>

Izgubljena generacija. Tuja literatura. Svetovna umetnost. XX stoletje Literatura "Izgubljena generacija"

Ta vrsta literature se je razvila v ZDA in Evropi. Pisci te smeri so bili na tem področju dejavni še 10 let po prvi svetovni vojni.

1929 - pojav Aldingtonovih romanov "Smrt junaka", Remarquejevega "Na zahod Francije" in Hemingwayevega "Zbogom orožje".

"Vsi ste izgubljena generacija" - Hemingwayev epigraf je nato postal osvetljen. termin.

»Pisatelji izgubili generacije« je natančna definicija razpoloženja ljudi, ki so prestali prvo svetovno vojno; pesimisti, zavedeni s propagando; izgubili ideale, ki so jim bili vcepljeni v svetu življenja; vojna je uničila številne dogme in državne institucije; vojna jih je pripeljala v nevero in osamljenost. Junaki »PPP« so za marsikaj prikrajšani, zaradi vojne niso sposobni enotnosti z ljudstvom, državo, razredom, zoperstavljajo se svetu, ki jih je prevaral, nosijo grenko ironijo, kritiko; temeljev lažne civilizacije. Literaturo »PPP« štejemo za del literarnega realizma, kljub pesimizmu, ki jo približuje literarni moderni.

»Želeli smo se boriti proti vsemu, vsemu, kar je določalo našo preteklost - proti laži in sebičnosti, koristoljubju in brezsrčnosti; postali smo zagrenjeni in nismo verjeli nikomur razen svojemu najbližjemu tovarišu, verjeli nismo ničemur razen takim silam, kot so nebo, tobak, drevesa, kruh in zemlja, ki nas nikoli niso varale; ampak kaj je bilo iz tega? Vse je propadlo, ponarejeno in pozabljeno. In tistim, ki niso znali pozabiti, so ostali le nemoč, obup, brezbrižnost in vodka. Čas velikih človeških in pogumnih sanj je minil. Poslovneži so slavili. Korupcija. Revščina".

S temi besedami enega svojih junakov je E. M. Remarque izrazil bistvo svetovnega nazora svojih vrstnikov - ljudi "izgubljene generacije" - tistih, ki so šli iz šole naravnost v jarke prve svetovne vojne. Potem so po otročje jasno in brezpogojno verjeli vsemu, kar so jih učili, slišali, brali o napredku, civilizaciji, humanizmu; verjeli so zvenečim frazam konservativnih ali liberalnih, nacionalističnih ali socialdemokratskih gesel in programov, vsemu, kar so jim razlagali doma pri starših, s prižnic, s časopisnih strani ...

A kaj bi lahko pomenila vsaka beseda, kakršen koli govor v grmenju in smradu orkanskega ognja, v smrdljivem blatu jarkov, napolnjenih z meglo zadušljivih plinov, v tesnih zemljankah in bolnišničnih oddelkih, pred neskončnimi vrstami grobov vojakov oz. kupi razmajanih trupel - pred vso strašno, grdo pestrostjo dnevnih, mesečnih, nesmiselnih smrti, poškodb, trpljenja in živalskega strahu ljudi - moških, mladostnikov, fantov ...

Vsi ideali so se sesuli v prah pod neizogibnimi udarci realnosti. Upepelil jih je ognjevit vojni vsakdan, utopil jih je vsakdan povojnih letih. Nato so po več kratkih izbruhih in dolgotrajnem zamiranju nemške revolucije prasketali kaznovalni salpi na delavskih obrobjih, ki so streljali na branilce zadnjih barikad, v četrtih "šiberjev" - novih bogatašev, ki so imeli dobiček od vojne - orgije se niso ustavile. Nato noter javno življenje in v celotnem življenju nemških mest, ki so se še nedavno ponašala z brezhibno urejenostjo, strogim redom in meščansko uglednostjo, sta vladali revščina in razuzdanost, rasla sta razdejanje in nered, praznili so se družinski hranilniki in človeških duš

Nenadoma se je izkazalo, da vojna in prva povojna leta niso uničila le milijonov življenj, ampak tudi ideje in koncepte; uničena nista le industrija in promet, ampak tudi najpreprostejše predstave o tem, kaj je dobro in kaj slabo; gospodarstvo je bilo omajano, denar in moralna načela razvrednotena.

Tisti Nemci, ki so razumeli prave razloge in pravi pomen vojne ter katastrofe, ki jo je povzročila, in bili dovolj pogumni, so sledili Karlu Liebknechtu in Rosi Luxemburg, Clari Zetkin in Ernestu Thälmannu. In to je bil eden od razlogov za kasnejšo tragično usodo Nemčije. Vendar mnogi Nemci niso podpirali in niti niso mogli razumeti revolucionarnega boja proletariata. Nekateri so iskreno, a nedejavno sočustvovali in sočustvovali, drugi so sovražili ali se bali, velika večina pa je od zunaj zmedeno in začudeno gledala na to, kar se jim je zdelo nadaljevanje bratomornega krvoproliča velike vojne; in narobe. Ko so se oddelki spartakistov in Rdeče garde bojevali obupne bitke za pravico do življenja, dela in sreče celotnega nemškega ljudstva, ki so se borili proti večkrat premočnejšim silam reakcije, so mnogi Nemci skupaj z junakom Remarqueovega romana samo žalostno ugotavljali: "Vojaki se borijo proti vojakom, tovariši proti tovarišem."

Aldington se je v iskanju rešitev za stara in nova vprašanja lotil predvsem novinarstva. Remarque se je dlje kot drugi trudil ostati v smeri, začrtani na samem začetku njegovega ustvarjalno življenje, in ohranja nestabilno ravnotežje tragičnega svetovnega nazora svoje mladosti v letih novih velikih pretresov.

Ta tragični nevtralizem se še posebej pereče in boleče kaže v zavesti in odnosu tistih mislečih in poštenih nekdanjih vojakov, ki so po strašnih izkušnjah vojne in prvih povojnih letih izgubili zaupanje v same pojme »politike«. »ideja«, »civilizacija«, ne da bi si sploh predstavljali, da obstajajo poštene politike, da obstajajo plemenite ideje, da je možna do človeka nesovražna civilizacija.

Starali so se, ne da bi poznali mladost, zelo težko jim je bilo življenje tudi pozneje: v letih inflacije, »stabilizacije« in nove gospodarske krize z množično brezposelnostjo in množično revščino. Težko jim je bilo povsod – tako v Evropi kot v Ameriki, v velikih mestih, hrupnih, pisanih, razgibanih, mrzlično aktivnih in brezbrižnih do trpljenja milijonov malih ljudi, ki mrgolijo v teh železobetonskih, opečnih in asfaltnih labirintih. Nič lažje ni bilo v vaseh ali na kmetih, kjer je življenje potekalo počasneje, enolično, primitivno, a prav tako brezbrižno do težav in trpljenja človeka.

In mnogi od teh premišljenih in poštenih nekdanjih vojakov so se s kontemplativnim nezaupanjem odvrnili od vseh velikih in zapletenih družbenih problemov našega časa, niso pa hoteli biti sužnji, ne sužnjelastniki, ne mučenci, ne mučitelji. Skozi življenje so hodili duševno uničeni, a vztrajni pri svojih preprostih, strogih načelih; cinične, nesramne, predane so bile tistim nekaj resnicam, v katere so ohranile zaupanje: moško prijateljstvo, vojaško tovarištvo, preprosta človečnost.

