Glasbeno gledališče poimenovano po. Stanislavsky in Nemirovich-Danchenko sta dolga leta sanjala o lastnem otroškem zboru. Sodelovanje otrok so zahtevali »Carmen«, »La Bohème«, »Hrestač«, »Zgodba o carju Saltanu«, »Tosca« ... In februarja 2004 je dva ducata navdušenih staršev pripeljalo dva ducata živahnih in precej manj navdušenih. otroke na avdicijo. Želja se je uresničila in po učilnicah in hodnikih gledališča, ki po obnovi še ni bilo odprto, so zazveneli otroški glasovi. In kmalu se je zgodil prvi nastop. 6. maja 2006 v dvorani. Čajkovskega operna skupina Glasbeno gledališče predstavila opero "Carmen" v koncertni izvedbi na francosko in z govorjenimi dialogi. Ta dan je postal moj rojstni dan otroški pevski zbor, njegovo prvo sodelovanje v predstavi, čeprav še ne na domačem odru.
In od jeseni 2006, ko se je gledališče odprlo po rekonstrukciji, so pouk, vaje in predstave postali pravo delo odraslih. Zdaj so dobro razumeli, kaj so odrske in orkestrske vaje, naučili so se izvajati najtežje režijske naloge, vedeli so, da je treba na ličenje priti vnaprej in spoznali še marsikatero drugo gledališko skrivnost.
Zdaj, več kot 10 let kasneje, naš otroški pevski zbor– to so pravi, izkušeni umetniki. Sami lahko veliko povedo o gledališču, v skrivnosti uvajajo zborovce. In ne le sodelujejo pri gledališke predstave, izvajajo pa tudi samostojne zborovske koncerte. In odrasli umetniki, režiserji, dirigenti zdaj zagotovo vedo, da gledališče ne more brez otroškega zbora. Otroški pevski zbor sodeluje pri gledaliških predstavah: "
"
, "
"
, "
"
,
" ", " ", "
"
, "
"
, "
"
, "
"
, "
"
.
Vodje otroškega zbora: Tatyana Leonova, Marina Oleynik, Alla Baykova.
Otroški pevski zbor vključuje otroke stare od 9 do 14 let.Dnevi predavanj: torek in sobota.
Urnik:
torek:
17.00 – 18.30 (zbor – mladinski in starejša skupina)
18.30 – koreografija
sobota:
16.00 – 17.00 (zbor – mlajša skupina)
17.00 – občni zbor
OBVESTILA IN URNIK:
Dragi starši, čestitamo vsem ob začetku nove sezone! Želimo si dobro zdravje in ustvarjalno energijo za celo leto!
ZA NOVE VRSTE:
Otroke pripeljite v razred 10-15 minut pred začetkom. S seboj morate imeti rezervne čevlje in mapo za zbor. Prehod staršev v gledališče (razen roditeljski sestanki) je prepovedano.
Predstave prve polovice leta:
29.10 (torek) – ni pouka
NOVEMBER
1.11 (petek) – vaja predstave “Aladinova čarobna svetilka” od 11:30 do 14:30
2.11 (sobota) – ni pouka
9.11. (sobota) - BREZ REFEROV, predstava "Aladinova čarobna svetilka" ("Tomboys" zbor ob 12.00, zasedeno do 16.30, "Emeralds" zbor ob 14.00, zasedeno do 16.30)
13.11. (sreda) – predstava “Tosca”
DECEMBER
7.12. (sobota) – predstava Pikova dama
11.12. (sreda) – predstava "Othello"
12.12. (četrtek) – predstava “Hrestač”
13.12. (petek) – predstava “Hrestač”
25.12. (sreda) – predstava “Aida”
26.12. (četrtek) – predstava “Aida”
27.12. (petek) – predstava “La Bohème”
28.12. (sobota) – jutranja in večerna predstava Hrestač
29.12. (nedelja) – jutranja in večerna predstava Hrestač
30.12. (ponedeljek) – jutranja in večerna predstava Hrestač
31.12. (torek) – dopoldanska in večerna predstava “Hrestač”
Za vprašanja pišite inšpektorju zbora po elektronski pošti
Vse predstave imajo lahko dodatne vaje. Časi in dnevi predavanj se lahko spremenijo!
Gostja programa "Canon" je zborovodkinja Državnega akademskega Bolšoj teatra Rusije, umetniška vodja otroškega zbora Bolšoj teatra, Julija Molčanova. Pogovor bo tekel o zgodovini najstarejše otroške skupine v državi in o specifiki dela mladih umetnikov. Program uporablja fragmente koncertne predstave otroškega zbora Bolšoj teatra v dvorani cerkvenih svetov katedrale Kristusa Odrešenika.
Danes je naš gost zborovodja Bolšoj teatra Rusije, umetniški vodja otroškega zbora Bolšoj teatra Julija Molčanova.
Otroški zbor v Bolšoj teatru je eden najstarejših otroških studiev v prestolnici, ustanovljen je bil v zgodnjih dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Precej težko je priti v ekipo; dober glas in osnove glasbeno opismenjevanje morate opraviti strokovno selekcijo. Konkurenca za mesto je kot na dobri metropolitanski univerzi. Zborovski umetniki so vključeni v večino gledaliških uprizoritev. Poleg tega gre zbor na turnejo s koncertni program. Več o življenju skupine se bomo pogovarjali z zborovodjem in umetniški vodja otroški zbor Bolšoj teatra Julije Molčanove.
Čeprav se zbor, ki ga vodite, imenuje otroški zbor, pravzaprav to ni otroška starost: vaš zbor je star skoraj 90 let.
