Σε όλη τη ζωή πορτρέτα του Μεγάλου Πέτρου.
Ζαν-Μαρκ Νατιέ. πορτρέτο του Μεγάλου Πέτρου. 1717
Έχοντας συνειδητοποιήσει ότι δεν είχα δουλέψει σε ένα από τα αγαπημένα μου θέματα για πολύ καιρό - πορτρέτα, αποφάσισα να κοιτάξω το περιβάλλον του Μεγάλου Πέτρου χρησιμοποιώντας τη Wikipedia.
αλλά - καταρχάς, προέκυψε το ερώτημα - πώς έμοιαζε στην πραγματικότητα ο ίδιος ο Πέτρος;
η ερώτηση θα φαινόταν ανόητη, δεδομένης της τεράστιας αφθονίας των εικόνων του που υπάρχουν.
Ο Πέτρος έχει απεικονιστεί τα τελευταία 300 χρόνια σχεδόν περισσότερο από όλες τις άλλες φιγούρες Ρωσική ιστορίασε συνδυασμό.
υπάρχουν κέρινα εκμαγεία του κατά τη διάρκεια της ζωής του, στα οποία ο βασιλιάς φαίνεται σαν ζωντανός...
μάσκα θανάτου...
το πρόβλημα είναι ότι λίγοι τα κοιτούν.
και δεν μπορείτε πλέον να πιάσετε τις εκφράσεις σε αυτά - μόνο τις αναλογίες των χαρακτηριστικών.
και στον αριθμό των εικόνων που είναι διαθέσιμες, η πραγματική εμφάνιση του βασιλιά είναι κάπως θολή.
αφενός είναι εύκολα αναγνωρίσιμο.
υψηλή ανάπτυξη,
σκούρα ημίμακρα μαλλιά,
στρογγυλό πρόσωπο,
κουκουβάγια μάτια και μουστάκια με μια βούρτσα.
στα εικονίδια Old Believer, για παράδειγμα, τους άρεσε να απεικονίζουν τον Πέτρο στην εικόνα των κακοποιών - είναι αδύνατο να κάνουμε λάθος σχετικά με το ποιος ακριβώς απεικονίζεται.
και από την άλλη, υπάρχει μια τεράστια παραμόρφωση, ας πούμε, για χάρη του την τρέχουσα στιγμήή τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης και της δεξιοτεχνίας των καλλιτεχνών.
Ο Πέτρος στη μεταθανάτια ιστορία των πορτρέτων του δεν εμφανίστηκε με κανέναν τρόπο - και ενέπνευσε ρομαντικός ήρωας, και αθλητής με φαρδιούς ώμους, και ντροπαλό γκρίζο, και φρικιό, ηθικό και σωματικό, και φυσικό τέρας, και γενικά δεν είναι ξεκάθαρο ποιος, που μόνο από τα μάτια και το μουστάκι του μπορείς να τον αναγνωρίσεις...
αλλά έτσι εμφανίστηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του - σε όσους τον είδαν στην πραγματική ζωή και δεν τους σκιαγράφησαν στις φαντασιώσεις τους - είναι ενδιαφέρον να το δούμε.
Ο Πέτρος δεν ήταν ματαιόδοξος άνθρωπος.
Δεν του άρεσαν οι συκοφάντες, έβλεπε τον εαυτό του τέλεια στον καθρέφτη, δεν αμφέβαλλε για το μεγαλείο του, δεν χρειαζόταν κολακεία.
Αυτό δίνει ελπίδα ότι τα πορτρέτα μιας ζωής, με την επιφύλαξη της ικανότητας σχεδίασης του καλλιτέχνη, θα πρέπει να είναι αρκετά αντικειμενικά.
Ο πρώτος Ρώσος αυτοκράτορας ήταν μια πολύπλοκη προσωπικότητα.
πολύ έξυπνος, δραστήριος, εκπληκτικά ενεργητικός και με ισχυρή θέληση, αλλά ταυτόχρονα νευρικός, δεν ενοχλεί τον εαυτό του με μεγάλες λεπτότητες στην αντιμετώπιση των άλλων, συμπεριφέρεται εξαιρετικά ανθυγιεινή εικόναΖΩΗ.
πρέπει να θυμόμαστε ότι ήταν επίσης προικισμένος από τη γέννησή του με τεράστια δύναμη και μυθικό πλούτο. και παρά την τραχύτητα της πορείας του προς την αποκλειστική εξουσία, χάρη στην οποία τα νεύρα του βασιλιά αναστατώθηκαν, ήταν ένας άνθρωπος συνηθισμένος από την κούνια στο γεγονός ότι οι όποιες διαταγές του εκτελούνταν από όλους και πάντα.
όλα αυτά τα χαρακτηριστικά του αντικατοπτρίζονταν στη συμπεριφορά, τα χαρακτηριστικά του προσώπου και το βλέμμα του.
όπως οποιοσδήποτε από εμάς.
V διαφορετικές εποχέςκαλλιτέχνες, που απεικονίζουν τον βασιλιά, εστίασαν την προσοχή εναλλάξ σε μια ή την άλλη από τις ιδιότητές του.
Τι είδαν όμως οι σύγχρονοι;
αυτούς που κοίταξε προσωπικά στα μάτια;
Σας προτείνω να απολαύσετε την εμπειρία...
Η μουσική συνοδεία είναι μια από τις παλαιότερες ρωσικές πορείες. που ονομαζόταν ευρέως τα επόμενα τριακόσια χρόνια μετά τη δημιουργία του - Πέτρος Μάρτιος.
Η επίσημη ονομασία του είναι το March of the Life Guards Regiment.
Το σύνταγμα δημιουργήθηκε από τον Πέτρο στη νεολαία του και έγινε η βάση όλων των μεταμορφώσεων και των νικών του.
η μουσική γράφτηκε την ίδια εποχή. και αντανακλά πλήρως το πνεύμα και τη δόξα τους.
η πορεία είχε και λόγια.
2 εκδόσεις που γράφτηκαν στις αρχές του 19ου αιώνα.
μπορούν να βρεθούν στο Διαδίκτυο.
Οι πρώτες γραμμές είναι πολύ χαρακτηριστικές:
Επιλογή 1 -
... πάμε, αδέρφια, στο εξωτερικό, να νικήσουμε τους εχθρούς της Πατρίδος...
Επιλογή 2 -
...οι παππούδες μας ήταν ένδοξοι, τους θυμούνται και οι Σουηδοί και οι Πολωνοί...
(ήταν μικρό λυρική παρέκβασηκατά μήκος του θέματος)
Η προσωπικότητα του Πέτρου 1 δικαιωματικά κατέχει μια από τις κυρίαρχες θέσεις στην ιστορία Ρωσικό κράτος. Και το θέμα δεν είναι καν ότι ήταν αυτός ο άνθρωπος που ίδρυσε την Αυτοκρατορία ως τέτοια, αλλά ότι κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Πέτρου, η Ρωσία έλαβε έναν εντελώς νέο φορέα ανάπτυξης. Χιλιάδες ιστορικά και βιογραφικά βιβλία, δημιουργώντας ένα πορτρέτο του Πέτρου 1, αλλά οι ιστορικοί δεν μπορούν να χαρακτηρίσουν ξεκάθαρα τις δραστηριότητες αυτού του ανθρώπου μέχρι σήμερα. Κάποιοι από αυτούς αποθεώνουν το πρώτο Ρώσος αυτοκράτορας, περιγράφοντας τις καινοτομίες του στην κυβέρνηση και την εξωτερική πολιτική. Άλλοι, αντίθετα, προσπαθούν να τον δείξουν ως τύραννο και δεσπότη, επικαλούμενοι την υπερβολική σκληρότητα και σκληρότητα προς τους υπηκόους του. Αλλά το πορτρέτο του Πέτρου 1, η φωτογραφία του οποίου παρουσιάζεται παρακάτω, απεικονίζει έναν σκόπιμο και μορφωμένο άνθρωπο.
Ο πρώτος αυτοκράτορας επικρίνεται επίσης για κακοσχεδιασμένες καινοτομίες που αποσκοπούν, σύμφωνα με τους ιστορικούς, στην εξάλειψη κάθε τι ρωσικού, αντικαθιστώντας το με δυτικές αξίες. Ωστόσο, και οι δύο συμφωνούν σαφώς σε ένα πράγμα: ήταν πραγματικά μια αμφιλεγόμενη, σημαντική και μεγάλη προσωπικότητα στην ιστορία του ρωσικού κράτους.
Μην κρίνετε για να μην κριθείτε
Αν μελετήσεις προσεκτικά ιστορικό πορτρέτοΠέτρος 1, που δημιουργήθηκε από τους συγγραφείς αμέτρητων έργων, μπορεί κανείς να καταλήξει σε ένα απλό συμπέρασμα: τέτοιες προσωπικότητες μεγάλης κλίμακας δεν μπορούν να κριθούν μονόπλευρα. Αυστηρές διακρίσεις όπως «λευκό και μαύρο» είναι απαράδεκτες εδώ. Επιπλέον, για να ασκήσουμε κριτική ή, αντίθετα, να επαινέσουμε, είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε ξεκάθαρα τους νόμους και τα θεμέλια που υπήρχαν εκείνη την εποχή. Και αυτό που μερικές φορές φαίνεται άγριο και τρομακτικό στους συγχρόνους μας ήταν η απλή καθημερινή ζωή για διαφορετικά τμήματα του πληθυσμού της Ρωσίας στις αρχές του 18ου αιώνα.
Ένα πορτρέτο του Μεγάλου Πέτρου δεν μπορεί να συνταχθεί χρησιμοποιώντας τη σύγχρονη ηθικές αξίες. Αυτή η προσέγγιση θα είναι «επίπεδη» και συναισθηματική. Θα αποτρέψει μια νηφάλια εκτίμηση της ιστορικής πραγματικότητας του κράτους της Μόσχας και στη συνέχεια Ρωσική Αυτοκρατορία XVIII αιώνα.
Επομένως, απλά πρέπει να προσπαθήσετε να εστιάσετε αντικειμενικά σε μια ουδέτερη βιογραφία του πρώτου Ρώσου αυτοκράτορα και σε όλα όσα συνδέονταν μαζί του. Άλλωστε, τέτοια άτομα, κατά κανόνα, αφήνουν σημάδι όχι μόνο στην πολιτική και την κυβέρνηση.
Η εκπαίδευση είναι η βάση μιας μελλοντικής προσωπικότητας
Ο Pyotr Alekseevich Romanov γεννήθηκε στις 30 Μαΐου 1672. Όπως όλοι οι βασιλικοί απόγονοι, ο μελλοντικός κυρίαρχος έλαβε αποκλειστικά εκπαίδευση στο σπίτι. Και πρέπει να παραδεχτούμε ότι, ακόμη και στη σύγχρονη εποχή, δεν ήταν κακό. Οι δάσκαλοι αποκάλυψαν στο αγόρι μια μεγάλη κλίση προς τις ξένες γλώσσες και τις ακριβείς επιστήμες. Με άλλα λόγια, ο μελλοντικός αυτοκράτορας ήδη από την παιδική του ηλικία συνδύαζε ανθρωπιστικές και τεχνικές φιλοδοξίες. Αν και εξακολουθούσε να προτιμά τις πρακτικές επιστήμες.
Ο μικρότερος γιος του Τσάρου Alexei Mikhailovich και της Natalya Naryshkina, ο μικρός Peter, μεγάλωσε εκπληκτικά δραστήριος και ένα δυνατό παιδί. Εκτός από την κλίση του στην επιστήμη, του άρεσε να σκαρφαλώνει φράχτες, να τσακώνεται με ευγενείς συνομηλίκους του από τον στενό του κύκλο και να κάνει άλλες φάρσες χαρακτηριστικές αυτής της ηλικίας.