Posmehljivo odrivanje patosa abstraktnega splošni pojmi, prepoznavali in častili le konkretno dobro. Gnusili so se nad pompoznimi besedami o narodu, domovini, državi in ​​nikoli niso dorasli pojmu razreda. Pohlepno so grabili vsako delo ter trdo in vestno delali – vojna in leta brezposelnosti so jim privzgojila izjemen pohlep po produktivnem delu. Brezobzirno so se razuzdali, a znali so biti tudi strogo blagi možje in očetje; lahko ohromili naključnega nasprotnika v gostilniškem prepiru, lahko pa tudi brez nepotrebne besede tvegati svoje življenje, kri, zadnje premoženje zaradi tovariša in preprosto zaradi osebe, ki je v trenutku vzbudila občutek naklonjenosti ali sočutja.

Vse so imenovali »izgubljena generacija«. Vendar so bili to različni ljudje - njihov družbeni status in osebne usode so bile različne. In literatura "izgubljene generacije", ki je nastala v dvajsetih letih, je nastala tudi z delom različnih pisateljev - kot so Hemingway, Dos Passos, Aldington, Remarque. Tem piscem je bil skupen pogled na svet, ki ga je definiralo strastno zanikanje vojne in militarizma. Toda v tem zanikanju, iskrenem in plemenitem, je bilo popolno nerazumevanje družbenozgodovinske narave, narave težav in grdote stvarnosti: obsojali so ostro in nespravljivo, a brez upanja na možnost kaj boljšega, v tonu grenkega, brez veselja pesimizma.

Vendar pa so bile razlike v ideološkem in ustvarjalnem razvoju teh literarnih »vrstnikov« zelo pomembne. Vplivali so na nadaljnje usode pisateljev »izgubljene generacije«. Hemingway se je izven tragično brezizhodnega kroga svojih problemov in svojih junakov prebil zahvaljujoč sodelovanju pri junaški bojŠpanci proti fašizmu. Kljub vsem pisateljevim obotavljanjem in dvomom je živa, vroča sapa ljudskega boja za svobodo dala novo moč, nov razpon njegovi ustvarjalnosti in ga popeljala preko meja ene generacije. Nasprotno, Dos Passos, ki je padel pod vpliv reakcije, se je nenehno zoperstavljal naprednim družbenim silam, se je brezupno postaral in ustvarjalno zmanjšal. Ne samo, da ni prerasel svoje nesrečne generacije, ampak je potonil pod njo. Vse, kar je v njegovem dosedanjem delu pomembno, je povezano s problemi, ki so skrbeli vojake prve svetovne vojne.

in druga svetovna vojna). Postala je glavni motiv del pisateljev, kot so Ernest Hemingway, Erich Maria Remarque, Louis-Ferdinand Celine, Henri Barbusse, Richard Aldington, Ezra Pound, John Dos Passos, Francis Scott Fitzgerald, Sherwood Anderson, Thomas Wolfe, Nathaniel West, John O'Hara Izgubljena generacija so mladi ljudje, vpoklicani na fronto pri 18 letih, pogosto še ne dokončani šole, ki so začeli ubijati zgodaj po vojni, takšni ljudje se pogosto niso mogli prilagoditi. mirno življenje, preveč pil, naredil samomor, nekaterim se je zmešalo.

Enciklopedični YouTube

    1 / 3

    Izgubljena generacija - Iskanje sebe.

    Problemi vzgoje: Kako najti »izgubljeno« generacijo

    Predavanje »Izgubljena generacija« in literatura

    Podnapisi

Zgodovina izraza

Ko smo se vrnili iz Kanade in se naselili na Rue Notre-Dame-des-Champs in sva bili z gospodično Stein še dobri prijateljici, je izrekla svojo frazo o izgubljeni generaciji. Stari model T Ford, ki ga je v tistih letih vozila gospodična Stein, je imel nekaj narobe z vžigom, mladi mehanik, ki je bil zadnje leto vojne na fronti in je zdaj delal v garaži, ni mogel popravi, ali pa morda preprosto ni hotel popraviti njenega Forda. Kakor koli že, ni bil dovolj sérieux in po pritožbi gospodične Stein ga je lastnik ostro ozmerjal. Lastnik mu je rekel: "Vsi ste génération perdue!" - To si ti! In vsi ste taki! - je rekla gdč. Stein. - Vsi mladi, ki so bili v vojni. Ste izgubljena generacija.

Tako na Zahodu imenujejo mlade frontovce, ki so se borili med letoma 1914 in 1918, ne glede na državo, za katero so se borili, domov pa so se vrnili moralno ali telesno pohabljeni. Imenujejo se tudi "nepopisane žrtve vojne". Ko so se vrnili s fronte, ti ljudje niso mogli več živeti normalno življenje. Po preživetih vojnih grozotah se jim je vse ostalo zdelo malenkostno in nevredno pozornosti.

V letih 1930–31 je Remarque napisal roman »Vrnitev« (»Der Weg zurück«), v katerem govori o vrnitvi v domovino po prvi svetovni vojni mladih vojakov, ki ne morejo več normalno živeti in se močno počutijo. vsa nesmiselnost, krutost, umazanija življenja, Še vedno poskuša nekako živeti. Epigraf romana so naslednje vrstice:

Vojaki so se vrnili v domovino
Želijo najti pot do novega življenja.

V romanu Trije tovariši izgubljeni generaciji napoveduje žalostno usodo. Remarque opisuje situacijo, v kateri so se ti ljudje znašli. Ko so se vrnili, so mnogi od njih našli kraterje namesto svojih prejšnjih domov; večina jih je izgubila svoje sorodnike in prijatelje. V povojni Nemčiji vlada opustošenje, revščina, brezposelnost, nestabilnost in nervozno ozračje.

Remarque označuje tudi same predstavnike »izgubljene generacije«. Ti ljudje so trdi, odločni, sprejmejo le konkretno pomoč in so do žensk ironični. Njihova čutnost je pred občutki.

Literatura "izgubljene generacije"

Besedno zvezo »izgubljena generacija« je prva uporabila ameriška pisateljica Gertrude Stein v enem od svojih zasebnih pogovorov. E. Hemingway ga je slišal in ga postavil za enega od epigrafov svojega romana "Fiesta", ki je izšel leta 1926 in je postal eden osrednjih v skupini del, ki so jo poimenovali literatura "izgubljene generacije". To literaturo so ustvarjali pisci, ki so tako ali drugače prestali prvo svetovno vojno in pisali o tistih, ki so bili na frontah, umrli ali preživeli preizkušnje, ki so jim bile pripravljene v prvem povojnem desetletju. Literatura »izgubljene generacije« je mednarodna, saj so njene glavne ideje postale skupne predstavnikom vseh držav, ki so bile vpletene v vojno, so doumele izkušnje SS in prišle do enakih zaključkov, ne glede na položaj na fronti, na kateri strani so se borili. Glavna imena tukaj so bila takoj imenovana Erich Maria Remarque (Nemčija), Ernest Hemingway (ZDA), Richard Aldington (Velika Britanija).

Erich Maria Remarque (Remarque, Opomba, 1898 -1970) v literaturo vstopa s svojim romanom "Vklopljeno Zahodna fronta brez sprememb" (1928), prinesel svetovno slavo. Rodil se je leta 1898 v mestu Osnabrück v družini knjigovezca. Leta 1915, ko je dopolnil sedemnajst let, je bil vpoklican na fronto in sodeloval v bojih prve svetovne vojne. Po njej je bil učitelj osnovna šola, prodajalec, poročevalec, poskušal pisati pulp romane. Konec dvajsetih let je bil Remarque že uveljavljen novinar, urednik športnega tednika.

