Badania twórczości M.E. Saltykowa-Szczedrina. Michaił Jewgrafowicz Saltykow-Szczedrin Pytania i zadania

Cechy gatunku baśniowego w twórczości M. E. Saltykowa-Shchedrina

Korzystanie z gatunków sztuka ludowa był cecha charakterystyczna twórczość wielu rosyjskich pisarzy. Zwrócili się do nich A. S. Puszkin, M. Yu. Lermontow, N. V. Gogol i N. A. Niekrasow. M.E. Saltykov-Shchedrin wziął za podstawę jeden ze swoich najlepszych cykli satyrycznych baśń, być może najbardziej lubiany przez ludzi gatunek. Bronią M. E. Saltykowa-Szczedrina zawsze była satyra. W końcowej fazie swojej twórczości, w okresie od 1883 do 1886 roku, postanawia podsumować swoje przemyślenia na temat rosyjskiej rzeczywistości. W tamtym czasie, ze względu na panującą surową cenzurę, autor nie mógł w pełni obnażyć przywar społeczeństwa, pokazać całej niespójności rosyjskiego aparatu administracyjnego. A jednak przy pomocy bajek „dla dzieci w znacznym wieku„Sałtykow-Szczedrin potrafił przekazać ludziom ostrą krytykę istniejącego porządku. Cenzura pominęła opowieści wielkiego satyryka, nie rozumiejąc ich celu, odkrywczej mocy, wyzwania rzuconego istniejącemu porządkowi.

Opowieści M. E. Saltykowa-Shchedrina są bardzo indywidualne i niepodobne do żadnych innych. Wielu badaczy zauważyło, że elementy tradycji zostały w nich starannie przetworzone, dlatego po wchłonięciu elementów baśni ludowych i literackich stały się najbardziej oryginalnym dziełem, w którym ucieleśniono mistrzowskie mistrzostwo techniki satyryczne charakterystyczne dla całej twórczości pisarza.

Do pisania bajek autor używał takich urządzenia literackie jako groteska, hiperbola, antyteza. Ważny był także język ezopowy. Próbując ukryć przed cenzurą prawdziwe znaczenie tego, co napisano, pisarz zmuszony był zastosować różnorodne techniki.

Spróbujmy rozważyć cechy gatunku baśniowego pisarza na przykładzie kilku jego dzieł. W „Dzikim właścicielu ziemskim” autor pokazuje, jak bardzo bogaty pan, który zostaje bez służby, może utonąć. W tej opowieści zastosowano hiperbolę. Na pierwszy rzut oka kulturalna osoba, właściciel ziemi, zamienia się w dzikie zwierzę żywiące się muchomorami. W baśni „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów” autor zastosował zarówno hiperbolę, jak i groteskę. Czytelnik widzi rezygnację mężczyzny, jego pokorę, jego bezwarunkowe poddanie się dwóm generałom. Przywiązuje się nawet do łańcucha, co po raz kolejny wskazuje na zniewolenie rosyjskiego chłopa. Alegoryczna baśń Mądra rybka" Widzimy życie zwykłego człowieka, który boi się wszystkiego na świecie. „Mądra rybka” ciągle siedzi zamknięta, boi się po raz kolejny wyjść na ulicę, z kimś porozmawiać, kogoś poznać. Prowadzi zamknięte, nudne życie. Dopiero przed śmiercią płotka myśli o swoim życiu: „Komu pomógł? Kogo żałowałeś, co dobrego zrobił w życiu? „Żył, drżał i umarł, drżał”. Zatem w pewnym momencie przeciętny człowiek zdaje sobie sprawę, że nikt go nie potrzebuje, nikt go nie zna i nikt nie będzie o nim pamiętał.

M. E. Saltykov-Shchedrin nieustannie doskonali swój alegoryczny styl i stara się, aby jego dzieła były jak najbardziej przystępne dla czytelnika. Dlatego często po nie sięga techniki artystyczne, które są typowe dla opowieści ludowych. W jego twórczości można odnaleźć tradycyjne baśniowe początki, takie jak „Pewnego razu...”, charakterystyczne powiedzenia, np. „przez polecenie szczupaka zgodnie z moim życzeniem.” Charakterystyczny jest także styl obrazów. Mistrzowie życia w M.E. Saltykov-Shchedrin przedstawieni są w wizerunkach drapieżników: niedźwiedzi, orłów, wilków.

Nie trzeba nic dodawać – stosunek autora do tych bohaterów jest jasny. Jednak w wyborze porównań ze zwierzętami pisarz odwołuje się także do tradycji rosyjskich baśni. Ukryte społeczne znaczenie obrazu można podkreślić i wzmocnić bezpośrednią wskazówką autora: mówiąc o tym, jak Toptygin zjada czyżyk, pisarz wyjaśnia: „...to tak, jakby ktoś doprowadził małego ucznia do samobójstwa”. Zwierzęta pojawiające się w baśniach często są mocno wkomponowane w rzeczywistość. Rosyjskie życie. Na przykład zające M. E. Saltykowa-Shchedrina badają tabele statystyczne publikowane przez Ministerstwo Spraw Wewnętrznych. Już w tonie opowieści widać najgłębszą ironię autora, który nie oszczędza ani prześladowców, ani ich ofiar. Przypomnijmy sobie na przykład człowieka, który „w najbardziej bezczelny sposób uchylał się od pracy”, ale w razie potrzeby zrobił sobie linę.

