Personajes menores ay de la lista mental. Los personajes principales de la comedia "Ay de Wit".

Personajes secundarios de la comedia de A. S. Griboedov "Ay de Wit"

La comedia de A. S. Griboedov "Ay de Wit" es una especie de "enciclopedia de la vida rusa" de la primera mitad del siglo XIX siglo. Habiendo ampliado significativamente el alcance de la narrativa a expensas de muchos personajes menores y fuera del escenario, Griboyedov describe magníficamente tipos humanos Moscú contemporáneo.

Como señala O. Miller, casi todos los personajes secundarios de la comedia se reducen a tres tipos: "Famusovs, candidatos a Famusovs y Famusovs-perdedores".

El primero de ellos en aparecer en la obra es el coronel Skalozub, un “fanático” de Sofía. Este es "Famusov con uniforme militar", pero al mismo tiempo, Sergei Sergeich es "mucho más limitado que Famusov".

Skalozub tiene aspecto característico(“tres brazas temerario”), gestos, modales, habla, en los que hay muchos términos militares (“división”, “general de brigada”, “sargento mayor”, “distancia”, “línea”).

Los rasgos de carácter del héroe son igualmente típicos. Griboyedov enfatiza la rudeza, la ignorancia y las limitaciones mentales y espirituales en Skalozub. Al rechazar a su "pretendiente potencial", Sophia señala que él "nunca ha pronunciado una palabra inteligente". Al no ser muy educado, Skalozub se opone a la ciencia y la educación, a las “nuevas reglas”. "No puedes desmayar con tu aprendizaje...", le declara con seguridad a Repetilov.

Además, el autor enfatiza otra característica de Skalozub: el arribismo, "una pasión crudamente expresada por las cruces" (N.K. Piksanov). Sergei Sergeich, con un cinismo apenas consciente, le cuenta a Famusov los motivos de su ascenso:

Estoy muy feliz con mis camaradas,

Las vacantes apenas están abiertas;

Entonces los mayores rechazarán a los demás,

Los demás, como ve, han sido asesinados.

En la casa de Famusov, Skalozub es un invitado bienvenido: Pavel Afanasyevich lo considera un novio adecuado para Sofía. Sin embargo, Sophia, como Chatsky, está lejos de estar encantada con los "méritos" de Sergei Sergeich. La anciana Khlestova también apoya a su manera a su sobrina:

¡Guau! Definitivamente me deshice del lazo;

Después de todo, tu padre está loco:

Le dieron tres brazas de audacia:

Nos presenta sin preguntar, ¿nos resulta agradable, verdad?

Finalmente, Lisa caracteriza muy acertadamente a Skalozub: "Y la bolsa de oro, y aspira a convertirse en general".

La imagen de Skalozub tiene elementos cómicos. El mismo nombre del héroe lo insinúa. Lisa habla de los chistes de Skalozub en la comedia.

Y Skalozub, mientras hace girar su cresta,

Contará la historia del desmayo, añadirá cien adornos;

También es bueno haciendo bromas, porque hoy en día ¡quién no bromea!

El discurso de Sergei Sergeich es a menudo cómico. Entonces, sobre Moscú, señala: "Distancias de enorme tamaño", sobre su relación con Nastasya Nikolaevna - "No servimos juntos", sobre la caída de Molchalin de un caballo - "Mira cómo se rompió, ¿en el pecho o de lado?"

N.K. Piksanov consideró que la imagen de Skalozub estaba insuficientemente desarrollada e inacabada. No está claro para el lector si Skalozub se casará con Sophia y si adivinó su romance con Molchalin después de ver la reacción de Sophia ante la caída de Molchalin de su caballo. Sin embargo, a pesar de algo incompleto, la imagen de Skalozub entró de manera muy orgánica en el círculo. caracteres, creado por Griboedov.

Casi todos los personajes de la comedia están representados con la misma claridad y claridad.

El príncipe y la princesa Tugoukhovsky se encuentran entre los primeros en llegar a Famusov. Esperan encontrar pretendientes ricos para sus hijas en el baile. Chatsky aparece de repente ante sus ojos, pero, al enterarse de que no es rico, lo dejan en paz.

Griboyedov representa satíricamente a la pareja Tugoukhovsky. El príncipe Tugoukhovsky (como lo indica el propio apellido) no escucha casi nada. Su discurso consta de exclamaciones separadas: "¡Oh-hmm!", "¡Yo-hmm!" Sigue sin cuestionar todas las instrucciones de su esposa. Este héroe encarna al anciano Famusov. La princesa Tugoukhovskaya se distingue por una disposición bastante malvada y causticada. Entonces, ella ve la razón del comportamiento arrogante de la condesa-nieta en su “desventurado destino”: “Ella es malvada, ha estado rodeada de chicas durante todo un siglo, Dios la perdonará”. Como todos los invitados de Famusov, la princesa Tugoukhovskaya no ve los beneficios de la educación y cree que la ciencia representa una amenaza para la sociedad: "Creo que en San Petersburgo el instituto pedagógico se llama así: ¡allí los profesores practican el cisma y la incredulidad!" Los Tugoukhovsky rápidamente se enteraron de los rumores sobre la locura de Chatsky e incluso intentaron convencer a Repetilov de ello.

Entre los invitados se encuentran Famusova y la condesa Khryumina con su nieta, quienes también están felices de creer en la locura de Chatsky. La condesa-nieta le cuenta la noticia a Zagoretsky. La abuela condesa, que sufre sordera, interpreta a su manera todo lo que oye. Declara a Alexander Andreevich un “maldito volteriano” y un “pusurmán”.

A los invitados de Famusov también se une su cuñada, la anciana Khlestova. S. A. Fomichev llama a esta heroína Famusov por la mitad femenina de la sociedad. Khlestova es una mujer segura de sí misma, inteligente, experimentada y perspicaz a su manera. Basta mirar la descripción que le dio Zagoretsky:

Es un mentiroso, un jugador, un ladrón...

Lo dejé y cerré las puertas;

Sí, el maestro servirá: mi hermana Praskovya y yo.

Conseguí dos negritos en la feria;

Compraba té, dice, y hacía trampas en las cartas;

Y un regalo para mí, ¡Dios lo bendiga!