V središču njegovega prvega romana je kolektivni junak - cel razred nemška šola ki gre prostovoljno v vojno. Vsi ti dijaki so podlegli domoljubni propagandi, ki jih je usmerjala k obrambi domovine, pri čemer so se sklicevali na tista čustva, ki jih je človeštvo že stoletja, a tisočletja priznavalo za najsvetejše. »Častno je umreti za domovino« je znan latinski rek. Glavni patos romana se spušča v ovržbo te teze, pa naj se nam danes zdi nenavadno, saj svetost teh besed danes ni dvoma.

Remarque opisuje fronto: fronto, počivališča za vojake in bolnišnice. Pogosto so mu očitali naturalizem, ki je bil, kot se je zdel njegovim sodobnikom, nepotreben in je po mnenju kritikov tistega časa kršil zahteve dobrega literarnega okusa. Treba je opozoriti, da se Remarque v svojem delu nikoli ni držal načel naturalizma kot literarnega gibanja, ampak se tukaj zateka ravno k fotografski in celo fiziološki natančnosti podrobnosti. Bralec mora spoznati, kakšna je v resnici vojna. Spomnimo se, da je bila prva svetovna vojna prvo iztrebljanje ljudi v takšnem obsegu v zgodovini človeštva, prvič so bili številni dosežki znanosti in tehnike tako množično uporabljeni za tako množičen pomor. Smrt iz zraka - ljudje tega še niso vedeli, odkar je bilo letalstvo prvič uporabljeno, smrt, ki jo je nosila strašna množica tankov, nevidna in morda najstrašnejša smrt zaradi plinskih napadov, smrt zaradi tisočih eksplozij granat. Groza, doživeta na poljih teh bitk, je bila tako velika, da prvi roman, ki jo je podrobneje opisal, ni izšel takoj po koncu vojne. Ljudje še niso bili vajeni ubijanja v takšnem obsegu.

Remarquejeve strani naredijo neizbrisen vtis. Pisateljici uspe ohraniti neverjetno nepristranskost pripovedi - slog kronike, ki je jasen in skop z besedami, zelo natančen v izbiri besed. Tehnika prvoosebne pripovedi je tu še posebej močna. Pripovedovalec je en učenec iz razreda, Paul Boimsr. Z vsemi je spredaj. Rekli smo že, da je junak kolektiv. to zanimiva točka, značilnost književnosti prve tretjine stoletja - večno iskanje rešitve dileme - kako ohraniti individualnost v množici in ali je mogoče iz kaosa množice oblikovati smiselno enotnost namesto množice. posamezniki. Toda v tem primeru imamo opravka s posebno perspektivo. Pavlovo zavest je oblikovala nemška kultura s svojimi bogatimi tradicijami. Prav kot njen dedič, ki je stal šele pri izhodišču asimilacije tega duhovnega bogastva, a ga je že sprejel. najboljše ideje, Paul je dokaj definiran posameznik, še zdaleč ni del množice, je osebnost, poseben »jaz«, poseben »mikrokozmos«. In ista Nemčija ga najprej poskuša preslepiti in ga namesti v vojašnico, kjer je edini način, da se včerajšnjega šolarja pripravi na fronto, želja, da se Paul, tako kot drugi, podvrže tolikšnim ponižanjem, ki bi morala uničiti njegove osebne lastnosti. , ga pripravite kot del bodoče nerazumne množice ljudi, ki se imenujejo vojaki. Sledile bodo vse preizkušnje na fronti, ki jih opisuje z nepristranskostjo kronista. V tej kroniki niso nič manj močni kot opisi grozot fronte tudi opisi premirja. Tu je še posebej opazno, da se v vojni človek spremeni v bitje, ki ima samo fiziološke nagone. Tako umorov ne izvajajo samo vojaki sovražne vojske. Sistematično ubijanje človeka izvaja predvsem tista Nemčija, za katero je, kot se domneva na začetku, tako častno umreti in tako nujno.

V tej logiki se pojavi naravno vprašanje - kdo to potrebuje? Remarque tu najde izjemno mojstrsko potezo z vidika pisanja. Odgovora na to vprašanje ne ponuja v obliki dolgih filozofskih ali celo novinarskih argumentov, temveč ga polaga v usta osipnikov in se zdi formulacija kristalno jasna. Vsaka vojna je nekomu koristna, nima nobene zveze s patetiko obrambe domovine, ki jo je človeštvo poznalo doslej. Enako so krive vse države, ki sodelujejo v njem, oziroma krivi so tisti, ki so na oblasti in zasledujejo svoje zasebne ekonomske interese. Zaradi te zasebne koristi umre na tisoče ljudi, ki so podvrženi bolečemu ponižanju, trpljenju in, kar je zelo pomembno, prisiljeni, da sami postanejo morilci.

Tako romantika uniči samo idejo patriotizma v obliki, kot jo je predstavila nacionalna propaganda. Prav v tem romanu, tako kot v drugih delih »izgubljene generacije«, postane koncept nacionalnega kot predhodnika nacionalizma še posebej nevaren za kakršna koli posploševanja politične narave.

Ko je bila uničena najsvetejša stvar, takrat je bil ves sistem vržen v prah moralne vrednote. Tisti, ki so zmogli preživeti, so ostali v porušenem svetu, brez navezanosti na starše - matere so same pošiljale svoje otroke v vojno - in na domovino, ki je uničila njihove ideale. A vsem ni uspelo preživeti. Paul je umrl zadnji v svojem razredu. Na dan njegove smrti je tisk poročal: "Na zahodni fronti ni sprememb." Smrt edinstvene osebnosti, saj je vsak izmed nas edinstven in je bil rojen za to edinstvenost, za visoko politiko, ki obsoja na žrtveno klanje toliko edinstvenosti, kolikor jih potrebuje dan, ni pomembna.

Pravzaprav se v naslednji romanci pojavi »izgubljena generacija«, torej tisti, ki jim je uspelo preživeti. Opomba "Trije tovariši". To je knjiga o bratstvu na fronti, ki je ohranilo svoj pomen tudi po vojni, o prijateljstvu in čudežu ljubezni. Roman je presenetljiv tudi zato, ker Remarque v dobi navdušenja nad prefinjeno pisno tehniko modernizma tega ne uporabi in ustvari iskreno knjigo, lepo v svoji preprostosti in jasnosti. »Tovarištvo je edina dobra stvar, ki jo je povzročila vojna,« pravi junak Remarquejevega prvega romana Paul Bäumer. To idejo avtor nadaljuje v "Trijeh tovariših". Robert, Gottfried in Otto so bili na fronti in so po vojni ohranili prijateljstvo. Znajdejo se v do njih sovražnem svetu, brezbrižni do njihove službe domovini med vojno, do trpljenja, ki so ga prestali, do strašnih spominov na smrtne tragedije, ki so jih videli, in do svojih povojnih težav. Čudežno jim uspe preživeti: v od vojne opustošeni državi imajo glavne besede brezposelnost, inflacija, stiska in lakota. V praksi sta njuni življenji osredotočeni na to, da poskušata rešiti avtoservis, kupljen s Kesterjevimi majhnimi sredstvi, pred neizbežnim propadom. Duhovno je njihov obstoj prazen in nesmiseln. Vendar pa se ta na prvi pogled tako očitna praznina - junaki se zdijo najbolj zadovoljni s "plesom pijače v želodcu" - se v resnici spremeni v intenzivno duhovno življenje, ki jim omogoča, da ohranijo plemenitost in občutek časti v svojem življenju. partnerstvo.

Zaplet je strukturiran kot ljubezenska zgodba. V svetovni literaturi navsezadnje ni veliko del, kjer bi bila ljubezen opisana tako neumetno in tako vzvišeno lepo. Nekoč

A.S. Puškin je napisal neverjetne vrstice: "Žalosten sem in lahek, moja žalost je lahka." Enaka svetla žalost je glavna vsebina knjige. Žalost, ker so vsi pogubljeni. Pat umre zaradi tuberkuloze, Lenza ubijejo »fantje v visokih škornjih«, delavnica je uničena in ne vemo, koliko trpljenja je usoda pripravila Robertu in Kesterju. Svetloba, ker je energija plemenitega zmagovita človeški duh, ki je v vseh teh ljudeh.