M.E. Saltykov-Shchedrin jest gorzki i bolesny dla narodu rosyjskiego. Widzi swój brak praw, ale dziwi go tylko wielowiekowa cierpliwość. Sympatyzuje z inteligencją, ale rozumie, że są daleko od niej prawdziwe ścieżki walka. Wyśmiewa przeciętnego człowieka i ze złością wypowiada się na temat urzędników. Fantazja i rzeczywistość w jego twórczości są ze sobą ściśle powiązane, ale w sumie cykl „Bajki” daje nam pełny i dokładny obraz współczesny pisarz rzeczywistość. Ale autor nie uważał prostego opisu za swoje zadanie. Jego prawdziwym celem jest znalezienie drogi do serc czytelników, skłonienie ich do zastanowienia się nad tym, co dzieje się wokół nich i być może znalezienie w książce odpowiedzi na wiele pytań, które postawiło życie. I wydaje mi się, że gatunek baśniowy lepiej nadaje się do takich celów niż wiele innych.

Charakterystyczną cechą twórczości wielu rosyjskich pisarzy było wykorzystanie gatunków sztuki ludowej. Zwrócili się do nich A. S. Puszkin, M. Yu. Lermontow, N. V. Gogol i N. A. Niekrasow. M.E. Saltykov-Shchedrin wziął za podstawę jeden ze swoich najlepszych cykli satyrycznych baśń, być może najbardziej lubiany przez ludzi gatunek. Bronią M. E. Saltykowa-Szczedrina zawsze była satyra. W końcowej fazie swojej twórczości, w okresie od 1883 do 1886 roku, postanawia podsumować swoje przemyślenia na temat rosyjskiej rzeczywistości. W tamtym czasie, ze względu na panującą surową cenzurę, autor nie mógł w pełni obnażyć przywar społeczeństwa, pokazać całej niespójności rosyjskiego aparatu administracyjnego. A jednak za pomocą bajek „dla dzieci w odpowiednim wieku” Saltykov-Shchedrin był w stanie przekazać ludziom ostrą krytykę istniejącego porządku. Cenzura pominęła opowieści wielkiego satyryka, nie rozumiejąc ich celu, odkrywczej mocy, wyzwania rzuconego istniejącemu porządkowi.
Opowieści M. E. Saltykowa-Szczedrina są bardzo indywidualne i niepodobne do żadnych innych. Wielu badaczy zauważyło, że elementy tradycji zostały w nich starannie przetworzone, dlatego wchłonąwszy elementy baśni ludowych i literackich, stały się dziełem najbardziej oryginalnym, ucieleśniającym mistrzostwo technik satyrycznych, charakterystycznych dla całej twórczości pisarza.
Pisząc baśnie, autorka posługiwała się technikami literackimi, takimi jak groteska, hiperbola i antyteza. Ważny był także język ezopowy. Próbując ukryć przed cenzurą prawdziwe znaczenie tego, co napisano, pisarz był zmuszony zastosować różnorodne techniki.
Spróbujmy rozważyć cechy gatunku baśniowego pisarza na przykładzie kilku jego dzieł. W „Dzikim właścicielu ziemskim” autor pokazuje, jak bardzo bogaty pan, który zostaje bez służby, może utonąć. W tej opowieści zastosowano hiperbolę. Pozornie kulturalny człowiek, właściciel ziemski, zamienia się w dzikie zwierzę żywiące się muchomorami. W baśni „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów” autor zastosował zarówno hiperbolę, jak i groteskę. Czytelnik widzi rezygnację mężczyzny, jego pokorę, jego bezwarunkowe poddanie się dwóm generałom. Przywiązuje się nawet do łańcucha, co po raz kolejny wskazuje na zniewolenie rosyjskiego chłopa. Bajka „Mądra płotka” jest alegoryczna. Widzimy życie zwykłego człowieka, który boi się wszystkiego na świecie. „Mądra rybka” ciągle siedzi zamknięta, boi się po raz kolejny wyjść na ulicę, z kimś porozmawiać, poznać kogoś. Prowadzi zamknięte, nudne życie. Dopiero przed śmiercią płotka myśli o swoim życiu: „Komu pomógł? Kogo żałowałeś, co dobrego zrobił w życiu? „Żył, drżał i umarł – drżał”. Zatem w pewnym momencie przeciętny człowiek zdaje sobie sprawę, że nikt go nie potrzebuje, nikt go nie zna i nikt nie będzie o nim pamiętał.
M. E. Saltykov-Shchedrin nieustannie doskonali swój alegoryczny styl i stara się, aby jego dzieła były jak najbardziej przystępne dla czytelnika. Dlatego często sięga po techniki artystyczne charakterystyczne dla opowieści ludowych. W jego twórczości można odnaleźć tradycyjne, baśniowe początki, jak „Pewnego razu…”, charakterystyczne powiedzenia, np. „Na rozkaz szczupaka, na moją wolę”. Charakterystyczny jest także styl obrazów. Mistrzowie życia w M.E. Saltykov-Shchedrin przedstawieni są w wizerunkach drapieżników: niedźwiedzi, orłów, wilków.
Nie trzeba nic dodawać – stosunek autora do tych bohaterów jest jasny. Jednak w wyborze porównań ze zwierzętami pisarz odwołuje się także do tradycji rosyjskich baśni. Ukryte społeczne znaczenie obrazu można podkreślić i wzmocnić bezpośrednią wskazówką autora: mówiąc o tym, jak Toptygin zjada czyżyk, pisarz wyjaśnia: „...to tak, jakby ktoś doprowadził małego ucznia do samobójstwa”. Zwierzęta pojawiające się w bajkach często okazują się mocno zintegrowane z prawdziwym rosyjskim życiem. Na przykład zające M. E. Saltykowa-Shchedrina badają tabele statystyczne publikowane przez Ministerstwo Spraw Wewnętrznych. Już w tonie opowieści widać najgłębszą ironię autora, który nie oszczędza ani prześladowców, ani ich ofiar. Przypomnijmy sobie na przykład człowieka, który „w najbardziej bezczelny sposób uchylał się od pracy”, ale w razie potrzeby zrobił sobie linę.
M.E. Saltykov-Shchedrin jest gorzki i bolesny dla narodu rosyjskiego. Widzi swój brak praw, ale dziwi go tylko wielowiekowa cierpliwość. Sympatyzuje z inteligencją, ale rozumie, że jest ona daleka od prawdziwych sposobów walki. Wyśmiewa przeciętnego człowieka i ze złością wypowiada się na temat urzędników. Fantazja i rzeczywistość w jego twórczości są ze sobą ściśle powiązane, ale w całości cykl „Bajki” daje nam pełny i dokładny obraz współczesnej rzeczywistości pisarza. Ale autor nie uważał prostego opisu za swoje zadanie. Jego prawdziwym celem jest znalezienie drogi do serc czytelników, skłonienie ich do zastanowienia się nad tym, co dzieje się wokół nich i być może znalezienie w książce odpowiedzi na wiele pytań, które postawiło życie. I wydaje mi się, że gatunek baśniowy lepiej nadaje się do takich celów niż wiele innych.

