Leta 1979 ga je ustanovil Evgenij Panfilov kot plastično plesno gledališče "Impulz". Leta 1987 se je preimenovalo v sodobno plesno gledališče Eksperiment, leta 1992 pa se je preoblikovalo v zasebno gledališče"Balet Evgenija Panfilova". Laureat mednarodnih in ruskih festivalov in tekmovanj moderni balet. Leta 1994 je Panfilov organiziral baletno skupino Tolstoj, katere umetniki sodelujejo v skupnih projektih z baletom Evgenija Panfilova. Leta 2000 je dobila status državne kulturne ustanove, v imenu pa je ohranila ime koreografa. Prejel Grand Prix na festivalu "Magic Backstage" (2001), " Zlata maska"("Ženske. Leto 1945", nominacija "Inovacija", 2001). Leta 2001 je gledališki umetnik S. Raynik prejel diplomo in nagrado S.P. Diaghilev. Julija 2001 je E. Panfilov prejel nagrado ruske vlade po imenu . Fedora Volkova ("Za izjemen prispevek k razvoju gledališke umetnosti Rusija"), leta 2002 - prejel glavno nagrado za najboljša številka moderna koreografija tekmovanje baletnih plesalcev "Arabesque" v Permu. 13. julija 2002 je Evgeniy Alekseevich Panfilov tragično umrl. Dobitnik nagrade "Zlata maska" ("Papagajska kletka", koreograf E. Panfilov, nominacija " Najboljša izvedba v sodobnem plesu", 2006).

Nagrajenec nacional Gledališka nagrada"Zlata maska"
Živa legenda Perm art – paradoksalen in edinstven
"Balet Evgenija Panfilova."
Suita Carmen J.Bizet-R.Shchedrin Torero

Včeraj sem gledal predstavo v baletnem gledališču Evgenija Panfilova:
"Kletka za papige"
za vsa leta svojega obstoja prejela čast, da zastopa mesto Perm na nacional gledališki festival in 9-krat prejela zlato masko. Prvič je "Zlato masko" prejel naš že tako znani, koreografsko neprofesionalni "Tolstojev balet" za predstavo "Leto 1945".

Leta 2006 je nagrado Zlata maska ​​prejelo Baletno gledališče Evgenija Panfilova za enodejanko koreografsko fantazijo "Papagajska kletka" na glasbo J. Bizeta - R. Ščedrina "Carmen - Suite". Avtor libreta, koreograf, režiser, scenograf in modni oblikovalec baleta je bil seveda sam Evgenij Panfilov. Bil je tudi prvi izvajalec vloge enega od papig.

»Festival Zlata maska ​​je letni vrhunec gledališke sezone in očitno edino mesto, kjer se provincialna gledališča v celoti počutijo kot brezpogojna sestavina ruske gledališke skupnosti. Zlata maska ​​je postala nekakšno merilo najvišjih gledaliških vrednosti.

Štiri veličastne "zlate maske" krasijo baletno gledališče Evgenija Panfilova.

Predstava - "Papagajska kletka" Dobitnica državne gledališke nagrade "Zlata maska" v kategoriji "Najboljša predstava v sodobnem plesu".

Koreografska fantazija na glasbo J. Bizeta - R. Shchedrin "Carmen Suite".
Ideja, koreografija, uprizoritev, kostumi, scenografija Vsezveznega in mednarodna tekmovanja koreografi, dobitnik nacionalne gledališke nagrade "Zlata maska", dobitnik nagrade vlade Ruske federacije po imenu Fjodor Volkov, koreograf Evgenij Panfilov. Premiera je bila leta 1992. Leta 2005 je bila predstava obnovljena.

O, sijajna popolnost celice - skušnjava, ki večno očara človeka. Kako dobro je biti v naravnem ujetništvu. Skrivnosti, žalosti, dvomi in solze sveta papagaji ne poznajo. Kako je z ljudmi? Na splošno je to življenje na obeh straneh rešetk. Ironija in žalost, lepota in grdota, omejitev in svoboda? Je to sploh potrebno?

