Τα στολίδια είναι παρόμοια με αρχαία γραπτά και, όπως αυτά, μπορούν να πουν πολλά για την κοσμοθεωρία ενός ατόμου από μακρινές εποχές. Για πολύ καιρό, οι άνθρωποι θυμήθηκαν τον σκοπό των στολιδιών. Πίσω στη δεκαετία του 20-30 του 20ού αιώνα, κάτοικοι ορισμένων βόρειων ρωσικών χωριών έδειξαν τη γνώση τους για την έννοια του απεικονιζόμενου σχεδίου μπροστά στην γηραιότερη τεχνίτη του χωριού σε ειδικές αναγνώσεις: νεαρά κορίτσια έφερναν τελειωμένα έργα σε συγκεντρώσεις και μίλησαν για τους μπροστά σε όλο τον κόσμο. Σε ορισμένα σημεία στο βάθος μπορείτε ακόμα να ακούσετε τα αρχαία ονόματα των μοτίβων: crowberry, Perun, αν και οι κύριοι τις περισσότερες φορές δεν μπορούν να εξηγήσουν τη σημασία τους. 
Μέχρι σήμερα, υπάρχουν άνθρωποι που ξέρουν να διακοσμούν και θέλουν να φορούν παραδοσιακά ρωσικά ρούχα. Μακρύς χειμωνιάτικα βράδιαΣλάβικα κορίτσια και γυναίκες, με δάδα, κεντημένα και υφαντά σχέδια - το ένα πιο περίπλοκο από το άλλο, διακοσμώντας τους χιτώνες τους με αυτά, ώστε αργότερα, στις διακοπές, να επιδεικνύονται μπροστά στην κοινότητα. Ήταν μόνο ομορφιά που ένιωθαν; Ήταν μόνο η επιθυμία για δημιουργική αυτοέκφραση που τους καθοδηγούσε; Ή μήπως υπήρχε και συνεχίζει να υπάρχει σήμερα στα αρχαία σύμβολα κάτι πολύ σημαντικό - άγνωστο σε εμάς σήμερα;
Αυτό το βιβλίο είναι το αποτέλεσμα της επιθυμίας του συγγραφέα να εγείρει ερωτήματα σχετικά με το νόημα των λαϊκών υφασμάτινων μοτίβων και τις ιδιαιτερότητες της επίδρασής τους στον χρήστη των στολισμένων ρούχων ή στο άτομο που κοιτάζει τα σχέδια. Χρησιμοποιεί πληροφορίες από πολλές, μερικές φορές αντισυμβατικές, πηγές: ιστορία, εθνογραφία, μυθολογία, βιοενέργεια, σύγχρονη εναλλακτική ιατρική κ.λπ. Η ρωσική λαϊκή κουλτούρα ήταν πάντα τόσο περιεκτική και πολύπλευρη που είναι απαραίτητο μόνο να τη μελετήσουμε ολοκληρωμένα, έχοντας βιώσει τον τρόπο σκέψης των προγόνων μας.
Θέλω πολύ η αρχαία τέχνη του στολισμού να διατηρηθεί και να μην εξαφανιστεί, ώστε οι δεξιότητες, οι παραδόσεις και η ομορφιά του λαϊκού πολιτισμού να συνεχίσουν να ζουν, να ευχαριστούν και να ωφελούν τους ανθρώπους. Άλλωστε, αυτή η ομορφιά έχει απίστευτη ευγενική ενέργεια (θα ήθελε να πει κανείς - ψυχή), ικανή να βοηθήσει τους ανθρώπους. Πιστεύω ότι τα θέματα που θίγονται στο βιβλίο θα ενδιαφέρουν νέους ερευνητές και τότε ένα τόσο εκπληκτικό φαινόμενο όπως τα ρωσικά λαϊκά υφαντά στολίδια μπορεί πραγματικά να γίνει κατανοητό από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Στο μεταξύ, οι αρχαίες εικόνες-γραφές συνεχίζουν να περιμένουν την πλήρη ανάγνωσή τους.
Δεύτερο βιβλίο, το οποίο μας επιτρέπει όχι μόνο να κατανοήσουμε τη θέση των λαϊκών κλωστοϋφαντουργικών στολιδιών στον πολιτισμό μας, αλλά να επιβεβαιώσουμε τις υποθέσεις του συγγραφέα σχετικά με τους μηχανισμούς της ενεργειακής-πληροφοριακής επιρροής του στολιδιού σε ένα άτομο. Το λαϊκό στολίδι είναι μέρος του απίστευτου αρχαίο σύστημαπνευματική γνώση που επιτρέπει σε ένα άτομο να χτίζει αρμονικά τις σχέσεις του με τον έξω κόσμο. Οι αυστηρές του μορφές περιέχουν την ιστορία της ανάπτυξης του Σύμπαντος μας, έτοιμες βιοτεχνολογίες και συγκεκριμένες συνταγές για την επιβίωση της φυλής και του ανθρώπου. 
Το βιβλίο περιλαμβάνει ενότητες για τον αργαλειό και την τυπολογία των μορφών των μοτίβων ύφανσης, το πώς εμφανίστηκε το σχέδιο, τη δουλειά των φυλακτών με δομημένο νερό, τα πνευματικά μοτίβα, τα σημάδια της φυλής και της φυλής και την ενέργεια της κοπής ρούχων.
Δίνεται μια ταξινόμηση τύπων γεωμετρικών μοτίβων ρωσικών λαϊκών υφασμάτων. Δίνονται τα κοψίματα ανδρικών και γυναικείων πουκάμισων, καθώς και σχέδια για τη διάταξη των πατρόν σε γυναικεία και ανδρικά ρούχα. Ένα ξεχωριστό μέροςσυνθέτουν πολύχρωμα σχέδια μοτίβων και την εξήγησή τους.
Αυτό το βιβλίο είναι μια προσπάθεια συλλογής και συστηματοποίησης των αρχών της χρήσης συμβόλων των λαϊκών υφαντικών μοτίβων για πρακτική εφαρμογή. Θα είναι χρήσιμο σε όλους όσους θέλουν να αναβιώσουν την αρχαία γνώση και ομορφιά.
Στολίδι όλων των εποχών και των στυλ
Το μοναδικό έργο του N.F Lorentz, σίγουρα θα διευρύνει και θα εμπλουτίσει τις ιδέες μας για τους κανόνες οργάνωσης του χώρου, για το στυλ μιας ευγενούς και αρμονικής ζωής. 
Ο συγγραφέας συνοδεύει άρτια τον αναγνώστη στην ιστορία του στολιδιού και της διακόσμησης, δείχνοντας την ποικιλομορφία αυτού ειδικού τύπουη τέχνη, εισάγει την εξωτερική της πλευρά και τον βαθύ συμβολισμό της, μυείται στα πρακτικά μυστικά των γλυπτών, των νωπογραφιών, των βιτρό, του σμάλτου, των χαλιών και των ψηφιδωτών.
Όπως διευκρίνισε ο Πέτρος στα σχόλια (βλ. παρακάτω), Το βιβλίο του Lorenz και το βιβλίο του Rakinje για τα στολίδια είναι ένα και το αυτό(Ο Lorenz πήρε σχεδόν τα πάντα από τον Rakinier, τροποποιώντας ελαφρώς το κείμενο και τα σχέδια σε αυτό).
Αυτό το βιβλίο δείχνει ξεκάθαρα ποια μέσα και οι τεχνικές φέρνουν έναν οργανωμένο και δημιουργικά μεταμορφωμένο χώρο πιο κοντά στη γιορτή εξαίσια γεύση- V διαφορετικές εποχέςκαι σε διάφορα μέρη του κόσμου. Πλούσιος διακόσμησηΑυτή η έκδοση απευθύνεται σε αισθητικά συναισθήματα και διεγείρει τη δημιουργική φαντασία του αναγνώστη.
Λαϊκό στολίδι υφαντικής και κεντητικής - αρχαίες γραφές. Αλλά ταυτόχρονα, αυτό είναι ένα ασυνήθιστο σύστημα σημαδιών για τη μετάδοση πληροφοριών με μια αυστηρά καθορισμένη σημασία κάθε στοιχείου, καθώς τα συστατικά ενός στολιδιού είναι πάντα μια μυθολογική εικόνα και ένα ολόκληρο σύμπλεγμα ιδεών που σχετίζονται με αυτήν την εικόνα. Έχοντας προκύψει στις απαρχές του χρόνου, στα βάθη του πρωτο-πολιτισμού, όπου η σκέψη δεν ήταν ακόμη διαφοροποιημένη, τα διακοσμητικά σύμβολα είναι κατ' αρχήν τα ίδια μεταξύ όλων των λαών του κόσμου, διαφέροντας μόνο ως προς τον τύπο των γραφικών ή τις μικρές λεπτομέρειες. Έτσι, υπάρχει μια γνωστή περίπτωση όταν μια Μεξικανή υφάντρια αναγνώρισε ένα στολίδι από την επαρχία Αρχάγγελσκ της Ρωσίας ως εθνικό της σχέδιο. Τα διακοσμητικά στοιχεία θα έχουν διαφορετικά ονόματα(και μερικές φορές είναι λογικό!) διαφορετικά έθνη, αλλά παντού θα δηλώνουν ένα στενό μυθολογικό σύμπλεγμα ιδεών, ένα παρόμοιο αρχέτυπο, του οποίου η εκτίμηση και η κατανόηση μπορεί να είναι πολικά αντίθετα. Επομένως, μια διακοσμητική σύνθεση δεν μπορεί να διαβαστεί ως ένα απλό σύνολο ορισμένων σημείων: κατά την αποκρυπτογράφηση του, η σημασία κάθε συμβόλου πρέπει να επιλέγεται από έναν αριθμό επιλογών ανάλογα με όλα τα στοιχεία που χρησιμοποιούνται σε αυτό, καθώς και το χρώμα και τη θέση. σκοπός του στολιδιού, διευκρίνιση ορισμένων αποχρώσεων των περιγραφόμενων εικόνων.
Οι εικόνες των αρχετύπων που βρίσκονται κάτω από τις διακοσμητικές συνθέσεις συνδέονται με την εικόνα δύο κύριων σχημάτων της κοσμογονικής διαδικασίας, γνωστών στην αρχαία μυθολογία.
Σχέδιο 1
Σε μια εποχή που ο Ουρανός και η Γη δεν ήταν ακόμη χωρισμένοι μεταξύ τους, στο κέντρο του Παγκόσμιου Ωκεανού υψώθηκε το Παγκόσμιο Βουνό - Alatyr - η πέτρα των ρωσικών λαϊκών συνωμοσιών και παραμυθιών - στην κορυφή του οποίου υπήρχε ένα βαθύ πηγάδι γεμάτο του νερού και που οδηγεί στα έγκατα του βουνού - ο άλλος κόσμος - όπου στο υπόγειο παλάτι - σπηλιά - ο Λαβύρινθος ζούσε ο Θεός της Γης - ο Κάτω Κόσμος - η Αρκούδα της Βροντής:
Τις περισσότερες φορές ο Αρκούδος κοιμόταν στο σκοτάδι και στο κρύο, φυλάσσοντας άγρυπνα τον θησαυρό - φωτιά, με τη μορφή ενός καζάνι γεμάτου λιωμένο χρυσό ή πολύτιμη πέτρα. Μια φορά το χρόνο, η θεά του ουρανού, το κερασφόρο ελάφι, κατέβαινε στον Λαβύρινθο, παρακάμπτοντας τη σήραγγα-υδρομασάζ: 
, βούτηξε τα κέρατά της σε χρυσό και επέστρεψε στον Παράδεισο. Η θερμότητα και το φως που προέρχονταν από τα κέρατα έλιωσαν το χιόνι και τον πάγο. το νερό διείσδυσε στον Λαβύρινθο και ξύπνησε τον κοιμισμένο κεραυνό: .
Όταν ξύπνησε, έβγαλε το δέρμα της αρκούδας του 
, μετατράπηκε σε πουλί, και όρμησε να καταδιώξει τον απαγωγέα.
Έχοντας ξεπεράσει τη δραπέτη, ο Θεός της Γης παντρεύτηκε μαζί της, προκαλώντας καταιγίδα και χύνοντας ρεύματα ζωοποιών υδάτων στη Γη:
.
