Literarne prevare - kaj so, primeri. Pod drugim imenom: Psevdonimi in literarne potegavščine - Razstava v Novi stavbi

Občinsko splošno izobraževanje Proračunska ustanova

« Srednja šolašt. 54"

Orenburg

Tema raziskave:

« Art literarne potegavščine »

Ibragimova Olga

Kraj študija: študent 8A razreda

MOBU "Srednja šola št. 54"

Orenburg

Nadzornik:

Kalinina Irina Borisovna

Učitelj ruskega jezika

in literaturo

Študijsko leto 2015-2016 leto

1. Uvod.

1.1. Prevara - kaj je to?................................................. ..... 3

1.2. Cilj in cilji. ……………………………………. 4

1.3. Hipoteza…………………………………………...4

1.4. Predmet študija. ……………………………..4

1.5. Predmet raziskave. ……………………………..4

1.6. Raziskovalne metode. ……………………………...4

2. Glavni del.

2.1.1. zakaj literarna potegavščinaše ni opisanokot samostojna oblika umetnosti?......5

2.1.2.Literarna prevara je sintetična oblika umetnosti. .......6

    Splošna načela umetnosti literarne mistifikacije.

2.2.1 Razlogi za potegavščine. ………………………7

2.2.2. Posebne poteze literarna potegavščina...8

2.2.3. Razkritje potegavščin…………………....9

    Razkrito literarne potegavščine……….9

3. Zaključek.

4. Seznam uporabljene literature.

Uvod.

Hoax - kaj je to?

Nekoč pri pouku književnosti, ko smo preučevali življenje in ustvarjalna pot A.S. Puškin, učiteljica književnosti Irina Borisovna, ki omenja pesnikovega strica Vasilija Ljvoviča Puškina, ki je bil nekoč sam slavni pesnik, povedal, da je lastnik rokopisa spomenika starodavna ruska literatura»Zgodba o Igorjevem pohodu«, ki je pogorela med požarom v Moskvi leta 1812 in da obstaja različica, da je avtor »Zgodbe o Igorjevem pohodu« sam Vasilij Lvovič. V tem obdobju v ruščini in evropska književnost bilo jih je veliko literarne ponaredke ali literarne potegavščine. In ker so mi potegavščine zanimive, sem se odločil nadaljevati delo na tej temi.

Treba je razjasniti, kaj je literarna prevara. To je običajno ime za literarna dela, katerih avtorstvo se namerno pripisuje neki osebi, resnični ali izmišljeni, ali pa se predstavlja kot ljudska umetnost. Hkrati si literarna potegavščina prizadeva ohraniti avtorjev slogovni slog, poustvariti - ali ustvariti iz nič - njegov kreativna podoba. Potegavščine se lahko izvajajo za povsem različne namene: zaradi dobička, sramote kritikov ali v interesu literarnega boja, zaradi avtorjevega nezaupanja v svoje sposobnosti ali zaradi določenih etičnih razlogov. Glavna razlika med potegavščino in na primer psevdonimom je temeljna samoločitev pravega avtorja od lastnega dela.

Mistifikacija je bila vedno tako ali drugače značilna za literaturo. Kaj je pravzaprav literarno delo, če ne poskus prepričati nekoga - bralca, kritika, samega sebe - o obstoju realnosti, ki si jo je izmislil pisatelj? Zato ni presenetljivo, da se niso pojavili le svetovi, ki si jih je nekdo izmislil, ampak tudi lažna dela in izmišljeni pisci. Vsi, ki jih je vodila želja, da bi avtorju pripisali delo, ki ga ni napisal, so se odločili za to, da so delo ustvarili in nanj nanesli ne svoje ime, temveč ime omenjenega avtorja. Drugi niso poskušali objavljati pesmi pod lastno ime, in se vedno podpisali z imeni izmišljeni liki. Spet drugi so svoje pesmi poimenovali »prevodi« tujih avtorjev. Nekateri avtorji so šli dlje in postali »tujci«, ki so pisali v ruščini. Želel sem izvedeti več o umetnosti literarnih prevar. Obrnil sem se na internet in našel malo znane in celo edinstvene publikacije, na podlagi katerih sem napisal svoje znanstveno delo.

Namen moje delo je: identificirati splošne vzorce umetnosti literarne prevare

Naloge:

    Poiščite čim več informacij o literarnih prevarah.

    Razkrijte značilnosti umetnosti literarnih potegavščin.

    Opišite značilnosti umetnosti literarnih potegavščin.

    Dokaži, da je literarna potegavščina sintetična oblika umetnosti.

    Ugotovite čim več razlogov za nastanek literarnih potegavščin.

    Ugotovite, kako je potegavščina razkrita.

    Poiščite čim več literarnih prevar.

    Sistematizirati zbrano gradivo.