Η χειροτεχνία είναι μια ασχολία αντάξια των βασιλιάδων
Όλοι ανεξαιρέτως οι βιογράφοι εκπλήσσονταν ιδιαίτερα από το πάθος του γιου του τσάρου για τις απλές χειροτεχνίες, για τις οποίες έδειξε ενδιαφέρον σε πολύ νεαρή ηλικία. Ούτε ένα ιστορικό πορτρέτο του Πέτρου 1 δεν είναι πλήρες χωρίς περιγραφή του πώς θα μπορούσε να περνάει ώρες παρακολουθώντας τη δουλειά ενός τόρνου ή να αναπνέει χαρούμενα στις καυτές αναθυμιάσεις του παλατιού.
Το ενδιαφέρον του βασιλικού γιου δεν πέρασε απαρατήρητο. Διορίστηκαν ειδικοί τεχνίτες που άρχισαν να διδάσκουν στον Πέτρο τα βασικά των απλούστερων χειροτεχνιών: τόρνευση και σφυρηλάτηση. Πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι αυτό δεν έγινε εις βάρος του κύριου ακαδημαϊκού προγράμματος του νεαρού κληρονόμου. Οι ακριβείς επιστήμες, η μελέτη των γλωσσών και τα βασικά των στρατιωτικών υποθέσεων δεν έχουν ακυρωθεί. Ήδη με παιδική ηλικίαο μελλοντικός κυρίαρχος έλαβε μια ολοκληρωμένη και υψηλής ποιότητας εκπαίδευση (σε αντίθεση με τη γνώμη ορισμένων δυτικών ιστορικών ότι η εκπαίδευση στο σπίτι στη Ρωσία εκείνα τα χρόνια χαρακτηριζόταν από μονόπλευρη και αντιεπαγγελματισμό).
Ωστόσο, δεν θα αποκαλούσατε ποτέ τον αυτοκράτορα «απλό», κοιτάζοντας πώς ο καλλιτέχνης Αντροπόφ ζωγράφισε το πορτρέτο του Πέτρου 1: η βασιλική βασιλική, η στάση και το βλέμμα μιλούν για έναν σπουδαίο και ισχυρό άνδρα. Και παρόλο που τη στιγμή της δημιουργίας της εικόνας ο αυτοκράτορας ήταν νεκρός για σχεδόν 50 χρόνια, ο συγγραφέας τον απεικόνισε πολύ αξιόπιστα.
Στέψη και εξορία
Το πολιτικό πορτρέτο του Πέτρου 1 θα πρέπει να αρχίσει να ζωγραφίζεται το 1682. Μετά τον θάνατο του άτεκνου Τσάρου, ο νεαρός Ρομανόφ ανέβηκε στο θρόνο. Ωστόσο, αυτό συνέβη παρακάμπτοντας τον μεγαλύτερο αδελφό του Ιβάν, τον οποίο το κόμμα Miloslavsky (συγγενείς της μεγαλύτερης αδελφής του Πέτρου Σοφία) δεν παρέλειψε να εκμεταλλευτεί για να οργανώσει πραξικόπημα του παλατιού. Οι Μιλοσλάβσκι χρησιμοποίησαν με επιτυχία την αναταραχή των Στρέλτσι και ως αποτέλεσμα, η φυλή Ναρίσκιν, στην οποία ανήκε η μητέρα του Πέτρου, σχεδόν καταστράφηκε. Ο Ιβάν διορίστηκε «ανώτερος» βασιλιάς και η Σοφία έγινε ηγεμόνας-αντιβασιλέας.
Η εξέγερση του Στρέλτσι και η απόλυτη σκληρότητα των δολοφονιών είχαν πολύ σοβαρό αντίκτυπο στην προσωπικότητα του Μεγάλου Πέτρου. Πολλοί ιστορικοί συνδέουν τις περαιτέρω, όχι πάντα ισορροπημένες, ενέργειες του τσάρου με αυτά τα γεγονότα.
Η Σοφία, έχοντας γίνει η μοναδική ερωμένη της χώρας, ουσιαστικά εξόρισε τον μικρό τσάρο στο Preobrazhenskoye, ένα μικρό φέουδο κοντά στη Μόσχα. Ήταν εδώ που ο Πέτρος, έχοντας συγκεντρώσει τους ευγενείς αδαείς του στενού του κύκλου, δημιούργησε τα περίφημα «διασκεδαστικά συντάγματα». Οι στρατιωτικοί σχηματισμοί είχαν πραγματικές στολές, αξιωματικούς και στρατιώτες και υπόκεινταν σε πραγματική στρατιωτική πειθαρχία. Ο Πέτρος, φυσικά, ήταν ο αρχιστράτηγος. Για να διασκεδάσει τον νεαρό βασιλιά, χτίστηκε ένα «διασκεδαστικό φρούριο», το οποίο, βελτιώνοντας τις «μαχητικές ικανότητές» τους, κατακτήθηκε από τον διασκεδαστικό στρατό. Ωστόσο, λίγοι άνθρωποι μάντευαν τότε ότι ήταν αυτή η παιδική διασκέδαση των αγοριών που τρέχουν με ξύλινα όπλα και σπαθιά που θα έθεσε τα θεμέλια για τη διάσημη και τρομερή φρουρά του Peter.
Ούτε ένα πορτρέτο του Πέτρου 1 δεν είναι πλήρες χωρίς να αναφέρουμε τον Αλέξανδρο Μενσίκοφ. Συναντήθηκαν εκεί, στο Preobrazhenskoye. Ο γιος του γαμπρού τα επόμενα χρόνια έγινε το δεξί χέρι του αυτοκράτορα και ένας από τους πιο ισχυρούς άνδρες στην Αυτοκρατορία.
Το πραξικόπημα του Μιλοσλάβσκι
Η αδυναμία και η αρρώστια του «πρεσβύτερου» Τσάρου Ιβάν ανάγκαζαν συνεχώς τον ηγεμόνα Σοφία να σκέφτεται την πλήρη απολυταρχία στη χώρα. Περιτριγυρισμένη από ευγενείς της ισχυρής φυλής Μιλοσλάβσκι, η ηγεμόνα ήταν απόλυτα βέβαιη ότι θα μπορούσε να σφετεριστεί την εξουσία. Ωστόσο, ο Πέτρος στάθηκε εμπόδιο στον θρόνο. Ήταν ο χρισμένος και νόμιμος βασιλιάς του Θεού.
Τον Αύγουστο του 1689, η Σοφία αποφάσισε να κάνει πραξικόπημα, σκοπός του οποίου ήταν η εξάλειψη του Πέτρου και η κατάληψη του θρόνου. Ωστόσο, οι πιστοί προειδοποίησαν τον νεαρό τσάρο και κατάφερε να φύγει από το Preobrazhenskoye, καταφεύγοντας στο μοναστήρι Trinity-Sergius. Το μοναστήρι δεν επιλέχθηκε τυχαία. Ισχυροί τοίχοι, τάφροι και υπόγεια περάσματα αποτελούσαν ένα ανυπέρβλητο εμπόδιο για τους ποδαρικούς τοξότες της Σοφίας. Σύμφωνα με όλους τους κανόνες της στρατιωτικής επιστήμης, η Σοφία δεν είχε ούτε τον χρόνο ούτε τα μέσα να πραγματοποιήσει μια επίθεση. Επιπλέον, η ελίτ διοίκηση των μονάδων Streltsy δίστασε ανοιχτά, μη γνωρίζοντας ποια πλευρά να επιλέξει.
Ποιος πήρε την απόφαση να υποχωρήσει συγκεκριμένα στο Trinity-Sergievo; Ούτε ένα ιστορικό πορτρέτο του Πέτρου 1 δεν το αναφέρει αυτό Εν ολίγοις, αυτό το μέρος αποδείχθηκε μοιραίο για τη Σοφία και πολύ επιτυχημένο για τον βασιλιά. Οι ευγενείς υποστήριξαν τον Πέτρο. Μονάδες μάχηςΤο ευγενές ιππικό και το πεζικό των «διασκεδαστικών» και πιστών τοξότων περικύκλωσαν τη Μόσχα. Η Σοφία καταδικάστηκε και φυλακίστηκε σε ένα μοναστήρι και όλοι οι συνεργάτες της φυλής Μιλοσλάβσκι εκτελέστηκαν ή εξορίστηκαν.
Μετά το θάνατο του Τσάρου Ιβάν, ο Πέτρος έγινε ο μοναδικός ιδιοκτήτης του θρόνου της Μόσχας. Ίσως ήταν τα περιγραφόμενα γεγονότα που τον ώθησαν να αναδιοργανώσει σοβαρά ολόκληρο τον ρωσικό τρόπο ζωής. Εξάλλου, εκπρόσωποι της «παλιάς καλής εποχής» στο πρόσωπο των Στρέλτσι και Μιλοσλάβσκι προσπαθούσαν συνεχώς να εξαλείψουν φυσικά τον νεαρό κυρίαρχο, ενσταλάσσοντάς του έναν υποσυνείδητο φόβο, ο οποίος, όπως ισχυρίστηκαν οι σύγχρονοι που ζωγράφισαν τον Πέτρο 1, αντικατοπτρίστηκε στο πρόσωπό του και τον στοίχειωνε στην ψυχή του σχεδόν μέχρι το θάνατό του. Ακόμη και ζωγράφοι παρατήρησαν και αναδημιουργούσαν το ασυνήθιστα δυνατό, αλλά ταυτόχρονα εξαιρετικά κουρασμένο πρόσωπο του βασιλιά. Ο καλλιτέχνης Nikitin, του οποίου το πορτρέτο του Peter 1 είναι εκπληκτικό με την απλότητα και την απουσία αυτοκρατορικών σύνεργων, μετέφερε ακριβώς ένα τόσο ισχυρό και ισχυρό, αλλά βαθιά ειλικρινές άτομο. Είναι αλήθεια ότι οι κριτικοί τέχνης τείνουν να «αφαιρέσουν» μέρος της φήμης του Nikitin, αναφέροντας ένα στυλ σχεδίασης που δεν ήταν χαρακτηριστικό για τις αρχές του αιώνα.
Παράθυρο στην Ευρώπη - Γερμανικός οικισμός
Στο πλαίσιο αυτών των γεγονότων, οι φιλοδοξίες του νεαρού τσάρου για οτιδήποτε ευρωπαϊκό φαίνονται απολύτως φυσικές. Δεν μπορεί κανείς να μην σημειώσει τον ρόλο του Kukui, ενός γερμανικού οικισμού που ο αυτοκράτορας αγαπούσε να επισκέπτεται. Οι φιλικοί Γερμανοί και ο τακτοποιημένος τρόπος ζωής τους διέφεραν πολύ από αυτό που είδε ο Πέτρος στην υπόλοιπη Μόσχα. Αλλά το θέμα, φυσικά, δεν είναι τα προσεγμένα σπίτια. Ο Αυτοκράτορας εμποτίστηκε με τον ίδιο τον τρόπο ζωής αυτού του μικρού κομματιού της Ευρώπης.
Πολλοί ιστορικοί πιστεύουν ότι ήταν η επίσκεψη του Kukui που διαμόρφωσε εν μέρει το ιστορικό πορτρέτο του Peter 1. Εν ολίγοις, μελλοντικές φιλοδυτικές απόψεις. Δεν πρέπει να ξεχνάμε τις γνωριμίες που έκανε ο τσάρος στη γερμανική κράτηση. Εκεί γνώρισε έναν απόστρατο Ελβετό αξιωματικό που έγινε ο κύριος στρατιωτικός σύμβουλος και ο γοητευτικός μελλοντικός αγαπημένος του πρώτου αυτοκράτορα. Και οι δύο αυτοί άνθρωποι έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην ιστορία της Ρωσίας.
