« ένα ευγενικό άτομοαπό το Szechwan» είναι η παράσταση με την οποία ξεκίνησε ο Taganka. Αν και πολλοί από τους ηθοποιούς δεν ζουν πλέον, μπορείτε να νιώσετε ότι πρόκειται για μια παραγωγή του Γιούρι Πέτροβιτς Λιουμπίμοφ. Η δράση του έργου διαποτίζεται από την ατμόσφαιρα του Lyubimov.
«Ο καλός άνθρωπος από το Szechwan». Οικόπεδο
Οι θεοί δεν θέλουν να πιστέψουν ότι δεν έχουν μείνει καλοί άνθρωποι στη γη και σχεδόν ταξιδεύουν σε όλο τον κόσμο ως προσκυνητές. Γιατί σχεδόν - επειδή φαίνονται τόσο φυσικά στον εαυτό τους, αλλά στην πραγματικότητα, ένας συνηθισμένος υδροφόρος αναγνωρίζει θεούς στους συντρόφους τους. Η Σεζουάν είναι μια από τις πολλές πόλεις που συνάντησαν στην πορεία. Ίσως κάποιος να τους στεγάσει για τη νύχτα;
Κατάφερα μόνο να ζητήσω μια κοπέλα εύκολης αρετής. Οι υπόλοιποι -με τα βαριά- ήταν ανένδοτοι. Και αυτή με τους πνεύμονες, δεν μπορεί να πει «όχι».
Καθώς έφευγαν, οι θεοί ευχαρίστησαν το κορίτσι. Και μετά ξεκίνησαν όλα...
Αιώνιες ερωτήσεις
- Είναι πιο εύκολο να είσαι ευγενικός αν έχεις χρήματα;
- Πόσο καιρό μπορείτε να παραμείνετε ευγενικοί με τα χρήματα;
- Είναι δυνατόν ή να είσαι απείρως ευγενικός; Είναι η καλοσύνη μια ανεξάντλητη πηγή;
- Είναι αλήθεια ότι η καλοσύνη πρέπει να έρχεται με γροθιές;
- Γιατί ο εγκέφαλός σου σβήνει όταν αγαπάς;
- Τι είναι πιο σημαντικό - συναισθήματα ή υποχρεώσεις;
- Είναι πιο εύκολο να ζεις για το καλό παρά για το κακό ή είναι πιο δύσκολο;
- Οι καλοί άνθρωποι είναι απλοί; Και γιατί λένε ότι η απλότητα είναι χειρότερη από την κλοπή;
- Τι είναι τελικά πιο δυνατό - καλό ή κακό; Τώρα, αν συναντηθούν δύο αντίθετοι άνθρωποι, ο κακός θα γίνει τελικά καλύτερος ή ο καλός χειρότερος;
Αν αποφασίσεις να πας σε μια παράσταση, το κεφάλι σου θα φουσκώσει από τέτοιες ερωτήσεις. Και η καρδιά σου θα σπάσει από οίκτο... Και παρ' όλα αυτά, θα γελάς με τα αστεία των χαρακτήρων. Αυτό είναι ένα τέτοιο παράδοξο.
Πώς σας φαίνεται αυτός ο διάλογος:
Ο πρώτος θεός. «Το κύριο πράγμα είναι να είσαι ευγενικός, Σεν Τε! Αντιο σας!"
Γυρίζουν να φύγουν και την αποχαιρετούν.
Σεν Τε (φοβισμένος). «Αλλά δεν είμαι σίγουρος για τον εαυτό μου, σοφοί! Πώς μπορώ να είμαι ευγενικός όταν όλα είναι τόσο ακριβά;»
Δεύτερος θεός. «Εδώ, δυστυχώς, είμαστε ανίσχυροι. Δεν μπορούμε να παρεμβαίνουμε σε οικονομικά ζητήματα».
Τρίτος θεός. "Να σταματήσει! Περίμενε ένα λεπτό! Αν είχε κάποια μέσα, θα της ήταν ίσως πιο εύκολο να παραμείνει ευγενική».
Τίποτα δεν έχει αλλάξει στη ζωή μας...
Συγγραφέας
Όταν προηγουμένως προσπάθησα να μπω στο έργο «Ο καλός άνθρωπος από το Szechwan», διαβάζοντας για τον Vysotsky, και ότι ο ρόλος του άνεργου πιλότου Sun Yang ήταν ο αγαπημένος του, όλα μου φάνηκαν ακατανόητα. ΚΑΙ κύριος χαρακτήραςένα στα δύο άτομα και περίεργα ονόματαήρωες που σαφώς δεν υπάρχουν στην πραγματικότητα, σαφώς επινοημένοι, φτιαγμένοι σε κινέζικο στυλ, αλλά όχι Κινέζοι - Shue Ta, Shen Te, και ίσως ακόμη και Κινέζοι - η κυρία Shin, πιλότος Song, ο Brother Wong. Σε γενικές γραμμές, φαινόταν περίεργο.
Στη συνέχεια, μετά την παρακολούθηση, υπάρχει η επιθυμία να "καλύψετε" πληροφορίες για τον συγγραφέα, για την εποχή του και για την ιστορία της δημιουργίας του έργου. Και καταλαβαίνετε τι είναι ο Μπρεχτ. Και μπαίνεις σε αυτό. Αυτό το απόσπασμα είναι αποκαλυπτικό:
Με-τι είπε: οι υποθέσεις μου είναι κακές. Φήμες κυκλοφορούν παντού ότι έχω πει τα πιο γελοία πράγματα. Το πρόβλημα είναι ότι, απολύτως μεταξύ εσένα και εμένα, είπα στην πραγματικότητα τα περισσότερα από αυτά.
Ηθοποιοί
Αν είστε μακροχρόνιος αναγνώστης μας, ίσως έχετε παρατηρήσει ότι επισκεπτόμαστε την Taganka πιο συχνά. Και κάποιοι ηθοποιοί είναι ήδη σαν στενοί μας άνθρωποι. Ανυπομονούμε σε κάθε συνάντηση μαζί τους και οι προσδοκίες μας ικανοποιούνται. Τριφόνοφ, Λουτσίχιν, Ράντζιγκ, Ριαμπουσίνσκαγια, Μπανταλμπέιλι, Νετσιτάιλο, Γκαάζ, Κότοφ, Ουσάκοφ, Σταμπούροφ, Σιντορένκο. Είναι σίγουρα ταλαντούχοι και κάθε νέος ρόλος που βλέπουν αποκαλύπτει μια άλλη πτυχή του ταλέντου τους.
Αυτή τη φορά μια ανακάλυψη για εμάς ήταν η Maria Matveeva πρωταγωνιστικός ρόλοςκαι -παραδόξως- η Μάρφα Κόλτσοβα. Και ο ρόλος της δεν είναι ρόλος, αλλά παιχνίδι ρόλων, αλλά ΠΩΣ παρουσιάζεται! Έχουν περάσει αρκετές μέρες, και η εικόνα της είναι ακόμα μπροστά στα μάτια μου, και τα αυτιά μου ακούνε τη τραγανή φωνή της και τις φράσεις που λέγονται σαν σπασμένο δίσκο.
Ευχαριστημένος. Κάθε μία από τις εικόνες - απολύτως όλες - ήταν αξέχαστη.
Φωτεινή σκυλιά Margot. Σε άλλο καστ, την οικονόμο Μι Τζι υποδύεται η Αναστασία Κολπίκοβα, οπότε είναι πολύ δύσκολο να τη φανταστεί κανείς.
Μαγευτικός ακραίος Τιμούρ. Μόνο ο κουρέας αγαπητέ Σου Φου!
Ο Ντμίτρι Βισότσκι άνοιξε από την άλλη πλευρά. Πώς δεν το αντιλήφθηκα καθόλου. Και ως Υδροφόρος είναι ασύγκριτος.
Η ίδια ιστορία με τον Μιχαήλ Λούκιν. Ο Woland, κατά τη γνώμη μου, είναι έτσι-έτσι. Λίγο βαρετό. Και εδώ είναι απλώς ένας μουσικός. Αλλά τραβάει την προσοχή, αξέχαστη. Δεν ξέρω πώς να εξηγήσω αυτό το φαινόμενο.
Ένας άλλος μουσικός, ο Ανατόλι Βασίλιεφ, είναι θρύλος του θεάτρου. Νιώθω ευλαβική απόλαυση για εκείνους τους ανθρώπους που στάθηκαν στην ίδια σκηνή με τον Βισότσκι. Και ήταν ακόμα αυτός ο μουσικός τότε. Επιπλέον, η μουσική είναι δική του.
ΜΟΥΣΙΚΗ
Μπορείτε να φανταστείτε μια ταινία ή να παίξετε με τον Βισότσκι χωρίς μουσική; Ναι, φυσικά, "Η καριέρα του Dima Gorin" ή "The Cook". Ή το ίδιο «Τόπος συνάντησης...». Μπορείτε να θυμηθείτε αν θέλετε. Αλλά τα ίδια "Masters of the Taiga" ή "Intervention" θυμούνται κυρίως για τα τραγούδια τους.
Το Good Man of Szechwan είναι γεμάτο τραγούδια, και επιπλέον, η μουσική παίζει συχνά στο βάθος, δημιουργώντας διάθεση και δίνοντας νόημα στις σκηνές του έργου.
Δυστυχώς, με την πάροδο του χρόνου, οι στίχοι δεν χάνουν τον οξύ κοινωνικό τους προσανατολισμό. Πέρασε μισός αιώνας από τότε που ανέβηκε το έργο στην Ταγκάνκα, σχεδόν ένας αιώνας από τότε που γράφτηκαν τα κείμενα και έλα!
Τα κριάρια περπατούν στη σειρά
Τα τύμπανα χτυπούν
Τους δίνουν δέρμα
Τα ίδια τα πρόβατα.
Δεν μπορούμε να περιμένουμε άλλο.
Γι' αυτό πρέπει να μας δώσουν
Άνθρωποι της σκληρής δουλειάς
Ημέρα του Αγίου Ποτέ -
Η μέρα που θα ξεκουραστούμε.
Σκαλωσιά
Η παραγωγή είναι πρωτότυπη, του Lyubimov.
Ο Ταγκάνκα ξεκίνησε με το "The Good Man". Και παρά το γεγονός ότι πολλοί από τους ηθοποιούς εκείνης της εποχής δεν είναι πλέον εδώ, το πνεύμα του Lyubimov είναι αισθητό, προσεκτικά, με ευλάβεια.
Μινιμαλισμός στα στηρίγματα και απλότητα των κοστουμιών. Η έμφαση δίνεται στην υποκριτική. Κάθε χαρακτήρας έχει τον δικό του χαρακτήρα.
Το πορτρέτο του Μπέρτολτ Μπρεχτ και κάποιες από τις διακοσμήσεις φαίνεται να έχουν διατηρηθεί από εκείνη την εποχή.
Εντύπωση
Μετά από όλα αυτά που ειπώθηκαν, το να μιλάμε για εντυπώσεις, κατά τη γνώμη μου, είναι περιττό.
Το «The Good Man of Szechwan» με τράβηξε. Και είναι ασαφές γιατί, παρ' όλη την τραγικότητα του προβλήματος που τίθεται και ερωτήσεις που τέθηκαν, ήταν εύκολο και ευχάριστο να το δεις. Μάλλον αυτό είναι το ΜΑΕΡΙ ΤΟΥ TAGANKA.
16 Μαΐου 2018, 10:17Έκανα μια ανάρτηση από κομμάτια, αποσπάσματα από βιβλία και άρθρα. Όταν συνθέτετε τα παζλ κειμένου και βίντεο, ελπίζω να νιώσετε την ατμόσφαιρα του θεάτρου, ή μάλλον μιας πολύ ενδιαφέρουσας παράστασης, αυτό ακριβώς ήθελα να εκφράσω στην ανάρτησή μου:
Κατά τη διάρκεια της ζωής του Μπρεχτ, η σχέση του με σοβιετικό θέατροΔεν βγήκε ιδιαίτερα καλό, για να το θέσω ήπια. Οι κύριοι λόγοι ήταν η ιδεολογική απόρριψη των καλλιτεχνικών αναζητήσεων του Μπρεχτ από το επίσημο θέατρο, καθώς και η παράδοξη φιγούρα του Μπρεχτ, που εκνεύρισε πολύ τις αρχές. Η αντιπάθεια ήταν αμοιβαία. Από τη μια πλευρά, τη δεκαετία του 1920-1950, τα εγχώρια θέατρα δεν ανέβασαν σχεδόν ποτέ τα έργα του Μπρεχτ, από την άλλη, η γνωριμία του ίδιου του Γερμανού θεατρικού συγγραφέα με τη σοβιετική θεατρική πρακτική τον βύθισε σε απόγνωση.