Raziskovalna hipoteza: Umetnost literarnih potegavščin je sintetična umetnost, ki obstaja že zelo dolgo in ima svoje zakonitosti in kanone.

Predmet študija: Literarne potegavščine.

Predmet raziskave: Literarne potegavščine kot umetnost.

Raziskovalne metode:

    Celovita analiza- obravnava predmeta z različne točke vizija.

    Imperialna metoda je zbiranje podatkov in informacij o predmetu raziskovanja.

    Metoda obdelave podatkov.

    Indukcijska metoda je metoda, pri kateri je splošen zaključek zgrajen na podlagi delnih premis

    Generalizacijska metoda je metoda, pri kateri ugotavljamo splošne lastnosti predmeta.

Glavni del.

    Literarna prevara kot umetnost.

Zakaj literarna potegavščina še vedno ni opisana kot samostojna umetniška oblika?

"Literarne prevare obstajajo tako dolgo kot literatura sama." Skoraj vsak članek o literarnih prevarah se začne s to besedno zvezo in z njo se je nemogoče ne strinjati. Takoj ko so začele izhajati knjige, so se pojavili pisatelji, ki so se želeli pošaliti s svojimi sodobniki, še pogosteje pa s svojimi potomci. Zdi se, da obstaja nekakšna privlačna sila v tem, da »pretentate« čim več ljudi hkrati. "Bralec, … smeh: vrhunec zemeljskih užitkov, ki se smeji vsem izza vogala«- je odkrito zapisal Puškin. Seveda so bili razlogi, ki so pisce spodbudili k prevaram, praviloma resnejši in globlji, vendar ljubezni do humorja ni mogoče zanemariti.

In tu se nehote pojavi vprašanje: zakaj literarna mistifikacija, ki obstaja že tisočletja, še vedno ni opisana kot samostojna oblika umetnosti (navsezadnje je bila na primer opisana - in to precej temeljito - umetnost vojne, ki se, tako kot umetnost mistifikacije, v veliki meri opira na intuicijo)? Večina člankov pripoveduje le zgodbe o eni ali drugi že dolgo razrešeni literarni prevari, v najboljši možni scenarij njihova razvrstitev je predlagana glede na to, komu je literarno delo pripisano: pisatelju, zgodovinski osebi ali leposlovnemu avtorju. Medtem pa imajo literarne potegavščine svoje splošne omejitve in posebne možnosti, svoja pravila in svoje tehnike – svoje žanrske zakone. Dovolj je reči, da v literarni potegavščini sama umetnina postane povečan znak, s katerim potegavščina operira v življenju – v igri, splošno mnenje o tej umetnini pa je enak predmet igre kot delo samo. . Z drugimi besedami, v "razpredelnici" te igre je literarna prevara višja od umetniško delo. In ta igra ima svoje mojstre in poražence, svoje mojstre in celo genije. Seveda literatura ni edina umetniška zvrst, ki je marsikoga zavedla; Lagani so bili v slikarstvu in glasbi, v arheologiji in kinematografiji in celo v znanosti. Toda moja zanimanja so povezana predvsem z literaturo.

Literarna prevara je sintetična oblika umetnosti.

Je literarna potegavščina sintetična oblika umetnosti? Najprej morate ugotoviti, kaj je sintetična oblika umetnosti. Takšne vrste so sintetične umetnosti umetniška ustvarjalnost, ki so organska fuzija ali razmeroma prosta kombinacija različne vrste umetnosti, ki tvorijo kakovostno novo in enotno estetsko celoto. Dejansko, če je za pisanje pomembnega literarnega dela dovolj talent in pero ( gosje pero, svinčnik, pisalni stroj, računalniška tipkovnica), potem mora imeti prevarant tudi sposobnost zavajanja veliko število ljudje zunaj samega procesa ustvarjanja literarno delo. Če pisatelj obvlada umetnost igranja v Besedo, mora prevarant obvladati tudi umetnost igranja v Življenje, saj je literarna potegavščina kolektivna igra tako v življenju kot v literaturi. Poleg tega v igri nehote sodelujejo ne le tisti, ki potegavščino, ki jo je predlagal, jemljejo za realno vrednost, ampak tudi tisti, ki so »na strani« prevaranta, inicirani v prevaro. Morda jih je malo, ena ali dve osebi ali, kot v Shakespearovi prevari, na desetine, vendar se z redkimi izjemami vedno zgodijo.

Lann E. L. "Literarna mistifikacija."

Dmitriev V.G. Tisti, ki so skrivali svoje ime: iz zgodovine psevdonimov in anonimk / Dmitriev, Valentin Grigorievich, Dmitriev, V.G. - M.: Nauka, 1970. - 255s

"Aleksander Puškin. Konjiček grbavec”, 3. izd.; M., ID KAZAROV, 2011

Yu Danilin Clara Gazul \ Joseph L "Estrange \ Giakinf Maglanovich \ © 2004 FEB.

