Glasbena zvrst je polka. Kimajte "v ritmu plesa." Vodja fizične kulture

Polko lahko res imenujemo mednarodni ples. Ta veseli in nagajivi ples plešejo po vsej Evropi. In vsaka narodnost, ki je obvladala osnove češkega plesa, je prinesla svoje narodne lastnosti in barva

Izraz "polka" izhaja iz češke besede p?lka, kar pomeni "pol koraka". Hiter tempo zahteva okretno gibanje nog, kar ima za posledico majhne korake, od tod tudi ime plesa. Poljska se pogosto šteje za rojstni kraj polke zaradi njenega soglasnega imena, vendar ni tako. Poleg tega švedščina ustvarja tudi zmedo. ljudski ples z glasbenim taktom ¾ - polska.

Zgodovina izvora

Polka je zabaven, goreč ples, ki se je pojavil v češki provinci Bohemija sredi 19. stoletja. Vesel, radosten ples je bil cenjen in kmalu ni minilo niti eno praznovanje brez priljubljenega plesa. Polka je sestavni del vsakega praznovanja: ljudskega, posvetnega, uradnega.

Temperamentni ples so cenili tudi klasični skladatelji: Bedrich Smetana, Antonin Dvorak, Johann Strauss oče in Johann Strauss sin in drugi. Polka je hitro postala modna na Češkem, nato v Franciji in nato po vsej Evropi. Ples je leta 1845 iz Pariza v Rusijo prinesel slavni koreograf peterburške cesarske trupe Nikolaj Osipovič Golc. Ples se je najprej pojavil na odru, nato pa v salonih aristokratov. Kmalu niti en sprejem v visoki družbi ni minil brez polke. Počasne dame iz visoka družba končno lahko pokazali svoj temperament v veselem in nagajivem plesu.

Danes je polka razširjena po vsej Evropi. V vsakem kotičku je absorbirala nacionalne značilnosti različnih narodnosti in vsak, ki pleše ta ples, ga upravičeno šteje za svojega.

Kaj je polka?

Polka je ples v parih. Glasbena velikost je 2/4, tempo je hiter. Za plesanje polke je dovolj, da se naučimo nekaj osnovnih gibov, a hiter tempo zahteva mojstrsko izvedbo. Glavni korak polke nosi isto ime, sestavljen je iz polkorakov, povezanih s predpono, ki jih par izvaja v krogu po liniji ali proti liniji. Da bi bili plesni koraki bolj impresivni, lahko dama naredi obrat pod roko gospoda. Galopiranje v krogu, teptanje, prebiranje in drugi koraki bodo polepšali ples. Polka je tako koncert kot družabni ples. Koreografi uprizorijo polko za demonstracijo na odru. In na zabavah, poslovnih dogodkih in balih lahko polko zaplešete s katerim koli partnerjem na primerno glasbo.

Vrsta

Polka je osvojila vso Evropo. Skoraj vsaka država ima svojo različico tega plesa. Polka velja za ljudski ples v Rusiji, Belorusiji, Ukrajini, Češki, Poljski, Nemčiji, skandinavskih državah, republikah nekdanje Jugoslavije in mnogih drugih. Zažigalni ples prodrl v države severne Evrope, Britanskega otočja in celo v ZDA in države Latinska Amerika. Vsak narod je v ples vnesel svoje značilnosti: estonska joksu polka se pleše počasi in pomembno, moldavska je temperamentna, beloruska je graciozna, ukrajinska in ruska pa zabavna. Ko je polka vstopila v repertoar družabnih plesov, se je dopolnila z družabnimi različicami: pojavile so se galop polka, mazurka polka in cotillion polka.

Ta lahkoten, vesel ples je prestal preizkus časa in nas bo še dolgo navduševal s svojo lepoto, milino in vedrostjo.

Značilnosti plesa

Polko lahko pleše vsaka stopnja znanja. To je eden prvih plesov, ki se jih otroci naučijo že zgodaj vrtec. Plesalec začetnik se lahko omeji na enega ali dva giba, pravi virtuoz pa lahko pokaže vse vidike svoje spretnosti. Ker je glavno gibanje polke par, ki se vrti v krogu, morajo plesalci imeti dober vestibularni aparat in vzdržljivost.

Ples je oblika umetnosti, v kateri umetniške podobe nastajajo s pomočjo plastičnih gibov ter ritmično jasnih in neprekinjenih sprememb izraznih položajev človeškega telesa. Družabni ples je razdeljen na 2 programa: evropski (standardni) in latinskoameriški (latinski).

program Evropski plesi ali standardni sestavljen iz 5 glavnih plesov, kot so: Slow Waltz (Slow ali angleški valček), Slow Foxtrot, Tango (Tango), Quickstep ali Fast Foxtrot (Quickstep) in Dunajski valček.

Dunajski valček. Glasbena velikost: 3/4. Tempo: 58-60 bpm.

Prvi dunajski valček sega v 12. do 13. stoletje in je bil uporabljen v plesu, imenovanem "Nachtanz". Dunajski valček je k nam prišel z Bavarske in so ga takrat imenovali "nemški". Približno v začetku leta 1830 sta skladatelja Franz Lanner in Johann Strauss napisala več danes zelo znanih valčkov našega časa in s tem prispevala k razvoju in priljubljenosti tega plesa. Ti valčki so bili zelo hitri, a ker smo naredili ritem plesa bolj udoben, jih zdaj imenujemo dunajski valčki in vedno plešejo z veseljem.

Počasni valček. Glasbena velikost: 3/4. Tempo: 28-30 bpm.