Ισχυρά φτερά ύψωσαν πύρινους ανεμοστρόβιλους, κουβαλώντας τους σπόρους της ζωής σε διαφορετικές κατευθύνσεις: .
(Αργότερα ο ανεμοστρόβιλος μεταμορφώθηκε σε μια ανεξάρτητη θεότητα του ανέμου - Stribog 
.)
Το ελάφι έριξε τα χρυσά του κέρατα, τα οποία επιστράφηκαν στον νικητή ως εγγύηση του γάμου, και κρύφτηκε στο υπόγειο παλάτι.
Στερημένη από θερμότητα και φως, η Γη καλύφθηκε με χιόνι και πάγο. Το γιγάντιο πουλί αποκοιμήθηκε, σταδιακά μεγάλωσε με μαλλί και γούνα και μετατράπηκε ξανά σε Αρκούδα.
Είναι εύκολο να δει κανείς ότι αυτό το διάγραμμα περιγράφει την εναλλαγή πολικής ημέρας και νύχτας στα βόρεια γεωγραφικά πλάτη της Γης με την απουσία ηλιακών εκλείψεων χαρακτηριστικών αυτής της περιοχής. Η διείσδυση των φορέων του μύθου στα μεσαία και νότια γεωγραφικά πλάτη, η συνάντησή τους με το φαινόμενο της έκλειψης ηλίου και η επαφή με τους κατοίκους των νότιων περιοχών αναπτύσσει τον μύθο...
Μια μέρα, όταν το ελάφι με τα πύρινα κέρατα είχε ήδη ανέβει στον ουρανό και η αρκούδα δεν είχε ξυπνήσει ακόμα, ένας Δράκος (Λιοντάρι, Λεοπάρδαλη, Γάτα, Κάπρος...) σύρθηκε από τα βάθη της Αβύσσου (Κόσμος Pekel ), επιτέθηκε στο ανυπεράσπιστο Ελάφι και, σκίζοντας τα κομμάτια του, κατέλαβε τα Κεράτια. Μη γνωρίζοντας πώς να χειριστεί τη φωτιά, το Τέρας προκάλεσε μια παγκόσμια πλημμύρα και στη συνέχεια σχεδόν προκάλεσε μια παγκόσμια πυρκαγιά, αλλά ο αφυπνισμένος Thunderer σε έναν άγριο αγώνα νίκησε τον αντίπαλό του, τον αλυσόδεσε ως αιώνιο φρουρό στην είσοδο του παλατιού 
και ανταπέδωσε τη φωτιά.
Το Thunderer πότισε τα υπολείμματα των Ελαφιών με νεκρό και ζωντανό νερό, προκαλώντας τα Κέρατα να μεγαλώσουν στο Παγκόσμιο Δέντρο 
, που χωρίζει τον Ουρανό από τη Γη. Στα κλαδιά αυτού του δέντρου, το Fleece και τα Κέρατα του Ελαφιού ανέβηκαν στον ουρανό, μετατρεπόμενα σε Ήλιο, Σελήνη και αστέρια. Το Thunderer μπορούσε τώρα να ανέβει στον Παράδεισο και να κατέβει στη Γη κατά μήκος του κορμού και των κλαδιών του Δέντρου, συνδέοντας τους κόσμους στην εικόνα της Σελήνης: 
.
Για να μην ξανασυμβεί η ατυχία, τοποθέτησε φρουρούς στις τέσσερις πλευρές του κόσμου για να προστατεύσει το Δέντρο από τη διείσδυση πλασμάτων από την Άβυσσο.
Σχήμα 2:
Στην αρχή του χρόνου, η Μεγάλη Παρθένος Θεά
έπεσε στα νερά του αρχέγονου ωκεανού και βρήκε τη σωτηρία στην πλάτη ενός γιγάντιου φιδιού (Σαύρα, Χελώνα κ.λπ.):
Έχοντας μείνει έγκυος, έγινε μητέρα δύο δίδυμων γιων, ο ένας από τους οποίους ήταν πολύ πεισματάρης (θυμωμένος, σκληρός κ.λπ.) και ο άλλος δίκαιος (ευγενικός, εγκάρδιος κ.λπ.). Όταν πλησίαζε η ημερομηνία τοκετού, το επίμονο παιδί, παρά τις προειδοποιήσεις του αδελφού του, έκανε τη δική του έξοδο από το σώμα της μητέρας, σκοτώνοντάς την, ενώ το δεύτερο παιδί γεννήθηκε με τον σωστό τρόπο. Η ψυχή της Θεάς ανέβηκε στον Παράδεισο κατά μήκος των κλαδιών του Παγκόσμιου Δέντρου που αναπτύχθηκε από το σώμα της, αλλά αφού με το θάνατό της το κακό μπήκε στον κόσμο, οι κάτοικοι του Ουράνιου Κόσμου περικύκλωσαν την «πληγωμένη» περιοχή του διαστήματος με φρουρούς. ότι ο θάνατος και το κακό δεν μπορούσαν να διεισδύσουν σε άλλους κόσμους.
Γεννημένοι δίδυμα αδέρφια 
άρχισαν να δημιουργούν τον δικό τους κόσμο, και ο ένας από αυτούς επενέβαινε συνεχώς στον άλλο - χαλώντας ή καταστρέφοντας αυτό που είχε δημιουργηθεί.
Μια παραλλαγή του ίδιου μύθου είναι ο θρύλος για τα δίδυμα - έναν αδερφό και μια αδερφή, που από άγνοια της σχέσης τους μπήκαν σε ερωτική σχέση. Όταν μαθαίνουν για την αιμομιξία, ένας από αυτούς πεθαίνει (ή ένας αδελφός σκοτώνει την αδερφή του), με αποτέλεσμα να βεβηλωθεί ο κόσμος.
Ο ίδιος τύπος περιλαμβάνει μύθους για την πάλη μεταξύ της Παρθένου-Ήλιου και του Φιδιού ή μύθους για τη μανιασμένη Φωτιά-Παρθένο-Ήλιο, που ορμάει στον ουρανό με ένα άρμα που το σύρουν δύο αρματιστές 
.
***
Ανεξάρτητα από το πώς προέκυψε αυτός ο κόσμος, η παραδοσιακή σκέψη διέταξε τους ανθρώπους που ζούσαν σε αυτόν να συμπεριφέρονται κατ' εικόνα και ομοίωση των προγόνων-θεών που τον δημιούργησαν: τα πράγματα, τα ρούχα, οι κατοικίες φτιάχνονταν σύμφωνα με ένα καθιερωμένο πρότυπο, οι γάμοι ήταν παίχτηκαν, επισημοποιήθηκαν σημαντικά γεγονότα και ημερομηνίες. Στις διακοσμητικές συνθέσεις αυτό αντικατοπτρίστηκε με τη χρήση πανομοιότυπων συμβόλων με διαφορετικές σημασίες ανάλογα με τη θέση τους στα ρούχα. Για παράδειγμα, η ίδια πινακίδα "Ορεπέι":
στην περιοχή των ώμωντο κοστούμι μιας γυναίκας θα διαβαστεί ως παγκόσμιο βουνό ή πέτρα Αλατύρ με μια θεότητα να κάθεται πάνω της: 
;
στην περιοχή του αγκώναως "πρόγονος" ;
στο στρίφωμα- ως είσοδος στον άλλο κόσμο 
, ή και «πρόγονος».
Ένα χαρακτηριστικό βοηθητικό σχέδιο επιτρέπει σε κάποιον να τονίσει τις εικόνες των Θεών - την εικόνα των αρμάτων, στα οποία, σύμφωνα με τις ιδέες των αρχαίων, οι Θεότητες κινούνταν στο διάστημα. Αυτά τα άρματα οδηγούνταν από αρματιστές ζώων που χαρακτηρίζουν κάθε Θεότητα - φίδια, πουλιά, άλογα, ελάφια, ζώα...
Με τον εντοπισμό νέων Θεϊκών υποστάσεων, εμφανίζονται αποχρώσεις στην ανάγνωση ορισμένων στοιχείων του στολιδιού και οι γραφικές τους αλλαγές. Έτσι, η επιλογή από το Αρχέτυπο της Παγκόσμιας Θεότητας των εικόνων που προσωποποιούν τις επιμέρους ιδιότητές της - ο άνεμος (Stribog), ο Thunder (Perun), ο Βασιλιάς του Νερού (Vodishche), ο Άρχοντας του Άλλου Κόσμου - Svarga (Svarog), το Θεότητα της Γης, Γονιμότητα (Veles), ο φύλακας των σιτηρών, η συγκομιδή, τα αποθέματα σιτηρών, η καρποφορία δύναμη των σιτηρών (Yari), η καρποφόρα φωτιά (Pereplut, Yarilo, Semargl) - οδηγεί στην εμφάνιση συμβόλων, τα οποία βασίζονται σε μία γραφική εικόνα, όπως και οι ίδιοι μυθολογικούς χαρακτήρεςδιατήρηση γενικών ιδιοτήτων ή ιδιοτήτων - ικανότητα ελέγχου των υδάτων, πρόκληση ανεμοστρόβιλου, βροχής κ.λπ., σφυρηλάτηση, εντολή κεραυνού:
Με την αλλαγή αρχηγών κοινωνικούς ρόλουςστην κοινωνία - με την εμφάνιση και την ανάπτυξη της πατριαρχικής δομής - οι πολιτιστικοί ήρωες αλλάζουν το φύλο τους και η ερμηνεία του «φύλου» των συμβόλων αλλάζει παρόμοια:
Αλλά η έννοια του συνδυασμένου συμβόλου - ο σταυρός οκτώ άκρων
παραμένει η ίδια: η ένωση των θηλυκών και αρσενικών αρχών, η μονάδα, το γονιμοποιημένο ωάριο, η ζωή και ο θάνατος - μοίρα. Δεν είναι τυχαίο ότι με την υιοθέτηση του Χριστιανισμού έλαβε το δημοφιλές όνομα «Αστέρι της Παναγίας». Η ερμηνεία ξεχωρίζει κάπως λόγω της παραλλαγής αυτού του συμβόλου - . Αρκετοί εθνογράφοι σημειώνουν την παρουσία στις γλώσσες των λαών Βόρειος Καύκασοςκαι η Αρχαία Σκυθία ίχνη της αρχαίας ιδέας του Σύμπαντος ως πενταπλής δομής: εκτός από τις έννοιες του τρισδιάστατου επιπέδου που είναι γνωστές σε εμάς - Ουρανός, ο Μέσος Κόσμος, η Γη (ή ο Υπόγειος Κόσμος ) - περιλάμβανε το Inferno και το Side (Πλάγιος χώρος). Ταυτόχρονα, τα αρχαιότερα κοσμογονικά μοντέλα χαρακτηρίζουν συνήθως το Σύμπαν ως θηλυκό. Ο χώρος των πέντε σειρών του Σύμπαντος - η Μεγάλη Μητέρα, που εκτείνεται στις τέσσερις βασικές κατευθύνσεις και δημιουργεί Ζωή - είναι περίπου ο τρόπος με τον οποίο μπορεί κανείς να διευκρινίσει την ανάγνωση αυτού του συμβόλου.
Πώς «λειτουργεί» ο συμβολισμός; Ας ξεκινήσουμε με το γεγονός ότι οποιαδήποτε γραφική εικόνα έχει ένα ασθενές πεδίο στρέψης που κάμπτει τον περιβάλλοντα χώρο:
Τα ενεργειακά (λεπτονικά) μοντέλα (βλάβη, κακό μάτι κ.λπ.), που πέφτουν στη ζώνη του καμπυλωμένου χώρου, είτε απωθούνται είτε στερεώνονται στη ζώνη της εικόνας είτε αυτοκαταστρέφονται ως αποτέλεσμα ανομοιόμορφης καμπυλότητας. Ένα ομοιόμορφο πλέγμα γραφικών εικόνων στην επιφάνεια ρούχων ή ειδών οικιακής χρήσης, που δημιουργείται από ύφανση ή κέντημα με σχέδια, παρέχει το ενεργητικό του αποτέλεσμα. Ταυτόχρονα, το πιο ομοιόμορφο πλέγμα (και, επομένως, ένα ισχυρότερο αποτέλεσμα) δίνεται από ένα στολίδι γεωμετρικού και γεωμετρικού τύπου, στο οποίο το πάχος όλων των γραμμών είναι το ίδιο (Αναφορά: τα περίφημα πλεκτά σχέδια Mezen ήταν πάντα δακτυλογραφημένο σύμφωνα με την ακόλουθη αρχή - στην αρχή του σχεδίου υπήρχε μια σειρά από εναλλασσόμενες 3 βρόχους των χρησιμοποιούμενων χρωμάτων - το διακοσμητικό πλέγμα ήταν αρχικά ομοιόμορφο). Μια άλλη σημαντική αρχή του ενεργειακού έργου του διακοσμητικού δικτύου είναι η αρχή της αλλαγής της πολικότητας στη διακοσμητική γραμμή και στη σύνθεση συνολικά.