»Naj moje svobodno ravnanje z glasbo povzroči začudenje, veselje ali protest, ampak ideja, ki se je nepričakovano porodila v meni, je preprosto zajokala in zahtevala, da se vključi v to glasbo ta glasba In svoboda, ki jo zelo cenim, je tudi zahtevala, da grem v kletko, pa nazaj, pa nazaj v kletko ... In spet nič ne razumem.
Morda boste to razumeli vi, dragi moji gledalci."

Z ljubeznijo in spoštovanjem,
Evgenij Panfilov.

Solisti: Papige - Aleksej Rastorgujev, Aleksej Kolbin.
Rastorguev Aleksej Jurijevič. Gledališki solist
Aleksej Rastorguev je leta 1996 diplomiral na koreografski šoli Permskega državnega reda znaka časti.

V enodelni koreografski fantaziji "Kletka za papige" - dobitnik državne gledališke nagrade "Zlata maska" 2005/2006 (koreografija Evgenija Panfilova) je igral eno od dveh glavnih vlog.

Dosegel visok umetniški učinek, pokazal ustrezno odrsko utelešenje dramaturški in koreografski namen režiserja.

Kolbin Aleksej Genadijevič. Gledališki solist
Aleksej Kolbin je leta 1994 diplomiral na koreografski šoli Permskega državnega reda znaka časti.
Istega leta je bil sprejet v gledališko skupino.
Diplomirala na priznani šoli klasični ples Takoj se je pokazal kot namenski baletni plesalec, pripravljen s popolno predanostjo obvladati posebnosti paradoksalne avantgardne plesne plastike, ki jo ponuja umetniški vodja gledališča, koreograf Jevgenij Panfilov (1955-2002).
Ima odlične naravne sposobnosti, sposobnost hitrega osvajanja plesnega besednjaka, ki ga ponuja koreograf, virtuozno izvedbo in sposobnost ustvarjanja nepozabnih odrskih podob.

Trenutno nadarjen plesalec z izrazito naravno in odrsko osebnostjo Aleksej Kolbin je vodilni solist gledališča, sodeluje v vseh novih gledaliških produkcijah ruskih in tujih koreografov ter je reden udeleženec ruskih in mednarodnih festivalov sodobne koreografije. .

Program "Neznani Perm":
V balet je prišel prepozno, pri 24 letih, zapustil pa ga je neverjetno zgodaj. Jevgenij Panfilov je genij sodobnega plesa in ustvarjalec prvega zasebnega baletnega gledališča v Rusiji. Zgodba o tem, kako je navaden fant iz divjine Arkhangelsk osvojil zlato masko in svetovni oder.

Gledališče "Balet Evgenija Panfilova" je nastala kot edinstvena gledališka zveza, ki jo sestavljajo tri koreografske skupine "Balet Evgenija Panfilova", "Balet Jevgenija Panfilova Tolstoja", "Bojni klub Evgenija Panfilova" z različnimi plesnimi estetikami, ki jih združuje enoten avtorski slog koreografa - nagrajenca vseh - Zvezna in mednarodna tekmovanja, dobitnik nagrade Vlada Ruske federacije poimenovana po. Fjodor Volkov, dobitnik državne gledališke nagrade "Zlata maska" Evgenij Panfilov (1955-2002)

Ustanovitev gledališča Panfilov

Leta 1987 je bilo gledališče reorganizirano v prvo rusko zasebno gledališče, Balet Evgenija Panfilova. Istega leta je umetniški vodja slavne Permske državne koreografske šole, ljudska umetnica ZSSR, zaslužena učiteljica Rusije L. Saharova povabila Evgenija, da svojim učencem preda tečaj sodobnega plesa. E. Panfilov in L. Saharova sta izvedla skupni projekt, ki je pokazal organsko zlitje baleta klasične tradicije in moderne koreografije, možnost mirnega sobivanja avantgarde in klasični balet na enem odru medsebojna obogatitev dveh baletnih smeri.