Valček so v ZDA prinesli sredi 19. stoletja. Tempo dunajskega valčka je bil precej hiter in kmalu so skladatelji začeli pisati veliko počasnejšo glasbo. Iz te glasbe sem se razvil nov slog Valček, imenovan Boston, s počasnejšimi obrati in daljšim, drsečim gibanjem. Okoli leta 1874 je v Angliji nastal vplivni »Bostonski klub« in začel se je pojavljati nov stil plesa, angleški, kasneje imenovan Slow Waltz. Vendar pa bo šele po letu 1922 ta ples postal tako moderen kot tango. Nenavadno je, toda dejstvo, da so pari nekoč plesali bostonski valček, se zelo razlikuje od tega, kar izvajamo zdaj. Takoj po 1. svetovni vojni se je valček hitro spreminjal. Leta 1921 je bilo sklenjeno, da bo osnovno gibanje: korak, korak, izteg. Ko je Victor Sylvester leta 1922 zmagal na prvenstvu, je program angleškega valčka sestavljal le desni obrat, levi obrat in sprememba smeri. V letih 1926/1927 je bil valček bistveno izboljšan. Osnovno gibanje je spremenjeno v: korak, stranski korak, izteg. Posledično je več možnosti za razvoj figur.

Tango. Glasbena velikost: 2/4. Tempo: 31-33 bpm.

Tango so v Evropi začeli izvajati pred 1. svetovno vojno v tempu 36 udarcev na minuto. Prišla je iz Buenos Airesa (Argentina), kjer je bila prvič izvedena v "Barria Las Ranas", getu Buenos Airesa. Takrat je bil znan kot "Baile con corte" (ples s počitkom). "Dindije" iz Buenos Airesa so ples spremenile na dva načina. Najprej so tako imenovani »Polka Rhythm« spremenili v »Habanera Rhythm«, drugič pa so ta ples poimenovali Tango.

Počasni Foxtrot. Glasbeni takt: 4/4. Tempo: 28-30 bpm.

Foxtrot, ples, ki je nastal v dvajsetem stoletju in je dobil ime po Ameriški izvajalec Harry Fox. Prvotno je bila izvedena v tempu 48 taktov na minuto. Težava, ki je Foxtrot vodila v dve smeri, je bil tempo glasbe. Na glasbo, ki se je izvajala v tempu približno 50 - 52 taktov na minuto, se je plesal Quickstep ali Hitri foxtrot, na glasbo, ki se je izvajala v tempu 32 taktov na minuto (počasneje) pa Slow Foxtrot. Očarljivi Foxtrot, ki ima številne interpretacije, je hkrati preprost in kompleksen ples.

Quickstep. Glasbeni takt: 4/4. Tempo: 50-52 bpm.

Pojavila se je med 1. svetovno vojno v predmestju New Yorka, prvotno pa so jo izvajale afriške plesalke. Debitiral je v American Music Hallu in postal zelo priljubljen v plesiščih. Foxtrot in Quickstep imata skupnega izvora. V dvajsetih letih so številni orkestri prehitro igrali počasen fokstrot, kar je med plesalci povzročalo številne pritožbe. Končno sta se razvila dva različna plesa, počasen fokstrot, ki so ga upočasnili na 29-30 utripov na minuto, in Quickstep, ki je postal hitra različica fokstrota, ki se izvaja s tempom 48-52 utripov na minuto. Eden od plesov, ki so vplivali na razvoj Quickstepa, je bil popularni Charleston.

program Latinskoameriški plesni program ali Latin (Latin) Obstaja 5 glavnih plesov, kot so: Samba, Cha-Cha-Cha, Rumba, Paso Doble in Jive.

Rumba. Glasbeni takt: 4/4. Tempo: 25-27 bpm.

Ples Rumba izvira iz Kube. Kot tipičen ples »vročega podnebja« je postal klasika vseh latinskoameriških plesov. Rumba - počasen ples, ki ga zaznamujejo čutni, ljubeči gibi in geste, ima latinskoameriški slog gibanja v bokih, je interpretacija odnosa med moškim in žensko.

Ča-ča-ča. Glasbeni takt: 4/4. Tempo: 30-32 bpm.

Vznemirljivo, sinkopirano latinski ples, ki je nastal v petdesetih letih prejšnjega stoletja kot upočasnjeni Mambo. Ta ples je bil prvič viden v plesnih dvoranah Amerike. Predvajanje glasbe Cha-Cha-Cha mora ustvariti veselo, brezskrbno, rahlo sproščeno vzdušje. Cha-Cha-Cha je dobil svoje ime in značaj po posebnem ponavljajočem se osnovnem ritmu in posebnem instrumentu maracas. Nedavno je bilo odločeno, da se ime tega plesa skrajša na Cha-Cha.

Samba. Glasbena velikost: 2/4. Tempo: 50-52 bpm.

Do leta 1914 je bil ta ples znan pod brazilskim imenom "Maxixe". Prvi poskusi predstavitve sambe na evropskih plesiščih segajo v leta 1923-24, vendar je šele po drugi svetovni vojni postala samba popularni ples v Evropi. Samba ima zelo značilen ritem, ki je postavljen v ospredje, da bi bolje ustrezal nacionalnim brazilskim glasbilom. Prvotno se je imenoval tamborim, chocalho, reco-reco in cabaca. Ritmični nacionalni brazilski ples Samba je zdaj samozavestno vstopil v program sodobnega družabnega plesa. Samba vključuje značilne latinske gibe bokov, ki se izražajo s poskočnim gibom "Samba Bounce".

Paso Doble. Glasbena velikost: 2/4. Tempo: 60-62 bpm.

španski ciganski ples. Dramatična francosko-španska koračnica v slogu flamenka, kjer moški upodablja matadorja (pogumnega moža), ki se bori z bikom, dama upodablja njegovo ogrinjalo ali bika, odvisno od okoliščin. Paso Doble. Ta ples se osredotoča na ustvarjanje oblike telesa matadorja z dodatkom plesnih gibov flamenka v rokah, komolcih, zapestjih in prstih. Za ustvarjanje pravilne ritmične interpretacije se uporabljajo stopala ali natančneje pete.

