Programski cikel(Rusija, 2004-2005). 10 prestav.
Voditelj: Nikolaj Aleksandrov.
Avtor projekta je Anatolij Golubovski.
Scenarij: Alexey Anikin, Charlotte Dubosc.
Režija: Konstantin Gadaev, Konstantin Murashev.
Snemalca Aleksej Egorov, Aleksander Milkin.
"Sodobni francoski pisatelji" - ta naslov združuje deset programov v ciklu. Gledalci bodo videli pogovore literarni kritik in novinar Nikolaj Aleksandrov z vodilnimi sodobnimi francoskimi pisci.
Programe cikla druži tako slogovno - v oblikovanju in video sekvencah - kot nekatere vsebinske stalnice. Vsak pisatelj je moral odgovoriti na vrsto vprašanj iz tako imenovanega literarnega »Proustovega vprašalnika«. Vsak program vsebuje citate iz literarna dela"junak" kot primeri njega literarni slog. Intervjuje s pisatelji dopolnjujejo avtorske pripombe Nikolaja Aleksandrova, prepredeni pa so tudi z video skeči o življenju sodobne Francije.
Fernando Arrabal. Eden redkih preostalih prič in udeležencev znamenite dobe nadrealizma. Umetnik, režiser, pisatelj, pesnik – že sam po sebi je kulturni spomenik. Fernando Arrabal govori o sebi in o tistih, s katerimi ga je življenje združilo. In med njimi sta Salvador Dali in Yukio Mishima.
Michelle Tournier. Eden najslavnejših in najstarejših sodobnih francoskih pisateljev, član Goncourtovega odbora. Pisatelj spregovori o svojem delu, strasti do filozofije in posebnosti svojega odnosa do številnih literarnih problemov.
Frederick Beigbeder. Eden najbolj priljubljenih francoskih pisateljev v Franciji in najbolj bran v Rusiji, avtor uspešnice "99 frankov" govori o sebi in svojem delu. Vključno s približno zadnji roman"Okna v svet" posvečen dogodkom 11. september v ZDA.
Marie Darriesec. Delo tega pisatelja je ruskemu bralcu še vedno malo znano. V ruščino je bil preveden le en njen roman, »Hruizmi«. Marie Darriessec se v svoji zgodbi dotika tem, kot je npr ženska literatura, ženska tema v literaturi mistika in ateizem, narava, ljubezen.
Žan Ešnoz. Da bi resnično začutili prozo tega pisatelja, dobitnika Goncourtove nagrade in enega najbolj prefinjenih pisateljev sodobne Francije, ga morate spoznati in ceniti njegov okus in francosko milost.
Vincent Ravalec. Pogovor s sodobnim francoskim pisateljem" novi val" ne zadeva le literature, temveč tudi filme, ki jih je posnel. Del pogovora je posvečen analizi sodobne francoske mladinske kulture, pa tudi časa pisateljevega otroštva - zgodnjih sedemdesetih let prejšnjega stoletja.
Andrej Makin. Francoski pisatelj ruskega porekla, dobitnik francoske literarne Goncourtove nagrade. Ko govori o svojem otroštvu, okoliščinah izselitve, svojih prvih poskusih »vraščanja« v francosko literaturo, Makin veliko pozornosti posveti problemu dvojezičnosti, težavam pri prevajanju in posebnostim svojega ustvarjalnega sloga.
Philippe Delerme. Ta pisatelj je ruskim bralcem malo znan. Od vsega, kar je napisal, je bila v ruščino prevedena le ena majhna zbirka edinstvenih kratkih zgodb in esejev, "Prvi požirek piva". Delerme govori o svoji biografiji, ustvarjalnosti in knjigah, ki jih je napisal.
Epilog. Zaključni program je posvečen primerjalna analiza ustvarjalnost sodobnih francoskih pisateljev. Dotikajo se vprašanj, ki so skupna vsem pisateljem, kot so delo z jezikom, odnos do filma in gledališča ter vpetost dela posameznega pisca v svetovni literarni kontekst. O teh vprašanjih se izrekajo tudi pisci, predstavljeni v seriji.
Program vključuje intervju s prevajalko Irino Kuznecovo.
