Hamlet, książę Danii, jest głównym bohaterem tragedii Williama Szekspira. Jego wizerunek jest kluczowy dla tragedii. Nosicielem głównej idei i filozoficznych wniosków całego dzieła jest Hamlet. Przemówienia bohatera pełne są aforyzmów, trafnych spostrzeżeń, dowcipu i sarkazmu. Szekspir dokonał najtrudniejszego z zadań artystycznych – stworzył wizerunek wielkiego myśliciela.
Zanurzając się w wydarzenia tragedii Szekspira, obserwujemy całą wszechstronność charakteru bohatera. Hamlet to człowiek nie tylko silnych pasji, ale także dużej inteligencji, człowiek zastanawiający się nad sensem życia, nad sposobami walki ze złem. To człowiek swojej epoki, który nosi w sobie jej dwoistość. Z jednej strony Hamlet rozumie, że „człowiek jest pięknem wszechświata! Korona wszystkich żywych istot!”; z drugiej strony „kwintesencja pyłu. Żadna osoba mnie nie uszczęśliwia.”
Główny cel tego bohatera od początku spektaklu, zemsta za morderstwo ojca, jest sprzeczny z jego naturą, ponieważ... Hamlet jest człowiekiem czasów współczesnych, wyznawcą poglądów humanistycznych i nie jest w stanie zadawać bólu i cierpienia innym ludziom. Ale poznawszy gorycz rozczarowania, mękę, przez którą przechodzi, Hamlet zdaje sobie sprawę, że walcząc o sprawiedliwość, będzie musiał uciekać się do siły.
Wokół siebie widzi tylko zdradę, podstępność, zdradę, „aby z uśmiechem można żyć i z uśmiechem być łajdakiem; przynajmniej w Danii.” Rozczarowuje się swoją „nikczemną miłością”, matką, wujkiem – „Och, niszczycielska kobieto! Łotr, uśmiechnięty łajdak, przeklęty łotr! Jego przemyślenia na temat celu człowieka, sensu życia nabierają tragicznego wydźwięku. Na naszych oczach bohater przeżywa trudną walkę pomiędzy poczuciem obowiązku a własnymi przekonaniami.
Hamlet jest zdolny do wielkiej i wiernej przyjaźni. W swoich związkach obcy są mu feudalne uprzedzenia: ceni ludzi według ich cech osobistych, a nie zajmowanej przez nich pozycji.
Monologi Hamleta ukazują wewnętrzną walkę, jaką toczy sam ze sobą. Ciągle wyrzuca sobie swoją bezczynność, próbując zrozumieć, czy w ogóle jest zdolny do jakiegokolwiek działania. Myśli nawet o samobójstwie:
„Być albo nie być – oto jest pytanie;
Co jest szlachetniejsze w duchu – poddać się
Do proc i strzał wściekłego losu
Lub chwytając za broń w morzu zamieszania, pokonaj ich
Konfrontacja? Umrzyj, śpij -
I to wszystko; i powiedz, że w końcu śpisz
Melancholia i tysiąc naturalnych udręk,
Dziedzictwo ciała – jakie jest takie rozwiązanie
Nie jesteś spragniony? Umrzyj, śpij. - Idź spać!
A może marzyć? Na tym polega trudność” (5, s. 44)
Szekspir ukazuje konsekwentny rozwój charakteru Hamleta. Siła tego obrazu nie polega na tym, jakie działania on wykonuje, ale na tym, co czuje i czego zmusza czytelników do przeżycia.
Drobne postacie
Obraz Mała wioska ujawnia się w całości w relacjach ze wszystkimi postaciami. Przecież wszyscy drobny charakter ma swoje własne zadanie, swoje przeznaczenie i rzuca światło na pewne aspekty charakteru głównego bohatera. Rozważ rolę i znaczenie drobne postacie tragedia dla pełnego postrzegania głównego bohatera i percepcja artystyczna fabryka ogólnie.
Przestrzeń tragedii jest strukturą wielowektorową, której niemal każdy wektor uwidacznia istniejącą konfrontację głównego bohatera z niektórymi postaciami spektaklu. Wszyscy bohaterowie Hamleta są bezpośrednimi uczestnikami dramatycznej akcji i można je zjednoczyć zgodnie z ich własnymi cechami.
Tradycyjnie pierwszy wektor na polu dramatycznego konfliktu reprezentują Klaudiusz i Gertruda. Matka i wujek głównego bohatera tragedii to władca, który uzurpował sobie władzę.
Drugi to Poloniusz i Osryk. Kanclerz Królestwa Duńskiego, stojący na szczycie społeczeństwa feudalnego, jest ubogą kopią utalentowanego intryganta, zjednoczonego w gotowości wykonania każdego rozkazu władzy, nie zapominając o własnych korzyściach.
Trzecia to Ofelia i Laertes, córka i syn Poloniusza, których losy są bezpośrednio związane z poczynaniami Hamleta.
Czwarty to Horatio, Rosencrantz i Guildenstern, koledzy Hamleta z Uniwersytetu w Wittenberdze.
Piąty to książę Fortynbras. Hamleta nie spotkamy na scenie, ale wrażenie, że Fortinbras jest swego rodzaju sobowtórem głównego bohatera, nie znika. Niektóre wydarzenia z życia norweskiego księcia zbiegają się z historią księcia Hamleta (a swoją drogą z historią Laertesa), jednakże priorytety życiowe każdy definiuje to inaczej. W realnej przestrzeni tragedii Fortinbras może być parą ze swoim ojcem, zabitym przez króla Hamleta, z samym Hamletem i Laertesem.
Poza systemem jest realnie działający bohaterowie Pozostaje postać tworząca fabułę głównego wątku – jest to Duch, cień ojca Hamleta. Sfera realizacji tej postaci ogranicza się do komunikacji z Hamletem; popycha księcia Hamleta do aktywnego działania. Wydarzenia, które miały miejsce na początku spektaklu, przekładają się na płaszczyznę wyboru moralnego i zachęcają bohatera do określenia priorytetów egzystencji, poszukiwania i utwierdzania, nawet za cenę życia, nowego systemu wartości.
Można podać inny możliwy schemat system figuratywny tragedie: Hamlet i dwaj królowie (Hamlet, Klaudiusz); Hamlet i dwie kobiety (Gertruda, Ofelia); Hamlet i młodzi wasale, których książę uważa za przyjaciół (Horatio, Rosencrantz-Guildenstern); Hamlet i Synowie Mściciela (Fortinbras, Laertes).
Wizerunek Klaudiusza oddaje typ krwawego monarchy uzurpatora.
„Morderca i niewolnik;
Smerd, dwadzieścia razy jedną dziesiątą mniejszy
Ten, który był twoim mężem; błazen na tronie;
Złodziej, który ukradł władzę i państwo,
Kto zdjął cenną koronę
I włóż mu to do kieszeni! (5, s. 59)
Zachowując maskę osoby szanowanej, troskliwego władcy, łagodnego małżonka, ten „uśmiechnięty łobuz” nie wiąże się z żadnymi normami moralnymi: łamie przysięgę, uwodzi królową, zabija brata i realizuje podstępne plany przeciwko prawowitego spadkobiercę. Na dworze wskrzesza stare feudalne zwyczaje, oddaje się szpiegostwu i donosom. „Tu króluje dzikość i zło”.
„Tak, ta bestia marnotrawna, kazirodcza,
Mag umysłu, przebiegłości z czarnym darem -
O, podły umyśle i podły darze, który jest potężny
Więc uwiedź! (5, s. 14)
Obdarzony „magią umysłu, czarnym darem oszustwa” Klaudiusz jest przenikliwy i ostrożny: sprytnie uniemożliwia kampanię Fortynbrasa przeciwko Danii, szybko gaśnie gniew Laertesa, zamieniając go w broń odwetu na Hamlecie i tworzy pojawienie się kolegialności w rządzie. W obawie, że lud stanie w obronie księcia, król bardzo ostrożnie prowadzi przeciwko niemu intrygi: nie daje wiary plotkom o szaleństwie Hamleta.
Konflikt humanisty Hamleta z tyranem Klaudiuszem jest konfliktem starych i nowych czasów.
Gertruda
Królowa budzi trudne uczucie. Gertruda jest „moją pozornie czystą żoną”, kobietą o słabej woli, choć nie głupią, „ma dość nieba i cierni, które żyją w jej piersi, wrzodujące i kłujące”.
