Ομιλία μέσα για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ σε ένα μυθιστόρημα

σε σατιρικές ιστορίες.

Στόχοι μαθήματος:να ανακαλύψει τη σχέση μεταξύ χιούμορ και σάτιρας ως μέσο έκφρασης της θέσης του συγγραφέα. καθορίστε τρόπους δημιουργίας μιας σατιρικής εικόνας χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της ιστορίας "Χαμαιλέοντας". εξετάστε τη σημασία του διαλόγου, της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας, των «ομιλούμενων» επωνύμων στην αποκάλυψη των χαρακτήρων του Ochumelov και του Khryukin.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων

Εγώ. Έλεγχος εργασιών για το σπίτι.

Ακούστε απαντήσεις σε ερωτήσεις για το σπίτι.

II. Λόγος δασκάλου.

Είναι απαραίτητο να υπενθυμίσουμε στους μαθητές τι είναι μοναδικό στη σάτιρα του Τσέχοφ. δείχνουν πώς δημιουργείται μια σατυρική εικόνα, ένα σατιρικό έργο.

Η σάτιρα δεν επιβεβαιώνει, αλλά αρνείται το φαινόμενο, τονίζει την ασυνέπεια του αντικειμένου του γέλιου, ενώ το χιούμορ είναι εύθυμο, χαρούμενο, μερικές φορές ειρωνικό γέλιο, που αποτυπώνει την ασυνέπεια του φαινομένου με τις γενικά αποδεκτές ιδέες για ένα συγκεκριμένο γεγονός.

Το χιούμορ είναι πάντα προσωπικό και υποκειμενικό, η σάτιρα είναι πάντα κοινωνικά σημαντική. Η σφαίρα του χιούμορ είναι ένα ιδιωτικό πρόσωπο, οι ιδιαιτερότητες της συμπεριφοράς του, οι συνήθειές του. Η σφαίρα της σάτιρας είναι πρωτίστως φαινόμενα της κοινωνικής ζωής: Στο χιούμορ, το σοβαρό κρύβεται πίσω από ένα αστείο, το αστείο εκθέτει.

Στην ιστορία «Χαμαιλέοντας» βλέπουμε έναν διαφορετικό Τσέχοφ: όχι έναν καλοσυνάτο, εύθυμο άνθρωπο, αλλά έναν ειρωνικό, κοροϊδευτικό συγγραφέα. Οι τεχνικές που χρησιμοποίησε παρέμειναν οι ίδιες, αλλά η έμφαση στη μεταφορά αυτού που απεικονιζόταν μετατοπίστηκε: η ειρωνεία του Τσέχοφ ακούστηκε πιο καθαρά. Ο συγγραφέας δεν εκφράζει την εκτίμησή του για το τι συμβαίνει, αλλά με τη βοήθεια καλλιτεχνικών λεπτομερειών δημιουργεί μια σατιρική εικόνα των συμμετεχόντων στη σκηνή που διαδραματίστηκε στην πλατεία της αγοράς.

Ο Τσέχοφ δεν διαστρεβλώνει τις πραγματικές αναλογίες της πραγματικότητας, όπως, για παράδειγμα, ο Μ. Μπ. Σάλτυκοφ-Στσέντριν δεν διαστρεβλώνει εσκεμμένα αυτό που απεικονίζεται. Ο Saltykov-Shchedrin συνδυάζει περίπλοκα το φανταστικό και το πιστευτό. Σε μια κατάσταση φαντασίας βρίσκουμε τα περιγράμματα των πραγματικών σχέσεων που υπάρχουν στον σύγχρονο κόσμο. Ο Saltykov-Shchedrin δημιουργεί μια γκροτέσκα εικόνα που συνδυάζει το τραγικό και το κωμικό. Ο Τσέχοφ δείχνει τυπικές σχέσεις, πραγματικό κόσμο, ιστορίες από τη ζωή ενός απλού ανθρώπου που είναι έτοιμος να το παρακάνει στις εκδηλώσεις των αρετών του. Η σάτιρα του Τσέχοφ συνίσταται στην έκφραση μιας ειρωνικής στάσης απέναντι στους ήρωές του, σε μια σαφή επίδειξη της ηθικής απόστασης μεταξύ του συγγραφέα και των ηρώων του.

III. Συνομιλία.

Πώς δημιουργείται το κωμικό εφέ σε μια ιστορία;

Με τη βοήθεια ποιων λεπτομερειών ο Α. Π. Τσέχοφ δημιουργεί την εικόνα μιας επαρχιακής πόλης;

Πώς συνδέονται η αφήγηση, η περιγραφή και ο διάλογος στην ιστορία;

Δώστε μια περιγραφή του Ochumelov και του Khryukin.

Με βάση ποιες λεπτομέρειες συμπεραίνουμε για τον σατιρικό χαρακτήρα αυτών των εικόνων;

Ποια είναι η σημασία του λόγου τους στη δημιουργία των χαρακτηριστικών των χαρακτήρων;

Ποιες λεπτομέρειες βοηθούν στην κατανόηση του χαρακτήρα των χαρακτήρων;

Ποιες τεχνικές χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία μιας σατιρικής εικόνας στην ιστορία του Τσέχοφ;

Ποια είναι η θεμελιώδης διαφορά ανάμεσα σε ένα σατιρικό έργο και ένα χιουμοριστικό;

Γιατί η ιστορία ονομάζεται «Χαμαιλέοντας»;

Ομοσπονδιακή Εκπαιδευτική Υπηρεσία
δημόσιο εκπαιδευτικό ίδρυμα
ανώτερη επαγγελματική εκπαίδευση
Ανθρωπιστικό Πανεπιστήμιο Άπω Ανατολής

Φιλολογική Σχολή

Τμήμα Ρωσικής Γλώσσας

Ο. Σλάβκινα, μαθητικό 742 γρ.

ΤΡΟΠΟΙ για να δημιουργήσετε ένα κωμικό εφέ στις ιστορίες του Arkady Bukhov

εργασία μαθημάτων
ειδικότητας 031001 – φιλολογία

Khabarovsk, 2008

ΕΙΣΑΓΩΓΗ…………………………………………………………………….3
§1. Ο ΑΡΚΑΔΙ ΜΠΟΥΧΟΦ ΣΤΗ ΖΩΗ ΚΑΙ ΤΗΝ ΕΡΓΑΣΙΑ………………………………….5

Arkady Bukhov – σατιρικός συγγραφέας……………………………………………5
Τεχνικές δημιουργίας κωμικού εφέ……………………………………9

§2. ΤΑ ΠΙΟ ΣΥΧΝΑ ΜΕΣΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ ΕΠΙΔΡΑΣΗΣ COMEN……………………………………………………………………………………………….21
2.1 Προσωποποίηση……………………………………………………………………22
2.2 Υπερβολική……………………………………………………………………………
2.3 Φρασολογικό λογοπαίγνιο………………………………………………………………….28
2.4 Ανάμειξη διαφορετικών στυλ λεξιλογίου……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑ…………………………………………………………………… 33
ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΚΟΣ ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ…………………………………………….34

ΕΙΣΑΓΩΓΗ

Στο παρόν στάδιο γλωσσικής ανάπτυξης, όλο και περισσότερη προσοχή δίνεται στο γλωσσικό παιχνίδι, που βασίζεται στην πραγματοποίηση της κυριολεκτικής και μεταφορικής σημασίας μιας λέξης, καθώς και στη μετατροπή σταθερών συνδυασμών για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ.
Όπως γνωρίζετε, το κωμικό εφέ δημιουργείται με βάση το παιχνίδι των νοημάτων, καθώς και την αντίθεση: ποιος μιλάει και τι λέει. ποιος μιλάει και πώς μιλάει? ποιος μιλάει και που μιλάει? τι λέει και πώς το λέει κ.λπ. Επομένως, το κόμικ μπορεί να δημιουργηθεί μέσα από πολλές στυλιστικές συσκευές.
Το έργο του Arkady Bukhov αντιπροσωπεύει, κατά τη γνώμη μας, πολύ πλούσιο υλικό για τη μελέτη τεχνικών για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ.
ΣυνάφειαΚαι καινοτομίααυτού του έργου είναι ότι δεν έχουν υπάρξει μέχρι τώρα γλωσσικές μελέτες αφιερωμένες στη μελέτη των στυλιστικών τεχνικών στις ιστορίες του Arkady Bukhov. Ωστόσο, το έργο αυτού του συγγραφέα απεικονίζει ευρέως τους διάφορους τρόπους δημιουργίας του κόμικ.
ΑντικείμενοΗ έρευνά μας αφορά τεχνικές δημιουργίας κωμικού εφέ στις ιστορίες του Arkady Bukhov. Στοιχείο -μελετώντας τις τεχνικές που χρησιμοποίησε ο Μπούχοφ για να δημιουργήσει ένα κωμικό εφέ στα έργα του.
Ετσι, σκοπόςΗ δουλειά μας είναι να αναλύσουμε τις τεχνικές που συμβάλλουν στη δημιουργία ενός κωμικού εφέ στις ιστορίες του A. Bukhov.
Ο καθορισμένος στόχος μας περιλαμβάνει να λύσουμε τα ακόλουθα καθήκοντα:

σχηματίζουν μια ιδέα για τον A Bukhov ως άνθρωπο και καλλιτέχνη
μάθετε με ποια μέσα μπορεί να δημιουργηθεί ένα κωμικό εφέ
να εντοπίσει και να περιγράψει τρόπους δημιουργίας ενός κωμικού εφέ στις ιστορίες του Μπούχοφ
προσδιορίστε τις πιο κοινές τεχνικές για τη δημιουργία κωμικού ανάγλυφου στις ιστορίες του συγγραφέα

Πραγματικό υλικόγια την έρευνά μας ήταν πεζογραφική δημιουργικότηταΜπούκοβα - ιστορίες διαφορετικά χρόνιααπό τις συλλογές: “Beetles on Pins” (1915), “Quiet Troubles” (1915), “Ferris Wheel” (1916), “Point of View” (1916), “Occult Sciences” (1917 g.), “Caesarean - Καισαρική» (1917), καθώς και ιστορίες από εκδόσεις περιοδικών πριν από το 1928.
Αναλύσαμε 98 ιστορίες του Arkady Bukhov, από τις οποίες επιλέξαμε ιστορίες που απεικονίζουν με μεγαλύτερη σαφήνεια διαφορετικούς τρόπους δημιουργίας ενός κωμικού εφέ.
Στην εργασία χρησιμοποιήθηκαν τα ακόλουθα μέθοδοι:

μέθοδος συνεχούς δειγματοληψίας
μέθοδος ανάλυσης γλωσσικών ενοτήτων
ποσοτική μέθοδος
περιγραφική μέθοδος

Θεωρητική σημασία της δουλειάς μας: έχει γίνει μια αρχή στη μελέτη των στυλιστικών συσκευών στο πεζογραφήματαΑρκάντι Μπούχοφ.
Πρακτική σημασία:τα αποτελέσματα της έρευνάς μας μπορούν να χρησιμοποιηθούν για την προετοιμασία για μια εξέταση στο μάθημα "στιλιστική", καθώς και σε τάξεις κατά τη μελέτη εκφραστικών γλωσσικών μέσων και σε μαθήματα ρωσικής γλώσσας στο σχολείο κατά τη μελέτη της ενότητας "στιλιστική".
Αποδεκτό στο έργο συντομογραφία υπό όρους: PU – φρασεολογική ενότητα.

§1. Ο ΑΡΚΑΔΙ ΜΠΟΥΧΟΦ ΣΤΗ ΖΩΗ ΚΑΙ ΤΗΝ ΕΡΓΑΣΙΑ

Arkady Bukhov - σατιρικός συγγραφέας

Πολύ λίγα έχουν γραφτεί για τον Arkady Bukhov σήμερα. Όπως πολλοί βιρτουόζοι συγγραφείς εκείνης της εποχής, είναι αδικαιολόγητα ξεχασμένος. Εν τω μεταξύ, τα έργα του αποτελούν αξιοσημείωτες αποδείξεις ενεργών αλλαγών στη χώρα και την κοινωνία. Πολλά από τα προβλήματα που επισημαίνονται στις ιστορίες του Bukhov εξακολουθούν να υπάρχουν σήμερα. Μαζί με άλλους συγγραφείς του περιοδικού Satyricon, χλεύασε τη χυδαιότητα της φιλισταικής ζωής, τη δωροδοκία αξιωματούχων και τη συχνά συναντώμενη υποκρισία στις οικογενειακές σχέσεις.
«Ήταν ένας παράξενος άνθρωπος. Ήταν κοντόχοντρος, μέτριος, πάντα καλοντυμένος με τον τυπικό τρόπο, με πρόσωπο λευκό, παχουλό, κότσο και ακίνητο, ήρθε στη σύνταξη -κυριολεκτικά, δεν υπερβάλλω- με καμιά δεκαριά ιστορίες, Φελλετόνια, κριτικές, ποιήματα γραμμένα σε μια νύχτα», θυμάται Είναι ο γραμματέας του περιοδικού «Satyricon» Εφίμ Ζοζούλια.
Οι ιστορίες του ήταν πάντα στο ίδιο ύφος και σχεδόν πάντα πρωταγωνιστής σε αυτές ήταν η εικόνα του αφηγητή-συγγραφέα.
Ο Arkady Sergeevich Bukhov γεννήθηκε στις 26 Ιανουαρίου 1989 στην Ufa. Ο πατέρας του συγγραφέα ήταν υπάλληλος σιδηροδρόμων. Ακολουθώντας τον μεγαλύτερο αδελφό του Μιχαήλ, ο Arkady εισήλθε στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου του Καζάν. Τον πρώτο χρόνο των σπουδών του, ο Μπούχοφ εξορίστηκε στα Ουράλια, στα χρυσωρυχεία Kochkar, για ενεργό συμμετοχή στο φοιτητικό κίνημα του 1907.
Αφού επέστρεψε από την εξορία, ο Bukhov έγραψε σατιρικές ιστορίες και φειλετόν για το περιοδικό «Dragonfly», που μετονομάστηκε το 1908 σε «Satyricon».
Το 1909 δημοσίευσε το πρώτο του βιβλίο, «Critical Strokes», για το λυρικό έργο των Alexander Blok και Mikhail Kuzmin.
Στην Αγία Πετρούπολη, ο Μπούχοφ μπαίνει στη Νομική Σχολή, αλλά αφήνει το 4ο έτος για επαγγελματική λογοτεχνική δραστηριότητα.
ΣΕ Τις δυσκολες στιγμεςπολιτική αντίδραση και τρόμος εμφανίζεται το περιοδικό «Σατυρικόν».
«Σε μία από τις τακτικές συντακτικές συναντήσεις, αποφασίστηκε να μετατραπεί το Dragonfly από χιουμοριστικό περιοδικό σε σατιρικό, που να αντικατοπτρίζει τα τρέχοντα γεγονότα στην κοινωνική και πολιτική ζωή στη χώρα. Αμέσως βρήκαν ένα διαφορετικό όνομα για το περιοδικό. Το πρότεινε ο Ραντάκοφ. Θυμήθηκε το διάσημο αρχαίο ρωμαϊκό μυθιστόρημα "Satyricon" - ένα ετερόκλητο καλειδοσκόπιο της εφιαλτικής εποχής του Νέρωνα, όπου οι ανάγλυφες λεπτομέρειες της ζωής αναμειγνύονται περίπλοκα με γκροτέσκες εικόνες ενός αηδιασμένου κόσμου (συγγραφέας του θεωρείται ο Γάιος Πετρόνιος ο Διαιτητής) .» . Η συγγραφική ομάδα του περιοδικού έθεσε ως στόχο να διορθώσει και να εξαγνίσει την κοινωνία μέσω της σάτιρας για τα σύγχρονα ήθη.
Παρά την αυστηρή λογοκρισία, οι σατιρικοί συνέχισαν να εκδίδουν το περιοδικό και να ενσταλάξουν στους αναγνώστες μια γεύση για γνήσιο και πνευματώδες χιούμορ, εκθέτοντας τη χυδαιότητα της αστικής ζωής.
Για τους περισσότερους σατιρικούς, το γέλιο ήταν ένας τρόπος να κρυφτούν από τη φρίκη της ζωής, ο μόνος τρόπος για να επιβιώσουν σε αυτή τη βρώμικη και δύσκολη εποχή. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα είναι το ποίημα της Sasha Cherny "Oasis":
Όταν η ψυχή είναι σκοτεινή σαν τάφος,
Και η ζωή μειώθηκε σε ένα κομμάτι ψωμί,
Σηκώνεις άθελά σου το μέτωπό σου
Στο φωτεινό κάλεσμα του αλήτη Φοίβου, -
Και γέλιο, μαγικό αλκοόλ,
Παρά την επίγεια κόλαση,
Κουδούνισμα, πόνος,
Σαν τα κύματα μιας νεκρής ναϊάδας.
Σάσα Τσέρνι.
Το «Satyricon» αντιτάχθηκε ενεργά σε δύο αρνητικές τάσεις στην ανάπτυξη της σάτιρας εκείνης της εποχής: την άθλια κακία του χιούμορ του Black Hundred και την ξεδιάντροπη κοροϊδία του Τύπου του δρόμου. Οι συντάκτες του νέου περιοδικού έχουν θέσει ως στόχο να ευθυμήσουν την απελπισμένη ρωσική κοινωνία με τη βοήθεια της «αντίστασης στο κακό με το γέλιο» ή να της δώσουν «μαγικό αλκοόλ» να πιει».
Στην αρχή του ιμπεριαλιστικού πολέμου, ο Μπούχοφ οδηγήθηκε στο στρατό, αλλά σύντομα αποστρατεύτηκε ως «πολιτικά αναξιόπιστος».
Το 1918, ο Arkady Averchenko έκλεισε το περιοδικό λόγω της μεταφοράς της εξουσίας στα χέρια του λαού. Την ίδια χρονιά, ο Bukhov μετακόμισε με τη σύζυγό του στο Μινσκ και στη συνέχεια στο Βίλνιους. Εκεί δημιουργείται ένας θεατρικός θίασος και προσφέρεται στον συγγραφέα να διαχειριστεί το ρεπερτόριο. Μετά από μια σύντομη ύπαρξη, ο θίασος διαλύεται στο Γκρόντνο και ο Μπούχοφ κερδίζει τα προς το ζην δίνοντας ιδιαίτερα μαθήματα.
Φεύγοντας από τους κατακτητές της Belopol, η οικογένεια Bukhov μετακομίζει στο έδαφος της Λιθουανίας. Αλλά οι ελπίδες να καταφύγουν στη Λιθουανία δεν δικαιώθηκαν - καταλήφθηκε επίσης από τις λεγεώνες της Belopol και ο Bukhov αναγκάστηκε να μετακομίσει στο Κάουνας, όπου στις 26 Οκτωβρίου 1920 δημοσιεύτηκε η εφημερίδα "Echo" και ο συγγραφέας έγινε υπάλληλος της. Στην πραγματικότητα, ήταν το όργανο Τύπου των Ρώσων μεταναστών.
Το 1925, ο Μπούχοφ αγόρασε την εφημερίδα και έγινε αρχισυντάκτης της.
Η εφημερίδα «επέλεξε να ευθυγραμμιστεί με τη Μόσχα». Δεν ήταν ασφαλές να μείνει κανείς άλλο στο εξωτερικό - η οικογένεια του Μπούχοφ άρχισε να δέχεται επιθέσεις από αντισοβιετικούς μεταναστευτικούς κύκλους και ντόπιους εθνικιστές.
Στις 3 Οκτωβρίου 1927, η Πανρωσική Κεντρική Εκτελεστική Επιτροπή της ΕΣΣΔ έκανε δεκτό το αίτημα του Αρκάδι Μπούχοφ να τον δεχτεί ως σοβιετική υπηκοότητα και να επιστρέψει με τη γυναίκα και την κόρη του στην πατρίδα του.
Η δημιουργικότητα του Μπούχοφ γίνεται ακόμη πιο στοχευμένη από κοινωνική άποψη.
Για πολύ καιρό, το έργο του Arkady Bukhov ξεχάστηκε και μόλις πρόσφατα οι σύγχρονοι αναγνώστες άρχισαν να στρέφονται ξανά στα έργα αυτού του υπέροχου σατυρικού, βρίσκοντας σε αυτά χιούμορ αστραφτερό με πνεύμα και αισιοδοξία, που δεν επιτρέπει σε κάποιον να χάσει την καρδιά του σε δύσκολα καταστάσεις ζωής. Έτσι, από το 2005, ο εκδοτικός οίκος Eksmo εκδίδει μια σειρά βιβλίων με τον γενικό τίτλο "Anthology of Satire and Humor", η οποία περιλαμβάνει συλλογές ιστοριών από υπέροχους χιουμορίστας όπως οι N.A. Teffi, Mikhail Zoshchenko, A. Averchenko, Arkady Bukhov. και πολλοί άλλοι.
Οι ιστορίες του Μπούχοφ αποκτούν μεγάλη αξία ακόμη και σήμερα, κάνοντας τους αναγνώστες να γελούν μέχρι δακρύων.
Μας ενδιαφέρει σε τι βασίζεται και με ποια μέσα δημιουργείται αυτό το κωμικό εφέ.

