"Kralj inštrumentov" imenujejo pihalne orgle zaradi njihove ogromne velikosti, osupljivega zvočnega razpona in edinstvenega bogastva tonov. Glasbilo z dolgo zgodovino, ki je doživelo obdobja ogromne priljubljenosti in pozabe, je služilo tako bogoslužju kot posvetni zabavi. Orgle so edinstvene tudi po tem, da sodijo v razred pihal, vendar so opremljene s tipkami. Posebnost tega veličastnega inštrumenta je, da mora izvajalec za igranje nanj mojstrsko obvladati ne le roke, ampak tudi noge.
Malo zgodovine
Orgle - glasbeni inštrument z bogato in starodavna zgodovina. Po mnenju strokovnjakov se lahko predniki tega velikana štejejo za sirinks - najpreprostejšo Panovo trstično piščal, starodavne orientalske shen reed orgle in babilonske dude. Vsem tem različnim inštrumentom je skupno to, da je za pridobivanje zvoka iz njih potreben močnejši zračni tok, kot ga lahko ustvarijo človeška pljuča. Že v davnini so našli mehanizem, ki je lahko nadomestil človeško dihanje – mehove, podobne tistim, s katerimi so razpihovali ogenj v kovaški kovačnici.
Starodavna zgodovina
Že v 2. stoletju pr. e. Grški rokodelec iz Aleksandrije Ctesibius (Ctesebius) je izumil in sestavil hidravlični organ - hidravliko. Zrak so vanjo črpali z vodno stiskalnico in ne z mehom. Zahvaljujoč takšnim spremembam, zračni tok deloval veliko bolj enakomerno, zvok orgel pa je postal lepši in enakomernejši.
V prvih stoletjih širjenja krščanstva so vodno črpalko nadomestili zračni mehovi. Zahvaljujoč tej zamenjavi je postalo mogoče povečati število in velikost cevi v orglah.
V takšni se je razvila nadaljnja zgodovina orgel, glasbila, precej glasnega in malo reguliranega evropskih državah oh, kot Španija, Italija, Francija in Nemčija.
Srednja leta
Sredi 5. stoletja n.št. e. orgle so zgradili v številnih španskih cerkvah, vendar so jih zaradi zelo glasnega zvoka uporabljali le ob večjih praznikih. Leta 666 je papež Vitalijan uvedel ta instrument v katoliško bogoslužje. V 7.-8. stoletju so orgle doživele številne spremembe in izboljšave. V tem času so nastale najbolj znane orgle v Bizancu, vendar se je umetnost njihove izdelave razvila tudi v Evropi.
V 9. stoletju je središče njihove proizvodnje postala Italija, od koder so jih razvažali celo v Francijo. Kasneje so se v Nemčiji pojavili spretni obrtniki. Do 11. stoletja so takšne glasbene velikane gradili v večini evropskih držav. Vendar je vredno omeniti, da sodoben instrument bistveno razlikuje od videza srednjeveških orgel. Glasbila, ustvarjena v srednjem veku, so bila veliko bolj surova od poznejših. Tako so se velikosti tipk gibale od 5 do 7 cm, razdalja med njimi pa je lahko dosegla 1,5 cm. Za igranje takšnih orgel je izvajalec uporabljal pesti in ne prste, s silo udaril po tipkah.
V 14. stoletju so orgle postale priljubljen in razširjen inštrument. To je olajšalo tudi izboljšanje tega instrumenta: orgelske tipke so nadomestile velike in neprijetne plošče, pojavila se je basovska tipkovnica za noge, opremljena s pedalom, registri so postali opazno bolj raznoliki, obseg pa širši.
Renesansa
V 15. stoletju so povečali število cevi in zmanjšali velikost ključev. V istem obdobju so postale priljubljene in razširjene majhne prenosne (organetto) in majhne stacionarne (pozitivne) orgle.
Glasbeni inštrument XVI stoletje postaja vse bolj zapletena: klaviatura postane petmanualna, obseg posameznega manuala pa lahko doseže do pet oktav. Pojavila so se registrska stikala, ki so omogočila znatno povečanje zmožnosti tembra. Vsako od tipk je bilo mogoče povezati z desetinami in včasih stotinami cevi, ki so proizvajale zvoke, ki so bili enaki po višini, a različni po barvi.
Barok
Številni raziskovalci imenujejo 17.–18. stoletje zlato obdobje orgelskega izvajanja in gradnje orgel. Instrumenti, zgrajeni v tem času, niso samo zveneli odlično in so lahko posnemali zvok katerega koli instrumenta, ampak tudi celotnega orkestrske skupine in celo pevski zbori. Poleg tega sta se odlikovali s svojo preglednostjo in jasnostjo tembrskega zvoka, ki je najbolj primeren za izvajanje polifoničnih del. Opozoriti je treba, da je večina velikih skladateljev orgel, kot so Frescobaldi, Buxtehude, Sweelinck, Pachelbel, Bach, napisala svoja dela posebej za »baročne orgle«.
"Romantično" obdobje
Romantika 19. stoletja, po mnenju mnogih raziskovalcev, s svojo željo, da bi temu glasbilu dal bogat in močan zvok simfonični orkester, dvomljivo vplivala tako na konstrukcijo orgel kot na orgelsko glasbo in celo slab vpliv. Mojstri, predvsem pa Francoz Aristide Cavaillé-Cohl, so si prizadevali ustvariti instrumente, ki bi lahko postali orkester za enega izvajalca. Pojavili so se instrumenti, v katerih je zvok orgel postal nenavadno močan in obsežen, pojavili so se novi tembri in različne konstrukcijske izboljšave.
Nov čas
Za 20. stoletje, predvsem na njegovem začetku, je bila značilna težnja po gigantizmu, ki se je odražala v orglah in njihovem obsegu. Vendar so takšni trendi hitro minili in med izvajalci in strokovnjaki za izdelavo orgel se je pojavilo gibanje, ki je spodbujalo vrnitev k udobju in preprosta orodja Baročni tip, s pristnim orgelskim zvokom.
Videz
Kar vidimo iz dvorane, je zunanjost, imenujemo jo fasada orgel. Če ga pogledamo, se je težko odločiti, kaj je: čudovit mehanizem, edinstveno glasbilo ali umetniško delo? Opis orgel, glasbila zares impresivne velikosti, bi lahko zapolnil več knjig. V nekaj vrsticah bomo poskušali narediti splošne skice. Prvič, fasada orgel je edinstvena in neponovljiva v vsaki od dvoran ali templjev. Skupno je le to, da je sestavljen iz cevi, sestavljenih v več skupin. V vsaki od teh skupin so cevi razporejene po višini. Za strogo ali bogato okrašeno fasado orgel se skriva zapletena struktura, zahvaljujoč kateri lahko izvajalec posnema glasove ptic ali zvok morskega valovanja, posnema visok zvok flavte ali celotne orkestrske skupine.
