Tisti, ki jih zanima umetnost, bodo zelo zainteresirani za spoznavanje takšnega žanra, kot je "groteska". Ta slog je precej razširjen v arhitekturi, literaturi in celo glasbi. Poglejmo si podrobneje, kaj je groteska.
Groteskni koncept
Izraz "groteska" je vzet iz slikarstva. To je bilo ime stenskih poslikav, najdenih v "grotah" - Titovih kleteh med arheološka izkopavanja. Ta izkopavanja so bila izvedena v Rimu (XV-XVI stoletja) na mestu, kjer so bile nekoč kopeli cesarja Tita. V prostorih, prekritih z zemljo, znano italijanski umetnik Rafael in njegovi učenci so našli nenavadno sliko, ki so jo pozneje poimenovali "groteskno" (iz italijanske besede grotta - "jama", "ječa"). Pozneje se je izraz "groteska" razširil na druge vrste umetnosti - glasbo, literaturo. Sama definicija "groteske" zveni kot vrsta podobe, ki temelji na bizarni, kontrastni kombinaciji fantazije in resničnosti, komičnega in tragičnega, lepega in grdega. V umetnosti sfera grotesknega vključuje večvrednostne podobe, ki jih ustvarja umetnikova domišljija, v njih se življenje prelomi precej protislovno. Groteskne podobe ne dopuščajo njihove dobesedne interpretacije, ohranjajo značilnosti skrivnosti. Obstajajo tudi drugi pomeni izraza "groteska":
- Groteska je prizor umetniške podobe; ornament, kjer je figurativen in okrasni motivi(živali, rastline, človeške oblike, maske).
- Pisava Serif (groteska, sans serif, gothic type) je pisava sans-serif.
Vrnimo se k zgodovini. Tako je Rafael uporabil »groteskni« slog kot model za okrasitev vatikanskih lož, njegovi učenci pa so ga uporabljali za poslikavo stropov in sten palač. slavni Italijanski mojster Renesansa, Benvenuto Cellini, vgravirana groteska na rezila mečev.
Groteska v mitologiji primitivnega in starodavni svet precej težko razumeti. Če govorimo z vidika moderne estetike, potem so tu očitni številni groteskni elementi. Na primer dela - egipčanska pravljica o obsojenem princu, starodavni motivi harpij, siren. Lahko pa tudi z gotovostjo trdimo, da vtis grotesknosti ne samo, da ni bila naloga avtorja tovrstnih del, temveč je njihovo grotesknost v manjši meri zaznal tudi poslušalec.
Kaj je groteskno v literaturi
V literaturi je groteska komična naprava, ki združuje strašno in smešno, vzvišeno in grdo, torej združuje neskladno. Komična groteska se od ironije in humorja razlikuje po tem, da je v njej zabavno in smešno neločljivo povezano z zloveščim in strašnim, hiperbolo in nelogičnostjo. Kaj je hiperbola? Groteska je, kot je navedeno zgoraj, pretirana, kontrastna kombinacija resničnosti in fantazije, hiperbola pa je slogovna figura namernega pretiravanja (na primer "to sem ti povedal milijonkrat" ali "imamo dovolj hrane za eno leto") . Običajno imajo podobe groteske tragični pomen. V groteski se za izraženo zunanjo neverjetnostjo in fantastičnostjo skriva globoka umetniška generalizacija. najpomembnejši pojaviživljenje. Primeri literarne groteske so: zgodba N.V. Gogolja "Nos", "Mali Tsakhes z vzdevkom Zinnober" E.T.A.
Groteska v glasbi
Zdaj pa malo o glasbi: meter in ritem. V groteski morajo biti prisotni in čutiti, sicer nič ne deluje. Tukaj je nekaj primerov glasbene skupine izvajanje pesmi v tej smeri:
- Peti studio album The Zlata doba groteske slavni pevec Marilyn Manson. V njegovem delu zavzema pomembno mesto groteska.
- Skupina Comatose Vigil (pesem - Suicide Grotesque).
- Izmišljena death metal skupina Detroit Metal City (pesem Grotesque).