Ο Μπρεχτ βρέθηκε στον κύκλο της σοβιετικής κιμωλίας. Μόνο στο γύρισμα των δεκαετιών του 1950 και του 1960, μετά τον θάνατό του, εμφανίστηκαν σπάνιες παραγωγές των έργων του. Μεταξύ των πρώτων και πιο σημαντικών θα πρέπει να αναφέρουμε: «Τα όνειρα της Σιμόν Μαχάρ» στο Θέατρο της Μόσχας. M. Ermolova, σκηνοθεσία Anatoly Efros (1959); «Η Μητέρα Κουράγιο και τα παιδιά της» στο Μοσκόφσκι ακαδημαϊκό θέατροτους. Vl. Mayakovsky (παραγωγή Maxim Strauch) (1960); «Ο καλός άνθρωπος από το Szechwan» στο Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ. Πούσκιν (1962, σκηνοθέτης – Ραφαήλ Σούσλοβιτς); «Η καριέρα του Arturo Ui» στο Μπολσόι του Λένινγκραντ δραματικό θέατροτους. Γκόρκι (1963, σκηνοθέτης – Έρβιν Άξερ).
Ωστόσο, αυτές και κάποιες άλλες παραγωγές του Brecht Thaw ωχριούν σε σύγκριση με τη σημασία της επίδοσης ενός εκπαιδευτικού μαθητή. Το 1963, νεαροί μαθητές Vakhtangov, τριτοετείς (!) φοιτητές της Θεατρικής Σχολής B.V. Ο Shchukin παρουσίασε τον καρπό της εξάμηνης δουλειάς τους - το έργο "Ο καλός άνθρωπος από το Szechwan" που ανέβασε ο καθηγητής μαθημάτων Yuri Lyubimov.
Η επιτυχία του ήταν εκπληκτική. Τον τελευταίο χρόνο της απόψυξης, στη μικρή αίθουσα του σχολείου Shchukin στο Old Arbat (αργότερα παίχτηκε σε άλλους σκηνικούς χώρους στη Μόσχα), την παράσταση παρακολούθησαν οι I. Erenburg, K. Simonov, A. Voznesensky, E. Evtushenko, B. Okudzhava, B. Akhmadulina, V. Aksenov, Y. Trifonov, A. Galich, O. Efremov, M. Plisetskaya, R. Shchedrin... Φαίνεται ότι μια άλλη φοιτητική παραγωγή έγινε αντιληπτή από το κοινό της Μόσχας. όχι μόνο ως θεατρική ανακάλυψη, αλλά και ως ένα είδος κοινωνικού μανιφέστου, ένα πανό που υποσχόταν αλλαγή εποχής. Είναι πολύ συμπτωματικό ότι ένα χρόνο αργότερα, στις 23 Απριλίου 1964, ο Lyubimov "The Good Man from Szechwan" θα ανοίξει ένα νέο θέατρο - το θέατρο Taganka, όπου συνεχίζεται μέχρι σήμερα.
(Απόσπασμα από άρθρο για το έργο του Μπρεχτ.)
Η Μόσχα είναι μια καταπληκτική πόλη - όλοι γνωρίζουν τα πάντα από φήμες. Οι φήμες διαδόθηκαν ότι κάποιου είδους ενδιαφέρουσα παράσταση. Και αφού όλοι βαριούνται, αλλά και διπλωμάτες, αν κάτι είναι ενδιαφέρον, σημαίνει ότι θα γίνει σκάνδαλο. Όπως είπε ο αείμνηστος φίλος μου Έρντμαν, «αν δεν υπάρχει σκάνδαλο γύρω από ένα θέατρο, τότε δεν είναι θέατρο». Άρα, με αυτή την έννοια, ήταν προφήτης σε σχέση με μένα. Και έτσι έγινε. Λοιπόν, είναι βαρετό, και όλοι θέλουν να έρθουν να δουν, και ξέρουν ότι αν είναι ενδιαφέρον, θα κλείσει. Ως εκ τούτου, χρειάστηκε πολύς χρόνος για να ξεκινήσει η παράσταση το κοινό όρμησε στην αίθουσα. Αυτοί οι διπλωμάτες κάθισαν στο πάτωμα στο πέρασμα, ένας πυροσβέστης έτρεξε μέσα, ένας χλωμός διευθυντής, ο πρύτανης του σχολείου, είπε ότι «δεν θα το επιτρέψει, γιατί η αίθουσα μπορεί να καταρρεύσει». Στην αίθουσα, όπου υπάρχουν θέσεις για διακόσια σαράντα άτομα, κάθονται περίπου τετρακόσιοι - γενικά, έγινε σκάνδαλο. Στάθηκα με έναν φακό - τα ηλεκτρικά εκεί ήταν πολύ κακά, και εγώ ο ίδιος στάθηκα και κίνησα τον φακό. ΣΕ στα σωστά σημείατόνισε ένα πορτρέτο του Μπρεχτ. Και συνέχισα να οδηγώ αυτό το φανάρι και να φωνάζω:
Για όνομα του Θεού να συνεχιστεί η παράσταση, τι κάνεις, γιατί θα κλείσουν την παράσταση, δεν θα τη δει κανείς! Γιατί πατάτε, δεν καταλαβαίνετε που μένετε, ηλίθιοι!
Κι όμως τους ηρέμησα. Αλλά, φυσικά, όλα καταγράφηκαν και αναφέρθηκαν. Λοιπόν, το έκλεισαν μετά.
Απόσπασμα από το βιβλίο του Γιούρι Λιουμπίμοφ "Ιστορίες ενός παλιού ομιλητή"
"The Good Man from Sichuan" Bertolt Brecht (γερμανικά: Der gute Mensch von Sezuan) · 1940
Σύντομη περίληψη του έργου (για όσους δεν ξέρουν περί τίνος πρόκειται)))
Η κύρια πόλη της επαρχίας Σετσουάν, η οποία συνοψίζει όλα τα μέρη στον κόσμο και κάθε εποχή κατά την οποία ο άνθρωπος εκμεταλλεύεται τον άνθρωπο, είναι ο τόπος και ο χρόνος του έργου.
Πρόλογος. Εδώ και δύο χιλιετίες η κραυγή δεν έχει σταματήσει: αυτό δεν μπορεί να συνεχιστεί! Κανείς σε αυτόν τον κόσμο δεν μπορεί να είναι ευγενικός! Και οι ενδιαφερόμενοι θεοί αποφάσισαν: ο κόσμος μπορεί να παραμείνει ως έχει αν υπάρχουν αρκετοί άνθρωποι ικανοί να ζήσουν μια ζωή αντάξια ενός ανθρώπου. Και για να το ελέγξουμε αυτό, οι τρεις πιο εξέχοντες θεοί κατεβαίνουν στη γη. Ίσως ο υδροφόρος Γουάνγκ, που τους συνάντησε πρώτος και τους κέρασε νερό (παρεμπιπτόντως, είναι ο μόνος στο Σετσουάν που ξέρει ότι είναι θεοί), είναι άξιος άνθρωπος; Αλλά η κούπα του, παρατήρησαν οι θεοί, είχε διπλό πάτο. Ο καλός νεροκουβαλητής είναι απατεώνας! Η απλούστερη δοκιμασία της πρώτης αρετής - η φιλοξενία - τους αναστατώνει: σε κανένα από τα πλούσια σπίτια: ούτε ο κύριος Φο, ούτε ο κύριος Τσεν, ούτε η χήρα Σου - δεν μπορούν ο Γουάνγκ να τους βρει κατάλυμα για τη νύχτα. Απομένει μόνο ένα πράγμα: στραφείτε στην ιερόδουλη Σεν Ντε, γιατί δεν μπορεί να αρνηθεί κανέναν. Και οι θεοί περνούν τη νύχτα με τον μοναδικό ευγενικό άνθρωπο, και το επόμενο πρωί, έχοντας αποχαιρετιστεί, αφήνουν τον Σεν Ντε μια εντολή να παραμείνουν εξίσου ευγενικοί, καθώς και μια καλή πληρωμή για τη νύχτα: τελικά, πώς μπορεί κανείς να είναι ευγενικό όταν όλα είναι τόσο ακριβά!
Ι. Οι θεοί άφησαν τη Σεν Ντε χίλια ασημένια δολάρια και αγόρασε μαζί τους ένα μικρό καπνοπωλείο. Αλλά πόσοι άνθρωποι που χρειάζονται βοήθεια αποδεικνύονται δίπλα σε αυτούς που στάθηκαν τυχεροί: ο πρώην ιδιοκτήτης του καταστήματος και οι προηγούμενοι ιδιοκτήτες του Shen De - σύζυγος και σύζυγος, ο κουτός αδελφός και η έγκυος νύφη της, ο ανιψιός και ανιψιά, γέρος παππούς και αγόρι - και όλοι χρειάζονται στέγη πάνω από το κεφάλι τους και φαγητό. «Το μικρό καράβι της σωτηρίας / Αμέσως πάει στο βυθό. / Άλλωστε πάρα πολλοί πνιγμένοι / Άρπαξαν λαίμαργα τα πλευρά».
Και τότε ο ξυλουργός απαιτεί εκατό ασημένια δολάρια, τα οποία ο προηγούμενος ιδιοκτήτης δεν του πλήρωσε για τα ράφια, και η σπιτονοικοκυρά χρειάζεται συστάσεις και εγγύηση για τον όχι και πολύ αξιοσέβαστο Σεν Ντε. «Ο ξάδερφός μου θα εγγυηθεί για μένα», λέει. «Και θα πληρώσει για τα ράφια».
II. Και το επόμενο πρωί, ο Σόι Ντα, ο ξάδερφος του Σεν Ντε, εμφανίζεται στο καπνοπωλείο. Έχοντας διώξει αποφασιστικά τους άτυχους συγγενείς, αναγκάζοντας επιδέξια τον ξυλουργό να πάρει μόνο είκοσι ασημένια δολάρια, κάνοντας συνετά φίλους με τον αστυνομικό, τακτοποιεί τις υποθέσεις του πολύ ευγενικού ξαδέρφου του.
III. Και το βράδυ, στο πάρκο της πόλης, ο Σεν Ντε συναντά τον άνεργο πιλότο Sun. Ένας πιλότος χωρίς αεροπλάνο, ένας πιλότος ταχυδρομείου χωρίς ταχυδρομείο. Τι στο καλό να κάνει, ακόμα κι αν διάβαζε όλα τα βιβλία για τις πτήσεις στο σχολείο του Πεκίνου, ακόμα κι αν ξέρει να προσγειώνει ένα αεροπλάνο, σαν να ήταν ο δικός του κώλος; Είναι σαν γερανός με σπασμένο φτερό και δεν έχει καμία σχέση στη γη. Το σχοινί είναι έτοιμο, και υπάρχουν όσα δέντρα θέλετε στο πάρκο. Όμως ο Σεν Ντε δεν του επιτρέπει να κρεμαστεί. Το να ζεις χωρίς ελπίδα σημαίνει να κάνεις κακό. Το τραγούδι του νεροκουβαλητή που πουλάει νερό στη βροχή είναι απελπιστικό: «Βροντίζει και βρέχει βρέχει, / Λοιπόν, πουλάω νερό, / Μα το νερό δεν πουλιέται / Και δεν πίνεται καθόλου. / Φωνάζω: «Αγόρασε νερό!» / Μα κανείς δεν αγοράζει. / Δεν μπαίνει τίποτα στην τσέπη για αυτό το νερό! / Αγοράστε λίγο νερό, σκυλιά!»
Και ο Σεν Ντε αγοράζει μια κούπα νερό για τον αγαπημένο του Γιανγκ Σονγκ.
