилго бүхий зуучлалын харилцааны гоо зүйн хэрэгсэл юм. Судлаачийн үзэж байгаагаар уран зохиолын зохиолууд нь аливаа бичвэрийн нэгэн адил зөвхөн илэрхийллийн хэлбэрээр бус, харин хүний ​​дүр төрхийг илчлэхэд чиглэсэн агуулгаараа антропоцентр шинж чанартай байдаг.

I.V. Арнольд "Уран зохиол, уран сайхны текст нь дотооддоо холбогдсон, бүрэн бүтэн, үзэл санаа, уран сайхны нэгдлийг агуулсан" гэж тэмдэглэжээ. Үндсэн тодорхой тэмдэгУран зохиолын эх бичвэрийг бусад зохиолоос ялгаж буй зүйл нь гоо зүйн үүрэг гүйцэтгэдэг. Үүний зэрэгцээ, уран зохиолын текстийг зохион байгуулах төв нь Л.Г. Бабенко, Ю.В. Казарин бол утга зохиолын текстийн семантик, морфологи, синтакс, хэв маягийг зохион байгуулдаг түүний сэтгэл хөдлөл, семантик давамгайлагч юм.

Уран зохиолын гол үүрэг нь хэл шинжлэлийн болон өвөрмөц байдлыг ашиглах явдал юм стилист хэрэгсэлзохиогчийн зорилгыг илчлэхэд хувь нэмэр оруулах.

Уран зохиолын хамгийн гайхалтай шинж чанаруудын нэг бол дүрслэл юм. Хэл шинжлэлийн янз бүрийн хэрэгслээр бүтээгдсэн дүр төрх нь уншигчдад бодит байдлын талаархи мэдрэхүйн ойлголтыг төрүүлж, улмаар бичсэн зүйлд хүссэн үр нөлөө, хариу үйлдэл үзүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг. Уран зохиолын текст нь янз бүрийн хэлбэр дүрсээр тодорхойлогддог. Урлагийн бүтээлд ерөнхий дүр төрхийг бий болгох нь зохиогчдод зөвхөн тухайн дүрийн төлөв байдал, үйлдэл, чанарыг харьцуулах замаар тодорхойлох боломжийг олгодог. урлагийн бэлэг тэмдэг, гэхдээ бас баатрын дүр төрхийг тодорхойлох, түүнд хандах хандлагыг шууд бус харин шууд бусаар, жишээлбэл, уран сайхны харьцуулалтаар тодорхойлох боломжийг олгодог.

Загварын хамгийн түгээмэл тэргүүлэх шинж чанар уран сайхны яриа, зураглалтай нягт холбоотой, харилцан хамааралтай, байна сэтгэл хөдлөлийн өнгөмэдэгдэл. Энэ хэв маягийн давуу тал нь уншигчдад сэтгэл хөдлөлийн нөлөө үзүүлэх зорилгоор ижил утгатай үгсийг сонгох, олон янз байдал, элбэг дэлбэг байдал юм. янз бүрийн хэлбэрүүдсэтгэл хөдлөлийн синтакс. Уран зохиолд эдгээр хэрэгслүүд нь хамгийн бүрэн гүйцэд, урам зоригтой илэрхийлэлийг хүлээн авдаг.

Уран зохиол, түүний дотор зохиолын хэл шинжлэлийн судалгааны гол ангилал бол үзэл баримтлал юм хувь хүний ​​хэв маягзохиолч. Академич В.В. Виноградов зохиолчийн хувийн хэв маягийн тухай ойлголтыг дараахь байдлаар томъёолжээ: "Уран зохиолын хөгжлийн тухайн үеийн онцлог шинж чанартай уран сайхны болон үг хэллэгийн хэрэгслийг бие даасан гоо зүйн хэрэглээний систем, түүнчлэн гоо зүйн болон бүтээлч сонголт, ойлголт, зохион байгуулалтын систем. янз бүрийн ярианы элементүүд."

Уран зохиолын текст нь бусад урлагийн бүтээлүүдийн нэгэн адил гол төлөв ойлголтод чиглэгддэг. Уран зохиолын текст нь уншигчдад шууд утгаараа мэдээлэл өгөхгүйгээр тухайн хүнд цогц туршлагыг бий болгож, улмаар уншигчийн тодорхой дотоод хэрэгцээг хангадаг. Тодорхой текст нь сэтгэлзүйн тодорхой хариу үйлдэлтэй тохирч, унших дараалал нь өөрчлөлтийн тодорхой динамик, туршлагын харилцан үйлчлэлд нийцдэг. Уран сайхны бичвэрт бодит эсвэл зохиомол амьдралын дүрслэгдсэн зургуудын ард үргэлж дэд текст, тайлбарлах функциональ төлөвлөгөө, хоёрдогч бодит байдал байдаг.

Уран зохиолын текст нь ярианы дүрслэлийн болон ассоциатив чанарыг ашиглахад суурилдаг. Түүний доторх дүрс нь уран зохиолын бус текстээс ялгаатай нь бүтээлч байдлын эцсийн зорилго бөгөөд аман дүрслэл нь үндсэндээ шаардлагагүй бөгөөд хэрэв байгаа бол энэ нь зөвхөн мэдээлэл дамжуулах хэрэгсэл болдог. Уран зохиолын зохиолд дүрслэх хэрэгсэл нь зохиолчийн гоо зүйн үзэл баримтлалд захирагддаг. уран зохиолурлагийн нэг хэлбэр юм.

Урлагийн хэсэгхувь хүний ​​зохиогчийн ертөнцийг хүлээн авах арга барилыг тусгасан. Зохиогчийн ертөнцийн тухай уран зохиол, урлагийн хэлбэрээр илэрхийлсэн санаа нь уншигчдад чиглэсэн санааны систем болж хувирдаг. Энэхүү нарийн төвөгтэй системд хүн төрөлхтний бүх нийтийн мэдлэгийн зэрэгцээ зохиогчийн өвөрмөц, анхны, бүр парадоксик санаанууд бас бий. Зохиогч нь дэлхийн зарим юмс үзэгдлүүдэд өөрийн хандлагаа илэрхийлж, өөрийн үнэлгээг илэрхийлж, уран сайхны дүрсийн тогтолцоог бий болгосноор уран бүтээлийнхээ санааг уншигчдад хүргэдэг.

Уран зохиолын зохиолыг уран зохиолын бус зохиолоос ялгах гол шинж чанар нь дүрслэл, сэтгэл хөдлөл юм. Өөр нэг онцлогуран зохиолын текст бол дүр төрх юм. Урлагийн бүтээлийн дүрүүдэд бүх зүйлийг дүр төрх, төрөл болгон шахдаг, гэхдээ үүнийг тусгайлан, тусад нь харуулах боломжтой. Уран зохиолын олон баатарлаг баатруудыг тодорхой бэлгэдэл (Гамлет, Макбет, Дон Кихот, Дон Жуан, Фауст, Д'Артаньян гэх мэт) гэж ойлгодог бөгөөд тэдний нэрний цаана зан чанарын тодорхой шинж чанар, зан байдал, амьдралд хандах хандлага байдаг.

Уран зохиолын бичвэрт хүний ​​тухай тайлбарыг зураг-тайлбарын бүртгэл болон мэдээллийн-дүрслэлийн бүртгэлд хоёуланг нь өгч болно. Зохиогч нь янз бүрийн стилист арга, хэрэгслийг сонгох, ашиглах бүрэн эрх чөлөөтэй бөгөөд түүнд хүний ​​дүр төрх, дүр төрхийг бий болгох, түүний гадаад, дотоод шинж чанарын талаархи үнэлгээг илэрхийлэх боломжийг олгодог.

Зохиогчид уран зохиолын баатруудыг дүрслэх, тодорхойлохдоо зохиолчийн байр сууринаас болон бусад дүрүүдийн байр сууринаас сэтгэл хөдлөлийн үнэлгээний янз бүрийн арга хэрэгслийг ашигладаг. Зохиогчийн бүтээлийн баатруудын талаархи үнэлгээг тодорхой ба далд хэлбэрээр илэрхийлж болно: энэ нь ихэвчлэн үг хэллэг, стилист хэрэгслийн цогцолборыг ашиглах замаар илэрхийлэгддэг: үнэлгээний семантик, эпитет, зүйрлэл бүхий лексик нэгжүүд.

Сэтгэл хөдлөл, зохиогчийн үнэлгээ, дүр төрхийг илэрхийлэх стилист хэрэгсэл нь олон янз байдаг стилист төхөөрөмж, түүний дотор замууд, түүнчлэн төрөл бүрийн уран сайхны дэлгэрэнгүй мэдээлэл, уран зохиолын зохиолд хэрэглэгддэг.

Тиймээс судалгааны үр дүнгээс харахад уран зохиолын эх сурвалжуудУран зохиол бол урлагийн онцгой төрөл бөгөөд уран зохиолын текст бол хамгийн чухал зүйл гэж бид дүгнэж болно нарийн төвөгтэй зүйлбүтэц, хэв маягийн хувьд текст.

Урлагийн бүтээл гэж юу вэ

Шинжилгээний бодит практикт шилжихээсээ өмнө хэд хэдэн онолын санааг ойлгох шаардлагатай.

Эхлээд. Нэг талаас, аливаа урлагийн бүтээл нь тодорхой бичвэрт материаллаг байдлаар илэрхийлэгдсэн (тогтсон) нарийн төвөгтэй мэдэгдэл юм. Энэхүү мэдэгдлийг зохиогчоос уншигч руу чиглүүлсэн болно; Үүний дагуу зохиогчийн тал, уншигчийн тал гэсэн хоёр талтай. Бид "уншигч" гэсэн нэр томъёог өргөн утгаар нь ашигладаг, өөрөөр хэлбэл театр эсвэл театрт байгаа үзэгч гэсэн утгатай. урлагийн үзэсгэлэн, мөн сонсогч хөгжмийн хэсэг, мөн уран зохиолын текстийн жинхэнэ уншигч.

Нөгөөтэйгүүр аливаа урлагийн бүтээл нь тодорхой дохионы системд баригдсан текст бөгөөд үүнийг "урлагийн хэл" гэж нэрлэх нь илүү тохиромжтой).

Урлагийн хэл

Энд нэг нарийн зүйлийг ойлгох хэрэгтэй. Бид "хөгжмийн хэл" эсвэл "уран зургийн хэл" гэсэн хэллэгүүдийн дүрслэл, зүйрлэлийг амархан ойлгодог боловч "уран зохиолын хэл" гэсэн үг хэллэгийн тухай ярихад бид үгийн сангийн төөрөгдөлд ордог, учир нь уран зохиол бий болдог. , энгийн хүний ​​"ярианы" хэлээр. Уг нь энд байгаа утгыг хатуу ялгах хэрэгтэй. Хүний энгийн хэл бол дохионы систем болох "уран зохиолын хэл"-ийн олон элементүүдийн зөвхөн нэг нь бөгөөд үүнээс гадна энэ нь зохиолч, яруу найрагчийн бүтээлч хүчин чармайлтаар "дахин бүтээгдсэн" хувирсан элемент юм.

Хамгийн "хамгийн доод давхарт" ч гэсэн уран зохиолын ажил, өөрөөр хэлбэл баатруудын ярианд дүрүүд ихэвчлэн жинхэнэ хүмүүсийн ярьдаггүй байдлаар ярьдаг. Хэл нь нэг юм шиг боловч бодит байдал дээр өөр. Дүн шинжилгээ хийхдээ урлагийн бүтээлийн баатруудын үгс нь зарим бодит хүмүүсийн бодит ярианы "толь" тусгал, харьцангуй жишээ бол зүгээр л нэг хэсэг гэдгийг мартаж болохгүй.

Ерөнхий дүрэм бол: уран зохиолын аливаа үг нь зөвхөн хүний ​​​​(зохиомол бус) хэл дээрх ижил үгтэй “төстэй” байдаг. Энэ бол урлагийн бүтээлийн бүтцэд орж ирснээрээ "хувирсан" үг юм.