Značilen je Remarqueov slog pripovedovanja. Avtorjeva ironija, ki je očitna že v prvih vrsticah knjige (Robert zgodaj zjutraj vstopi v delavnico in zasledi čistilko, ki se »naokrog preriva z gracioznostjo povodnega konja«), je ohranjena do konca. Trije prijatelji obožujejo svoj avto, ki ga imenujejo človeško ime»Karl« se dojema kot še en tesen prijatelj. V svoji elegantni ironiji so izjemni opisi potovanj na njem - ta čudna kombinacija "raztrgane" karoserije z nenavadno močnim in ljubeče sestavljenim motorjem. Robert in njegovi prijatelji z ironijo obravnavajo vse negativne manifestacije sveta okoli sebe, kar jim pomaga preživeti in ohraniti moralno čistost – ne zunanjo, le nesramni so v ravnanju drug z drugim in z drugimi – ampak notranjo, ki jim omogoča ohranjati neverjetna trema duše.

Brez ironije je napisanih le nekaj strani, tistih posvečenih Patu. Pat in Robert v gledališču poslušata glasbo in zdi se, kot da se vračata v čas, ko še ni bilo vojne in so bili Nemci ponosni na svojo strast do dobre glasbe in so jo resnično znali ustvariti in občutiti. Zdaj jim to ni več dano, saj so najlepše umazane z vojno umazanijo in povojnim agresivnim bojem za lastno preživetje. Kako je nemogoče razumeti tako slikarstvo kot filozofijo ( nadarjen umetnik, še en iz kohorte, ki ni umrl v bojih, ampak zdaj počasi umira v temi brezupnosti, zna slikati samo lažne portrete iz fotografij mrtvih; Robert je bil študent filozofske fakultete, a iz tega obdobja je ostala le njegova vizitka). Pa vendar Pat in Robert poslušata glasbo kot nekoč, ker se imata rada. Njihovi prijatelji so srečni že ob opazovanju njihovih občutkov, pripravljeni so na vse žrtve, da bi ga rešili in ohranili.

Pat je bolna in spet ni prostora za ironijo v prizorih, kjer avtor zarisuje njeno počasno odhajanje iz življenja. A tudi tu se včasih prikrade nežen humor. IN zadnji dnevi in ponoči Robert skuša Pat odvrniti od njenega trpljenja in pove smešne zgodbe iz našega otroštva in se nasmehnemo, ko beremo, kako presenečena je bila dežurna nočna medicinska sestra, ko je odkrila Roberta, ki je čezse vrgel Patovo ogrinjalo in dol potegnil klobuk, ki prikazuje ravnatelja šole, ki strogo graja učenca. Nasmeh pred smrtjo govori o pogumu teh ljudi, ki so ga filozofi tega časa opredelili s preprosto in veliko formulo - »pogum biti«. Postala je smisel vse literature »izgubljene generacije«.

Ernest Hemingway (1899)-1961) - nagrajenec Nobelova nagrada o literaturi (1954). Njegov roman "Tudi sonce vzhaja", 1926, izdana v Angliji leta 1927 pod naslovom "Fiesta" - "Fiesta"), postane prvi očiten dokaz o nastanku literature "izgubljene generacije". Že samo življenje tega človeka je ena izmed legend 20. stoletja. Glavni motivi Hemingwayevega življenja in dela so bile ideje o notranji poštenosti in nepremagljivosti.

Leta 1917 je prostovoljno odšel v Italijo in bil voznik sanitetnega vozila na italijansko-avstrijski fronti, kjer je bil hudo ranjen. Toda po vojni je bil dopisnik Toronto Star z Bližnjega vzhoda, dvajseta leta je preživel v Parizu, poročal je o mednarodnih konferencah v Genovi (1922), Rapallu (1923) in dogajanju v Nemčiji po svetovni vojni. Bo eden prvih novinarjev, ki bo podal novinarski portret fašista in obsodil italijanski fašizem. Hemingway je v 30. letih pisal eseje o dogodkih v Abesiniji, v katerih je ameriške oblasti obtožil kriminalne brezbrižnosti do nekdanjih vojakov na fronti (slavni esej "Kdo je ubil veterane na Floridi?"). Med državljanska vojna Hemingway se v Španiji postavi na stran protifašističnih republikancev in kot vojni dopisnik telegrafske agencije ANAS štirikrat pride v to državo, pomlad 1937 preživi v obleganem Madridu in sodeluje v bojih 1937-39. . To je še ena vojna, proti fašizmu, »lažim banditov«. Sodelovanje v njem avtorja pripelje do zaključka, da je vsak osebno odgovoren za dogajanje v svetu. Epigraf romana Komu zvoni (1940) so besede iz pridige Johna Donnea: "... eno sem z vsem človeštvom in zato nikoli ne vprašaj, komu zvon zvoni: zvoni zate." Junak, ki se pojavi v tem in drugih Hemingwayevih delih, se imenuje "junak šifre", svojo pot pa začne v pisateljevem prvem romanu.

Roman »Fiesta« v veliki meri določa glavne parametre literature »izgubljene generacije«: propad vrednostnih vodil kot nekega sistema; brezdelje in zapravljanje življenja tistih, ki so preživeli, a ne morejo več uporabljati daru življenja; ranjenost Jaka Barnesa, glavnega junaka romana, v imenu katerega teče pripoved (kot simbol bo postal tudi nekakšna tradicija literature »izgubljenih«: poškodba je edina vojakova nagrada, poškodba, ki nosi neplodnost in ne daje možnosti v dobesednem pomenu besede); določen razpad osebnosti, obdarjene tako z inteligenco kot z visokimi duhovnimi lastnostmi, ter iskanje novega smisla bivanja.

Kakor koli se je izkazalo, da je roman sozvočen z razpoloženjem Hemingwayevih sodobnih bralcev in več naslednjih generacij, ga danes naši sodobniki pogosto ne razumejo povsem in zahtevajo določen miselni napor pri branju. Do neke mere je to posledica stila pisanja, Hemingwayeve teorije stila, imenovane »teorija ledene gore«. »Če pisatelj dobro ve, o čem piše, lahko marsikaj izpusti, in če piše resnicoljubno, bo bralec vse izpuščeno občutil tako močno, kot da bi to rekel avtor. Veličastnost gibanja ledene gore je v tem, da se le za eno osmino dviga nad vodo,« pravi Hemingway o svojem slogu. A. Startsev, avtor del o Hemingwayu, piše: »Številne Hemingwayeve zgodbe so zgrajene na interakciji povedanega in impliciranega; ti elementi pripovedi so tesno povezani in nevidni »podvodni« tok zapleta daje moč in pomen vidnemu ... V »Fiesti« junaki molčijo o svojih težavah in včasih se zdi, da je težji njihov duše, bolj naravno teče brezskrben dialog - to so "pogoji igre" - vendar ravnovesja besedila in podteksta avtor nikoli ne poruši in psihološke značilnosti liki ostajajo zelo prepričljivi« 1 . Kot pomemben element posebnega razumevanja sveta je treba šteti dajanje prednosti vsemu konkretnemu, nedvoumnemu in preprostemu pred abstraktnim in prefinjenim, za katerim Hemingwayev junak vedno vidi laž in prevaro. Na tej delitvi občutkov in predmetov zunanjega sveta ne gradi le svojega koncepta morale, ampak tudi svojo estetiko.