Ο Vladimir Vysotsky και η Zinaida Slavina στο έργο "The Good Man from Szechwan". 1978
IV. Επιστρέφοντας μετά από μια νύχτα που πέρασε με τον αγαπημένο της, η Shen De βλέπει για πρώτη φορά την πρωινή πόλη, ευδιάθετη και χαρίζοντας χαρά. Οι άνθρωποι είναι ευγενικοί σήμερα. Οι παλιοί έμποροι χαλιών από το απέναντι μαγαζί δίνουν στον αγαπητό Σεν Ντε ένα δάνειο διακόσια ασημένια δολάρια - αυτό θα είναι αρκετό για να πληρώσει τη σπιτονοικοκυρά για έξι μήνες. Τίποτα δεν είναι δύσκολο για έναν άνθρωπο που αγαπά και ελπίζει. Και όταν η μητέρα του Sun, η κυρία Yang, λέει ότι για το τεράστιο ποσό των πεντακοσίων ασημένιων δολαρίων υποσχέθηκε στον γιο της μια θέση, εκείνη της δίνει με χαρά τα χρήματα που έλαβε από τους ηλικιωμένους. Μα πού να πάρεις άλλα τριακόσια; Υπάρχει μόνο μία διέξοδος - στρίψτε στο Shoy Da. Ναι, είναι πολύ σκληρός και πονηρός. Αλλά ένας πιλότος πρέπει να πετάξει!
Παράπλευρες παραστάσεις. Ο Σεν Ντε μπαίνει, κρατώντας στα χέρια του μια μάσκα και μια στολή Σόι Ντα και τραγουδάει «Το τραγούδι για την ανημπόρια των θεών και των καλών ανθρώπων»: «Οι καλοί στη χώρα μας / δεν μπορούν να παραμείνουν καλοί. / Για να φτάσεις στο φλιτζάνι με το κουτάλι, / Χρειάζεσαι σκληρότητα. / Οι καλοί είναι αβοήθητοι, και οι θεοί είναι ανίσχυροι. / Γιατί οι θεοί δεν δηλώνουν εκεί, στον αιθέρα, / Ότι ήρθε η ώρα να δώσουμε όλα τα καλά και τα καλά / Την ευκαιρία να ζήσουμε σε έναν καλό, ευγενικό κόσμο;»
V. Έξυπνος και συνετός Σόι Ντα, του οποίου τα μάτια δεν τυφλώνονται από την αγάπη, βλέπει την εξαπάτηση. Ο Γιανγκ Σουν δεν φοβάται τη σκληρότητα και την κακία: ακόμα κι αν το μέρος που του υποσχέθηκαν είναι κάποιου άλλου και ο πιλότος που θα απολυθεί από αυτό, μεγάλη οικογένεια, αφήστε τη Shen De να αποχωριστεί το μαγαζί, εκτός από το οποίο δεν έχει τίποτα, και οι ηλικιωμένοι θα χάσουν τα διακόσια δολάρια τους και θα χάσουν το σπίτι τους - μόνο και μόνο για να πετύχει τον στόχο της. Αυτό δεν είναι αξιόπιστο και ο Σόι Ντα αναζητά υποστήριξη σε έναν πλούσιο κουρέα που είναι έτοιμος να παντρευτεί τον Σεν Ντε. Αλλά το μυαλό είναι ανίσχυρο εκεί που λειτουργεί η αγάπη, και ο Σεν Ντε φεύγει με τον Sun: «Θέλω να φύγω με αυτόν που αγαπώ, / δεν θέλω να σκεφτώ αν είναι καλό. / Δεν θέλω να ξέρω αν με αγαπάει. / Θέλω να φύγω με αυτόν που αγαπώ».
VI. Σε ένα μικρό φτηνό εστιατόριο στα προάστια γίνονται οι προετοιμασίες για τον γάμο του Yang Song και του Shen De. Η νύφη με νυφικό, ο γαμπρός με σμόκιν. Αλλά η τελετή εξακολουθεί να μην ξεκινά και το αφεντικό κοιτάζει το ρολόι του - ο γαμπρός και η μητέρα του περιμένουν τον Σόι Ντα, ο οποίος θα πρέπει να φέρει τριακόσια ασημένια δολάρια. Ο Yang Song τραγουδά «The Song of Saint Never's Day»: «Αυτή τη μέρα το κακό παίρνει ο λαιμός, / Αυτή τη μέρα όλοι οι φτωχοί είναι τυχεροί, / Και ο ιδιοκτήτης και ο αγρότης / Περπατήστε μαζί στην ταβέρνα / Στο Άγιο Ποτέ μέρα / Ο αδύνατος πίνει στο σπίτι του χοντρού. / Δεν μπορούμε να περιμένουμε άλλο. / Γι' αυτό να μας δώσουν, / Άνθρωποι σκληρής δουλειάς, / Ημέρα του Αγίου Ποτέ, / Η Ημέρα του Αγίου Ποτέ, / Η Μέρα που ξεκουραζόμαστε.
«Δεν θα έρθει ποτέ ξανά», λέει η κυρία Γιανγκ. Τρεις κάθονται, και δύο από αυτούς κοιτάζουν την πόρτα.
VII. Τα πενιχρά υπάρχοντα του Σεν Ντε βρίσκονταν στο κάρο κοντά στο καπνοπωλείο - το μαγαζί έπρεπε να πουληθεί για να ξεπληρώσει το χρέος στους ηλικιωμένους. Ο κουρέας Σου Φου είναι έτοιμος να βοηθήσει: θα δώσει τον στρατώνα του στους φτωχούς που βοηθά ο Σεν Ντε (δεν μπορείτε να κρατήσετε τα αγαθά εκεί ούτως ή άλλως - είναι πολύ υγρό) και θα γράψει μια επιταγή. Και η Shen De είναι χαρούμενη: ένιωσε μέσα της έναν μελλοντικό γιο - έναν πιλότο, "έναν νέο κατακτητή / απρόσιτων βουνών και άγνωστων περιοχών!" Πώς όμως να τον προστατέψεις από τη σκληρότητα αυτού του κόσμου; Αυτή βλέπει μικρός γιοςένας μάστορας που ψάχνει για φαγητό σε έναν κάδο σκουπιδιών και ορκίζεται ότι δεν θα ησυχάσει μέχρι να σώσει τον γιο του, τουλάχιστον αυτόν μόνο. Ήρθε η ώρα να ξαναγίνεις ξάδερφος.
Ο κ. Σόι Ντα ανακοινώνει στους συγκεντρωμένους ότι ο ξάδερφός του δεν θα τους αφήσει χωρίς βοήθεια στο μέλλον, αλλά από εδώ και στο εξής θα σταματήσει η διανομή φαγητού χωρίς ανταποδοτικές υπηρεσίες και όσοι συμφωνούν να εργαστούν για τον Σεν Ντε θα μένουν στα σπίτια του κ. Σου Φου.
VIII. Το καπνεργοστάσιο που δημιούργησε η Shoi Da στους στρατώνες απασχολεί άνδρες, γυναίκες και παιδιά. Ο taskmaster - και σκληρός - εδώ είναι ο Yang Song: δεν είναι καθόλου λυπημένος από την αλλαγή της μοίρας και δείχνει ότι είναι έτοιμος να κάνει τα πάντα για χάρη των συμφερόντων της εταιρείας. Πού είναι όμως ο Σεν Ντε; Πού είναι ο καλός άνθρωπος; Πού είναι αυτή που πριν από πολλούς μήνες, μια βροχερή μέρα, σε μια στιγμή χαράς, αγόρασε μια κούπα νερό από το νεροφόρο; Πού είναι αυτή και αυτή αγέννητο παιδί, για το οποίο είπε στον νεροφόρο; Ο Γι Σουν θα ήθελε επίσης να το μάθει αυτό: αν αυτός πρώην αρραβωνιαστικιάήταν έγκυος, τότε αυτός ως πατέρας του παιδιού μπορεί να διεκδικήσει τη θέση του ιδιοκτήτη. Και εδώ, παρεμπιπτόντως, είναι το φόρεμά της στον κόμπο. Ένας σκληρός ξάδερφος δεν σκότωσε την άτυχη γυναίκα; Έρχεται η αστυνομία στο σπίτι. Ο κ. Scheu Da θα πρέπει να παρουσιαστεί στο δικαστήριο.
X. Στην αίθουσα του δικαστηρίου, οι φίλοι του Shen De (νεροφόρος Wang, το ηλικιωμένο ζευγάρι, ο παππούς και η ανιψιά) και οι σύντροφοι του Shoi Da (ο κύριος Shu Fu και η σπιτονοικοκυρά) περιμένουν να ξεκινήσει η ακρόαση. Στη θέα των κριτών που μπαίνουν στην αίθουσα, ο Σόι Ντα λιποθυμά - αυτοί είναι θεοί. Οι θεοί δεν είναι σε καμία περίπτωση παντογνώστες: κάτω από τη μάσκα και το κοστούμι του Σόι Ντα, δεν αναγνωρίζουν τον Σεν Ντε. Και μόνο όταν, ανίκανος να αντέξει τις κατηγορίες του καλού και τη μεσολάβηση του κακού, ο Σόι Ντα βγάζει τη μάσκα του και σκίζει τα ρούχα του, οι θεοί βλέπουν με τρόμο ότι η αποστολή τους απέτυχε: ο καλός τους και ο κακός και σκληρός Το Shoi Da είναι ένα άτομο. Είναι αδύνατο σε αυτόν τον κόσμο να είσαι ευγενικός με τους άλλους και ταυτόχρονα με τον εαυτό σου, δεν μπορείς να σώσεις τους άλλους και να μην καταστρέψεις τον εαυτό σου, δεν μπορείς να κάνεις τους πάντες ευτυχισμένους και τον εαυτό σου μαζί με όλους! Αλλά οι θεοί δεν έχουν χρόνο να καταλάβουν τέτοιες πολυπλοκότητες. Είναι πραγματικά δυνατό να εγκαταλείψουμε τις εντολές; Οχι ποτέ! Αναγνωρίζετε ότι ο κόσμος πρέπει να αλλάξει; Πως; Από ποιον; Όχι, όλα είναι εντάξει. Και καθησυχάζουν τους ανθρώπους: «Η Σεν Ντε δεν πέθανε, ήταν μόνο κρυμμένη. Υπάρχει ένας καλός άνθρωπος ανάμεσά σας». Και στην απελπισμένη κραυγή του Σεν Ντε: «Μα χρειάζομαι έναν ξάδερφο», απαντούν βιαστικά: «Όχι πολύ συχνά!» Και ενώ ο Σεν Ντε τους απλώνει απελπισμένα τα χέρια του, εκείνοι, χαμογελώντας και γνέφοντας, εξαφανίζονται από πάνω.
Επίλογος. Ο τελευταίος μονόλογος του ηθοποιού ενώπιον του κοινού: «Ω, αξιότιμο κοινό μου! Το τέλος είναι ασήμαντο. Το ξερω αυτο. / Στα χέρια μας το πιο όμορφο παραμύθιέλαβε ξαφνικά μια πικρή απόφαση. / Η αυλαία έχει πέσει, και στεκόμαστε μπερδεμένοι - οι ερωτήσεις δεν έχουν λυθεί. / Τι είναι λοιπόν; Δεν ψάχνουμε για οφέλη, / Και αυτό σημαίνει ότι πρέπει να υπάρχει κάποια σίγουρη διέξοδος; / Δεν μπορείτε να φανταστείτε τι για τα χρήματα! Άλλος ήρωας; Κι αν ο κόσμος είναι διαφορετικός; / Ή μήπως χρειάζονται άλλοι θεοί εδώ; Ή καθόλου θεοί; Είμαι σιωπηλός σε συναγερμό. / Βοηθήστε μας λοιπόν! Διορθώστε το πρόβλημα - κατευθύνετε τη σκέψη και το μυαλό σας εδώ. / Προσπάθησε να βρεις καλό για καλό - καλούς τρόπους. / Κακό τέλος - απορρίπτεται εκ των προτέρων. / Πρέπει, πρέπει, πρέπει να είναι καλός!».
Αναδιήγηση από τον T. A. Voznesenskaya.
Μπέρτολτ Μπρεχτ
Φιλοσοφικό παιχνίδι παραβολής
Μετάφραση από τα γερμανικά YuzovskyΚαι Ε. Ιόνοβα, ποίηση σε μετάφραση Β. Σλούτσκι
Διευθυντής - Γιούρι Λιουμπίμοφ
ΜΟΥΣΙΚΗ - Anatoly Vasiliev, Boris Khmelnitsky
Το «The Good Man of Sezhuana» είναι η πρώτη μας παράσταση, με αυτό ξεκίνησε το θέατρο Taganka. Έγινε το σύμβολο και το φυλαχτό του Θεάτρου, δεν έχει εγκαταλείψει τη σκηνή για περισσότερο από μισό αιώνα, και αυτό είναι εξαιρετικό μακροζωίαη παράσταση συνεχίζεται καθόλου γιατί την προστατεύουμε σαν φυλαχτό. Ο Γιούρι Λιουμπίμοφ δεν κρατούσε ποτέ μια παράσταση αν τη θεωρούσε άσχετη, ξεπερασμένη, αν το κοινό έπαυε να την κατανοεί και να την αντιλαμβάνεται (αν και αυτό δεν συνέβαινε στη δουλειά του).