Gililov I.M. Igra Williama Shakespeara ali Skrivnost velikega feniksa (2. izdaja). M.: Medn. Razmerja, 2000.

Enciklopedija psevdonimov ruskih pesnikov.

Kozlov V.P. Skrivnosti ponarejanja: priročnik za visokošolske učitelje in študente. 2. izd. M.: Aspect Press, 1996.

PREGLED

Za raziskovalno delo Ekaterine Yurievne Parilove, učenke 10. razreda srednje šole Rudnogorsk.

Tema: "Umetnost literarnih prevar."

Delo Ekaterine Parilove je posvečeno umetnosti literarnih potegavščin.

Ni celovitega pregleda literarnih ponaredkov v nobenem jeziku. Razloga ni težko ugotoviti: znanost o literaturi je nemočna preveriti svoj celoten arhiv. Nemočno je, ker to preverjanje predpostavlja prisotnost primarnih virov, torej rokopisov, ki ne vzbujajo dvoma o pristnosti. Toda kako neizmerno število takih rokopisov se je za vedno izgubilo! In posledično zgodovina svetovne književnosti, ki ve za ponarejanje številnih spomenikov, poskuša na to pozabiti.

Namen študije: ugotoviti splošne vzorce umetnosti literarne mistifikacije.

Cilji raziskave: pridobiti čim več podatkov o literarnih potegavščinah; razkriva značilnosti umetnosti literarnih potegavščin; opisati značilnosti umetnosti literarnih potegavščin; dokazati, da je literarna potegavščina sintetična oblika umetnosti; prepoznati čim več razlogov za nastanek literarnih potegavščin; ugotoviti, kako se potegavščina razkrije; najti čim več literarnih potegavščin; sistematizirati zbrano gradivo.

Pri pisanju raziskovalne naloge je študent uporabil naslednje metode: 1) Kompleksna analiza; 2) Cesarska metoda; 3) način obdelave podatkov; 4) Metoda indukcije; 5) Metoda posploševanja.

Delo daje utemeljitev ustreznosti obravnavane teme, postavlja cilje, postavlja naloge in oblikuje hipotezo; določene so metode, predmet in predmet raziskave; podan je pregled literature na to temo. Snov v delu je podana v skladu z notranjo logiko; Zaslediti je avtorjevo erudicijo na obravnavanem področju. Po mojem mnenju delo nima pomanjkljivosti. V njem nisem našel nobenih napak ali netočnosti. Priporočam, da učitelji ruskega jezika in književnosti uporabijo gradivo iz tega raziskovalnega dela.

Recenzentka: Ziatdinova Tatyana Aleksandrovna, učiteljica ruskega jezika in književnost MOU"Rudnogorska Sosh"

besedilna kritika besedila je veja filološke vede, preučevanje pisnih in literarnih del z namenom rekonstrukcije zgodovine, kritičnega pregleda in ugotavljanja njihovih besedil, ki se nato uporabljajo za nadaljnje raziskave, interpretacije, objave in druge namene.

— leta 19. stol.

Izmišljen "portret" Prutkova, ki so ga ustvarili Lev Žemčužnikov, Aleksander Beideman in Lev Lagorio

Znani so tudi avtorji te prevare: pesniki Aleksej Tolstoj (kvantitativno največji prispevek), bratje Aleksej, Vladimir in Aleksander Žemčužnikov. K uresničitvi svoje ideje so pristopili resno, ustvarili so celo podrobno biografijo svojega junaka, iz katere izvemo, da je Kozma Petrovič Prutkov (1803 -1863) vse življenje, razen otroštva in zgodnje mladosti, preživel v javni službi: najprej v vojaški oddelek, nato pa še v civil. Imel je posestvo v vasi Pustynka v bližini železniške postaje Sablino itd.

Najbolj priljubljeni so postali aforizmi Prutkova:

Če imate vodnjak, ga zaprite; dajte fontani počitek.

Če želite biti srečni, bodite.

Preženi ljubezen skozi vrata, odletela bo skozi okno itd.

Pesmi Prutkova se niso izkazale za nič manj zanimive.

Moj portret

Ko srečaš osebo v množici,

Ki je gola ;*

Čigar čelo je temnejše od meglenega Kazbeka,

Korak je neenakomeren;

čigar lasje so neurejeno dvignjeni;

Kdo, vpije,

Vedno tresenje v živčnem napadu, -

Vedi: jaz sem!

Ki se mu posmehujejo z vedno novo jezo,

Iz roda v rod;

Od katerega množica nosi njegovo lovorovo krono

noro bruha;

Kdor nikomur ne skloni svojega gibkega hrbta,

Vedi: jaz sem!..

Na mojih ustnicah je miren nasmeh,

V mojih prsih je kača!