Энэ санаагаа тууштай онцолж юу хэлмээр байна вэ? Амаар (өөрөөр хэлбэл уран зохиолын) бүтээлийн дохионы систем нь зөвхөн хэлээр нь хязгаарлагдахгүй гэдгийг би анхаарч үзэхийг хүсч байна. Хэл бол үнэндээ ийм тогтолцооны зөвхөн нэг элемент юм. Түүгээр ч барахгүй энэ элемент нь бүрэн "хиймэл" юм, учир нь үүнийг зохиогч (зураач) "хийсэн" бөгөөд өөрөө бий болоогүй юм.

Урлагт бүх зүйл хиймэл байдаг, учир нь үүнийг хийдэг, тиймээс энэ нь урлаг юм.

Шинж тэмдгүүдийн талаар

Шинж тэмдэг гэж юу вэ? Тэмдэг бол тодорхой мөн чанарын гадаад (харагдах, мэдрэхүйгээр мэдрэгдэх) илрэл бөгөөд би үүнийг утга гэж нэрлэхийг илүүд үздэг.

Дүрслэлээр хэлбэл, энэ тэмдэг нь утга учиртай холбоогүй бол өөрөө үхсэн болно.

Жишээ болгон. Мэдэхгүй хэлээрээ ном ав. Тэр авъяастай эсвэл авъяасгүй байж магадгүй - тэр танд байхгүй тул та түүнийг үнэлэх боломжгүй болно. Материаллаг биетийн хувьд биш, харин текст хэлбэрээр, өөрөөр хэлбэл тодорхой дохионы системд бүтээгдсэн бүтээл юм.

Аналогийг өргөжүүлбэл, энэ дохионы систем нь уншигчдад огт танил биш эсвэл түүний бүрэн эзэмшээгүй тул олон бичвэрүүд нэг эсвэл өөр түвшинд хүртээмжгүй хэвээр байна гэсэн дүгнэлтэд хүрнэ.

Цаашид яруу найргийн тухай ярихад ойлгомжтой өргөн тойрог руууншигчид (олон нийтэд нээлттэй, эсвэл "ардын" яруу найргийн), тэгвэл онолын үүднээс авч үзвэл энэ нь зөвхөн өгөгдөл гэсэн үг юм. яруу найргийн бичвэрүүдЯмар ч шалтгаанаар яруу найргийн ихэнх эсвэл асар олон тооны уншигчдад хүртээмжтэй дохионы системд бүтээгдсэн. Юуны өмнө мэдээж сургуулийн боловсролын ачаар.

Дашрамд хэлэхэд, текстийн хүртээмжтэй байдал нь түүний уран сайхны ач тусыг ямар ч байдлаар тодорхойлдоггүй. Өөрөөр хэлбэл, хүртээмжтэй байдлын зэрэг нь түүний зохиогчийн авъяас чадвар, авъяас чадвар дутмаг байдлын талаар юу ч хэлдэггүй.

Тиймээс, дэд нийлбэрийн хувьд, утга зохиолын боловсролСургууль дээр эсвэл гадуур энэ нь боломжит уншигчдыг одоо байгаа дохионы системүүд, түүнчлэн үүсэх, үүсэх шатандаа байгаа системүүдтэй танилцах, үүний үндсэн дээр ирээдүйн дохионы системийг зөн совингоор мэдрэх чадварыг хөгжүүлэх гэсэн үг юм. Энэ мөчхараахан байхгүй (эсвэл эхэн үедээ байгаа).

Уламжлал ёсоор (гэхдээ нэлээд үнэн зөв) утга зохиол, урлагийн боловсрол бол ирээдүйн уншигчдын уран сайхны алсын харааг дээд зэргээр өргөжүүлэх явдал юм. Ийм өргөтгөл нь зөвхөн ямар ч хүрээнд биш байж болох нь ойлгомжтой боловсролын байгууллага, гэхдээ бас - бүр илүү олон удаа - өөр бусад арга, хэрэгслээр, үүнд өөрийгөө боловсрол олгох замаар.

Энэхүү арга барил нь тухайн зохиолчийг сургуулийн уран зохиолын хичээлийн хөтөлбөрт оруулах, оруулахгүй байх асуудлыг маш хатуу шийдэх боломжтой гэдгийг би энд тэмдэглэмээр байна. Тиймээс юуны түрүүнд утга зохиол, урлагийн дохионы системд бидний цар хүрээг тэлж байгаа зохиолч, яруу найрагчид хөтөлбөрт хамрагдах ёстой.

Текстийн тухай ойлголт яагаад чухал вэ?

Тэгэхээр аливаа урлагийн бүтээл бол тодорхой дохионы системд бүтээгдсэн бичвэр юм. Тиймээс үүнийг зохиогчоос нь салгаж, уншигчид "захиалах" боломжтой.

Төрөх ариун ёслолтой зүйрлэх нь энд тохиромжтой байх. Та хүүхэд төрүүлсэн - өөрөөр хэлбэл та түүнийг өөрөөсөө "салгасан". Тэр бол таны хүүхэд, чиний үр жимс, гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн танаас тусдаа байгууллага бөгөөд түүнд хандах эрх тань хэд хэдэн дүрэм, журмаар хязгаарлагддаг.

Бүтээлийн хувьд ч мөн адил: түүнийг өөрөөсөө салгаснаар (хэвлэн нийтлэх, нийтэд зарлах хэлбэрээр) зохиогч түүнд зарим эрх, тухайлбал: тайлбарлах эрхээ алддаг. Энэ мөчөөс эхлэн бүтээл нь уншигчийн эрхийн хүрээнд багтдаг бөгөөд гол нь ойлгох, тайлбарлах эрх юм. энэ ажлын. Урлаг, өөрөөр хэлбэл олон нийтэд зориулсан бүтээлч байдал, өөртөө биш "бусдад" хандсан бүтээлч байдал оршин байгаа цагт уншигчийн тайлбар хийх эрхийг хэн ч хасч чадахгүй.

Зохиогч нь мэдээжийн хэрэг өөрийн бүтээлийг тайлбарлах эрхтэй, гэхдээ зохиолчийн хувьд биш, энгийн (мэргэшсэн ч) уншигчийн хувьд гэдгийг энд тодруулмаар байна. Ховор тохиолдолд зохиолч өөрийн бүтээлийг шүүмжлэгчийн үүрэг гүйцэтгэдэг ч, нэгдүгээрт, энэ тохиолдолд ч гэсэн бусад уншигчидтай харьцах ямар нэгэн онцгой эрх мэдэл байдаггүй, хоёрдугаарт, ийм тохиолдол маш ховор, хэрэв онцгой тохиолдол биш юм.

Иймээс "Миний хэлэхийг үнэхээр хүсч байсан зүйл бол ийм, тийм юм" гэх мэт зохиогчийн мэдэгдлийг мэдээж хэрэг үл тоомсорлож болохгүй, гэхдээ тэдэнд хэт их утга учруулж болохгүй. Эцсийн эцэст уншигч зохиолчийг сайтар ойлгохын тулд бүртгүүлээгүй. Хэрэв текст болон түүнтэй хамт зохиогч тодорхойгүй хэвээр байвал энэ нь бас онцгой тохиолдол бөгөөд үүнийг тусгайлан авч үзэх ёстой.

Дараахь шалтгааны улмаас текстийг ойлгохгүй байж магадгүй гэдгийг товчхон хэлье: 1) зохиогчийн дохионы системийн шинэлэг байдал; 2) уншигчийн ур чадвар хангалтгүй; 3) зохиогчийн авъяас чадвар хангалтгүй.

Текстийн элементүүд

Текст нь нарийн бүтэцтэй мэдэгдэл тул дараахь элементүүдийг агуулсан байх ёстой: сэдэв, санаа, хэлбэр.

Сэдэв нь уг бүтээлийн тухай юм.
Энэ санаа бол зохиолч уншигчдад юу хүргэж байна вэ.
Маягт гэдэг нь өгөгдсөн мэдэгдлийг хэрхэн бүтээхийг хэлнэ.

Сэдэв, санааг ихэвчлэн бүтээлийн агуулга гэж нэрлэдэг. Уран бүтээлийн хэлбэр, агуулгын диалектикийн талаар би өөр өгүүллээр ярихаар төлөвлөж байна. Энд дараахь зүйлийг тэмдэглэхэд хангалттай. Бид хэлбэр нь утга учиртай, агуулгыг албан ёсны болгосон гэсэн постулатад дассан боловч бид энэ мэдэгдлийг хангалттай нухацтай авч үзэх нь ховор. Үүний зэрэгцээ, бүтээлд хэлбэрээс өөр ямар ч агуулга байдаггүй бөгөөд бүтээлд дүн шинжилгээ хийх нь үндсэндээ түүний хэлбэрийг шинжлэх явдал гэдгийг бид үргэлж санаж байх ёстой.

Текстийн агуулга, хэлбэрийн талаар өөр нэг үндсэн тэмдэглэл. Текст бол өгүүлбэр учраас урлагийн бүтээлийг санаа бодлынхоо төлөө бүтээдэг нь ойлгомжтой. Зохиогчийн хувьд ямар нэг зүйл хэлэх, бүтээлээрээ дамжуулж өгөх нь чухал, харин уншигчдад ямар нэг зүйлийг "унших", өөрөөр хэлбэл түүнийг мэдрэх нь чухал юм. Ихэнхдээ - хэлбэрийн төлөө. Энэ нь хэлбэр өөрөө агуулга болж хувирдаг. Ийм тохиолдол нь туршилтын урлаг, түүнчлэн хүүхэд, насанд хүрэгчдийн ардын аман зохиол эсвэл дуураймал урлагт илүү түгээмэл байдаг. Магадгүй, маш ховор тохиолддог - сэдвийн төлөө. Хэдийгээр ийм тохиолдлууд нь соёлын үзэгдэлтэй холбоотой байдаг (жишээлбэл, нийгмийн хорио цээрийг зарим сэдвээс арилгах шаардлагатай үед) тэдгээрийг урлагтай шууд холбож болохгүй гэж би бодож байна.

Мессеж эсвэл мэдэгдэл?

IN Англи хэлАжлын санааг ихэвчлэн "мессеж" гэсэн нэр томъёо гэж нэрлэдэг - мессеж, мессеж. Тиймээс тэд: "Түүхийн захиас юу вэ?" Энэ нь: үлгэрийн санаа юу вэ? Англи хэллэг нь илүү оновчтой юм шиг надад санагдаж байна. Тиймээс заримдаа би дүн шинжилгээ хийхдээ уран зохиолын текстийг мессеж гэж нэрлэдэг. Энэ цэгийг энд тэмдэглэх нь чухал юм. Би мессежийг харилцаа холбооноос ялгаатай болгодог. Учир нь харилцаа холбоо нь хоёр талын үйл явц юм: тэд надад хэлсэн - Би хариулсан; Би хэлэв - тэд надад хариулсан. Харилцаа холбооноос ялгаатай нь харилцаа холбоо нь нэг талын үйл явц юм: зохиолч хэлэхдээ - уншигчид уншсан. Санал бодлоо солилцох нь мэдээжийн хэрэг, гэхдээ энэ нь бодит урлагийн бүтээлч үйл ажиллагааны хил хязгаараас гадуур юм.

Дээр дурдсан зүйлсийг харгалзан үзвэл бид асуудлыг ингэж томъёолж болно: уран зохиолын текст нь маш тодорхой мессежийг агуулсан нарийн бүтэцтэй мэдэгдэл юм. Тиймээс шинжилгээний даалгавар бол тухайн мессежийг (эсвэл текстийн санааг) хамгийн тохиромжтой унших (ойлголт) юм. Шинжилгээг тухайн бүтээлд зориулж зохиогчийн баталсан хэлбэр, тэмдгийн системийн дүн шинжилгээ болгон хийдэг.

Утга зохиолын бүтээлийн нэгдмэл байдал нь үзэл санаа, уран сайхны тогтолцооны хувьд. Түүний үзэл баримтлал, тодорхой уран сайхны бүрэн байдал.