Kaj je groteskno: arhitektura
Pogosto se groteske zamenjujejo z gargojli, vendar kamnite rezbarije v grotesknem slogu niso bile namenjene odvajanju vode. Ta vrsta skulpture imenujemo tudi himere. Izraz "gargojl" se je nanašal na srhljive izrezljane figure, ki so bile posebej ustvarjene za odvajanje deževnice iz sten zgradbe.
Če povzamem, ugotavljam, da je kot umetniška smer groteska nujna. Groteska se bori proti vsakdanu in prepovedim. On dela naše notranji svet veliko bogatejši in odpira nove možnosti za ustvarjalnost.
To je groteskno vrsta konvencionalne fantastične podobe, ki nazorno krši načela verodostojnosti, v kateri so figurativni načrti in podobe, ki so v resnici nezdružljive, združeni na bizaren in nelogičen način umetniške podrobnosti. Okraski so bili imenovani groteskni, odkrit konec 15. stoletja. Rafaela med izkopavanji starorimskih Titovih kopeli. Posebnost teh podob je svobodna kombinacija slikovnih elementov: človeške oblike, spremenjene v živali in rastline, človeške figure, ki so zrasle iz cvetnih čaš, rastlinski poganjki, prepleteni s himerami in bizarnimi strukturami. Te okraske omenja v svoji knjigi B. Cellini (»Življenje Benvenuta Cellinija«, 1558-65); o njihovih značilnostih piše I. V. Goethe, ki jih imenuje arabeske. Prenos izraza na področje književnosti in pravi razcvet te vrste podob se zgodi v dobi romantike. F. Schlegel v svojem "Pismu o romanu" (1800) obravnava grotesko kot izraz duha. čas, njegova edina, ob »osebnih izpovedih«, romantična stvaritev. Do groteske, kot do značilna lastnost romantična literatura, za razliko od »mrtve oblike« - klasične literature, je navedena v »Predgovoru k drami »Cromwell« (1827) V. Hugha, ki je postal manifest francoske romantike. Charles Baudelaire je obravnaval problem groteske v svojem članku »O naravi smeha in komičnega v plastičnih umetnostih«, pri čemer je smeh kot »preprosto komičen« primerjal z grotesko kot »popolnoma komičnim«. Izraz groteska je postal še posebej priljubljen v 20. stoletju, sprva v povezavi z inovativnimi pojavi v gledališke umetnosti(V. E. Meyerhold), pozneje v zvezi s širjenjem idej, izraženih v knjigi M. M. Bahtina o F. Rabelaisu (1965).
Groteska se je lahko pojavila v tistih žanrih literature, kjer je bila neverjetnost fikcije očitna tako avtorju kot bralcu (poslušalcu). To so komične zvrsti antike (Aristofanove komedije, »Zlati osel« (2. stoletje), Apulej, šaljive in satirična dela Renesansa, ljudske pripovedi. Od 18. stoletja je groteska zgrajena predvsem na kršitvi sprejetega sistema reprodukcije resničnosti, s katero fantazija pride v nekakšen konflikt (groteskne zgodbe N. V. Gogola, F. M. Dostojevskega, "Zgodovina mesta", 1869 -70, M. E. Saltykov-Shchedrin). Groteska je lahko humorna ko je s pomočjo fikcije poudarjeno neskladje med tem, kar je prisotno, in tistim, kar bi moralo biti, ali ko so lastnosti, ki vzbujajo ironičen odnos, dobesedno utelešene v fantastičnih oblikah videza in obnašanja likov. Vendar se prav v satiri, namenjeni predvsem zasmehovanju družbenih pregreh, kjer se fantastične podobe pojavljajo v najbolj posplošeni obliki, bolj razkrijejo nekatere smiselne možnosti groteske, zlasti njena alegoričnost. Groteska je lahko tudi tragična – v delih s tragičnimi situacijami, ko sta v središču usoda in duhovna zmedenost posameznika. To je lahko upodobitev zatiranja osebnosti z instinkti biološkega obstoja (Preobrazba, 1916, F. Kafka), motiv trka z lutko, ki jo zamenjajo za osebo (Peščeni človek).