Τεχνικές δημιουργίας κωμικού εφέ

Ένα κωμικό εφέ μπορεί να δημιουργηθεί με βάση οποιαδήποτε στυλιστική συσκευή. Η κατάταξή μας θα παρουσιάσει τεχνικές που βρίσκονται στις ιστορίες του A. Bukhov.
Τις περισσότερες φορές, είναι αδύνατο να χαράξουμε απότομα μια γραμμή μεταξύ τεχνικών που δημιουργούν μια καλλιτεχνική εικόνα στο ίδιο πλαίσιο. Είναι πιο κατάλληλο να μιλήσουμε για τη σύγκλιση 1 τεχνικών - σε αυτήν την περίπτωση, ένα από τα μέσα που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας θα είναι το κορυφαίο, οργανώνοντας την σε αυτό το παράδειγμα.
Αλληγορία (από την ελληνική αλληγορία- αλληγορία) - "πολλά λεπτομερή μεταφορά-αίνιγμα που εκτελεί μια επεξηγηματική λειτουργία." «Ένας όρος που υποδηλώνει μια αλληγορική εικόνα που βασίζεται στην ομοιότητα των φαινομένων της ζωής: η σύνδεση μεταξύ νοήματος και εικόνας εδραιώνεται με αναλογία ή γειτνίαση. Έτσι, στους μύθους, ορισμένα πρόσωπα ή κοινωνικά φαινόμενα απεικονίζονται αλληγορικά με το πρόσχημα των ζώων, δηλ. Τα ζώα αντικαθιστούν τους ανθρώπους και οι σχέσεις και οι πράξεις τους συσχετίζονται με την «ηθική», συμπεράσματα που έχουν ήδη βγει από το πεδίο των ανθρώπινων σχέσεων». Ένα πολύ εντυπωσιακό παράδειγμα που χρησιμοποιεί αλληγορία παρουσιάζεται στην ιστορία του A. Bukhov «Laziness»: «Και του φαίνεται αυτή τη στιγμή ότι αν κάποιο ιδιαίτερο, τερατώδες μεγάλο ένα κολλητικό φύλλο για μύγες στο οποίο θα κολλούσαν όλοι οι συγγενείς και οι άγνωστοι με τις συζητήσεις, τη φασαρία και τη συνήθεια να μπαίνεις στην ψυχή σου - θα ερχόταν η απόλυτη ευδαιμονία...» Εδώ οι άνθρωποι απεικονίζονται αλληγορικά ως ενοχλητικά, ενοχλητικά έντομα - μύγες, κάτι που αντανακλά την επιθυμία του κύριου χαρακτήρα να αποσυρθεί και να κάνει ένα διάλειμμα από την εισβολή οποιουδήποτε στον εσωτερικό του κόσμο.
Αλογισμός– (από την ελληνική αλογία – παραλογισμός, τρέλα) – «παραβίαση λογικών συνδέσεων στον λόγο.<…>Κοινή στις κατηγορίες Α. και απιθανότητας είναι η έννοια του παραλογισμού».
Παράδειγμα: «Αν και οι διάλογοι ήταν όμορφοι, συχνά δεν αντιστοιχούσαν στην εξέλιξη της πλοκής.
«Υπήρχε εκείνη η ταραγμένη στιγμή», είπε με πάθος ο ήρωας του έργου, «όταν η νεαρή Ρωσία, καταπονώντας τη δύναμή της στους αγώνες, πήρε θάρρος στην ιδιοφυΐα του Πέτρου...
Η ηρωίδα, μην του επιτρέπει να τελειώσει τη φράση του, αντιτάχθηκεσίγουροι και θυμωμένοι:
- Όλοι μάθαμε λίγο, κάτι και με κάποιο τρόπο, οπότε χάρη στον Θεό, δεν είναι περίεργο που λάμπουμε...
Διαφωνίατελείωσε μόνο χάρη στην παρέμβαση ενός τρίτου προσώπου που εισήγαγε στο έργο ο σκηνοθέτης για να γεμίσει τον κενό χώρο<…>, και αυτό ένα τρίτο άτομο έκανε μια περίληψη που συμφιλίωσε όλους:
- Χειμώνας. Ο χωρικός, θριαμβευτής, ανανεώνει το μονοπάτι στο ξύλο». Εδώ είναι επίσης σκόπιμο να μιλήσουμε για τη μόλυνση των τεχνικών - η αντίφραση συνδυάζεται με τον αλογισμό, αφού οι λέξεις που χρησιμοποιούνται «αντίρρηση», «καυγάς», «βιογραφικό που συμφιλίωσε τους πάντες«σε αυτό το πλαίσιο έχουν αντίθετες έννοιες. Το κωμικό εφέ εδώ βασίζεται επίσης στο γεγονός ότι ο διάλογος των ηρώων βασίζεται στην αρχή του centon 2.
Ανάγραμμα– (ελληνικά ana – «επανα-»· γράμμα «γράμμα») – «ηχητική επανάληψη που χρησιμεύει για να τονίσει θεματικά τη λέξη-κλειδί. Ένας μονοφωνικός αναγραμματισμός βασίζεται στην επανάληψη ενός ήχου.<…>Οι πολυφωνικοί αναγραμματισμοί είναι συνήθως λιγότερο επιτυχημένοι, αφού η πολυφωνία επιβάλλει σημαντικούς περιορισμούς στην επιλογή των λέξεων, που στην περίπτωση αυτή συμβαίνει συχνά εις βάρος του νοήματος του κειμένου».
Παράδειγμα: «Κοιμήσου, Τσίρις-Καβρ... Τι ακολουθεί για εσάς;
«Ξέχασα», ψιθύρισα, «κάτι σαν Bal-Tal…
– Ταλμπάλ, πρόσθεσε η Πέτυα. - Κοιμήσου».
Αντίθεση(από την ελληνική αντίθεση - αντίθεση ) – «μια στυλιστική φιγούρα 3, που βασίζεται στην αρχή της αντίθεσης, μια έντονη αντίθεση εννοιών, θέσεων, εικόνων, καταστάσεων κ.λπ. Η αντίθεση βασίζεται στη σύγκριση δύο αντίθετων φαινομένων ή χαρακτηριστικών εγγενών, κατά κανόνα, σε διαφορετικά αντικείμενα. Ο Α. διαφέρει από το οξύμωρο στο ότι δεν χαρακτηρίζεται από τη συγχώνευση αντίθετων εννοιών μαζί».
Παράδειγμα: «Είναι αυτό παραμύθι?
- Τι είναι αυτό - Ερευνητικό άρθρο, αν; - Έβρασα». Σε αυτό το παράδειγμα, το κωμικό αποτέλεσμα δημιουργείται λόγω της προφανούς αντίθεσης στη συνομιλία των ηρώων δύο εντελώς διαφορετικών ειδών - ενός παραμυθιού και ενός επιστημονικού άρθρου. Ο αφηγητής, προσπαθώντας να ικανοποιήσει το αίτημα της αγαπημένης του, αρχίζει να διηγείται το παραμύθι που επινοεί, ενσωματώνοντας καθομιλουμένους ενδοιασμούς και λέξεις στην αφήγηση, αλλά με φανερό ζήλο προσπαθεί να κάνει αυτό που του ζητείται. Και γι' αυτό είναι τόσο ειλικρινής η αγανάκτησή του για τη δυσαρέσκεια της αγαπημένης του.
Αντίφραση(από την ελληνική αντίφραση - αντίθετη στη σημασία) - «η χρήση λέξης, καθώς και φράσεων και προτάσεων, σε έννοια αντίθετη από τη συνηθισμένη, που επιτυγχάνεται με τη βοήθεια του συμφραζομένου και του ειδικού τονισμού (στον προφορικό λόγο) .»
Παράδειγμα: «Τι; Αδεια; Και νομίζεις ότι μια τέτοια νύχτα...
Μετά από μισή ώρα άκαρπος αγώνας με ανεξάντλητη καλοσύνη ένα συμπαθητικό άτομο, έπρεπε να μείνω μια νύχτα με τον Shvanin. Τη νύχτα, κοίταξε προσεκτικά το δωμάτιο που μου είχαν ορίσει τέσσερις φορές». Ο ήρωας μιλάει για την καλοσύνη του Shvanin, αλλά ο αναγνώστης καταλαβαίνει πλήρως από το πλαίσιο ότι αυτή η καλοσύνη μετατρέπεται σε μια δύσκολη δοκιμασία για τον ήρωα, έχει εμμονή στη φύση. Σε αυτό το παράδειγμα μπορείτε επίσης να δείτε το οξύμωρο - " πολεμήστε την καλοσύνη" Η ευγένεια στην παγκόσμια ανθρώπινη κατανόηση δεν είναι κάτι που πρέπει να καταπολεμηθεί.
Κυριολεξία (πραγμάτωση) μεταφοράς- «ένα στυλιστικό εργαλείο που συνίσταται στο γεγονός ότι μια μεταφορική έκφραση ερμηνεύεται σκόπιμα και χρησιμοποιείται με άμεση (κυριολεκτική, μη μεταφορική) έννοια».
Παράδειγμα: «- Πες μου μπλε παραμύθι", - ρώτησε η Σούρα, ακουμπώντας το κεφάλι της στον ώμο μου, "πες μου, αγάπη μου."
- Μπλε;.. Χρειάζεσαι οπωσδήποτε... μπλε? – ρώτησα διστακτικά, αναποδογυρίζοντας στο μυαλό μου ό,τι μπορούσα να χωρέσω σε αυτό το concept.
<…>νιώθετε αναγκασμένοι να εξαπατήσετε την αγαπημένη σας γυναίκα με ιστορίες για κάποιους διαβόλους και μάλιστα ώστε να είναι όλο μπλε...». Στο παραπάνω παράδειγμα, η σταθερή μεταφορική έκφραση «μπλε παραμύθι» κατανοείται από τον ήρωα κυριολεκτικά, γεγονός που υποδηλώνει έντονη διαφορά στις κοσμοθεωρίες των δύο ηρώων.
Υπερβολή(από την ελληνική υπερβολή - υπερβολή) - «μια τεχνική που βασίζεται στην υπερβολική υπερβολή, την εντατικοποίηση. Μια εξαιρετικά υπερβολική εικόνα οποιωνδήποτε ιδιοτήτων, σημείων ενός αντικειμένου ή μιας διαδικασίας ή φαινομένου για ενίσχυση της εντύπωσης.»
Παράδειγμα: «Όλα τα δωμάτια, ανάλογα με το συνολικό μέγεθος του σπιτιού, είναι φαρδιά και ευρύχωρα, ώστε για κάθε άτομο να υπάρχει αρκετά κυβικά μίλια αέρα. Κάθε σύζυγος έχει ξεχωριστό μισό σπίτι, συνδεδεμένο μέσω τηλεφώνου, των οποίων οι συσκευές είναι τόσο μακριά η μία από την άλλη που είναι ακόμη και δύσκολο να καλέσετε το τηλέφωνο στο σπίτι. <…>Εάν, σε μια κρίση απόγνωσης, ο σύζυγος θέλει να προκαλέσει ένα σκάνδαλο, αυτός θα πρέπει να περπατήσει στο μπουντουάρ της γυναίκας του για τόση ώρα που στη μισή του διαδρομή η διάθεσή του αρχίζει να αλλάζει και φτάνει στην πόρτα του μπουντουάρ ήδη ευδιάθετος, ευδιάθετος και με ένα ενοχλητικό όνειρο για το τι να του δώσει στη γυναίκα του». Αυτό το παράδειγμα παρουσιάζει μια διευρυμένη υπερβολή, όπου το μέγεθος του διαμερίσματος είναι υπερβολικό όχι μόνο με την περιγραφή της διάρκειας μετακίνησης των κατοίκων και των επισκεπτών από το ένα μέρος του σπιτιού στο άλλο, αλλά και με την αντικατάσταση ενός στοιχείου σε έναν σταθερό συνδυασμό: «κυβικά στιχαέρας." Όπως γνωρίζετε, ο όγκος του αέρα μπορεί να μετρηθεί σε κυβικά εκατοστά, μέτρα, αλλά ποτέ σε χιλιόμετρα, πολύ λιγότερο σε βέρστ. Επιπλέον, η λέξη «verst» που χρησιμοποιείται δίνει ακόμη μεγαλύτερη κλίμακα στον χώρο διαβίωσης και στον αέρα που περιέχεται σε αυτόν, αφού ένα βερστ είναι περισσότερο από ένα χιλιόμετρο.
Διαβάθμιση(από το λατινικό gadatio - σταδιακή αύξηση< gradus – ступень, степень) – «стилистическая фигура, состоящая из ряда словесных компонентов (не менее трех): слов, словосочетаний, частей предложения, предложений, изобразительно-выразительных средств языка, расположенных в порядке их возрастающей, или (реже) убывающей семантической и/или эмоциональной значимости, которая порождает стилистический эффект» .
Παράδειγμα: «Αγαπητέ μου», είπε ήσυχα, φιλώντας το πεσμένο μου κεφάλι, « είσαι καλύτερα τώρα . Εσείς έγινε πιο εξωγήινος . Η ψυχή σου γίνεται μπλε ". Χάρη στην τεχνική διαβάθμισης που χρησιμοποιείται εδώ, καταλαβαίνουμε πόσο σπάει ο χαρακτήρας του ήρωα.
Ζεύγμα- (από το ελληνικό ζεύγμα - «σύνδεση») - «μια σημασιολογική-συντακτική τεχνική του κόμικ, στην οποία σημασιολογικά ετερογενείς λέξεις, πολύ μακριά η μία από την άλλη ως προς το νόημα, συνδέονται με μια πολυσημαντική λέξη (συνήθως ένα ρήμα).
Παράδειγμα: «Αν αυτό λάθος του φίλου και του αλόγου μου, Οτι ας μοιράσουν τα έξοδά μου στη μέση: Δεν θέλω να είμαι υπεύθυνος για τα λάθη των άλλων. Ο φίλος του ήρωα καθίσταται υπεύθυνος για το λάθος του δίπλα σε ένα ζώο - ένα άλογο, το οποίο, όπως είναι φυσικό, δεν μπορεί να φέρει καμία ευθύνη. ΣΕ σε αυτήν την περίπτωσηΕίναι επίσης σκόπιμο να μιλήσουμε για την προσωποποίηση ενός αλόγου, το οποίο είναι προικισμένο με ανθρώπινες ιδιότητες: την ικανότητα να κάνει λάθη και να είναι υπεύθυνος για τις πράξεις του.
Ειρωνεία(από τα ελληνικά - "προσποίηση") - "αυτός είναι ένας συνδυασμός σημασιολογικών πολικοτήτων, αντιθέσεων, ασυνεπειών." Η ειρωνεία βασίζεται στη «διπλή πραγματοποίηση του πλαισίου και στο ακριβώς αντίθετο υποκείμενο».
