Victoria y derrota en la novela "Oblomov" y la historia "El destino del hombre". No hay nada más valiente que la victoria sobre uno mismo.

Dirección "Victoria y derrota" del ensayo final 2016-2017 en literatura: ejemplos, muestras, análisis del trabajo.

Ejemplos de redacción de ensayos sobre literatura en la dirección de "Victoria y derrota". Se proporcionan estadísticas para cada ensayo. Algunos ensayos son para la escuela y se pueden utilizar como muestras listas para usar No se recomienda para el ensayo final.

Estos trabajos se pueden utilizar para prepararse para el ensayo final. Su objetivo es formar la comprensión de los estudiantes sobre la divulgación total o parcial del tema del ensayo final. Recomendamos utilizarlos como fuente adicional de ideas a la hora de formar su propia presentación del tema.

A continuación se muestran análisis en vídeo del trabajo en el área temática “Victoria y Derrota”.

La victoria siempre es deseable. Estamos esperando la victoria con primera infancia, ponerse al día o juegos de mesa. Necesitamos ganar a toda costa. Y el que gana se siente el rey de la situación. Y alguien es un perdedor porque no corre tan rápido o porque las fichas simplemente se le cayeron mal. ¿Es realmente necesaria la victoria? ¿Quién puede ser considerado el ganador? ¿Es la victoria siempre un indicador de verdadera superioridad?

En la comedia de Anton Pavlovich Chéjov "El huerto de los cerezos", el conflicto se centra en la confrontación entre lo viejo y lo nuevo. La sociedad noble, educada en los ideales del pasado, se ha detenido en su desarrollo, acostumbrada a recibir todo sin mucha dificultad, por derecho de nacimiento, Ranevskaya y Gaev están indefensos ante la necesidad de actuar. Están paralizados, no pueden tomar una decisión, no pueden moverse. Su mundo se está derrumbando, yendo al infierno, y están construyendo proyectos de arco iris, comenzando unas vacaciones innecesarias en la casa el día de la subasta de la propiedad. Y luego aparece Lopakhin, un ex siervo y ahora, el dueño. huerto de cerezos. La victoria lo embriagó. Al principio intenta ocultar su alegría, pero pronto el triunfo lo abruma y, ya sin avergonzarse, ríe y literalmente grita:

Dios mío, Dios mío, huerto de cerezos¡mi! Dime que estoy borracho, fuera de mi mente, que me estoy imaginando todo esto...
Por supuesto, la esclavitud de su abuelo y su padre puede justificar su comportamiento, pero frente, según él, a su amada Ranevskaya, parece, al menos, una falta de tacto. Y aquí ya es difícil detenerlo, como un verdadero maestro de la vida, un ganador que exige:

¡Hola músicos, toquen, quiero escucharlos! ¡Ven y mira cómo Ermolai Lopakhin lleva un hacha al huerto de cerezos y cómo los árboles caen al suelo!
Quizás, desde el punto de vista del progreso, la victoria de Lopakhin sea un paso adelante, pero de alguna manera se vuelve triste después de tales victorias. El jardín se tala sin esperar la salida. antiguos propietarios, Abeto está olvidado en una casa tapiada... ¿Tiene una mañana una obra así?

En el cuento "La pulsera de granate" de Alexander Ivanovich Kuprin, la atención se centra en el destino. joven que se atrevió a amar a una mujer fuera de su círculo. G.S.J. Durante mucho tiempo ha amado con devoción a la princesa Vera. Su regalo es pulsera granate- inmediatamente atrajo la atención de la mujer, porque las piedras de repente se iluminaron como “hermosas y espesas luces vivas rojas”. "¡Definitivamente sangre!" - pensó Vera con inesperada alarma.” Las relaciones desiguales siempre están plagadas de graves consecuencias. Los alarmantes presentimientos no engañaron a la princesa. La necesidad de poner al presuntuoso sinvergüenza en su lugar a toda costa surge no tanto del marido como del hermano de Vera. Ante Zheltkov, representantes alta sociedad A priori se comportan como ganadores. El comportamiento de Zheltkov les fortalece en su confianza: "sus manos temblorosas corrían de un lado a otro, jugueteaban con los botones, se pellizcaban el bigote rojizo claro, se tocaban la cara innecesariamente". El pobre telegrafista está destrozado, confundido y se siente culpable. Pero solo Nikolai Nikolaevich recuerda a las autoridades a quienes querían recurrir los defensores del honor de su esposa y hermana, cuando Zheltkov cambia repentinamente. Nadie tiene poder sobre él, sobre sus sentimientos, excepto el objeto de su adoración. Ninguna autoridad puede prohibir amar a una mujer. Y sufrir por amor, dar la vida por él: ésta es la verdadera victoria del gran sentimiento que G.S.Zh tuvo la suerte de experimentar. Se marcha en silencio y con confianza. Su carta a Vera es un himno a un gran sentimiento, ¡un canto triunfante de Amor! Su muerte es su victoria sobre los insignificantes prejuicios de los patéticos nobles que se sienten dueños de la vida.

Resulta que la victoria puede ser más peligrosa y repugnante que la derrota si pisotea valores eternos, distorsiona principios morales vida.

Total: 508 palabras

Para responder a la pregunta: "¿Qué significa el suicidio de Katerina, su victoria o su derrota?", es necesario examinar las circunstancias de su vida, estudiar los motivos de sus acciones y abordar atención especial sobre la complejidad y el carácter contradictorio de la heroína y la extraordinaria originalidad de su personaje.

Katerina es una persona poética, llena de profundo lirismo. Creció y se crió en una familia burguesa, en un ambiente religioso, pero absorbió todo lo mejor que el estilo de vida patriarcal podía ofrecerle. Tiene un sentido de autoestima, un sentido de la belleza y se caracteriza por la experiencia de la belleza que crió en su infancia. N.A. Dobrolyubov vio la grandeza de la imagen de Katerina precisamente en la integridad de su carácter, en su capacidad de ser ella misma en todas partes y siempre, de nunca traicionarse a sí misma en nada.