Συμβάλλει και το χρώμα. Για παράδειγμα, στην επικράτεια της περιοχής μας Ryazan, το κύριο στοιχείο, από το οποίο έλαβε το μοτίβο το όνομά του, γινόταν πάντα λευκό και το πεδίο φόντου ήταν γεμάτο με χρώμα, κυρίως αποχρώσεις του κόκκινου. το λευκό χρώμα του στολιδιού πέρασε την επιρροή των γύρω ενεργειών στον ιδιοκτήτη ή «αντανακλούσε» το αρνητικό, σαν να «διαθλούσε» μέσα από το πρίσμα της μορφής και της σημασίας του συμβόλου, διασκορπίζοντας όλα τα άλλα. και το πεδίο φόντου είναι ενέργεια ορισμένης συχνότητας...
Και φυσικά η μαγική σημασία του συμβόλου...
Στις γυναικείες και ανδρικές φορεσιές διακρίνονται ζώνες που αντιστοιχούν στον Ουρανό, τον Μέσο Κόσμο και τη Γη. Ανάλογα με την τοποθεσία σε μια συγκεκριμένη περιοχή, το μαγικό αποτέλεσμα της εφαρμοσμένης εικόνας αλλάζει.
Θηλυκός
Αρσενικός
Επιπλέον, τα σημεία όπου εφαρμόζεται το πιο πυκνό διακοσμητικό πλέγμα συμπίπτουν με τις θέσεις των μεγαλύτερων νευρικών πλεγμάτων του ανθρώπινου σώματος, που αντιστοιχούν στα κύρια ενεργειακά κέντρα ή τσάκρα. Η ζώνη του κέντρου της καρδιάς προστατεύεται εντατικά - κυριολεκτικά "σε τέσσερις πλευρές". Υπάρχει μια ακόμη λεπτότητα - στο γυναικείο κοστούμι, το μοτίβο που βρίσκεται στο μπροστινό μέρος προστατεύει πάντα κατά κύριο λόγο τον ιδιοκτήτη του και το αναμενόμενο παιδί της, αλλά σε ένα αντρικό κοστούμι επηρεάζει πρωτίστως ενεργά τους γύρω της (την ίδια γυναίκα, για παράδειγμα) και Το ίδιο το προστατευτικό μοτίβο προέρχεται από την πλάτη - αυτό εξηγεί την παρουσία "γυναικείων" συμβόλων στο κέντημα στο στήθος των ανδρικών πουκάμισων, ειδικά των εορταστικών και των γαμήλιων.
Από πού προήλθαν τα σύμβολα; Γιατί είναι σχεδόν ίδια για όλα τα έθνη; Τα σύμβολα είναι πληροφορίες. Τα αρχαιότερα από αυτά έχουν γεωμετρικό ή γεωμετρικό σχήμα. Ας υποθέσουμε ότι βασίζεται σε πληροφορίες για ορισμένες καθολικές διαδικασίες.
Υπάρχει ένα ενδιαφέρον σχέδιο ιδεών για τη δομή του Σύμπαντος μεταξύ των αρχαίων Σλάβων-Ρώσων, που δημοσιεύτηκε από τον A. Ivanitsky στο δοκίμιο «The Ways of the Great Russian» (αλμανάκ «Slavs») και δίνεται σε συντομογραφίες από τον M. Shatunov («Ρωσική Υγεία», Μ., 1998, σελ. 159). Ας συνεχίσουμε αυτό το διάγραμμα, συμπληρώνοντάς το σύμφωνα με την κίνηση της Ηλιακής εκλειπτικής κατά μήκος του ουρανού από τη θέση ενός γήινου παρατηρητή σε σχέση με την αλλαγή των εποχών (Εικ. 1). Ας πάρουμε μια μήτρα σε σχήμα αυγού (σύμφωνα με τις ρωσικές παραδόσεις, θα την ονομάσω «αυγό της Ρόδας») και ας δούμε αυτό το αυγό από την τελική πλευρά (Εικ. 2). Συγκρίνοντας και τις δύο προβολές με τα σχέδια του Leonardo da Vinci και τις σπείρες της «χρυσής τομής» του Drunvalo Melchizedek (D. Melchizedek.» Αρχαίο μυστήριολουλούδι της ζωής», τ. 1, σελ. 229-230, «Σοφία», 2001), θα δούμε ότι το Egg εξηγεί την προέλευσή τους. Τώρα ας συνδέσουμε και τις τρεις εικόνες. Το αποτέλεσμα είναι μια μήτρα στην οποία είναι εύκολο να δούμε όλα τα στοιχεία των ρωσικών που είναι γνωστά σε εμάς (και όχι μόνο) στολίδια, επίσης χωρισμένα ανάλογα με την ιδιότητά τους στους Κόσμους του Pravi (μετωπική προβολή), Navi (πλευρική προβολή) και Reveal (γεωμετρημένο σχήμα των σπειρών της «χρυσής τομής»).
 Μάρα Μινίνα |
ΣΕ σύγχρονος κόσμοςΤο στολίδι είναι ένα μοτίβο που διακοσμεί τα οικιακά αντικείμενα χωρίς να έχει νόημα. Για εμάς, οι ρόμβοι σε ένα χαλί είναι απλώς ρόμβοι, και οι κύκλοι είναι απλώς κύκλοι, αλλά υπήρχαν στιγμές που οι άνθρωποι ήξεραν πώς να διαβάζουν μοτίβα, κρυπτογραφώντας μέσα τους τις ιδέες τους για τη ζωή άλλο κόσμο, για αιώνιες αλήθειες.
Μπορούμε να πούμε ότι ένα διακοσμητικό σχέδιο είναι το αποτέλεσμα μιας διαπιστωμένης σχέσης μεταξύ της αντίληψης της φύσης και της διακοσμητικής αντανάκλασης της πραγματικότητας Κατά τη διάρκεια πολλών ετών της ύπαρξης της διακοσμητικής τέχνης, έχουν αναπτυχθεί διάφοροι τύποι μοτίβων: γεωμετρικά, λουλουδάτα, σύνθετα κ.λπ. ., από απλές αρθρώσεις έως πολύπλοκες περιπλοκές.
Το στολίδι μπορεί να αποτελείται από αντικειμενικά και μη αντικειμενικά μοτίβα, μπορεί να περιλαμβάνει ανθρώπινες μορφές, τον κόσμο των ζώων και τα μυθολογικά πλάσματα είναι συνυφασμένα και αρθρωμένα στο στολίδι με στυλιζαρισμένα και γεωμετρικά μοτίβα. Σε ορισμένα στάδια της καλλιτεχνικής εξέλιξης, η γραμμή μεταξύ διακοσμητικής και θεματικής ζωγραφικής «θολώνει». Αυτό μπορεί να παρατηρηθεί στην τέχνη της Αιγύπτου (Αμαράνια περίοδος), στην τέχνη της Κρήτης, στην αρχαία ρωμαϊκή τέχνη, στην ύστερη γοτθική εποχή και στην αρ νουβό.
Πρώτον, προέκυψαν γεωμετρικά μοτίβα, αυτό ήταν στην αυγή του ανθρώπινου πολιτισμού. Τι θα μπορούσε να είναι πιο απλό από τις ευθείες γραμμές ή κυματιστές γραμμές, κύκλοι, κελιά, σταυροί; Αυτά τα μοτίβα είναι που διακοσμούν τους τοίχους των πήλινων αγγείων. πρωτόγονους ανθρώπους, αρχαία προϊόντα από πέτρα, μέταλλο, ξύλο και κόκκαλο. Για τον αρχαίο άνθρωπο, ήταν συμβατικά σημάδια με τη βοήθεια των οποίων μπορούσε να εκφράσει την αντίληψή του για τον κόσμο. Μια ευθεία οριζόντια γραμμή σήμαινε γη, μια κυματιστή γραμμή σήμαινε νερό, ένας σταυρός σήμαινε φωτιά, ένας ρόμβος, κύκλος ή τετράγωνο σήμαινε τον ήλιο.
Σύμφωνα με την αρχαία πίστη, τα σύμβολα στα σχέδια έφεραν πνευματική δύναμη, ικανή να προκαλέσει κάθε κακό και αδικία των στοιχειωδών δυνάμεων της φύσης. Αυτά τα συμβολικά σημάδια, που μας ήρθαν από αρχαίες τελετουργικές διακοπές, έχουν μαγικό συμβολισμό. Για παράδειγμα, στο παιχνίδι Filimonov (Ρωσία) βλέπουμε σύμβολα του ήλιου, της γης, του νερού και της γονιμότητας. Οι δάσκαλοι πέρασαν όλες τις εικόνες και τα σύμβολα μέσα από την αντίληψή τους για τον κόσμο και έδειξαν την αντίληψή τους για τον κόσμο στον πίνακα. Αρχαία σύμβολα βρίσκονται επίσης στα παιχνίδια Dymkovo και Kargopol. Διαφέρουν όμως σε στολισμό παντού. Σε κάθε χειροτεχνία παρατηρούμε σύμβολα του ήλιου, του νερού κ.λπ. Ο αρχαίος συμβολισμός της αγροτικής θρησκείας τους διατρέχει σαν μια λεπτή κλωστή.
Και το στολίδι είναι με ρωσική λαϊκή φορεσιά. Τα κύρια κίνητρα των οποίων ήταν ηλιακά σημάδια - κύκλοι, σταυροί. εικόνες γυναικείας φιγούρας - σύμβολο γονιμότητας, μητέρα - ακατέργαστη γη. κυματιστές ρυθμικές γραμμές - σημάδια νερού. οριζόντιες ευθείες γραμμές που δείχνουν το έδαφος. Οι εικόνες ενός δέντρου είναι η προσωποποίηση της πάντα ζωντανής φύσης. Το κέντημα σε αγροτικά ρούχα όχι μόνο τα διακοσμούσε και ευχαριστούσε τους γύρω τους με την ομορφιά των μοτίβων, αλλά υποτίθεται ότι προστατεύει αυτόν που φορούσε αυτά τα ρούχα από κακό, από ένα κακό άτομο. Εάν μια γυναίκα κέντησε ένα χριστουγεννιάτικο δέντρο, αυτό σημαίνει ότι ευχήθηκε στο άτομο μια ευημερούσα και ευτυχισμένη ζωή, επειδή ένα έλατο είναι ένα δέντρο της ζωής και της καλοσύνης. Ένα παιδί γεννήθηκε από μια αγρότισσα. Και θα διακοσμήσει το πρώτο του απλό πουκάμισο με κέντημα σε ίσια γραμμή σε λαμπερό, χαρούμενο χρώμα. Αυτός είναι ένας ίσιος και φωτεινός δρόμος που πρέπει να ακολουθήσει ένα παιδί. Να είναι χαρούμενος και χαρούμενος αυτός ο δρόμος για αυτόν.
Η εικόνα του ήλιου κατέχει μια από τις κύριες θέσεις στις διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες. Ο ήλιος με τη μορφή στρογγυλών ροζέτες, ρόμβους, μπορεί να βρεθεί σε διαφορετικών τύπωνλαϊκή τέχνη.
Ένας ευθύς ίσος σταυρός ήταν επίσης μια εικόνα του ήλιου στον λαϊκό συμβολισμό. Ο ρόμβος ήταν σεβαστός ως σύμβολο γονιμότητας και συχνά συνδυαζόταν με το σημάδι του ήλιου που ήταν χαραγμένο σε αυτόν.