También se muestra escéptica respecto a Skalozub y Repetilov. Con todo esto, Khlestova comparte la opinión de los invitados de Famusov sobre la ciencia y la educación:

Y realmente te volverás loco con estos, con algunos.

Desde internados, escuelas, liceos, lo que sea,

Sí de la formación mutua lancard.

Khlestova se refiere aquí al sistema educativo de Lancaster, sin embargo, para su edad y estilo de vida, esta confusión de conceptos es bastante perdonable y muy realista. Además, vale la pena señalar que esta declaración no contiene la beligerancia característica de los discursos de Famusov y Skalozub sobre la Ilustración. Más bien, aquí ella simplemente mantiene la conversación.

En la mente de Khlestova, la dignidad humana de quienes la rodean está inextricablemente fusionada con su estatus social, riqueza y rango. Así, comenta sobre Chatsky: "Era un hombre inteligente, tenía trescientas almas". Sus entonaciones en las conversaciones con Molchalin son condescendientes y condescendientes. Sin embargo, Khlestova comprende perfectamente el "lugar" de Alexei. stepa-nycha y no hace ceremonias con él: “Molchalin, ahí está tu armario”, declara, despidiéndose.

Como a muchos de los invitados de Famusov, a Khlestova le encanta chismorrear: "¡No conozco las propiedades de otras personas!" Inmediatamente capta el rumor sobre la locura de Chatsky e incluso presenta su versión de los hechos: "Bebía té más allá de su edad".

La imagen de Repetilov en la comedia está caricaturizada. Este es exactamente el tipo de "Famusov el perdedor". Se trata de una persona absurda, descuidada, estúpida y superficial, visitante del Club Inglés, amante de la bebida y la juerga, que filosofa en empresas ruidosas. Este personaje plantea el tema de la "moda ideológica" en la comedia, como si parodiara la línea social de Chatsky.

Como señalan O. Miller y A. Grigoriev, "Repetilov... no logró ningún beneficio profesional real al casarse con la hija del influyente von Klock, por lo que cayó en la retórica liberal..."

Repetilov intenta cautivar a Chatsky con su "librepensamiento" y le describe "reuniones secretas" en el Club de Inglés, donde hablan "de Byron", "de madres importantes". Repetilov le cuenta a Chatsky sobre la “juventud inteligente”, incluido el “verdadero genio” Ippolit Udushev. Esta descripción suena a sátira franca:

Ladrón nocturno, duelista,

Fue exiliado a Kamchatka, regresó como aleutiano,

Y la mano está inmunda;

Sí, una persona inteligente no puede evitar ser un pícaro.

Cuando habla de alta honestidad,

Algún tipo de demonio inspira:

Ojos ensangrentados, cara ardiendo,

Él mismo llora y todos lloramos.

Esto es lo que Pushkin escribió sobre esta imagen: “...¿Qué es Repetilov? tiene 2, 3, 10 caracteres. ¿Por qué hacerlo feo? Basta que sea frívolo y estúpido con tanta sencillez; Le basta con confesar cada minuto su estupidez y no sus abominaciones. Esta humildad es extremadamente nueva en el teatro; ¿alguno de nosotros se ha sentido alguna vez avergonzado al escuchar a penitentes similares?

Repetilov en la comedia es una especie de parodia de Chatsky; es un personaje doble que reduce cómicamente las ideas del personaje principal. Los "hermanos" literarios de Repetilov son Grushnitsky de la novela "El héroe de nuestro tiempo" de Lermontov, Sitnikov de la novela "Padres e hijos" de Turgenev, Lebezyatnikov de la novela "Crimen y castigo" de Dostoievski.

Entre los invitados de Famusov se encuentra el "diestro mundano» Antón Antonich Zagoretsky. Este es también el tipo de "Famusov-perdedor". Al no haber podido obtener rangos y títulos, sigue siendo un pequeño estafador y mujeriego. Gorich le da una descripción exhaustiva:

Estafador franco, pícaro: Anton Antonich Zagoretsky.

Con ello, cuidado: aguanta demasiado,

Y no juegues a las cartas, te venderá.

La anciana Khlestova también se une a Platon Mikhailovich: "Es un mentiroso, un jugador, un ladrón", le dice a Sophia. Sin embargo, todos los “disturbios” de Zagoretsky se limitan a la esfera cotidiana. En el sentido “ideológico”, es completamente “respetuoso de la ley”:

... ¿Y si, entre nosotros,

Me nombraron densor,

Me apoyaría en fábulas; ¡Oh! ¡Las fábulas son mi muerte!

¡Eterna burla de los leones! ¡Sobre las águilas!

Lo que digas:

Aunque los animales, todavía dan.

Como señalan O. Miller y A. Grigoriev, Zagoretsky es un candidato de Famusov, pero sus circunstancias resultaron diferentes y asumió un papel diferente: un servidor universal, un complaciente. Esta es una especie de Molchalin, necesaria para todos.

Zagoretsky es un notorio conversador y mentiroso. Además, sus mentiras en la comedia son prácticamente infundadas. Él también está feliz de apoyar los chismes sobre Chatsky, sin siquiera recordar de quién está hablando: “Su tío, el pícaro, lo metió en un manicomio... Lo agarraron, lo metieron en la casa amarilla y lo metieron. él en una cadena”. Sin embargo, le presenta a la condesa Khryumina una versión diferente: “En las montañas lo hirieron en la frente, la herida lo volvió loco”.

Visitando a Famusov y la pareja Gorich. Gorich es un viejo amigo de Chatsky de la época. servicio militar. Quizás este sea el único personaje de comedia escrito por Griboyedov con un toque de simpatía. Parece que no podemos clasificar a este héroe como uno de los tipos descritos anteriormente (Famusovs, candidatos a Famusovs, Famusovs-perdedores). Gorich es una persona amable y decente que no se hace ilusiones sobre la moral. sociedad secular(recordemos la caracterización que Gorich le da a Zagoretsky). Este es el único héroe que duda seriamente después de escuchar chismes sobre la locura de Chatsky. Sin embargo, Platon Mikhailovich es demasiado blando. Carece de la confianza y la convicción de Chatsky, de su temperamento y de su coraje. Sometiéndose en todo a su esposa, se volvió “débil de salud”, “tranquilo y perezoso”, y por aburrimiento se divierte tocando la flauta. “Un chico-marido, un sirviente-marido, uno de los pajes de la esposa”: es este tipo el que está representado en la imagen de Gorich.