Od 1993 do 1996 Panfilov je tudi poučeval sodobno koreografijo na Permskem državnem inštitutu za umetnost in kulturo. Leta 1994 je Evgenij v Permu ustanovil še eno izvirno skupino, Tolstojev balet Evgenija Panfilova, edino skupino te vrste v Rusiji, ki ima uradni status gledališča. "Tolstojev balet" ima na svojem repertoarju osem samostojnih celostnih predstav in več programov, izvedenih skupaj z gledališčem "Balet Evgenija Panfilova". 1995 Zabeležen v biografiji Panfilova zaradi novih uspešnih poskusov: delo koreografa v igrani film ruski režiser A. Uchitel “Giselle Mania” (St. Petersburg, Rusija) in skupna produkcija baleta “Brahms - Moment of Movement” z nemškim režiserjem Alexom Novakom (München, Nemčija). Leta 1997 Na slavnem odru Mariinsko gledališče(Sankt Peterburg, Rusija) je potekala premiera baleta I. Stravinskega »Posvećenje pomladi«, ki ga je na povabilo postavil Panfilov. umetniški vodja Mariinsky Theatre V. Gergiev. Istega leta je Panfilov posebej za VII Moskovski mednarodni baletni natečaj za umetnika Mariinskega gledališča A. Batalova in E. Tarasovo postavil sodobno koreografijo (A. Batalov je prejel Grand Prix tega tekmovanja). B 1997 in 1998 Panfilov, edini ruski koreograf, je bil povabljen Mednarodni festival Sacro-Art (Lokkum, Nemčija), za katero je izvedel posebne produkcije baletov na sakralne teme: filozofski ples-misterij »Habakuk«, osupljiv z močjo koreografije (predstavljen na Državnem gledališkem festivalu »Zlata maska« 1996- 97. V kategoriji "Najboljši nastop" ) In enodejanski balet"Luther." Na tem festivalu so znani tuji gledališki umetniki in kritiki Evgenija Panfilova soglasno označili za »koreografa 21. stoletja«.

Decembra 2000 Zasebno gledališče »Balet Jevgenija Panfilova« je dobilo nov status: zdaj je to »Permsko državno gledališče »Balet Jevgenija Panfilova«. V naslovu je zapisano ime koreografa državno gledališče kot znak izjemnih zaslug in dosežkov pri razvoju sodobne ruske koreografije. Gledališče je sezono v novem statusu odprlo s premiero baleta P.I. Čajkovski "Hrestač". Aprila 2001 Leta 2001 je postal nagrajenec nacionalne gledališke nagrade Zlata maska. V nominaciji »Novacija« za enodejanko »Ženske. Piše se leto 1945." v izvedbi baletne skupine Tolstoj. In julija 2001 Za izjemen prispevek k razvoju gledališke umetnosti v Rusiji je Evgenij Panfilov prejel vladno nagrado Fjodorja Volkova.

Maja 2001 je koreograf ustanovil še eno eksperimentalno moško skupino »Klub borilcev Evgenija Panfilova«, ki je konec meseca stopila na oder s celostnim programom »Moška rapsodija« in tako primerno zaključila pestro gledališko sezono, decembra 2001 pa . Predstavlja še eno domišljijsko predstavo "Vzemi me tako ...", katere glavni motiv je zmaga moške fizičnosti, brutalne in elegantne hkrati, tema moške samozadostnosti, moške energije, moškega bratstva. Jubilejno 15. gledališko sezono so odprli s premiero baleta enodejanke Predaja na glasbo skupin Nokturno, Bled Exis, Sopor Esternus in Natashe Atlas, ki prikazuje svet, ki drsi v brezno, svet, ki je kapituliral pred pregreho in krutostjo in tega ni opazil. Izkazalo se je, da življenje po božji smrti presega človeško moč. Februarja 2002 je bil Evgenij Panfilov povabljen v Nemčijo (Berlin), da bi postavil balet "Življenje je lepo!" glasbi 7. simfonija D. Šostakoviča in sovjetske pesmi 30-50-ih, ki je bila premierno uprizorjena na odru gledališča Tempodrom 6. februarja 2000. Produkcija, prenesena na skupino baletnega gledališča Evgenija Panfilova, se je imenovala "BlokAda" in je doživela velik uspeh na odru države Perm akademsko gledališče Opera in balet po imenu P.I. Čajkovski 19. junij 2002 Na gledališkem festivalu Evgenija Panfilova, posvečenem zaključku jubilejne 15. gledališke sezone. V okviru istega festivala je bila prikazana še ena premiera - enodejanka "Zapor" v izvedbi plesne skupine "Fight Club".