„Jesteś królową, żoną wujka;
I - och, dlaczego tak się stało! - jesteś moją matką” (5, s.71)
Za jej majestatem i zewnętrznym wdziękiem nie można od razu stwierdzić, że królowej nie brakuje ani wierności małżeńskiej, ani matczynej wrażliwości. Mieszkańcy Danii są odlegli i obcy królowej. Kiedy niezadowoleni z króla wpadli do pałacu z Laertesem, ona krzyczała do nich:
„Piszczą i cieszą się, że zgubili trop!
Cofajcie się, paskudne duńskie psy! (5, s. 79)
Zgryźliwe i szczere wyrzuty Hamleta kierowane pod adresem Królowej Matki są słuszne. I choć pod koniec tragedii jej stosunek do Hamleta się ociepla, przypadkowa śmierć królowej nie budzi współczucia, gdyż jest ona pośrednią wspólniczką Klaudiusza, który sam okazał się nieświadomą ofiarą jego podłej zbrodni. Poddając się Klaudiuszowi, sumiennie pomaga przeprowadzić „eksperyment” na rzekomo szalonym księciu, co głęboko rani jego uczucia i powoduje brak szacunku do samego siebie.
Poloniusz to zaradny dworzanin w przebraniu mędrca. Intryga, hipokryzja i przebiegłość stały się normą jego zachowania w pałacu i we własnym domu. Wszystko z nim podlega kalkulacji. Tego samego uczy innych, mówiąc na przykład swojemu synowi Laertesowi:
A pochopna myśl rodzi się z działania.
Bądź prosty w stosunku do innych, ale wcale nie wulgarny.
Twoi przyjaciele, po sprawdzeniu ich wyboru,
Przykuj go do swojej duszy stalowymi obręczami,
Ale nie kaluj sobie dłoni nepotyzmem
Z jakimkolwiek niepierzastym chowańcem. W kłótnię
Uważaj na wejście; ale wszedłszy,
Postępuj tak, aby twój wróg miał się na baczności.
Zbierz wszystkie opinie, ale zachowaj swoje.
Spraw, aby sukienka była jak najdroższa,
Ale bez zamieszania - bogato, ale nie krzykliwie:
Często ocenia się ludzi po wyglądzie” (5, s. 24)
Jego nieufność wobec ludzi rozciąga się nawet na jego własne dzieci. Wysyła służącego, aby szpiegował jego syna, czyni swoją córkę Ofelię współsprawczynią szpiegowania Hamleta, nie martwiąc się, jak rani to jej duszę i jak upokarza jej godność. Nigdy nie zrozumie szczere uczucie Hamleta do Ofelii, a on rujnuje go swoją wulgarną ingerencją. Ginie z rąk Hamleta, jako szpieg, podsłuchujący rozmowę królowej z synem.
Wizerunek Ofelii jest jednym z najjaśniejsze przykłady Umiejętności dramatyczne Szekspira. Hamlet kocha Ofelię, łagodną córkę dworzanina Poloniusza. Dziewczyna ta różni się od innych bohaterek szekspirowskich, które cechuje determinacja i chęć walki o swoje szczęście: posłuszeństwo ojcu pozostaje główną cechą jej bohaterki.
Hamlet kocha Ofelię, ale nie znajduje u niej szczęścia. Los nie jest łaskawy dla Ofelii: jej ojciec Poloniusz staje po stronie Klaudiusza, który jest winny śmierci ojca Hamleta i jest jego zaciekłym wrogiem. Po tym, jak Hamlet zabija jej ojca, w duszy dziewczynki następuje tragiczny załamanie, a ona traci rozum.
„Smutek i smutek, cierpienie, samo piekło
Przemienia Cię w piękno i urok” (5, s. 62)
Szaleństwo i śmierć tej kruchej, bezbronnej istoty budzi współczucie. Słyszymy poetycką relację o jej śmierci; że przed śmiercią nadal śpiewała i odeszła w niezwykle piękny sposób, „splatając w girlandy pokrzywy, jaskry, irysy, storczyki”, przechodząc w „szlochający strumień”. Ten ostatni akcent poetycki jest niezwykle ważny dla ukończenia. obraz poetycki Ofelia.
„Jej ubrania,
Wyciągnęli się i nieśli ją jak nimfę;
W międzyczasie śpiewała fragmenty piosenek,
Jakbym nie wyczuwał kłopotów
Albo urodziło się stworzenie
W żywiole wody; to nie mogło trwać
I ubrania, mocno pijane,
Nieszczęsną kobietę poniosły dźwięki
W bagno śmierci” (5, s. 79)
Jej śmierć odbiła się echem w sercu Hamleta jako nowa, poważna strata.
Wreszcie przy jej grobie słyszymy, jak Hamlet przyznaje, że ją kocha, „tak jak czterdzieści tysięcy braci nie może kochać!” Dlatego trudne są dla niego okrutne słowa, które do niej mówi, wypowiada je z rozpaczą, ponieważ kochając ją, zdaje sobie sprawę, że stała się ona bronią jego wroga przeciwko niemu i aby dokonać zemsty, musi się wyrzec Miłość. Hamlet cierpi, bo jest zmuszony skrzywdzić Ofelię i tłumiąc litość, jest bezlitosny w potępianiu kobiet.
Laertes jest synem Poloniusza. Jest bezpośredni, energiczny, odważny, na swój sposób czule kocha swoją siostrę, życzy jej wszystkiego najlepszego i szczęścia. Ale sądząc po tym, jak obciążony obowiązkami domowymi Laertes stara się opuścić Elsinore, trudno uwierzyć, że jest bardzo przywiązany do ojca. Jednak usłyszawszy o jego śmierci, Laertes jest gotowy dokonać egzekucji sprawcy, czy to samego króla, któremu złożył przysięgę wierności.
„Nie boję się śmierci. Oświadczam
Że obydwa światy są dla mnie nikczemne,
I nadejdzie, co może; tylko dla mojego ojca
Zemścić się tak, jak należy” (5, s. 51)
Nie interesują go okoliczności, w jakich zginął jego ojciec i czy miał rację, czy nie. Najważniejsze dla niego jest „zemścić się tak, jak powinno”. Siła jego zamiarów zemsty za wszelką cenę jest tak wielka, że buntuje się przeciwko królowi:
„Sam ocean, przekroczywszy swoje granice,
Nie pożera ziemi tak wściekle
Jak młody Laertes ze zbuntowanym tłumem
Wymiata strażników. Tłum podąża za nim;
I jakby świat zaczął się po raz pierwszy,
Starożytność została zapomniana, a zwyczaj pogardzany –
Wsparcie i utrwalenie wszystkich przemówień, -
Krzyczą: „Laertes jest królem! On został wybrany!
Kapelusze, ręce, języki lecą w górę:
„Laertes, bądź królem, Laertes jest królem!” (5, s. 47)
Laertes, zawarłszy układ z królem i wyruszając na rywalizację z księciem, mając zatrutą broń, zaniedbuje honor rycerski, godność i wielkoduszność, gdyż przed zawodami Hamlet wyjaśnił mu się, a Laertes wyciągnął do niego rękę. Tylko intymność własną śmierćświadomość, że sam padł ofiarą zdrady Klaudiusza, zmusza go do powiedzenia prawdy i przebaczenia Hamletowi.
"Płacić
Zasłużony; sam przygotował truciznę. -
Wybaczmy sobie, szlachetny Hamlecie.
Obyś był niewinny w mojej śmierci
I mój ojciec, tak jak ja jestem w twoim! (5, s. 97)
Horatio jest przyjacielem Hamleta. Bohater rozważa samego Horatio najlepszy przyjaciel właśnie dlatego, że widzi w nim osobę realną, nieskażoną powszechnym zepsuciem moralnym, która nie stała się „niewolnikiem namiętności”, w którym organicznie zlewają się „krew i rozum”. To zrównoważony, umiarkowany i spokojny młody człowiek, za co Hamlet go chwali:
"..Człowiek,
Kto nie cierpi nawet w cierpieniu
I przyjmuje z równą wdzięcznością
Gniew i dary losu; błogosławiony,
Którego krew i umysł tak radośnie się stopiły,
Że nie jest fajką w palcach Fortuny,
Grać” (5, s. 33)
Hamletowi i Horatio przeciwstawiane są podstępni i dwulicowi Rosencrantz i Guildenstern, „jego rówieśnicy z lat szkolnych”, którzy zgodzili się szpiegować Hamleta na rzecz króla i dowiedzieć się, „jaki sekret go dręczy i czy mamy do czynienia z lekarstwo na to.”