(* Možnost: »Kateri frak nosi.« (Opomba K. Prutkova

Prva objava - v Sovremenniku, 1860, št. 3)
Izkušnja te literarne potegavščine se je izkazala za tako uspešno, da dela Kozme Prutkova še vedno objavljajo, česar pa ne moremo reči za drugo literarno potegavščino, ki ji je ime Charubina de Gabriak. In kako neverjetno lepo se je vse začelo!

Anastasia Tsvetaeva je v svojih »Spominih« to zgodbo opisala takole: »Ime ji je bilo Elizaveta Ivanovna Dmitrieva. Bila je učiteljica. Zelo skromno, grdo, domače. največ ( pesnik Maximilian Voloshin - pribl. V.G.) se je začela zanimati za njene pesmi, iznašla način, kako postati slavna, ustvarila mit o (Španki?) Charubini de Gabriac in v sijaju tega imena, tujstva, namišljene lepote so se njene pesmi dvignile nad Rusijo – kot nova luna. In potem so ljudje vse oskrunili, uničili in ni več začela pisati poezije. Bil je krut dan, ko je - na postaji - skupina pesnikov pričakala lepo pesnico z ognjevitim imenom. Iz kočije je prišla neopazna ženska - in ena izmed čakajočih, pesnica! - se je obnašal nedostojno, nedopustno. Max ga je izzval na dvoboj."

Še en pridih k njenemu portretu - do sedmega leta je Dmitrieva trpela zaradi uživanja, bila je priklenjena na posteljo in do konca življenja ostala hroma.

Elizaveta Dmitrieva je poletje 1909 preživela v Koktebelu, na Vološinovi dači, kjer se je rodila skupna zamisel o literarni prevari, izumili zveneči psevdonim Cherubina de Gabriak in literarna maska ​​skrivnostne katoliške lepotice.

Uspeh Cherubina de Gabriac je bil kratek in vrtoglav. In to ni presenetljivo, saj je dejansko napisala čudovito poezijo.

"V globokih brazdah dlani ..."

V globokih utorih dlani

Berem pisma življenja:

Vsebujejo pot do mistične krone

In globine mrtvega mesa.

V obroču zloveščega Saturna

Ljubezen je prepletena z mojo usodo ...

Katera žreba bo padla?

Katera puščica bo vžgala kri?

Ali bo padlo kot škrlatna rosa?

Ker si z zemeljskim ognjem opekel ustnice?

Ali pa bo ležal kot bela črta

V znamenju vrtnice in križa?

A je bila kmalu razkrita. Razkritje Cherubine se je zgodilo konec leta 1909. Prvi je resnico izvedel pesnik Mihail Kuzmin, ki je uspel izvedeti telefonsko številko Dmitrieve. Prevajalec von Gunther je prepričal Dmitrievo, da je priznala prevaro, in skrivnost je postala znana v uredništvu Apolla, kjer je bila nenehno objavljena. In potem je, kot že vemo, sledil ofenzivni napad Gumiljova proti Dmitrijevi, zaradi česar je Vološin izzval Gumiljova na dvoboj.

Vse to se je za pesnico sprevrglo v hudo ustvarjalno krizo.

Elizaveta Dmitrieva (1887-1928), pesnica, dramaturginja, prevajalka, je po tej nesrečni zgodbi še vedno pisala poezijo, vendar ji nikoli ni uspelo zasloveti pod svojim imenom.

V zgodovini literature obstaja še en primer, ki ga lahko imenujemo drugače - ali prevara ali plagiat. To se je začelo čudna zgodba v Gruziji, povezovali z imenom azerbajdžanskega pesnika Mirze Šafija Vazeha (ali -), končali pa v daljni Nemčiji.

Leta 1844 v Tiflisu (Tbilisi), takratnem glavnem mestu province Tiflis Velike Rusko cesarstvo, je prišel nemški pisatelj in orientalist Friedrich Bodenstedt, ki je kmalu spoznal Mirzo Shafi Vazekha, ki je tu delal kot učitelj.

Po vrnitvi v Nemčijo je leta 1850 Bodenstedt izdal obsežno knjigo "1001 dan na vzhodu" ("Tausend und ein Tag im Orient"), del katere je posvečen Mirzi Shafiju Vazehu. Leta 1851 je izšla knjiga »Pesmi Mirze-Šafija« (»Die Lieder des Mirza-Schaffy«), ki jo je prevedel F. Bodenstedt. Knjiga je nepričakovano postala izjemno priljubljena. Tako priljubljena, da je bila vsako leto ponatisnjena in prevedena v številne evropske jezike.

Takrat se je začelo dogajati najbolj zanimivo. Dvajset let po smrti Mirze Shafija je Vazeha Bodenstedt izdal knjigo »Iz zapuščine Mirze Shafija«, v kateri je objavil, da pesmi Mirze Shafija niso prevodi pesmi azerbajdžanskega pesnika, ki je poleg svojih maternem jeziku, pisal tudi v perzijščini, a o njem, Friedrichu Bodenstedtu, lastna dela.