Al llegar a la casa de su marido, Katerina se enfrentó a una forma de vida completamente diferente, en el sentido de que era una vida en la que reinaban la violencia, la tiranía y la humillación de la dignidad humana. La vida de Katerina cambió drásticamente y los acontecimientos se volvieron personaje trágico, pero esto podría no haber sucedido si no fuera por el carácter despótico de su suegra, Marfa Kabanova, que considera que la base de la “pedagogía” es el miedo. Su filosofía de vida es asustar y obedecer con miedo. Está celosa de su hijo hacia la joven esposa y cree que él no es lo suficientemente estricto con Katerina. Teme que su hija menor, Varvara, pueda “contagiarse” de tan mal ejemplo, y ¿cómo lo haría? futuro marido Después no le reproché a mi suegra no haber sido lo suficientemente estricta en la crianza de mi hija. Katerina, de apariencia humilde, se convierte para Marfa Kabanova en la personificación de un peligro oculto que intuye. Por eso Kabanikha busca subyugar, romper el frágil carácter de Katerina, obligarla a vivir según sus propias leyes, y por eso la afila "como hierro oxidado". Pero Katerina, dotada de dulzura espiritual y temor, es capaz en algunos casos de mostrar firmeza y determinación decidida: no quiere soportar esta situación. “¡Eh, Varya, no conoces mi carácter!”, dice. “¡Por ​​supuesto, Dios no permita que esto suceda! Y si me canso mucho de estar aquí, no podrás detenerme con ninguna fuerza. ¡Me arrojaré por la ventana, me arrojaré al Volga! ¡No quiero estar aquí! ¡No viviré así, aunque me cortes! Siente la necesidad de amar libremente y por eso entra en lucha no sólo con el mundo del “reino oscuro”, sino también con sus propias creencias, con su propia naturaleza, incapaz de mentir y engañar. Un mayor sentido de justicia la hace dudar de la corrección de sus acciones, y percibe el sentimiento de amor despertado por Boris como un pecado terrible, porque, al enamorarse, violó aquellos principios morales que consideraba sagrados.

Pero tampoco puede renunciar a su amor, porque es el amor el que le da la sensación de libertad que tanto necesita. Katerina se ve obligada a ocultar sus citas, pero vivir una vida de engaño le resulta insoportable. Por eso quiere liberarse de ellos mediante su arrepentimiento público, pero sólo complica aún más su ya dolorosa existencia. El arrepentimiento de Katerina muestra la profundidad de su sufrimiento, su grandeza moral y su determinación. Pero, ¿cómo puede seguir viviendo, si incluso después de arrepentirse de su pecado delante de todos, las cosas no se volvieron más fáciles? Es imposible volver con tu marido y tu suegra: todo allí es extraño. Tikhon no se atreverá a condenar abiertamente la tiranía de su madre, Boris es un hombre de voluntad débil, no acudirá al rescate y seguir viviendo en la casa de los Kabanov es inmoral. Antes ni siquiera podían reprocharle nada, ella podía sentir que estaba justo frente a estas personas, pero ahora es culpable frente a ellos. Ella sólo puede someterse. Pero no es casualidad que la obra contenga la imagen de un pájaro privado de la oportunidad de vivir en libertad. Para Katerina, es mejor no vivir nada que aguantar la “miserable vegetación” que le está destinada “a cambio de su alma viviente". N.A. Dobrolyubov escribió que el personaje de Katerina “está lleno de fe en nuevos ideales y es desinteresado en el sentido de que es mejor para él morir que vivir bajo esos principios que le resultan repugnantes. Vivir en un mundo "oculto". , suspirando silenciosamente pena.. prisión, silencio sepulcral...", donde "no hay espacio ni libertad para el pensamiento vivo, para las palabras sinceras, para las obras nobles; "Se impone una fuerte prohibición tirana a la actividad ruidosa, abierta y amplia", no hay posibilidad para ella. Si no puede disfrutar de sus sentimientos, lo hará legalmente, "a la luz de en pleno día, delante de toda la gente, si le arrebatan algo que es tan querido para ella, entonces no quiere nada en la vida, ni siquiera quiere la vida..."

Katerina no quiso soportar la realidad que mata la dignidad humana, no podía vivir sin pureza moral, amor y armonía, y por eso se libró del sufrimiento de la única forma posible en esas circunstancias. “... Simplemente, como ser humano, nos alegramos de ver la liberación de Katerina, incluso a través de la muerte, si no hay otro camino... Una personalidad sana nos infunde vida alegre y fresca, encontrando en sí misma la determinación de terminar. ¡Esta vida podrida a cualquier precio!...” - dice N.A. Dobrolyubov. Y por lo tanto final trágico dramas - El suicidio de Katerina no es una derrota, sino una afirmación de fuerza hombre libre, es una protesta contra los conceptos de moralidad de Kabanov, “proclamados bajo tortura doméstica y sobre el abismo al que se arrojó la pobre mujer”, es “un terrible desafío al poder tirano”. Y en este sentido, el suicidio de Katerina es su victoria.

Total: 780 palabras

En mi opinión, la victoria es el éxito de algo, y la derrota no es sólo la pérdida de algo, sino también el reconocimiento de esa pérdida. Lo demostraremos con ejemplos del conocido escritor Nikolai Vasilyevich Gogol del cuento "Taras y Bulba".

En primer lugar, creo que hijo menor, traicionó su patria y el honor cosaco, por amor. Esto es a la vez victoria y derrota, victoria es que defendió su amor, y derrota es que la traición que cometió: ir en contra de su padre, de su patria es imperdonable.

En segundo lugar, Taras Bulba, haber cometido su acto: matar a su hijo, es probablemente, ante todo, una derrota. Aunque sea una guerra, hay que matar y luego vivir con ello toda la vida, sufriendo, pero era imposible hacerlo de otra manera, ya que de la guerra, lamentablemente, no se arrepiente.

Así, para resumir, este cuento de Gogol habla de vida ordinaria lo cual le puede pasar a alguien, pero debemos recordar que al admitir nuestros errores debemos hacerlo de inmediato y no solo cuando esté probado por los hechos, sino en su esencia, pero para ello debemos tener conciencia.

Total: 164 palabras

Probablemente no haya gente en el mundo que no sueñe con la victoria. Cada día conseguimos pequeñas victorias o sufrimos derrotas. Tratar de lograr el éxito sobre uno mismo y sus debilidades, levantarse treinta minutos más temprano por la mañana, estudiar sección de deportes, preparando lecciones que no van bien. A veces, estas victorias se convierten en un paso hacia el éxito, hacia la autoafirmación. Pero esto no siempre sucede. La victoria aparente se convierte en derrota, pero la derrota es, de hecho, victoria.

