Ένα από τα πιο διάσημα θέατρα στις ΗΠΑ ιδρύθηκε το 1880. Στην αρχή βρισκόταν στο Μπρόντγουεϊ, αλλά το 1966 το The Met, όπως αποκαλούν οι Αμερικανοί την όπερά τους, μετακόμισε στο Lincoln Center, όπου βρίσκεται αυτή τη στιγμή. Το παλιό κτίριο, που υπέστη μεγάλες ζημιές από τη φωτιά, κατεδαφίστηκε. Τέτοιοι διάσημοι ερμηνευτές όπως οι Kirsten Flagstad, Lauritz Melchior, Leonard Warren, Adam Didur, Fyodor Chaliapin, Maria Callas, Luciano Pavarotti και πολλοί άλλοι τραγούδησαν στο Metropolitan. Από το 2006, η Metropolitan Opera μεταδίδει τις παραγωγές της σε πραγματικό χρόνο στην επίσημη ιστοσελίδα της, καθώς και σε κινηματογράφους σε πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας. Μη χάσετε την ευκαιρία να αγγίξετε την ομορφιά!
Μεγάλο Θέατρο
Αυτό το θέατρο θεωρείται δικαίως ένα από τα σύμβολα της Μόσχας. Η ιστορία του θεάτρου χρονολογείται από τον Μάρτιο του 1776, αν και από τότε τόσο το κτίριο όσο και η ιδέα έχουν υποστεί πολλές αλλαγές. Το θέατρο κάηκε πολλές φορές και ξαναχτίστηκε. Το 2005, το Μπολσόι έκλεισε για ανακατασκευή μεγάλης κλίμακας, γεγονός που προκάλεσε μια μάλλον θυελλώδη και αμφιλεγόμενη αντίδραση τόσο από τους υπαλλήλους του θεάτρου όσο και από τους απλούς Μοσχοβίτες. ΤΕΛΟΣ παντων, Μεγάλο Θέατροπαραμένει ένα από τα πιο σημαντικά μέρη της ρωσικής πρωτεύουσας, όπου, παρά τα ακριβά εισιτήρια, οι λάτρεις της όπερας και του μπαλέτου συνεχίζουν να πηγαίνουν. Κατά τη διάρκεια της ύπαρξης του θεάτρου, περισσότερα από 800 έργα ανέβηκαν εδώ και η συμβολική εικόνα του θεάτρου εμφανίστηκε σε τραπεζογραμμάτια εκατοντάδων ρουβλίων, γραμματόσημα και σοκολάτα "Είσοδος".
Δημοφιλής
Όπερα του Σίδνεϊ
Η Όπερα του Σίδνεϊ είναι μικρότερη σε μέγεθος από τις αντίστοιχες της Μόσχας και της Νέας Υόρκης, αλλά η αρχιτεκτονική της εκπλήσσει τη φαντασία του πιο εκλεπτυσμένου τουρίστα. Αυτό το θέατρο συμπεριλήφθηκε στη λίστα με τα πιο εύκολα αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο και αναγνωρίστηκε ως ένα από τα εξαιρετικά κτίρια σύγχρονη αρχιτεκτονική. Παρεμπιπτόντως, πολύ πρόσφατα η Όπερα του Σίδνεϊ γιόρτασε επίσης τα γενέθλιά της: το θέατρο άνοιξε στις 20 Οκτωβρίου 1973 από τη βασίλισσα Ελισάβετ II. Αρχιτέκτονας της όπερας είναι ο Δανός Jorn Utzon, ο οποίος έλαβε το βραβείο Pritzker για το έργο το 2003. Η Όπερα του Σίδνεϋ εμφανίζεται τακτικά διάσημες ταινίεςκαι αφίσες για αυτούς. Επιπλέον, το θέατρο είναι μνημείο Παγκόσμια κληρονομιά UNESCO.
Η Σκάλα
Ακόμα κι αν δεν έχετε πάει ποτέ στο Μιλάνο, πιθανότατα έχετε ακούσει το όνομα La Scala περισσότερες από μία φορές. Αυτή η όπερα χτίστηκε στη θέση της εκκλησίας της Santa Maria della Scala, εξ ου και το όνομά της. Η Σκάλα είναι πολύ δημοφιλής τόσο στους Ιταλούς όσο και στους τουρίστες, που έρχονται στο Μιλάνο κατά χιλιάδες κάθε χρόνο. Από τη δεκαετία του '30 του 19ου αιώνα, η ιστορία της Σκάλας έχει συνδεθεί με το έργο των μεγαλύτερων συνθετών στην Ιταλία - G. Donizetti, V. Bellini, G. Verdi, G. Puccini, τα έργα των οποίων ανέβηκαν εδώ για πρώτη φορά. χρόνος.
Grand Opera
Η Grand Opera, ή Opera Granier, είναι ένα από τα σύμβολα του Παρισιού. Το κτίριο εκπλήσσει με την ομορφιά και την κομψότητά του: είναι μαγευτικό ακόμα και από έξω, για να μην αναφέρουμε πολυτελές εσωτερική διακόσμηση. Παρεμπιπτόντως, για να φτάσετε εδώ, δεν χρειάζεται να αγοράσετε εισιτήρια για την παράσταση και να περιμένετε μέχρι το βράδυ. Μπορείτε επίσης να το επισκεφθείτε κατά τη διάρκεια της ημέρας: το θέατρο είναι ανοιχτό για το κοινό από τις 10 το πρωί έως τις 5 το απόγευμα κάθε μέρα, εκτός από τρεις αργίες: 1 Ιανουαρίου, 1 Μαΐου, 25 Δεκεμβρίου, καθώς και πρωινές παραστάσεις.
Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα /tyts/
Όπερα Mariinskii(Αγία Πετρούπολη) - ένα από τα παλαιότερα και μεγαλύτερα μουσικά θέατρα στη Ρωσία.
