Ποιμενικές σκηνές. Τι είναι το ποιμαντικό; Τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα ποιμαντικής

21.04.2019

Ποιμενικός

ΠΟΙΜΕΝΙΚΟΣ. - Ο όρος «βοσκός» (από το λατινικό pastoralis - «βοσκός») χρησιμοποιείται με ευρεία και στενή έννοια. ΣΕ με ευρεία έννοιαΠ. σημαίνει ποιμενική ποίηση όλων των εποχών και των λαών. Με στενή έννοια, η ποίηση αναφέρεται σε μια συγκεκριμένη ιστορική ποικιλία ποιμενικής ποίησης (XVI-XVII αιώνες). Μόνο με αυτή την τελευταία έννοια θεωρούμε το P εδώ.
Π. XVI-XVII αιώνα. με όλη την ποικιλομορφία φυλετική ένταξη μεμονωμένες εργασίεςΑυτό το είδος (υπάρχει επική, λυρική και δραματική ποίηση) έχει σταθερό θέμα και ιδεολογικό προσανατολισμό. Ειδικά για αυτήν: η απεικόνιση της μακαρίας ζωής των βοσκών και των βοσκοπούλων. αντιπαραβάλλοντας την ανέμελη ζωή των βοσκών με τη θορυβώδη και ταραχώδη ζωή των κατοίκων της πόλης που γνωρίζουν την ανάγκη, τη θλίψη και κάθε είδους κοινωνικές καταστροφές· παντελής έλλειψη αντανάκλασης της πραγματικότητας ζωή στο χωριό XVI-XVII αιώνες. προικίζοντας τους ήρωες του Π. με ψυχισμό, τρόπους και γλώσσα. αρχοντιά της αυλής.
Όλες οι παρατιθέμενες ιδεολογικές και θεματικές συνιστώσες του Π. μαρτυρούν την αποσύνδεσή του από την αστική αστική κουλτούρα και την απώθησή του από τον αναδυόμενο καπιταλισμό. Εμφανίζεται και ακμάζει στην Ιταλία στην εποχή των αυξανόμενων καπιταλιστικών σχέσεων, που ήταν συνέπεια της τεράστιας οικονομικής κρίσης του πρώτου τρίτου του 16ου αιώνα, που προκλήθηκε από την «επανάσταση της παγκόσμιας αγοράς» (Μαρξ). Παρόμοιοι λόγοι προκαλούν και την άνοδο του Π. σε άλλες χώρες. Στην Αγγλία και τη Γαλλία της ίδιας εποχής, που δεν γνώρισαν οικονομική παρακμή και ενίσχυση φεουδαρχικές σχέσεις, ο Π. καλλιεργήθηκε στους πιο αντιδραστικούς κύκλους της φεουδαρχικής αριστοκρατίας. Γενικά, η ζωγραφική είναι ένα είδος φεουδαρχικής αντίδρασης, που λαμβάνει την πληρέστερη ανάπτυξή του στο σύστημα του μπαρόκ στυλ (βλ.), πραγματοποιώντας τις βασικές καλλιτεχνικές και ιδεολογικές αρχές του.
Όμως, αν και ο Π. είναι ουσιαστικά ένα ιδεολογικό εργαλείο της φεουδαρχικής αριστοκρατίας της εποχής της αποσύνθεσης της Αναγέννησης, μπορεί κανείς να βρει σε αυτό πολλούς απόηχους της αναγεννησιακής κουλτούρας που αρνείται. Αυτό εξηγείται από τη δυαδικότητα και την αντιφατική συνείδηση των φεουδαρχικών ευγενών του 16ου-17ου αιώνα, που ανατράφηκαν στις νέες συνθήκες του αναπτυσσόμενου καπιταλισμού. Ως εκ τούτου - ο εγγενής ηδονισμός, ο ατομικισμός, η λατρεία των γήινων συνδέσεων και η τάση για λεπτομερείς ψυχολογικές. ανάλυση. Εξ ου και η ιδιόμορφη «ειδωλολατρική» γεύση του Π., που ξεχειλίζει από μυθολογικά. εικόνες και αρχαίες αναμνήσεις.
Όλα τα σημειωμένα ουμανιστικά στοιχεία υπόκεινται, ωστόσο, στην αντιδραστική κοινωνικοπολιτική στάση του Π. Η υπέρβαση των ουμανιστικών παραδόσεων πραγματοποιείται στο Π. της εποχής του μπαρόκ, όταν το μπαρόκ Π. εκφυλίζεται σε ένα καθαρά αυλικό και σαλονιστικό είδος.
Η πατρίδα του Π. είναι η Ιταλία, όπου αναπτύσσεται στη βάση μιας μακράς και πλούσιας παράδοσης ανθρωπιστικού εκλογισμού (βλ.). Δημιουργός της ιταλικής ποίησης με τη σωστή έννοια ήταν ο Ναπολιτάνος Sannazzaro (q.v.), ο συγγραφέας του περίφημου μυθιστορήματος Arcadia (1504), ο οποίος αγιοποίησε την ιταλική ποίηση σε όλα τα ιδεολογικά και θεματικά της στοιχεία.
Η τεράστια επιτυχία του «Αρκαδία» έδωσε αφορμή για μια ολόκληρη λογοτεχνία εκλογών στην Ιταλία, γραμμένες από τον τερζίνα σε μορφή διαλόγου (Αριοστό, Τρισίνο, Αλαμάννι κ.λπ.). Δίπλα τους ανθίζει ένα λυρικό-επικό ποιμενικό ποίημα («Ninfa Tiberina» του Μόλζα), οι στροφές του Τανσίγιο (1574) και ένα ειδυλλιακό σονέτο (Τολομέι και άλλοι). Όμως το πιο διαδεδομένο ήταν το δραματικό δράμα, που αναπτύχθηκε από τον διαλογικό εκλογισμό. Το ποιμενικό δράμα παίρνει τη μορφή είτε τραγωδίας ("Θύμα" - "Θυσία" - Μπεκάρι (Beccari A., 1554)), μερικές φορές κωμωδία ("Aretusa" - "Aretusa" - Lollio (Lollio A., 1563)), είτε δοκιμαστική να αναβιώσει το αρχαίο είδος του σατυρικού δράματος ("Egle" - "Egle", 1545 - Giraldi G.).
Το τελευταίο και πιο διάσημο ποίημα της Αναγέννησης - "Aminta" Tacco (1573) - επιστρέφει στις παραδόσεις του αρχαίου εκλογισμού, σπάζοντας με την τάση για περιπλοκές σχέδιο πλοκήςΟ Π. Τάσο εστιάζει σε μια εκλεπτυσμένη ανάλυση των συναισθημάτων των ηρώων του, αναπαράγοντας τις μορφές των αριστοκρατών της Φεράρα. Ο συναισθηματικός ιδεαλισμός, η χαριτωμένη μελαγχολία που διαποτίζει τις ομιλίες τους, σε έντονη αντίθεση με τον ωμό αισθησιασμό της αστικής Αναγέννησης, μαρτυρεί ήδη τη συνεχιζόμενη αλλαγή στο στυλιστικό σύστημα του Π. Ωστόσο, η κλασική απλότητα, η διαφάνεια της συλλαβής και η Η αξεπέραστη αρμονία του στίχου του Tacco εξακολουθεί να μας αναγκάζει να θεωρούμε την «Aminta» του ακόμα στο σύστημα του αναγεννησιακού στυλ.
Το δεύτερο αριστούργημα της ιταλικής δραματικής παράστασης P. “The Faithful Shepherd” - “Pastor fido”, 1590 - Ο Γκουαρίνι μας εισάγει ήδη στον κύκλο των φαινομένων που χαρακτηρίζουν το μπαρόκ δράμα. Η απλότητα της πλοκής του «Aminta» έρχεται σε αντίθεση με την περίπλοκη ίντριγκα του «The Faithful Shepherd», η οποία είναι σχεδόν μια αληθινή μπαρόκ τραγικωμωδία, που συνδυάζει τις τεχνικές της τραγωδίας και της κωμωδίας, ξεδιπλώνοντας τη δράση σε δύο παράλληλες ιστορίες, εισάγοντας στοιχεία διακόσμησης. , σπάταλη εικονογράφηση και υπερτροφία των εφέ στο λεκτικό ιστό. Από τον "Πιστό Ποιμένα" μια αλυσίδα εκτείνεται στο κύριο είδος του πρώιμου μπαρόκ - την ποιμενική-μυθολογική όπερα που δημιούργησε ο Rinuccini ("Daphne" - "La Dafne" - 1594, δημοσιεύτηκε το 1600)) και στις αρχές του 17ου αιώνας. παραγκωνίζοντας όλα τα άλλα «σοβαρά» δραματικά είδη.
Εκτός Ιταλίας η Π. εγκαθίσταται για πρώτη φορά στην Ισπανία, όπου και βρίσκει θρεπτικό έδαφοςστην αυλική αριστοκρατική κοινωνία αυτής της στάσιμης φεουδαρχικής μοναρχίας («Diana» - «Diana», 1558 - Montemayor, βλ.).
Ο Π. γίνεται λιγότερο διαδεδομένος στην οικονομικά προηγμένη Αγγλία που κεφαλαιοποιεί γρήγορα («Arcadia» του Sidney, 1580). Οι πιο σταθερές παραδόσεις του Π. είναι στα αγγλικά “masks” (βλ.).
Στη Γαλλία, η ποιμενικότητα καλλιεργείται επίσης στους κύκλους της ανώτατης φεουδαρχικής αριστοκρατίας, σε αντίθεση με τον αυξανόμενο απολυταρχισμό (μυθιστόρημα του Honoré d’Urfe «Astrea» (D’Urfe H., L’Astree..., 1610-1625)). Το ποιμαντικό δράμα διαδόθηκε ευρέως στη Γαλλία (το πρώτο τρίτο του 17ου αιώνα). Μόνο ο κλασικισμός βάζει ένα τέλος σε αυτό. Το ποιμενικό μυθιστόρημα δέχεται θανάσιμο πλήγμα από τον αστό ρεαλιστή Σορέλ στο «The Extravagant Shepherdess» (Le berger extravagant, 1627-1628), που ήταν για τον Π. ό,τι ήταν ο «Δον Κιχώτης» για τον ιπποτικό ρομαντισμό.
Πιο διαδεδομένη τον 17ο αιώνα. Το P. χρησιμοποιείται στην οικονομικά καθυστερημένη, πολιτικά κατακερματισμένη, φεουδαρχική Γερμανία. Κάτω από την άμεση επιρροή των ποιμενικών μυθιστορημάτων, κοινότητες όπως η «Ακαδημία των αληθινών εραστών» (1624) και οι «Πεγκνίκες ποιμένες» ή το «Έγχρωμο Τάγμα» (1644) προέκυψαν μεταξύ των γερμανικών ευγενών. Ο Opitz απέτισε επίσης μεγάλο φόρο τιμής στο ποιμαντικό.
Η ακμή του Π. σε όλες τις ευρωπαϊκές χώρες έληξε τον 17ο αιώνα. Τον 18ο αιώνα Βρίσκουμε μόνο επιγόνους αυτού του είδους μεταξύ των αριστοκρατικών ποιητών του Ροκοκό (βλ.), οι οποίοι χρησιμοποίησαν ποιμαντικά θέματα για να απομακρυνθούν από τις ιδέες και τις στάσεις της αστικής εκπαιδευτικής λογοτεχνίας. Αλλά από τότε που εμφανίστηκαν οι ποιμενικές μάσκες τον 18ο αιώνα. εντελώς παγωμένα και υπό όρους, η χρήση τους δεν σήμαινε πάντα αλληλεγγύη με τις αντιδραστικές αριστοκρατικές τάσεις του Π. (βλ. «Ιταλική Λογοτεχνία»). Η χρήση των θεμάτων του Π. από τον νεαρό Γκαίτε («The Whims of a Lover» - «Die Launen des Verliebten» - 1768) είναι επίσης εντελώς υπό όρους. Ωστόσο, καθώς ενισχύεται η αυτογνωσία της ανερχόμενης αστικής τάξης, ακόμη και τέτοια καθαρά συμβατικά ποιμαντικά θέματα, που έρχονται σε αντίθεση με τις ρεαλιστικές τάσεις της λογοτεχνίας του 18ου αιώνα, σταδιακά εξαφανίζονται.
Στη Ρωσία, η ποιμαντική ποίηση έγινε ευρέως διαδεδομένη στην ευγενή λογοτεχνία του 18ου αιώνα, κεφ. αρ. μεταξύ των συναισθηματιστών και των προκατόχων τους.
Η ψεύτικη ειδυλλιακή εικόνα του χωριού και η ευτυχισμένη ζωή στην αγκαλιά της φύσης κατέχει πολύ μεγάλη θέση στα έργα των συγγραφέων αυτού του στρατοπέδου, ξεκινώντας από τον Σουμαρόκοφ (Μάικοφ, Μπογκντάνοβιτς, Καραμζίν κ.λπ.). Ωστόσο, το Π. δεν ξεχωρίζει ως ανεξάρτητο είδος. Ένα παράδειγμα ρωσικής ποίησης (εκτός από τα ειδύλλια και τους εκλογισμούς, βλέπε) είναι η ιστορία του βοσκού σε τρία τραγούδια του Count S.P. Saltykov "Nina". Ήταν αρκετά διαδεδομένο τον 18ο αιώνα. μετάφραση Π. (μεταφράσεις Merzlyakov, Voeikov κ.λπ.). πλησίαζα το λεγόμενο δραματική όπερα και κωμική όπερα του 18ου αιώνα, που συχνά στράφηκαν σε ποιμενικά μοτίβα («Village Holiday» του V. Maykov, «Anyuta» του Popov, «The Miller» της Ablesimova κ.λπ.). Ποιμαντική ποίηση με ευρύτερη έννοια θα βρούμε στα έργα του πρώτου τέταρτο του XIXαιώνες ανάμεσα στους συγγραφείς του ίδιου στρατοπέδου. Με την ανάπτυξη των καπιταλιστικών σχέσεων, τη διαφοροποίηση της ευγενούς λογοτεχνίας και την αναδιάρθρωση των συντηρητικών ευγενών συγγραφέων, η ποιμαντική σταδιακά σβήνει. Βιβλιογραφία:
Kirpichnikov A.I., Ελληνικά μυθιστορήματα στη νέα λογοτεχνία, Kharkov, 1876; Ticknor, Ιστορία της Ισπανικής Λογοτεχνίας, μτφρ. N. I. Storozhenko, τόμος II, M., 1886; Gaspari A., Ιστορία της ιταλικής λογοτεχνίας, μτφρ. K. D. Balmont, τόμος II, M., 1897; Korsh V. και Kirpichnikov A., Γενική ιστορίαλογοτεχνία, τόμος III, Αγία Πετρούπολη, 1888; Eichenholtz M., Πρόλογος στη μετάφραση του “Aminta” Tacco, Μόσχα, 1921; Ovatt A., Ιταλική λογοτεχνία, μτφρ. S. I. Sobolevsky, Μ., 1922; Bonafous N., etudes sur l'Astree, P., 1846; Windscheid K., Die englische Hirtendichtung von 1579 bis 1625, Hdlb., 1895; Marsan J., La pastorale dramatique en France, P., 1905; Olschki L., Guarinis “Pastor Fido” in Deutschland, Lpz., 1908; Carrara E., La poesia pastorale, Milano, 1909; Toffanin G., La fine dell umanesimo, Τορίνο, 1920; Cysarz H., Deutsche Barockdichtung, Lpz., 1924.

Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. - Στις 11 τ. Μ.: Εκδοτικός Οίκος της Κομμουνιστικής Ακαδημίας, Σοβιετική εγκυκλοπαίδεια, Μυθοπλασία. Επιμέλεια V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Ποιμενικός

(Γαλλικό pastorale, από το λατινικό pastoralis - βοσκός ), δουλειά ευρωπαϊκή λογοτεχνία 14ος–18ος αιώνας, που απεικονίζει την ειδυλλιακή ζωή των βοσκών στην αγκαλιά της φύσης. Ποιμαντική, που χρονολογείται κυρίως στην αρχαιότητα βουκολικός, περιλαμβάνει ειδυλλιακό, εκλογικό και ποιμαντικό μυθιστόρημα. Η εμφάνιση του ποιμενικού συνδέεται είτε με το όνειρο του συγγραφέα για μια ειρηνική και ήρεμη ζωή (“Pastoral about the nymph Hercynia” που δημιούργησε ο M. Opitz στο απόγειο του Τριακονταετούς Πολέμου, το 1630), είτε με το frondeur του συγγραφέα απόψεις (στο μυθιστόρημα «Astraea» του O. d'Urfe (1607-27) ο ιδανικός γενναίος κόσμος έρχεται σε αντίθεση με την πραγματικότητα). Ποιμενικά μοτίβα υπάρχουν στα έργα ροκοκό. Στα ρώσικα Η ποιμαντική ποίηση γράφτηκε από τον Feofan Prokopovich, A.D. Cantemir, VC. Τρεντιακόφσκι, Α.Π. Σουμαρόκοφ.

Λογοτεχνία και γλώσσα. Σύγχρονη εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια. - Μ.: Ρόσμαν. Επιμέλεια καθ. Gorkina A.P. 2006 .

Ποιμενικός

ΠΟΙΜΕΝΙΚΟΣ, ή όπως το έλεγαν, βουκολικά - στην πραγματικότητα ποιμενική ποίηση που προέρχεται από τη Σικελία, και στη συνέχεια, ειδικά σύμφωνα με τη χρήση της σύγχρονης εποχής, γενικά αγροτική ποίηση, που απεικονίζει εικόνες και από την ειρηνική ζωή των αγροτών, των ψαράδων κ.λπ. Στον Π. ανήκουν και τα χωριάτικα είδωλα (βλ. αυτή τη λέξη).