Literatura rosyjska była zawsze bardziej związana z życiem społeczeństwa niż literatura europejska. Wszelkie zmiany nastrojów społecznych, nowe idee natychmiast znalazły odzew w literaturze. M. E. Saltykov-Shchedrin doskonale zdawał sobie sprawę z bolączek swojego społeczeństwa i znalazł niezwykłą formę artystyczną, aby zwrócić uwagę czytelników na nurtujące go problemy. Spróbujmy zrozumieć cechy tej formy stworzonej przez pisarza.
Tradycyjnie w folklorze rosyjskim wyróżnia się trzy rodzaje baśni: bajki magiczne, społeczne i codzienne oraz baśnie o zwierzętach. Stworzono Saltykowa-Szczedrina literacka baśń, łącząc wszystkie trzy typy. Ale gatunek baśni nie przesądza o całej oryginalności tych dzieł. W „Bajkach” Szczedrina spotykamy tradycje baśni i kronik, a raczej parodii kronik. Autor wykorzystuje takie techniki baśniowe, jak alegoria, alegoria, porównywanie zjawisk ludzkich ze zjawiskami świata zwierzęcego, stosowanie emblematów. Emblemat to alegoryczny obraz, który tradycyjnie ma jedno znaczenie. W „Bajkach” Szczedrina godłem jest na przykład niedźwiedź. Uosabia niezręczność i głupotę, ale pod piórem Saltykowa-Szczedrina właściwości te nabierają znaczenia społecznego. Zatem tradycyjne emblematyczne znaczenie wizerunku niedźwiedzia koloryzuje i charakteryzuje się swoistością wizerunek społeczny(na przykład wojewoda).
Początek gatunku kronik znajduje się w bajce „Niedźwiedź na województwie”. Wskazuje na to obecność sekwencja chronologiczna przy raportowaniu zdarzeń: Toptygin I, Toptygin II i tak dalej. Parodię osiąga się poprzez przeniesienie właściwości i cech specyficznych postacie historyczne do wizerunków mieszkańców lasu. Analfabetyzm Leona przypomina notoryczny analfabetyzm Piotra I.
Oryginalność artystyczna „Bajek” nie ogranicza się jednak do gatunkowej natury baśni. Na szczególną uwagę zasługuje satyra. Satyra, czyli szczególny śmiech mający na celu zniszczenie przedmiotu, staje się „główną techniką twórczą.
Jest rzeczą całkiem naturalną, że przedmiotem satyry dla Saltykowa-Szczedrina, pisarza kontynuującego tradycje Gogola, jest poddaństwo.
Próbując zobrazować relacje we współczesnym społeczeństwie, modeluje sytuacje, które na to pozwalają.
W bajce Dziki właściciel ziemski„Wraz ze zniknięciem chłopów ujawnia się niezdolność właściciela ziemskiego do samodzielnego istnienia. Nienaturalność relacji istniejących w społeczeństwie ukazuje także baśń „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”. To jest bardzo ciekawa opowieść, który opiera się na sytuacji podobnej do sytuacji „Robinsona Crusoe”. NA bezludna wyspa okazało się, że to mężczyzna i dwóch generałów. Wyzwalając swoich bohaterów z konwencji cywilizowanego życia, autor utrwala istniejące relacje, ukazując ich absurdalność.
Interesujący jest również następujący fakt. Bajka tylko stwierdza status społeczny, ale nie podano imion postaci. Można przypuszczać, że Saltykov-Shchedrin posługuje się techniką zbliżoną do emblematów. Dla autora chłop, ziemianin, generał mają takie samo stałe znaczenie, jak zając, lis, niedźwiedź dla czytelników bajek.
Wszystkie powyższe sytuacje tworzone są za pomocą elementów fantastycznych, z których jednym jest groteska, która służy jako główny środek kreacji obrazów (wizerunek „dzikiego ziemianina” z bajki o tym samym tytule. ) Przesada, przesuwanie granic rzeczywistości, pozwala stworzyć sytuację gry. Opiera się na wyrażeniu wprowadzonym przez Puszkina – „dzikie panowanie”, ale za pomocą groteski „dzikość” nabiera dosłownego znaczenia. Na grotesce zbudowany jest także wizerunek człowieka. W baśniach „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów” i „Dziki ziemianin” bierność i podporządkowanie chłopstwa są przesadzone. Nie będę podawać klasycznych przykładów z „Opowieści o tym…” -. Druga opowieść jest o wiele ciekawsza. Tam mężczyźni łączą się w stado, trzodę i odlatują. Bardzo żywy, skojarzeniowy obraz kolektywnej zasady.
Często stosowana przez pisarza technika zbliżenia zjawiska społeczne i typy ze światem zwierząt pozwalają wyraźniej zapisywać obrazy łączące właściwości zwierząt i ludzi. Technika ta daje autorowi względną swobodę wypowiedzi, pozwalając mu ominąć ograniczenia cenzury.
Tym, co wyróżnia porównanie Szczedrina ze zwierzętami z tradycji baśniowej, jest wyraźnie wyrażona orientacja społeczna.
System postaci jest również wyjątkowy. Wszystkie baśnie można podzielić na opowieści o ludziach i opowieści o zwierzętach. Ale pomimo tej formalnej różnicy cały system postaci w każdej bajce zbudowany jest na zasadzie kontrastu społecznego: prześladowca i uciskany, ofiara i drapieżnik.
Przy całej swojej oryginalności „Baśnie” Szczedrina opierają się na oczywistym, choć stylizowanym, tradycji folklorystycznej. Wiąże się to z teorią „skazu”, wysuniętą przez słynnego rosyjskiego krytyka literackiego Eikhenbauma. Zgodnie z tą teorią prace mają na celu mowa ustna, mam numer cechy artystyczne: kalambury, klauzule, sytuacje w grze. Klasycznymi przykładami użycia słowa „skaz” są dzieła Gogola i „Zaczarowany wędrowiec” Leskowa.
„Baśnie” Szczedrina to także dzieła „bajkowe”. Wskazuje na to nawet obecność tradycyjnych baśniowych zwrotów: „dawno, dawno temu żyli”, „na polecenie szczupaka zgodnie z moim pragnieniem”, „w jakimś królestwie, jakimś państwie”, „żyć i dogadywać się” i tak dalej.
Podsumowując, chciałbym to dokładnie powiedzieć forma sztuki Ich główną zaletą są „Bajki”. Oczywiście literatura zawsze była platformą publiczną, ale bardzo rzadko jest to dzieło, które tylko oddziałuje problemy społeczne, pozostaje w historii rozwój literacki. „Baśnie” Szczedrina to naprawdę zasługa niesamowitego i złożonego świata artystycznego oryginalność artystyczna nadal znajdują się w kręgu lektur obowiązkowych wszystkich wykształconych osób.