Παράδειγμα: «Για άτομα με υγιές σώμα και δυνατά νεύρα, που δεν μπορεί να τελειώσει με ένα χτύπημα, κάποιος βρήκε ένα σίγουρο και ανίκητο μέσο και το ονόμασε πρόγραμμα δόσεων". Σε αυτό το παράδειγμα, ο αφηγητής, χρησιμοποιώντας ειρωνεία, επικρίνει το υπάρχον σύστημα πληρωμών με δόσεις και τον αρνητικό αντίκτυπό του στη ζωή των ανθρώπων.
Γραφική ύλη– «λέξεις, φράσεις συνόλου, γραμματικοί τύποι και κατασκευές, η χρήση των οποίων στη λογοτεχνική γλώσσα ανατίθεται σε επίσημο επιχειρηματικό στυλ, ειδικά για το γραφικό-επιχειρείν του (διοικητικό-κλερικό υποστυλ." Οι κληρικαλισμοί είναι αναπόσπαστο μέρος οποιουδήποτε επίσημου επιχειρηματικού κειμένου, αλλά όταν χρησιμοποιούνται σε καλλιτεχνικό στυλ μπορούν να δημιουργήσουν ένα κωμικό εφέ με βάση την ακατάλληλη χρήση τους.
Παράδειγμα: «Έτσι μπορούσα να ακούω ήρεμα ενώ ξαπλώνω στο κρεβάτι, αλλά επειδή η συζήτηση αφορούσε την Ksenia Mikhailovna, αυτό απαιτούσε μεγαλύτερος έλεγχος και διπλωματικός χώροςπίσω από το ελαφρώς ανοιχτό παντζούρι». Σε αυτό το παράδειγμα μιλάμε για ένα παιδί (ο κεντρικός χαρακτήρας) που κρυφακούει μια συζήτηση μεταξύ ενηλίκων. Ο ήρωας, χρησιμοποιώντας κληρικά κλισέ «περισσότερη προσοχή» και «διπλωματική θέση» στην ομιλία του, είναι ειρωνικός με τον εαυτό του ως παιδί και με τις προσπάθειές του να δικαιολογήσει τη συμπεριφορά του.
Μεταφορική έννοια– «τρόπος επανεξέτασης της σημασίας μιας λέξης με βάση την ομοιότητα, κατ’ αναλογία.<…>Η βάση της μεταφοράς είναι η σύγκριση. Παραδοσιακά ονομάζεται συντομευμένη σύγκριση - χωρίς ομοιότητα κατηγορήματα (παρόμοια, υπενθυμίζοντας κ.λπ.) και συγκριτικούς συνδέσμους (σαν, σαν, σαν, ακριβώς κ.λπ.)». «Βασικό χαρακτηριστικό μιας μεταφοράς είναι η δισδιάσταση του περιεχομένου της, που εξασφαλίζεται από την αλληλεπίδραση («παιχνίδι») των κύριων και των βοηθητικών υποκειμένων (δηλαδή της σημασίας και της εσωτερικής μορφής του μεταφορικού σημείου). Μια τέτοια αλληλεπίδραση είναι το κλειδί για τη σημασιολογική χρησιμότητα της μεταφοράς».
Παράδειγμα: «Η μοίρα με έφερε σε επαφή με ηλίθιες, καθημερινές γυναίκες, κρεμώντας βαριές αμβλύ μυλόπετρες σε έναν υποτακτικό αρσενικό λαιμό". Στο παραπάνω παράδειγμα, μπορεί κανείς να δει ξεκάθαρα τη διάδοση του φρασεολογικού συνδυασμού «κρέμα στο λαιμό» ως εκτεταμένη μεταφορά.
Μετωνυμία(από το ελληνικό μετωνυμία - μετονομασία) - «τροπάριο, που βασίζεται στη μεταφορά νοήματος σύμφωνα με την αρχή της γειτνίασης των εννοιών, δηλ. αιτιατική ή άλλη αντικειμενική σχέση μεταξύ τους». «Η μεταφορά ενός ονόματος από ένα αντικείμενο σε άλλο με βάση μια από τις πραγματικές (χωρικές, χρονικές, κ.λπ.) συνδέσεις μεταξύ αυτών των αντικειμένων θεωρείται μετωνυμική».
Παράδειγμα: «Εγώ ο ίδιος ξάπλωσα στο πάτωμα στο τελευταίο τεύχος ενός μηνιαίου περιοδικού και στα αποκόμματα ενός σκισμένου Maeterlinck". Maeterlinck είναι το όνομα του διάσημου θεατρικού συγγραφέα του Συμβολιστικού θεάτρου. Σε αυτό το παράδειγμα, ο τίτλος μεταφέρθηκε με βάση την ανάθεση στον συγγραφέα των έργων του. Είναι σαφές ότι ο ίδιος ο συγγραφέας δεν μπορούσε να βρίσκεται εκεί σχισμένος - αυτά ήταν τα έργα του.
« Προσωποποίηση(χαρτί ανίχνευσης από το λατινικό persona – πρόσωπο, προσωπικότητα + facere – να κάνω), η προσωποποίηση είναι μια στυλιστική συσκευή με τη βοήθεια της οποίας εμφανίζονται άψυχα αντικείμενα, φυσικά φαινόμενα, αφηρημένες έννοιες σε μια ανθρώπινη εικόνα (ανθρωπομορφισμός) ή στην εικόνα ενός άλλου ζωντανού να εισαι." Η προσωποποίηση μπορεί να δημιουργηθεί με βάση άλλες στυλιστικές συσκευές: παραλληλισμός, σύγκριση, μεταφορικός ορισμός, ρητορική έκκληση σε έναν άψυχο αποδέκτη, αλληγορία, αντικατάσταση ενός συστατικού μιας φρασεολογικής μονάδας (PU).
Παράδειγμα: «Όταν μίλησε για αυτά, φαινόταν σαν να είχε περάσει ολόκληρη την παιδική του ηλικία σε έναν αγωνιστικό στάβλο, ξέρει πώς συνεννοηθείτε γρήγορα με οποιοδήποτε άλογο, ακόμα και με το πιο συγκρατημένο, και μάθετε από αυτό το αυριανό αυριανό μυστικό". Σε αυτό το παράδειγμα, μπορεί κανείς να δει ξεκάθαρα την προσωποποίηση που δημιουργήθηκε με βάση την αντικατάσταση ενός συστατικού στη φρασεολογική ενότητα "είναι εύκολο να συνεννοηθείς με κάποιον", καθώς και τη διάδοση μιας σταθερής φράσης που μετατρέπεται σε " συνεννοηθείτε γρήγορα με οποιοδήποτε, ακόμα και το πιο συγκρατημένο άλογο».
ΟμωνυμίαΚαι Σχετικά φαινόμενα«(από την ελληνική ομώνυμα - ίδιο όνομα) - η παρουσία σε μια γλώσσα ενοτήτων που ταιριάζουν στη μορφή (ήχος ή/και ορθογραφία), αλλά έχουν διαφορετική σημασιολογία (νόημα) και δεν συνδέονται συνειρμικά.
Παράδειγμα: "Λοιπόν, έλα τώρα." έναςτο άλογο θα τρέξει...
- Καθόλου ένας? Αυτό μάλλον θα έρθει πρώτο...» Εδώ το κωμικό αποτέλεσμα βασίζεται στη χρήση δύο ομώνυμων: "ένα" - με την έννοια μιας αντωνυμίας και "ένα" - με την έννοια ενός αριθμού, που σας επιτρέπει να δείτε την απογοήτευση και τη σκεπτικιστική στάση του ήρωα - ένα άλογο απλά δεν μπορεί παρά να έρθει πρώτος.
Ομιλητικό λεξιλόγιο– «λέξεις, μορφές λέξεων και φράσεις που ενυπάρχουν στον κοινό λόγο, δηλ. καθημερινή ομιλία διαφορετικών κοινωνικά στρώματαστέκεται έξω από τη λογοτεχνική γλώσσα ή στην περιφέρειά της».
Παράδειγμα: «Η ζωή είναι οργανωμένη με τέτοιο τρόπο ώστε πολλοί άνθρωποι άξιοι σεβασμού να περνούν ολόκληρη τη ζωή τους τρίβεικοντά στα σπίτια που στήνονται και δεν πέφτει ούτε ένα σπιθαμή σκόνης στο κεφάλι τους...» Από το πλαίσιο της ιστορίας καταλαβαίνουμε ότι η δεδομένη μεταφορική περιγραφή συνδέεται με τις εμπειρίες συναισθημάτων αγάπης. Η δημοτική γλώσσα που χρησιμοποιείται τονίζει την ενόχληση του συγγραφέα για την αδικία των επιλογών ζωής των ανθρώπων που έχουν βρει την αγάπη.
Σφραγίδα ομιλίας(από το λατινικό stampa - σφραγίδα) - «κάποτε εικονιστικές λέξεις και εκφράσεις που έχουν χάσει τη φωτεινότητα και την εκφραστικότητα τους λόγω της υψηλής συχνότητας χρήσης. Η αδικαιολόγητη χρήση τους είναι ελάττωμα λόγου που παραβιάζει τον επικοινωνιακό-ρεαλιστικό κανόνα. Τα κλισέ ομιλίας, όντας λέξεις και σχήματα λόγου με σβησμένη σημασιολογία και ξεθωριασμένο συναισθηματικό χρωματισμό, στερούν από τον λόγο ιδιαιτερότητα, ατομικότητα, απλότητα και επομένως αξιολογούνται αρνητικά». Ως εκ τούτου, πολλοί συγγραφείς χρησιμοποιούν αυτήν την τεχνική για να δημιουργήσουν σκόπιμη τεχνητότητα στην ομιλία των χαρακτήρων, το πάθος της και, ως εκ τούτου, να δημιουργήσουν ένα κωμικό αποτέλεσμα.
Παράδειγμα «Υπολοχαγός Τζερμινάλ», είπε ένας από τους διοικητές του τάγματος, «αγαπάς τη ζωή;»
- Ναί, αγαπώ τη ζωή, - είπε ο υπολοχαγός, αφήνοντας στην άκρη το θωρακισμένο ξίφος, - αλλά θα το χαρίσω". Εδώ το κωμικό εφέ βασίζεται στη χρήση του κλισέ ομιλίας πάθους " Αγαπώ τη ζωή αλλά θα τη χαρίσω– να γελοιοποιούν τους συγγραφείς της «στρατιωτικής μυθοπλασίας» με την υπερβολική μεγαλοπρέπεια ύφους και την απομόνωση από πραγματικές στρατιωτικές επιχειρήσεις.
Καθυστέρηση(Λατινικά retardatio - επιβράδυνση) - "μια υφολογική συσκευή που συνίσταται στη σκόπιμη δημιουργία και διατήρηση έντασης στο κείμενο και καθυστέρηση της κορύφωσης και, κατά συνέπεια, της κατάργησης."
Παράδειγμα: «Πρέπει να σταθούμε πίσω από το συρμάτινο φράχτη», σκέφτηκε ο Dementyev, αλλά μετά ίσιωσε και άρχισε να σκέφτεται.
Το βλήμα πετούσε.
Ο Ντεμέντιεφ κατέβηκε ορμητικά στο γραφείο και έγραψε ένα τηλεγράφημα:
και τα λοιπά.................

UDK 82 - 343.4 BBK 83.014.4 Ts 59

I.V. Τσικουσέβα

Γλωσσικά μέσα δημιουργίας κωμικού εφέ στα παραμύθια

(Αξιολογήθηκε)

Σχόλιο:

Η γλωσσολογία αναλύεται με βάση ρωσικά και αγγλικά παραμύθια. στυλιστικές συσκευέςεξασφαλίζοντας την επίτευξη ενός κωμικού εφέ. Εξετάζεται η τυπολογία των γλωσσικών μέσων δημιουργίας κωμωδίας. Αναδεικνύονται τα κύρια επίπεδα και οι τεχνικές δημιουργίας ενός κωμικού εφέ, χαρακτηριστικό της γλώσσας ενός παραμυθιού.

Λέξεις-κλειδιά:

Γλωσσικά μέσα κωμωδίας, ονοματοποιία, σπονερισμός, μετάθεση, αλλοίωση, αλογισμός, υπερβολή, λογοπαίγνιο, περίφραση, παρωδία, περιστασιακισμοί του συγγραφέα.

Το πρόβλημα της παρουσίας στη γλώσσα του συστήματος των μέσων που χρησιμοποιούνται αποκλειστικά για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ παραμένει ανοιχτό. Αυτό εξηγείται σε μεγάλο βαθμό από το γεγονός ότι δεν έχει αναπτυχθεί ένα ενοποιημένο σύστημα που θα περιλαμβάνει όλα τα γλωσσικά μέσα δημιουργίας ενός κωμικού εφέ (εφεξής καλούμενο YSC).

Δεδομένου ότι δεν υπάρχει ενιαία τυπολογία της JSC, ας στραφούμε στην ταξινόμηση των τεχνικών δημιουργίας κωμωδίας στα έργα ορισμένων Ρώσων και ξένων επιστημόνων. Έτσι, ο V.V Vinogradov πιστεύει ότι ένα λογοπαίγνιο, ή το παιχνίδι με ομώνυμα, άμεσο και μεταφορικό νόημα, είναι ένας από τους κύριους τρόπους δημιουργίας ενός κωμικού εφέ. Σύμφωνα με τον L.M. Vasiliev, οι περιστασιακισμοί του συγγραφέα, που δημιουργήθηκαν από τον συγγραφέα με τη βοήθεια ενός πνευματώδους συνδυασμού διαφορετικών λέξεων, είναι οι σημαντικότερες γλωσσολογικο-υφολογικές τεχνικές για τη δημιουργία ενός κόμικ. Μ.Α. Η Panina βλέπει ένα συγκεκριμένο μέσο σάτιρας και χιούμορ στην υπερβολή.

ΣΕ ξένη έρευναΕπίσης, δεν υπάρχει συναίνεση σχετικά με τις πιο τυπικές τεχνικές για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ. Για παράδειγμα, ο D. Chiaro είναι ο κύριος κωμική συσκευήθεωρεί τον αλογισμό, ο οποίος νοείται ως παραβίαση της συμβατότητας σε διάφορα γλωσσικά επίπεδα [cit. σύμφωνα με το 4: 79]. Ο D. Crystal παρουσιάζει έναν ολόκληρο καταρράκτη υφολογικών μηχανισμών που δημιουργούν ένα κωμικό εφέ: λογοπαίγνια, συντακτική ομωνυμία, αλογισμός, νεολογισμοί του συγγραφέα [cit. έως 4:40].

Προσπαθήσαμε να ταξινομήσουμε τις προαναφερθείσες στιλιστικές τεχνικές δημιουργίας κωμικού εφέ, φέρνοντάς τις σε ένα ενιαίο σύστημα JSC, προκειμένου να προσδιορίσουμε τις γενικές τάσεις της λειτουργίας τους στα κείμενα των παραμυθιών.