Έτσι, το έργο για την ευγένεια είναι αφιερωμένο στην επιβεβαίωση της καλοσύνης - μια έμφυτη, κατά τον Μπρεχτ, ανθρώπινη ιδιοκτησία.
Οι θεοί κατέβηκαν στη γη και έψαξαν ανεπιτυχώς για τουλάχιστον έναν καλό άνθρωπο. Πρέπει να το βρούμε, αν δεν το βρουν, τότε αυτός ο κόσμος δεν αξίζει να υπάρχει. Και τελικά βρίσκουν την πόρνη Σεν Τε, έναν άντρα που δεν μπορεί να πει όχι.
Ο Μπρεχτ πίστευε ότι υπάρχουν ανθρώπινες κατηγορίες που μπορούν να απεικονιστούν και να εξηγηθούν μόνο με τη μορφή μύθου, συμβόλου, στο είδος των παραβολικών έργων. Τέτοια είναι η έμφυτη και ακαταμάχητη ευγένεια της ηρωίδας - Shen Te. Αλλά πού θα την οδηγήσει, είναι ακόμη δυνατόν να ενσαρκώσουμε την καλοσύνη στον κόσμο γύρω μας, τι σημαίνει η δυαδικότητα της ψυχής και γιατί υπάρχει, πώς ένα άτομο αναγκάζεται να υπερασπιστεί τον εαυτό του - αυτές είναι οι ερωτήσεις του συγγραφέα το έργο και η παράσταση προσπαθούν να απαντήσουν ή να ρωτήσουν.
Στη σκηνή, θέσεις και χαρακτήρες είναι γνωστοί σε όλους, σχεδόν καθημερινοί, αναγνωρίσιμοι αμέσως. Και οι θεοί είναι στην πραγματικότητα μια αστεία τριάδα με μοντέρνα κοστούμια, που αναζητούν ένα μέρος για να μείνουν για τη νύχτα. Και αυτοί είναι οι θεοί που θα αποφασίσουν τη μοίρα του κόσμου, στον οποίο -θα δούμε- τι είναι καταστροφή για τον άνθρωπο και τι σωτηρία.
Ανακαλύπτοντας τη δραματουργία του Μπρεχτ, ο Λιουμπίμοφ αναζητούσε ειδικές κινήσειςδουλεύοντας με καλλιτέχνες - έμαθαν να μιλούν στο κοινό, γιατί ο Μπρεχτ έχει διατάξεις όταν ο συγγραφέας είναι πολύ σημαντική η θέση του ηθοποιού έξω από την εικόνα, δική του στάσηστην πραγματικότητα, ο ηθοποιός αυτή τη στιγμή αφήνει τον χαρακτήρα, αφήνοντάς τον στην άκρη. Αυτές οι αρχές του Μπρεχτιανού θεάτρου ήταν στο σπλάχνο του Λιουμπίμοφ και θα έπρεπε, κατά τη γνώμη του, να διευρύνουν τους ορίζοντες τόσο του καλλιτέχνη όσο και του θεατή, να τον κάνουν να σκεφτεί και να καταλάβει κάτι γύρω του. Στη συνέχεια, πήραν μια ισχυρή θέση στην καλλιτεχνική αντίληψη του θεάτρου Taganka, σκιαγραφώντας τον αισθητικό χώρο και τον τρόπο συνομιλίας του με το κοινό, καθώς και την επιλογή των θεμάτων - την ανθρώπινη καρδιά, ψυχή, σχέσεις με τον κόσμο, αγάπη.. Και τότε, στη δεκαετία του '60 - τα χρόνια των ανεκπλήρωτων ελπίδων, έμεινα γενικά έκπληκτος από την ίδια την παρουσία αυτής της συνομιλίας, η οποία δεν έγινε αποδεκτή σε άλλα θέατρα. Το κοινό εμπλέκεται στη δράση, δεν παρακολουθεί απλώς την παράσταση, βιώνει και συμπάσχει, αλλά συμμετέχει.
Σε αυτή την παράσταση, κανείς δεν προσποιείται ότι είναι κανένας, κανείς δεν οδηγείται από τη μύτη, δεν γίνεται διάλεξη. Όλα εδώ είναι υπό όρους και όλα είναι αληθινά. Άλλωστε, η τέχνη του θεάτρου δεν είναι μια προσέγγιση της ζωής και όχι μια προσποιητή μίμησή της, αλλά ένας διαφορετικός, ουσιαστικός, νεοδημιουργημένος, εξάλλου, ένας καλλιτεχνικός καμβάς που δημιουργήθηκε ακριβώς μπροστά στα μάτια μας.
Η συμβατικότητα στη σκηνή μετατρέπεται σε απόλυτη αυθεντικότητα, αντιληπτή άμεσα. Η μεταφορά υπερισχύει κάθε ομοιότητας, επηρεάζει τα συναισθήματα και η δράση είναι άμεση. Υπέροχοι θεοί, ένα δέντρο από πηχάκια, ένα εργοστάσιο απεικονίζεται με χειροκροτήματα, και η ψυχή σκίζεται στα δύο ασυμβίβαστα και αχώριστα μέρη της, και όλα αυτά προκαλούν τα πιο αληθινά συναισθήματα και σκέψεις, και συμπόνια, και δάκρυα, και φόβο.
Χαρακτήρες και ερμηνευτές:
1ος ΘΕΟΣ - Alexey Grabbe
2ος ΘΕΟΣ - Erwin Haase / Αλεξάντερ Μαργκολίν
3ος ΘΕΟΣ - Nikita Luchikhin
SHEN TE - SHUI TA - Maria Matveeva / Galina Volodina
YANG SUN, άνεργος πιλότος - Ιβάν Ριζίκοφ
MADAME SONG, η μητέρα του - Λάρισα Μάσλοβα
WANG, υδροφόρος - Vladislav Malenko / Ντμίτρι Βισότσκι
SHU FU, κουρέας - Timur Badalbeyli / Igor Pekhovich
MI TCI, σπιτονοικοκυρά - Αναστασία Κολπίκοβα / Μάργκαρετ Ράντζιγκ
ΚΥΡΙΑ ΣΙΝ - Τατιάνα Σιδορένκο
ΑΣΤΥΝΟΜΙΚΟΣ - Κονσταντίν Λιουμπίμοφ
LIN TO, ξυλουργός - Σεργκέι Τσιμπαλένκο
ΓΥΝΑΙΚΑ - Polina Nechitailo
ΣΥΖΥΓΟΣ - Σεργκέι Τριφόνοφ
ΑΔΕΡΦΟΣ ΓΟΥΝΓΚ - Αλεξάντερ Φουρσένκο
ΝΥΦΗ - Ekaterina Ryabushinskaya
ΠΑΠΠΟΥ - Victor Semenov / Roman Staburov / Igor Pekhovich
ΑΓΟΡΙ - Alla Smirdan / Αλεξάνδρα Μπάσοβα
ΑΝΙΨΙΑ -
ΑΝΙΨΙΟΣ - Alexander Fursenko (Jr.)
ΕΜΠΟΡΟΣ ΧΑΛΙΩΝ - Σεργκέι Ουσάκοφ
Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΤΟΥ - Γιούλια Κουβαρζίνα / Μάρφα Κόλτσοβα
ΑΝΕΡΓΟΣ - Philip Kotov / Σεργκέι Τσιμπαλένκο
ΠΑΛΙΑ ΠΟΡΝΗ - Τατιάνα Σιδορένκο
ΝΕΑ ΠΟΡΝΗ - Μάρφα Κόλτσοβα / Γιούλια Στοζχάροβα
ΙΕΡΑΣ - Alexander Fursenko (Jr.)
ΜΟΥΣΙΚΟΙ - Ανατόλι Βασίλιεφ, Μιχαήλ Λούκιν
Βλέπεις, Lyovushka, ό,τι κι αν συμβεί, το κύριο πράγμα είναι να μπορείς να παραμείνεις άνθρωπος.
(E. Radzinsky «104 σελίδες για την αγάπη»)
Ξέρει πώς να το κάνει αυτό - να είναι διαφορετικός, νέος, απροσδόκητος, διατηρώντας παράλληλα το μοναδικό του στυλ συγγραφέα, το οποίο το κοινό της Μόσχας αγαπά με πάθος και πιστότητα για περισσότερα από 10 χρόνια. Είναι δικό του διακριτικό χαρακτηριστικό. Και δεν τσιμεντώνεται, δεν αποστεώνεται στην αξιοσημείωτη δεξιοτεχνία του - κατά κάποιο τρόπο παραμένει ζωντανός, ανάλαφρος, νεανικά απελπισμένος και παθιασμένος, ίσως και να προοδεύει σε αυτό από παράσταση σε παράσταση. Και δεν μπορείτε να το δημιουργήσετε αυτό τεχνητά, προέρχεται από μέσα σας, από τον εαυτό σας. Ναι, μάλλον έτσι: δημιουργεί τις παραστάσεις του κατ' εικόνα και καθ' ομοίωσή του και αναπνέει αναγκαστικά μέσα τους ένα κομμάτι της ψυχής του, με την έννοια της δικής του. Έτσι νιώθω για αυτό. Και από παράσταση σε παράσταση φαίνεται να ξεπερνά τα όρια των δυνατοτήτων του -εύκολα και με σιγουριά- και παίρνει τον θεατή μαζί του σε έναν νέο χώρο. Επαναλαμβάνει σε συνέντευξή του: «Ο θεατής είναι φίλος και σύμμαχος». Η συναισθηματική ανταλλαγή με το κοινό είναι η τελευταία πινελιά, τελευταίο στρώμασε κάθε ένα από τα έργα του - πιθανότατα αυτός είναι και ο λόγος που τα αγαπάμε τόσο πολύ και ασχολούμαστε τόσο πολύ με αυτά. Είναι εντελώς ανήσυχος, ανεξάντλητος με ενέργεια, ιδέες και σχέδια. Και τα θέατρα το σκίζουν. Και δεν καταλαβαίνω πώς τα καταφέρνει όλα και τα κάνει με φωτεινό, εξαιρετικό, υψηλής ποιότητας και δυνατό τρόπο. Είναι ο καλύτερος σκηνοθέτης στη χώρα - Γιούρι Νικολάεβιτς Μπουτούσοφ.
Μόλις τώρα, τον Οκτώβριο, στο Θέατρο Lensoveta στην Αγία Πετρούπολη, κυκλοφόρησε το πιο δυνατό, απολύτως φανταστικό "Macbeth" (αν η παράσταση δεν συγκεντρώσει μια συγκομιδή βραβείων στο τέλος της σεζόν - ειλικρινά, όλα αυτά τα βραβεία δεν έχουν αξία ), όπως τον Φεβρουάριο, στο Θέατρο Πούσκιν της Μόσχας - επίσης σε αντίθεση με τίποτα μέχρι τώρα στη σκηνοθετική του βιογραφία, το πιο περίπλοκο και σοβαρό έργο βασισμένο στον Μπρεχτ «Ο καλός από το Σετσουάν» με υπέροχη πρωτότυπη μουσική του Paul Dessau, μια ζωντανή ορχήστρα «Pure Music » στη σκηνή και zongs που ερμηνεύονται ζωντανά από καλλιτέχνες Γερμανός(και δεδομένου ότι ο Yuri Nikolaevich είναι, κατά μία έννοια, ένας trendsetter όσον αφορά τις τεχνικές της σκηνής, τότε περιμένετε μια σειρά παραστάσεων στη Μόσχα τα επόμενα χρόνια με αυθεντική μουσική και τραγούδια στα ιαπωνικά, ουγγρικά, Yagan ή Tuyuka). Το ίδιο το έργο είναι πολύ περίπλοκο και όλα μέσα είναι σε υπερκείμενα, αλλά ο Γιούρι Μπουτούσοφ, φυσικά, όργωσε και αναμόρφωσε το κείμενο του Μπρεχτ και το έσπειρε με το δικό του υπερκείμενο. Τώρα όλα αυτά σταδιακά (έτσι επηρεάζουν όλα τα έργα του τους αυτόπτες μάρτυρες) θα φυτρώσουν και θα αναδυθούν στο κεφάλι μας. Προς το παρόν, αυτές είναι μόνο οι πρώτες επιφανειακές εντυπώσεις.