Kako je urejeno?
Poglejmo zgradbo organa. Glasbilo je zelo kompleksno in je lahko sestavljeno iz treh ali več majhnih orgel, ki jih izvajalec lahko upravlja hkrati. Vsak od njih ima svoj nabor cevi - registre in manual (tipkovnico). Ta zapleteni mehanizem se upravlja z izvršne konzole ali, kot se imenuje tudi govorniško govornico. Tu so klaviature (priročniki) nameščene ena nad drugo, na katere izvajalec igra z rokami, spodaj pa so ogromni pedali - tipke za noge, ki vam omogočajo, da izvlečete najnižje basovske zvoke. Orgle imajo lahko na tisoče cevi, ki so postavljene v vrsto in se nahajajo v notranjih prostorih, ki so pred gledalčevimi očmi zaprti z okrasno fasado (avenija).
Vsak od majhnih organov, vključenih v "velikega", ima svoj namen in ime. Najpogostejši so naslednji:
- glavni - Haupwerk;
- vrh - Oberwerk;
- "ruckpositiv" - Rückpositiv.
Haupwerk – »glavne orgle« vsebujejo glavne registre in so največje. Nekoliko manjši in mehkejši zven Rückpositiv vsebuje tudi nekaj solističnih registrov. "Oberwerk" - "zgornji" v ansambel uvaja številne onomatopejske in solistične tone. Cevi “rukpositive” in “overwerk” lahko vgradimo v polzaprte komore-žaluzije, ki se odpirajo in zapirajo s pomočjo posebnega kanala. Zahvaljujoč temu je mogoče ustvariti učinke, kot je postopna krepitev ali oslabitev zvoka.
Kot se spomnite, so orgle glasbilo, ki je hkrati klaviatura in pihalo. Sestavljen je iz številnih cevi, od katerih lahko vsaka proizvede zvok istega tembra, višine in moči.
Skupina cevi, ki proizvaja zvoke istega tembra, je združena v registre, ki jih je mogoče aktivirati z daljinskim upravljalnikom. Tako lahko izvajalec izbere želeni register ali kombinacijo le-teh.
Zrak se črpa v sodobne organe z električnim motorjem. Iz meha se skozi zračne kanale iz lesa usmerja zrak v vinlade – poseben sistem lesenih zabojev, v katerih vrhnjih pokrovih so narejene posebne luknje. Prav v njih se krepijo orgelske cevi s svojimi “nogami”, v katere pod pritiskom vstopa zrak iz vinlada.
ORGLICE, pihalno glasbilo s tipkami, največje in najkompleksnejše obstoječa orodja. Ogromne sodobne orgle so sestavljene iz treh ali več orgel in izvajalec jih lahko upravlja z vsemi hkrati. Vsaka od orgel, ki sestavljajo tako »velike orgle«, ima svoje registre (sklope cevi) in svojo tipkovnico (ročno). V notranjih prostorih (prekatih) orgel se nahajajo v vrstah nanizane cevi; Nekatere cevi so morda vidne, vendar so načeloma vse cevi skrite za fasado (drevoredom), delno sestavljeno iz okrasnih cevi. Organist sedi pri t.i spiltish (katedra), pred njo so klaviature (manuali) orgel, postavljene v terasah ena nad drugo, pod nogami pa je pedalna klaviatura.
Vsak od organov, vključenih v " velike orgle", ima svoj namen in ime; Med najpogostejšimi so »glavni« (nem. Hauptwerk), »zgornji« ali »oberwerk« (nem. Oberwerk), »ruckpositiv« (Rückpositiv), pa tudi niz pedalnih registrov. »Glavne« orgle so največje in vsebujejo glavne registre instrumenta. Ryukpositif je podoben glavnemu, vendar je manjši in mehkejšega zvoka ter vsebuje tudi nekaj posebnih solo registrov. »Zgornje« orgle dodaja ansamblu nove solistične in onomatopeične zvene; Cevi so povezane s pedalom in proizvajajo nizke zvoke za izboljšanje nizkih linij.
Cevi nekaterih imenovanih organov, predvsem »zgornjih« in »rukpozitivov«, so nameščene znotraj polzaprtih žaluzij-prekatov, ki se lahko zapirajo ali odpirajo s t.i. kanala, kar ima za posledico ustvarjanje učinkov crescendo in diminuendo, ki na organu brez tega mehanizma niso na voljo.
V sodobnih orglah je zrak potisnjen v cevi s pomočjo elektromotorja; Skozi lesene zračne kanale pride zrak iz meha v vinlade – sistem lesenih zabojev z luknjami v zgornjem pokrovu. Orgelske cevi so ojačane s svojimi "nogami" v teh luknjah. Iz vetrnice zrak pod pritiskom vstopi v eno ali drugo cev.
Ker lahko vsaka trobenta proizvede enako višino in tember, standardni priročnik s petimi oktavami zahteva komplet vsaj 61 trobent. Na splošno imajo lahko orgle od nekaj sto do več tisoč cevi. Skupina cevi, ki proizvajajo zvoke istega tembra, se imenuje register. Ko organist vklopi register na zatiču (z uporabo gumba ali vzvoda, ki se nahaja ob strani priročnikov ali nad njimi), se odpre dostop zraka do vseh cevi tega registra. Tako lahko izvajalec izbere poljuben register, ki ga potrebuje, ali poljubno kombinacijo registrov.
Obstajajo različne vrste trobent, ki ustvarjajo različne zvočne učinke. Cevi so izdelane iz kositra, svinca, bakra in različnih zlitin (predvsem svinca in kositra), ponekod se uporablja tudi les. Dolžina cevi je lahko od 9,8 m do 2,54 cm ali manj; Premer se razlikuje glede na višino in tember zvoka. Orgelske piščalke delimo v dve skupini po načinu nastajanja zvoka (labialne in trstične) in v štiri skupine po tembru. V labialnih ceveh zvok nastane kot posledica vpliva zračnega toka na spodnjo in zgornjo ustnico "ust" (labium) - rez v spodnjem delu cevi; pri piščalih je vir zvoka kovinski jez, ki vibrira pod pritiskom zračnega toka. Glavne družine registrov (zvenov) so note, piščali, gambe in jezde. Glave so temelj vsega zvoka orgel; registri flavte zvenijo mirneje, mehkeje in po tembru do neke mere spominjajo na orkestrske flavte; gambe (strune) so bolj prodorne in ostrejše od flavt; Zven jezde je kovinska, posnema zvene orkestralnih pihalnih instrumentov. Nekatere orgle, zlasti gledališke, imajo tudi udarne zvoke, na primer tiste, ki simulirajo činele in bobne. Nazadnje so številni registri zgrajeni tako, da njihove cevi ne proizvajajo glavnega zvoka, temveč njegovo transpozicijo za oktavo višje ali nižje, pri t.i. mešanice in alikvoti - niti en zvok, kot tudi prizvoki na glavni ton (alikvoti reproducirajo en prizvok, mešanice - do sedem prizvokov).