V zgodnji jeseni, ko deževje in topli puloverji še niso postali dolgočasni, si še posebej zaželite prijetnega in prijetnega branja - ne prezapletenega, ne predolgega in seveda o ljubezni. Še posebej za tiste, ki komaj čakate, da se zavijete v odejo in preživite nekaj prijetnih ur v družbi junakov, ki so nam podobni, Nataša Bayburina Izbrala sem 6 romanov sodobnih francoskih avtorjev. prijetno branje!
»Pozneje bom razumel, da ljubezen najdeš, ko je ne iščeš; Ta neumna pogosta izjava je, nenavadno, resnična. In sčasoma bom razumel - neverjetno odkritje - da to velja tudi za pisanje knjige. Ni treba posebej iskati idej in zapravljati ton papirja za osnutke: knjiga naj pride sama, prvi korak je za njo. Le pripravljen ji moraš biti dopuščen, ko potrka na vrata domišljije. In potem bodo besede tekle same od sebe, enostavno in naravno.”
"Vse moje prejšnje ljubezni so bile samo osnutki, ti si postal mojstrovina."
Ženstveno in prefinjeno pisateljico Valerie Tong-Cuong pogosto imenujejo nova Anna Gavalda. Njeni romani so bili prevedeni v mnoge tuji jeziki, po eni izmed njih pa že snemajo film. Knjiga "Providence" je Valerie prinesla ne le svetovno slavo, ampak tudi nominacijo za prestižno francosko nagrado Femina. Ta roman govori o upanju, učinku metulja in banalnih malenkostih, ki popolnoma povezujejo različni ljudje. Če bi me vprašali, naj to knjigo opišem v enem stavku, bi rekel takole: »Providence« je ena od dobre knjige, po branju katerega si želiš živeti in narediti nekaj dobrega.
»Nekateri ljudje, ki jih poznam, gredo na drug konec sveta, da bi delali dobro za ljudi; Trudim se narediti vse, kar lahko, za tiste, ki jih imam rad in so v bližini.«
Nadvse očarljiva zgodba o prijateljstvu, ljubezni, otrocih in otroku v vsakem od nas. Dogajanje se osredotoča na dva francoska prijatelja (ki sta tudi očeta samohranilca), ki si skušata urediti življenje v Londonu, prestolnico Francije pa zamenjata za petourni čaj ter neskončno deževje in meglo. Vsak bo v tej knjigi našel nekaj zase: lepoto (ena od junakinj je cvetličarka), humor (nekateri dialogi so smešni), romantiko antike (del dogajanja se odvija v knjižnici) in seveda upanje. Pozor: če vam je knjiga všeč, toplo priporočam ogled francoskega istoimenskega filma – resničen je mala mojstrovina in oda joi de vivre - majhnim radostim vsakdanjega življenja.
»Noben samospoštovalni Parižan na Boulevard Saint-Germain ne bi prečkal ceste po beli zebri, ko je luč zelena. Samospoštljiva Parižanka bo počakala na gost promet in hitela naravnost, vedoč, da tvega.”
Ta zbirka Gavaldinih zgodb je prava poslastica. Vsak junak knjige je vaš znanec, ki ga boste zagotovo prepoznali po prvih vrsticah. najboljši prijatelj, prodajalka v trgovini z oblačili, vaša sestra, soseda in šef - vsi (s svojimi strahovi, radostmi in žalostmi) so zbrani v eni majhni knjigi, h kateri se osebno vedno znova vračam. Ko boste prebrali vse zgodbe, boste drobno knjigo razvrstili v citate, svetovali prijateljem in (če je to vaše prvo srečanje z avtorjem) v enem požirku prebrali vse druge Gavaldine knjige.