Το Teatro La Scala είναι μια παγκοσμίως γνωστή όπερα στο Μιλάνο (Ιταλία)
Όπερα της Ρώμης
Όπερα Σαν Κάρλο, Νάπολη, Ιταλία
Η Όπερα του Σίδνεϊ, που χτίστηκε το 1973 από τον Δανό αρχιτέκτονα Jörn Utzon σε εξπρεσιονιστικό στυλ, θεωρείται ένα από τα πιο διάσημα και εύκολα αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο. Επίσης, η Όπερα του Σίδνεϊ είναι το σημαντικότερο αξιοθέατο ολόκληρης της ηπείρου. Τα δύο μεγαλύτερα θησαυροφυλάκια σχηματίζουν τις οροφές των δύο κύριων αιθουσών: του Μεγάρου Μουσικής και της Όπερας. Σε άλλες αίθουσες, οι οροφές διαμορφώνονται με μικρότερους θόλους. Τα κοχύλια της οροφής σε σχήμα ιστίου δίνουν στο θέατρο τη μοναδικότητά του. Στις 28 Ιουνίου 2007, η Όπερα του Σίδνεϊ έγινε Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.
Όπερα του Σίδνεϊ
Όπερα του Στρασβούργου
Το Colon είναι το μεγαλύτερο θέατρο όπερας και μπαλέτου (και επίσης κέντρο κλασσική μουσική) σε όλη τη Νότια Αμερική.Μπουένος Άιρες.Αργεντινή
Η Κρατική Όπερα της Βιέννης χτίστηκε το 1869. Δυστυχώς, σε δύσκολα χρόνιαΚατά τη διάρκεια της κατοχής της Αυστρίας (1938-45), το θέατρο γνώρισε σοβαρή πτώση στο ενδιαφέρον. Το 1945, κατά τη διάρκεια των βομβαρδισμών Αυστριακή πρωτεύουσατο κτίριο του θεάτρου καταστράφηκε. Χρειάστηκαν περίπου 10 χρόνια για να αποκατασταθεί πλήρως. Εκτός από την όπερα και παραστάσεις μπαλέτου, αυτό το συγκρότημα φιλοξενεί ετήσιες θεατρικές μπάλες μεταμφιέσεων.
Κρατική Όπερα της Βιέννης
Η επίσημη ονομασία είναι "Opera Garnier" ή "Palace Garnier" (Palais Garnier), πρώην ονομασίες "Εθνική Ακαδημία Μουσικής και Χορού", "Όπερα του Παρισιού", "Grand Opera" είναι μια κρατική όπερα, η μεγαλύτερο κέντρο του γαλλικού μουσικού και θεατρικού πολιτισμού.
Όπερα της Οδησσού
Ένα από τα πιο διάσημα στον κόσμο, η Μητροπολιτική Όπερα υπάρχει από τη δεκαετία του 1880, αλλά έλαβε το σημερινό της καθεστώς στο Lincoln Center for the Performing Arts στο Μανχάταν μόλις τον Σεπτέμβριο του 1966. Αυτό το θρυλικό συγκρότημα περιλαμβάνει: ένα μεγάλο αμφιθέατρο με θέσεις για 3.900 θεατές και τρεις βοηθητικούς χώρους. Τα σημαντικότερα διακοσμητικά στοιχεία στο εσωτερικό του θεάτρου είναι οι μνημειακές τοιχογραφίες του διάσημου μετανάστη καλλιτέχνη Marc Chagall.
Metropolitan Opera στη Νέα Υόρκη
Το κύριο αμφιθέατρο είναι το μεγαλύτερο στον κόσμο, και παρά το μέγεθός του, είναι γνωστό για την εξαιρετική ακουστική του.
Κρατική Όπερα της Δρέσδης ( Dresdner Staatsoperή Semperoper). Μια από τις παλαιότερες όπερες στη Γερμανία
La Fenice
Εθνικό Κέντρο για τις Παραστατικές Τέχνες (στα κινέζικα: Εθνικό Μεγάλο Θέατρο), που ονομάζεται "The Egg", είναι μια σύγχρονη όπερα στο Πεκίνο της Κίνας. Θεωρείται ένα από τα σύγχρονα θαύματα του κόσμου, έχει ελλειψοειδές σχήμα, κατασκευασμένο από γυαλί και τιτάνιο και περιβάλλεται πλήρως από μια τεχνητή λίμνη. Χτίστηκε το 2007. Εθνικό Κέντρο Παραστατικών Τεχνών στο Πεκίνο
Κρατική Όπερα Βερολίνου (Γερμανική) Staatsoper Berlin), που ονομάζεται και Γερμανική Κρατική Όπερα (γερμανικά). Deutsche Staatsoper), ή την Κρατική Όπερα Unter den Linden (γερμανική). Staatsoper Unter den Linden) - το παλαιότερο κτίριο θεάτρουστο Βερολίνο
Romanian Athenaeum (Βουκουρέστι)
Όπερα της Ζυρίχης
Κρατική Όπερα της Ουγγαρίας
Teatro Massimo στο Παλέρμο
Το υπερσύγχρονο κτίριο της όπερας στο κέντρο του Όσλο σχεδιάστηκε από το παγκοσμίου φήμης αρχιτεκτονικό γραφείο Snohetta το 2007. Το κύριο καθήκον των αρχιτεκτόνων ήταν να εντάξουν οργανικά το κτίριο στην αστική ανάπτυξη, στους βράχους του Oslofjord και στην παράκτια περιοχή του θαλάσσιου λιμανιού, ενώ συνδέουν ιστορικό κέντροπόλεις με σύγχρονες συνοικίες.
Η κεντρική αίθουσα του θεάτρου έχει χωρητικότητα 1.364 θέσεων και έχει κλασικό σχήμα πετάλου, που εξασφαλίζει τα υψηλότερα ακουστικά χαρακτηριστικά. Κύριο χαρακτηριστικόΤο θέατρο έχει πλέον κεκλιμένη στέγη, που κατεβαίνει ομαλά στο έδαφος. Επιλέχθηκε γρήγορα από τους κατοίκους της περιοχής, ιδιαίτερα από τους ποδηλάτες και τους skateboarders.
Όπερα του Όσλο - Εθνική Όπερα της Νορβηγίας
Βασιλική Σουηδική Όπερα, Στοκχόλμη
Όπερα Liceo, Βαρκελώνη
Palau de Musica Catalana, Βαρκελώνη, Ισπανία
Θέατρο Royal Covent Garden, Λονδίνο
Τσέχος Εθνικό Θέατροστην Πράγα
Όπερα του Λβιβ
Όπερα του Μόντε Κάρλο
Civic Opera House/Λυρική Όπερα- Όπερα στο Σικάγο
War Memorial Opera House, Σαν Φρανσίσκο, Καλιφόρνια
Η Όπερα της Βαστίλης (Opera Bastille) είναι η μεγαλύτερη όπερα στη Γαλλία (Παρίσι)
Κουρτίνα, Palais Garnier, Παρίσι, Γαλλία
Η Κρατική Όπερα της Πράγας (τσεχικά: Státní opera Praha) είναι μια όπερα στην Πράγα, μια από τις σημαντικότερες στην Τσεχική Δημοκρατία, της οποίας το ρεπερτόριο περιλαμβάνει επίσης μπαλέτα. Το ρεπερτόριο του θεάτρου επικεντρώνεται σε ξένα έργα (το τσέχικο ρεπερτόριο ανεβαίνει παραδοσιακά στο Εθνικό Θέατρο).