Beseda groteska izvira iz francoska groteska, italijansko grottesco, kar pomeni fancy od grotta - jama.
Nenavadni slogi v umetnosti pritegnejo pozornost istega nenavadni ljudje. In tudi ekscentrična grotesknost privlači posebne ljudi. Toda kaj je bistvo tega žanra in kako se groteska odraža v literaturi? Ugotovimo. Groteska je grdo-komična podoba nečesa ali nekoga, ki temelji na kontrastu in pretiravanju. V vsakdanjem življenju mnogi dojemajo grotesko kot nekaj grdega in ekscentričnega. Dandanes se pogosto uporablja v pustnih podobah ob različnih praznikih.
Malo zgodovine
Groteska ima precej starodaven izvor. Njegove korenine segajo v Stari Rimčas Nerona. Nekoč cesar z neverjetno domišljijo in umetniški okus, si je zaželel, da bi stene njegove palače krasili pogledi in podobe, ki jih v naravi ni.
Toda usoda ni bila preveč naklonjena in palačo je pozneje uničil cesar Trojan. Čas je minil in kmalu so bile v času renesanse po naključju odkrite ruševine in podzemne strukture.
Najdene podzemne ruševine so poimenovali grottoes, kar v prevodu iz italijanščine pomeni jama ali ječa. Poslikavo, ki je krasila te ruševine, so kasneje poimenovali groteskno.
Literatura
V želji, da bi bralca potopil v svet, poln domišljije in neverjetnih pojavov, avtor uporablja številne tehnike in sloge. Eden od njih je groteska. Združuje na videz nezdružljive stvari – grozno in smešno, vzvišeno in gnusno.
Groteska v Wikipediji pomeni kombinacijo realnosti in fantazije, kot kombinacijo resnice in karikature, kot splet hiperbole in alogizma. Groteska iz francoske fancy. V nasprotju z isto ironijo, v tistem v ta stil smešne in humorne slike, ki so hkrati grozljive in zastrašujoče. To sta kot dve strani istega kovanca.
V literaturi gresta groteska in satira z roko v roki.. Ampak to ni isto. Pod masko neverjetnosti in fantastičnosti se skriva umetnikov edinstven posplošen pogled na svet in pomembne dogodke v njem.
Predstave, dekor in kostumi so ustvarjeni na podlagi tega muhastega sloga. Bori se z običajnim in omogoča avtorjem in umetnikom, da odkrijejo neomejene možnosti svojega talenta. Slog bo pomagal razširiti notranje meje človekovega pogleda na svet.
Groteskni primeri uporabe sloga
- Osupljiv primer uporabe so pravljice. Če se spomnite, se pojavi podoba Koščeja Nesmrtnega. Ko je bila ustvarjena, je ta figura združevala človeško naravo in neznane sile, mistične zmožnosti, zaradi česar je bila praktično nepremagljiva. V pravljicah se resničnost in domišljija pogosto prepletata, a vseeno ostajajo meje očitne. Groteskne podobe se na prvi pogled zdijo absurdne, brez pomena. Ojačevalec te podobe je kombinacija vsakdanjih pojavov.
- Upoštevana je tudi zgodba "Nos" Gogola svetel primer uporaba sloga v ploskvi. Nos glavnega junaka pridobi samostojno življenje in se loči od lastnika.
V slikarstvu
V srednjem veku je bilo značilno za ljudska kultura, ki izraža izviren način razmišljanja. Slog je dosegel vrhunec svoje priljubljenosti v renesansi. Dela velikih umetnikov tistega časa prežema z dramatiko in protislovjem.
Ne spreglejte: umetniška tehnika v literaturi in ruskem jeziku.
Satira
To je manifestacija stripovskega sloga v umetnosti v njegovem najostrejšem pomenu. S pomočjo ironije, groteske in malce hiperbole razkriva ponižujoče in strašne pojave ter ji daje lastno pesniško obliko. Številni pesniki s tem umetniškim slogom zasmehujejo določene pojave.
Značilna lastnost satire bo negativen odnos do predmeta posmeha.