Jive. Glasbeni takt: 4/4. Tempo: 42-44 bpm.

Jive - Mednarodna različica plesa swing, trenutno se ples Jive izvaja v dveh stilih - International in Swing in zelo pogosto združuje oba v različnih figurah. Na Jive zelo močno vplivajo plesi, kot sta Rock and Roll in Juterbug. Jive se včasih imenuje Six-Step Rock and Roll. Jive je zelo hiter ples, ki porabi veliko energije. To je zadnji odplesan ples na tekmovanju in plesalci morajo pokazati, da niso utrujeni in so ga pripravljeni izvesti z več truda.

Dragi udeleženci Postani zvezda, kdo je kateri družabni ples izbrala? Mislim, da ta podatek ne bo dolgo skrivnost, saj Insajder je začel svoje podjetje;) k vsem bo prišel na trening :-)

Nazaj Naprej

Pozor! Predogledi diapozitivov so zgolj informativne narave in morda ne predstavljajo vseh funkcij predstavitve. Če te zanima to delo, prenesite polno različico.

Cilj: Oblikovanje študentove osebnosti z vplivom glasbene in koreografske umetnosti.

Metodološki cilj: Izboljšanje pristopov k teoriji in praksi upravljanja kakovosti izobraževanja študentov.

Naloge:

• izobraževalni: Aktivno, praktično in teoretično razvijanje plesnih glasbenih zvrsti: menuet, poloneza, gavota, valček, polka, otroški družabni ples. Usvajanje znanja o značaju, domovini, ritmu, velikosti, tempu vsakega plesa.
• izobraževalni: Vzgoja umetniški okus, čustvena kultura, komunikacija, domoljubna vzgoja.
• razvoju: Razvoj glasbenih in koreografskih sposobnosti učencev z aktivnim obvladovanjem repertoarja, razvoj notranjega posluha, občutka za ritem, intelektualni razvoj.

Repertoar glasbena dela lekcija:

1. D. Tukhmanov "Dan zmage"
2. F. Gossec Gavotte
3. V. Kačurbina, S. Rahmaninov, J. Strauss Polka
4. L. Boccherini, Menuet W. Mozarta
5. E. Doga Waltz, M. Blanter "V gozdu blizu fronte", A. Peterbuzhsky "Modri ​​robec"
6. S. Joplen Raigtime.
7. M. Glinka, Poloneza M. Oginski
8. F. Chopin Mazurke št. 23, 19
9. Češki ljudski ples "Annushka"
10. Ruski ljudski plesi "Izpod hrasta", "Povej vsem, Nadyusha", "Kot na tednu olja".

Pripravljalna dela: Odučevanje plesne gibe in plesna predstava: pas de grace, polka, vaja ob baru, raigtime, valček, poloneza, mazurka, menuet.

Osnovni pojmi lekcije: Poloneza, valček, mazurka, gavota, menuet, polka.

Oprema: Klavir, PC, predstavitev »Zvrsti plesne glasbe«, plakat z izrekom D.S. Lihačeva.

Vrsta lekcije: Integrirano.

Vrsta lekcije: Posredovanje novega znanja.

Možna osebno pomembna težava: Sodelovanje študentov pri resničnem, živem ustvarjanju umetnosti, dvig ravni družbenega pomena kulture in umetnosti.

Napredek lekcije

I. Organizacijski del pouka: učenci vstopijo ob glasbi koračnice.

II. Uvodni govor učitelja, sporočilo namena in teme lekcije.

Učitelj glasbe: Od antičnih časov do danes se ljudje vseh starosti in poklicev radi gibajo: marširajo, plešejo; na počitnicah ali le ob prostih večerih, ob sproščeni zabavi ali udeležbi na uradnem obredu, vsi ne znajo dobro plesati, vendar si vsi želijo plesati. Ples je veselje!

III. Delo na novem materialu.

Učitelj koreografije: Pred mnogimi stoletji je bilo plese mogoče videti tako na podeželskih trgih, kjer so se kmetje vrteli ob preprostih zvokih domačih inštrumentov, kot v razkošnih dvoranah palače ob spremljavi trobente, viole ali orkestra.

popoldne: Večina plesov se je v takšni ali drugačni obliki ohranila do danes. Med seboj se seveda razlikujejo glede na to, v kateri državi so rojeni, kdaj se je to zgodilo, kdo jih je izvajal in kje. Verjetno ste že uganili, da je tema naše lekcije: "Zvrsti plesne glasbe."

P.x.: O tem estetska vrednost O plesu so razmišljali starogrški filozofi in pisci - Platon, Aristotel, Plutarh, Lucian, ki je napisal celotno razpravo "O plesu", ki se je ohranila do danes. Kljub razliki v pogledih, žanrski delitvi plesa, so ga prepoznali izobraževalna vrednost, v njem ni videl sredstva za zabavo, temveč sredstvo za harmoničen človekov razvoj in prenos čustvenega stanja.

popoldne: V stoletni zgodovini svojega razvoja se je ples bistveno bolj kompleksil in postal samostojna umetniška zvrst, med drugim različne žanre in navodila. Ples odraža moralo in okus svojega časa, njegovih ljudi. Vsako obdobje ima svoje najljubše plese. V 17. stoletju je bil menuet moderen; Evropa bo začela plesati valček, nato čarlston, fokstrot in tango. Pojavijo se novi plesi, stari so pozabljeni. Včasih se zgodi nepričakovano: vsakdanji ples, na videz že dolgo pozabljen, nenadoma dobi drugo življenje in začne zveneti v simfonijah, operah in baletih. Nekateri gibi so bili osnova, na primer klasičnega plesa, značilne lastnosti ki je postalo vzvišeno, duhovno, poetično.