Orgle so starodavno glasbilo. Njeni daljni predhodnici sta bili menda dude in Panova piščal. V 3. st. pr. n. št. pojavile so se vodne orgle - hydraulos; njegov izum pripisujejo mojstru Ktesibiju iz Aleksandrije. Hydraulos je bilo močno orodje, pri katerem je zahtevani zračni tlak, ki je vstopal v cevi, podpiral vodni stolpec. Hydraulos so uporabljali Grki in Rimljani na hipodromih, v cirkusih in tudi za spremljavo poganskih misterijev. Zvok hidravličnega curka je bil nenavadno močan in prodoren. V prvih stoletjih krščanstva je vodno črpalko nadomestil zračni meh, ki je omogočil povečanje velikosti cevi in njihovo število v orglah.
Že sredi 5. stol. orgle so gradili v španskih cerkvah, a ker so instrumenti še vedno zveneli zelo glasno, so jih uporabljali le ob večjih praznikih. Do 11. stoletja. po Evropi so gradili velike orgle; Zlasti orgle, zgrajene leta 980 v Winchestru (Anglija), so bile znane po svoji izredni velikosti. Postopoma so ključi zamenjali okorne, velike »krožnike«; Razpon inštrumenta se je razširil, registri so postali bolj raznoliki. Istočasno so se v široko uporabo razširile majhne prenosne orgle, prenosne, in miniaturne stacionarne orgle, pozitiv.
17.–18. stoletja – »zlata doba« gradnje orgel in izvajanja orgel. Orgle tega časa so se odlikovale po lepoti in pestrosti zvoka; izjemna tembralna jasnost in preglednost sta postala odlična glasbila za izvajanje večglasne glasbe. Skoraj vsi veliki orgelski skladatelji so pisali za »baročne orgle«, ki so bile bolj razširjene od orgel prejšnjih in poznejših obdobij. Romantika 19. stoletja je s svojo željo po ekspresivnem orkestralnem zvoku dvomljivo vplivala na gradnjo orgel in orgelsko glasbo; mojstri so poskušali ustvariti inštrumente, ki so bili »orkester za enega izvajalca«, a se je posledično zadeva zreducirala na šibko imitacijo orkestra. Hkrati pa je v 19. in 20. st. V orglah se je pojavilo veliko novih zvenov, znatne izboljšave pa so bile narejene v zasnovi instrumenta. Trend k vedno večjim orglam je dosegel vrhunec z ogromnimi orglami s 33.112 cevmi v Atlantic Cityju v New Jerseyju. Ta instrument ima dve prižnici, od katerih ima ena sedem klaviatur. Kljub temu je v 20. st. organisti in izdelovalci orgel so spoznali potrebo po vrnitvi k preprostejšim in priročnejšim vrstam glasbil.
Orgle so starodavno glasbilo. Njegovi daljni predhodniki so bili očitno, dude in panovo flavto. V starih časih, ko še ni bilo zapletenih glasbil, so začeli povezovati več trstičnih cevi različnih velikosti - to je Panova piščal.
Verjeli so, da ga je izumil bog gozdov in nasadov Pan. Na eno cev je enostavno igrati: potrebuje malo zraka. Toda igrati več naenkrat je veliko težje - nimate dovolj sape. Zato so ljudje že v starih časih iskali mehanizem, ki bi lahko nadomestil človeško dihanje. Našli so takšen mehanizem: začeli so črpati zrak z mehovi, enakimi tistim, s katerimi so kovači razpihovali ogenj v kovačnici.V drugem stoletju pred našim štetjem je v Aleksandriji Ktezebij (lat. Ctesibius, približno 3. - 2. stoletje pred našim štetjem) izumil hidravlične orgle. Upoštevajte, da ta grški vzdevek dobesedno pomeni »stvarnik življenja« (grško Ktesh-bio), tj. preprosto Gospod Bog. Ta Ktezibij naj bi izumil tudi vodno uro s plovcem (ki ni prišla do nas), batno črpalko in hidravlični pogon
- dolgo pred odkritjem Torricellijevega zakona (1608-1647). (Na kakšen način je bilo mogoče v 2. stoletju pr. n. št. zagotoviti potrebno tesnost za ustvarjanje vakuuma v Ctesibiusovi črpalki? Iz kakšnega materiala je lahko izdelan mehanizem ojnice črpalke - navsezadnje, da bi zagotovil zvok organ, je potreben začetni nadtlak vsaj 2 atm?).
V hidravličnem sistemu zraka ni črpal meh, temveč vodna stiskalnica. Zato je deloval bolj enakomerno, zvok pa je bil boljši - bolj gladek in lepši.
Hydraulos so uporabljali Grki in Rimljani na hipodromih, v cirkusih in tudi za spremljavo poganskih misterijev. Zvok hidravličnega curka je bil nenavadno močan in prodoren. V prvih stoletjih krščanstva je vodno črpalko nadomestil zračni meh, ki je omogočil povečanje velikosti cevi in njihovo število v orglah.
Stoletja so minila, instrument je bil izboljšan. Pojavila se je tako imenovana Performance Console ali Performance Table. Na njem je več klaviatur, ki se nahajajo ena nad drugo, na dnu pa so ogromne tipke za noge - pedala, ki so služila za ustvarjanje najnižjih zvokov. Seveda so bile trstenke - Panove piščali - davno pozabljene. V orglah so začele zveneti kovinske cevi in njihovo število je doseglo več tisoč. Jasno je, da bi bilo nemogoče igrati instrument s tisočimi tipkami, če bi imela vsaka piščal ustrezno tipko. Zato so nad tipkovnicami naredili registrske gumbe oziroma gumbe. Vsaka tipka ustreza več ducatom ali celo stotinam cevi, ki proizvajajo zvoke iste višine, vendar različnega tembra. Vklapljamo in izklapljamo jih z registrskimi gumbi, nato pa na željo skladatelja in izvajalca zvok orgel postane podoben flavti, oboi ali drugim glasbilom; lahko celo posnema ptičje petje.
Že sredi 5. stoletja so v španskih cerkvah gradili orgle, a ker so bile glasbile še vedno glasne, so jih uporabljali le ob večjih praznikih.