Όπερα του Μονάχου,Γερμανία
Το Amazon Theatre ή Amazonas (Teatro Amazonas) είναι μια όπερα που βρίσκεται στο κέντρο της βραζιλιάνικης πόλης Manaus (Βραζιλία)
Όπερα (Markgräfliches Opernhaus), Γερμανία
Το Estates Theatre είναι επίσης διάσημο για το γεγονός ότι ο Amadeus Mozart διηύθυνε την πρεμιέρα του Don Giovanni το 1787. Το γεγονός αυτό απαθανατίζεται με μια αναμνηστική πλακέτα. Με αφορμή τη στέψη του Λεοπόλδου Β', σε αυτό το θέατρο παρουσιάστηκε μια άλλη πρεμιέρα του έργου του Μότσαρτ La Clemenza di Tito (The Clemency of Titus, 1791).
Κάστρο καλές τέχνες,Μεξικό
Το πολυτελές Παλάτι των Καλών Τεχνών, που χτίστηκε στην πρωτεύουσα του Μεξικού το 1934, είναι ένα παράδειγμα μείγματος αρχιτεκτονικά στυλ Beaux-Arts και Art Deco, όπως αποδεικνύεται από τους τοίχους από μάρμαρο Carrara και την απίστευτη μεγαλοπρέπεια της διακόσμησης. Ένα σημαντικό μέρος αυτού του υπέροχου κτιρίου καταλαμβάνεται από τις αίθουσες συναυλιών της όπερας Αυτό το σύνολο περιλαμβάνει επίσης ένα μουσείο αρχιτεκτονικής και Εθνικό μουσείοκαλές τέχνες.
Παρά το γεγονός ότι ο κινηματογράφος υπάρχει εδώ και πολύ καιρό, τα θέατρα είναι τόσο δημοφιλή όσο παλιά.
Και μπορεί μια εικόνα να συγκριθεί με την παράσταση ενός ηθοποιού "ζωντανά", όταν η αίσθηση του πνεύματος της παράστασης κυριολεκτικά αιωρείται στην αίθουσα;
Μπαλέτο, όπερα, κωμωδία, μιούζικαλ, οποιαδήποτε παραγωγή μπορεί να ξεσηκώσει όλες τις αισθήσεις.
Σήμερα λοιπόν θα μιλήσουμε για θέατρα, και παρόλο που αυτή η βαθμολογία ονομάζεται η κορυφή των καλύτερων θεάτρων, δεν υπάρχουν καλύτερα ή χειρότερα εδώ και η διαίρεση είναι αυθαίρετη.
Κάθε θέατρο είναι μοναδικό και αμίμητο, με την ατμόσφαιρα, τους ηθοποιούς, την ιστορία του.
Αν λοιπόν δεν βλέπετε κανένα από τα διάσημα θέατρα εδώ, μην βιαστείτε να βγάλετε συμπεράσματα, είναι αδύνατο να μιλήσουμε για όλα αυτά και η διαίρεση, όπως προαναφέρθηκε, είναι αυθαίρετη.
Η Σκάλα
1. Ας ξεκινήσουμε από την Ιταλία, γιατί μπορεί να χαρακτηριστεί μια από τις κοιτίδες του θεάτρου, γιατί εδώ μαζί με την Ελλάδα και τη Γαλλία γεννήθηκαν πολλές θεατρικές παραδόσεις. Υπήρχαν θέατρα εδώ κατά τη διάρκεια των ρωμαϊκών χρόνων και της Αναγέννησης, οπότε η συμβολή αυτής της χώρας τέχνες του θεάματοςαδιάψευστος. Η Σκάλα του Μιλάνου θεωρείται επάξια το καλύτερο θέατρο στην Ιταλία.
Χτίστηκε το 1776-1778 και οφείλει το όνομά του στην εκκλησία «Santa Maria della Scala», που βρισκόταν σε αυτήν την τοποθεσία πριν από το θέατρο.
Υπάρχει ένας θρύλος ότι κατά την τοποθέτηση των θεμελίων βρέθηκε ένα τετράγωνο αντίκα με την εικόνα του μίμου Πυλάδη, σαν οι αρχαίοι θεοί να ευλογούσαν το μελλοντικό θέατρο. Η αίθουσα του θεάτρου χωράει έως και 2.800 άτομα. Παρεμπιπτόντως, συνηθίζεται να έρθετε εδώ ντυμένοι στα μαύρα.
ΣΕ διαφορετικές εποχέςΤα έργα του Μπελίνι, του Βέρντι και του Πουτσίνι ήταν πολύ δημοφιλή εδώ. Η Σκάλα φιλοξένησε επίσης μπάλες και μάλιστα μια φορά φιλοξένησε ταυρομαχία.
Grand Opera
2. Στη Γαλλία, το Grand Opera Theatre θεωρείται το πιο διάσημο, αν και η επίσημη ονομασία του είναι Εθνική Ακαδημία Μουσικής και Χορού. Ιδρύθηκε το 1669 από τον ποιητή Perrin και τον συνθέτη Camber με την υπογραφή Λουδοβίκος ΙΔ'. Αυτό το θέατρο έχει επιβιώσει αιώνες, Γαλλική επανάσταση, άλλαξε πολλά ονόματα, αλλά παρέμεινε ένα από τα καλύτερα.
Το κτίριο στο οποίο βρίσκεται σήμερα χτίστηκε από τον αρχιτέκτονα C. Garnier το 1875. Η αίθουσα έχει χωρητικότητα 2.130 ατόμων. Είναι δύσκολο να απαριθμήσουμε τις παραστάσεις που ανέβηκαν στη σκηνή της Μεγάλης Όπερας για τρεισήμισι αιώνες.
Αρχικά αυτά ήταν έργα Γάλλοι συνθέτες, μετά ιταλικά και γερμανικά. Τον εικοστό αιώνα, έγινε εδώ η πρεμιέρα της όπερας του Στραβίνσκι «The Moor».