Saltykov-Shchedrin to jeden z tych wielkich pisarzy, których twórczość wyróżnia się wysoką ideologią, nacjonalizmem, realizmem i artystyczną perfekcją.

Wraz z innymi klasykami literatury rosyjskiej doskonale opanował umiejętność przedstawiania życia i psychologii ludzi, społecznych i społecznych. zjawiska moralne życie publiczne. Ale on, podobnie jak każdy z jego wybitnych współczesnych literatów - Niekrasow, Turgieniew, Gonczarow, Dostojewski, Tołstoj - był na swój sposób oryginalny, jego powołaniem stała się satyra społeczno-polityczna i wniósł swój wyjątkowy wkład w tę dziedzinę.

Dzieła Saltykowa-Szczedrina, niezależnie od tego, jak różnorodne są w relacjach problemowo-tematycznych i gatunkowych, stanowią jedną całość świat sztuki, oznaczony jasną pieczęcią indywidualność twórcza pisarz.

Oryginalność Szczedrina jako artysty najwyraźniej objawia się przede wszystkim w takich cechach jego poetyki satyrycznej, jak sztuka wykorzystania humoru, hiperboli, groteski, fantazji i alegorii do realistycznego odtwarzania rzeczywistości i jej oceny z postępowego stanowiska społecznego.

Śmiech jest główną bronią satyry. „Ta broń jest bardzo potężna”, powiedział Szczedrin, „bo nic tak nie zniechęca do występku, jak świadomość, że się tego domyślono i że słyszano już z tego powodu śmiech”. Broni tej używano do walki ze społecznymi i moralnymi wadami społeczeństwa: Fonvizin w „Mniejszym”, Kryłow w Bajkach, Gribojedow w „Biada dowcipu”, Gogol w „ Martwe dusze" i "Inspektor". Szczedrin rozwinął ich tradycję. Jak sam przyznaje, humor zawsze był jego główną siłą.

Szczedrin jest najwybitniejszym następcą tradycji Gogola w zakresie satyrycznego śmiechu. Gogol i Szczedrin wykazywali się niewyczerpanym dowcipem w obnażaniu wad społecznych. Jednocześnie istnieje duża różnica w motywach ideologicznych i formach artystycznego przejawu humoru wśród tych dwóch największych rosyjskich satyryków.

Bieliński, charakteryzując humor Gogola jako „spokojny, spokojny w samym swoim oburzeniu, dobroduszny w samej swojej przebiegłości”, powiedział jednocześnie, że istnieje inny rodzaj humoru, „groźny i otwarty”, „żółty, trujący, bezlitosny. ” To jest właśnie humor Szczedrina.

Zauważając „coś szybkiego” w gorzkim i ostrym śmiechu Szczedrina, Turgieniew napisał: „Widziałem, jak słuchacze krzywili się ze śmiechu, czytając niektóre eseje Saltykowa.

Było coś niemal przerażającego w tym śmiechu, bo widzowie, śmiejąc się, jednocześnie mieli wrażenie, jakby smagała ich plaga.” Według definicji M. Gorkiego śmiech Szczedrina „nie jest śmiechem Gogola, ale czymś o wiele bardziej ogłuszająco prawdziwym, głębszym i potężniejszym”. Jeśli do humoru Gogola można zastosować formułę „śmiech przez łzy”, to do humoru Szczedrina bardziej pasowałaby formuła „śmiech przez pogardę i oburzenie”.

Na charakter humoru Szczedrina wpływ miały oczywiście właściwości osobistej biografii i talentu pisarza, ale przede wszystkim nowe warunki społeczne i nowe idee, których był on wiernym przedstawicielem. W latach dzielących satyryczną działalność Gogola i Szczedrina dokonano ważnego kroku w życiu społecznym Rosji i rozwoju rosyjskiej myśli wyzwoleńczej.