Horatio w pełni usprawiedliwia zaufanie Hamleta, widząc, że Hamlet umiera, jest gotowy umrzeć wraz z nim, jednak powstrzymuje go prośba bohatera, który wyznacza swojemu przyjacielowi ważną rolę – aby po śmierci powiedział ludziom prawdę o nim. I być może ta prawda nauczy ludzi doceniać życie, lepiej rozumieć odcienie dobra i zła.
Kompozycja i cechy artystyczne
Podstawą dramatycznej kompozycji Hamleta Williama Szekspira są losy duńskiego księcia. Jego ujawnienie jest skonstruowane w taki sposób, że każdy nowy etap Akcji towarzyszy zmiana stanowiska Hamleta, jego wniosków, a napięcie cały czas wzrasta, aż do finałowego odcinka pojedynku, zakończonego śmiercią bohatera. Napięcie akcji buduje z jednej strony oczekiwanie na kolejny krok bohatera, z drugiej zaś komplikacje, jakie pojawiają się w jego losach i relacjach z innymi bohaterami. W miarę rozwoju akcji dramatyczny węzeł staje się coraz bardziej zaostrzony.
W sercu każdego dramatyczna praca leży sedno konfliktu, w tragedii „Hamlet” ma on 2 poziomy. Poziom 1 – osobisty pomiędzy księciem Hamletem a królem Klaudiuszem, który został mężem matki księcia po zdradzieckim morderstwie ojca Hamleta. Konflikt ma charakter moralny: zderzają się dwie osoby pozycje życiowe. Poziom 2 – konflikt człowieka z epoką. („Dania to więzienie”, „cały świat to więzienie, i to doskonałe: z wieloma zamkami, lochami i lochami…”
Z punktu widzenia akcji tragedię można podzielić na 5 części.
Część 1 - początek, pięć scen pierwszego aktu. Spotkanie Hamleta z Duchem, który powierza Hamletowi zadanie pomszczenia podłego morderstwa.
Tragedia opiera się na dwóch motywach: fizycznej i moralnej śmierci człowieka. Pierwszy ucieleśnia się w śmierci ojca, drugi w moralnym upadku matki Hamleta. Ponieważ byli oni dla Hamleta najbliższymi i najdroższymi osobami, wraz z ich śmiercią nastąpiło załamanie duchowe, gdy dla Hamleta całe jego życie straciło sens i wartość.
Drugi moment fabuły to spotkanie Hamleta z duchem. Od niego książę dowiaduje się, że śmierć ojca była dziełem Klaudiusza, jak mówi duch: „Morderstwo samo w sobie jest podłe; ale to jest najbardziej obrzydliwe i najbardziej nieludzkie ze wszystkiego.
Część 2 - rozwój akcji wynikający z fabuły. Hamlet musi uśpić czujność króla; udaje szaleńca. Klaudiusz podejmuje kroki, aby poznać przyczyny takiego zachowania. Skutkiem jest śmierć Poloniusza, ojca Ofelii, ukochanej księcia.
Część 3 – kulminacja, zwana „pułapką na myszy”: a) Hamlet zostaje ostatecznie przekonany o winie Klaudiusza; b) sam Klaudiusz zdaje sobie sprawę, że jego tajemnica została ujawniona; c) Hamlet otwiera oczy Gertrudy.
Zwieńczeniem tej części tragedii, a może i całego dramatu, jest epizod „sceny na scenie”. Przypadkowe pojawienie się aktorów Hamlet wykorzystuje do wystawienia sztuki przedstawiającej morderstwo podobne do tego, którego dokonał Klaudiusz. Okoliczności sprzyjają Hamletowi. Dostaje możliwość doprowadzenia króla do takiego stanu, w którym będzie zmuszony oddać się słowem lub zachowaniem, a stanie się to w obecności całego dworu. To tu Hamlet w monologu kończącym akt II wyjawia swój plan, wyjaśniając jednocześnie, dlaczego do tej pory się wahał:
„Duch, który mi się ukazał
Być może był tam diabeł; diabeł jest potężny
Załóż słodki wizerunek; i być może
A co, skoro jestem zrelaksowany i smutny, -
I nad taką duszą jest bardzo potężny, -
Prowadzi mnie do zagłady. potrzebuję
Więcej wsparcia. Spektakl jest pętlą,
Na lasso sumienia króla” (5, s. 29)
Ale nawet podejmując decyzję, Hamlet nadal nie czuje solidnego gruntu pod nogami.
Część 4: a) wysłanie Hamleta do Anglii; b) przybycie Fortinbrasa do Polski; c) szaleństwo Ofelii; d) śmierć Ofelii; d) umowa króla z Laertesem.
Część 5 – rozwiązanie. Pojedynek Hamleta i Laertesa, Śmierć Gertrudy, Klaudiusza, Laertesa, Hamleta.
Percepcja czytelnika
Naszym zdaniem tragedia „Hamlet” to jeden z najwyższych szczytów twórczości Szekspira. To chyba najpopularniejsze i najgłębsze dzieło wielkiego dramaturga. Tragedię cechuje złożoność i głębia treści, pełna filozoficznego znaczenia. Szekspir włożył w Hamleta ogromną treść społeczno-filozoficzną.
Na oczach czytelnika rozgrywa się tragedia Hamleta, tragedia poznania zła przez człowieka; stajemy się mimowolnymi świadkami tragicznych wydarzeń, trudnego wyboru, jaki stoi przed głównym bohaterem. Hamlet ukazuje mękę moralną człowieka powołanego do działania, spragnionego działania, ale działającego impulsywnie, tylko pod presją okoliczności; doświadczanie niezgody pomiędzy myślą a wolą. Opętany myślą o zemście Hamlet postępuje wbrew swoim przekonaniom i zasadom moralnym. Celem Hamleta nie jest po prostu zabicie Klaudiusza, którego nienawidzi; jego zadaniem jest z całą sprawiedliwością ukarać mordercę swojego ojca.
Zdrada najbliższych, szok, jakiego doznał Hamlet, zachwiały jego wiarą w człowieka i dały początek dwoistości jego świadomości. Wewnętrzna walka, jakiej doświadcza Hamlet, doprowadza go do stanu niezdecydowania, zamętu w obliczu okoliczności: „Tak więc myślenie czyni nas tchórzami”. Stoi przed trudnym wyborem: poddać się złu lub stawić mu opór i pomścić śmierć ojca, czy też umrzeć, zasnąć, „zadać sobie rozliczenie prostym sztyletem”. Hamlet zdaje sobie sprawę, że strach przed śmiercią to „nieznana kraina, z której nie ma powrotu dla ziemskich wędrowców”, nieznane „mąci jego wolę” i rozumie, że lepiej byłoby „znosić przeciwności losu i nie spieszyć się do innych ukrytych przed nas." Hamlet jest zdecydowany w swoich zamierzeniach: „O, myśl moja, odtąd musisz być krwawy, bo inaczej kurz będzie twoją ceną!”
Hamlet jest samotnym bojownikiem o sprawiedliwość. Walczy ze swoimi wrogami własnymi środkami. Sprzeczność w zachowaniu bohatera polega na tym, że aby osiągnąć swój cel, ucieka się do tych samych niemoralnych metod, co jego przeciwnicy.
Wszystkich nieszczęść, jakie obserwujemy po ukończeniu dzieła, można by uniknąć, gdyby „stulecie nie uległo pogorszeniu”. Wielu padło ofiarami złego spisku, włączając w to samych spiskowców. Zło zrodziło zło. Zemsta została dokonana, ale to bardzo smutne, bo w końcu dwójka kochające serca nie mogli być razem, syn i córka stracili ojca i oboje umarli, a matka Hamleta, król zmarł, chociaż „odpłata mu się zasłużyła; sam przygotował truciznę” i sam Hamlet.
Hamlet to jedna z największych tragedii Szekspira. Odwieczne pytania poruszone w tekście dotyczą ludzkości po dziś dzień. Konflikty miłosne, tematy związane z polityką, refleksje na temat religii: w tej tragedii skrywają się wszystkie główne intencje ludzki duch. Sztuki Szekspira są zarówno tragiczne, jak i realistyczne, a obrazy od dawna na stałe zagościły w literaturze światowej. Być może na tym polega ich wielkość.