Da, otroški zbor Bolšoj teatra je ena najstarejših skupin v Rusiji (vsaj za otroke); nastala je okoli leta 1924. Sprva so jo sestavljali otroci gledaliških umetnikov. To je posledica dejstva, da ima skoraj vsaka opera del za otroški zbor in seveda, ko so bile te opere uprizorjene v Bolšoj teatru, je moral te dele nekdo izvesti. Sprva so bili to otroci umetnikov, vendar je ekipa po potrebi rasla.
- In zdaj ne nosi več takšne kontinuitete?
ja Bolšoj teater pomeni zelo visoko raven izvajanja in imamo zelo resno, močno konkurenco. Otroke zaposlujemo samo na tekmovalni osnovi, gredo skozi več stopenj avdicije; Vzamemo samo tiste otroke, ki nam res ustrezajo, samo nadarjene.
- Koliko so stari otroci, ki pojejo?
Starost se giblje od šest let do približno šestnajst let, včasih malo več. Najmlajši pa sta stari pet let in pol ter šest let.
- Ali ekipa poleg sodelovanja v produkcijah in nastopih živi še kakšno koncertno življenje?
ja Na srečo ima ekipa veliko samostojnih projektov in koncertov, a, spet, veliko nastopamo tudi kot del skupine Bolšoj teatra, na nekaterih koncertih Bolšoj teatra. Imamo pa tudi neodvisnega koncertne dejavnosti- na primer sodelujemo s številnimi zelo dobrimi velikimi moskovskimi orkestri. Tesno sodelujemo z Ruskim filharmoničnim orkestrom pod vodstvom Dmitrija Jurovskega, nemalokrat pa nastopamo s kapelo Polyansky in Orkestrom Pletnevsky.
Vem, da ste letos imeli velik projekt z zborom katedrale Kristusa Odrešenika. Udeležili ste se božičnega bogoslužja z Njegovo Svetostjo.
ja Bilo je nočno patriarhalno božično bogoslužje in imeli smo srečo, da smo se ga udeležili.
- Je ta izkušnja nenavadna za vas, za otroke?
Za otroke je bila to seveda nenavadna izkušnja. Prvič smo sodelovali pri tako čudovitem projektu.
- Je bil tudi prenos v živo?
Da, vse je bilo v neposrednem prenosu. Zgodilo se je takole: prejeli smo tak predlog od regenta katedrale Kristusa Odrešenika Ilje Borisoviča Tolkačeva in se z njim pogovorili, kako bi to lahko storili. Izpadlo je kar zanimivo. Peli smo antifono. Večinoma je seveda pel odrasli pevski zbor, nekatere dele bogoslužja pa je zapel otroški zbor in zvenelo je zelo dobro. Antifona v cerkvi - po mojem mnenju se je izkazalo čudovito.
- Julia, povej mi, kakšne so tvoje obveznosti kot zborovodja?
Moje obveznosti kot zborovodje obsegajo popolnoma popolno pripravo otrok na nastop. Kaj to pomeni? Najprej se naučite delov; Seveda, gledališki deli. Na primer, neke vrste nova proizvodnja(recimo "pikova dama"). Najprej se morate naučiti dele: naučiti vse, razvrstiti, sprejeti dele, da bodo vsi otroci to vedeli. Nato se začne delo z režiserjem, produkcijske vaje, na katerih je vedno prisoten tudi zborovodja. Naslednja faza je, recimo temu, delo z dirigentom; pride dirigent in izrazi tudi neke svoje zahteve glede nastopanja na odru, recimo pred orkestrskimi vajami, preden gre v orkester. Naslednja faza je, ko je produkcija skoraj končana ali je v zadnji fazi, ko otroci (pa ne samo otroci, tudi odrasli) z orkestrom stopijo na glavni oder.
- To je tek, kajne?
Preizkušanje kostumov in ličenja se je že začelo.
- To je kolosalno delo.
Ja, to je dovolj super delo, precej velika plast - da vse pripelje do končnega rezultata.
- Koliko produkcij imate, v katerih ste zdaj vključeni?
Veš, veliko. Otroški pevski zbor je zaseden skoraj povsod. Povedal vam bom več: obstajajo celo baletne predstave, v katerih sodeluje otroški zbor, na primer "Ivan Grozni"; deluje otroški pevski zbor acapella; Mimogrede, precej je zapleteno. Seveda v »Hrestaču« poje otroški pevski zbor, v obdobju december-januar pa imamo do sedemindvajset »Hrestačev« dobesedno na mesec. Se pravi, da sodelujemo tudi pri nekaterih baletih.
Obstajajo predstave (jasno je, da so v manjšini), kjer je otroški pevski zbor angažiran kot mimanist v mimični zasedbi; se pravi, tudi če del otroškega zbora ni napisan, otroci še vedno pri nečem sodelujejo. Na primer, sodelujejo v operi "Così fan tutte" ("To počnejo vse ženske"), čeprav ni vloge za otroški zbor.
Kljub ogromnosti tega dela so to še vedno otroci. Imajo morda še čas za kakšno potegavščino?
Vedno je čas za potegavščine!
- Kako organizirate mlade umetnike?
Veste, imamo kar strogo disciplino; in se preprosto razidemo (seveda po opozorilih) z otroki, ki tej disciplini niso kos. Na žalost je gledališče stroj; gledališče je zelo težko, zelo odgovorno. To je povezano tudi z odgovornostjo, da gremo na oder; to bi moralo biti absolutno vedno največ visoki ravni performans, to mora biti najvišja disciplina, saj je povezana, razumete, z mašinerijo, scenografijo, kostumi, včasih s prisotnostjo na odru. ogromno ljudi. Na primer, v operi "Boris Godunov" imamo na odru 120-130 odraslih zboristov, solistov, otroški zbor, veliko število igralci mimične zasedbe. Že samo to zahteva ogromno organiziranosti.