Η πρόσβαση στη θάλασσα είναι στρατηγική αποστολή
Ο Πέτρος ενδιαφέρεται όλο και περισσότερο για τον στόλο. Ειδικά προσληφθέντες Ολλανδοί και Άγγλοι τεχνίτες του διδάσκουν τα κόλπα και τις περιπλοκές της κατασκευής πλοίων. Στο μέλλον, όταν θωρηκτά και φρεγάτες πολλαπλών πυροβόλων όπλων θα πλέουν υπό ρωσική σημαία, ο Peter θα χρειαστεί τις γνώσεις του για τις αποχρώσεις της ναυπηγικής ναυπηγικής περισσότερες από μία ή δύο φορές. Ο ίδιος εντόπισε όλα τα ελαττώματα και τα ελαττώματα στην κατασκευή. Δεν ήταν για τίποτα που τον αποκαλούσαν Τσάρο Ξυλουργό. Ο Πέτρος 1 μπορούσε πραγματικά να κατασκευάσει ένα πλοίο από το στέλεχος μέχρι την πρύμνη με τα χέρια του.
Ωστόσο, κατά τη διάρκεια της νεολαίας του, το κράτος της Μόσχας είχε μόνο μία πρόσβαση στη θάλασσα - στην πόλη του Αρχάγγελσκ. Τα ευρωπαϊκά πλοία, φυσικά, πήγαιναν σε αυτό το λιμάνι, αλλά γεωγραφικά το μέρος ήταν πολύ δυσμενές για σοβαρές εμπορικές σχέσεις (λόγω της μακράς και ακριβής παράδοσης αγαθών βαθιά στη Ρωσία). Αυτή η σκέψη, φυσικά, δεν επισκέφτηκε μόνο τον Πιότρ Αλεξέεβιτς. Οι προκάτοχοί του πολέμησαν επίσης για πρόσβαση στη θάλασσα, κυρίως ανεπιτυχώς.
Ο Μέγας Πέτρος αποφάσισε να συνεχίσει τις εκστρατείες του Αζόφ. Επιπλέον, ο πόλεμος με την Τουρκία, που ξεκίνησε το 1686, συνεχίστηκε. Ο στρατός, τον οποίο εκπαίδευσε με ευρωπαϊκό τρόπο, ήταν ήδη μια εντυπωσιακή δύναμη. Διεξήχθησαν αρκετές στρατιωτικές εκστρατείες θαλάσσια πόληΑζοφ. Αλλά μόνο το τελευταίο πέτυχε. Είναι αλήθεια ότι η νίκη ήρθε με υψηλό τίμημα. Ένα μικρό φρούριο, αλλά χτισμένο εκείνη την εποχή σύμφωνα με τις τελευταίες μηχανολογικές ιδέες, στοίχισε πολλές ζωές Ρώσων.
Και παρόλο που το γεγονός της κατάληψης του Αζόφ στην Ευρώπη έγινε αντιληπτό αρκετά σκεπτικά (ακριβώς λόγω του λόγου των απωλειών), αυτή ήταν η πρώτη πραγματική στρατηγική νίκη του νεαρού τσάρου. Και το πιο σημαντικό, η Ρωσία απέκτησε επιτέλους πρόσβαση στη θάλασσα.
Βόρειος πόλεμος
Παρά τον καθαρό σκεπτικισμό των ευρωπαίων πολιτικών, ο Peter 1 αρχίζει να σκέφτεται τη Βαλτική. Η κυρίαρχη ελίτ εκείνη την εποχή ανησυχούσε σοβαρά για τις αυξανόμενες φιλοδοξίες ενός άλλου νεαρού στρατηγού - Αυτός είναι εν μέρει ο λόγος που οι Ευρωπαίοι υποστήριξαν τον Τσάρο της Μόσχας στην επιθυμία του να αποκτήσει μέρος των παράκτιων εδαφών της Βαλτικής για να ανοίξει εκεί ναυπηγεία και λιμάνια. Φαινόταν ότι ήταν πολύ πιθανό για τη Ρωσία να έχει δύο ή τρία λιμάνια και ο αναπόφευκτος πόλεμος για τη Βαλτική θα αποδυνάμωνε σοβαρά τη Σουηδία, η οποία, αν και θα νικούσε τους αδύναμους Ρώσους, θα βυθιζόταν σοβαρά στην ηπειρωτική χώρα της άγριας Μοσχοβίας.
Έτσι ξεκίνησε ο μακρύς πόλεμος του Βορρά. Διήρκεσε από το 1700 έως το 1721 και έληξε με την απροσδόκητη ήττα του σουηδικού στρατού κοντά στην Πολτάβα, καθώς και με την εγκατάσταση της ρωσικής παρουσίας στη Βαλτική.
Αναμορφωτής
Φυσικά, χωρίς σοβαρές οικονομικές και πολιτικές αλλαγές στη Ρωσία, ο Peter 1 δεν θα είχε περάσει το περίφημο «παράθυρο προς την Ευρώπη». Οι μεταρρυθμίσεις επηρέασαν κυριολεκτικά ολόκληρο τον τρόπο ζωής του κράτους της Μόσχας. Αν μιλάμε για στρατό, τότε έλαβε το σχηματισμό του ακριβώς στον Βόρειο Πόλεμο. Ο Peter βρήκε πόρους για τον εκσυγχρονισμό και την οργάνωσή του σύμφωνα με το ευρωπαϊκό μοντέλο. Και αν στην αρχή των εχθροπραξιών οι Σουηδοί αντιμετώπιζαν ανοργάνωτες, συχνά κακώς οπλισμένες και ανεκπαίδευτες μονάδες, τότε στο τέλος του πολέμου ήταν ήδη ένας ισχυρός ευρωπαϊκός στρατός που ήξερε πώς να νικήσει.
Αλλά δεν ήταν μόνο η προσωπικότητα του Μεγάλου Πέτρου, ο οποίος διέθετε αξιοσημείωτο ταλέντο ως διοικητής, που του επέτρεψε να κερδίσει υπεροχη νικη. Ο επαγγελματισμός των πλησιέστερων στρατηγών και θιασωτών του είναι ένα θέμα για μεγάλες και ουσιαστικές συζητήσεις. Γράφονται ολόκληροι θρύλοι για τον ηρωισμό ενός απλού Ρώσου στρατιώτη. Φυσικά, κανένας στρατός δεν θα μπορούσε να κερδίσει χωρίς σοβαρά μετόπισθεν. Οι στρατιωτικές φιλοδοξίες ήταν που ώθησαν την οικονομία της παλιάς Ρωσίας και την έφεραν σε ένα εντελώς διαφορετικό επίπεδο. Άλλωστε, οι παλιές παραδόσεις δεν μπορούσαν πλέον να καλύψουν πλήρως τις ανάγκες του αυξανόμενου στρατού και ναυτικού. Σχεδόν κάθε πορτρέτο του Πέτρου 1 κατά τη διάρκεια της ζωής του τον απεικονίζει με στρατιωτική πανοπλία ή με στρατιωτικά σύνεργα. Οι καλλιτέχνες απέτισαν φόρο τιμής στην αξία του αυτοκράτορα.
Όχι μόνο από στρατό
Το πορτρέτο του Πέτρου 1 δεν θα είναι πλήρες αν περιοριστούμε μόνο σε οικονομικές και στρατιωτικές νίκες. Πρέπει να δοθεί στον Αυτοκράτορα τα εύσημα για την ανάπτυξη και την εφαρμογή μεταρρυθμίσεων στον τομέα της κυβέρνησης. Πρώτα απ 'όλα, αυτή είναι η ίδρυση της Γερουσίας και των κολεγίων αντί της ξεπερασμένης Boyar Duma και των εντολών που λειτουργούν με την ταξική αρχή.
Ο «Πίνακας Βαθμών» που αναπτύχθηκε από τον Peter οδήγησε στην εμφάνιση των λεγόμενων κοινωνικών ανελκυστήρων. Με άλλα λόγια, ο Πίνακας Περιεχομένων κατέστησε δυνατή τη λήψη παροχών και ευγένειας αποκλειστικά βάσει αξίας. Οι αλλαγές επηρέασαν επίσης τη διπλωματία. Αντί για τα αρχαία γούνινα παλτά και τα καπέλα των ευγενών βογιαρών που εκπροσωπούσαν τη Ρωσία, εμφανίστηκαν πρεσβείες με διπλωμάτες ευρωπαϊκού επιπέδου.
Η περιγραφή του πορτρέτου του Πέτρου 1 θα είναι ελλιπής αν μιλήσουμε για αυτό μόνο στο υπερθετικά. Αξίζει να σημειωθεί ότι με τη συνολική γεωπολιτική ανάπτυξη της Ρωσίας, η ζωή των απλών ανθρώπων εντός της χώρας δεν έχει αλλάξει πολύ και σε ορισμένες περιπτώσεις (για παράδειγμα, η στρατολόγηση) έχει γίνει χειρότερη. Η ζωή ενός απλού δουλοπάροικου άξιζε λιγότερο από τη ζωή ενός αλόγου. Αυτό ήταν ιδιαίτερα αισθητό κατά τη διάρκεια των «παγκόσμιων» κατασκευαστικών έργων του Peter. Χιλιάδες άνθρωποι πέθαναν χτίζοντας την πιο όμορφη πόλη της Ευρώπης - την Αγία Πετρούπολη. Κανείς δεν μέτρησε τους νεκρούς κατά την κατασκευή του καναλιού της Λάντογκα... Και πολλά νεαρά παιδιά δεν έγιναν ποτέ στρατιώτες, πεθαίνοντας κάτω από τα ραβδιά των αξιωματικών που εισάγουν πειθαρχία στις στρατιωτικές μονάδες.
Ακριβώς για πλήρη παραμέληση ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωηο πρώτος αυτοκράτορας επικρίνεται, κατηγορώντας τον για παράλογη σκληρότητα και τεράστιο αριθμό αδικαιολόγητων θυμάτων. Επιπλέον, βρισκόμαστε παντού αντιμέτωποι με γεγονότα των δραστηριοτήτων του Peter 1 που είναι εντυπωσιακά στην απανθρωπιά τους.
Υπάρχει μόνο ένα πράγμα που μπορεί να ειπωθεί για την υπεράσπιση αυτού του ανθρώπου. Ο πρώτος αυτοκράτορας της Ρωσίας δεν απομακρύνθηκε ποτέ από τον λαό του στις αποστάσεις που επέτρεψαν στους εαυτούς τους οι επόμενοι ηγεμόνες. Χίλιες φορές η οβίδα του εχθρού θα μπορούσε να τον είχε κάνει κομμάτια. Δεκάδες φορές ο Pyotr Alekseevich Romanov θα μπορούσε απλώς να πνιγεί λόγω ατελούς θαλάσσια σκάφη. Και κατά τη διάρκεια των παγκόσμιων κατασκευαστικών έργων, κοιμόταν στους ίδιους στρατώνες με άρρωστους εργάτες οικοδομής, κινδυνεύοντας να προσβληθεί από ασθένειες για τις οποίες δεν υπήρχαν θεραπείες εκείνη την εποχή.
Φυσικά, ο αυτοκράτορας προστατεύτηκε από τις σφαίρες του εχθρού καλύτερα από έναν απλό στρατιώτη, του φέρθηκαν καλοί γιατροί, και είχε πολύ περισσότερες πιθανότητες να μην πεθάνει από τη γρίπη από έναν απλό αγρότη. Ωστόσο, ας ολοκληρώσουμε την περιγραφή του πορτρέτου του Πέτρου 1 με μια ανάμνηση της αιτίας του θανάτου του. Ο αυτοκράτορας πέθανε από πνευμονία, την οποία έλαβε ενώ έσωζε κρύο νερόένας απλός στρατιώτης φρουράς που ξεχείλισε τις όχθες του Νέβα. Γεγονός που μπορεί να μην είναι τόσο αξιοσημείωτο σε σύγκριση με τις πράξεις ολόκληρης της ζωής του, αλλά λέει πολλά. Είναι απίθανο κάποια από τις σύγχρονες «δυνάμεις αυτού του κόσμου» να είναι ικανή για μια τέτοια πράξη...