Do 11. stoletja je vsa Evropa gradila orgle. Nenavadne velikosti v Wenchestru (Anglija) so leta 980 zgradili znamenite orgle. Postopoma so tipke zamenjale nerodne velike »plošče«; Razpon inštrumenta se je razširil, registri so postali bolj raznoliki. Istočasno so se v široko uporabo razširile majhne prenosne orgle, prenosne, in miniaturne stacionarne orgle, pozitiv.
Glasbena enciklopedija navaja, da so orgelske tipke izpred 14. stoletja. so bile ogromne
- 30-33 cm dolge in 8-9 cm široke tehnike je bilo zelo preprosto: po teh tipkah se je udarjalo s pestmi in komolci (nem. Orgel schlagen). Kakšne vzvišene božansko navdihnjene orgelske maše bi lahko slišali v katoliških katedralah (domnevajo, da od 7. stoletja našega štetja) s takšno tehniko izvajanja?? Ali pa so bile orgije?
17-18 stoletja – »zlata doba« gradnje orgel in izvajanja orgel.
Orgle tega časa so se odlikovale po lepoti in pestrosti zvoka; izjemna tembralna jasnost in preglednost sta postala odlična glasbila za izvajanje večglasne glasbe.
Orgle so vgradili v vse katoliške katedrale in velike cerkve. Njihov slovesen in močan zvok se je popolnoma prilegal arhitekturi katedral z navzgor vzpenjajočimi se linijami in visokimi oboki. Kot cerkveni organisti so služili najboljši glasbeniki na svetu. Za ta inštrument so napisali veliko odlične glasbe različni skladatelji, vključno z Bachom. Najpogosteje so pisali za »baročne orgle«, ki so bile bolj razširjene od orgel prejšnjih ali poznejših obdobij. Seveda ni bila vsa glasba, ustvarjena za orgle, kultna glasba, povezana s cerkvijo.
Zanj so komponirali tudi tako imenovana »posvetna« dela. V Rusiji so bile orgle le posvetni inštrument, saj v pravoslavni cerkvi, za razliko od katoliške, niso bile nikoli nameščene.
Od 18. stoletja so skladatelji orgle vključevali v oratorije. In v 19. stoletju se je pojavil v operi. Praviloma je to povzročila odrska situacija – če se je dogajanje dogajalo v templju ali ob templju. Čajkovski je na primer uporabil orgle v operi Orleanska deklica v prizoru slovesnega kronanja Karla VII. Orgle slišimo tudi v enem od prizorov Gounodove opere "Faust"
(prizor v katedrali). Toda Rimski-Korsakov je v operi "Sadko" naročil orgle za spremljavo pesmi Starejšega mogočnega junaka, ki prekine ples
Morski kralj. Verdi v operi "Othello" uporablja orgle za posnemanje zvoka morske nevihte. Včasih so orgle vključene v partituro simfoničnih del. Z njegovim sodelovanjem so izvedene Tretja simfonija Saint-Saënsa, Pesem ekstaze in Skrjabinov “Prometej”; Napisal je part harmonija, ki ga tam pogosto nadomeščajo orgle.
Romantika 19. stoletja je s svojo željo po ekspresivnem orkestralnem zvoku dvomljivo vplivala na gradnjo orgel in orgelsko glasbo; mojstri so poskušali ustvariti inštrumente, ki so bili »orkester za enega izvajalca«, a se je posledično zadeva zreducirala na šibko imitacijo orkestra.
Hkrati pa je v 19. in 20. st. V orglah se je pojavilo veliko novih zvenov, znatne izboljšave pa so bile narejene v zasnovi instrumenta.
Trend k vse večjim orglam je dosegel vrhunec z ogromnimi orglami s 33.112 cevmi v Atlantic Cityju v New Yorku.
Jersey). Ta instrument ima dva stola, eden od njih pa ima 7 klaviatur. Kljub temu je v 20. st. organisti in izdelovalci orgel so spoznali potrebo po vrnitvi k preprostejšim in priročnejšim vrstam glasbil.
Ostanki najstarejšega orglam podobnega inštrumenta s hidravličnim pogonom so bili najdeni leta 1931 med izkopavanji v Aquincumu (pri Budimpešti) in datirani v leto 228 našega štetja. e. Domnevajo, da je bilo to mesto, ki je imelo prisilno oskrbo z vodo, uničeno leta 409. Glede na stopnjo razvoja hidravlične tehnike pa je to sredina 15. stoletja.
Zgradba sodobnega organa.
Orgle so pihalno glasbilo s tipkami, največje in najkompleksnejše obstoječe glasbilo. Igrajo jo kot klavir, pritiskajo na tipke. A za razliko od klavirja orgle niso godala, ampak pihala, njihov sorodnik pa ni glasbilo s tipkami, temveč majhna flavta.
Ogromne sodobne orgle so sestavljene iz treh ali več orgel in izvajalec jih lahko upravlja z vsemi hkrati. Vsaka od orgel, ki sestavljajo tako »velike orgle«, ima svoje registre (sklope cevi) in svojo tipkovnico (ročno). V notranjih prostorih (prekatih) orgel se nahajajo v vrstah nanizane cevi; Nekatere cevi so morda vidne, vendar so načeloma vse cevi skrite s fasado (drevoredom), delno sestavljeno iz okrasnih cevi. Organist sedi na t.i. spiltišu (katedri), pred njim so klaviature (manuali) orgel, ki so razvrščene v terasah ena nad drugo, pod njegovimi nogami pa je klaviatura s pedalom. Vsak od organov, vključenih v
»velike orgle« imajo svoj namen in ime; med najpogostejšimi so »main« (nemško: Haupwerk), »upper« ali »overwerk«
(nem. Oberwerk), »ruckpositiv« (Rykpositiv), kot tudi nabor pedalnih registrov. »Glavne« orgle so največje in vsebujejo glavne registre instrumenta. Ryukpositif je podoben glavnemu, vendar je manjši in mehkejšega zvoka ter vsebuje tudi nekaj posebnih solo registrov. »Zgornje« orgle dodaja ansamblu nove solistične in onomatopeične zvene; Cevi so povezane s pedalom in proizvajajo nizke zvoke za izboljšanje nizkih linij.
Cevi nekaterih njihovih imenovanih orgel, zlasti »zgornjih« in »rukpozitivnih«, so nameščene znotraj polzaprtih žaluzij-prekatov, ki jih je mogoče zapreti ali odpreti s tako imenovanim kanalom, kar ima za posledico ustvarjanje crescenda in diminuenda. učinki, ki niso na voljo na organu brez tega mehanizma. V sodobnih orglah je zrak potisnjen v cevi s pomočjo elektromotorja; Skozi lesene zračne kanale pride zrak iz meha v vinlade – sistem lesenih zabojev z luknjami v zgornjem pokrovu. Orgelske cevi so ojačane s svojimi "nogami" v teh luknjah. Iz vetrnice zrak pod pritiskom vstopi v eno ali drugo cev.