En la comedia de A.S Griboedov "Ay de Wit" personaje principal A.A. Chatsky, tras una ausencia de tres años, regresa a la sociedad en la que creció. Todo le resulta familiar, sobre cada representante. sociedad secular tiene un juicio categórico. “Las casas son nuevas, pero los prejuicios son viejos”, concluye el joven apasionado sobre el renovado Moscú. La sociedad Famusov se adhiere a las estrictas reglas de la época de Catalina:
“honor según padre e hijo”, “sé malo, pero si hay dos mil almas en la familia, él y el novio”, “la puerta está abierta para los invitados y no invitados, especialmente de los extranjeros”, “no es que presenten cosas nuevas - nunca” “son jueces de todo, en todas partes, no hay jueces por encima de ellos”.
Y sólo el servilismo, la veneración y la hipocresía gobiernan las mentes y los corazones de los representantes "elegidos" de la cima de la clase noble. Chatsky con sus puntos de vista resulta fuera de lugar. En su opinión, “los rangos los da la gente, pero la gente puede ser engañada”, buscar el patrocinio de quienes están en el poder es bajo, hay que lograr el éxito con inteligencia y no con servilismo. Famusov, sin apenas oír su razonamiento, se tapa los oídos y grita: "¡... al juicio!" Considera al joven Chatsky un revolucionario, un “carbonarius”, persona peligrosa, cuando aparece Skalozub, pide no expresar sus pensamientos en voz alta. Y cuando el joven comienza a expresar sus puntos de vista, rápidamente se marcha, no queriendo asumir la responsabilidad de sus juicios. Sin embargo, el coronel resulta ser una persona de mente estrecha y sólo escucha discusiones sobre uniformes. En general, pocas personas entienden a Chatsky en el baile de Famusov: el propio propietario, Sophia y Molchalin. Pero cada uno de ellos emite su propio veredicto. Famusov prohibiría a esas personas acercarse a la capital para disparar, Sophia dice que él "no es un hombre, es una serpiente" y Molchalin decide que Chatsky es simplemente un perdedor. ¡El veredicto final del mundo de Moscú es una locura! EN clímax Cuando el héroe pronuncia su discurso de apertura, nadie en la sala lo escucha. Se puede decir que Chatsky está derrotado, ¡pero no es así! I.A. Goncharov cree que el héroe de la comedia es un ganador y uno no puede dejar de estar de acuerdo con él. La aparición de este hombre sacudió la estancada sociedad Famus, destruyó las ilusiones de Sofía y sacudió la posición de Molchalin.

En la novela "Padres e hijos" de I. S. Turgenev, dos oponentes chocan en una acalorada discusión: un representante generación más joven- el nihilista Bazarov y el noble P.P. Uno vivía una vida ociosa, dedicaba la mayor parte del tiempo asignado al amor por una belleza famosa, mundano- Princesa R. Pero, a pesar de esta forma de vida, ganó experiencia, experimentó, probablemente, el sentimiento más importante que lo superó, lavó todo lo superficial, derribó la arrogancia y la confianza en sí mismo. Este sentimiento es amor. Basarov juzga todo con audacia, considerándose un "hombre hecho a sí mismo", un hombre que se hizo famoso sólo gracias a su propio trabajo e inteligencia. En una disputa con Kirsanov, es categórico, duro, pero observa la decencia externa, pero Pavel Petrovich no puede soportarlo y se derrumba, llamando indirectamente a Basarov "tonto":
...antes eran simplemente idiotas, y ahora de repente se volvieron nihilistas.
La victoria externa de Basárov en esta disputa, luego en el duelo, resulta en una derrota en el enfrentamiento principal. Habiendo conocido a mi primera y solo amor, el joven no puede sobrevivir a la derrota, no quiere admitir el fracaso, pero no puede hacer nada. Sin amor, sin ojos dulces, sin manos y labios tan deseables, la vida no es necesaria. Se distrae, no puede concentrarse y ninguna negación le ayuda en esta confrontación. Sí, parece que Basarov ganó, porque estoicamente va a la muerte, lucha silenciosamente con la enfermedad, pero en realidad perdió, porque perdió todo aquello por lo que valía la pena vivir y crear.

El coraje y la determinación en cualquier lucha son esenciales. Pero a veces hay que dejar de lado la confianza en uno mismo, mirar a su alrededor, releer los clásicos para no equivocarse. tomando la decisión correcta. Después de todo, esta es tu vida. Y cuando derrotes a alguien, ¡piensa si se trata de una victoria!

Total: 608 palabras

"El destino de un hombre" (1956) es una obra que cuenta la difícil vida de un simple conductor ruso y luego de un soldado, Andrei Sokolov. Esta es una historia sobre la fuerza. espíritu humano, increíble coraje, heroísmo y autovictoria sin fin.

Andrei Sokolov a menudo se encontraba en condiciones en las que tenía que superarse a sí mismo. A veces, el héroe necesitaba esto para sobrevivir y, a veces, simplemente para empezar a seguir adelante y no quedar aislado en su dolor.

Cuando era niño, para no morir de hambre, el niño tuvo que ir a Kuban y empezar a trabajar para los "kulaks". Después de regresar por algún tiempo a Voronezh, Andrei Sokolov logró vivir. vida normal, formar una familia y un hogar, pero pronto hubo un giro trágico en el destino del héroe: comenzó la guerra y el hombre fue llamado al frente.

A pesar de que Andrei Sokolov consideraba que era su deber proteger su país natal, separarse de sus seres queridos no fue fácil para él. El hombre vio el sufrimiento que la separación de él causaba a su amada esposa Irina, y miró con tristeza a sus hijos “huérfanos” apiñados en un grupo, pero tuvo que superar estos sentimientos y aun así ir a la guerra.

Las verdaderas pruebas para el héroe comenzaron cuando, casi al comienzo de su servicio, fue capturado por los alemanes. Cada día pasado en el campo enemigo, cada minuto vivido en estas condiciones difíciles y verdaderamente inhumanas, se convirtió para el soldado Sokolov en una victoria incondicional sobre sí mismo.

Sostenido únicamente por el pensamiento de sus seres queridos y por alguna fuerza desconocida, este hombre pudo sobrevivir a los duros trabajos en una cantera de piedra, donde los alemanes obligaban a los rusos a producir cuatro metros cúbicos de producción por día, cuando uno habría sido suficiente. “para la tumba de cada” de ellos. Con honor y dignidad, pudo soportar el hambre constante, el frío, así como todas las palizas y el acoso de los alemanes, sin pasar de ser un hombre "a una bestia".