Καταρχάς, φαίνεται σκόπιμο να επισημανθούν τα επίπεδα δημιουργίας ενός κωμικού εφέ: φωνητικό, λεξιλογικό-σημασιολογικό, υφολογικό

γραματικός. Σε φωνητικό επίπεδο, οι κύριες JSC στα παραμυθένια κείμενα περιλαμβάνουν γελοίες (παιχνιδιές) στρατηγικές που βασίζονται στην αναπαραγωγή ορισμένων ηχητικών εφέ. Ένα φωνητικό αστείο είναι ανεπιτήδευτο και δημιουργεί μια χαλαρή ατμόσφαιρα, χαρακτηρίζοντας μια ελεύθερη στάση στη μορφή του λόγου και προκαλεί αισθητική απόλαυση. Οι λόγοι για τη δημιουργία της κωμωδίας μέσω της ηχητικής μορφής βρίσκονται τόσο στις ιδιαιτερότητες των ψυχοφυσιολογικών μηχανισμών αντίληψης της ηχητικής ροής του λόγου όσο και στις έννοιες που ένα άτομο, ως υποκείμενο πολιτισμού, αποδίδει στα ηχητικά σημάδια. Για να δημιουργηθεί ένα κωμικό εφέ στα παραμύθια, χρησιμοποιείται η ονοματοποιία

(ονοματοποιία), σπονερισμός (φωνητική αναδιάταξη σε επίπεδο συνδυασμού λέξεων), μετάθεση (φωνητική αναδιάταξη σε επίπεδο λέξης), αλλοίωση (επανάληψη ίδιων ή ομοιογενών συμφώνων), βλ.

«Ο θείος Φιόντορ τραγούδησε ένα τραγούδι και το τρακτέρ τραγούδησε μαζί του. Πολύ καλά έκαναν:

Υπάρχει μια σημύδα στο χωράφι...

Τυρ-τυρ-τυρ.

Στο χωράφι σγουρά...

Τυρ-τυρ-τυρ.

Λιούλι-λιούλι...

Τυρ-τυρ-τυρ.

Στο παραπάνω παράδειγμα, η ονοματοποιία, αναπαράγοντας τον ήχο μιας μηχανής σε λειτουργία, σχηματίζει ένα είδος ρεφρέν που μπλέκεται με τις γραμμές ενός διάσημου λαϊκού τραγουδιού, επάλληλα πάνω τους και δημιουργεί μια σημασιολογική δυαδικότητα, που είναι η βάση του κωμικού εφέ.

Το Onomatopoeia χρησιμοποιείται ευρέως στα παραμύθια από Άγγλους συγγραφείς:

Έτσι ο Τίγρης πλησίασε πιο κοντά, και έγειρε στην πλάτη της καρέκλας του Ρου, και ξαφνικά έβγαλε τη γλώσσα του και πήρε ένα μεγάλο γκόλλοπ.

Στο παραπάνω παράδειγμα, η λεξιλογική ενότητα gulp αποσυντίθεται σε τρεις συλλαβές go-lo-llop, που μιμείται τον ήχο που παράγεται κατά τη διαδικασία της λαίμαργας κατάποσης.

Η μετάθεση, ο σπονερισμός και η αλλοίωση χρησιμοποιούνται επίσης ευρέως για τη δημιουργία κωμικού εφέ, βλ.

"Βοήθεια βοήθεια!" φώναξε το Γουρουνάκι, «ένα Heffalump, ένα Horrible Heffalump!.. Βοήθεια, Βοήθεια, ένα Herrible Hoffalump! Holl, Holl, ένας Hoffable Hellerump!» .

«Πηγαίνετε στις όχθες του μεγάλου γκριζοπράσινου λιπαρού ποταμού Λιμπόπο...» .

Τα φωνητικά μέσα δημιουργίας ενός κωμικού εφέ αποκτούν ιδιαίτερο νόημαστα παραμύθια, όπου επιτελούν τη λειτουργία να φέρνουν την υφή του λόγου των παραμυθιών πιο κοντά στα στοιχεία του παιδικού λόγου, με την ευρηματικότητα και την πρωτοτυπία της παιδικής γλώσσας. Ιδιαίτερα εντυπωσιακά παραδείγματα των λεγόμενων «ανατροπών» και «ανοησίας» παρατηρούνται στα αγγλικά παραμύθια, αφού, σύμφωνα με τον S.Ya. Μάρσακ, είναι οι Βρετανοί που είναι «οι ιδρυτές της «ποίησης της ανοησίας», οι λάτρεις του χιούμορ, ούτε ένας πολιτικός λόγος ή έστω κήρυγμα στην Αγγλία δεν είναι ολοκληρωμένος χωρίς το πικάντικο καρύκευμα ενός αστείου ή λογοπαίγνιο.

Η μεγαλύτερη ποικιλομορφία των JSC παρατηρείται σε λεξιλογικό-σημασιολογικό επίπεδο. Τέτοιες στυλιστικές φιγούρες όπως ο αλογισμός, η υπερβολή, το λογοπαίγνιο, η περίφραση και η παρωδία έχουν κωμικές ιδιότητες σε αυτό το επίπεδο.

Ο αλογισμός ή η σκόπιμη παραβίαση των λογικών συνδέσεων προκειμένου να τονιστεί η εσωτερική ασυνέπεια μιας συγκεκριμένης ιδέας, είναι μια από τις κύριες τεχνικές που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ, βλ.

«Και με τραβάει και η θάλασσα. Μου λείπουν πολύ οι ωκεανοί. Απλώς φοβάμαι το νερό».

«Ω, μαμά! Αυτό σημαίνει ότι είμαι ήδη νεκρός. Θα τρέξω γρήγορα στο νοσοκομείο!» .

Η παραβίαση της λογικής συνδέεται με την ασυνέπεια των σκευασμάτων που χρησιμοποιούνται (με τραβάει η θάλασσα - φοβάμαι το νερό) και την ασυμβατότητα των εννοιών (πέθανα - θα σκάσω).

Στα αγγλικά παραμύθια, ο αλογισμός είναι ένας από τους πιο συνηθισμένους τρόπους δημιουργίας μιας κωμικής κατάστασης, βλ.

«^ Και οι αγελάδες σχεδόν ουρλιάζουν, και τα τρυγόνια μουγκρίζουν.» .

«Έμεινε με τον Κρίστοφερ Ρόμπιν για λίγα δευτερόλεπτα...» .

«Μια φορά κι έναν καιρό, πριν από πολύ καιρό, περίπου την περασμένη Παρασκευή...» .

Το κωμικό αποτέλεσμα των παραπάνω δηλώσεων έγκειται στον παραλογισμό των σκευασμάτων που χρησιμοποιούνται: αγελάδες «γκουλάρουν», τρυγόνια «μου»· να μείνει με (να μείνει με κάποιον για μεγάλο χρονικό διάστημα) δεν συμφωνεί με την έκφραση για λίγα δευτερόλεπτα (για λίγα δευτερόλεπτα). πριν από πολύ καιρό (πολύ καιρό πριν) δεν συμφωνεί με την περασμένη Παρασκευή (περίπου την περασμένη Παρασκευή).

Ο αλογισμός χρησιμοποιείται ευρέως ως τεχνική για τη δημιουργία κωμικού εφέ στα παραμύθια. Πρώτα απ 'όλα, αυτό διευκολύνεται από την ίδια την «παραμυθένια» της πλοκής, η οποία επιτρέπει την παρουσία στοιχείων του εξωπραγματικού, του απίστευτου ως βάση για την ανάπτυξη της πλοκής. Εκτός,

Οι "shifters" αντικατοπτρίζουν τον πλούτο της παιδικής φαντασίας και φέρνουν το κείμενο του παραμυθιού πιο κοντά στον κύριο αναγνώστη του - τα παιδιά.

Προκειμένου να δημιουργηθεί ένα κωμικό εφέ, χρησιμοποιείται επίσης η υπερβολή, η οποία νοείται ως μια εικονιστική έκφραση που περιέχει μια υπερβολική υπερβολή του μεγέθους, της δύναμης ή της σημασίας οποιουδήποτε αντικειμένου ή φαινομένου, βλ.

Η αγελάδα Μούρκα έδωσε πολύ γάλα. Τόσο που κάθε μέρα είναι όλο και περισσότεροι. Όλοι οι κουβάδες με το γάλα ήταν όρθιοι. Όλες οι τράπεζες. Και υπήρχε ακόμη και γάλα στο ενυδρείο. Το ψάρι κολύμπησε μέσα του.

Μια διευρυμένη υπερβολή, βασισμένη στην έννοια των «πολλών», καθορίζει την έκφραση ομιλίας ενός δεδομένου κειμένου (η υπερβολή πραγματοποιείται μέσω της επανάληψης πολλών - τόσα πολλά, όλο και περισσότερα, όλα - όλα).

Στα αγγλικά παραμύθια, η υπερβολή είναι ένα από τα κορυφαία σύμβολα, βλ.

Έτρεξε μέσα από τα δέντρα τι-δέντρα. έτρεξε μέσα από τη μούλγκα. έτρεξε μέσα από το μακρύ γρασίδι. έτρεξε μέσα από το κοντό γρασίδι. Έτρεξε μέσα από τους Τροπικούς του Αιγόκερω και του Καρκίνου. έτρεξε μέχρι που τον πονούσαν τα πίσω πόδια.

Σε αυτό το παράδειγμα, η υπερβολή δημιουργείται μέσω πολλαπλών επαναλήψεων (έτρεξε - έτρεξε), τη χρήση ενός αθροιστικού στυλ (έτρεξε μέσα από το γρασίδι. έτρεξε μέσα από το μακρύ γρασίδι. έτρεξε μέσα από τους Τροπικούς του Αιγόκερω.) και τον απολογισμό ( τροπικοί του Αιγόκερου και του Καρκίνου, καθώς βρίσκονται σε διαφορετικά ημισφαίρια, δεν μπορούν να διασχιστούν ταυτόχρονα).

Σύμφωνα με τον V.Ya. Proppu, το λογοπαίγνιο είναι «ένα από τα είδη εξυπνακισμών. Αυτό είναι ένα αστείο που προκύπτει από τη χρήση γλωσσικών μέσων καθεαυτού». Η σύγκρουση των ομώνυμων είναι πάντα απροσδόκητη και παρέχει εξαιρετικές ευκαιρίες για παιχνίδι μαζί τους και μπορεί να είναι ένα μέσο δημιουργίας λογοπαίγνιου ή παιχνιδιού με τις λέξεις, βλ.

«Θέλω να διευκρινίσω», ρωτάει ο καθηγητής, «πώς θα είναι στη γλώσσα της γάτας: «Μην πλησιάζεις, θα σε ξύσω»;

Ο Matroskin απαντά:

Δεν είναι στη γλώσσα, είναι στα νύχια. .

Στο παραπάνω παράδειγμα, παίζουν έξω διαφορετικές έννοιεςτις λέξεις «γλώσσα» (σύστημα λεκτικής έκφρασης· ανθρώπινο όργανο), βλ. Επίσης:

«Το πράγμα που πρέπει να κάνουμε είναι το εξής. Πρώτον, Έκδοση, μια ανταμοιβή. Μετά - «Μια στιγμή... Τι έλεγες; Φτερνίστηκες όπως ακριβώς θα μου έλεγες». «Δεν φτάρνισα». «Ναι, το έκανες, κουκουβάγια».

Η τεχνική της περίφρασης, η οποία ερμηνεύεται ως αντικατάσταση του ονόματος ενός ατόμου, αντικειμένου ή φαινομένου με περιγραφή των βασικών χαρακτηριστικών τους ή ένδειξη των χαρακτηριστικών τους, είναι ένας άλλος τρόπος δημιουργίας ενός κωμικού εφέ, βλ.

«Η Jaguar δεν είχε τελειώσει τη φράση πριν ο Slow-and-Solid βουτήξει ήσυχα στη θολή Αμαζόνα... και βγήκε στην όχθη όπου τον περίμενε ο Stickly-Prickly».

Το κωμικό αποτέλεσμα δημιουργείται με τη χρήση της περίφρασης, συμπεριλαμβανομένων των επιθέτων που χαρακτηρίζουν χαρακτηριστικά γνωρίσματαχαρακτήρες: Slow-and-Solid (Slow-and-Solid - about a turtle), Stickly-Prickly (Prickly Bully - about a hedgehog), βλ. Επίσης:

«Νεαρός μου φίλε, αν δεν τραβήξεις τώρα, αμέσως και αμέσως, όσο πιο δυνατά μπορείς, πιστεύω ότι η γνωριμία σου στο δερμάτινο λουλούδι μεγάλου σχεδίου θα σε παρασύρει στο πιο έντονο ρεύμα πριν προλάβεις να πεις Τζακ Ρόμπινσον ".

Η κωμωδία της παραπάνω δήλωσης δημιουργείται με τη χρήση των ακόλουθων παραφράσεων: η γνωριμία μας στο δερμάτινο λουλούδι μεγάλου σχεδίου - ένας φίλος με παλτό από πατημένο δέρμα (για τον Κροκόδειλο), εκεί πέρα ​​διαυγές ρέμα - ένα διάφανο ρυάκι (για το Ποταμός Λιμπόπο). Το απροσδόκητο τέλος - προτού προλάβετε να πείτε Jack Robinson («δεν θα έχετε καν χρόνο να λαχανιαστείτε») ενισχύει το κωμικό αποτέλεσμα αυτού του κομματιού, μεταβαίνοντας από έναν υψηλό στιλιστικό τόνο σε έναν οικείο στην καθομιλουμένη.

Η παρωδία, η οποία αναφέρεται στη μίμηση για κωμικούς σκοπούς ενός ατομικού τρόπου, στυλ, σκηνοθεσίας, είδους ή στερεοτύπων λόγου και συμπεριφοράς, χρησιμοποιείται ευρέως στα κείμενα των σύγχρονων αγγλικών παραμυθιών, βλ.

Συνέχισε να συντάσσει το λεξικό «Russian-cat».

Δεν ξέρω ρωσικά-αιλουροειδή, αλλά συνέθεσα το "Hunter-dog". . Νυμφεύομαι. Επίσης:

«Η κουκουβάγια ζούσε στο The Chest-nuts, μια παλαιά κατοικία με μεγάλη γοητεία».

Στο λεκτικό επίπεδο, η κωμικότητα του κειμένου δημιουργείται με τη βοήθεια των περιστασιακών λέξεων του συγγραφέα, των παράγωγων λέξεων και των λέξεων ράβδου (μόλυνση). Κυρίως οι «αστείες λέξεις» δημιουργούνται σύμφωνα με παραγωγικούς λεκτικούς τύπους, βλ.

«...Η ζωή μου ήταν δύσκολη, γεμάτη κακουχίες και αποβολές».

«Επιπλέει, ξεπροβάλλει, αλλά απλά δεν επιπλέει».

Ας συγκρίνουμε επίσης παραδείγματα από έργα Άγγλων συγγραφέων:

«Και οι αγελάδες σχεδόν μουγκρίζουν, και τα τρυγόνια μουγκρίζουν, γι' αυτό ένα Αρκουδάκι βουίζει στον ήλιο».

Ως ένα από τα μέσα δημιουργίας κωμικού εφέ σε υφολογικό-γραμματικό επίπεδο, μπορούμε να ονομάσουμε περιπτώσεις όπου το θέμα του κόμικς αποκλίνει από τη γραμματική νόρμα. Το πιο εντυπωσιακό συντακτικό μέσο δημιουργίας ενός κωμικού εφέ αντιπροσωπεύεται από εσφαλμένη σειρά λέξεων. Άλλες σκόπιμες γραμματικές παραβιάσεις χρησιμοποιούνται, για παράδειγμα, απαράδεκτες στη γραμματική Στα Αγγλικάτο λεγόμενο «διπλό αρνητικό», βλ.

«Αν δεν φάει ποτέ τίποτα, δεν θα γίνει ποτέ μεγαλύτερος».

Γενικά, η γλώσσα ενός παραμυθιού περιλαμβάνει ένα μεγάλο οπλοστάσιο γλωσσικών μέσων

δημιουργώντας ένα κωμικό εφέ. Περαιτέρω έρευνα σε αυτόν τον τομέα μας φαίνεται σχετική και πολλά υποσχόμενη.

Σημειώσεις:

1. Vinogradov V.V. Προβλήματα της ρωσικής στυλιστικής. Μ., 1981. 319 σελ.

2. Vasiliev L.M. Σύγχρονη γλωσσική σημασιολογία. Μ., 1990. 176 σελ.

3. Panina M. A. Κωμικά και γλωσσικά μέσα έκφρασής του: Dis. . Ph.D.

Philol. Sci. Μ., 1996. 170 σελ.

4. Rodway A.E. Αγγλική κωμωδία. L., 1975. 511 p.

5. Γλωσσολογικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό / Εκδ. V.N. Γιαρτσέβα. Μ., 1990.