δέντρο της ζωής
Εκτός από το γεωμετρικό, στα στολίδια της Αρχαίας Ρωσίας, μπορεί κανείς να βρει συχνά διάφορα αρχαία ειδωλολατρικά θέματα. Για παράδειγμα, η γυναικεία μορφή προσωποποιούσε τη θεά της γης και της γονιμότητας. Στην ειδωλολατρική τέχνη, το δέντρο της ζωής ενσάρκωνε τη δύναμη της ζωντανής φύσης, απεικόνιζε το θεϊκό δέντρο, από το οποίο εξαρτιόταν η ανάπτυξη των βοτάνων, των δημητριακών, των δέντρων και η «ανάπτυξη» του ίδιου του ανθρώπου. Πολύ συχνά μπορείτε να βρείτε οικόπεδα μαγικών ημερολογιακών τελετουργιών που σχετίζονται με τα κύρια στάδια της γεωργικής εργασίας.
Ο πιο ποικίλος συμβολισμός είναι χαρακτηριστικός των εικόνων χλωρίδα, που περιελάμβανε λουλούδια, δέντρα, βότανα.
Στα αιγυπτιακά στολίδια, η διακόσμηση χρησιμοποιούσε συχνά λουλούδι λωτού ή πέταλα λωτού - χαρακτηριστικό της θεάς Ίσιδας, σύμβολο της θεϊκής παραγωγικής δύναμης της φύσης, αναζωογονώντας τη ζωή, υψηλή ηθική αγνότητα, αγνότητα, ψυχική και σωματική υγεία και στην κηδεία λατρεία θεωρούνταν ένα μαγικό μέσο αναζωογόνησης των νεκρών. Αυτό το λουλούδι προσωποποιήθηκε με τον ήλιο και τα πέταλά του με τις ακτίνες του ήλιου. Το μοτίβο του λωτού έγινε ευρέως διαδεδομένο στις διακοσμητικές μορφές της Αρχαίας Ανατολής (Κίνα, Ιαπωνία, Ινδία κ.λπ.).
Οι Αιγύπτιοι χρησιμοποίησαν επίσης την εικόνα της αλόης στα στολίδια τους - αυτό το ανθεκτικό στην ξηρασία φυτό συμβόλιζε τη ζωή στον άλλο κόσμο. Από τα δέντρα, η χουρμαδιά και οι φοίνικες καρύδας, η πλάτα, η ακακία, το αλμυρίκι, το μαυρόαγκο, η περσέα (δέντρο Όσιρις), η μουριά ήταν ιδιαίτερα σεβαστά - ενσαρκώνουν την αρχή που επιβεβαιώνει τη ζωή, την ιδέα του πάντα καρποφόρου Δέντρου της Ζωής ..
Η δάφνη στην Αρχαία Ελλάδα ήταν αφιερωμένη στον θεό Απόλλωνα και χρησίμευε ως σύμβολο καθαρισμού από τις αμαρτίες, αφού το ιερό κλαδί δάφνης ανεμισόταν από το άτομο που έπρεπε να καθαριστεί. Δάφνινα στεφάνια απονεμήθηκαν σε νικητές μουσικών και γυμναστικών αγώνων στους Δελφούς, το κύριο κέντρο της λατρείας του Απόλλωνα. Η δάφνη χρησίμευε ως σύμβολο δόξας.
Ο λυκίσκος είναι ένα καλλιεργούμενο φυτό, γραφική θέαπου συνέβαλαν στην ευρεία χρήση φυτικών μορφών στη διακόσμηση. Η εικόνα του λυκίσκου σε συνδυασμό με τα αυτιά χρησιμοποιήθηκε ως διακόσμηση σε είδη οικιακής χρήσης.
Αμπέλι - οι συστάδες και τα κλαδιά ήταν ιδιαίτερα σεβαστά στην αρχαιότητα και τον Μεσαίωνα. Στην αρχαία ελληνική μυθολογία, αυτό είναι ένα χαρακτηριστικό του θεού Βάκχου, μεταξύ των Χριστιανών - σε συνδυασμό με στάχυα (ψωμί και κρασί, που σημαίνει το μυστήριο της κοινωνίας) - σύμβολο του πόνου του Χριστού. 
Ο κισσός είναι ένας αειθαλής αναρριχητικός θάμνος, μερικές φορές δέντρο. όπως το αμπέλι ήταν αφιερωμένο στον Βάκχο. Τα φύλλα του έχουν ποικίλα σχήματα, πιο συχνά σε σχήμα καρδιάς ή με μυτερούς λοβούς. Χρησιμοποιούνταν συχνά στην αρχαία τέχνη για τη διακόσμηση αγγείων και αγγείων κρασιού.
Η βελανιδιά είναι ο βασιλιάς των δασών, σύμβολο δύναμης και δύναμης. Τα φύλλα βελανιδιάς ήταν ευρέως διαδεδομένα στη ρωμαϊκή διακόσμηση. Οι εικόνες τους βρίσκονται συχνά σε ζωφόρους και κιονόκρανα, εκκλησιαστικά σκεύη και άλλα είδη γοτθικής εφαρμοσμένης τέχνης, καθώς και σε έργα δασκάλων Ιταλική Αναγέννηση. Επί του παρόντος, εικόνες από φύλλα βελανιδιάς μαζί με δάφνη μπορούν να βρεθούν σε μετάλλια και νομίσματα.
Η βελανιδιά είναι σύμβολο δύναμης, αντοχής, μακροζωίας και αρχοντιάς, καθώς και δόξας.
ΣΕ αρχαία ΚίναΤο πεύκο συμβολίζει την αθανασία και τη μακροζωία. Μια πραγματικά ευγενής προσωπικότητα Η εικόνα του πεύκου απηχεί την εικόνα του κυπαρισσιού, το οποίο στις κινεζικές πεποιθήσεις ήταν προικισμένο με ειδικές προστατευτικές και θεραπευτικές ιδιότητες, συμπεριλαμβανομένης της προστασίας από τα νεκρά δέντρα, το άγριο δαμάσκηνο καταλαμβάνει μια σημαντική θέση - αυτό το δέντρο είναι σύμβολο της Πρωτοχρονιάς, της άνοιξης και της γέννησης κάθε τι καινούργιου Μεταξύ των λουλουδιών, η παιωνία συνδέεται με τη γυναικεία ομορφιά και το χρυσάνθεμο θεϊκός κόσμος και τελετουργικές τελετές Το πιο κοινό σύμβολο ανάμεσα στα λαχανικά είναι η κολοκύθα, η οποία έχει γίνει σύμβολο αθανασίας και μακροζωίας.
Ζωγραφισμένη κολοκύθα, αγγείο και φυλακτό (Κίνα, 19ος αιώνας)
«Ευτυχισμένα φρούτα»: ρόδι, μανταρίνι, πορτοκάλι - σύμβολα μακροζωίας και επιτυχημένης καριέρας.
Τα μοτίβα Sakura βρίσκονται συχνά στις ιαπωνικές τέχνες και χειροτεχνίες Είναι σύμβολο ομορφιάς, νεότητας, τρυφερότητας και της αναπόφευκτης μεταβλητότητας του παροδικού κόσμου.
Τα λουλούδια χρησιμοποιούνται ευρέως σε διακοσμητικά μοτίβα όλων των εποχών και των στυλ. Χρησιμεύουν ως διακόσμηση για υφάσματα, ταπετσαρίες, πιάτα και άλλα είδη διακοσμητικής τέχνης.
Το τριαντάφυλλο έχει πολικό συμβολισμό: είναι η ουράνια τελειότητα και το γήινο πάθος, ο χρόνος και η αιωνιότητα, η ζωή και ο θάνατος, η γονιμότητα και η παρθενία. Είναι επίσης σύμβολο της καρδιάς, του κέντρου του σύμπαντος, του κοσμικού τροχού, της θεϊκής, ρομαντικής και αισθησιακής αγάπης. Το τριαντάφυλλο είναι η πληρότητα, το μυστήριο της ζωής, η εστίασή του, το άγνωστο, η ομορφιά, η χάρη, η ευτυχία, αλλά και η ηδονία, το πάθος και σε συνδυασμό με το κρασί - αισθησιασμός και αποπλάνηση. Ένα μπουμπούκι τριαντάφυλλου είναι σύμβολο της παρθενίας. μαραμένο τριαντάφυλλο - παροδικότητα ζωής, θανάτου, θλίψης. τα αγκάθια του είναι ο πόνος, το αίμα και το μαρτύριο.
Εραλδικά τριαντάφυλλα: 1 – Λάνκαστερ; 2 – York; 3 – Tudor; 4 – Αγγλία (σήμα); 5 – Γερμανικό τριαντάφυλλο Rosenow. 6 – Ρωσική σφραγίδα.
Το εραλδικό μεσαιωνικό τριαντάφυλλο έχει πέντε ή δέκα πέταλα, που το συνδέουν με την Πυθαγόρεια πεντάδα και το δεκανάτο. Ένα τριαντάφυλλο με κόκκινα πέταλα και λευκούς στήμονες είναι το έμβλημα της Αγγλίας, το πιο διάσημο θώρακα των Άγγλων βασιλιάδων. Μετά τον «Πόλεμο των Κόκκινων και Λευκών Τριαντάφυλλων», που ονομάστηκε έτσι κονκάρδεςοικογένειες που αγωνίζονταν για το αγγλικό στέμμα, το κόκκινο τριαντάφυλλο του Λάνκαστερ και το λευκό τριαντάφυλλο του Γιορκ ενώθηκαν με τη μορφή του «Τυδόρ Ρόουζ». Το λαμπερό κατακόκκινο τριαντάφυλλο είναι το ανεπίσημο έμβλημα της Βουλγαρίας. Το διάσημο τριαντάφυλλο τσαγιού είναι το έμβλημα του Πεκίνου. Εννέα λευκά τριαντάφυλλα βρίσκονται στο οικόσημο της Φινλανδίας.
Στα αρχαία στολίδια, μαζί με τα φυτά, συχνά απεικονίζονται διάφορα ζώα: πουλιά, άλογα, ελάφια, λύκοι, μονόκεροι, λιοντάρια. Αποτελούν μια οριζόντια δομή του δέντρου της ζωής: στην κορυφή βρίσκονται τα πουλιά. στο επίπεδο του κορμού - άνθρωποι, ζώα και επίσης μέλισσες. κάτω από τις ρίζες - φίδια, βατράχια, ποντίκια, ψάρια, κάστορες, ενυδρίδες.
Τα ζώα φαίνονται σε κεντημένες πετσέτες και ποδιές ,
σε ένα ζωγραφισμένο στήθος Χ, σε σκαλιστές και βαμμένους περιστρεφόμενους τροχούς. στους τοίχους αρχαίων ρωσικών καθεδρικών ναών και στις διακοσμήσεις των καλύβων ,
στα στολίδια των αρχικών γραμμάτων. Σώζονται αρχαίες εικόνες αλόγου και πουλιού λαϊκά παιχνίδιακαι σε πιάτα. Τα μαχαίρια για τα μαστίγια αλόγων και τα τόξα μάχης ήταν σκαλισμένα σε σχήμα κεφαλιού ζώων ή πουλιών. Στυλιζαρισμένα ζώα και πουλιά διακοσμούσαν χτένες μαλλιών, σκεύη και πιάτα. Στην αρχαιότητα, πολλά φυσικά φαινόμενα προσωποποιούνταν στις εικόνες των ζώων και όλοι έβλεπαν αυτά τα φαινόμενα από τη σκοπιά που ήταν πιο κοντά του, ανάλογα με τον τρόπο ζωής και το επάγγελμά του: η άποψη του βοσκού διέφερε από τις απόψεις του ο κυνηγός, και οι δύο - από τον πολεμιστή. Οι άνθρωποι μετέφεραν τις γνώσεις τους για τα γήινα ζώα σε ατμοσφαιρικά φαινόμενα.
Ένα πουλί στις λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες θα μπορούσε να αντιπροσωπεύει τον άνεμο, το σύννεφο, τον κεραυνό, την καταιγίδα, την καταιγίδα και το φως του ήλιου. Κουτάλες και αλατιέρα ήταν σκαλισμένα σε σχήμα πουλιών με κεντήματα πουλιών διακοσμημένα γυναικεία ρούχα. .
Η εικόνα του πουλιού έχει εισέλθει ευρέως στη λαογραφία όλων σχεδόν των λαών του κόσμου.