Όπερα της Βιέννης
3. Η «Όπερα της Βιέννης» επίσης δεν μπορεί να αγνοηθεί. Η Αυστρία ήταν πάντα περήφανη για τους συνθέτες της, γι' αυτό και οι όπερες του Μότσαρτ είναι τόσο δημοφιλείς εδώ. Η πρεμιέρα ολόκληρου του κύκλου Wagner "The Ring of the Nibelungs" έγινε επίσης εδώ.
Η Όπερα της Βιέννης χτίστηκε το 1869 η εσωτερική διακόσμηση είναι εντυπωσιακή με την πολυτέλεια και το μεγαλείο της.
Στα τέλη του 19ου αιώνα το μέρος αυτό ήταν το κέντρο πολιτιστική ζωήΕυρώπη. Εδώ, σύμφωνα με την παράδοση, η παγκοσμίου φήμης «Όπερα Μπάλα» διεξάγεται ακόμα κάθε χρόνο, προσελκύοντας κόσμο από όλο τον κόσμο.
Covent Garden
4. Τα περισσότερα διάσημο θέατροστην Αγγλία - Κόβεντ Γκάρντεν του Λονδίνου. Ιδρύθηκε το 1732. Με τη μορφή που εμφανίζεται τώρα, διατηρείται έκτοτε τελευταία αποκατάστασητο 1856. Είναι διαφορετικό υψηλό επίπεδοπαραστάσεις ηθοποιών και αντίστοιχες αμοιβές.
Τον 19ο αιώνα τραγουδούσαν εδώ καλύτερων ερμηνευτώνεκείνης της εποχής, όπως οι Malibran, Tamburini, Giulia Grisi.
Το ίδιο το κτίριο καλύπτεται από μυστήριο και θρύλους για φαντάσματα, τόσο κατάλληλο για το Foggy Albion. Σχεδιασμένο για 2.250 θέσεις.
Μητροπολιτική Όπερα
5. Το Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης είναι το πιο διάσημο θέατρο στις ΗΠΑ και ταυτόχρονα το πιο σύγχρονο από όλα αυτά που αναφέρονται εδώ.
Ιδρύθηκε το 1883 και διακρίνεται για την απουσία τέτοιας πολυτελούς διακόσμησης όπως σε άλλα θέατρα. Αλλά πολλές σύγχρονες τεχνολογίες χρησιμοποιούνται εδώ, όπως ένα ticker στο πίσω μέρος της καρέκλας.
Αρχικά, η Metropolitan Opera άρεσε να ανεβάζει τον Βάγκνερ. Όπως και στην Αγγλία, οι όπερες ανεβαίνουν εδώ στην πρωτότυπη γλώσσα. Οι αμοιβές των ερμηνευτών εδώ είναι πιο μέτριες από ό,τι σε άλλα μέρη, αλλά το τραγούδι σε αυτή τη σκηνή εξακολουθεί να έχει πολύ κύρος.
Η αίθουσα είναι μεγάλη και χωράει 3.625 άτομα. Είναι ενδιαφέρον ότι το θέατρο δεν είναι κρατικό και υποστηρίζεται από ιδιώτες και δωρεές εταιρειών.
6. Στη Ρωσία, το Θέατρο Μπολσόι μπορεί να τοποθετηθεί στο ίδιο επίπεδο με τα προαναφερθέντα θέατρα. Ιδρύθηκε το 1776, το κτίριο όπου βρίσκεται τώρα εμφανίστηκε το 1825.
Εδώ έγιναν οι πρεμιέρες των όπερων του Τσαϊκόφσκι «Mazeppa», «The Voevoda», «Cherevichki» και του Rachmaninov «The Miserly Knight», «Aleko» και «Francesca da Rimini» και ο Rachmaninov έπαιξε ως μαέστρος.
Στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι, επισκεπτόμενοι θιάσους από τη Σκάλα και Όπερα της Βιέννης" Σχεδιασμένο για 2.155 θέσεις.
7. Η «Όπερα του Σίδνεϊ» είναι ένα αρχιτεκτονικό αριστούργημα και όχι θεατρικό.
Αυτό το μέρος έχει γίνει σύμβολο της Αυστραλίας, εδώ γίνονται παραστάσεις και διάφορες παραστάσεις, δεν υπάρχει συνηθισμένος θεατρικός σχεδιασμός και το ρεπερτόριο δεν είναι κλασικό. Ίσως όμως αυτή να είναι η ιδέα των δημιουργών για το θέατρο του μέλλοντος, αφού η Όπερα του Σίδνεϊ χτίστηκε μόλις πριν από 37 χρόνια. Παρεμπιπτόντως, το άνοιξε η ίδια η βασίλισσα Ελισάβετ.
8. Ένα άλλο μη κλασικό θέατρο είναι το «Broadway».
Δεν είναι κτίριο, είναι παράδοση. Κάποτε το «Broadway Theatre» σήμαινε ότι ήταν ένα από τα μικρά θέατρα που βρίσκονταν στον αντίστοιχο δρόμο της Νέας Υόρκης, σήμερα αυτή η έννοια έχει τελείως διαφορετική σημασία.
Προσκαλώ ηθοποιούς στο Μπρόντγουεϊ για μία ή περισσότερες σεζόν, δεν υπάρχει μόνιμη παρέα, και το έργο προβάλλεται όσο το κοινό ενδιαφέρεται για αυτό. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο σύρονται πολλοί εδώ, λόγω της διαφορετικότητας. Οι παραδόσεις του «Θέατρου Μπρόντγουεϊ» αναπτύχθηκαν πριν από περίπου έναν αιώνα.
Arena di Verona
9. «Arena di Verona», αυτό το θέατρο δεν έχει ανάλογο σε ολόκληρο τον κόσμο, γιατί χτίστηκε την εποχή του αυτοκράτορα Αυγούστου τον πρώτο αιώνα μ.Χ. Πρόκειται για ένα οβάλ ρωμαϊκό αμφιθέατρο και το πιο ενδιαφέρον είναι ότι λειτουργεί.
Arena di Verona. Φωτογραφία – Ennevi Σε αυτή τη σκηνή παίζονται παραστάσεις εδώ και τριακόσια χρόνια, και στη ρωμαϊκή εποχή εδώ πέθαιναν μονομάχοι και γίνονταν τουρνουά.