6. Uspensky E. Uncle Fyodor, Dog and Cat. Μ., 2006. 124 σελ.

7. Milne A.A. Ο κόσμος του Winnie-the-Pooh. Μ., 1983. 445 σελ.

8. Kipling R. Just So Stories. Μ., 1979. 253 σελ.

9. Outleva F.A. Λεξικοσημασιολογικά χαρακτηριστικά μεταφράσεων του S.Ya. Marshak //

Δελτίο ASU. Maykop, 2008.

10. Propp V.Ya. Προβλήματα κωμωδίας και γέλιου. Μ., 1976. 321 σελ.

Βασικές τεχνικές κόμικ

Όλα τα βασικά καλλιτεχνικά μέσα, όλες οι βασικές τεχνικές του κόμικ χρησιμεύουν στη δημιουργία μιας «εικόνας» φαινομένων που αποκλίνουν από τον κανόνα, φαινομένων που γεννούν το κόμικ.

Μια σύντομη περιγραφή των βασικών τεχνικών κόμικ που χρησιμοποιούνται πιο συχνά διάφοροι τύποιδημιουργικότητα (σατυρική, χιουμοριστική, φάρσα-βοντβίλ), θα αφιερωθεί το περαιτέρω περιεχόμενο του πρώτου κεφαλαίου της διατριβής μας.

Οι αναφερόμενες τεχνικές μπορούν να χωριστούν σε 5 μεγάλες ομάδες και, στο πλαίσιο τους, διακρίνονται πιο συγκεκριμένες:

1. Τροποποίηση και παραμόρφωση φαινομένων:

· Υπερβολή - μπορεί να επηρεάσει την εμφάνιση (πρόσωπο, φιγούρα), τη συμπεριφορά (τρόπος ομιλίας, κίνηση), την κατάσταση και τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα.

ь Συνηθισμένη υπερβολή.

ь Η υπερβολή ως μέσο καρικατούρας.

· Παρωδία - μίμηση του πρωτοτύπου με ταυτόχρονη υπερβολή των χαρακτηριστικών του χαρακτηριστικών, μερικές φορές υπερβολή τους σε σημείο παραλογισμού.

· Γκροτέσκο.

· Ταλαίπωρο - σκοπός του είναι να ταπεινώσει, να χυδαιώσει εκείνα τα φαινόμενα που θεωρούνται άξια, αξίζουν σεβασμού ή και θαυμασμού.

· Η υποβάθμιση της καρικατούρας είναι μια σκόπιμη απλοποίηση που διαστρεβλώνει την ουσία ενός φαινομένου, δίνοντας έμφαση σε δευτερεύοντα και ασήμαντα σημεία, παραβλέποντας ταυτόχρονα βασικά χαρακτηριστικά.

· Ρυθμός που αποκλίνει από τον κανονικό.

Υποτίμηση, υπερβολή, διατάραξη της αλληλουχίας των μη αναστρέψιμων φαινομένων - μια λίστα με διάφορους τύπους παραμορφώσεων που χρησιμοποιούνται για να προκαλέσουν την αντίληψη του κόμικ.

2. Απροσδόκητα αποτελέσματα και εντυπωσιακές συγκρίσεις.

· Η έκπληξη ως μέσο δημιουργίας κωμωδίας

β Κάθε κίνηση της πλοκής, κάθε στροφή που δεν είχε προβλέψει ο θεατής ή ο αναγνώστης, όλα όσα συνέβησαν αντίθετα με τις προσδοκίες και τις υποθέσεις του.

β Απροσδόκητες συγκλίσεις και συγκρίσεις φαινομένων που είναι διαφορετικά ή και αμοιβαία αποκλειόμενα (η ομοιότητα μεταξύ ατόμου και αντικειμένου ή μεταξύ ανθρώπου και ζώου), που ξεπερνούν τις συνηθισμένες συγκρίσεις.

ь Συγκρίσεις που αποκαλύπτουν μια εντυπωσιακή σύμπτωση και ομοιότητα μεταξύ γενικά αποδεκτών απόψεων και καθημερινών καταστάσεων, από τη μια, και γελοίων και παράλογων καταστάσεων και απόψεων, από την άλλη.

β Αποκαλύπτοντας την αντίθεση συγκρίνοντας διαφορετικούς, συχνά αντίθετους (από άποψη εμφάνισης, χαρακτήρα, ιδιοσυγκρασίας, συνήθειες και απόψεις) ανθρώπινων τύπων.

ь Οξύτητα που βασίζεται στη σύγκριση φαινομένων που είναι απομακρυσμένα στη φύση ή ασύγκριτα. Μια σκέψη που ερμηνεύει την ομοιότητα μεταξύ φαινομένων που είναι στην πραγματικότητα μακρινά. Για παράδειγμα: «Η φιλία είναι σαν το τσάι: είναι καλό ενώ είναι ζεστό, δυνατό και όχι υπερβολικά ζαχαρούχο».

3. Δυσαναλογία στις σχέσεις και τις συνδέσεις μεταξύ φαινομένων.

· Αναχρονισμοί από το χώρο των ηθών, απόψεων, γλώσσας, τρόπου σκέψης κ.λπ. Αυτό είναι ένα μείγμα χαρακτηριστικών από διαφορετικές εποχές με τον ίδιο στόχο - να δημιουργήσετε ένα κωμικό εφέ.

4. Φανταστική ενοποίηση απολύτως ετερογενών φαινομένων.

· Γκροτέσκο, βασισμένο σε πολλαπλές μεταβάσεις από τη μια σφαίρα στην άλλη. χρησιμοποιώντας αντιφάσεις, συνδυάζοντας διαφορετικά στυλ και δημιουργικές μεθόδους;

· Δημιουργώντας καταστάσεις στις οποίες η συμπεριφορά του ήρωα δεν αντιστοιχεί στις περιστάσεις, δεν συμφωνεί με αυτές - σε καταστάσεις που είναι λιγότερο κατάλληλες για αυτό, ο ήρωας διατηρεί την εμφάνιση ενός ατόμου για το οποίο η αυτοεκτίμηση και οι καλοί τρόποι είναι πιο σημαντικοί.

· Ασυνέπεια εμφάνισησυμπεριφορά, τη φύση της δραστηριότητας που εκτελείται ή άλλη ψυχοσωματική εκδήλωση της ατομικότητας.

· Ασυμφωνία μεταξύ της εμφάνισης και αυτού που κρύβεται πίσω από αυτήν, μεταξύ της ψευδαίσθησης και της πραγματικότητας.

β Επίδειξη της ασυμφωνίας μεταξύ της υψηλής γνώμης ενός ατόμου για την ηθική, κοινωνική, πνευματική του σημασία και την πραγματική του αξία·

β Ασυμφωνία μεταξύ θεωρίας και πράξης, μεταξύ διατυπωμένων απόψεων και ενεργειών που τις αντικρούουν.

β Ασυμφωνία μεταξύ ονείρων και πραγματικότητας.

β Μια δήλωση όπου η κρυμμένη ουσία χρησιμεύει ως άρνηση της κυριολεκτικής σημασίας - με άλλα λόγια, μια ειρωνική δήλωση. Η ουσία της ειρωνείας έγκειται πάντα στο γεγονός ότι σε κάποιον απονέμεται ένα χαρακτηριστικό που απουσιάζει, και έτσι η απουσία του απλώς τονίζεται.

Σαρκασμός Ο σαρκασμός (από το ελληνικό Sarcazo - σχίζοντας κρέας) είναι μια αγανακτισμένη κοροϊδία που εκφράζει υψηλός βαθμόςαγανάκτηση. Ο σαρκασμός είναι χαρακτηριστικό της σάτιρας, σε αντίθεση με την ειρωνεία, που συνδέεται τόσο με το χιούμορ όσο και με τη σάτιρα. Όπως η ειρωνεία, η σάτιρα, οι διπλάνοι, η καταγγελία βασίζεται στη σχέση μεταξύ των επιπέδων του υπονοούμενου και του εκφραζόμενου [Λεξικό-Βιβλίο Αναφοράς Λογοτεχνίας: 2000]. διαφέρει από την ειρωνεία μόνο στο ότι είναι πιο καυστικό και ζοφερό, κάτι που το βγάζει πέρα ​​από τα όρια του κόμικ.

· Ασυμφωνία μεταξύ του συνήθους σκοπού ενός αντικειμένου και ενός νέου και εκπληκτικού τρόπου χρήσης του.

· Ασυνέπεια μεταξύ μορφής και περιεχομένου.

Μπορούμε να μιλήσουμε για ασυμφωνία μεταξύ μορφής και περιεχομένου, εάν η γλώσσα που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για να περιγράψει μια συγκεκριμένη κατάσταση σαφώς δεν αντιστοιχεί σε αυτό που περιγράφεται.

· Αφύσικες επαναλήψεις φαινομένων ως κωμική μέθοδος. Η επανάληψη μπορεί να παράγει ένα κωμικό αποτέλεσμα μόνο αν είναι εκπληκτικό, απροσδόκητο ή παράλογο. Η ένταση του κόμικ με αυτή την τεχνική αυξάνεται με την επανάληψη (μιας φράσης ή κατάστασης).

5. Η δημιουργία φαινομένων που ουσιαστικά ή φαινομενικά αποκλίνουν από τη λογική νόρμα ή την πραξεολογική νόρμα.

Παραβίαση πρακτικών κανόνων

Εκτέλεση περιττών, άχρηστων εργασιών.

β Επιλέγοντας λάθος μέσα για την επίτευξη του στόχου.

β Περιπλέκοντας μια φαινομενικά απλή εργασία.

ь Παρεξήγηση.

· Παραβίαση λογικών κανόνων.

β Σφάλμα στο συμπέρασμα και λανθασμένοι συσχετισμοί.

β Λογική σύγχυση και τυχαιότητα των δηλώσεων (έλλειψη λογικής σύνδεσης μεταξύ προτάσεων, απροσδόκητες παρεμβολές και στροφές του θέματος, εσφαλμένη χρήση λέξεων κ.λπ.).

β Παράλογος διάλογος, που χαρακτηρίζεται από έλλειψη σύνδεσης μεταξύ των παρατηρήσεων των συνομιλητών.

β Λογική αντιστροφή, η οποία συνίσταται σε μια πολική μετατόπιση καταστάσεων και ποιοτήτων αντικειμένων.

ь Αυτές είναι παράλογες δηλώσεις με την πρώτη ματιά.

Αυτή η σύντομη λίστα με τις πιο σημαντικές τεχνικές κόμικ μπορεί να συνεχιστεί. Μια πιο εκτενής και συστηματική περιγραφή των γλωσσικών τεχνικών με τη βοήθεια των οποίων δημιουργούνται τα κωμικά εφέ δημιουργήθηκε από τον Bystron στη μονογραφία του.

Βασικές λειτουργίες του κόμικ

Ο B. Dzemidok στη μονογραφία του «On the Comic» ορίζει κοινωνικό ρόλοκωμικό, επομένως αποκαλυπτικό διάφορες λειτουργίεςκόμικς. Συγκεκριμένα, τόνισαν λειτουργίες όπως

· Γνωστική,

· Διασκεδαστικο,

· Θεραπευτικό.

Το κόμικ χρησιμεύει ως μέσο κατανόησης του κόσμου και αφομοίωσης ιδεών για αυτόν.

Η μεγαλύτερη εκπαιδευτική αξία αποδίδεται, σύμφωνα με την παράδοση, στο χιούμορ, που παρουσιάζει τον κόσμο με τα αληθινά του χρώματα, αρνούμενος τόσο την παραμόρφωση των φαινομένων όσο και τις προσπάθειες αναδιάρθρωσης του κόσμου. «Η θέση του χιουμορίστα είναι η θέση ενός στοχαστή, βυθισμένου σε σκέψεις ανθρώπινη φύσηκαι κατά τη διάρκεια των γεγονότων. Ο κωμικός βλέπει και δεν κρύβει από τον αναγνώστη τις αντιθέσεις και τις δυσαναλογίες της πραγματικότητας» Dzemidok B. Περί του κόμικ. - Μ., 1974., Σ. 154.

Η σάτιρα παραμορφώνει τα φαινόμενα που απεικονίζει, καταφεύγοντας σε αυξανόμενες ή παραμορφωτικές αναλογίες, αλλά με αυτόν τον τρόπο τονίζει αυτό που συνήθως περνά απαρατήρητο. Η σάτιρα έχει σκοπό να δείξει την αληθινή ουσία ενός φαινομένου.

Πρέπει να σημειωθεί ότι η γνωστική ουσία του κόμικ εμβαθύνει τις γνώσεις μας για τον κόσμο και τους ανθρώπους, μας διδάσκει να ξεχωρίζουμε το περιεχόμενο ενός φαινομένου από τη μορφή του και προειδοποιεί για βιαστικές εκτιμήσεις.

Ο B. Dzemidok βλέπει την ουσία της λειτουργίας ψυχαγωγίας στην ικανότητα να προκαλεί γέλιο και να ανεβάζει τη διάθεση.

Η θεραπευτική λειτουργία έγκειται στο γεγονός ότι το κόμικ μπορεί να χρησιμεύσει ως παρηγοριά στις δικές του αποτυχίες και απογοητεύσεις. 162.. Το αστείο με τον εαυτό του και η αυτοειρωνεία μπορεί να είναι μια μορφή αυτοάμυνας, όχι τόσο από εξωτερικούς παράγοντες, αλλά από τον εαυτό του, απόγνωση, απαισιοδοξία, αμφιβολία για τις δυνάμεις και τις δυνατότητές του.

Κατά τη γνώμη μας, μαζί με αυτές τις λειτουργίες, είναι απαραίτητο να αναδειχθεί και η εκπαιδευτική λειτουργία του κόμικ. Έτσι, ακόμη και οι Ρωμαίοι παρατήρησαν τις τεράστιες εκπαιδευτικές δυνατότητες του κόμικ: «Η σάτιρα, το γέλιο, διορθώνει τα ήθη». Σύμφωνα με τον Lessing, «σε όλη την ηθική δεν υπάρχει κανένα μέσο ισχυρότερο και πιο αποτελεσματικό από το γέλιο» Lessing G. E. Επιλεγμένα έργα. - Μ., 1953, S. 533. .

Όλες αυτές οι λειτουργίες είναι χαρακτηριστικές του κόμικ στην παιδική λογοτεχνία, αλλά πρέπει να σημειωθεί ιδιαίτερα ότι τα παιδιά είναι αυτά που πρέπει να εκπαιδεύονται, να διδάσκονται και να καθοδηγούνται. Επειδή αυτή τη λειτουργίαιδιαίτερα σημαντική στην παιδική λογοτεχνία.

Η χιουμοριστική κωμωδία, μια χιουμοριστική αντίληψη της πραγματικότητας, ενώ επιτελεί εκπαιδευτικό λειτούργημα, δεν σημαίνει ακόμη καταδίκη κανενός φαινομένου. Το (κόμικ) περιέχει μόνο στοιχεία φιλικής, ανεκτικής και ήπιας κριτικής, παίζοντας το ρόλο της μομφής. Το χιούμορ ασκεί την εκπαιδευτική του επίδραση αρνούμενος κακίες και λάθη.

Τεχνικές για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του μυθιστορήματος των I. Ilf και E. Petrov "The Twelve Chairs"

Εισαγωγή

Αντικείμενο μελέτης αυτής της εργασίας είναι το λεξιλόγιο που βοηθά στη δημιουργία ενός κωμικού εφέ. Το κόμικ είναι ένα μάλλον περίπλοκο φαινόμενο, «μια από τις πιο σύνθετες αισθητικές κατηγορίες». Γι' αυτό η θεωρία του κωμικού κειμένου έχει τραβήξει την προσοχή των ερευνητών από την αρχαιότητα.

Αυτό το πρόβλημα αντιμετωπίστηκε από ερευνητές όπως ο E.G. Kolesnikova, A. Shcherbina, R.A. Budagov, E.A. Ζέμσκαγια. Τα έργα τους χρησιμοποιήθηκαν για τη συγγραφή αυτού του έργου.

Το υλικό για τη μελέτη ήταν ένα μυθιστόρημα διάσημων Σοβιετικοί σατιρικοί I. Ilf και E. Petrov “Twelve Chairs”.

Το 1927 συνεργασίαΗ δημιουργική συνεργασία του I. Ilf και του E. Petrov ξεκίνησε στο μυθιστόρημα «The Twelve Chairs». Η βάση της πλοκής του μυθιστορήματος προτάθηκε από τον Kataev, στον οποίο οι συγγραφείς αφιέρωσαν αυτό το έργο. Στα απομνημονεύματά του για τον I. Ilf, ο E. Petrov έγραψε στη συνέχεια: "Συμφωνήσαμε γρήγορα ότι η πλοκή με τις καρέκλες δεν πρέπει να είναι η βάση του μυθιστορήματος, αλλά μόνο ο λόγος, ο λόγος για την προβολή της ζωής". Οι συν-συγγραφείς το πέτυχαν πλήρως σε αυτό: τα έργα τους έγιναν η πιο φωτεινή «εγκυκλοπαίδεια Σοβιετική ζωή» τέλη δεκαετίας 1920 - αρχές δεκαετίας 1930.