Al regresar del cautiverio, Andrei Sokolov estaba seguro de que ahora su vida finalmente comenzaría a mejorar, pero la noticia de la muerte de su esposa e hijas hizo que el héroe volviera a experimentar un estado de shock. En el primer intento, el hombre ni siquiera puede terminar de leer la carta con la trágica noticia, pero para volver a conquistarse y recuperar la compostura sólo necesita “tumbarse en su cama” durante unos minutos. A pesar de que este hombre experimenta una angustia mental severa, encuentra la fuerza para seguir viviendo por el bien de su hijo, quien, como él sabe, en este momento también lucha por país de origen entre los soldados de primera línea.

Qué conmoción tiene que experimentar nuevamente el héroe cuando se entera de que un francotirador alemán disparó a su hijo justo el Día de la Victoria. Parecería que en tales circunstancias una persona ciertamente debería encerrarse en su dolor, pero la fuerza espiritual de Andrei Sokolov es tan grande que nuevamente se supera a sí mismo y comienza a avanzar en la vida, buscando en ella un nuevo significado.

Y el héroe encuentra este significado en un niño huérfano, Vanyusha, como él. La guerra se cobró la vida de los padres de este niño y, por eso, Andrei Sokolov decide reemplazar al padre del bebé. Es en este momento de su vida cuando el hombre conoce al autor, a quien le cuenta su triste historia. No sabemos cuál será el futuro del padre y del niño, pero nosotros, junto con el autor, nos gustaría esperar que estas personas puedan "resistir" todas las pruebas que les sobrevendrán en el futuro. .

“La guerra no soluciona ningún problema: la victoria es tan destructiva como la derrota” (Agatha Christie).

La famosa escritora inglesa Agatha Christie argumentó: “La guerra no resuelve ningún problema: la victoria es tan destructiva como la derrota”. En mi opinión, la guerra no son sólo acciones militares entre estados, sino también hostilidad entre individuos. ¿Por qué, según A. Christie, la victoria tiene un efecto destructivo? Lógicamente, la victoria debería traer felicidad, alegría, orgullo, satisfacción por el reconocimiento de la propia superioridad en algo. Pero en realidad las cosas no suceden así. A veces la victoria trae consigo la derrota moral, destruye la personalidad y destruye el alma.

A veces sucede que una persona obtiene una victoria sobre su oponente, pero luego se da cuenta de que esta victoria le trajo una derrota moral.

Consideremos los episodios asociados con el duelo entre los héroes de la novela "Eugene Onegin" de A.S.

Evgeny Onegin estaba enojado con su amigo Vladimir Lensky porque el joven poeta lo convenció para que visitara a los Larin en el día de su onomástica. Lensky prometió que habría poca gente, sólo su propia gente. Al ver a muchos invitados, Onegin juró en su alma vengarse de Lensky por esto. Evgeniy invita constantemente a bailar a la prometida de Lensky, Olga, provocando molestia y celos en el alma del joven inexperto. Parecía que Onegin debería celebrar su victoria: enfureció a Lensky y se vengó de él. Lensky desafía a su amigo a duelo. Sin dudarlo, Evgeniy acepta el desafío a duelo que le presenta el famoso chismoso Zaretsky. Pero al quedarse solo consigo mismo, Onegin se somete a un juicio estricto y siente insatisfacción consigo mismo, el primer signo de derrota moral.

Está insatisfecho con sus acciones, comprende que se equivocó al burlarse de los sentimientos de su amigo. Eugene resultó no ser un ganador, sino un esclavo. opinión pública temía que lo acusaran de cobardía. El resultado de este duelo es triste: Onegin mata a su amigo y abandona el pueblo, donde todos los días se le aparecía la sombra ensangrentada del joven poeta.

Analizamos el problema del fracaso moral. Ahora veamos ejemplos donde victoria militar se convierte en el comienzo de la derrota. En la novela Guerra y paz de L.N. Tolstoi, después de la batalla de Borodino, Napoleón y su ejército entran en la vacía Moscú, abandonada por sus habitantes. Esta victoria no aporta satisfacción moral a Napoleón, ya que los vencidos no quieren saludar a su vencedor. Pronto el ejército de Napoleón degenera moralmente y se convierte en merodeadores. La verdadera victoria la celebra el pueblo ruso, que se levantó al unísono para defender su Patria y luego se compadeció del enemigo derrotado.

Hemos llegado a la conclusión de que la guerra y la hostilidad no pueden resolver ningún problema y que la victoria puede ser tan destructiva como la derrota. (381 palabras).

Comentario oficial:
La dirección permite pensar en la victoria y la derrota en diferentes aspectos: sociohistórico, moral y filosófico.
psicológico. El razonamiento puede asociarse tanto con eventos conflictivos externos en la vida de una persona, país, mundo como con lucha interna una persona consigo misma, sus causas y resultados.

EN obras literarias La ambigüedad y relatividad de los conceptos de “victoria” y “derrota” a menudo se muestran de diferentes maneras. condiciones históricas y situaciones de la vida.

Aforismos y refranes gente famosa:
mayor victoria- victoria sobre uno mismo.
Cicerón
La posibilidad de que seamos derrotados en la batalla no debería impedirnos luchar por una causa que creemos que es justa.
A. Lincoln
El hombre no fue creado para sufrir derrotas... El hombre puede ser destruido, pero no puede ser derrotado.
E. Hemingway
Siéntete orgulloso sólo de las victorias que has obtenido sobre ti mismo.
Tungsteno