Prva poglavja Fieste se dogajajo v Parizu. Vidni del ledene gore je povsem nepretenciozna zgodba o novinarju Jaku Barnesu, njegovem prijatelju - pisatelju Robertu Cohnu, mladenki Bret Ashley in njihovem spremstvu. V Fiesti so poti gibanja likov natančno, celo pedantno začrtane, na primer: »Hodili smo po Boulevard du Port-Royal, dokler ni zavil v Boulevard Montparnasse, nato pa mimo Closerie de Lilas, restavracije Lavigne, Damois in vse male kavarne, prečkali ulico nasproti Rotunde in mimo luči in miz prišli do kavarne Select,« je nanizan seznam njihovih dejanj in na videz nepomembnih dialogov.

1 Starcev L. Od Whitmana do Hemingwaya. M., 1972. Str. 320.

Če želite zaznati "podvodni" del, si morate predstavljati Pariz v dvajsetih letih, kamor je prišlo na stotine Američanov (število ameriške kolonije v Franciji je doseglo 50 tisoč ljudi, največjo gostoto njihove poselitve pa so opazili v četrti Montparnasse, kjer dogajanje romana se odvija). Američane je pritegnil zelo ugoden menjalni tečaj dolarja in priložnost, da se odmaknejo od prohibicije, ki je okrepila puritansko hinavščino v ZDA, nekatere pa je pritegnilo posebno vzdušje mesta, ki je evropske genije koncentriralo na zelo omejen kos zemlje. Hemingway sam s svojim romanom postane ustvarjalec " čudovita pravljica o Parizu."

Naslov njegove avtobiografske knjige o Parizu - "Praznik, ki je vedno s tabo" - izdane mnogo desetletij pozneje, po drugih velikih družbenih kataklizmah, je že vpet v podtekst "Fieste". Pariz je za avtorja življenje, polno razuma in ustvarjalnega vpogleda hkrati, simbol odpora do »izgubljenosti«, ki se izraža v aktivnem življenju. ustvarjalnost v človeku.

V Španiji, kamor se bodo junaki odpravili na fešto, se nadaljuje njihovo mučno iskanje priložnosti za notranji odpor. Zunanji del ledene gore je zgodba o tem, kako se Jake in njegov prijatelj Bill odpravita na gorsko reko na ribolov, nato pa se spustita na plano in skupaj z drugimi sodelujeta v fiesti, praznovanju, ki ga spremlja bikoborba. Najsvetlejši del romana je povezan s slikami ribolov. Tu se človek vrne k prvotnim vrednotam obstoja. Ta vrnitev in uživanje v občutku zlitja z naravo je pomemben moment ne le za razumevanje romana, ampak tudi za celotno Hemingwayevo delo in njegovo življenje. Narava daje najvišji užitek - občutek popolnosti bivanja, očitno začasen, a tudi potreben za vsakogar. Ni naključje, da je del legende o avtorju podoba Hemingwaya - lovca in ribiča. Polnost življenja, doživeto v najbolj izvirnem pomenu besede, je podana v posebnem, hemingwayevskem slogu. Prizadeva si »ne za opisovanje, temveč za poimenovanje; realnosti ne poustvarja toliko, kolikor opisuje pogoje njenega obstoja. Osnovo takega opisa tvorijo glagoli gibanja, samostalniki, istovrstne opombe in večkratna uporaba veznika »in«. Hemingway tako rekoč ustvari shemo za zaznavanje elementarnih dražljajev (sončna toplota, hlad vode, okus vina), ki šele v bralčevi zaznavi postanejo polnopravno dejstvo čutne izkušnje.« Avtor sam o tem pripominja: »Če duhovne kvalitete diši, tedaj diši pogum dneva po strojenem usnju, po zmrzali pomrznjeni cesti ali po morju, ko veter trga peno z vala« (»Smrt popoldne«). V »Fiesti« piše: »Cesta je prišla iz gozdne sence v vroče sonce. Pred nami je bila reka. Čez reko je stalo strmo gorsko pobočje. Po pobočju je rasla ajda, bilo je več dreves, med njimi pa smo videli belo hišo. Bilo je zelo vroče in ustavili smo se v senci dreves blizu jezu.

Bill je vrečo naslonil na drevo, navili smo palice, nataknili kolute, privezali vodila in se pripravili na ribolov...

Pod jezom, kjer se je penila voda, je bilo globoko mesto. Ko sem začel vabiti, je iz bele pene na tobogan skočila postrv, ki jo je odneslo dol. Nisem še uspel zvabiti, ko je druga postrv, ki je opisala enako lep lok, skočila na tobogan in izginila v deročem potoku. Pritrdil sem grezilo in vrvico vrgel v razpenjeno vodo blizu jezu.”

Hemingway absolutno izključuje vsakršne ocenjevalne komentarje in zavrača vse vrste romantične »lepote« pri upodabljanju narave. Hkrati pa besedilo Hsmingues pridobi lastne »okusne« lastnosti, ki v veliki meri določajo njegovo edinstvenost. Vse njegove knjige imajo okus in jasno, hladno bistrost gorske reke, zato imajo vsi, ki resnično radi berejo Hemingwaya, toliko skupnega z epizodo ribolova v španskih gorah. Nostalgija po organski celovitosti sveta in iskanje nove idealnosti sta značilni za to pisateljsko generacijo. Za Hemingwaya je takšno celovitost mogoče doseči le z ustvarjanjem občutka nekakšne umetnosti v odnosu do sveta, ki je globoko skrita in se nikakor ne manifestira v besedah, monologih ali pompoznosti. Primerjajmo to z mislijo T. Eliota, avtorja »Puste dežele«, ki je zapisal, da se je krutosti in kaosu sveta mogoče upreti z »besom ustvarjalnega truda«. Korelacija tega stališča z osnovnimi načeli filozofije eksistencializma je očitna.

Še en citat iz tega dela besedila: »Bilo je nekaj čez poldne in ni bilo dovolj sence, a sem sedel, naslonjen na deblo dveh zraščenih dreves, in bral. Prebral sem A.E. Maison - čudovita zgodba o tem, kako je en moški zmrznil v Alpah in padel v ledenik in kako se je njegova nevesta odločila počakati natanko štiriindvajset let, dokler se njegovo truplo ne pojavi med morenami, njen ljubimec pa je prav tako čakal in še vedno sta čakala. ko se je Bill približal " Tu se na najboljši možen način razkrije temeljna antiromantika Jaka Barnesa, njegov ironični odnos do zanj že tako nemogoče življenjske filozofije. Človek »izgubljene generacije« se boji samoprevare, gradi si nov kanon. Ta kanon zahteva jasno razumevanje razmerja med življenjem in smrtjo. Zato je v središču romana zgodba o bikoborbi, ki jo dojemamo kot pošten dvoboj s smrtjo. Matador ne sme hiniti nevarnosti s tehnikami, ki jih pozna, vedno mora biti v »bikovski coni«, in če mu uspe zmagati, mora biti to z absolutno čistostjo njegovih tehnik, absolutno obliko njegove umetnosti. Razumevanje tanke meje med posnemanjem in prava umetnost Boj proti smrti je osnova stoicizma Hemingwayevega »junaka zakonika«.