Дүрслэлийн хэлбэр ба сэтгэл хөдлөлийг нэгтгэх агуулгын органик нэгдмэл байдал. 18-р зууны сүүл - 19-р зууны эхэн үеийн Европын гоо зүйд үүссэн тэдгээрийн аналитик ялгах асуудал (Ф. Шиллер, Гегель, Гёте). Ийм ялгааны шинжлэх ухааны ач холбогдол, орчин үеийн утга зохиолын шүүмжлэл дэх маргаантай байдал (уламжлалт ойлголтыг "утга", "уран сайхны семантик", "утга агуулга", "текст", "ярилцан яриа" гэх мэтээр солих). "Гоо зүйн санаа" (И.Кант), "яруу найргийн санаа" (Ф.Шиллер), "гоо сайхны санаа" (Гегель) гэсэн ойлголтууд: эдгээр нэр томъёоны семантик нюансууд, оршин тогтнох арга зам, үүсэх чадавхийг илтгэдэг. уран сайхны сэтгэлгээ (бүтээлч үзэл баримтлал). Уран зохиолын бүтээл дэх санаа, дүр төрх, агуулга, хэлбэрийн ерөнхий шинж чанар болох "конкрет". Уран сайхны агуулга, хэлбэрийн бүтээлч шинж чанар, бүтээлийг бүтээх явцад тэдгээрийн нэгдмэл байдлыг бүрдүүлэх, агуулга хэлбэр, хэлбэрийг агуулга болгон "шилжүүлэх".

Гоо зүйн зохистой байдлыг "илэрхий санамсаргүй байдал" -тай хослуулсан дүрслэлийн хэлбэрийн харьцангуй бие даасан байдал. Уран сайхны хэлбэр нь агуулгын биелэл, байршуулалт, түүний "бэлэгдлийн" ("метафорик") утга, эрэмбэлэх үүрэг юм. Хэлбэрийн бүрэн байдал, түүний "сэтгэл хөдлөлийн-дурын хурцадмал байдал" (М. Бахтин).

Уран сайхны хэлбэрийг шинжлэх ухааны асуудал болгон бүрдүүлэх; "дотоод" ба "гадаад" хэлбэр (А. Потебня). "Уран сайхны ертөнц" (зохиомол бодит байдлыг дүрсэлсэн) болон аман зохиолын гоо зүйн зохион байгуулалт (бүртгэл). Хэлбэрийн элементүүдийг утга учиртай, бүтээлч үүрэг гүйцэтгэхэд нь функциональ байдлаар авч үзэх зарчим. Үзэл баримтлал уран сайхны техник болон түүний чиг үүрэг. Энэхүү үзэл баримтлалын албан ёсны тайлбар, уран сайхны хэлбэрийг агуулгаас тусгаарлах. Зохиогчийн бүтээлч үзэл баримтлалын албан ёсны элементүүдийн захирагдах байдал. Бүтцийн тухай ойлголт нь бүхэл бүтэн элементүүдийн харилцан хамаарал юм. Уран зохиолын семиотик тайлбар дахь "мэдээлэл", "текст", "контекст" гэсэн нэр томъёоны утга.

2. Урлагийн бүтээлийн агуулга

Уран сайхны агуулгын үндэс болох яруу найргийн санаа (сэтгэл хөдлөл-дүрслэлийн сэтгэлгээг нэгтгэх). Яруу найргийн санаа ба аналитик дүгнэлтийн ялгаа; объектив (субъект-сэдэв) ба субъектив (үзэл суртлын-сэтгэл хөдлөлийн) талуудын органик нэгдмэл байдал; уран сайхны бүхэл бүтэн доторх ийм ялгааны конвенц. Яруу найргийн сэтгэлгээний өвөрмөц байдал, хийсвэр сэтгэлгээний нэг талыг барьсан байдал, түүний дүрслэлийн полисеми, "нээлттэй байдал".

Яруу найргийн санааг сэдэвтэй нь, уран сайхны гадуурх бодит байдалтай уялдуулах боломжийг олгодог уран сайхны сэдвийн ангилал. Сэдвийг сонгоход зохиогчийн үйл ажиллагаа. Зургийн сэдэв ба танин мэдэхүйн субьект хоорондын холбоо; тэдгээрийн хоорондын ялгаа. Уран зохиол дахь тодорхой түүхэн болон уламжлалт, "мөнхийн" сэдвүүдийн хослол. Зохиогчийн сэдвийн тайлбар: амьдралын зөрчилдөөнийг тодорхой өнцгөөс тодорхойлж, ойлгох. Уран зохиол дахь асуудлын залгамж чанар, тэдгээрийн уран сайхны өвөрмөц байдал. Яруу найргийн санааны үнэ цэнийн тал ба сэтгэл хөдлөлийн чиг баримжаа нь зохиогчийн үзэл баримтлал, ёс суртахууны илэрхийлсэн зөрчилдөөнд хандах хандлагаас үүдэлтэй. хүний ​​амьдрал, зураачийн "шүүх хурал", "ял". Уран бүтээлийн бүрэн бүтэн байдалд сэтгэл хөдлөлийн үнэлгээг илэрхийлэх янз бүрийн түвшин (зохиогчийн хөтөлбөр, бүтээлч хандлага, төрөл, хэв маягийн уламжлалаас хамаарна). Уран сайхны хандлага, хандлага.

Эмгэг судлалын ангилал. Зохиолчийн шинжлэх ухаанд "патос" гэсэн нэр томъёог хоёрдмол утгаар ашиглах нь: 1) "яруу найрагчийн санааг хайрлах" (В. Белинский), түүний бүтээлч төлөвлөгөөг өдөөсөн; 2) дүрийн чухал зорилгын төлөөх хүсэл тэмүүлэл, түүнийг үйлдэл хийхэд түлхэц өгөх; 3) яруу найрагчийн бүтээлч байдлын сэдэвт хүсэл тэмүүлэлтэй, "ноцтой" (Гегель) хандлагын улмаас уг бүтээлийн яруу найргийн санааны гайхалтай сэтгэл хөдлөлийн чиг баримжаа. Пафос ба дээдсийн категорийн хоорондын холбоо. Үнэн ба худал хуурмаг байдал. " Патос" ба "сэтгэл" нь яруу найргийн санааны төрлүүд юм.

Онолын болон уран зохиолын асуудал болох яруу найргийн санааны төрлүүд: сэдэвчилсэн зарчим(нийгэм, улс төр, шашны гэх мэт санаанууд) болон гоо зүйн зарчим(Ф. Шиллерийн хэлснээр уран бүтээлчийн идеал ба түүний дүрсэлж буй бодит байдлын хоорондын хамаарлаас үүдэлтэй "мэдрэмжийн систем" гэсэн дүр төрхөөр илэрхийлэгдсэн).

Уран зохиол дахь баатарлаг байдал: байгалийн хүчин зүйл, гадны болон дотоод дайсантай тэмцэж буй хувь хүн эсвэл бүлгийн эр зоригийг дүрслэн харуулах, биширсэн байдал. Баатрын нормативыг алдаршуулахаас эхлээд түүхэн тодорхой болгох хүртэлх уран сайхны баатарлаг байдлын хөгжил. Баатарлаг байдлыг жүжиг, эмгэнэлт жүжигтэй хослуулсан.

Уран зохиол дахь эмгэнэлт явдал. Эмгэнэлт мөргөлдөөний (гадаад ба дотоод) мөн чанарыг ойлгох, уран зохиолд дахин сэргээхэд эртний домог, христийн домогуудын ач холбогдол. Эмгэнэлт дүрийн ёс суртахууны ач холбогдол, үйлдлийг урамшуулдаг эмгэг. Амьдралын эмгэнэлт мөргөлдөөнийг харуулсан янз бүрийн нөхцөл байдал. Эмгэнэлт сэтгэлийн байдал.

Idyllic бол соёл иргэншлийн нөлөөнд автаагүй "байгалийн", байгальд ойр, "гэмгүй, аз жаргалтай хүн төрөлхтний" (Ф. Шиллер) амьдралын хэв маягийг уран сайхны идеализм юм.

Орчин үеийн уран зохиол дахь хувь хүний ​​дотоод ертөнцийг мэдрэх мэдрэмж, романтик сонирхол. В.Белинский утга зохиолд мэдрэмжийн мэдрэмж, романтик хүсэл эрмэлзлийн ач холбогдлын талаар. "Сэтгэл хөдлөл" ба "романтик" гэсэн типологийн ойлголтуудын "сентиментализм" ба "романтизм" гэсэн түүхэн өвөрмөц ойлголтуудаас ялгаа. Реализм дахь сентиментализм ба романтик байдал. Тэдний хошин шог, инээдэм, хошигнолтой холбоотой.

Уран зохиолын шүүмжлэлийн чиг баримжаа. Инээдмийн зөрчилдөөн нь хошигнол, хошигнолын үндэс суурь болж, тэдгээрт инээх зарчмын давамгайллыг тодорхойлдог. Н.Гоголь инээх танин мэдэхүйн ач холбогдлын тухай. Хошин шог бол хүмүүсийн хошин шогийн зан үйлийн ёс суртахуун, гүн ухааны ойлголттой холбоотой "нулимс дамжих инээд" юм. "Хошигнол" гэсэн нэр томъёог хөнгөн, хөгжилтэй инээдийг илэрхийлдэг. Инээдийг ууртай няцаах мэт элэглэлийн пафосын иргэний чиг баримжаа. Хошигнол ба эмгэнэлт жүжгийн хоорондын холбоо. Инээдэм, ёжлол. Уран зохиол дахь багт наадмын инээдмийн уламжлал. Трагикомик.

Яруу найргийн санаа, сэтгэлийн төрлүүдийн нийцтэй байдал, харилцан шилжилт. Батлах ба үгүйсгэх нэгдмэл байдал. Тусдаа бүтээлийн санааны өвөрмөц байдал, уран сайхны агуулгын өргөн цар хүрээ.

Туульс, уянга, жүжиг бол уран сайхны агуулгын хэв шинж чанар юм. Уран зохиолхувь хүний ​​дотоод ертөнцийн үнэ цэнийг нотлон харуулсан дээд зэргийн сэтгэл хөдлөлийн байдал. Жүжиг (драматик) хүмүүсийн хоорондын нийгэм, ёс суртахуун, өдөр тутмын харилцааны хурц зөрчилдөөний хурцадмал туршлагыг илэрхийлдэг сэтгэлийн байдал.

Туульсертөнцийг гайхалтай тунгаан бодох үзэл, ертөнцийг өргөн цар хүрээтэй, нарийн төвөгтэй, бүрэн бүтэн байдлаар нь хүлээн зөвшөөрөх.

Тайлбарурлагийн бүтээлийн агуулга (бүтээлч, шүүмжлэл, утга зохиол, унших) ба түүнийг үндэслэлтэй, дур зоргоороо тайлбарлах хил хязгаарын асуудал. Зохиолчийн бүтээлийн нөхцөл байдал, бүтээлийн зорилго, бүтээлч түүх нь тайлбар хийх удирдамж болно.

I УРАН БИЧИГИЙН ШИНЖИЛГЭЭНИЙ ОНОЛ, АРГА ЗҮЙН УРЬДЧИЛГАА.

1. Урлагийн бүтээл, түүний шинж чанар

Урлагийн бүтээл бол уран зохиолын судалгааны гол объект, уран зохиолын хамгийн жижиг "нэгж" юм. Илүү томоохон аж ахуйн нэгжүүдуран зохиолын үйл явцад - чиглэл, чиг хандлага, урлагийн системүүд– бие даасан бүтээлээр бүтээгдсэн бөгөөд эд ангиудын хослолыг төлөөлдөг. Уран зохиолын бүтээл нь бүрэн бүтэн байдал, дотоод бүрэн бүтэн байдалтай байдаг; уран зохиолын хөгжилбие даасан амьдрах чадвартай. Утга зохиолын бүтээл нь бүхэлдээ үзэл суртлын болон гоо зүйн бүрэн утгатай бөгөөд түүний бүрэлдэхүүн хэсгүүдээс ялгаатай - сэдэв, санаа, өрнөл, яриа гэх мэт утга санааг хүлээн авдаг бөгөөд ерөнхийдөө зөвхөн бүхэл бүтэн системд оршин тогтнох боломжтой.