Śmiech Szczedrina, czerpiący swą siłę z rozwoju ruchu demokratycznego oraz z ideałów demokracji i socjalizmu, wniknął głębiej w źródło. zło społeczne niż śmiech Gogola. Nie mówimy oczywiście o artystycznej wyższości Szczedrina nad Gogolem, ale o tym, że w porównaniu do swojego wielkiego poprzednika Szczedrin jako satyryk poszedł dalej, napędzany czasem i pomysłami. Jeśli chodzi o samą moc twórczą Gogola, Szczedrin uznał jej znaczenie za najwyższy przykład.

Jeśli Gogol widział w śmiechu satyrycznym środek moralnej korekty ludzi, to Szczedrin, nie cofając się przed tymi intencjami, za główny cel śmiechu uważał wzbudzenie uczuć oburzenia i aktywnego protestu przeciwko nierówność społeczna i despotyzm polityczny. Śmiech Szczedrina różnił się od śmiechu Gogola przede wszystkim swoim, że tak powiem, celem politycznym.

Śmiech satyryczny w koncepcji Szczedrina nie ma być uzdrowicielem, ale grabarzem przestarzałego organizmu społecznego i ma na celu nałożenie ostatecznego haniebnego piętna na zjawiska, które zakończyły swój cykl rozwojowy i zostały uznane za nie do utrzymania przed sądem historii .

W śmiechu Szczedrina, przeważnie groźnego i oburzonego, nie wyklucza się innych tonów i odcieni emocjonalnych, ze względu na różnorodność plany ideologiczne, obiekty obrazu i zmiany nastroje satyryczny „Bajki”, które przedstawiają obrazy z życia każdego człowieka warstwy społeczne społeczeństwo, może służyć za podręcznik przykładów szczedrinowskiego humoru w całym bogactwie jego artystycznych przejawów.

Saltykov-Szchedrin był wielkim mistrzem ironii – subtelnej, ukrytej kpiny, ubranej w formę pochwały, pochlebstwa, udawanej solidarności z wrogiem. W tej najbardziej jadowitej odmianie humoru Szczedrina w literaturze rosyjskiej prześcignął jedynie Gogol. W „Bajkach” ironia Szczedrina błyszczy wszystkimi kolorami.

Satyryk albo podziwia niezwykle inteligentnego, rozsądnego zająca, który „tak rozsądnie rozumował, że osioł jest na czas”, to nagle wraz z generałami oburza się na zachowanie pasożyta-chłopa, który spał „i unikał pracować w najbardziej bezczelny sposób”, to zdaje się zgadzać z koniecznością przybycia niedźwiedzia-pacjenta do leśnych slumsów, ponieważ „w owym czasie wśród leśnych ludzi panował taki wolny duch, że każdy walczył na swój sposób. Zwierzęta krążyły, ptaki latały, owady pełzały, ale nikt nie chciał maszerować w ich ślady.

Szyderczo ośmieszając nosicieli zła społecznego, satyryk wzbudził w społeczeństwie poczucie czynnej nienawiści do nich, zainspirował masy do walki z nimi, podniósł na duchu i wiarę w ich siłę oraz nauczył rozumieć ich rolę w życiu. Przez poprawna definicja A.V. Łunaczarski, Szczedrin jest „mistrzem takiego śmiechu, dzięki któremu człowiek staje się mądry”.

Twórczość Saltykowa-Szczedrina charakteryzuje się powszechnym stosowaniem technik hiperboli, groteski i fantazji, poprzez które pisarz ostro eksponował istotę zaprzeczanych zjawisk życia społecznego i dokonywał ich egzekucji za pomocą śmiechu.

Eksponując pewne cechy typów społecznych, satyryk bardzo często znajdował dla nich odpowiednik w świecie poza ludzką naturą, tworząc poetyckie alegorie, w których lalki i zwierzęta zastępowały ludzi, pełniąc rolę satyrycznej parodii.

Taka fantazja znalazła swoje genialne zastosowanie w baśniach, gdzie dowcipnie zostaje podmieniona cała tabela rang różni przedstawiciele fauna. Fantastyczny kostium jednocześnie i jaskrawo podkreśla cechy negatywne typów i sprawia, że ​​wyglądają śmiesznie. Osoba, której działania są utożsamiane z działaniami niższego organizmu lub prymitywnego mechanizmu, wywołuje śmiech.

Hiperbola, groteska, fantazja, które były skutecznymi metodami przedstawiania i ośmieszania zła społecznego, jednocześnie odegrały swoją rolę w złożonym systemie środki artystyczne, używany przez satyryka w walce z cenzurą.

Zaawansowana literatura rosyjska była brutalnie prześladowana przez autokrację. W walce z prześladowaniami ze strony cenzury pisarze uciekali się do zwodniczych środków. „Z jednej strony – mówi Szczedrin – „pojawiły się alegorie, z drugiej – sztuka rozumienia tych alegorii, sztuka czytania między wierszami. Stworzył się szczególny niewolniczy sposób pisania, który można nazwać ezopowym, który ujawnił niezwykłą pomysłowość w wymyślaniu zastrzeżeń, przeoczeń, alegorii i innych środków zwodniczych”.

Saltykov-Shchedrin, który do końca swoich dni pozostawał w czołówce satyryzmu politycznego, doprowadził styl ezopowy do najwyższej doskonałości i stał się jego najwybitniejszym przedstawicielem w literaturze rosyjskiej. Działając pod jarzmem cenzury, zmuszony do ciągłego pokonywania trudnych barier, satyryk nie odstąpił od swoich demokratycznych przekonań, ale walczył z przeszkodami środkami artystycznymi.