Σχεδόν ξέχασα: ο καλλιτέχνης Alexander Shishkin και ο χορογράφος Nikolai Reutov τον βοήθησαν να δημιουργήσει την παράσταση - δηλαδή, είναι προφανές πλήρης σύνθεσηομάδα αστέρων.
Και πάλι πρέπει να αναφέρω ένα πράγμα. Σχετικά με την ερμηνεία μου στα έργα αυτού του σκηνοθέτη. Μου αρέσει πολύ να τους καταλαβαίνω, ή μάλλον, προσπαθώ να το κάνω. Του δημιουργική σκέψημε σπρώχνει στον χώρο των εικόνων, αλλά, παρασυρόμενος, μπορεί να περιπλανώμαι κάπου εντελώς λάθος. Με άλλα λόγια, ο Γιούρι Νικολάεβιτς ανεβάζει έργα για κάτι δικό του και εγώ τα παρακολουθώ για κάτι δικό μου. Και δεν μπορώ να φανταστώ πόσο συχνά διασταυρωνόμαστε μαζί του ή αν διασταυρωνόμαστε καθόλου. Γενικά, μην θεωρείτε τίποτα δεδομένο.
Λοιπόν, «The Good Man of Szechwan». Στο έργο του Μπρεχτ διαβάζονται ξεκάθαρα τα κοινωνικοπολιτικά κίνητρα, τα οποία, όπως λένε, τονίστηκαν στην περίφημη (και που δεν είδα) παράσταση του Γιούρι Λιουμπίμοφ στην Ταγκάνκα. Ο Γιούρι Μπουτούσοφ είναι πολύ περισσότερο σε μεγαλύτερο βαθμό(και παραδοσιακά) διακατέχονται από ερωτήματα που αφορούν την περίπλοκη και αντιφατική φύση του ανθρώπου, ανθρώπινη προσωπικότητακαι χαρακτηριστικά των διαπροσωπικών σχέσεων. Αυστηρά μιλώντας, αυτή είναι η βάση, το θεμέλιο πάνω στο οποίο στη συνέχεια χτίζεται, συμπ. και την κοινωνικοπολιτική πλατφόρμα και γενικά όποια άλλη θέλετε. Ένας άνθρωπος με το κόμπλεξ του εσωτερικός κόσμος- πρωτοβάθμια.
Στη σκηνή, ως συνήθως με τον Γιούρι Νικολάεβιτς, υπάρχουν λίγα, αλλά όλα αυτά είναι από το "σακίδιο του σκηνοθέτη". Η πόρτα του MacBett (Magritte), γκρίζες πέτρες-ογκόλιθοι (από το Duck Hunt) διάσπαρτοι σε όλο το πάτωμα, στο πίσω μέρος της σκηνής υπάρχει ένα καμαρίνι (από το The Seagull and Macbeth) - αυτό είναι το σπίτι του Shen Te (που, ενώ περιμένει έναν πελάτη, θα ντυθεί με ένα μανδύα από μαύρο «πολυαιθυλένιο» - Macbeth - και μια μαύρη περούκα από τον Γλάρο), πλανισμένες σανίδες (Ληρ) στοιβάζονται στον τοίχο, στην αριστερή γωνία της σκηνής υπάρχει ένα κρεβάτι (Μάκβεθ, Ρίτσαρντ, Ληρ, Γλάρος), ειδώλια σκύλων που μοιάζουν περισσότερο με λύκους (τα σκυλιά του Γιούρι Νικολάεβιτς ζουν σχεδόν όλες τις παραστάσεις), στο προσκήνιο υπάρχει ένα μικρό τραπέζι "σκαμπό" παντού, μερικές αναποδογυρισμένες (ένας χαλαρός, ασταθής, σάπιος κόσμος; σκεφτείτε το). Στην πραγματικότητα, αυτό είναι όλο. Μπροστά μας είναι μια φτωχή συνοικία του Szechwan, στην οποία οι θεοί προσπαθούν να βρουν τουλάχιστον ένα ευγενικό άτομο. Στις σχεδόν 4 ώρες της παράστασης, η σκηνογραφία θα αλλάξει ελάχιστα (ξέρει πώς να γεμίζει τη σκηνή με άλλα πράγματα: ενέργεια, υποκριτική, μουσική, γρίφους) και, φυσικά, κάθε αντικείμενο που εμφανίζεται δεν θα είναι τυχαίο .
Η αισθητική της παράστασης μας στέλνει συνειρμούς στο «Καμπαρέ» του Φος (για την ακρίβεια, τα ζονγκ στα γερμανικά προφανώς είναι για τον ίδιο λόγο). Παράλληλο. Η ταινία του Voss δείχνει τη Γερμανία κατά τη γέννηση του φασισμού, δηλ. την παραμονή της παγκόσμιας καταστροφής, όπως την παραμονή της καταστροφής πάγωσε ο μπρεχτιανός κόσμος. Στην αρχή της παράστασης, ο Wang θα πει σκληρά και κατηγορηματικά: «Ο κόσμος ΔΕΝ ΜΠΟΡΕΙ πια να παραμείνει έτσι, αν δεν υπάρχει τουλάχιστον ένας ευγενικός άνθρωπος σε αυτόν». Στη δημόσια μετάφραση του έργου, η φράση ακούγεται διαφορετικά: «Ο κόσμος ΜΠΟΡΕΙ να παραμείνει έτσι, αν υπάρχουν αρκετοί άνθρωποι άξιοι του τίτλου του ανθρώπου». Και οι δύο φράσεις αφορούν μια ασταθή ισορροπία - για το γεγονός ότι ο κόσμος έχει παγώσει σε μια επικίνδυνη γραμμή, πέρα από την οποία υπάρχει μια άβυσσος. Δεν ξέρω γερμανικά, δεν ξέρω πώς ακούγεται η αρχική φράση του έργου, αλλά είναι προφανές ότι η δεύτερη φράση αφορά το γεγονός ότι ο κόσμος είναι ακόμα πριν από τη γραμμή, και η πρώτη - ότι είναι ήδη ένα φτυάρι, αυτό είναι όλο.
Οι ίδιες πέτρες ογκόλιθων σηματοδοτούν συνειρμικά ότι «ήρθε η ώρα να μαζέψουμε πέτρες» (Βιβλίο Εκκλησιαστής). Η έκφραση «ώρα να μαζέψεις πέτρες», ως ανεξάρτητη έκφραση, χρησιμοποιείται με την έννοια «ώρα για δημιουργία» και σε σχέση με το έργο του Μπρεχτ, θα τη μετέφραζα ως «ώρα να αλλάξεις κάτι». Μέχρι να μην είναι αργά.
Ή τη λεπτή άμμο που θα ρίξει ο υδροφόρος Wang πρώτα στο λευκό υλικό στο προσκήνιο και μετά στο κεφάλι του. Αυτό δεν είναι άμμος. Ή μάλλον, είναι άμμος για τον Θεό (η άμμος είναι σύμβολο του χρόνου, της αιωνιότητας). Για τον Γουάνγκ, αυτό είναι βροχή, νερό. Ο Γιούρι Νικολάεβιτς φέρνει στο νου το νερό εδώ, όπως ακριβώς μπορεί να μυρίζει το χιόνι. Αλλά τώρα δεν θα μπω σε λεπτομέρειες σχετικά με τα στηρίγματα, υπάρχουν πολλά περισσότερα που πρέπει να ειπωθούν.
Οι εκπλήξεις ξεκινούν από τις πρώτες στιγμές της παράστασης. Οι Μπρεχτιανοί τρεις θεοί του Γιούρι Μπουτούσοφ μετατράπηκαν σε ένα ήσυχο, σιωπηλό κορίτσι (Αναστασία Λεμπεντέβα) με ένα μακρύ μαύρο παλτό πεταμένο πάνω από αθλητικό σορτς και ένα μπλουζάκι. Είναι ένα δυσδιάκριτο, ήσυχο κορίτσι, αλλά ο άγιος ανόητος - ο υδροφόρος Γουάνγκ - την αναγνωρίζει αναμφισβήτητα ως αγγελιοφόρο του Σοφού, γιατί οι άγιοι ανόητοι είναι ο λαός του Θεού και πώς να μην αναγνωρίζουν τον Θεό μέσα στο πλήθος. Και ενώ η άτυχη Σεν Τε προσπαθεί με θάρρος να σηκώσει το συντριπτικό βάρος της αποστολής που της έβαλαν στους ώμους οι θεοί, η Γουάνγκ παρακολουθεί τι συμβαίνει και, σε διαλόγους (και μάλιστα μονολόγους) με τους θεούς, προσπαθεί μόνη της να απαντήσει ερωτήσεις που έθεσε ο Μπρεχτ στον Επίλογο του έργου, το οποίο λογικά ο Γιούρι Μπουτούσοφ το παρέλειψε, αφού αυτά τα ερωτήματα είναι η ουσία του:
Σίγουρα πρέπει να υπάρχει κάποια σίγουρη διέξοδος;
Για χρήματα δεν μπορείτε να φανταστείτε ποιο!
Άλλος ήρωας; Κι αν ο κόσμος είναι διαφορετικός;
Ή μήπως χρειάζονται άλλοι θεοί εδώ;
Ή χωρίς θεούς καθόλου;..
Καθώς ξετυλίγουμε και κατανοούμε αυτό το κουβάρι ερωτήσεων, η στάση του Wang προς τους Θεούς αλλάζει - από τυφλή ενθουσιώδη λατρεία (με φιλιά πόδια) μέχρι την πλήρη απογοήτευση (μετά θα την σύρει στη σκηνή σαν σάκο) σε συνειδητή... Μπορώ» t βρείτε τις λέξεις... ας υπάρξει μια «συνεργασία». Όταν η απογοήτευση από τους θεούς φτάνει στα όριά της, ο Wang αρχίζει να μιλάει και να συμπεριφέρεται σαν ένας κοινός άνθρωπος(χωρίς τραυλισμό, πιεσμένοι μύες) - σαν να αρνείται να είναι άνθρωπος του Θεού. Και, ίσως, θα προσαρμόσω την υπόθεσή μου σχετικά με την άμμο. Ωστόσο, για τον Wang αυτό επίσης δεν είναι νερό, αλλά άμμος, σύμβολο του Θεού. Χύνοντάς το στο κεφάλι του στην αρχή, δηλώνει τόσο την εγγύτητά του με τους Σοφούς (σαν άγιος ανόητος) όσο και την αδιαμφισβήτητη λατρεία του προς αυτούς.
Ναι, εδώ είναι επίσης σημαντικό, κατά τη γνώμη μου, γιατί ο Γιούρι Νικολάεβιτς στέρησε από το κορίτσι-Θεό σχεδόν όλες τις λέξεις, κάνοντας την σχεδόν βουβή μερικές φορές. Το αν υπάρχει Θεός ή όχι είναι μια βαθιά προσωπική, οικεία ερώτηση για κάθε άτομο ξεχωριστά, και δεν είναι αυτό που μιλάμε εδώ (παρεμπιπτόντως, ο Λουκάς του Γκόρκι στο «Στο χαμηλότερο βάθος» δίνει μια υπέροχη απάντηση σε αυτήν την ερώτηση : "Αν πιστεύεις, υπάρχει αν δεν πιστεύεις, - όχι αυτό στο οποίο πιστεύεις είναι"). Εδώ μιλάμε για αυτή την αμοιβαία σιωπή. Υπάρχει μεγάλο όφελος στη σιωπή: αφού στοχαστεί από αυτήν, η ερώτηση επιστρέφει σε αυτόν που την έκανε και το άτομο αρχίζει να το αντιμετωπίζει ο ίδιος, να σκέφτεται, να αναλύει, να ζυγίζει και να βγάζει συμπεράσματα. Και για αυτό φαίνεται να μιλούν όλοι οι σοφοί και οι φιλόσοφοι: οι απαντήσεις σε όλα τα ερωτήματα μπορούν να βρεθούν στον εαυτό σας. Η σιωπή του κοριτσιού-Θεού στο έργο του Γιούρι Μπουτούσοφ επιτρέπει στον Γουάνγκ να απαντήσει στις ερωτήσεις που είναι σημαντικές για αυτόν.