Η μορφή του Π. μπορεί να είναι και δραματική και αφηγηματική, αλλά και μικτή. Αυτό περιλαμβάνει μικρά ποιήματα (συχνά σε διαλόγους) και ποιήματα, και σκηνικά έργα, και μυθιστορήματα. Τα παλαιότερα και καλύτερα δείγματα ποιμαντικής ποίησης έδωσε ο Έλληνας ποιητής Θεόκριτος (Συρακούσες, 3ος αιώνας π.Χ.). Στην απεικόνισή του δίνεται η απλή ζωή χωρίς κανένα εξωραϊσμό, με όλες τις κακουχίες που συνοδεύουν τη φτώχεια και τη σκληρή δουλειά. Στο ίδιο πνεύμα έγραψαν και οι Έλληνες ποιητές του 2ου αιώνα π.Χ. ο Bion (τον οποίο μετέφρασαν οι Batyushkov και Fet) και Moschus (το ποίημά του «Γη και θάλασσα» μεταφράστηκε από τον Πούσκιν). Οι Ρωμαίοι ήταν διάσημοι για τους «βουκολικούς» του Βιργίλιου (1ος αιώνας π.Χ.). Εδώ υπάρχει ήδη η επιθυμία να αντιπαραβληθεί η ζωή της πόλης με μια απλή ζωή κοντά στη φύση. Επιπλέον, ο Βιργίλιος έθεσε ως στόχο τον εαυτό του να δοξάσει τον Αύγουστο και ως εκ τούτου τοποθέτησε στα «βουκολικά» του πολλές νύξεις για τη σύγχρονη πολιτική ζωή. Επομένως, με όλη την ποιητική γοητεία, ο Βιργίλιος δεν έχει την απλότητα και τη φυσικότητα του Θεόκριτου.

Ένα άλλο όνομα για το «βουκολικό» στον Βιργίλιο είναι οι εκλογισμοί (όπως τους ονόμασε ο Μερζλιάκοφ στη μετάφρασή του των «Εκλογών του Βιργίλιου» το 1807). Σύμφωνα με την κυριολεκτική σημασία της λέξης, ο εκλογισμός είναι επιλογή και αρχικά οι Έλληνες αποκαλούσαν με αυτό το όνομα τις ποιητικές συλλογές. Οι προσπάθειες των θεωρητικών της παλαιάς λογοτεχνίας να προσδιορίσουν τα χαρακτηριστικά των εκλογών σε αντίθεση με άλλους τύπους λογοτεχνίας δεν οδήγησαν πουθενά: οι εκλογισμοί και οι βουκολικοί είναι όροι που είναι ξεπερασμένοι και δεν χρησιμοποιούνται συνήθως στη σύγχρονη λογοτεχνία.

Τον 1ο αιώνα μ.Χ., ο σοφιστής και φιλόσοφος Δίων Χρυσόστομος έγραψε μια ιστορία για τη ζωή των κυνηγών, στην οποία έδειξε ότι οι φτωχοί του χωριού ήταν καλύτεροι και πιο ευτυχισμένοι από τους πλούσιους πολίτες. Υπό την επίδραση αυτής της ιστορίας, ο Λονγκ (τον 4ο αιώνα) έγραψε το διάσημο ρομάντζο του βοσκού «Δάφνις και Χλόη», το οποίο προκάλεσε πολλές μιμήσεις. και τα ονόματα των ηρώων του χρησιμοποιήθηκαν στην ποίηση ως κοινά ουσιαστικά, μέχρι τη νέα λογοτεχνία του 19ου αιώνα. Μετά στην εποχή πρώιμη ΑναγέννησηΕμφανίζεται το "Ameto" του Boccaccio (1340) - ένα μισό δράμα, μισό μυθιστόρημα, στο οποίο απεικονίζονται ένας βοσκός, κυνηγοί, αρχαίες θεότητες (νύμφες, δρυάδες) και ταυτόχρονα η επιρροή του Δάντη αντανακλάται στον αλληγορικό χριστιανό. στοιχείο με το οποίο απεικονίζεται η εικόνα τέλεια αγάπηΑμέτο. Το μυθιστόρημα του Sannazzaro «Arcadia» (1541) είχε μια ιδιαίτερα ισχυρή επιρροή στην ποιμαντική λογοτεχνία. Ο συγγραφέας αφηγείται για λογαριασμό του. Υπό την επίδραση της δυστυχισμένης αγάπης αποσύρθηκε στην Αρκαδία, όπου εγκαταστάθηκε σε μια όμορφη κοιλάδα. Οι γύρω βοσκοί μαζεύονταν εδώ για παιχνίδια και γιορτές, η περιγραφή των οποίων αποτελεί το περιεχόμενο του μυθιστορήματος. Όλα εδώ είναι τεχνητά και δεν αποτελούν απεικόνιση πραγματικής ποιμενικής ζωής. Ωστόσο, η Αρκαδία είχε τεράστια επιτυχία. Περισσότερες από πενήντα εκδόσεις του στην Ιταλία και οι μεταφράσεις του σε πολλές ευρωπαϊκές γλώσσες. Στην Ιταλία, υπό την επίδραση της «Αρκαδίας», οι ποιμένες γράφτηκαν σε δραματική μορφή: «Aminta» του Torquato Tasso (1583. Υπάρχει ρωσική μετάφραση των M. Stolyarov και M. Eichenholtz 1921) και «Pastor Fido» του Guarini ( 1590). Στην Ισπανία, υπό την επιρροή του «Arcadia», γράφτηκε το διάσημο ποιμενικό μυθιστόρημα «Diana in Love» του Mongemayor (ίχνη αυτού του μυθιστορήματος βρίσκονται στα έργα του Shakespeare «The Two Gentlemen of Verona» και «A Midsummer Night’s Dream»). Και τα δύο αυτά έργα επηρέασαν το ποίημα του Sidney «Arcadia» (1580), το οποίο έγινε το αγαπημένο βιβλίο της εποχής. Οι συγγραφείς των αγγλικών ποιμενικών μυθιστορημάτων είναι επίσης οι Green και Lodge. Ο Σαίξπηρ γνώριζε το ειδύλλιο του βοσκού και δανείστηκε από αυτό το επεισόδιο του Γκλόστερ και των γιων του στον Βασιλιά Ληρ. Η μοίρα της Πάμελα, της ηρωίδας του μυθιστορήματος του Σίντνεϋ, αναπαράχθηκε από τον Ρίτσαρντσον (18ος αιώνας) στο διάσημο μυθιστόρημά του Πάμελα. Τέλος, στο πρώτο τέταρτο του 17ου αιώνα, εμφανίστηκαν τα καλύτερα από τα ποιμενικά γαλλικά μυθιστορήματα - το "Astrea" του Honoro d'Urfe, γραμμένο κυρίως υπό την επίδραση του ισπανικού μυθιστορήματος "Diana". , και το όνομα του κύριου χαρακτήρα Celadon έγινε γνωστό όνομα Τον 17ο αιώνα, το ποιμενικό μυθιστόρημα στη Γαλλία έδωσε τη θέση του στο ηρωικό, και στη συνέχεια το ψυχολογικό και καθημερινό, και τα ποιμενικά γράφτηκαν περισσότερο με τη μορφή σκηνικών παραστάσεων 18ος αιώνας, τα ποιήματα του Ελβετο-Γερμανού ποιητή Gessner γνώρισαν μεγάλη φήμη και στη Γαλλία ανήκουν στο είδος κάποια ποιήματα του Andre Chénier, που κατάφερε να αναδημιουργήσει το πνεύμα του αρχαίου P. Μεταξύ των Γερμανών, τα πιο αξιόλογα είναι. τα ποιμαντικά ποιήματα του Hebel.

Στη ρωσική λογοτεχνία του 18ου αιώνα, ο Π. γράφτηκε από τους Κοστρόφ, Μπογκντάνοβιτς, Σουμαρόκοφ και άλλους, που τους έδωσε το όνομα «εκλογείς». Τον 19ο αιώνα, έργα αυτού του είδους δόθηκαν από τον Knyazhnin, και αργότερα από τον Vl. Panaev (για τον οποίο ο Πούσκιν έγραψε ένα επίγραμμα στον "Ρώσο Gessner"). Επιπλέον, έχει ήδη σημαντικά καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα από τον P. “Fishermen” Gnedich. Ο Π. περιλαμβάνει εξαιρετικές και δημοφιλείς ακόμα μεταφράσεις του Ζουκόφσκι από το Gebel: Oatmeal jelly, Summer evening, Morning star κ.λπ. P. ακόμα από τον Delvig, αργότερα από τον Maykov («Ψάρεμα», «Haymaking» κ.λπ.). Στον Κολτσόφ το στοιχείο του Π. γίνεται στιγμή λαϊκού τραγουδιού.