Το μυθιστόρημα γράφτηκε σε λιγότερο από έξι μήνες. το 1928 δημοσιεύτηκε στο περιοδικό «30 μέρες» και στον εκδοτικό οίκο «Γη και Εργοστάσιο». Στην έκδοση του βιβλίου, οι συν-συγγραφείς αποκατέστησαν τα χαρτονομίσματα που αναγκάστηκαν να φτιάξουν μετά από αίτημα του εκδότη του περιοδικού.

Στόχος της εργασίας:λεπτομερέστερη γνωριμία με αυτό το θέμα κατά τη διάρκεια της εκπαιδευτικής διαδικασίας.

Εργο- να εντοπίσει τις ιδιαιτερότητες της λειτουργίας των γλωσσικών μέσων που δημιουργούν ένα κωμικό αποτέλεσμα στο μυθιστόρημα των I. Ilf και E. Petrov «Οι δώδεκα καρέκλες».

1. Ομιλία μέσα δημιουργίας κωμικού εφέ σε μυθιστόρημα

Το κόμικ δημιουργείται από την ανθρώπινη φύση. είναι εγγενές στο εθνικό πνεύμα, είναι στο αίμα του λαού. Οι μεγάλοι δάσκαλοι το έμαθαν από τους ανθρώπους, σύμφωνα με τον ίδιο προφορική δημιουργικότητα. Έχοντας γυαλίσει τις μορφές του, το επέστρεψαν και πάλι στον κόσμο. Οι άνθρωποι ανέκαθεν εκτιμούσαν ιδιαίτερα τους πνευματώδεις ανθρώπους, δεξιοτέχνες του χιούμορ που χρησιμοποιούν επιδέξια το όπλο της σάτιρας. Η κωμική τέχνη των αληθινών δασκάλων του γέλιου είναι μια δύναμη που απαιτεί συνεχώς πρόοδο: «Η τέχνη της κόμικς είναι πραγματικά επαναστατική. Το γέλιο δεν υπηρέτησε ποτέ τις δυνάμεις της αντίδρασης και της οπισθοδρόμησης».

«Με τον όρο «Comic» εννοούμε τόσο τα φυσικά γεγονότα, τα αντικείμενα όσο και τις σχέσεις που προκύπτουν μεταξύ τους και ορισμένου τύπουτη δημιουργικότητα, η ουσία της οποίας ανάγεται στη συνειδητή κατασκευή ενός συγκεκριμένου συστήματος φαινομένων ή εννοιών, καθώς και ενός συστήματος λέξεων με στόχο να προκαλέσει ένα κωμικό αποτέλεσμα». Υπάρχει μια σημαντική ποιοτική διαφορά μεταξύ του συνηθισμένου γέλιου και του κωμικού γέλιου. Το γέλιο εκφράζει τη φυσική, φυσιολογική αντίδραση ενός ατόμου, την υποκειμενική του στάση απέναντι στην εντύπωση που έλαβε. Τα κόμικς έχουν πιο γενικό, αντικειμενικό περιεχόμενο. Αντιπροσωπεύει το υψηλότερο επίπεδο γέλιου." Σε έργα χωρίς γνήσια κωμωδία, "η πλοκή αποδεικνύεται απλή, οι εικόνες είναι ασήμαντες και το αληθινά σατιρικό θυμωμένο γέλιο αντικαθίσταται από χυδαίο γέλιο".

Το κόμικ στον λόγο είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με την εκφραστικότητα, τη συναισθηματική και αξιολογική εκφραστικότητα του, που επιτρέπει στον συγγραφέα να εκφράσει τη στάση του απέναντι στα αντικείμενα της πραγματικότητας και να τους δώσει μια κατάλληλη αξιολόγηση. "Η ουσία της δημιουργίας ενός κωμικού εφέ είναι ότι στις λέξεις, εκτός από τις εκφραστικές αποχρώσεις που είναι εγγενείς ή δυνητικά εγγενείς σε αυτές, δίνεται πρόσθετη έκφραση, κωμική, που προκύπτει από μια αντίφαση που προκαλείται από μια σκόπιμη απόκλιση από τη γλώσσα του κανόνα."

Η πραγμάτωση του κόμικ σε σχέση με οποιοδήποτε έργο είναι το νόημα του κειμένου. Ένα κωμικό κείμενο βασίζεται σε μια απόκλιση από τα γλωσσικά στερεότυπα «το παιχνίδι κατά τη δημιουργία και την ερμηνεία ενός κωμικού κειμένου γίνεται με απρόβλεπτο και συμβατικό χαρακτήρα ενεργειών που στοχεύουν στην καταστροφή των στερεοτύπων».

Τα πιο χαρακτηριστικά για τον I. Ilf και τον E. Petrov θεωρούνται αυτά που βασίζονται στη χρήση υφολογικών μέσων. Αυτά είναι τα λογοπαίγνια, η μεταφορική χρήση λέξεων, οι φρασεολογικές ενότητες, τα εξαναγκαστικά συνώνυμα και ο σχηματισμός κωμικών ονομάτων, καθώς και η τεχνική ανάμειξης στυλ.

Όταν δημιουργούν λογοπαίγνια, οι συγγραφείς χρησιμοποιούν συχνά τις λεγόμενες ανοιχτές δομές σύνδεσης. Αυτή η μέθοδος συνίσταται στο γεγονός ότι λέξεις και φράσεις που είναι απομακρυσμένες ως προς το νόημα και εκφράζουν λογικά ασυμβίβαστες έννοιες συνδυάζονται ως ομοιογενείς, συχνά αναφερόμενες στο ίδιο πολυσηματική λέξη, αλλά με διαφορετικές έννοιες:

«Έφερε μαζί της την παγωμένη ανάσα του Ιανουαρίου και ένα γαλλικό περιοδικό μόδας...»

Το πρώτο μέρος της φράσης υπονοεί μια μεταφορική, ποιητική σημασία της λέξης, ενώ το δεύτερο αναφέρεται στην άμεση. Η αντίθεση μεταξύ των σημασιών της λέξης προκαλεί ένα κωμικό αποτέλεσμα.

Ο κύριος τρόπος για να δημιουργήσετε ένα λογοπαίγνιο στα κείμενα των Ilf και Petrov είναι η πολυσημία της λέξης, όπως, για παράδειγμα, στην ακόλουθη πρόταση, με βάση τη σύγκρουση της κυριολεκτικής και μεταφορικής σημασίας της λέξης: " Για να πούμε την αλήθεια, οι Λευκοί Ρώσοι είναι αρκετά γκρίζοι άνθρωποι».

Οι λέξεις "λευκό" και "γκρι" ανήκουν στην ίδια σημασιολογική σειρά με τις βασικές τους έννοιες ως ονομασίες χρώματος, αλλά διαφέρουν σε μεταφορικές σημασίες ("λευκό" - "αντεπαναστάτης, ενεργώντας ενάντια στη σοβιετική εξουσία" και "γκρίζο" - «Αξιοσημείωτο, μέτριο, βασισμένο σε κοντινές βασικές έννοιες, οι συγγραφείς συγκρούονται με πολύ μακρινές πρόσθετες, παράγωγες έννοιες, με αποτέλεσμα ένα κωμικό αποτέλεσμα.

Η τεχνική της ανάμειξης στυλ (μετακίνηση λέξεων και εκφράσεων από το ένα στυλ ομιλίας στο άλλο) παίζει πολύ σημαντικό ρόλο - δηλ. τοποθετώντας στοιχεία επαγγελματικού, επιστημονικού και τεχνικού, δημοσιογραφικού, επίσημου επιχειρηματικού κ.λπ. λόγου σε ένα ξένο προς αυτούς υφολογικό περιβάλλον. - ένα συγκεκριμένο μέσο δημιουργίας διαφόρων αποχρώσεων κωμικού τόνου, δίνοντας έμφαση στην ατομική κωμική εικόνα του κόσμου ΚΑΙ. Ilf και E. Petrov.

« Ο ήλιος έλαμπε και οι ξανθές εποχές στέκονταν ακίνητες στη σκιά των ομπρελών τους. Αυτή τη στιγμή νιώσαμε ξεκάθαρα την παρουσία στον αέραξένο σώμα . Αυτό είναι αλήθεια! Ο Παυλίδης έτρεξε κοντά μας κουνώντας το καπέλο του.».

Σε αυτό το παράδειγμα, μιλάμε για ένα άτομο σαν να ήταν ένα άψυχο αντικείμενο, γεγονός που κάνει τους συν-συγγραφείς να αισθάνονται μια ελαφριά κοροϊδία του προσώπου που περιγράφεται.

Ένα ειρωνικό αποτέλεσμα (ακριβέστερα, γελοιοποίηση) μπορεί να προκύψει ως αποτέλεσμα μιας «απλής» αντικατάστασης μιας στιλιστικά ουδέτερης λέξης με έναν εκφραστικό καθομιλουμένη, καθομιλουμένη συνώνυμο ή επαγγελματικό όρο, ο οποίος με τη σειρά του αποτελεί σημαντικό συστατικό της τεχνικής ανάμειξης στυλ. Για παράδειγμα:

« Ο Οστάπ δεν χάλασε τους αντιπάλους του με ποικίλα ανοίγματα. Στις υπόλοιπες είκοσι εννέα σανίδες έκανε την ίδια επέμβαση: μετέφερε το πιόνι του βασιλιά από το e2 στο e4...».

Η περιφρόνηση που αισθάνθηκε στις ενέργειες του Ostap Bender ανοίγει μια ειρωνεία απόσπασμα μιας κωμικής εικόνας στο μυθιστόρημα του Ι. Ilf και E. Petrov.

Το μυθιστόρημα χρησιμοποιεί επίσης ζωντανές μεταφορές. Δημιουργούνται με βάση γνωστές άμεσες έννοιες των λέξεων, με σύγκριση και αντιπαραβολή εννοιών από μακρινές σημασιολογικές σφαίρες. Το κωμικό αποτέλεσμα προκύπτει από την έκπληξη συγκρίσιμων εννοιών:

«Η άνοιξη πέθαινε μπροστά στα μάτια όλων».

«Έφερε μαζί της ένα κοπάδι κοριτσιών με σαλαμάκια»

«Ο ουρανός ήταν καλυμμένος με μικρά σύννεφα...»

Σχετικά με τη μέθοδο της έκπληξης

Ο Ilf και ο Petrov χαρακτηρίζονται από περιπτώσεις μετωνυμικής μεταφοράς, αντικατάστασης ενός ατόμου με το όνομα του ρουχισμού, μέρος του σώματος ή ακόμα και το επάγγελμα:

«...«Δικαστήριο και Ζωή», ένας μαλλιαρός, τον πλησίασε. Ο γραμματέας συνέχισε να διαβάζει, χωρίς να κοιτάζει επίτηδες προς την κατεύθυνση του «Δικαστήριο και Ζωή» και κάνοντας περιττές σημειώσεις στο editorial. Το "Court and Life" ήρθε από την άλλη πλευρά του τραπεζιού και είπε συγκινητικά..."

«Στο τμήμα ελέγχου ένας μονόφθαλμος άνδρας καθόταν και διάβαζε ένα μυθιστόρημα του Spielhagen... Και ο μονόφθαλμος άνδρας έφυγε τρέχοντας. Ο Οστάπ εξέτασε τις εγκαταστάσεις του σκακιστικού τμήματος...»

Αυτή η τεχνική εκτελεί μια αποκαλυπτική λειτουργία στον χαρακτηρισμό χαρακτήρων και στην περιγραφή μεμονωμένων αρνητικών φαινομένων.

Επίσης, οι συγγραφείς επεκτείνουν σκόπιμα το νόημα ορισμένων ουσιαστικών, συγκρίνοντας αντικείμενα ή φαινόμενα σύμφωνα με ένα τυχαίο παρόμοιο χαρακτηριστικό, καθιστώντας το το κύριο. Αυτό χρησιμεύει για μια κωμική επανεξέταση γνωστών ονομάτων αντικειμένων, φαινομένων και γεγονότων της ζωής. Για παράδειγμα, οι μαθητές που είναι οι πρώτοι που καταλαμβάνουν ένα διαμέρισμα σε ένα τρένο ονομάζονται «πρωτότοκοι».

Εκτός από τη γενικά αποδεκτή χρήση των λέξεων με μεταφορική σημασία, οι I. Ilf και E. Petrov συναντούν περιπτώσεις όπου, για να ονομάσουν έναν χαρακτήρα, χρησιμοποιούν λέξεις που χρησιμοποιούνταν προηγουμένως στην ομιλία των χαρακτήρων ως «εκφραστικό χαρακτηριστικό». Ένα κωμικό αποτέλεσμα εμφανίζεται επίσης σε περιπτώσεις όπου μια εικονική ή πολύ συμβατική έκφραση ενός χαρακτήρα, που χρησιμοποιείται από αυτόν ως εκφραστικό χαρακτηριστικό, περιλαμβάνεται στην αφήγηση του συγγραφέα ως ουδέτερο όνομα για ένα άτομο:

«- Στο σπίτι σου Νο 7 μένουν κλέφτες! - φώναξε ο θυρωρός. - Κάθε λογής καθάρματα! Επτάπατερ οχιά! Έχει δευτεροβάθμια εκπαίδευση! Δεν θα κοιτάξω τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση! Καταραμένη γάγγραινα!!!

Εκείνη την ώρα, η επταπατέρα οχιά με δευτεροβάθμια εκπαίδευση καθόταν σε έναν κάδο πίσω από τον κάδο απορριμμάτων και ήταν λυπημένος».

Το κωμικό αποτέλεσμα δημιουργείται από την ασυμφωνία μεταξύ της αντικειμενικής φύσης της αφήγησης του συγγραφέα και των λόγων του ήρωα, που έχουν έντονο αξιολογικό, εκφραστικό χαρακτήρα ή ανήκουν σε διαφορετικό ύφος λόγου. Η ασυμφωνία μεταξύ των απόψεων για την πραγματικότητα του συγγραφέα και του ήρωα, η διαφορά στον τρόπο ομιλίας τους δημιουργεί μια σαφή αντίφαση μεταξύ του πλαισίου και των μεταφερόμενων λέξεων, συμβάλλοντας στην ειρωνική τους αντίληψη:

« Ο Ptiburdukov ο δεύτερος... ανέφερε ότι ο ασθενής δεν χρειάζεται να ακολουθεί δίαιτα. Μπορείτε να φάτε τα πάντα. Για παράδειγμα, σούπα, κοτολέτες, κομπόστα... Δεν συνιστά να πιεις, αλλά για όρεξη καλό θα ήταν να εισάγεις στο σώμα ένα ποτήρι καλό κρασί πόρτο... Ο ασθενής όμως δεν σκέφτηκε να εισάγει ούτε στο σώμα. κομπόστα, ψάρι, κοτολέτες ή άλλα τουρσιά».

Τέτοια γλωσσικά μέσα δημιουργίας ενός κωμικού εφέ όπως ο σχηματισμός των κατάλληλων ονομάτων και η ποικίλη χρήση φρασεολογικών ενοτήτων απαιτούν ιδιαίτερη προσοχή. Με βάση αυτά εργο ΤΕΧΝΗΣαποκτά όχι μόνο έναν φωτεινό συναισθηματικό χρωματισμό με αξέχαστους πολύχρωμους χαρακτήρες, αλλά και γίνεται δημοφιλής χάρη στις «φράσεις σύλληψης» που έχουν τις ρίζες τους καθημερινή ομιλία.

φρασεολογική ενότητα κωμικός μυθιστορηματικός λόγος

2. Σχηματισμός κωμικών ονομάτων

Ένα από τα πιο σημαντικά μέσα για τη δημιουργία ενός αποκαλυπτικού στοιχείου σε σατιρικά έργαείναι σωστά ονόματα. Οι συγγραφείς παραβιάζουν σκόπιμα την ιδιότητά τους - για να μην εκφράσουν κανένα νόημα, μόνο για να ονομάσουν το αντικείμενο. Το όνομα δίνεται ορισμένη σημασία, και γίνεται εκφραστικό καλλιτεχνικό μέσο, ​​η σημασιολογία του συμμετέχει στη δημιουργία της εικόνας του χαρακτήρα και των χαρακτηριστικών του λόγου του. Τα σημασιολογικά ονόματα και τα επώνυμα είναι χαρακτηριστικά, πρώτα απ 'όλα, της γλώσσας της σατιρικής και χιουμοριστικής λογοτεχνίας, επειδή η σημασιολογία τους είναι πιο κατάλληλη για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ παρά για την έκφραση ενός σοβαρού συμβολικού νοήματος.