Uprizoril je enodejanko »Pomlad v Apalačih« za študente Permske državne koreografske šole, ki je bila uspešno predstavljena v Oxfordu (Združeno kraljestvo) in prejela štipendijo uprave Perma; Maja 2002 E. Panfilov je prejel diplomo in nagrado koreografa "Za najboljšo številko sodobne koreografije" ("Figurica") VII odprtega tekmovanja ruskih baletnih plesalcev "Arabesque-2002". (Rusija, Perm) Leta 2003 E. Panfilov prejme nagrado Ministrstva za kulturo Ruska federacija in uredništvo revije “Balet” “Soul of Dance” za leto 2002. V kategoriji "Plesni čarovnik" (Moskva, Rusija). Nagrado so prejeli predstavniki gledališča. Ob podelitvi je bil izveden enodejanski balet "Tyuryaga" v izvedbi plesne skupine "Fight Club".

V vseh zadnjih predstavah je Panfilov razkril drugo stran svoje velike osebnosti. Dolgo so se ukvarjala z eksistencialnimi vprašanji, prodirala je vse globlje v labirinte zavesti in podzavesti in podobe, ki jih je tam videl, utelešala v svoji edinstveni koreografiji. Panfilov ni bil le koreograf, ampak tudi režiser vseh svojih predstav, ustvaril je skice vseh kostumov za svoje balete in vedno osupnil občinstvo z ekscentričnimi scenografskimi invencijami in izvirnimi izvedbenimi invencijami. Imel je izreden pesniški dar. Velik mojster ustvaril v Permu in v Rusijo odšel ne le svoje edinstveno gledališče, ampak tudi šolo resnično sodobne koreografije. Živa legenda permske umetnosti je paradoksalen in edinstven »Balet Evgenija Panfilova«. Sijajna diaspora plesalcev, ki utelešajo gledališke tradicije Djagileva, sijaj klasike, romantiko ruske avantgarde in skrivnosti nadrealizma. Prefinjen psihologizem in drzno eksperimentiranje, očarljiv spektakel, ki je enako mamljiv za zahtevne baletne sladokusce in množično javnost.

Dymkovo igrača

Žostovska slika

Priporočljivo je, da imate pred seboj vzorce izdelkov, ki so jih izdelali zhostovski obrtniki. Ker pa nimamo avtentičnega vzorca, smo se prisiljeni zanesti na reprodukcije. Upoštevanje osnovnih zakonitosti kompozicije (slogovna enotnost...

Zvok kot element ustvarjanja umetniška podoba

Kako s sluhom zaznavamo prostor in kako znanje o tem uporabiti na primer za umetno posnemanje prostora? Dejstvo je neizpodbitno...

Repinova slika "Slovesna seja državnega sveta" kot zgodovinski vir

tj. Repin velja za enega najbolj briljantnih in doslednih predstavnikov realističnega slikarstva, v katerem ideološki načrt se mora trdno zanašati na najbolj natančno, ustrezno reprodukcijo resničnosti v vsem njenem bogastvu ...

Barva v slikarstvu

Slika idealna oseba narodi Skandinavije

Vsemogočni Bog je najprej ustvaril nebo in zemljo ter vse, kar je z njima povezano, nazadnje pa je ustvaril dva človeka, Adama in Evo, iz katerih so nastali vsi narodi. In njihovi potomci so se namnožili in razširili po vsem svetu ...

Značilnosti duhovne kulture evropskega srednjega veka

Evropska srednjeveška družba je bila zelo religiozna in moč duhovščine nad umi je bila izjemno velika. Cerkveni nauk je bil izhodišče vsega razmišljanja, vseh ved – pravosodja, naravoslovja, filozofije ...

