Tosca Puccini povzetek. Puccini "Tosca": zgodovina ustvarjanja in veliki izvajalci dram in oper

G. Puccini opera "Tosca"

Kot osnovo za libreto za svojo opero "Tosca" je G. Puccini izbral istoimensko igro V. Sardouja. to odlična zgodba ljubezen in izdaja, Italijanski skladatelj oblekli v operni žanr, že več kot stoletje, ne preneha buriti src ljudi po vsem svetu. Predstava je bila tako všeč javnosti, da je danes najbolj repertoar na svetu.

• V nekem nastopu je v prizoru padca Tosce z zidu trdnjave vzmetnice in blazine zamenjal trampolin, preden se je zastor zaprl, pa je pevcu uspelo večkrat preleteti zid.
• Avstrijska pevka Leonie Rizanekpela je na trebuhu zapela Molitev hrepenenja. Prav tako ni verjela, da bi Tosca lahko vnaprej skrila nož, v različicah igre s to pevko pa je bil razbit kozarec vina in v Scarpiin vrat zaboden drobec.
• Montserrat Caballe se je zapisala v Guinnessovo knjigo rekordov kot edina pevka, ki v enem dihu zapoje zadnje štiri note molitve Vissi d'Arte.
• Ramon Vinay je postal znan po tem, da je kariero začel kot tenor in končal kot bas. V operi Tosca je nastopil tako v vlogi Cavaradossija kot Scarpie.
• Po mnenju biografov Puccini, je prejel soglasje V. Sardouja, da njegovo delo uporabi za osnovo libreta zahvaljujoč glasbi - skladatelj je za dramatika izvajal fragmente svojih oper in glasba ga je očarala.
• Eden od libretistov je vztrajal pri spremembi konca. Ponudil je, da zavrne smrt glavni lik in prizor njenega padca z grajske strehe zamenjati z norostjo. Toda dramatik ni podlegel prepričevanju: deklica se mora vreči s parapeta gradu Sant'Angelo. Glavni argument za takšen finale je poimenoval takole: gledalca ni dobro zadržati s prizorom norosti tik pred koncem predstave. In potem je maestro posegel v spor - vzel je svojo kopijo libreta, odprl končni prizor in prisotnim pokazal svojo znamko “Aria coat”. Tako je poklical končno številko, ki je ne bodo slišali vsi gledalci - navsezadnje bo večina do tega trenutka zapustila dvorano in odhitela v garderobo po vrhnja oblačila. To je Sardouja zelo zabavalo in zaupal je obdelavo zadnji prizor skladatelju, ki ga je poimenoval »človek gledališča«, ki bolje od drugih pozna preference publike.
• Prvo produkcijo opere je občinstvo sprejelo precej hladno. Eden od razlogov za takšno reakcijo so bile neizvirne melodije in... zvočno-scenski sadizem. IN v tem primeru Prizor mučenja javnosti ni bil všeč.
• Puccini vsi možne načine je v svojem delu poskušal prenesti vzdušje Rima začetku XIX stoletja. Posebej za to je s pomočjo tempeljskega duhovnika Don Panicellija v svoji operni ideji poustvaril pristen zvok zvonov katedrale sv. Petra.
• V eni od predstav je vlogo Cavaradossija odpel veliki Enrico Caruso. Skladateljevo poznanstvo s tem genijem je bilo zelo zanimivo. Puccini ni imel pojma o njegovih glasovnih zmožnostih in ga je zato prosil, naj poje. Takoj ko je Caruso dokončal izvedbo prve arije junaka, je maestro vprašal, kdo ga je poslal k njemu, morda sam Vsemogočni?
• V 20. stoletju v Rusiji je bila opera "Tosca" izvedena pod naslovom "Boj za komuno". Za delo velikega Italijana je bil napisan nov libreto; njegova avtorja sta bila N. Vinogradov in S. Spassky. Dogajanje so prestavili v Francijo konec XIX stoletja, kjer sta bila glavna junaka revolucionar in komunar.
• Zaradi posebne narave ploskve se "Tosca" pogosto uporablja v razna dela povezanih z delom obveščevalnih služb in detektivov. Med najbolj znani filmi, kjer je to delo omenjeno ali se sliši glasba iz njega - "Déjà Vu" (1989, režija J. Machulski), "Surrogates" (2009, J. Mostow), "Pink Doll" (1997, V. Olshwang), "Stalingrad" (2013, F. Boncharchuk), "22 nabojev. Nesmrtni" (2010, R. Berry), "Metoda" (2015, Yu. Bykov). Nenavadno je, toda zapleti in preobrati nesmrtne operne mojstrovine so zelo organsko vtkani v naloge in nekatere računalniške igre, na primer "Hitman: Blood Money" (2006).

Gradivo iz Wikipedije - proste enciklopedije

"hrepenenje"(italijansko: Tosca) - opera Giacoma Puccinija, ena najbolj repertoarnih v gledališčih na svetu. Libreto Luigija Illice in Giuseppeja Giacose po istoimenski drami Victoriena Sardouja (1887). Premiera je bila v gledališču Teatro Costanzi v Rimu 14. januarja 1900.