Ο Βαλεντίν Αλεξάντροβιτς Σερόφ είναι δεξιοτέχνης στη δημιουργία έργων ζωγραφικής με ιστορικό θέμα. Στα έργα του τόνισε το μεγαλείο του ρωσικού λαού και του δύσκολη μοίρα, τραγούδησε τα εγκώμια μεγάλων πολιτικών. Ζωγραφική "Πέτρος 1" - φωτεινό αυτόπαράδειγμα.
Ιστορία της δημιουργίας
Ο διάσημος εκδότης βιβλίων Ι.Ν. Ο Knebel ετοιμαζόταν να κυκλοφορήσει μια σειρά βιβλίων για τη ρωσική ιστορία. Έχοντας εξοικειωθεί με τον Serov, πρότεινε στον καλλιτέχνη να ζωγραφίσει μια εικόνα με ιστορικό θέμα, που θα μπορούσε να απεικονίσει ένα από τα κεφάλαια. Ο Σερόφ απάντησε με χαρά γιατί η προσωπικότητα θαύμαζε από καιρό τον καλλιτέχνη.
Ακολούθησε μια σειρά από σκίτσα και σκίτσα. Ο V. Serov προσπάθησε να μεταφέρει το μεγαλείο του Πέτρου και της πόλης που δημιούργησε. Έτσι το 1907 δημιουργήθηκε ο πίνακας «Πέτρος 1».
Περιγραφή της εικόνας
Το φόντο της εικόνας απεικονίζει το πανόραμα της Αγίας Πετρούπολης. Το ποτάμι και τα κτίρια και οι κατασκευές που παρατάσσονται κατά μήκος του μοιάζουν με σκηνικό στο οποίο υψώνεται η μορφή του βασιλιά. Δεν υπάρχουν ακόμα κτίρια -μόνο τα θεμέλια των κτηρίων φαίνονται, δεν υπάρχει ανάχωμα- μόνο χώμα έχει χυθεί στη θέση του.
Μάλιστα, αυτό που απεικονίζεται στον καμβά θα κατασκευαστεί μια δεκαετία μετά τον θάνατο του Πέτρου. Απεικονίζοντάς τον, ο Σερόφ τόνισε τον τρόπο με τον οποίο ο τσάρος σχεδιάζει ακόμη και μετά την αναχώρησή του. Ομοίως, τα πλοία που είναι ορατά από μακριά σηκώνουν τα πανιά τους μόνο στις σκέψεις του βασιλιά. Αυτή είναι μόνο η αρχή, ένα πρωτότυπο του Ναυαρχείου.
Ο Αυτοκράτορας βαδίζει βαριά και με αυτοπεποίθηση. Ολόκληρη η φιγούρα του κατευθύνεται προς τα εμπρός, στο μέλλον. Ο αέρας φυσάει στο πρόσωπό του, αλλά συνεχίζει να περπατά. Ο βασιλικός Πέτρος 1 ηγείται μιας ομάδας ανθρώπων Ο πίνακας του Σερόφ τονίζει το μεγαλείο του σε αντίθεση με τις λυγισμένες φιγούρες των ψυχρών ευγενών, τυλιγμένων με ζεστά ρούχα. Κρύβουν τα πρόσωπά τους από τη βροχή. Τα χαρακτηριστικά είναι δυσδιάκριτα, ακολουθούν τον βασιλιά ως σύνολο.
Λεπτομέρειες και συμβολισμοί
Το έργο του καλλιτέχνη μεταδίδει με μεγάλη ακρίβεια την ατμόσφαιρα των μεταρρυθμίσεων και των μετασχηματισμών, η κλίμακα των οποίων εξακολουθεί να είναι εντυπωσιακή. Ο πίνακας "Peter 1" έγινε χωρίς τη χρήση φωτεινών χρωμάτων και αποχρώσεων. Αυτό τονίζει τη σκληρή πραγματικότητα εκείνης της εποχής. Υπάρχουν λίγες μικρές λεπτομέρειες - η κύρια εστίαση είναι στον κύριο χαρακτήρα. Ζωγραφίζονται οι λεπτομέρειες της ενδυμασίας και της διακόσμησης του Πέτρου, του μεγάλου μεταρρυθμιστή. Ξεχωρίζουν ιδιαίτερα οι σφιχτά γεμισμένες τσέπες. Αυτό είναι ένα σύμβολο της συμμετοχής του κυρίαρχου όχι μόνο στο σχεδιασμό της πόλης, αλλά και στην άμεση δημιουργία της.
Ενδιαφέρουσα από την άποψη της καλλιτεχνικής έκφρασης είναι μια αγελάδα που πίνει νερό από ένα ποτάμι. Μεταφορικά, μεταφέρει την καθημερινότητα που εγκαθιδρύουν οι εγκατεστημένοι άνθρωποι. Μπορείτε να μαντέψετε ότι η Βαλτική είναι πολύ κοντά από τους γλάρους που πετούν στα ύψη στον ουρανό. Η πρόσβαση στη θάλασσα είναι μια επέκταση του εμπορικού χώρου, μια προοπτική οικονομική ανάπτυξηπολιτείες. Όλες οι λεπτομέρειες που μεταφέρει ο πίνακας "Peter 1" υποδηλώνουν την αρχή ενός νέου σταδίου στην ανάπτυξη της Ρωσίας, τη μη αναστρέψιμη αλλαγή. Ωστόσο, δεν υπάρχει πάθος στην απεικόνιση του Πέτρου, υπάρχει η δύναμη και η δύναμη ενός ηγεμόνα που οδηγεί ολόκληρη τη χώρα στο μέλλον.
Εξετάσαμε το έργο του Σερόφ "Πέτρος 1". Πίνακες ζωγραφικής καλλιτεχνών που εργάστηκαν στο ίδιο είδος ξεθωριάζουν αισθητά στο φόντο του. Το μεγαλείο του ηγεμόνα αποδίδεται επιδέξια στο περίφημο αριστούργημα.
Ο Τσάρος Φιόντορ Αλεξέεβιτς, ο γιος του Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, πεθαίνοντας άτεκνος, δεν όρισε κληρονόμο για τον εαυτό του. Ο μεγαλύτερος αδελφός του Γιάννης ήταν αδύναμος τόσο σωματικά όσο και ψυχικά. Το μόνο που απέμενε, όπως επιθυμούσαν και οι άνθρωποι, ήταν «να είμαι στο βασίλειο για τον Πέτερ Αλεξέεβιτς», τον γιο από τη δεύτερη σύζυγο του Αλεξέι Μιχαήλοβιτς.
Αλλά την εξουσία κατέλαβε η αδερφή του Ιωάννη, η πριγκίπισσα Σοφία Αλεξέεβνα, και ο δεκάχρονος Πέτρος, παρά το γεγονός ότι ήταν παντρεμένος με τον αδελφό του Ιωάννη και ονομαζόταν βασιλιάς, ήταν ένας ντροπιασμένος βασιλιάς. Δεν τους ένοιαζε η ανατροφή του και έμεινε εντελώς στον εαυτό του. αλλά, όντας προικισμένος με όλα τα χαρίσματα της φύσης, ο ίδιος βρέθηκε δάσκαλος και φίλος στο πρόσωπο ενός γηγενή της Γενεύης, του Φραντς Λεφόρ.
Για να μάθει αριθμητική, γεωμετρία, οχύρωση και πυροβολικό, ο Πέτρος βρέθηκε δάσκαλος, ο Ολλανδός Τίμερμαν. Οι προηγούμενοι πρίγκιπες της Μόσχας δεν έλαβαν επιστημονική εκπαίδευση, ο Πέτρος ήταν ο πρώτος που στράφηκε σε δυτικούς ξένους για επιστήμη. Η συνωμοσία κατά της ζωής του απέτυχε, η Σοφία αναγκάστηκε να αποσυρθεί στο μοναστήρι του Νοβοντέβιτσι και στις 12 Σεπτεμβρίου 1689 άρχισε η βασιλεία του Μεγάλου Πέτρου, όταν ήταν μόλις 17 ετών. Είναι αδύνατο να απαριθμήσουμε εδώ όλες τις ένδοξες πράξεις και μεταρρυθμίσεις του Πέτρου, που του έδωσαν το παρατσούκλι του Μεγάλου. Ας πούμε μόνο ότι μετέτρεψε και εκπαίδευσε τη Ρωσία στο πρότυπο των δυτικών κρατών και ήταν ο πρώτος που έδωσε ώθηση στο να γίνει μια ισχυρή δύναμη αυτή τη στιγμή. Στη σκληρή δουλειά και τις ανησυχίες του για την κατάστασή του, ο Πέτρος δεν λυπήθηκε τον εαυτό του και την υγεία του. Σε αυτόν οφείλει την ύπαρξή της η πρωτεύουσά μας Αγία Πετρούπολη, που ιδρύθηκε το 1703, στις 16 Μαΐου, στο νησί Lust-Eyland, παρμένο από τους Σουηδούς. Ο Μέγας Πέτρος ήταν ο ιδρυτής του ρωσικού ναυτικού και τακτικός στρατός. Πέθανε στην Αγία Πετρούπολη στις 28 Ιανουαρίου 1725.
Η ιστορία του Krivoshlyk
Εικόνες με θέμα τον Πέτρο 1
Σε αυτό το δοκίμιο θα μιλήσουμε για δύο πίνακες, εξίσου διάσημους τόσο στην ιστορία της γαλλικής όσο και της ρωσικής τέχνης. Πρόκειται για πορτρέτα του Πέτρου Α' και της Αικατερίνης Α' από τον διάσημο Γάλλο πορτραίτη Ζαν-Μαρκ Νατιέ. Η φήμη τους οφείλεται, αφενός, υψηλή ποιότητακαι το γεγονός ότι είναι πολύ αντιπροσωπευτικά δείγματα τελετουργικής γαλλικής προσωπογραφίας, που τον 18ο αιώνα διατήρησαν τα χαρακτηριστικά επισημότητας και αντιπροσωπευτικότητας που χαρακτηρίζουν παρόμοια έργα του προηγούμενου αιώνα. Από την άλλη, το γεγονός ότι έχουν ύψιστη σημασία στην εικονογραφία του Πέτρου και της Αικατερίνης. Επιπλέον, και οι δύο πίνακες είναι αδιαμφισβήτητα αριστουργήματα στο έργο του Nattier.
Από εικονογραφική άποψη, το πορτρέτο της Αικατερίνης είναι πιο ενδιαφέρον. Εάν η εικόνα του Πέτρου εξιδανικεύεται σημαντικά από τον καλλιτέχνη και μάλιστα θεατροποιηθεί σε κάποιο βαθμό, τότε το πορτρέτο της συζύγου του φαίνεται να μεταφέρει πιο άμεσα την ουσία του ατόμου που απεικονίζεται.
Σύμφωνα με τις περιγραφές συγχρόνων, τόσο Ρώσων όσο και ξένων, η Αικατερίνη δεν ήταν μια γυναίκα με λαμπρή ομορφιά, αλλά όμορφη. Αυτή, προφανώς, διέθετε κάποιο είδος εσωτερικής γοητείας που εντυπωσίασε ακόμη και τους ευγενείς επισκέπτες που ήρθαν στη Ρωσία.