«..αν συνεχίσεις να κοιτάς μέσα σου - θέλει χρόνο - σιγά σιγά θα αρχίσεις να νιώθεις ένα όμορφο φως μέσα σου. Αυτό δεν είναι ένα επιθετικό φως. δεν είναι σαν τον ήλιο, μοιάζει περισσότερο με το φεγγάρι. Δεν αστράφτει, δεν τυφλώνει, είναι πολύ δροσερό. Δεν είναι ζεστός, είναι πολύ συμπονετικός, πολύ μαλακτικός. είναι βάλσαμο.
Σιγά σιγά, όταν συντονιστείτε Εσωτερικό Φως, θα δεις ότι εσύ ο ίδιος είσαι η πηγή του. Ο αναζητητής είναι ο αναζητούμενος. Τότε θα δεις ότι ο πραγματικός θησαυρός βρίσκεται μέσα σου και το όλο πρόβλημα ήταν ότι κοιτούσες έξω. Κοίταζες κάπου έξω, αλλά ήταν πάντα μέσα σου. Ήταν πάντα εδώ, μέσα σου». (Osho)
Λοιπόν, ενώ το φινάλε είναι ακόμα μακριά, ο Σεν Τε, που επέλεξαν οι θεοί να είναι ο σωτήρας του κόσμου (καταπληκτικό έργο της Αλεξάνδρα Ουρσουλιάκ), καταλαβαίνει σταδιακά την πικρή αλήθεια ότι αν κάποιος θέλει να ζήσει, είναι αδύνατο να είναι ιδανικά ευγενικό (και επομένως αδύνατο να ολοκληρώσει την αποστολή). Η καλοσύνη που δεν μπορεί να αποκρούσει το κακό για να προστατευτεί απλά είναι καταδικασμένη («ένας αρπακτικός ξέρει πάντα ποιος είναι εύκολη λεία γι 'αυτόν»). Και γενικά είναι αδύνατο να είσαι υποδειγματικός φορέας οποιασδήποτε ιδιότητας. Μόνο και μόνο επειδή (το ξέρω ότι αυτό είναι μια κοινοτοπία) όλα στον κόσμο είναι σχετικά. Για δέκα άτομα είσαι ευγενικός και ο ενδέκατος θα πει ότι είσαι κακός. Και ο καθένας θα έχει επιχειρήματα υπέρ της γνώμης του. Δεν μπορείς να κάνεις τίποτα απολύτως: ούτε καλό ούτε κακό, αλλά θα υπάρχουν και άνθρωποι που σε θεωρούν καλό και άνθρωποι που σε θεωρούν κακό και, παρεμπιπτόντως, μπορούν να αλλάξουν θέση. Αυτός ο κόσμος είναι ένας κόσμος αξιολογήσεων. Υποκειμενικές στιγμιαίες αξιολογήσεις που γίνονται αμέσως ξεπερασμένες (Μου αρέσει πολύ αυτό το απόφθεγμα του Μουρακάμι: "Τα κύτταρα του σώματος ανανεώνονται πλήρως, εκατό τοις εκατό, κάθε μήνα. Αλλάζουμε συνεχώς. Εδώ, ακόμα και τώρα. Όλα όσα γνωρίζετε για μένα δεν είναι άλλο από τις δικές σου αναμνήσεις»). Ακόμη και εσείς οι ίδιοι δεν ξέρετε τι πραγματικά είστε, γιατί σε απρόβλεπτες καταστάσεις μερικές φορές αποκαλύπτετε πράγματα που ούτε καν υποψιαζόσασταν για τον εαυτό σας. Ή, αντίθετα, ήσουν απόλυτα σίγουρος ότι κάτι θα έκανες, αλλά έρχεται η στιγμή και μένεις αδρανής. Κάθε ανθρώπινη πράξη και πράξη (όπως κάθε λέξη, έστω και τυχαία, γιατί μια λέξη είναι επίσης πράξη, επιπλέον, μια σκέψη είναι και πράξη), όπως κάθε νόμισμα, έχει δύο όψεις, δύο αποτελέσματα αντίθετα στο πρόσημο.
Για παράδειγμα, ο Σούι Τα, θέλοντας να «διορθώσει» τον Σουν Γιανγκ, του δίνει την ευκαιρία να ξεπεράσει τα πεταμένα χρήματα και γενικά να βρει μόνιμη δουλειά και να κάνει καριέρα. Ευγενής αποστολή. Καλή πράξη. Και το Song, μάλιστα, σταδιακά γίνεται δεξί χέριΣούι Τα, αλλά ταυτόχρονα - ένα πλήρες θηρίο σε σχέση με άλλους εργάτες, που δεν προκαλεί τίποτα άλλο παρά μίσος προς τον εαυτό του. Και επίσης - δεν θέλει πια να πετάει, έχει χάσει τα «φτερά» του, που ραγίζει την καρδιά της μητέρας της κυρίας Γιανγκ, που ξέρει τι πιλότος πρώτης κατηγορίας είναι το αγόρι της και θυμάται πόσο χαρούμενος ήταν στον ουρανό, αφού δημιουργήθηκε για αυτόν.
Δεν μπορώ να αντισταθώ.. Αυτό είναι το «The Black Monk» του Τσέχοφ. Ενώ ο Kovrin δεν ήταν απολύτως επαρκής και είχε συνομιλίες με ένα φάντασμα, ήταν απόλυτα χαρούμενος, πίστευε στην επιλογή του και πραγματικά έδωσε μεγάλες ελπίδεςκαι ήταν ίσως μια μελλοντική ιδιοφυΐα της επιστήμης. Αλλά αγαπημένη σύζυγοςτρομοκρατημένος από αυτόν Κατάσταση μυαλού, με τις καλύτερες προθέσεις, του έβαλε χάπια και τον πήγε στο χωριό να πιει φρέσκο γάλα. Ο Κοβρίν συνήλθε σωματικά, σταμάτησε να βλέπει τον Μαύρο μοναχό, σταμάτησε να πιστεύει στην επιλεκτικότητά του, έχασε την επιθυμία να εργαστεί, βγήκε έξω, ξεθώριασε και έγινε τίποτα, κανείς. Τι είναι το καλό και τι το κακό εδώ; Τι είναι φυσιολογικό, τι παθολογία; Οι αυταπάτες μεγαλείου μεγάλωσαν σε ένα άτομο έναν σπουδαίο επιστήμονα που ήταν σε θέση (και πρόθυμος) να ωφελήσει την ανθρωπότητα. Η επιθυμία της γυναίκας να σώσει τον αγαπημένο της σύζυγο από την ασθένεια την οδήγησε να τον καταστρέψει.
Ένα άτομο μαθαίνει για το Νόμο της ενότητας και της πάλης των αντιθέτων στο σχολείο, πριν πάει στο σχολείο. μεγάλη ζωή. Έννοιες που είναι αντίθετες στην έννοια «πηγαίνουν σε ζευγάρια» - όλα είναι αλληλένδετα, αλληλοεξαρτώμενα, το ένα δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς το άλλο και σε καθαρή μορφήεμφανίζεται σπάνια (αν συμβαίνει καθόλου). Χωρίς το αντίθετό του, το καλό δεν είναι καλό και το κακό δεν είναι κακό - είναι τέτοια μόνο στο φόντο του άλλου. Απόσπασμα από τον E. Albee: «Συνειδητοποίησα ότι η καλοσύνη και η σκληρότητα από μόνα τους, χωριστά το ένα από το άλλο, δεν οδηγούν σε τίποτα. και ταυτόχρονα, σε συνδυασμό, σε μαθαίνουν να νιώθεις». Και ανεξάρτητα από το πώς ζυγίζετε τα γεγονότα ή τα υποβάλλετε σε φασματική ανάλυση, όταν αξιολογείτε κάτι, σχεδόν σίγουρα θα κάνετε λάθος, όχι γενικά, αλλά ειδικότερα. Ζούμε σε έναν κόσμο παρεξήγησης και αυταπάτης και επιμένουμε σε αυτόν. «Μην βιαστείς να κρίνεις και μην βιαστείς να απελπιστείς», θα εμφανιστεί στην ηλεκτρονική γραμμή η μετάφραση μιας φράσης από ένα από τα ζόνγκ.
Δεν υπάρχουν απόλυτα καλοί άνθρωποι στη γη. Και καθόλου ιδανικοί άνθρωποι, και αν υπήρχαν - τι μελαγχολία θα ήταν να βρίσκομαι ανάμεσά τους (σε αυτό το θέμα - ένα άτομο που μπαίνει σε κάποιον ιδανικό χώρο σύμφωνα με τις ιδέες του - πολλά πράγματα έχουν γραφτεί και κινηματογραφηθεί. Είναι πραγματικά τρομακτικό). Και μάταια ο κουρασμένος Θεός - ένα ήσυχο κορίτσι με φθαρμένα παπούτσια - περιπλανιέται στη γη αναζητώντας έναν ιδανικά ευγενικό άνθρωπο (στη σκηνή θα περπατήσει σε διάδρομο και θα κάνει ποδήλατο - όλα είναι για την αναζήτησή της). Τα πόδια της σκουπίστηκαν ματωμένα (ήδη στην πρώτη εμφάνισή της), μετά ήταν σχεδόν ζωντανή (στο κείμενο του Μπρεχτ, οι «καλοί άνθρωποι» έδωσαν σε έναν από τους Θεούς μια μελανιά κάτω από το μάτι, και αυτό το κορίτσι-ο Θεός έχει ματωμένους επιδέσμους στα χέρια της, κεφάλι, λαιμός, κοιλιά) Ο Wang θα την παρασύρει στο μπροστινό μέρος της σκηνής και για τρίτη φορά θα την φέρει έξω εντελώς άψυχη. Ο ίδιος ο Θεός δεν μπορούσε να επιβιώσει στον κόσμο, τον οποίο διέταξε να ζει σύμφωνα με τους θεϊκούς του κανόνες. Οι άνθρωποι ακρωτηρίασαν τον Θεό, τον κακοποίησαν (στο έργο - χωρίς να γνωρίζουν ότι ήταν ο Θεός (οι κάτοικοι της πόλης δεν την αναγνώρισαν στην αρχή) και βαθύ νόημα- οι άνθρωποι δεν χρειάζονται έναν τέτοιο Θεό με τις εντολές του, είναι ανίσχυρος), και ο Θεός πέθανε. Και ο Γουάνγκ ρίχνει περιφρονητικά μια χούφτα άμμο στο άψυχο σώμα, προφέροντας μια φράση που στο πρωτότυπο έργο ανήκει σε έναν από τους θεούς (χρησιμοποιώ μια δημόσια διαθέσιμη μετάφραση του έργου και για το έργο ο YN μετέφρασε ειδικά το έργο ξανά από τον Yegor Περεγκούντοφ):
«Οι εντολές σου είναι καταστροφικές. Φοβάμαι ότι πρέπει να διαγραφούν όλοι οι κανόνες ηθικής που έχετε θέσει. Οι άνθρωποι έχουν αρκετές ανησυχίες για να σώσουν τουλάχιστον τη ζωή τους. Οι καλές προθέσεις τους φέρνουν στο χείλος του γκρεμού, αλλά οι καλές πράξεις τους κατεβάζουν».