Opracował cały system alegorycznych technik, nazw, wyrażeń, obrazów, epitetów, metafor, które pozwoliły mu osiągnąć ideologiczne zwycięstwo nad wrogiem. I tak na przykład w języku ezopowym Szczedrina porządek rzeczy oznacza arbitralność autokracji, łamacz serc oznacza szpiega, a fuit oznacza nagłe wygnanie administracyjne w odległe miejsca. Satyryk nazwał skorumpowanych oportunistów literackich „odpieniaczami piany”, a ich gazetom nadał nazwy: „Odpieniacz piany”, „Czego chcesz?”, „Pomyje”, „Wąchaj na zdrowie”.

Szczedrin często przedstawiał rosyjską rzeczywistość swoich czasów w formie narracji o przeszłości (uderzającym przykładem jest „Historia miasta”) lub o obcych krajach.

W „Bajkach” te alegoryczne techniki są szeroko stosowane, zmieniając się w zależności od gatunku. Czasem baśń zaczyna się od wskazania, że ​​będzie dotyczyła dawnych czasów, choć cały sens dalszej opowieści odnosi się do teraźniejszości.

Na przykład: „Dziś tego nie ma, ale był taki czas…” („Bezczynna rozmowa”); „W dawnych czasach za cara Gorocha było…” („Głupiec”). Aby świadomie przypisać ukazane wydarzenia bliżej nieokreślonym krajom i czasom, satyryk z powodzeniem posłużył się tradycyjnymi zaczątkami ludowych opowieści: „...W pewnym królestwie, w pewnym państwie żył właściciel ziemski...” („Dziki ziemianin” ); „W pewnym kraju żył liberalny…” („Liberalny”).

Alegorie w satyrze Szczedrina mają na celu nie tylko oszukać cenzorów. Są skuteczne środki satyryczny obrazżycia, pozwalając podejść do tematu z nieoczekiwanej perspektywy i dowcipnie go oświetlić. Jest to szczególnie ważne w przypadku satyry; im skuteczniej osiąga ona swój cel, tym bardziej nieoczekiwany jest jej atak na wroga i tym dowcipniej zarysowują się jej cechy komiczne.

Wybrano wizerunek niedźwiedzia Toptygina, oznaczającego gubernatora, oczywiście nie bez względów cenzuralnych, ale znaleziony pseudonim miał wszystkie zalety bycia trafnym, dowcipnym metafora artystyczna, co nasiliło satyryczny atak na kastę rządzącą autokracji. Przykład ten może posłużyć za żywą ilustrację uznania satyryka, że ​​czasami dzięki zaangażowaniu maniery Ezopa udało mu się znaleźć takie cechy i kolory, które bardziej zapadają w pamięć czytelnika.

Saltykov-Shchedrin zdołał podporządkować techniki pisarskie narzucone mu przez okoliczności cenzuralne wymogom przedstawienia artystycznego. Cenzura carska oczywiście dostrzegała ukryte intencje satyryka, jednak często nie miała okazji go formalnie oskarżyć.

Język ezopowy, pomagający Szczedrinowi wymknąć się szponom carskiej cenzury, a czasem pozwalający w obrazowej i dowcipnej formie przedstawić zjawiska życia, miał jednocześnie swój własny strona negatywna. Nie zawsze wyrażał się jasno do szerokiego koła czytelnicy.

Dlatego satyryk, doskonaląc swój styl alegoryczny, coraz bardziej starał się przybliżyć go do tradycji poezji ludowej. W swoich baśniach osiągnął formę najmniej podatną na cenzurę, a jednocześnie wyróżniającą się wysoką doskonałością artystyczną i przystępnością. Było to zwycięstwo geniusza posiadającego dar niewyczerpanej inwencji w dziedzinie sztuki słowa.

Historia literatury rosyjskiej: w 4 tomach / pod red. N.I. Prutskov i inni - L., 1980-1983.

W celu bardziej oszczędnego wykorzystania miejsca dyskowego na serwerze prace spakowane są w archiwach zip.
Aby je rozpakować i przeglądać, musisz mieć zainstalowany na swoim komputerze archiwizator, na przykład WinZip lub WinRAR lub inny, który rozpakowuje archiwa zip.
Lub po pobraniu archiwum na swój komputer skorzystaj z dowolnej usługi rozpakowywania archiwum online, na przykład B1.org. Wchodząc na stronę B1.org kliknij „Kliknij tutaj” i wybierz pobrane archiwum na swój komputer. To wszystko - archiwum jest rozpakowane, pobierz plik z dokumentem. Nie zapomnijcie przesłać swoich dobrych uczynków na naszą stronę :-) Będziemy wdzięczni.

Przesyłanie dobrych prac do bazy wiedzy jest łatwe. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Państwu bardzo wdzięczni.

Podobne dokumenty

    Krótki szkic biograficzny droga życiowa M.E. Saltykov-Shchedrin – rosyjski pisarz i prozaik. Start działalność literacka Saltykov-Shchedrin, jego pierwsze opowiadania. Zesłanie pisarza do Wiatki. Wznawia pracę pisarską i redakcyjną.

    prezentacja, dodano 03.04.2011

    Cechy atmosfery, w której Michaił Jewgrafowicz Saltykow-Szczedrin spędził lata dzieciństwa. Lata nauki, Liceum Carskie Sioło. Pełnił funkcję urzędnika w biurze Ministerstwa Wojny. Koło Petraszewskiego, aresztowanie i wygnanie. Opowieści o mnie Saltykov-Szchedrin.

    prezentacja, dodano 20.04.2015

    Ścieżka życia oraz dzieło wielkiego rosyjskiego satyryka M.E. Saltykov-Szchedrin. Studium życia pisarza, począwszy od wczesne lata aż do odniesienia do Vyatki włącznie. Początek literackiej podróży. Opowieści antyrządowe, kara za wolnomyślność.