Znaki

Zgodovina ustvarjanja

Dramo "Tosca" je V. Sardou napisal posebej za Sarah Bernhardt in igralka je v njej doživela izjemen uspeh. Premiera je bila 24. novembra 1887 v pariškem gledališču Porte Saint-Martin. Puccini si je predstavo ogledal v milanskem gledališču Filodramatico. V pismu z dne 7. maja 1889 skladatelj svojemu založniku Giuliu Ricordiju naroči, naj izvede vsa potrebna pogajanja, da pridobi Sardoujevo dovoljenje za pisanje opere, ki temelji na njegovem delu. Predstava je vzbudila zanimanje tudi kot vir za libreto med Verdijem in Franchettijem. Slednji je prejel pravice za pisanje opere in celo začel z delom. Vendar so te pravice po zaslugi Ricordija na koncu prešle na Puccinija. Skladatelj se je k novemu projektu prvič posvetil leta 1895 med kratkim premorom pri delu na partituri La Bohème. L. Illici (1859-1919), ki je napisal libreto za Franchetti, se je pridružil G. Giacosa (1847-1906). 13. januarja 1899 se je Puccini v Parizu srečal s Sardoujem in dobil njegovo soglasje za uporabo predstave. Kasneje se je skladatelj z avtorjem drame dogovoril o nekaterih spremembah zapleta. Puccini je vztrajal, da je treba odstraniti vse manjše podrobnosti, zaplet čim bolj poenostaviti in akcijo čim bolj pospešiti. Spremenila se je tudi podoba glavne junakinje: iz dive, ki je svojo ljubezen do svobodomislečega umetnika štela za greh, se je Floria Tosca spremenila v nadarjena igralka in domoljub Italije.

Prve predstave

Premiera Tosce je bila v gledališču Costanzi v Rimu 14. januarja 1900. V dvorani je bila prisotna kraljica Margareta Savojska, obkrožena s člani italijanske vlade. Med poslušalci so bili znani skladatelji - P. Mascagni, F. Cilea, A. Franchetti, G. Sgambatti.

Nenadoma se je v gledališču pojavila policija: kot se je izkazalo, bi lahko bila v gledališču podstavljena bomba. Čez nekaj časa je dirigent začel nastop, vendar je moral orkester ustaviti, saj se je v dvorani zaslišalo kričanje. Vendar vzrok hrupa ni bila grožnja eksplozije, ampak ... kršitev rimske gledališke tradicije: predstava se je začela točno ob napovedani uri, občinstvo pa je bilo navajeno zamujati. Zamudniki so zahtevali, da začnejo znova. V tako razburkanem okolju so morali pevci in dirigent pokazati zadržanost in samokontrolo.

Po koncu predstave je občinstvo Puccinija pozvalo k priklonu, a z odzivom občinstva ni bil najbolj zadovoljen. Morda je skladatelj čutil, da za rimsko javnost še ni postal »svoj«. Kljub skromnemu uspehu premiere je bil Puccini hvaležen prvim izvajalcem opere - dirigentu Leopoldu Mugnoneju, pevki Chariclei Darkle (Tosca), pevcema Enricu de Marchiju (Cavardossi) in Eugeniu Giraldoniju (Scarpia).

Znano je, da je H. Darkle, ko se je seznanil z novo napisano opero (Puccini je sam odpel vse vokalne dele, ki ga je spremljal na klavirju), opazil, da v drugem dejanju ni dovolj arije za glavno osebo, v kateri lahko razkrije vso njeno kompleksnost stanje duha po napeti sceni z baronom Scarpio. Skladatelj je poslušal to pripombo - tako se je pojavila veličastna, najbolj izrazita arija "Vissid'arte, vissid'amore" ("Samo pel sem, nežno ljubil").

H. Darkle kot Tosca

Spomladi leta 1900 so Tosco uprizorili v Milanu, v legendarnem gledališču La Scala. Darkle in Giraldoni sta ponovno zapela, Giuseppe Borgatti pa je zapel del Cavaradossija. Milansko premiero je dirigiral Arturo Toscanini .

Arturo Toskana (1867-1957)

V pismu do glasbeni kritik Primo Levi, skladatelj, veselo poroča: »Tu je Tosca požela vsesplošno naklonjenost, saj je gledališče vsak večer polno. Ta večer je bila že enajsta predstava.”

Leta 1900 je bila »Tosca« izvedena v vseh večjih gledališč Italija. Na nastopu v Livornu je vlogo Cavaradossija odpel mladi Enrico Caruso .

E. Caruso kot Cavaradossi

V biografiji Puccinija, ki jo je napisal G. Marotti, je epizoda, posvečena prvemu srečanju skladatelja s pevcem: Puccini, ki še ni poznal zmožnosti Carusovega glasu, ga je prosil, naj poje. Ko je pevec izvedel Cavaradossijevo prvo arijo Reconditaarmonia, ga je skladatelj vprašal: »Kdo te je poslal k meni? Bog sam?

V enem letu je "Tosca" vstopila na repertoar najboljša gledališča mir. V Rusiji je bila opera prvič uprizorjena decembra 1900 v Odesi. Kot je poročal Russian Musical Newspaper, »Tosco v Odesi izvajajo zelo dobro. Gospa Mendioz je z velikim uspehom odigrala naslovno vlogo. V težki vlogi barona Scarpie je bil gospod Giraldoni zelo dober, v vlogi umetnika Cavaradossija pa je bil ljubljenec odeške publike, gospod Apostolou, neprimerljiv.”

Rimska drama

Ko je Puccini napisal opero, ki je temeljila na zapletu, ki ga je dramatik Sardou poimenoval »rimski«, je poskušal čim bolj natančno reproducirati znake kraja in časa. Tako skladatelj proučuje starodavni Angelski grad v Rimu: nekoč je bil mavzolej cesarja Hadrijana, kasneje pa je postal trdnjava in zapor. V tretjem dejanju opere umetnik Mario Cavaradossi postane ujetnik gradu Sant'Angelo.