Słynny angielski autor nie był pierwszym, który napisał historię Hamleta. Przed nim była Tragedia hiszpańska napisana przez Thomasa Kyda. Badacze i literaturoznawcy sugerują, że Szekspir zapożyczył od niego fabułę. Jednak sam Thomas Kyd zapewne korzystał z wcześniejszych źródeł. Najprawdopodobniej były to opowiadania z wczesnego średniowiecza.
Saxo Grammaticus w swojej książce „Historia Duńczyków” opisał prawdziwa historia władca Jutlandii, który miał syna imieniem Amlet i żonę Gerutę. Władca miał brata, który był zazdrosny o jego bogactwo i postanowił go zabić, po czym poślubił jego żonę. Amlet nie poddał się nowemu władcy i dowiedziawszy się o krwawym morderstwie ojca, postanawia się zemścić. Historie pokrywają się w najdrobniejszych szczegółach, ale Szekspir interpretuje wydarzenia inaczej i wnika głębiej w psychologię każdego bohatera.
Esencja
Hamlet wraca do rodzinnego zamku Elsinore na pogrzeb ojca. Od żołnierzy służących na dworze dowiaduje się o duchu, który przychodzi do nich nocą i którego sylwetka przypomina zmarłego króla. Hamlet postanawia udać się na spotkanie z nieznanym zjawiskiem, kolejne spotkanie go przeraża. Duch mu to objawia prawdziwy powód jego śmierć i namawia syna do zemsty. Duński książę zdezorientowany i na skraju szaleństwa. Nie rozumie, czy naprawdę widział ducha ojca, czy może to diabeł nawiedził go z głębin piekielnych?
Bohater długo zastanawia się nad tym, co się wydarzyło, aż w końcu na własną rękę postanawia dowiedzieć się, czy Klaudiusz rzeczywiście jest winny. Aby to zrobić, prosi grupę aktorów o wystawienie sztuki „Zabójstwo Gonzago”, aby zobaczyć reakcję króla. W kluczowym momencie spektaklu Klaudiusz zachoruje i odejdzie, a wtedy na światło dzienne wyjdzie złowroga prawda. Przez cały ten czas Hamlet udaje szaleńca, a nawet wysłani do niego Rosencrantz i Guildenstern nie mogli dowiedzieć się od niego prawdziwych motywów jego zachowania. Hamlet zamierza porozmawiać z królową w jej komnatach i przypadkowo zabija Poloniusza, który ukrył się za kurtyną, aby podsłuchać. Widzi w tym wypadku przejaw woli nieba. Klaudiusz rozumie powagę sytuacji i próbuje wysłać Hamleta do Anglii, gdzie ma zostać stracony. Tak się jednak nie dzieje, a niebezpieczny siostrzeniec wraca do zamku, gdzie zabija wuja i sam umiera z powodu trucizny. Królestwo przechodzi w ręce norweskiego władcy Fortynbrasa.
Gatunek i kierunek
„Hamlet” napisany jest w gatunku tragedii, należy jednak wziąć pod uwagę „teatralny” charakter dzieła. Przecież w rozumieniu Szekspira świat jest sceną, a życie teatrem. To specyficzny światopogląd, kreatywny wygląd o zjawiskach otaczających człowieka.
Dramaty Szekspira tradycyjnie klasyfikuje się jako. Cechuje ją pesymizm, mrok i estetyzacja śmierci. Cechy te odnaleźć można także w twórczości wielkiego angielskiego dramaturga.
Konflikt
Główny konflikt w spektaklu dzieli się na zewnętrzny i wewnętrzny. Jego zewnętrznym przejawem jest stosunek Hamleta do mieszkańców duńskiego dworu. Uważa je wszystkie za istoty niskie, pozbawione rozumu, dumy i godności.
Wewnętrzny konflikt bardzo dobrze wyraża się w emocjonalnych przeżyciach bohatera, jego zmaganiach z samym sobą. Hamlet wybiera pomiędzy dwoma typami zachowań: nowym (renesansowym) i starym (feudalny). Jest ukształtowany jako wojownik, nie chcący postrzegać rzeczywistości taką, jaka jest. Wstrząśnięty złem, które otaczało go ze wszystkich stron, książę zamierza z nim walczyć, pomimo wszystkich trudności.
Kompozycja
Główny zarys kompozycyjny tragedii stanowi opowieść o losach Hamleta. Poszczególne warstwy zabawy służą pełnemu ujawnieniu jego osobowości i towarzyszą im ciągłe zmiany w myśleniu i zachowaniu bohatera. Wydarzenia rozwijają się stopniowo w taki sposób, że czytelnik zaczyna odczuwać ciągłe napięcie, które nie ustaje nawet po śmierci Hamleta.
Akcję można podzielić na pięć części:
- Pierwsza część - działka. Tutaj Hamlet spotyka ducha zmarłego ojca, który zapisuje mu testament, aby zemścić się za jego śmierć. W tej części książę po raz pierwszy spotyka się z ludzką zdradą i podłością. Tu zaczyna się jego udręka psychiczna, która nie pozwala mu odejść aż do śmierci. Życie traci dla niego sens.
- Część druga - rozwój akcji. Książę postanawia udawać szaleńca, aby oszukać Klaudiusza i dowiedzieć się prawdy o jego czynie. Przez przypadek zabija także doradcę królewskiego Poloniusza. W tym momencie dociera do niego świadomość, że jest wykonawcą najwyższej woli nieba.
- Część trzecia - punkt kulminacyjny. Tutaj Hamlet, posługując się sztuczką pokazania sztuki, zostaje ostatecznie przekonany o winie panującego króla. Klaudiusz zdaje sobie sprawę, jak niebezpieczny jest jego siostrzeniec i postanawia się go pozbyć.
- Część czwarta - Książę zostaje wysłany do Anglii w celu tam stracenia. W tym samym momencie Ofelia szaleje i tragicznie umiera.
- Część piąta - rozwiązanie. Hamlet ucieka przed egzekucją, ale jest zmuszony walczyć z Laertesem. W tej części giną wszyscy główni uczestnicy akcji: Gertruda, Klaudiusz, Laertes i sam Hamlet.
Główni bohaterowie i ich cechy
- Mała wioska– od samego początku spektaklu zainteresowanie czytelnika skupia się na osobowości tej postaci. Ten „książkowy” chłopiec, jak pisał o nim sam Szekspir, cierpi na chorobę nadchodzącego stulecia – melancholię. W głębi duszy jest pierwszym refleksyjnym bohaterem literatury światowej. Ktoś może pomyśleć, że jest osobą słabą, niezdolną do działania. Ale tak naprawdę widzimy, że jest silny duchem i nie zamierza poddać się problemom, które go spotkały. Zmienia się jego postrzeganie świata, cząstki dawnych złudzeń obracają się w pył. Rodzi to ten sam „hamletyzm” – wewnętrzną niezgodę w duszy bohatera. Z natury jest marzycielem, filozofem, ale życie zmusiło go do zostania mścicielem. Postać Hamleta można nazwać „Byronicznym”, ponieważ jest on niezwykle skupiony na swoim stanie wewnętrznym i dość sceptyczny wobec otaczającego go świata. On, jak wszyscy romantycy, ma skłonność do ciągłego zwątpienia i balansowania między dobrem a złem.
- Gertruda- Matka Hamleta. Kobieta, w której widzimy zadatki na inteligencję, ale całkowity brak woli. Nie jest sama w swojej stracie, ale z jakiegoś powodu nie próbuje zbliżyć się do syna w czasie, gdy w rodzinie pojawił się smutek. Bez najmniejszych wyrzutów sumienia Gertruda zdradza pamięć o zmarłym mężu i zgadza się poślubić jego brata. Przez całą akcję nieustannie próbuje się usprawiedliwić. Umierając, królowa rozumie, jak złe było jej zachowanie oraz jak mądry i nieustraszony okazał się jej syn.
- Ofelia- córka Poloniusza i kochanka Hamleta. Cicha dziewczyna, która kochała księcia aż do śmierci. Stawiała czoła próbom, których nie mogła znieść. Jej szaleństwo nie jest wymyślonym przez kogoś fałszywym posunięciem. Jest to to samo szaleństwo, które pojawia się w momencie prawdziwego cierpienia; nie da się go zatrzymać. W dziele ukryte są wskazówki, jakoby Ofelia była w ciąży z dzieckiem Hamleta, co podwójnie utrudnia uświadomienie sobie jej losu.
- Klaudiusz- człowiek, który zabił własnego brata, aby osiągnąć własne cele. Obłudny i podły, wciąż dźwiga ciężkie brzemię. Codziennie dręczą go wyrzuty sumienia, które nie pozwalają mu w pełni cieszyć się rządami, do których doszedł w tak straszny sposób.