Frizerska umetnost

Predmetno okolje v teoriji Williama Morrisa

morris artist corporation synthesis William Morris bi lahko z razlogom rekel, da živi zato, da dela, in ne dela zato, da živi. Njegova fizična in duševna energija sta se zdeli neizčrpni. Ni bil star še dvaindvajset let ...

Razvoj ameriške kinematografije

Pred skoraj stotimi leti, v začetku leta 1908, so se prvi ameriški filmski producenti iz zibelke nacionalne filmske industrije - New Yorka, preselili na zahodno obalo, v Kalifornijo. Tako je nastal Hollywood - velika "tovarna sanj" in prestolnica iluzij ...

Razvoj in izvedba ličila za etnično masko na temo: " Kulturna dediščina afriška ljudstva"

Prvi korak je nanos tona. Biti mora enakomeren in gladek. Z gobico sem z rahlimi krožnimi gibi nanesla rjavo poslikavo in jo enakomerno porazdelila po celotnem obrazu. Pri tem je pomembno, da barve ne nanašate v dolgih, ravnih potezah ...

Ustvarjanje animiranega posnetka na glasbena kompozicija

Odločili smo se, da izberemo izključno evropski stil, nekaj takega kot nemški ali švicarski, predvsem krajinsko okolje, pogled na vas, oblačila lika, saj je to delo bolj romantične smeri ...

Ustvarjanje umetniške podobe" gledališka lutka"Za otroška predstava

Spodbujanje inovativne dejavnosti knjižničnega osebja

Glavni pogoj za razvoj strokovnega knjižničnega področja je dvig ugleda in avtoritete knjižničarskega poklica v družbi, kar posledično...

Financiranje kulture v Italiji

Baletna umetnost je nastala v renesansi v knežje palače Italija je ves čas svojega obstoja večkrat doživljala krize. Vendar pa so lahko preživeli zahvaljujoč pojavu nadarjenih koreografov, ki so ustvarili nove trende in predstave, ki so pomagale privabiti občinstvo. Eden od teh privržencev ruskega baleta je bil Evgenij Panfilov. Promotor prostega plesa pri nas je postal že v poznih 70. letih prejšnjega stoletja in za seboj pustil bogato ustvarjalno dediščino.

Danes v Permu deluje baletno gledališče Evgenija Panfilova, kjer si lahko ogledate večino mojstrovih predstav, od katerih mnoge veljajo za klasike sodobnega plesa. Ta skupina se pogosto odpravi tudi na turnejo v prestolnico, Ruske regije in v tujini, tako da ga niso mogli ceniti le prebivalci Perma.

Biografija koreografa

Leta 1979 je Panfilov ustvaril svojega prvega amaterja plesna skupina, ki je hitro pridobil popularnost med mladimi prebivalci Perma. Kasneje, leta 1987, je koreograf javnosti predstavil novo profesionalno plesno gledališče Eksperiment. Predstave, ki jih je v tem obdobju uprizoril koreograf, so mu prinesle slavo daleč onkraj meja Perma, saj jih je odlikovala novost, ki jo je občinstvo dolgo čakalo, utrujeno od neskončnih variacij na temo klasike. Leta 1991 je bil ustvarjen balet Jevgenija Panfilova, ki je 9 let pozneje dobil državni status. V naslednjih letih je skupina več kot 10-krat postala dobitnica najprestižnejših gledaliških nagrad, kar je velika redkost, ko gre za provincialne skupine.

Panfilovo življenje je bilo tragično prekinjeno pri 46 letih, ko ga je v njegovem stanovanju ubil naključni znanec. Mesec dni pred tem je koreografu uspelo predstaviti svojo različico baleta Hrestač, ki so jo kritiki označili za tragično, saj prikazuje svet brez iluzij in v katerem živijo sive zlobne miši.