Puccini se obrne na duhovnika don Panichellija s prošnjo, naj ugotovi, na kateri višini zvonijo jutranji zvonovi bazilike svetega Petra: skladatelj ta zvok reproducira v preludiju v zadnjem dejanju Tosce. Panichelli Pucciniju pomaga tudi pri izbiri materiala za končni prizor Iakta je ob tej priložnosti slovesno bogoslužje vojaška zmaga. Skladatelj sam je v mladosti deloval kot cerkveni skladatelj in organist, zato dramaturgijo tega prizora razvija s posebno skrbjo.

Puccini v enem od svojih pisem prijatelju A. Vandiniju piše: »Moraš najti dobrega rimskega pesnika ... zadnje dejanje Imam pastirčka, ki gre mimo s svojimi ovcami A mka (ni viden, lahko si ga samo predstavljate) - poje preprosto vaško pesem, žalostno in sentimentalno.” Besedilo starodavne pesmi, ki so jo peli pastirji okoli Rima, je predlagal znanstvenik in pesnik Luigi Zanazo.

Po libretu se opera dogaja junija 1800. Datumi, ki jih je Sardou navedel v svoji igri, so bolj natančni: popoldne, zvečer in zgodnje jutro 17. in 18. junija 1800.

Opera se odvija v ozadju naslednjega zgodovinski dogodki. Italija je že dolgo vrsta neodvisnih mest in dežel s papeško državo v središču države. Leta 1796 je francoska vojska pod vodstvom Napoleona vdrla v Italijo, leta 1798 vstopila v Rim in tam ustanovila republiko. Republiko je vodilo sedem konzulov; eden od teh konzulov, Libero Angelucci, je morda bil prototip za Cesareja Angelottija. Francozi, ki so branili republiko, so leta 1799 zapustili Rim, ki so ga zasedle čete Neapeljskega kraljestva.

Maja 1800 je Napoleon ponovno poslal vojake v Italijo in 14. junija se je njegova vojska srečala z avstrijsko v bitki pri Marengu. Vrhovni poveljnik Avstrijcev Melas, ki je bil prepričan v svojo zmago, je poslal glasnika v Rim, vendar je Napoleon zvečer dobil okrepitev in uspel zmagati, Melas pa je moral za prvim poslati še drugega glasnika. Po teh dogodkih so Neapeljčani zapustili Rim, mesto pa so za štirinajst let zavzeli Francozi.

Prvo dejanje

Angelotti, republikanec, ki je pobegnil iz zapora, se zateče v rimsko cerkev Sant'Andrea della Valle. Skriva se v kapeli Attavanti, katere ključ je pod kipom Madone pustila njegova sestra, markiza Attavanti. Ne da bi opazil ubežnika, zakristan vstopi v cerkev in prinese hrano za umetnika Maria Cavaradossija, ki tukaj dela. Za zakristanom se pojavi sam Mario: slika s podobo Marije Magdalene je šele napol dokončana. Cavaradossi zapoje arijo Recondita armonia, kjer primerja videz svoje ljubljene, pevke Florie Tosce, s potezami svetnice. Zakristan zapusti Mario. Angelotti, misleč, da v cerkvi ni nikogar, zapusti kapelo in sreča Cavaradossija, svojega starega prijatelja. Njun pogovor prekine trkanje na vrata: Floria Tosca zahteva, da ji odprejo. Angelotti se spet skriva. Vstopi Tosca. Ljubosumna lepotica meni, da je Mario na portretu upodobil njenega tekmeca. Cavaradossi pomiri njene sume in dogovorita se, da se srečata zvečer pri njem, potem ko Tosca nastopi v palači Farnese. Florja odide. Cavaradossi in Angelotti tudi zapustita cerkev - umetnik se je odločil svojega prijatelja skriti doma.

V tem času pridejo v Rim novice o Napoleonovem porazu v severni Italiji. Ob tej priložnosti se cerkev pripravlja na slovesno bogoslužje. Scarpia, šef policije, se zdi zaljubljen v Tosca. Skupaj z detektivko Spoletto je odkril dokaze, da se Angelotti skriva tukaj. Eden od namigov je pahljača z grbom Attavanti, s katero je Scarpia vzbudil ljubosumne Toscine sume.

Med bogoslužjem vstopi v cerkev veliko ljudi. Medtem ko Te Deum igrajo v čast zmage nad Napoleonom, Scarpia ostaja v cerkvi, popolnoma zatopljen v svoj zahrbtni načrt, da bi svojega tekmeca Cavaradossija poslal na oder.

Drugo dejanje

Palača Farnese. Še isti večer se tu slavi zmaga nad Francozi. Scarpia v svoji pisarni na policijski postaji, ki se nahaja v palači, sliši oddaljene zvoke glasbe in razmišlja o tem, kaj se je zgodilo tisti dan. Z žandarjem Sciarronejem pošlje sporočilo Toscu. Spoletta je preiskal Cavaradossijevo hišo, tam ni našel Angelottija, je pa tam našel Tosca. Cavaradossija aretirajo in pripeljejo v palačo. Njegovo zaslišanje je bilo neuspešno. Pojavi se Tosca in Cavaradossi ji uspe na skrivaj povedati, da mora molčati o tem, kar je videla v njegovi hiši. Scarpia pošlje umetnika v mučilnico.

Scarpia zaslišuje Tosco. Mirna je, a le do tiste minute, dokler iz celice ne zasliši krikov trpinčenega Cavaradossija. V obupu razkrije Angelottijevo skrivališče – ​​skriva se v vrtnem vodnjaku. Cavaradossija pripeljejo nazaj v Scarpiino pisarno. Razume, da je Tosca vse povedal. Nenadoma pride novica o Napoleonovi zmagi v Marengu. Cavaradossi ne skriva veselja. Scarpia naslednje jutro izda ukaz, da ga usmrtijo. Istočasno Toscu poda nespodobno ponudbo.