Από το 1913 φιλοξενεί κάθε καλοκαίρι φεστιβάλ όπερας. Ανεβάζουν κυρίως θεαματικές παραγωγές, όπως το «Aida», που άνοιξε το πρώτο από αυτά τα φεστιβάλ, «Turandot», «Carmen». Το Arena di Verona μπορεί να φιλοξενήσει έως και 16.000 θεατές ταυτόχρονα, κάτι που ξεπερνά τις δυνατότητες οποιασδήποτε αίθουσας κλασικού θεάτρου.
10. Το μεγαλύτερο θέατρο νότια Αμερικήείναι το Teatro Colon. Ιδρύθηκε το 1857.
Βρίσκεται στην πόλη του Μπουένος Άιρες και μπορεί να φιλοξενήσει έως και 2.478 άτομα τη φορά. Την εποχή της κατασκευής, το πρώτο κτίριο του θεάτρου ήταν το πιο προηγμένο ανάμεσα στις όπερες, χρησιμοποιώντας συσκευές φωτισμού αερίου και ειδικά εφέ.
Το σύγχρονο κτίριο άνοιξε το 1908, εκτός από 500-1000 θέσεις όρθιοι άνθρωποι. Εδώ συχνά ανεβαίνουν ρωσικά έργα, όπως "Boris Godunov", "Sadko", "Eugene Onegin".
12 από τις πιο όμορφες και μεγαλειώδεις όπερες του κόσμου. Οι όπερες θεωρούνταν πάντα σύμβολο πλούτου, φώτισης και μεγαλείου. Ένα μέρος όπου ζούσαν η τέχνη, η πολυτέλεια, η δύναμη, οι ίντριγκες και τα μυστικά, και γι' αυτό οι κυρίαρχοι όλων ΕΥΡΩΠΑΙΚΕΣ ΧΩΡΕΣπροσπάθησαν να ξεπεράσουν ο ένας τον άλλο στη μνημειακότητα των κτιρίων και τη μεγαλοπρέπεια των εσωτερικών χώρων. ΣΕ αυτή τη στιγμήΗ σημασία των παραγωγών όπερας δεν έχει χάσει τη δημοτικότητά της, αλλά στις περισσότερες περιπτώσεις, τα θέατρα όπερας και μπαλέτου γίνονται αντιληπτά περισσότερο ως ένα είδος έλξης παρά ως πλατφόρμα για δραστηριότητες αναψυχής. Η Σκάλα
Μιλάνο, Ιταλία
Στην ιστορία της όπερας, δεν υπάρχει άλλη όπερα τόσο σεβαστή, τόσο συχνά αντιγραμμένη, όσο συχνά αναφέρεται ως πρότυπο σύγκρισης, όσο η Σκάλα. Αλλά η Σκάλα δεν είναι μόνο ένα ωραίο μέροςγια παραγωγές όπερας, αυτό είναι το ίδιο το σύμβολο της όπερας - ιταλική όπερα.
Το κτίριο του θεάτρου χτίστηκε το 1776-1778 στη θέση της εκκλησίας της Santa Maria della Scala, από όπου πήρε το όνομά του το θέατρο "La Scala" - η όπερα στο Μιλάνο. Είναι αξιοπερίεργο ότι κατά την ανασκαφή του χώρου για την ανέγερση του θεάτρου, βρέθηκε ένας μεγάλος μαρμάρινος λίθος, στον οποίο απεικονιζόταν ο Πυλάδης, ο περίφημος μίμος. Αρχαία Ρώμη. Αυτό έγινε αντιληπτό ως καλό σημάδι.
Το κτίριο του θεάτρου, που χτίστηκε από τον αρχιτέκτονα G. Piermarini, θεωρείται ένα από τα ομορφότερα κτίρια στον κόσμο. Είναι σχεδιασμένο σε αυστηρό νεοκλασικό στυλ και έχει άψογη ακουστική. Κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, το θέατρο καταστράφηκε και αποκαταστάθηκε στην αρχική του μορφή από τον μηχανικό L. Secchi, το οποίο άνοιξε ξανά το 1946. Η «Scala» (όπως αποκαλούν οι Ιταλοί το θέατρο) άνοιξε τον Αύγουστο του 1778 με δύο όπερες, συμπεριλαμβανομένης της όπερας του A. Salieri «Αναγνωρισμένη Ευρώπη», ειδικά γραμμένη για αυτήν την περίσταση. Όπρα ντε Μόντε Κάρλο
Μόντε Κάρλο, Μονακό
Η Όπερα του Μόντε Κάρλο βρίσκεται στην ακτή Μεσόγειος θάλασσα, συνδέεται με το καζίνο με κόκκινο μαρμάρινο φουαγιέ. Η κατασκευή του κτιρίου κράτησε μόνο έξι μήνες και το αποτέλεσμα ήταν μια εξαιρετικά περίτεχνη πρόσοψη στο στυλ της Δεύτερης Αυτοκρατορίας με ασυνήθιστα πλούσια διακοσμημένους πύργους και γλυπτά των Gustav Doré και Sarah Bernhardt. Παρεμπιπτόντως, ο συγγραφέας του αρχιτεκτονικού σχεδιασμού της όπερας, Charles Garnier, είχε πρόσφατα ολοκληρώσει την κατασκευή του κτιρίου Grand Opera στο Παρίσι.
Teatro di San Carlo
Νάπολη, Ιταλία
San Carlo (Teatro San Carlo) - η όπερα στη Νάπολη άνοιξε το 1737. Το 1816 αναστηλώθηκε ξανά μετά από πυρκαγιά. Το κτίριο του θεάτρου που σχεδιάστηκε από τους αρχιτέκτονες Giovanni Antonio Medrano και Angelo Carasale για τον μονάρχη των Βουρβόνων Κάρλος Γ' της Νάπολης.