El comportamiento de Gorich ilustra en la comedia el tema de la sumisión de los hombres a sus dominantes esposas. El príncipe Tugoukhovsky también se muestra sumiso y silencioso “ante su esposa, esta eficiente madre”. Molchalin también es tímido, tranquilo y modesto durante sus citas con Sophia.

Entonces, Skalozub, el príncipe y la princesa Tugoukhovsky, la condesa Khryumina, la anciana Khlestova, Repetilov y Zagoretsky, Gorichi... - “todos estos son tipos creados por la mano de un verdadero artista; y su discurso, palabras, direcciones, modales, forma de pensar, estallando debajo de ellos - pintura brillante...". Todas estas imágenes son brillantes, memorables y originales. Los héroes de Griboyedov encarnan el tranquilo "siglo pasado", con sus tradiciones de vida y reglas morales. Estas personas temen las nuevas tendencias, no les gusta demasiado la ciencia y la ilustración, el coraje de pensamientos y juicios. Gracias a estos personajes, así como a los héroes fuera del escenario, Griboyedov crea un amplio panorama de la vida rusa. “En un grupo de veinte rostros, reflejados como un rayo de luz en una gota de agua, todo el antiguo Moscú, su dibujo, su entonces espíritu, momento historico y la moral."

Miller O., Grigoriev A. El entorno representado en la comedia "Grief"

de la mente." - En el libro: Alexander Sergeevich Griboedov. Su vida y escritos. Colección de artículos históricos y literarios. Compilado por V. Pokrovsky. M., 1908. pág.51.

Miller O., Grigoriev A. El entorno representado en la comedia "Ay de Wit". - En el libro: Alexander Sergeevich Griboyedov “Su vida y obra”. Colección de artículos históricos y literarios. Compilado por V. Pokrovsky. M., 1908. Pág. 52.

Pushkin A. S. Carta a A. A. Bestuzhev. - En el libro: A. S. Griboyedov en la crítica rusa. M., 1958. Pág. 41.

Nezelenov. Sociedad de mujeres en la comedia "Ay de Wit". - En el libro: Alexander Sergeevich Griboedov. Su vida y escritos. Colección de artículos históricos y literarios. Compilado por V. Pokrovsky. M., 1908. Pág. 7.

Belinsky V.G. ¡Ay de Wit! - En el libro: V. G. Belinsky. Una mirada a la literatura rusa. M., 1987. pág.241.

Goncharov I. A. Un millón de tormentos.

uno de los personajes de la obra cumple su función artística. Los personajes episódicos resaltan y complementan los rasgos de los personajes principales. Los personajes detrás del escenario, aunque no actúan directamente, juegan un papel importante: indican que a Chatsky se le opone una fuerza reaccionaria poderosa y eficaz. Todos los héroes, en conjunto, crean una imagen brillante y plena de la sociedad noble de Moscú. En el baile de Famusov se reúnen personas que forman la élite del noble Moscú. Tienen muchas caras, pero todas tienen características comunes: puntos de vista de servidumbre, ignorancia, veneración, codicia. En la comedia aparecen personajes episódicos que se reemplazan entre sí. Veámoslos en el orden en que aparecen en la comedia.

Los primeros invitados en aparecer en el baile son los esposos Gorich. Este es un matrimonio típico de Moscú. Chatsky conoció a Platon Mikhailovich antes de su matrimonio. Era una persona alegre y vivaz, pero después de casarse con Natalya Dmitrievna, cambió mucho: cayó bajo el control de su esposa, se convirtió en "un niño-marido, un sirviente-marido". Natalya Dmitrievna ni siquiera permite que su marido "abra la boca": responde a las preguntas de Chatsky por él, le habla en un tono ordenado: "Escucha una vez, querido, abrocha tus botones". Gorich comprende muy bien su situación y ya la ha aceptado.

Le dice con amargura a Chatsky: "Ahora, hermano, ya no soy el mismo". En general, el motivo de la subordinación del marido a su esposa recorre toda la obra. Griboedov establece un paralelo entre Platon Mikhailovich y Los Otros Silenciosos. El marido de Natalya Dmitrievna dice: "Aún queda algo por hacer: / En la flauta repito un dúo / La oración". Con esta frase, el autor remite al lector al comienzo de la comedia, cuando Molchalin y Sophia tocan a dúo el piano y la flauta detrás del escenario. Sophia da preferencia a Molchalin, aunque podría elegir a Skalozub o Chatsky. Molchalin se ganó su amor porque es "el enemigo de la insolencia". Sophia fue criada en el espíritu de Famus y necesita un marido como Gorich: un "marido-niño", un "marido-sirviente".

El lacayo Petrusha apenas habla en la comedia; Famusov le ordena: "Ve", "Ve, date prisa". Y él obedece. Sin embargo, Lizanka dice de él: "¿Cómo no enamorarse del barman Petrusha?" Petrusha sabe obedecer y eso es lo que también le gusta: Lizanka se enamoró de él.

La familia Tugoukhovsky también asiste al baile. La princesa está muy preocupada por encontrar pretendientes para sus hijas. El lector lo comprende casi desde las primeras palabras. Tan pronto como ve a Chatsky y se entera de que no está casado, envía a su marido, el mismo "marido-chico", "marido-sirviente", para invitar a un posible novio a su casa. Pero tan pronto como descubre que Chatsky no es rico y no tiene un alto rango, grita “a todo pulmón”: “¡Príncipe, príncipe! ¡Atrás!" La figura de la princesa Tugoukhovskaya ayuda a comprender mejor el carácter de Famusov. Pavel Afanasyevich quiere casar a su hija con una persona rica, poderosa y destacada de la sociedad. La princesa Tugoukhovskaya persigue los mismos objetivos egoístas. A través de la figura de la princesa Griboyedov, enfatiza rasgos del carácter de Famusov como el interés propio y la veneración por el rango. En la sociedad Famus, los novios de las novias ricas se eligen según el siguiente principio:

*Sé inferior, pero si hay dos mil almas familiares,
* Él es el novio, además de “El que es pobre no es rival para ti”.