»Anna se usede v taksi, tiho zaloputnem z vrati, ona se mi nasmehne izza stekla in avto se začne premikati ... V dobrem filmu bi tekel za njenim taksijem v dežju in padli bi v pod roko na najbližjem semaforju. Ali pa bi si nenadoma premislila in rotila voznika, naj ustavi, kot Audrey Hepburn - Holly Golightly v finalu Zajtrka pri Tiffanyju. Ampak nismo v kinu. Smo v življenju, kjer taksiji vozijo svojo pot"
Frederic Beigbeder ima dva romana, ki me ne jezita. To je "Una in Salinger" (zgodba o veliki ljubezni slavnega pisatelja in bodoče žene Charlieja Chaplina) in seveda knjiga "Ljubezen živi tri leta." Napisano je tako moderno, preprosto in v jasnem jeziku, ki nikogar ne more pustiti ravnodušnega. Če ste kdaj od neuslišanih čustev plezali po zidu, vrteli isto žalostno pesem na iPodu v krogih, si predstavljali sebe kot filmskega junaka, se sami sprehajali po mestu, če ste se kdaj zaljubili na prvi pogled, ste bili na svojem poti od izdaje, pisal "pijana" sporočila svojim bivši ljubimec, in če ste seveda pripravljeni vso to norijo doživeti še enkrat, si tega užitka ne odrecite. V družbi norega Beigbederja in parih skodelic čaja bo čas zagotovo zletel!
»Moja tehnika je delovala. Točno to sem si rekel, ko sem se prvič usedel na pesek in gledal morje. Naključje me je pripeljalo na pravo mesto - zdelo se je, da sem sam na vsem svetu. Zaprla sem oči, zvok valov, ki so se valili na obalo nekaj metrov stran od mene, me je zazibal v spanec.”
Kljub temu, da Agnèsina prva knjiga sprva ni naletela na odobravanje založnikov, je roman po nekaj letih postal prava uspešnica. Po drugi zavrnitvi objave je Madame Lugan objavila rokopis na internetu in slava je takoj padla nanjo! Kaj ni motivacija za blogerje začetnike? V središču dogajanja je zgodba Parižanke Diane, ki je v prometni nesreči izgubila moža in hčerkico in si dala priložnost, da novo življenje, odhod iz Francije v irsko vas. " Srečni ljudje branje knjig in pitje kave” - to absolutno ni stresno branje, zelo preprosto, zelo udobno, malo naivno in včasih preveč romantično. To knjigo je dobro vzeti s seboj v kavarno, ko želite v tišini in samoti spiti skodelico espressa ali kozarec bordojca.
FRANCOSKA PROZA. LITERARNA PRIPOROČILAFrancija je bila v kulturnem smislu vedno »pred ostalimi«. Bila so obdobja, ki so bila svetlejša in manj svetla, a Francija nikoli nikomur ni prepustila vodstva za dolgo časa.
Pred današnjim razcvetom knjig v Franciji je bilo precej težko obdobje, recimo temu kriza. " Nov roman", ki je bila nekoč revolucionarna, se je izrodila v modo, literaturo za literaturo (to nikakor ne zadeva njenih stebrov in ustvarjalcev: Claude Simone, Alain Robbe-Grillet, Nathalie Sarraute, Michel Butor - pisatelji za vse čase). In občinstvo se je bodisi ohladilo na moderna proza, ali preklopili na gradivo za branje.
Toda okoli sredine 80-ih se je vse spremenilo. Pojavila se je nova generacija pisateljev, ki se ni želela sprijazniti z monopolom kinematografije nad zabavo. Mladi pisci so se raje vračali k pripovedovanju, k tehniki pripovedovanja. Ta pristop sploh ne pomeni, da je proza reducirana na čisti zaplet - pogosto je zaplet težko izslediti, na primer pri Beigbederju. Ne govorimo o realizmu v tradicionalnem smislu. Le da je avtor vedno obrnjen k dogajanju, k akciji in ne k čisti deskriptivnosti. TO resnično življenje in osebi.
Nemogoče je na kratko opisati celotno sedanjo literarno pokrajino Francije, vendar bi rad pokazal najboljše, kar premore. Francoski pisci so si med seboj popolnoma različni. Po eni strani je npr. Jean-Philippe Toussaint vodja gibanja, ki so ga kritiki poimenovali "minimalizem" zaradi njegovega poskusa doseganja čustvenega učinka z minimalnimi sredstvi. Po drugi strani pa nori sanjač Vincent Ravalec, delati v ključu potem " kruta romanca", bodisi fantazija ali anti-znanstvena fantastika. Piše zelo različne stvari Virginie Depant- to je tako trda proza o podzemlju življenja kot romani o srečni ljubezni.