Začne se soočenje s smrtjo. Kaj pomeni imeti in kaj ne imeti, kaj pomeni živeti in, končno, ultimativni »pogum biti«? To soočenje je v "Fiesti" samo orisano, da bi bilo v naslednjem romanu veliko bolj popolno "Zbogom orožje!", 1929). Ni naključje, da se pojavi ta, še ena, himna ljubezni (spomnite se Remarqueovih "Trijeh tovarišev"). Ne bojmo se banalnosti, kot se je niso bali avtorji »izgubljene generacije«. Vzamejo čisto bistvo teh besed, ki ga ne zameglijo številne plasti, ki jih lahko doda slab okus množice. Čisti pomen zgodba o Romeu in Juliji, ki ne more biti vulgarna. Čistost pomena je še posebej potrebna za Hemingwaya. To je del njegovega moralnega programa »poguma biti«. Sploh se ne bojijo biti moralni, njegovi junaki, čeprav se v zgodovino zapišejo prav kot ljudje brez kakršne koli ideje o etiki. Nesmiselnost obstoja, pijanost, naključna razmerja. Lahko berete tudi tako, če se ne silite v ves ta dušni trud in se ne spominjate nenehno, da je za njimi groza masakra, ki so ga doživeli, ko so bili še otroci.

Poročnik Henry glavna oseba romanu, pravi: »Besede sveto, veličastno, žrtev me vedno zmedejo ... Včasih smo jih slišali, stoje na dežju, na takšni razdalji, da so do nas prišli le posamezni kriki ... vendar nisem videl ničesar svetega in kaj je bilo veljal za veličastne, si ni zaslužil slave, žrtve pa so zelo spominjale na čikaške klavnice, le meso so tukaj preprosto zakopali v zemljo.« Zato je razumljivo, da take »abstraktne besede«, kot so podvig, hrabrost ali svetišče, ocenjuje kot nezanesljive in celo žaljive »poleg konkretnih imen vasi, številk cest, imen rek, številk polkov in datumov«. Biti v vojni za poročnika Henryja postopoma postane laž iz nujnega za pravega moškega, saj ga tlači zavest o nesmiselnosti medsebojnega uničevanja, ideja, da so vsi le marionete v nečijih neusmiljenih rokah. Henrik sklene »separatni mir«, zapusti polje nesmiselne bitke, tj. uradno zapusti vojsko. »Ločen svet« postane še en parameter za definiranje junaka »izgubljene generacije«. Človek je nenehno v »vojni« z do njega sovražnim in brezbrižnim svetom, katerega glavni atributi so vojska, birokracija in plutokracija. Ali je v tem primeru mogoče zapustiti bojno polje in če ne, ali je mogoče to bitko zmagati? Ali pa je »zmaga v porazu« »stoična privrženost osebno oblikovani ideji časti, ki na splošno ne more prinesti nobene praktične prednosti v svetu, ki je izgubil koordinate univerzalno pomembnega pomena?«

Jedro Hemingwayevega moralnega iskanja je pogum, stoicizem pred sovražnimi okoliščinami, hudimi udarci usode. Ko je Hemingway zavzel takšno stališče, začne razvijati življenjsko, moralno, estetski sistem obnašanje njegovega junaka, ki je postalo znano kot Hemingwayev kodeks ali kanon. Razvita je že v prvem romanu. »Junak kodeksa« je pogumen človek, molčeč in hladnokrven v najbolj ekstremnih situacijah.

Pozitivno dejavno načelo v človeku se pri Hemingwayu najvišje izrazi v motivu nepremagljivosti, ki je ključen v njegovem nadaljnjem ustvarjanju.

Richard Aldington (1892)-1962) v obdobju ustvarjalne mladosti je bil angažiran literarno delo, sodeloval v časopisih in revijah, bil privrženec imagizma (vodja te literarne skupine je bil Ezra Pound, blizu pa ji je bil T. S. Eliot). Za imagiste je bila značilna absolutizacija pesniška podoba, so temni dobi barbarstva in trgovskega duha nasproti postavili »otoke kulture, ki jih ohranja nekaj izbranih« (slike starodavni svet kot antiteza »merkantilne civilizacije«). Leta 1919 je Aldington izdal zbirko »Images of War« v drugačnem pesniškem sistemu.

V dvajsetih letih prejšnjega stoletja je deloval kot recenzent oddelka za francosko književnost pri Times Literary Supply. V tem obdobju je bil Aldington aktiven kot kritik, prevajalec in pesnik. Leta 1925 je izdal knjigo o svobodomislecu Voltairu. V vseh svojih delih nasprotuje ozko snobovski ideji poezije kot nečesa, ustvarjenega »za enega hipotetičnega intelektualnega bralca«, taka poezija tvega, da se »spremeni v nekaj, polno temnih namigov, prečiščeno, nerazumljivo«.

Tako Eddingtonova lastna literarnokritiška praksa kot »visokoškoljsko« okolje, ki mu je pripadal, sta vnaprej določila lastnosti njegovega glavnega romana "Njegova smrt"

1929), ki je postalo izjemno delo v literaturi »izgubljene generacije«. Na splošno je to satira buržoazne Anglije. Vsi avtorji tega gibanja so posvečali pozornost sistemu, ki je privedel do vojne, vendar nihče od njih ni podal tako podrobne in umetniško prepričljive kritike kot Aldington. Že naslov je del avtorjevega protesta proti patetiki lažni patriotizem, ki vulgarizira besedo "junak". Epigraf - "Morte (Type his" - je vzet iz naslova tretjega stavka Beethovnove dvanajste sonate - pogrebne koračnice za smrt brezimnega junaka. V tem smislu epigraf pripravi bralca, da dojema roman kot Rekviem za ljudi, ki so umrli zaman v nesmiselni vojni, vendar je očiten tudi ironični podtekst: tisti, ki so se pustili narediti za topovsko hrano, so minili. Glavni junak, George Winterbourne, je preveč pasivna, preveč prepričana o nenehni odvratnosti življenja, da bi se lahko učinkovito uprla družbi, ki ga vztrajno vodi v tragični konec Anglije, ona ne potrebuje njegovega življenja, ona potrebuje njegovo smrt, čeprav on ni zločinec , ampak oseba, ki je sposobna biti popolnoma vreden član družbe. Problem je notranja izprijenost družbe same.

Vojna je osvetlila obraz Anglije. »Seveda, že od časa francoska revolucija Takšnega kolapsa vrednot še ni bilo.” Družina je »prostitucija, posvečena z zakonom«, »pod tanko plastjo pobožnosti in zakonske harmonije, kot da bi povezovala najdražjo mamo in najprijaznejšega očeta, v polnem razmahu vre neukrotljivo sovraštvo«. Spomnimo se, kako je rekel Galsworthy: »Obdobje, ki je tako kanoniziralo farizejstvo, da je bilo za to, da bi bil ugleden, dovolj, da se je zdel tak.« Vse, kar je bilo pomembno, se je izkazalo za lažno in ni imelo pravice do obstoja, ampak le zelo sposobno preživeti. Primerjava z Galsworthyjem ni naključna, saj je večina vidikov viktorijanske dobe podana skozi literarne asociacije. Družina Georgea uči, naj bo pogumen. To je ideal, ki se je na prelomu stoletja s posebno močjo izrazil v delu Kiplinga, barda imperija (vsaj tako so ga razumeli meščani). Kiplingu nasprotuje avtor, ko pravi: »Ni Resnice, ni Pravice - obstajata samo britanska resnica in britanska pravica. Podlo svetoskrunstvo! Ti si služabnik cesarstva; ni pomembno, ali si bogat ali reven, delaj, kot ti ukaže cesarstvo, in dokler je cesarstvo bogato in močno, moraš biti srečen.«

IN moralno George poskuša najti oporo v kanonih lepote po vzoru prerafaelitov, Wilda itd. Aldington piše svoj roman na način, ki je zelo značilen za intelektualno elito njegovega časa – kot Huxley, kot Wells (avtor socialni romani, na katerega pogosto pozabljamo, saj ga poznamo le kot pisca znanstvene fantastike), kot je Milne itd. Včasih je zelo težko ločiti strani (Ellingtona od strani naštetih pisateljev. Hkrati je tako kot oni kritičen do svojega okolja. Svet literature slika kot »sejem na trgu« ( podoba francoskega pisatelja Romaina Rollanda, ki je tako poimenoval del svojega velikega romana »Jean-Christophe«), je novinarstvo v njegovem dojemanju »mentalna prostitucija«, »ponižujoča oblika najbolj ponižujoče razvade«. pravi prototipi iz literarnega okolja (g. Shobb - urednik English Review, umetnik Upjohn - Ezra Pound, g. Tobb - T. S. Eliot, g. Bobb-Lawrence). In vsi so podvrženi istim slabostim kot drugi Viktorijanci. Poskušajo premagati zid, ki je nepremostljiv, in umrejo. To je patos velike človeške tragedije.