Το θέατρο γνώρισε τη μεγαλύτερη άνθησή του το 1809-40, όταν διευθυντής του ήταν ο διάσημος ιμπρεσάριος Μπαρμπάια. Το νέο θέατρο θαυμάστηκε όχι μόνο για τα έργα τέχνης που ανέβηκαν στο θέατρο, αλλά και για την αρχιτεκτονική του, χρυσή διακόσμηση, και πολυτελείς μπλε ταπετσαρίες (το μπλε και το χρυσό είναι τα επίσημα χρώματα των Bourbons). Η σκηνή του θεάτρου φιλοξένησε παγκόσμιες πρεμιέρες μιας σειράς όπερων των Ροσίνι Ντονιτσέτι και Τζουζέπε Βέρντι. Όπερα Mariinskii
Αγία Πετρούπολη, Ρωσία
Το θέατρο Mariinsky είναι σύμβολο του ρωσικού πολιτισμού. Ο θίασος του χρονολογείται από το 1783, όταν άνοιξε το Θέατρο Μπολσόι στην Αγία Πετρούπολη, στο χώρο του οποίου βρίσκεται σήμερα το Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης. Με εντολή της Μεγάλης Αικατερίνης, στη θέση αυτού του κτιρίου ανεγέρθηκε το Θέατρο Μπολσόι (Πέτρινο), ξεπερνώντας σε μεγαλοπρέπεια και μεγαλοπρέπεια τα μεγαλύτερα θέατρα της Ευρώπης. Άνοιξε το 1783 με την παράσταση της όπερας του Paisiello On the Moon.
Το 1802 το θέατρο ξαναχτίστηκε από τον αρχιτέκτονα Thomas de Thomon και το 1836 ανακατασκευάστηκε από τον Albert Kavos. Υπέροχο διακοσμητικό φινίρισμα αίθουσαέχει επιβιώσει σε μεγάλο βαθμό μέχρι σήμερα. Η εκθαμβωτική λευκότητα των γλυπτών, η απαλή λάμψη της επιχρύσωσης, ο μπλε τόνος της ταπετσαρίας και των κουρτινών - αυτός είναι ο εορταστικός χρωματικός ήχος της αίθουσας. Το φωτεινό γραφικό ταβάνι κατασκευάστηκε από τον E. Fracioli με βάση τα σκίτσα του καθηγητή C. Dusi. Ένας τεράστιος χάλκινος πολυέλαιος τριών επιπέδων με κρυστάλλινα μενταγιόν και καντήλια κατασκευάστηκε με δωρεές του εμπόρου Κ. Πλέσκε, στον οποίο απονεμήθηκε χρυσό μετάλλιο «σε αναγνώριση μιας τόσο ιδιαίτερης καλλιτεχνικής αξίας». Palais Garnier
Παρίσι, Γαλλία
Στα διακόσια χρόνια της ύπαρξής της, η Όπερα του Παρισιού άλλαξε δεκατρείς διαφορετικές αίθουσες. Και κανένα από αυτά δεν αντιστοιχούσε στον ρόλο που έπαιξε η όπερα στην υψηλή γαλλική κοινωνία. Το 1852, ο Ναπολέων Γ' ανέλαβε την εξουσία. Την ίδια χρονιά, αποφάσισε να ξεκινήσει μια ριζική ανακαίνιση της πρωτεύουσας.
Το έργο ανατέθηκε σε έναν άνθρωπο που δεν ήταν σε καμία περίπτωση Παριζιάνος στο πνεύμα, που σκεφτόταν μόνο γι' αυτό οικονομική ανάπτυξηπόλη και δεν ένιωσα καμία νοσταλγία για το παλιό Παρίσι. Ο διαγωνισμός για τη δημιουργία μιας όπερας προσέλκυσε 171 έργα. Όλοι οι μάστορες της αρχιτεκτονικής παρουσίασαν τα έργα τους, συμπεριλαμβανομένου του ίδιου του Viollet-Le-Duc. Ωστόσο, νικητής ήταν ένας ελάχιστα γνωστός νεαρός άνδρας, ο Charles Garnier, του οποίου το μοναδικό ρεκόρ ήταν το Grand Prix της Ρώμης του 1848.
Στη διακόσμηση του εσωτερικού του θεάτρου, ο Garnier χρησιμοποίησε πολλά στοιχεία του στυλ ροκοκό. Παρά τον παραλογισμό και την ποικιλία των τεχνικών που συχνά έρχονται σε αντίθεση μεταξύ τους, το κτίριο στο σύνολό του παράγει μια αρμονική και μνημειακή εντύπωση. Προφανώς γι' αυτό το 1923 κατατάχθηκε στα αρχιτεκτονικά μνημεία που προστατεύονται από το κράτος. Κρατική Όπερα της Βαυαρίας
Μόναχο, Γερμανία
Η Κρατική Όπερα της Βαυαρίας (Bayerische Staatsoper) είναι μια από τις κορυφαίες σκηνές όπερας στη Γερμανία. Βρίσκεται στο Μόναχο (2.100 θέσεις). Ιδρύθηκε το 1818. Το 1963 άνοιξε μετά την αποκατάσταση με την παράσταση «Γυναίκα χωρίς σκιά» του R. Strauss. Το πρωτότυπο αυτού του κτιρίου ήταν το θέατρο Odeon στο Παρίσι.
Το κτίριο της Βαυαρικής Όπερας χτίστηκε στη θέση ενός πρώην μοναστηριού των Φραγκισκανών. Το 1818, το θέατρο άνοιξε τις πόρτες του στους επισκέπτες, αλλά πέντε χρόνια αργότερα κάηκε ολοσχερώς. Οι κάτοικοι της πόλης πίστευαν ότι αυτό ήταν μια τιμωρία από πάνω. Αλλά ήδη το 1825, η Βαυαρική Όπερα άνοιξε ξανά και οι παραστάσεις εκεί συνεχίζονται μέχρι σήμερα. Θέατρο Mikhailovsky
Αγία Πετρούπολη, Ρωσία
Η λαμπρή ιστορία του θεάτρου Mikhailovsky ξεκίνησε με την επιλογή του αρχιτέκτονα του κτιρίου. Ένας λεπτός γνώστης της τέχνης, ο Alexander Bryullov χτίζει το κτίριο της πρώτης πόλης μουσικό θέατρο, εντάσσοντάς το στο ήδη καθιερωμένο σύνολο της Πλατείας των Τεχνών, και ως εκ τούτου οι προσόψεις του θεάτρου είναι κατασκευασμένες σύμφωνα με τα σχέδια του Carl Rossi για να «συνομιλήσουν» με το κτίριο του παλατιού Mikhailovsky.
Ο Bryullov δημιούργησε ένα μαγικό κουτί: το γεγονός ότι πίσω από τη λιτή πρόσοψη υπάρχει ένα θέατρο μπορεί να μαντέψει κανείς μόνο από την οροφή, όπου πίσω από τον θόλο πάνω αίθουσαένα ψηλό σκηνικό κουτί είναι ορατό. Όλο το μεγαλείο του αυτοκρατορικού θεάτρου εμπεριέχεται μέσα: ασήμι και βελούδο, καθρέφτες και κρύσταλλο, ζωγραφική και μοντελοποίηση.