Aspecto sociohistórico
Aquí hablaremos de conflicto externo. grupos sociales, afirma, sobre acciones militares y lucha política.
Perú A. de Saint-Exupéry hace una afirmación paradójica, a primera vista: “La victoria debilita al pueblo, la derrota despierta en él nuevas fuerzas...”. Encontramos confirmación de la exactitud de esta idea en la literatura rusa.
"El cuento de la campaña de Igor" - monumento famoso literatura La antigua Rusia. La trama se basa en la fallida campaña de los príncipes rusos contra los polovtsianos, organizada por el príncipe de Novgorod-Seversk, Igor Svyatoslavich, en 1185. Idea principal- la idea de la unidad de la tierra rusa. La lucha civil principesca, que debilita la tierra rusa y conduce a la ruina de sus enemigos, entristece y lamenta amargamente al autor; la victoria sobre sus enemigos llena su alma de ardiente deleite. Sin embargo, este trabajo trata sobre la derrota, no sobre la victoria. literatura rusa antigua, porque es la derrota la que contribuye a repensar comportamientos anteriores y a adquirir una nueva visión del mundo y de uno mismo. Es decir, la derrota estimula a los soldados rusos a obtener victorias y hazañas.
El autor del Laico se dirige por turno a todos los príncipes rusos, como si les pidiera cuentas y les recordara exigentemente su deber para con su patria. Les pide que defiendan la tierra rusa, que “bloqueen las puertas del campo” con sus afiladas flechas. Y por eso, aunque el autor escribe sobre la derrota, no hay ni una sombra de desaliento en el Lay. La "Palabra" es tan lacónica y concisa como los discursos de Igor a su escuadrón. Este es el llamado antes de la batalla. Todo el poema parece estar dirigido al futuro, impregnado de preocupación por este futuro. Un poema sobre la victoria sería un poema de triunfo y alegría. La victoria es el final de la batalla, pero la derrota para el autor de La Balada es sólo el comienzo de la batalla. La batalla con el enemigo de la estepa aún no ha terminado. La derrota debería unir a los rusos. El autor de la Balada no convoca una fiesta de triunfo, sino una fiesta de batalla. D.S. escribe sobre esto en el artículo "La historia de la campaña de Igor Svyatoslavich". Lijachev.
La "Lay" termina alegremente con el regreso de Igor a la tierra rusa y el canto de su gloria al entrar en Kiev. Entonces, a pesar de que el Laico está dedicado a la derrota de Igor, está lleno de confianza en el poder de los rusos, lleno de fe en el glorioso futuro de la tierra rusa, en la victoria sobre el enemigo.
La historia de la humanidad se compone de victorias y derrotas en las guerras. en la novela "Guerra y paz" LN Tolstoi describe la participación de Rusia y Austria en la guerra contra Napoleón. Al dibujar los acontecimientos de 1805-1807, Tolstoi muestra que esta guerra fue impuesta al pueblo. Los soldados rusos, al estar lejos de su tierra natal, no comprenden el propósito de esta guerra y no quieren desperdiciar sus vidas sin sentido. Kutuzov comprende mejor que muchos que esta campaña es innecesaria para Rusia. Ve la indiferencia de los aliados, el deseo de Austria de luchar con las manos equivocadas. Kutuzov protege a sus tropas de todas las formas posibles y retrasa su avance hacia las fronteras de Francia. Esto no se explica por la desconfianza en la habilidad militar y el heroísmo de los rusos, sino por el deseo de protegerlos de una matanza sin sentido. Cuando la batalla resultó inevitable, los soldados rusos mostraron su siempre disposición a ayudar a los aliados y dar el golpe principal. Por ejemplo, un destacamento de cuatro mil personas bajo el mando de Bagration cerca de la aldea de Shengraben detuvo el ataque de un enemigo "ocho veces" superado en número. Esto hizo posible que las fuerzas principales avanzaran. La unidad del oficial Timokhin mostró milagros de heroísmo. No sólo no se retiró, sino que contraatacó, lo que salvó a las unidades flanqueantes del ejército. El verdadero héroe de la batalla de Shengraben resultó ser el valiente, decisivo pero modesto capitán Tushin ante sus superiores. Entonces, gracias en gran parte a tropas rusas Se ganó la batalla de Schöngraben, lo que dio fuerza e inspiración a los soberanos de Rusia y Austria. Cegados por las victorias, ocupados principalmente con el narcisismo, celebrando desfiles militares y bailes, estos dos hombres llevaron a sus ejércitos a la derrota en Austerlitz. Así resultó que una de las razones de la derrota de las tropas rusas bajo los cielos de Austerlitz fue la victoria en Schöngraben, que no permitió una evaluación objetiva del equilibrio de fuerzas.
El escritor muestra toda la insensatez de la campaña en la preparación de los principales generales para la batalla de Austerlitz. Así, el consejo militar antes de la batalla de Austerlitz no parece un consejo, sino una exhibición de vanidades; todas las disputas no se llevaron a cabo con el objetivo de lograr lo mejor y; la decisión correcta, y, como escribe Tolstoi, “... era obvio que el propósito... de las objeciones era principalmente el deseo de hacer que el general Weyrother sintiera, con tanta confianza en sí mismo como los escolares que leen su disposición, que no se trataba sólo de tontos, pero con gente que podría enseñarle en asuntos militares”.
Y sin embargo razón principal Vemos las victorias y derrotas de las tropas rusas en el enfrentamiento con Napoleón al comparar a Austerlitz y Borodin. Hablando con Pierre sobre la próxima batalla de Borodino, Andrei Bolkonsky recuerda el motivo de la derrota en Austerlitz: “La batalla la gana aquel que decidió firmemente ganarla. ¿Por qué perdimos la batalla de Austerlitz?... Nos dijimos a nosotros mismos. Muy temprano perdimos la batalla, y perdimos. Y dijimos esto porque no teníamos necesidad de luchar: queríamos abandonar el campo de batalla lo más rápido posible. "¡Perdimos, así que huimos!" antes de la noche, Dios sabe lo que hubiera pasado mañana. No diremos eso". L. Tolstoi muestra una diferencia significativa entre las dos campañas: 1805-1807 y 1812. El destino de Rusia se decidió en el campo Borodino. Aquí el pueblo ruso no tenía ningún deseo de salvarse, ninguna indiferencia ante lo que estaba sucediendo. Aquí, como dijo Lermontov, "prometimos morir y cumplimos el juramento de lealtad en la batalla de Borodino".
Otra oportunidad para especular sobre cómo la victoria en una batalla puede convertirse en derrota en una guerra la brinda el resultado de la Batalla de Borodino, en la que las tropas rusas obtienen una victoria moral sobre las francesas. La derrota moral de las tropas de Napoleón cerca de Moscú fue el comienzo de la derrota de su ejército.
La Guerra Civil resultó ser un acontecimiento tan importante en la historia de Rusia que no pudo evitar reflejarse en ficción. La base para el razonamiento de los graduados puede ser "Don Historias", " Don tranquilo» MA. Sholojov.
Cuando un país va a la guerra con otro, ocurren acontecimientos terribles: el odio y el deseo de defenderse obliga a la gente a matar a los de su propia especie, las mujeres y los ancianos quedan solos, los niños crecen huérfanos, los valores culturales y materiales son destruidos, las ciudades están destruidas. Pero las partes en conflicto tienen un objetivo: derrotar al enemigo a cualquier precio. Y cualquier guerra tiene un resultado: victoria o derrota. La victoria es dulce e inmediatamente justifica todas las pérdidas, la derrota es trágica y triste, pero es el punto de partida para otra vida. Pero "en guerra civil toda victoria es derrota" (Lucian).
La historia de vida del héroe central de la novela épica de M. Sholokhov "Quiet Don" de Grigory Melekhov, que refleja la naturaleza dramática de los destinos. Don cosacos, confirma esta idea. La guerra paraliza desde dentro y destruye todas las cosas más preciadas que tiene la gente. Obliga a los héroes a mirar de nuevo los problemas del deber y la justicia, a buscar la verdad y no encontrarla en ninguno de los campos en guerra. Una vez entre los Rojos, Gregory ve la misma crueldad, intransigencia y sed de sangre de sus enemigos que los Blancos. Melekhov corre entre los dos bandos en guerra. En todas partes encuentra violencia y crueldad que no puede aceptar y, por tanto, no puede tomar partido. El resultado es lógico: “Como una estepa abrasada por los incendios, la vida de Gregorio se volvió negra…”.