Las condesas Khryumina aparecen en el baile. esto esta completamente amargado el mundo Hrymnna-nieta con su abuela medio sorda. La nieta de Khryumina no puede encontrar un novio digno y, por lo tanto, no está satisfecha con todo lo que sucede a su alrededor. Tan pronto como llega al baile, se arrepiente de haber llegado demasiado temprano. Al salir del baile, la condesa-nieta habla de ello de esta manera: “¡Bueno, el baile!... ¡Y no hay nadie con quien hablar ni con quien bailar!” Está enojada porque en el baile no conoció a nadie con quien pudiera casarse. La nieta de Khryumina muestra su admiración por todo lo extranjero y descubre su pasión por las “tiendas de moda”. Ella usa a menudo Palabras francesas, incluso dice varias frases enteras en francés, algo que nadie más hace en la comedia. En su persona, Griboedov ridiculiza otro rasgo característico de la nobleza de esa época: la admiración por todo lo extranjero.

Chatsky en su monólogo habla de un “francés de Burdeos” que se siente un “pequeño rey” en Rusia, aunque abandonó su país “con miedo y lágrimas”. Este francés no sólo no conoció a los "bárbaros" en Rusia, sino que también escuchó su lengua materna en todas partes y vio que las damas vestían los mismos vestidos que en Francia. Utilizando la imagen de un "francés de Burdeos", Griboyedov muestra que la sociedad noble imita tanto la moral y las costumbres francesas que los nobles rusos no pueden distinguirse de los franceses: se han "afrancesado".

Zagoretsky más que otros personajes episódicos"involucrado" en la comedia. Esta es quizás la persona más cruel presente en el baile de Famusov. Todo el mundo dice abiertamente de él: "Es un estafador notorio, un pícaro", "Es un mentiroso, un jugador, un ladrón". Pero, a pesar de una característica tan destructiva, es aceptado en la luz, las puertas casa famusovsky abierto para él, incluso Khlestova dijo sobre él palabra amable: "¡Dios lo bendiga!" Zagoretsky recompensa con su ayuda; le dice a Sophia que nadie le habría servido así, que "derribó a todos", mientras consigue entradas para la función, confiesa que "ya lo ha secuestrado por la fuerza".

Esta frase revela la bajeza del carácter de Zagoretsky. Él hará cualquier cosa para complacer a la persona adecuada en el momento justo. Cuando la anciana Khlestova pidió que "él incluso cerrara la puerta", él le sirvió dándole un pequeño arap, que aparentemente obtuvo de alguna manera deshonesta, ganándose así. Característica Uno de los personajes principales de la comedia, Molchalin, coincide con el rasgo del personaje principal de Gorodetsky. Molchalin dice: "Mi padre me legó: Primero, complacer a todas las personas sin excepción". Chatsky expresa su opinión sobre Molchalin: "En él, Zagoretsky no murió". De hecho, Griboedov muestra a Zagoretsky como un "estafador notorio", "mentiroso", "tramposo" para revelar más claramente la misma bajeza del alma en Molchalin, el futuro Zagoretsky.

Al baile también asiste Khlestova, de sesenta años. Se trata de una sierva, imperiosa y obstinada, según Goncharov, "un vestigio del siglo de Catalina". En la imagen de Khlestova, Griboyedov revela la crueldad de la servidumbre, en la que las personas son tratadas como perros. Khlestova lleva al baile a “una chica negra y un perro”. Para ella, un siervo es como un perro. Le pregunta a Sofía: “Diles que les den de comer, amiga mía”, e inmediatamente se olvida de ellos. Hay otro personaje invisiblemente presente en la comedia, que trata a las personas bajo su control como a perros. Chatsky habla de él y lo llama "Néstor de los nobles sinvergüenzas". Este hombre cambió a sus fieles servidores, que le salvaron la vida y el honor, por perros de caza. La imagen de “Néstor” también demuestra la crueldad con la que las personas en el poder tratan a quienes están subordinados a ellos.

En una conversación con Sophia, Chatsky menciona a varias personas que conoció antes de partir al extranjero. Recuerda a un hombre que vive a expensas de sus artistas (“él mismo es gordo, sus artistas son flacos”) y sólo se divierte. Chatsky dice de él: “En su frente está escrito: “Teatro y mascarada”. Recordó este "Teatro y Mascarada" porque en algún baile escondió a una persona en la "habitación secreta" para que "haciera clic en el ruiseñor". Entonces Chatsky le dice

Los hechos narrados en la obra tienen lugar en años de posguerra(después de la Guerra de 1812), cuando dos bandos opuestos comienzan a desplegarse. Estos son nobles avanzados y conservadores. En la obra, Chatsky representa a los nobles progresistas y a todos los conservadores.

Conflicto

El conflicto privado reflejó un conflicto que hizo época. Pero el público no habría llegado a ser tan importante si no hubiera estado asociado con individuos específicos, aunque fueran ficticios. Un joven inteligente, honesto y abierto lucha contra la época viciosa del pasado.

Hay dos historias: amor y social. La comedia comienza con una historia de amor. Chatsky, que había estado ausente durante tres años, llega a la casa de Famusov y es recibido por la hija del dueño, Sophia. "Ay de Wit" presenta historia de amor. Chatsky está enamorado y espera reciprocidad de la chica. Más Línea de amor entrelazado con el público.

Chatsky y Famusov encarnaban dos bandos opuestos en la sociedad. El conflicto de Alexander Andreich con el siglo pasado se vuelve inevitable tan pronto como Chatsky cruza el umbral de la casa de Famusov. Con sus opiniones e ideas honestas, se topa con la depravación, el moho y el servilismo.

Discurso de héroes y nombres parlantes.