Tudi to ima svoje prednosti. Po mojem mnenju otroci v timu postanejo zelo odgovorni.
- Hitro odrastejo.
Da, hitro odrastejo. Kako odraščajo? Morda psihološko. Počutijo se odgovorne, čutijo, da sodelujejo pri nekem velikem in čudovitem skupnem cilju in da so del tega ogromnega čudovitega procesa. Po mojem mnenju je to zelo pomembno.
Yulia, ali obstajajo kakšne omejitve glede prehrane ali morda telesna aktivnost imeti otroke? Kakšne posebne diete?
seveda ne. Seveda ni posebnih diet. In ni nobenih omejitev. Edino, da imajo otroci možnost jesti v gledališču brezplačno, torej gledališče jim plača obroke, mi pa jim seveda kategorično prepovedujemo prodajo čipsa in gaziranih pijač; Poleg tega, da na njih ni prav nič dobrega, ima to tudi škodljiv učinek na glas. Na primer, po Coca-Coli ali čem drugem lahko vaš glas popolnoma zamre. Zato je to seveda prepovedano.
Oprostite za to morda malo suhoparno vprašanje, ampak ali v vaši ekipi pogosto prihaja do menjave kadrov? Navsezadnje otroci rastejo.
Prometa praktično ni. Imamo tako čudovito, domače vzdušje, da so nekateri stari tudi do 20 let...
- ... obdrži v otroškem zboru.
Saj ne, da ga držimo. Seveda razumem, da oseba ni več otrok, vendar pravijo: "Julija Igorevna! No, prosim, ali lahko pridemo in zapojemo to predstavo? Julija Igorevna, lahko pridemo in sodelujemo na koncertu? Pravzaprav imamo to velika družina. Če sem iskren, sem tudi sam kot otrok kar dolgo pel v otroškem zboru Bolšoj teatra. Lahko samo rečem, da je tradicija te skupine takšna, da še vedno vsi komuniciramo, še vedno ohranjam stike s fanti, s katerimi sem pel. Mnogi od njih zdaj delajo v Bolšoj teatru. Takšno vzdušje gojim tudi v svoji ekipi. Na primer, imamo več tradicij. Enaintridesetega decembra je predstava "Hrestač" in zagotovo se dobimo, pride veliko maturantov. Včasih ti maturanti zapojejo to predstavo; torej ne otroci, ki so zdaj v gledališču, ampak diplomanti - fantje so že zrelejši; To je takšen izhod, tradicija. Gremo skupaj, kot zbor, na drsališče, se pravi nekaj takšnih.
- Torej so legende o spletkah Bolšoj teatra vse legende?
Po mojem mnenju ja. Ne vem, ampak to zagotovo ne velja za otroški zbor. Veste, spletke in vse sorte obstajajo povsod, ne samo v Bolšoj teatru. Mislim, da je to na vsakem področju prisotno in bo vedno prisotno.
- Zdrava konkurenca je načeloma nujna.
Da, potrebna je zdrava konkurenca, a veste, vsi naši otroci so zelo dobri in na srečo v ekipi ni zlobnih otrok, preprosto se ne ukoreninijo pri nas. Fantje so vsi zelo prijazni, vedno pripravljeni pomagati drug drugemu, vedno pomagajo otrokom: naličiti, obleči in jih uvesti v nastop. Na splošno je vzdušje čudovito.
(Nadaljevanje sledi.)
Voditelj Alexander Kruse
Posnela Lyudmila Ulyanova
Na HSE študirajo povsem drugačni študenti, mnogi med njimi že delajo v najuglednejših organizacijah. Nekateri delajo v banki, nekateri rešujejo primere, drugi trenutno začenjajo kot zaposleni v klicnem centru. Je na HSE veliko otrok, ki se lahko pohvalijo z nastopi v Bolšoj teatru? Na Fakulteti za poslovanje in management, smer "Management", Nelly Mardoyan, umetnica Bolšoj teatra, študira v prvem (!) letniku. Naše uredništvo se ni moglo upreti in z Mardom smo se pogovarjali ob skodelici kave.
Pozdravljena Nellie! Sliši se fantastično: študent HSE je umetnik Bolšoj teatra. Povejte nam, kako ste prišli do Bolšoj teatra, kjer se je vse začelo?
Vse se je začelo, ko sem bil star približno 6,5 let, moji starši so slišali, da se rekrutirajo za otroški zbor Bolšoj teatra. Prišli smo na avdicijo, kjer nas je pričakala moja trenutna zborovodkinja - Yulia Igorevna Molchanova - mojstrica svoje obrti in neverjetna oseba! Sprejela me je kot punčko, rekla, da imam sposobnosti, in mi svetovala, naj me pošlje v glasbeno šolo, saj brez nje ne bi mogla peti v gledališču. Imel sem komaj šest let, preden nisem imel nič z glasbo, risal sem. Rekla je: »Prihodnost je mogoča, pripelji svojega otroka,« in določila dan za vajo.
Je bil izbor težak?
Izkazalo se je, da sem opravila avdicijo, zapela nekaj pesmi in zapela note, ki mi jih je zaigrala na klavirju. to redni test preveriti ali imaš sploh kaj posluha ali ne, ali si pameten ali ne - tudi to je pomembno. To je vse: takoj so me poklicali na vajo in poslali v glasbeno šolo. Tako imam že diplomo iz klavirja v glasbeni šoli in je bilo zanimivo, a je trajalo zelo dolgo. Brez tega v gledališču ne gre, saj je treba glasbo brati z lista papirja. Kombiniranje besedila z melodijo hkrati je cela znanost.
Kdaj je bil vaš prvi nastop na odru?