Ker je vsaka trobenta sposobna reproducirati eno zvočno višino in en tember, standardni petoktavni manual zahteva komplet vsaj 61 cevi. Na splošno imajo lahko orgle od nekaj sto do več tisoč cevi. Skupina cevi, ki proizvajajo zvoke istega tembra, se imenuje register. Ko organist vklopi register na zatiču (z uporabo gumba ali vzvoda, ki se nahaja ob strani priročnikov ali nad njimi), je omogočen dostop do vseh cevi tega registra. Tako lahko izvajalec izbere poljuben register, ki ga potrebuje, ali poljubno kombinacijo registrov.
Obstajajo različne vrste trobent, ki ustvarjajo različne zvočne učinke.
Cevi so izdelane iz kositra, svinca, bakra in različnih zlitin
(predvsem svinec in kositer), ponekod se uporablja tudi les.
Dolžina cevi je lahko od 9,8 m do 2,54 cm ali manj; Premer se razlikuje glede na višino in tember zvoka. Orgelske piščalke delimo v dve skupini po načinu nastajanja zvoka (labialne in trstične) in v štiri skupine po tembru. V labialnih ceveh zvok nastane kot posledica vpliva zračnega toka na spodnjo in zgornjo ustnico "ust" (labium) - rez v spodnjem delu cevi; pri piščalih je vir zvoka kovinski jez, ki vibrira pod pritiskom zračnega toka. Glavne družine registrov (zvenov) so note, piščali, gambe in jezde.
Glave so temelj vsega zvoka orgel; registri flavte zvenijo mirneje, mehkeje in po tembru do neke mere spominjajo na orkestrske flavte; gambe (strune) so bolj prodorne in ostrejše od flavt; Zven jezde je kovinska, posnema zvene orkestralnih pihalnih instrumentov. Nekatere orgle, zlasti gledališke, imajo tudi zvoke tolkal, kot so činele in bobni.
Nazadnje, mnogi registri so zgrajeni tako, da njihove cevi ne proizvajajo glavnega zvoka, temveč njegovo transpozicijo za oktavo višje ali nižje, v primeru tako imenovanih mešanic in alikvotov pa niti enega zvoka, kot tudi prizvoke. na glavni ton (alikvoti reproducirajo en prizvok, mešanice – do sedem prizvokov).
Orgle v Rusiji.
Orgle, katerih razvoj je že od antičnih časov povezan z zgodovino zahodne Cerkve, so se lahko uveljavile v Rusiji, v državi, kjer je pravoslavna cerkev prepovedovala uporabo glasbil pri bogoslužju.
Kijevska Rusija (10.-12. stoletje). Prve orgle v Rusiji, pa tudi v zahodni Evropi, so prišle iz Bizanca. To je sovpadlo s sprejetjem krščanstva v Rusiji leta 988 in vladavino kneza Vladimirja Svetega (okoli 978–1015), z obdobjem posebej tesnih političnih, verskih in kulturnih stikov med ruskimi knezi in bizantinskimi vladarji. Orgle v Kijevski Rusiji so bile stabilen sestavni del dvora in ljudska kultura. Najzgodnejši dokaz o orglah pri nas je v kijevski katedrali sv. Sofije, ki je zaradi dolge gradnje v 11.-12. je postala »kamnita kronika« Kijevske Rusije. Tam je ohranjena freska Skomorokha, ki prikazuje glasbenika, ki igra pozitiv in dva kalkanta.
(organ bellows pumpers), črpanje zraka v orgelski meh. Po smrti
Med mongolsko-tatarsko vladavino (1243-1480) kijevske države je Moskva postala kulturno in politično središče Rusije.
Moskovsko veliko vojvodstvo in kraljestvo (15-17 stoletja). V tem obdobju med
Moskva in Zahodna Evropa Razvijali so se vedno tesnejši odnosi. Torej, v letih 1475-1479. Zgradil italijanski arhitekt Aristotel Fioravanti
Katedrala Marijinega vnebovzetja v moskovskem Kremlju in Sofijin brat Paleolog, nečakinja zadnjega bizantinskega cesarja Konstantina XI. in od leta 1472 kraljeva žena.
Ivan III., je v Moskvo iz Italije pripeljal organista Johna Salvatorja.
Takratni kraljevi dvor je pokazal veliko zanimanje za orgelsko umetnost.
To je omogočilo, da se je leta 1578 v Moskvi naselil nizozemski organist in izdelovalec orgel Gottlieb Eilhof (Rusi so ga imenovali Danilo Nemchin). Pisno sporočilo angleškega odposlanca Jeroma Horseya je bilo datirano iz leta 1586 o nakupu več klavikordov in orgel, izdelanih v Angliji za carico Irino Fjodorovno, sestro Borisa Godunova.
Organi so postali zelo razširjeni med običajni ljudje.
Laki, ki potujejo po Rusiji na prenosnikih. Iz najrazličnejših razlogov, ki je bil obsojen pravoslavna cerkev.
V času vladavine carja Mihaila Romanova (1613-1645) in naprej, do
1650, razen ruskih organistov Tomila Mihajlova (Besova), Borisa Ovsonova,
V zabaviščnem salonu v Moskvi sta delala tudi tujca Melentij Stepanov in Andrej Andrejev: Poljaka Jerzy (Jurij) Proskurovsky in Fyodor Zavalsky, izdelovalca orgel, nizozemska brata Yagan (verjetno Johan) in Melchert Lun.
Pod carjem Aleksejem Mihajlovičem je od 1654 do 1685 Simon služil na dvoru
Gutowski, glasbenik poljskega rodu »master of all trades«, doma iz
Smolensk. Gutovsky je s svojo večplastno dejavnostjo pomembno prispeval k razvoju glasbena kultura. V Moskvi je leta 1662 po carjevem ukazu izdelal več orgel, h katerim so odšli on in štirje njegovi vajenci
Perzija, da poda enega od svojih inštrumentov perzijskemu šahu.
Eden najpomembnejših dogodkov v kulturnem življenju Moskve je bila ustanovitev dvornega gledališča leta 1672, ki je bilo opremljeno tudi z orglami.
Gutovskega.