Med francoskimi pisatelji so takšni, ki jih že uvrščajo med klasike - ali »skoraj klasike«: Romain Gary, Jorge Semprun, Patrick Modiano, Michel Houellebecq, zgoraj omenjeno Jean-Philippe Toussaint. V naši knjižnici so predstavljeni v seriji Iluminator. Michel Houellebecq in Frederic Beigbeder smo zastopani v skoraj v celoti. Obstaja veliko več imen, ki jih je mogoče poimenovati: Amelie Nothomb, Martin Page, Jean-Christophe Grange, Christian Oster itd. V žanrskih serijah obstaja tudi zanimiva imena. "Zdravilo za dolgčas" in "Intelektualna prodajna uspešnica" predstavljata glavne detektive: Sebastien Japrisot "Dolga zaroka", Henri Löwenbrück "Testament večnosti", Jean-Christophe Grange "Purple Rivers" in "Black Line", Philippe Delelis »Zadnja kantata«, Maurice G. Dantec »Rdeča sirena«, Gérald Messadier »And if this je bil on? itd. Predstavljeni so avtorji, ki do nedavnega niso objavljali v ruščini. to Christian Oster in njegova romana "The Housekeeper" in "Dating", Laurence Causset z romanom o smrti princese Diane »31. avgust«, kitajski Dai Si-jie (ali De Xizhi), pisanje v francoščini. Njegov roman "Kompleks Di" o dogodivščinah tavajočega psihoanalitika v današnji Kitajski je nekaj podobnega kot "Don Kihot" na ruševinah totalitarnega režima. Njegova knjiga "Balzac in kitajska šivilja" je postala uspešnica.
Francoska proza je danes svež pogled na svet, svet pa se hitro spreminja. Njena tema je človek v današnji realnosti, ki ga skuša zombirati, človeka. Francozi so izjemno iznajdljivi - predvsem v literaturi - v smislu različne načine ubežati mehanizaciji in komercializaciji življenja. Takoj mi pride na misel lik Beigbederja.
"Francoska črta" je najbolj značilen in osupljiv primer moderne francoske književnosti. Med mladimi avtorji lahko imenujemo avtorje kot so Anna Gavalda "Samo skupaj" itd., Martin Page “Kako sem postal idiot”, N. Bismuth « Beležka« in drugi V nobenem trenutku ni toliko pisateljev, katerih delo poraja nove trende in oblikuje literarno pokrajino dobe. Mojstri francoske literature so predstavljeni z imeni, kot so Marguerite Duras, Georges Perec, Pierre Quignard, Jean Eshnoz, Raymond Queneau.
Tudi te bi rad opozoril zanimivi pisci kako Antoine Blondin ("Opica" pozimi"), ruski emigrant Irene Nemirovsky (Francoska suita), Patrick Rambaud ("Vaški norec"), Eric-Emanuel Schmitt ("Oscar in rožnata dama", "Odette" itd.), Jean-Pierre Milovanoff ("Aureline") itd.
Želim, da se bralci seznanijo z delom mojstrov francoske književnosti in predstavijo avtorje, ki so novi. Ki so v njihovi državi že dolgo postali nacionalni ponos.
Danes navihani Frederic Beigbeder praznuje 50. rojstni dan. Izkoristili smo to priložnost in se spomnili najboljših francoskih pisateljev našega časa.
Po zaslugi Beigbederja, Houellebecqa, Levyja, Verberja in Gavaldeja sodobno francosko literaturo berejo in ljubijo daleč onkraj meja Francije. Obstaja mnenje, da sta Beigbeder in Houellebecq na primer bolj priljubljena v tujini kot doma. To je mogoče pojasniti z dejstvom, da založništvo v Franciji, čeprav ne cveti in ne diši, tudi ne zastaja - vsak teden se pri nas pojavljajo novi pisci, a vseeno je bilo mogoče izpostaviti najbolj brane.