Moj prvenec je bil pri 8,5 letih. To je bila opera Turandot Giacoma Puccinija. To je še vedno moja najljubša opera. Obožujem jo, melodijo prepoznam že na daleč. Takrat prvič nisem pela, ampak sem šla na oder, ker so bili potrebni majhni otroci. To je tako zanimiv sistem - starejši stojijo in pojejo v zakulisju, mlajši pa na odru, ampak meni je bilo to še bolj zanimivo kot petje! Čeprav imam podatke, se mi zdi, da je veliko bolj kul iti na oder s solisti kot stati za kulisami. Vsaj pri meni je bilo takrat tako. Seveda so bili moji starši zelo ponosni name. Takrat sem bil, lahko bi rekli, glavni med svojimi ljudmi. Pod mojim osemletnim vodstvom (smeh) so šli vsi na oder in se postavili v vrsto. Bilo je pravo doživetje, zelo kul.
Kdaj ste se pridružili starejši skupini?
Pri 10 letih je moja mentorica Elena Lvovna rekla: »Nelly, ne sodiš več sem. Razvijaš glas, ki se lahko zlomi, čas je, da preideš k starejšim otrokom,« je poklicala Julijo Igorevno, ki me je peljala v gledališče, in ji rekla: »Poglej, otrok raste, glas je se razvija hitreje kot drugi, sprejmeš? » In Julija Igorevna me je vzela. Takrat se je vse začelo.
Ste umetnik otroškega zbora Bolšoj teatra. Kaj je otroški zbor v Bolšoj?
Otroški zbor sodeluje v številnih produkcijah - ni nujno, da je zgodba povezana z otroki. In kljub temu, da je to zbor, imajo nekateri tudi svoje solistične vloge. Zdaj se ne deli več na starejše in mlajša skupina- vsi smo skupaj. Za ozadje pridejo predvsem zelo majhni otroci, stari 6-7 let, ker je to otroški zbor. Pri produkcijah ne sodelujejo, v glavnem študirajo. In tisti, ki so zaposleni, pojejo, to je približno polovica. To je lahko 10-letni otrok, so tudi 19-letniki, vse je odvisno od potenciala. V našem zboru je celo 24-letnik. In zgleda, da smo uradno »otroški zbor«.
Zakaj se niste pridružili “odraslemu” zboru?
Bistvo je, da je prehod v odraslo skupino zelo nevaren. To je izguba absolutno vsega vašega prostega časa za gledališče. Solisti - nekaj 30, nekaj 25 - pridejo in ostanejo v gledališču od jutra do večera. To me zelo obremenjuje, saj svojega življenja še ne nameravam povezati z gledališčem. Iz tega razloga sem zavrnil, ko so mi v 11. razredu ponudili, da se pridružim skupini za odrasle. Če bi želel, bi vstopil glasbena šola namesto univerze in šel dlje, ker višje glasbeno izobraževanje potrebno v zboru odraslih. Dal bi ves svoj čas. Ampak to ni moja možnost. Seveda, če imam premožnega moža, potem bom šla v gledališče, če pa želiš bogastvo, potem je gledališče primerno le, če si recimo gostujoči solist. (smeh)
Mimogrede, o univerzi. Zakaj vodstvo, zakaj HSE?
Tako je bilo. Na splošno sem zelo ustvarjalna oseba. Znam vse, razen plesati. Ples mi nekako ne gre. Kot otrok pa sem sanjal o tem, da bi odprl svojo trgovino z oblačili in si vedno želel nekje študirati modno oblikovanje. Nekoč smo s starši zame celo izbrali univerzo v San Franciscu. Potem pa je mama rekla: »Premajhen si, nikamor ne boš šel. In čeprav se bodo stroški izplačali, oblikovalec ni poklic.« Takrat niso malo verjeli vame, zdaj pa razumem in hvaležen sem, da so mi starši to povedali. Tako se je porodila ideja, da najdem poklic, ki mi bo pomagal uresničiti se kot v ustvarjalna osebnost, ne glede na katerem področju. Na primer, zdaj delam torte po meri. Nepričakovano, kajne? Pojem, rišem, pečem torte in sanjam, da bi odprl trgovino z oblačili. Malo čudno (smeh). Zato se mi je zdel ekonomist najboljša možnost. Potem pa sem ugotovila, da to malo ni zame in sem izbrala nekaj vmes (enkrat sem celo razmišljala, da bi se vpisala kot psihologinja). Zelo sem zadovoljen z vodstvom.
Pa vendar, še vedno ste v gledališču. Kako vam uspe združevati študij in tako nenavadno službo? Vam vaje in nastopi vzamejo veliko časa?
Vaje, ne glede na nastope, potekajo po dogovoru zborovodje. Imamo splošni sistem uprave in umetnikov. Uprava je sestavljena iz več ljudi. Določijo datum in uro. Večinoma so to na žalost (morda na srečo) večerne vaje. Trajajo od dve do pet ur. To je velika obremenitev za telo. Nekateri tega ne vedo, a večina pevcev, ki pojejo pravilno, poje z mišicami. Zato me po vajah in nastopih trebušne mišice in grlo bolijo kot nori. To je polnopravni fizično usposabljanje. Po dolgi vaji ne moreš narediti nič - glavno je, da prideš domov. Kaj pa čas? No, ta teden sem bil štirikrat v gledališču (intervju je bil v nedeljo – op. avtorja) – ena vaja, tri predstave. Ne hodim na vse vaje, čeprav sem redno zaposlena. Enostavno lahko, ker znam vse na pamet, teoretično vse temelji na meni in drugih enako izkušenih fantih.
Pri katerih nastopih sodelujete, kje vas je mogoče slišati?