Уран зохиолын бүтээл бол урлагийн нэгэн үзэгдэл юм

Утга зохиолын бүтээл гэдэг үгийн явцуу утгаар * урлагийн бүтээл, өөрөөр хэлбэл нийгмийн ухамсрын нэг хэлбэр юм. Бүх урлагийн нэгэн адил урлагийн бүтээл нь тодорхой сэтгэл хөдлөл, оюун санааны агуулга, тодорхой үзэл санаа, сэтгэл хөдлөлийн цогцолборыг дүрсэлсэн, гоо зүйн ач холбогдолтой хэлбэрээр илэрхийлдэг. M.M-ийн нэр томъёог ашиглан. Бахтин, урлагийн бүтээл бол зохиолч, яруу найрагчийн хэлсэн "дэлхийн тухай үг", урлагийн авъяастай хүний ​​хүрээлэн буй бодит байдалд үзүүлэх хариу үйлдэл гэж хэлж болно.

___________________

* "Урлаг" гэдэг үгийн өөр өөр утгыг харна уу: Поспелов Г.Н.Гоо зүйн болон уран сайхны. М, 1965. хуудас 159–166.

Тусгалын онолоор хүний ​​сэтгэлгээ нь бодит байдал, объектив ертөнцийн тусгал юм. Энэ нь мэдээжийн хэрэг уран сайхны сэтгэлгээнд бүрэн хамаатай. Уран зохиолын бүтээл нь бүх урлагийн нэгэн адил объектив бодит байдлын субъектив тусгалын онцгой тохиолдол юм. Гэсэн хэдий ч тусгалыг, ялангуяа түүний хөгжлийн хамгийн дээд үе шатанд, хүний ​​сэтгэлгээг ямар ч тохиолдолд механик, толин тусгал, бодит байдлын нэгээс нэг хуулбар гэж ойлгож болохгүй. Тусгалын цогц, шууд бус шинж чанар нь уран сайхны сэтгэлгээнд хамгийн тод илэрдэг бөгөөд үүнд субьектив мөч, бүтээгчийн өвөрмөц зан чанар, түүний ертөнцийг үзэх анхны үзэл бодол, түүний талаархи сэтгэлгээ маш чухал байдаг. Тиймээс урлагийн бүтээл бол идэвхтэй, хувийн тусгал юм; Амьдралын бодит байдлыг хуулбарлах төдийгүй түүний бүтээлч өөрчлөлтийг бий болгодог нэг. Нэмж дурдахад зохиолч өөрийгөө хуулбарлахын тулд бодит байдлыг хэзээ ч хуулбарладаггүй: эргэцүүлэх сэдвийг сонгох, бодит байдлыг бүтээлчээр хуулбарлах түлхэц нь зохиолчийн ертөнцийг үзэх хувийн, өрөөсгөл, халамжтай үзэл бодлоос үүдэлтэй юм.

Тиймээс урлагийн бүтээл нь объектив ба субьектив байдлын салшгүй нэгдэл, бодит бодит байдлыг хуулбарлах, түүний тухай зохиогчийн ойлголт, амьдралын тухай, урлагийн бүтээлд багтсан, түүн дээр танигдахуйц, мөн чанарыг илэрхийлдэг. зохиогчийн хандлагаамьдрах. Урлагийн энэ хоёр талыг нэгэнтээ Н.Г. Чернышевский. Тэрээр “Урлагийн бодит байдалтай гоо зүйн харилцаа” хэмээх зохиолдоо: “Урлагийн гол утга учир нь хүний ​​амьдралд сонирхолтой бүх зүйлийг хуулбарлах явдал юм; Ихэнх тохиолдолд, ялангуяа яруу найргийн бүтээлүүдэд амьдралын тайлбар, түүний үзэгдлийн талаархи дүгнэлтүүд гарч ирдэг."* Чернышевский идеалист гоо зүйн эсрэг тэмцэлд амьдрал урлагаас дээгүүр байх тухай диссертацийг хурцатгаж, зөвхөн эхний ажил болох "бодит байдлыг хуулбарлах" ажлыг гол бөгөөд зайлшгүй, нөгөө хоёрыг нь хоёрдогч ба сонголт гэж андуурсан нь үнэн. Мэдээжийн хэрэг, эдгээр даалгаврын шатлалын тухай биш, харин тэдгээрийн тэгш байдлын тухай, эс тэгвээс тухайн бүтээл дэх объектив ба субъектив хоёрын салшгүй холболтын тухай ярих нь илүү зөв байх болно: Эцсийн эцэст жинхэнэ зураач зүгээр л дүрсэлж чадахгүй. бодит байдлыг ямар нэгэн байдлаар ойлгож, үнэлэхгүйгээр. Гэсэн хэдий ч бүтээлд субъектив агшин байгааг Чернышевский тодорхой хүлээн зөвшөөрсөн бөгөөд энэ нь урлагийн бүтээлд хандах хандлагатай байсан Гегелийн гоо зүйтэй харьцуулахад урагшлах алхам байсныг онцлон тэмдэглэх нь зүйтэй. Бүтээгчийн үйл ажиллагааг доромжлох эсвэл бүрмөсөн үл тоомсорлох цэвэр объективист арга.

___________________

* Чернышевский Н.Г. Бүрэн цуглуулга цит.: 15 боть М., 1949. Т. II. C. 87.

Урлагийн бүтээл дэх объектив дүр төрх, субъектив илэрхийллийн нэгдмэл байдлыг ухамсарлах шаардлагатай. арга зүйн хувьд, бүтээлтэй аналитик ажлын практик даалгаврын хувьд. Уламжлал ёсоор бол бидний судалгаа, ялангуяа уран зохиолын хичээлд объектив тал дээр илүү их анхаарал хандуулдаг бөгөөд энэ нь урлагийн бүтээлийн санааг доройтуулж байгаа нь дамжиггүй. Нэмж дурдахад, судалгааны сэдвийг нэг төрлийн орлуулалт энд тохиолдож болно: бид урлагийн бүтээлийг өөрийн гоо зүйн зарчмаар судлахын оронд уг бүтээлд тусгагдсан бодит байдлыг судалж эхэлдэг бөгөөд энэ нь мэдээжийн хэрэг бас сонирхолтой бөгөөд чухал юм. , гэхдээ уран зохиолыг урлагийн төрөл болгон судлахтай шууд холбоогүй. Урлагийн бүтээлийн гол объектив талыг судлахад чиглэсэн арга зүйн хандлага нь хүмүүсийн оюун санааны үйл ажиллагааны бие даасан хэлбэр болох урлагийн ач холбогдлыг бууруулж, эцэст нь урлаг, уран зохиолын дүрслэх шинж чанарын талаархи санаа бодлыг бий болгодог. Энэ тохиолдолд урлагийн бүтээл нь амьд сэтгэл хөдлөлийн агуулга, хүсэл тэмүүлэл, гамшигт байдлаас ихээхэн хасагдсан бөгөөд энэ нь мэдээжийн хэрэг зохиогчийн субъектив байдалтай холбоотой байдаг.

Утга зохиолын шүүмжлэлийн түүхэнд энэхүү арга зүйн хандлага нь соёл-түүхийн сургуулийн онол, практикт, ялангуяа Европын утга зохиолын шүүмжлэлд хамгийн тод биелэлээ олсон юм. Түүний төлөөлөгчид уран зохиолын бүтээлүүдээс тусгагдсан бодит байдлын шинж тэмдэг, шинж тэмдгийг хайж байв; "Тэд уран зохиолын бүтээлүүдээс соёл, түүхийн дурсгалт зүйлсийг хардаг байсан" боловч "уран сайхны өвөрмөц байдал, уран зохиолын шилдэг бүтээлүүдийн бүх нарийн төвөгтэй байдал нь судлаачдын сонирхлыг татсангүй"*. Оросын соёл-түүхийн сургуулийн зарим төлөөлөгчид уран зохиолд ийм хандлагатай байх нь аюулыг олж харсан. Ийнхүү В.Сиповский “Уран зохиолыг зөвхөн бодит байдлын тусгал гэж харж болохгүй”** гэж шууд бичсэн байдаг.

___________________

* Николаев П.А., Курилов А.С., Гришунин А.Л. Оросын утга зохиолын шүүмжлэлийн түүх. М., 1980. P. 128.

** Сиповский В.В.Уран зохиолын түүхийг шинжлэх ухаан болгон. Санкт-Петербург; М. P. 17.

Мэдээжийн хэрэг, уран зохиолын тухай яриа нь амьдралын тухай яриа болж хувирах нь гарцаагүй - үүнд байгалийн бус, үндэслэлгүй зүйл байхгүй, учир нь уран зохиол, амьдрал нь хана хэрмээр тусгаарлагддаггүй. Гэсэн хэдий ч уран зохиолын гоо зүйн онцлогийг мартаж, уран зохиол, түүний утгыг дүрслэх утга болгон бууруулж болохгүй арга зүйн арга барилтай байх нь чухал юм.

Хэрэв агуулгын хувьд урлагийн бүтээл нь туссан амьдралын нэгдмэл байдал, зохиогчийн түүнд хандах хандлагыг илэрхийлдэг бол, өөрөөр хэлбэл энэ нь "ертөнцийн тухай үг" -ийг илэрхийлдэг бол бүтээлийн хэлбэр нь дүрслэлийн, гоо зүйн шинж чанартай байдаг. Нийгмийн ухамсрын бусад төрлөөс ялгаатай нь урлаг, уран зохиол нь амьдралыг дүрс хэлбэрээр тусгадаг, өөрөөр хэлбэл тэдгээр нь өвөрмөц, бие даасан объект, үзэгдэл, үйл явдлыг ашигладаг бөгөөд тэдгээр нь өвөрмөц байдлаараа ерөнхий ойлголтыг агуулдаг. Үзэл баримтлалаас ялгаатай нь дүрс нь илүү "харагдахуйц" шинж чанартай байдаг бөгөөд энэ нь логик биш харин тодорхой мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийн ятгалгаар тодорхойлогддог. Дүрслэл нь урлагт харьяалагдах, өндөр ур чадварын аль алинд нь уран сайхны үндэс суурь болдог: дүрслэлийн шинж чанараараа урлагийн бүтээлүүд гоо зүйн эрхэм чанар, гоо зүйн үнэ цэнэтэй байдаг.

Тиймээс бид урлагийн бүтээлийн ажлын тодорхойлолтыг дараахь байдлаар өгч болно: энэ нь тодорхой сэтгэл хөдлөл, оюун санааны агуулга, "ертөнцийн тухай үг" бөгөөд гоо зүйн, дүрслэлийн хэлбэрээр илэрхийлэгддэг; Урлагийн бүтээл нь бүрэн бүтэн, бүрэн бүтэн, бие даасан байдалтай байдаг.

Андрей Борисович Есиний уран зохиолын бүтээлд дүн шинжилгээ хийх зарчим, арга техник

1 Урлагийн бүтээл ба түүний шинж чанарууд

Урлагийн бүтээл ба түүний шинж чанарууд

Урлагийн бүтээл бол уран зохиолын судалгааны гол объект, уран зохиолын хамгийн жижиг "нэгж" юм. Уран зохиолын үйл явц дахь илүү том формацууд - чиглэл, чиг хандлага, уран сайхны системүүд нь бие даасан бүтээлүүдээс бүрддэг бөгөөд хэсгүүдийн хослолыг төлөөлдөг. Утга зохиолын бүтээл нь бүрэн бүтэн байдал, дотоод бүрэн бүтэн байдал, бие даасан амьдрах чадвартай утга зохиолын хөгжлийн бие даасан нэгж юм. Утга зохиолын бүтээл нь бүхэлдээ үзэл суртлын болон гоо зүйн бүрэн утгатай бөгөөд түүний бүрэлдэхүүн хэсгүүд болох сэдэв, санаа, хуйвалдаан, яриа гэх мэт утга санааг хүлээн авдаг бөгөөд ерөнхийдөө зөвхөн бүхэл бүтэн системд оршин тогтнох боломжтой байдаг.