Si hablamos del discurso de los personajes de comedia, caracteriza con bastante claridad sus características. Por ejemplo, Skalozub suele utilizar vocabulario militar, que indica su profesión. Khlestova utiliza un vocabulario rico y rico. Protagonista Chatsky es un maestro del habla rusa, que sólo se expresa en sus monólogos, llenos de tanta vivacidad y belleza (“¿Y quiénes son los jueces?”). Chatsky no es sólo un joven enamorado, es, ante todo, un ardiente denunciante de los vicios. sociedad famusov. Sólo con palabras y nada más Chatsky, que busca la verdad, estigmatiza a quienes lo rodean. Muchas frases puestas en boca del personaje principal se convirtieron en eslóganes. El discurso de Chatsky, por un lado, se acercaba al lenguaje de Radishchev y, por otro, era muy original. COMO. Griboyedov abandonó fundamentalmente el discurso del libro y las palabras extranjeras en la comedia en los monólogos del personaje principal.

Los nombres de los personajes se pueden llamar reveladores con seguridad. Molchalin en la comedia "Ay de Wit" (de la palabra "guardar silencio") es un joven taciturno y tranquilo. Esta lista se puede complementar con apellidos como Tugoukhovsky, Repetilov, Skalozub.

Skalozub

El escritor consideró que la tarea principal de la comedia era representar imágenes de la sociedad Famus. No hay personajes innecesarios en la obra. Todas las imágenes son importantes para caracterizar tanto a los personajes principales como a todo su entorno.

Skalozub es un patán grosero con modales y apariencia característicos. El discurso revela la ignorancia, la estupidez y el empobrecimiento espiritual de esta persona. Este representante típico de la sociedad Famus se opone a la ciencia y la educación como tales. Naturalmente, Sergei Sergeich Skalozub es un invitado bienvenido de la familia Famusov y de otros como él. Además, es en la imagen de Skalozub donde Griboedov muestra el tipo de arribista que no desdeña ningún medio a la hora de ascender en la carrera.

Príncipe y princesa Tugoukhovsky, Khlestova

Los Tugoukhovsky se muestran de forma satírica. El príncipe Tugoukhovsky es la típica esposa dominada. No oye prácticamente nada y sólo obedece a la princesa sin cuestionarla. El príncipe representa a Famusov en el futuro. Su esposa es un representante corriente de la sociedad que la rodea: estúpida, ignorante, tiene una actitud negativa hacia la educación. Además, ambos son chismosos, ya que son los primeros en difundir rumores de que Chatsky se ha vuelto loco. No es de extrañar que los críticos dividieran a todos personajes secundarios en tres grupos: Famusov, candidato de Famusov, Famusov-perdedor.

Khlestova se presenta como una dama inteligente, sin embargo, también está sujeta a la opinión general. En su opinión, la honestidad y la inteligencia de una persona dependen directamente de estatus social y riqueza.

Repetilov y Zagoretsky

Repetilov es el tipo de Famusov el perdedor en la comedia "Ay de Wit". Un personaje que no tiene absolutamente ninguna rasgos positivos. Es bastante estúpido, descuidado y le encanta beber. Es un filósofo superficial, una especie de parodia de la línea de Chatsky. El autor convirtió a Repetilov en una parodia doble del personaje principal. También promueve ideas sociales, pero esto es sólo seguir la moda y nada más.

Otro perdedor de Famusov es A.A. En las características que le otorgan los demás personajes, se pueden ver varias veces palabras sinónimas del término “estafador”. Por ejemplo, Gorich dice: "Un famoso estafador, pícaro: Anton Antonich Zagoretsky". Sin embargo, todos sus fraudes y mentiras quedan dentro de los límites de la vida cotidiana; por lo demás, es un ciudadano absolutamente respetuoso de la ley. En Zagoretsky hay incluso más de Molchalin que de Famusov. Todo el mundo lo necesita, a pesar de que es un chismoso y un mentiroso. No sólo recoge el rumor sobre la locura de Chatsky, sino que también lo complementa con sus propias fantasías.

El personaje por el que Griboedov mostró un poco de simpatía es Gorich. "Ay de Wit" trae al escenario al amigo de Chatsky, que llegó al baile de Famusov con su esposa. Él una persona agradable, evaluando sobriamente realidad circundante. No está incluido por el autor en ningún grupo. El amigo y aliado de Chatsky de antes, ahora, al enterarse de su "enfermedad", no lo cree. Pero no está exento de defectos. Al tener un carácter amable, después del matrimonio, Gorich fue dominado por su esposa y olvidó sus creencias. Su imagen es la de un marido sirviente.

En otras palabras, en la comedia "Ay de Wit", este personaje y varios otros personifican el siglo "pasado" con sus reglas, ideales y hábitos. Todos estos son individuos limitados en su desarrollo, que están categóricamente en contra de todo lo nuevo y, lo más importante, en contra de la verdad abierta.

La diferencia entre comedia y literatura del siglo XVIII.

La enorme y fundamental diferencia entre la comedia de Griboedov y las obras del siglo XVIII es que casi todos los personajes que aparecen en ella no son sólo tipos positivos o negativos, sino que se muestran de muchas maneras. En "Ay de Wit", el personaje de Famusov se representa no solo como una persona que se encuentra en un estancamiento espiritual; Famusov - buen padre su familia, un verdadero caballero. Chatsky es muy apasionado y sensible, al mismo tiempo ingenioso e inteligente.

Chatsky en la comedia "Ay de Wit" se va, decepcionado por el objeto de su amor. A la pregunta de quién es él, un ganador o un perdedor, se puede responder de la siguiente manera: Chatsky estaba destrozado por la cantidad de antiguo poder, pero ganó. el siglo pasado la cualidad de nueva fuerza.

Así se manifiesta la tipificación social de los personajes. Si aquí el autor se aleja del clasicismo, en una historia de amor, por el contrario, intenta observar las leyes de esta dirección. Hay una heroína y dos amantes, un padre desprevenido y una criada que cubre a su amante. Pero por lo demás no hay ningún parecido con la comedia clásica. Ni Chatsky ni Molchalin son adecuados para el papel del primer amante. En la comedia "Ay de Wit" no hay héroes amantes del clasicismo: el primero pierde, el segundo no es un héroe positivo en todos los aspectos.

no se puede llamar heroína ideal y Sofía. "Ay de Wit" nos presenta a una chica que no es estúpida, pero que está enamorada del inútil Molchalin. Él es conveniente para ella. Es alguien a quien se le puede maltratar por el resto de su vida. Ella no quiere escuchar a Chatsky y es la primera en difundir el rumor sobre su locura.