P.x.: Elementi klasičnega treninga so nujni sestavni deli treninga. Enakomerno razvijajo mišično-skeletni sistem in vse mišice telesa in okončin, trenirajo dihanje in oblikujejo pravilno držo in predstavljajo osnovo za kompetentno pozicioniranje telesa.

popoldne: Gibanje ob čudoviti glasbi, vsrkavanje njenega ritma, dihanje, prenašanje glasbe skozi srce vas ples uči izražanja čustev v glasbeno organiziranem gibu, razvija čustvenost in vliva umetnost.

P.x.: Priklanjanje, telovadba na stroju.

(učenci izvajajo lok in telovadijo na bradi)

Kako se je razvila usoda plesa?

Polka. Ime polka izhaja iz češke besede half (kar pomeni pol koraka). Sredi 19. stoletja je ta češki ljudski ples postal družabni ples. Njegov meter je dvodelen, tempo je hiter, ritem je zgrajen na ponavljanju ritmičnih struktur osmine in šestnajstinke, ples se izvaja v parih v krogu, v njem ni nič umetnega ali zmišljenega, vse je živahno, samo zabavno. Kjer je treba izraziti veselje in mladostno zagnanost, je polka nenadomestljiva.

(Učenci zaplešejo polko)

Strastni polkomani so predlagali, da bi leto 1840 poimenovali leto polke. Polko plešejo povsod: na balih, v kavarnah, na ulicah in celo v trgovinah. Pojavili so se telovniki in kravate "a la polka" in celo polka frizure. Sprva negotovi in ​​plahi plesalci se gibljejo vse bolj svobodno in drzno. Oči se jim iskrijo, na ustnicah je nasmeh, zaneseni so, prevzeti od navdušenja. Vsak se želi naučiti novega plesa. Paris govori samo o polki. Katera neverjetna imena poljščina:

• "Grom in strela";
• "Luksuzni vlak";
• "Easy Blood"
• "Madžarska polka"

Samo poslušati želim vsako od teh polk skladatelja J. Straussa. Poskusite uganiti ime s poslušanjem glasbe.

(Zveni ena od polk)

Katero izrazno sredstvo te je spodbudilo k pravilnemu odgovoru?

V katerem albumu klavirska glasba, napisana za otroke v žanru suite, je polka?

Kako lahko uporabite polko v vrtcu?

• zapleši elemente;
• koreografija plesa s kostumi;

popoldne: Poskušali bomo prisluhniti polki Čajkovskega iz »Otroškega albuma« in z lahkoto tapkati njen ritem s pomočjo vašega domačega glasbila. Oblike polke so tridelne. Prvi del tapka polovica razreda, drugi drugi, tretji pa vsi skupaj.

(Polka P. I. Čajkovskega zveni ob spremljavi zvočnega orkestra)

Gavotte. Gavotte je prišel v modo okoli leta 1600 in je v naslednjem stoletju in pol postal eden najljubših družabnih in operno-baletnih plesov. Vključeno v apartma. Čeprav je za gibe gavote značilna določena manira, njeno glasbo praviloma odlikujejo jasnost melodije, živahnost tempa in jasnost ritma. Njegova velikost je štirikratna. Skladatelji Lully, Rameau, Bach in Handel so se obrnili k gavoti. Novo življenje Gavotte je dal S.S. Prokofjev. Tretji stavek njegove klasične simfonije je gavota. Vsaka nota izžareva preprosto srčno veselje, glasba pa ima ležerno in pomembno samozavest.

(učenci izvedejo ples Pas de grace na glasbo gavote F. Gosseca)

Zdaj poslušajte gavoto S. Prokofjeva in primerjajte zvok teh dveh "enakih" plesov.

Menuet. Med plesi 18. in 19. stoletja je bil menuet kralj. Minuet se je rodil v francoski vasi v provinci Poitou v Bretanji. pri Ludvik XIV postane glavni dvorni ples, v Rusiji je vključen v skupščine Petra I. Za dvor je menuet počasen, slovesen, ceremonialen. Vsak korak plesalcev je bil vnaprej načrtovan: premikali so se tako, da so tvorili figuro v obliki črke S. Iz neposrednega živega ljudskega plesa se je menuet prelevil v šolo galantnih manir. Bila je tehnično težka, njeno izvedbo je bilo treba veliko vaditi, študirati poze in gibe, vaditi priklone, vaditi posamezne figure. Glasbena velikost menueta je tričetrt. Značilni elementi– majhni, lahki koraki; ženski prikloni s počepi, ki prikazujejo sposobnost plesalke, da obvlada široko in dolga obleka, graciozne poze nizko dvignjenih rok s čudovitim upogibom rok, ki dopolnjujejo risbo. Gibanje gospoda je galantno spoštljivo in izraža občudovanje dame. Gospod in gospa se spogledata, gospa lahko od časa do časa medlo spusti oči.

Reforme Petra I niso vplivale le na gospodarstvo in državni sistem Rusija, ampak tudi njena kultura in način življenja. Izide prvi časopis, nastaneta prvi muzej in prva knjižnica. Med temi številnimi novostmi posebno mesto zavzemajo sklopi. Poseben odlok iz leta 1718 podrobno pojasnjuje, kako »pošiljati te zbore«. Zborov so se udeležili plemiči, bojarji, obrtniki in celo ženske. Takšna mešanica činov in naslovov je bila nezaslišana! Rusinja preneha biti domača samotarka in prvič enakopravno z moškim sodeluje v javni zabavi. Ples postane glavna novost skupščine, sposobnost plesa postane sestavni del plemenite vzgoje.

Kot je v navadi pri vsakem ljudskem plesu, je menuet takoj pritegnil pozornost skladateljev. Vključena je v suite, sonate in kvartete. Postane del simfonije. Srednji del menueta - trio - se imenuje glede na število nastopajočih v tem delu.

Prisluhnimo Mozartovemu menuetu iz Male nočne serenade. Poskusite ugotoviti, kateri instrumenti sestavljajo trio.