Уран зохиолын бүтээл бол урлагийн нэгэн үзэгдэл юм

Утга зохиолын бүтээл гэдэг нь нарийн утгаараа урлагийн бүтээл, өөрөөр хэлбэл нийгмийн ухамсрын нэг хэлбэр юм. Бүх урлагийн нэгэн адил урлагийн бүтээл нь тодорхой сэтгэл хөдлөл, оюун санааны агуулга, тодорхой үзэл санаа, сэтгэл хөдлөлийн цогцолборыг дүрсэлсэн, гоо зүйн ач холбогдолтой хэлбэрээр илэрхийлдэг. M.M-ийн нэр томъёог ашиглан. Бахтин, урлагийн бүтээл бол зохиолч, яруу найрагчийн хэлсэн "дэлхийн тухай үг", урлагийн авъяастай хүний ​​хариу үйлдэл гэж хэлж болно. эргэн тойрон дахь бодит байдал.

Тусгалын онолоор хүний ​​сэтгэлгээ нь бодит байдал, объектив ертөнцийн тусгал юм. Энэ нь мэдээжийн хэрэг уран сайхны сэтгэлгээнд бүрэн хамаатай. Уран зохиолын бүтээл нь бүх урлагийн нэгэн адил объектив бодит байдлын субъектив тусгалын онцгой тохиолдол юм. Гэсэн хэдий ч тусгалыг, ялангуяа хөгжлийнхөө хамгийн дээд үе шат болох хүний ​​сэтгэлгээг ямар ч тохиолдолд механик, толин тусгал, бодит байдлыг нэг нэгээр нь хуулбарлах гэж ойлгож болохгүй. Тусгалын цогц, шууд бус шинж чанар нь уран сайхны сэтгэлгээнд хамгийн тод илэрдэг бөгөөд үүнд субьектив мөч, бүтээгчийн өвөрмөц зан чанар, түүний ертөнцийг үзэх анхны үзэл бодол, түүний талаархи сэтгэлгээ маш чухал байдаг. Тиймээс урлагийн бүтээл бол идэвхтэй, хувийн тусгал юм; Амьдралын бодит байдлыг хуулбарлах төдийгүй түүний бүтээлч өөрчлөлтийг бий болгодог нэг. Нэмж дурдахад зохиолч өөрийгөө хуулбарлахын тулд бодит байдлыг хэзээ ч хуулбарладаггүй: эргэцүүлэх сэдвийг сонгох, бодит байдлыг бүтээлчээр хуулбарлах түлхэц нь зохиолчийн ертөнцийг үзэх хувийн, өрөөсгөл, халамжтай үзэл бодлоос үүдэлтэй юм.

Тиймээс урлагийн бүтээл нь объектив ба субъектив байдлын салшгүй нэгдэл, бодит бодит байдлыг хуулбарлах, түүний тухай зохиогчийн ойлголт, урлагийн бүтээлд багтсан амьдрал, түүнд танигдахуйц амьдрал, зохиолчийн амьдралд хандах хандлагыг илэрхийлдэг. Урлагийн энэ хоёр талыг нэгэнтээ Н.Г. Чернышевский. Тэрээр “Урлагийн бодит байдалтай гоо зүйн харилцаа” хэмээх зохиолдоо: “Урлагийн гол утга учир нь хүний ​​амьдралд сонирхолтой бүх зүйлийг хуулбарлах явдал юм; Ихэнх тохиолдолд, ялангуяа яруу найргийн бүтээлүүдэд амьдралын тайлбар, түүний үзэгдлийн талаархи дүгнэлтүүд гарч ирдэг." Чернышевский идеалист гоо зүйн эсрэг тэмцэлд амьдрал урлагаас дээгүүр байх тухай диссертацийг хурцатгаж, зөвхөн эхний ажил болох "бодит байдлыг хуулбарлах" ажлыг гол бөгөөд зайлшгүй, нөгөө хоёрыг нь хоёрдогч ба сонголт гэж андуурсан нь үнэн. Мэдээжийн хэрэг, эдгээр даалгаврын шатлалын тухай биш, харин тэдгээрийн тэгш байдлын тухай, эс тэгвээс тухайн бүтээл дэх объектив ба субъектив хоёрын салшгүй холболтын тухай ярих нь илүү зөв байх болно: Эцсийн эцэст жинхэнэ зураач зүгээр л дүрсэлж чадахгүй. бодит байдлыг ямар нэгэн байдлаар ойлгож, үнэлэхгүйгээр. Гэсэн хэдий ч бүтээлд субъектив агшин байгааг Чернышевский тодорхой хүлээн зөвшөөрсөн бөгөөд энэ нь урлагийн бүтээлд хандах хандлагатай байсан Гегелийн гоо зүйтэй харьцуулахад урагшлах алхам байсныг онцлон тэмдэглэх нь зүйтэй. Бүтээгчийн үйл ажиллагааг доромжлох эсвэл бүрмөсөн үл тоомсорлох цэвэр объективист арга.

Бүтээлтэй аналитик ажлын практик даалгаврыг биелүүлэхийн тулд урлагийн бүтээл дэх объектив дүр төрх, субъектив илэрхийллийн нэгдмэл байдлыг хэрэгжүүлэх арга зүйн хувьд зайлшгүй шаардлагатай. Уламжлал ёсоор бол бидний судалгаа, ялангуяа уран зохиолын хичээлд объектив тал дээр илүү их анхаарал хандуулдаг бөгөөд энэ нь урлагийн бүтээлийн санааг доройтуулж байгаа нь дамжиггүй. Нэмж дурдахад, судалгааны сэдвийг нэг төрлийн орлуулах тохиолдол энд тохиолдож болно: урлагийн бүтээлийг өөрийн өвөрмөц гоо зүйн хэв маягаар судлахын оронд бүтээлд тусгагдсан бодит байдлыг судалж эхэлдэг бөгөөд энэ нь мэдээжийн хэрэг бас сонирхолтой бөгөөд чухал юм. , гэхдээ уран зохиолыг урлагийн төрөл болгон судлахтай шууд холбоогүй. Урлагийн бүтээлийн гол объектив талыг судлахад чиглэсэн арга зүйн хандлага нь хүмүүсийн оюун санааны үйл ажиллагааны бие даасан хэлбэр болох урлагийн ач холбогдлыг бууруулж, эцэст нь урлаг, уран зохиолын дүрслэх шинж чанарын талаархи санаа бодлыг бий болгодог. Энэ тохиолдолд урлагийн бүтээл нь амьд сэтгэл хөдлөлийн агуулга, хүсэл тэмүүлэл, гамшигт байдлаас ихээхэн хасагдсан бөгөөд энэ нь мэдээжийн хэрэг зохиогчийн субъектив байдалтай холбоотой байдаг.

Утга зохиолын шүүмжлэлийн түүхэнд энэхүү арга зүйн хандлага нь соёл-түүхийн сургуулийн онол, практикт, ялангуяа Европын утга зохиолын шүүмжлэлд хамгийн тод биелэлээ олсон юм. Түүний төлөөлөгчид уран зохиолын бүтээлүүдээс тусгагдсан бодит байдлын шинж тэмдэг, шинж тэмдгийг хайж байв; "Бид уран зохиолын бүтээлүүдээс соёл, түүхийн дурсгалуудыг харсан" гэвч " уран сайхны өвөрмөц байдал, уран зохиолын шилдэг бүтээлүүдийн бүх нарийн төвөгтэй байдал нь судлаачдын сонирхлыг татсангүй." Оросын соёл-түүхийн сургуулийн зарим төлөөлөгчид уран зохиолд ийм хандлагатай байх нь аюулыг олж харсан. Ийнхүү В.Сиповский “Уран зохиолыг зөвхөн бодит байдлын тусгал гэж харж болохгүй” гэж шууд бичсэн байдаг.

Мэдээжийн хэрэг, уран зохиолын тухай яриа нь амьдралын тухай яриа болж хувирах нь гарцаагүй - үүнд байгалийн бус, үндэслэлгүй зүйл байхгүй, учир нь уран зохиол, амьдрал нь хана хэрмээр тусгаарлагддаггүй. Гэсэн хэдий ч уран зохиолын гоо зүйн онцлогийг мартаж, уран зохиол, түүний утгыг дүрслэлийн утга болгон бууруулж болохгүй арга зүйн арга барилтай байх нь чухал юм.

Хэрэв агуулгын хувьд урлагийн бүтээл нь туссан амьдралын нэгдмэл байдал, зохиогчийн түүнд хандах хандлагыг илэрхийлдэг бол, өөрөөр хэлбэл энэ нь "ертөнцийн тухай үг" -ийг илэрхийлдэг бол бүтээлийн хэлбэр нь дүрслэлийн, гоо зүйн шинж чанартай байдаг. Нийгмийн ухамсрын бусад төрлөөс ялгаатай нь урлаг, уран зохиол нь амьдралыг дүрс хэлбэрээр тусгадаг, өөрөөр хэлбэл тэдгээр нь өвөрмөц, бие даасан объект, үзэгдэл, үйл явдлыг ашигладаг бөгөөд тэдгээр нь өвөрмөц байдлаараа ерөнхий ойлголтыг агуулдаг. Үзэл баримтлалаас ялгаатай нь дүрс нь илүү "харагдахуйц" шинж чанартай байдаг бөгөөд энэ нь логик биш харин тодорхой мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийн ятгалгаар тодорхойлогддог. Дүрслэл нь урлагт харьяалагдах, өндөр ур чадварын аль алинд нь уран сайхны үндэс суурь болдог: дүрслэлийн шинж чанараараа урлагийн бүтээлүүд гоо зүйн эрхэм чанар, гоо зүйн үнэ цэнэтэй байдаг.

Тиймээс бид урлагийн бүтээлийн ажлын тодорхойлолтыг дараахь байдлаар өгч болно: энэ нь тодорхой сэтгэл хөдлөл, оюун санааны агуулга, "ертөнцийн тухай үг" бөгөөд гоо зүйн, дүрслэлийн хэлбэрээр илэрхийлэгддэг; Урлагийн бүтээл нь бүрэн бүтэн, бүрэн бүтэн, бие даасан байдалтай байдаг.

Урлагийн бүтээлийн чиг үүрэг

Зохиогчийн бүтээсэн урлагийн бүтээлийг уншигчид дараа нь хүлээн авч, өөрөөр хэлбэл харьцангуйгаар амьдарч эхэлдэг. бие даасан амьдралтодорхой функцийг гүйцэтгэх явцад. Тэдгээрийн хамгийн чухал зүйлийг авч үзье.

Чернышевскийн хэлснээр "амьдралын сурах бичиг" болж амьдралыг ямар нэг байдлаар тайлбарлах утга зохиолын бүтээл нь танин мэдэхүйн эсвэл танин мэдэхүйн функцийг гүйцэтгэдэг. Асуулт гарч ирж магадгүй юм: хэрэв хүрээлэн буй бодит байдлыг танин мэдэх нь шууд чиг үүрэг бүхий шинжлэх ухаан байдаг бол энэ функц яагаад утга зохиол, урлагт зайлшгүй шаардлагатай вэ? Гэвч үнэн хэрэгтээ урлаг нь амьдралыг онцгой өнцгөөс таньж мэддэг, зөвхөн түүнд хүртээмжтэй, тиймээс бусад мэдлэгээр орлуулашгүй юм. Шинжлэх ухаан ертөнцийг задалж, түүний бие даасан талуудыг хийсвэрлэж, тус бүр өөрийн гэсэн сэдвийг судалдаг бол урлаг, уран зохиол нь ертөнцийг нэгдмэл байдал, хуваагдалгүй, синкретизмээр таньдаг. Тиймээс уран зохиолын мэдлэгийн объект нь тодорхой шинжлэх ухаан, ялангуяа "хүний ​​шинжлэх ухаан": түүх, гүн ухаан, сэтгэл судлал гэх мэт объектуудтай хэсэгчлэн давхцаж болох боловч түүнтэй хэзээ ч нийлдэггүй. Урлаг, уран зохиолын онцлог нь хүний ​​амьдралын бүхий л талыг салшгүй нэгдмэл байдлаар авч үзэх, амьдралын хамгийн олон янзын үзэгдлүүдийг ертөнцийн нэг цогц дүр төрхөөр нэгтгэх (Л.Н.Толстой) хэвээр байна. Уран зохиол амьдралыг жам ёсны урсгалаараа илчилдэг; Үүний зэрэгцээ, уран зохиол нь тэр тодорхой өдөр тутмын амьдралыг маш их сонирхдог хүний ​​оршихуй, үүнд том жижиг, байгалийн ба санамсаргүй, сэтгэл зүйн туршлага болон... урагдсан товчлуур холилдсон. Шинжлэх ухаан нь амьдралын энэхүү тодорхой оршихуйг бүх төрөл зүйлээр нь ойлгох зорилго тавьж чадахгүй нь ойлгомжтой; Гэхдээ синкретизм, нэгдмэл байдал, бодит байдлын тал дээр амьдралыг ойлгох хэрэгтэй бөгөөд энэ үүргийг урлаг, уран зохиол гүйцэтгэдэг.