Lisa en en mayor medida un razonador más que un soubrette. Entre otras cosas, la comedia traza una segunda línea cómica de amor y una tercera, relacionada con la relación entre Liza, Molchalin, Petrusha y Famusov.

Personajes fuera del escenario

Además de los personajes principales y secundarios, con mano hábil el escritor introdujo personajes no escénicos en la obra. Son necesarios para aumentar la escala del conflicto de dos siglos. Estos personajes encarnan tanto el siglo pasado como el presente.

Basta recordar al chambelán Kuzma Petrovich, que también era rico y estaba casado con una mujer rica. Se trata de Tatyana Yuryevna y Praskovya, extranjeras de mente estrecha que vinieron a Rusia para ganar dinero. Estas imágenes y muchas otras llevan al lector a la idea de un conflicto a gran escala que se presenta vívidamente en la obra "Ay de Wit". También se presenta, y no de una manera, sino de varias, el personaje que muestra al lector que Chatsky no está solo, detrás de él hay quienes promoverán ideas solidarias con él. Por ejemplo, la comedia menciona a la prima de Skalozub del pueblo, pariente de la princesa Tugoukhovskaya.

La principal tarea que realizó el escritor al retratar a los personajes de la obra fue mostrar sus puntos de vista sobre la sociedad y no revelarlos. características psicológicas. Griboyedov es ante todo un escritor-educador, por lo que en cada imagen describe claramente ciertos cualidades morales o la falta de ello. Tipifica los rasgos y cualidades del carácter y los individualiza inmediatamente.

Chatsky ha superado su edad en todo. Por eso se convirtió en un modelo de sinceridad y nobleza, y Famusov y Skalozub se convirtieron en un símbolo de vulgaridad y estancamiento. Así, utilizando el ejemplo de 20 personas, el escritor reflejó el destino de toda una generación. Las opiniones de Chatsky son las opiniones de todo el movimiento progresista de los futuros decembristas. Chatsky y Famusov son representantes de dos generaciones, dos siglos: el siglo ilustrado y el siglo obsoleto.