Odgovorite na vprašanje: ali je ta plesna glasba namenjena izključno plesu ali tudi poslušanju?

Poloneza. 18. stoletje je svetovni koreografiji dalo še eno mojstrovino - polonezo. Za razliko od menueta poloneze ni tako težko izvesti: ni vam treba zapomniti zapletenih korakov in si zapomniti njihovega strogega zaporedja. Glavna stvar v polonezi je bila ponosna drža in posebna slovesnost.

Poloneza izvira iz poljskega ljudskega plesa-procesije "Khodzony" (prevod iz poljščine - peš), ki je imel slovesen, umirjen značaj in so ga izvajali na poročnih slavjih. Sčasoma se je ples tako uveljavil, da je postal sestavni del drugih ljudskih praznikov, kjer so ga igrali z različnimi predmeti. Tako so se pojavili »hodzoni s svečami«, »hodzoni z blazinami«, »hodzoni s hmeljem« ipd. Toda sčasoma je poloneza izgubila svojo preprostost in postala ples privilegiranih slojev družbe.

Poloneza je v 18. stoletju vedno otvorila vsak veličasten, razkošno opremljen plesni ali plesni večer. Med pogumno povorko so gostje pokazali sebe, svoje obleke, družabne manire in plemenitost. Plesa so se lahko udeležili vsi povabljenci brez starostnih omejitev. Procesijo je odprl lastnik hiše skupaj z najplemenitejšo damo in postavil gibe, ki jih je ponavljala celotna kolona. Iz predsobe se je poloneza počasi preselila v najbolj oddaljene prostore ali na vrt, kjer ni bilo slišati glasbe in se je gibanje nadaljevalo v notranjem ritmu plesalcev.

Začetni položaj poloneze: noge v prvem položaju, desna roka gospod podpira damino roko v višini prsi, leva roka gospod je napol upognjen za hrbtom, gospa drži pahljačo ali podpira svojo obleko v prosti roki. Polonezni korak: en takt - trije koraki z rahlim plitkim počepom na tretjem taktu. Velikost - tri četrtine.

Koreografi uporabljajo poloneze F. Chopina, M.I. Glinka, P.I. Čajkovskega. Ena najbolj priljubljenih polonez je »Zbogom domovine«, ki jo je napisal poljski skladatelj Mihail Kleofas Oginski (1765–1833).

Pri delu z otroki naloga ni obvladati plesnega vzorca, temveč pustiti plesalcem, da preizkusijo vzdušje plesa.

M.I. Glinka Poljsko dejanje opere "Ivan Susanin". Veličasten ples v gradu poljskega kralja Sigismunda, plemstvo, prepričano v svojo zmago, se veselo gosti. Svetlo razsvetljena dvorana je polna gostov. Dogajanje se začne z briljantno polonezo.

(Zveni Glinkina poloneza)

Žoga v 19. stoletju je resen preizkus etične zrelosti. Knjiga Alberta Zorna "Slovnica" plesna umetnost in koreografija« (1888) se v 120 letih ni niti malo postaral.

Pravila iz te knjige:

1. Vabilo na ples naj bo poslano vsaj teden dni pred plesom, da imajo dame možnost poskrbeti za svojo toaleto. Hkrati mora biti na vabilih vedno jasno naveden čas začetka žoge.
2. Gospod se obrne na damo s prošnjo, naj mu izkaže čast in zapleše z njim. Besede »čast« v tem primeru ni mogoče nadomestiti z besedo »užitek«.
3. Če dama sprejme povabilo, potem vstane in gre plesat, če pa zavrne, potem brez vstajanja reče: "Oprostite, prosim, trenutno sem zelo utrujena."
4. Ženska, ki je zavrnila, naj nikoli ne gre takoj plesat z drugim gospodom, ker... to bi ji lahko povzročilo velike težave; mora malo počakati.
5. Dama mora strogo paziti, da je gospod na njeni levi strani, tako med plesom kot med gibanjem po dvorani. Skoraj ni treba omenjati, da ne dame ne gospodje med plesom ne snamejo rokavic, še manj pa plešejo brez rokavic.
6. Na koncu plesa morate damo odpeljati do mesta, kjer je sprejela vašo ponudbo, in se prikloniti.

Mazurka. Poljski ples je vstopil v dvorane številnih evropskih držav. Možnost, sijaj in milost odlikujejo mazurko. Njen tempo je zmerno hiter, meter je tritakten. Številni klasiki ruske literature so opisali ta graciozen družabni ples. Poslušajte delček dela velikega ruskega pisatelja. Zapomnite si naslov in zvrst tega literarnega dela.

Vprašanje: kako se je zgodba končala?

Primerjaj zvok obeh Chopinovih mazurk in vsako od njiju označi.

(Igrajo se Chopinove mazurke št. 19, 23, M. I. Glinka iz opere "Ivan Susanin", učenci izvajajo elemente plesnih gibov)

Valček. Valček, kralj plesov, zavzema posebno mesto v krogu plesnih zvrsti. Valček v nemščini pomeni "vrtenje, vrtinčenje". Valčka ni izumila ena oseba, ampak na tisoče ljudi. In ti ljudje so živeli v majhnih mestih v Avstriji in Nemčiji. Takšna mesta so se v nasprotju z velikimi in hrupnimi mesti imenovala z besedo "landl" - provinca. V provincah se je rodil ples, ki so ga imenovali "Ländler". Fantje in dekleta so se zbrali na travniku in se ob zvokih vaške violine začeli vrteti in skakati: en, dva, tri. Leseni čevlji glasno tlesknejo ob tla, lesena krila plapolajo. Iz tega plesa je nastal čudovit valček. Njegovo gibanje temelji na obračanju okoli sebe in gibanju v krogu. Dunaj velja za uradni rojstni kraj valčka.