Бодит байдлын танин мэдэхүйн талаархи тодорхой хэтийн төлөв нь танин мэдэхүйн тодорхой арга замыг тодорхойлдог: шинжлэх ухаан, урлаг, уран зохиолоос ялгаатай нь амьдралыг танин мэдэх нь дүрмээр бол түүний тухай үндэслэлээр биш, харин түүнийг хуулбарлах замаар - өөрөөр хэлбэл бодит байдлыг түүний синкретизм, синкретизмээр ойлгох боломжгүй юм. бетоны байдал.

Дашрамд дурдахад, "энгийн" хүнд, жирийн (гүн ухааны болон шинжлэх ухааны бус) ухамсарт амьдрал яг урлагт хуулбарлагддаг шиг - салшгүй, хувь хүн, байгалийн олон талт байдлаар харагддаг гэдгийг тэмдэглэе. Тиймээс энгийн ухамсарт урлаг, уран зохиолын санал болгож буй амьдралыг яг таг тайлбарлах шаардлагатай байдаг. Чернышевский "Урлагийн агуулга нь бодит амьдрал дээр хүнийг (эрдэмтний хувьд биш, зүгээр л хүний ​​хувьд) сонирхдог бүх зүйл болж хувирдаг" гэж онцлон тэмдэглэжээ.

Урлагийн бүтээлийн хоёр дахь чухал үүрэг бол үнэлгээний буюу аксиологийн үүрэг юм. Энэ нь юуны түрүүнд, Чернышевскийн хэлснээр урлагийн бүтээлүүд "амьдралын үзэгдлийн талаархи дүгнэлтийн утгыг агуулж чадна" гэдэгт оршино. Зохиогч амьдралын тодорхой үзэгдлүүдийг дүрслэхдээ угаасаа тодорхой байдлаар үнэлдэг. Бүтээл бүхэлдээ зохиогчийн сонирхол, нэг талыг барьсан мэдрэмжээр шингэж, уран сайхны баталгаа, үгүйсгэл, үнэлгээний бүхэл бүтэн систем бий болдог. Гэхдээ гол зүйл бол уг бүтээлд тусгагдсан амьдралын тодорхой үзэгдлийн талаархи шууд "өгүүлбэр" биш юм. Баримт нь ажил бүр өөрөө өөртөө агуулагдаж, хүлээн авагчийн ухамсарт тодорхой үнэт зүйлсийн тогтолцоо, тодорхой төрлийн сэтгэл хөдлөлийн үнэ цэнийн чиг баримжаа бий болгохыг хичээдэг. Энэ утгаараа амьдралын тодорхой үзэгдлийн тухай “өгүүлбэр” байхгүй ийм бүтээлүүд бас үнэлгээний үүрэгтэй. Эдгээр нь жишээ нь уянгын олон бүтээл юм.

Танин мэдэхүйн болон үнэлгээний функц дээр үндэслэн ажил нь гурав дахь чухал үүрэг болох боловсролын үүргийг гүйцэтгэх чадвартай болж хувирдаг. Урлаг, уран зохиолын хүмүүжлийн ач холбогдлыг эрт дээр үеэс хүлээн зөвшөөрсөн бөгөөд энэ нь үнэхээр агуу юм. Энэ утгыг нарийсгахгүй байх нь чухал бөгөөд үүнийг хялбаршуулсан байдлаар ойлгохгүй байх нь тодорхой дидактик даалгаврыг биелүүлэх явдал юм. Ихэнх тохиолдолд урлагийн боловсролын чиг үүрэгт дуурайж сургахад онцгой анхаарал хандуулдаг. сайхан зүйлсэсвэл хүнийг тодорхой тодорхой үйлдэл хийхийг урамшуулдаг. Энэ бүхэн үнэн боловч уран зохиолын хүмүүжлийн үнэ цэнэ үүн дээр буурахгүй байна. Утга зохиол, урлаг нь хүний ​​зан чанарыг төлөвшүүлэх, түүний үнэлэмжийн тогтолцоонд нөлөөлж, аажмаар сэтгэн бодох, мэдрэхэд сургах замаар энэ үүргийг гүйцэтгэдэг. Энэ утгаараа урлагийн бүтээлтэй харилцах нь сайн, ухаалаг хүнтэй харилцахтай маш төстэй юм: тэр танд тодорхой зүйл заагаагүй, танд ямар ч зөвлөгөө, амьдралын дүрмийг заагаагүй юм шиг санагддаг, гэхдээ та илүү эелдэг, ухаалаг байдаг. , оюун санааны хувьд илүү баян.

Бүтээлийн функциональ тогтолцоонд гоо зүйн функц онцгой байр суурь эзэлдэг бөгөөд энэ нь тухайн бүтээл нь уншигчдад хүчтэй сэтгэл хөдлөлийн нөлөө үзүүлж, түүнд оюуны, заримдаа мэдрэхүйн таашаал өгдөг, нэг үгээр хэлбэл биечлэн хүлээн авдаг. Тусгай үүрэгЭнэ функц нь үүнгүйгээр танин мэдэхүйн, үнэлгээний, боловсролын бусад бүх үүргийг гүйцэтгэх боломжгүй гэдгээрээ тодорхойлогддог. Үнэн хэрэгтээ, хэрэв ажил нь хүний ​​​​сэтгэлийг хөндөөгүй, зүгээр л хэлэхэд, дургүй байсан, сонирхол татахуйц сэтгэл хөдлөл, хувийн хариу үйлдэл үзүүлээгүй, таашаал авчирдаггүй байсан бол бүх ажил дэмий хоосон байсан. Шинжлэх ухааны үнэний агуулгыг, тэр ч байтугай ёс суртахууны сургаалыг хүйтнээр, хайхрамжгүй хүлээн авах боломжтой хэвээр байгаа ч ойлгохын тулд урлагийн бүтээлийн агуулгыг мэдрэх ёстой. Энэ нь юуны түрүүнд уншигч, үзэгч, сонсогчдод үзүүлэх гоо зүйн нөлөөллийн ачаар боломжтой болдог.

Болзолгүй арга зүйн алдаа, ялангуяа аюултай сургуулийн багш, тиймээс уран зохиолын бүтээлийн гоо зүйн үүрэг бусад бүхний адил чухал биш гэсэн өргөн тархсан үзэл бодол, заримдаа бүр далд ухамсарт итгэл үнэмшил юм. Дээр дурдсан зүйлсээс харахад нөхцөл байдал эсрэгээрээ байгаа нь тодорхой байна - хэрэв бид уран зохиолын бүх үйл ажиллагааны харьцуулсан ач холбогдлын талаар ярих юм бол бүтээлийн гоо зүйн үүрэг нь хамгийн чухал байж магадгүй юм. салшгүй эв нэгдэл. Тиймээс, "зурагны дагуу" ажлыг задлах эсвэл түүний утгыг тайлбарлахаасаа өмнө оюутанд ямар нэгэн байдлаар өгөхийг зөвлөж байна (заримдаа энэ нь хангалттай байдаг. сайн унших) энэ ажлын гоо сайхныг мэдэрч, түүнээс таашаал авахад нь туслах, эерэг сэтгэл хөдлөл. Дүрмээр бол гоо зүйн ойлголтыг сургах хэрэгтэй - үүнд эргэлзэх зүйл алга.

Хэлсэн үгийн арга зүйн утга нь юуны түрүүнд хүн хийх ёсгүй Төгсгөлдийлэнх тохиолдолд хийдэг шиг гоо зүйн шинж чанартай бүтээлийг судлах (хэрэв өмнө нь гоо зүйн шинжилгээтүүнийг тойрон гарах), мөн эхлэхтүүнээс. Эцсийн эцэст, үүнгүйгээр бүтээлийн уран сайхны үнэн, түүний аль аль нь болох бодит аюул бий ёс суртахууны сургамж, мөн түүнд агуулагдах үнэлэмжийн тогтолцоо нь зөвхөн албан ёсоор хүлээн зөвшөөрөгдөх болно.

Эцэст нь утга зохиолын бүтээлийн өөр нэг функц болох өөрийгөө илэрхийлэх функцийн талаар хэлэх хэрэгтэй. Энэ функцийг ихэвчлэн хамгийн чухал гэж үздэггүй, учир нь энэ нь зөвхөн нэг хүнд байдаг - зохиогч өөрөө байдаг гэж үздэг. Гэвч бодит байдал дээр энэ нь тийм биш бөгөөд өөрийгөө илэрхийлэх функц нь илүү өргөн хүрээтэй болж хувирдаг бөгөөд түүний ач холбогдол нь анх харахад харагдахаас хамаагүй илүү соёлын хувьд чухал ач холбогдолтой юм. Бүтээлд зөвхөн зохиолчийн зан чанар төдийгүй уншигчийн хувийн шинж чанарыг илэрхийлж болно. Бид өөрсдийн дуртай, ялангуяа дотоод ертөнцтэй зохицсон бүтээлийг олж харахдаа зохиогчтой нь хэсэгчлэн холбогдож, иш татахдаа (бүтэн эсвэл хэсэгчлэн, чангаар эсвэл өөртэйгөө) бид "өөрийнхөө тухай" ярьдаг. өөрийн нэрийн өмнөөс." Хүн өөрийнхөө үзэл бодлыг илэрхийлэх нь алдартай үзэгдэл юм сэтгэл зүйн байдалэсвэл амьдралын байр суурьдуртай мөрүүд нь юу хэлснийг тодорхой харуулж байна. Зохиолч нэг үгээр, эсхүл бүтээлээрээ дамжуулан бидний дотоод сэтгэл, сэтгэл хөдлөлийг бүрэн дүүрэн илэрхийлж чадаагүйг хүн бүр хувийн туршлагаасаа мэддэг. Уран бүтээлээр дамжуулан өөрийгөө илэрхийлэх нь цөөхөн зохиолчийн биш, сая сая уншигчдын хувь тавилан болж хувирдаг.

Гэхдээ зөвхөн бие даасан ажилд биш гэдгийг санах юм бол өөрийгөө илэрхийлэх функцийн ач холбогдол нь илүү чухал болно. дотоод ертөнцхувь хүн, гэхдээ бас хүмүүсийн сүнс, сэтгэл зүй нийгмийн бүлгүүдгэх мэт. Интернационалд бүх дэлхийн пролетариат уран сайхны илэрхийлэл олсон; Дайны эхний өдрүүдэд сонсогдсон “Босоорой, асар том улс…” дуунд манай ард түмэн бүхэлдээ өөрийгөө илэрхийлжээ.

Тиймээс өөрийгөө илэрхийлэх функц нь урлагийн бүтээлийн хамгийн чухал үүргүүдийн нэг байх нь дамжиггүй. Үүнгүйгээр уншигчдын оюун ухаан, сэтгэлд байгаа бүтээлийн бодит амьдралыг ойлгох, утга зохиол, урлагийн соёлын тогтолцоонд ямар ач холбогдолтой, зайлшгүй байх ёстойг ойлгоход хэцүү, заримдаа боломжгүй юм.