Το άλογο προσωποποίησε επίσης όλα τα φυσικά φαινόμενα που σχετίζονται με τη γρήγορη κίνηση - άνεμος, καταιγίδα, σύννεφα. Συχνά απεικονιζόταν σαν να αναπνέει φωτιά, με καθαρό ήλιο ή φεγγάρι στο μέτωπό του και με χρυσή χαίτη. Ένα ξύλινο άλογο, φτιαγμένο για τη διασκέδαση των παιδιών, ήταν συχνά πλήρως διακοσμημένο με ηλιακές πινακίδες ή λουλούδια. .
Πιστεύεται ότι αυτό προστάτευε το παιδί από τις κακές δυνάμεις. Εικόνες αλόγων μπορούν συχνά να εμφανιστούν σε είδη οικιακής χρήσης (λαβές κάδου, περιστρεφόμενοι τροχοί ,
άτρακτοι), σε ρούχα .
Στις βόρειες περιοχές, τα φυσικά φαινόμενα που σχετίζονται με τα άλογα αποδίδονταν επίσης από τους αρχαίους σε ελάφια .
Τα ελάφια συχνά απεικονίζονταν κοντά στο δέντρο της ζωής σε μια κεντημένη πετσέτα, μερικές φορές τα τοποθετούσαν αντί για μια κορυφογραμμή στη στέγη μιας καλύβας. Ο ιερός ρόλος του αλόγου και του ελαφιού στη σκυθική τέχνη συνδέεται συχνά με την ελπίδα της επιτυχούς ανάληψης της ψυχής σε έναν άλλο κόσμο.
Το λιοντάρι στη μυθολογία πολλών λαών ήταν σύμβολο του ήλιου και της φωτιάς και σε διαφορετικούς χρόνους μεταξύ διαφορετικών λαών προσωποποίησε ανώτερες δυνάμεις, δύναμη, δύναμη και μεγαλείο, γενναιοδωρία, ευγένεια και ευφυΐα. Η εικόνα ενός λιονταριού υπήρχε στις διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες από την αρχαιότητα.
Για πολλούς αιώνες, το λιοντάρι παρέμεινε μια από τις αγαπημένες φιγούρες στον ρωσικό συμβολισμό. Στις αρχαίες ρωσικές εικόνες που σχετίζονταν με τη δύναμη του Μεγάλου Δούκου, η εικόνα ενός λιονταριού, ανάλογα με το τι το περιέβαλλε, είχε δύο έννοιες: τη δύναμη που δόθηκε από τον Θεό και την ηττημένη δύναμη του κακού.
Οι λαϊκοί τεχνίτες σκάλιζαν συχνά λιοντάρια στην μπροστινή σανίδα της καλύβας ή ζωγράφιζαν σε σεντούκια που περιβάλλονταν από λουλουδένιο στολίδι, τα κεντούσαν οι τεχνίτες.
Θηλυκός. Η Μεγάλη Μητέρα, με την τρομερή της μορφή ως υφάντρια της μοίρας, μερικές φορές απεικονίζεται ως αράχνη. Όλες οι σεληνιακές θεές είναι κλώστριες και υφάντριες της μοίρας. Ο ιστός που υφαίνει η αράχνη, υφαίνει από το κέντρο σε μια σπείρα, είναι σύμβολο των δημιουργικών δυνάμεων του Σύμπαντος, σύμβολο του σύμπαντος. Η αράχνη στο κέντρο του ιστού συμβολίζει το κέντρο του κόσμου. Ο ήλιος περιβάλλεται από ακτίνες. Το φεγγάρι, που αντιπροσωπεύει τους κύκλους της ζωής και του θανάτου, υφαίνει τον ιστό του χρόνου. Η αράχνη συνδέεται συχνά με την τύχη, τον πλούτο ή τη βροχή. Το να σκοτώσεις μια αράχνη είναι κακός οιωνός.
Αράχνη που απεικονίζεται σε φυλαχτό Αμερικανών Ινδιάνων
Χάρη στη σταθερότητα των θρησκευτικών κανόνων, η σημασία των συμβόλων στη διακόσμηση της Αιγύπτου και της τέχνης των χωρών της Αρχαίας Ανατολής παρέμεινε αμετάβλητη για πολλές χιλιετίες, επομένως, για τους εθνογράφους και τους αρχαιολόγους, τα αρχαία στολίδια είναι σημάδια με τα οποία μπορεί κανείς να «διαβάσει. «ένα είδος μαγικών κειμένων.
Οι εθνοπολιτισμικές επαφές, το εμπόριο, οι στρατιωτικές εκστρατείες, οι θρησκευτικές αποστολές, τα δώρα πρεσβευτών και οι επισκέπτες καλλιτέχνες συνέβαλαν στη μετακίνηση έργων τέχνης από τη μια χώρα στην άλλη, γεγονός που οδήγησε στη διάδοση καλλιτεχνικών ιδεών και στυλ.
Συχνά οι επόμενες γενιές καλλιτεχνών χρησιμοποιούν την προηγούμενη τέχνη και δημιουργούν τις δικές τους παραλλαγές σε αυτήν. Ένα τέτοιο εντυπωσιακό παράδειγμα είναι το στοιχείο σβάστικα, ένα από τα αρχαιότερα σύμβολα, που βρίσκεται στα στολίδια όλων σχεδόν των λαών της Ευρώπης, της Ασίας, της Αμερικής κ.λπ. Οι παλαιότερες εικόνες της σβάστικα βρίσκονται ήδη στον πολιτισμό των φυλών της Τρίπολης της 5ης-4ης χιλιετίας π.Χ. μι. Στα αρχαία και μεσαιωνικοί πολιτισμοίσβάστικα - ηλιακό σύμβολο, ένα τυχερό ζώδιο που συνδέεται με ιδέες για τη γονιμότητα, τη γενναιοδωρία, την ευεξία, την κίνηση και τη δύναμη του ήλιου.
Το Kolovrat ή Solstice είναι ένα από τα παλαιότερα αρχαία ρωσικά σύμβολα, που προσωποποιεί τον Ήλιο και τους ηλιακούς θεούς Svarog, Dazhdbog και Yarila. Το όνομα του συμβόλου προέρχεται από τη λέξη "kolo" - ήλιος.
Το ίδιο το σύμβολο μοιάζει με κύκλο με καμπύλες ακτίνες, γι' αυτό πολλοί το συνδέουν με τη φασιστική σβάστικα. Αν και αυτό δεν είναι βασικά αλήθεια: οι φασίστες χρησιμοποίησαν πραγματικά αυτό το ηλιακό σύμβολο, αλλά όχι το αντίστροφο. 
Το 1852, ο Γάλλος επιστήμονας Eugene Bournouf έδωσε για πρώτη φορά στον τετράκτινο σταυρό με καμπύλες άκρες τη σανσκριτική ονομασία «σβάστικα», που σημαίνει χονδρικά «φέρνοντας το καλό». Ο Βουδισμός έκανε τη σβάστικα σύμβολό της, δίνοντάς της τη μυστικιστική έννοια της αιώνιας περιστροφής του κόσμου.
Δεν υπάρχει ουσιαστικά κανένας σύγχρονος συμβολισμός στα στολίδια της σύγχρονης εποχής, παρά το γεγονός ότι υπάρχει σε αφθονία στη γύρω πραγματικότητα. Ως εξαίρεση, μπορεί να υπάρχουν έργα μοντερνιστών καλλιτεχνών. ΣΕ τέλη XIX- αρχές 20ου αιώνα αυτοί οι καλλιτέχνες προσπάθησαν να δημιουργήσουν το δικό τους συμβολισμό και να τον αναπαράγουν στη δουλειά τους.
Το στολίδι στα έργα τους δεν έπαιζε πλέον υποστηρικτικό ρόλο, αλλά έγινε αναπόσπαστο μέρος της εικόνας, οργανικά υφαντό στο περίγραμμα της πλοκής.
Την ίδια στιγμή, ο A. Bely, θεωρητικός του ρωσικού συμβολισμού, έγραψε: «Ο συμβολιστής καλλιτέχνης, διαποτίζοντας την εικόνα με εμπειρία, τη μεταμορφώνει στο έργο του. μια τέτοια μεταμορφωμένη (τροποποιημένη) εικόνα είναι σύμβολο». Και περαιτέρω ο A. Bely καταγράφει τα κύρια συνθήματα του συμβολισμού στην τέχνη: «1. ένα σύμβολο αντανακλά πάντα την πραγματικότητα. 2. σύμβολο είναι μια εικόνα τροποποιημένη από την εμπειρία. 3. Η μορφή μιας καλλιτεχνικής εικόνας είναι αδιαχώριστη από το περιεχόμενο».
Σε αυτά τα τρία σημεία διάσημος ποιητήςκαι η πεζογραφία διατύπωσε με ακρίβεια τις κύριες διατάξεις της δημιουργίας συμβολικό έργο, το οποίο μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε οποιαδήποτε μορφή τέχνης, συμπεριλαμβανομένης της διακοσμητικής.
Η ρωσική κουλτούρα ξεκίνησε πριν από πολλούς αιώνες. Ακόμη και στους παγανιστικούς χρόνους, οι Ρώσοι διακοσμούσαν τον εαυτό τους και τον χώρο διαβίωσής τους (σπίτι, αυλή, είδη σπιτιού) με πρωτότυπα σχέδια. Εάν ένα σχέδιο επαναλαμβάνει και εναλλάσσει μεμονωμένες λεπτομέρειες, ονομάζεται στολίδι.
Το λαϊκό στολίδι χρησιμοποιεί απαραίτητα παραδοσιακά μοτίβα. Κάθε έθνος έχει το δικό του. Τα ρωσικά στολίδια δεν αποτελούν εξαίρεση. Όταν ακούμε αυτή τη φράση, κεντημένα πουκάμισα και πετσέτες εμφανίζονται αμέσως στη φαντασία μας. Διαθέτουν άλογα, πάπιες, κοκόρια και γεωμετρικά σχήματα.
Παραδοσιακό ρωσικό στολίδι
Εκδρομή στην ιστορία
Πρωταρχική μονάδα της κοινωνίας είναι η οικογένεια. Και είναι στις οικογένειες που οφείλουμε τα πρώτα λαϊκά πρότυπα. Στην αρχαιότητα, τα ζώα και τα φυτά είχαν τοτεμική σημασία. Κάθε οικογένεια πίστευε ότι είχε τον έναν ή τον άλλον προστάτη. Για γενιές, τα μέλη της οικογένειας χρησιμοποιούσαν αντικείμενα με σύμβολα της οικογένειάς τους, θεωρώντας τα προστασία και βοήθεια.
Σταδιακά, το οικογενειακό σχέδιο ξεπέρασε την οικογένεια και έγινε ιδιοκτησία συγγενών. Πολλά γένη αντάλλαξαν τα μοτίβα τους. Έτσι, ολόκληρη η φυλή χρησιμοποιούσε ήδη σύμβολα που ανήκαν αρχικά σε ορισμένες οικογένειες.
Με τον καιρό, υπήρχαν περισσότερα μοτίβα και ο κύκλος των χρηστών τους διευρύνθηκε. Έτσι εμφανίστηκαν τα ρωσικά λαϊκά στολίδια στη Ρωσία.
Ακόμη και στο εξωτερικό των σπιτιών, ο συμβολισμός μπορούσε να εντοπιστεί Μπορεί να φανεί ότι διαφορετικές περιοχές χρησιμοποιούσαν διαφορετικά χρώματα για χειροτεχνίες. Υπάρχει μια απλή εξήγηση για αυτό. Τα παλιά χρόνια χρησιμοποιούνταν μόνο φυσικές βαφές. Κατασκευάζονταν με χειροτεχνία. Έτσι, η διαθεσιμότητα πρώτων υλών για χρώματα καθόριζε συχνά ολόκληρη την παλέτα των έργων.
Διαφορετικές περιοχές είχαν τις δικές τους αγαπημένες «διακοσμήσεις». Δεν είναι τυχαίο ότι το «paisley» είναι ένα από τα μοτίβα για στολίδια στις ανατολικές περιοχές. Η πατρίδα του «ινδικού αγγουριού» είναι η Περσία στα ανατολικά.
Σημασία και σημασία
Μια δημιουργική συγχώνευση φύσης και θρησκείας. Έτσι μπορούμε να περιγράψουμε εν συντομία τα εθνικά, συμπεριλαμβανομένων των ρωσικών, στολίδια. Με άλλα λόγια, ένα στολίδι είναι μια συμβολική περιγραφή του κόσμου.