"Balet Evgenija Panfilova"

Ta plesna skupina danes velja za eno najbolj znanih v pokrajini baletne skupine naša država. In to ni presenetljivo, saj je večkrat in z velikim uspehom predstavljal Perm na številnih državnih gledaliških tekmovanjih. Tako je balet Panfilov leta 2006 prejel zlato masko za enodejanski balet »Papagajska kletka«, ki ga je ustvaril ustanovitelj skupine.

Malo pred smrtjo je koreograf na odru berlinskega gledališča Tempodrom postavil balet Življenje je lepo! Temelji na glasbi 7. simfonije Dmitrija Šostakoviča in delih sovjetskih tekstopiscev 30-ih in 50-ih let. Nato je bila ta predstava predelana za skupino Perm in dobila ime "BlokAda".

Leta 1993 je bila v Permu ustanovljena edinstvena koreografska skupina. Njene članice so lahko ženske, katerih telesna polnost je združena z gibljivostjo in notranjim ognjem. Kot je priznal sam Evgeny Panfilov, »Debeli balet« sploh ni bil ustvarjen, da bi šokiral občinstvo. Z izbiro dame Rubensove postave za igralke je koreograf preprosto želel pokazati, da polne balerine nimajo nič manj lepe plastičnosti kot vitke.

Danes ta ženska skupina ustvarja groteskne predstave s sodelovanjem deklet z oblinami na odru baletnega gledališča Evgenija Panfilova. Ideja o ustvarjanju predstav, kjer bi v glavnih vlogah sodelovali plesalci nenavadne postave, se je sprva zdela čudna. Mnogi so se odločili, da bo ta skupina uprizarjala le komične predstave, vendar je ekipa razbila vse stereotipe. Kaj je predstava "Ženske. Piše se leto 1945«, za kar je skupina prejela »Zlato masko«!

"Debeli balet" Evgenija Panfilova je priljubljen daleč zunaj meja naše države. Posebej je obiskal že 25 mest v Nemčiji in 40, kjer so njegovi nastopi povzročili pravo senzacijo.

"Klub borilnih veščin"

Jevgenij Panfilov si je kot neumorni eksperimentator vedno prizadeval ustvariti nekaj novega. Tako je maja 2001 koreograf ustanovil Evgeny Panfilov Fight Club, ki je vključeval le plesalce. Istočasno je potekala premiera programa "Moška rapsodija". Naslednji smiselno delo Ekipa Panfilova je postala predstava »Vzemi me tako ...«, nato pa se je občinstvu predstavil enodejanski balet »Predaja«, v katerem s sredstvi sodobnega plesa prikazujejo svet, zatopljen v vice, drseč v brezno in se sploh ne zaveda, kako blizu je svoji smrti.

Repertoar

Vse tri skupine, ki nastopajo na odru gledališča Panfilov, imajo obsežno in najbolj zanimiv repertoar. Zlasti predstave "8 ruskih pesmi", "Romeo in Julija" in "BlokAda" že vrsto let zbirajo polne hiše. Kljub temu, da je ustanovitelj gledališča že dolgo mrtev, se tradicije, ki jih je postavil, skrbno ohranjajo. Tisti, ki so obiskali gledališče, ko je bil Panfilov živ, ugotavljajo, da so predstave, ki jih je uprizoril, še vedno videti sveže, vendar je v njih prisoten pridih nostalgije. Posebej lahko priporočamo ogled predstave, sestavljene iz najboljših miniatur metra, posvečene njegovemu spominu. Je dobitnica zlate maske v dveh kategorijah in je vedno razprodana.

Kje je

»Balet Evgenija Panfilova« (Perm) lahko obiščete tako, da greste na naslov: ulica Petropavlovskaya, 185. Če želite priti tja, morate priti do postaje Lokomotivnaya Street z avtobusi št. 9, 14, 10, 15 ali do postaje Dzerzhinsky Square s tramvajem št. 3.

Zdaj veste, kaj je balet, ki ga je ustvaril Evgenij Panfilov, in zakaj je znan. Upamo, da se boste vsaj enkrat udeležili katere izmed predstav in ob tem resnično uživali!