Уран сайхны бодит байдал. Урлагийн конвенц

Урлаг, тэр дундаа уран зохиол дахь тусгал, дүр төрхийн онцлог нь урлагийн бүтээлд бид амьдрал, ертөнц, тодорхой бодит байдлыг харуулсан байдаг. Оросын зохиолчдын нэг нь уран зохиолын бүтээлийг " хураангуй ертөнц " гэж нэрлэсэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Ийм төрлийн бодит байдлын хуурмаг -нийгмийн ухамсрын бусад хэлбэрт байдаггүй урлагийн бүтээлийн өвөрмөц шинж чанар. Шинжлэх ухаанд энэ шинж чанарыг илэрхийлэхийн тулд "урлагийн ертөнц", "урлагийн бодит байдал" гэсэн нэр томъёог ашигладаг. Амьдралын (анхдагч) бодит байдал ба уран сайхны (хоёрдогч) бодит байдлын хоорондын хамаарлыг олж мэдэх нь үндсэндээ чухал юм шиг санагддаг.

Юуны өмнө бид анхдагч бодит байдалтай харьцуулахад уран сайхны бодит байдал нь тодорхой төрлийн конвенц гэдгийг тэмдэглэж байна. Тэр үүсгэсэн(амьдралын гайхамшигт бодит байдлаас ялгаатай), мөн зориулж бүтээгдсэн ямар нэг зүйлямар нэг тодорхой зорилгын үүднээс гэж дээр дурдсан урлагийн бүтээлийн чиг үүрэг байгаа нь тодорхой харагдаж байна. Энэ нь мөн л өөрөөсөө гадуур зорилгогүй, оршин тогтнох нь туйлын, болзолгүй, ямар ч үндэслэл, үндэслэл шаарддаггүй амьдралын бодит байдлаас ялгаатай юм.

Амьдралтай харьцуулахад урлагийн бүтээл нь ердийн зүйл мэт харагддаг бөгөөд түүний ертөнц нь ертөнц юм зохиомол.Бодит материалд хамгийн их найддаг ч гэсэн уран зохиолын асар их бүтээлч үүрэг нь чухал шинж чанар хэвээр байна. уран сайхны бүтээлч байдал. Урлагийн бүтээл баригдсан үед бид бараг боломжгүй хувилбарыг төсөөлж байсан ч гэсэн онцгойНайдвартай, бодитой болсон зүйлийг тайлбарлахдаа бодит байдлыг бүтээлчээр боловсруулах гэж өргөнөөр ойлгогдох уран зохиол ч үүргээ алдахгүй. Энэ нь нөлөөлж, өөрийгөө илэрхийлэх болно сонголтбүтээлд дүрслэгдсэн үзэгдлүүд, тэдгээрийн хооронд байгалийн холбоо тогтоох, амьдралын материалд уран сайхны зорилго өгөх.

Амьдралын бодит байдал нь хүн бүрт шууд өгөгддөг бөгөөд түүнийг мэдрэх онцгой нөхцөл шаарддаггүй. Уран сайхны бодит байдал нь хүний ​​оюун санааны туршлагын призмээр мэдрэгддэг бөгөөд зарим нэг уламжлалт байдал дээр суурилдаг. Багаасаа л бид уран зохиол ба амьдралын ялгааг анзаарахгүйгээр аажмаар сурч, уран зохиолд байдаг "тоглоомын дүрмийг" хүлээн зөвшөөрч, түүнд агуулагдах уламжлалын тогтолцоонд дасдаг. Үүнийг маш энгийн жишээгээр тайлбарлаж болно: хүүхэд үлгэр сонсож байхдаа амьтад, тэр ч байтугай амьгүй биетүүд хоорондоо ярилцаж байгааг маш хурдан хүлээн зөвшөөрдөг боловч бодит байдал дээр ийм зүйлийг ажигладаггүй. "Агуу" уран зохиолыг ойлгохын тулд бүр илүү төвөгтэй конвенцийн системийг батлах ёстой. Энэ бүхэн нь уран сайхны бодит байдлыг амьдралаас үндсээр нь ялгадаг; В ерөнхий үзэлЭнэ ялгаа нь анхдагч бодит байдал нь байгалийн ертөнц, хоёрдогч бодит байдал нь соёлын хүрээ юм.

Чуулгануудын талаар яагаад ийм дэлгэрэнгүй ярих шаардлагатай байна вэ? уран сайхны бодит байдалмөн түүний амьдрал дахь бодит байдлын үл хамаарах байдал? Баримт нь, аль хэдийн дурьдсанчлан, энэхүү өвөрмөц бус байдал нь тухайн бүтээлд бодит байдлын хуурмаг байдлыг бий болгоход саад болохгүй бөгөөд энэ нь аналитик ажлын хамгийн нийтлэг алдаануудын нэг болох "гэнэн бодит уншлага" гэж нэрлэгддэг алдаа юм. . Энэ алдаа нь амьдрал, уран сайхны бодит байдлыг тодорхойлоход оршино. Үүний хамгийн түгээмэл илрэл бол туульсын тухай ойлголт юм драмын бүтээлүүд, дууны үгэнд агуулагдах уянгын баатар нь бодит амьдрал дээрх хувь хүний ​​хувьд - бүх үр дагавартай. Баатрууд бие даасан оршин тогтнох чадвартай, тэд өөрсдийн үйлдлийнхээ төлөө хувийн хариуцлага хүлээхийг шаарддаг, тэдний амьдралын нөхцөл байдлыг таамаглах гэх мэт. Нэгэн цагт Москвагийн хэд хэдэн сургуулиуд "Та" сэдвээр эссэ бичиж байжээ. буруу байна, София!" Грибоедовын "Сэтгэлээс халаг" инээдмийн киноноос сэдэвлэсэн. Утга зохиолын баатруудад ийм "нэрээр" хандах нь хамгийн чухал, үндсэн зүйлийг харгалздаггүй: яг ийм София хэзээ ч байгаагүй, түүний дүрийг эхнээс нь дуустал нь Грибоедов зохион бүтээсэн. Түүний үйлдлийн бүхэл бүтэн системийг (түүний хариуцлагыг хүлээх боломжтой) Чацкийн өмнө ижил зохиомол хүн, өөрөөр хэлбэл инээдмийн урлагийн ертөнцөд биш, харин бидний, бодит хүмүүсийн хувьд) хариуцлагыг зохиогч тодорхой зорилгоор зохион бүтээжээ. , зарим уран сайхны үр дүнд хүрэхийн тулд.

Гэсэн хэдий ч эссений өгөгдсөн сэдэв нь уран зохиолд гэнэн бодитой хандлагын хамгийн сонин жишээ биш юм. Энэхүү аргачлалын зардалд 20-иод оны уран зохиолын баатруудын нэн алдартай "туршилт" багтсан болно - Дон Кихот ард түмнийг дарангуйлагчдын эсрэг бус салхин тээрэмтэй тулалдсан гэж оролдсон, Гамлетыг идэвхгүй, хүсэл зориггүй гэж оролдсон ... Оролцогчид өөрсдийгөө ийм "хөлөг онгоцонд" одоо инээмсэглэн санаж байна.

Нэн даруй тэмдэглэе Сөрөг үр дагаваргэм хоргүй байдлыг үнэлэхийн тулд гэнэн бодитой арга. Нэгдүгээрт, энэ нь гоо зүйн өвөрмөц чанараа алдахад хүргэдэг - аливаа бүтээлийг өөрөө урлагийн бүтээл болгон судлах, өөрөөр хэлбэл түүнээс урлагийн тодорхой мэдээллийг гаргаж авах, түүнээс өвөрмөц, орлуулшгүй гоо зүйн таашаал авах боломжгүй болсон. Хоёрдугаарт, ойлгоход хялбар байдаг шиг ийм хандлага нь урлагийн бүтээлийн бүрэн бүтэн байдлыг эвдэж, түүнээс бие даасан нарийн ширийн зүйлийг урж хаях замаар түүнийг ихээхэн ядууруулдаг. Хэрэв Л.Н. Толстой “Үгээр тусад нь илэрхийлсэн бодол санаа бүр нь байгаа шүүрч авах үед утгаа алддаг” гэж хэлсэн байдаг. "шүүрч авах"! Нэмж дурдахад дүрүүд, өөрөөр хэлбэл зургийн объектив сэдэв дээр анхаарлаа төвлөрүүлснээр гэнэн-реалист хандлага нь зохиогч, түүний үнэлгээ, харилцааны тогтолцоо, түүний байр суурийг мартдаг, өөрөөр хэлбэл бүтээлийн субъектив талыг үл тоомсорлодог. урлагийн. Ийм арга зүйн суурилуулалтын аюулын талаар дээр дурдсан.

Эцэст нь хэлэхэд, хамгийн сүүлчийн, магадгүй хамгийн чухал нь, учир нь энэ нь уран зохиолыг судлах, заах ёс суртахууны талтай шууд холбоотой юм. Баатарт бодит хүн шиг, хөрш, танилын хувьд хандах нь уран сайхны дүрийг өөрөө хялбарчилж, ядууруулдаг. Зохиолчийн бүтээлд дүрсэлсэн, ухаарсан хүмүүс нь ердийн зүйлийг агуулсан, зарим нэг ерөнхий ойлголтыг, заримдаа асар том цар хүрээг илэрхийлдэг тул бодит амьдрал дээрх хүмүүсээс үргэлж чухал ач холбогдолтой байдаг. Бидний өдөр тутмын амьдралын цар хүрээг эдгээр уран сайхны бүтээлүүдэд хэрэглэж, өнөөгийн жишгээр дүгнэснээр бид түүхчлэлийн зарчмыг зөрчөөд зогсохгүй бүх боломжоо алдаж байна. өсөхбаатрын түвшинд, учир нь бид яг эсрэг үйлдэл хийдэг тул бид түүнийг өөрийн түвшинд хүртэл бууруулдаг. Раскольниковын онолыг логикоор няцаахад хялбар байдаг, гэхдээ "зовлонтой" ч гэсэн Печориныг ийм хурцадмал байдалд бэлэн байлгах нь илүү хэцүү байдаг; эдгээр баатруудын тухай. Хялбар хандлага уран зохиолын баатруудЗаримдаа танил тал болж хувирдаг нь урлагийн бүтээлийг бүрэн дүүрэн эзэмших, түүнээс өгч чадах бүхнээ авах боломжийг олгодог хандлага огт биш юм. Эсэргүүцэж чаддаггүй дуугүй хүнийг шүүх боломж нь ёс суртахууны чанарыг төлөвшүүлэхэд хамгийн сайн нөлөө үзүүлдэггүй гэдгийг энд дурдахгүй байх ёстой.

Уран зохиолын бүтээлд гэнэн бодитой ханддаг өөр нэг дутагдлыг авч үзье. Нэгэн цагт "Онегин ба Декабристууд Сенатын талбай руу явах байсан уу?" Гэсэн сэдвээр хэлэлцүүлэг явуулах нь сургуулийн багш нарт маш их алдартай байсан. Энэ нь асуудалд суурилсан сургалтын зарчмыг бараг хэрэгжүүлсэн гэж үзэж, улмаар илүү чухал зарчим болох шинжлэх ухааны зарчмыг бүрмөсөн үл тоомсорлосон явдал байв. Ирээдүйн боломжит үйлдлүүдийг шүүх нь зөвхөн холбоотой байж болно жинхэнэ хүн, урлагийн ертөнцийн хуулиуд ийм асуултын томъёоллыг утгагүй, утгагүй болгодог. Та асуулт асууж болохгүй Сенатын талбай, хэрэв "Евгений Онегин" уран сайхны бодит байдалд Сенатын талбай өөрөө байхгүй бол, хэрэв урлагийн цагЭнэ бодит байдал дээр 1825 оны 12-р сар хүртэл зогссон, тэр байтугай Онегинийн хувь заяа аль хэдийнЛенскийн хувь тавилан шиг таамаглал ч гэсэн үргэлжлэл байхгүй. Пушкин таслахүйлдэл, Онегинийг "түүний хувьд муу байсан агшинд" орхисон боловч үүгээр дууссантухай аливаа таамаглалыг бүрмөсөн арилгаж, романыг уран сайхны бодит байдал болгон дуусгасан. ирээдүйн хувь заяа"баатар. "Дараа нь юу болох вэ?" энэ нөхцөлд дэлхийн захаас цааш юу байгааг асуухтай адил утгагүй юм.