Είναι γνωστό ότι είχε μια σκληρή και δυνατός χαρακτήραςμε την ικανότητα να είναι μαλακός και αυτοκυριαρχικός. Ήταν το μόνο άτομο ικανό να δαμάσει τις σοβαρές εκρήξεις θυμού του Πίτερ και να του αποσπάσει την προσοχή από τις κρίσεις κατήφειας που μερικές φορές του επιτέθηκαν. Η Catherine δεν μπορούσε να αρνηθεί την εξυπνάδα και κάποιο είδος έμφυτου ορθολογισμού, που εκφράζεται στο γεγονός ότι κατάφερε να κάνει ακριβώς ό,τι ήταν πιο απαραίτητο αυτή τη στιγμή. Αυτές οι ιδιότητες φαίνονται ξεκάθαρα στις επιστολές της που απευθύνονται τόσο στον Πέτρο όσο και σε άλλα πρόσωπα.
Πολλές από αυτές τις ιδιότητες εκφράστηκαν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο στο πορτρέτο του Nattier. Φυσικά, όταν δημιουργούσε την εικόνα της ρωσικής βασίλισσας, ο καλλιτέχνης προσπάθησε να αποκαλύψει θετικά χαρακτηριστικάΑικατερίνη. Η μικροπρέπεια, η αγένεια, ακόμη και η σκληρότητά της, που σημειώθηκαν επίσης από τους συγχρόνους της που τη γνώρισαν, δεν αντικατοπτρίστηκαν στο πορτρέτο που δημιούργησε ο καλλιτέχνης. Αλλά αυτό που περιλαμβάνεται σε αυτό δεν είναι, όπως συμβαίνει συχνά, μυθοπλασία.
Ο Nattier απεικονίζει την Catherine ως νεαρή ακόμα με ένα ρουστίκ αλλά ευχάριστο πρόσωπο, που φωτίζεται από ένα φιλικό χαμόγελο. Τα σκοτεινά μάτια της Catherine φαίνονται απαλά και σοβαρά, το πρόσωπό της δεν στερείται σε καμία περίπτωση έκφρασης και σκέψης, η εικόνα της διακρίνεται από κάποιου είδους διακριτικά τονισμένο μεγαλείο. Συνήθως γυναικείες εικόνεςΟ Nattier είναι επίσης εντυπωσιακός για την έλλειψη οποιωνδήποτε ατομικών χαρακτηριστικών και την πλήρη αστοχία του. Ο Nattier είναι ο δημιουργός αυτού του τύπου πορτρέτου, χαρακτηριστικό των μέσων του αιώνα.
Το πορτρέτο μας, όπως όλα τα έργα αυτής της εποχής, είναι κάπως μανιεροποιημένο, αλλά σε πιο μέτριο βαθμό από άλλα. Υπάρχει μια ευκολία και ελευθερία σε αυτό, που υπαγορεύεται σαφώς από τον χαρακτήρα του μοντέλου.
Η Catherine είναι κομψά και πλούσια ντυμένη. Τα αξεσουάρ που την περιβάλλουν είναι πλούσια και κάπως βαριά. Το πορτρέτο είναι εμφατικά επίσημο, απεικονίζοντας την αυτοκράτειρα μιας ισχυρής χώρας με την οποία υπολογίζει όλη η Ευρώπη. Μάλλον, με βάση τους όρους της παραγγελίας, ο Nattier από την αρχή θέτει ως στόχο να την απεικονίσει ως τέτοια.
Η ιστορία αυτού του πολύ διάσημου πορτρέτου είναι γνωστή και τεκμηριωμένη. Ζωγραφίστηκε πριν από το πορτρέτο του Πέτρου το 1717 στην Ολλανδία.
Ο Peter I επισκέφτηκε τη Γαλλία αυτή την άνοιξη. Το ταξίδι είχε μεγάλη πολιτική σημασία. Προηγούμενες προσπάθειες να δημιουργήσει φιλικές σχέσεις με τη Γαλλία κατά τη διάρκεια της ζωής του Λουδοβίκος ΙΔ'δεν είχαν επιτυχία. Ο ηλικιωμένος βασιλιάς αντιμετώπισε το νεαρό, ανερχόμενο ρωσικό κράτος με καχυποψία και ανησυχία και δεν ήθελε να συναντηθεί με τον βασιλιά του. Μετά το θάνατο του Λουδοβίκου XIV, ο Πέτρος ανανέωσε τις προσπάθειές του για προσέγγιση, τις οποίες πέτυχε. Έφτασε στο Παρίσι σε μια ημιεπίσημη επίσκεψη για να διαπραγματευτεί ο ίδιος ποικίλης φύσης. Η Κατερίνα παρέμεινε στην Ολλανδία, στη Χάγη. κουτσομπολιάοι σύγχρονοι υποστήριξαν ότι ο Πέτρος επέμενε σε αυτό λόγω της υπερβολικά ελεύθερης συμπεριφοράς που ήταν χαρακτηριστικό της βασίλισσας. Αν αυτό το στυλ, με τέντωμα, ήταν κατάλληλο για τη δημοκρατική Ολλανδία, τότε δεν ήταν σε καμία περίπτωση αποδεκτό για τη γαλλική αυλή με την εξωτερικά αυστηρή εθιμοτυπία της. Μου φαίνεται ότι δεν ήταν καθόλου έτσι. Ο Πέτρος, ο ίδιος δεν διακρίνεται από την πολυπλοκότητα της ανατροφής του ευρωπαϊκή αίσθησηαυτή τη λέξη, σχεδόν δεν την ζήτησε από άλλους, ιδιαίτερα από την Κατερίνα. Κατά τη διάρκεια της παραμονής της στην Ολλανδία, η βασίλισσα εμφανίστηκε ολόκληρη γραμμήτα αρκετά επαγγελματικά του θελήματα. Ωστόσο, αυτό δεν έχει καμία σχέση με το θέμα μας. Το μόνο που είναι σημαντικό για εμάς είναι ότι η Catherine ήταν στη Χάγη και ότι ο J.-M ήρθε εκεί για να ολοκληρώσει το πορτρέτο της βασίλισσας που είχε παραγγείλει ο Πέτρος. Nattier. Λίγο καιρό αργότερα, ο Nattier κλήθηκε από τον Peter από τη Χάγη στο Παρίσι για να ζωγραφίσει το πορτρέτο του αυτή τη φορά. Εκεί, που δημιουργήθηκε με την πρώτη γνωριμία είναι πολύ καλή στάσηΗ σχέση του τσάρου με τον καλλιτέχνη έγινε ξινή, αφού ο Nattier παραβίασε την υφιστάμενη συμφωνία με τον Peter και αρνήθηκε να πάει μαζί του στην Αγία Πετρούπολη, φοβισμένος από τους πιο φανταστικούς μύθους που διηγήθηκαν για τη Ρωσία.
Αυτή είναι, εν συντομία, η ιστορία της ζωγραφικής πορτρέτων που επαναλαμβάνεται παντού.
Όλα όσα αναφέρονται φαίνονται ξεκάθαρα και ευδιάκριτα. Κάθε γεγονός επιβεβαιώνεται από πολλά έγγραφα. Ολόκληρη η μελέτη των πορτρέτων συνοψίζεται, όπως φαίνεται, στο να ληφθούν υπόψη οι διαθέσιμες πληροφορίες για αυτά. Ωστόσο, διαβάζοντας διάφορα έγγραφα του 18ου και 19ου αιώνα, ανακάλυψα ξαφνικά ότι έρχονται σε αντίθεση μεταξύ τους και τα αντικειμενικά δεδομένα των πορτρέτων τα αντικρούουν.
Όπως ειπώθηκε, στις αίθουσες του Ερμιτάζ κρέμεται ένα μεγάλο κομψό πορτρέτο της Αικατερίνης Α, έχει μια σαφή και εκτενή υπογραφή: Peint a la Haye par Nattier le Jeune a 1717, δηλαδή - Ζωγραφίστηκε στη Χάγη από τον Nattier the Younger το 1717. Όλα είναι ξεκάθαρα και ξεκάθαρα, δεν εγείρουν αμφιβολίες και είναι από καιρό μια σχολική αλήθεια.
Και να τι γράφει η κόρη του καλλιτέχνη Nattier, Madame Toke, στα απομνημονεύματά της για τον πατέρα της: «Αυτός (Nattier) μόλις πρόλαβε να τελειώσει το πορτρέτο όταν η βασίλισσα έγραψε τέτοιους επαίνους για αυτήν την εικόνα στον βασιλιά, που βρισκόταν στο Ο Πάρης εκείνη την ώρα, που ο βασιλιάς του ευχήθηκε όσο το δυνατόν περισσότερο να δει νωρίτερα, διέταξε τον κύριο Νατιέ να επιστρέψει αμέσως στο Παρίσι και να φέρει μαζί του ένα πορτρέτο της αυτοκράτειρας, κάτι που έγινε. Η τύχη ήθελε ο τσάρος να δειπνήσει με τον δούκα ντ' Αντέν το βράδυ της άφιξης του πορτρέτου Ο ενθουσιασμός που προκάλεσε στον τσάρο η εξαιρετική ομοιότητα του πορτρέτου, παρά το γεγονός ότι είχε ολοκληρωθεί μόνο το κεφάλι. Το πορτρέτο μαζί του στο δείπνο, όπου ήταν τοποθετημένος κάτω από το κουβούκλιο, ακριβώς στην αίθουσα δεξιώσεων Την επόμενη κιόλας μέρα, ο κύριος Νατιέ άρχισε να ζωγραφίζει ένα πορτρέτο του ίδιου του βασιλιά, με το οποίο ο τελευταίος ήταν τόσο ευχαριστημένος όσο και με τον άλλον του. έργα..." (. η κυρία Τοκ. Abrege de la vie de J.-M. Nattier. Memoires inedits sur la vie et les ouvrages de l «Academie royale, t. II. Paris, 1854, σ. 352-354.). Ακολουθεί η ιστορία του πώς ο Nattier δεν τόλμησε να πάει στη Ρωσία και πώς ο Peter ήταν θυμωμένος μαζί του για αυτό. Στο τέλος της ιστορίας για τη σχέση τους υπάρχει μια άλλη παράγραφος που είναι εξαιρετικά ενδιαφέρουσα για εμάς: «...Ο βασιλιάς προσβλήθηκε τόσο πολύ από αυτή την άρνηση που, για να δείξει τη δυσαρέσκειά του στον καλλιτέχνη, ζήτησε την απροσδόκητη απομάκρυνση του το πρωτότυπο από τον κ. Buat, όπου κατασκευάστηκε από μινιατούρα με βασιλική εντολή. αυτός ήταν ο λόγος που το πορτρέτο δεν ολοκληρώθηκε ούτε πληρώθηκε ποτέ...» Αυτό το απόσπασμα είναι η κύρια πηγή από την οποία αντλούνται πληροφορίες για το έργο του Nattier στα πορτρέτα. Με εξέπληξε εντελώς: με βάση τα δεδομένα της κυρίας Τόκε, το πορτρέτο έμεινε «ημιτελές», σε αυτό «γίνονταν μόνο το κεφάλι...», αλλά ποιος έκανε τα υπόλοιπα; Ποιος τελικά υπέγραψε και χρονολόγησε το πορτρέτο; Άλλωστε, κρέμεται στον τοίχο, όμορφο και ολοκληρωμένο, και με όλη του την ουσία διαψεύδει τα δεδομένα της κόρης του καλλιτέχνη! Επιπλέον, τι σημαίνει η τελευταία φράση της κυρίας Τόκε για το αρχικό πορτρέτο που κατασχέθηκε από τον Μπουάτ; Τι μιλάμε εδώ; Ή μήπως η μαντάμ έχει απλώς αυτόν τον τρόπο να εκφράζεται; Ίσως ήθελε να πει ότι ο πίνακας ήταν το πρωτότυπο για μικροσκοπικά αντίγραφα του Buat; Όλα αυτά ήταν κάτι παραπάνω από μυστηριώδη και απαιτούσαν την πιο σοβαρή σκέψη.
Δεδομένου ότι ο πίνακας είναι πολύ διάσημος, είναι φυσικό να μην ήμουν ο πρώτος που τον εξερεύνησε. Πρώτα, έπρεπε να μάθω τι είπαν οι συνάδελφοί μου για αυτήν.