Hiperbola
Element, ki ga mnogi avtorji in pesniki uporabljajo za pretiravanje. Umetniška figura pomaga krepiti zgovornost misli. Ta tehnika lahko uspešno kombiniramo z drugimi slogovnimi izrazi . Pretiravanje je kombinirano z in primerjava
, ki jim daje nenavadno barvo. Hiperbolo lahko najdemo v različnih umetniški slogi, kot so oratorijske, romantične in mnoge druge za izboljšanje čutnega zaznavanja.
Ironija
Tehnika, ki se uporablja za kontrast skritega pomena z eksplicitnim. Ob uporabi te umetniške figure človek dobi občutek, da predmet ironije ni to, kar se v resnici zdi.
Oblike ironije
- Naravnost. Uporablja se za omalovaževanje in krepitev negativne lastnosti predmet razprave;
- Antiironija. Uporablja se za prikaz, da je predmet podcenjen;
- Samoironija. Lastna oseba je zasmehovana;
- Ironičen pogled na svet. Jemanje družbenih vrednot in stereotipov k srcu;
- Sokratska ironija. Do samega predmeta razprave mora priti skriti pomen izjave, ki odražajo vse informacije, ki jih je subjekt povedal.
Kaj je Groteska?
Groteskno- to je bizarna mešanica v podobi resničnega in fantastičnega, lepega in grdega, tragičnega in komičnega - za bolj impresiven izraz ustvarjalne namere.
Groteska - upodabljanje ljudi, predmetov, detajlov v likovna umetnost, gledališče in literatura v fantastično pretirani, grdo-komični obliki; edinstven slog v umetnosti in literaturi, ki poudarja izkrivljenost splošno sprejetih norm in hkrati združljivost resničnega in fantastičnega, tragičnega in komičnega, sarkazma in neškodljivega nežnega humorja. Groteska nujno krši meje verjetnosti, daje podobi določeno konvencionalnost in pelje umetniško podobo onkraj meja verjetnega ter jo namerno deformira. Groteskni slog je dobil ime v povezavi z okraski, ki so jih konec 15. stoletja odkrili Rafael in njegovi učenci med izkopavanji starodavnih podzemnih zgradb in jam v Rimu.
Te podobe, nenavadne v svoji nenavadni nenaravnosti, so svobodno združevale različne slikovne prvine: človeške oblike so se spremenile v živali in rastline, človeške figure so rasle iz cvetnih čaš, rastlinski poganjki, prepleteni z nenavadnimi strukturami. Zato so sprva začeli imenovati popačene slike, katerih grdoto je razložilo samo utesnjeno območje, ki ni omogočalo pravilne risbe. Kasneje je groteskni slog temeljil na kompleksni kompoziciji nepričakovanih kontrastov in nedoslednosti. Prenos izraza na področje literature in pravi razcvet te vrste podob se zgodi v dobi romantike, čeprav se v zahodni književnosti nagovarjanje k tehnikam satirične groteske pojavi veliko prej. Zgovorna primera tega sta knjigi F. Rabelaisa Gargantua in Pantagruel ter J. Swift Guliverjeva potovanja. V ruski literaturi se je groteska pogosto uporabljala za ustvarjanje svetlih in nenavadnih umetniške podobe N.V. Gogol (Nos, Zapiski norca), M.E. Saltikov-Ščedrin (Zgodovina mesta, Divji posestnik in druge zgodbe), F.M. Dostojevski (Dvojnik. Dogodivščine gospoda Goljadkina), F. Sologub (Mali demon), M.A. Bulgakov (Usodna jajca, pasje srce), A. Bely (Sankt Peterburg, Maski), V.V. Majakovski (Mystery-bouffe, Bedbug, Bathhouse, The Satisfied), A.T. Tvardovski (Terkin na onem svetu), A.A. Voznesenski (Oza), E.L. Schwartz (Zmaj, Goli kralj).
Skupaj s satiričnim je groteska lahko humorna, ko se s pomočjo fantastičnega začetka in v fantastičnih oblikah videza in obnašanja likov utelešajo lastnosti, ki pri bralcu vzbudijo ironičen odnos, pa tudi tragična (v delih tragične vsebine, pripoveduje o poskusih in usodi duhovna definicija osebnost.