Τα στοιχεία του στολιδιού δεν ήταν μόνο διακόσμηση. Κουβαλούσαν σημασιολογικό και τελετουργικό φορτίο. Δεν μπορούν μόνο να προβληθούν, αλλά και να διαβαστούν. Πολύ συχνά αυτά είναι συνωμοσίες και φυλαχτά.
Κάθε χαρακτήρας έχει μια συγκεκριμένη σημασία:
- Το Alatyr είναι ίσως το πιο σημαντικό από τα ρωσικά και σλαβικά ζώδια. Αυτό είναι ένα σύμβολο του άπειρου σύμπαντος, της διπλής ενότητας του κόσμου και της ισορροπίας του. Η πηγή της ζωής, που αποτελείται από ανδρικές και γυναικείες αρχές. Το οκτάκτινο Alatyr Star και η Alatyr Stone χρησιμοποιούνταν συχνά σε σχέδια. Αναμενόταν να βοηθήσουν σε διάφορες καταστάσεις ζωής.
Άγιος Αλατύρ - Ένα άλλο σύμβολο που ήταν πολύ σεβαστό και χρησιμοποιήθηκε συχνά σε σχέδια είναι το Παγκόσμιο Δέντρο της Ζωής (ή Δέντρο της Βασιλείας). Πιστεύεται ότι φυτρώνει στην πέτρα Αλατίρ και οι θεοί αναπαύονται κάτω από το στέμμα του. Έτσι οι άνθρωποι προσπάθησαν να προστατεύσουν τον εαυτό τους και την οικογένειά τους κάτω από τα κλαδιά του Δέντρου της Ζωής και με τη βοήθεια των ουρανίων.
Μία από τις επιλογές για την απεικόνιση του Δέντρου της Βασιλείας - Διάφορες σβάστικες είναι επίσης ένα δημοφιλές μοτίβο στη ρωσική και σλαβική κεντητική. Από τις σβάστικες, μπορείτε να βρείτε το Kolovrat πιο συχνά από άλλους. Ένα αρχαίο σύμβολο του ήλιου, της ευτυχίας και της καλοσύνης.
Παραλλαγές της εικόνας του συμβόλου του ήλιου μεταξύ των Σλάβων - Το Orepei ή Arepei είναι ένα σχήμα ρόμβου με χτένες στα πλαϊνά. Τα άλλα του ονόματα: Comb Diamond, Oak, Well, Burdock. Θεωρήθηκε σύμβολο ευτυχίας, πλούτου και αυτοπεποίθησης. Όταν βρίσκεται στο διαφορετικά μέρητα ρούχα είχαν διαφορετικές ερμηνείες.
σύμβολο Orepei - Ζώα και φυτά που περιέβαλλαν τους ανθρώπους και αποθεώθηκαν από αυτούς είναι ένα σταθερό θέμα στα μοτίβα.
Ο σλαβικός συμβολισμός είναι πολύ διαφορετικός Ιδιαίτερη σημασία είχε ο αριθμός των εναλλαγών στοιχείων στο στολίδι. Κάθε αριθμός έφερε ένα επιπλέον σημασιολογικό φορτίο.
Ομορφιά και προστασία
Η αισθητική έννοια των στολιδιών συνδυάστηκε με την τοτεμική. Οι μάγοι και οι σαμάνοι εφάρμοζαν σύμβολα σε τελετουργικά ρούχα και σκεύη. Απλοί άνθρωποιέδωσε επίσης ιδιαίτερο νόημα στα παραδοσιακά σχέδια. Προσπάθησαν να προστατευτούν με κέντημα ως φυλαχτό, εφαρμόζοντάς το σε ορισμένα μέρη του ρουχισμού (για την προστασία του σώματος). Επιτραπέζια σεντόνια, οικιακά είδη, έπιπλα και μέρη κτιρίων ήταν επίσης διακοσμημένα με κατάλληλα σχέδια (για την προστασία της οικογένειας και του σπιτιού).
Η απλότητα και η ομορφιά των αρχαίων στολιδιών τα κάνουν δημοφιλή σήμερα.
Οι κούκλες φυλακτών ήταν διακοσμημένες με παραδοσιακά στολίδια Εμπόριο και βιοτεχνία
Σταδιακά, με την ανάπτυξη του πολιτισμού, τα αρχαία πρότυπα μεταμορφώθηκαν, μερικά έγιναν σημάδια αναγνώρισης μεμονωμένων λαϊκών τεχνών. Ανέπτυξαν ανεξάρτητες τέχνες. Συνήθως οι χειροτεχνίες έχουν όνομα που αντιστοιχεί στην περιοχή που παράγονται.
Τα πιο δημοφιλή είναι:
- Πορσελάνη και κεραμικά "Gzhel". Το στυλ της είναι ένα χαρακτηριστικό σχέδιο με μπλε μπογιά λευκό φόντο. Πήρε το όνομά του από τον οικισμό Gzhel, περιοχή της Μόσχας, όπου βρίσκεται η παραγωγή.
Η ζωγραφική Gzhel είναι μια αρχαία τέχνη - Η "ζωγραφική Zhostovo" μπορεί να αναγνωριστεί από μπουκέτα λουλουδιών σε μαύρο (λιγότερο συχνά πράσινο, μπλε, κόκκινο) μεταλλικό δίσκο επικαλυμμένο με βερνίκι. Το αλιευτικό κέντρο βρίσκεται στο Zhostovo (περιοχή της Μόσχας). Αυτή η χειροτεχνία ξεκίνησε στο Nizhny Tagil, όπου υπάρχει ακόμα η παραγωγή δίσκων Nizhny Tagil.
Πολυτελής ζωγραφική Zhostovo - Το "Khokhloma" είναι ένας διακοσμητικός πίνακας σε ξύλο. Χαρακτηρίζεται από μαύρα, κόκκινα και μερικές φορές πράσινα σχέδια σε χρυσό φόντο. Η πατρίδα και ο τόπος εγγραφής της είναι η περιοχή Νίζνι Νόβγκοροντ.
Το Khokhloma είναι ακόμα δημοφιλές σήμερα - Ο οικισμός Dymkovo είναι η γενέτειρα της Dymkovskaya και η πόλη της Kargopol είναι, κατά συνέπεια, η Kargopolskaya, το χωριό Filimonovo είναι η Filimonovskaya, η Stary Oskol είναι η γενέτειρα των πήλινων παιχνιδιών Starooskolskaya. Όλα έχουν ένα χαρακτηριστικό σχέδιο και χρώμα.
Πήλινα παιχνίδια Stary Oskol - Μάλλινα σάλια Pavlovo Posad επαγγελματική κάρταΠαβλόφσκι Ποσάντ. Χαρακτηρίζονται από ένα ογκώδες εμπριμέ floral μοτίβο. Το κόκκινο και το μαύρο είναι τα παραδοσιακά τους χρώματα.
Το παραδοσιακό κασκόλ Pavloposad είναι ένα πραγματικά πολυτελές αξεσουάρ Η συνέχεια μπορεί να είναι πολύ μεγάλη: Fedoskino και Μινιατούρες Palekh, πίνακας Gorodets, Orenburg πουπουλένιο κασκόλ, Vologda, Yelets, Mtsensk δαντέλα. Και ούτω καθεξής. Είναι πολύ δύσκολο να απαριθμήσω τα πάντα.
Σχέδιο σε λαϊκό στυλ
Σήμερα, πολλοί άνθρωποι φορούν ρούχα και χρησιμοποιούν πράγματα σε φολκλόρ στυλ. Πολλές τεχνίτες θέλουν να δημιουργήσουν οι ίδιες κάτι μοναδικό. Μπορούν να πάρουν το τελικό προϊόν ως βάση ή να δημιουργήσουν το δικό τους σκίτσο.
Για να ολοκληρώσετε επιτυχώς αυτήν την ιδέα, πρέπει πρώτα να:
- Αποφασίστε αν θα είναι ένα ξεχωριστό σχέδιο ή ένα στολίδι.
- Αναλύστε το σχέδιο σε απλές λεπτομέρειες.
- Πάρτε γραφικό χαρτί, κάντε μια σήμανση, σημειώνοντας κάθε κομμάτι και τη μέση του.
- Σχεδιάζουμε την πρώτη πιο απλή λεπτομέρεια στο κέντρο.
- Σταδιακά, βήμα προς βήμα, προσθέτουμε τα ακόλουθα θραύσματα.
Και τώρα το μοναδικό μοτίβο είναι έτοιμο.
Οποιοσδήποτε μπορεί να σχεδιάσει ένα μοτίβο σαν αυτό. Σχετικά με το ρωσικό κέντημα
Τα σχέδια, οι τεχνικές και τα χρώματα του ρωσικού κεντήματος είναι πολύ διαφορετικά. Η τέχνη του κεντήματος έχει μακρά ιστορία. Σχετίζεται στενά με τον τρόπο ζωής, τα έθιμα και τις τελετουργίες.
Το χρώμα είναι ένα σημαντικό συστατικό της κεντητικής.
Οι άνθρωποι το προίκισαν με ιερές ιδιότητες:
- Το κόκκινο είναι το χρώμα της ζωής, της φωτιάς και του ήλιου. Φυσικά χρησιμοποιήθηκε συχνά στο κέντημα. Άλλωστε είναι και ομορφιά. Ως φυλαχτό, σχεδιάστηκε για να προστατεύει τη ζωή.
- Το λευκό είναι το χρώμα του καθαρού χιονιού. Σύμβολο ελευθερίας και αγνότητας. Θεωρούνταν προστάτης ενάντια στις σκοτεινές δυνάμεις.
- Μπλε χρώμα του νερού και καθαρός ουρανός. Συμβόλιζε θάρρος και δύναμη.
- Μαύρο στο στολίδι σήμαινε γη. Ζιγκ-ζαγκ και κύμα, αντίστοιχα, χωράφι άοργο και οργωμένο.
- Το πράσινο είναι το γρασίδι, το δάσος και η βοήθειά τους στον άνθρωπο.
Παραδοσιακό ρωσικό κέντημα Το νήμα ήταν επίσης προικισμένο με ορισμένες ιδιότητες:
- Το λινό είναι σύμβολο της αρρενωπότητας.
- Το μαλλί είναι προστασία, πατρονάρισμα.
Σε συνδυασμό με μοτίβα, δημιουργήθηκαν προϊόντα ειδικής χρήσης.
Για παράδειγμα:
- Οι κόκορες και τα κόκκινα άλογα υποτίθεται ότι προστατεύουν το μωρό.
- Για να ολοκληρώσουν με επιτυχία την εργασία, κέντησαν με πράσινο και μπλε λινό.
- Κεντούσαν με μαλλί ενάντια στις αρρώστιες και στις κακές επιρροές.
- Τα γυναικεία ρούχα ήταν συχνά κεντημένα σε μαύρο χρώμα για να προστατεύσουν τη μητρότητα.
- Οι άνδρες προστατεύονταν από ένα πράσινο και μπλε σχέδιο.
Φυσικά, αναπτύχθηκε ένα ειδικό σύνολο συμβόλων και σχεδίων για κάθε περίσταση και άτομο.
Αυτό το κέντημα θα φαίνεται κομψό σε οποιοδήποτε ύφασμα. Λαϊκή φορεσιά
Η λαϊκή φορεσιά ενσαρκώνει και αντανακλά τις παραδόσεις. Για αιώνες, οι τεχνίτες έχουν μεταμορφώσει το απλό ύφασμα σε ένα μοναδικό έργο τέχνης. ΜΕ νεαρή ηλικίατα κορίτσια έμαθαν τα μυστικά του κεντήματος. Μέχρι τα δεκαπέντε τους, έπρεπε να ετοιμάσουν καθημερινά και γιορτινά ρούχα και ένα σετ από πετσέτες, τραπεζομάντιλα και βαλάντια για αρκετά χρόνια.
Το κόψιμο του ίδιου του κοστουμιού είναι απλό, ορθογώνιο. Λινό ή μάλλινο ύφασμα διαφόρων ποιοτήτων. Οι γυναίκες τράβηξαν το ύφασμα (αφαίρεσαν μερικές από τις κλωστές) και έλαβαν νέο ύφασμα. Επάνω του γίνονταν ραφές και άλλα κεντήματα.