Γιατί ο Θεός είναι κορίτσι εδώ; (Απλά υποθέτω). Εδώ είναι απαραίτητο να συνοψίσω και να ονομάσω αυτό που δεν κατονομάζω εδώ και καιρό παραπάνω στο κείμενο. Στο "The Good Man from Szechwan" (όπως και στο "The Black Monk") ένα από τα κύρια θέματα είναι το θέμα της δυαδικότητας (του ανθρώπου, των φαινομένων, των εννοιών κ.λπ.). Ο Γιούρι Μπουτούσοφ αγαπά πολύ αυτό το θέμα - ακούγεται σε όλα του τα έργα. Επιπλέον, αυτός ο όρος έχει πολλές σημασίες, αλλά για εμάς, ως μη ειδικούς, το πιο κατανοητό (υπό όρους) είναι η άμεση και αντίστροφη δυαδικότητα. Εκείνοι. στη μία περίπτωση - ένα αντίγραφο, στην άλλη - το αντίθετο, το αντίστροφο, η σκιώδης πλευρά. Αν κοιτάξετε προσεκτικά, σχεδόν κάθε χαρακτήρας του έργου έχει το δικό του διπλό. Και μάλιστα περισσότερα από ένα. Ένας τέτοιος καθρέφτης λαβύρινθος διπλών. (Ο Γιούρι Νικολάεβιτς σχεδίασε ξανά ένα τόσο έξυπνο μοτίβο μέσα στην παράσταση - δεν μπορώ να αναγνωρίσω τα πάντα). Δεν παρακολούθησα καλά τη σειρά του βίντεο (παρασύρεσαι από τη δράση και ξεχνάς να κρατάς τη μύτη σου στον άνεμο) - / ο πίσω τοίχος της σκηνής, καθώς και η φωτεινή κουρτίνα που πέφτει στο προσκήνιο από ψηλά από καιρό σε καιρό, λειτουργήστε ως οθόνη - ο βιντεοπροβολέας δημιουργεί μια ακολουθία βίντεο πάνω τους / - αλλά δύο σχεδόν δίδυμες ιερόδουλες (με μαύρα φορέματα, μαύρα γυαλιά) με φόντο μια εικόνα δύο μικρών δίδυμων κοριτσιών (λυπημένες και χαμογελαστές Θυμάμαι αυτή τη φωτογραφία της Diana Arbus - Πανομοιότυπα δίδυμα.
Περισσότερο. Αναρωτήθηκα γιατί τα μάτια του Alexander Arsentiev (Sung Yang) ήταν ντυμένα με κόκκινο. Κόκκινα μάτια.. «Ερχεται ο πανίσχυρος εχθρός μου, ο διάβολος. Βλέπω τα τρομερά κατακόκκινα μάτια του...» Και μετά - «Ελεγεία» του Μπρόντσκι». Ναι, αυτός είναι ο «Γλάρος». Ο πρώην πιλότος Σουν Γιανγκ είναι ένας «πιλότος της γραμμής αλληλογραφίας» που «μόνος, σαν πεσμένος άγγελος, τυλίγει βότκα». Πεσμένος άγγελος, Εωσφόρος. Τα μάτια του Sun Yang είναι τα κόκκινα μάτια του Lucifer για τα οποία μιλάει World Soulστον μονόλογο της Nina Zarechnaya. Και τότε ο χορός του Εωσφόρου με τον Θεό αφορά επίσης τη δυαδικότητα. Και για την πάλη και την αλληλεπίδραση των αρχών του Φωτός και του Σκότους στον άνθρωπο. Και αυτά είναι το Yang και το Yin στο ανατολικό σύμβολο, στο οποίο κάθε μία από τις έννοιες φέρει μέσα της τον κόκκο του αντιθέτου της. Το ένα πράγμα γεννά το άλλο και το ίδιο προέρχεται από αυτό το άλλο.. Και αυτή είναι η ζωή (κόκκινο μπαλόνι, που συμβολίζει πρώτα τον αφρώδες κρασί σε ένα ποτήρι Sun, και μετά «γυρίζει» στην κοιλιά του Σεν Τε και του Θεού Κοριτσιού, αν και η μία έμεινε έγκυος από ένα αγαπημένο πρόσωπο και η άλλη πιθανότατα βιάστηκε). Και αν αναπτύξουμε περαιτέρω το θέμα του Sun's Luciferism: τελικά, αυτός (και πάλι υπό όρους) ανταγωνίζεται τον Θεό στο δικαίωμα σε έναν καλό άντρα, χειραγωγεί αυτό που για μια γυναίκα είναι η ενέργεια της ζωής, η αγάπη. Γενικά, η Shen Te βρέθηκε σε αυτή την πολύ τερατώδη κατάσταση όταν όλοι χρειάζονται κάτι ΑΠΟ εσένα, αλλά κανείς δεν νοιάζεται για σένα. Ο μοναδικός της φίλος, ο Γουάνγκ, πάλι, προσπαθώντας να τη βοηθήσει, τελικά την εξέθεσε και αποχαρακτήρισε το μυστικό της. Σε όλο το έργο, κανείς δεν τη ρωτά τον εαυτό της: πώς νιώθει, τι σκέφτεται, τι αισθάνεται, αν αισθάνεται καλά ή άσχημα. Στην πραγματικότητα, μόνο ο Θεός της μιλάει για αυτήν (όλη τη σκηνή του διαλόγου μεταξύ του Σεν Τε και της κυρίας Σιν την παραμονή της σύλληψης του Σεν Τε ξαναέγραψε ο Γιούρι Μπουτούσοφ υπό τον Σεν Τε και ο Θεός, «Θα είμαι εκεί όταν αυτό συμβαίνει», λέει ο Θεός στον Σεν Τε, αυτό για τον τοκετό, αλλά πρέπει να το καταλάβετε αυτό πολύ ευρύτερα).
Περισσότερα για τα διπλά: Η Shen Te με τον αγέννητο γιο της, η κυρία Yang με τον γιο της, η διπλή της Mi Ju (όταν είναι ντυμένη στα μαύρα και κουβαλάει ένα κούτσουρο σημύδας τυλιγμένο σε μια κουβέρτα). Ναι, στην πραγματικότητα, είμαστε όλοι καθρέφτες και διπλοί ο ένας του άλλου.
Και δεν τελείωσα να μιλάω για το God the Girl. Το κύριο και προφανές ζευγάρι των διπλών στο έργο, φυσικά, είναι το Shen Te και το Shui Ta (για ένα τέτοιο διπλό, το οποίο κρύβεται στο ίδιο το άτομο, η Wikipedia πρότεινε το ηχητικό γερμανική λέξη- Σωσίας). Αλλά προς το τέλος, όταν η Shen Te είναι ήδη 7 μηνών έγκυος (και όταν έχει εδώ και καιρό τη «μάσκα» του αδερφού της, «νονού» και βασιλιά του καπνού Σούι Τα), κοιτάζεται στον καθρέφτη και η αντανάκλασή της στο καθρέφτης είναι κορίτσι- Θεός με την ίδια 7μηνη κοιλιά. Πριν από τον Σεν Τε τελευταία φοράαποφασίζει να εκμεταλλευτεί τον αδερφό της, το God Girl θα ντυθεί σαν Σούι Τα (η Σεν Τε της πρότεινε να το κάνει αυτό). Αυτή, η κοπέλα-Θεός, θα διπλώσει κάτι λάθος στο πάτωμα κινέζικος χαρακτήρας(ποιο;), ή ένα σπίτι από άδεια πακέτα τσιγάρων που έβρεχε αδιάφορα στο κεφάλι της. Η Shen Te, γνωστός και ως Shui Ta, ο Νονός και ο βασιλιάς του καπνού, ήταν ο Θεός στο καπνό της βασίλειο, καθιέρωσε τους δικούς της κανόνες εκεί, εισήγαγε τους δικούς της κανονισμούς. Γενικά, το ίδιο σενάριο με τους Θεούς με τους κανόνες και τους κανονισμούς τους για τον κόσμο γενικά (αναδρομή. η διαδικασία επανάληψης στοιχείων με αυτοπαρόμοιο τρόπο). Και όλα καταστρέφονται: ο κόσμος που έχτισε ο Θεός και η αυτοκρατορία του καπνού που δημιούργησε ο Σούι Τα.
Τώρα έρχεται στο μυαλό όμορφη φράση: αυτή η παράσταση αφορά την αναζήτηση του Θεού για τον άνθρωπο και την αναζήτηση του ανθρώπου για τον Θεό. Και τα δύο κορίτσια, μέσα από τα βασανιστήρια και τα βάσανα, καταλήγουν στο συμπέρασμα ότι κάτι πρέπει να αλλάξει στους «κανονισμούς αλληλεπίδρασης» μεταξύ Θεού και Ανθρώπου.
Ο Μπρεχτ άφησε ανοιχτό το τέλος του έργου - τα ερωτήματα έμειναν αναπάντητα. Αλλά ο Γιούρι Νικολάεβιτς, ακόμη και παρά την έκκληση του Σεν Τε για βοήθεια, έκανε το τέλος κλειστό και έδινε ελπίδα, προσφέροντας τη δική του εκδοχή για την απάντηση στην ερώτηση «τι να κάνουμε». Εκπληκτικός τελική σκηνή(πάλι - όπως το άκουσα, ίσως μίλησα λάθος), στο οποίο ο καημένος Σεν Τε παρακαλεί τους θεούς να της επιτρέψουν να γίνει σκληρός Σούι Τα τουλάχιστον μια φορά την εβδομάδα: το κορίτσι-ο Θεός, χαμογελώντας απαλά, θα το επιτρέψει (δεν θα υποχωρήσει αυτή η άδεια με φρίκη, σαν να μην θέλει να ακούσει τίποτα, όπως οι θεοί του Μπρεχτ, αλλά θα πει ήρεμα και συνειδητά: «Μην το καταχραστείς. Μια φορά το μήνα θα είναι αρκετή». Ο Γιούρι Νικολάεβιτς σοφά δεν ξαναέφτιαξε αυτόν τον κόσμο (γιατί εμείς οι ίδιοι δημιουργούμε την πραγματικότητα γύρω μας, αυτοί είναι οι καρποί των δικών μας κόπων και πεποιθήσεων, και όχι κάποιου άλλου, και αν είναι «κάποιου», και συνεχίζουμε να ζούμε σε αυτά, τότε απλώς μας ταιριάζουν («αν είσαι άτυχος σήμερα, δεν πειράζει, θα είσαι τυχερός αύριο· αν είσαι άτυχος αύριο, δεν πειράζει, θα είσαι τυχερός μεθαύριο· αν είσαι τυχερός αύριο. άτυχος μεθαύριο, σημαίνει ότι σου αρέσει περισσότερο» ναι, θα επιστρέψουμε τα πάντα. δεν άλλαξε τον ήρωα, γιατί ο Shen Te είναι, στην πραγματικότητα, ίσως το καλύτερο δείγμα της ανθρώπινης φυλής. δεν ακύρωσε τους θεούς (και όλα όσα μπορούν να συμπεριληφθούν σε μια ομάδα με τέτοια συνηθισμένο όνομα, δηλ. τόσο εσωτερικές όσο και εξωτερικές έννοιες) γενικά, γιατί, δυστυχώς, χωρίς κανέναν απολύτως ανασταλτικό παράγοντα, ένα άτομο γίνεται πολύ γρήγορα απείθαρχο, βυθίζοντας τον κόσμο γύρω του στο χάος και αυτό είναι μια άμεση πορεία προς την αυτοκαταστροφή. Ο Γιούρι Μπουτούσοφ άλλαξε - Ψήφισμα. Ο Θεός του άμβλυνε τις απαιτήσεις του από τον άνθρωπο, κατέβασε τον απαγορευτικά υψηλό πήχη, επιτρέποντας στον άνθρωπο, μέσα σε πολύ ευρύτερα όρια, να είναι αυτό που είναι από τη φύση του: διαφορετικός - καλός, κακός, καλός, κακός, δυνατός, αδύναμος κ.λπ. Και ένας τέτοιος Θεός είναι αποδεκτός στον Wang - θα φύγουν πιασμένοι χέρι-χέρι.
Αυτό είναι πιθανότατα το «μήνυμα» του Γιούρι Μπουτούσοφ σε αυτόν τον κόσμο, που τώρα πλησιάζει επικίνδυνα τη γραμμή:
«Άνθρωπε, γίνε άντρας, με όλες τις ανθρώπινες αδυναμίες, τα ελαττώματα και τις ατέλειές σου, αλλά προσπάθησε ακόμα να είσαι Άντρας, τότε αυτός ο κόσμος έχει ακόμα μια ευκαιρία να σωθεί».
«Μπορείς να το κάνεις, Σεν Τε. Το κύριο πράγμα είναι να παραμείνουμε ευγενικοί».
Μάλλον δεν πρέπει να αγαπάς όλη την Ανθρωπότητα, είναι πολύ αφηρημένο και άχρηστο. Μπορείτε να εστιάσετε σε έναν στενότερο κύκλο, για παράδειγμα, σε αυτούς που βρίσκονται κοντά. Και αν υπάρχει η ευκαιρία να κάνεις κάτι που θα βοηθήσει κάποιον άλλο ή τουλάχιστον θα τον κάνει απλά χαρούμενο, γιατί να μην το κάνεις; Μερικές φορές αρκεί μόνο να ακούς. Τέτοια μικροπράγματα και μικροπράγματα μπορούν να κάνουν ένα άτομο ευτυχισμένο - εκπλήσσομαι κάθε φορά, συμπεριλαμβανομένου του εαυτού μου. Οι άνθρωποι είναι πλέον τρομερά χωρισμένοι, αποστασιοποιημένοι μεταξύ τους, έχουν χάσει την αμοιβαία εμπιστοσύνη, είναι κλεισμένοι στον εαυτό τους, η κύρια φύση των επαφών είναι η αμοιβαία χρήση ο ένας του άλλου.