Obdobje Petra Velikega (1682-1725) in njegovih naslednikov. Petra I je zelo zanimalo Zahodna kultura. Leta 1691 je kot devetnajstletni mladenič naročil znamenitemu hamburškemu izdelovalcu orgel Arpu Schnittgerju (1648-1719), da za Moskvo izdela orgle s šestnajstimi registri, okrašenimi z orehovimi figurami na vrhu. Leta 1697 je Schnitger v Moskvo poslal še eno, tokrat osemregistrsko glasbilo za nekega gospoda Ernhorna. Peter
Jaz, ki sem si prizadeval za prevzem vseh zahodnoevropskih dosežkov, sem med drugim naročil organistu iz Görlitza Christianu Ludwigu Boxbergu, ki je carju pokazal nove orgle Eugena Casparinija v cerkvi sv. Petra in Pavla v Görlitzu (Nemčija), tam postavljen v letih 1690-1703, da bi oblikoval še bolj veličastne orgle za metropolitansko katedralo v Moskvi. Načrte za dve postavitvi teh »velikanskih orgel« z 92 in 114 registri je pripravil Boxberg ok. 1715. V času vladavine carja reformatorja so orgle gradili po vsej državi, predvsem v luteranskih in katoliških cerkvah.
V Sankt Peterburgu je katoliška cerkev sv. Katarine in protestantska cerkev sv. Petra in Pavla. Za slednjo je orgle leta 1737 izdelal Johann Heinrich Joachim (1696-1752) iz Mitaua (danes Jelgava v Latviji).
Leta 1764 so v tej cerkvi začeli prirejati tedenske koncerte simfonične in oratorijske glasbe. Tako je leta 1764 kraljevi dvor očaral nastop danskega organista Johanna Gottfrieda Wilhelma Palschaua (1741 ali 1742-1813). Na koncu
Leta 1770 je cesarica Katarina II. naročila angleškemu mojstru Samuelu
Green (1740-1796) gradnja orgel v Sankt Peterburgu, domnevno za kneza Potemkina.
Slavni graditelj orgel Heinrich Adreas Kontius (1708-1792) iz Halleja
(Nemčija), ki je deloval predvsem v baltskih mestih, zgradil pa je tudi dve orgli, ene v Sankt Peterburgu (1791), druge v Narvi.
Najslavnejši izdelovalec orgel v Rusiji konec 18. stoletja je bil Franz Kirschnik
(1741-1802). Opat Georg Joseph Vogler, ki je aprila in maja 1788 daroval v St.
Sankt Peterburg, dva koncerta, po obisku orglarske delavnice je bil Kiršnik nad svojimi inštrumenti tako navdušen, da je leta 1790 povabil svojega pomočnika mojstra Rakwitza najprej v Varšavo in nato v Rotterdam.
Trideset let delovanja je pustilo znamenit pečat v kulturnem življenju Moskve. nemški skladatelj, organist in pianist Johann Wilhelm
Gessler (1747-1822). Gessler se je igranja na orgle učil pri učencu J. S. Bacha
Johanna Christiana Kittela in se je zato pri svojem delu držal izročila leipziškega kantorja cerkve sv. Thomas. Leta 1792 je bil Gessler imenovan za dirigenta cesarskega dvora v St. Leta 1794 se je preselil v
Moskva je zaslovel kot najboljši učitelj klavirja in zahvaljujoč številnim koncertom, posvečenim orgelska ustvarjalnost J. S. Bach je imel velik vpliv na ruske glasbenike in ljubitelje glasbe.
19. – začetek 20. stoletja. V 19. stoletju Med rusko aristokracijo se je razširilo zanimanje za igranje orgel v domačih razmerah. Princ Vladimir
Odojevski (1804-1869), ena najimenitnejših osebnosti ruske družbe, prijatelj M. I. Glinke in avtor prvih izvirnih orgelskih del v Rusiji, je konec štiridesetih let 19. stoletja povabil mojstra Georga Mälzela (1807-
1866) za izdelavo orgel, ki so se zapisale v zgodovino ruske glasbe kot
"Sebastianon" (poimenovan po Johannu Sebastianu Bachu). Šlo je za domače orgle, pri razvoju katerih je sodeloval sam knez Odojevski. Ta ruski aristokrat je enega glavnih ciljev svojega življenja videl v tem, da je med rusko glasbeno srenjo prebudil zanimanje za orgle in izjemno osebnost J. S. Bacha. Zato so bili programi njegovih domačih koncertov posvečeni predvsem delu leipziškega kantorja. Točno od
Odojevski je tudi pozval rusko javnost k zbiranju sredstev za obnovo Bachovih orgel v novofovski cerkvi (zdaj Bachova cerkev) v Arnstadtu (Nemčija).
M. I. Glinka je pogosto improviziral na orgle Odojevskega. Iz spominov njegovih sodobnikov vemo, da je bil Glinka obdarjen z izjemnim improvizacijskim talentom. Zelo je cenil orgelske improvizacije Glinke F.
List. Med svojo turnejo v Moskvi 4. maja 1843 je imel Liszt orgelski koncert v Protestantska cerkev sv. Petra in Pavla.
V 19. stoletju ni izgubila svoje intenzivnosti. in dejavnosti izdelovalcev orgel. TO
Leta 1856 je bilo v Rusiji 2280 cerkvenih teles. Pri izdelavi orgel, postavljenih v 19. in začetku 20. stoletja, so sodelovala nemška podjetja.
V obdobju od 1827 do 1854 je v Sankt Peterburgu kot izdelovalec klavirjev in orgel deloval Karl Wirth (1800-1882), ki je zgradil več orgel, med katerimi so bile ene namenjene cerkvi sv. Katarine. Leta 1875 je bil ta instrument prodan na Finsko. Angleško podjetje Brindley in Foster iz Sheffielda je s svojimi orglami oskrbovalo Moskvo, Kronstadt in Sankt Peterburg, nemško podjetje Ernst Rover iz Hausneindorfa (Harz) je leta 1897 zgradilo ene svojih orgel v Moskvi, avstrijska orglarska delavnica bratov
Rieger je postavil več orgel v cerkvah v ruskih deželnih mestih
(V Nižni Novgorod- leta 1896, v Tuli - leta 1901, v Samari - leta 1905, v Penzi - leta 1906). Ene najbolj znanih orgel Eberharda Friedricha Walkerja z
1840 je bil v protestantski stolnici sv. Petra in Pavla v St. Zgrajena je bila po vzoru sedem let prej zgrajenih velikih orgel v cerkvi sv. Pavla v Frankfurtu na Majni.
Velik vzpon ruske orgelske kulture se je začel z ustanovitvijo orgelskih razredov na peterburškem (1862) in moskovskem (1885) konservatoriju. Diplomant konservatorija v Leipzigu, po rodu iz Lübecka, Gerich Stihl (1829-
1886). Njegova pedagoška dejavnost v Petrogradu je trajala od 1862 do
1869. B Zadnja leta njegovo življenje je bil organist cerkve Olaya v Tallinei Stihl in njegov naslednik na peterburškem konservatoriju je trajal od 1862 do 1869. V zadnjih letih svojega življenja je bil organist cerkve Olaya v Tallinei Stihl in njegov naslednik Sanktpeterburški konservatorij Louis Gomilius (1845-1908) se je v svoji pedagoški praksi osredotočal predvsem na nemško orglarsko šolo. V prvih letih je pouk orgel na peterburškem konservatoriju potekal v katedrali sv. Petra in Pavla, med prvimi študenti organisti pa je bil P. I. Čajkovski. Pravzaprav so se orgle v samem konservatoriju pojavile šele leta 1897.