Παραδόξως, οι αντιφάσεις μεταξύ των δεδομένων του πίνακα και των εγγράφων σχετικά με αυτόν δεν τους ενόχλησαν καθόλου.
Ο Pierre de Nolac, ο οποίος δημοσίευσε μια μονογραφία για τον Nattier το 1905 ( P. de Nolhac. Nattier. Παρίσι, 1905, πίν. 240.) και το αναδημοσίευσε το 1910 ( P. de Nolhac. Nattier. Παρίσι, 1910, σ.σ. 25, 28.), γενικά, ήμουν πεπεισμένος ότι τόσο το πορτρέτο του Πέτρου όσο και το πορτρέτο της Αικατερίνης χάθηκαν, αν και βρίσκονταν πάντα στην γκαλερί Romanov του Χειμερινού Ανακτόρου ή, για σχετικά πολύ μικρό χρονικό διάστημα, στο Tsarskoe Selo. Ο Louis Reo, ένας από τους πιο διάσημους κριτικούς τέχνης της παγκόσμιας επιστήμης, που πέρασε πολύ καιρό στην Αγία Πετρούπολη, ενήργησε ακόμη πιο περίεργα: το 1922 έγραψε ένα ειδικό άρθρο αφιερωμένο στα πορτρέτα του Πέτρου και της Αικατερίνης ( L. Reau. Πορτρέτα francais de Pierre le Grand. - «Gazette des Beaux - Arts», 1922, σελ. 304.), αναπαράγοντας ένα πορτρέτο της Αικατερίνης σε αυτό, προφανώς έχοντας λάβει μια φωτογραφία από το Ερμιτάζ, και στη συνέχεια με εκπληκτική ευπιστία, χωρίς να ενοχλεί τον εαυτό του με καμία αμφιβολία, παρέθεσε το κείμενο της κας Τόκε σχετικά με το ανολοκλήρωτο του πορτρέτου. Αυτό το επαναλαμβάνει στα δικά του σημαντικό έργοΟ Γάλλοι καλλιτέχνεςστη Ρωσία, όπου στο αντίστοιχο κεφάλαιο γράφει για τον Πέτρο Α΄, «ο οποίος δεν είχε την ευκαιρία να εξορίσει υπήκοο του Γάλλου βασιλιά στη Σιβηρία για ανυπακοή, κατέσχεσε το ημιτελές πορτρέτο της Αικατερίνης χωρίς να το πληρώσει» ( L. Reau. Histoire de l "Expansion de l" art francais moderne. Le monde slave et l "orient. Paris, 1924, σελ. 84.). Αυτή η προσέγγιση στη δουλειά με εξέπληξε. Περαιτέρω, όπου στη λογοτεχνία συνάντησα μια αναφορά στο πορτρέτο της Αικατερίνης, γι' αυτό μιλούσαν πάντα με τα λόγια της Μαντάμ Τοκ.
Έπρεπε να βυθιστώ ασταμάτητα στο να ξεκαθαρίσω όλες αυτές τις απροσδόκητες παρεξηγήσεις. Πρώτα από όλα, αποφάσισα να αναλύσω προσεκτικά το κείμενο της κυρίας Toke και μετά να το συγκρίνω με κάποια άλλη πηγή της ίδιας εποχής και, κατά προτίμηση, της ίδιας φύσης.
Μετά από προσεκτική μελέτη του κειμένου, η αντίφαση σε αυτό με εντυπωσίασε: στην αρχή αυτού του αποσπάσματος η Madame Toquet έγραψε: «Μόλις είχε τελειώσει το πορτρέτο όταν...» ή «πριν προλάβει να τελειώσει το πορτρέτο», που είναι μια μορφή ολοκληρωμένης δράσης, στο τέλος Στο ίδιο κείμενο, υποστήριξε ότι «το πορτρέτο δεν ολοκληρώθηκε ποτέ», ότι «ολοκληρώθηκε μόνο το κεφάλι». Αυτή η αντίφαση αύξησε τις αμφιβολίες μου. Και πριν τον προσέξω, μου φάνηκε ότι η Μαντάμ το καλύτερο σενάριομπερδεύει κάτι, και στη χειρότερη, μεταφέρει κάποιου είδους παραπληροφόρηση που χρειάζεται για διάφορους λόγους, αλλά μετά την ανακάλυψη αυτής της ασυμφωνίας, οι υποψίες μου εντάθηκαν. Ήθελα να βρω εκείνα τα γράμματα στα οποία η Κάθριν φέρεται να επαινούσε το πορτρέτο της στον Πέτρο. Ήλπιζα ότι ανάμεσα στους επαίνους για το πορτρέτο θα έβρισκα κάποια στοιχεία περιγραφής. Έχοντας μελετήσει την «Αλληλογραφία των Ρώσων Κυρίαρχων» ( Επιστολές από Ρώσους ηγεμόνες. Τεύχος Ι. Μ., 1861-1862.), η δημοσίευση είναι πολύ πλήρης και λεπτομερής, ήμουν πεπεισμένος ότι επιστολές τέτοιου περιεχομένου δεν δημοσιεύτηκαν - προφανώς δεν υπήρχαν. Λαμβάνοντας υπόψη, ωστόσο, ότι οποιαδήποτε επιστολή, ακόμη και γραμμένη από τη Ρωσίδα Τσαρίνα, θα μπορούσε να χαθεί, δεν στήριξα καμία υπόθεση σε αυτό το σαθρό θεμέλιο.
Με εξέπληξε επίσης το γεγονός ότι το ημιτελές πορτρέτο ήταν με τον μινιατούρα Buat για να φτιάξει μινιατούρες από αυτό. Δεν έχω ακούσει ποτέ σε μινιατούρα να έχει δώσει ένα ημιτελές πορτρέτο για να αντιγράψει στις αρχές του 18ου αιώνα. Αυτό ήταν ακατάλληλο και αντίθετο με όλες τις ιδέες της εποχής.
Στο Ερμιτάζ υπάρχει μια μικρογραφία της Αικατερίνης Α' από τον συγκεκριμένο δάσκαλο. Έχοντας εξοικειωθεί με αυτό, ήμουν δυστυχώς πεπεισμένος ότι δεν θα βοηθούσε να διαλύσει τις αμφιβολίες - το πεδίο της μινιατούρας κάλυπτε μόνο το κεφάλι της Catherine. Τι απέμεινε παρακάτω, αν υπήρχε εικόνα ώμων, στήθους, μπράτσας, φόρεμα, δαντέλα, κοσμήματα, είναι ασαφές, αφού η εικόνα ήταν κομμένη στο λαιμό.
Υπήρχε μια άλλη διέξοδος - να δούμε το χαρακτικό από το πορτρέτο της Κατερίνας. Υπήρχε ένα και το έκανε ο Dupin. Δυστυχώς, το πορτρέτο δεν χαράχθηκε αμέσως μετά την ολοκλήρωση του έργου, αλλά το 1775 ( L. Reau. Histoire de l "Expansion de l" art francais moderne. Le monde slave et l "orient, σελ. 83.) και το 1776 ( D. A. Rovinsky. Ένα λεπτομερές λεξικό ρωσικών χαραγμένων πορτρέτων. Αγία Πετρούπολη, 1887, σελ. 748.) έτη. Το χαρακτικό δεν διέφερε από το πορτρέτο μας, το επαναλάμβανε ακριβώς και, αν κρίνουμε από αυτό, δεν χρειαζόταν να μιλήσουμε για την ημιτελή του κατάσταση. Αλλά η γκραβούρα δεν μπορούσε να χρησιμεύσει ως καμία απόδειξη του λάθους της Μαντάμ Τοκέ. Κατασκευάστηκε πολλά χρόνια μετά τη ζωγραφική του πορτρέτου και κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο καθένας μπορούσε να προσθέσει στην εικόνα.
Όλες οι συμβατικές μέθοδοι έρευνας αποδείχθηκαν αβάσιμες. Η περίπτωση να ολοκληρωθεί το πορτρέτο από άλλον καλλιτέχνη ήταν, παρεμπιπτόντως, αρκετά πιθανή. Στα εργαστήρια των μοντέρνων ζωγράφων πορτρέτων υπήρχαν ειδικοί στη ζωγραφική φόντου, κοστουμιών, ακόμη και μεμονωμένες λεπτομέρειες. Είναι γνωστό ότι έτσι ξεκίνησε την καριέρα του ο Chardin στο εργαστήριο του N. Coipel. Το πορτρέτο μπορεί να μην είχε ζωγραφιστεί από την αρχή μέχρι το τέλος από τον Nattier, αλλά ήταν απαραίτητο να γνωρίζουμε ποιος το ολοκλήρωσε και πότε. Φυσικά, δυσάρεστες ήταν και οι πολυάριθμες επιθέσεις εναντίον του Πέτρου Α, που φέρεται να μην πλήρωσε τον πίνακα, αλλά τελικά θα μπορούσε κανείς να συμβιβαστεί με αυτό, μόνο και μόνο για να μάθει την αλήθεια.
Με μεγάλο ενδιαφέρον, βούτηξα στα γαλλικά και ρωσικά έγγραφα του 18ου αιώνα για να βρω κάτι χρήσιμο για το θέμα μου.
Ο Γάλλος απομνημονευματολόγος Duclos, στο δίτομο «Secret Memoirs» ( Duclos. Αναμνήσεις μυστικά sur les regnes de Louis XIV και Louis XV. Παρίσι, 1791, πίν. 230.) υπήρχε μια περιγραφή του περίφημου δείπνου που δόθηκε προς τιμήν του Πέτρου από τον Δούκα ντ' Αντέν Το πορτρέτο της Αικατερίνης εμφανίστηκε όντως σε αυτό, αλλά, από τη σκοπιά του συγγραφέα, δεν το έφερε εκεί ο Πέτρος, αλλά το πήρε. κάπου από τον ίδιο τον Δούκα, ο οποίος ήθελε να δώσει στον Πέτρο ευχαρίστηση συλλογιζόμενος την εικόνα Κατά πάσα πιθανότητα, αν ο απομνημονευματολόγος δεν φανταζόταν, ο Δούκας την απέκτησε από τον Μπουάτ, ο οποίος την έκανε μινιατούρες Παρεμπιπτόντως, αυτή η επιλογή φαίνεται πιο λογική Αυτό στο οποίο ο Πέτρος φέρνει μαζί του ένα πορτρέτο της συζύγου του στη ρεσεψιόν ο Πέτρος εξεπλάγην ευχάριστα από την εμφάνιση του πορτρέτου και θεώρησε μάλιστα την εμφάνισή του ως καθαρά γαλλική ευγένεια των ιδιοκτητών από πηγές σε εντελώς διαφορετικές περιπτώσεις ο Saint-Simon λέει μια παρόμοια ιστορία για την εμφάνιση του πορτρέτου στο δείπνο. L. Reau. Histoire de l "Expansion de l" art francais moderne. Le monde slave et l "orient, σελ. 74.), μόνο στην εκδοχή του, σε ένα δείπνο με τον δούκα του Αντέν, αλλά γεωγραφικά σε διαφορετικό μέρος, υπήρχε ένα πορτρέτο του ίδιου του Πέτρου Α', φτιαγμένο σε μία ώρα από τον καλλιτέχνη Ούντρι Όταν του παρουσιάστηκε ένα πορτρέτο που έγινε στο δικό του παρουσία ενός μεταλλίου με την εικόνα του, κ.λπ. Ως εκ τούτου, στο Duclos δεν έδωσα σημασία στις ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες και στο γεγονός ότι αυτό που είπε ο Peter, αλλά πήρα μόνο μια περιγραφή: «Το πορτρέτο της Catherine ήταν τοποθετημένο στην τραπεζαρία κάτω από ένα πλούσια διακοσμημένο θόλο Η γαλλική αυλή των αρχών του 18ου αιώνα και η ακόμα αρκετά αυστηρή της εθιμοτυπία, δεν μπορώ να φανταστώ πώς το απέδειξε ο Δούκας ντ' Αντέν ότι θα υπήρχε ένα ημιτελές πορτρέτο κάτω από ένα μπροκάρ κουβούκλιο, στο οποίο μόνο το ολοκληρωμένο κεφάλι της Αικατερίνης θα φαινόταν ανάμεσα σε έναν μεγάλο άδειο καμβά». , έστω και με ένα προκαταρκτικό σκίτσο της σύνθεσης. Μια τέτοια παραβίαση εθίμων μου φαίνεται εντελώς αδύνατη. Για να παρουσιαστεί με τέτοιο τελετουργικό τρόπο, το πορτρέτο έπρεπε να ολοκληρωθεί.