Η ρωσική λαϊκή φορεσιά είναι διαφορετική Φυσικά, τα ρούχα διέφεραν σε χαρακτηριστικά μοτίβα ανάλογα με την περιοχή. Μπορεί να χωριστεί σε δύο ομάδες:
- Κεντρική Ρωσική. Διαφέρει σε πολύχρωμο. Μεταξύ των τεχνικών, χρησιμοποιούνται συχνά μετρημένη σατέν βελονιά, σταυροβελονιά, πλεξούδες και βελονιές με στρίφωμα. Στις νότιες περιοχές, δαντέλες, κορδέλες ή λωρίδες υφάσματος χρησιμοποιούνται επίσης για τη διακόσμηση των ρούχων. Το σχέδιο είναι συχνά γεωμετρικό. Το Orepei αγαπήθηκε ιδιαίτερα σε διαφορετικές εκδοχές.
- Βόρειος. Οι χαρακτηριστικές τεχνικές του είναι η σατέν βελονιά (έγχρωμη και λευκή), η σταυροβελονιά, η βαφή, η λευκή ραφή και τα κοψίματα. Τα καλλιτεχνικά μοτίβα χρησιμοποιούνταν πιο συχνά από τα γεωμετρικά. Οι συνθέσεις εκτελέστηκαν κυρίως μονόχρωμες.
Το ρωσικό κέντημα είναι μοναδικό. Διακρίνεται από στυλιζαρισμένες εικόνες ζώων και φυτών, καθώς και από μια μεγάλη ποικιλία γεωμετρικών μοτίβων.
Τηρώντας τις παραδόσεις
Εξερεύνηση εθνικές παραδόσειςκαι τεχνικές χειροτεχνίας χρησιμοποιώντας διατηρημένα προϊόντα, οι σύγχρονοι τεχνίτες τα προσαρμόζουν στις σύγχρονες απαιτήσεις. Τα μοντέρνα πρωτότυπα πράγματα δημιουργούνται στη βάση τους. Αυτά είναι ρούχα, παπούτσια, εσώρουχα.
Ένας από τους αναγνωρισμένους σχεδιαστές μόδας που περιλαμβάνει λαϊκά μοτίβα σε κάθε συλλογή του είναι ο Valentin Yudashkin. Οι ξένοι couturiers, για παράδειγμα ο Yves Saint Laurent, εμπνέονται επίσης από τη ρωσική κληρονομιά.
Ρωσική συλλογή του Yves Saint Laurent Επιπλέον, οι λαϊκές χειροτεχνίες συνεχίζουν τις παραδόσεις και βελτιώνουν τις δεξιότητες σύμφωνα με τις σύγχρονες απαιτήσεις. Μπορείτε να προσθέσετε λάτρεις που δεν αδιαφορούν για την παραδοσιακή δημιουργικότητα. Μελετούν, συλλέγουν και δημιουργούν ανεξάρτητα με λαϊκό στυλ.
Τα ρωσικά μοτίβα συνεχίζουν να φέρνουν ομορφιά και χαρά στους ανθρώπους και επίσης διατηρούν ιστορικές πληροφορίες.
Τα σχέδια που φτιάχνονται σε ρούχα, τραπεζομάντιλα και πετσέτες από άγνωστες τεχνίτες περασμένων αιώνων εξακολουθούν να αστράφτουν και να αστράφτουν με χρώματα ουράνιου τόξου. Αυτές οι συμβολικές εικόνες, κατά τη γνώμη των προπαππούδων μας, έπρεπε να φέρουν καλή τύχη και ευημερία στους ιδιοκτήτες τους, να τους σώσουν "από την πείνα και την επιδημία", να αποκρούουν την επιρροή των κακών δυνάμεων, να προστατεύουν τον πολεμιστή από πληγές στο πεδίο της μάχης και προάγουν την τεκνοποίηση.
Μέχρι και μέσα του 19ουΓια αιώνες, οι «διακοσμήσεις» δεν άλλαξαν, για να μην παραβιάσουν ή διαστρεβλώσουν το αρχαίο ιερό νόημα, περνούσαν από γενιά σε γενιά, τηρώντας προσεκτικά τους «κανόνες». Τα στολίδια είναι παρόμοια με αρχαία γραπτά και, όπως αυτά, μπορούν να πουν πολλά για την κοσμοθεωρία ενός ατόμου σε εκείνες τις μακρινές εποχές. Για πολύ καιρό, οι άνθρωποι θυμήθηκαν τον σκοπό των στολιδιών. Πίσω στη δεκαετία του 20-30 του 20ου αιώνα, κάτοικοι ορισμένων βόρειων ρωσικών χωριών επέδειξαν τη γνώση τους για την έννοια του απεικονιζόμενου σχεδίου μπροστά στην γηραιότερη τεχνίτη του χωριού σε ειδικές «αναγνώσεις»: νεαρά κορίτσια έφεραν τελειωμένα έργα στις συγκεντρώσεις και μίλησε για αυτούς μπροστά σε «όλο τον κόσμο».
Σε ορισμένα σημεία στο πίσω μέρος μπορείτε ακόμα να ακούσετε τα αρχαία ονόματα των μοτίβων: "vodyanik", "Perun", αν και οι δάσκαλοι τις περισσότερες φορές δεν μπορούν να εξηγήσουν τη σημασία τους. Κι όμως, τα αρχαία πρότυπα ζουν. Ζουν και χαίρονται με την ομορφιά τους. Μερικές φορές ζουν αντίθετα με τις πεποιθήσεις της κοινωνίας ή των μεμονωμένων ομάδων της, αντίθετα με τις οδηγίες ενός συγκεκριμένου κυβερνητικού καθεστώτος. Κάποτε, ενώ εργαζόμουν στα αρχεία του Ιστορικού και Αρχιτεκτονικού Μουσείου Ryazan, γέλασα πολύ όταν διάβαζα την αλληλογραφία του δημάρχου Ryazan και του επισκόπου Skopinsky (19ος αιώνας): και οι δύο ανταποκριτές επέπληξαν διακριτικά τις «ξεφτιλισμένες» Ρωσίδες που, παρά τις μεγάλες εκκλησιαστικές διακοπές, περπάτησε πεισματικά γύρω από την πόλη με "άσεμνα" κεντημένα "εσώρουχα" - ένα λαϊκό πουκάμισο με κέντημα κατά μήκος του στρίφωμα. Το έθιμο απαιτούσε να επιδεικνύονται τα κεντήματα και οι τεχνίτριες απεικόνιζαν πάνω τους είτε μια γυναίκα να γεννάει, είτε ακόμη και «μοτίβα της πρώτης νύχτας».
Αλλά δεν ήταν καθόλου αστείο να θυμόμαστε τις ιστορίες των ηλικιωμένων που ακούγονταν σε αποστολές για το πώς, στα χρόνια του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμος, και μερικές φορές, ακόμη πιο πρόσφατα, εκατοντάδες λαϊκές «διακοσμήσεις» με την εικόνα της σβάστικας, ενός από τα πιο αγαπημένα σλαβικά στολίδια, καταστράφηκαν βάρβαρα. Και οι προηγμένες τεχνολογίες του 21ου αιώνα απειλούν να εξαλείψουν εντελώς τις ρωσικές λαϊκές χειροτεχνίες με τη χαμηλή παραγωγικότητα και τις πρωτόγονες τεχνολογίες τους από το πρόσωπο της Γης.
Κι όμως, παρά τα πάντα, το στολίδι ζει. Μέχρι σήμερα, υπάρχουν άνθρωποι που ξέρουν να διακοσμούν και θέλουν να φορούν παραδοσιακά ρωσικά ρούχα. Τα μακρά βράδια του χειμώνα, σλάβες και γυναίκες κεντούσαν και ύφαιναν σχέδια με έναν πυρσό, το ένα πιο περίπλοκο από το άλλο, διακοσμώντας τη «σειρά» τους μαζί τους, ώστε αργότερα, στις διακοπές, να επιδεικνύονται μπροστά στην «κοινότητα». ". Ήταν μόνο ομορφιά που ένιωθαν; Ήταν μόνο η επιθυμία για δημιουργική αυτοέκφραση που τους καθοδηγούσε; Ή μήπως υπήρχε και συνεχίζει να υπάρχει σήμερα στα αρχαία σύμβολα κάτι πολύ σημαντικό - άγνωστο σε εμάς σήμερα;
Για πρώτη φορά έπρεπε να αντιμετωπίσω τις ασυνήθιστες ιδιότητες του λαϊκού στολιδιού στα νιάτα μου, όταν δούλευα στο Ιστορικό και Αρχιτεκτονικό Μουσείο-Αποθεματικό Ryazan. Χρειάστηκε να βγάλουμε φωτογραφία με αρχαία λαϊκή φορεσιά. Στον καθεδρικό ναό που έγιναν τα γυρίσματα, λόγω του κρύου, έπρεπε να φορέσω ένα γούνινο μπουφάν, αλλά... μόλις έβαλα κεντημένα λινά ρούχα, ξαφνικά ζεστάθηκε: το λεπτό ύφασμα με ζέσταινε! Με ακατανόητο τρόπο! Αργότερα, ενώ περίμενα τη γέννηση ενός παιδιού, συνειδητοποίησα ότι τα λαϊκά μοτίβα που έκαναν οι Ρωσίδες, εκτός από ομορφιά, έδιναν και στη μέλλουσα μητέρα γαλήνη και υπομονή. Όταν ζωγράφισα στολίδια για τις προγραμματισμένες εργασίες, η υγεία μου βελτιώθηκε από θαύμα, το πρήξιμο έφυγε. Αργότερα, έχοντας κατακτήσει την τέχνη της χειροποίητης ύφανσης, άρχισα να παρατηρώ πώς άλλαξε η διάθεσή μου στη διαδικασία κατασκευής διαφορετικών διακοσμητικών προϊόντων.
Παραδόξως, τα λαϊκά στολίδια και τα «διακοσμητικά» είναι τα ίδια σε όλο τον κόσμο: τα γραφικά είναι ελαφρώς διαφορετικά, τα χρώματα και οι αποχρώσεις αλλάζουν, αλλά η εμφάνιση, ο ρυθμός και το νόημα είναι αρκετά αναγνωρίσιμα. Υπάρχει μια γνωστή περίπτωση όταν μια Μεξικανή υφάντρια αναγνώρισε το μηδενικό σχέδιο ενός γυναικείου πουκάμισου από την επαρχία Αρχάγγελσκ ως το εθνικό της. Τι είναι αυτό; Ατύχημα; Ή μήπως διαφορετικές λαϊκές παραδόσεις βασίζονται στην ίδια βαθιά γνώση, μερικές φορές απρόσιτες σε εμάς, επειδή εκφράζονται σε μια γλώσσα άγνωστη σε εμάς - αρμονία, ομορφιά και αγάπη - και πριν την κατανοήσουμε, είναι απαραίτητο να κατακτήσουμε την ίδια τη γλώσσα;
Αυτό το βιβλίο είναι το αποτέλεσμα της επιθυμίας μου να εγείρω ερωτήματα σχετικά με την έννοια των λαϊκών υφασμάτινων μοτίβων και τις ιδιαιτερότητες της επίδρασής τους στον «φορέα» των στολισμένων ρούχων ή στο άτομο που κοιτάζει τα σχέδια. Χρησιμοποιεί πληροφορίες από πολλές, μερικές φορές αντισυμβατικές, πηγές: ιστορία, εθνογραφία, μυθολογία, βιοενέργεια, σύγχρονη εναλλακτική ιατρική κ.λπ. Ίσως αυτό δεν είναι απολύτως σωστό: είναι δυνατόν να αγκαλιάσουμε την απεραντοσύνη; Αλλά η ρωσική λαϊκή κουλτούρα μου φαινόταν πάντα τόσο περιεκτική και πολύπλευρη που, κατά τη γνώμη μου, είναι απαραίτητο να τη μελετήσω μόνο ολοκληρωμένα, έχοντας βιώσει τον ίδιο τον τρόπο σκέψης των προγόνων μας.