Frederic Beigbeder
Zaposleni v oglaševalski agenciji je zlahka preživel njegovo odpuščanje - razlog za odpuščanje je bil škandalozen roman 99 frankov (danes - 14,99 evra), ki pripoveduje o strani oglaševalskega posla, ki je skrita navadnim ljudem. Beigbeder, ki je izhajal iz premožne družine, načeloma ni mogel delati ali pisati, a po 99 frankih je bil neustavljiv – z manjšo zamudo je izšla knjiga Ljubezen živi tri leta, ki je izšla tri leta prej, nato pa vsaka enako cinična in snobovska. knjiga postala priljubljena, Beigbederjeva stvaritev je bila uspešna v javnosti zgolj zaradi njegovega imena na naslovnici.
Michel Houellebecq
Najbolj znan francoski pisatelj izven Francije. Houellebecqovi romani so ostri, sočni in pogosto psihološko težki. Vsako delo vsebuje refleksije intelektualca, poskuse razumevanja sveta, ne da bi pri tem izgubili spoštovanje do ljudi. Preberite: Širjenje prostora boja, Elementarni delci, Otok priložnost.
Daniel Pennac
Šarmantni intelektualni humorist je v Franciji poznan po otroških knjigah (Dog the Dog, Eye of the Wolf), nato pa se je znašel v ironičnem detektivskem žanru in začel serijo romanov o zgubi Benjaminu Malossinu (beri: Cannibal Happiness, The Carbine Fairy, The Little Prose Trader, Mister Malossin). Risanka Ernest in Celestine: Dogodivščine miške in medveda po Pennacovem scenariju je prejela francosko nagrado cesar (»kolega« oskarja).
Bernard Werber
Filozof in grafoman Werber je napolnil vse knjigarne – pa ne le v domovini. Najbolj znana dela- trilogija o mravljah (Mravlje, Dan mravlje, Revolucija mravlje - nasploh tako rekoč Matrica!) in nadvse pretenciozen Zvezdni metulj, ki vleče srhljive vzporednice s svetim pismom.
Guillaume Musso
Relativno mlad francoski roman ist, izjemno priljubljen med francoskimi bralci. Takoj ko izide Mussov novi roman, ga takoj vidiš v rokah vsakega drugega človeka na podzemni in v restavraciji. Preberite: Po ... (dva literarne nagrade in filmska adaptacija Talec smrti, 2008), Paper Girl, Tomorrow.
Antoine Volodin
Avtor je napisal več kot 30 del v različne žanre- in jih podpisal različna imena. Pravo ime avtorja je še vedno skrivnost - znana je le ruska babica, rojena v Burgundiji, prevod Tokareve, Strugatskega, Limonova in drugih v francoščino. Ne da bi kritikom dali možnost, da bi to pripisali kateremu koli literarno gibanje, Volodin hiti med žanri in zahteva, da njegov slog imenujemo posteksotika. Preberite: Dondog in vse, kar najdete v ruščini.
Andrej Makin
Andrej Sergejevič Makin je vnuk francoskega emigranta, ki se je v Rusiji naselil leta 1917. Študiral je v Moskvi, nato pa odšel v Francijo in zaprosil za azil. Francoze je učil ruščino in pisal knjige, ki jih ti niso hoteli izdati – potem jih je izdal za prevode ruskih del v francoščino. Nato so ga začeli objavljati – in za svoj tretji roman (Francoski testament) je prejel najprestižnejšo literarno nagrado v Franciji – Gongurjevo nagrado.
Pascal Quignard
Dobitnik Gongurjeve nagrade, esejist, pesnik, prozaist - piše tako romane kot filozofske eseje in poezijo. Preberite: Seks in strah (o evoluciji erotike v starodavni umetnosti), Stopnišča v Chambordu (preučevanje arhitekture Chateau de Chambord v Loari, ki ga je zasnoval Leonardo da Vinci, glavni lik razmišlja o sreči in človeških odnosih), Vsa jutra sveta (o umetnosti in ljubezni).