Aspectos morales, filosóficos y psicológicos.
La victoria no se trata sólo del éxito en la batalla. Vencer, según el diccionario de sinónimos, es vencer, superar, vencer. Y muchas veces no tanto el enemigo como uno mismo. Consideremos una serie de obras desde este punto de vista.
COMO. Griboyedov "Ay de Wit". El conflicto de la obra representa la unidad de dos principios: público y personal. Al ser una persona honesta, noble, de mentalidad progresista y amante de la libertad, el personaje principal Chatsky se opone a la sociedad Famus. Condena la inhumanidad de la servidumbre, recordando a “Néstor de los nobles sinvergüenzas”, que cambió a sus fieles sirvientes por tres galgos; le disgusta la falta de libertad de pensamiento en la sociedad noble: "¿Y quién en Moscú no fue silenciado en los almuerzos, cenas y bailes?" No reconoce la veneración y la adulación: “Quien la necesita, es arrogante, yace en el polvo, y para los que están más altos, tejen halagos como encajes”. Chatsky está lleno de sincero patriotismo: “¿Alguna vez resucitaremos del poder extranjero de la moda? Para que nuestra gente inteligente y alegre, ni siquiera por el idioma, nos considere alemanes”. Se esfuerza por servir a la “causa”, y no a los individuos; “estaría encantado de servir, pero ser servido es repugnante”. La sociedad se ofende y, en defensa, declara loco a Chatsky. Su drama se ve agravado por un sentimiento de amor ardiente pero no correspondido por Sofía, la hija de Famusov. Chatsky no intenta comprender a Sofía; le resulta difícil comprender por qué Sofía no lo ama, porque su amor por ella acelera “cada latido de su corazón”, aunque “el mundo entero le parecía polvo y vanidad. " Chatsky puede justificarse por su ceguera por pasión: su "mente y su corazón no están en armonía". El conflicto psicológico se convierte en conflicto social. La sociedad llega unánimemente a la conclusión: “loco en todo...”. La sociedad no le teme a un loco. Chatsky decide "buscar en el mundo donde hay un rincón para un sentimiento de ofensa".
IOWA. Goncharov evaluó el final de la obra de esta manera: "Chatsky está destrozado por la cantidad de la vieja fuerza, habiéndole asestado, a su vez, un golpe fatal con la calidad de la nueva fuerza". Chatsky no renuncia a sus ideales, solo se libera de ilusiones. La estancia de Chatsky en la casa de Famusov sacudió la inviolabilidad de los cimientos sociedad famusov. Sofía dice: "¡Me avergüenzo de mí misma, de las paredes!"
Por lo tanto, la derrota de Chatsky es sólo una derrota temporal y sólo su drama personal. A escala social, “la victoria de los Chatsky es inevitable”. El "siglo pasado" será reemplazado por el "siglo actual", y ganarán las opiniones del héroe de la comedia de Griboyedov.
UN. Ostrovsky "Tormenta". Los graduados pueden reflexionar sobre si la muerte de Katherine es una victoria o una derrota. Es difícil dar una respuesta definitiva a esta pregunta. Demasiadas razones condujeron al terrible final. La tragedia de la situación de Katerina, el dramaturgo ve en el hecho de que entra en conflicto no sólo con la moral familiar de Kalinov, sino también consigo misma. La sencillez de la heroína de Ostrovsky es una de las fuentes de su tragedia. Katerina es pura de alma: las mentiras y el libertinaje le son ajenos y repugnantes. Ella entiende que al enamorarse de Boris, violó la ley moral. “Oh, Varya”, se queja, “¡el pecado está en mi mente! ¡Cuánto lloraba yo, pobrecita, por mucho que me hiciera! No puedo escapar de este pecado. No puedo ir a ninguna parte. Después de todo, esto no es bueno, porque es un pecado terrible, Varenka, ¿por qué amo a otra persona? A lo largo de toda la obra hay una lucha dolorosa en la conciencia de Katerina entre la comprensión de su error, su pecaminosidad y el sentimiento vago, pero cada vez más poderoso, de su derecho a vida humana. Pero la obra termina con la victoria moral de Katerina sobre las fuerzas oscuras que la atormentan. Ella expía inmensamente su culpa y escapa del cautiverio y la humillación por el único camino que se le abrió. Su decisión de morir, en lugar de seguir siendo esclava, expresa, según Dobrolyubov, “la necesidad del movimiento emergente de la vida rusa”. Y esta decisión le llega a Katerina junto con una autojustificación interna. Muere porque considera la muerte como el único resultado digno, la única oportunidad de preservar aquello más elevado que vivió en ella. La idea de que la muerte de Katerina es en realidad una victoria moral, un triunfo del verdadero alma rusa sobre las fuerzas del “reino oscuro” de los Dikikh y Kabanov, se ve reforzada también por la reacción a su muerte de los demás personajes de la obra. . Por ejemplo, Tikhon, el marido de Katerina, por primera vez en su vida expresó su propia opinión, por primera vez decidió protestar contra los cimientos sofocantes de su familia, entrando (aunque sea por un momento) en la lucha contra " reino oscuro" “Tú la arruinaste, tú, tú…”, exclama, volviéndose hacia su madre, ante quien tembló toda su vida.
ES. Turgenev "Padres e hijos". El escritor muestra en su novela la lucha entre las visiones del mundo de dos direcciones políticas. La trama de la novela se basa en el contraste de las opiniones de Pavel Petrovich Kirsanov y Evgeny Bazarov, brillantes representantes de dos generaciones que no encuentran un entendimiento mutuo. Siempre han existido desacuerdos sobre diversas cuestiones entre jóvenes y mayores. Así que aquí el representante de la generación más joven, Evgeny Vasilyevich Bazarov, no puede ni quiere entender a los "padres", a sus credo de vida, principios. Está convencido de que sus puntos de vista sobre el mundo, sobre la vida y sobre las relaciones entre las personas están irremediablemente obsoletos. "Sí, los malcriaré... Después de todo, todo esto es orgullo, hábitos leoninos, petulancia..." En su opinión, el principal objetivo de la vida es trabajar, producir algo material. Por eso Basarov no respeta el arte y las ciencias que no tienen una base práctica. Cree que es mucho más útil negar lo que, desde su punto de vista, merece ser negado, que mirar con indiferencia desde fuera, sin atreverse a hacer nada. "En la actualidad, lo más útil es la negación: nosotros negamos", dice Basarov. Y Pavel Petrovich Kirsanov está seguro de que hay cosas de las que no se puede dudar ("Aristocracia... liberalismo, progreso, principios... arte..."). Valora más los hábitos y tradiciones y no quiere darse cuenta de los cambios que se están produciendo en la sociedad.
Basarov es una figura trágica. No se puede decir que derrote a Kirsanov en una discusión. Incluso cuando Pavel Petrovich está dispuesto a admitir la derrota, Basárov de repente pierde la fe en sus enseñanzas y duda de su necesidad personal de la sociedad. “¿Rusia me necesita? No, aparentemente no”, reflexiona.
Por supuesto, sobre todo una persona se manifiesta no en conversaciones, sino en hechos y en su vida. Por lo tanto, Turgenev parece guiar a sus héroes a través de varias pruebas. Y la más fuerte de ellas es la prueba del amor. Después de todo, es en el amor donde el alma de una persona se revela plena y sinceramente.