Και, τέλος, η τελική επιβεβαίωση των υποθέσεων μου βρίσκεται σε έγγραφα πιο «σοβαρής» φύσης, δηλαδή: στην αλληλογραφία του Πέτρου και της Αικατερίνης.
Στις 2 Μαΐου 1717, ο Πέτρος γράφει στην Αικατερίνη από το Παρίσι: «Το έργο της ταπετσαρίας εδώ είναι πολύ ένδοξο, έτσι ήρθαν στο πορτρέτο μου που ζωγράφισαν ο Mop και οι δύο του, το οποίο ο Mop και το άλλο που έγραψε ο Γάλλος... για να κάνε μερικές τάπιτσερες δουλειές εδώ, έτσι κι εγώ ωραία μικρά, γιατί ζει ακόμα εκείνος ο δάσκαλος, που το έκανε στην Αγγλία μαζί μου και τώρα εδώ... P.S. Ο Γάλλος ζωγράφος Natira ήρθε μαζί με τον ανιψιό του ή τον Orlikov, πες το ζωγράφος για να πάρει μαζί του την εικόνα που ζωγράφισε από τη μάχη του Levenhop…» ( Επιστολές από Ρώσους ηγεμόνες. Τεύχος Ι. Αρ. 95, 1717, 2/V.).
Στις 15 Μαΐου, η Αικατερίνη απάντησε στο αίτημα του Πέτρου ως εξής: «...Έστειλα στο έλεος σου τον Γάλλο ζωγράφο Νατιέ με τον Ορλίκοφ, και μαζί του το πορτρέτο μου, που ζωγράφισε. Και τώρα δεν μπορούσα να στείλω τα πορτρέτα του φίλου σου και του φίλου μου, που ζωγράφισε ο Μορ, γιατί ανέλαβε να τα τελειώσει, και μόλις τα ολοκληρώσει, θα τα στείλω αμέσως στο έλεός σου... ”( Επιστολές από Ρώσους ηγεμόνες. Τεύχος Ι. Αρ. 217, 1717, 5/V.).
Στις 19 Μαΐου, ο Πέτρος ευχαριστεί τη γυναίκα του για το πορτρέτο που έστειλε: «Ευχαριστώ που έστειλες τα πορτρέτα (και όχι το χαρί, κρίμα που είμαι μεγάλος, αυτός που στάλθηκε είπε ότι ήταν ανιψιός, αλλιώς είναι είναι δυνατόν να επιβληθεί τιμωρία για αυτά τα λόγια...)» ( Επιστολές από Ρώσους ηγεμόνες. Τεύχος Ι. Αρ. 96, 1717, 19/V.).
Από αυτές τις επιστολές, ή πιο συγκεκριμένα από την επιστολή της Catherine, μπορεί κανείς να βγάλει ένα πολύ σαφές συμπέρασμα: εάν η βασίλισσα δεν στείλει τα πορτρέτα του Moor, λόγω του ότι δεν είναι έτοιμα και, φυσικά, δεν είναι κατάλληλα ούτε για αντίγραφα σε ταπισερί. σε μικρογραφία, αλλά τους στέλνει χωρίς καμία επιφύλαξη το πορτρέτο του Nattier, που σημαίνει ότι έχει ολοκληρωθεί και δεν υπάρχει καμία αμφιβολία γι' αυτό. Αυτό είναι το πιο καθοριστικό από τα επιχειρήματα για να αντικρούσει τα λόγια της κυρίας Τοκέ. Αυτό επιβεβαιώνεται από την περιγραφή του δείπνου στο D'Anten's, στο οποίο δεν γράφεται τίποτα για την κατάσταση του πορτρέτου.
Το σκεπτικό μου υποστηρίζεται και από μια ακτινογραφία από τον πίνακα, η οποία δεν επιβεβαιώνει το ενδεχόμενο εξωτερικής παρέμβασης στη ζωγραφική του πορτρέτου. Αυτό το επιχείρημα για μένα είναι σε αυτήν την περίπτωσηδεν ήταν πρωταρχικό, αφού η ακτινογραφία δείχνει ίχνη σοβαρής ζημιάς στον πίνακα, παρεμποδίζοντας τον γενικά χαρακτηριστικά. Το σύνολο των πάντων ξεκαθαρίζει τη λύση του ζητήματος. Ωστόσο, οι επιπλοκές με την αποσαφήνιση της τύχης του πορτρέτου δεν τελείωσαν εκεί.
Όταν έψαχνα σε διάφορες πηγές του 18ου αιώνα, κοίταξα την πιο ενδιαφέρουσα συλλογή ιστοριών του J. Stelin «Genuine anecdotes about Peter the Great» ( Ναι Στελίν. Αληθινά αστεία για τον Μέγα Πέτρο. Μόσχα, 1820.). Ο ίδιος ο Στέλιν δεν γνώριζε τον Πέτρο. Έγραψε τα «ανέκδοτά» του από τα λόγια προσκείμενων στον Peter, κυρίως από τις ιστορίες του Nikita Obolensky. Σε ένα από τα αστεία ( Ναι Στελίν. Διάταγμα. cit., μέρος I, σσ. 93-96. Πρέπει να σημειωθεί ότι στο βιβλίο του G. K. Friedenburg «Πορτρέτα και άλλες εικόνες του Μεγάλου Πέτρου». Πετρούπολη, 1872, σ. 15-16, ο συγγραφέας αναφέρει επίσης: «Εκτός από το πορτρέτο του αυτοκράτορα, περιέγραψε και ένα αντίγραφο του πορτρέτου της αυτοκράτειρας, φερμένο από την Αγία Πετρούπολη και την... παρουσίασε. συνεδρίαση...") Ο Shtelin περιγράφει λεπτομερώς την παραμονή της Catherine στη Χάγη, και πώς σε εκείνη την πόλη ο Γάλλος Nattier ζωγράφισε το πορτρέτο της βασισμένος στο... πρωτότυπο που έφερε από την Αγία Πετρούπολη. Αυτό ακριβώς χρειαζόμουν! μου νέα εργασίαάρχισε να ανακαλύπτει όλα όσα σχετίζονται με αυτήν την έκδοση και μετά είτε την αποδέχεται είτε την απορρίπτει. Η αλληλογραφία μεταξύ του Πέτρου και της Αικατερίνης δεν φαινόταν να καθιστά δυνατή τη συμφωνία με τον Στέλιν, αλλά δεν υπήρχαν συγκεκριμένες ιστορίες για το έργο του καλλιτέχνη. Η έκφραση «το πορτρέτο του, που ζωγράφισε (ο Nattier)» από το γράμμα της Catherine θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί χωρίς μεγάλη ακρίβεια. Το αστείο του Peter "είναι κρίμα που είναι παλιό" φαινόταν επίσης να δείχνει ότι το πορτρέτο ήταν ζωγραφισμένο από τη ζωή, αλλά ο Peter θα μπορούσε να το είχε πει αυτό για οποιαδήποτε εικόνα διαφορετικής φύσης.
Έπρεπε να ψάξω να βρω ποια πορτρέτα της Κατερίνας θα μπορούσαν να με είχαν φέρει στην Ολλανδία. Υπήρχε ένα τέτοιο πορτρέτο και, σύμφωνα με τον μεγάλο ειδικό στη ρωσική χαρακτική Rovinsky ( D. A. Rovinsky. Διάταγμα. cit., σελ. 743.), στάλθηκε στην Ολλανδία. Ήταν ένα πορτρέτο που έγινε το 1714 από τον Tanauer. Προφανώς, αυτό το πορτρέτο δεν το έφερε η Αικατερίνη, αλλά στάλθηκε αργότερα για τον συγκεκριμένο σκοπό «για επεξεργασία», δηλαδή για μετάφραση σε χαρακτικό. Προφανώς, αυτό το γεγονός της μεταφοράς του πορτρέτου από την Αγία Πετρούπολη αποτέλεσε τη βάση του μύθου που δημιούργησε ο Στέλιν.
Έχοντας ασχοληθεί πιο σοβαρά με την εικονογραφία της Catherine I, πείστηκα από την ίδια έκδοση του Rovinsky ότι υπήρχε ένα πορτρέτο που επαναλάμβανε σχεδόν ακριβώς την εικόνα της Catherine που δημιούργησε ο Nattier. Δεν βρήκα το ίδιο το πορτρέτο, αλλά το χαρακτικό από αυτό. Απεικονίζει την Αικατερίνη με την ίδια έκφραση προσώπου και χαμόγελο όπως στο πορτρέτο του Nattier, με το ίδιο χτένισμα με φαβορίτες και μπούκλες σε σχήμα δακτυλίου, στεφανωμένο με το ίδιο διάδημα. Η Catherine φοράει τον ίδιο τύπο φορέματος όπως στο πορτρέτο του Nattier, αλλά όχι υπερφορτωμένο με κεντήματα και κοσμήματα. Η ρόμπα πέφτει από τους ώμους λίγο διαφορετικά. Το πορτρέτο είναι ολόσωμο, παρά μισό μήκος, και φαίνεται πιο οικείο από το δικό μας. Αλλά αυτό κάνει όλη τη διαφορά. Θα μπορούσε κανείς να σκεφτεί ότι αυτό ήταν μια μικρή ελευθερία του χαράκτη, ο οποίος άλλαξε, όπως γινόταν συχνά, το κοστούμι της γυναίκας που απεικονίζεται και το κόψιμο της εικόνας, αν όχι για το μήνυμα του Rovinsky ότι αυτό το χαρακτικό είναι έργο του χαράκτη Gubraken ( Houbraken) από ένα πορτρέτο του K. Moor ( D. A. Rovinsky. Διάταγμα. cit., σελ. 749.).
Ο K. Moor, όπως και ο Nattier, ζωγράφισε ένα πορτρέτο της Catherine στη Χάγη (ο Rovinsky μετέφερε κατά λάθος τη σκηνή στο Άμστερνταμ.) Θυμάστε, ήταν αυτό το πορτρέτο που ανέφερε η Catherine στην επιστολή της στον Peter ως ημιτελές. Μετά την ολοκλήρωση, δόθηκε μαζί με το πορτρέτο του Πέτρου στον Houbraken για χάραξη. Στις 24 Δεκεμβρίου 1717, ο Κουρακίν έγραψε στον Τσάρο ότι και τα δύο πορτρέτα είχαν ληφθεί από τον χαράκτη και θα σταλούν στη Ρωσία τον Μάρτιο μέσω ξηράς. Ο Kurakin έστειλε στον Peter δοκιμαστικές εκτυπώσεις από τις σανίδες χαρακτικής «για δοκιμή». Ο Ροβίνσκι δεν ξέρει πού πήγαν τα πρωτότυπα του Moor and the Houbraken ( D. A. Rovinsky. Διάταγμα. cit., σελ. 750.). Αλλά αυτό που είναι πιο σημαντικό για εμάς αυτή τη στιγμή είναι ότι το 1717 έγινε ένα πορτρέτο της Αικατερίνης, επαναλαμβάνοντας ουσιαστικά το πρότυπο του Nattier. Αυτό το γεγονός φαίνεται να εξηγεί τελικά τα λόγια του Stehlin για τη ζωγραφική πορτρέτων με βάση το πρωτότυπο. Ο ηλικιωμένος, μη όντας ο ίδιος αυτόπτης μάρτυρας των γεγονότων και που τα κατέγραψε πολλά χρόνια αργότερα, και μάλιστα από φήμες, μπέρδεψε αν ο Nattier έγραψε από μοντέλο ή αν το πορτρέτο του χρησιμεύει ως μοντέλο. Προφανώς, άκουσε επίσης ότι το πορτρέτο του Tanauer στάλθηκε στην Ολλανδία και συνδύασε όλα αυτά διαφορετικά γεγονόταμαζί. Έτσι, θα μπορούσε κανείς να συμπεράνει ότι δεν συνιστάται να εμπιστεύεστε ιδιαίτερα παλιές πηγές.