Το θέατρο φιλοξενεί μαθήματα μπαλέτου από κορυφαίους δασκάλους στην Ευρώπη και την Αμερική. Μετά από πρόσκληση των Farukh Ruzimatov, Natalya Makarova, Jennifer Gube, Gilbert Mayer, Cyril Atanasoff, ο Mikhail Messerer συνεργάστηκε με το θίασο μπαλέτου του θεάτρου Mikhailovsky. Μεταξύ άλλων, το Θέατρο Mikhailovsky συμμετέχει στο φεστιβάλ Arts Square και αποτελεί μια από τις πολιτιστικές πλατφόρμες του Διεθνούς Οικονομικού Φόρουμ της Αγίας Πετρούπολης. Teatro Amazonas
Manus, Βραζιλία
Η Όπερα του Αμαζονίου είναι το δεύτερο μεγαλύτερο θέατρο στην πολιτεία Amazonas της Βραζιλίας, στην πόλη Manaus. Σχεδιασμένο το 1881, άνοιξε το 1896, στο απόγειο της λεγόμενης καουτσούκ βιασύνης στη Βραζιλία, και έγινε ένα από τα σύμβολα της πολυτελούς και γαλήνιας ζωής κατά τη διάρκεια της Μπελ Επόκ του δυτικού πολιτισμού. Κατέπληξε τους συγχρόνους του με την μεγαλοπρέπειά του. Μετά το τέλος του ελαστικού μπουμ, ερήμωσε, αλλά αποκαταστάθηκε ξανά στις αρχές της δεκαετίας του 1990. Χωρητικότητα 701 άτομα. Υπάρχουν πάγκοι, ημιώροφο και αμφιθέατρο.
Romanian Athenaeum
Βουκουρέστι, Ρουμανία
Romanian Athenaeum - Μέγαρο Μουσικής, χτισμένο σε νεοκλασικό στυλ και άνοιξε το 1888. Μπροστά από το κτίριο υπάρχει ένα μικρό πάρκο με ένα άγαλμα του Ρουμάνου ποιητή Mihai Eminescu. Ο εσωτερικός τρούλος του κτιρίου είναι ζωγραφισμένος με τοιχογραφίες που απεικονίζουν βασικές στιγμές της ρουμανικής ιστορίας. Αναγνωρισμένο ως σύμβολο του ρουμανικού πολιτισμού, το Athenaeum συμπεριλήφθηκε στη λίστα των ευρωπαϊκών πολιτιστικής κληρονομιάς.
Μητροπολιτική Όπερα
Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
Ενας από μεγαλύτερα θέατραΚόσμος - Η Metropolitan Opera άνοιξε στις 22 Οκτωβρίου 1883 με την παράσταση της όπερας Faust του Charles Gounod. Τα πρώτα χρόνια, το θέατρο προτιμούσε τις όπερες του Βάγκνερ και ο γερμανικός θεατρικός θίασος διευθυνόταν από τον μαέστρο Leopold Damrosch. Το παλιό κτίριο της Metropolitan Opera φιλοξένησε τις πρεμιέρες των έργων του Τζάκομο Πουτσίνι: «Το κορίτσι από τη Δύση» τον Δεκέμβριο του 1910 και, τον Δεκέμβριο του 1918, το τρίπτυχο «Ο μανδύας», «Αδελφή Αγγελική» και «Τζιάνι Σίκι». Τον Οκτώβριο του 1958, ο Samuel Barbara έκανε πρεμιέρα τη Vanessa, η οποία κέρδισε το βραβείο Pulitzer για εξαιρετική ερμηνεία. μουσική σύνθεση.
Από τις αρχές του 20ου αιώνα, η Metropolitan Opera θεωρείται, μαζί με την Όπερα της Βιέννης και το Θέατρο La Scala στο Μιλάνο, κορυφαία σκηνή όπεραςειρήνη.
Συχνά ονομάζεται "Meth" για συντομία. Το θέατρο είναι ανοιχτό επτά μήνες το χρόνο: από Σεπτέμβριο έως Απρίλιο. Οι παραστάσεις πραγματοποιούνται καθημερινά. Από τον Μάιο έως τον Ιούνιο το θέατρο πηγαίνει σε περιοδεία. Επιπλέον, τον Ιούλιο το θέατρο δίνει δωρεάν παραστάσεις σε πάρκα της Νέας Υόρκης, προσελκύοντας μεγάλο ποσόθεατές. Όπερα του Όσλο
Όσλο, Νορβηγία
Η Νέα Όπερα είναι η μεγαλύτερη πολιτιστικό ίδρυμαστη σύγχρονη Νορβηγία. Επιπλέον, το κτίριο της όπερας είναι το πρώτο παράδειγμα στην παγκόσμια αρχιτεκτονική πρακτική όταν, κατά τη διάρκεια του διαλείμματος, οι επισκέπτες μπορούν να περπατήσουν ελεύθερα κατά μήκος της οροφής του θεάτρου, η οποία έχει ομαλή κλίση προς τη θάλασσα. Το λευκό κτήριο της όπερας που μοιάζει με παγόβουνο υψώνεται κατευθείαν από το Oslofjord. Η κεκλιμένη οροφή, φινιρισμένη με πλάκες από λευκό μάρμαρο Carara, έχει κλίση μέχρι το νερό και μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί ως χώρος αναψυχής.
Το κτίριο σχεδιάστηκε από το νορβηγικό αρχιτεκτονικό γραφείο Snoehetta, το οποίο είχε σχεδιάσει στο παρελθόν μια βιβλιοθήκη στην Αλεξάνδρεια. Η κεντρική σκηνή της όπερας έχει σχεδιαστεί για 1.365 θεατές, δύο μικρές σκηνές - για 640. Πιτ ορχήστρα κυρίως σκηνήβρίσκεται κάτω από τη στάθμη του νερού. Drottningholm Palace Theatre
ΣΤΟΚΧΟΛΜΗ ΣΟΥΗΔΙΑ
Ο βασιλιάς Κάρολος XVI Gustav και η οικογένειά του ζουν στο παλάτι Drottningholm από το 1981, καταλαμβάνοντας ορισμένα μέρη του. Αυτό το παλάτι άρχισε να χτίζεται το 1662 για τη βασίλισσα Dovager Hedvig Eleonora σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα Nicodemus Teccin του Πρεσβύτερου σε στυλ μπαρόκ, τυπικό εκείνης της εποχής.