Leta 1901 je Moskovski konservatorij dobil tudi veličastne koncertne orgle. Te orgle so bile eno leto razstavni eksponat v
Ruski paviljon svetovne razstave v Parizu (1900). Poleg tega inštrumenta sta bili še dve Ladegastovi orgli, ki sta leta 1885 našli svoje mesto v Mali dvorani konservatorija. Večjo med njimi je podaril trgovec in dobrotnik
Vasilij Hludov (1843-1915). Te orgle so bile na konservatoriju v uporabi do leta 1959. Profesorji in študentje so redno sodelovali na koncertih v Moskvi in
Petersburgu, diplomanti obeh konservatorijev pa so koncertirali tudi v drugih mestih po državi. V Moskvi so nastopili tudi tuji izvajalci: Charles-
Marie Widor (1896 in 1901), Charles Tournemire (1911), Marco Enrico Bossi (1907 in
1912).
Orgle so gradili tudi za gledališča, na primer za Imperial in za
Mariinska gledališča v Sankt Peterburgu, pozneje pa za Imperialno gledališče v Moskvi.
Jacques je bil povabljen, da nasledi Louisa Gomiliusa na konservatoriju v Sankt Peterburgu
Ganshin (1886-1955). Moskovčan, pozneje švicarski državljan in učenec Maxa Regerja in Charles-Marie Widorja je od leta 1909 do 1920 vodil orgelski razred. Zanimivo je, da so orgelsko glasbo napisali profesionalni ruski skladatelji, začenši z Dm. Bortjanski (1751-
1825), združil zahodnoevropske glasbene oblike s tradicionalnim ruskim melosom. To je pripomoglo k manifestaciji posebne ekspresivnosti in šarma, zaradi česar ruska dela za orgle izstopajo s svojo izvirnostjo na ozadju svetovnega orgelskega repertoarja. To je postalo tudi ključ do močnega vtisa, ki ga naredijo na poslušalca.
Orgle
Orgle organ[del telesa] samostalnik, m., rabljeno primerjati pogosto
Morfologija: (ne) kaj? organ, kaj? organ, (videti, kaj? organ, kako? organ, o čem? o orglah;
pl.
Kaj? organov, (ne) kaj? organov, kaj? organov, (videti, kaj? organov, kako? organov, o čem? o organih
1. Orgle- to je del človeškega telesa, živali ali del rastline, ki opravlja določeno funkcijo. Zdravljenje, pregled, odstranitev katerega koli organa. | Bolan, poškodovan, atrofiran organ. | Notranji organi. | Dihalni organi. | Čutilni organi. | Organ sluha in vida. | Delo, funkcije prebavnih organov. | Umetni organ. | Transplantacija, presaditev organov. | čeprav človeški možgani Tehta manj kot dva kilograma in je zelo kompleksen organ.
2. Avtoriteta enega ali drugega procesa imenujemo instrument, sredstvo za izvajanje tega procesa.
Tisk je močan izobraževalni organ. | Znanost je organ samospoznavanja.
3. Orgle oblast ali oblast organ- zavod ali organizacija, ki opravlja določene naloge na določenem področju javno življenje.
Izvolite, ustvarite, odpravite katero koli telo. | Vrhovna, centralna oblast. | Kolegijsko telo. | Predstavniško telo. | Organ izvršilne in zakonodajne oblasti. | Državni in lokalni organi. | Višja avtoriteta. | Gospodarski in finančni organi. | Evropski parlament je nadzorni organ.
4. Orgle tisk je periodična publikacija, ki pripada stranki, društvu, ustanovi in odraža njihova stališča in delovanje.
Najvišji organ stranke. | Akademsko telo. | Organ Zveze novinarjev. | Leta 1830 se je začela pojavljati v Sankt Peterburgu Literarni časopis- organ pisateljev Puškinovega kroga.
5. Organi v obdobju ZSSR pogovorni govor imenovane agencije državne varnosti.
Pisatelj je zavračal sodelovanje z oblastmi. | Zaradi nekega prekrška so ga izločili iz oblasti.
organ[orodje] samostalnik, m., rabljeno redko
Morfologija: (ne) kaj? organ, kaj? organ, (videti, kaj? organ, kako? organ, o čem? o orglah; pl. Kaj? organov, (ne) kaj? organov, kaj? organov, (videti, kaj? organov, kako? organov, o čem? o organih
1. Orgle je pihalo s tipkami velike velikosti, sestavljen iz niza cevi, v katere se s pomočjo meha črpa zrak.
Poslušaj orgle. | V starodavni cerkvi so zadonele orgle. | Orgle so zaigrale Mendelssohnovo koračnico. | Te starodavne orgle so imele devetintrideset tipk in dva pedala. | Zbor pevcev je pel ob spremljavi orgel v kölnski katedrali.
2. Avtoriteta imenujemo elektronsko glasbilo s tipkami.
organ samostalnik, m.
organ prid.
Organska glasba. | Orgelski večer. | Orgelski koncert.
Razlagalni slovar ruskega jezika Dmitrieva. D. V. Dmitriev. 2003.
Sopomenke:
Poglejte, kaj je "organ" v drugih slovarjih:
organ- orgle in... Ruski pravopisni slovar
organizem- [organ’i/zm] mu, m (on) m i ... Črkovalni slovar ukrajinskega jezika
- (Angleščina). Največje in polnozveneče pihalo, namenjeno predvsem izvajanju resne glasbe, ki se uporablja v latinskih in luteranskih cerkvah. Slovar tuje besede, vključen v ruski ... ... Slovar tujih besed ruskega jezika
Dahlov razlagalni slovar
moški, lat. orodje, projektil, pomeni: več o delu živalskega telesa, ki ima svoj namen. Cirkulatorni organ, srce; organ vida, oko. Organsko, umetno, orožje, projektil; | vitek in skladen v vseh delih; | ki pripada ... ... Dahlov razlagalni slovar
Razlagalni slovar Ušakova
1. ORGLICE, orgle, moški. (grški organon). Velik pihalni inštrument s tipkami, sestavljen iz cevi ali komor, v katere potiska zrak z mehom (glasba). || Ime različnih vrst avtomatskih pihal. Restavracijske orgle. 2. ORGLICE,… … Razlagalni slovar Ušakova
I organ m. Del živalskega ali rastlinskega organizma, ki ima določeno strukturo in opravlja določene funkcije. II organ m. 1. Periodična publikacija, ki jo izdaja katera koli stranka, organizacija, institucija in odraža relevantne ... Moderno Slovar Ruski jezik Efremova
Orodje, pomeni (Dal) Glej orodje... Slovar sinonimov
Aleksej Nadežin: »Orgle so največje in najbolj zapleteno glasbilo. Pravzaprav so orgle cela godba na pihala in vsak njen register je ločeno glasbilo s svojim zvokom.