    streszczenie, dodano 22.10.2016

    Wspomnienia Saltykowa-Szczedrina o dzieciństwie, jego rodzicach i metodach ich wychowania. Edukacja młodego Saltykowa. Żona i dzieci. Niewola Wiatki, powrót z wygnania. Życiowe credo pisarz. Znaczenie jego twórczości w procesach społeczno-politycznych.

    prezentacja, dodano 02.04.2016

    Dzieciństwo, lata nauki, służby, aresztowania i zesłania na Wiatce Michaiła Saltykowa-Szczedrina. Przeprowadzka do Petersburga, praca redakcyjna w magazynie Sovremennik. Miejsce powieści „Golovlevs” wśród dzieł wielkiego satyryka. Ostatnie latażycie i śmierć pisarza.

    prezentacja, dodano 09.03.2012

    Krótki szkic życia słynnego rosyjskiego pisarza klasycznego M.E. Saltykov-Shchedrin, etapy jego osobistego i twórczy rozwój. Lata szkolenia przyszłego pisarza i jego formacja twórcze poglądy. Współpraca z czasopismami literackimi.

    prezentacja, dodano 02.10.2011

    Charakterystyka gatunku „satyra”. Śmiech jako konsekwencja twórczości satyrycznej. Ważny rodzaj satyry, reprezentowany przez parodie artystyczne. Wyraziste środki humor i satyra w baśniach Saltykowa-Szczedrina „Dziki ziemianin” i „Niedźwiedź na województwie”.

    M.E. Saltykov-Shchedrin jest jednym z najsłynniejszych satyryków XIX wieku. Pisarz sprawdził się w wielu gatunkach literatury, m.in. w powieściach, nowelach, opowiadaniach, esejach i baśniach.

    Prawie wszystkie dzieła Saltykowa-Szczedrina mają charakter satyryczny. Pisarz był oburzony Społeczeństwo rosyjskie, niesprawiedliwa postawa panów wobec niewolników, posłuszeństwo zwykli ludzie zanim wyżsi urzędnicy. W swoich pracach autor wyśmiewał przywary i niedoskonałości rosyjskiego społeczeństwa.

    Fabuła baśni jest żywym i przystępnym przykładem niemoralności społeczeństwa w twórczości Saltykowa-Shchedrina. Wyglądało to tak gatunek literacki zaprojektowany z myślą o zrozumieniu przez dzieci dobra i zła. Ale opowieści Saltykowa-Szczedrina są przesiąknięte ironią; zawierają problem rosyjskiego społeczeństwa, który autor chce rozwiązać prosty przykład, wyśmiewając w pewnych momentach poczynania swoich bohaterów.

    Saltykov-Shchedrin wybrał, wydaje mi się, najbardziej gatunek złożony literatura - satyra. Przecież satyra to rodzaj komiksu, który bezlitośnie ośmiesza rzeczywistość i w przeciwieństwie do humoru nie daje szansy na korektę.

    Pisarz miał dar wyczucia uchwycenia najostrzejszych konfliktów toczących się w Rosji i ukazania ich w swoich utworach całemu społeczeństwu rosyjskiemu.

    Nieunikniony upadek reżimu carskiego, proces niszczenia nie tylko jego podstaw politycznych, ale także moralnych, są wyraźnie ukazane w powieści „Gołowlewowie”. Widzimy tu historię trzech pokoleń szlachty gołowlewskiej, a także żywy obraz upadku i degeneracji całej klasy szlacheckiej. Wizerunek Juduszki Golovlev ucieleśnia wrzody i wady zarówno rodziny, jak i całej klasy właścicieli. Szczególnie uderza mnie mowa Judasza, mizantropa i cudzołożnika. To wszystko składa się z westchnień, obłudnych apeli do Boga, ciągłych powtórzeń: „Ale Bóg – tu jest i tam, i tutaj, i tu z nami, dopóki mówimy – jest wszędzie! I widzi wszystko, wszystko słyszy, ale udaje, że nie zauważa”.

    Bezmyślne rozmowy i hipokryzja pomogły mu ukryć prawdziwą istotę jego natury - chęć „torturowania, niszczenia, wywłaszczania, wysysania krwi”. Imię Juduszka stało się powszechnie znane każdemu wyzyskiwaczowi i pasożytowi. Siłą swojego talentu Saltykov-Shchedrin stworzył jasny, typowy, niezapomniany obraz, bezlitośnie obnażając zdradę polityczną, chciwość i hipokryzję. Wydaje mi się, że wypada w tym miejscu przytoczyć słowa Michajłowskiego, który o „Gołowlewach” stwierdził, że jest to „krytyczna encyklopedia rosyjskiego życia”.

    Pisarz przejawiał się w wielu gatunkach literatury. Spod jego pióra wychodziły powieści, kroniki, opowiadania, opowiadania, eseje, sztuki teatralne. Ale talent artystyczny Saltykowa-Szczedrina najwyraźniej wyraża się w jego słynnych „Bajkach”. Sam pisarz zdefiniował je następująco: „Bajki dla dzieci w odpowiednim wieku”. Łączą w sobie elementy folkloru i literatury oryginalnej: baśni i baśni. Najpełniej odzwierciedlają doświadczenie życiowe i mądrość satyryka. Mimo aktualnych motywów politycznych baśnie zachowały cały urok sztuki ludowej: „W pewnym królestwie urodził się Bogatyr, Baba-Jaga go urodziła, napoiła, nakarmiła…” („Bogatyr”). .

    Bajki zajmują szczególne miejsce w twórczości Saltykowa-Szchedrina, ponieważ zawierają alegoryczne obrazy, w których autor mógł powiedzieć więcej o społeczeństwie rosyjskim lat sześćdziesiątych i osiemdziesiątych XIX wieku niż historycy tamtych lat.