Mark Levy
Plodoviti romanopisec je nekoč zgradil podjetje v Silicijevi dolini – delal računalniška grafika. Po uspehu njegove prve knjige (Samo če je res - knjiga je bila posneta hollywoodski film Med nebom in zemljo z Reese Witherspoon) preneha poslovati in se popolnoma posveti literaturi. Levi - popularni pisatelj med gospodinjami in tiho inteligenco. Osebi, ki je navajena na agresivno in intelektualno prozo, se lahko njegove knjige zdijo nekaj podobnega prefinjeni Daria Dontsova.
Ana Gavalda
Romanov je samo osem - in kakšna popularnost! Že od prvega romana – ljubil sem jo. Ljubila sem ga - postalo je jasno, da so lovorike Françoise Sagan preganjale Anno. Kasneje je našla svojo pot: vsako njeno delo je tako ali drugače zgodba o ljubezni in kako ta krasi vsakega človeka. Preberite: Samo skupaj, Tolažilna igra petanke.
Francoska klasična proza
Uvod
Francoski klasicizem se je najbolj jasno manifestiral v drami, pa tudi v prozi, kjer so bile zahteve po skladnosti z estetskimi standardi manj stroge, ustvaril je edinstven žanr, ki je neločljivo povezan z njim - mislimo na žanr aforizma. V Franciji XVII stoletja se je pojavilo več piscev aforistov. Tako imenujemo tiste pisce, ki niso ustvarjali ne romanov, ne povesti, ne novel, temveč le kratke, skrajno zgoščene prozne miniature ali zapisovali svoje misli - plod življenjskih opazovanj in razmišljanj.
Kot aforizem literarna zvrst Nisem še našel ne svojega zgodovinarja ne svojega tolmača. Medtem se je ta žanr trdno uveljavil v literaturi. La Rochefoucauld, Labruyère, Vauvenargues, Chamfort - briljantni mojstri aforizma - so dali klasične oblike ta žanr. Njegov izvor je treba iskati v »Likih« starogrškega pisatelja Teofrasta. Vendar je francoska književnost pred imenovanimi pisatelji že ustvarila posebne umetniške tehnike, na podlagi katerega se je rodil žanr aforizma kot literarne zvrsti (»Eseji« Montaigna). Žanr aforizma zahteva ogromno spretnosti. Beseda v njem je zlata vredna. Ni, ne sme biti nič odveč. Lakonizem je ena glavnih prednosti aforizma.
Aforistiki
Bil je sijajen mojster aforizma La Rochefoucauld (1613–1689). Aristokrat, udeleženec Fronde, ki je preživel burno mladost, se je v slabih letih posvetil literaturi in napisal knjigo »Razmišljanja ali moralne izreke in maksime« (1665). Pisatelj je ustvaril svojevrsten model »človeka nasploh« in začrtal nekakšno univerzalno psihologijo, primerno za vse čase in ljudstva. Moralni portret človeštva, ki ga je izrisalo spretno in hladno pero francoskega avtorja, je popolnoma brez kakršne koli privlačnosti. Niti ene znosne lastnosti ni. Slika se je izkazala za precej mračno. Pisatelj ne verjame v resnico ali dobroto. Tudi v dejanjih človečnosti in plemenitosti je nagnjen k temu, da vidi prikrito slabo voljo, spektakularno pozo, masko, ki prekriva sebičnost in sebičnost.
Tukaj je nekaj primerov. Nekemu človeku se je zasmilil njegov sovražnik. "Kako plemenito je to!" - bomo rekli. La Rochefoucauld se bo skeptično nasmehnil in rekel: "Tukaj je več ponosa kot prijaznosti." Ali ni lepo s sočutjem ponižati svojega sovražnika? Za njega? Starejši moškiželi pomagati svojemu mladeniču življenjska izkušnja. La Rochefoucauld bo z grenkim sarkazmom vrgel sardonično frazo: "Stari norci so veliko hujši od mladih!" ali "Starost je tiran, ki pod grožnjo smrti prepoveduje vse radosti mladosti." Zaljubljenca ostajata ganljivo zvesta drug drugemu. Občudujemo njihovo konstantnost. La Rochefoucauld bo skušal razbliniti naše iluzije: "Dolgo se držijo svojega prvega ljubimca, ko ne najdejo drugega." O ženskah stroge morale bo ironično odgovoril: »Večina spodobnih žensk je kot skriti zaklad, ki je varen samo zato, ker se ga ne išče.«
So svete solze, solze sočutja, žalosti, solze ločitve, solze srečnega srečanja. La Rochefoucauld nič od tega ne verjame: povsod vidi laž in nečimrnost. »So solze, ki pogosto zavedejo nas same, potem ko so zavajale druge«; "Nič ni bolj nevzdržnega od pametnega bedaka"; »Nič ni redkejšega od prave prijaznosti; kar imenujemo prijaznost, je navadno le privolitev ali šibkost.« Svetu vladajo človekovi sebični interesi, njegov ponos, njegova nečimrnost, njegova sebičnost. Ta mizantropska opažanja, predstavljena z briljantnostjo velikega stilista, so presenetila branje Francije. " Visoka družba»Prepoznala sem se. Psihološke študije La Rochefoucaulda so, kot smo že rekli, zahtevale univerzalno univerzalnost.