- Rosencrantza I Gildenstern– tak zwani „przyjaciele” Hamleta, którzy zdradzili go przy pierwszej okazji, aby zarobić dobre pieniądze. Bezzwłocznie zgadzają się przekazać wiadomość informującą o śmierci księcia. Ale los przygotował dla nich godną karę: w rezultacie umierają zamiast Hamleta.
- Horacy- wzór prawdziwego i wiernego przyjaciela. Jedyna osoba, której książę może zaufać. Razem przechodzą przez wszystkie problemy, a Horatio jest gotowy dzielić nawet śmierć ze swoim przyjacielem. To jemu Hamlet powierza swoją historię i prosi go, aby „oddychał jeszcze trochę na tym świecie”.
Tematy
- Zemsta Hamleta. Przeznaczeniem księcia było poniesienie ciężkiego ciężaru zemsty. Nie może chłodno i wyrachowanie rozprawić się z Klaudiuszem i odzyskać tron. Jego humanistyczne zasady zmuszają go do myślenia o dobru wspólnym. Bohater czuje się odpowiedzialny za tych, których dotknął szerzące się wokół niego zło. Widzi, że nie tylko Klaudiusz jest winien śmierci ojca, ale cała Dania, która beztrosko przymykała oczy na okoliczności śmierci starego króla. Wie, że aby się zemścić, musi stać się wrogiem wszystkich wokół siebie. Jego ideał rzeczywistości nie jest zbieżny prawdziwy obrazświecie „chwiejny wiek” budzi w Hamlecie wrogość. Książę rozumie, że sam nie może przywrócić pokoju. Takie myśli pogrążają go w jeszcze większej rozpaczy.
- Miłość Hamleta. Przed tymi wszystkimi strasznymi wydarzeniami w życiu bohatera była miłość. Ale niestety jest nieszczęśliwa. Kochał Ofelię do szaleństwa i nie ma wątpliwości co do szczerości jego uczuć. Ale młody człowiek jest zmuszony porzucić szczęście. Przecież propozycja wspólnego dzielenia się smutkami byłaby zbyt samolubna. Aby w końcu zerwać połączenie, musi zadać ból i być bezlitosnym. Próbując ratować Ofelię, nie mógł sobie nawet wyobrazić, jak wielkie będzie jej cierpienie. Impuls, z jakim pędzi do jej trumny, był głęboko szczery.
- Przyjaźń Hamleta. Bohater bardzo ceni przyjaźń i nie jest przyzwyczajony do doboru przyjaciół na podstawie oceny ich pozycji w społeczeństwie. Jego jedynym prawdziwym przyjacielem jest biedny student Horatio. Jednocześnie książę pogardza zdradą, dlatego tak okrutnie traktuje Rosencrantza i Guildensterna.
Problemy
Zagadnienia poruszone w Hamlecie są bardzo szerokie. Oto tematy miłości i nienawiści, sensu życia i celu człowieka na tym świecie, siły i słabości, prawa do zemsty i morderstwa.
Jednym z głównych jest problem wyboru z którym się mierzy główny bohater. W jego duszy jest dużo niepewności, sam długo myśli i analizuje wszystko, co dzieje się w jego życiu. Obok Hamleta nie ma nikogo, kto mógłby mu pomóc w podjęciu decyzji. Dlatego kieruje się wyłącznie własnymi zasadami moralnymi i osobiste doświadczenie. Jego świadomość jest podzielona na dwie połowy. W jednym żyje filozof i humanista, w drugim człowiek rozumiejący istotę zgniłego świata.
W jego kluczowym monologu „Być albo nie być” odzwierciedlony jest cały ból duszy bohatera, tragedia myśli. To jest niesamowite walka wewnętrzna wyczerpuje Hamleta, skłania go do myśli samobójczych, ale powstrzymuje go niechęć do popełnienia kolejnego grzechu. Zaczął coraz bardziej interesować się tematem śmierci i jej tajemnicy. Co dalej? Wieczna ciemność czy kontynuacja cierpień, jakich doświadcza w ciągu swojego życia?
Oznaczający
Główną ideą tragedii jest poszukiwanie sensu życia. Szekspir ukazuje człowieka wykształconego, wiecznie poszukującego, z głębokim poczuciem empatii dla wszystkiego, co go otacza. Jednak życie zmusza go do stawienia czoła prawdziwemu złu w różnych jego przejawach. Hamlet jest tego świadomy i próbuje dowiedzieć się, jak dokładnie to powstało i dlaczego. Jest zszokowany faktem, że jedno miejsce tak szybko może zamienić się w piekło na Ziemi. A jego aktem zemsty jest zniszczenie zła, które wdarło się do jego świata.
Fundamentem tej tragedii jest przekonanie, że za wszystkimi królewskimi sprzeczkami kryje się wielki punkt zwrotny w całej historii kultura europejska. I na czele tego punktu zwrotnego pojawia się Hamlet – nowy typ bohatera. Wraz ze śmiercią wszystkich głównych bohaterów rozpada się wielowiekowy system pojmowania świata.
Krytyka
W 1837 roku Belinsky napisał artykuł poświęcony Hamletowi, w którym nazwał tragedię „olśniewającym diamentem” w „promiennej koronie króla poetów dramatycznych”, „koronowanym przez całą ludzkość i niemającym rywala przed nim ani po nim”.
Wizerunek Hamleta zawiera w sobie wszystkie uniwersalne cechy ludzkie”<…>to ja, to każdy z nas mniej więcej…” – pisze o nim Bieliński.
S. T. Coleridge w swoich Wykładach Szekspira (1811-12) pisze: „Hamlet waha się z powodu wrodzonej wrażliwości i waha się, powstrzymywany przez rozsądek, który zmusza go do skierowania swoich skutecznych sił na poszukiwanie spekulatywnego rozwiązania”.
Psycholog L.S. Wygotski skupił się na związku Hamleta z innym światem: „Hamlet jest mistykiem, to determinuje nie tylko jego stan umysłu na progu podwójnej egzystencji, dwóch światów, ale także jego wolę we wszystkich jej przejawach”.
I krytyk literacki V.K. Kantor spojrzał na tragedię z innej perspektywy i w swoim artykule „Hamlet jako „chrześcijański wojownik”” zwrócił uwagę: „Tragedia „Hamlet” to system pokus. Kusi go duch (to jest główna pokusa), a zadaniem księcia jest sprawdzenie, czy to diabeł nie próbuje go wciągnąć w grzech. Stąd teatr pułapek. Ale jednocześnie kusi go miłość do Ofelii. Pokusa jest stałym problemem chrześcijan”.
Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!
Dramaturgia XVI – XVII wieku była integralną i być może najważniejszą częścią literatury tamtych czasów. Ten widok twórczość literacka był najbliższy i najbardziej zrozumiały dla szerokich mas; był to spektakl, który pozwalał przekazać widzowi uczucia i myśli autora. Jednym z najwybitniejszych przedstawicieli dramaturgii tamtych czasów, który do dziś jest czytany i czytany, wystawiane na jego podstawie spektakle i analizowane koncepcje filozoficzne, jest William Szekspir.
Geniusz angielskiego poety, aktora i dramatopisarza polega na umiejętności ukazania realiów życia, przeniknięcia duszy każdego widza, znalezienia w niej odpowiedzi na jego filozoficzne wypowiedzi poprzez uczucia znane każdemu człowiekowi. Ówczesna akcja teatralna odbywała się na platformie znajdującej się pośrodku placu, aktorzy w trakcie przedstawienia mogli zejść do „sali”. Widz stał się niejako uczestnikiem wszystkiego, co się działo. W dzisiejszych czasach taki efekt obecności jest nieosiągalny nawet przy wykorzystaniu technologii 3D. Ich wyższa wartość w teatrze przyjęto słowo autora, język i styl dzieła. Talent Szekspira przejawia się w dużej mierze w językowym sposobie przedstawienia fabuły. Prosty i nieco ozdobny, odbiegający od języka ulicy, pozwalający widzowi wznieść się ponad codzienność, stanąć na chwilę na równi z bohaterami spektaklu, ludźmi z wyższych sfer. A o geniuszu świadczy fakt, że nie straciło to na znaczeniu w późniejszych czasach – dostajemy szansę stać się na jakiś czas wspólnikami wydarzeń średniowiecznej Europy.