Τα ποιμαντικά έργα του Γάλλου συγγραφέα Ντεσουλιέρ, μεταφρασμένα από τον Μερζλιάκοφ, ήταν διάσημα στην εποχή τους: «Οι Εκλόγοι της Μαντάμ Ντεσουλιέρ».

Ξεχωριστή θέση κατέχει η ποίηση της αγροτικής εργασίας. Ένα παράδειγμα δόθηκε από τον Βιργίλιο στο καλύτερο έργο του «Γεωργικά» (βλ.).

Joseph Eiges. Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια: Λεξικό λογοτεχνικών όρων: Σε 2 τόμους / Επιμέλεια N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - Μ.; L.: Εκδοτικός οίκος L. D. Frenkel, 1925

Συνώνυμα:

Δείτε τι είναι το "Pastoral" σε άλλα λεξικά:

ποιμενικός- και, στ. pastorale f., germ. Ποιμενικός λατ. pastoralis ποιμενικός. Έργο τέχνης ή μέρος αυτού που απεικονίζει ειδυλλιακά σκηνές αγροτικής ή ποιμενικής ζωής. BAS 1. Μετά από αυτό το γεύμα έπαιξαν Θέατρο Μπολσόιστο ιταλικό κάστρο...... Ιστορικό Λεξικό Γαλλισμών της Ρωσικής Γλώσσας

- (Γαλλικό pastorale, από το λατινικό pastoralis pastoral.). Μια μουσική σύνθεση που απεικονίζει τις απολαύσεις της φύσης ή της ποιμενικής ζωής, με ειδυλλιακό χαρακτήρα. Λεξικό ξένων λέξεων που περιλαμβάνονται στη ρωσική γλώσσα. Chudinov A.N., 1910. PASTORAL 1)… … Λεξικό ξένων λέξεων της ρωσικής γλώσσας

Το τμήμα είναι πολύ εύκολο στη χρήση. Απλώς εισάγετε την επιθυμητή λέξη στο πεδίο που παρέχεται και θα σας δώσουμε μια λίστα με τις έννοιές της. Θα ήθελα να σημειώσω ότι ο ιστότοπός μας παρέχει δεδομένα από διαφορετικές πηγές– εγκυκλοπαιδικά, επεξηγηματικά, λεξικά σχηματισμού λέξεων. Εδώ μπορείτε επίσης να δείτε παραδείγματα χρήσης της λέξης που εισαγάγατε.

Η σημασία της λέξης ποιμενικός

ποιμαντική στο σταυρόλεξο

ποιμενικός

Επεξηγηματικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας. D.N. Ο Ουσάκοφ

ποιμενικός

ποιμαντική, w. (από το λατινικό pastoralis - βοσκός).

ένα έργο (κυρίως δραματικό), που απεικονίζει ειδυλλιακά τη ζωή ενός απλού βοσκού (ιστορικό φωτ.).

Ένα μουσικό έργο ειδυλλιακού χαρακτήρα με κυριαρχία των αγροτικών μελωδιών (μουσική).

Επεξηγηματικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας. S.I.Ozhegov, N.Yu.Shvedova.

ποιμενικός

Και καλά. Στην ευρωπαϊκή τέχνη του 14ου-18ου αιώνα: λογοτεχνικό ή μουσικό έργο που απεικονίζει ειδυλλιακά τη ζωή των βοσκών και των βοσκοπούλων στην αγκαλιά της φύσης.

επίθ. ποιμαντική, ω, ω.

Νέο επεξηγηματικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας, T. F. Efremova.

ποιμενικός

Έργο τέχνης ή μέρος αυτού που απεικονίζει ειδυλλιακά σκηνές αγροτικής και ποιμενικής ζωής.

Το αντίστοιχο είδος στη λογοτεχνία και την τέχνη.

Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό, 1998

ποιμενικός

ΠΑΣΤΟΡΑΛ (γαλλ. pastorale, από το λατινικό pastoralis - βοσκός)

ποικιλία ειδών της σύγχρονης ευρωπαϊκής λογοτεχνίας του 14ου-18ου αιώνα. (έκλογος, ποίημα, ποιητικό δράμα) που συνδέεται με μια ειδυλλιακή κοσμοθεωρία (επίσης Bucolica, Idyll).

Όπερα, παντομίμα ή μπαλέτο, η πλοκή των οποίων συνδέεται με μια εξιδανικευμένη απεικόνιση της ποιμαντικής ζωής.

Ένα φωνητικό ή οργανικό έργο που ζωγραφίζει εικόνες της φύσης ή σκηνές της αγροτικής ζωής.

Ποιμενικός

(Γαλλικό ποιμενικό, από το λατινικό pastoralis ≈ ποιμενικό), λογοτεχνικά, μουσικά και θεατρικά είδη που βασίζονται στην ποιητοποίηση της ειρηνικής και απλής αγροτικής ζωής. Στη λογοτεχνία και το θέατρο:

αρχαία βουκολική, αφιερωμένη στη ζωή των βοσκών (για παράδειγμα, «Daphnis and Chloe» του Long).

ένα είδος νέας ευρωπαϊκής λογοτεχνίας που συνδέεται με μια βουκολική κοσμοθεωρία. προέκυψε στη λογοτεχνία της Πρώιμης Αναγέννησης (“Ameto”, 1341, “The Fiesolan Nymphs”, 1345, G. Boccaccio), άκμασε τον 16ο-17ο αιώνα. (J. Sannazzaro, A. Poliziano, T. Tasso ≈ Ιταλία, J. de Montemayor ≈ Ισπανία, F. Sidney, E. Spencer ≈ Αγγλία, O. d'Urfe ≈ Γαλλία), και στη Ρωσία ≈ στα μέσα του 18ου αιώνα. απλοί άνθρωποι, ωστόσο, ενέτεινε (ιδιαίτερα τον 17ο αιώνα) το συμβατικό στοιχείο χαρακτηριστικό της αρχαίας βουκολικής, τον τονισμένο σχηματισμό της απλότητας και της ατεχνίας. Οι συμβάσεις του Π. αντικατοπτρίστηκαν και στην παγωμένη παραδοσιακότητα των μασκών του ευαίσθητου βοσκού, της σκληρόκαρδης βοσκοπού, του σοφού γέροντα και του τολμηρού αντιπάλου. Τον 17ο αιώνα Το P. είναι χαρακτηριστικό είδος του αριστοκρατικού μπαρόκ. Οι βοσκοί και οι βοσκοπούλες βιώνουν εξαιρετικά συναισθήματα και διεξάγουν γενναίες συζητήσεις με φόντο την κομψά διακοσμημένη φύση. Η πλοκή μπερδεύεται από τις πολυάριθμες περιπέτειες των ηρώων.

Οι μορφές του είδους του Π. είναι ποικίλες: εκλογισμός, ποίημα, μυθιστόρημα. Μετά το ποιητικό δράμα «The Tale of Orpheus» του Poliziano (1480), αναπτύχθηκε το δραματικό δράμα, που υιοθετήθηκε ιδιαίτερα τον 16ο και 17ο αιώνα. σε δικαστικές γιορτές. Ποιμενικές εικόνες και μοτίβα εισήλθαν στην ποίηση του συναισθηματισμού (ειδύλια των S. Gesner, J. G. Voss, F. Müller, ιστορίες του F. Florian).

Στη μουσική: 1) όπερα, παντομίμα ή μπαλέτο, η πλοκή των οποίων συνδέεται με μια εξιδανικευμένη εικόνα της αγροτικής ζωής. Ο Π. ξεκίνησε υπό την επίδραση της λογοτεχνικής λογοτεχνίας και ήταν δημοφιλής τον 17ο και 18ο αιώνα, ιδιαίτερα στην ιταλική και γαλλική αυλή. Μεταξύ των συγγραφέων ποιμαντικών όπερων είναι οι K. V. Gluck, W. A. Mozart, J. B. Lully, J. F. Rameau. Στην όπερα Βασίλισσα των Μπαστούνι«Ο Π. Ι. Τσαϊκόφσκι αναδημιούργησε τον Π. «Η ειλικρίνεια της βοσκοπού». Περιστασιακά, ποιμενικές όπερες δημιουργήθηκαν τον 20ο αιώνα. 2) ένα φωνητικό ή οργανικό έργο που ζωγραφίζει εικόνες της φύσης ή σκηνές της αγροτικής ζωής. Η ενόργανη μουσική χαρακτηρίζεται από μια ομαλή, ήρεμη κίνηση της μελωδίας, που συχνά διπλασιάζεται σε τρίτα, και από σταθερούς ήχους στο μπάσο, που αναπαράγουν τον ήχο της λαϊκής γκάιντας, μεγέθη 6/8, 12/8. Συμπεριλήφθηκε στο κοντσέρτο γκρόσο, δημιουργήθηκε και πώς ανεξάρτητη εργασία. Τα ορχηστρικά κομμάτια γράφτηκαν από τους A. Vivaldi, D. Scarlatti, F. Couperin, J. S. Bach και άλλοι.