Πιστεύω ότι αυτό φαίνεται καλύτερα από τη διαδικασία σχεδίασης λαϊκών υφασμάτων. Στην αρχή, μου πήρε ένα μήνα για να ολοκληρώσω ένα τέτοιο σχέδιο διατηρώντας όλα τα σχεδιαστικά χαρακτηριστικά (και αυτό ήταν με χαρτί με επένδυση, μολύβι και διορθωτικά εργαλεία). Και κάθε φορά που προέκυπτε το ερώτημα: τι θα κάναμε χωρίς αυτούς; Σε αργαλειό; Και όχι από τη μέση, όπου ξεδιπλώνεται ξεκάθαρα το σχέδιο, αλλά από την άκρη; Και αντί για σχέδιο, μέσα το καλύτερο σενάριο, ένα διάγραμμα γρατσουνισμένο με ένα καρφί σε ένα κομμάτι ξύλο. Τι είδους χωρική φαντασία, τι είδους συντονισμένες διαημισφαιρικές συνδέσεις του εγκεφάλου χρειάζεται να έχετε για να το κάνετε αυτό; Πρέπει να δείτε! Αλλά ένας συνηθισμένος υφαντής θα μπορούσε να το κάνει αυτό...
Και κάτι ακόμα. Θέλω πολύ η αρχαία τέχνη του στολισμού να διατηρηθεί και να μην εξαφανιστεί, ώστε οι δεξιότητες, οι παραδόσεις και η ομορφιά του λαϊκού πολιτισμού να συνεχίσουν να ζουν, να ευχαριστούν και να ωφελούν τους ανθρώπους. Άλλωστε, αυτή η ομορφιά έχει απίστευτη ευγενική ενέργεια (θα ήθελε να πει κανείς - ψυχή), ικανή να βοηθήσει τους ανθρώπους. Θα ήθελα να πιστεύω ότι τα θέματα που θίγονται στην ιστορία μου θα ενδιαφέρουν νέους ερευνητές και τότε ένα τόσο εκπληκτικό φαινόμενο όπως το ρωσικό λαϊκό υφαντό στολίδι μπορεί πραγματικά να γίνει κατανοητό από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Στο μεταξύ, οι αρχαίες εικόνες-γραφές συνεχίζουν να περιμένουν την πλήρη ανάγνωσή τους. Λοιπόν, ας προσπαθήσουμε να ξεκινήσουμε;
Η μελέτη των λαϊκών «διακοσμήσεων» ξεκίνησε το XIX αιώνα. Οι πρώτες περιγραφές των υφαντουργικών μοτίβων και οι προσπάθειες να βρεθεί το κρυμμένο νόημα σε αυτά έγιναν από διάσημους ανθρώπους: μέλη της Αυτοκρατορικής Αρχαιολογικής Εταιρείας και πολυάριθμες επιστημονικές αρχειακές επιτροπές Ρωσική Αυτοκρατορία. Κατάφεραν να ηχογραφήσουν ανεκτίμητο υλικό, τώρα - αλίμονο! -χαμένος ανεπανόρθωτα: αρχέγονος δημοφιλή ονόματαεπιμέρους στοιχεία του στολιδιού, λίγο πολύ όχι ακόμη παραμορφωμένα από την εξαφάνιση του πατριαρχικού αγροτική ζωή. Στη δεκαετία του 1920, το έργο τους συνεχίστηκε από περιφερειακές κοινωνίες τοπικών ιστορικών. Σχετικά συστηματοποιημένο υλικό δημοσιεύτηκε σε περιφερειακές εκδόσεις ή κατέληγε σε αρχεία. Από τα διαθέσιμα, τα έργα του εθνογράφου του Σμολένσκ μου φάνηκαν τα πιο ενδιαφέροντα. Klet-nova, Ryazan εθνογράφος N.I. Lebedeva, ο διάσημος αρχαιολόγος V.A. Gorodtsova (I.001) και υλικά από μια μοναδική μελέτη των τοπικών ιστορικών Sapozhkovsky P. και S. Stakhanov.
Πολλή λογοτεχνία αφιερωμένη στην περιγραφή του λαϊκού κεντήματος και των μοτίβων ύφανσης σε όλη την ΕΣΣΔ δημοσιεύτηκε τη δεκαετία του 1950-1970. Εκδίδεται μια σειρά από άλμπουμ τέχνης και καταλόγους λαϊκή φορεσιά. Μελετώντας τα στολίδια των λαών της Σιβηρίας, ο S. Ivanov ανέπτυξε σχέδια για το σχηματισμό διακοσμητικών μορφών ανάλογα με τον τύπο της συμμετρίας που χρησιμοποιείται. Το ενδιαφέρον ιστορικών, αρχαιολόγων και ιστορικών τέχνης για την έννοια των εικόνων αυξάνεται: ειδική έρευνα αναλαμβάνει ο Γ.Π. Durasov, G.S.
Maslova, B.A Rybakov (I.002), A. Ambrose.
Στη δεκαετία του '90 του περασμένου αιώνα, το υλικό μελέτης επανεμφανίστηκε τοπικές παραδόσεις. Νέοι ερευνητές συλλογών μουσείων και ερασιτέχνες συλλέκτες έδωσαν προσοχή σε λεπτομέρειες των διακοσμήσεων λαϊκών ενδυμάτων που είχαν παραβλεφθεί στο παρελθόν, γεγονός που επέτρεψε τον εντοπισμό της αντανάκλασης του σλαβικού παγανιστικού πολιτισμού και των κοινωνικών και φυλετικών πληροφοριών για τον ιδιοκτήτη με λαϊκή φορεσιά. Κατέστη δυνατή η μελέτη της ιστορίας ενός αρχαίου και ευρέως διαδεδομένου συμβόλου μεταξύ των Σλάβων - της σβάστικα. Πολυάριθμες προσπάθειες πρακτικής αναδόμησης της χρήσης και της σημασίας του λαϊκού στολιδιού έγιναν από υποστηρικτές της αναβίωσης του παγανισμού. Ο A. Golan, στο κύριο έργο του, εντόπισε την ενοποιημένη μυθολογική βάση των διακοσμητικών συμβόλων μεταξύ των λαών του κόσμου και τα έργα του M.F. Ο Πάρμον κάλυψε εξαντλητικά τα χαρακτηριστικά της κοπής και του σχήματος της λαϊκής ενδυμασίας.
Δημοσιεύονται μελέτες που εγείρουν ερωτήματα σχετικά με την αντίληψη των συμβόλων από την ανθρώπινη συνείδηση, καθώς και την επίδραση του ζωδίου στη φυσική μας κατάσταση - από αυτή την άποψη, ο V.I. Λοσίλοφ. Οι ψυχολόγοι και οι εκπρόσωποι της εναλλακτικής ιατρικής έχουν συσσωρεύσει σημαντική εμπειρία στην αξιολόγηση της επίδρασης ορισμένων άυλων παραγόντων στο ανθρώπινο σώμα και η κατανόησή μας για τις ιδιότητες της συνείδησης διευρύνεται συνεχώς. Αλλά κανείς δεν έχει προσπαθήσει ακόμη να εξετάσει το λαϊκό στολίδι από αυτή την άποψη.
Λίγοι γνωρίζουν ότι η πρώτη χώρα στον κόσμο που διέδωσε τη σβάστικα είναι η... Ρωσία. Αυτό είναι ένα βασικό στολίδι στο κέντημα και την ύφανση του ρωσικού Βορρά. Συμφωνώ, δεδομένου του ιδεολογικού πλαισίου των γεγονότων του 20ου αιώνα, αυτό εκλαμβάνεται, τουλάχιστον, ως ειρωνεία της μοίρας.
Στα εδάφη μας έχουν διατηρηθεί πολυσύλλαβα ηλιακά μοτίβα, τα οποία, κατά καιρούς, είναι μητρικά ακόμη και σε σχέση με ινδικά μοτίβα (μπορείτε να διαβάσετε σχετικά στα έργα της S.V. Zharnikova). Αυτό είναι ιλιγγιωδώς αρχαϊκό.
«φτερόχορτο» (επαρχία Τούλα), «άλογο», «κότσι αλόγου» (επαρχία Ριαζάν), «λαγός» (Πεχόρα), «καπέλο γάλακτος σαφράν» (επαρχία Νίζνι Νόβγκοροντ), «Λόουτς» (επαρχία Τβερ), «μπόουλινγκ» " "(επαρχία Βορόνεζ) κ.λπ. Στο έδαφος των εδαφών Vologda, το όνομα της σβάστικας ήταν ακόμη πιο ποικίλο. "Kryuchya", "kryukovets", "hook" (περιοχές Syamzhensky, Verkhovazhsky), "ognivo", "ognivets", "konegon" (φωτιά με άλογο;) (περιοχές Tarnogsky, Nyuksensky), "sver", "κρίκετ" ( Περιοχή Veliky Ustyug), "ηγέτης", "αρχηγός", "zhgun", (περιοχές Kichm.-Gorodetsky, Nikolsky), "φωτεινό", "shaggy φωτεινό", "kosmach" (περιοχή Totemsky), "χήνες", "chertogon". " (περιοχή Babushkinsky), "θεριστή", "kosovik" (περιοχή Sokolsky), "σταυροδρόμι", "vratok" (περιοχές Vologda, Gryazovets), "vranets", "vratshun", "vraschun" (Σεκσνίνσκι, συνοικίες Cherepovets), " άσχημο" (περιοχή Babaevsky), "melnik" (περιοχή Chagodoshchensky), "krutyak" (περιοχές Belozersky, Kirillovsky), "pylan" (περιοχή Vytegorsky). Το πιο αρχαϊκό από αυτά, αναμφίβολα, είναι το “Ognivets”. Αυτό το όνομα αντικατοπτρίζει την αρχική έννοια μαγικό σύμβολοσβάστικες: "ζωντανή φωτιά" - "φωτιά" - "πυρόλιθος" - "πυρόλιθος".
"Το ρωσικό όνομα για τη σβάστικα είναι "kolovrat", δηλαδή "ηλιοστάσιο" ("kolo" είναι το αρχαίο ρωσικό όνομα για τον ήλιο, "vrat" είναι περιστροφή, επιστροφή). Το Kolovrat συμβόλιζε τη νίκη του φωτός (ήλιου) πάνω στο σκοτάδι, της ζωής πάνω στο θάνατο, της πραγματικότητας πάνω στην πραγματικότητα. Μια σβάστικα που κατευθυνόταν προς την αντίθετη κατεύθυνση ονομαζόταν «αλάτισμα». Σύμφωνα με μια εκδοχή, το "Kolovrat" σήμαινε την αύξηση του φωτός της ημέρας ή τον ανατέλλοντα ανοιξιάτικο ήλιο, ενώ το "posolon" σήμαινε τη μείωση του φωτός της ημέρας και τη δύση του ήλιου του φθινοπώρου. Η υπάρχουσα σύγχυση στα ονόματα δημιουργείται από μια παρανόηση της κατεύθυνσης της περιστροφικής κίνησης της ρωσικής σβάστικας. Μια "σωστή" ή "ίσια" σβάστικα ονομάζεται συχνά σταυρός με λυγισμένα άκρα δεξιά πλευρά. Ωστόσο, στη ρωσική ειδωλολατρική παράδοση, η σημασιολογική σημασία της σβάστικα είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στην αρχαία (το σύμβολο της «ζωντανής φωτιάς») και ως εκ τούτου τα καμπύλα άκρα της πρέπει να θεωρούνται ακριβώς ως φλόγες, οι οποίες, όταν ο σταυρός περιστρέφεται προς τα δεξιά, φυσικά αποκλίνει προς τα αριστερά και όταν περιστρέφεται προς τα αριστερά - προς τα δεξιά. Η εκτροπή της φλόγας και στις δύο περιπτώσεις συμβαίνει υπό την επίδραση της εισερχόμενης ροής αέρα. Επομένως, μια σβάστικα "kolovrat" ή "αριστερής όψης" στη Ρωσία είναι ένας σταυρός του οποίου τα άκρα ("γλώσσες της φλόγας") είναι λυγισμένα προς τα δεξιά και αντίστροφα, μια "posolonyu" ή "δεξιά" σβάστικα είναι ένας σταυρός με άκρα λυγισμένα προς τα αριστερά (σε αυτή την περίπτωση, η σβάστικα περιστρέφεται δεξιόστροφα, σύμφωνα με τον ήλιο, εξ ου και το όνομά της - "αλάτισμα"). Στο Old Believer "soling" - το τελετουργικό που περπατά γύρω από τις εκκλησίες δίπλα στον ήλιο - μπορεί κανείς εύκολα να διακρίνει ένα αρχαίο ειδωλολατρικό τελετουργικό. (M.V. Surov "Όλα και όλοι θα επιστρέψουν")"