    Saltykov-Shchedrin pisze „bajki” „dla dzieci w odpowiednim wieku”, czyli dla dorosłego czytelnika, który musi otworzyć oczy na życie. Bajka, ze względu na prostotę swojej formy, jest przystępna dla każdego, nawet niedoświadczonego czytelnika, dlatego jest szczególnie niebezpieczna dla „góry”. Nic dziwnego, że cenzor Lebiediew donosił: „Zamiar pana S. opublikowania niektórych swoich baśni w osobnych broszurach jest więcej niż dziwny. To, co pan S. nazywa baśniami, wcale nie odpowiada jego nazwie; to ta sama satyra, a satyra jest zjadliwa, tendencyjna, mniej lub bardziej skierowana przeciwko naszej strukturze społecznej i politycznej”.

    Głównym problemem baśni jest relacja pomiędzy wyzyskiwaczami i wyzyskiwanymi. Bajki są satyrą na carską Rosję: na biurokratów, na biurokratów, na właścicieli ziemskich. Czytelnikowi prezentowane są wizerunki władców Rosji („Niedźwiedź na województwie”, „Patron orłów”), wyzyskiwaczy i wyzyskiwanych („Dziki właściciel ziemski”, „Jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”), zwykłych ludzi („Mądry Minnow”, „Suszona płoć” i inne).

    Wiele opowieści Saltykowa-Szczedrina poświęconych jest demaskowaniu filistynizmu. Jednym z najbardziej przejmujących jest „Mądra płotka”. Gudgeon był „umiarkowany i liberalny”. Tata nauczył go „mądrości życia”: nie wtrącaj się w nic, dbaj o siebie. Teraz całe życie siedzi w swojej norze i drży, żeby nie dostać w ucho albo nie trafić do pyska szczupaka. Żył w ten sposób przez ponad sto lat i cały czas drżał, a kiedy nadszedł czas śmierci, drżał umierając. I okazało się, że nic dobrego w życiu nie zrobił, że nikt go nie pamięta i nie zna.

    Satyryk opowiada o prawdziwych wydarzeniach z życia współczesnego, zachowując ducha i styl ludowej opowieści. Choć akcja rozgrywa się w „pewnym królestwie, w pewnym państwie”, karty baśni ukazują bardzo specyficzny obraz rosyjskiego ziemianina. Cały sens jego istnienia sprowadza się do „rozpieszczania jego białego, luźnego, kruchego ciała”. Żyje kosztem swoich ludzi, ale ich nienawidzi, boi się i nie może znieść ich „służalczego ducha”. Uważa się za prawdziwego przedstawiciela państwa rosyjskiego, jego wsparcia i jest dumny, że jest dziedzicznym rosyjskim szlachcicem, księciem Urus-Kuchum-Kildibaev. Raduje się, gdy jakiś wicher plew porwał wszystkich ludzi Bóg wie dokąd, a powietrze w jego królestwie stało się coraz bardziej czyste. Ale mężczyźni zniknęli i panował taki głód, że w mieście „...na rynku nie można kupić ani kawałka mięsa, ani funta chleba”. A sam gospodarz wpadł w szał: „Od stóp do głów był cały zarośnięty włosami... a nogi jego stały się jak z żelaza. Już dawno przestał wycierać nos i coraz częściej chodził na czworakach stracił nawet zdolność wydawania dźwięków artykułowanych…”. Aby nie umrzeć z głodu, po zjedzeniu ostatniego piernika, rosyjski szlachcic rozpoczął polowanie: jeśli zobaczy zająca, „jak strzała skoczy z drzewa, chwyci ofiarę, rozerwie ją paznokciami, i zjedzcie go ze wszystkimi wnętrznościami, łącznie ze skórą”. Właściciel ziemski oszalał, bo nie mógł żyć bez pomocy „człowieka”. Nie bez powodu, gdy tylko „chmara ludzi” została schwytana i umieszczona na miejscu, „w tej okolicy poczuł się zapach plew i owczych skór, na targu pojawiła się mąka i mięso oraz wszelkiego rodzaju bydło i tak dalej jednego dnia wpłynęło tyle podatków, że skarbnik widząc taką stertę pieniędzy ze zdziwienia po prostu załamałem ręce…”

    Jeśli porównamy opowieści ludowe o panu i chłopie z znane bajki Saltykov-Shchedrin, przekonamy się, że wizerunek ziemianina w baśniach Szczedrina jest bardzo bliski baśniom ludowym. Ale jego ludzie różnią się od tych z bajek. W opowieściach ludowych mądry, zręczny i zaradny człowiek pokonuje głupiego mistrza. Tak to wygląda w „Dzikim właścicielu ziemskim” obraz zbiorowy robotników, żywicieli rodziny, a jednocześnie męczenników i cierpiących, ich „łzawa modlitwa sieroty” brzmi: „Panie, łatwiej jest nam zginąć z małymi dziećmi, niż tak cierpieć przez całe życie!” Modyfikowanie opowieść ludowa Saltykov-Shchedrin potępia wielkoduszne cierpienie ludu, a jego baśnie brzmią jak wezwanie do powstania do walki, do wyrzeczenia się niewolniczego światopoglądu. Wiele opowieści Saltykowa-Szczedrina poświęconych jest demaskowaniu filistynizmu.

    Do końca życia Saltykov-Shchedrin pozostał wierny ideom swoich duchowych przyjaciół: Czernyszewskiego, Dobrolubowa, Niekrasowa. Znaczenie twórczości M. E. Saltykowa-Szczedrina jest także ogromne, ponieważ w najtrudniejszych latach reakcji on niemal sam kontynuował postępowe tradycje ideologiczne lat sześćdziesiątych XIX wieku.