Κείμενα και φιτ.: Τάσο Τ., Αμίντα. Ποιμαντική, εισαγωγή. Τέχνη. Μ. Eichenholtz, Μ.≈L., 1937; Boccaccio G., Fiesolan Nymphs, πρόλογος. A.K Dzhivelegova, M.≈L., 1934; Marinelli P. V., Pastoral, L., 1971 (λιτ.).

I. V. Stahl (P. στη λογοτεχνία).

Βικιπαίδεια

Ποιμενικός

Ποιμενικός- ένα είδος λογοτεχνίας, ζωγραφικής, μουσικής και θεάτρου που ποιεί την ειρηνική και απλή αγροτική ζωή. Ποιμενική μπορεί να ονομαστεί:

Ποιμενική μουσική, που μπορεί να περιλαμβάνει τόσο μεγάλα όσο και μικρά έργα, αφιερωμένα στην απεικόνιση της φύσης ή της αγροτικής ζωής. Το μουσικό ποιμενικό χαρακτηρίζεται από τις διαστάσεις /, /, και μια ομαλή, ήρεμη κίνηση της μελωδίας, που συχνά διπλασιάζεται σε τρίτα. Υπάρχουν παραδείγματα ποιμαντικών στα έργα των Antonio Vivaldi, Domenico Scarlatti, Francois Couperin, Johann Sebastian Bach και άλλων συνθετών. Διάσημη είναι και η «Ποιμαντική Συμφωνία» του Μπετόβεν.
Όπερα, παντομίμα, μπαλέτο, με εξιδανικευμένες εικόνες της αγροτικής ζωής. Ποιμενικές όπερες γράφτηκαν από τους Christoph Willibald Gluck, Wolfgang Amadeus Mozart, Jean Baptiste Lully και Jean Philippe Rameau.
Βουκολική ποίηση της αρχαιότητας, αφιερωμένη στην απεικόνιση της ζωής των βοσκών. Τα συνώνυμα είναι εκλογισμός και ειδυλλιακό.
Ένα είδος ευρωπαϊκής λογοτεχνίας που μιμείται μια βουκολική κοσμοθεωρία.

Ποιμαντική (κινούμενα σχέδια)

"Ποιμενικός"- μια μικρού μήκους ταινία κινουμένων σχεδίων που κυκλοφόρησε το 1998 από το στούντιο ταινιών Belarusfilm.

Ποιμενική (άλμπουμ)

Ποιμενικός - μια συλλογή μιας σειράς με τραγούδια του γκρουπ Chizh & Co, που κυκλοφόρησε το 2001 από την Real Records. Μέρος της σειράς Main Songs. Εκτός από τις επιτυχίες του γκρουπ, το άλμπουμ περιέχει μια νέα σύνθεση - Ποιμενικός, το όνομα του οποίου χρησίμευε ως τίτλος της συλλογής. Το τραγούδι θα κυκλοφορήσει και με διαφορετική μίξη στο σόλο έργο «Chizh» της ίδιας χρονιάς.

Ποιμαντική (αποσαφήνιση)

Ποιμενικός:

Το ποιμενικό είναι ένα είδος στη λογοτεχνία, τη ζωγραφική, τη μουσική και το θέατρο που ποιεί την ειρηνική και απλή αγροτική ζωή.
Το Pastoral είναι μια συλλογή μιας σειράς με τραγούδια του γκρουπ Chizh & Co, που κυκλοφόρησε το 2001.
Το Pastoral είναι μια ταινία κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους που κυκλοφόρησε το 1998 από το στούντιο ταινιών Belarusfilm.
Το Pastoral 1943 είναι μια ολλανδική ταινία του 1978 σε σκηνοθεσία Βιμ Βερστάπεν.

Παραδείγματα χρήσης της λέξης ποιμαντικό στη λογοτεχνία.

Εφευρέθηκε από τον Θεόκριτο στα ειδύλλιά του, τελειοποιήθηκε από τον Βιργίλιο σε ποιήματα που ονομάζονται εκλογικά ή βουκολικά, ποιμενικός, στην ουσία, είναι μια ανταλλαγή παρατηρήσεων μεταξύ δύο ή περισσότερων χαρακτήρων στην αγκαλιά της φύσης, με τη συνήθη έφεση στο διαχρονικό θέμα της αγάπης.

Και μήπως δεν ήταν επειδή μετά τον θάνατο του Φουκέ, ο Λα Ριβιέρ έμεινε στη φυλακή επειδή γνώριζε μερικά μυστικά του νεκρού υπουργού και του Ευστάς Ντογέτ;

Στο θέατρο του ξενοδοχείου Bourgogne, που ήταν η πρεμιέρα εκείνη την εποχή διάσημος ηθοποιόςΟ Μπελρόουζ έπαιξε τραγωδίες, τραγικωμωδίες, ποιμενικοίκαι φάρσες, και ο πιο εξέχων θεατρικός συγγραφέας του Ξενοδοχείου θεωρήθηκε ο Ζαν ντε Ροτρού, μεγάλος λάτρης των ισπανικών δραματικών μοντέλων.

Ο Battista Mantovano, Ιταλός ανθρωπιστής, συγγραφέας λατινικών εκλογών και ο Clément Marot, που δόξασε σχετικά πρόσφατα ποιμενικοίοι υψηλοί Γάλλοι προστάτες τους - όλοι τους μελετήθηκαν προσεκτικά από τον Σπένσερ και ο καθένας τους βρήκε μια ανταπόκριση στο ποίημά του.

Το ύφασμα των σεντονιών που κάλυπτε τις άκρες της πληγής στο στήθος ήταν εμποτισμένο με αίμα και βυθίστηκε δεξί χέριμέσα στην πληγή, κρατώντας κάτι, και το αριστερό, με τη βελονοθήκη σφιγμένη στα δάχτυλά του, πάγωσε ψηλά πάνω από το τραπέζι, ταλαντεύοντας αργά χωρίς να ακούγεται ο ήχος Ποιμενάρχεςαπό το κονσέρτο του Μπαχ σε φα ελάσσονα.

Ποιμενικόςμε την περιγραφή των βοσκών που τρώνε, χορεύουν, φλερτάρουν, ξεφεύγει συνεχώς από το συναισθηματικό και ρομαντικό κύριο θέμα του και μπαίνει στο μονοπάτι του ζωντανού νατουραλισμού με μια ορισμένη ποσότητα κωμωδίας.

Είδε την Τραγωδία, που προσελκύει την προσοχή με την αυστηρή μεγαλοπρέπεια της στάσης του, τη Σάτιρα, σκοτεινά κρυμμένη σε έναν μορφασμό φθόνου και δυσαρέσκειας, την Ελεγεία, που εκφράζει τη μελαγχολία της σε μια νεκρική γκριμάτσα, Ποιμενικός, που κοιμάται με μια νωχελική έκφραση, η Όντα, που ξεχωρίζει από το τρελό της βλέμμα, και το Επίγραμμα, που στραβοκοιτάζει με μια τολμηρή κοροϊδία.

Βρίσκουμε σε αυτόν έναν αριστοκράτη ποιμενικόςκαι burgher farce, αιματοβαμμένη τραγωδία και κωμωδία αστικών ηθών, παιχνίδι χρονικών και ρομαντική τραγικωμωδία, αλλά όλα αυτά τα είδη εμφανίζονται σε αυτόν εμπλουτισμένα και εξυψωμένα λόγω του ουμανιστικού περιεχομένου τους.

Πολλά εδώ είναι αγαπητά στον συγγραφέα και οικεία από την παιδική ηλικία, αλλά οι δικοί του πνευματικοί ορίζοντες και εμπειρία ζωήςπολύ πιο πλούσιος, και το βλέπει αυτό ποιμενικός, στο οποίο υπάρχουν εκατό αληθινές λεπτομέρειες που του δίνουν την όψη της αυθεντικότητας, με ένα ευγενικό, συγκαταβατικό χαμόγελο.

Αυτό οικογενειακό ρομαντισμό, αλλά παρουσιάζεται μόνο στη μορφή ποιμενικοίκαι σε ένα ποιμαντικό υπόβαθρο, γιατί τα πάντα γύρω αναπνέουν ευημερία και ειρήνη.

Ταυτόχρονα, σε αντίθεση με τον κλασικιστή ποιμενικοί, ο Goldsmith κατάφερε στο ποίημά του, ίσως για πρώτη φορά, να απεικονίσει τη ζωή ενός χωριού και ενός αγροτικού τοπίου όχι μόνο με τη βοήθεια γνωστών κοινών πινακίδων - ένα ρυάκι, μια καλύβα κ.λπ.