Η ζωή είναι δύσκολη - είναι όλα αλήθεια, αλλά αν παρατηρήσετε, είναι ακριβώς εκείνοι για τους οποίους η ζωή είναι πιο δύσκολη, ή που οι ίδιοι έχουν βιώσει κάτι τρομερό, για κάποιο λόγο, είναι εκείνοι που είναι πιο ικανοί για συμπόνια και συμπάθεια για τους άλλους. Όταν το καλοκαίρι συγκέντρωσαν βοήθεια για το Κρασνοντάρ που πνίγηκε παντού, οι συνταξιούχοι γιαγιάδες έφεραν τα παλιά, φθαρμένα πράγματά τους στα σημεία συλλογής. Δεν είναι θέμα χρόνου. «Αυτοί είναι οι καιροί». Οι καιροί είναι πάντα οι ίδιοι («Μη λες: Πώς έγινε που οι προηγούμενες μέρες ήταν καλύτερες από αυτές; Γιατί δεν το ζήτησες αυτό από σοφία.» - Βιβλίο Εκκλησιαστής). Κάτι δεν πάει καλά με τον εαυτό μας.
(Αφαιρώντας από την ασυνέπεια και την ασάφεια των εννοιών και χρησιμοποιώντας τη συνήθη κατανόηση των όρων): το καλό, όπως και το κακό, έχει μια αλυσιδωτή αντίδραση (οι αυτοκινητιστές ξέρουν: αν αφήσετε κάποιον να πάει μπροστά σας στο δρόμο, τότε, κατά κανόνα, σύντομα θα αφήσει επίσης κάποιον να πάει μπροστά του). Επαναλαμβάνω: η ζωή είναι ένα δύσκολο πράγμα, αλλά όσο είμαστε εδώ, πρέπει να τη ζήσουμε κάπως. Σε έναν κόσμο όπου υπάρχουν περισσότερες «καλές αλυσίδες», η ζωή είναι ευκολότερη.
Η ηρωίδα Doronina στην ταινία "Once Again About Love" έστειλε καρτ-ποστάλ σε όλους τους φίλους της για τις διακοπές: "Οι άνθρωποι χαίρονται όταν τους θυμούνται. Δεν υπάρχει πολλή ζεστασιά στη ζωή. Στο παρελθόν Νέος χρόνοςέστειλε 92 καρτ ποστάλ».
Και το τελευταίο απόσπασμα. Τσέχοφ, "Φραγκοστάφυλο":
- Πάβελ Κωνσταντίνιτς! - είπε [Ιβάν Ιβάνοβιτς] με παρακλητική φωνή. - Μην ηρεμείς, μην αφήνεις τον εαυτό σου να κοιμηθεί! Όσο είσαι νέος, δυνατός, σφριγηλός, μην κουράζεσαι να κάνεις το καλό! Δεν υπάρχει ευτυχία και δεν πρέπει να υπάρχει, και αν υπάρχει νόημα και σκοπός στη ζωή, τότε αυτό το νόημα και ο σκοπός δεν είναι καθόλου στην ευτυχία μας, αλλά σε κάτι πιο λογικό και μεγαλύτερο. Κάνει καλό!
"Ο καλός άνθρωπος από το Σιτσουάν"(επιλογή μετάφρασης: "Ο καλός άνθρωπος από το Szechwan", Γερμανικά Der gute Mensch von Sezuanακούστε)) είναι ένα παραβολικό έργο του Μπέρτολτ Μπρεχτ, που ολοκληρώθηκε το 1941 στη Φινλανδία, μια από τις πιο εντυπωσιακές ενσωματώσεις της θεωρίας του για το επικό θέατρο.
Ιστορία της δημιουργίας
Το έργο, με τον αρχικό τίτλο "Die Ware Liebe", σχεδιάστηκε το 1930. το σκίτσο στο οποίο επέστρεψε ο Μπρεχτ νωρίς το 1939 στη Δανία περιείχε πέντε σκηνές. Τον Μάιο του ίδιου έτους, ήδη στο σουηδικό Liding, ολοκληρώθηκε η πρώτη έκδοση του έργου. ωστόσο, δύο μήνες αργότερα ξεκίνησε ο ριζικός επανασχεδιασμός του. Στις 11 Ιουνίου 1940, ο Μπρεχτ έγραψε στο ημερολόγιό του: «Για άλλη μια φορά, μαζί με την Γκρέτα, λέξη προς λέξη, αναθεωρώ το κείμενο του Καλού Ανθρώπου από το Σετσουάν Μόλις τον Απρίλιο του 1941, ήδη στη Φινλανδία, το δήλωσε η παράσταση τελείωσε. Αρχικά συλλήφθηκε ως εγχώριο δράμα, το έργο πήρε τελικά τη μορφή ενός δραματικού μύθου.
Η πρώτη παραγωγή του "The Good Man from Szechuan" πραγματοποιήθηκε από τον Leonhard Steckel στη Ζυρίχη - η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε στις 4 Φεβρουαρίου 1943. Στην πατρίδα του θεατρικού συγγραφέα, τη Γερμανία, το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά το 1952 από τον Χάρι Μπουκβίτσα στη Φρανκφούρτη του Μάιν.
Στα ρωσικά, το «A Good Man from Sichuan» δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά το 1957 στο περιοδικό «Foreign Literature» σε μετάφραση Ε. Ιόνοβα και Yuzovsky, τα ποιήματα μεταφράστηκαν από τον Boris Slutsky.
Χαρακτήρες
Φορτηγό - υδροφόρος
Τρεις θεοί
Σεν Τε
Σούι Τα
Young Sun - άνεργος πιλότος
Η κυρία Γιανγκ είναι η μητέρα του
Χήρα Σιν
Οικογένεια οκτώ
Ξυλουργός Λιν Το
Η σπιτονοικοκυρά Mi Ju
Αστυνομικός
Έμπορος χαλιών
Η γυναίκα του
Γριά πόρνη
Κουρέας Σου Φου
Bonze
Σερβιτόρος
Ανεργος
Περαστικοί στον πρόλογο
Οικόπεδο
Οι θεοί που κατέβηκαν στη γη αναζητούν ανεπιτυχώς έναν καλό άνθρωπο. Στην κύρια πόλη της επαρχίας Σετσουάν, με τη βοήθεια του θαλάσσιου μεταφορέα Γουάνγκ, προσπαθούν να βρουν κατάλυμα για τη νύχτα, αλλά τους αρνούνται παντού - μόνο η ιερόδουλη Σεν Τε δέχεται να τους στεγάσει.
Για να είναι πιο εύκολο για το κορίτσι να παραμείνει ευγενικό, οι θεοί, φεύγοντας από το σπίτι της Σεν Τε, της δίνουν κάποια χρήματα - με αυτά τα χρήματα αγοράζει ένα μικρό καπνοπωλείο.
Αλλά οι άνθρωποι εκμεταλλεύονται ασυνήθιστα την καλοσύνη της Σεν Τε: όσο περισσότερο καλό κάνει, τόσο περισσότερα προβλήματα φέρνει στον εαυτό της. Τα πράγματα πάνε από το κακό στο χειρότερο - για να σώσει το μαγαζί της από την καταστροφή, η Shen Te, που δεν ξέρει πώς να λέει «όχι», ντύνεται με ανδρικά ρούχα και παρουσιάζεται ως η ξαδέρφη της, ο κύριος Σούι Τα, σκληρή και χωρίς συναισθηματισμούς. . Δεν είναι ευγενικός, αρνείται όλους όσους απευθύνονται σε αυτόν για βοήθεια, αλλά, σε αντίθεση με τον Σεν Τε, ο «αδερφός» του τα πάει καλά.
Η αναγκαστική σκληρότητα βαραίνει τη Σεν Τε - έχοντας βελτιωθεί τα πράγματα, «επιστρέφει» και συναντά τον άνεργο πιλότο Γιανγκ Σουν, ο οποίος είναι έτοιμος να κρεμαστεί από την απελπισία. Ο Σεν Τε σώζει έναν πιλότο από μια θηλιά και τον ερωτεύεται. Εμπνευσμένη από την αγάπη, αρνείται, όπως και πριν, να βοηθήσει κανέναν. Ωστόσο, η Yang Sun χρησιμοποιεί και την ευγένειά της ως αδυναμία. Χρειάζεται πεντακόσια ασημένια δολάρια για να πάρει τη θέση του πιλότου στο Πεκίνο, τέτοια χρήματα δεν μπορούν να ληφθούν ούτε από την πώληση ενός καταστήματος και ο Shen Te, για να συγκεντρώσει το απαιτούμενο ποσό, μετατρέπεται και πάλι στο σκληρόκαρδο Σούι Τα. Ο Γιανγκ Σονγκ, σε μια συνομιλία με τον «αδερφό» του, μιλά περιφρονητικά για τον Σεν Τε, τον οποίο, όπως αποδεικνύεται, δεν σκοπεύει να πάρει μαζί του στο Πεκίνο και ο Σούι Τα αρνείται να πουλήσει το κατάστημα, όπως απαιτεί ο πιλότος.
Απογοητευμένη από τον αγαπημένο της, η Shen Te αποφασίζει να παντρευτεί έναν πλούσιο κάτοικο της πόλης Shu Fu, ο οποίος είναι έτοιμος να κάνει φιλανθρωπική εργασία για να την ευχαριστήσει, αλλά αφού βγάλει τη στολή Shui Ta, χάνει την ικανότητα να αρνηθεί - και ο Yang Sun πείθει εύκολα τους κορίτσι να γίνει γυναίκα του.
Ωστόσο, λίγο πριν τον γάμο, ο Γιανγκ Σουν μαθαίνει ότι ο Σεν Τε δεν μπορεί να πουλήσει το μαγαζί: είναι εν μέρει υποθηκευμένο για 200 δολάρια, που είχε δοθεί εδώ και πολύ καιρό στον πιλότο. Ο Yang Sun υπολογίζει στη βοήθεια του Shui Ta, τον στέλνει και, ενώ περιμένει τον «αδελφό» του, αναβάλλει τον γάμο. Το Shui Ta δεν έρχεται και οι καλεσμένοι στο γάμο, έχοντας πιει όλο το κρασί, φεύγουν.
Η Σεν Τε, για να ξεπληρώσει το χρέος, πρέπει να πουλήσει το μαγαζί που της χρησίμευε ως σπίτι - ούτε σύζυγο, ούτε κατάστημα, ούτε καταφύγιο. Και εμφανίζεται ξανά ο Σούι Τα: έχοντας δεχτεί υλική βοήθεια από τον Σου Φου, την οποία ο Σεν Τε αρνήθηκε, αναγκάζει πολλά παράσιτα να εργαστούν για τον Σεν Τε και τελικά ανοίγει ένα μικρό εργοστάσιο καπνού. Ο Young Sun βρίσκει τελικά δουλειά σε αυτό το ταχέως αναπτυσσόμενο εργοστάσιο και, ως μορφωμένος άνθρωπος, κάνει γρήγορα καριέρα.
Πέρασαν έξι μήνες, η απουσία του Σεν Τε ανησυχεί τόσο τους γείτονες όσο και τον κύριο Σου Φου. Ο Γιανγκ Σουν προσπαθεί να εκβιάσει τον Σούι Τα για να καταλάβει το εργοστάσιο και, έχοντας αποτύχει να πετύχει τον στόχο του, φέρνει την αστυνομία στο σπίτι του Σούι Τα. Αφού βρήκε τα ρούχα του Σεν Τε στο σπίτι, ο αστυνομικός κατηγορεί τον Σούι Τα ότι δολοφόνησε τον ξάδερφό του. Οι θεοί αναλαμβάνουν να τον κρίνουν. Η Σεν Τε αποκαλύπτει το μυστικό της στους θεούς και τους ζητά να της πουν πώς να ζήσει στη συνέχεια, αλλά οι θεοί, ευχαριστημένοι που βρήκαν τον καλό τους, χωρίς να απαντήσουν, πετούν μακριά σε ένα ροζ σύννεφο.