Энэ жишээ юу хэлж байна вэ? Юуны өмнө аливаа бүтээлд гэнэн, бодитой хандах нь зохиолчийн хүсэл зоригийг үл тоомсорлож, бүтээлийг тайлбарлахдаа дур зоргоороо, субъективизмд хүргэдэг. Ийм нөлөө нь ямар хүсээгүй юм бэ шинжлэх ухааны утга зохиолын шүүмжлэл, тайлбарлах шаардлага бараг байхгүй.

Урлагийн бүтээлд дүн шинжилгээ хийхдээ гэнэн бодитой арга зүйн зардал, аюулыг Г.А. Гуковский "Сургуульд уран зохиолын бүтээл судлах" номондоо. Урлагийн бүтээлд зөвхөн объект төдийгүй түүний дүр төрх, дүрийг төдийгүй зохиогчийн түүнд хандах хандлагыг, үзэл суртлын утгаар ханасан байх нь туйлын хэрэгцээг сурталчилж, Г. Гуковский зөв дүгнэж байна: “Урлагийн бүтээлд дүрсийн “объект” нь дүрээс гадна байдаггүй, үзэл суртлын тайлбаргүйгээр огт байдаггүй. Энэ нь объектыг "судлах" замаар бид зөвхөн ажлыг нарийсгаж, утга учиргүй болгоод зогсохгүй, мөн чанартаа устгадаг гэсэн үг юм. өгсөнажил. Сэдвийг гэрэлтүүлэхээс нь сатааруулах замаар утга учирЭнэ гэрэлтүүлгийг бид гажуудуулж байна."

Гэнэн бодитой уншлагыг дүн шинжилгээ хийх, заах арга зүй болгохын эсрэг тэмцэж, Г.А. Гуковский нэгэн зэрэг асуудлын нөгөө талыг олж харсан. Түүний хэлснээр урлагийн ертөнцийн гэнэн бодитой ойлголт нь "хууль ёсны боловч хангалттай биш" юм. Г.А. Гуковский "сурагчдыг зөвхөн түүний тухай (тухайн баатар - А.Е.)) бодож, ярихад дасгах зорилт тавьсан. хүн яах вэтэгээд яах вэ зураг" Уран зохиолд гэнэн реалист хандлага ямар “хууль ёсны” вэ?

Утга зохиолын бүтээл нь урлагийн бүтээл болох өвөрмөц байдлаас шалтгаалан бид түүнийг хүлээн авах шинж чанараараа түүнд дүрслэгдсэн хүмүүс, үйл явдлуудад гэнэн бодитой хандах хандлагаас зугтаж чадахгүй. Утга зохиолын шүүмжлэгч аливаа бүтээлийг уншигч гэж хүлээн зөвшөөрдөг (мөн эндээс аливаа аналитик ажил эхэлдэг нь ойлгоход хялбар байдаг), тэр номын баатруудыг амьд хүмүүс гэж ойлгохоос өөр аргагүй юм (үүний үр дагаврыг бүгдийг нь авч үзэх болно). баатруудад дуртай, дургүй байх, өрөвч сэтгэл, уур хилэн, хайр дурлал гэх мэт), тэдэнд тохиолдсон үйл явдлууд нь үнэхээр болсон мэт байдаг. Үүнгүйгээр бид бүтээлийн агуулгад юу ч ойлгохгүй байх болно, тэр бүү хэл зохиолчийн дүрсэлсэн хүмүүст хандах хувийн хандлага нь тухайн бүтээлийн сэтгэл хөдлөлийн халдвар, түүний оюун ухаан дахь амьд туршлагын үндэс суурь болдог гэдгийг дурдахгүй. уншигчийн. Бүтээлийг уншихад "гэнэн реализм"-ийн элемент байхгүй бол бид үүнийг хуурай, хүйтэн байдлаар хүлээж авдаг бөгөөд энэ нь бүтээл муу, эсвэл бид өөрсдөө уншигчид муу гэсэн үг юм. Гэнэн бодитой хандлагыг туйлын хэмжээнд хүргэсэн бол Г.А. Гуковский уг бүтээлийг урлагийн бүтээл болгон сүйтгэдэг бол түүний бүрэн байхгүй байдал нь түүнийг урлагийн бүтээл болгон гаргахыг зөвшөөрдөггүй.

Уран сайхны бодит байдлын ойлголтын хоёрдмол байдал, хэрэгцээний диалектик, нэгэн зэрэг гэнэн бодит уншлагын хангалтгүй байдлыг В.Ф. Асмус: "Урлагийн бүтээлийг уншихын тулд уншихад зайлшгүй шаардлагатай хамгийн эхний нөхцөл бол унших явцад үйлчилдэг уншигчийн оюун санааны онцгой хандлага юм. Ийм хандлагаас үүдэн уншигч уншсан юм уу, уншсанаар “харагдах” зүйлээ бүрэн зохиомол зохиол, үлгэр биш, харин өвөрмөц бодит байдал гэж үздэг. Аливаа зүйлийг уран сайхны зүйл болгон унших хоёр дахь нөхцөл нь эхнийхээсээ эсрэгээрээ мэт санагдаж магадгүй. Бүтээлийг урлагийн бүтээл болгон уншихын тулд зохиолчийн урлагаар дамжуулан үзүүлсэн амьдралын хэсэг нь эцсийн эцэст шууд амьдрал биш, зөвхөн түүний дүр төрх гэдгийг уншигч унших явцдаа ухамсарлах ёстой."

Тиймээс, нэг онолын нарийн ширийн зүйл илчлэв: уран зохиолын бүтээл дэх анхдагч бодит байдлын тусгал нь бодит байдалтай ижил биш, нөхцөлт, туйлын биш, харин нэг болзол нь тухайн бүтээлд дүрслэгдсэн амьдралыг уншигчид яг таг мэдрэх явдал юм. "бодит", жинхэнэ, өөрөөр хэлбэл анхдагч бодит байдалтай ижил. Бүтээлээс бидэнд бий болсон сэтгэл хөдлөл, гоо зүйн нөлөө нь үүн дээр суурилдаг бөгөөд энэ нөхцөл байдлыг харгалзан үзэх ёстой.

Гэнэн бодитой ойлголт нь хууль ёсны бөгөөд зайлшгүй шаардлагатай, учир нь бид анхдагч, уншигчдын ойлголтын үйл явцын тухай ярьж байгаа боловч энэ нь шинжлэх ухааны шинжилгээний арга зүйн үндэс болж болохгүй. Үүний зэрэгцээ уран зохиолд гэнэн-реалист хандлага зайлшгүй байх нь шинжлэх ухааны утга зохиолын шүүмжлэлийн арга зүйд тодорхой ул мөр үлдээдэг.

Өмнө дурьдсанчлан ажил бүтээгдсэн. Уран зохиолын бүтээлийг бүтээгч нь түүний зохиогч юм. Утга зохиолын шүүмжлэлд энэ үгийг хэд хэдэн холбоотой, гэхдээ нэгэн зэрэг харьцангуйгаар ашигладаг бие даасан утга. Юуны өмнө уран зохиолын шинжилгээний ангиллын хувьд бодит намтар зохиолч, зохиолч хоёрын хооронд зааг гаргах шаардлагатай. Хоёр дахь утгаар нь бид зохиолчийг урлагийн бүтээлийн үзэл суртлын үзэл баримтлалыг тээгч гэж ойлгодог. Энэ нь жинхэнэ зохиолчтой холбоотой боловч түүнтэй адилгүй, учир нь урлагийн бүтээл нь зохиогчийн хувийн шинж чанарыг бүхэлд нь агуулдаггүй, гэхдээ зөвхөн зарим талыг нь (хамгийн чухал нь ч) агуулдаг. Түүгээр ч барахгүй уран зохиолын зохиолч нь уншигчдад үлдээсэн сэтгэгдлээрээ жинхэнэ зохиолчоос эрс ялгаатай байж болно. Тиймээс гэрэл гэгээ, баяр баясгалан, идеал руу чиглэсэн романтик түлхэц нь зохиолчийг А.Грийн, мөн А.С. Гриневский, орчин үеийн хүмүүсийн үзэж байгаагаар бол огт өөр хүн байсан бөгөөд нэлээд гунигтай, гунигтай байв. Бүх хошин шогийн зохиолчид амьдралд хөгжилтэй хүмүүс байдаггүй нь мэдэгдэж байна. Амьд ахуй цагт нь шүүмжлэгчид Чеховыг "бүхийхийн дуучин", "гутранги үзэлтэн", "хүйтэн цуст" гэж нэрлэж байсан нь зохиолчийн дүртэй огт нийцэхгүй байсан гэх мэт. уран зохиолын дүн шинжилгээБид жинхэнэ зохиолчийн намтар, түүний сэтгүүлзүйн болон бусад уран сайхны бус мэдэгдлүүд гэх мэт зүйлсээс хийсвэрлэн авч, зөвхөн энэ бүтээлд илэрсэн зохиолчийн хувийн шинж чанарыг авч үзэхийн зэрэгцээ түүний ертөнцийг үзэх үзэл, ертөнцийг үзэх үзэлд дүн шинжилгээ хийдэг. Зохиогчийг өгүүлэгчтэй андуурч болохгүйг бас анхааруулах хэрэгтэй баатарлаг бүтээлТэгээд уянгын баатардууны үгэнд.

Зохиогч нь жинхэнэ намтар хүний ​​хувьд, зохиолч нь бүтээлийн үзэл баримтлалыг тээгч гэдгээрээ андуурч болохгүй. зохиолчийн дүр төрх,аман урлагийн зарим бүтээлд бүтээгдсэн. Зохиогчийн дүр төрх нь уг бүтээлийг бүтээгчийн дүр төрхийг тухайн бүтээлийн хүрээнд бий болгоход бий болдог онцгой гоо зүйн ангилал юм. Энэ нь "өөрийн" дүр (Пушкиний Евгений Онегин, Чернышевский "Юу хийх ёстой вэ?"), эсвэл зохиомол, зохиомол зохиолчийн дүр (Козма Прутков, Иван Петрович Белкин Пушкины) байж болно. Зохиогчийн дүр төрх нь маш тодорхой харагдаж байна урлагийн конвенц, уран зохиол, амьдралын өвөрмөц бус байдал - жишээлбэл, "Евгений Онегин" кинонд зохиолч өөрийн бүтээсэн баатартайгаа ярилцаж болно - бодит байдал дээр боломжгүй нөхцөл байдал. Зохиогчийн дүр төрх нь уран зохиолд ховор тохиолддог; уран сайхны төхөөрөмж, тиймээс тухайн бүтээлийн уран сайхны өвөрмөц байдлыг илчилдэг тул зайлшгүй дүн шинжилгээ хийх шаардлагатай.

? ХЯНАЛТЫН АСУУЛТ:

1. Урлагийн бүтээл яагаад уран зохиолын хамгийн жижиг “нэгж” бөгөөд шинжлэх ухааны судалгааны гол объект вэ?

2. Юу вэ өвөрмөц онцлогуран зохиолын бүтээлийг урлагийн бүтээл гэж үздэг үү?

3. Утга зохиолын бүтээлтэй холбоотой объектив ба субъектив хоёрын нэгдэл нь юу гэсэн үг вэ?

4. Утга зохиол, урлагийн дүрийн гол онцлог нь юу вэ?

5. Урлагийн бүтээл ямар үүрэг гүйцэтгэдэг вэ? Эдгээр функцууд юу вэ?

6. “Бодит байдлын хуурмаг” гэж юу вэ?

7. Анхан шатны бодит байдал, уран сайхны бодит байдал хоорондоо хэрхэн уялдаа холбоотой вэ?

8. Уран сайхны конвенцийн мөн чанар юу вэ?

9. Уран зохиолын талаарх “гэнэн-реалист” ойлголт юу вэ? Түүний давуу болон сул талууд юу вэ?