Točno tako dober čarovnik Valček je obletel svet in očaral s svojim šarmom. Kraljuje še danes. Valček je povsod: v resni in lahki glasbi, v operi, opereti, baletu in pesmi. Noben ples se z njim ne more primerjati v vsestranskosti občutkov. Žalost, zabava, veselje, razmišljanje, žalost - valček lahko izrazi vse.

Prizori iz oper in baletov švigajo pred nami v pisanih okvirjih.

…. Ples pri plemiču visoke družbe. Mlado dekle v roza obleka. Z utripajočim srcem čaka: ali je res nihče ne bo povabil na ples? "Valček, valček!" – zasliši se upraviteljev glas. Ne takoj, kot da se od daleč pojavi nežna, tiha melodija. Njena zasanjana gracioznost živo slika očarljivo podobo dekleta. Zveni prvi veseli valček Nataše Rostove.

A to je povsem druga žoga. Imenska dneva praznujejo v hiši Larinovih najstarejša hči Tatjana. Vesel, brezskrben valček se vrti. Mladi plešejo, stari ogovarjajo. Toda zakaj je melodijo nenadoma popačila tesnoba? Goreč, navdušen mladenič je videl svojega prijatelja plesati z njegovo nevesto in prvo grenko razočaranje mu je stisnilo srce.

Poslušajte vojaški valček in verjemite v zmago. Pobližje si oglejte sliko Viktorja Popkova "Vsi moški so bili odpeljani v vojno."

(izvaja valček "Modri ​​robček", glasba E. Petersburgskega, besedila Y. Galitskega in M. Maksimova ter valček M. Blanterja "V gozdu blizu fronte")

Ragtime. Razširjena je postala v začetku 20. stoletja. V Evropo so jo iz tujine prinesli jazzovski ansambli. Ritem je živčen, napet. Uporabljeni so elementi latinskoameriške in afriške glasbene in plesne folklore. V ozadju monotone odmerjene spremljave se v melodiji pojavijo sinkope in ritmične prekinitve. Če želite obvladati ragtime, potrebujete visoko raven treninga koordinacije in dihanja, mišično vzdržljivost, kompetentno pozicioniranje telesa, rok, nog, glave - vse, kar ponuja klasični ples. Ragtime zahteva popolno razvit čut ritem, brezhibna koordinacija gibov, ravnotežje in akrobatska fleksibilnost.

(ragtime izvaja na glasbo S. Joplina)

Ruska ljudska plesna ustvarjalnost.

Jezik ljudske melodije različne države se je razvijal skozi tisočletja. Neki popotnik, ki je v 18. stoletju potoval po Rusiji, je presenečeno zapisal: »Slučajno sem videl, da nekaj plesov so bili tam prej pesmi, se je zdelo, da tečejo iz pesmi, ki so jo sprva spremljali ritmični gibi.«

(Izvaja se ruski ples "Izpod hrasta" s šali)

Glasba spremlja Rusa vse življenje. Zraven je pri delu in v boju z življenjskimi težavami. Kolo in plesne pesmi se izvajajo ob praznikih in v prostem času od dela. In kako otroci radi plešejo!

(okrogla plesna igra "Povej vsem, Nadyusha")

In zdaj se izvaja pustni ples.

(izvedba plesa)

In na koncu lekcije se izvede glasbena in koreografska skladba "Če mesto pleše", glasba. A. Žurbina.

IV. Odsev.

Učenci pisno odgovorijo na eno izmed vprašanj:

1. Ples kot preobrazba;
2. Daj ljudem ples;
3. Kaj ali koga upodabljamo, ko plešemo;
4. Močni in šibki izvajalci;
5. Ples in otroci.

ozadje ustvarjalno delo služi klasično plesno glasbo.

V. Povzetek lekcije.

Literatura:

1. Vladimirov V.N. Glasbena literatura, – M., 1963.
2. Velikovič E.I. Tu plešejo, L., 1974.
3. Lifits I.V. Rhythmika, M., 1989.
4. Toters T.T. Glasbeno in ritmično izobraževanje in ritmična gimnastika, – M., 1989.
5. Franio G.S. Vloga ritma v estetski vzgoji otrok, M., 1989.

PROJEKT

neposredno neposredno - izobraževalne dejavnosti z otroki

Vrsta lekcije: Tematska

Tema lekcije: "V ritmu plesa"

Skupina: pripravljalna na šolo

Starostne značilnosti:

Značilna lastnost otrok v predšolski skupini je pojav zanimanja za probleme, ki presegajo okvire vrtca in osebna izkušnja. Otroke zanimajo dogodki iz preteklosti in prihodnosti, življenje različnih narodov. Hkrati se predšolsko znanje o resničnosti ne pojavlja v konceptualni, temveč v vizualni, figurativni in učinkoviti obliki.

Značilnosti teme

Ta dogodek je izobraževalne, razvojne in aktivne narave; temelji na uporabi multimedijskega gradiva, glasbeni repertoar in naloge, namenjene razvoju kognitivno-glasbene sfere in motoričnih sposobnosti otroka.

Sistem ciljev lekcije:

Izobraževalni vidik:

Naučiti se primerjati valček in polko, prepoznati njune podobnosti in razlike;

Razvojni vidik:

Razviti sposobnost poslušanja značaja glasbe, razmišljati z uporabo

različne glasbene vrste praktične dejavnosti, razvijati ustvarjalno mišljenje, pozornost, spomin.

Izobraževalni vidik:

Prispevati k oblikovanju duhovne kulture predšolskih otrok, razvoju komunikacijskih lastnosti posameznika, zanimanju in spoštovanju glasbena kultura različne države in narode.

Razviti sposobnost timskega dela;

vzbujajo veselje in občutek zadovoljstva ob komunikaciji z glasbo.