Wielu jego współczesnych, a po nich kolejne pokolenia, uważało tragedię „Hamlet – książę Danii” za szczyt twórczości Szekspira. To dzieło uznanego Angielski klasyk stał się jednym z najbardziej znaczących dla Rosji myśl literacka. To nie przypadek, że tragedia Hamleta została przetłumaczona na język rosyjski ponad czterdzieści razy. Zainteresowanie to spowodowane jest nie tylko fenomenem dramatu średniowiecznego i talentem literackim autora, co jest niewątpliwie. Hamlet to dzieło odzwierciedlające „wieczny obraz” poszukiwacza prawdy, filozofa moralności i człowieka, który przekroczył swoją epokę. Galaktyka takich ludzi, która rozpoczęła się od Hamleta i Don Kichota, była kontynuowana w literaturze rosyjskiej z obrazami „ludzi zbędnych” Oniegina i Pieczorina, a dalej w dziełach Turgieniewa, Dobrolubowa, Dostojewskiego. Ta linia pochodzi z rosyjskiej duszy poszukującej.
Historia stworzenia - Tragedia Hamleta w romantyzmie XVII wieku
Tak jak wiele dzieł Szekspira opiera się na opowiadaniach z literatury wczesnośredniowiecznej, tak i on zapożyczył fabułę tragedii Hamlet z islandzkich kronik z XII wieku. Jednak ta fabuła nie jest czymś oryginalnym na „ciemne czasy”. Temat walki o władzę niezależnie od standardów moralnych i motyw zemsty obecny jest w wielu dziełach wszechczasów. Na tej podstawie romantyzm Szekspira stworzył obraz człowieka protestującego przeciwko fundamentom swoich czasów, szukającego wyjścia z okowów konwencji ku normom czystej moralności, ale który sam jest zakładnikiem istniejące zasady i prawa. Książę koronny, romantyk i filozof, który zadaje odwieczne pytania o byt, a jednocześnie zmuszony jest w rzeczywistości walczyć na sposób, jaki był wówczas zwyczajowy – „nie jest panem swego, swoje ręce są związani jego urodzeniem” (Akt I, scena III), a to wywołuje w nim wewnętrzny protest.
(Antyczna rycina - Londyn, XVII wiek)
Anglia, w roku napisania i wystawienia tej tragedii, przeżywała punkt zwrotny w swojej feudalnej historii (1601), dlatego w sztuce pojawia się pewien mrok, prawdziwy lub wyimaginowany upadek państwa – „Coś zgniło w królestwie Danii” (Akt I, Scena IV). Nas jednak bardziej interesują odwieczne pytania „o dobro i zło, o zaciekłą nienawiść i świętą miłość”, które tak jasno i tak dwuznacznie wyłożył geniusz Szekspira. W pełnej zgodzie z romantyzmem w sztuce spektakl zawiera bohaterów o jasno określonych kategoriach moralnych, oczywistego złoczyńcę, wspaniałego bohatera, jest linia miłosna, ale autor idzie dalej. Romantyczny bohater w swojej zemście odmawia przestrzegania kanonów czasu. Jedna z kluczowych postaci tragedii, Poloniusz, nie jawi się nam w jednoznacznym świetle. Temat zdrady poruszany jest w kilku miejscach historie i jest także oferowany widzowi. Od oczywistej zdrady króla i nielojalności królowej wobec pamięci zmarłego męża, po trywialną zdradę przyjaciół studentów, którzy nie mają nic przeciwko dowiadywaniu się o tajemnicach księcia w imię miłosierdzia króla.
Opis tragedii (fabuła tragedii i jej główne cechy)
Ilsinore, zamek królów duńskich, nocna straż z Horatio, przyjacielem Hamleta, spotyka ducha zmarłego króla. Horatio opowiada Hamletowi o tym spotkaniu, a ten postanawia osobiście spotkać się z cieniem ojca. Duch mówi księciu straszna historia jego śmierci. Śmierć króla okazuje się podłym morderstwem popełnionym przez jego brata Klaudiusza. Po tym spotkaniu w świadomości Hamleta następuje punkt zwrotny. To, czego się dowiadujemy, nakłada się na fakt zbyt szybkiego ślubu wdowy po królu, matki Hamleta i jego brata-mordercy. Hamlet ma obsesję na punkcie zemsty, ale ma wątpliwości. Musi zobaczyć na własne oczy. Udając szaleństwo, Hamlet wszystko obserwuje. Poloniusz, doradca króla i ojciec ukochanej Hamleta, próbuje wytłumaczyć królowi i królowej takie zmiany, jakie zachodzą w księciu na skutek odrzuconej miłości. Wcześniej zabronił swojej córce Ofelii akceptować zaloty Hamleta. Zakazy te niszczą idyllę miłości, a następnie prowadzą do depresji i szaleństwa dziewczyny. Król stara się poznać myśli i plany pasierba; dręczą go wątpliwości i grzech. Wynajęci przez niego dawni przyjaciele-studenci Hamleta są z nim nierozłącznie, ale bezskutecznie. Szok tym, czego się dowiedział, skłania Hamleta do jeszcze głębszej refleksji nad sensem życia, nad takimi kategoriami jak wolność i moralność, nad odwiecznym pytaniem o nieśmiertelność duszy, kruchość istnienia.
Tymczasem w Ilsinore pojawia się trupa podróżujących aktorów, których Hamlet namawia do wstawienia do teatralnej akcji kilku wersów potępiających króla bratobójstwa. W trakcie przedstawienia Klaudiusz zdradza się z zakłopotaniem, wątpliwości Hamleta co do swojej winy zostają rozwiane. Próbuje rozmawiać z matką, rzucać jej oskarżenia, ale pojawiający się duch zabrania mu zemsty na matce. Tragiczny wypadek pogłębia napięcie w komnatach królewskich – Hamlet zabija Poloniusza, który podczas tej rozmowy z ciekawości ukrył się za zasłonami, myląc go z Klaudiuszem. Hamlet został wysłany do Anglii, aby ukryć te nieszczęśliwe wypadki. Jego przyjaciele-szpiedzy jadą z nim. Klaudiusz wręcza im list do króla Anglii, w którym prosi o egzekucję księcia. Hamlet, któremu udało się przypadkowo przeczytać list, wprowadza w nim poprawki. W rezultacie zdrajcy zostają straceni, a on wraca do Danii.
Do Danii wraca także Laertes, syn Poloniusza; tragiczna wieść o śmierci jego siostry Ofelii w wyniku jej szaleństwa z miłości, a także o morderstwie ojca, popycha go do sojuszu z Klaudiuszem w sprawa zemsty. Klaudiusz prowokuje walkę na miecze pomiędzy dwoma młodymi mężczyznami, ostrze Laertesa zostaje celowo zatrute. Nie zatrzymując się na tym, Klaudiusz zatruwa również wino, aby w razie zwycięstwa upić Hamleta. Podczas pojedynku Hamlet zostaje zraniony zatrutym ostrzem, ale znajduje wzajemne zrozumienie z Laertesem. Pojedynek trwa, podczas którego przeciwnicy wymieniają się mieczami, teraz Laertes również zostaje ranny zatrutym mieczem. Matka Hamleta, królowa Gertruda, nie może znieść napięcia pojedynku i za zwycięstwo syna pije zatrute wino. Klaudiusz również zostaje zabity, pozostawiając przy życiu tylko jedynego prawdziwego przyjaciela Hamleta, Horacego. Wojska norweskiego księcia wkraczają do stolicy Danii, która okupuje duński tron.
Główni bohaterowie
Jak widać z całego rozwoju fabuły, motyw zemsty wcześniej schodzi na dalszy plan poszukiwania moralne główny bohater. Dokonanie zemsty jest dla niego niemożliwe w wyrażeniu zwyczajowo przyjętym w tym społeczeństwie. Nawet po przekonaniu się o winie wuja, nie staje się on jego katem, a jedynie oskarżycielem. Natomiast Laertes zawiera układ z królem; dla niego zemsta jest przede wszystkim, kieruje się tradycjami swoich czasów. Linia miłosna w tragedii jest tylko dodatkowym środkiem pokazania obrazy moralne z tamtego czasu, aby podkreślić duchowe poszukiwania Hamleta. Główny aktorzy Sztuki to Książę Hamlet i doradca króla Poloniusz. Konflikt czasu wyraża się w podstawach moralnych tych dwojga ludzi. Nie jest to konflikt między dobrem a złem, ale różnica w poziomach moralnych obu pozytywne postacie– główny wątek sztuki, znakomicie pokazany przez Szekspira.