Tehnika abstrakcije, dokončno izpostavljanje idej v umetniška podoba- to je morda najpomembnejša stvar, ki povezuje La Rochefoucaulda z umetniško metodo klasicizma. Njegovi "liki", če jih obravnavamo z vidika literarne veščine, niso nič drugega kot klasicistične podobe-ideje, pripeljane do meje posploševanja, do popolne odsotnosti kakršnih koli posebnih lastnosti posameznika.
Moliere, leto po objavi "Izrekov", je La Rochefoucauld v gledališču uprizoril svojo komedijo "Mizantrop", v kateri je javno razpravljal o vprašanjih, zastavljenih v knjigi La Rochefoucaulda.
Z značilnostmi francoske družbe drugi pol XVII stoletja je izdelal La Bruyère (1645–1696). Leta 1688 je izdal knjigo Teofrastovi liki, prevedeno iz grščine. Knjiga je bila dopolnjena z vsako novo izdajo in jo je avtor večkrat popravil. Začetna zamisel o preprostem prevodu besedila starogrškega filozofa, Aristotelovega učenca, je na koncu rezultirala v samostojnem izvirnem delu - »Znaki ali manire naše dobe«.
La Bruyère, sin meščana, se je v svojih pogledih bistveno razlikoval od aristokrata La Rochefoucaulda. Njegovi komentarji o plemstvu so zelo omalovažujoči; in obratno, sodbe o ljudeh so polne globokega sočutja. Njegovo izjavo o francoskih kmetih smo že citirali. La Bruyère razkrije tudi številne razvade človeška narava, vendar je njegov pogled na življenje svetlejši. Ljudje po njegovem mnenju nikakor niso tako strašni kot v mračni sliki La Rochefoucaulda. La Bruyèrov značajski sistem je v duhu klasicistične teorije. Tu je ista želja po univerzalni človeški univerzalnosti tipov, kot je bilo pri La Rochefoucauldu.
La Bruyère pa svoje like razvršča po razrednih značilnostih (oderuhi, menihi, plemiči, meščani, kmetje itd.). Nemogoče je, da tukaj ne navedemo pisateljevih opazk, ki se nanašajo na svet vzhajajoče buržoazije v njegovih časih. »Obstajajo podle duše,« piše La Bruyère, »izobljene iz umazanije in smeti, zaljubljene v dobrine in dobiček, tako kot so zaljubljene plemenite duše. V slava in krepost; Oni. sposoben samo enega užitka - ničesar pridobiti ali izgubiti; radoveden in pohlepen le na govorice o desetodstotnem dobičku; zaposleni samo s svojimi dolžniki; vedno zaskrbljen zaradi padca vrednosti ali amortizacije denarja; zabredel v pogodbe, posle in papirje. Takšna bitja niso več ljudje, so lastniki denarja.”
"Princesa iz Clevesa" Madame de Lafayette
Leta 1678 je Claude Barbin, založnik Boileauja, La Fontaina, Racina, La Rochefoucaulda in drugih znani pisci XVII. stoletja izdal roman neznanega avtorja "Princesa iz Clevesa". Ožji krog francoskega plemstva je avtorico romana takoj prepoznal v Madame de Lafayette, že znani romanopiski, ki je pred tem izdala več svojih del.