Struktura lekcije:

№ p/p	Stopnja lekcije	Dejavnosti učitelja	Dejavnosti otrok
	Uvodni del	Glasbeni vodja: Za boljše življenje na svetu, - Otrokom odpiramo svet glasbe: Okrogli plesi, igre, plesi, Vsak dan je kot v pravljici! Pozdravljeni otroci! Danes je v našem vrtcu veliko gostov. Pozdravimo jih! Vesel sem, da te danes vidim v dvorani, vesel sem, da vidim tvoje nasmehe. Na našem srečanju vas čaka veliko novega in zanimivega.	Pozdravite drug drugega in goste. odgovarjati na vprašanja
	Glavni del Reševanje rebusa	Nagovori otroke: Pred vami REBUS. Vanjo sem skril temo našega današnjega srečanja. Če boste kroglice pravilno razporedili po barvah, boste izvedeli, o čem bomo govorili. (izkazalo se je beseda PLES) Glasbeni vodja: Tako je, tema našega srečanja je "Ples". Otrokom postavi vprašanje: Fantje, kaj mislite, da je ples? Glasbeni vodja: Ples je način, kako izraziti svoje razpoloženje in občutke z ritmičnimi koraki in gibi telesa. Ples se je pojavil že dolgo nazaj. Starodavni ljudje se niso znali pogovarjati. Namesto besed so imeli znakovni jezik. (pokaže otrokom s kretnjami "nasvidenje", "ljubim te")	rešiti uganko odgovori na vprašanje razvozlati pomen učiteljevih kretenj
	Ogled plesov na zaslonu primitivni ljudje	Glasbeni vodja ponuja ogled ilustracij na ekranu	gledanje podob primitivnih ljudi, ki plešejo na ekranu
		Glasbeni vodja postavlja vprašanja: Zakaj ljudje plešejo? Kje si lahko ogledate ples? (Ljudje plešejo v trenutkih veselja in zabave, pri tem pa se sproščajo in razveseljujejo druge, da bi bili zdravi) rad plešeš Dvignimo razpoloženje vsem, ki sedimo v dvorani.
	Izvedba športne kompozicije		otroci razstavljajo perjanice in izvajajo športno kompozicijo
		Glasbeni vodja: Otroci, povejte mi, ali obstaja jezik na svetu, ki ga razumejo vsi ljudje na svetu? Res je, da je jezik glasbe in giba razumljiv vsem narodom brez prevoda. Plesi ljudstev sveta so lepi in značilni. Odvisno je od države, v kateri so bili rojeni, od časa, ko so se zgodili, od tega, kdo jih je izvedel in kje. Koliko narodov - toliko ljudskih plesov	odgovarjati na vprašanja poslušaj učitelja
	Govorna igra "Pravilno poimenuj ples"	Igrajmo se, jaz začnem, ti pa končaš. Če se je ples rodil v Angliji, je (angleščina) Če se je ples rodil v Ukrajini, je (ukrajinski) Če se je ples rodil v Rusiji, je (ruski)	zaključi povedi z izbiro pravilnih pridevnikov
	Ustvarjanje problemske situacije	Glasbeni vodja: Za vami bodo otroci prišli k moji lekciji starejša skupina. Radi tudi plešejo in se želijo veliko naučiti različne plese. Imam dva lista papirja. Bi želeli, da za starejše otroke naredimo majhne časopise – frise? V njih bomo govorili o plesih, ki so nam znani. Se strinjate, da boste moji pomočniki?
	Reševanje ugank o valčku in polki	Glasbeni vodja ponuja ugibanje ugank, ki jih bodo sestavili otroci. 1.Partner, pobral svojega partnerja In v vrtincu plesa se je zavrtel Pari plešejo korake 1-2-3! Kakšen ples je to? Če izveš, spregovori! (valček) 2. Nisem Poljakinja, V češčini mislim "polovica". Moje ime, mimogrede, Pove vam - korak je krajši. Oh, toliko hitrosti je v plesu! Ta ples se imenuje ...	dva otroka sestavljata uganke, ostali otroci jih ugibajo
		Glasbeni vodja: Naši frizi se bodo imenovali " VALČEK"in" POLKA».	Ko otroci rešujejo uganke, lepijo imena časopisov - “ VALČEK"in" POLKA»
	Poslušanje glasbe: "VALČEK" Levijeva glasba "MALA POLEČKA", glasba Aleksandrova.	Kako ste uganili, da je bil prvi valček? Kakšno je njegovo razpoloženje? Kakšno glasbo ima Poljakinja? Tako je, polka je lahka, hitra in okretna.	odgovori na učiteljevo vprašanje
	Oglejte si video "Dunajski valček" in "Karelsko-finska polka"	Glasbeni vodja ponuja ogled videa polke in valčka	gledanje videoposnetkov na multimedijski namestitvi
	Grafični prikaz ritma valčka in polke	Glasbeni vodja: Vsak ples ima svoj ritem. Kaj je ritem? (alternacija) Kdo zna ploskati v ritmu polke? (povabi enega otroka, da zaploska, nato vse skupaj) Kdo zna zaploskati v ritmu valčka? (povabi enega otroka, da zaploska, nato vse skupaj) Toda ne morete le ploskati v ritmu. Lahko se prikaže grafično. Zdaj se bomo razdelili v dve podskupini. Nekateri bodo potegnili ritem valčka. drugi pa bodo izrezali enakomerne kroge - note ritma polke za naše trize.	poslušaj učitelja srkaj ritem otroci so po želji razdeljeni v dve podskupini: ena - riše valček snežink, valček jesensko listje, valček dežnih kapljic, valček rož itd. Druga podskupina izreže kroge enake velikosti, ki prikazujejo ritem polke. Nato se ritmične skice nalepijo na triz.