LITERATURA

Gribanov 5. Hemingway. M., 1970.

Zhantieva D.G. Angleški roman 20. stoletja. M„ 1965.

Starcev A. Od Whitmana do Hemingwaya. M.. 1972.

Sučkov V.L. Obrazi časa. M., 1976.

  • Andreev L.G. "Izgubljena generacija" in delo E. Hemingwaya // Zgodovina tuje književnosti 20. stoletja. M., 2000. Str. 349.
  • Andreev L.G. "Izgubljena generacija" in delo E. Hemingwaya. Str. 348.

20. stoletje se je zares začelo leta 1914, ko je izbruhnil eden najbolj strašnih in krvavih spopadov v človeški zgodovini. Prva svetovna vojna je za vedno spremenila tok časa: štirje imperiji so prenehali obstajati, ozemlja in kolonije so bile razdeljene, nastale so nove države, od držav poraženk pa so zahtevali ogromne odškodnine in odškodnine. Mnogi narodi so se počutili ponižane in poteptane v blato. Vse to je služilo kot predpogoj za politiko revanšizma, ki je privedla do izbruha nova vojna, še bolj krvavo in strašno.

Toda vrnimo se k prvi svetovni vojni: samo po uradnih podatkih so človeške izgube v padlih znašale okoli 10 milijonov, da o ranjenih, pogrešanih in brezdomcih niti ne govorimo. Frontovci, ki so preživeli ta pekel, so se vrnili domov (včasih v povsem drugačnem stanju) s celo vrsto fizičnih in psihičnih poškodb. In duševne rane so bile pogosto hujše od telesnih. Ti ljudje, ki večinoma niso bili stari niti trideset let, se niso mogli prilagoditi mirnemu življenju: mnogi so postali pijanci, nekateri ponoreli, nekateri pa celo naredili samomor. Suho so jih poimenovali »neprijavljene žrtve vojne«.

V evropski in ameriški literaturi dvajsetih in tridesetih let prejšnjega stoletja je tragedija »izgubljene generacije« - mladih, ki so šli skozi rove Verduna in Somme - postala ena osrednjih tem v delu številnih avtorjev (je posebej velja omeniti leto 1929, ko so izšle knjige frontnih pisateljev Ericha Marie Remarquea, Ernesta Hemingwaya in Richarda Aldingtona).

Izbrali smo največ znani romani o prvi svetovni vojni.

Erich Maria Remarque

Remarquejev slavni roman, ki je postal eden najbolj popularna dela Nemška književnost 20. stoletja. Vse tiho na zahodni fronti je bilo prodanih v milijonih izvodov po vsem svetu, sam pisatelj pa je bil zanjo celo nominiran za Nobelovo nagrado.

To je zgodba o fantih, ki jim je vojna zlomila (ali bolje rečeno, odnesla) življenja. Še včeraj so bili preprosti šolarji, danes so na smrt obsojeni vojaki cesarske Nemčije, ki so jih vrgli v mlin za meso totalne vojne: umazani jarki, podgane, uši, ure topniškega obstreljevanja, plinski napadi, rane, smrt, smrt in spet smrt ... Ubijani so in pohabljeni, sami morajo ubijati. Živijo v peklu in poročila s fronte vedno znova suhoparno pravijo: "Na zahodni fronti ni sprememb."

Ločimo popačene obraze, ploščate čelade. To so Francozi. Prišli so do ostankov žičnate ograje in že utrpeli opazne izgube. Eno od njihovih verig kosi mitraljez, ki stoji poleg nas; potem začne kazati zamude pri nakladanju in Francozi se približajo. Vidim, da eden od njih pade v fračo z visoko dvignjenim obrazom. Trup se spusti, roke zavzamejo položaj, kot da bi molil. Nato telo popolnoma odpade, na žici pa visijo samo roke, odtrgane v komolcih.

Ernest Hemingway

"Zbogom orožje!" - kultni roman, ki je Hemingwaya proslavil in mu prinesel znatne honorarje. Leta 1918 se je bodoči avtor "Starec in morje" pridružil vrstam prostovoljcev Rdečega križa. Služil je v Italiji, kjer je bil med minometnim napadom na fronti huje ranjen. V milanski bolnišnici je spoznal svojo prvo ljubezen, Agnes von Kurowski. Zgodba o njunem poznanstvu je bila osnova knjige.

Zaplet je, kot se pogosto zgodi pri starem Khemu, precej preprost: vojak, ki se zaljubi v medicinsko sestro, se odloči za vsako ceno zapustiti vojsko in se z ljubljeno odseliti stran od tega pokola. Toda pred vojno lahko pobegnete, pred smrtjo pa?..

Ležal je s stopali obrnjenimi proti meni in v kratkih bliskih svetlobe sem lahko videla, da ima obe nogi zdrobljeni nad koleni. Eden je bil popolnoma odtrgan, drugi pa je visel na kiti in cunjah hlačnice, štrcelj pa se je zvijal in trzal kakor sam od sebe. Ugriznil se je v roko in zastokal: "Oh mamma mia, mamma mia!"

Smrt heroja. Richard Aldington

»Smrt heroja« je manifest »izgubljene generacije«, prežet s hudo grenkobo in brezizhodnostjo, enakovreden »All Quiet on the Western Front« in »A Faread to Arms!« To je zgodovina mladi umetnik, ki je pred brezbrižnostjo in nerazumevanjem staršev in ljubljenih žensk zbežal v strelski pekel prve svetovne vojne. Poleg frontnih grozot knjiga opisuje tudi postviktorijansko angleško družbo, katere patriotski patos in hinavščina sta prispevala k izbruhu enega najbolj krvavih spopadov v človeški zgodovini.

Z Aldingtonovimi besedami: "Ta knjiga je žalostinka, spomenik, morda neumetno, generaciji, ki je goreče upala, se častno borila in globoko trpela."

Živel je med popačenimi trupli, med posmrtnimi ostanki in pepelom, na nekakšnem peklenskem pokopališču. S palico je odsotno brskal po steni jarka in se dotaknil reber človeškega okostja. Za rovom je ukazal izkopati novo jamo za stranišče - in trikrat je moral opustiti delo, ker je bila pod lopatami vsakič strašna črna zmešnjava razpadajočih trupel.

Ogenj. Henri Barbusse

Ogenj (Dnevnik voda) je bil morda prvi roman, posvečen tragediji prve svetovne vojne. francoski pisatelj Henri Barbusse se je prijavil kot prostovoljec takoj po začetku spopada. Služil je na fronti, sodeloval v hudih bojih z nemško vojsko na zahodni fronti. Leta 1915 je bil prozaist ranjen in hospitaliziran, kjer je začel delati na romanu, ki temelji na resničnih dogodkih (o čemer pričajo objavljeni dnevniški zapisi in pisma ženi). Ogenj je izšel kot ločena izdaja leta 1916, takrat je pisatelj zanj prejel Goncourtovo nagrado.