Α.Α. Η Shcherbina υποστηρίζει ότι τα πιο εντυπωσιακά επώνυμα είναι εκείνα που περιέχουν μόνο έναν υπαινιγμό ενός ψυχολογικού ή κοινωνικού χαρακτήρα του χαρακτήρα και τα οποία «χαρακτηρίζονται από τον πλούτο και το πνεύμα των σημασιολογικών συσχετισμών». Είναι αυτή η τεχνική που χρησιμοποιείται συχνότερα στα έργα των I. Ilf και E. Petrov. Τα προσωπικά ονόματα στο μυθιστόρημα «Οι δώδεκα καρέκλες» σπάνια περιέχουν άμεση καταγγελία ή χαρακτηρισμό του ήρωα. Ένα παράδειγμα αυτού είναι το όνομα ενός συγγραφέα hack Νικηφόρος Λάπης, που σχηματίζεται από το ρήμα «θολώνω», δηλαδή «κάνω βιαστικά, κάπως», Ιππόλιτ Ματβέβιτς Vorobyaninov, αναφερόμενος στο όνομα ενός ιδιότροπου, καυγαδικού πουλιού, άχρηστου στην ανθρώπινη κατανόηση και Varfolomeya Korobeinikov, ο επικεφαλής του αρχείου, πρώην υπάλληλος στο γραφείο της δημοτικής αρχής της πόλης, που πουλάει εντάλματα για έπιπλα και παίρνει τα πράγματα ως εγγύηση.

Στο μυθιστόρημα συχνά δημιουργούνται σωστά ονόματα σε αντίθεση με τις εκφραστικές ιδιότητες των ονομάτων που περιλαμβάνονται σε αυτά, ένα από τα οποία ακούγεται πομπώδες και μπορεί να εκληφθεί ως ξένο και το άλλο είναι κοινό ρωσικό: Λεοπόλδος Γκριγκόριεβιτς- φαρμακοποιός σε μια επαρχιακή πόλη, Έλενα Μπουρ- πρώην εισαγγελέας, Ισιδόρ ΓιακόβλεβιτςΚαι Πασάς Εμίλιεβιτς- συγγενείς του επιστάτη του Starsobes. Ονομα Πασάς ΕμίλιεβιτςΑυτή η αντίθεση φαίνεται πιο χαρακτηριστικά από το γεγονός ότι σε όλο το επεισόδιο του μυθιστορήματος δεν αποκαλείται ποτέ με το πλήρες όνομά του «Πάβελ». Η καθομιλουμένη μορφή του ονόματος σε αυτό το πλαίσιο και σε σύγκριση με το πατρώνυμο δίνει μια ειρωνική περιγραφή του χαρακτήρα, που αντανακλά τις χαμηλές ιδιότητες και την ασημαντότητά του. Αξίζει να σταθούμε πιο αναλυτικά στο όνομα Absalom Vladimirovich Iznurenkov.Ταιριάζει και στις δύο κατηγορίες σχηματισμού ονόματος ταυτόχρονα: είναι μια αντίθεση - ένα βιβλικό όνομα, μη τυπικό για τη σοβιετική εποχή, σε συνδυασμό με ένα κοινό πατρώνυμο. Το επώνυμο του χαρακτήρα περιέχει έναν υπαινιγμό του χαρακτήρα του ήρωα, αλλά αυτή τη φορά είναι μια αντίθεση με τη συμπεριφορά. Ο Iznurenkov είναι ανήσυχος, δεν μπορεί να μείνει σε ένα μέρος για μεγάλο χρονικό διάστημα και να σκεφτεί ένα πράγμα για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο συνδυασμός αυτών των ιδιοτήτων και του επωνύμου με την ταύτιση της σημασιολογίας του δημιουργεί ένα κωμικό αποτέλεσμα.

Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι ο κωμικός χρωματισμός των κατάλληλων ονομάτων μπορεί επίσης να βρίσκεται στον ήχο ή στη γραμματική τους δομή. Αυτό μπορεί να περιλαμβάνει το επώνυμο χήρα Γκριτσάτσουεβα.

Στο μυθιστόρημα υπάρχει επίσης ένα σύνθετο επώνυμο που δημιουργήθηκε χρησιμοποιώντας έναν ασυνήθιστο συνδυασμό λέξεων: Σιμπίεβιτς-Σίντιεβιτς,στο οποίο διαδραματίζεται η συνάφεια των όρων «συμβίωση» και «συνδικάτο».

Δεν έχει λιγότερο ενδιαφέρον το πλήρες όνομα του κύριου χαρακτήρα - Οστάπ-Σουλεϊμάν-Μπέρθα-Μαρία Μπέντερ Μπέη. Εξηγείται από το γεγονός ότι ο ήρωας είναι γιος Τούρκου πολίτη και εμφανίζεται μόνο δύο φορές στο μυθιστόρημα. Το κωμικό αποτέλεσμα σε αυτή την περίπτωση δεν έγκειται στον ασυνήθιστο ήχο, αλλά στο γεγονός ότι φοριέται από έναν συνηθισμένο απατεώνα και στην ίδια την κατάσταση στην οποία ονομάστηκε:

«Αν χθες οι λάτρεις του σκακιού είχαν καταφέρει να μας πνίξουν, το μόνο που θα μας είχε μείνει θα ήταν η έκθεση επιθεώρησης των πτωμάτων... Και θα με ταφούν, Κίσα, μεγαλειώδες, με ορχήστρα, με ομιλίες και πάνω μου. μνημείο θα σκαλιστεί: «Εδώ βρίσκεται ο διάσημος μηχανικός θέρμανσης και μαχητής Ostap, ο πατέρας του οποίου ήταν Τούρκος υπήκοος και πέθανε χωρίς να αφήσει την παραμικρή κληρονομιά στον γιο του Ostap-Suleiman».

Το κωμικό εφέ ενισχύει τον υπαινιγμό των παράνομων δραστηριοτήτων του ήρωα, που ο ίδιος εκφέρει.

Στο υπόλοιπο κείμενο ο ήρωας καλείται Οστάπ Μπέντερ, με επώνυμο ή όνομα. Ως αποτέλεσμα του γεγονότος ότι το μεγαλύτερο μέρος του ονόματος αποτελείται από εκρηκτικά σύμφωνα, ακούγεται κοφτό και απότομο, που αντιστοιχεί στην εικόνα που δημιουργούν οι συγγραφείς και ενισχύει την εντύπωση που κάνει ο χαρακτήρας στον αναγνώστη.

Εκτός από τα πλήρη ονόματα, στο μυθιστόρημα απαντώνται και παράγωγες παραλλαγές τους. Είναι εκφραστικά χρωματισμένα και δείχνουν μια ειρωνική στάση απέναντι στο κατονομαζόμενο πρόσωπο. Ο Ostap τα χρησιμοποιεί και είναι η εκτίμησή του που φαίνεται σε αυτές τις δηλώσεις:

«Δεν ξέρω. πώς να σε φωνάξω. Βαρέθηκα να σε αποκαλώ Vorobyaninov και ο Ippolit Matveevich είναι πολύ ξινός. Πώς ήταν το όνομά σας; Ipa;

Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται για να μειώσει τον ήρωα του Ostap. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο εμφανίζεται μια τέτοια συντομογραφία, υπογραμμίζοντας το καθεστώς του Vorobyaninov και τη στάση του Ostap απέναντί ​​του.

Εκτός όμως από τη γελοιοποίηση του συντρόφου, υπάρχει και η αυτοειρωνεία.

«Με τον Θεό, θα προχωρήσω και θα γράψω: «Η Κίσα και η Όσια ήταν εδώ».

Σε αυτό το επεισόδιο, ο Ostap, δυσαρεστημένος με τις αποτυχίες του, βάζει τον εαυτό του σε ισότιμη βάση με τον Ippolit Matveyevich και δεν μπορεί να βρει έναν καλύτερο

διέξοδο από τη σημερινή κατάσταση, αν και ακόμα δεν χάνει την αισιοδοξία του.

Παράδειγμα έκφρασης στάση του συγγραφέαείναι Ellochka Shchukina. Σε όλο το επεισόδιο, ποτέ δεν ονομάζεται με το πλήρες όνομά της στο κείμενο του συγγραφέα και μόνο από την ομιλία του συζύγου της Ellochka μπορεί κανείς να μάθει το πραγματικό της όνομα - Έλενα. Αυτό οφείλεται κυρίως στη φύση του χαρακτήρα. Η Ellochka είναι μια στενόμυαλη, περιορισμένη γυναίκα που τα βγάζει πέρα ​​με μόνο τριάντα λέξεις. Για να δημιουργήσετε μια πιο ακριβή εικόνα, χρησιμοποιείται ένα υποκοριστικό επίθημα, το οποίο δίνει στο όνομα σε αυτό το πλαίσιο μια ειρωνική και απορριπτική χροιά. Η πλήρης μορφή του ονόματος, που λέγεται από τον σύζυγο, έχει σκοπό να δείξει στην Ellochka τη σοβαρότητα των περιστάσεων, να την ξεσκίσει από τον μικρό της κόσμο:

«Ο Έρνεστ Πάβλοβιτς έδεσε τα πράγματά του σε μια μεγάλη δέσμη, τύλιξε τις μπότες του σε εφημερίδα και γύρισε προς την πόρτα...

Αντίο Έλενα.

Περίμενε ότι η γυναίκα του, τουλάχιστον σε αυτή την περίπτωση, θα απέφευγε από τα συνηθισμένα μεταλλικά λόγια. Η Ellochka ένιωσε επίσης τη σημασία της στιγμής. Τεντώθηκε και άρχισε να ψάχνει κατάλληλες λέξεις για χωρισμό. Βρέθηκαν γρήγορα.

Θα πάρετε ταξί; Kr-beauty.”

Η Ellochka απευθύνεται επίσης στον σύζυγό της με ένα μεταμορφωμένο όνομα:

«- Ερνεστούλια! Γίνεσαι αγενής!»

Σε αυτήν την περίπτωση, αυτή η επιλογή είναι μια ομιλία χαρακτηριστική της Ellochka, που σημειώνεται από τους ίδιους τους συγγραφείς στη λίστα των λέξεων που χρησιμοποιούνται από αυτήν:

"16. Ούλια. (Στοργική κατάληξη σε ονόματα. Για παράδειγμα: Mishulya, Zinulya.)"

Αξίζει να σημειωθούν τα παρατσούκλια που χρησιμοποιούνται στο μυθιστόρημα, τα οποία μερικές φορές αντικαθιστούν ονόματα για τους χαρακτήρες. Ένα ψευδώνυμο υποδηλώνει ακόμη πιο ξεκάθαρα ένα χαρακτηριστικό χαρακτήρα που σχετίζεται με πράξεις. Ένα παράδειγμα εδώ είναι ο Vorobyaninov, του οποίου το ψευδώνυμο στο τέλος της ιστορίας αντικαθιστά ουσιαστικά το πραγματικό του όνομα. Παρά το γεγονός ότι το ψευδώνυμο " Κίσα"το έλαβε ως παιδί, και ακόμη και τώρα χαρακτηρίζει τέλεια τον Ιππόλιτ Ματβέεβιτς. Με αυτό, οι συγγραφείς τονίζουν την ακαμψία και την ευελιξία του χαρακτήρα και σε συνδυασμό με το επώνυμο, που αναφέρθηκε προηγουμένως, ονομάζουν τον ήρωα με το ψευδώνυμο " Κίσα«Δίνει ένα πιο δυνατό κωμικό αποτέλεσμα. Και ο Ostap, όπως και από συνηθισμένο όνομα, σχηματίζει παράγωγα από το ψευδώνυμο:

«Λοιπόν», είπε ο Οστάπ, «εσύ, Κισόσκα, πρέπει να σε χαιρετήσεις».

«Λοιπόν, Kisulya, σε ποιο βαθμό ξέρεις γερμανικά;»

Αυτό δείχνει και πάλι τη στάση απέναντι στον Vorobyaninov, δείχνει την παιδική του ηλικία και προκαλεί ένα κωμικό αποτέλεσμα, πάλι όχι με τη μορφή, αλλά, όπως στην περίπτωση του πλήρους ονόματος του Ostap, που ανήκει σε έναν ηλικιωμένο άνδρα και ακούγεται από το στόμα νέος άνδρας. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι η αντικατάσταση του ονόματος με ένα ψευδώνυμο δείχνει επίσης τη σταδιακή υποβάθμιση της προσωπικότητας του Ippolit Matveevich. Έτσι, σε όλο το μυθιστόρημα, μπορεί κανείς να παρατηρήσει αποστασιοποιημένα την «ανεξάρτητη» ζωή του χαρακτήρα.

Τα ονόματα διαφόρων περιοδικών, ιδρυμάτων και εμπορικών σημάτων παίζουν επίσης σημαντικό ρόλο στη δημιουργία ενός κωμικού εφέ. Ο ρόλος τους παίζεται από λέξεις που χρησιμοποιούνται συνήθως που δηλώνουν καθημερινές έννοιες, μικρά, ασήμαντα αντικείμενα και φαινόμενα. Στην καθημερινή χρήση είναι ουδέτερα και δεν φέρουν εκφραστικό χρωματισμό. Όταν χρησιμοποιούνται ως ονόματα, αποκτούν επιπλέον κωμικές αποχρώσεις που προκύπτουν λόγω της αντίφασης μεταξύ της σημασίας της λέξης και της χρήσης της, η οποία ισχυρίζεται ότι έχει σημασιολογική ικανότητα. Ένα παράδειγμα εδώ θα ήταν ένα γραφείο τελετών "Νύμφη", βαφή μαλλιών "Τιτανικός", όνομα εφημερίδας "Μηχανή"και κυνηγετικό περιοδικό "Gerasim and Mumu". Τέτοια ονόματα περιέχουν κρυφή ειρωνεία.

. Οι φρασεολογισμοί ως μέσο δημιουργίας κωμικού εφέ

Σημαντικό μέρος V κοινό σύστηματα γλωσσικά μέσα στα έργα των I. Ilf και E. Petrov καταλαμβάνονται από φρασεολογικές μονάδες της ρωσικής γλώσσας. Το κωμικό αποτέλεσμα κατά τη χρήση τους βασίζεται στην απροσδόκητη καταστροφή φρασεολογικών ενοτήτων, στον εντοπισμό των άμεσων εννοιών τους και στην ταυτόχρονη αντίληψη τόσο του ελεύθερου νοήματος όσο και των φρασεολογικά σχετικών. Δεδομένου ότι οι φρασεολογικές μονάδες έχουν κυρίως μια γενικευμένη μεταφορική σημασία, η οποία εμφανίστηκε με βάση το άμεσο νόημα, η κωμωδία εμφανίζεται συχνά με οποιαδήποτε συσχέτιση μεταξύ της μεταφορικής σημασίας μιας σταθερής φράσης και της άμεσης σημασίας των μερών της. Η στυλιστική λειτουργία των φρασεολογικών μονάδων στην ομιλία των χαρακτήρων είναι τα χαρακτηριστικά ομιλίας του ήρωα, η μετάδοση της στάσης του στα φαινόμενα και τα γεγονότα της πραγματικότητας, στην εκτίμηση του συγγραφέα - με την εκτίμηση του συγγραφέα για πρόσωπα, γεγονότα, γεγονότα. Οι αλλαγμένες φρασεολογικές ενότητες χρησιμεύουν για να εμβαθύνουν την εικόνα του κειμένου, να διευρύνουν το σημασιολογικό και συναισθηματικό του φορτίο.

Π.Χ. Η Kolesnikova προσδιορίζει τις ακόλουθες ομάδες φρασεολογικών μονάδων:

.Λεξικογραμματική

.Φρασεολογικός

Υφους

Γραμματική

.Μερικά μεταφορικά μέσα (μεταφορές, παρομοιώσεις, περιφράσεις)

Οι τεχνικές δημιουργίας τέτοιων φρασεολογικών ενοτήτων από τους I. Ilf και E. Petrov είναι: αντικατάσταση ενός στοιχείου με άλλες λέξεις (χρησιμοποιούνται συνώνυμα, αντώνυμα και παρώνυμα), ενημέρωση φρασεολογικών ενοτήτων υπό την επίδραση του πλαισίου, συνδυασμός πολλών φρασεολογικών ενοτήτων στο άμεσο πλαίσιο .

Π.Χ. Η Kolesnikova προσφέρει την ακόλουθη διαίρεση των μετασχηματισμένων φρασεολογικών μονάδων σε ομάδες:

.Μια αλλαγή στη σημασιολογία μιας φρασεολογικής ενότητας προκαλείται από την καταστροφή της λεξικογραμματικής της δομής (εξωτερική παραβίαση της φρασεολογικής ενότητας).

.Η αποσύνθεση και η ανανέωση του νοήματός του συμβαίνει λόγω ενός συγκεκριμένου οργανωμένου πλαισίου που δεν επηρεάζει τη λεξιλογική και γραμματική δομή της φρασεολογικής ενότητας (εσωτερική παραβίαση της φρασεολογικής ενότητας).