Το παλάτι βρίσκεται στο νησί Lowen, όχι μακριά από το κέντρο της πόλης Πίσω από το παλάτι βρίσκεται το δικαστήριο, ένα από τα παλαιότερα χειρουργεία στον κόσμο. Ιδρύθηκε το 1766 από τη βασίλισσα Lovisa Ulrika και χτίστηκε από τον αρχιτέκτονα K.F. Θίασος μπαλέτουΤο θέατρο αναβιώνει παραγωγές από τον 18ο αιώνα. Το παλάτι περιβάλλεται από ένα πολυτελές πάρκο με ένα κανονικό γαλλικό τμήμα, διακοσμημένο με κιόσκια και λαβύρινθους, και ένα διαμορφωμένο αγγλικό τμήμα με γραφικά γκαζόν και λιμνούλες. Το 1991, το παλάτι Drottningholm, με το πάρκο, το θέατρο και το κινεζικό περίπτερο, συμπεριλήφθηκε στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.
Δεν έχει σημασία τι λένε οι οπαδοί σύγχρονες τεχνολογίες, οι ταινίες δεν θα αντικαταστήσουν ποτέ το θέατρο. Τα μιούζικαλ δεν θα είναι ποτέ τόσο διασκεδαστικά και συναρπαστικά όσο η όπερα ή το μπαλέτο. Η πιο λαμπρή ερμηνεία ενός ηθοποιού δεν συγκρίνεται με τη ζωντανή ερμηνεία και τον αυτοσχεδιασμό ενός ηθοποιού του θεάτρου.
Αλλά πέρα από την ίδια τη δράση, τα θέατρα είναι συχνά εκπληκτικά μόνο και μόνο για τη θέα. Ας θαυμάσουμε λοιπόν τα περισσότερα όμορφα θέατραειρήνη. Λοιπόν, ονειρευόμαστε να επισκεφτούμε εκεί κάποια μέρα.
1. Palau de la Música Catalana, Βαρκελώνη, Ισπανία
Η υπέροχη αίθουσα συναυλιών χτίστηκε από τον Luis Domenech i Montaner. Αυτό το θέατρο είναι το μοναδικό στον κόσμο Μέγαρο Μουσικήςμε φυσικό φως. Το απίστευτο γυάλινο μωσαϊκό που συνθέτει τον θόλο της οροφής κυριολεκτικά συναρπάζει με την πολυχρωμία του.
2. Winter Garden Theatre, Τορόντο, Καναδάς
Η απίστευτη βοτανική φαντασία του Thomas Lamb δεν σας αφήνει να κοιτάτε τίποτα άλλο! Δεν μπορούμε καν να φανταστούμε πώς παρακολουθούν οι άνθρωποι παραστάσεις σε αυτό το θέατρο. Στοιχηματίζουμε ότι και εσείς θα κοιτάζατε τα φύλλα, τα λουλούδια και τα φανάρια που κρέμονται από το ταβάνι αντί να παρακολουθείτε μια παράσταση.
3. Minack Theatre, Κορνουάλη, Αγγλία
Το θέατρο είναι το πνευματικό τέκνο της ερασιτέχνης Rowena Cade, η οποία το σχεδίασε στο τέλος του κήπου της για να εκθέτει αγαθά προς πώληση στους κατοίκους της περιοχής.
4. Wuxi Grand Theatre, Κίνα
Αυτό το θέατρο είναι ένα από τα βασικά πολιτιστικά έργαΚίνα. Βρίσκεται στη νότια όχθη της λίμνης και η αντανάκλασή του στο νερό δημιουργεί μια ασυνήθιστη και συναρπαστική θέα. Ίσως το εσωτερικό του να μην είναι τόσο εντυπωσιακό όσο το εσωτερικό των προηγούμενων θεάτρων, αλλά εμφάνισηΤο θέατρο είναι ξεκάθαρα ένα από τα καλύτερα στον κόσμο.
5. Gran Teatre del Liceu, Βαρκελώνη, Ισπανία
Αυτή η όπερα υπάρχει από το 1847. Ένα παρόμοιο εσωτερικό μπορεί να βρεθεί στις όπερες μας ( Εθνική Λυρική ΣκηνήΟυκρανία, για παράδειγμα), αλλά η πρόσοψη του κτιρίου είναι απλά εκπληκτική!
6. Όπερα της Βοστώνης, Βοστώνη, Μασαχουσέτη
Ένα από τα πιο διάσημα θέατρα στον κόσμο, και ένα από τα πιο πομπώδη, αν μιλήσουμε για το εσωτερικό. Ήταν ένας από τους πρώτους στην Αμερική που παρουσίασαν βοντβίλ και έγινε το πρώτο θέατρο που παρουσίασε ταινίες.
7. Όπερα Guangzhou, Κίνα
Απίστευτο θέατρο! Νιώθεις σαν να κάθεσαι κάτω από έναν κρεμώδη ουρανό φωτεινά αστέριαΣε αυτόν. Θέλω να θάψω κυριολεκτικά στην απαλότητα αυτού του εσωτερικού χώρου και να μείνω εκεί για πάντα.
8. The Seebühne, Αυστρία
Έχετε δει ποτέ πλωτό θέατρο; Καταπληκτικό θέαμα! Εδώ μας φαίνεται ότι δεν χρειάζονται καν παραστάσεις. Μπορείτε απλά να έρθετε και να απολαύσετε αυτή τη μαγευτική θέα.
9. Gran Teatro La Fenice, Βενετία, Ιταλία
Το θέατρο, που βρίσκεται σε μια από τις πιο όμορφες πόλεις του κόσμου, δεν υπολείπεται σε καμία περίπτωση σε ομορφιά από την πόλη του. Η ιστορία του θεάτρου χρονολογείται από το 1789, όταν χρειάστηκε να αντικατασταθεί η κύρια όπερα που κάηκε ολοσχερώς.
10. Όπερα της Κοπεγχάγης, Κοπεγχάγη, Δανία
Απλά φανταστείτε πώς είναι να βλέπεις τέτοια μεγαλοπρέπεια από τη σκηνή. Φαίνεται ότι όλος ο ενθουσιασμός πρέπει να εξαφανιστεί τη στιγμή που ο ηθοποιός βγαίνει στο κοινό. Κόβει την ανάσα!