Inteligentny, oddany i uczciwy sługa króla i ojczyzny, troskliwy ojciec i szanowany obywatel swojego kraju. Szczerze stara się pomóc królowi zrozumieć Hamleta, szczerze stara się zrozumieć samego Hamleta. Jego zasady moralne są nienaganne na ówczesnym poziomie. Wysyłając syna na studia do Francji, uczy go zasad postępowania, które do dziś można przytaczać bez zmian, są one tak mądre i uniwersalne na zawsze. Zaniepokojony moralnością córki namawia ją, aby odmówiła zalotom Hamleta, wyjaśniając różnicę klasową między nimi i nie wykluczając, że książę nie traktował dziewczyny poważnie. Jednocześnie, zgodnie z jego ówczesnymi poglądami moralnymi, nie ma nic uprzedzonego w takiej frywolności ze strony młodego człowieka. Swoją nieufnością do księcia i woli ojca niszczy ich miłość. Z tych samych powodów nie ufa własnemu synowi, wysyłając do niego sługę jako szpiega. Jego plan inwigilacji jest prosty - znaleźć znajomych i po lekkim oczernieniu syna wywabić z domu szczerą prawdę o jego zachowaniu. Podsłuchanie rozmowy wściekłego syna z matką w komnatach królewskich również nie jest dla niego czymś złym. Przy wszystkich swoich działaniach i myślach Poloniusz wydaje się mądry i miła osoba nawet w szaleństwie Hamleta dostrzega swoje racjonalne myśli i przypisuje im to, co im się należy. Ale jest typowym przedstawicielem społeczeństwa, które swoim oszustwem i dwulicowością wywiera tak wielką presję na Hamleta. I jest to tragedia zrozumiała nie tylko w nowoczesne społeczeństwo, ale także publiczność londyńska początku XVII wieku. Taka dwulicowość wywołuje protest swoją obecnością w współczesny świat.
Bohater z silny duch i niezwykły umysł, poszukujący i wątpiący, który w swojej moralności stał się o krok nad resztą społeczeństwa. Potrafi spojrzeć na siebie z zewnątrz, potrafi analizować otaczających go ludzi oraz analizować swoje myśli i działania. Ale jest także produktem tamtej epoki i to go łączy. Tradycje i społeczeństwo narzucają mu pewien stereotyp zachowania, którego nie może już zaakceptować. Oparta na fabule zemsty cała tragedia sytuacji ukazuje się, gdy młody człowiek widzi zło nie tylko w jednym podłym czynie, ale w całym społeczeństwie, w którym takie działania są uzasadnione. Ten młody człowiek wzywa się do życia w zgodzie z najwyższą moralnością, odpowiedzialnością za wszystkie swoje czyny. Tragedia rodzinna tylko skłania go do przemyśleń wartości moralne. Tak myśląca osoba nie może powstrzymać się od zadawania sobie uniwersalnych pytań filozoficznych. Słynny monolog „Być albo nie być” to tylko szczyt takiego rozumowania, wpleciony we wszystkie jego dialogi z przyjaciółmi i wrogami, w rozmowach z przypadkowi ludzie. Jednak niedoskonałość społeczeństwa i środowiska nadal popycha go do impulsywnych, często nieuzasadnionych działań, które są wówczas dla niego trudne i ostatecznie prowadzą do śmierci. Przecież poczucie winy za śmierć Ofelii i przypadkowy błąd w zamordowaniu Poloniusza oraz niemożność zrozumienia żalu Laertesa przytłaczają go i krępują łańcuchem.
Laertes, Ofelia, Klaudiusz, Gertruda, Horatio
Wszystkie te osoby zostają wprowadzone do fabuły jako otoczenie Hamleta i charakteryzują zwykłe społeczeństwo, pozytywne i prawidłowe w rozumieniu tamtych czasów. Nawet patrząc na nie ze współczesnego punktu widzenia, można uznać ich działania za logiczne i spójne. Walka o władzę i cudzołóstwo, zemsta za zamordowanego ojca i pierwszą dziewiczą miłość, wrogość do sąsiednich państw i zdobywanie ziem w wyniku turniejów rycerskich. I tylko Hamlet stoi o głowę i ramiona ponad tym społeczeństwem, ugrzęzły po pas w plemiennych tradycjach sukcesji tronu. Trzej przyjaciele Hamleta – Horatio, Rosencrantz i Guildenstern – to przedstawiciele szlachty, dworzanie. Dla dwojga szpiegowanie przyjaciela nie jest niczym złym, a tylko jeden pozostaje wiernym słuchaczem i rozmówcą, mądrym doradcą. Rozmówca, ale nic więcej. Hamlet zostaje sam przed swoim losem, społeczeństwem i całym królestwem.
Analiza – idea tragedii duńskiego księcia Hamleta
Główną ideą Szekspira była chęć ukazania psychologicznych portretów współczesnych, opartych na feudalizmie „ciemnych czasów”, nowego pokolenia dorastającego w społeczeństwie, które mogłoby zmienić świat na lepsze. Kompetentny, poszukujący i kochający wolność. Nieprzypadkowo w spektaklu Dania nazywana jest więzieniem, którym – zdaniem autora – było całe ówczesne społeczeństwo. Ale geniusz Szekspira wyrażał się w jego umiejętności opisywania wszystkiego półtonami, bez popadania w groteskę. Większość bohaterów to ludzie pozytywni i szanowani według ówczesnych kanonów, rozumują w miarę rozsądnie i uczciwie.
Hamlet ukazany jest jako człowiek introspektywny, silny duchowo, ale wciąż związany konwencjami. Niezdolność do działania, niemożność, upodabnia ją do „ dodatkowe osoby„Literatura rosyjska. Ale niesie w sobie ładunek czystości moralnej i pragnienie społeczeństwa na lepsze. Geniusz tej pracy polega na tym, że wszystkie te zagadnienia są aktualne we współczesnym świecie, we wszystkich krajach i na wszystkich kontynentach, niezależnie od systemu politycznego. A język i zwrotka angielskiego dramaturga urzekają doskonałością i oryginalnością, zmuszając do kilkukrotnej lektury dzieł, sięgania po spektakle, słuchania przedstawień, szukania czegoś nowego, ukrytego w głębi wieków.
W. Szekspir jest najbardziej znany pisarz Anglia. Był wielkim poetą i dramaturgiem, o którym pisał w swoich dziełach wieczne problemy, ekscytujący ludzie: o życiu i śmierci, miłości, wierności i zdradzie. Dlatego dziś popularne są dzieła Szekspira, a zwłaszcza jego tragedie, choć zmarł on prawie 400 lat temu.
Najważniejszą z tragedii jest „Hamlet, książę Danii”.
W. Szekspir. Napisał tragedię o średniowiecznym księciu, ale odzwierciedlającą to, co działo się w Anglii w jego czasach. Ale znaczenie „Hamleta” nie polega na tym, ale na poruszonych tam problemach, które nie zależą od czasu.
Hamlet jest pojedynczym centrum, w którym zbiegają się wszystkie linie tragicznego działania. To jest bohater, o którym się pamięta. Jego słowa sprawiają, że wczuwasz się w niego, myślisz z nim, kłócisz się i sprzeciwiasz lub zgadzasz się z nim. Jednocześnie Hamlet jest osobą, która myśli i rozumuje, a nie wykonuje działania. Wyróżnia się na tle innych bohaterów tragedii: to do niego, a nie do króla Klaudiusza, strażnicy rozmawiają za pośrednictwem swojego przyjaciela Horatio o pojawieniu się Upiora. Tylko on opłakuje zmarłego ojca.
Dopiero historia Ducha Ojca motywuje księcia-filozofa do działania. Hamlet zaś wyciąga wnioski z wydarzeń typowych dla średniowiecza – zamordowania króla przez rywala, ponownego wyjścia za mąż jego matki, która „nie zdążyła jeszcze zużyć butów, w których szła za trumną”, kiedy „nawet sól jej nieuczciwe łzy nie zniknęły z zaczerwienionych powiek”. Zachowanie matki jest całkiem zrozumiałe, ponieważ dla kobiety zresztą, żony zamordowanego króla, są tylko dwie drogi - klasztor lub małżeństwo - znak kobiecej zdrady. To, że morderstwa dokonał wujek, „uśmiechnięty łobuz”, jest oznaką rozkładu całego świata, w którym zachwiały się fundamenty – relacje rodzinne, więzi rodzinne.