Σε αυτή την εργασία, κρίνεται σκόπιμο να χρησιμοποιηθεί αυτή η ταξινόμηση.

Οι λεξικογραμματικές αλλαγές στις φρασεολογικές ενότητες συμβαίνουν με πλήρη ή μερική διατήρηση της σημασιολογίας. Σε αυτό το μυθιστόρημα, οι τεχνικές του μεμονωμένου συγγραφέα χρησιμοποιούνται αρκετά ευρέως, για παράδειγμα, αντικαθιστώντας ένα από τα συστατικά μιας φρασεολογικής ενότητας. Συχνά δεν αντικαθίσταται καν από συνώνυμο, αλλά από άλλη λέξη θεματική ομάδα:

« «Για υποψήφιο, δίνουν δύο μη υποψηφίους...»

Εδώ παίζεται η γνωστή φρασεολογία «Για έναν χτυπημένο δίνουν δύο αήττητοι». Παρά το γεγονός ότι η αρχική και οι αντικατασταθείσες λέξεις δεν περιλαμβάνονται στην ίδια θεματική ομάδα, η φρασεολογική ενότητα δεν έχει χάσει το αρχικό της νόημα και έχει αποκτήσει πρόσθετη έκφραση.

Πιστεύεται ότι η καινοτομία των I. Ilf και E. Petrov είναι η αλλαγή φρασεολογικών ενοτήτων με τη βοήθεια της παρονομασίας.

«...πιο κοντά στο σώμα, όπως λέει ο Maupassant. Οι πληροφορίες θα πληρωθούν...»

Εδώ το λεξικό συστατικό «επιχειρείν» αντικαθίσταται από το παρώνυμο «σώμα». Παρά την έλλειψη σημασιολογικής σύνδεσης μεταξύ των παρωνύμων, η εγγύτητα της αρχικής και των τροποποιημένων φρασεολογικών ενοτήτων παραμένει στο πλαίσιο.

Ένας άλλος τρόπος σημασιολογικής αλλαγής φρασεολογικών ενοτήτων στο μυθιστόρημα «Οι δώδεκα καρέκλες» είναι η μεταφορά των επιμέρους συστατικών του. Ταυτόχρονα, οι συγγραφείς προκαλούν τον επιθυμητό συσχετισμό στον αναγνώστη ονομάζοντας ένα αντικείμενο χρησιμοποιώντας μια μεταφορά, χωρίς να χρησιμοποιούν το άμεσο όνομά του. Παρόμοια μεταμόρφωση στο κείμενο του μυθιστορήματος έχει υποστεί και η φρασεολογική ενότητα «κρατά σφιχτά ηνία». Λόγω του γραμματικού μετασχηματισμού και της περικοπής, μόνο το στέλεχος "σκαντζόχοιρος γάντια" παραμένει από την αρχική φρασεολογική μονάδα, η οποία χρησιμοποιείται για τον μεταφορικό προσδιορισμό των αγκάθων του κάκτου:

«Οι κάκτοι άπλωσαν τις σιδερογροθιές τους προς το μέρος του».

Έτσι, χάνεται η αρχική σημασία της φρασεολογικής ενότητας, «κρατώ την αυστηρότητα». Εδώ υπάρχει τόσο δομικός όσο και σημασιολογικός μετασχηματισμός της φράσης, που οδήγησε στη δημιουργία μιας αξιομνημόνευτης εικόνας.

Η αλλαγή της δομής μιας φρασεολογικής μονάδας επιτυγχάνεται από τους συγγραφείς χρησιμοποιώντας ένα πρόσθετο στοιχείο:

«Ο χρόνος που έχουμε είναι χρήματα που δεν έχουμε»

Ο αφορισμός που δημιουργήθηκε από τους I. Ilf και E. Petrov βασίζεται στην αγγλική έκφραση "time is money", που μεταφράζεται στα ρωσικά σημαίνει "ο χρόνος είναι χρήμα", η οποία επεκτάθηκε με τη βοήθεια καθορισμού προτάσεων και ως αποτέλεσμα έλαβε ένα φωτεινότερος συναισθηματικός και εκφραστικός χρωματισμός και πρόσθετο νόημα που συμπληρώνει με επιτυχία το πρωταρχικό νόημα της φρασεολογικής ενότητας.

Ως πρόσθετο στοιχείο, χρησιμοποιούνται επίθετα που προσδιορίζουν τον σταθερό συνδυασμό:

«Αντίο, λάτρεις των δυνατών σκακιστικών αισθήσεων...»

Η αρχική φρασεολογική ενότητα «Thrill seeker» προσδιορίστηκε και απέκτησε επιπλέον σημασιολογικό και συναισθηματικό φορτίο.

Ωστόσο, η εξωτερική δομή μιας φρασεολογικής ενότητας δεν παραβιάζεται πάντα κατά τον λεξικογραμματικό μετασχηματισμό. Για παράδειγμα:

«Ζούσαν στο σπίτι ως γριές»

Διατηρώντας το εξωτερικό κέλυφος μιας γνωστής φρασεολογικής ενότητας, λαμβάνει χώρα ο σημασιολογικός της μετασχηματισμός. Αυτό συμβαίνει λόγω της αντικατάστασης ενός από τα στοιχεία μιας φρασεολογικής ενότητας με μια λέξη από άλλη θεματική ομάδα. Το νέο συστατικό είναι γραμματικά παρόμοιο με το αρχικό, γι' αυτό και η εξωτερική δομή της φράσης διατηρείται όταν καταστρέφεται η σημασιολογία. Εξαιτίας αυτού, η φρασεολογική ενότητα λαμβάνει μια ειρωνική χροιά.

Η δεύτερη ομάδα, η αλλαγή της σημασίας μιας φρασεολογικής μονάδας χρησιμοποιώντας το πλαίσιο ή την εσωτερική αλλαγή, περιλαμβάνει τα ακόλουθα παραδείγματα:

Περιπτώσεις σημασιολογικού παιχνιδιού σε φρασεολογικές ενότητες ή τους μεμονωμένα μέρη. Συνήθως βασίζεται στη «φρασεολογική ομωνυμία μεταξύ των επιπέδων», δηλαδή στη σύγκρουση ενός μη ελεύθερου φρασεολογικού συνδυασμού λέξεων με έναν ελεύθερο συνδυασμό των ίδιων λέξεων ή των συνωνύμων τους:

«Ο ντροπαλός Αλέξανδρος Γιακόβλεβιτς αμέσως, χωρίς καθυστέρηση, κάλεσε τον επιθεωρητή της πυροσβεστικής να δειπνήσει με αυτό που έστειλε ο Θεός.

Την ημέρα αυτή, ο Θεός έστειλε στον Αλεξάντερ Γιακόβλεβιτς για μεσημεριανό ένα μπουκάλι βίσονα, σπιτικά μανιτάρια, κιμά ρέγγας, ουκρανικό μπορς με κρέας πρώτης τάξης, κοτόπουλο με ρύζι και κομπόστα αποξηραμένα μήλα».

Το κωμικό αποτέλεσμα σε αυτό το απόσπασμα δημιουργείται χρησιμοποιώντας φρασεολογικές μονάδες δίπλα σε έναν ελεύθερο συνδυασμό των ίδιων λέξεων που συνθέτουν τη φρασεολογική ενότητα. Το αποτέλεσμα ενισχύεται από τις προδιαγραφές που χρησιμοποιούν οι συγγραφείς.

Η αναγνώριση της άμεσης σημασίας μιας φρασεολογικής μονάδας, η αναφορά στην αρχική της σημασία ανήκει επίσης σε αυτήν την ομάδα:

«Είναι αλήθεια τόσο πολύ; - ρώτησε ο Βορομπιάνοφ με χαρά.

Οχι λιγότερο. Μόνο εσύ, αγαπητέ σύντροφε από το Παρίσι, τα φτύνεις όλα αυτά.

Πώς να φτύσεις;!

«Με σάλιο», απάντησε ο Οστάπ, «σαν να έφτυσαν πριν από την εποχή του ιστορικού υλισμού»..

Το κωμικό αποτέλεσμα σε αυτή την περίπτωση επιτυγχάνεται με την επιστροφή της φρασεολογικής ενότητας στην άμεση σημασία της μέσω προδιαγραφών ( - Πώς να φτύσεις;! - Σάλιο). Αυτό το παράδειγμα χρησιμοποιεί επίσης ένα μείγμα διαφορετικών στυλ ( πώς έφτυσαν πριν από την εποχή του ιστορικού υλισμού).

Επιπλέον, στο μυθιστόρημα υπάρχει η χρήση φρασεολογικών ενοτήτων σε ασυνήθιστο πλαίσιο, με λέξεις που δεν περιλαμβάνονται στον κύκλο της λεξιλογικής συμβατότητας της φράσης:

«Ο ήλιος κύλησε γρήγορα κάτω από ένα κεκλιμένο αεροπλάνο...»

«Το να κατεβαίνεις ένα κεκλιμένο επίπεδο» σημαίνει να κατέβεις ηθικά ή ηθικά το λεκτικό περιβάλλον αυτής της φρασεολογικής μονάδας συνήθως περιλαμβάνει έμψυχα ουσιαστικά που δηλώνουν πρόσωπα. Μια τέτοια επέκταση της συμβατότητας γνωστών φρασεολογικών ενοτήτων είναι πάντα ατομική και συγγραφική.

Επίσης, ένα από τα συστατικά μιας φρασεολογικής μονάδας μπορεί να επιστρέψει στην άμεση σημασία της:

«Όταν το τρένο κόβει τον διακόπτη, πολυάριθμες τσαγιέρες κροταλίζουν στα ράφια και κοτόπουλα τυλιγμένα σε σακούλες εφημερίδων, χωρίς πόδια, σκισμένα από τις ρίζες από τους επιβάτες, πηδούν πάνω κάτω…»

Η φρασεολογική μονάδα «ξερίζω» χρησιμοποιείται συνήθως με λέξεις που δηλώνουν αφηρημένες έννοιες. Στην περίπτωση αυτή, το ρήμα «βγάζω» με τη βοήθεια του συμφραζομένου επιστρέφει στην αρχική του σημασία, γεγονός που επιτυγχάνει σημασιολογικό μετασχηματισμό της φράσης.

Εκτός από μετασχηματισμένες φρασεολογικές ενότητες, το μυθιστόρημα χρησιμοποιεί επίσης αμετάβλητες φράσεις. Αλλά όταν τοποθετούνται σε ένα συγκεκριμένο πλαίσιο, αποκτούν επίσης νέα συναισθηματικότητα και έκφραση και δημιουργούν ένα κωμικό αποτέλεσμα.

«Είχε ακόμα μια αόριστη ιδέα για το τι θα ακολουθούσε μετά τη λήψη των εντολών, αλλά ήταν σίγουρος ότι τότε όλα θα πήγαιναν σαν ρολόι: «Αλλά δεν μπορείς να χαλάσεις το χυλό με βούτυρο». Εν τω μεταξύ, ο χυλός έβγαινε πολύ...»

Επίσης, για να επιτευχθεί ένα κωμικό αποτέλεσμα, χρησιμοποιείται ένα μείγμα πρωτότυπων και μετασχηματισμένων φρασεολογικών ενοτήτων:

«Ποτέ», άρχισε ξαφνικά ο Ippolit Matveevich να λέει κοιλιακούς, «ο Voroobyaninov δεν άπλωσε ποτέ το χέρι του...

Τέντωσε λοιπόν τα πόδια σου ρε βλάκας! - φώναξε ο Οστάπ"

Σε αυτό το παράδειγμα, η σύγκριση βασίζεται στην παρουσία ομώνυμων συστατικών. Η φρασεολογία «περπάτα με απλωμένο χέρι» μεταμορφώνεται εδώ, δηλαδή να συγχωρείς ελεημοσύνη. Οι συγγραφείς το προσαρμόζουν στο μοντέλο της δεύτερης φρασεολογικής μονάδας - "τεντώστε τα πόδια σας". Επίσης, στο προτεινόμενο πλαίσιο, το κωμικό αποτέλεσμα επιτυγχάνεται με τη σύγκρουση φρασεολογικών ενοτήτων που ανήκουν σε διαφορετικά στυλ: το ένα («βόλτα με τεντωμένο χέρι») αναφέρεται σε στυλιστικά ουδέτερο λεξιλόγιο και το δεύτερο («stretch out your legs») - για να μειωθεί, πρόκειται για μια καθομιλουμένη φρασεολογική ανατροπή Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται επίσης για τη δημιουργία ενός φωτεινού και ατομικού τρόπου ομιλίας των χαρακτήρων: ο Vorobyaninov χαρακτηρίζεται από στυφή ομιλία και ο Ostap είναι πιο κοντά στυλ συνομιλίας, με στοιχεία του λεξιλογίου της καθομιλουμένης.

συμπέρασμα

Αυτή η εργασία εξέτασε τα μέσα δημιουργίας ενός κωμικού εφέ στο μυθιστόρημα «Οι δώδεκα καρέκλες». Συνοψίζοντας όλα τα παραπάνω, μπορούμε να βγάλουμε τα ακόλουθα συμπεράσματα:

Το κόμικ στον λόγο είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με την εκφραστικότητα, τη συναισθηματική και αξιολογική εκφραστικότητα του, που επιτρέπει στον συγγραφέα να εκφράσει τη στάση του απέναντι στα αντικείμενα της πραγματικότητας και να τους δώσει μια κατάλληλη αξιολόγηση.

Τα πιο χαρακτηριστικά για τον I. Ilf και τον E. Petrov θεωρούνται αυτά που βασίζονται στη χρήση υφολογικών μέσων. Πρόκειται για λογοπαίγνια, μεταφορική χρήση λέξεων, εξαναγκαστικά συνώνυμα και σχηματισμό κωμικών ονομάτων.

Ένα από τα πιο σημαντικά μέσα για τη δημιουργία ενός αποκαλυπτικού στοιχείου στα σατιρικά έργα είναι τα ειδικά ονόματα. Έχουν μια αποκαλυπτική λειτουργία και συμμετέχουν στη δημιουργία της εικόνας του χαρακτήρα.

Το κωμικό αποτέλεσμα κατά τη χρήση φρασεολογικών μονάδων βασίζεται στην απροσδόκητη καταστροφή φρασεολογικών ενοτήτων, στον προσδιορισμό των άμεσων σημασιών τους και στην ταυτόχρονη αντίληψη τόσο του ελεύθερου νοήματος όσο και των φρασεολογικά σχετικών. Αυτό χρησιμεύει για να δώσει παραστατικότητα του λόγου και να εκφράσει μια συναισθηματικά εκφραστική εκτίμηση.

Βιβλιογραφία

1.Budagov R.A. Παρατηρήσεις για τη γλώσσα και το ύφος των I. Ilf και E. Petrov - Διδασκαλία. Σημειώσεις από το Κρατικό Πανεπιστήμιο του Λένινγκραντ, σειρά φιλολογικών επιστημών. Λένινγκραντ. 1946

2.Dzemidok B. Σχετικά με το κόμικ / μεταφρ. από τα πολωνικά/ - M. 1974

.Zemskaya E.A. Τεχνικές λόγου του κόμικ στη σοβιετική λογοτεχνία // Μελέτες για τη γλώσσα των σοβιετικών συγγραφέων. - Μ. 1959

.Ilf I..Petrov E Δώδεκα καρέκλες. Μυθιστόρημα. Εκδόθηκε σύμφωνα με την έκδοση: I. Ilf, E. Petrov. Συλλεκτικά έργα σε πέντε τόμους, τόμος 1. GIHL, Μόσχα, 1961.

.Kolesnikova E.G. Γλωσσικά μέσα του κόμικ στα έργα των I. Ilf και E. Petrov. - Ιρκούτσκ, 1969.

.Kapatsinskaya V.M. Κωμικό κείμενο: μονογραφία - Nizhny Novgorod 2004

.Panina M.A. Κωμικά και γλωσσικά μέσα έκφρασής του. Μ. 1996

.Shcherbina A.A. Σχετικά με τα χαρακτηριστικά ομιλίας των σατιρικών χαρακτήρων στη ρωσική σοβιετική κωμωδία (μερικά συγκεκριμένα μέσα). - Κίεβο 1958.

.Γλώσσα και ύφος έργων του Ι.Ε. Babel, Yu.K. Oleshi, Ι.Α. Ilf και Ε.Π. Πέτροβα: Συλλογή έργων / Υπεύθυνη. Συντάκτης Yu.A. Karnenko - Κίεβο. 1991

Φροντιστήριο

Χρειάζεστε βοήθεια για τη μελέτη ενός θέματος;

Οι ειδικοί μας θα συμβουλεύσουν ή θα παρέχουν υπηρεσίες διδασκαλίας σε θέματα που σας ενδιαφέρουν.
Υποβάλετε την αίτησή σαςυποδεικνύοντας το θέμα αυτή τη στιγμή για να ενημερωθείτε σχετικά με τη δυνατότητα λήψης μιας διαβούλευσης.