Y aquí hace calor y naturaleza apasionada Bazarova arrasó con todas sus teorías. Se enamoró de una mujer a la que valoraba mucho. "En conversaciones con Anna Sergeevna, expresó su indiferente desprecio por todo lo romántico incluso más que antes, y cuando lo dejaron solo, se indignó al darse cuenta del romanticismo que había en sí mismo". El héroe está experimentando una grave discordia mental. “... Algo... se apoderó de él, lo que nunca permitió, lo que siempre se burló, lo que ultrajó todo su orgullo”. Anna Sergeevna Odintsova lo rechazó. Pero Basarov encontró la fuerza para aceptar la derrota con honor, sin perder su dignidad.
Entonces, ¿ganó o perdió el nihilista Basárov? Parece que Basárov sale derrotado en la prueba del amor. En primer lugar, sus sentimientos y él mismo son rechazados. En segundo lugar, cae en el poder de aspectos de la vida que él mismo niega, pierde terreno bajo sus pies y comienza a dudar de sus puntos de vista sobre la vida. Su posición de vida Resulta ser una pose en la que, sin embargo, creía sinceramente. Basárov comienza a perder el sentido de la vida y pronto pierde la vida misma. Pero esto también es una victoria: el amor obligó a Basarov a mirarse a sí mismo y al mundo de otra manera, comienza a comprender que de ninguna manera la vida quiere encajar en un esquema nihilista.
Y Anna Sergeevna sigue formalmente entre los ganadores. Pudo hacer frente a sus sentimientos, lo que fortaleció su confianza en sí misma. En el futuro, encontrará un buen hogar para su hermana y ella misma se casará con éxito. ¿Pero será feliz?
FM Dostoievski "Crimen y castigo". Crimen y castigo es una novela ideológica en la que la teoría no humana choca con los sentimientos humanos. Dostoievski, un gran experto en psicología humana, un artista sensible y atento, trató de comprender la realidad moderna, de determinar el alcance de la influencia en el hombre de las ideas de reorganización revolucionaria de la vida y las teorías individualistas que eran populares en ese momento. Al entrar en polémica con demócratas y socialistas, el escritor buscó mostrar en su novela cómo el engaño de las mentes frágiles conduce al asesinato, al derramamiento de sangre, a la mutilación y a la destrucción de vidas jóvenes.
Las ideas de Raskolnikov surgieron de condiciones de vida anormales y humillantes. Además, la perturbación posterior a la reforma destruyó los cimientos ancestrales de la sociedad, privando a la individualidad humana de su conexión con la antigüedad. tradiciones culturales sociedad, memoria historica. Raskolnikov ve violaciones de las normas morales universales a cada paso. Es imposible alimentar a una familia con un trabajo honesto, por lo que el pequeño funcionario Marmeladov finalmente se convierte en alcohólico y su hija Sonechka se ve obligada a venderse, porque de lo contrario su familia morirá de hambre. Si las condiciones de vida insoportables empujan a una persona a violar principios morales, lo que significa que estos principios no tienen sentido, es decir, pueden ignorarse. Raskolnikov llega aproximadamente a esta conclusión cuando en su cerebro febril nace una teoría según la cual divide a toda la humanidad en dos partes desiguales. Por un lado, se trata de personalidades fuertes, "superhombres" como Mahoma y Napoleón, y por el otro, una multitud gris, sin rostro y sumisa, a la que el héroe recompensa con el nombre despectivo: "criatura temblorosa" y "hormiguero". .
La exactitud de cualquier teoría debe ser confirmada por la práctica. Y Rodion Raskolnikov concibe y lleva a cabo un asesinato, quitándose la prohibición moral. Su vida después del asesinato se convierte en un verdadero infierno. En Rodion se desarrolla una dolorosa sospecha, que gradualmente se convierte en un sentimiento de soledad y aislamiento de todos. El escritor encuentra una expresión sorprendentemente precisa que caracteriza el estado interior de Raskolnikov: "como si se hubiera aislado de todo y de todos con unas tijeras". El héroe está decepcionado de sí mismo, creyendo que no pasó la prueba de ser un gobernante, lo que significa que, por desgracia, pertenece a las "criaturas temblorosas".
Sorprendentemente, el propio Raskolnikov no querría ser el ganador ahora. Después de todo, ganar significa morir moralmente, permanecer para siempre en tu caos espiritual, perder la fe en las personas, en ti mismo y en la vida. La derrota de Raskolnikov se convirtió en su victoria: una victoria sobre sí mismo, sobre su teoría, sobre el Diablo, que se apoderó de su alma, pero no logró desplazar a Dios en ella para siempre.
MAMÁ. Bulgakov "El Maestro y Margarita". Esta novela es demasiado compleja y multifacética; el escritor abordó muchos temas y problemas. Uno de ellos es el problema de la lucha entre el bien y el mal. En El Maestro y Margarita, las dos fuerzas principales del bien y del mal, que, según Bulgakov, deberían estar en equilibrio en la Tierra, están encarnadas en las imágenes de Yeshua Ha-Notsri de Yershalaim y Woland, Satanás en forma humana. Aparentemente, Bulgakov, para demostrar que el bien y el mal existen fuera del tiempo y que la gente ha vivido según sus leyes durante miles de años, colocó a Yeshua al comienzo de los tiempos modernos, en la obra maestra ficticia del Maestro, y a Woland, como árbitro de una justicia cruel, en el Moscú de los años 30. Siglo XX. Estos últimos vinieron a la Tierra para restablecer la armonía donde se había roto en favor del mal, que incluía la mentira, la estupidez, la hipocresía y, finalmente, la traición, que invadió Moscú. El bien y el mal en este mundo están sorprendentemente estrechamente entrelazados, especialmente en almas humanas. Cuando Woland, en una escena de un programa de variedades, pone a prueba al público en busca de crueldad y le quita la cabeza al artista, y las mujeres compasivas exigen ponerla en su lugar, el gran mago dice: “Bueno... son personas como personas ... Bueno, frívolo... bueno, bueno... y la misericordia a veces golpea sus corazones... gente común... - y ordena en voz alta: “Pon tu cabeza y luego vemos cómo la gente se pelea”. los ducados que cayeron sobre sus cabezas.
La novela “El Maestro y Margarita” trata sobre la responsabilidad del hombre por el bien y el mal que sucede en la tierra, por su propia elección. caminos de la vida conducente a la verdad y la libertad o a la esclavitud, la traición y la inhumanidad. Se trata de amor y creatividad que todo lo conquistan, elevando el alma a las alturas de la verdadera humanidad.
El autor quería proclamar: la victoria del mal sobre el bien no puede ser el resultado final de una confrontación social y moral. Esto, según Bulgákov, no es aceptado por la propia naturaleza humana y todo el curso de la civilización no debería permitirlo.
Por supuesto, la gama de obras que revelan dirección temática“Victoria y derrota” es mucho más amplio. Lo principal es ver el principio, comprender que la victoria y la derrota son conceptos relativos.
Escribí sobre esto R.Bach en el libro "Puente sobre la eternidad": “Lo importante no es si perdemos en el juego, sino cómo perdemos y cómo cambiaremos a causa de ello, qué cosas nuevas aprenderemos por nosotros mismos, cómo podemos aplicarlo en otros juegos. Curiosamente, la derrota resulta ser una victoria."