	Igra "Bodi previden" "Šala o valčku" D. Šostakovič	Vodja fizične kulture: Otroci, se želite naučiti plesati valček? In učili se bomo z igranjem. Poskušajmo prenesti razpoloženje valčka z gladkimi, lahkotnimi in ležernimi gibi. Plesali bomo, nežno stopali, gladko se zibali, vrteli.	izbiraj po volji značka s podobami rož različnih barv. Otroci izvajajo korake valčka ob glasbi. Po zaključku se zberejo v 3 kroge v skladu z barvo rože. Nato poljubno zamenjajo atribute in spet zaplešejo.
	"Pesem o poljski deklici" glasba Yu Chichkov	Glasbeni vodja ponudi uganiti, katero pesem bo zdaj zaigral na klavir. Tako je, imenuje se "Pesem o Poljakinji." Zapojmo jo.	Pesem prepoznajo po zaigrani melodiji brez besed, se spomnijo njenega imena in jo zapojejo v refrenu.
	Oglejte si predstavitev o "Zgodovini valčka"	Glasbeni Vodja otrokom postavlja vprašanja: V kateri državi se je rodil ples polka? (na Češkem). Kje se je rodil ples "valček"? (ne poznajo odgovora). Če česa ne vemo, kje lahko to izvemo? (sprašuj, beri, internet, TV...) Predlagam, da se obrneš na naš pametni računalnik. Najbolj pozorni bodo slišali ime rojstnega kraja "valčka"	odgovarjati na vprašanja ogled predstavitve
	Gledanje zastav	Glasbeni vodja: Waltz se je rodil v Nemčiji. Vsaka država ima svoje simbole. Kako lahko v našem trizu govorimo o Češki in Nemčiji? (prilepite zastavo). Poglejte, pred vami je slika zastave. Kaj lahko poveš o njem? (Zastava Ruske federacije). Svoji zastavi imata tudi Češka in Nemčija. Prilepimo njihovo podobo na naše frize (da dvema otrokoma nalogo prilepite sliko zastav).	poglej slike ruskih zastav, Nemčija, Češka; prilepite ustrezne slike na triz
	Skladanje in izvajanje ustvarjalne polke "Dobri hrošč" glasba Spadevecchia	Glasbeni vodja: Kdo sestavlja ples? (ljudje, koreograf). Želiš biti danes koreograf? Izmislimo si svojo polko. In slike nam bodo v pomoč. Polka je češki ljudski ples, ki je znan po vsem svetu. Plešejo ga veselo in naravno, skačejo gor in dol.	odgovarjati na vprašanja Otroci izmenično ponudijo svoje gibalne karte in ustvarijo zaporedje polke. izvajanje plesa
	gledam slike valčkov polk, registracija triz	Glasbeni vodja: Na pladnju je veliko slik plesa. Tukaj so tiste, ki ste jih pripravili s starši, in tiste, ki sem jih pripravila jaz. Izberite takšno s sliko valčka ali polke. Preverite sami in pokažite sosedom. Zamenjaj med seboj. Zdaj pa premislite in se odločite, na kateri triz boste nalepili svojo sliko. Glasbeni vodja: Na pladnju je ostalo nekaj slik. Zakaj jih niste vzeli, otroci? (to so slike, ki prikazujejo ruski ples, okrogli ples). Kako ste uganili? (glede na kostume). Tako je, vsak ples ima svojo glasbo, svoj ritem in svoj kostum.	poglej slike, prilepi jih na triz odgovorijo na vprašanja in motivirajo svojo odločitev odrasli
	Delo z barvo	Glasbeni vodja: Nekaj ​​jih je še ostalo na naših frizih prosti prostor. Dodajmo nekaj barv. Katera barva ozadja je najbolj primerna za valček? (bela, roza, modra, ker je ples nežen, ljubeč, graciozen) Kakšno barvno ozadje bi ustrezalo pikastemu? (rumena, oranžna, ker je lik nagajiv, igriv, radosten) Učitelj ponudi, da triz po želji okrasite z ustrezno barvo.	odgovarjati na vprašanja izberite papirnate kvadrate, ki ustrezajo barvni shemi; prilepi jih na triz
	Končno del	Glasbeni vodja: Oglejmo si naše frize. Mislite, da smo dobro opravili delo? Pobožajmo se. Super smo! S temi deli bomo šli na obisk k starejšim otrokom, nato pa jih bomo obesili v vaši garderobi. Povejte svojim mamam in očetom o našem zanimivo srečanje	Ogledamo si že pripravljen triz
	Konec razreda:	Glasbeni vodja: Danes smo se v dvorani veliko naučili. Dekleta, fantje, ali niste utrujeni? Glasbeni vodja: Vsem vam želim zdravja in sreče In naše srečanje je ZAKLJUČENO!	odgovor (enotno) Imamo en odgovor: Ni utrujen, ne, ne, ne!

1. Oblike organizacije kognitivne dejavnosti:

   1. Frontalni.

      Po podskupinah

3) Posameznik.

Učne metode:

1. Verbalno

   Vizualno

   Praktično.

Oblike izvajanja učnih metod:

2. vprašanja za otroke,

   naloge za otroke,

   prikaz načina delovanja,

   problemska situacija,

   manekenstvo,

   petje in ples,

   ogled video posnetkov in predstavitev

   ročno delo

Orodja za učenje:

Multimedijska instalacija, slike, ki prikazujejo ljudi, ki plešejo valček in polko, kvadratki barvnega papirja v svetlih in umirjenih tonih, lepilni svinčniki za vsakega otroka, modeli kartic, ki prikazujejo gibe polke, dva lista Whatman papirja, podoba zastav Ruske federacije, Češka in Nemčija; predstavitev o zgodovini valčka, video posnetek valčka in polke, rebus, uganke o valčku in polki, ilustracije plesov prvobitnih ljudi, listi papirja za risanje in izrezovanje ritma, škarje, perjanice, fonogrami in note glasbenega repertoarja.

Nadzorni sistem:

1. zunanji nadzor (izveden glasbeni vodja in vodja fizič

kultura),