Grofica de Lafayette (1634–1693) je ena rednih obiskovalk salona Madame de Rambouillet. Globoko prijateljstvo jo je povezovalo z La Rochefoucauldom, enim izmed veteranov plemiškega nasprotovanja absolutizmu. Ni brez vpliva tega treznega, skeptičnega uma nastal celoten slog romana brez pompoznosti.
Če govorimo o literarne tradicije, potem je roman Madame de Lafayette v duhu memoarskih pripovedi. Spomini so nastajali v 16. stoletju (Voiture, Margareta Navarska idr.), 17. stoletje pa je polno spominov (kardinal de Retz idr.). Prednost tega žanra je v natančnosti opisov z največjo skopostjo vizualne umetnosti. Pisci spominov so se izogibali retoričnemu olepševanju, vendar so bili zelo previdni pri pravilnem podajanju portretne podobe zgodovinskih osebnosti, ki so jih videli. Zgodovinsko anekdoto, floskulo, ki jo je nekdo po naključju izpustil, so memoaristi vneto pograbili, da je pozneje zasedla svoje mesto v nekakšnem protokolarnem zapisu spominov. Roman Madame de Lafayette si je iz žanra spominov izposodil tako skromno strogost pripovedi kot trezno resnicoljubnost.
Romanopisec, ki je zvito zavračal avtorstvo, je o svojem delu zapisal: »Zdi se mi zelo prijetno, je dobro napisano? Dolga, brez pretirane polnosti, polna čudovitih tankočutnosti, jo je mogoče prebrati več kot enkrat, predvsem pa v njej najdem čudovit prikaz dvorne družbe in njenega načina življenja. V njem ni nič romantičnega ali nenavadnega, kot da ne bi bil roman; Pravzaprav so to spomini, tako se je knjiga prvotno imenovala, kot so mi povedali, šele nato so spremenili ime. To je, gospod, moje mnenje o Princesi iz Clevesa. Madame de Lafayette je bila v prijateljskih odnosih z Racinom. To prijateljstvo je izhajalo iz skupnih literarnih zanimanj. Madame de Lafayette je Racinov prispevek k francoski tragediji, namreč najgloblji prodor v življenje srca, prenesla v last romana.
Racineova tragedija s svojo vrhunsko izklesano psihološki portreti postala šola psihološko mojstrstvo za pisce. Madame de Lafayette je bila prva, ki je dramatikove dosežke uporabila v drugačnem žanru – v romanu. In kasnejša francoska literatura je sledila poti, ki jo je odprla. V 19. stoletju Stendhal je nasprotoval umetniška metoda Madame de Lafayette (resnična upodobitev likov kot glavna naloga romanopisec) na metodo Walterja Scotta, obsojajoč angleški pisatelj za pretirano nagnjenost k prikazovanju zgodovinskih realnosti ali, kot so rekli francoski romantiki 20. let. XIX stoletje, lokalne barve.
Anatole France je v svojem članku o "Kneginji iz Clevesa" zapisal: "Mme de Lafayette je bila prva, ki je v roman vnesla naravnost, prva je risala človeške značaje in pristna čustva, dostojno je vstopila v koncert klasike, v katerih harmonično odmevajo Moliere, La Fontaine, Boileau in Racine, ki so obračali muze k naravi in resnici. "Andromaha" je iz leta 1667, "Princesa iz Clevesa" - 1678, moderna literatura izhaja iz teh dveh datumov. "Kneginja iz Clevesa je prvi francoski roman, v katerem je glavno zanimanje osredotočeno na resnico strasti."
Zaplet romana je preprost. Lahko se navede v nekaj vrsticah. Mlada žena ostarelega princa Clevesskega na plesu sreča prav tako mladega princa Nemoursa. Mladi se zaljubijo drug v drugega. Ker ne želi ničesar skrivati pred možem, ki ga globoko spoštuje, mu princesa Clevesa pove o svojih novih občutkih. To priznanje ubije moža, ki je strastno zaljubljen v svojo ženo. Princesa iz Clevesa ostaja zvesta spominu na pokojnika in svojega ljubljenega za vedno odstrani iz sebe. To je vsa zgodba.