Gledališče »Balet Evgenija Panfilova« je nastalo kot edinstveno gledališko združenje, ki ga sestavljajo tri koreografske skupine: »Balet Evgenija Panfilova«, »Balet Tolstoja Jevgenija Panfilova« (nastalo leta 1994) in »Klub borilcev Evgenija Panfilova« (2001) z različnimi plesna estetika, ki jo združuje enoten avtorski slog koreografa-zmagovalca vsezveznih in mednarodnih tekmovanj, nagrade ruske vlade poimenovane po. Fjodor Volkov, nagrajenec nacionalne gledališke nagrade "Zlata maska" Evgenij Panfilov (1955-2002).

Evgeny Panfilov se je rodil 10. avgusta 1955 v vasi Kopachevo, okrožje Kholmogorsky, regija Arkhangelsk, v družini podeželskega učitelja. Kot študent Permskega državnega inštituta za umetnost in kulturo je Evgenij Panfilov leta 1979 v Permu ustvaril plastično plesno gledališče Impulse. Mnogo let kasneje, ko je videl predstavo Panfilova v Moskvi, je ugleden glasbeni kritik Aleksej Parin ga je poklical " genialna kepica iz Perma."

Panfilov je neumorno stopal naprej po poti zapletanja svojega koreografskega znanja, a ker v Rusiji ni bilo šol sodobne koreografije, se je zanašal na plesalce, ki so šli skozi dobro koreografsko šolo klasičnega baleta. Leta 1987 je bilo gledališče reorganizirano v prvi zasebni balet v Rusiji, Balet Evgenija Panfilova.

Leta 2000 je zasebno gledališče dobilo nov status: Državna regionalna kulturna ustanova "Baletno gledališče Evgenija Panfilova". Ime koreografa je vpisano v ime državnega gledališča kot znak izjemnih zaslug in dosežkov pri razvoju sodobne koreografije v Rusiji. Panfilov ni bil le koreograf, ampak tudi režiser vseh svojih predstav, ustvaril je skice kostumov in vedno osupnil občinstvo z ekscentričnimi scenografskimi izumi.

Baletno gledališče Evgenija Panfilova je bilo počaščeno, da je 9-krat predstavljalo Perm na Narodnem gledališkem festivalu in prejelo nagrado zlata maska. To so baleti: "8 ruskih pesmi", "Romeo in Julija", "BlokAda" in mnogi drugi. Prvič je »Zlato masko« prejel naš že znani, po koreografski pripravi neprofesionalni »Tolstojev balet« za predstavo »Ženske. Leto 1945" 17. aprila 2006 na XII. podelitvi nagrade Narodnega gledališča "Zlata maska" v kategoriji " Sodobni ples» Nagrado je prejela gledališka predstava Kletka za papige. Enodelna koreografska fantazija "Kletka za papige" na glasbo J. Bizeta in R. Ščedrina "Carmen Suite" je bila prvič predstavljena javnosti leta 1992. Remake je bil premierno prikazan 18. maja 2005 na Diaghilev Seasons. Avtor libreta, koreograf, režiser in scenograf baleta je bil Evgenij Panfilov. Bil je tudi prvi izvajalec vloge enega od papig.

Veliki mojster je ustvarjal v Permu in v Rusijo zapustil ne le svoje edinstveno gledališče, ampak tudi šolo resnično sodobne koreografije. Zdaj gledališče vodi Natalya Khristoforovna Lenskikh, ki jo je na to mesto povabil sam Evgenij Panfilov.

Gledališče je že zdavnaj preraslo okvire provincialne znamenitosti, večkrat je branilo slavo Perma kot kulturne prestolnice Urala tako v Rusiji kot v tujini. Edinstvena umetniška dediščina Evgenija Panfilova je bila in ostaja glavno merilo ustvarjalna dejavnost gledališče Predstave Evgenija Panfilova še naprej vzbujajo stalno zanimanje javnosti daleč onkraj meja Permske regije in Rusije, kar potrjujejo letna povabila na prestižne vseruske in mednarodne festivale ter vredne nagrade.

Balet Evgenija Panfilova

Tolstojev balet