Največje orgle v Rusiji so nameščene v dvorani Svetlanov Moskovske mednarodne hiše glasbe. Imel sem srečo, da sem videl njegovo stran, s katere ga je videlo zelo malo ljudi.
Te orgle je leta 2004 v Nemčiji izdelal konzorcij podjetij Glatter Gotz in Klais, ki veljata za paradna konja orglarstva. Orgle so bile razvite posebej za Moskovsko mednarodno hišo glasbe. Orgle imajo 84 registrov (pri navadnih orglah število registrov redko presega 60) in več kot šest tisoč piščali. Vsak register je ločen glasbilo s svojim zvokom.
Višina orgel je 15 metrov, teža 30 ton, cena pa dva in pol milijona evrov. 
Pavel Nikolajevič Kravčun, izredni profesor Oddelka za akustiko na Moskovski državni univerzi, ki je glavni skrbnik orgel Moskovske mednarodne hiše glasbe in je sodeloval pri razvoju tega instrumenta, mi je povedal, kako orgle delujejo. 
Orgle imajo pet klaviatur - štiri manualne in eno nožno. Presenetljivo je, da je nožna tipkovnica precej popolna in nekaj enostavna dela lahko izvajate samo z nogami. Vsak priročnik (ročna tipkovnica) ima 61 tipk. Na desni in levi sta ročki za vklop registrov. 
Čeprav so orgle videti povsem tradicionalne in analogne, jih v resnici delno krmili računalnik, ki si najprej zapomni prednastavitve - nize registrov. Preklapljajo se z gumbi na koncih priročnikov. 
Prednastavitve so shranjene na običajni 1,44-palčni disketi. Seveda se diskovni pogoni v računalniški tehnologiji skoraj ne uporabljajo več, tukaj pa deluje pravilno. 
Zame je bilo odkritje, da je vsak organist improvizator, saj note bodisi sploh ne nakazujejo nabora registrov bodisi nakazujejo splošne želje. V vseh organih edino skupno osnovni set registrov, njihovo število in tonaliteta pa sta lahko zelo različna. Samo najboljši izvajalci se zna hitro prilagoditi ogromnemu razponu registrov orgel Svetlanove dvorane in v celoti izkoristiti njihove zmožnosti.
Orgle imajo poleg gumbov nožne ročice in pedale. Ročice se vklopijo in izklopijo različne funkcije računalniško voden. Na primer kombiniranje klaviatur in naraščajočega učinka, ki ga nadzira vrtljivi valjčni pedal, ko se ta vrti, se povežejo dodatni registri in zvok postane bogatejši in močnejši.
Za izboljšanje zvoka orgel (in hkrati drugih instrumentov), a elektronski sistem Constellation, ki vključuje številne mikrofone in mini zvočnike na odru, spuščene s stropa na kablih s pomočjo motorjev ter veliko mikrofonov in zvočnikov v dvorani. To ni ojačitveni sistem; ko je vklopljen, zvok v dvorani ne postane glasnejši, postane bolj enoten (gledalci na stranskih in oddaljenih sedežih začnejo slišati glasbo kot gledalci na stojnicah), poleg tega je mogoče dodati odmev, ki izboljša zaznavanje glasbe. 
Zrak, s katerim zvenijo orgle, dovajajo trije močni, a zelo tihi ventilatorji. 
Za enakomerno oskrbo se uporabljajo … navadne opeke. Tiskajo kožuhe. Ko so ventilatorji vključeni, se meh napihne, teža zidakov pa zagotavlja potreben zračni tlak. 
Zrak se v orgle dovaja po lesenih ceveh. Presenetljivo je, da je večina loput, ki povzročajo zvok cevi, krmiljena izključno mehansko – s palicami, od katerih so nekatere dolge več kot deset metrov. Kadar je na klaviaturo povezanih veliko registrov, lahko organist zelo težko pritiska na tipke. Orgle imajo seveda električni ojačevalni sistem, ki omogoča enostavno pritiskanje na tipke, ko so vklopljene, vendar vrhunski orgličarji stare šole vedno igrajo brez ojačevalca - saj je to edini način za spreminjanje intonacije s spreminjanjem hitrosti in moč pritiska na tipke. Brez ojačenja so orgle čisto analogni inštrument z ojačenjem, so digitalne: vsaka cev lahko samo zveni ali pa tiho;
Tako izgledajo palice od klaviatur do cevi. Izdelani so iz lesa, saj je les najmanj občutljiv na toplotno raztezanje. 
Lahko greste v notranjost orgel in se celo povzpnete po majhni "požarni" lestvi po njihovih tleh. V notranjosti je zelo malo prostora, zato je na fotografijah težko dobiti občutek o obsegu zgradbe, vendar vam bom vseeno poskušal pokazati, kaj sem videl. 
Cevi se razlikujejo po višini, debelini in obliki. 
Nekatere cevi so lesene, nekatere so kovinske iz zlitine kositra in svinca. 
Pred vsakim večjim koncertom orgle na novo uglasijo. Postopek namestitve traja nekaj ur. Za nastavitev se konci najmanjših cevi rahlo razširijo ali zvijejo s posebnim orodjem; večje cevi imajo nastavitveno palico. 
Večje pipe imajo izrezan cvetni list, ki ga lahko rahlo zasukate ali zasukate, da prilagodite ton. 
Največje cevi oddajajo infrazvok od 8 Hz, najmanjše - ultrazvok. 
Edinstvena značilnost orgel MMDM je prisotnost vodoravnih cevi, obrnjenih proti dvorani. 
Prejšnji posnetek sem posnel z majhnega balkona, do katerega lahko dostopate iz notranjosti orgel. Uporablja se za nastavitev vodoravnih cevi. Pogled avditorij s tega balkona. 
Manjše število cevi ima samo električni pogon. 
Orgle imajo tudi dva zvočna registra oziroma »posebna učinka«. To so "zvonovi" - zvonjenje sedmih zvoncev v vrsti in "ptice" - žvrgolenje ptic, ki nastane zaradi zraka in destilirane vode. Pavel Nikolajevič pokaže, kako delujejo "zvonovi". 
Čudovit in zelo kompleksen instrument! Sistem Constellation preide v način parkiranja in tu končam zgodbo o največjem glasbilu pri nas. 