A la gente le encanta ganar. El sabor de la victoria da placer durante mucho tiempo. Las victorias pueden ser globales o pueden ser diarias y pequeñas. Hay victoria sobre tus propios miedos y pereza. La victoria nos hace más fuertes y más rápidos. A nadie le gusta ser derrotado, pero no todo el mundo puede salir siempre ganador.

Resulta que la derrota puede convertirse en victoria. Resulta así porque una persona ya ha podido superar su incertidumbre, miedo y pereza. Y después de sufrir una derrota, se acercó a la victoria, por lo que cada derrota es una pequeña victoria. Una victoria que hizo a una persona más fuerte y resiliente.

Ensayo final sobre el tema: ¿Puede la derrota convertirse en victoria?

Victoria es una palabra que está llena de un significado especial para cada uno de nosotros. Cada día actuamos, cada día nos esforzamos por ser mejores. Todos los días luchamos malos hábitos. Si superamos las dificultades, tratamos de no ser perezosos y nos esforzamos por desarrollarnos, entonces ya estamos ganando. Pero también hay grandes victorias en nuestras vidas.

Podemos ganar concursos, convertirnos en candidatos de la ciencia, aprender idiomas, superar miedos. Toda victoria tiene su precio, que, por supuesto, se consigue con la derrota. La derrota siempre viene después de la victoria. Podemos decir que cada derrota es una pequeña victoria. Es imposible ganar sin sufrir una sola derrota. La derrota es lo que nos hace más fuertes y nos acerca a la victoria.

Lo principal es aprender a aceptar la derrota con dignidad. Esta cualidad fortalece a las personas, muestra su carácter persistente y su deseo de desarrollo. Hay que superar el miedo a la derrota, esto te permitirá no tener miedo a las batallas y competiciones en el futuro.

Quiero aprender a aceptar cada derrota con dignidad. Creo que esto me hará más fuerte.
Muchos escritores de la literatura rusa han discutido el tema de la victoria y la derrota, muchas personas en la tierra han sufrido cientos de derrotas y han vencido. Considero que la mayor victoria del pueblo ruso fue la derrota de los invasores alemanes que intentaron poner al pueblo ruso de rodillas. En grandes batallas guerra patriótica Se sufrieron cientos y miles de derrotas, que condujeron a una gran victoria mundial. Me parece que la derrota permitió que la victoria fuera dominante.

Conclusión

Por eso, es importante recordar este ejemplo de nunca desesperarse cuando no se puede ganar. Y recuerda que cada derrota es una pequeña victoria, una victoria sobre uno mismo, sobre las dudas, la incertidumbre y la pereza.

Ensayo final para 11º grado. Argumentos

Varios ensayos interesantes.

  • La imagen y características del Viejo Santiago en la novela El Viejo y el Mar del ensayo de Hemingway

    El protagonista principal de la obra es un viejo pescador cubano llamado Santiago, que vive en un pequeño pueblo de la costa del mar.

  • La imagen y características de Manuilikha en el cuento de Oles Kuprin, ensayo.

    Una de las obras más románticas y tiernas de la literatura rusa es la historia Olesya, escrita por Alexander Ivanovich Kuprin en 1898.