Cada uno de los personajes de la obra desempeña su propia función artística. Los personajes episódicos resaltan y complementan los rasgos de los personajes principales. Los personajes detrás del escenario, aunque no actúan directamente, juegan un papel importante: indican que a Chatsky se le opone una fuerza reaccionaria poderosa y eficaz. Todos los héroes, en conjunto, crean una imagen brillante y plena de la sociedad noble de Moscú. En el baile de Famusov se reúnen personas que forman la élite del noble Moscú. Son polifacéticos, pero todos tienen características comunes: servidumbre, ignorancia, veneración e interés propio. En la comedia aparecen personajes episódicos que se reemplazan entre sí. Veámoslos en el orden en que aparecen en la comedia. Los primeros invitados en aparecer en el baile son los esposos Gorich. Este es un matrimonio típico de Moscú. Chatsky conoció a Platon Mikhailovich antes de su matrimonio. Era una persona alegre y vivaz, pero después de casarse con Natalya Dmitrievna, cambió mucho: cayó bajo el control de su esposa, se convirtió en "un niño-marido, un sirviente-marido". Natalya Dmitrievna ni siquiera permite que su marido "abra la boca": responde a las preguntas de Chatsky por él, le habla en un tono ordenado: "Escucha una vez, querido, abrocha tus botones". Gorich comprende muy bien su situación y ya la ha aceptado. Le dice con amargura a Chatsky: "Ahora, hermano, ya no soy el mismo". En general, el motivo de la subordinación del marido a su esposa recorre toda la obra. Griboedov establece un paralelo entre Platon Mikhailovich y Los Otros Silenciosos. El marido de Natalya Dmitrievna dice: "Aún queda algo por hacer: / En la flauta repito un dúo / La oración". Con esta frase, el autor remite al lector al comienzo de la comedia, cuando Molchalin y Sophia tocan a dúo el piano y la flauta detrás del escenario. Sophia da preferencia a Molchalin, aunque podría elegir a Skalozub o Chatsky. Molchalin se ganó su amor porque es "el enemigo de la insolencia". Sophia fue criada en el espíritu de Famus y necesita un marido como Gorich: un "marido-niño", un "marido-sirviente". El lacayo Petrusha apenas habla en la comedia; Famusov le ordena: "Ve", "Ve, date prisa". Y él obedece. Sin embargo, Lizanka dice de él: "¿Cómo no enamorarse del barman Petrusha?" Petrusha sabe obedecer y eso es lo que también le gusta: Lizanka se enamoró de él. La familia Tugoukhovsky también asiste al baile. La princesa está muy preocupada por encontrar pretendientes para sus hijas. El lector lo comprende casi desde las primeras palabras. Tan pronto como ve a Chatsky y se entera de que no está casado, envía a su marido, el mismo "marido-chico", "marido-sirviente", para invitar a un posible novio a su casa. Pero tan pronto como descubre que Chatsky no es rico y no tiene un alto rango, grita “a todo pulmón”: “¡Príncipe, príncipe! ¡Atrás!" La figura de la princesa Tugoukhovskaya ayuda a comprender mejor el carácter de Famusov. Pavel Afanasyevich quiere casar a su hija con una persona rica, poderosa y destacada de la sociedad. La princesa Tugoukhovskaya persigue los mismos objetivos egoístas. A través de la figura de la princesa Griboyedov, enfatiza rasgos del carácter de Famusov como el interés propio y la veneración por el rango. En la sociedad Famus, los novios son elegidos para las novias ricas según el siguiente principio: * Sé inferior, pero si hay dos mil almas en la familia, * Él es el novio, y además “El que es pobre no es rival para ti”. Las condesas Khryumina aparecen en el baile. Esta es Khrymna, la nieta, amargada con el mundo que la rodea y con su abuela medio sorda. La nieta de Khryumina no puede encontrar un novio digno y, por lo tanto, no está satisfecha con todo lo que sucede a su alrededor. Tan pronto como llega al baile, se arrepiente de haber llegado demasiado temprano. Al salir del baile, la condesa-nieta habla de ello de esta manera: “¡Bueno, el baile!... ¡Y no hay nadie con quien hablar ni con quien bailar!” Está enojada porque en el baile no conoció a nadie con quien pudiera casarse. La nieta de Khryumina muestra su admiración por todo lo extranjero y descubre su pasión por las “tiendas de moda”. A menudo utiliza palabras francesas, incluso pronuncia varias frases enteras en francés, algo que nadie más hace en la comedia. En su persona, Griboedov ridiculiza otro rasgo característico de la nobleza de esa época: la admiración por todo lo extranjero. Chatsky en su monólogo habla de un “francés de Burdeos” que se siente un “pequeño rey” en Rusia, aunque abandonó su país “con miedo y lágrimas”. Este francés no sólo no conoció a los "bárbaros" en Rusia, sino que también escuchó su lengua materna en todas partes y vio que las damas vestían los mismos vestidos que en Francia. Utilizando la imagen de un "francés de Burdeos", Griboyedov muestra que la sociedad noble imita tanto la moral y las costumbres francesas que los nobles rusos no pueden distinguirse de los franceses: se han "afrancesado". Zagoretsky está más "involucrado" en la comedia que otros personajes episódicos. Esta es quizás la persona más cruel presente en el baile de Famusov. Todo el mundo dice abiertamente de él: "Es un estafador notorio, un pícaro", "Es un mentiroso, un jugador, un ladrón". Pero, a pesar de una caracterización tan devastadora, es aceptado en el mundo, las puertas de la casa de Famusov están abiertas para él, incluso Khlestova dijo una palabra amable sobre él: “¡Dios lo bendiga! "Zagoretsky paga con su ayuda, le dice a Sophia que nadie le habría servido así, que "derribó a todos", consiguiendo entradas para la función, confiesa que "ya ha secuestrado por la fuerza". Esta frase revela la bajeza del carácter de Zagoretsky. Hará todo lo posible para servir a la persona adecuada en el momento adecuado. Cuando la anciana Khlestova pidió que "él incluso cerrara la puerta", él le sirvió dándole un pequeño arap, que aparentemente obtuvo de alguna manera deshonesta, ganándose así. Un rasgo característico de uno de los personajes principales de la comedia, Molchalin, coincide con la propiedad principal del personaje de Gorodetsky. Molchalin dice: "Mi padre me legó: Primero, complacer a todas las personas sin excepción". Chatsky expresa su opinión sobre Molchalin: "En él, Zagoretsky no murió". De hecho, Griboedov muestra a Zagoretsky como un "estafador notorio", "mentiroso", "tramposo" para revelar más claramente la misma bajeza del alma en Molchalin, el futuro Zagoretsky. Al baile también asiste Khlestova, de sesenta años. Se trata de una sierva, imperiosa y obstinada, según Goncharov, "un vestigio del siglo de Catalina". En la imagen de Khlestova, Griboyedov revela la crueldad de la servidumbre, en la que las personas son tratadas como perros. Khlestova lleva al baile a “una chica negra y un perro”. Para ella, un siervo es como un perro. Le pregunta a Sofía: “Diles que les den de comer, amiga mía”, e inmediatamente se olvida de ellos. Hay otro personaje invisiblemente presente en la comedia, que trata a las personas bajo su control como a perros. Chatsky habla de él y lo llama "Néstor de los nobles sinvergüenzas". Este hombre cambió a sus fieles servidores, que le salvaron la vida y el honor, por perros de caza. La imagen de “Néstor” también demuestra la crueldad con la que las personas en el poder tratan a quienes están subordinados a ellos. En una conversación con Sophia, Chatsky menciona a varias personas que conoció antes de partir al extranjero. Recuerda a un hombre que vive a expensas de sus artistas (“él mismo es gordo, sus artistas son flacos”) y sólo se divierte. Chatsky dice de él: “En su frente está escrito: “Teatro y mascarada”. Recordó este "Teatro y Mascarada" porque en algún baile escondió a una persona en la "habitación secreta" para que "haciera clic en el ruiseñor". Luego Chatsky habla de un hombre que llevó a los niños "robados" a sus padres a un "ballet de siervos" e "hizo que todo Moscú se maravillara de su belleza", y luego los vendió uno por uno. Así se revela Griboedov desigualdad social, en el que los niños pueden ser separados de sus padres. Otro conocido de Chatsky “se instaló en el comité académico” y protestó “con un grito” contra la educación. Este personaje revela la ignorancia y la falta de educación de la sociedad Famus. El último en asistir al baile fue Repetnlov. Este personaje representado por Griboedov es un hombre que vulgariza y desacredita las ideas de la época; aparece él, con su “unión secreta” y sus “reuniones secretas los jueves”, donde sólo “hacen ruido” y “beben champán para matar”. como una persona inútil, un hablador para quien todas las ideas avanzadas no son más que un pasatiempo de moda. Rep-peshlov nombra a Chatsky como algunas personas que tienen autoridad en la "unión más secreta", pero el lector comprende que todas estas personas no pueden traer una renovación real a la sociedad: una se distingue por el hecho de que "habla con los dientes apretados", la otra por el hecho de que él canta, dos más son simplemente “chicos maravillosos”, e Ippolit Markelych Udushev es un “genio” porque escribió “un extracto, una mirada y algo así” en la revista. En la imagen de Repetilov, Griboyedov se burla gente aleatoria en los círculos de la sociedad progresista. En el baile hay muchos otros representantes de la sociedad Famus. Griboedov ni siquiera les dio sus nombres completos. Tales son, por ejemplo, los señores N. y B. El autor no dice nada sobre ellos, pero participan en la difusión de chismes sobre la locura de Chatsky. Señor ^. No lo cree, pero le interesa lo que otros dicen al respecto. Sophia conocía muy bien todo este mecanismo, y tan pronto como dijo algunas palabras a los dos "caballeros", toda la sociedad Famus comenzó a hablar en voz alta sobre la locura de Chatsky. En las imágenes de estos chismosos, Griboyedov muestra lo que hace la sociedad noble: difundir chismes y rumores.

Personajes episódicos de la comedia "Ay de Wit".

Famusov también caracteriza a otras mujeres, personajes episódicos: “Jueces de todo, en todas partes, no hay jueces por encima de ellos”, pueden comandar el ejército, sentarse en el Senado, pueden hacer de todo. La sociedad Famus, a pesar de la existencia del emperador, vive en un estado con gobierno femenino.