Mama pravi trinajst, a nisem štela. Imam celo vloge, kjer me napišejo v program! (smeh) Sodelujem tudi pri baletu, čeprav je to petje v zakulisju. Slišite me v baletih: Hrestač in Ivan Grozni, v operah: Turandot (tudi v zakulisju), La bohème, Der Rosenkavalier, Otrok in čarovnija, Carmen, Tosca, Boris Godunov, Pikova dama.
Vsekakor Carmen in La Boheme. Boris Godunov je čudovita produkcija. In tudi pod Novo leto Zelo pogosto Hrestač gre 2-krat na dan - zjutraj in zvečer. Tudi 31. decembra je večerna predstava. Po njem, mimogrede, tradicionalno praznujemo novo leto s skupino - in to je zelo kul. 31. decembra res pridem domov ob desetih zvečer, a delo je delo! (smeh)
Kako lahko mladi pevci pridejo do dela v gledališču? Ali lahko v Bolšoj pride mlad umetnik z diplomo ali je treba tam odraščati tako rekoč od zibelke?
Iskreno povedano, konkretno v našem zboru starejši žal »ne sodijo«. Pogosto fantje, ki trenutno študirajo na univerzah in poskušajo to združiti z delom v Bolšoj, na koncu odidejo, ker gledališče vzame preveč časa. Za tiste, ki nameravajo svoje življenje resnično povezati z gledališčem in imajo celo diplomo, obstaja tako imenovani »Mladinski operni program«.
In končno, povej mi nekaj zanimiva zgodba, ki je povezana z gledališčem. Ali so na primer govorice o zakulisnih spletkah in hudi konkurenci resnične?
Oh ja! Enkrat sem “naluknjala” 2 vstopnici za Historični oder za premiero Pikova dama. To je bilo pred približno šestimi meseci. To je bil bombni dogodek! Ti 2 vstopnici sem dal svoji družini v upanju, da bom nastopil. Želim si, da bi nastopil, saj sem imel svojo podpisano obleko, vse je bilo v redu. Na dogovorjeno uro sem zamudil 5 minut. In priprava na odhod ne traja dolgo: narediš si pričesko, greš k vizažistu in to je to, k pevki. Ampak pridem in vidim, da moje obleke ni več. Pride umetnik v mojem kostumu. Približal sem se ji in rekel, da so me prišli pogledat, zame je bilo zelo pomembno, da grem na oder - poskušal sem biti izjemno vljuden! Lahko bi se obrnil in odšel, a so me prišli pogledat moji bližnji in pomembni ljudje. Skoraj nič ni rekla, prišla je prijateljica in jo vzela s seboj. Bila sem čisto prevzeta nad takšno nesramnostjo. Obleke mi nikoli niso dali, moral sem vzeti drugo, ki mi ni pristajala. In skoraj v solzah sem šla na oder. Kar tako!
V tem primeru si želim le, da bi bilo takšnih zgodb manj in da bi gledališče prineslo le užitek! Pa srečno naprej ustvarjalna pot. Hvala za intervju.
Pogovarjala se je Alexandra Khozei
Lektor Artem Simakin
Na predvečer obletnice Oddelka za zborovsko dirigiranje Moskovskega konservatorija. P.I. Čajkovskega, ki prihodnje leto praznuje 90. obletnico, radijska postaja Orpheus začenja serijo intervjujev z umetniki in diplomanti slavnega oddelka. V prvi številki jubilejne serije - srečanje z Julijo Molčanovo, direktorico otroškega zbora Bolšoj teatra.
- Julija Igorevna, prosim, povejte nam, kakšna je zgodovina nastanka otroškega zbora v Bolšoj teatru?
Otroški zbor je ena najstarejših skupin Bolšoj teatra, stara skoraj 90 let. Pojav otroškega pevskega zbora sega v leta 1925-1930. Sprva je bila to skupina otrok gledaliških umetnikov, ki so sodelovali v opernih predstavah, saj ima skoraj vsaka operna predstava del otroškega zbora. Pozneje, ko je gledališče med Vel domovinska vojna je bil v evakuaciji, je bila ustanovljena profesionalna ustvarjalna skupina otroškega zbora Bolšoj teatra in začela se je izvajati stroga selekcija za njegove skupine. Nato je zbor dobil močan ustvarjalni razvoj in je danes svetla, močna skupina, ki poleg sodelovanja v gledaliških predstavah zdaj nastopa tudi v koncertne dvorane ne le z orkestrom Bolšoj teatra, ampak tudi z drugimi slavnimi orkestri in dirigenti.
- Se pravi, otroški zbor ni vezan le na gledališke predstave?
Seveda je zbor tesno povezan z gledališčem, a poleg gledališke dejavnosti izvaja tudi aktivno samostojno koncertno dejavnost. Nastopamo z velikimi moskovskimi orkestri, vabljeni smo na pomembne koncerte tako v Rusiji kot v tujini. Zbor ima svoj solistični program, s katerim smo že večkrat potovali v tujino: v Nemčijo, Italijo, Litvo, na Japonsko.
- Ali gre zbor na turnejo z gledališčem?
Ne, ne vedno. Ker je otroško skupino kar težko peljati na gledališke turneje. Na gostovanju gledališče običajno nastopi z lokalno otroško skupino. Da bi to naredil, pridem vnaprej in se v približno tednu ali tednu in pol učim z lokalnim otroškim zborom, se z njimi učim delov in jih vpeljem v predstavo. In ko pride naša gledališka skupina, domači otroci že dobro poznajo repertoar. To je tudi del mojega dela zborovodje.
- Ali je danes veliko ljudi v otroškem zboru Bolšoj teatra?
Danes je v zboru okoli 60 ljudi. Jasno je, da gredo vsi fantje na nastope skupaj izjemno redko, saj različni nastopi zahtevajo popolnoma različno število članov zbora.
- Kakšno sestavo ima ekipa običajno na turneji?