Toska je popolnoma zmeden in potrt zaradi dogajanja. Sliši se arija Vissi d'arte. Da bi rešila svojega ljubljenega, se Tosca strinja, da se bo žrtvovala. Scarpia jo prepriča, da mora ustvariti videz priprav na Cavaradossijevo usmrtitev. Spoletti daje potrebna naročila in hkrati napiše prepustnice za Tosco in umetnika, da lahko pobegneta iz Rima. Vendar, ko se Scarpia obrne, da bi jo objel, ga Tosca zabode z bodalom. Naglo zapusti palačo in s seboj vzame prepustnice.

Tretje dejanje

Območje zapora Sant'Angelo. Cavaradossija odpeljejo na streho zapora, kjer ga bodo usmrtili. Napiše svoje zadnje pismo Tosci. Zveni Cavaradossijeva arija E lucevan le stelle. Nenadoma se pojavi Floria. Govori o Scarpiinem umoru, ljubimcu pokaže prepustnice in mu pove, da bo usmrtitev lažna. Floria in Mario sta prepričana, da sta rešena.

Pojavijo se vojaki, ki jih vodi Spoletta. Cavaradossi mirno stoji pred njimi. Odjeknejo streli, Mario pade, vojaki odidejo. Šele zdaj Tosca spozna, da jo je Scarpia prevaral: naboji so bili pravi, Cavaradossi pa je mrtev. Ženska, obupana od žalosti, ne sliši, da so se vojaki vrnili. Odkrijejo Scarpiino smrt, Spoletta poskuša prijeti Tosca. Vrže se z grajske strehe.

Primeri predelave libreta

Preoblikovanje libreta Tosce v opero V boju za komuno

IN Sovjetska Rusija v prvih letih po revoluciji je "Tosca" G. Puccinija dobila novo ime "V boju za komuno". Libreto sta ustvarila N. Vinogradov in S. Spassky. Akcija se je odvijala v Parizu leta 1871. Glavna junakinja je bila ruska revolucionarka Zhanna Dmitrieva. Njen ljubimec je bil Arlen, komunar. Njegov tekmec je Galife, poveljnik versajskih čet.

Predstavljene objave

(solisti so navedeni naslednje naročilo: Tosca, Cavaradossi, Scarpia)

• 1938 - Dir. Olivero de Fabritiis; solisti: Maria Caniglia, Beniamino Gigli, Armando Borgioli.
• 1953 - režija Victor de Sabata; solisti: Maria Callas, Giuseppe Di Stefano, Tito Gobbi.
• 1957 - režija Erich Leinsdorf; solisti:

Opera "Tosca" povzetek ki je predmet tega članka, je ena od mojstrovin slovitega italijanskega skladatelja G. Puccinija. To znano glasbeno delo je ena najbolj priljubljenih glasbenih izvedb. Številna gledališča po svetu redno uprizarjajo to opero. Dinamičen zaplet, dramatična spletka, močni liki so ustvarili ustvarjanje tega skladatelja izjemno priljubljenost, ki traja še danes. Indikativno je, da se epizode nekaterih filmov odvijajo v ozadju prizorov iz te predstave.

Kratek opis skladateljevega dela

Giacomo Puccini je eden najbolj znanih italijanskih skladateljev. Številne njegove opere še vedno redno uprizarjajo na vodilnih gledaliških prizoriščih sveta. Bil je največji avtor velikih del po Verdiju. Hkrati se je od svojega slavnega predhodnika razlikoval po zavezanosti novi smeri v umetnosti - verizmu. Ta stil predpostavljal poudarek na socialno-psiholoških konfliktih med liki.

To je določilo značilnosti glasbena dela skladatelj (»La bohème«, »Manon Lescaut« idr.). Menil je, da morata biti melodija in dogajanje na odru neločljivo povezana, zato v njegovih skladbah ni uvertur, ki bi bile izvedene brez odrske izvedbe. Glasba v Puccinijevih operah zveni v neprekinjenem toku, brez prehodov, ki so ločevali glasbene številke v delih njegovih predhodnikov. Takšna inovativnost ni takoj naletela na razumevanje ne le javnosti, ampak tudi strokovnih kritikov. Vendar pa so mnogi od njih že takrat opazili pogum skladateljevih glasbenih odločitev, njegov izviren, neprimerljiv slog, ki je vplival na naslednje avtorje (I. Kalman, I. Dunaevsky in drugi). Skladateljeva dela odlikujejo živahna dramatika in zapletena orkestracija, zato vsi pevci ne morejo peti na njegovo glasbo. Kljub izvirnosti številnih avtorjevih odkritij si je veliko izposodil od svojih predhodnikov, predvsem od Verdija (dinamičen zaplet, drama).