Tragedia Hamleta jest tak wielka, ponieważ on nie tylko patrzy i analizuje. Czuje, przepuszcza przez duszę wszystkie fakty, bierze je sobie do serca. Nawet najbliższym nie można ufać, a Hamlet przenosi barwę żałoby na wszystko, co go otacza:
Jakie to nudne, nudne i niepotrzebne
Wydaje mi się, że wszystko na świecie!
O obrzydliwości! Ten bujny ogród, owocny
Tylko jedno ziarno; dziki i zły
Dominuje.
Co gorsza, on, człowiek przyzwyczajony do władania piórem, a nie mieczem, musi coś zrobić, aby przywrócić równowagę na świecie:
Stulecie zostało wstrząśnięte - a co najgorsze,
Że urodziłem się, żeby to przywrócić!
Jedynym dostępnym sposobem, który zadziała na dworskich łajdaków i kłamców, są kłamstwa i hipokryzja. Hamlet, „dumny umysł”, „wytłoczenie wdzięku, zwierciadło smaku, wzorowy przykład”, jak mówi o Hamlecie jego ukochana Ofelia, zwraca przeciwko nim własną broń. Udaje szaleńca, w co wierzą dworzanie. Przemówienia Hamleta są sprzeczne, szczególnie w oczach okolicznych dworzan, którzy są przyzwyczajeni wierzyć w to, co mówi król. Pod pozorem szalonego delirium Hamlet mówi, co myśli, bo tylko w ten sposób można oszukać hipokrytów, którzy nie potrafią mówić prawdy. Szczególnie wyraźnie widać to w scenie rozmowy Hamleta z dworzanami Rosencrantzem i Guildensternem.
Jedynym wyjściem dla Hamleta jest zabicie Klaudiusza, ponieważ jego działania są przyczyną wszelkich kłopotów, wciąga w to wszystkich wokół siebie (Poloniusza, Rosencrantza i Guildenstern, a nawet Ofelię).
Hamlet zmaga się sam ze sobą. Nie jest w stanie walczyć ze złem zabijając i waha się, choć nie ma innego wyjścia. W rezultacie postępuje wbrew swoim wewnętrznym zasadom i ginie z rąk Laertesa. Ale wraz ze śmiercią Hamleta ginie także stare Elsinore, „bujny ogród”, w którym rośnie tylko zło i zdrada. Przybycie norweskiego Fortynbrasa zapowiada zmiany w duńskim królestwie. Wydaje mi się, że śmierć Hamleta na końcu tragedii jest konieczna. Jest to odpłata za grzech morderstwa, za zło wyrządzone światu i ludziom (Ofelia, matka), za zbrodnię przeciw sobie. Śmierć księcia Danii jest wyjściem z błędnego koła zła i morderstwa. Dania ma nadzieję na świetlaną przyszłość.
Hamlet to jeden z wiecznych obrazów kultury światowej. Wiąże się z tym pojęcie „hamletyzmu”, wewnętrznych sprzeczności, które dręczą człowieka przed podjęciem trudnej decyzji. W swojej tragedii Szekspir ukazał walkę zła z dobrem, ciemności ze światłem w człowieku. Ta tragedia dotyka wielu z nas, a podejmując trudne decyzje, musimy pamiętać o losie Hamleta, księcia Danii.
Kompozycja
W tragedii „Hamlet” (1601) William Szekspir, przerabiając fabułę średniowiecznej legendy i staroangielskiej sztuki o księciu Hamlecie, z największa głębokość odzwierciedlał tragedię humanizmu we współczesnym świecie. Hamlet, książę Danii, to wspaniały obraz humanisty, który stawił czoła wrogiemu światu
humanizm. Podstępne morderstwo ojca odkrywa przed synem zło rządzące krajem. Dla Hamleta obowiązek pomszczenia morderstwa ojca nie jest zwykłą krwawą waśnią. Walka w słusznej sprawie staje się dla niego społecznym obowiązkiem, wielkim i trudnym zadaniem historycznym.
Nasz czas zwariował.
Mój talent jest przeklęty
Dlaczego mam korygować to zwichnięcie!
Hamlet jednak waha się w tej walce, czasem okrutnie wyrzucając sobie bezczynność. Czasami wyraża się pogląd, że Hamlet jest osobą z natury o słabej woli, myślicielem i obserwatorem, niezdolnym do zdecydowanego działania. Ale to nieprawda.
Bohaterska tragedia ukazuje także potężną siłę uczuć, jakie wyróżniały ludzi renesansu. Opłakuje śmierć ojca i haniebne małżeństwo matki. Hamlet kocha Ofelię, ale nie znajduje u niej szczęścia. Jego okrucieństwo i bolesne słowa wobec dziewczyny świadczą o sile miłości i rozczarowania.
Hamlet wyróżnia się szlachetnością i wywodzi się z wysokich humanistycznych wyobrażeń o człowieku. Stąd bierze się jego kolosalna gorycz w obliczu otaczającego go świata kłamstw i zbrodni, podstępu i bluźnierstw.
Hamlet jest zdolny do wielkiej i wiernej przyjaźni. W swoich związkach obcy są mu feudalne uprzedzenia; ceni ludzi za ich cechy osobiste, a nie za zajmowaną pozycję. Jego jedynym bliskim przyjacielem okazuje się być student Horatio. Nie zważając na dworzan, Hamlet przyjaźnie wita ludzi sztuki – aktorów. Ludzie go kochają, o czym mówi król z troską.
Hamlet jest człowiekiem myśli filozoficznej. W pojedynczych faktach potrafi dostrzec wyraz wielkich zjawisk ogólnych. Ale to nie umiejętność samodzielnego myślenia opóźnia jego działania w walce, ale pesymistyczne wnioski, do których dochodzi w wyniku myślenia o wszystkim wokół siebie. Wydarzenia zachodzące na dworze prowadzą Hamleta do ogólnych wniosków na temat człowieka i świata w ogóle. Jeśli na świecie możliwe jest takie zło, jeśli ginie w nim uczciwość, miłość, przyjaźń, godność ludzka, to rzeczywiście „czas oszalał”. Hamlet wyobraża sobie świat jako ogród warzywny pełen chwastów lub dobrze utrzymane więzienie z kazamatami, celami i lochami. Hamlet nazywa świat „bujnym ogrodem”, który wydaje wyłącznie dzikie i lekkomyślne nasiona. Oświadcza przybyłym towarzyszom, że „Być albo nie być”, Hamlet wyraża wątpliwości co do wartości samego życia. Opowiadając o różnych nieszczęściach człowieka, przedstawia zwyczaje społeczne. Biedę postrzega jako nieznośnie trudną dla człowieka, bo trzeba ją znosić
...plagi i profanacja czasu
Tak więc Hamlet jest zdumiony nie tylko zbrodnią Klaudiusza, ale także całym obcym mu systemem zasad życia i koncepcji moralnych. Bohater wie, że nie może ograniczyć się wyłącznie do zemsty, gdyż morderstwo Klaudiusza nie zmieni świata. Hamlet nie rezygnuje z zemsty, ale jednocześnie zdaje sobie sprawę, że jego zadanie jest znacznie szersze – przeciwdziałanie złu w ogóle.
Wielkość zadania i jego obiektywna niewykonalność z góry determinują niezwykłą złożoność wewnętrznego życia i działań Hamleta. W życiu „nieuczciwej gry”, „uwikłanym w sieci podłości” trudno mu określić swoje miejsce i znaleźć realne środki walki. Skala zła przygnębia Hamleta, wywołując w nim rozczarowanie i świadomość marności swoich mocy. Człowiek i świat nie są postrzegane tak, jak mu się wcześniej wydawało.
Tym samym Hamlet ma do czynienia nie z przypadkową zbrodnią, nie z pojedynczym wrogiem, ale z całym wrogim społeczeństwem. I właśnie dlatego, że jego dalekowzroczna myśl filozoficzna odsłania przed nim prawa tego społeczeństwa, odczuwa swoją bezsilność w walce ze złem.
Treść tragedii „Hamlet” inspirowana jest warunkami społecznymi ówczesnej Anglii, jednak jej znaczenie wykracza daleko poza granice jednego kraju i jednego okres historyczny. Ukazany w nim obraz ucisku i kłamstwa, w szczególności tyranii, okazał się prawdziwy długo. Stąd niegasnące na przestrzeni wieków zainteresowanie Hamletem, szlachetnym i samotnym bojownikiem przeciwko złu i niesprawiedliwości.