Končajmo naš kratek esej o najbolj znanih literarnih prevarah tragična zgodba o zgodbi z naslovom "Emile Azhar". Prevara. Leta 1974 je pisatelj Emile Azhar izdal svoj prvenec z naslovom »Darling«. Kritiki jo sprejmejo z navdušenjem, nato pa se razglasi avtor, ki piše pod tem psevdonimom - to je mladi pisatelj Paul Pavlovich, nečak slavni pisatelj Romain Gary (1914-1980). Njegov drugi roman The Whole Life Ahead je prejel Prix Goncourt, največjo francosko literarno nagrado. Azhar ima skupaj štiri romane.

Nemogoče je ne reči vsaj nekaj besed o samem Garyju, kako zanimivo in neverjetno je bilo njegovo življenje. Pravo ime - Roman Katsev) se je rodil v Vilni v takratnem Ruskem imperiju. Obstajala je legenda, da je bil njegov pravi oče Ivan Mozzukhin, ruska zvezda nemega filma. Leta 1928 sta se mati in sin preselila v Francijo, v Nico. Roman je študiral pravo v Aix-en-Provence in Parizu. Študiral je tudi letenje, da bi postal vojaški pilot. Med vojno se je boril v Evropi in Afriki. Po vojni je bil v diplomatski službi. Njegov prvi roman je izšel leta 1945. Kmalu postane eden najbolj plodovitih in nadarjenih francoski pisci. A vrnimo se k temi naše zgodbe. Literarne potegavščine namreč.

Vendar so kritiki kmalu postali sumničavi. Nekateri med njimi so istega Garyja smatrali za avtorja romanov. Nekatere, nikakor pa ne vse. Dejstvo je, da je do sredine sedemdesetih let prejšnjega stoletja Romain Gary, dobitnik Goncourtove nagrade, veljal za iztrošenega in izčrpanega.

Vse je končno postalo jasno po objavi leta 1981 eseja "Življenje in smrt Emila Azharja", ki ga je Gary napisal nekaj dni pred smrtjo.

Razlog za globoko duševno krizo, ki je Garyja pripeljala do samomora, je bil v tem, da na koncu vsa slava ni pripadla pravemu Garyju, temveč izmišljenemu Azharju. Čeprav je v bistvu Romain Gary edini pisatelj, ki je dvakrat prejel Goncourtovo nagrado - leta 1956 pod imenom Romain Gary za roman "Korenine nebes" in leta 1975 pod imenom Emile Azhar za roman "Celota", Življenje pred nami«... Kot je pokazal čas, se je Emilovo življenje Azhare izkazalo za kratkotrajno.

To je literarna prevara besedilo ali del besedila, katerega avtor pripisuje nastanek figuri, resnični ali izmišljeni. Literarna mistifikacija je nasprotje plagiatorstva: plagiator si izposodi tujo besedo, ne da bi navedel avtorja, nasprotno, potegavščina svojo besedo pripiše drugemu. Glavna razlika med literarno potegavščino in navadnim besedilom je ustvarjanje podobe avtorja, v imaginarnih mejah čigar miselnega, socialnega in jezikovnega sveta se delo pojavlja. navidezni avtor je utelešen v slogu besedila, zato gre pri literarni potegavščini vedno za stilizacijo, posnemanje knjižni jezik določenega avtorja ali posnemanje sloga neke dobe, v mejah katere se ustvarja družbeni in kulturni idiolekt fiktivnega avtorja. Literarna potegavščina torej je priročna oblika tako za eksperimentiranje na slogovnem področju kot za dedovanje slogovne tradicije. Z vidika vrste lažnega avtorstva delimo literarne potegavščine v tri skupine:

  1. Posnemanje starodavnih spomenikov, katerih ime avtorja ni ohranjeno ali ni imenovano (»kraledvorski rokopis«);
  2. Pripisano zgodovinskim ali legendarnim osebam (»Wortingern in Rowena«, 1796, izdal W. G. Ireland za novo odkrito igro W. Shakespeara; nadaljevanje Puškinove »Rusalke«, ki jo izvaja D. P. Zuev; »Ossianove pesmi«, 1765, J. Macpherson );
  3. Posredovano izmišljenim avtorjem: "pokojni" ("Tales of Belkin", 1830, A. S. Puškin, "Življenje Vasilija Travnikova", 1936, V. F. Khodasevich) ali "živi" (Cherubina de Gabriak, E. Azhar); zaradi verodostojnosti je fiktivni avtor opremljen z biografijo, pravi avtor pa lahko nastopa kot njegov založnik in/ali izvajalec.

Nekatera dela, ki so kasneje pridobila svetovno slavo, so bila izvedena v obliki literarnih prevar (»Gulliverjeva potovanja«, 1726, J. Swift, »Robinson Crusoe«, 1719, D. Defoe, »Don Kihot«, 1605-15, M. Cervantes; "Zgodovina New Yorka, 1809, W. Irving).