Δεν θα είχα κάνει αυτό το θλιβερό συμπέρασμα αν δεν είχε σπάσει ένα άλλο νήμα, τη δύναμη του οποίου ήθελα να δοκιμάσω.
Έχοντας ενδιαφερθεί για την εικονογραφία της Catherine, αποφάσισα όχι μόνο σε σχέση με τη Nattier, αλλά και με μια ευρύτερη έννοια, να επεκτείνω τις μελέτες μου για τα πορτρέτα της.
Φυσικά, με ενδιέφερε ιδιαίτερα το πορτρέτο που χαρακτήρισε ο Houbraken και κοντά στον Nattier. Αυτό το πορτρέτο, το οποίο ο Ροβίνσκι γράφει ως άνευ όρων του Μαυριτανού, αποδείχθηκε ότι δεν του ανήκει καθόλου. Η N. I. Nikulina δημοσίευσε ένα αυθεντικό πορτρέτο της Catherine από τον K. Moore ( Ν. Ι. Νικουλίνα. Ανέκδοτο πορτρέτο της Αικατερίνης Α από τον Κάρελ Μουρ. - Κατάσταση μηνυμάτων. Ερημητήριο. L., 1958, Νο. 14, σσ. 21-23.). Υπήρξε απολύτως δικαιολογημένος επανακαταλογισμός ενός μικρού οβάλ πορτρέτομε ένα όμορφο σκούρο μπλε-γκρι χρωματικό σχέδιο, την υπογραφή του Moore και την ημερομηνία 1717. Αυτό το πορτρέτο αποκτήθηκε από το Ερμιτάζ και, μετά την εκκαθάριση, αναγνωρίστηκε. Δεν έχει τίποτα κοινό με το πορτρέτο του Nattier ή το χαρακτικό του Houbraken, αποκαλύπτει μια εντελώς διαφορετική, κάπως ψυχρότερη κατανόηση της εικόνας. Το πορτρέτο είναι συγκρατημένο και λίγο στεγνό.
Catherine I ήταν σαφώς άτυχη. Ένας ιστός σύγχυσης κάλυπτε όλα τα πορτρέτα της χωρίς εξαίρεση. Αλλά αν ο N.I Nikulina ασχολήθηκε με τον Moor, και εγώ, σε κάποιο βαθμό, με τον Nattier, τότε παρέμεινε το πορτρέτο από το οποίο έγινε η γκραβούρα του Houbraken. Ποιανού ήταν αυτό το πορτρέτο, τόσο παρόμοιο με τη μεγάλη εικόνα του Nattier; Λες και μπορούν να εξαχθούν κάποια συμπεράσματα για αυτό το θέμα από τον υπαινιγμό του Rovinsky. Αναφέρει, χωρίς να αναφέρει τους λόγους του: «... στο Άμστερνταμ (ή, ακριβέστερα, στη Χάγη - τους μπερδεύει. - Ι.Ν.) παρουσιάζεται ένα πορτρέτο της (Catherine I), ζωγραφισμένο από τον Arnold de Boonen, που δεν διακρίνεται από Moor's, χαραγμένο Gubraken" ( D. A. Rovinsky. Διάταγμα. cit., σελ. 744.).
Δεδομένου ότι υπήρξε ένα λάθος με το πορτρέτο του Moor, μπορούμε να υποθέσουμε ότι το πρωτότυπο του Houbraken για το χαρακτικό ήταν το πορτρέτο του A. Boonen.
Έχοντας καταλήξει σε αυτό το συμπέρασμα, θεωρούσα ήδη την έρευνα ολοκληρωμένη, όταν ξαφνικά έλαβα νέα δεδομένα που με ανάγκασαν να ξεκινήσω αμέσως τη συνέχιση της εργασίας.
Αυτά τα νέα και πολύ σημαντικά δεδομένα, που χωράνε εύκολα σε μισό κομμάτι χαρτί, μου έφερε η Βέρα Αντρέεβα, υπάλληλος του Μουσείου Παβλόφσκ. Τα ανακάλυψε ενώ εργαζόταν πάνω στο θέμα της, αφιερωμένο στη δημιουργικότηταΡώσοι καλλιτέχνες του 18ου αιώνα. Το τυχαίο εύρημα που μοιράστηκε μαζί μου κατέστησε δυνατή τη διευκρίνιση όλων των συμπερασμάτων και την εξαγωγή νέων, τα οποία, από την άποψή μου, εξηγούν τα πάντα.
Αυτά είναι τα έγγραφα που με ενθουσίασαν τόσο πολύ. Αυτά ήταν αποσπάσματα από τα λογιστικά βιβλία του Πέτρου Α για το 1717: «...Με εντολή της Αυτής Μεγαλειότητος, δόθηκε στον Γάλλο ζωγράφο Nattier, ο οποίος ζωγράφισε τη μεγάλη περσόνα της Αυτού Μεγαλειότητας στη Χάγη και μια άλλη, μικρή - chervontsev.. (" TsGIAL, f. 468, ό.π. 43, δ. 4, ιβ. 4.).
«...Με εντολή της Αυτού Μεγαλειότητας, δόθηκε στον Γάλλο ζωγράφο Nattier, ο οποίος στο Άμστερνταμ ζωγράφισε ένα πορτρέτο της Αυτού Μεγαλειότητας, εκτός από τα 50 chervonets που του δόθηκαν - άλλα πενήντα chervonets...» ( TsGIAL, f. 468, ό.π. 43, δ. 4, ιβ. 8.).
Κάτω από κάθε ένα από αυτά τα έγγραφα υπήρχε ένα πιστοποιητικό παραλαβής χρημάτων, γραμμένο στο χέρι του Nattier και η υπογραφή του. Αυτά τα ντοκουμέντα αποκάλυψαν τα πάντα: το πρώτο «θέμα» έλεγε ολόκληρη την ιστορία του πορτρέτου σε τρεις γραμμές. Ο Nattier «ζωγράφισε το σπουδαίο πρόσωπο της Αυτού Μεγαλειότητας στη Χάγη...» - αυτό είναι, φυσικά, το πορτρέτο μας. Προσπάθησα να αποδείξω ότι ολοκληρώθηκε, αλλά εδώ είναι απλά ξεκάθαρο από τα συμφραζόμενα. Η Madame Toquet και μετά από αυτήν ο L. Reo και άλλοι κατηγόρησαν τον Peter ότι δεν πλήρωσε για το πορτρέτο, αλλά τώρα έγινε σαφές ότι αυτό ήταν ψέμα.
Υπήρχε και ένα τρίτο «θέμα»: «... Ιούλιος 1717, την 19η ημέρα, στον ζωγράφο Natey, ο οποίος βρισκόταν στην Ολλανδία, για ένα γράμμα από το πρόσωπο της Αυτού Μεγαλειότητας και άλλων σε πίστωση - κόκκινες σημειώσεις... ”( TsGIAL, f. 468, ό.π. 43, δ. 4, ιβ. 71.) - και πάλι η υπογραφή του καλλιτέχνη.
Αυτό σημαίνει ότι το πορτρέτο του Πέτρου πληρώθηκε στο Παρίσι. Μια σύγκριση του κόστους υποδηλώνει ότι τα πορτρέτα πληρώθηκαν εξίσου: για το πορτρέτο της Αικατερίνης και ένα άλλο μικρό - 100 chervonets. για ένα πορτρέτο του Πέτρου και «άλλα πράγματα που πρέπει να μετρηθούν» - επίσης 100 chervonets. Ο ζωγράφος Nattier δεν είχε κανένα παράπονο εναντίον του Peter.
Ένα άλλο μυστικό αποκαλύφθηκε: ο Nattier δεν ζωγράφισε μόνο ένα από τα πορτρέτα μας της Catherine, αλλά δύο από αυτά - ένα μεγάλο και ένα μικρό. Το «Small» είναι το αρχικό χαρακτικό του Houbraken. Παρεμπιπτόντως, είναι πολύ χαρακτηριστικό ότι η γκραβούρα δεν έχει την υπογραφή του καλλιτέχνη, δηλαδή του Μαυριτανού, αλλά υπάρχει μόνο μία - η υπογραφή του χαράκτη Houbraken. Το «μικρό πορτρέτο» ήταν προφανώς μια μικρότερη επανάληψη του μεγάλου, στο οποίο, όπως προαναφέρθηκε, ο καλλιτέχνης άφησε το κεφάλι αμετάβλητο, αλλά ξανάγραψε το κοστούμι και μια σειρά από λεπτομέρειες. Ίσως, όχι τόσο θρυμματισμένο και φορτωμένο, φτιάχτηκε ειδικά για χάραξη από τον Houbraken. Τέτοια πορτρέτα, «απλοποιημένα» για χαρακτικά, κατασκευάζονταν αρκετά συχνά τον 18ο αιώνα.
Η γκραβούρα του Χούμπρακεν κυνηγήθηκε από τον ίδιο δαίμονα σύγχυσης με άλλα πορτρέτα της Κατερίνας. Ο συγγραφέας του μπερδεύτηκε με την εξαιρετική ταχύτητα. Οι Ρώσοι διπλωμάτες και οι φιλότεχνοι περνούσαν ακόμα δύσκολα ξένα ονόματα, τα τακτοποίησαν με ευκολία.
Τα «θέματα» ξετυλίγουν επίσης μια σειρά από άλλους κόμπους. Πρώτον, ο Staehlin αποδεικνύεται ότι έχει δίκιο όταν είπε ότι ο Nattier έγραψε σύμφωνα με ένα μοντέλο. Το δείγμα, όμως, δεν παραδόθηκε από την Αγία Πετρούπολη, όπως πίστευε (ακόμα νομίζω ότι τον μπερδεύανε με του Tanauer), αλλά, φυσικά, ο Nattier ζωγράφισε το δεύτερο πορτρέτο με βάση το μοντέλο του πρώτου.
Υπάρχει επίσης μια εξήγηση για την όχι εντελώς σαφή φράση της Μαντάμ Τόκε, η οποία ισχυρίστηκε ότι ο Πέτρος, θυμωμένος με τον πατέρα της, διέταξε να αφαιρεθεί το «πρωτότυπο πορτρέτο της βασίλισσας» από το εργαστήριο του Μπουάτ. Επρόκειτο για ένα μεγάλο πορτρέτο της Αικατερίνης, το οποίο χρησίμευε ως πρωτότυπο για άλλα πορτρέτα.
Αυτά είναι τα συμπεράσματα που επιτρέπεται να εξαχθούν από έγγραφα που ήταν κρυμμένα για περισσότερα από διακόσια πενήντα χρόνια. Όλοι βοήθησαν να το βάλουν στη θέση του, να αποδώσουν τη γκραβούρα Houbraken και να μάθουν για την ύπαρξη ενός άλλου πορτρέτου του Nattier. Παρ' όλες τις προσπάθειές μου, δεν έχω καταφέρει ακόμη να βρω το «μικρό πρόσωπο» της Catherine από τον Nattier.