Osnova zgodbe

Leta 1900 je bila napisana opera Tosca. Povzetek nove Puccinijeve mojstrovine temelji na takrat priljubljeni drami V. Sardouja. Za to dramo so se začeli zanimati tudi drugi skladatelji, med njimi slavni G. Verdi. Vendar pa je po dolgih pogajanjih Puccini dobil pravico do uporabe zapleta dela v svojem nova opera. Libreto sta ustvarila K. L. Illicke in G. Giacosa. Avtor pa igre ni sprejel v izvirni obliki. Na njegovo vztrajanje so bile v besedilo dela vnesene pomembne spremembe. Zaplet drame je bil močno poenostavljen; manjše linije so bile odrezane, vsa pozornost je bila osredotočena na tri glavne like, ki so se oblikovali ljubezenski trikotnik. Opera "Tosca", katere povzetek je zanimiv ne le z dramatičnega, ampak tudi z zgodovinskega vidika, ni bila takoj cenjena. Avtorju so očitali ponavljanje glasbene številke in naturalizem prizorov (predvsem govorimo o epizodi mučenja glavnega junaka). Toda sčasoma je delo pridobilo izjemno popularnost v glasbenem svetu.

Zgodovinsko ozadje dejanja

Opera "Tosca", katere kratek povzetek je treba označiti v kontekstu zgodovine zgodnjega 19. stoletja, odlikuje dinamičen in dramatičen zaplet. Dogajanje se odvija junija 1800 v času napredovanja napoleonskih vojsk na italijansko republiko, ki so jo zasedle čete neapeljske kraljevine. To ozadje vam omogoča, da bolje razumete motive in dejanja likov. Značilna lastnost tega dela je tesna povezava ljubezenska linija iz političnega. Giacomo Puccini je glavno intrigo mojstrsko vključil v kontekst dobe.

Uvod

Opera se začne z zelo dinamičnim trenutkom: zagovornik republike, zagovornik Napoleona Angelottija, pobegne z gradu in se skrije v rimski cerkvi, kjer dela. glavni lik, nadarjen umetnik Mario Cavaradossi. Iz njegove uvodne arije gledalec izve o njegovi ljubezni do slavnih operna pevka Floria Tosca.

Njegova nežna melodična pesem je v ostrem kontrastu z zaskrbljujočo melodijo nekdanjega rimskega konzula, ki se je izkazal za njegovega starega znanca in tovariša. Srečata se in iz kratkega, nenadnega dialoga gledalec izve, da umetnik simpatizira z republikansko stvarjo. Angelottiju ponudi pomoč: da mu hrano in zatočišče v njegovi podeželski hiši. Njun pogovor prekine nastop glavnega junaka. Puccinijeva opera Tosca je polna dramatike in dinamike dogajanja. Mlada pevka takoj razkrije svoj zelo težak značaj.

Je ljubosumna, sumničava, a hkrati strastno, skoraj mrzlično ljubi Maria. Slednji pred njo skriva svojo skrivnost. Oba zapojeta čudovit ljubezenski duet in se dogovorita, da se zvečer srečata. Njihova skupna predstava gledalcu pokaže globino čustev teh likov in hkrati tako rekoč napove tragičen razplet dejanja.

Razvoj akcije

Opera "Tosca", katere libreto temelji na drami Sardouja, se odlikuje po hitrem, skoraj hitrem razvoju akcije. Takoj po odhodu junakinje Mario pomaga Angelottiju neopaženo zapustiti tempelj.

Po tem prizoru se pojavi Scarpia - glavni antagonist v igri. V Rimu opravlja funkcijo načelnika policije; zaljubljen je tudi v glavno junakinjo in si na vso moč prizadeva, da bi jo osvojil. Ugotovi, da se je ubežnik skrival v cerkvi, in se odloči, da ga bo izsledil, pri čemer uporabi Toscin ljubosumen značaj.

Začetek spletk

Ko se ta vrne, ji Scarpia namigne na možnost Mariove zaljubljenosti v drugo žensko. Te besede vodijo junakinjo v obup in ona hiti vanj podeželska hiša umetnik, da potrdi svoje sume. Scarpia mu ukaže, naj ji sledi, ne da bi dvomil, da se v tem zavetišču skriva tisti, ki ga je iskal. Hkrati Scarpia razume, da je bil opravljen priložnost Maria obtoži izdaje in ga obsodi na smrt zaradi dajanja zatočišča republikanskemu uporniku. Konec prvega dejanja se je izkazal za zelo težkega glasbeni nastop"Hrepenenje". Zaplet opere temelji na principu kontrasta. Ob koncu dejanja se slišijo pesmi v čast zmage nad Napoleonovo vojsko. V tem času Scarpia načrtuje uničenje svojega nasprotnika.

Drugo dejanje

Drugo dejanje se začne s prizorom v palači policijskega načelnika. Poje svojo znamenito arijo, ki ga razkriva kot ponosnega, ponosnega, arogantnega človeka. Scarpia poje o tem, kako uživa v mučenju svojih žrtev ne samo fizično, ampak tudi psihično. Ta arija je kot uvod in razlaga strašnega prizora, ki je sledil kasneje. Avtor opere "Tosca" je dejanje spretno zgradil na kontrastu: mračna zlovešča arija tega negativen značaj sliši skoraj istočasno kot praznični nastop glavni lik v palači. Stražarji nato privedejo aretiranega Maria. Priprli so ga zaradi suma skrivanja Angelottija. Vendar pa Scarpia nima neposrednih dokazov o umetnikovi krivdi: ubežnik se je uspel skriti v skrivnem vodnjaku in stražarji ga nikoli niso mogli najti. Nato se šef odloči uporabiti naklonjenost glavne junakinje, da bi od nje izvlekel, kje je pobegli ujetnik.

Soočenje junakov

Posebej dramatična je opera Tosca. Skladatelj Puccini je v tem delu pokazal izjemen talent avtorja psihološko intenzivne glasbe.