Pomembna lastnost literarne potegavščine je začasna prilastitev imena nekoga drugega s strani avtorja.. Prevarant dobesedno ustvari besedilo v imenu drugega; ime je prototip jezika in edina realnost imaginarnega avtorja. Zato večja pozornost do imena in njegovega notranja oblika. Ime v literarni potegavščini je po eni strani povezano z jezikom in arhitektoniko besedila (na primer pričevanje E. I. Dmitrieve o zakoreninjenosti imena Cherubina de Gabriak v pesniškem tkivu del, napisanih v njenem imenu ), na drugi strani pa z imenom pravega avtorja (anagram, kriptogram, učinek dvojnega prevoda itd.). Napačna predstava bralca in odkritje ponaredka, dve stopnji recepcije literarne potegavščine, ne izhajata iz lahkovernosti bralca, temveč iz same narave imena, ki ne dopušča v mejah literarnega realnosti, razlikovati med njenimi realnimi in imaginarnimi nosilci. Cilj je estetski in/ali življenjsko ustvarjalni eksperiment. To je tisto, kar jo razlikuje od ponaredkov, katerih avtorje vodijo izključno merkantilni premisleki (npr. Guttenbergov spremljevalec I. Fust je v Parizu prodal prve Mainzove biblije po pretiranih cenah in jih izdal za rokopisne knjige) in namerno izkrivljanje zgodovinski dogodek ali življenjepis zgodovinske osebnosti. Ponaredki zgodovinski spomeniki(»Zgodba o dveh veleposlaništvih«, »Korespondenca Ivana Groznega s turškim sultanom« - oboje iz 17. stoletja) in biografska lažna pričevanja (»Pisma in zapiski Ommerja de Gelleja«, 1933, sestavil P.P. Vjazemski) so kvazi- mistifikacije.

Zgodovina preučevanja literarnih potegavščin se je začela z njihovim zbiranjem. Prvi poskusi katalogiziranja literarnih potegavščin segajo v obdobje poznega srednjega veka - začetek renesanse in so povezani s potrebo po atribuciji starodavnih besedil. Poskusi pripisovanja starodavnih in srednjeveški spomeniki postavil znanstvene temelje besedilne kritike in besedilne kritike tako v Evropi (kritika »Konstantinove donacije«) kot v Rusiji, kjer so delne preglede rokopisov izvajali od 17. stoletja. Do začetka 19. stoletja se je nabralo veliko gradiva za sestavljanje referenčnih knjig in razvrščanje vrst fiktivnega avtorstva: literarne potegavščine, psevdonimi, plagiati, ponaredki. Obenem je postalo jasno, da je sestaviti izčrpen katalog literarnih potegavščin nemogoče, da je znanost o literaturi nemočna, da bi preverila svoj celotni arhiv, filološke metode za ugotavljanje avtentičnosti besedila, zlasti v odsotnosti avtografa, pa so nemočne. so zelo nezanesljivi in ​​lahko povzročijo nasprotujoče si rezultate. V 20. stoletju preučevanje literarne potegavščine ni več izključno problem besedilne kritike in avtorskega prava, temveč se ga začne obravnavati v kontekstu zgodovine in teorije književnosti. V Rusiji o literarni mistifikaciji kot temi teoretično raziskovanje prvi povedal E.L. Lann leta 1930. Zanimanje za literarno mistifikacijo je spodbudilo zanimanje za problem dialoga, »svoje« in »tuje« besede, ki je v dvajsetih letih 20. stoletja postala ena osrednjih filozofskih in filoloških tem; Ni naključje, da je v Lannovi knjigi opazen vpliv idej M. M. Bahtina. Osrednji problem Literarna potegavščina v svoji teoretični luči postane tuje ime in beseda, izrečena v tujem imenu. Literarna mistifikacija ni podvržena le spreminjanju literarnih obdobij in stilov, ampak tudi spreminjanju predstav o avtorstvu in avtorskih pravicah, o mejah literature in življenja, realnosti in fikcije. Od antike do renesanse in v Rusiji do začetka 19. stoletja v zgodovini fiktivnega avtorstva prevladujejo ponaredki starodavnih rokopisnih spomenikov in literarne potegavščine, pripisane zgodovinskim ali legendarnim osebam.