Ανάμεσά τους είναι πνευματικοί ποιμενικοί, βιβλικές ζωγραφιές, λυρικά-επικά ποιήματα, δραματικές σκηνές που πλησιάζουν τα ορατόριο, έργα προσευχητικού και στοχαστικού χαρακτήρα.

Κι αν μια τέτοια εικόνα φαινόταν σε κάποιον ειρηνικό χωριό ποιμενικός, τότε σίγουρα όχι στους ανθρώπους που ζούσαν εκεί - γι' αυτούς ήταν σύμβολο βλάστησης, σημάδι της κατάρας της αιώνιας φτώχειας.

Ακόμα κι όταν ο Σίντνεϋ προσπαθεί κατά καιρούς, σε αντίθεση με άλλους ουμανιστές συγγραφείς ποιμενικοί, για να τονίσει τη χάρη των κύριων εικόνων με τη βοήθεια κωμικών φιγούρων αγροτών - ο Damet, η γυναίκα και η κόρη του, η τεχνική δεν επιτυγχάνει τον στόχο, επειδή ο Sidney δεν ξέρει πώς να απεικονίσει τέτοιες φιγούρες είτε ρεαλιστικά είτε χιουμοριστικά.

Και το πιο σημαντικό, δεν το αντέχω ποιμενικοίκαι ο Σιλερισμός, σας είπα ήδη - ε, αυτός ήταν ο λόγος για όλα.

(fde_message_value)

Τι είναι ποιμαντικό

Ποιμενικός- (λατ. pastoralis, fr. ποιμενικό, ποιμενικός, αγροτικός) - ένα είδος στη λογοτεχνία, τη ζωγραφική, τη μουσική και το θέατρο που ποιεί την ειρηνική και απλή αγροτική ζωή. Ποιμενική μπορεί να ονομαστεί:

Ποιμενική μουσική, που μπορεί να περιλαμβάνει τόσο μεγάλα όσο και μικρά έργα, αφιερωμένα στην απεικόνιση της φύσης ή της αγροτικής ζωής. Το μουσικό ποιμαντικό χαρακτηρίζεται από χρονικές υπογραφές 6/8, 12/8, μια ομαλή, ήρεμη κίνηση της μελωδίας, που συχνά διπλασιάζεται στα τρίτα. Υπάρχουν παραδείγματα ποιμαντικών στα έργα των A. Vivaldi, D. Scarlatti, F. Couperin, J. S. Bach και άλλων συνθετών. Διάσημη είναι και η «Ποιμαντική Συμφωνία» του Μπετόβεν.
Ένα ποιμενικό μπορεί επίσης να ονομαστεί ένα συμφωνικό επεισόδιο σε ένα μουσικό σκηνικό έργο που ζωγραφίζει εικόνες της φύσης (για παράδειγμα, ένα ποιμενικό στη μουσική του J. Bizet μέχρι το Le d'Arlesienne του A. Daudet).
Μια μικρή όπερα, παντομίμα, μπαλέτο, γραμμένη σε εξιδανικευμένες σκηνές από την αγροτική ζωή. Οι πρώτες ποιμενικές, που προέκυψαν τον 14ο και 15ο αιώνα. είναι οι προκάτοχοι της κλασικής όπερας (για παράδειγμα, η γαλλική «παράσταση με τραγούδια» The Tale of Robin and Marion). ΣΕ μουσικό θέατροτο ποιμενικό επιβίωσε μέχρι τον 18ο–19ο αιώνα. (Όπερα του Μότσαρτ The Shepherd King, 1775· μπαλέτο του Delibes Sylvia, 1876· κ.λπ.). Οι ποιμενικές όπερες γράφτηκαν από τους K. V. Gluck, W. A. Mozart, J. B. Lully, J. F. Rameau.
Βουκολική (από το ελληνικό «βοσκός») ποίηση της αρχαιότητας, αφιερωμένη στην απεικόνιση της ζωής των βοσκών. Τα συνώνυμα είναι εκλογισμός και ειδυλλιακό.
Ένα είδος ευρωπαϊκής λογοτεχνίας που μιμείται μια βουκολική κοσμοθεωρία.
Ένα είδος δικαστικού θεάτρου που προέκυψε στην Ιταλία τον 16ο αιώνα. και έγινε ευρέως διαδεδομένο σε χώρες Δυτική Ευρώπη. Το ποιμαντικό ήταν ένα σύντομο έργο, που συχνά περιλαμβανόταν στο πρόγραμμα των δικαστικών εορτών. Απεικόνιζε την αγροτική ζωή γενναίων βοσκών και βοσκών, προικισμένων με τα ήθη, τα συναισθήματα και το λεξιλόγιο της αριστοκρατίας.
Το ποιμαντικό στην πραγματικότητα δεν προέρχεται από αληθινά θεατρικά είδη - κωμωδία και τραγωδία, αλλά από «ποιμαντική» ποίηση (ιδίως από τα Βουκολικά του Βιργίλιου). Στη δημοτικότητα του ποιμενικού βρίσκουμε έμμεσα στοιχεία υπέρ της θεωρίας του θεάτρου χωρίς συγκρούσεις της Ιταλικής Αναγέννησης. Ο Pastoral ζωγράφισε έναν ιδιαίτερο, στολισμένο, εξιδανικευμένο κόσμο που δεν είχε καμία σχέση με την πραγματικότητα. Είναι το ποιμαντικό μέσα στο μέγιστο βαθμόαντιστοιχούσε στην ολοκληρωμένη και αρμονική κοσμοθεωρία της Αναγέννησης - και στην πραγματικότητα κατέστρεψε τη θεατρική τέχνη, μετατρέποντας την παράσταση σε «ζωντανές εικόνες». Ωστόσο, το ποιμενικό έπαιξε Σημαντικός ρόλοςστην ιστορία και τη θεωρία του παγκόσμιου θεάτρου. Στο ποιμαντικό, καθιερώθηκε τελικά ο δραματικός κανόνας, η ανάπτυξη του οποίου ξεκίνησε στην αναγεννησιακή ιταλική τραγωδία και αργότερα τελειοποιήθηκε στα θεωρητικά έργα των Γάλλων κλασικιστών: μια δομή πέντε πράξεων, ενότητα τόπου, χρόνου και δράσης , αυστηρή κοινωνική διαίρεση χαρακτήρων ανά είδος.

Αγαπητέ μικρέ μου φίλε, Αγαπητέ βοσκό...

Έτσι τραγουδά η βοσκοπούλα Πριλέπα περιμένοντας τον αγαπημένο της, Μίλοβζορ. Ο πλούσιος Ζλατόγκορ προσπαθεί να αποπλανήσει τη νεαρή ομορφιά με αμέτρητους θησαυρούς, αλλά εκείνη απορρίπτει τις προόδους του, μένοντας πιστή στον Μίλοβζορ. Με την ευκαιρία αυτή, όλες οι γύρω βοσκοπούλες και βοσκοπούλες τραγουδούν και χορεύουν χαρούμενα. Αυτό είναι το περιεχόμενο ενός μικρού επεισοδίου - το ποιμενικό "Η ειλικρίνεια της βοσκοπού" από την τρίτη σκηνή της όπερας του P. I. Tchaikovsky "The Queen of Spades".

Το όνομα "ποιμαντικό" προέρχεται από τη λατινική λέξη "pastoralis" - "ποιμαντικό". Οι απαρχές αυτού του είδους ανάγονται στην Αρχαία Ελλάδα και Αρχαία Ρώμη, όπου ποιητές και συγγραφείς αντιπαραθέτουν την πόλη με μια εξιδανικευμένη ζωή στην αγκαλιά της φύσης, που διακρίνεται κατά την άποψή τους για την ευρηματικότητα των ηθών, την απλοϊκή ειλικρίνεια και την πίστη στην αγάπη.

Στους XVII-XVIII αιώνες. Η μόδα για ποιμαντικά θέματα στο θέατρο, την ποίηση και τις καλές τέχνες έγινε ευρέως διαδεδομένη στους αυλικούς και αριστοκρατικούς κύκλους των ευρωπαϊκών χωρών. Πολλές ποιμενικές σκηνές συμπεριλήφθηκαν σε αρχαίες όπερες.
Για τους συνθέτες, τα ποιμαντικά θέματα ενέπνευσαν τη δημιουργία, ειδικά στην προγραμματική οργανική μουσική, πολλών ακόμα βαθιά εντυπωσιακών εικόνων της φύσης, της αγροτικής ζωής, του λαϊκού χιούμορ και της εορταστικής διασκέδασης. Έτσι, μια σειρά από ποιμενικές ζωγραφιές είναι ένα πρόγραμμα ενός κύκλου τεσσάρων ορχηστρικές συναυλίες«Οι εποχές» του Α. Βιβάλντι.