Optimalno število je 40-45 oseb. Nima smisla vzeti manjšega seznama (navsezadnje morate razumeti, da lahko nekdo zboli, nekdo iz nekega razloga nenadoma ne bo mogel nastopiti), in vzeti več kot 45 ljudi tudi ni dobro - to je že preobremenjen.
- Kako rešujete vprašanje dovoljenja staršev za potovanje otrok, mlajših od 18 let?
Tukaj smo seveda že dolgo delali vse. V tujino vodimo otroke od šestega leta dalje. Poleg sprevodnika morajo s skupino potovati zdravnik, inšpektor in administrator. Seveda turneja zelo združi ekipo. Vedno ko potekajo priprave na turo in sama tura, otroci postanejo prijaznejši in samostojnejši. Čeprav imamo seveda na splošno zelo prijazna ekipa otroci imajo skupen cilj in idejo, ki ju obravnavajo zelo ganljivo in skrbno.
Kot veste, gre proces "zloma glasu" za vsakogar drugače. V gledališču imamo zelo dobre tonske izvajalce, otroci jih imajo možnost obiskovati. Poleg tega tudi sama zelo pozorno spremljam ta trenutek in če je odtegnitev precej resna in težka, potem je seveda treba nekaj časa utihniti.. V tem primeru gredo otroci res na kratko šolanje zapustiti. Če pride do umika gladko, potem otroka postopoma prevajamo na nižje glasove. Na primer, če je fant pel sopran in je imel visoke tone, nato pa se njegov glas postopoma niža, potem otrok preklopi na alte. Običajno se ta proces odvija precej mirno. Pri dekletih, če pojejo s pravilno zvočno tvorbo in če imajo pravilno dihanje, praviloma ne nastanejo težave z "lomljenjem glasu".
Se je že kdaj zgodilo, da so otroci vaše skupine, ki so načeloma usmerjeni v klasični repertoar, nenadoma začeli hoditi v pop vokalne studie? Ali pa je to načeloma nemogoče?
Tukaj se zgodi ravno nasprotno. Bili so primeri, ko so k nam na avdicijo prihajali ljudje iz različnih otroških pop skupin, nekaj otrok smo celo vzeli v svojo ekipo. Jasno je, da sta pop in klasični vokalni stil še vedno različna, zato ju je nemogoče združiti. Tudi to je za otroka težko zaradi razlike v slogu petja. Naj pripomnim, da zdaj ne govorimo, kateri stil petja je boljši ali slabši. Govorimo le o tem, da so smeri različne, zato jih je skoraj nemogoče združevati in mislim, da tudi ni potrebno.
- Julija Igorevna, prosim, povejte nam o urniku vaj?
Seveda se skušamo držati enotnega urnika, večina vaj poteka zvečer. Toda situacije so različne. Seveda smo zelo vezani na gledališki urnik, tako da če so orkestrske vaje (na primer dopoldanske), potem je povsem razumljivo, da so nanje poklicani otroci. Če pa so v uprizoritev vključeni otroci, so tudi povabljeni na predstavo po razporedu, v katerem je na programu. Primer: ko je bila na sporedu opera Turandot (v kateri nekateri otroci pojejo, nekateri pa plešejo na odru), so bili otroci zaposleni dobesedno vsak drugi dan. In nič ne moreš storiti glede tega. Ko pa je proizvodnja končana, otrokom seveda damo nekaj dni za počitek.
- Jasno je, da je zbor za otroke. Verjetno so s tem povezane kakšne organizacijske težave?
Seveda obstajajo določene težave pri organizaciji, vendar želim poudariti, da kljub temu, da je ekipa za otroke, jih takoj poskušam navaditi na dejstvo, da so že odrasli. Odkar so prišli v gledališče, so že umetniki, kar pomeni, da imajo že določen del odgovornosti. Poskušam jih vzgajati tako, da se tukaj obnašajo kot odrasli umetniki. Prvič, to je povezano z nastopom na odru, kuliso in disciplino. Se pravi z veliko odgovornostjo. Kajti ko greš nekje v vrtcu ali v šoli prebrat pesem, je eno, povsem drugo pa, ko greš na oder Bolšoj teatra. V vsakem primeru je to zelo obvezujoče. Zato bi se morali počutiti kot odrasli umetniki, čutiti odgovornost za vsak narejen gib in zapeto besedo in zdi se mi, da že majhni otroci pri 6-7 letih zelo hitro postanejo odrasli in sploh začutijo svojo odgovornost.
- Ali obstajajo kakšne omejitve glede hrane pred vajo ali nastopom? Ali lahko pojedo vse?
Seveda, v običajno življenje jedo vse kot navadni otroci. Čeprav med predstavami, ko jih gledališče hrani (otroci dobijo posebne kupone, na katere lahko vzamejo hrano za določen znesek). Te dni grem posebej v bife in opozarjam, da imajo otroci danes predstavo, zato otrokom kategorično prepovedujem prodajo gazirane vode in čipsa. Kot veste, to otroci običajno kupijo v bifeju, namesto da bi na primer vzeli polno kosilo.
To je slabo za vrvice, povzroča vneto grlo, hripavost, gazirana sladka voda pa res "izsuši" glas.
- Poleg resnega vsakdana se verjetno najdejo tudi smešni dogodki?