V Grčiji od 3. stoletja pr. Znan je žanr fiktivnih pisem, ustvarjenih v imenu slavnih avtorjev preteklosti: »sedem« grških modrecev, filozofov in političnih osebnosti (Thales, Solon, Pitagora, Platon, Hipokrat itd.). Namen ponarejanja je bil pogosto pragmatičen: apologetski (dajanje veljave trenutnim političnim in filozofskim idejam) ali diskreditacija (Diotima je na primer v Epikurjevem imenu sestavila 50 pisem nespodobne vsebine); redkeje didaktične (vaje v šolah retorike za pridobivanje veščin dober stil). Literarna mistifikacija je imela enak pomen v literaturi srednjeveška Evropa in v stari ruski literaturi. V času renesanse se njen značaj bistveno spremeni. Pojavijo se in začnejo prevladovati literarne potegavščine, pripisane izmišljenim avtorjem, za katere potegavščina ne sestavi samo besedila, ampak tudi avtorja, njegovo ime, biografijo, včasih tudi portret. V sodobnem času je zgodovina literarne mistifikacije sestavljena iz neenakomernih izbruhov, od katerih se glavnina zgodi v obdobjih baroka, romantike in moderne, kar je povezano s pojmovanjem sveta kot jezikovno ustvarjalnostjo, ki je lastna tem obdobjem. Literarne potegavščine v sodobnem času so lahko namerno šaljive in parodične narave: bralec po avtorjevem načrtu ne bi smel verjeti v njihovo pristnost (Kozma Prutkov).

"Prinčeva šala"
O knjigi "Ommer de Gell, pisma in zapiski", ki je leta 1933 izšla pri založbi Akademije. To so neznani dokumentarni materiali francoske popotnice, v katerih opisuje svoje potovanje po Rusiji v konec XIX stoletja. Senzacionalna vsebina knjige je v številnih »novih« dejstvih iz biografije klasikov ruske literature. Na primer skrivna romanca in francoske pesmi Mihaila Lermontova. Najvidnejši raziskovalci in literarni učenjaki so to potegavščino, ki jo je v 19. stoletju ustvaril knez Pavel Petrovič Vjazemski, sprejeli za realno vrednost.

"Oboževani sin"
Po položaju najprestižnejšega Goncourta literarna nagrada, ni mogoče dobiti dvakrat. Toda v zgodovini obstaja primer, ko je pisatelj zaobšel ta zakon, vendar zaradi škandalozne prevare. To je sin ruskega emigranta, ki je postal klasik francoske literature - Romain Gary. Toda glavni prevarant v pisateljevi družini ni bil on, ampak njegova mati.

"Zlobni soneti Guillauma du Ventreja"
Soneti francoski pesnik XVI. stoletje Guillaume du Ventre je izšlo v izvirnem jeziku s prevodom v Komsomolsku na Amurju leta 1946. Prava avtorja te knjige sta bila dva ujetnika, ki sta skoraj vse življenje preživela v Stalinovih taboriščih. O tem neverjetno življenje in ustvarjalnost teh ljudi, ki so se uprli spremenljivostim usode - zgodba v programu.

"Botanične prevare"
Na literarnem večeru v Parizu je Vladislav Hodasevič podal poročilo, v katerem je govoril o neznanem pesniku Deržavinovega kroga Vasiliju Travnikovu. Zgodba o težka usoda Travnikova in analiza njegovih pesmi, ki jih je po srečnem naključju odkril Hodasevič, sta vzbudila navdušeno reakcijo kritikov, zlasti Georgija Adamoviča. Nekaj ​​let pozneje je Vladimir Nabokov objavil pesmi in zgodbo o srečanju s svojim sodobnikom Vasilijem Šiškovom. In spet je bil Adamovič v ospredju tistih, ki jih je prevarala prevara. Ta briljantni kritik, ki je nenehno trdil o delu Khodasevicha in Nabokova, sta obakrat vodila pod botaničnimi psevdonimi.


Srebrna doba je ljubila potegavščine in potegavščine, a ena od njih je presegla zasebno zabavo in se spremenila v pomemben dogodek v literarni in kulturno življenje 1910 Je v zgodovini Cherubins de Gabriac nekaj, kar še več kot stoletje pozneje vznemirja srce: morda pesmi same, morda usoda njihovega avtorja.

Težave v uredništvu


V letih 1909-1917 revija Apollo, posvečen literaturi, slikarstvo in gledališče, je zasedla prav posebno mesto med tiskane publikacije Ruska prestolnica. Danes bi temu rekli "kultni": objava v "Apollu" je pomenila skoraj samodejno vključitev avtorja začetnika v ceh pesnikov. Objava v Apollu pa ni bila lahka. Avgusta 1909 je Makovsky, ki je takrat deloval ne le kot založnik, ampak tudi kot glavni urednik, prejel pismo.

Bil je močno drugačen od drugih "gravitacijskih tokov" in videz- listi v žalnih okvirjih, aranžirani z začimbnimi zelišči, eleganten rokopis, vsebina pa - pesmi so bile prečiščene in skrivnostne. Makovskega je zanimalo, še posebej, ker je kmalu po telefonu poklicala neznanka, ki se je predstavila kot Cherubina, nato pa poslala še eno pismo s čudovitimi pesmimi.