Dogajanje predstave dobi novo smer s pojavom glavnega junaka. Scarpia ukaže svojega ljubimca mučiti in od ljubosumnega pevca izvabi priznanje. Slednji je, kot je pričakoval policijski načelnik, obiskal umetnikovo hišo in izvedel Mariovo skrivnost. Policijski načelnik ukaže ujetnika mučiti in Tosca, ki ne more prenesti pogleda na muke svojega ljubimca, razkrije skrivnost, kje je ubežnik. Nato Scarpia odredi aretacijo Angelottija in podpiše ukaz za ustrelitev Maria. Toda v odgovor na prošnje junakinje, naj prizanese Mariu, obljubi, da ga bo rešil z uprizoritvijo lažne usmrtitve, vendar v zameno zahteva en zmenek od Tosce.

Vrhunec

V tem trenutku se oglasi eden od zvokov najboljše arije v operi, ki jo izvaja junakinja: toži nad svojo usodo in se predaja obupu zaradi tragedije, ki se je odvila. Indikativno je, da skladatelj sam te številke sprva ni želel vključiti v izvedbo, saj je po njegovem mnenju upočasnila dinamiko izvedbe, vendar se je arija izkazala za tako dobro, da so jo na koncu vstavili in časom postal znan: mnogi znani pevci izvajajo na koncertnih nastopih.

Tosca se strinja s Scarpiinim pogojem, dobi dovoljenje za odhod iz države, nato pa v navalu jeze in ogorčenja ubije svojega mučitelja.

Končno

Na začetku zadnjega dejanja zazveni znamenita Mariova arija, v kateri se on, obsojen na smrt, poslavlja od življenja in je žalosten za svojo ljubljeno. Ta skladba je ena najbolj srce parajočih v svetovnem opernem repertoarju, tako kot zgornjo arijo Tosce jo lahko pogosto slišimo na koncertnih nastopih.

Tedaj se pojavi junakinja, ki svojega ljubimca obvesti o svojem zločinu in ga poglobi v podrobnosti načrta za izvedbo usmrtitve. Oba pojeta v svoji ekspresivnosti izjemen duet, v katerem izražata upanje na svetlo prihodnje življenje. Nato sledi prizor usmrtitve, ki razkrije vso Scarpiino izdajo: slednji je Maria ukazal ustreliti zares. Junakinja, ko vidi svojega ljubimca mrtvega, se vrže s stolpa. Opera "Tosca", katere ocene na začetku produkcije niso bile zelo pozitivne, zdaj upravičeno velja za mojstrovino sveta glasbeno gledališče. Najboljše sopranistke in tenoristke sanjajo o petju v vlogah te predstave. Pogosto so vključene številke iz tega Puccinijevega dela koncertni programi vodilnih svetovnih izvajalcev.

14. januarja 1900 je bila v gledališču Costanzi v Rimu premiera Tosce, akcijske opere Giacoma Puccinija (1858-1924).

Zaplet drame Tosca francoskega dramatika Victorja Sardouja je vrsto let pritegnil Puccinijevo pozornost. Tosco si je prvič ogledal v Milanu leta 1889 s slavno Sarah Bernhardt v naslovni vlogi. Svoboda ljubeča patetika Sardoujeve drame, postavljene v Italijo v temnem obdobju reakcije, je bila v skladu s Puccinijevimi čustvi. Napeto vzdušje predstave, resnost konfliktov in dramatičnost izkušenj likov so ustrezali skladateljevi želji po svetli operni ekspresivnosti. Ustvarjanje libreta za prihodnjo opero je bilo zaupano skladateljevim stalnim pomočnikom - L. Illika (1859-1919) in D. Giacosa (1847-1906).

Pri delu je dejavno sodeloval sam Puccini, na čigar vztrajanje je prišlo do številnih sprememb v usodi glavnega junaka. Glasba Tosce je nastala v letih 1898-1899. Prva izvedba, 14. januarja 1900, je doživela velik uspeh. Produkcije opere so kmalu sledile v večjih evropskih gledališčih in utrdile slavo tega enega najbolj znana dela Puccini.

Francoski dramatik Sardou Victorien(1831—1908) , ki je na pariškem odru kraljeval v času drugega cesarstva, avtor številnih dram in psevdozgodovinskih komedij, je bil rojen v Parizu.

Sprva je študiral medicino, nato je poučeval, pisal članke v revijah, debitiral v dramska literatura komedija (1854), vendar brez uspeha. Izčrpan od boja za obstoj in potrt od neuspehov je mladenič zbolel za tifusom; njegova sostanovalka (njegova bodoča žena) se je zasmilila osamljenemu mladeniču, skrbela zanj, dokler ni ozdravel, nato pa ga predstavila znana igralka Dejaze, ki je imel svoje gledališče, ki je postalo prizorišče prvih uspehov Sardouja.

"Tosca" je bila napisana posebej za veliko Sarah Bernhardt (1844-1923).

Stanislavski je imel Sarah Bernhardt za primer tehnične odličnosti: lep glas, izpiljena dikcija, plastičnost, umetniški okus.

Mojstrovine svetovnega glasbenega gledališča. Emily Magee, Jonas Kaufmann, Thomas Hampson v operi Tosca. Produkcija Zürich operna hiša. Zbor in orkester Züriške opere.