Barbussova knjiga je izjemno naturalistična. Morda ga lahko imenujemo najbolj kruto delo v tej zbirki. Avtor je v njej podrobno (in zelo atmosferično!) opisal vse, kar je moral prestati v vojni: od dolgočasnega rovskega vsakdanjika v blatu in odplakah, pod žvižganjem nabojev in granat, do samomorilskih bajonetnih napadov, strašnih poškodb. in smrt kolegov.

Skozi vrzel v nasipu se vidi dno; tam, na kolenih, kot da nekaj prosijo, so trupla vojakov pruske garde; na hrbtu imajo preluknjane krvave luknje. Iz kupa teh trupel so na rob potegnili truplo ogromnega senegalskega strelca; okamenel je v položaju, v katerem ga je dohitela smrt, čepi, hoče se nasloniti na praznino, se je oprijeti z nogami in pozorno gleda svoje roke, ki jih je verjetno odrezala razstreliva granata, ki jo je držal; ves obraz se mu premika, mrgoli črvov, kakor bi jih žvečil.

Trije vojaki. John Dos Passos

Tako kot Ernest Hemingway je tudi John Dos Passos med prvo svetovno vojno služil kot prostovoljec v zdravstveni enoti, nameščeni v Italiji. Trije vojaki so bili objavljeni kmalu po koncu spopada – leta 1921 – in so postali eno prvih del o izgubljeni generaciji. Za razliko od drugih knjig, vključenih v to zbirko, v tem romanu na prvem mestu ni opisovanje vojaških operacij in frontnega vsakdana, temveč zgodba o tem, kako neusmiljeni vojni stroj uniči človekovo individualnost.

Prekleta ta prekleta pehota! Pripravljena sem narediti vse, da se rešim iz tega. Kaj je to življenje za človeka, ko ga obravnavajo kot črnca.
- Ja, to ni življenje za človeka ...

, Francis Scott Fitzgerald, Thomas Wolfe, Nathaniel West, John O'Hara so mladi ljudje, ki so bili vpoklicani na fronto pri 18 letih, ki so začeli ubijati zgodaj vojne se takšni ljudje pogosto niso mogli prilagoditi mirnemu življenju, postali so pijanci, naredili samomor, nekateri pa so ponoreli.

Zgodovina izraza

Ko smo se vrnili iz Kanade in se naselili na Rue Notre-Dame-des-Champs in sva bili z gospodično Stein še dobri prijateljici, je izrekla svojo frazo o izgubljeni generaciji. Stari model T Ford, ki ga je v tistih letih vozila gospodična Stein, je imel nekaj narobe z vžigom, mladi mehanik, ki je bil zadnje leto vojne na fronti in je zdaj delal v garaži, ni mogel popravi, ali pa morda preprosto ni hotel popraviti njenega Forda. Kakor koli že, ni bil dovolj sérieux in po pritožbi gospodične Stein ga je lastnik ostro ozmerjal. Lastnik mu je rekel: "Vsi ste génération perdue!"

To si ti! In vsi ste taki! - je rekla gdč. Stein. - Vsi mladi, ki so bili v vojni. Ste izgubljena generacija.

Tako na Zahodu imenujejo mlade frontovce, ki so se borili med letoma 1914 in 1918, ne glede na državo, za katero so se borili, domov pa so se vrnili moralno ali telesno pohabljeni. Imenujejo se tudi "nepopisane žrtve vojne". Po vrnitvi s fronte ti ljudje niso mogli več normalno živeti. Po preživetih vojnih grozotah se jim je vse ostalo zdelo malenkostno in nevredno pozornosti.

V letih 1930–31 je Remarque napisal roman »Vrnitev« (»Der Weg zurück«), v katerem govori o vrnitvi v domovino po prvi svetovni vojni mladih vojakov, ki ne morejo več normalno živeti in se močno počutijo. vsa nesmiselnost, krutost, umazanija življenja, Še vedno poskuša nekako živeti. Epigraf romana so naslednje vrstice:

V romanu Trije tovariši izgubljeni generaciji napoveduje žalostno usodo. Remarque opisuje situacijo, v kateri so se ti ljudje znašli. Ko so se vrnili, so mnogi od njih našli kraterje namesto svojih prejšnjih domov; večina jih je izgubila svoje sorodnike in prijatelje. V povojni Nemčiji vlada opustošenje, revščina, brezposelnost, nestabilnost in nervozno ozračje.

Remarque označuje tudi same predstavnike »izgubljene generacije«. Ti ljudje so trdi, odločni, sprejmejo le konkretno pomoč in so do žensk ironični. Njihova čutnost je pred občutki.

Poglej tudi


Fundacija Wikimedia.

2010.

    Poglejte, kaj je "izgubljena generacija" v drugih slovarjih: Iz francoščine: Une generation perdue. Napačno pripisano ameriškemu pisatelju Ernestu Hemingwayu (1899 1961). Pravzaprav je avtor tega izraza ameriška pisateljica Gertrude Stein (1874 1946). E. Hemingway ga je uporabljal samo v...

    Slovar ljudskih besed in izrazov

    Sodobna enciklopedija"Izgubljena generacija" - (angleško izgubljena generacija), definicija, ki velja za skupino tujih pisateljev, ki so se pojavili v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. z deli, ki odsevajo razočaranje nad moderna civilizacija in izguba razsvetljenskih idealov (vera v dobro moč... ...

    Ilustrirani enciklopedični slovar - (angleška izgubljena generacija) definicija velja za skupino tujih pisateljev, ki so se pojavili v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. z deli, ki so odražala razočaranje nad sodobno civilizacijo in izgubo razsvetljenskih idealov, oteženo s tragičnim... ...

    Veliki enciklopedični slovar IZGUBLJENO, oh, oh; jang Slovar Ozhegova. S.I. Ozhegov, N.Yu. Švedova. 1949 1992 …

    - »IZGUBLJENA GENERACIJA« (angl. lost generation), pogosto uporabljena definicija pisateljske generacije, ki je debitirala po prvi svetovni vojni in v svojih delih se je zrcalilo razočaranje nad civilizacijo in izguba vzgojnih idealov,... ... enciklopedični slovar

    - (»Izgubljena generacija«), ameriški in evropski pisatelji, ki so delovali po 1. svetovni vojni (E. Hemingway, W. Faulkner, J. Dos Passos, F. S. Fitzgerald, E. M. Remarque), v katerih delih se pojavljajo tragične izkušnje vojne, izgube. idealov,..... Literarna enciklopedija

    - (»Izgubljena generacija«) definicija velja za zahodnoevropske in ameriške pisatelje (E. Hemingway, W. Faulkner, J. Dos Passos, F. S. Fitzgerald, E. M. Remarque, O. T. Christensen itd.), ki so nastopali v 20. letih 20. stoletja. 20. stoletje po…… Velika sovjetska enciklopedija

    - (angleško izgubljena generacija), definicija, ki velja za skupino tujih pisateljev, ki so se pojavili v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. z deli, ki so odražala razočaranje nad sodobno civilizacijo in izgubo razsvetljenskih idealov, oteženo s tragičnim... ... enciklopedični slovar

    Knjiga Družbi malo koristni ljudje, ki so se oblikovali v letih družbenopolitičnega zatona v katerem stoletju. država, nagnjena k apolitičnosti in moralnim napakam. /i> Paus papir iz francoske génération perdue. BMS 1998, 457 ... Velik slovar ruskih izrekov

knjige

  • Prekleto mesto Kišinjev... Izgubljena generacija, . Ta knjiga govori o mladih pisateljih sredi 70. in zgodnjih 90. let prejšnjega stoletja, ki so jih kritiki svojega časa po krivici spregledali. In sami si niso prizadevali za široko prepoznavnost in ta ni šla po njihovih stopinjah ...