Ko je Makovsky Cherubinove pesmi pokazal zaposlenim v Apollu, med katerimi je bil M. Voloshin, so podprli njegovo odločitev, da jih takoj objavi. A močnejša od reliefnih črt je bila osebnost njihovega avtorja. Skrivnostna Cherubina je z Makovskim komunicirala le po telefonu, o sebi je govorila z namigi, v poeziji pa je pisala o starodavnih grbih, spovedi v cerkvi in ​​drugih stvareh, eksotičnih za ruskega intelektualca.

Dedinja križarjev


Postopoma - iz namigov, drobcev fraz, polizpovedi in metafor - je nastala podoba pesnice. V razkošnem dvorcu, kamor navadni smrtniki nimajo dostopa, živi mlada lepotica z zlatimi pletenicami princese in zelenimi očmi čarovnice. Po poreklu je plemenita Španka, po veri strastna katoličanka, po poklicu pa pesnica.

Ko jo vidi, se je nemogoče ne zaljubiti, vendar ljubi samo Kristusa in resno razmišlja o vstopu v samostan. Ne potrebuje avtorskih honorarjev – neizmerno je bogata; ne potrebuje slave - ona je nad tem sejmom nečimrnosti. Ta podoba se je tako dobro prilegala slogu dekadence, da se je v Cherubina de Gabriak zaljubil ne le Makovsky, ampak skoraj celotno uredništvo revije.


"Strast do Cherubina" je trajala več mesecev, redno je pošiljala nove pesmi in ustvarjala nove razloge za navdušenje. Potem je hudo zbolela, po nočnem molitvenem bdenju je padla v nezavest; potem pa odide v Pariz. Makovski, ki ga je pognal v blaznost, se je zaobljubil, da bo za vsako ceno odtrgal tančico skrivnosti s Čerubine in padel pred noge zelenooke najade, izkušene v »mističnem erosu«. Želja se mu je kmalu uresničila, čeprav na nekoliko nepričakovan način.

Dvoboj in izpostavljenost


Novembra 1909 se je zgodil nezaslišan incident: M. Voloshin, znan po svoji dobrodušnosti in fizični moči, je pristopil k N. Gumiljovu in ga v navzočnosti prič udaril po obrazu. Ni prišlo do boja med slavnimi pesniki: bili so ločeni, ampak je prišlo do dvoboja, ki je potekal 22. novembra 1909 na Črni reki. Dvoboj se je končal brez prelivanja krvi, vendar so se po Sankt Peterburgu razširile govorice: borili so se zaradi ženske, zaradi iste Cherubine. Pa se je izkazalo, da jo oba poznata?

Kmalu je postalo jasno, da je Makovsky sam poznal Cherubina. Poleti mu je mlada učiteljica Elizaveta Dmitrieva prinesla svoje pesmi: čedna, a hroma in, o groza, slabo oblečena. Po mnenju Makovskega prava pesnica ne bi mogla izgledati tako in pesmi so bile vrnjene avtorju. Če Dmitrijeva ne bi bila del Vološinovega kroga, bi bilo to konec; vendar je zgodbo o neuspešni objavi povedala pesniku, ki je ljubil šale, in ta se je na poletni koktebelski večer domislil »igre Cherubina«.


O tem, da sta Dmitrijeva in Vološin igro začela zaradi nje same in ne zaradi objave, dokazuje dejstvo, da bi Elizaveta lahko bila objavljena v Apollu pod svojim imenom - tudi po neuspešnem prvem obisku. Vse, kar je morala storiti, je bilo vprašati svojega ljubimca N. Gumilyova in on bi prepričal Makovskega, da objavi nekaj njenih del na straneh revije. Ampak Dmitrieva nisem hotel vprašati.

Učiteljico, ki je živela s skromno plačo, je premamila priložnost, da se vsaj za kratek čas počuti kot usodna lepotica, ki se igra z moškimi srci. Voloshin se je domislil tem, Elizaveta je pisala pesmi in po telefonu zanimala Makovskega, ki je upodobil skrivnostnega aristokrata. A vsake igre je prej ali slej konec. Danes bi rekli, da sta Voloshin in Dmitrieva ustvarila »virtualni lik«.


izbruhnil glasen škandal. Okoli Dmitrieve se je vrtel tok najbolj umazanih tračev: Voloshin je zanjo pisal poezijo; in spala je z dvema pesnikoma hkrati; in strašen kot krastača. Šokirana deklica je prenehala pisati poezijo in za dolgo časa zapustila svet literature. Usoda Dmitrieve je bila žalostna: bila je izgnana v Srednja Azija, umrla je leta 1928 v starosti 41 let za rakom na jetrih, njen grob pa ni ohranjen. Ostala je le legenda o briljantni lepoti Cherubina in njene pesmi.

BONUS


Še ena izjemna osebnost tistega časa, Pallada Bogdanova-Belskaya, je danes zelo zanimiva.