Dogajanje se odvija v Rimu leta 1800. Umetnik Cavaradossi pomaga republikancu Angelottiju, ki je pobegnil iz zapora, da se reši preganjanja. Šef policije baron Scarpia, ki je ubežniku na sledi, se odloči, da ga bo za vsako ceno ujel. Zbudi ljubosumje umetnikove ljubljene, pevke Florie Tosce, ki mu nevede razkrije kraj svojih srečanj s Cavaradossijem. Tam se skriva Angelotti. Vendar ga ni mogoče najti. Cavaradossija povabi na zaslišanje Scarpia. Mučijo ga in Tosca sliši njegovo stokanje. Ne prenese muk svojega ljubimca in pokaže, kje se skriva Angelotti. Umetnik se sooča z usmrtitvijo. Scarpia povabi Tosco, da postane njegova ljubica, in obljubi, da bo Cavaradossi ustreljen samo za predstavo - s slepimi naboji. V navzočnosti Tosce izda dvoumen ukaz in ji s Cavaradossijem napiše izkaznico, naj zapustita mesto. Tosca ostane sama s Scarpio in ga ubije. Spustijo jo v Cavaradossijevo celico in svojega ljubimca prepriča, da bo rešen – le pogumno se mora soočiti z udarcem in se pretvarjati, da je mrtev. Toda Scarpia se je izkazal za izdajalca do konca: Cavaradossi pade ubit. Baronova smrt je razkrita in Tosca zasleduje policija. Z parapeta stolpa se vrže v brezno.

Italijanski skladatelji znan po vsem svetu. Eden od njih je Giacomo Puccini (njegova fotografija je predstavljena spodaj). To je avtor opere z naslovom "Tosca". O tem delu bomo danes govorili.

Opera "Tosca", katere povzetek je predstavljen v tem članku, se začne s tremi drobljivimi akordi. Vedno se dodatno uporabljajo za karakterizacijo Scarpia. Ta lik je zlovešč policijski načelnik, neusmiljen, čeprav navzven prefinjen človek. Pooseblja reakcionarne sile Italije. V tej državi leta 1800 je Napoleon veljal za apostola svobode, kar se je odrazilo v delu, kot je opera Tosca. Povzetek se nadaljuje z odpiranjem zavese, ki naznanja začetek prvega dejanja.

Začetek prvega dejanja

Zavesa se dvigne takoj po uvodnih akordih. Pojavi se pregledovalnik notranji pogled Cerkev Sant'Andrea della Balle v Rimu. Moški v razcapanih oblačilih, tresoč se od strahu, vstopi v ena od njenih stranskih vrat. To je Angelotti, politični zapornik, ki je pobegnil iz zapora. Skriva se v cerkvi. Njegova sestra, markiza Attavanti, je pod kipom Madone skrila ključ družinske kapele, v kateri se skriva njen brat. Angelotti ga zdaj mrzlično išče. Puccinijeva opera "Tosca" se nadaljuje z dejstvom, da ta junak, ko ga je našel, naglo odklene vrata kapele in se skrije vanjo. To mu uspe, preden vstopi zakristan s hrano in stvarmi za tu delujočega umetnika.

Zakristan pride k Cavaradossiju

Zakristan je zaposlen s svojimi mislimi. O nečem se pogovarja sam s seboj, ko se sprehaja do umetnikovega delovnega mesta. Zakristan je nezadovoljen, da se v podobi svetnice pojavijo poteze enega od župljanov. Morda sam hudič obvladuje roko tega drznega slikarja. Tukaj prihaja umetnik sam, Mario Cavaradossi. Začne delati na podobi Marije Magdalene. Na stojalu je slika, napol dokončana. Cavaradossi zapoje arijo "Njegov obraz se za vedno spremeni." V njej se primerja s potezami svoje ljubljene Florie Tosca ( slavni pevec), skice njegovega portreta.

Umetnik odkrije ubežnika

Zakristan odide. Umetnik odkrije Angelottija, ki meni, da je cerkev prazna, in se odloči priti iz skrivališča. Njegov strah ob pogledu na umetnika takoj zamenja veselje - z Mariom sta stara prijatelja. Zdaj umetnik ne bo pustil pobeglega zapornika v težavah. Vendar njun pogovor prekine trkanje na vratih.

Prikazovanje Florie Tosca v Cerkvi

Ali želite izvedeti, kako se nadaljuje opera "Tosca"? Povzetek bralca seznani s nadaljnji dogodki. Floria Tosca prosi, naj odpre vrata v cerkev. Cavaradossi, ki komaj sliši ženski glas, potisne prijatelja nazaj v kapelo, da se tam skrije. Vstopi Florya. To je neverjetno lepa ženska, vrhunsko oblečena. Tako kot večina drugih lepotic je zlahka ljubosumna. Zdaj ta občutek v njej vzbudi portret, ki ga slika Cavaradossi. Prepozna plavolaso ​​lepotico. Umetnik se mora malo potruditi, da pomiri svojo ljubljeno. Floria ne more dolgo ostati jezna na Maria in po pogovoru se dogovorita, da se srečata v umetnikovi vili po Florijinem večernem nastopu v palači Farnese. Angelotti po njenem odhodu spet pride iz skrivališča. Cavaradossi ga odpelje, da bi ga skril doma.

Šef policije išče ubežnika

Zaplet opere "Tosca" se hitro razvija. Pride novica, da je Napoleon v severni Italiji poražen. Duhovniki v cerkvi se pripravljajo na bogoslužje ob tej priložnosti. Scarpia vstopi sredi svojih priprav. Šef policije išče pobeglega Angelottija. Skupaj s Spoletto, svojim detektivom, najde veliko dokazov, da se tu skriva ubežnik. Med dokazi so tudi ti znakov igre razkrivajo na primer pahljačo z grbom Attavanti. Scarpia to zvijačno uporabi, da bi vzbudil ljubosumje Florie, do katere gori od strasti.

božja služba

Storitev se začne. V cerkev stopi velika procesija. Medtem ko se igra Te Deum v čast zmage nad Bonapartejem, Scarpia stoji ob strani. Šef policije upa, da se bo lahko znebil tekmeca, in za to izkoristi Florijino ljubosumje. Če mu načrt uspe, bo Cavaradossi na odru in prejel bo Tosco. Preden pade zastor, Scarpia poklekne v molitvi pred kardinalom, toda njegove misli so prevzete s hudičevim načrtom.