Ο Λ. Μπετόβεν αποκάλεσε την 6η συμφωνία του «ποιμαντική». Εδώ, κάθε μέρος έχει τον δικό του τίτλο: «Ξύπνημα χαρούμενων συναισθημάτων κατά την άφιξη στο χωριό», «Σκηνή δίπλα στο ρέμα», «Μια χαρούμενη συγκέντρωση αγροτών», «Καταιγίδα. Θύελλα», «Το τραγούδι των βοσκών. Χαρούμενα, ευγνώμονα συναισθήματα μετά από μια καταιγίδα».

Στις αρχές του 20ου αιώνα. Ο Μ. Ραβέλ, χρησιμοποιώντας την πλοκή ενός ποιμενικού μυθιστορήματος του αρχαίου Έλληνα συγγραφέα Λονγκ, δημιούργησε το μπαλέτο «Δάφνις και Χλόη», ορχηστρικές σουίτες από τις οποίες παίζονται συχνά σε συμφωνικές συναυλίες.

Μόνιμη διεύθυνση άρθρου: Τι είναι ποιμαντικό. Ποιμενικός

Ενότητες του ιστότοπου

Φόρουμ Ηλεκτρονικής Μουσικής

Συμφωνία

Η Symphony (από το ελληνικό "consonance") είναι ένα είδος συμφωνικής ορχηστρική μουσικήπολυμερής αγιοποιημένη μορφή θεμελιώδους ιδεολογικού περιεχομένου. Μια συμφωνία είναι συνήθως μια σύνθεση για ορχήστρα, που συνήθως αποτελείται από πολλές κινήσεις. Πρόκειται για ένα από τα πιο σημαντικά είδη της ευρωπαϊκής...

Τι είναι το ποιμαντικό; Τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα ποιμαντικής;

Αν με απατά η μνήμη μου, τότε αυτή είναι μουσική. εργασία xiv-xvii στην Ευρώπη για βοσκούς και βοσκοπούλες. Ειδυλλιακή αγροτική εικόνα.
Ποιμαντική ποιμαντική ή ποιμαντική ποίηση λεγόμενη. ιδιαίτερο είδοςποίηση, όπου οι βοσκοί και οι βοσκοπούλες ενεργούν ως ήρωες.
Ποιμενικό (pastorale γαλλικά και ιταλικά, ποιμενική, αγροτική) στη μουσική ονομάζονται συνθέσεις ειρηνικού, ειδυλλιακού χαρακτήρα. Αυτό περιλαμβάνει, για παράδειγμα. :
α) ποιμενική μουσική, ένα μικρό κομμάτι κυρίως σε 6/8, 9/8?
β) το εύθυμο τραγούδι του βοσκού (pastorello).
γ) ένας χορός παρόμοιος με musette ή siciliano, αλλά μόνο σε πιο αργό ρυθμό.
δ) μια μικρή όπερα, παντομίμα ή μπαλέτο, όπου η κύρια ηθοποιούςείναι βοσκοί ή βοσκοπούλες? τελικά,
στ) μια συμφωνία που απεικονίζει την αγροτική ζωή, τη φύση, για παράδειγμα. Η έκτη (ποιμαντική) συμφωνία του Μπετόβεν.
Ποιμενικός (από το λατινικό pastoralis - βοσκός).
Ποίηση.
Η ποιμενική, ή όπως την έλεγαν, βουκολική, είναι στην πραγματικότητα ποιμενική ποίηση που προέρχεται από τη Σικελία και στη συνέχεια, ειδικά σύμφωνα με τη χρήση της σύγχρονης εποχής, γενικά αγροτική ποίηση, που απεικονίζει επίσης εικόνες από την ειρηνική ζωή των αγροτών και των ψαράδων. Το ποιμενικό περιλαμβάνει και αγροτικά ειδυλλιακά. Η μορφή του ποιμαντικού μπορεί να είναι τόσο δραματική και αφηγηματική, όσο και μικτή. Αυτό περιλαμβάνει μικρά ποιήματα (συχνά σε διαλόγους), ποιήματα, σκηνικά έργα και μυθιστορήματα. Τα παλαιότερα και καλύτερα δείγματα ποιμαντικής ποίησης δόθηκαν από τον Έλληνα ποιητή Θεόκριτο, τον Βίων και τον Μόσχου. Οι Ρωμαίοι φημίζονταν για τους βουκολικούς του Βιργίλιου. Ο Λονγκ έγραψε το διάσημο ρομάντζο του βοσκού Δάφνις και Χλόη, το οποίο προκάλεσε πολλές μιμήσεις. και τα ονόματα των ηρώων του χρησιμοποιήθηκαν στην ποίηση ως κοινά ουσιαστικά, μέχρι τη νέα λογοτεχνία του 19ου αιώνα. Στη συνέχεια, στην πρώιμη Αναγέννηση, εμφανίζεται ο Ameto Boccaccio. Το μυθιστόρημα του Sannazzaro Arcadia είχε μια ιδιαίτερα ισχυρή επιρροή στην ποιμαντική λογοτεχνία. Η επιτυχία της Αρκαδίας ήταν τεράστια. Αποδεικνύεται από περισσότερες από πενήντα εκδόσεις του στην Ιταλία και τις μεταφράσεις του σε πολλές ευρωπαϊκές γλώσσες.
Στη ρωσική λογοτεχνία του 18ου αιώνα, ποιμένες γράφτηκαν από τους Κοστρόφ, Μπογκντάνοβιτς, Σουμαρόκοφ και άλλους, οι οποίοι τους έδωσαν το όνομα εκλογικοί. Αργότερα οι Delvig και Maikov. Οι ποιμένες περιλαμβάνουν τις εξαιρετικές και ακόμα δημοφιλείς μεταφράσεις του Ζουκόφσκι από το Gebel.
http://feb-web.ru/feb/slt/abc/lt1/lt1-5612.htm
Θέατρο.
Το ποιμενικό είναι ένα είδος αυλικού θεάτρου που εμφανίστηκε στην Ιταλία τον 16ο αιώνα. και διαδόθηκε ευρέως στις χώρες της Δυτικής Ευρώπης. Η προέλευση του ποιμενικού στον εκλογισμό - λογοτεχνικό είδοςαγροτική ποίηση της αρχαιότητας (Θεόκριτος, Βιργίλιος) και της πρώιμης Αναγέννησης (Πετράρχης, Βοκκάκιος). Το ποιμαντικό ήταν ένα σύντομο έργο, που συχνά περιλαμβανόταν στο πρόγραμμα των δικαστικών εορτών. Απεικόνιζε ειδυλλιακά τη συμβατική αγροτική ζωή γενναίων βοσκών και βοσκοπούλων, προικισμένων με τα συναισθήματα, τα ήθη και τη γλώσσα των αριστοκρατών της αυλής. Στην Ιταλία, μεταξύ των πρώτων ποιμαντικών δραμάτων ήταν το «Aigle» του Giraldi Cintio (1545), το «Arethusa» του Lollio (1563) Στην αρχή, οι ποιμένες παίζονταν από ερασιτέχνες αυλικούς. Λίγο αργότερα, επαγγελματίες ηθοποιοί άρχισαν να συμμετέχουν στο ποιμαντικό. Οι παραστάσεις συνοδεύονταν από μουσική και τραγούδι. Ιταλοί καλλιτέχνες(S. Serlio και άλλοι) δημιούργησαν ένα κομψό, μόνιμο σκηνικό τοπίου για ποιμενικές παραγωγές.
ΜΟΥΣΙΚΗ.
Μια σύντομη όπερα, παντομίμα, μπαλέτο (ή μια ξεχωριστή σκηνή τους), γραμμένη σε μια ειδυλλιακή πλοκή από την αγροτική ζωή. Οι πρώτοι ποιμενικοί εμφανίστηκαν τον 14ο και 15ο αιώνα. και ήταν οι προκάτοχοι της όπερας (The Tale of Robin and Marion). Μεταξύ των Γάλλων συγγραφέων ποιμαντικών τον 17ο και 18ο αιώνα. - J. B. Lully, N. Dezed, A. Detouche και άλλοι Στους 18-19 αιώνες. Στο ποιμενικό είδος δημιουργήθηκαν όπερες («Ο βασιλιάς ποιμένας» του Μότσαρτ, 1775) και μπαλέτα («Σίλβια» του Ντελιμπές, 1876).
Μερικές φορές ο όρος ποιμαντικό αναφέρεται σε ένα συμφωνικό επεισόδιο στο κομμάτι της μουσικήςζωγραφίζοντας μια εικόνα της φύσης (ποιμαντική στη μουσική του J. Bizet για το δράμα «La Arlesienne» του Daudet).