El autor presenta a los lectores damas no menos importantes y significativas que ocupan posición alta en la sociedad: la princesa Marya Aleksevna y Tatyana Yuryevna. Por eso aconseja a Chatsky que vaya con Tatyana Yurievna, porque "los funcionarios y los funcionarios son todos sus amigos y todos sus parientes". Y él mismo está muy preocupado por "lo que dirá la princesa Marya Aleksevna". Para él, funcionario del gobierno, la corte de la princesa es más terrible, porque su palabra es muy significativa en la sociedad. Además, muchos temen el juicio de Khlestova, porque su opinión también es pública. Además, a ella, como a muchos otros representantes de la sociedad Famus, le encanta chismorrear. La condesa-nieta es una chismosa amargada, ya que lleva “todo un siglo entre las niñas”. Lamenta que mucha gente se vaya al extranjero y se case allí.

Natalya Dmitrievna saluda a las princesas en voz baja, se besan y se miran de arriba abajo, tratando de encontrar defectos que sean motivo de chismes. El chisme reina en el colegio de abogados de Moscú. Son los chismes sobre la locura de Chatsky, iniciados por su amada Sofía, los que convierten al héroe en un loco social, condena persona lista a la expulsión.

Entre los personajes detrás del escenario se pueden distinguir no solo representantes del "siglo pasado", sino también personas de ideas afines a Chatsky. Se trata del primo de Skalozub, a quien la sociedad condena porque “su rango lo siguió: de repente dejó su servicio y comenzó a leer libros en el pueblo”. Perdió la oportunidad de recibir un rango, y esto es inaceptable desde el punto de vista de la sociedad Famus, y además, para ellos "el aprendizaje es una plaga". O el príncipe Fyodor, sobrino de la princesa Tugoukhovskaya: "es químico, es botánico", "huye de las mujeres", así como de los profesores del Instituto Pedagógico, "practicando en cismas y falta de fe".

También hay que decir sobre Lisa, la sirvienta de la casa de Famusov.

Tiene una mente práctica y sabiduría mundana. Da descripciones acertadas de los héroes: "Como todos los de Moscú, tu padre es así", le dice a Sophia sobre Famusov, quien es "conocido entre los monjes por su ignorancia" y no es reacio a coquetear con Liza, y el tras el corazón de Petrush. Lisa tiene una mala opinión de Skalozub: "Es elocuente, pero no muy astuto". Ella es más favorable a Chatsky: "Que es tan sensible, alegre y astuto". Lisa es la segunda razonadora de la comedia y expresa la opinión del propio autor. Las características de los personajes dadas por Lisa son toques adicionales a los retratos creados por Griboyedov. También es interesante que el autor dé apellidos asociativos a muchos de los personajes: Repetilov, Tugoukhovsky, Skalozub, Khlestova, Molchalin.

Por lo tanto, los personajes episódicos y fuera del escenario ayudan a revelar los personajes de los personajes principales, amplían el marco espacial y temporal de la obra y también ayudan a crear una imagen de la vida y las costumbres de la vida de la nobleza moscovita del siglo X. Los años 20 del siglo XIX contribuyen a una revelación más profunda del conflicto de la obra: el choque del "siglo" presente" con el "siglo pasado".

Gracias a las imágenes de profesores extranjeros y del "francés de Burdeos", se pueden sacar conclusiones sobre la actitud de la sociedad Famus hacia la educación y la crianza, sobre la calidad de esta educación, sobre la imitación de todo lo extranjero. La "Vieja Dama de Oro", Madame Rosier, a pesar de las "reglas raras", "se dejó atraer por otros por quinientos rublos más al año". Y el maestro de danza, "golpeado por el viento", y el mentor de Chatsky y Sophia con "todos los signos de aprendizaje" (túnica, gorra y dedo índice) causan una impresión bastante cómica. ¿Qué tipo de educación podrían dar esas personas? ¿Qué podrían enseñar? Sólo inspiraron la pasión por las novelas pulp francesas, alejadas de la vida, los bailes y todo tipo de orden. Y al final, una imagen de "imitación vacía, servil y ciega" de los atributos externos de la cultura occidental, de la que habla Chatsky y que el "francés de Burdeos" ve en Moscú:

  • ¡Oh! ¡Francia! ¡No hay mejor región en el mundo! -
  • Las dos princesas, hermanas, decidieron, repitiendo
  • Una lección que les enseñaron desde pequeños.

No es de extrañar que un burdeos se sienta como un “pequeño rey” en Moscú.

Y aquí están los personajes de los monólogos acusatorios de Chatsky: "Néstor de los nobles sinvergüenzas" y el terrateniente del teatro. Nos dan una idea de la servidumbre que reina entre los dueños de siervos, de su arbitrariedad hacia los campesinos y sirvientes. “Néstor de los nobles sinvergüenzas” cambió a sus devotos sirvientes por “tres galgos”, y el amante del ballet vendió sus “Céfiros” y “Cupidos” uno por uno para saldar la deuda.

En cuanto a los personajes bufones, con su ayuda el autor demuestra los rasgos más cómicos de la sociedad Famus. Se trata de la tía de Sofía, que "se olvidó de teñirse el pelo y se volvió gris a los tres días", después de haber perdido a su joven amante francés, y "tres de los rostros del bulevar que parecen jóvenes desde hace medio siglo", y un espectador que sostiene un el hombre detrás de las pantallas que “hacía clic en el ruiseñor” y el “enemigo de los libros”, que exigía “un juramento para que nadie supiera ni aprendiera a leer y escribir”, y la princesa Vlasova, que se cayó de su caballo y ahora mira para un marido “en busca de apoyo” - todos ellos personifican el completo absurdo, la ociosidad del pasatiempo de quienes defienden tradiciones obsoletas "seculares".

Entre los personajes detrás del escenario también hay aquellos que, hasta cierto punto, son ajenos a las costumbres del Moscú de Famusov. Por ejemplo, el barón von Klotz, que temía "reproches por su supuesta debilidad hacia sus familiares", o el educado príncipe Fyodor, químico y botánico, que "huye de las mujeres" y "no quiere conocer a los funcionarios".