Začetek drugega dejanja

Zmaga nad Bonapartejem se praznuje v palači Farnese zvečer istega dne. Skozi prihajajo zvoki glasbe odprta okna policijska postaja, ki se nahaja tam v palači. Scarpia je v svoji pisarni in razmišlja o dogodkih tistega dne. S svojim žandarjem Sciarronejem pošlje sporočilo Tosci, prejme pa tudi sporočilo detektivke Spolette. Preiskal je Cavaradossijevo hišo, a tam ni našel Angelottija, videl pa je Tosca. Spoletta je aretiral Cavaradossija, ki je bil v palači.

Zaslišanje Cavaradossija in Tosce

Medtem ko se sliši Florijin glas, ki izvaja solo vlogo, njenega ljubimca zaslišujejo v Scarpiini pisarni, vendar neuspešno. Ko se pojavi Floria, ji Cavaradossi uspe prišepniti, da šef policije ne ve ničesar in naj ne govori o tem, kar je videla v njegovi hiši. Scarpia ukaže, naj umetnika odpeljejo v mučilnico. Žandarji izvršijo ta ukaz in z njimi krvnik Roberti.

Po tem začne Scarpia zasliševati Tosco. Ženska ostane zbrana, a le dokler iz celice ne zasliši Cavaradossijevo stokanje. Ker tega ne more prenesti, razkrije lokacijo Angelottija. To je vodnjak na vrtu. Cavaradossija, izčrpanega zaradi mučenja, odpeljejo v Scarpiino pisarno. Umetnik takoj spozna, da je njegova ljubljena izdala njegovega prijatelja. Takoj za tem pride novica, da je Bonaparte zmagal pri Marengu. Cavaradossi ne more zadržati veselja. Poje pesem v hvalnico svobodi. Scarpia ukaže, da ga odpeljejo v zapor in naslednje jutro usmrtijo.

Umor Scarpia

Šef policije nato ponovno začne zahrbten pogovor s Florio. Med tem dialogom je Toscina arija vključena v delo, kot je opera "Tosca". Floria poje "I only sang, I only loved." To je strasten poziv k glasbi in ljubezni - dvema silama, ki jima je Tosca posvetila vse svoje življenje. Ženska se odloči žrtvovati sebe, da bi rešila svojega ljubljenega.

Scarpia zdaj pojasnjuje, da je treba opraviti vsaj lažne priprave na usmrtitev, ker je že ukazal usmrtitev Cavaradossija. Pokliče Spoletta in mu da potrebna navodila ter napiše prepustnice, da lahko Cavaradossi in Tosca zapustita Rim. Toda v trenutku, ko se Scarpia obrne proti njej, da bi jo vzel v naročje, Tosca zarije bodalo v šefa policije. Orkester trenutno igra tri Scarpia akorde, vendar zdaj zelo tiho.

Floria si umije roke, nato vzame izkaznice iz Scarpiine roke, postavi svečo na obe strani glave umorjenega in mu na prsi postavi razpelo. Zavesa pade, ko Florya izgine iz pisarne.

Začetek tretjega dejanja

Zadnje dejanje se začne precej umirjeno. Z odra zazveni zgodnja jutranja pesem v izvedbi pastirčka. Tretje dejanje se dogaja na strehi rimskega gradu Sant'Angelo. Tu naj bi Cavaradossija pripeljali na usmrtitev. On je dan kratek čas pripraviti se na smrt. Ta čas izkoristi za pisanje zadnjega pisma Tosci. To je zelo ganljiv prizor, ki se prikaže občinstvu v tretjem dejanju (opera Tosca). Arija "Tosce", ki jo Cavaradossi poje v tem trenutku, se imenuje "Zvezde so gorele na nebu."

Strasten duet zaljubljencev

Nato se pojavi Floria. Svojemu ljubimcu pokaže rešilne prepustnice in pove, kako ji je uspelo ubiti policijskega načelnika. Strastni ljubezenski dvojec se veseli srečne prihodnosti. Tosca nato reče, da mora Cavaradossi iti skozi farso lažne usmrtitve, potem pa bosta skupaj pobegnila.

Tragičen konec

Vstopi ekipa, ki jo vodi Spoletta. Mario stoji pred njim. Sliši se strel in umetnik pade. Vojaki odhajajo. Floria pade na truplo svojega umorjenega ljubimca. Šele zdaj spozna, da jo je Scarpia prevaral. Izkazalo se je, da so naboji pravi in ​​Cavaradossi je bil ubit. Vpijoča ​​nad njegovim truplom mlada ženska ne opazi korakov vračajočih se vojakov. Našli so Scarpiino truplo. Spoletta poskuša zgrabiti Florio, a ga ženska odrine, spleza na parapet in se vrže s strehe gradu. Vojaki, zamrznjeni od groze, nepremično stojijo, medtem ko zveni motiv Cavaradossijeve umirajoče arije.

Tako se konča opera Tosca. Povzetek, ki smo ga predstavili, seveda niti približno ne odraža celotne veličastnosti tega dela. Vsekakor se ga splača ogledati v gledališču, če se le da. Italijanski skladatelji so med najboljšimi na svetu. Opera, ki jo je ustvaril Giacomo Puccini, v še enkrat to dokazuje.