Ja, seveda, takih primerov je veliko. Na primer, med opero Boris Godunov otroci sodelujejo v prizoru v katedrali sv. Bazilija (kjer pojejo s svetim norcem). Otroci se v tem prizoru igrajo berače, ragamuffine, temu primerno so naličeni, oblečeni so v posebne cunje, na njih so narisane modrice, odrgnine in značilna bledica. Pred tem izhodom pa je prizor povsem drugačne narave žoga na Marina Mnishek, prizor pri vodnjaku z zelo veličastnimi slavnostnimi oblekami, ki prikazujejo najbogatejše občinstvo, in čudovit vodnjak je bil nameščen na sredini odra. Pred začetkom te slike se zavesa seveda zapre in tako so otroci, ki so se že oblekli v ragamuffine za naslednji nastop, odšli v zakulisje - zanima jih videti - tukaj je pravi vodnjak! In tako so v svojih kostumih beračev pritekli do vodnjaka in začeli čofotati po vodi, od tam nekaj ujeli in režiser, ki ni videl otrok na odru, je dal ukaz, naj dvignejo zaveso. In zdaj si predstavljajte zaveso odpre se - posvetna publika, draga dekoracija palače, vse se blešči in približno deset lačnih ljudi se umiva in čofota v tej fontani.. bilo je zelo smešno
- Zanima me, ali obstaja tudi vizažist za otroke?
Vizažisti in kostumografi so obvezni. Vse je kot pri odraslih. Naličijo jih na poseben način, pomagajo jim pri oblačenju in oblikovanju kostuma. Kostumografi seveda poskrbijo, da so vsi otroci pripravljeni na zahtevano sceno. Še več! Ko pride nova produkcija, ima vsak sešit svoj kostum, otroci hodijo na pomerjanja, tudi to jim je vedno zelo zanimivo.
- Ali so bili primeri, ko je otroški zbor prerasel v soliste?
Vsekakor! To je povsem naravno - otroci, ki začnejo delati tukaj, se zelo navežejo na gledališče. Navsezadnje je gledališče zelo privlačno. In praviloma mnogi otroci, ki so prišli sem, poskušajo še bolj povezati svojo usodo z glasbo. Zato mnogi potem vstopajo v glasbene šole, konservatorije, inštitute. Otroci tukaj zelo dobro pojejo, imajo priložnost poslušati vodilne operne zvezde, peti z njimi v isti predstavi in se od njih učiti odrskih veščin. Nekateri iz otroškega zbora nato preidejo v zbor za odrasle, nekateri postanejo solisti, nekateri postanejo orkestrski umetniki. Na splošno se mnogi tako ali drugače vrnejo v gledališče ali preprosto povežejo svoje življenje z glasbo.
- Do katerega leta lahko mladi umetnik poje v otroškem pevskem zboru?
Do 17-18 let. Če obstaja želja po nadaljevanju petja, že v odraslem zboru, potem morajo v tem primeru seveda, tako kot vsi drugi, opraviti kvalifikacijsko tekmovanje za odrasli zbor. Za pridružitev odraslemu zboru moraš imeti že glasbeno izobrazbo. Vsaj glasbena šola. Odraslemu zboru se lahko pridružiš od 20.
- Verjetno se vsi člani otroškega zbora glasbeno izobražujejo v glasbenih šolah?
Seveda, vsekakor. Skoraj vsi otroci se učijo v glasbenih šolah. To je vendarle gledališče, ne glasbena šola. Zbor je absolutno koncertna skupina in seveda nimamo v programu predmetov kot so solfeggio, ritmika, harmonija. Seveda bi se morali otroci učiti glasbena šola, in zelo dobro je, ko se tam učijo.
- Kolikor vem, ste tudi sami kot otrok peli v zboru Bolšoj teatra?
Ja, kar dolgo sem pel v otroškem zboru Bolšoj teatra. Poleg tega je bila vodja zbora za odrasle Elena Uzkaya kot otrok tudi umetnica v otroškem zboru Bolšoj teatra. Meni osebno je petje v otroškem pevskem zboru v veliki meri določilo nadaljnjo usodo.
- Julija Igorevna, so vaši starši glasbeniki?
št. Čeprav je moj oče zelo nadarjena oseba. Lepo igra klavir in improvizira. Je zelo muzikalen. Čeprav ima popolnoma tehnično izobrazbo.
- Kakšna je bila vaša pot do poklica?
Učil sem se klavirja v redni glasbeni šoli št. 50, nato pa sem preko tekmovanja (bilo je zelo resno tekmovanje več krogov) vstopil v otroški zbor Bolšoj teatra. Nato se je začela resneje izobraževati, najprej je vstopila v glasbeno šolo in nato na Moskovski konservatorij kot zborovodkinja (do razreda profesorja Borisa IvanovičaKulikova, - pribl. avtor).
Otroci so ves čas zaposleni različni dnevi različne skupine, Kličete posamezne ansamble na vaje Imate osebno določene proste dneve?
ja En dan imam prost kot v celem gledališču ponedeljek.
Pogovarjala se je s posebno dopisnico Radia Orpheus Ekaterino Andreas
Napoveduje mladinski operni program Bolšoj teatra Rusije dodatni komplet udeležencev za sezono 2018/19 s specialnostjo “solist-vokalist” (od dveh do štirih mest). Izvajalci od 1984 do 1998 lahko sodelujejo na tekmovalnih avdicijah v programu. rojeni z nedokončano ali dokončano visokošolsko glasbeno izobrazbo.
Rok za avdicije v mestu, ki ga izbere tekmovalec, je tri koledarske dni pred datumom avdicije v tem mestu. Rok vložitev vlog za avdicije v Moskvi - pet koledarskih dni pred začetkom teh avdicij.
Vse stroške udeležbe na avdicijah (pot, nastanitev ipd.) nosijo tekmovalci sami.
Postopek za izvedbo tekmovanja
Prvi krog:
- Avdicija v Tbilisiju, Gruzijsko operno in baletno gledališče. Z. Paliashvili - 25. maj 2018
- Avdicija v Erevanu, Erevanski državni konservatorij. Komitas - 27. maj 2018
- Avdicije v Sankt Peterburgu, Palača študentske mladine Sankt Peterburga - 30., 31. maj in 1. junij 2018.