Το ποιμενικό ως είδος τέχνης ήταν ιδιαίτερα δημοφιλές στην Ιταλία στις αρχές του 16ου αιώνα, όταν κυκλοφόρησε το Arcadia του Sannazzaro. Περιέγραψε έναν ειδυλλιακό κόσμο που κατοικείται από νύμφες και βοσκούς που άφηναν τους αναγνώστες να νοσταλγούν μια πιο απλή ζωή. Η πηγή για το έργο του ήταν τα έργα του Βιργίλιου. Η ατμόσφαιρα των ποιμενικών λογοτεχνικών έργων γρήγορα μετανάστευσε στη ζωγραφική. Στη Βενετία, ο Τζορτζιόνε και ο νεαρός Τιτσιάνο ζωντάνεψαν γρήγορα ποιητικές γραμμές με εικονογραφικά ισοδύναμα.

Προέλευση

Παραδοσιακά, το "Rural Concert" αποδίδεται στον Giorgione, αλλά τώρα πιστεύεται ότι είναι έργο του Titian στα νιάτα του. Αυτός ο μυστηριώδης πίνακας προορίζεται να είναι μια αλληγορία της ποίησης, τα σύμβολα της οποίας - ένα φλάουτο και το νερό που ρέει - μοιράζονται μεταξύ δύο γυμνών γυναικών ιδανικής ομορφιάς. Αυτές οι εξωπραγματικές νύμφες υπάρχουν μόνο στη φαντασία των δύο ανδρών που εμπνέουν. Αυτή η εξήγηση της πλοκής αντιστοιχούσε στη συνηθισμένη γεύση Ιταλική ζωγραφικήταυτόχρονη απεικόνιση του ορατού και του αόρατου.

Χαρακτηριστικά της πλοκής-θεματικού είδους

Ο Τιτσιάνο ήθελε να συνδέσει δύο κόσμους - τη βενετική αριστοκρατία από τη μια και τις νύμφες και τους βοσκούς από την άλλη, που τους ενώνει η μουσική. Το θέμα της μουσικής σε ένα ήρεμο τοπίο σχηματίζει μια αλληγορία. Ο Τιτσιάν αποδίδει ιδιαίτερη σημασία στο τοπίο στο ποιμενικό:

Η φύση δεν χρησιμοποιείται ως απλή διακόσμηση.
Το τοπίο είναι μια αντανάκλαση μιας συγκεκριμένης κατάστασης εσωτερικός κόσμος, διάθεση;
Τα χρώματα είναι σιγασμένα και ελαφρώς θολά.
Η αναζήτηση της ισορροπίας φαίνεται μέσα από την ενσωμάτωση των μορφών σε ένα σκηνικό όπου ο άνθρωπος και η φύση πρέπει να συνυπάρχουν σε πλήρη αρμονία, όπως στον Βιργίλιο - ευτυχισμένη ζωήσε ένα σκιερό άλσος, βοσκοί με μουσική και τραγούδια.

Ο Τζορτζιόνε και ο Τιτσιάν -μάστερ και μαθητής- ανέπτυξαν την ποιμενικότητα στο ξεχωριστό είδος. Από το 1509 οι δύο καλλιτέχνες άρχισαν να συνεργάζονται στενά, έτσι το στυλ ζωγραφικής τους είναι δύσκολο να διακριθεί.

Τύποι τοπίου στη ζωγραφική

Τον 15ο αιώνα

Στις αρχές του 15ου αιώνα, το τοπίο δημιουργήθηκε ως είδος στην Ευρώπη και έδειχνε πού ζούσαν ή ταξίδευαν οι άνθρωποι. Στην εποχή της αρμονίας και της τάξης, την Αναγέννηση, οι ποιμενικοί πίνακες ήταν πιο αποδεκτοί στην κοινωνία από μια φυσική εικόνα ενός δάσους ή ξέφωτου. Η πολυπλοκότητα του φυσικού τοπίου ή η κακοκαιρία δεν ήταν δημοφιλή κίνητρα - προστέθηκαν ποιμενικά χαρακτηριστικά για να διαλύσουν τους βαθιά ριζωμένους φόβους και τις προκαταλήψεις των ανθρώπων για ακατανόητα φυσικά φαινόμενα και να κάνουν το συναισθηματικό μήνυμα των πινάκων θετικό.

Τον 17ο αιώνα

Μεταξύ των καλλιτεχνών του 17ου αιώνα που εργάζονταν στη Ρώμη, ο Κλοντ δημιούργησε επίσης ποιμενικά ειδώλια. Αυτό το είδος έγινε μόδα στην Ολλανδία - ένα παράδειγμα είναι το πορτρέτο του Ρέμπραντ της Saskia van Uylenburch ως Flora. Η λέξη "τοπίο" μεταφράζεται από τα ολλανδικά ως "ένα κομμάτι καλλιεργούμενης γης".
Ένα απαλό λυρικό ποιμενικό που δείχνει βουνά, κοιλάδες, δέντρα, ποτάμια και δάση. Ο ουρανός περιλαμβάνεται σχεδόν πάντα στην ιστορία, και ο υπέροχος καιρός είναι ένα στοιχείο της σύνθεσης.

Οικιακή ζωγραφική

Μπαρόκ

Τα αγαπημένα θέματα της μπαρόκ ζωγραφικής είναι τα ίδια ποιμαντικά:

Γαλάντια κυρίες και κύριοι.
Απίστευτα όμορφα τοπία.
Χαριτωμένη απόδοση ανθρώπινων μορφών.
Κουρτιζάνοι και αγάπη.

Σύμβολα όπως η Αφροδίτη και η αγάπη επέστρεψαν στο είδος της ζωγραφικής και αναμειγνύονται σε σκηνές αυλικής ζωής, δίνοντας στις συνθέσεις έναν αισθησιακό, χαρούμενο και φρέσκο τόνο.

Το ποιμενικό κατά την εποχή του Μπαρόκ και του Ροκοκό ονομαζόταν γοητευτικό, γενναιόδωρο στυλ. Το όνομα προέρχεται από τη λέξη "Galer" ή "gallant".

Η φιγούρα μιας γυναίκας είναι πηγή έμπνευσης στη ζωγραφική. Γυναίκα με αισθησιακά και όμορφη φιγούρασαγηνεύει ή συμμετέχει σε απαγορευμένες περιπέτειες - αυτές οι σκηνές βοηθούν την «ιδανική» κοινωνία να ταυτιστεί με τους χαρακτήρες των ειδυλλιακών ποιμενικών ιστοριών.

Ρομαντισμός

Μια προσπάθεια συνδυασμού του ρομαντικού στυλ της απόκοσμης ανέμελης ζωής και της διάθεσης των παραδόσεων τοπίου του είδους του τοπίου συνεχίστηκε τον 19ο αιώνα υπό την ισχυρή επίδραση των καθιερωμένων ζωγραφικών παραδόσεων.

Η αλληγορία ως είδος στη ζωγραφική

Οι ποιμενικοί αυτής της περιόδου περιέχουν:

σίγαση παλέτα χρωμάτων,
απαλή ατμόσφαιρα και έμμεσος φωτισμός του έργου,
ηρεμία του αγροτικού τοπίου,
ένα διδακτικό ιστορικό πλαίσιο ενσωματωμένο στα σύγχρονα τοπία.

Η εξέλιξη των ζωγραφικών έργων στην ακαδημαϊκή ποιμαντική τέχνη συμβαίνει αργά και ανεπαίσθητα για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Τον 19ο αιώνα

Η Βιομηχανική Επανάσταση τον 19ο αιώνα ανάγκασε τους ανθρώπους να εγκαταλείψουν τα αγροκτήματα και εξοχή. Η αυξανόμενη αντίδραση των ζωγράφων ενάντια στη φιλοσοφία του Διαφωτισμού εκφράστηκε στη ρομαντική κατεύθυνση της τέχνης. Η νοσταλγία για το αγροτικό ειδύλλιο και τη φύση ήταν και πάλι σταθερά εδραιωμένη στα είδη της ζωγραφικής. Οι ποιμενικοί ακτινοβολούσαν πνευματικότητα, ελευθερία, αρετή, ως αντίβαρο στις συνέπειες της εκβιομηχάνισης.

Τον 20ο αιώνα

Καλλιτέχνες της ρομαντικής περιόδου και του 20ου αιώνα προσπάθησαν να μεταφέρουν αυτά τα ιδανικά στη δουλειά τους. Απέρριψαν τον ορθολογισμό, τους κανόνες και την τάξη που ήταν χαρακτηριστικά του νεοκλασικού στυλ. Όπως οι καλλιτέχνες του μπαρόκ, οι ρομαντικοί καλλιτέχνες ήλπιζαν να εμπνεύσουν μια συναισθηματική ανταπόκριση από τους θεατές. Το ποιμαντικό της ρομαντικής περιόδου είχε στόχο μια νοσταλγική επιθυμία για αγροτική ζωή, τη γνώση των μυστικών της ζωής, τη δύναμη και το μεγαλείο της φύσης. Το Pastoral ταιριάζει απόλυτα μοντέρνα ζωή. Καμβάδες σύγχρονους καλλιτέχνεςμε ειδυλλιακές εικόνες μπορείτε να δείτε σε ιδιωτικές συλλογές και σε εκθέσεις.