- Avdicija v Kišinjevu, Akademija za glasbo, gledališče in likovna umetnost- 5. junij 2018
- Avdicija v Novosibirsku, Novosibirsk akademsko gledališče Opera in balet - 11. junij 2018
- Avdicija v Jekaterinburgu, Uralski državni konservatorij poimenovan po. M. P. Musorgski - 12. junij 2018
- Avdicija v Minsku, Nacionalno akademsko Bolšoj operno in baletno gledališče Republike Belorusije - 16. junij 2018
- Avdicije v Moskvi, Bolšoj teater, operni tečaji v upravni pomožni stavbi - 20. in 21. september 2018.
Zaradi svetovnega prvenstva v nogometu v juniju in juliju 2018 so I, II in III krogi v Moskvi prestavljeni na september 2018.
Udeleženec pride na avdicijo s svojim korepetitorjem, tako da predhodno izpolni elektronski obrazec na spletni strani.
Šteje se, da je vprašalnik sprejet, če v 10-15 MINUTah po pošiljanju na elektronski naslov pošiljatelja prejme samodejno obvestilo.
V Moskvi gledališče za nerezidenčne udeležence na predhodno zahtevo zagotovi korepetitorja.
Na vsaki stopnji avdicije mora udeleženec komisiji predstaviti vsaj dve ariji - prvo na željo pevca, ostale pa po izboru komisije iz repertoarnega seznama, ki ga je tekmovalec posredoval prej v vprašalniku in vključno s petimi pripravljenimi arijami. Seznam arij mora vsebovati arije v treh ali več jezikih, obvezno v ruskem, italijanskem, francoskem in/ali nemškem jeziku. Vse navedene arije morajo biti izvedene v izvirnem jeziku. Komisija si pridržuje pravico poslušati manj ali več arij.
Število udeležencev v prvem krogu ni omejeno.
Drugi krog:
Avdicije v Moskvi, Bolšoj teater, Novi oder - 22. september, Historični oder - 23. september 2018. Udeleženec pride na avdicijo s svojim korepetitorjem (za tuje udeležence, po predhodnem naročilu, gledališče zagotovi korepetitorja). Udeleženec mora komisiji predstaviti dve ali tri arije – prvo na željo pevca, ostale pa po izboru komisije iz repertoarnega seznama, pripravljenega za prvi krog. Vse navedene arije morajo biti izvedene v izvirnem jeziku. Komisija si pridržuje pravico zahtevati manjše ali večje število arij. Število udeležencev v drugem krogu ni več kot štirideset ljudi.
Tretji krog:
- Avdicija v Moskvi, Bolšoj teater, Historical Stage - 24. september 2018. Udeleženec pride na avdicijo s svojim korepetitorjem (za nerezidenčne udeležence, po predhodnem naročilu, gledališče zagotovi korepetitorja). Udeleženec mora komisiji predstaviti eno ali dve ariji po predhodnem izboru komisije (na podlagi rezultatov 2. kroga) iz svojega repertoarnega seznama.
- Lekcija/intervju z voditelji programa.
Število udeležencev v tretjem krogu ni več kot dvajset ljudi.
MLADINSKI OPERNI PROGRAM BOLJŠOJ TEATRA
Oktobra 2009 je Državno akademsko Bolšoj gledališče Rusije ustvarilo Mladinski operni program, v okviru katerega se mladi pevci in pianisti iz Rusije in SND izobražujejo za strokovno izpopolnjevanje. Mladi umetniki, ki so se v program uvrstili na tekmovalnih avdicijah, že več let študirajo različne akademske discipline, vključno z vokalnimi lekcijami, mojstrskimi tečaji znani pevci in učitelji-tutorji, usposabljanje tuji jeziki, odrski gib in igranje. Poleg tega vsak od udeležencev Mladinski program ima bogato odrsko prakso, igra vloge v premiernih in aktualnih produkcijah gledališča ter pripravlja različne koncertne programe.
Vsa leta obstoja Mladinskega programa so z udeleženci sodelovali največji strokovnjaki na tem področju. operna umetnost: pevci - Elena Obraztsova, Evgeny Nesterenko, Irina Bogacheva, Maria Gulegina, Makvala Kasrashvili, Carol Vaness (ZDA), Neil Shicoff (ZDA), Kurt Riedl (Avstrija), Nathalie Dessay (Francija), Thomas Allen (Velika Britanija); pianisti - Giulio Zappa (Italija), Alessandro Amoretti (Italija), Larisa Gergieva, Ljubov Orfenova, Mark Lawson (ZDA, Nemčija), Brenda Hurley (Irska, Švica), John Fisher (ZDA), George Darden (ZDA); dirigenti - Alberto Zedda (Italija), Vladimir Fedosejev (Rusija), Mihail Jurovski (Rusija), Giacomo Sagripanti (Italija); režiserji - Francesca Zambello (ZDA), Paul Curren (ZDA), John Norris (ZDA) itd.
Umetniki in diplomanti Mladinskega opernega programa nastopajo na največjih svetovnih prizoriščih, kot so Metropolitanska opera (ZDA), Kraljeva opera Covent Garden (Združeno kraljestvo), Teatro alla Scala (Italija), Berlinska državna opera (Nemčija), Deutsche Oper Berlin (Nemčija), Pariz narodna opera(Francija), Dunajska državna opera (Avstrija) itd. Številni diplomanti Mladinskega opernega programa so se pridružili trupi ruskega Bolšoj teatra ali postali gostujoči solisti tega gledališča.
Umetniški vodja Mladinskega opernega programa je Dmitrij Vdovin.
Udeležencem se med študijem v programu izplača štipendija; nerezidenčnim udeležencem je na voljo hostel.